经过了几十部上影、北影、长影大厂的80年代经典影片刷屏，以及珠影、潇湘厂、广西厂等南方厂补充丰富，还有西影的勇猛存在，峨影的这部感人心魄的片子确乎让人觉得来的晚了点，似乎有种片名类似的早先被我“遗忘”的感觉~~

故事讲的文革后改革开放初现的对比西部山区农村路线折腾导致贫穷导致的爱情婚姻的悲剧，其反映时代悲剧、人的愚昧、命运的辛酸压抑和最后的希望，毋庸重复。峨影选取的山区农村场景、荒妹姐妹父母的人物故事，典型深刻，令人愤懑、同情、叹息，好在最后的结局带给人希望，痛定思痛、应该让人珍视美好生活来之不易、意识到终结错误路线走科学真理之路的无比重要性。

荒妹父母、姐姐和小豹子、自己和荣树，三个爱情故事真有代表性，非常典型，表现的非常提炼和打动人，在影片中交织前后和对比，与人物的言行和发展结合起来，转场顺畅、气氛衔接自然，节奏和情感的把握推进，一气呵成。存妮和小豹子的故事，从比赛挑担子到磨坊筛玉米到夜里敲窗户，尤其是筛玉米那段，十分精彩！感情的变化交代和人物动作语言表情等等，算得上经典啊~~她爹她妈的故事，分散式地穿插，每次都通过现实的言行联想引发，从更全面的时空变换上既交代了两人的爱情故事，又交代了整个影片的更大的社会背景，给予观众对影片更全面更合理更深刻的认识。荒妹自己的爱情故事是串起片子的线索，也是对比以往悲惨故事、引向新的美好结局的载体。

一件毛线衣成为了整部影片三个故事的符号和隐喻，它是男女定情的信物、是包办交易婚姻的抵押，所以它同时也是女主青春美丽的化身或者枷锁。最终，荒妹抛弃了枷锁、迎接美好的爱情和明天。

片中的沈丹萍真美，青春纯净的美，这种美又不同于此前很多片中的方舒的北方大气、龚雪的都市温婉秀美、刘晓庆的明丽爽朗、潘虹的知性洋气优雅等等；沈在本片中将荒妹早期的青涩、敏感，内在的心思、犹豫，以及放下心结时的阳光、聪敏、爽快、坚定，表现的非常真实而丰富，是目前看了这么多1980年代优秀影片后印象最深的一个农村女青年的形象。哎呀，早先确实不该”遗忘“这部爱情片，这以后看来是怎么也不会”遗忘“荒妹沈丹萍了哦~~

沈丹萍很像我的一个优秀的发小同学，嘿嘿~~

演唱：朱一龙

心中的你怎么还不来

望着窗外默默等待

只见月亮，银光闪闪

而我孤自静静发呆

过去的记忆无法忘怀

我的爱青山依旧在

你怎么舍得忍心离开

抛下我一个人不应该

我愿爬上天 把那花儿摘

献给你我日日夜夜思念的爱

手捧你的爱 我痴心不改

我等待我等待我在等待等待我的爱

我愿爬上天 把那花儿摘

献给你我日日夜夜思念的爱

手捧你的爱 我痴心不改

我等待我等待我在等待等待

把那花儿摘

献给你我日日夜夜思念的爱

手捧你的爱 我痴心不改

我等待我等待我在等待等待我的爱

我讨厌一切没有happy ending 的电影！但是这部电影说了一个大实话。

冲着达科塔·约翰逊美丽的相貌看的这部电影，结果咬着牙愤愤不平地看完了。

这是一个无疾而终的“姐弟恋”的电影——或许甚至男女主角的关系还不至于上升为“恋爱”。大学毕业一事无成的男主角本身就有对大龄淑女的偏爱之情，尔后回到二婚的母亲身边，一边处理着与继父的关系一边寻找自己的出路。他遇到了年少生子的女主角，在她未婚夫缺席的日子里为她照顾孩子、遮风挡雨、提供情感慰藉，她动心了，他以为这是恋爱了。殊不知，刚踏出社会的他心理上还是个彻彻底底的孩子，在“面对过”和“正面对”许多纷扰成年人的世界里，相互利益是凌驾于单纯爱情之上的。

