该剧分为8个单元,《陆判奇谈》讲述人心不足,弄巧反拙,警惕世人平凡是福;《绿野飞仙》描写世人信誓旦旦之爱情经不起考验的;《鬼母痴儿》描写母慈子孝,人性光辉,虽阴阳而不能阻隔;《阴差阳错》讲述人间有情,善心善报,真情不灭,爱心恒扬;《花醉红尘》阐述人仙相恋,浪漫爱情原天赐,良缘孽债本由人;《隔世追情》描写一死难了事,死后尚纠缠,人皆有勇气;《魅影灵狐》讲述世途险恶,正邪难辨;还有
该剧分为8个单元,《陆判奇谈》讲述人心不足,弄巧反拙,警惕世人平凡是福;《绿野飞仙》描写世人信誓旦旦之爱情经不起考验的;《鬼母痴儿》描写母慈子孝,人性光辉,虽阴阳而不能阻隔;《阴差阳错》讲述人间有情,善心善报,真情不灭,爱心恒扬;《花醉红尘》阐述人仙相恋,浪漫爱情原天赐,良缘孽债本由人;《隔世追情》描写一死难了事,死后尚纠缠,人皆有勇气;《魅影灵狐》讲述世途险恶,正邪难辨;还有《斩妖神剑》寓意骄兵必败的道理。
1.剧情:本片片名叫《恋爱与义务》,看起来是一个非常讲究权利和义务相统一,对爱情采取客观理性视角看待的故事。然而片子终究还是站在男性的立场之上,用占统治地位的男权的视角来看待和评判女性,而恋爱是其中引发对比的镜子和评价的关键准则。男性在享受着恋爱,如黄大任开小公馆,李祖义强迫式的和杨乃凡再续前缘,女性承担的却只有义务,是自己本不用负担而被男性强加的“义务”——被父亲包办婚姻后放弃学业,相夫教
1.剧情:本片片名叫《恋爱与义务》,看起来是一个非常讲究权利和义务相统一,对爱情采取客观理性视角看待的故事。然而片子终究还是站在男性的立场之上,用占统治地位的男权的视角来看待和评判女性,而恋爱是其中引发对比的镜子和评价的关键准则。男性在享受着恋爱,如黄大任开小公馆,李祖义强迫式的和杨乃凡再续前缘,女性承担的却只有义务,是自己本不用负担而被男性强加的“义务”——被父亲包办婚姻后放弃学业,相夫教子的义务,为了拯救李祖义的生命而与他私奔的义务,以及李祖义死后自己无法回归家庭,为了避免礼教的鞭挞而被迫自我流放的赎罪“义务”。再者,享受完恋爱后,片中的每个男性都有自己的出路,编导对待黄大任出轨的行为非常暧昧,他只要投身于家庭,不忘旧情,营造出好父亲和深情男人的形象,观众和家庭便可以原谅他的出轨,女子出轨将面临的道德惩罚却是被所有人流放(杨乃凡的幻想);李祖义为了满足自己看小说后的一时脑热,可以硬生生拆散母子骨肉,最终得到了死亡的结局却与道德毫无关系。杨乃凡作为女性是毫无出路的,小时候被父亲摆布,婚后被黄大任囚禁在家中,后来又被李祖义以生命要挟而劫走,她虽然接受了新式教育,却仍然是是被囚禁在男权的笼子中四处奔逃寻找出路的女性,最终只能以自杀获得真正的自由。本片编导有意起名为《恋爱与义务》,似是赞扬黄大任在杨乃凡逃走后,舍弃恋爱捡起义务(毕竟在当时有三妻四妾是很正常的是,男子主动放弃新欢而回归家庭,为逃走的妻子擦屁股,这在当时或许是伟大的),而贬抑(至少是遗憾的态度)杨乃凡舍弃义务投身恋爱,最终以情人之死,贫穷和自杀惩罚她。这种来自银幕外的评判意味更加重了杨乃凡身上的悲剧意味,也与阮玲玉后来的遭遇形成了可怕的预言。毕竟这是一部1931年的电影,彼时左翼电影中妇女平等的风气还未到达,这种以男性为中心的性别政治在以新派和思想性著称的联华公司里也这样严重,可见那时男尊女卑的旧观念严重到了什么程度。作为新鲜词汇的恋爱一词在片中也是受到贬低的,这让人想起《人人身上都是一段历史》里介绍的,同时代的台湾人管自由恋爱叫“乱爱”,恋爱不是正道,父母会为你包办一个有钱有学识又顾家的好男人,义务才是女性需要为之努力的,这就是本片传达出来的价值观。由此看出本片是一个给新女性的警告书也不为过。
相比《新女性》,这部影片更能映照阮玲玉的人生。富家子李祖义的不依不挠颇像张达民,黄大任则和唐季珊有点像(唐在阮身后,对小玉和阮母承担起了抚养的义务,但唐在对阮的态度上远远比不上黄),影片中无处不在的碎嘴老太对应社会舆论对阮的污蔑和重伤。
电影《阮玲玉》有一首歌《葬心》,是写阮玲玉的,里面几句词,放在杨乃凡身上也完全合适:
天给的苦,给的灾都不怪!千不该万不该,芳华怕孤单。旧缘该了难了,换满心哀。怎受得住这头猜那边怪。他日春燕归来,身何在。
只可惜,阮玲玉无福像杨乃凡一样,少年时享受无忧无虑的富家女生活。但她比杨乃凡进步的一点是,她在赴死之际,认清了那将她推向死亡的巨手,不是“天给的灾”,而是人祸(我已被你迫死了,哪个人肯相信呢?)。可她一个弱女子,在一个恶劣的社会环境下,又能怎样反抗呢!
