对于奋勇抗日、以身殉国的民族英雄,应该永远铭记。但作为台湾74年的主旋律电影,跟内地一样,依然存在许多问题,剪裁、粉饰、避讳痕迹严重,不可尽信。1、只提过五关斩六将,不提走麦城。张自忠成名战喜峰口之战,确实一度获得胜利,但后来兵败溃退、损兵失地就避而不谈?2、对蒋、冯矛盾讳莫如深。张自忠是冯玉祥的亲信,蒋冯不和,多有龃龉,很多问题由此而生。但电影中张自忠在北平的表现被公众认为是汉奸,蒋委任为
对于奋勇抗日、以身殉国的民族英雄,应该永远铭记。但作为台湾74年的主旋律电影,跟内地一样,依然存在许多问题,剪裁、粉饰、避讳痕迹严重,不可尽信。1、只提过五关斩六将,不提走麦城。张自忠成名战喜峰口之战,确实一度获得胜利,但后来兵败溃退、损兵失地就避而不谈?2、对蒋、冯矛盾讳莫如深。张自忠是冯玉祥的亲信,蒋冯不和,多有龃龉,很多问题由此而生。但电影中张自忠在北平的表现被公众认为是汉奸,蒋委任为军长;枣宜会战时蒋关心张的安危,这是真的吗?说得好像张自忠是蒋的亲信一样,令人生疑。张自忠自1916年起跟随冯玉祥,中原大战时与蒋为敌,怎么可能是蒋的嫡系?否则,喜峰口之战被宣传为抗战的一次胜利,张怎么未能得到升迁?3、七七事变后奉命当北平市长,与敌暧昧,虽刻意洗地,但这段历史绝不简单,背后一定有猫腻。如果真是奉命,又是奉谁的命令?蒋还是冯?4、喜峰口一战,1000人敢死队只剩26人;台儿庄外围阻击战,130个连死了173位连长。这部队的战斗力,让人无法想象!或者说,士兵都很英勇,将军都是草包!5、说句不中听的话,抗战时整个ZF和军队都是昏庸无能之辈,为转移民众不满,需要树立一些英雄来为自己开脱罪责。
6、其实,张自忠没有宣传的那样英雄,只是某些人掩盖失败的工具而已。
7、战斗场面描写差强人意,以今天的标准看相当粗糙。
8、演员演技刻板生硬,特别是群演,看得很尴尬。
9、两岸那时是不相往来的,但这电影跟俺们的样板戏是一样一样的。
10、结尾三段戏堪称三大败笔:一是张自忠用空洞无力的言辞居然说得日本军官羞愧难当、承认日本的罪行,二是临死高呼“委员长万岁!”,三是日本人当场立正敬礼“向中国战神致敬”!尼玛尊重历史那么难,胡编乱造那么爽?看来文化的根子是一样的,SY强身,YY强国?
PS、看的是129分钟未删节版,其中有一个情节是张自忠是被XX党向日本人告密出卖而牺牲的,并借日本人之口,说某党借抗日之名、行投机之实。呵呵!
看至13集,发觉一个事实,别拿它当原著看可能观感会好很多。
评分很高,但这不是我想看的庆余年。
原著老粉,对于庆余年至少翻了五遍以上。电视剧开播前,曾对电视剧有所期待,毕竟有陈道明,吴刚两位老戏骨的加入。如今播至第6集,却总觉得改编的失了几分味道。情节与小说很像,却失去了它的灵魂——这部剧的主题,从来不是人人平等,而是一个父
看至13集,发觉一个事实,别拿它当原著看可能观感会好很多。
评分很高,但这不是我想看的庆余年。
原著老粉,对于庆余年至少翻了五遍以上。电视剧开播前,曾对电视剧有所期待,毕竟有陈道明,吴刚两位老戏骨的加入。如今播至第6集,却总觉得改编的失了几分味道。情节与小说很像,却失去了它的灵魂——这部剧的主题,从来不是人人平等,而是一个父杀母,子弑父,一个关于复仇的故事。导演和编剧或许没看过小说,或许只知道拿电视剧套路改编,毁了不少经典人物,让人看不下去。所幸,相对于将夜来说,已进步不少。3星给剧情,1星给陈道明老师的演技,编剧导演扣一星。
先大体讲一下主角他妈及主角,再和剧版对照着讲主角的故事吧。
叶轻眉(范闲之母),从现代穿越至古代(其实是未来,背景设定为世界文明毁灭以后重新发展成古代文明的程度),带出了几本锻炼身体的方法(造就武学四大宗师),创造了几种现代工艺(玻璃,香皂等),为庆国打下了内库(钱)的基础。又拿着一把巴雷特,狙杀了前朝王爷,使当时本是王爷的庆帝登上皇位(还把庆帝迷晕后借种,这才有了范闲)。爱慕者众,五竹(机器人)、陈院长(跛子)、范建等。在怀孕生产之际,被太后、皇后以及附属势力杀掉(实际庆帝是谋划的,调开所有保护叶轻眉的人),结束了开挂的一生。
之后主角登场,开始了他为母复仇的日子。夺内库,掌监察,接手东夷城,杀燕小乙,灭太子、长公主,和北齐皇帝滚床单,葬陈萍萍(个人觉得全书最高潮),战庆帝,寻神庙。
第一集,开头穿越设定给改成文学教授不赞同用现代观年刨析古代文学史,以史为鉴可以知兴替你没学过???之后就莫名奇妙写起小说了,你跟一个文学教授谈网络小说也是脑回路清奇。不过这都不是主线剧情,随便你改,我忍了。(毕竟袁泉漂亮)
看到最后跟着主角一起哭,一起发问:善良有什么用?善良为什么得不到幸福?
