一开始就俩二货强闯万剑宗，第一关都是蝼蚁，不过仍需要人贱合一才冲入第二关，刚进去就迎面而来一个美铝，然后俩人用眼神交战，眉来眼去的。男猪脚不闪不避被女猪脚捅了个对穿，还趁机吻上了女猪脚的血盆大嘴，好可怜的演员，要跟这种又老又丑的女人亲嘴。没想到还有个老戏骨在片子中，难得。总评一星0分，剧情跳跃不连贯，特效辣眼睛，演员演技不行连颜值都没有。镜头前喷黑烟真是省事省力的好办法，就是太粗制滥造了。

作为郑渊洁忠实读者的我，在面对这样的改编作品，我很难此起彼伏。

老郑作品的最大特点就是用极其简单的文字，酣畅淋漓的灌输正确的人生观和价值观。我正是多年前被灌输的彻彻底底的那位。我的早期对人性、快乐、幸福、满足等初体验的好坏标准，均源自童话大王郑渊洁。

老郑最让人惊叹的地方在于，每月一期的童话，从来没有让你失望过，总是能体验到更天马行空的想象力，更加广阔的文字宇宙，老郑把中国特色融合在自己作品里，丝丝入扣，那些文字伴随着一代又一代中国儿童成长。

好了，说回来这部电影，我没看完，我看不完，看不完是因为实在是看不下去了。我都不知道这些演员在演什么，他们读过这部童话没？儿童演员知道这个故事吗？有没有人给他们仔细讲过五个罐头小人和这个世界到底是什么关系。故事的结局和最终立意，给皮皮鲁鲁西西乃至现实中的孩子到底带来了哪些启示？

我不愿意去分析这部童话，这部童话只是郑渊洁无数优秀作品中的一个，从一个离奇的事情，最终结合到舒克贝塔历险记里，发展成皮皮鲁鲁西西成年后的一段人生经历，可以说是，老郑把作品能汇集联系的都已经做完了，在我心中，这个童话的世界波澜壮阔。

三体，至少可以靠特效描绘了末世情景；罐头小人是什么五毛特效，从电影开始放映，屏幕上显示的第一个字，我就开始失望。这是童话大王的电影？连字体都不愿意用心美化，和现在网络上充斥的大电影有什么区别？