2.摄影:镜头景别划分有序,衔接十分流畅,可见当时电影的叙事功力已经很成熟了,把故事讲的很顺。经常可以看见纵深调度营造戏剧感的镜头,如杨乃凡坐在公园看书,后面是一群人救了她的小孩来找她,以及杨乃凡女儿和留法学生谈恋爱被她同学听见等等镜头。常见的用叠化压缩时间或者外化人物心理的手法在这里也用得很多,最喜欢的是杨乃凡带孩子离开公园,李祖义在她背后的观看的一段主观镜头,带着孩子的家庭妇女在叠化中变为曾经的天真烂漫,自由无忧的水手服纯情少女,再一叠化,囚禁于包办婚姻中的杨乃凡又无奈地显现在眼前。男人果然总是忘不了初恋。杨乃凡和李祖义重见后,两人划船,乘车,吃饭的一段是本片难得的快节奏剪辑,看出了一些台湾琼瑶片日后模仿的影子。杨乃凡和李祖义在他的小屋里对话的一段戏,李祖义身旁的镜子里刚好反射出杨乃凡的脸,这段镜像的使用也很有意思。李祖义看了《情海英雄》之后yy的主观梦境的蒙太奇也很有趣,和《十字街头》里白杨的梦境很像,可见当时西方文学对青年一代影响之深。开头许多的实景拍摄很棒,比明星《脂粉市场》的棚内街景看着自然。缺点是老年杨乃凡和青年黄俊英相见的时候,遮幅摄影太明显了,画面一半暗一半亮,编导运用颜色滤镜分别昼夜应该是借鉴二十年代欧美的做法,在1931年已经稍显落后了。
3.表演:对于金焰的表演,我真切地体会到,默片时代的表演是很文学化,或者说“文字化”的。怎么说呢,李祖义早上起床的一段戏,可以被原原本本地写成文字:李祖义在床上醒来,他拿起闹钟,看见才6点,心里很高兴,想着可以多睡会了;但是他又发现,闹钟似乎没有走动的声音,他怀疑钟坏了,便把闹钟放到耳朵边使劲摇晃,想确认上学迟到了没有。这是一种像小说或者剧本一样,把人物的心情和内心活动都原原本本地呈现在脸上的一种很平面化的表演。这种表演比《劳工之爱情》《女侠白玫瑰》《雪中孤雏》《红侠》《一串珍珠》《儿子英雄》这些现存的二十年代类型片要有深度些,因为至少有些东西是呈现在表情上而不在字幕上,需要观众体会和猜测的,演员的表情并不仅仅是字幕的注释。但是相比金焰,阮玲玉的演技更有深度一点,这主要体现在她饰演老年杨乃凡的部分里,21岁的阮玲玉将老妇的神态演的惟妙惟肖,这本身就体现出演技的高超和演员内心体验的丰富。老年杨乃凡拿着邻座的望远镜看万国舞蹈,身体随着台上儿女的动作而扭动,幸福的微笑绽放在苍老的脸上,全然不顾旁边人鄙视的眼光,虽然我们看不见她的眼睛,这仍然是一个十分出彩的表演,既滑稽又让人十分心酸的表演,可算是笑中带泪。这比金焰白面小生的平面化表演显得有深度多了。阮玲玉不拗她的标志商业笑容的时候还是很好看的,有几处笑得太用力了就显得老了。刘继群的手抖很搞笑,再多点笑料就好了。
4.服化道:本片的道具反映了民国的时代特征,中西合璧,洋土交融。黄大任的欧式豪宅里挂着中国小灯笼,酒吧里的酒保穿着中式长衫,穿着旗袍的女子用刀叉吃东西,年轻的学生们自称约翰和玛丽。李祖义干抄写员的公司里贴着一张民新公司1926年电影《和平之神》的海报,再看到片头最后出的字幕是“民新出品”,可见当时民新并没有把自己当作联华的一个厂,仍然保持着自主性,连元老黎民伟都如此,可见联华的组织确实是很松散的。通过本片也可以看出当时初创的联华公司制作的不易,黄大任家的几场戏可以肉眼看出灯光功率不足,忽明忽暗,而许多室内场景中都有飞蛾的影子。这应当不是赛尔乔·莱昂内西部片里的苍蝇,是环境的衬托,而是联华无力管控的原因。毕竟大户人家里总飞着一只苍蝇,谁看了不出戏呢。
不用多说,去比较一场戏足矣,当雪山派元老们看到张三李四后选掌门人互相推诿装死,就这一场戏吴健版能够把张纪中甩到姥姥家都不认识,张纪中版是什么演员啊,莫名其妙莫名其妙,都是配角的演员人家演的那么好,你们演的这么差,就是导演调度的功力的差距,张纪中这版演员最高只有中庸水平,导演香港人就用一群香港过气演员,也就算了,调度能力又差,演员演的只能是中下成。