其实,善良不是幸福的充分必要条件,本来就没有绝对的公平,姐妹俩不同的境遇并非完全是性格不同带来的结果。显然,喜欢姐姐的两个男人其实本质上都是利己型人格,这一点从马黎明骗钱以及张波不照顾孩子就可以看出来(当然也可能是孙丽给他们上了一课)。所以,他们会觉得孙燕太好了(相对于姐姐而言孙燕对他们毫无威胁),但是却不会
看到最后跟着主角一起哭,一起发问:善良有什么用?善良为什么得不到幸福?
其实,善良不是幸福的充分必要条件,本来就没有绝对的公平,姐妹俩不同的境遇并非完全是性格不同带来的结果。显然,喜欢姐姐的两个男人其实本质上都是利己型人格,这一点从马黎明骗钱以及张波不照顾孩子就可以看出来(当然也可能是孙丽给他们上了一课)。所以,他们会觉得孙燕太好了(相对于姐姐而言孙燕对他们毫无威胁),但是却不会因为这个比较得来的结果爱上孙燕。潘树林这一类淳朴真诚的人,本质上就不可能爱上孙丽那样的人,所以他根本不会把孙燕跟姐姐比。善良、真心的人和善良、真心的人在一起,你对我好一分,我对你好十分,日子越过越甜。当然,我们不能否认孙丽的积极进取。
姐妹俩是两个极端,是艺术作品塑造的结果,大多数人处于姐妹之间,遇上的人也不是非黑即白,命运也就多种多样。我们只能说,我们只能做自己,因为我们也做不了别人。让自私的人善良和让善良的人自私都不太可能。做人不可以没有底线,但是也不能固步自封不变通,不放弃学习和进步,其余的就交给命运吧。
小时候我心血来潮,学过几天书法。
父亲丢给我一刀毛边纸,让我临帖。
我不乐意。
“凭什么你用宣纸我就用毛边纸?”
父亲笑了,只说了句:“别糟践东西。”
这段童年往事,在我看完《无问西东》时突然涌上心头。
《无问西东》就挺糟践东西的。
我语气重,因为我确实很失望。
和我一样失望的人一定还有不少,但我
小时候我心血来潮,学过几天书法。
父亲丢给我一刀毛边纸,让我临帖。
我不乐意。
“凭什么你用宣纸我就用毛边纸?”
父亲笑了,只说了句:“别糟践东西。”
这段童年往事,在我看完《无问西东》时突然涌上心头。
《无问西东》就挺糟践东西的。
我语气重,因为我确实很失望。
和我一样失望的人一定还有不少,但我相信也有很多朋友是喜欢这部电影的。
《无问西东》的确有能打动到观众的“点”。
注意,是“点”,不是“线”,更不是“面”。
看过电影的朋友都知道,《无问西东》是一个“命题作文”。
这是部为清华大学百年校庆而创作的“献礼片”。
命题作文难写,是因为束手束脚,没有空间。
但“清华大学”这个题,真算不上没有创作空间。
可以讲的好故事太多了。
导演李芳芳知道这点,所以她一鼓作气在这部电影里讲了四个故事。
四条时间线,四个主人公,串起他们的,是百年清华“立言立德,无问西东”的精神。
先不评价这四个故事组合在一起的效果如何。
这四个故事里确实有几个“点”打动到了我。
首先是1923年这条时间线。
迷失自我的青年学子,在看到泰戈尔等大师后得到启发,这是很有力量感的画面。
“不要忘记真心和真性”,也很能突显清华精神。
再就是西南联大时期的那条线。
王力宏饰演的空军飞行员在战斗中壮烈赴死那一刻,是很传统的煽情模式,但还是很有震撼力的。
当然,最能打动到我的点没出现在正片的四个故事里,而是片尾那一系列“彩蛋”。
当清华大学历史上的一位位大师突然出现在大银幕上,我竟热泪盈眶了。
但这种“热泪盈眶”和影片前面的两个多小时并没有多大联系。
每次被煽情,我都会思考我的眼泪是从何而来。
把片尾那一段剪出来单做成短视频,让我看我依然会感动。
这就让我更感到遗憾:
有这么多传奇故事可以讲,干嘛要大费周章地写出四段中学生作文来完成任务呢?
不知道因为“被感动”而觉得《无问西东》是部好电影的朋友,有没有想过这“感动”的来源到底是什么呢?
说《无问西东》拍成这样很可惜,还是因为它的“卖相”确实不错。
这体现在摄影和美术上。
胶片拍摄给本片的画面带来了一种浓厚的复古感,这种感觉很老派,视觉上很舒服。
在摄影师曹郁的镜头下,青春的气息也被彰显了出来,这在章子怡和黄晓明主演的那个故事中最为显著。
曹郁,也是《妖猫传》的摄影。
确实是高手。这样的摄影,配上有气势恢宏的配乐,如果《无问西东》不是电影而是MV合集,我会给高分。
摄影师是高手,演员更是高手。
《无问西东》最让我愤慨的,就是浪费了章子怡直击人心的表演。
章子怡主演的那段故事,也是本片四段故事里完成度相对较高的一段。
她饰演的王敏佳这个角色,人生经历了较大的变故,在性格上产生了很大变化。
章子怡用眼神就全演出来了。
青春感、无助感、自卑感等等人物的状态,她拿捏得都极为精准。
我看《无问西东》时难得的几次入戏,都是因为章子怡投入的表演。
和她搭戏黄晓明表现也还算自然。还是那句话,只要他不露出神秘的微笑,他就还是个好演员。
王力宏、陈楚生都算是正常完成任务。张震则最可惜,他那段戏实在没有什么可发挥之处。
明珠暗投,是对这些演员出现在《无问西东》里最贴切的描述。
上好的题材、一流的摄影与美术、顶级的演员表演,却被缺乏掌控力的导演给鼓捣成了一部刻意、空洞的平庸电影。
先说刻意。
跨越时空的多线叙事,用好了是大亮点,玩不好就是大破绽。
四段不同时间线上的故事,需要串联。
在本片中导演是怎么串起来的呢?
