这个电视剧前期几集看的十分乏味，甚至想弃了，但是看到一半的时候忽然情节变得十分吸引人，一口气看完觉得内容真的很不错。【记者的意义】剧的名字叫做匹诺曹。女主患有匹诺曹综合征，她没有办法说谎，她选择做一名记者。剧中揭露了一些社会现状，女主致力于报道真实的事件，所以她认为她的匹诺曹综合征恰好对新闻记者有帮助，可是报社不这么看。他们致力于报道的是那些想让公众看到的内容，是那些经过粉饰的内容。女主始终在坚持着自己的观点，最后她成为了一名记者，我真的很欣慰。现在，还有多少记者在报道事实？记者、媒体本是传播信息的媒介，他们应该将事情的真相公之于众，可是现在的新闻又有多少是假的，是经过粉饰的？一个记者致力于报道真相，本该是他们的分内之事，可现在却成为了一种难得品质。想起了最近看到的一句话，“我不知道是怎么了，看了一部影片我只是说出了自己真实的看法，不褒不贬却收到了那么多人的感谢，这部影片到底遭遇了什么？”的确，当你遭遇了太多的不公以后，似乎那些本该属于你的公正你要感激涕零的接受。【舆论转移】这部剧最后的事件，利用媒体为风向转移公众的注意力，采用舆论的方式使得一个无辜之人蒙受不白之冤，而其主要的目的则是为了掩埋高层的罪过。这种行为，令人发指。男主的父亲，明明在火灾的第一时间去救人并且牺牲，却被无良媒体报道成趁机潜逃。为此，男主的家庭散了。而这一切的讨论度如此之高，是为了掩盖另一种罪行。不得不说，他们的舆论效果很成功。最近看的一本书《乌合之众》中提到，“群众从未渴求过真理，他们对不合口味的证据视而不见。假如谬误对他们有诱惑力，他们更愿意崇拜谬误。谁向他们提供幻觉，谁就可以轻易地成为他们的主人；谁摧毁他们的幻觉，谁就会成为他们的牺牲品”。确是如此，群众很容易受到舆论的引导，当媒体将一切的报道指向一个人的时候，当媒体看似公正的报道其实是饱含主观意识而无形中影响了群众的思维的时候，你还能够跳出舆论的陷阱吗？这世上，多少真相被掩埋，多少恶性被掩盖，作为群体的一员你能逃开吗？舆论引导到底害了多少人？都说艺术源于生活高于生活，这剧中揭露的现实太过于犀利，看的我一阵心寒却又不断深思，是不是网络暴力也与此相关？媒体的引导风向向来如此，对其整顿是应该的，但是作为群众的一员是不是该擦亮自己的眼睛去追寻事实的真相？我希望，有更多报道真相的记者。我希望，媒体能够公正客观的进行一切报道。我希望，群众能够身处舆论而保持理性，自主的判断一切的事实。

我想吃掉你的胰脏。与作者自我吐槽这个名字可能会令人不适的想法不同，这个名字在未看电影小说之前便给了我足够的趣味，引人瞩目而不落俗套，在看完电影后又有股温暖的寓意荡气回肠。相较之下为能引入国内而改的十二年后的约定，虽然依旧点题但却少了原本的韵味，显得生硬。在没翻开书页前我根据以往看日系轻小说的经验猜测这是类似恋爱寄生虫的小说，纯爱中带着一丝迥然奇诡的恐怖，结果猜对了一半，是纯爱。彻底到最后一页的纯爱小说。彻底到最后一秒的纯爱电影。说起来可笑，我看过的实体小说可以堆满床底，但真正的，完全的纯爱却是第一本，与一般男生一样我喜欢热血与奇幻，有所不同的是对与西尾维新的奇诡，太宰治的绝望，村上春树的细腻精简，东野圭吾的细致老辣，我亦不讨厌。

浅谈电影。山内樱良，笑起来宛若阳光的女孩，与阴暗的男主春树而言这样的人大概就是天敌，之间的差别渭泾分明，如果没有意外的话大抵一辈子就只会有捡到对方橡皮的缘分吧。胆小鬼连幸福都害怕，碰到棉花都会受伤。阳光会让雪融化，春树不是雪，但自我封闭在黑暗中的他会觉得阳光刺眼吧，而樱良就是这道光。刺眼但却温暖，柔和但又强势的把春树的生活轨迹拉向另一个轨道。