不用多说,去比较一场戏足矣,当雪山派元老们看到张三李四后选掌门人互相推诿装死,就这一场戏吴健版能够把张纪中甩到姥姥家都不认识,张纪中版是什么演员啊,莫名其妙莫名其妙,都是配角的演员人家演的那么好,你们演的这么差,就是导演调度的功力的差距,张纪中这版演员最高只有中庸水平,导演香港人就用一群香港过气演员,也就算了,调度能力又差,演员演的只能是中下成。
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作者:探长
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2+美法两国早早出席坐在了历史与现代罪状的被告席,而瓦坎达与塔洛坎,两个寄托着被蹂躏文明的幻想国度之间的战争一触即发,这主剧情线用脚都能写出来:代表主流秩序的真正反派暗中作梗,挑起战争。而影片却在保留两国正面性的同时隐匿主流秩序的存在(至少我看的版本里没有网传那个合理化这一点的片尾彩蛋),改用钢铁之心背锅与推动剧情,无法理解。
2+美法两国早早出席坐在了历史与现代罪状的被告席,而瓦坎达与塔洛坎,两个寄托着被蹂躏文明的幻想国度之间的战争一触即发,这主剧情线用脚都能写出来:代表主流秩序的真正反派暗中作梗,挑起战争。而影片却在保留两国正面性的同时隐匿主流秩序的存在(至少我看的版本里没有网传那个合理化这一点的片尾彩蛋),改用钢铁之心背锅与推动剧情,无法理解。
前半段堪称灾难。黑豹国王故去,内忧外患之下的肃穆感与漫威式的插科打诨间歇性发作,在本就浅薄的群像塑造基础上又给予了角色毁灭性打击,新国度的奇观化展现与studio硬塞的漫威宇宙联动任务更是挤压尽了第一主角苏瑞的角色戏份。文戏全盘失控的情况下动作戏却只有一场,可也充斥着几乎为0的动作设计、似乎对动作描写避之不及的镜头剪辑和强大的CG感。
调低预期后后半段居然说得过去。浓缩了超英剧本的常用套路进后80分钟,新黑豹的角色弧度利用心形草的特殊设定加速搪塞完成,燃烧经费的特效小场面回归,总算是小小满足了观影预期。
漫威宇宙第四阶段终于艰难熬过。在摆烂的大前提下由于整体方向不明确,导演似乎被赋予了更多掌控权,但种种限制下普遍缺乏能力的导演们没有哪个能在镣铐下华丽起舞,像黑豹2这样不从头崩到尾的作品都算难得。
续集往往失败,本片也不例外。
续集往往失败,本片也不例外。
绑架和炸弹威胁,《学警旋风》实验班的同学全部通过考核,而成方旭饰演的加菲,也终于将自己亲手编织的花环,戴在了游乐儿饰演的柳晓婷的脖子上,仿佛将要等到爱情收获的季节,这个“另类”的法医,终于找到了自己的春天。经过
绑架和炸弹威胁,《学警旋风》实验班的同学全部通过考核,而成方旭饰演的加菲,也终于将自己亲手编织的花环,戴在了游乐儿饰演的柳晓婷的脖子上,仿佛将要等到爱情收获的季节,这个“另类”的法医,终于找到了自己的春天。经过
【剧评本身就是客观分析加上主观喜好,不可避免地会带有一定偏见。可能鱼与熊掌,皆我所欲;也可能青菜萝卜,各有所爱;有人酷爱香菜,也有人一闻到香菜味就呕吐。甲之蜜糖,乙之砒霜,彼此说服不了,就不必强求观点一致,各得其乐就好】
【剧评本身就是客观分析加上主观喜好,不可避免地会带有一定偏见。可能鱼与熊掌,皆我所欲;也可能青菜萝卜,各有所爱;有人酷爱香菜,也有人一闻到香菜味就呕吐。甲之蜜糖,乙之砒霜,彼此说服不了,就不必强求观点一致,各得其乐就好】
首先,简介有错误,一美演的不是一个商人,而是一个特工,天知道我看到商人这个身份时高兴得以为终于能演一次bking式,俗气的人物了!!!