1923年的陈楚生,是1938年王力宏的教授。1938年的王力宏,空投食物救了1962年黄晓明的命。1962年的黄晓明,有个高中同学叫李想,这位李想差点害死了黄晓明心爱的章子怡,为了完成救赎,李想在支边科考中用生命救了当代人张震的父母。
真厉害,这都串起来了。
导演串成功的时候心里一定松了口气。
太刻意了。
别说更高层面上的交集(如《云图》),连有趣的细节关联都没有。
导演更像是为了强行表现“百年清华”这个主题,硬是要把百年间的四个故事组到一起。
如此刻意,还不如拍成短片集,还显得没那么矫情。
刻意还体现在几段故事的时间分布占比上。
1923年的那段,戏份最少。
1938年和1962年的两段,戏份最多。
当代都市那段......最格格不入。
这八成没什么创作上的考量。
你不能说陈楚生表现出的“求真”就没黄晓明表现出的“善良”与“正义”重要。
那为什么陈楚生戏份少呢?因为观众更想看章子怡,更想看张震,更想看王力宏。
这种刻意还体现在对单个故事内在的编排上。
比如王敏佳这个人物的遭遇以及他和陈鹏之间的爱情。
陈鹏一度离开王敏佳,是因为他看到王敏佳的手被李想抓着。
这是巧合。
王敏佳给师母写信,被师母认出她的写作方式。
这是巧合。
王敏佳被打了个半死,陈鹏已经挖好了坑准备埋她,她突然就醒了。
这已经不是巧合了,这是奇迹。
通过巧合和奇迹来推动故事发展,是网文作者常用的办法。
因为这样写最不需要逻辑,最不需要动脑子。
这样编排的结果就是,我知道陈鹏和王敏佳之间的爱情很深,一个给另一个“托底”,但我总觉得这么深的感情来的太突然。
我对王敏佳的遭遇感到同情与愤怒,却又不知道我是该对那个时代愤怒还是该对创作者愤怒。
本片拍好之后拖了五年才上映,看了片子的人都知道原因。
但我会思考,那场批斗之后,导演并没有想要表达什么对时代的反思,更没有想要做任何批判,她只是为了引出陈鹏和王敏佳的真爱。
脱离时代背景,这个爱情故事依然写的出来。
这就是强行不过审了。
王力宏那个故事则显得有些冗长,母亲的教导很多余,独自离队给孩子们送食物更让我怀疑他违反了军令。
张震那个故事……
哎,不说了,给男神留点面子。
说到刻意,本片的台词对白也有很大的问题。
很多处台词,比如那句“托底”,我都看到了琼瑶阿姨的影子。
我生怕章子怡会突然说出“我在找我的刺”。
张震片尾那段深情的鸡汤总结就更不必说了。
真是比班长发言还要学习委员。
这样糟糕的呈现,根本无法承载“百年清华”的精神。
当这四个故事组合在一起想要强行点题的时候,空洞感就出来了。
强行的煽情,很难有信念感,所以我很难满意。
清华大学的精神该是厚重的,是沉毅的,而不是漂浮起来的。
那种带着底蕴的青春感,不是跑跑跳跳,而是眼神中的求知欲与心里的热血情怀。
可惜导演不懂。
写过《十七岁不哭》的八零后导演李芳芳还停留在抒情青春散文的审美层级,编导水准则显得太过稚嫩。
让她拍“百年清华”,太难为人了。
老话说:“没有金刚钻,别揽瓷器活。”
希望年轻导演们都能真的理解这句老话。
好治愈啊,全程台湾腔,甜甜的。题材很新颖,台湾半个小清新文艺片,哈哈哈,我家女神很有品啊。把爱情、亲情和速冻食品放在一起。失恋而已,又不是复胖。好想哭。哈哈哈。涨姿势啦:冻卵子,时间期限最多不超过10年,26岁卵子是最好的年纪。看起来漂漂亮亮,智障智障的。认真做饭的男人,超帅的。可能是习惯吧,习惯的东西是最好的。一个人,不管有时间没有时间,有钱和没有钱,都值得吃一顿好的食品。我晨姐,床戏没谁
好治愈啊,全程台湾腔,甜甜的。题材很新颖,台湾半个小清新文艺片,哈哈哈,我家女神很有品啊。把爱情、亲情和速冻食品放在一起。失恋而已,又不是复胖。好想哭。哈哈哈。涨姿势啦:冻卵子,时间期限最多不超过10年,26岁卵子是最好的年纪。看起来漂漂亮亮,智障智障的。认真做饭的男人,超帅的。可能是习惯吧,习惯的东西是最好的。一个人,不管有时间没有时间,有钱和没有钱,都值得吃一顿好的食品。我晨姐,床戏没谁了,真实又唯美。人生很短,犹豫什么。爱情是一种症状,渴望和特定的对象一直在一起,夸大的幸福感和失落感都会接踵而来,一旦症状消失。。。哎。单亲妈妈,当时我差点拿掉了,佩服自己的勇气。男人也玩了些,也伤了一两个啦。哈哈哈。只要爱过,就一定会留下什么。林宥嘉的插曲不错。结局,还是有些不美好的,哎,但是,已经很不错了。为了林依晨,值得走进影院。
说实话,看到侍神令网上风评这么差,我是很难受的。大年初一看完了之后,我很激动地告诉我的朋友这部电影真好看。然后兴冲冲地去打分,却看到喜欢的电影被人骂成了这样,真的很难受。
如果你是一个不玩游戏的人,对屈对沈也没有什么感觉,这种感觉指不讨厌也不喜欢,对陈坤周迅的搭档有点兴趣,并对国风魔幻这种类型