哎，最后在讲一个迷惑。班主任的脸。老郑在童话中是夸张丑化那些不爱学生的坏老师。可影片中的班主任，刻意与学生为敌，太做作。

哎。

自己随便吐槽的。先贴一个别人的短评。我很赞同她的说法。“不过看下来可算懂了，这是个家庭剧，伦也爸惠妈带着大女儿诗羽和小女儿英梨梨为了振兴家族而奋斗不息的故事。老爸夹在三个女人间很难做啊。最后女儿们长大要出去闯荡，爸妈选择留守、等待。所以学姐党竹马党不要争了，不存在的。“第一部完全就是后宫争风吃醋。第二部好了许多，加入了追求创作梦想。但是这样的话，几个妹子对创作的追求和互相争风吃醋就很微妙了。一边是情敌，一边是队友。很奇怪。所以很分裂。尤其是英梨梨和学姐的关系。确实可以理解这个设定，即使情敌又互相仰慕。明明可以很出戏的，但是在这里，却生生的把他们割裂开表现了。时而是情敌，时而是队友。而且，是队友的时候，可以完全忽略他们明明是情敌的关系，反之亦然。而且一次搞五个后宫，真的，表现不过来了吧。篇幅有点不够的样子。很多时候只能着重展现一个人物的故事了。以至于片子里自己也吐槽，某某某个角色前面几集完全没戏份。第四集里，学姐好可怜啊。陪男主做了半天游戏，发现男主还是那个只在乎作品不在乎她本人的那个单纯的读者。哪怕从粉丝成了主导，依然是只在乎她的作品，对她的人毫无兴趣。所以问了半天男主的选择，结果男主选择让她重做并且做成分支选项。英梨梨：画画是为了复仇。不被压榨就画不出画。抖M啊。学姐：觉得自己是个阴暗自私渺小的人。然而看起来像是个S。最后学姐和英梨梨出走的理由倒是很足了。为了追求创作出最优秀的游戏；对方不喜欢自己，只喜欢自己的作品；和对方在一起就拿不出作品。尤其是英梨梨，她觉得男主喜欢自己是因为画，可是她在男主身边就画不出好画，所以必须要离开男主才行。但是学姐，为什么也更愿意追随英梨梨。因为他知道男主不喜欢自己？还是真的有艺术追求。她写作品不也是为了让男主看得开心么。真的是被那个策划打动了么？那个策划这么牛逼的？不过她们离开男主是对的。男主完全就是个废物绿茶婊。这种男主有梦想所以拉拢一堆女孩帮助自己完成梦想顺便开了后宫的动漫真的不少啊。然而，没有哪个剧里的男主这么这么废柴无用全靠女孩子的！樱花庄里男主拼命学做程序。北原春希也刻苦练习。上条当麻也有自己的能力。井上心叶更不用说了自己本来就是优秀的人。虽然男主其实不废物，也努力了，也刻苦了，也付出了。但是，他的付出不重要，没了他，别人一样可以完成这个作品啊。他只是把他们聚在了一起而已。并没有真正的参与到其中啊。或许也参与了吧，也让学姐说，男主也是创作者。但是这个参与程度太低了啊！也就仅仅是把小说文本变得更像剧本了一点啊。而且太多镜头，都是在讲，别人工作，他划水。要么给别人端茶递水，要么和女主出去聊天吹水。几乎完全没有全员一起创作一起奋斗的场面啊。偶尔有奋斗也是和某个后宫单独私约的。而且还都是对方主要出力。所以真的，还是最喜欢学姐。就像男主说的，他的第一个作品，完全是靠着英梨梨和学姐的能力，才成功的，根本不是他自己的作品，甚至连最开始的构思都不是他自己想出来的。学姐讲的就很有道理了。学姐之所以选择离开，就是想要看到男主，独立的完全靠自己而不是靠不要脸的求别人的来完成一款游戏。学姐希望男主真的成为创作者，真的长大，所以选择了离开他。换句话说，英梨梨离开男主，是为了让别人逼迫自己，从而提高自己的创作能力。而学姐离开男主，则是为了逼迫男主，让男主不再只想着去依靠别人，从而成为真正的创作者。一个是为了自己，一个是为了男主。所以说，果然，我还是爱学姐的！学姐最后还说希望男主劝自己留下，要男主养自己一辈子。大概是有一瞬间想赖着男主一辈子而放弃自己作为创作者的提高自己的愿望吧。最后学姐亲上男主，真的好啊。

而且人物情感的表达上也有一些问题。

总是让我弄不清楚，那些后宫妹子对男主的情感到底是怎样的。到底真的是喜欢到了献身也可以的地步了？可是有的时候又表现的像是单纯的仅仅是朋友的关系。尤其是争风吃醋的时候，根本不像在吃醋，只像撒娇。白色相簿里面，那才叫吃醋吧。还有，女主对男主，到底是真的喜欢，还是仅仅是作为同伴，想要和男主一起当同伴做游戏？