更新:第二个错误:电影里一美额头的伤口在右边,海报里一美额头的伤口在左边。第三个问题,可能不对,我的生活尝试告诉我,水果类腐败会招惹蚊蝇类,肉类腐败会有蛆虫类,电影里惨兮兮的一美吃的是坏了的果子?应该是肉,好像。
比《大洋之间的灯光》
首先,简介有错误,一美演的不是一个商人,而是一个特工,天知道我看到商人这个身份时高兴得以为终于能演一次bking式,俗气的人物了!!!
更新:第二个错误:电影里一美额头的伤口在右边,海报里一美额头的伤口在左边。第三个问题,可能不对,我的生活尝试告诉我,水果类腐败会招惹蚊蝇类,肉类腐败会有蛆虫类,电影里惨兮兮的一美吃的是坏了的果子?应该是肉,好像。
比《大洋之间的灯光》让我还不知所谓,大洋之间的灯光看到后面还能知道是个什么故事,而这个电影给我一种《赎罪》的感觉,甜甜蜜蜜的相爱,不得已的分离,痛苦与折磨最后似乎死离又仿佛留有一线希望。这段时间一美是不是正好《分裂》也上映了,恋爱时期的摩尔总给我一种类似于《分裂》里的某一人格一样具有攻击性,在一美的表演中其实并不多。坎妹在这部片子的表演个人认为比《大洋之间的灯光》要好得多,在《大洋之间的灯光》里,其实略显木讷,和法鲨两人也没有很甜甜甜的感觉,和一美在这里反倒更有化学反应,从她的内衣到外搭每一件都想get同款??。最后是针对电影来说,它给我最奇妙的感觉在于,每当我觉得这里可以向另一个方向处理,比如丹妮在水下潜水艇坏了,大家应该发疯发狂才更有冲突性的时候,我反而更意识到导演本来的处理是多么精彩。似乎可以理解有人给这部电影贴上了“惊悚”的标签,那种死神来临的时刻,确实惊悚又战栗。双线叙事更有一种残酷感,似乎对应摩尔问的那句“丹妮,你见过穷人吗?”做着实验的丹妮和被囚禁的摩尔,同一个地球两个相爱的人完全不同的境遇,爱是唯一联结而且太难获得。不只是惋惜,还是一种残酷的对比,这边人类在探索最顶层的虚无:生命的形式;那边人类在最底层的需求中苦苦挣扎。不得不说,在索马里的这段表演一美真是拼了啊!巨巨辛苦了。有人说一美这段表演不足,让人生不出同情之感,我则认为这里的片段,同情是第一阶段一晃而过的感受,之后的深深的恐惧和渴望主角逃脱的揪心,才是导演最想表达的情感。
个人认为电影最大的败笔是将反恐作为一个明显的任务式的主题,摩尔在索马里的遭遇既给不了现代人最爱看的超级英雄式绝地还击的爽感,又满足不了现代人的另一大爱好,闪耀的人性光辉(如坚持多少年最终获救)最终带来希望。这是大部分人坚持不下来的原因,但电影本来的定位也不是一部时髦的爆米花电影,它更像是一个人无聊清“想看”片单时的选择。
刚刚开始写评论时给电影只有三星,简直想大骂为什么要为了一个bad ending浪费两小时,事实证明写作有利于思考,到这里,通过不断思考我想看到的和我认为应该怎样去做的,才意识到导演的掌控能力多么精绝。爱情故事中穿插的普通的宏大的命题,个人认为很成功。
刷微博发现日文版海报出来了,期待国内上映!!!!