对于樱良而言这大概是她在仅余不多的生命中最后的一次任性和小小的放纵，甚至说是自私也不为过吧，但联想到连挚友都不知晓樱良的病症，这份自私便显得温柔而小心翼翼。至于该如何衡量这是春树的幸运还是不幸，我觉得没有必要了，因为无论如何，他不会后悔。命运真是不讲道理的东西。我一定会死哦。樱良这么笑着说道，她的眉间微蹙，隐约到难以察觉的悲伤弥漫在空气中，笑容里却带着平静而隽永的力量。她笑的超可爱，可越可爱就越令人难过。演员滨边美波无论相貌还是年纪都是十分吻合樱良的人设，笑容十分具有感染力，这真的是17岁才能有的笑吧，纯净而无暇，通透如溪水，温暖似初阳，我这辈子大概是笑不出这样的面容了吧，如果有女孩对我这么笑，说不定我会爱上她呢。“不对，这不是偶然，你也没有被牵着走，我们每个人，走到现在的路，都是自己选的，你和我在同一个班里，那天你去了医院，这些都不是偶然，这也不是命运，你做出的选择，和我做出的选择，使我们相遇了，我们每个人都是因自己的意愿才相遇的。”这是樱良对春树自我否定所做出的回应，在我看来这更是对所谓命运进行的反驳，我们不是被牵着手脚与意志的木偶，所有的结果与事态都是自我选择的产物，如果是这样的话，即使是注定会因为胰脏病而死，也可以自我安慰的认定是自我的选择从而不后悔吧。樱良大概是这么想的吧，所以即使怕的要死，难过的想哭，她都可以笑着面对逐渐可以看到尽头的人生说不后悔，哪怕这是狡猾的偷换概念但如果能产生一丝慰藉也是可以被原谅的吧。山内樱良，你很坚强，你真的很坚强，像你这样的人不该不幸福的死去，即使死亡也应该毫无遗憾才对。可是现实就是这么突兀，命运就是这么不公，结局也就是这么不讲道理。山内樱良，死于无差别杀人案。站立在人流中的少年沉默而茫然，看到新闻的那刹那，他重新构建的世界轰然倒塌，悲伤的洪流席卷了神智，他花了很久才接受了事实，他胆小的甚至不敢去参加她的葬礼，可他无论如何都会来赴约来拿走这本共病文库，哪怕这会花光他这辈子所有的勇气。这个世界大概真的没有比樱良更了解春树的人了。当樱良母亲说起樱良对春树的预言时，春树心中的感动和悲伤大概是分量相当的。一见如故，如同知己，山内樱良仿佛从最初就看透了春树的本质，所以直到最后春树也赢不了樱良的。我憧憬你，我仰慕你，我们截然相反却又无比相似，我想成为你。“我想吃掉你的胰脏”。这句话重量和意义对于樱良和春树之间超过了世间一切的告白，是最温暖的羁绊亦是最温柔的，我爱你。可是这些话，樱良却没能听到。这对春树和樱良不得不说都是巨大的遗憾，那是发芽到结果却又刹那凋零的爱情，缘起缘灭，莫过于此。十二年后的那封信大概又是因果，不，用樱良的话说是人与人之间的选择产生的结果吧。因为樱良而选择成为老师的春树，因为这个缘由找到了这封信，当他来到这个即将被拆除的图书馆后，所有选择产生的链接引发了“奇迹”，找到了尘封十二年之久的信。“书肯定很享受人类像寻宝一样找它们的感受吧。”回忆到樱良话语的春树大概心中有着久违的悸动，他的选择终究也迎来了他想要的结果，因为无时不刻都铭记着回忆，所以即使往事如风也终有一天会吹到他的身旁吧。祝愿春树和恭子都能幸福，这样樱良也会在天堂露出一如既往阳光的笑容吧。想说的还有很多，毕竟第一次写影评，但又怕写多被嫌烦，所以就到这里吧，顺带一提我居然认为男主和我有点像这让我更能代入电影的同时也感到羞耻....所以虽然对春树的理解很深刻但就不多谈了。

谁他M的是水军谁大年初一吃翔，冤枉人是水军的喷子及水军2020年全年都吃翔。

上面这条，默认所有就本文发表评论的人都已发毒誓认可！无脑喷子及水军叼好盆子排队接新年大餐。

本意只是很好奇这次脑洞大开的事件营销，想抛砖引玉，看有没高人出来揭揭秘——比如究竟是APP找的片方还是片方找的APP，比如以《囧妈》的成色网播权是否值得6个亿约莫票房18-19个亿，贺岁片很多，同一套营销方案是否有更好性价比更高的片源选择？

结果乌央乌央的网络暴民举起猪前蹄就骂是水军云云。

提供免费大餐的是APP网站，不是收了6个亿的制片方，作为一个受惠观众于理算不上欠制片方恩惠。反倒是满网满屏的什么叩谢制片方免费，鼓动去刷5星的，跟帖评论里也多是念这经的歪嘴和尚，真是奇了怪了，难道都没脑子的吗？网上多少外国片没引进国内院线，大家不都网上免费看的，没看清一色都5星啊。《逐梦演艺圈》8万人打分，90%的人打的1星，这些打分的人都掏钱买过票？而囧妈这片子还是app请客，根本不是那些人声称的制片方请客。有些国人就是爱和稀泥，鲜有就事说事的习惯，还有就是为了5毛就能连内裤都脱了下水从军。

如果小学免费午餐奶都是三鹿大头娃娃专用奶，就因为是免费供应，喝的人都无权如实说道说道？媒体爆料过那么多劣质的学生奶，因为是国家采购免费供应的，就算劣质，小学生们都该给劣质奶厂捧臭脚送锦旗，否则就是放下碗筷就骂囧妈？真有空捧臭脚，倒不如帮花了大钱的几个网站多刷几条广告，多少喷点云南白药止止血。

Title 是起得有些标题党，为的是直接亮个人观点。 这显然是一次脑洞很大事半功倍的事件营销，从长远看几个网站赚足了眼球是成功的，只是有点遗憾选的这片子确实太一般了。个人猜测应该是app先找的片方，就算片方脑洞大，也不会那么容易就想到同在几个APP免费网播，毕竟这个已经较深涉及网站具体操作方面了。而制片发行方也看到预售困境只有两三千万，掂量片子成色对24亿票房对赌协议也是心有惴惴，APP的这个提议刚巧可以解套。 而APP方是看中囧系列的大IP，抑或看中了发行方之前炒得爆棚的热度，还是突发疫情而突击定制的一个事件营销没时间精挑细选……6个亿必然是综合考量的结果，具体内幕，只等大神出来解解密。