在人物的塑造上、情感的表达上，真的都很一般啊。

苏州灯彩用的是上好江浙丝绸，扎的是园林亭台楼阁，画的是吴门水墨丹青。“东风夜放花千树”。其实世界上的灯，说到底只有两种，给人家看的和给自己看的。给人家的挂在外面，亮了还要灭。给自己的放在心里，始终亮在那里。守着阑珊处的微亮，灯彩匠人一心要重现行业辉煌。手艺行原本阴晴不定，冷暖自知，有时候心头的念力犹胜指间的功夫。守不住的，退了。能守住的，就有机会等来阴霾渐散，拨云见日。核雕打榄，爬上几十米高的橄榄树，乌橄榄跟平常食用的青橄榄不同，榨油的绝好材料，其中的橄榄核就是核雕的原材料。人虽已年近古稀，但因为热爱，所有的劳作都可以变为乐得其所。宋锦旗袍，二进制的织物经纬线排列组合。花楼织机，上面的人负责提拉织线，下面的人负责用梭敲打。从事精密工作频繁用眼过近导致衰退得厉害，我想保护我的眼睛，世上还有很多漂亮的织锦我没看过，还想学习这其中的排列智慧。也许手艺人的一生都在追求职业生涯的成就感，只不过每个人理解和实现的方式不尽相同。明式家具明中叶江南文人推崇“盖居室之制，贵精不贵丽。贵新奇大雅，不贵纤巧烂漫”传统的匠人会根据木种的不同属性以及使用者所在的地域气候差异，来判断木材在自然中风干的时间。在机械化发达的今天，传统手工木作更像是一个充满仪式感的过程。作为明式家具的发源地，很多苏州人坚信，只有手作才不辜负木头的灵性。榫卯，明式家具的灵魂，也是古代哲学思想与科学技术融合的代表。中国古人坚信天人合一，阴阳交互可以构建一个牢固的和谐体系。打磨，让木器表面的坑洼磨平，慢慢选用更细的砂纸，犹如对待美人，体贴和耐心，精细与小心，再到用表面有细微倒刺的砂叶蘸水打磨。天然的生漆，在自然环境下，生漆只有在南方潮湿的空气里，才可以迅速干燥。而在北方干燥空气中，却会久放不干。这是自然界给苏作木工的专属礼物。生漆中的油脂沁透木料表面，显现出光泽和质感，同时渗入木料内部，封住残存的细微气孔，彻底隔绝空气中的水分子，确保木质在未来几百年里不会变形。生漆晾干后还需要打磨，打磨后还需要上漆，交叉往复，至少需要二十多次。简约却不简单，这是明式家具一如既往的标准。也是手艺人追求的生活情趣。船点苏帮菜。两岸山塘，一叶轻舟，船娘坐船尾，竹签，梳子，剪刀足矣。“不时不食”，根据果蔬时令，“小满”品枇杷，秋日水八仙，点心做成后放入笼中，再放置小船上的泥炉之上文火熏蒸，少顷有香气传出便可食用了。享用船点者大多是达官商贾或者才子佳人，三分为的是果腹七分吃的是风情。如今船点已寻常饭桌，但依然是苏菜中最别致的门类。船点，香，软，糯，滑，鲜，型。糯米粉和粳米粉掺水糅合，混以不同颜色的汁液，上笼蒸出不同颜色的粉团。船点的上色取自食材的天然色素，绿—青菜，红—番茄，黄—南瓜。船点根据粉团的用途包裹不同馅料，豆沙枣泥入料的做成植物，火腿叉烧入料的做成动物，好像童话书那样的不同造型。苏绣精，细，雅，洁，是营生，也是手艺。使用功能，是生活用品的装饰开始转向纯观赏用的画绣，闺中小姐也深谙又称“闺阁绣”。吴门画派的临摹欣赏以及昆曲盛行对服饰提出的更高要求，苏州皇家织造署设立都对苏绣有促进。一条线，百条丝。配线，色差在绣娘眼中泾渭分明。绣一座十公分的山峦，根据浓淡相宜和着光角度的不同，就需要同系色线十几种，一幅绣品，配色越多，越显生动逼真。分线，考验眼力和指间功夫。一根蚕丝由两股并成，俗称两绒。一绒可以分成八根丝，一根丝又可以分出八毛，也就是说一根线由128毛组成，例如绣金鱼的尾部，可能留只用到两毛或者一毛，这已然是追求极致的纤维艺术。双面绣，最美丽的变身魔术。一块绣布的两面，两幅不同的画面。仿真绣，山水到世间万物，表现内容开拓乱针绣，长短粗细不一的丝线逐层交错叠加，看似混乱无序，却令苏绣从平面走向立体，造成传统绣品无法比拟的质感。穷则变变则通通则久，从营生到创造。简针绣，像素描，精妙复杂的极简绣法绣的是锦缎，溜走的是年华。是依托国家政策的荫庇，还是主动把古老技艺带往民间，在机械化作业的今天，传统手工业备受冲击。香山帮营造（技艺）故宫宫殿群，明代皇陵，苏州园林都是其作品。但古法匠人用时颇久，没有图纸，讲究口传心授，房梁多粗，飞檐多翘，都在心里。至于图纸，机械（有利于作业的设备），标准化的条条框框他们并不适应。而且老一辈的观念，一只要房子造的好工期延迟是可以商量的，二是年轻人缺乏实践，图纸不如几十年的经验来得可靠，三老匠人经不起折腾了。瓦作水作。老一代人注重“规矩”和“讲究”，年轻人更看重“效率”。断代问题，年轻人不愿意学，传统技艺掌握在老一辈，而他们又很难融入现代模式，未来建筑行业的工业化时代到来，他们就更难融入了。传统要捍卫，可时代又逼着你去变化。他们曾经造雕梁画栋胸有成竹，游飞檐斗拱如履平地，奈何时过境迁，生活在不经意间，把人推向尴尬境地。不变，怕是要被边缘化，可改变又谈何容易。他们只能祈愿，不愿去想自己会是香山帮最后一代的匠人。缂丝从西域而来的古老手作。“通经断纬”，生丝做经线，如同备好一张画纸，在上面绘出画稿，色彩缤纷的熟丝做纬线，如同颜料，飞梭如同笔，勾上纬线，沿着图案开始织作。飞梭往来间，图案渐渐隐现。设计团队的产品研发，工厂的染色车间，产品的文创当代结合赢得的海外订单，店面的线下展示，培训班的传承，一条产业链的完善。未来，还要完善网上平台的各位手艺人的域名注册玉雕“良玉虽集于京师，工巧则推吴郡”“子冈杯”玉雕全国性赛事，要求创新。对于匠人而言，重复劳作是没劲的，但超越自己也是最难的。这种压力，作为玉雕产业化的受益者而言，也是理应承受的。有的人选择游学问道田野调查进行古玉的理论研究，有的人选择精益求精推陈出新，都是夯实行业根基，产业引领变革。既是时代的记录者，也是时代的创造者。非遗文化传承创新，科普以及支持都是需要践行。