说实话,看到侍神令网上风评这么差,我是很难受的。大年初一看完了之后,我很激动地告诉我的朋友这部电影真好看。然后兴冲冲地去打分,却看到喜欢的电影被人骂成了这样,真的很难受。
如果你是一个不玩游戏的人,对屈对沈也没有什么感觉,这种感觉指不讨厌也不喜欢,对陈坤周迅的搭档有点兴趣,并对国风魔幻这种类型的电影感兴趣,是真的可以去看侍神令的。
那侍神令到底有哪些看头呢?它的剧情被网上这么多人批评,它是不是就一无是处了呢?不是的,侍神令的剧情是很平庸,甚至你可以猜到结局,但里面的人物的行为全都是符合逻辑,不会侮辱观众的智商。如果你觉得它平庸就是侮辱你了,剧情对你来说真的真的很重要,那不如点开top250,看那些标签贴着悬疑类的电影,完全可以满足各位要看剧情的需求,还是外国人拍的外国人写的,老高大上了呢。人家电影不是卖剧情的,结果你一直问人家你为什么不卖为什么不卖,也不看看明明还有其他的好东西摆着。
对于网上讨论的,屈沈两人戏份多。我想说,教父里马龙白兰度戏份也不多,但也不妨碍他是教父的灵魂人物。所以一直攻击这点的人,良心真的不会痛吗?屈沈两人戏份多了一点,但人物形象上很单一,就是两个憨批,起一个合家欢搞笑的作用。沈月甚至没几个特写镜头,都是跟人站一块儿的。而周迅陈坤饰演的角色,他们内心的挣扎、犹豫、抉择,都实实在在呈现在大荧幕上了,这样饱满的角色难道只因为他们戏份少了一点,就可以全盘否定两人的付出?什么时候一部电影的好坏,居然要从角色戏份上来判断了,不得不说这真是魔幻现实主义啊。至于具体的戏份占比,微博上有人贴,感兴趣可以找找。沈的那什么70%,我真是笑了,是,70%里69%都是跟别的角色一块儿的。至于屈,我也不知道为什么大家这么讨厌他,因为风流?我记得当初黑他的那个ex有被捶的,感兴趣再去找找吧。我也不了解他,如果真有什么特别的劣迹,广电爸爸会捶他的,咱们干嘛这么对一个不认识的人穷追猛打呢?显得自己很闲而且咄咄逼人牙尖嘴利不太好看的样子。但屈在大荧幕上的魅力是很强的,那张脸很有味道。
终于说到电影本身了,为什么网上就没有人说说电影的本事,总逮着些有的没的坏人家口碑跟票房。这部电影其实很多地方是值得看的。它塑造了一个完整、宏大的世界观,这个世界奇幻华丽又热闹,这种特别的具有东方韵味的电影,喜欢古典文学或者诗词的人肯定会喜欢的。说到这种风格的电影,很多人会提妖猫传,妖猫传那种华丽又诡谲的风格,饱和的色调,也很特别,两者在风格上有点相似。但妖猫传的那种瑰丽只属于以皇室为首的上层阶级,与下面的人无关。所以李隆基倒了,杨贵妃倒了,这种瑰丽的文化也消散了,它难以为继。而侍神令的风格不仅仅只在世界的主角身上,在屈沈二人进入妖域,热闹的街市在两人面前展开,也在观众面前展开,这个世界神奇、富饶、包容、热闹,它是属于街市里的每一个妖怪的。作为观众来说,自然更喜欢这样下潜到底层的风格。即使上面的几个顶层人物死了,盛景依然存在。侍神令塑造的世界观是有呼吸,有生命力的。
而电影也善于运用,周迅出场时,光在她脸上呈明暗分布,陈坤漫步在楼阁上,穿梭在光影里,导演在这两人身上运用了大量的光影,是因为他们有相似的挣扎和犹豫,他们的感情是无法描述的,晴明是在心理上选择成为百旎的侍神,即使他们并没有真正结契。因为并没有真的结契,所以他们才会有猜疑和分离。但又在生死关头毫不犹豫为对方挡下了攻击。便如相柳说的,百旎是晴明的“主人”,是“挚爱”,这两个描述太恰当了。这样的两人,居然还有人说他们的感情不好看,没有cp感。。。
另外电影里两个大阴阳师在走廊里斗法,一扇扇色彩浓丽的门层层开合,这样的视觉盛宴,不值得你去看吗?还有周迅穿着斗篷拿着法杖向下一顿开传送阵,爬在房顶上开弓射鸟人......我看一次我就在心里尖叫一次,太帅太酷了,真的让人弯成盘山公路。她戏份少但她一直在啊,这样少而精的镜头,就被人不停地批斗,只说镜头少,不说镜头好的缩减精神,真的让我大开眼界了。
最后的大战是肉搏也被人诟病,那是因为晴明选择了自己妖的身份,放弃了阴阳师的身份,人的身份。他妖力觉醒了,放着大妖力不用用脆皮法师,是个人都会觉得傻吧。你在那做法念咒的功夫人家一个手指头就把你捏死了,还打个球啊。我的天个个说自己有逻辑,我地铁老人问号脸。至于说最后大战不好看的,人家大白天打架,说实话施法那也不好看啊,就跟白天放烟花一个道理,不如肉搏。而且大家有没有好好看仔细看,我觉得最后晴明跟大师兄在空中对轰,蓝天白云灿烂的阳光之下两个小小的人,这样的特写镜头,还不好看吗?电影院那么大个屏幕,导演都怼你脸上来了的镜头,你看不到,你还怪人家。