当然，各花入个眼，每人都有各自的喜好。大年初一，本不想说风凉话。但也不想遮遮掩掩，就个人观点，刨去演员的号召力单就影片本身吸引力，票房应该高不到哪去，能不能破10亿都难说。实话说花2个小时坐影院里看这电影，对不少人来说会是个煎熬。具体到影片本身，囧系列已拍好几部了，个人以为第一部《人在囧途》不错，《泰囧》较前者逊色了些，《港囧》看预告片后就弃了。到了囧妈，套路已陈旧，基本看了前面，后面套路都猜得出个七七八八。和前几部有个显著不同，囧妈前个把小时有点像文艺片话痨式地探讨母子及夫妻关系，靠密密麻麻的台词叙事而且鸡零狗碎东拉西扯，去掉1000字的台词，对叙事都没啥影响。电影真该有电影的样子，全剧的冲突很多都用台词说的，鲜有用画面用动作展示推动，这显得导演和编剧作为不多。密集的台词里塞了很多打贺岁母子夫妻牌碎碎念的东西，为喜剧效果又要塞笑点，这些笑点太过密集缺乏铺陈有些还很陈旧，加之人物设置上太过严肃，表演也没放开，结果两头都不讨好，深度没出来笑点也没奏效。感觉是导演和编剧野心太大了，想打感情牌讲母子关系夫妻关系，好在内容上从贺岁片群里突围最先端上合家欢的饭桌，又要靠囧系列来做宣发必须搞笑，前半段太文艺笑点少后就在后半段搞了魔幻狗血 007一样扒火车的剧情，最后结尾再来个强制煽下母子情，要不赚不到眼泪会玩完。什么都想要，结果相互制肘什么都差火候，整就是一个散乱的大拼盘，公路片或许不一定要剧情片那么遵循环环相扣浑然一体，但这个实在太撕裂了，内容撕裂，风格也撕裂。

整个剧里看不到一个合格的喜剧演员，一个碎碎念的老妈 ，一个心事重重的儿子，一个冷若冰霜的儿媳妇的表演和好的喜剧演员很有距离，就算稍好些的列车员台词也强塞笑点和身份反差太大显得突兀。喜剧演员不是笑话朗读机，表情，动作，甚至语音语调语速都要拿捏得恰到好处，才能出好效果。这片子里的三叉戟 母亲 儿子 媳妇 ，都太正剧，彼此间似乎苦大仇深一会人生哲理课一会批斗会，好喜剧演员确实稀有，什么都不说就那一站左一瞄右一瞟就来戏，让人捧腹。而剧中的人物动作都鲜有出彩处，不来戏，只是不停地说说说，连海报都只是男主鼓着个松鼠式的腮帮子来做卖点。反正，本人是以乐一乐心态点开看的，大失所望，除了聒噪还是聒噪，算不上一部合格的喜剧片。比较喜欢《钢的琴》那种幽默，很凝练嵌进叙事线里，浑然天成，看着看着就让人会心一笑，而不是这种硬塞进去的各式段子，尬得慌。

实话说，只看了一个小时多些，有些地方尬得慌实在没细细地看，直接快进的。写的是自己真实观影感受，这电影仆街还是热卖于本人没一毛钱关系。

感觉这部电影还有很大的提升空间，难道这是因为是很多年前的写的剧本，所以没有跟上时代的脚步？作为一部悬疑剧，个人觉得并没有给人特别大的兴趣想去知道真相究竟是如何，反而觉得这个故事的节奏特别平淡，女主也是耍了自己的小聪明去堵住电影里的制片和演员去抠真相。而且在看电影的时候并没有紧张的节奏感反而像平时陪爸妈在家看的电视剧似的。感觉唯一的反转就是在任杏知道真相之后不去把它曝光出来，而是选择了一个特别和气的方式去呈现，感觉不太现实。现实生活中真的有记者能够以这种方式去寻求真相吗？感觉这电影最终也草草地结束了，然后就开始了下一季??比起之前看过的悬疑电影，觉得这部电影还是真的太弱了。但在场景的选用方面导演还是用心了，居然真的去上海的电视台里面去拍摄，也有去了解他们现在正在用的是什么样的形式。

最后感谢《不散观影团》给了我个机会能提前观看电影，还见到了导演，听到了导演的故事～大家都在自己的领域努力奋斗，感觉真的很棒！

【详细】

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《狂热郁金香》分了两个晚上看完，昨晚脑补下半段和今晚看到的真正下半段真是何其相似，仿佛这部电影曾经在哪里看过。没错…我看过原著…故事背景是十七世纪的郁金香经济泡沫。荷兰人对郁金香的狂热爱恋和杨与索菲亚的狂恋相互映照，电影的配乐恰到好处的描绘出了这种隐秘的躁动与狂热，嘈杂的背景乐让整个世界跟着一起甚嚣尘上。电影构图和采光也是恰到好处，有好几处都是美的让人倾心不已。做的不好的地方大概是故事的起承转合仍有斧凿痕迹，且有大概是文学改编作品的通病---人物心理刻画，令心态转变过于突兀，显得人物内心戏不够深刻细腻。不过，有这么美好的肉体，我认了。

弗洛姆关于爱的理论主要体现在他的著作《爱的艺术》中。这本书经常被大家调侃为，每一任前女友我都送过一本。楼主本人确是如此，很多关系好的朋友都送过一本。

因为小组中关于玉梦“母女情”，“小妈文学”之类的讨论非常多，所以楼主在先简单介绍一下弗洛姆观点中的爱的理论，并以此解释一下楼主本人理解的玉梦“母女情”问题。

一.理论问题

①爱的理论 ②母爱的相关理论 ③情人的爱的相关理论

二.玉梦感情的理解

①玉梦的“母女情”问题 ②回顾李顾二人情感，何为神交？ ③李宁玉如何调情顾晓梦，顾晓梦的回应

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一.理论问题

如书题目《爱的艺术》，弗洛姆对于爱最主要的最核心的观点是：爱是一种能力，如同艺术一样，可以习得并且可以通过不断地努力使爱的能力得以提升。

人们关于爱的普遍的认知误区：

1.多数人把爱的只看成被爱的问题，或看成爱的对象的问题，而不是看成爱他人和自己是否有爱的能力的问题

2.认为爱是不可学习的，认为爱是一种瞬间的体验而非永久的状态。

3.希望得到爱情的人努力提高自己的社会地位，将自己打扮的光彩照人，可以塑造自己形象来造成对他人的吸引力。对这些东西的追求导致忽视对爱本身的理解，如同南辕北辙，最终是不能收获爱情的。

①爱的理论：

1.人类的孤独感源于不能同人因爱相产生联系。

2.使用drug或情欲高C这些狂欢状态可以产生暂时令人摆脱孤独感，但最终不可持续，并且失去后会产生更深的孤独感。

3.爱是人与人之间产生连结的最终答案。

4.共生连结不是连结，如施虐者和受虐者的关系。因为受虐者未来逃避自己的孤独感让自己成为另一个人支配控制的对象，通过放弃自己融入施虐者的世界。施虐者同理，通过掌握他人的生命与那个生命达成连结。