没有亮眼的宣发，没有吸引人的卡司，就是这么平平无奇还略显寒酸的脑残剧，点开之前真的没想到我会这么喜欢。

故事讲述了一个除了视觉听觉其他感官尽失的二皇子，偶然遇上了可以让自己恢复感知的江湖女子，然后就开始死缠烂打纠缠，然后谈起恋爱化身恋爱脑的故事。先不论没有痛感还能正常存活长大的医学奇迹，也不论眼泪滴入眼睛还能互换感知的狗血设定，就治百病还能当假死药的蘑菇就已经很扯了。可是一整部剧看下来，发现故事竟然讲得很完整，剧情没有过分拖拉，情节环环相扣层层深入，各种起伏反转没有突兀勉强，就这么一直快乐地看到了结尾，虽然扯，但有趣。

男主在周生如故中见过，颜值很合我胃口，虽然其中角色是反派，但看到结局，反而希望他可以做个千古帝王而不是黯然离世的那种令人惋惜的角色。这部剧中，男主除了武功盖世和恋爱脑，性格上没有特别有魅力的地方，但是只需要长的足够好看，能够撑起诸多特写镜头，就算演技平平，也可以算是表现及格。不过每集开头的土味情话依然看得我脚趾蜷缩，长得帅也不能为所欲为。女主一出场的时候，我都不愿承认这就是女主，动刀的脸太明显，以至于影响其表演，感觉她像是顶着两张脸，一张是做了鼻综合的鼻子，一张是除了鼻子之外的五官。但看到后面发现女主人设其实是非常聪明理智，人间清醒的，台词都会有一些上帝视角和哲学道理。女主最大的任务就是在剧情最关键的时刻抛掉智商被反派利用，成为人质，等男主来救，等风波平息之后又成为全剧最理智的人，然后等待下一次智商掉线，不过女主演技比男主好，除了鼻子有点出戏之外，还是很容易引起观众共鸣。