我感觉侍神令是想先塑造一个世界,做一个铺垫,弄成一个大IP后面接着拍的意思。所以展现一个人妖共存的魔幻世界,简单介绍背景,注入电影的核心主旨是首要任务。结果你偏偏要看打打杀杀,嫌它打得少了,打了嘛又嫌人家打偏了。明明电影很会拍,在雪女身上,我就看到了杀戮美学。她把人冰住之后一个大刀耍过来,晶莹的碎冰飞溅,残酷又美丽地收割生命,这还不好看?选雪女真的别具匠心,电影里需要有一个角色去杀戮,但血啊四肢啊四处飞溅,正月里看真的要不得,结果人家用雪女,一切都解决了,又好看又做到了推动剧情发展的作用。这样别致的心思,各位逻辑大师咋都没看到捏?我还记得当初看张艺谋的影,那一个割喉啊血液四溅,汩汩流动,我真的半天忘不了,对我来说太过血腥了。侍神令在这方面做得很好。晶莹剔透的杀戮美学,一个有品味的反派———雪女。
希望这篇不知道是什么文的文,对要去看电影又被网上评论吓住的您有帮助。有些无脑黑,不知道哪里来的黑,也能消停消停,动动小脑瓜再黑吧。
我不玩游戏,所以不跟游戏玩家争辩,当然如果您能仅从电影角度跟我讨论,那也是可以的。
没想到这个故事居然被好几个国家都翻拍了,同一个故事不同的形式,看多了不免会多少有点审美疲劳,这部泰国版本大概是表演的几个版本中最浮夸的了,而且整体看来应该是小投资电影,虽然制作有点粗糙,但很注重细节处理。过于强化主线,几乎所有的支线人物都淡化了很多。重点是女主角真的是几个版本里最美的一位,全程几乎都看脸去了
没想到这个故事居然被好几个国家都翻拍了,同一个故事不同的形式,看多了不免会多少有点审美疲劳,这部泰国版本大概是表演的几个版本中最浮夸的了,而且整体看来应该是小投资电影,虽然制作有点粗糙,但很注重细节处理。过于强化主线,几乎所有的支线人物都淡化了很多。重点是女主角真的是几个版本里最美的一位,全程几乎都看脸去了
跟着老婆看,看到我呕吐,剧情莫名其妙,人设刻板做作,张雨绮的演技还是演电影去吧,电视剧真的齁不住啊,什么醉酒演技,什么脑残人设,败坏路人缘啊,还有小孩的演技,我认为不是小孩的问题,可能在导演和编剧的眼里,只有用蠢和傻才能表现孩子的天真和幼稚?我真的看了离了个大谱,有人说这个电视贩卖焦虑,我觉得高抬这个电视剧了,凡人不配这种焦虑
跟着老婆看,看到我呕吐,剧情莫名其妙,人设刻板做作,张雨绮的演技还是演电影去吧,电视剧真的齁不住啊,什么醉酒演技,什么脑残人设,败坏路人缘啊,还有小孩的演技,我认为不是小孩的问题,可能在导演和编剧的眼里,只有用蠢和傻才能表现孩子的天真和幼稚?我真的看了离了个大谱,有人说这个电视贩卖焦虑,我觉得高抬这个电视剧了,凡人不配这种焦虑
纪录片没有给出任何判断,甚至没有总结导演想描述的问题,非常感谢导演的克制。这是一部真正想要引导阅者思考、使荧幕外也向着弥合冲突努力的纪录片。不同人的理解会处在不同层面,但导演的克制和尽量中立、曹德旺的开明、奥巴马夫妇的投资、各个人物的真诚,让我自己重新组织了对于冲突的理解和认知。感谢他们。
《美国工厂》展开最核心的推动力就是交错层织的“冲突”。最明显一对冲突的双方,是两个一厢情愿
纪录片没有给出任何判断,甚至没有总结导演想描述的问题,非常感谢导演的克制。这是一部真正想要引导阅者思考、使荧幕外也向着弥合冲突努力的纪录片。不同人的理解会处在不同层面,但导演的克制和尽量中立、曹德旺的开明、奥巴马夫妇的投资、各个人物的真诚,让我自己重新组织了对于冲突的理解和认知。感谢他们。
《美国工厂》展开最核心的推动力就是交错层织的“冲突”。最明显一对冲突的双方,是两个一厢情愿的角色:以为可以用自己熟悉的组织方式在美国生产盈利的福耀、以为可以不做改变就回到中产光辉岁月的破产工人。把一群人抽象成一个“个体”是会损失很多特征的,但在本片这两个冲突方的角色上,使用这样的抽象来方便于讨论是可以接受的,影片也是在这个层面上开始的。
双方的关系像一对还不了解对方就匆匆开始恋爱关系的恋人。激情的爱恋开始双方都对自己和对方充满了理想化的想象、并享受着因此带来的愉悦。但是愉悦散去,现实里冰冷存在的不同却让双方都陷入失望、甚至困境。
福耀和工人们方向不一致,但其实在做同一件事:设定好对方应该做什么,随时随地每个细节都把对方拖进这个设定之中检验,当对方没有符合自己的预期,矛盾就开始在各个细节展开了。从厂门的朝向、顶棚是不是要设置、车间里两个人的冲突、到美国工人群体和中方管理群体的冲突,都是双方对美好憧憬的幻灭带来的不满和发泄。矛盾本应该是提出问题、解决问题的第一步,却被身处其中的每个人的专横推向了升级,逐渐侵占了每个人的注意力。正如车间主管解决争执时的那句话,“他们不是想解决问题,他们只想确认错的是对方不是自己”。
双方具体的“专横”内涵并不一致,管理人员的专横是无礼、威压、逼迫,以开除威胁员工顺从;员工的专横是不合作、不改变、以造成损失威胁工厂应答自己的需求。无数大大小小的冲突当中,几乎所有人都不想让步或者至少以一个更高层面的视角去理解双方,最多是装作妥协,然后把自己的观点强制推广给对方不论对方是否认同。