与共生性结合相反，成熟的爱是在保持一个人的完整性的条件下结合，是积极的可以打破人与生俱来的孤独感的方式。

5.爱是给予。给予是一种从无到有创造性的能力，这种能力使人体会到生命的快乐与意义。

②母爱的相关理论：

1. 母爱的本质是，我之所以被爱，是因为我是妈妈的孩子。因为我是我，所以我会被母亲爱。

2.母爱是被动的经验。母爱是无条件的。

即获得母爱我不必做任何事。母爱存在便是存在，不存在便是不存在。得到母爱不需要习得，同时也不能失去母爱失去和控制母爱。

3.婴儿时期的爱：我爱人，因为我被人爱。成年时期的爱：我被人爱，因为我爱人。

不成熟的爱：我爱你因为我需要你。 成熟的爱：我需要你，因为我爱你。

4.父爱是有条件的。消极的一面是父爱必须赢得，顺从满足父亲的期望和规则就能收获父爱。积极的一面是，父爱可以通过不断付出努力获得。

③情人的爱的相关理论：

1.具有排他性。这种排他性是指肉体结合意义上或生活各方面意义上排除对他人的情爱，而不是排除对他人博爱和关注。

2.没有爱的肉体结合令人感到羞耻，甚至令双方对彼此憎恨。

3.因为需要共同生活，除了爱本身以外需要对象的选择，以及尊重，包容，理解，平等。但是爱的本质如前说述是相同的，失败的爱情往往是因为人没有爱的能力。

4.爱某人不仅是一种强烈的情感，也是一种决策，鉴赏力和诺言。

二.玉梦感情的理解

①玉梦的“母女情”问题：（在尉官的“李宁玉和顾晓梦不得不说的事---用逻辑实锤两人精神共鸣”一帖的基础上理解：链接：https://movie.douban.com/review/13217635/?dt_dapp=1）

1.爱是一种能力，因此只要生命不死，这种能力一直存在。李宁玉具有深爱他人的能力，源于她爱第二任丈夫，并孕育了两人的女儿，遗憾的是女儿最终夭折，使李宁玉失去成为母亲的机会。

2.李宁玉存在给予他人母爱的能力，源于她对顾晓梦说：如果我能有个女儿，如果我的女儿能活下去，我一定会为她，结束这个黑铁时代，亲手为她带来黄金时代。（第31集28分26秒）

李宁玉对女儿的爱的表现是，为了你的幸福生活和光明的未来，我愿意付出我的所有包括我自己的生命。

3.李宁玉不必对顾晓梦讲述与第二任丈夫之间的感情，因为对于一个只为信仰存在的数学模型而言，这与她的任务毫无关系。因此这段话里，隐含了李宁玉只能对顾晓梦说出的情感的表达，也是爱的表达。

4.李宁玉与顾晓梦之间“母女情”是存在确实来源的，但是这种来源不是血脉连结，不是情感寄托，而是爱的本质，甚至是母爱的本质。即因为你是顾晓梦所以我爱你，我给你的爱是无条件的，你不能拒绝，你也不能选择。

解释：密码船任务，如没有顾晓梦偶然破局，李宁玉原本是有死亡觉悟的，甚至大概率是会死的。因此她让顾晓梦参与二代恩尼格玛机的组装，并在第三次见面时就选择生死相托，这种无言的托付顾晓梦未必能懂甚至就是不会懂，但是懂与不懂，理解与不理解，在李顾二人之间并不重要，因为她们直接从相遇跨越到生命的极限即我可以为你而死，那么中间的过程就不再重要了。李宁玉在顾晓梦茫然无知的状态下，给予她无条件的无限的爱，鼓励，支持，信任，信仰，同时你只需要完成我对你的期许。但是这期许不是爱的条件，而是生命与生命相遇的条件和偶然,进入风声这个故事，这个相遇的偶然是这艘密码船，是机要处，是无形之中命运的推手。密码船上李宁玉托付死生，李宁玉就没想了解顾晓梦，也没有必要了解。你是什么人不重要，你做了什么事（甘草片）不重要，我要死了，我得把能给你的都给你。这与与母亲的态度类似，天下的母亲并不懂女儿也没有必要懂，但是我就把自己付出给你。李宁玉要为女儿开创黄金时代不是因为一个还没有诞生的人需要黄金时代，而是李宁玉必须给予。编剧以母爱做比喻，比喻李顾二人的爱达到了无条件的为爱奉献付出牺牲的程度。

5. 关于“从那天起我再也无法爱上谁了，我再也无法做一个母亲了”的解释（第31集27分19秒）是因为她失去了爱的对象，失去了值得她去爱的人，但她没有失去爱的能力，她心底里渴望能够爱别人，给予他人爱，然而这种渴望只能别压抑，把自己活成数学模型。直到顾晓梦的出现，成为了承受和承接李宁玉的爱的对象。

李宁玉想说的是：我的女儿是我的骨肉至亲我会无条件的爱，今天我遇到了你顾晓梦我也会无条件的奋不顾身的爱你。

引用尉官的公式：正常人生+数学模型=第二任及女儿+顾晓梦=嘴巴说的（爱）+行为上的（爱）

6.李宁玉对顾晓梦的爱有举重若轻，不遗毫发之感。李宁玉已经以生死相托，她自己也已经看破死生，她的这种爱本是是生命不能承受之重。但是错位感在于，顾晓梦当时并不在心理上承受这份重量，而是一种似有还无，飘在心头无法排解的复杂情思，这种情思在裘庄时才愈演愈烈，越来越深越来越重，直到变成撕心裂肺的痛楚。