可能是我看了太多脑残剧，我意外觉得这部剧还挺良心，虽然设定有点扯，但胜在讲得用心，演员也基本及格，真的是我看得最放心的一部古言了。期待今后可以有更多用心讲故事的好剧。

这一部电视剧从湘琴和直树的蜜月开始，能看到湘琴的快乐和开心，但是到后来湘琴选择降级换专业，选择成为一个护士，预备和直树永远在一起……

其实在这一部电视剧中，观众都能看出来直树有多爱湘琴，只是湘琴不知道。不过这也难怪，本来就不太聪明的湘琴面对天才帅气的直树本来就自信心不足，偏偏直树又还是一个不善表达的人，他的爱从不说出口，这样笨笨的湘琴怎么可能理解得到那份爱呢?不过直树也挺迟钝的，面对着启太对湘琴超出友谊的关怀，直树整个人都泡在了老陈醋中而不自知，直到阿金给他解惑。中途看到湘琴的泪水和那绝望的眼神的时候，我就在想爱上这样一个天才真的好么?不过还好他们最后愉快的在一起了。

其实《恶作剧之吻》应该算是我最喜欢的一部青春偶像剧，因为很甜蜜吧。不仅仅是因为直树和湘琴，还有阿金和克里斯汀也很幸福。

夸的话不用说太多，整部剧小bug不少，但是没有强行反转，也没有把小概率事件混在一起强行悬念，一切都很合理，最让我惊喜的是没有强行解说，而是让观众自己慢慢带入，这样的设定太罕见了！如果成本多点的话，估计能带动一波话题，可惜的是还是被埋没了，这么喜欢看剧的我，也是2018年才知道。。。

陈浩民，唉。。。从小最喜欢的男演员，没有之一，自从他演了济公后就再也没有关注过他了，后来就是各种雷剧雷片。这也是许多香港演员的痛处，2000年后，随着内地人才不断出现，香港影视也又出了它的辉煌时期，越来越多的香港演员选择北上。而难过的是，内地影视行业不仅不缺导演编剧，更也不缺演员，年轻貌美的演员千千万，演技爆表的演员也一大堆，优秀的电视剧电影剧组几乎根本没有他们容身之处。

由于“身价”便宜，加上他们都是香港黄金时代走过来的人，许多雷剧、网络剧甚至页游都找了他们，更有甚者还出息一些婚庆现场。。。遥想当年他们在荧幕上叱咤风云的样子，令人唏嘘。

也许因此大家看到陈浩民、古天乐这些熟悉的名字的时候，就会很本能地变成了抵触，唉。。。扯远了。

回到独播剧上面。某某平台独播似乎变得越来越多，也随着网上看视频的人越来越多，这点变得很矛盾。

以前在网上看视频是因为电视上看了一遍还想看或者是漏看了一部分需要补回来，所以很多是先知道电视剧才去网上找。而现在完全不一样了，人们的业余时间越来越少，选择越来越多，大家都开始筛选来看看。

而如今90%以上的影视资源和用户被优酷爱奇艺和腾讯视频这三家占据，他们三家估计只有不到三分之一的资源是相通的，其他要么是独占要么是自制。

而独占的优点是制作方会得到更多的收益，以此激励和刺激发展，但是缺点是这样很难获得用户的关注，用户关注的少了，也就很难找到愿意出钱的金主了。虽然说主要收益还是在电视上，但是网络已经成为了非常重要的参考来源了。

当然，这种尴尬对于那些大制作强阵容的剧来说根本不存在，即便是独占仍坐拥人气和话题，但是这个对于小成本电视剧来说无疑是灾难。没有钱请到一线明星带来关注，也没有钱制造话题，网站也不会花钱给你宣传，最多是出现在播单里，这些甚至还没有网站自身许多粗制滥造的自制剧点击量多。