就像不甚精明的恋人互相冲突、甚至造成真正的伤害。但恋人可以分手,迟早一切痛苦都会消散。工厂和工人,在纪录片此时的语境下不能失去对方,即使对对方极端不满意。
对于双方来说,单方面内的本我、自我、超我(我对双方具体的“我”理解在文末)已经存在一定向内的冲突,更不用说当两个群体互相碰撞的时候、当工厂和工人需要互相接纳变成一个“个体”的时候,价值观和心理状态之间一定会向外猛烈地冲击、破碎和重建。内外双重的压力下,双方各自都非常煎熬。
当美方团队来到福耀总部,冲突最剧烈地爆发了。一套完全不同却也运转良好的观念及生活方式毫无遮掩地呈现在美国团队面前。镜头呈现的离奇怪诞场面,让作为本土观众的我也深感尴尬和不安,更不用说未曾触碰过这一切的美国团队。当成员情绪迸发、流下眼泪的时候,我的情绪也很复杂:这大概是一种对于陌生的无措,早已超越了双方之间的差异带来的本能不适和蛮横粗暴改造冲动。此时美国成员形成了对于冲突核心的最直观认知,“我们是那么地不一样,但我们是一体的,我不知道该怎么面对这一切,也不知道怎么接受、处理这一切”。“面对和我不一样的事物就要消灭对方身上引起我不适的差异”的本能,在如此强烈、摧枯拉朽的认知失调面前,非常幼稚和无力地直接破碎了,但是“我”没有找到新的答案,我能面对的只是最本能的无助、无知、无能、害怕、绝望、失措。
人类想尽办法、耗尽一切努力都没有可能真正理解对方,只会被关在自己认知的监狱中,这是多么让人感到绝望的事情。绝望到哭出来合理,绝望到哭不出来也合理。
这是一个非常复杂、深层、微妙的问题,能精准地表达来源于导演的精致设置和深度思考。
然而现实是如此冰冷和残酷的,当双方观念冲突时,他们都用自己最熟悉的、但多数会把冲突推向恶化的方式与对方抗争。这是两个群体,始终不能简化成两个个体。两个人可以通过长时间的沟通形成理解和默契、把各自冲突的观念无害化,建立一个足以容纳六个我的共同领地(就这个都非常难实现)。但两群人毫无可能。
于是刚开始消解自我的界限去容纳对方的努力纷纷失效,双方之间可以有空间的弹性及默契逐渐瓦解,力量不平衡的双方都开始追求更多控制权。
福耀的努力:“入乡随俗”、美方领导人负责 FGA、不设置加班、加薪工人的努力:积极接纳中国资本、接受中方的管理方式和教育、刚开始默认不接受工会的要求
福耀争夺控制:监控并施压有工会想法的工人、辞退美方领导人换成中国人工人争夺控制:形成管理层不满的群体性意见;开始谋求工会的帮助、起诉(并不是全面总结,只是举例)
当中方领导向中国员工介绍美国人民的“过度自信”时,他的姿态和表达是排斥和拒绝的。也许并非他的本意,不过总是顺从了中方人员易于理解的方式。当我们和其他的群体发生差异,会发生“你和我某一点不一样,你不是我们,你是外部的、被我们拒绝的”,也可能发生“我们是一体的,我发现了你和我不一样的地方,这让我们的一体更加有趣和多样”。很可惜,多数选择了前者,或者根本没有意识到后者的存在。很多特点并不是有害的特征,但从不同的出发点去解读会形成迥异的评价。有震撼力的材料能建造深刻的共识,也能铸造深刻的偏见。对于双方都是如此。
凡事的相对性、社会和人际关系的矛盾性、欲望的复杂性和冲突性,驱动着工厂和工人把对方当敌人。即使合作有利于双方,但在这个大型囚徒困境当中,现实中从没有一个正面的例子诞生过。这是我们实实在在的生活,无可逃脱的诅咒。
意料之外的是,结尾出现了冷漠的新现实:先前的矛盾冲突已经不重要了。机器人取代了低速、复杂的人力资源,工厂和工人的一体关系容许被断裂开来了,工厂能更高效迅速地建造只容纳“本我”一个“我”的空间。冲突从未消弭,冲突本身不复存在了。工厂和工人,以后也获得了可以直接分手的自由,只不过是单方面的。
经历了剧烈冲突、观念破碎的哑然和某些认知失调无法调和的绝望之后,“技术进步”的降维打击连问题带答案一起消解了,我感到另一个层面的失落:不用担心随处存在的人和人冲突带来的焦虑和不适了,在一部分人拥有可以毫不犹豫地抛弃另一部分人的能力之后,后者没有任何可以尝试改变的选项。
整部纪录片在多个层面都占开了围绕“冲突”的叙述,包括:资本与劳工、中美差异(不限于:各自的传统、社会组织方式、政府管理方式、现代生活方式)、代际差异、不同角色自身的教育素质和个人经历冲突、某几个角色自己与自己内向的冲突、甚至一些抽象概念之间(效率与民主、公平与自由)等。因此整个纪录片呈现出非常多样、复杂、互相冲突、层次交织的观点样本,这是影片最大的优点,也是最感谢导演的地方。针对每一个方面都可以细致充分地展开讨论,但每个细节都在提醒我最核心的问题:面对差异,是不是我们只能“什么都做不了,最后漠然地机械地消灭对方”?