我对国产电视剧的印象,停留在了《家有儿女》《射雕英雄传》《铁齿铜牙纪晓岚》等剧上,之后有接近十年的空白期,没看过一部完整的国产电视剧,基本都是在微博看一些预告,就失去了追剧的欲望。另外,作为一个汉服爱好者,古装剧服化怎样一直是我评判剧好不好的标准之一。在我知道某个朝代的服装是什么样的情况下,服装太离谱,会很让我出戏。录一开始的预告片一出来,服装就不复原,只是比较讲
我对国产电视剧的印象,停留在了《家有儿女》《射雕英雄传》《铁齿铜牙纪晓岚》等剧上,之后有接近十年的空白期,没看过一部完整的国产电视剧,基本都是在微博看一些预告,就失去了追剧的欲望。另外,作为一个汉服爱好者,古装剧服化怎样一直是我评判剧好不好的标准之一。在我知道某个朝代的服装是什么样的情况下,服装太离谱,会很让我出戏。录一开始的预告片一出来,服装就不复原,只是比较讲究的戏服而已。所以也没有抱很大的期待,冲着刘亦菲的颜(王语嫣滤镜),点开了第一集。然后就真香了。第一集能让我留下来,导演功不可没。赵盼儿撑船出现那一幕,简直带着江南的濛濛水汽扑面而来,是很直观的美。看剧中很多诗句在回放,什么“轳边人似月,皓腕凝霜雪”“江上舟摇,楼上帘招”,什么“眼波为我无端艳,心火因君特地燃。”都仿佛又有了具象。剧中的空镜也带着水乡的味道,摇曳的水波,淅淅沥沥的雨,单独剪出来也很好看。但这部剧能让我从第一集看到现在的,当然不是美就可以概括的。首先,这部剧,女性之间的关系,处理的非常舒适。目前为止,女生之间的关系轻松友好。高慧去找盼儿(找茬),突然生理期来临,盼儿带她换衣服,喝红糖水,是女性之间独有的关怀方式。而高慧之后也厚礼相赠,也颠覆了渣男口中“心狠手辣”的形象,并没有成为一个标签化的恶毒女配。(写到这里忽然发现,剧中“恶毒男配”的数量好像比较大,欧阳旭、周舍、德叔、于全中……)孙三娘在知道盼儿的恋情后,欣慰的笑和心酸的哭交织在一起,没有细腻的情感,没有女性化的视角,是拍不出这样的细节的。其次,这部剧中的配角,让我觉得是活生生的人。池衙内是目前我很喜欢的一个角色,虽然目前是个“搞笑男”,但也有很多值得注意的细节。比如去找赵盼儿挑衅的路上,别人让他小声,他表现的很不服气,还安排手下去打(捶背)人,但他又确实小声了。说是恶霸,其实很有礼貌。再比如池的手下何四和吕五,是两个小的不能更小的配角了,但是他们还是很生动。何四偷吃果子被池衙内发现时,一边和吕五一起安慰池,一边又偷偷和吕五分享果子。他们都不是背景板,而是可以拿着放大镜去看的人。再有就是剧本身的逻辑。剧中有很多前后呼应,这些点不是一遍看过去能注意到的。赵盼儿和顾千帆在船上时,问顾千帆以后她能不能继续做生意,原因在于之前欧阳旭不让她做生意。这两个情节之前,相距十几集。人物的成长也是有逻辑可循的,杜长风是一个典型的迂腐书生,他对孙三娘等人的误解,来自欧阳旭的洗脑。当欧阳旭离开后,杜长风善良的一面体现了出来,根据预告也能看出,他后来的观念也发生了变化。这部剧确实有不足之处,比如,部分果子还是和果子。当然,这和这几年以倭代华的问题有关,不只是这一部剧的问题。剧中皇城司的设定也有一点点不妥,但不是历史剧,也确实不能要求更多。作为大学课程中既有古代文学又有古代史,同时上过两学期古代小说研究课的我来看,没有特别让我感到不适的地方,这就足够了。
至于近期的争议,可以说,都不是什么问题。先是女主改身份的问题,拜托,不要平时骂gd啥都不让拍,这时候集体失忆吧。ji女作主角的创作环境已经过去了。剧营销女权翻车这一说法更是无稽之谈。剧本来就没有营销过女权,何来翻车一说?抓男女主都是处这一点,说剧中立贞节牌坊,也是无脑。这一段之后便是生过孩子的三娘和嫁过人的引章追求幸福,怎么能说剧中很强调“处”这一点呢?我自己看的时候都没有意识到“双洁”这个问题,毕竟就是正常恋爱过程中互相交代一下情史,而且这一部分在整集里一闪而过。结果后来才意识到,对一些人来说这是个天大的事。也不必说男女主是处逻辑不通,卖艺不卖身不可能存在。一直用来拉踩录的《爱情宝典》,《救风尘》第一集十分钟内,就有不重要的女配“卖唱不卖笑”,怎么这里就不行了呢?