而且每年的剧层出不穷，同等级别的剧里即便你再优秀，也很难被看到，换句话说，即使你是凤凰在鸡窝里，如果鸡窝非常大，能有多少人看得见你，更何况主演还是陈浩民古天乐这样已经被贴上了烂片标签的人。

而独播又进一步限制它们的传播力。虽然连续包月才15块钱，三个平台一个月也就45，但是对于早已养成了免费看剧听歌习惯的中国网民来说，购买一个网站的会员都已经被称为“土豪”了，更别说三个平台。我就是三个平台都买了，朋友们却觉得我非常土豪，可是这不就是一场电影的票价吗？这里我也不是很明白，身边一些人也是经常去电影院看电影，为什么舍不得花十五块钱在视频网站上。

说到底还是“节约”思想太深入人心了吧！这也导致了几乎大家都只看一个平台，除非有特别出彩的剧，很少去其他平台看。这也是现阶段的无奈和悲哀吧！

三星的成色，看好最后稳定在7.2-7.5之间。目前口碑小爆，足见前几部DCEU把各位折磨成啥样了。这基准线跳水得都不准备压水花了咋整。

理想的女性主义应该是，承认女性的生理差异和情感侧重，肯定女性的独立化与才能，并给予女性应得的权利——从这个角度来说，贯穿全片的“赢得尊重”的主题非常统一，也比较有说服力地诠释了“即使是神，走向成熟之前也需要自我斗争”的主题。

但除了WW一个完人之外，其他女性角色都被设计得非常脸谱和负面，像一本内里告诉你“你本来就很美”封面还是性感女郎的杂志，有一种嚼烂的槟榔般的恶苦。

打斗场面设计得算是用心了，加朵的身手了得；但是一发招就全线慢动作，损耗了真实感满屏都是“看我美美凹造型”，看多了就觉得尴尬。

加朵演技说好听“还有提升空间”，说不好听就是“一个美且深知如何美然后美你一脸”的机器，塑造人物略显扁平——如果说美少女式醉翁之意不在酒的天真尚且算萌点，最后的高潮就有点为完成人格重塑强行观点起伏，且无论是哪个观点都差点意思的感觉了。

显得拖沓不说，剧情还做了一个自折的反复——阿瑞斯不存在，人类是自己好斗，到此为止，深刻得不要不要的；结果阿瑞斯还是从天而降，神性和人性的对抗终成两个神一言不合毁天下。为了典型们身上稀有的闪光点，去纵容人类对彼此的恶意，还不许教作人。大概是种“神の溺爱”。大反派真要腹黑纯挑拨，为什么又要中二跳出来千里送人头？这么内外兼弱又不服人又不能打的大反派要他何用。

看过世界的恶再选择善良固然了不起，但大包大揽不去让人意识到“恶”却是畸形的英雄主义。最后真的因为杀死了阿瑞斯，让英德两国士兵光速和好，互相拥抱，说白了还是否认掉人性的能动性，沦为神的打牙祭。对这点非常不满。

反观派恩的支线要好看得多。神虽强大却失察，凡人凭借一股make difference的气力去抗争和牺牲。有勇有谋，坚定不屈，大爱小爱都兼顾到了，简直是个满级小天使。“我拯救今天，你拯救世界”，这种小人物的责任感真是非常动人。最后落到“重点不是值不值得，而是你相信什么”和“爱才能改变一切”没问题，唯一的尬点是道理我都懂但用台词说出来就真的很蠢。

然后估计是真的没戏份可分了，三个战友的作用点是点出来了，但演绎得可有可无。毒博士演得很细腻，我差点以为要开支线最终还是一个急刹车。

DC在立点黑暗和社会性的路上走了几步，被人蒙头一顿狂锤之后，献上这么一步“漫威化”的中二片，要么是偷懒，要么是真给观众伤透了心——你们想看简单粗暴在世界中心呼唤爱，我就给你一个喊着口号的女英雄。

怎么说呢，DCEU学乖了，用很基础的手法拍出了一步很省事的电影，我却真的很失望。