纪录片没有给出一个答案,而我自身也是如此的幼弱和无知,有限的认知无能于抚平一个如此宏大而复杂的冲突,更没有资格出于“为任何一方好”进而把自己的判断当做真理让所有视角都接受。“没有答案”,大概是人类生存中的常态。
最后一个故事是本片的“题眼”。
这部电影的形式非常像贾樟柯的《天注定》和达米安·斯兹弗隆的《荒蛮故事》。《天注定》和《荒蛮故事》都是由几个故事组成的一部电影,每个故事虽然独立,但却有相同的内核----失控与复仇。因此每个故事都是其他故事的注释,组合起来完成故事主题的阐释。
最后一个故事是本片的“题眼”。
这部电影的形式非常像贾樟柯的《天注定》和达米安·斯兹弗隆的《荒蛮故事》。《天注定》和《荒蛮故事》都是由几个故事组成的一部电影,每个故事虽然独立,但却有相同的内核----失控与复仇。因此每个故事都是其他故事的注释,组合起来完成故事主题的阐释。
刚开始看的时候觉得肯定有个惊天大秘密,然后一边看一边猜想还挺有意思的,看完以后感觉,哦,就这个啊,这个的话看前三集就想到了!!而且里面很多剧情以及台词有逻辑性的问题,非常不严谨!因为没看过这个小说只从电视剧上来评价的话:
一.海鸥这个角色的塑造我觉得非常扯淡,我一直以为有特别大的秘密就是因为这个角色,首先如果海鸥真的那么在意缨子那么二十年了你会一直在另外一个城市?甚至缨子一直不知
刚开始看的时候觉得肯定有个惊天大秘密,然后一边看一边猜想还挺有意思的,看完以后感觉,哦,就这个啊,这个的话看前三集就想到了!!而且里面很多剧情以及台词有逻辑性的问题,非常不严谨!因为没看过这个小说只从电视剧上来评价的话:
一.海鸥这个角色的塑造我觉得非常扯淡,我一直以为有特别大的秘密就是因为这个角色,首先如果海鸥真的那么在意缨子那么二十年了你会一直在另外一个城市?甚至缨子一直不知道有你这么一个人存在?太不合理了吧。那么你二十年基本都没怎么见过缨子没接触过,你那里来的那么深的感情,甚至表现的比海燕对缨子的感情还要深。明明知道缨子和海燕都对她有结缔还非要在缨子出国的时候去送,我拜托大姐你二十年了都没怎么跟缨子接触过怎么现在突然出来爱心泛滥啊,给我的感觉就像是故意过去挑拨老二和海燕的关系一样,就特别烦!到了后期更是变本加厉,老大老二一遇到什么事台词就来了,怎么了,到底怎么了,每次都是她上去问,一开始我也没怎么反感到后面就感觉特别烦,你又帮不了人家任何的事一直就知道问(全集中大事基本啥忙没帮上过,自己还被绑架一次),老二怕黑锋报复不去客栈住他就不止一次的让老二去,我真不知道心里怎么想的!这个角色一直在强调秘密秘密的搞得好像真有什么特别大的秘密到三十多集我就觉得,呵呵扯淡!而且我总觉得是故意再给他画面,他很多场景删节了基本对剧情没任何影响,比如多次去老二家说一两句话就走,要么就是总是问怎么了怎么了,人家把事给他说了他也解决不了,尤其是他对缨子的感情看的真是有点装(剧里唯一总是为缨子哭的角色)总之如果是仔细看这部剧的应该都知道他很多镜头都是强行出境没任何意义甚至我觉得没有这个角色都无所谓,这个角色直接换成老三媳妇都可以正常演绎!
二.为啥我以为是个特别大的秘密,就是因为很多时间节点可以告诉老大和她媳妇这个秘密,因为对于海燕来说本来这就不是他亲生的孩子,那你告诉他这些秘密对他心态影响不是很大,你把缨子送出国就是怕被报复,那么孩子当时都送出国了为啥事情还不能告诉老大! 前几集演的心态我觉得就是为了剧情而剧情,因为老大明显听出老二和海鸥在撒谎,就是不直接揭穿,我到现在不知道这是啥心态!前几集这样的小细节有很多就不多说
三.海燕之逻辑鬼才,看过剧的都知道在海燕没出国之前老二出了没把缨子是老大的孩子说给海燕之外,其他的他内心的想法基本都和海燕说了,但是海燕就是一直问你为啥这样做,而且对老二做的很多事表示不理解,我当时看到的时候简直想直接快进,这角色是智障吗?事情都给你说了你还老理解不了,跟吕有绯闻的时候,老二无条件相信你,紧接着发现海鸥去送缨子就对老二一万个不相信!离婚后从国外回来就好像变成了知心大姐,啥都能想明白了!