#贺先生的恋恋不忘# 之 剧评
《霸总甜宠剧里可爱的女人们》
看完一部剧,照例是要写剧评的,这部剧剧情特别简单,所以剧评也特别好写。
不过:为了写这个剧评,我的梭子蟹已经在门卫等了一个多小时了,不知道死了没有。[
#贺先生的恋恋不忘# 之 剧评
《霸总甜宠剧里可爱的女人们》
看完一部剧,照例是要写剧评的,这部剧剧情特别简单,所以剧评也特别好写。
不过:为了写这个剧评,我的梭子蟹已经在门卫等了一个多小时了,不知道死了没有。[破涕为笑][破涕为笑]我得赶紧去,把它们领回家,然后吃掉它们。[破涕为笑][破涕为笑][捂脸][烟花]
实在太忙了,上周六看完大结局直播写的,到现在才有空发出来[允悲][允悲]
从海报就觉着透着一股子治愈漫画的精雕细琢感,再抬头看看上面70集的标题就知道,光靠着爱(基)情是没法撑下去的,进去一看,没错,浓浓的日常温馨戏啊,治愈了独自在外渐渐忘记和父母相处的我们。男主很养眼,360度无死角的芭比,偶尔崩坏的爹地,还有甩了某可百十条街的loli,这才是小朋友该有的样子好不好,26里面哭着道歉的戏真真是极好的,恍惚间想起我也站在门外哭着求生气的
从海报就觉着透着一股子治愈漫画的精雕细琢感,再抬头看看上面70集的标题就知道,光靠着爱(基)情是没法撑下去的,进去一看,没错,浓浓的日常温馨戏啊,治愈了独自在外渐渐忘记和父母相处的我们。男主很养眼,360度无死角的芭比,偶尔崩坏的爹地,还有甩了某可百十条街的loli,这才是小朋友该有的样子好不好,26里面哭着道歉的戏真真是极好的,恍惚间想起我也站在门外哭着求生气的老妈出来赏个笑脸来着芭比转身离开的那一幕不得不想给这集的bj剪辑们加工资,抛去拖时间的嫌疑,整个剧拍的真叫细腻,孩子不想学习怎么办,孩子离家出走怎么办,孩子写不完作业怎么办,同性恋人怎么解决没有妈妈(爸爸)的问题,孩子有小问题怎么办,看完该剧对自己将来的孩子的教育问题居然有了信心。。。。至于到底是bl还是bg,就不要深究了,bj在如此环境下打着擦边球就已经算是不错了,bg戏份真的有些勉强,俩爸爸单独相处时才露出老夫老妻的趣味加本性来,或许这就是爱情最后的模样,多年相处后变为亲人,所以就连我保守的朋友都觉着不大对劲啊,因为和她的婚姻日常太像了有木有?!我只好笑笑说,亲人么,家人么,都一样,都一样。所以这部剧的最后要么是5口人生活在一起了吧,继续着bl与bg相混淆的状态,即女一女二带着wendy吃早饭的时候淡定的看着俩无节操的打情骂俏,觉着有点怪但是习以为常,以一家人来解释。要么就是女儿最后回归真正的母亲的怀抱,若干年后回来,把当年那段两爸一女的生活当为永久的回忆。私以为后者的可能性比较大。
"大学老师最装了"(印象最深刻的电影台词)一部实验性的电影,改编自《西游记》第九回至第十一回。古今结合,将古代的人物(李世民、龙王、魏征……)套到了现代生活化的场景中,里面人物说话都是湖北方言。整部电影都是黑白色调,并采用了文字、连环画等辅助叙事,节省成本,还能弥补一些拍摄、演员演技上的不足(学姐提供的思路)。影片里面的隐喻挺多的,讽刺了一些官僚的做法(阎王并不真的关心李
"大学老师最装了"(印象最深刻的电影台词)一部实验性的电影,改编自《西游记》第九回至第十一回。古今结合,将古代的人物(李世民、龙王、魏征……)套到了现代生活化的场景中,里面人物说话都是湖北方言。整部电影都是黑白色调,并采用了文字、连环画等辅助叙事,节省成本,还能弥补一些拍摄、演员演技上的不足(学姐提供的思路)。影片里面的隐喻挺多的,讽刺了一些官僚的做法(阎王并不真的关心李世民是不是还有阳寿,判官可以在生死簿上随意修改,阎王也没有过多的询问),手握权利翻云覆雨,让人感受到了权力的可怖性(从一位同学学到的新词汇)。个人感觉最后一段挺精彩的 用DV的形式拍了一段"李世民"酒后批判中国的一些社会现状,(如 大学老师最装了、中国是农民社会)这些批判、讽刺也不具有鲜明的指向性,可以让观影者从前面的剧情中抽离出来,自行思考影片想要表达的思想。
到目前为止看过最浪漫的国产出柜名场面都在陈正道作品里了!从《盛夏未来》的电音节迷幻天空,到《爱很美味》的lgbt酒吧表演——华丽盛装的drag queen在一片紫色星光的舞台上现身,唱的是《摩天大楼》的主题曲《You and I》,瞬间又穿越了!
到目前为止看过最浪漫的国产出柜名场面都在陈正道作品里了!从《盛夏未来》的电音节迷幻天空,到《爱很美味》的lgbt酒吧表演——华丽盛装的drag queen在一片紫色星光的舞台上现身,唱的是《摩天大楼》的主题曲《You and I》,瞬间又穿越了!