在这里我只讨论女主角为什么最后还是选择和未婚夫步入婚姻殿堂。

因为就像女主角最后对男主角所说的，他还年轻，还有大把的时间，他还会遇到更多的、更适合他自己的人。她没有挑明的是，作为一名成年女性，动心的感觉其实一文不值，感情关系中更重要的是找到一位能在物质条件上保障自己以后生活的长期伴侣，而能动心、一起玩乐甚至安慰自己的人，可以有很多。这其实很现实，也是反对“姐弟恋”致命的一击。甚至有时候女性不需要感情关系直接选择长期保障。而且更重要的问题是，当时的男主角经济状况和心理成熟度都是漂浮不定的。和这样一个略显幼稚的伴侣在一起，他能给予心理安慰是远远不够解决现实问题的，原本已经承受住生活太多纷扰的女主角的生活根本无法通过另一个得到缓解或帮助，甚至随着时间的推移可能会变得更糟糕。

我们和任何一个人都能产生爱情的快感，但面对多变的人生我们则需要一位值得相互依靠的长期伴侣。

之所以那么感同身受，因为我也经历过这样恋人未满的动心插曲，我也做出了像女主角一样“放弃弟弟”的抉择。

我为电影打了三星，扣掉一星为戳中现实痛点的结局。毕竟我们在现实中做不到的事情，还是希望能有电影替我们实现，替现实中有缘无份的人们从此幸福快乐地在一起，永远永远。

相对于潮汕和云南，我更喜欢远在西北的甘肃。

美食，在物产丰盛的南方，可以说信手拈来，不同的只不过是缤纷的食材和食材的新鲜，并不值得骄傲，也更吸引不了我。对我来说，相对贫瘠的北方，用有限的食材，创造出花样繁多的美食，才是我更感兴趣的。

人们历经岁月，用前人的智慧，制作出各色各样的美食，是南方那种讲究鲜和时效所不能比拟的，时间的风味更吸引人。

单单一个面食，对南方地区的人来说，可能只是一味主食，但在北方，面，包含了N多形态和可能。我喜欢片中的牛肉，牛杂，凉粉，呱呱，我更喜欢兰州的牛肉面，红绿相间，惹人爱怜。片中各色人等，各种姿势吃牛肉面，也让人大开眼界。就如去年在大同，早上吃面已经算奇怪了，但更奇怪的是吃刀削面居然还附送一瓢汤，真就是那种家里以前的塑料大水瓢，但却不是直接用来喝的，令人称奇。

匮乏的是食材，但不匮乏的是劳动人民的智慧。一碗牛肉面，一碗土豆粉，在琳琅满目的南方看来可能看着平平无奇，甚至有点儿简陋，可正是在这一份平淡无奇之中，一口下去，也许就会有那种令人念念不忘的味道，你说不出，却忘不了。

在我小时候，妈妈蒸馒头的时候，都会用面粉和辣椒面佐以鸡蛋和小茴香，蒸一大碗面辣子，刚出锅的馒头，蘸着蒸好的面辣子，那种滋味，至今我都留恋。

在简单中寻求无尽的变化，这才是更吸引我的。

所以，甘肃美食，我喜欢。

3点5分？。。其实比起其他同期还是好看些，也很现实很自然。真的很烦夏芷。虽然她有时候的拧巴很真实。邱泽演的一如既往得好。弹幕有很多人批他为什么好像有点驼背不能站直，我很明白这也是演技的一部分。因为看过阿泽演别的类似霸总是什么样的。角色因为从小的家庭环境，所以尽管拥有令人羡慕的工作，还是内心自卑寻求稳妥。注意到他走路和站着的时候是微微驼背的，脖子也略微向前伸，眼神中带有战战兢兢的闪躲。他之所以会爱上夏芷蛮多年？。。不知道。可能因为夏芷的神经质，也可能因为已经成为习惯。但是他笑起来的时候，眼角带的每一丝皱纹，眼睛眯起来的每一个弧度，都太太太太迷人太好看。像什么呢，像一条眼睛水汪汪又傲娇的小狗狗。当你看着他的时候，你就知道，他也很专注地看着你。

好久没看台湾电影，尤其是台湾的青春片。那是陪伴我青年时期的有趣回忆，到如今仍然在岁月的断点处闪着光。

这部电影是非常经典的运动电影情节：曾相依为命的兄弟俩，在一场街头斗牛赛被篮球队教练发掘，人生就此改变。隔年，两人在HBL冠军赛重逢。曾经的兄弟一起踏上了梦想中的球场，却是敌对的两方。岁月的洗礼，让兄弟成长，却也失去了彼此。在争夺冠军的球场，为了队伍的胜利与荣誉，他们必须击败眼前的手足。最终关键时刻，两人终于理解，人生有比赢球更重要的事。在球场上失去的，必须在下半场，奋力找回来??