四.缨子和弟弟的角色塑造,先说缨子,我是实在理解不了从来没见过的亲妈跟你的感情有多深,以至于高原反应那么严重还要去坟头,出国前在车上知道了自己的爹为啥这么做,还很感恩,出国就不一样了,咱就不说吸毒的事情,为啥能跟五十多岁老头厮混到一块的?给我的感觉就是他知道为什么这么急送他出国也知道付出多大的代价,我就是不自爱咋地,就这种感觉。大为之前就一直贴着你你不愿意,那你为何会跟老头在一块,别说是因为爱情,如果因为钱的话你完全可以跟大为啊!不明白!对大为那么排斥甚至掏枪,到后面几集就又关系挺好了,我是真没懂,就感觉是剧情需要所以就这样演!再说下他弟弟,他弟弟出境不多但也是个有想法的鬼才,姐姐出国了,我就必须高考不考了,这什么逻辑,我现在也没懂,他姐走没告诉他就是怕影响她考试,他不考真的是谁也对不起,爸爸妈妈姐姐甚至他自己都对不起自己,那一段看得我特想笑就感觉她本来就学习不好估计这样搞一下在甩锅给他爹!然后离家出走,我觉得最没逻辑的就是他去他姐的亲妈墓前,这人好像跟你没有任何的关系而且你去这里的意义在哪里我也没懂!
五.结尾太仓促了,而且整部剧中还有很多的大大小小的问题,比如齐大为姓齐那么黑锋也姓齐,为啥黑锋的弟弟姓李了呢?为什么不让大为和母亲赶紧出国呢,留在国内的意义是什么?你要报复是因为你是黑锋的弟弟,为啥把责任推到大为她妈身上呢? 为什么结尾老大去西线按理就一两天的事情非得演的老二这边都过十几天了老大才回来呢? 整个这部剧下来我觉得最正常的就是老三和他媳妇,女角色除了老三媳妇之外都相当的差劲(海鸥海燕缨子)并不是说演技不好,是真的逻辑和台词真的太水了!如果要说演技的话那没得说毕竟老戏骨也比较多!真心是希望以后的中国电视剧能把细节做好一点,不要总是用明星效应或者一些前几集吸引眼球的这种手段勾着让观众把剧看完,真的看完了也不会有啥太好的评价!
鬼娃恰吉第三季外文名 Chucky Season3基础信息片名鬼娃恰吉第三季外文名 Chucky Season3品类电视剧类型电视剧/惊悚语言英语片源地美国上映时美国2023202410-05间鬼娃恰吉第三季外文名 Chucky Season3鬼娃恰吉第三季外文名 Chucky Season3鬼娃恰吉第三季外文名 Chucky Season3
鬼娃恰吉第三季外文名 Chucky Season3基础信息片名鬼娃恰吉第三季外文名 Chucky Season3品类电视剧类型电视剧/惊悚语言英语片源地美国上映时美国2023202410-05间鬼娃恰吉第三季外文名 Chucky Season3鬼娃恰吉第三季外文名 Chucky Season3鬼娃恰吉第三季外文名 Chucky Season3
看的时候就一直在三星和四星之间反复横跳,看到最后看得我给二星的心都有了
先说说好的方面,制作真的很足,追逐戏超爽,令人耳目一新的特工道具,整体有较稳的主题思想。
但!观影体验随时间的推移一直呈下降趋势,过了开场一段任务后,把男主喜欢单飞的形象立起来,就开始展现这
看的时候就一直在三星和四星之间反复横跳,看到最后看得我给二星的心都有了
先说说好的方面,制作真的很足,追逐戏超爽,令人耳目一新的特工道具,整体有较稳的主题思想。
但!观影体验随时间的推移一直呈下降趋势,过了开场一段任务后,把男主喜欢单飞的形象立起来,就开始展现这片的神逻辑,在特工这一背景下,都是些高科技道具,但是警方不相信有个人有机械臂,能够模仿男主的脸,易容在现实也很正常啊,明明你的那俩手下也很不可思议好不好,我明白警察在电影里一般都是废物,但不要这么恶心人好吗。男主变成鸟了,你都能跟那么紧,易容的反派管都不管。
我说过这片有稳定的中心思想,不过表现得很烂,说一个小发明家想通过发明和平的小道具拯救全人类,但是不想伤害任何人。一开始兰斯意外被沃尔特变成鸽子,说鸽子有多酷,我以为整篇会让兰斯从不熟悉到习惯的转变,但是并没有,全篇都没有因为鸽子办成过事。沃尔特说团结就是力量,但是鸽子拍档一直在添麻烦,完全靠主角的幸运而没被抓到。沃尔特说爱与和平,不要伤害,最后决战一队特工用沃尔特的道具效果和普通武器的效果一毛一样,兰斯就因为这些鸡肋发明,一直拿不下反派。整篇主要思想就是想告诉你,辅助有多重要,这片子也表现出来告诉观众,如果一队人都是辅助没输出什么事都干不成。
片子在中后期也有高光时刻,兰斯一行人成功追到资料库信息,反派一拳就把一行人都给撂倒了,简直不要太帅,不过呢,你猜猜兰斯他们怎么逃走的,就因为反派被鸽子群给围了,逼格瞬间拉胯。后来,兰斯终于变回人了,又准备单飞,就打坏了一个无人机,然后...被反派抓了。兰斯跟别的特工说,习惯一下沃尔特的道具就好了,拿根棒子上去又被反派打倒。
总而言之,成片就是在不停拉胯中拉上帷幕,总以为能让我爽一爽的时候就开始恶心人。及格分仅打给制作。