如果两人都是未婚就好了
但一切都没这么完美,遇见你时,有些晚,真的很抱歉。
如果两人都是未婚就好了
但一切都没这么完美,遇见你时,有些晚,真的很抱歉。
总体上说是不一部不错的轻爽网剧,改编自男频小说,但改编做到了让观众觉得爽而不反感,爽而不腻。很多的穿越非同历史世界的主角都大肆搬运现实世界他人的劳动成果为一己之私甚至毫不以为耻,而且搬运的时间环境都不符严重污辱了原作,本作在恰当的情节中点明这种心理具有一定的批判意义。
本剧中配角十分出彩让人印象深刻,在现实中有着鲜明
总体上说是不一部不错的轻爽网剧,改编自男频小说,但改编做到了让观众觉得爽而不反感,爽而不腻。很多的穿越非同历史世界的主角都大肆搬运现实世界他人的劳动成果为一己之私甚至毫不以为耻,而且搬运的时间环境都不符严重污辱了原作,本作在恰当的情节中点明这种心理具有一定的批判意义。
本剧中配角十分出彩让人印象深刻,在现实中有着鲜明的群体映象,其中章远棋、田彬、王小美、小爽包含小辰辰都是让人忍不住多次回看。
女主角饶爱敏反而是个人觉得并不出彩的角色,当然女主也有让人喜欢的一面,那就是无论自己怎么捻酸吃醋,但都会顾大局以男主的事业发展为重,从这点上已经完胜好多无理取闹的同类角色了,只是可惜男主对女主的爱几乎建立在男主现实世界的情感遗憾上,所以在游戏世界中一见女主就忍不住动情求爱,再加上饶爱敏嘴硬心软的性格对当时处于极度饥饿环境中张烨的一顿饭更是满足了张烨滤镜中的幻想,只是可惜饶爱敏的角色单薄,双方感情交往中并没有太多值得感动的细节,张烨的感情转折基本建立在张烨的才华展现之后,在现实世界中除了一见钟情也是很难被大众喜欢的一类,这也是结局为什么没有男主张烨见到王思思的安排,因为遗憾就是现实。
章远棋,游戏世界中的一线明星,同样也是被张烨在游戏世界中的才华所吸引,不同的是章远棋真真做到了交友又交心,原本双方只是利益互换互助,但章远棋在张烨被陷害被迫害致双方关系僵硬之时仍然没有放弃张烨,并且从始至终对张烨的理解与信任甚至超过了张烨自己,哪怕张烨陷入陌落仍然以自己身名为代价强行提携,现实世界中这样的人无疑是所有人期盼的贵人。章远棋喜不喜欢张烨,我想大概是有点喜欢的,只是大多时候掩饰的很好,但在拍戏被绑架的那段有所表露,章远棋在面临被绑匪撕票的生命危机之时,第一时间想到的是张烨而不是自己的保镖楠哥,而他在喊“张烨”之时还没看到张烨与楠哥出现,完全是情急之下的反应。章远棋作为一个大明星却时刻想逃离这个大舞台,因为有太多的束缚,太累,但又关联着无数人的生活无法自己作主一走了之,既在舞台中成就享受着也被舞台束缚驱赶着,这大概是很多明星的真实心理吧,章远棋在游戏世界中只对张烨吐露过这一心思,可能张烨未到这一步对这种心理无法感受太深。回到现实世界时结局张烨遇到了在地下通道卖唱的章远棋,这一刻他想到了什么?可能所有的观众都有着同样的想法:也许轮到我来帮助这个善良真诚的女孩子了吧。
田彬也许就是所有职场人最讨厌的类型了,因为他轮资排辈欺软怕硬,欺凌新人,工作中不搞良性竞争却给人使绊子,自己一堆潜规则却要别人遵守,职场老油条嫉贤妒能,把自己的苦劳凌驾于别人的功劳之上,占用他人劳动成果不以为耻,这样一个人竟然还有一个贤惠美丽的老婆,非常难得,说明在个人生活中也是对老婆非常尊敬之人,只是可惜自作孽不可活,自己的错不从自己身上找原因反而怪到别人身上心生怨恨走上了犯罪的道路,这是所有人在现实世界中值得警惕的。
小美与小爽相比田彬就是职场人最喜欢的那一种了,尤其是职场新人,小美深居“高位”但对人亲和有爱,虽然性格有点固执,但这种职场人都愿意亲近的大美女加女强人角色,也同时是很多人的梦中情人。小爽热情大方美丽,心底善良,对新人无私帮助,是每一个职场新人都期盼遇到的小姐姐,一个职场新人在新的环境很多时候都煌煌无助,举目无“亲”,更何况遇到职场老人欺生更是连反抗都不敢,生怕丢了工作,而小爽这类人的出现无异于是天使,现实世界中遇到这种人值得真心相交,是一辈子都难以忘记的感动。
虚拟游戏世界与现实世界有趣映射,即有梦也有真实,经历了梦中的种种,现实中的某些东西变得愈加可贵,张烨回到现实世界不再自报自弃,现实中的我们也应该一样,努力的越过困难向前,多多发现身边的“章远棋”、“小爽”还有她,珍惜与他们在一起的这段时间!