顾晓梦与森田跳舞，李宁玉知道他们原本要逃亡，那把刀在哪里有那么重要吗？然就在灯灭的一瞬，生死之际转瞬之间，李宁玉顺手将餐刀放在顾晓梦的餐巾下，安然地回坐在自己的座位上，仿佛什么都没有发生过。在顾晓梦被日本人用枪指着头顶，知道自己马上就要死掉的时候，被李宁玉随手救起，这个坐在自己身侧的人，她连眉毛都没有变化，眼睛都没有多眨一下。顾晓梦记住了这次偷刀，轻轻地在她手上点下：多谢，心也陷进去再也出不来了。

②回顾李顾二人情感，何为神交？

1.何为神交：心意投合，灵魂深处超越一切形式的本质相合。李顾二人彼此是世间无任何理由的唯一，李顾二人感情，只可意会，难以言传。

李顾二人并非了解，并非性格相合，并非脾气相投，并且可以说李宁玉永远无法理解顾晓梦，顾晓梦亦永远无法理解李宁玉，这是源于顾晓梦就是顾晓梦，而李宁玉就是李宁玉，源于她们自己的本质。李顾二人的这种神交是“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”是“与君初相识，犹如故人归。”是“当时明月在，曾照彩云归。”是“月色与雪色之间，你是第三种绝色。”

2.李宁玉对顾晓梦稍加了解是两次关于她冒险精神的对话，一次在从顾家出来的车里一次在背诵托马斯劳伦斯的诗句那里，正如龙川对王田香所说，这种级别的对话你是理解不了的，观众也不会理解。因为李顾二人没有感情基础，没有生活基础，没有时间基础，没有细水长流的感情培养过程。事实证明，李宁玉永远无法懂得无法接受顾晓梦一个女孩子跑到非洲猎狮的行为，在她的观念里这就是轻视生命。而李宁玉眼中的超越一切的信仰在顾晓梦眼中一文不值，没有意义，这是她们作为独立个体的思想。这段冲突对话，就是写作者明明白白地告诉观众，李宁玉就是不懂顾晓梦。保持独立的自我是爱情的前提，她们不需要在此理解对方，因为她们已能为彼此而死。

③李宁玉如何调情顾晓梦，顾晓梦的回应：

1.李宁玉调情顾晓梦是最高级的调情，她轻易地操控了顾晓梦的情绪。在那段关于劳伦斯的诗的对话后，二人一度陷入沉默，顾晓梦心情忐忑，陷入自我怀疑，陷入对玉姐的怀疑，这恰恰是她思考后的结果，因为她信任李宁玉是本能，对于李宁玉的情爱也是本能，而所谓“交往大忌，情浅言深”可以理解为类似于“少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁”的词语乱用。不知是否是顾船王给她讲过的道理，跟交往不深的人不要深谈，她才把这八个字误用在此处。然而李宁玉并不介意她说的话，实际上顾晓梦并没有影响她的能力，李宁玉完全可以控制住顾晓梦，不是吴志国那样的需要用手掐住你的脖子或者是禁锢住你的身体式的控制，而是李宁玉动一动手指顾晓梦的心间都要泛起涟漪式的操控，操控你的行为，你的感情，你的思绪。

调情第一步：引起你的好奇心。李宁玉说：我送你个生日礼物啊。顾晓梦心脏怕是会高兴得漏掉一拍，这是李，宁，玉的礼物，只给我一个人的礼物。李宁玉接着挑眉说：不告诉你。

调情第二步：令你掉入失落。顾晓梦满怀期待的向李宁玉索要礼物，这是顾晓梦从白天等到晚上的期待。李宁玉说：我忘了。

调情第三步：满足你的愿望。李宁玉为顾晓梦折了一条小裙子，淋上鲜红的红酒。李宁玉深思熟虑这个礼物了吗，没有，在顾晓梦痴迷的眼神中，李宁玉清楚地知道，只需要信手拈来，你必然会喜欢，你必须喜欢。

2.顾晓梦的回击方式，真诚，直白，大胆，激烈，莽撞，放肆，索求。

顾晓梦对李宁玉的要求，有小心翼翼，有忐忑不安，但是她必然也必须向李宁玉不断要求，得寸进尺，永不满足，因为心中熊熊燃烧的爱意让她如果不靠近李宁玉不让自己与她紧密的结合在一起她就会痛苦不堪，她会像沙漠中失水的人最终干枯而死。她不会恋爱，没有手段，唯有一身孤勇闯入李宁玉心间。放带给她李宁玉的感觉的音乐，硬把她拉上桌子跟自己跳舞，李宁玉不肯，她抓起李宁玉的手放在自己肩膀上，搂住她的腰肢，注视着近在咫尺的面旁。我就是爱你，就是要跟你跳舞，我就只跟你一起过生日，我生日愿望就是年年岁岁，岁岁年年都有你，我就是希望年年今日，你李宁玉陪我看烟花，给我弹钢琴，给我改裙子，给我独一无二的生日礼物，你在我的身边。

结语：

生命不是钟表上的指针从12秒一定会划向13秒，生命存在各种偶然，或者是中国人所理解的缘分。人不能被动地等待合适的那人出现，而是当人具有爱人的能力，很多人才有可能成为合适的那个人。生活中普遍遇到的，幸福美满的夫妻或伴侣，他们也会吵架，他们同时也深爱对方，不是因为彼此都很完美，而是爱本身让他们产生连结。这样即使因为种种原因失去了爱人，也不必为此感到难过，仍然可以热爱下一个人，因为爱的能力始终存在。就如同无法想象一个人不爱家人朋友而能产生美好的爱情一样，因为本质上爱的能力是相同的，不爱他人的人同样不能爱自己。

我们需要接受，我们所热爱的风声，有百分之10的人打了1分，这是因为我们个人的眼中永远只有主观，没有客观。我想，对于玉梦的喜爱，也是因为心中原本就是对美好的向往，而玉梦的出现成为了这份美好的代表。这与弗洛姆所阐述的爱的道理是相似的。母亲爱孩子不是因为孩子比世界上其他孩子好，是因为孩子是自己的孩子，而喜欢风声不是因为风声比世界上其他故事都好，而是因为我只喜欢这样的故事，只喜欢李宁玉顾晓梦，不想再看别的故事了。