这部电影以篮球为主题，比赛场面收敛了特写慢镜头显得流畅漂亮。但导演花大量片段描述了兄弟艰难的生活，因为父亲在外打工暂住叔父家中，不得不忍受亲情被忽略生活窘困。他们渴望独立的生活渴望在最爱的球场上获得荣耀，可只有在夜色一角的废弃场地才能安放他们肆意的快乐。

因为哥哥耳朵问题，弟弟进了精英集中的名校球队，而哥哥只能去将要停掉的落寞球队。从前相依为命如今擦肩而过分道扬镳，这是生活的残酷，也是命运的磨练，让性格火爆的弟弟在强队里百练成钢，也让性情温和的哥哥在仁义的队伍中学会爱和平和。

所以这不仅是部运动电影，更是一个有关青春成长的故事。青春是初生牛犊遇上跌宕波折，是为冲出牢笼第一次如此奋力拼搏，也是想要闷头撞出去却收获各种善意的懵懂，还是最终满身伤痕恳求亲情原谅的回归。因为回归就不必计较输赢，奋斗了得到了，人生的下半场还有无限种可能。

为何台湾的青春电影总是那么的触碰到心底，也许是因为它们总精确拍出了内心的挣扎凌冽也不过是人生的一段琐屑，如流星鲜明短暂的划过，而已。

7月20日，我一路狂奔，从北京的西三环赶到东三环的万达影城看了《白蛇2：青蛇劫起》的第一场首映。进影院时电影已经开始放映了，虽然是中午场却座无虚席，到处黑压压一片。说实话，前20分钟我有一种“这电影咋回事”的诧异感——作为一个“恋爱脑”的女观众，我以为这部青蛇会延续第一部《白蛇：缘起》的设定，还会有又美又仙故事，于是满脑子黑人问号：爱情传说去哪儿了，怎么一直在打架？

虽然我也喜欢看动作片，打斗戏也很流畅过瘾，但是把白蛇传改得这么硬核，是不是离题太远了？对于这种很可能导致“不伦不类”的故事新编，我一直是持怀疑态度的，直到万宜超市的老板娘出现，画面瞬间妖气满满，看到修罗幻境的池水可以让人忘掉执念的设定，我就更来劲了。

接着看下去，基本上可以确认，这部《白蛇：缘起》的续集，并不是一个唯美的爱情故事，更不是一个传统意义上的神话传说。

一开始来了一个司马，我以为会有小青和司马的戏份，后来觉得不像，另一个神秘的蒙面少年，那小身板和“不太中用”的人设，怎么看也不像是男主角的样子。

在神秘的蒙面少年摘下面具的那一刻，我整个人都震惊了，剧情开始出现了大反转——他是谁，是白蛇吗？那么他们的姐妹情要何去何从？这部剧里还有许仙吗？

看到最后，我发现真的只有蒙面少年，没有许仙，然而，这也是最让我兴奋、感动和难忘的点。

《白蛇：缘起》已经加入了不少新元素，和白蛇传的传说相比更加“大女主”，以至于时隔两年，有些观众都不记得第一部还有没有床戏——查了一下上一部的影评，我发现这或许是因为，女主匆匆睡完男主就去拯救苍生了。

而《青蛇》的故事新编，和上一部《白蛇》相比，有了更多的女性成长和觉醒的意味。现实生活中的小姐妹经常会在一起吐槽男人，多年结伴修行的小白和小青想必也不例外。小青从小白的爱情故事中得到的教训就是，如果你要喜欢一个人，就要找一个足够强大的，能保护你的男人。这也是不少女孩在年少时的想法，以及相当多传统爱情故事的主题。与西方的童话故事不同，中国的神话没有太多英雄救美的王子或骑士，更多是懦弱犹疑的书生，许仙其实也不例外。

在白蛇传的传说中，白蛇的人性和妖性都有着充分的体现——她重情重义，等待千年去寻找救过自己的少年；为了爱情，她可以枉顾天下苍生，十足恋爱脑，完全满足古代男性对于女性的全面幻想。《白蛇：缘起》前后两部动画为女主的“恋爱脑”做了很大的修正，第一部不仅有爱情，更有天地众生，第二部不直接讲爱情（还是有爱情观的探讨的），聚焦到个人的抉择与执念。