我的妈呀,看到结局我直接裂开,为什么要让诺拉领便当啊!!!!这部剧我无意中发现的,看了看感觉剧情还行,最赞的就是演员们的演技,尤其是艾霍斯特,虽然是个反派但是我好喜欢他。他回忆中的那段,推销时候的单纯,被同事嘲笑的失落,约会时的欣喜,还有诬陷那个女的偷窃等等心理转变,这位演员完美地演绎出来了,当然还有其他人,主角坚定地信念,还有老头子的固执,诺拉的默默陪伴,这三颗星我给的是演员们的演技。这几
我的妈呀,看到结局我直接裂开,为什么要让诺拉领便当啊!!!!这部剧我无意中发现的,看了看感觉剧情还行,最赞的就是演员们的演技,尤其是艾霍斯特,虽然是个反派但是我好喜欢他。他回忆中的那段,推销时候的单纯,被同事嘲笑的失落,约会时的欣喜,还有诬陷那个女的偷窃等等心理转变,这位演员完美地演绎出来了,当然还有其他人,主角坚定地信念,还有老头子的固执,诺拉的默默陪伴,这三颗星我给的是演员们的演技。这几天因为新型病毒的原因一直宅在家,连肝2天看到了第二季结局我真的是裂开了。虽然剧情不错,演员演技精湛,但是我始终搞不懂的就是为什么要塑造扎克这个角色,这是我的个人看法,主线剧情太慢太拖沓了,感情线却特别丰富,我感觉完全主次颠倒了,感情戏可以有,但是她始终是处于主辅位置中的辅而不是主。这个扎克给我的感觉完全就是个熊孩子,跟父亲闹翻,还把变成怪物的母亲放进屋差点害的全部人遭殃,这个扎克给我的感觉就是很不讨喜,这种情绪直到这个第二季结局达到了巅峰,就在诺拉准备砍死凯莉的时候,他一声“stop”害死了诺拉,还跟着凯莉走了,我真的是无语了,这种不喜的感情在这里直接升华为厌恶,我现在都有点不想看下去了。个人看法,就不能安安心心地让主角跟诺拉送回他爷爷奶奶那里吗?非要来这一出,还嫌刀子不够吗?里面每个角色都经历了必须手刃亲人的痛苦,在这种沉痛严肃的背景下塑造出扎克这么一个熊孩子,我是觉得有点欠妥。本来我看完第一季我就想直接给这部剧打五星了,现在三星献给主角们精湛的演技,另外两颗星则是因为拖沓的主线和被扎克这个熊孩子给恶心到了。
杀戮很血腥,色调很泥泞,演员从头到尾都是脏兮兮,整个氛围让人感受到远古时代的野蛮,无可挑剔的特效都看出导演的用心和实力。但是,故事框架过于简陋,非要给观影者说教点啥,说起来也就是历史上鸡毛蒜皮的事情,类似村斗的规模,还非要分出个真善美;巫女看上去真不舒服,稍微挑个有肉的女子不行么,更别说梅姨那种性感的。
杀戮很血腥,色调很泥泞,演员从头到尾都是脏兮兮,整个氛围让人感受到远古时代的野蛮,无可挑剔的特效都看出导演的用心和实力。但是,故事框架过于简陋,非要给观影者说教点啥,说起来也就是历史上鸡毛蒜皮的事情,类似村斗的规模,还非要分出个真善美;巫女看上去真不舒服,稍微挑个有肉的女子不行么,更别说梅姨那种性感的。
八十年代末,兵败汉城。九五年,崛起天津。
因热血而有感,想记录一下他们的真实模样:
一.戴敏佳(原型:蔡振华)
八十年代末,兵败汉城。九五年,崛起天津。
因热血而有感,想记录一下他们的真实模样:
一.戴敏佳(原型:蔡振华)
没给四星是觉得 看完太致郁了 并不是非常推荐生活幸福的人来看 看完或许也并不能理解波琳娜的人物形象 我不想看到这个角色被吐槽 因为在我心里 她演得太好了 真实至极 模模糊糊能看到自己的一部分啊。
波琳娜可能会被觉得情绪过于平静 没有跌宕起伏的人生百味 但经历了这种家庭变故的人 是蛮容易如此的 life is
没给四星是觉得 看完太致郁了 并不是非常推荐生活幸福的人来看 看完或许也并不能理解波琳娜的人物形象 我不想看到这个角色被吐槽 因为在我心里 她演得太好了 真实至极 模模糊糊能看到自己的一部分啊。
波琳娜可能会被觉得情绪过于平静 没有跌宕起伏的人生百味 但经历了这种家庭变故的人 是蛮容易如此的 life is too hard压垮了所有的情绪反击 愤起都变得无力。
Luckily for us,dance is still.