正如尉官所说，“每次的舍生忘死总是把信仰和生命全托付给小顾，让楼主不知道该为李宁玉这种无条件爱你信任你，给你全部而悲哀，还是为小顾被迫接受这种爱而凄凉。”这是李顾二人感情最令人回味无穷，也最令人意难平之处。

最后致谢尉官，因为没有她点出李宁玉顾晓梦之间的情感脉络，就没有今天的这篇帖子。刚开始听到她的分析时，楼主整个人都被深深地震撼了。希望大家可以回看尉官的帖子。

最后的最后，呼吁大家不要在组内发泄个人情绪。人生有五慎，慎独，慎染，慎微，慎初，慎终。网络是匿名场所，在此也应同人在生活中的态度是一致的，正如顾晓梦所说，人在不经意间的态度才是他在世界上的真实状态（大概）。所以大家应理性讨论，我相信被玉梦吸引的人，喜欢这个故事的人，也都是生活中善良，阳光的人。致谢组内豆友们，希望越来越多的人看到风声。

刚开始看的时候觉得肯定有个惊天大秘密，然后一边看一边猜想还挺有意思的，看完以后感觉，哦，就这个啊，这个的话看前三集就想到了！！而且里面很多剧情以及台词有逻辑性的问题，非常不严谨！因为没看过这个小说只从电视剧上来评价的话：

一.海鸥这个角色的塑造我觉得非常扯淡，我一直以为有特别大的秘密就是因为这个角色，首先如果海鸥真的那么在意缨子那么二十年了你会一直在另外一个城市？甚至缨子一直不知道有你这么一个人存在？太不合理了吧。那么你二十年基本都没怎么见过缨子没接触过，你那里来的那么深的感情，甚至表现的比海燕对缨子的感情还要深。明明知道缨子和海燕都对她有结缔还非要在缨子出国的时候去送，我拜托大姐你二十年了都没怎么跟缨子接触过怎么现在突然出来爱心泛滥啊，给我的感觉就像是故意过去挑拨老二和海燕的关系一样，就特别烦！到了后期更是变本加厉，老大老二一遇到什么事台词就来了，怎么了，到底怎么了，每次都是她上去问，一开始我也没怎么反感到后面就感觉特别烦，你又帮不了人家任何的事一直就知道问（全集中大事基本啥忙没帮上过，自己还被绑架一次），老二怕黑锋报复不去客栈住他就不止一次的让老二去，我真不知道心里怎么想的！这个角色一直在强调秘密秘密的搞得好像真有什么特别大的秘密到三十多集我就觉得，呵呵扯淡！而且我总觉得是故意再给他画面，他很多场景删节了基本对剧情没任何影响，比如多次去老二家说一两句话就走，要么就是总是问怎么了怎么了，人家把事给他说了他也解决不了，尤其是他对缨子的感情看的真是有点装（剧里唯一总是为缨子哭的角色）总之如果是仔细看这部剧的应该都知道他很多镜头都是强行出境没任何意义甚至我觉得没有这个角色都无所谓，这个角色直接换成老三媳妇都可以正常演绎！

二.为啥我以为是个特别大的秘密，就是因为很多时间节点可以告诉老大和她媳妇这个秘密，因为对于海燕来说本来这就不是他亲生的孩子，那你告诉他这些秘密对他心态影响不是很大，你把缨子送出国就是怕被报复，那么孩子当时都送出国了为啥事情还不能告诉老大！ 前几集演的心态我觉得就是为了剧情而剧情，因为老大明显听出老二和海鸥在撒谎，就是不直接揭穿，我到现在不知道这是啥心态！前几集这样的小细节有很多就不多说

三.海燕之逻辑鬼才，看过剧的都知道在海燕没出国之前老二出了没把缨子是老大的孩子说给海燕之外，其他的他内心的想法基本都和海燕说了，但是海燕就是一直问你为啥这样做，而且对老二做的很多事表示不理解，我当时看到的时候简直想直接快进，这角色是智障吗？事情都给你说了你还老理解不了，跟吕有绯闻的时候，老二无条件相信你，紧接着发现海鸥去送缨子就对老二一万个不相信！离婚后从国外回来就好像变成了知心大姐，啥都能想明白了！

四.缨子和弟弟的角色塑造，先说缨子，我是实在理解不了从来没见过的亲妈跟你的感情有多深，以至于高原反应那么严重还要去坟头，出国前在车上知道了自己的爹为啥这么做，还很感恩，出国就不一样了，咱就不说吸毒的事情，为啥能跟五十多岁老头厮混到一块的？给我的感觉就是他知道为什么这么急送他出国也知道付出多大的代价，我就是不自爱咋地，就这种感觉。大为之前就一直贴着你你不愿意，那你为何会跟老头在一块，别说是因为爱情，如果因为钱的话你完全可以跟大为啊！不明白！对大为那么排斥甚至掏枪，到后面几集就又关系挺好了，我是真没懂，就感觉是剧情需要所以就这样演！再说下他弟弟，他弟弟出境不多但也是个有想法的鬼才，姐姐出国了，我就必须高考不考了，这什么逻辑，我现在也没懂，他姐走没告诉他就是怕影响她考试，他不考真的是谁也对不起，爸爸妈妈姐姐甚至他自己都对不起自己，那一段看得我特想笑就感觉她本来就学习不好估计这样搞一下在甩锅给他爹！然后离家出走，我觉得最没逻辑的就是他去他姐的亲妈墓前，这人好像跟你没有任何的关系而且你去这里的意义在哪里我也没懂！