无池之水可以忘掉执念的设定让人为主角的命运捏了把汗——忘掉执念，就等同忘记了心里最珍视的人或者事。有很多人一直在池边犹豫不决，池中的幻影正是他们的执念，让他们徘徊在执念之城修罗城，无法解脱而去。小青的执念就是小白，失去记忆的蒙面少年则看不清自己的执念，于是我很好奇蒙面少年的执念是什么——池水里只显示出了一个模糊的人影。

蒙面少年自小青落入修罗城，就一直在悄悄地帮她，对面这样的善良，小青觉得不能丢下他。大难临头司马看她还要救这个累赘便弃她而去，这一刻，她认清了所谓找个强者的幻想也是虚妄的，无论强大还是弱小，都靠不住。靠男人拯救不如靠自己，这是小青的初步觉醒。

在小青万念俱灰的紧要关头，蒙面少年摘下面具，意外的发现使得小青和他一起逃出去的想法更坚定了。到这里我以为可能会产生什么浪漫的爱情， 但是依旧没有。蒙面少年依旧是少年（没有变身成什么超能力的大只猛男），虽然丢失了记忆，但是非常善良、纯粹，而不是像剧中其他男性角色那样充满贪婪的执念——他不要功名、权势、力量，只是凭着这一份熟悉的亲切感，认定了小青是一个重要的人，因而愿意舍命保护她，而小青不论是出于不愿抛下同伴的道义，还是对小白的姐妹情，都愿意和蒙面少年一起出生入死。

这种情义远远超越了男女爱情，也是作为女性的我一直非常渴望的——一种不被性别、欲望所影响的，人与人之间最真挚、朴素的牵挂。

没有许仙，其实从另一个角度讲也非常合情合理，作为妖，白蛇可以存活千年，那么从寿命上看也只有青蛇可以和她共存亡，而许仙若非成仙，则早已湮灭。《白蛇：缘起》已经跳出了窠臼，告诉我们女人报答一个男人，并不是只有以身相许、生儿育女这一种办法，还可以救他的族人，救天下更多的人——女人并不是祸水。而《白蛇2：青蛇劫起》足以让更多的女孩们感动：现实生活中，人们大多以性缘为重来组织自己的生活，不少姐妹有了男人，尤其是有了家庭就冷落了姐妹，姐妹情只能作为亲情、爱情之外的“备胎”，银幕上的女性角色经常是在为了男人争风吃醋，姐妹情也很少会被主流文化讴歌。甚至在一些对白蛇传的改编中，小青和小白要为许仙争锋吃醋，小青恨不得去做许仙的妾，和姐姐争着睡一个男人。

《白蛇2：青蛇劫起》完全颠覆了爱情至上的主题：有那么一个好姐妹，哪怕遇到爱人，又转生，失忆，甚至变了性别，依然把你当成此生最重要的人，他在你身边不是为了占有你，只是为了帮助你做自己要做的事。青蛇已经超越了许仙的地位，成为白蛇的执念。

看到小青为了蒙面少年坠入深渊，蒙面少年又为救小青振翅高飞，不惜灰飞烟灭的时候，我也忍不住流泪了。这时候他无论是不是小白，都不重要了，因为他是和小白一样的人，不管长着一张怎样的脸，不管有没有名字，还一样的善良，无私，重情重义，哪怕情不知所起，这份姐妹、伙伴之间的羁绊依旧得以延续。

哪个女孩，哪个人，不渴望一份这样的情义？

前日看到B站上有up主吐槽说现在的仙侠故事都是一群男神女神在谈恋爱，已经没有侠义在了，我觉得说得挺有道理。《白蛇2：青蛇劫起》让我看到了这份侠义，虽然她们不是侠，而是妖。作为一个关注国漫将近三十年的动漫迷，之前一直觉得国漫，尤其是国漫大电影的思想性不足，题材和立意上容易落入俗套，而这部电影对传统故事的改编确实令人耳目一新。

追光在动画制作、视觉特效上的流畅自如自不用说，整部影片情节紧凑，悬念拉满，到修罗城蛇头蛇尾相连的那一刻我在心里喊：赶紧逃出去吧，剧情再曲折我都要受不了了！一直到片尾彩蛋，我都在为主人公的命运揪心。回看自己两年前对《白蛇：缘起》的评价只有五星好评和五个字：有没有续集，那么对于《白蛇2：青蛇劫起》，我的评价就是，期待续集，国漫牛逼！