五.结尾太仓促了，而且整部剧中还有很多的大大小小的问题，比如齐大为姓齐那么黑锋也姓齐，为啥黑锋的弟弟姓李了呢？为什么不让大为和母亲赶紧出国呢，留在国内的意义是什么？你要报复是因为你是黑锋的弟弟，为啥把责任推到大为她妈身上呢？ 为什么结尾老大去西线按理就一两天的事情非得演的老二这边都过十几天了老大才回来呢？ 整个这部剧下来我觉得最正常的就是老三和他媳妇，女角色除了老三媳妇之外都相当的差劲（海鸥海燕缨子）并不是说演技不好，是真的逻辑和台词真的太水了！如果要说演技的话那没得说毕竟老戏骨也比较多！真心是希望以后的中国电视剧能把细节做好一点，不要总是用明星效应或者一些前几集吸引眼球的这种手段勾着让观众把剧看完，真的看完了也不会有啥太好的评价！

这部剧整体而言还是值得一看的，但是也有一点遗憾，回到过去的部分拍得很不错，但重返现实之后，剧情显得特别潦草，导致我之前累积的情绪，一下子烟消云散。我想这个故事最开始是想描写母女和解的故事，女孩通过穿越过去了解的母亲的过去，从而理解了母亲的不易，变得更加懂事听话。

但看到结尾之后，我感觉一口老血要喷出来了。好像梦就是梦，梦和现实之间完全脱节了，感觉梦和现实完全不是一回事。梦里那个活泼可爱的少女李青桐完全来自李进步的想象，梦里那个重情重义的陈君何也是李进步的想象。一切看起来就好像是一个生活很悲惨的，性格孤僻的女孩子，给自己编造的美好幻境。她需要给自己的不幸生活找到一个合情合理的理由，否则她实在是无法和自己和解，也没办法和父母和解。故事看上去像一对冲动的年轻情侣奉子成婚，又因为性格不合冲动离了婚。虽然俩个人感情挺好，但是谁也不愿意先让一步。最后在懂事的女儿和干妈的撮合下，两个人重修旧好。如果是这样的话，那还中间搞梦里那么老长一套干嘛呀？

为什么说感觉梦和现实完全脱节了呢？主要是因为人物角色的前后变化太剧烈，完全不像同一个人。除了李进步性格几乎保持一致外，其他几个人都不对劲。

首先中年李青桐和少年李青桐的性格差距太大，给人的感觉是断层式的割裂。在李进步的梦里，李青桐虽然外表看上去大大咧咧的，但实际上她是一个非常讲义气，能扛事情又懂事的女孩子，她的个性十分讨人喜欢，是一个正常的女主应该有的样子。她知道父亲下岗之后，就变得懂事多了，专门去不用交学费的师范学校学习，就是为了减轻家里的负担。大学的时候还勤工俭学，任劳任怨，她并不是一个生活能力很差的女生。

但是她成为母亲之后，怎么会发生如此翻天覆地的变化呢？如果想体现单亲妈妈带孩子的日子不好过，生活的压力把她从一个天真烂漫的少女，打磨变成现在这样惹人烦的中年大妈，也完全没有必要把中年李青桐的形象设计的如此糟糕。对孩子的照顾不上心不说，整天喝得醉醺醺，连李进步的生日都不过，这简直就是不可思议。李青桐是在一个十分有爱的家庭里成长出来的孩子，她理应知道如何去传递爱。就算单亲妈妈带孩子很辛苦，我觉得她也会创造条件对孩子好。还记得她的父亲深夜给她过生日的片段，让人难忘。即使没有买到生日蛋糕，她的父亲也要用大馒头摆出蛋糕的样子，点着蜡烛让她许愿，这一幕就十分动人。还有她怎么可能照顾了十几年的孩子，竟然连西红柿炒鸡蛋，是先放西红柿还是先放蛋都不知道呢？

再说说陈君何这个角色，这个角色我十分喜欢，虽然外表吊儿郎当的样子，但他是一个非常负责任的人。他骨子里和李青桐才是同一类人。他们都愿意为了朋友牺牲自己，也默默把一切都承担下来，打碎牙往肚子里咽。但是还是同样的问题，中年陈君何与青年陈君何的行为逻辑很不一致。在李进步的梦里，陈君何对李青桐是不离不弃，就算她有男朋友了，还依然陪伴在她身边。既然都愿意当接盘侠了，设立了那么深情的人设，又怎么会十七年来从未出现过呢？这完全就不符合逻辑。

更别提段霄了，段霄简直就是完美男友的形象，他的性格简直毫无瑕疵，说是小天使完全没问题。结果回到现实之后，段霄一下子变成了另外一个人。我宁愿段霄就是真实存在的，我宁愿和《想见你》一样，让段霄痴情地等李进步17年。等李进步十八岁的时候，再悄然出现在她的面前。特别是我看到李进步和段霄分手的那一段，演员演得真情实感，两个演员之间存在感情的张力，他们分别特别让人痛心。

我思来想去，建议这样改：李青桐还是一个挺负责任的妈妈，但是因为是单亲妈妈，收入也不高，所以生活比较拮据。她早出晚归要打工赚钱，所以陪伴李进步的时间也不多。李进步和她的主要矛盾就是想知道自己的父亲到底是谁，她想找出所有的蛛丝马迹，结果她翻出了结婚证，知道自己的父亲叫陈君何，她决定第二天去找陈君何问个清楚，结果晚上在浴室里晕倒了，在昏迷的过程中，她想象了这一切。

李进步做梦，梦里她和段霄谈了一场轰轰烈烈的恋爱。同样的套路，段霄也在去看极光的路上，在火车上做了一个长长的梦。梦里，他遇到了来自未来的李进步，他们相爱了。他是一个痴情人设，这里从范水水的嘴巴里可以印证，她可以说：“段霄，好像听说过这么一个学弟，比咱们晚好几届（这样可以拉近两个人之间的年龄差距）。这小子是个出名的痴情种，传说好像是梦见了一个姑娘，就对人家念念不忘，还约定了要等她十七年，也不知道等到那个女孩没有。他还专门写了一本书呢，叫《让我当你的极光》。你等着，我现在去网上搜搜看，网上有他照片。”李进步一看，就是同一个人。他们的重逢一定要十分有浪漫性，也许只是签售会上的相视一笑，点到即可。

再说说吴智勋，他就更惨了，在梦里，他占据了李青桐的整个青春时代，醒来之后连提都没提一句，还有比他更惨的吗？他到底存不存在都是一个问题。因为之前的铺垫实在是太少了，穿越前没提过，穿越后也不提，他怎么就突然变成李进步的亲爹了呢？李进步又是从哪里得来这些信息的呢？如果想让故事合情合理，不如在穿越前加一点铺垫，比如让李进步无意间看过李青桐的班级合影，然后李青桐吹牛说：“当年的小伙伴在一起真开心。那时候追求我的男生可多了，我一个都没看上，除了……”她把目光停留在吴智勋身上三秒，用手摩擦着照片上那个少年的脸庞，给观众留下无限遐想。

然后关于陈君何，我建议也要加戏。在过去，他和李青桐之间的感情戏应该增加，特别是李青桐怀孕之后，陈君何对李青桐的悉心照顾，生病了照顾她，给她端茶送水，陪她体检，让周围的人对陈君何赞不绝口。这一切都让李青桐开始逐渐动心。这些都应该加重戏份，反而那些无关紧要的大学毕业戏份，完全不需要演两次。高中毕业的戏份已经演得很好了，大学再分开，其实就一带而过就行了，应该把笔墨留在重要人物的感情发展上。

我特别偏爱陈君何这个角色，因为他有血有肉特别真实。外表和内心有些巨大的反差，这一点就特别吸引人。虽然他嘴笨不会说话，但是他的行动都在传达着真心，陪伴是最长情的告白。

李青桐选择吴智勋，大部分是被他的学霸光环吸引了，在一起之后才发现他们不是一路人，甚至有时候都无话可说。情侣之间没话题可说是最可怕的。别看李青桐和陈君何打打闹闹的，其实他们之间有很多共同语言。我最爱他们出去捕鱼那一段，特别甜。

【详细】

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塞斯的作品笑点稳定，故事叙述流畅。

故事喜欢不喜欢就要看个人爱好了。我看塞斯的末日篇笑到肚子痛，高玩这个不断穿越改变过去的，也觉得挺有意思。但是朝鲜金正恩的就不喜欢，跟价值观无关，就是觉得采访和特工的剧情編的不好，老是无聊对话剧情不够有趣。

回到高玩，首先剧情还是紧凑的，其次重点的笑点很好笑，绝命毒师的笑点很好笑，房间里到处藏的经典桥段了，但拍得好，还是笑到流泪。总之经典笑点能够保持，其他段子就见仁见智了。我就觉得过去改来改去，怎么改都搞笑的情节我能看下去。幽默感上，我觉得跟塞斯是有一些共鸣的，但也有一些保持恶心。

其实英剧内阁保镖要能拍成三次重回过去，出现三个不同结局的话，这种剧情就要相当的惊艳啊。

布兰登·柯南伯格的《占有者》中的故事设定很容易让观众联想到电子游戏，我们在玩游戏时，通常会“进入”一个游戏角色的身体，操控其行为，并且完成一些通常与暴力与杀戮产生联系的游戏任务。但我们很少考虑自己在游戏中的行为道德与否，这些行为虽然完全臣服于欲望发泄，但并不会产生任何道德困扰，因为我们知道这都是虚拟的。

电影中女主角沃斯通过电脑技术入侵到他人身体中来完成杀人任务。对于沃斯来说，不断侵占他人身体来完成任务的过程就是一次次进入游戏角色进行杀戮的过程，但沃斯杀的都是“真实”的人，电影从这一角度为沉浸在游戏世界的我们提出了一个隐喻性的道德困境问题：不去考虑游戏世界真实与否，我们在游戏中杀人时，到底是以何种身份来完成的？是我们自己？还是游戏中的角色？很显然，杀人者的身体是属于游戏角色的，但意识却又是属于我们自己的。

在沃斯杀人时，她究竟谁？或者说，她到底是以谁的身份来完成杀人的呢？在电影中，沃斯执行任务时，她的身体和意识是分离的。而正是这种身体与意识的分离，模糊了当事人的道德抉择，她既可以说杀人的是自己，也可以通过身体的否认摆脱这种谴责。沃斯的内心深处隐藏着一种疯狂的虐杀嗜好。每次当沃斯杀人时，即便有枪，她也会选择用刀或利器在受害人身上留下无数伤口以满足自己的嗜血欲望。结束任务后，都需要沃斯开枪“自杀”（即杀死身体本来的所有者）来回到她自己的身体内。沃斯每次都会犹豫，她无法开枪杀死这具身体。这具身体满足了她的杀人欲望，而回到自己的身体后，她将不得不为自己的文明社会人类属性负责，她不可能在自己的身体里进行杀戮，否则将直面道德谴责。只有在别人的身体里，她才能感受到自由。

这一点在影片后半部分体现得尤为明显。沃斯与丈夫的关系一直若即若离，她对此有种隐动的破坏欲望，希望在关系中占据主导地位，因此在男主角泰特的身体中，她得以完成“杀夫”这一有悖伦理的举动。而泰特同样存在着对于杀戮的欲望，因此最后当泰特和沃斯的意识融为一体重新回到沃斯的身体后，沃斯面对着第一次杀人时得到的蝴蝶标本不再流露出愧疚之情，对于这一合体意识来说，它既不是沃斯，也不是泰特，但又同时是他们两者，沃斯原本的身体也成为了他人的身体。拒绝认同这具身体，也就拒绝了自己的社会属性和道德束缚，沃斯和泰特进入了一种“邪恶”灵魂所梦想的状态——绝对自由。

这种自由大概也是我们在电子游戏里所能感受到的。虚拟的网络社会里，真实的身体不再存在，个体身份不再被认知，道德束缚由此变得无力，在此基础上，暴力被不断复制，蠢蠢欲动的意识被不断合体和加强，成为一种不死的力量，驻留在每个人空洞的虚拟身体里，梦想着永恒。