台剧,真的“文艺复兴”了。
光是这两年,就诞生了不少9分佳作。
像是《我们与恶的距离》《想见你》 台剧,真的“文艺复兴”了。 光是这两年,就诞生了不少9分佳作。 像是《我们与恶的距离》《想见你》《做工的人》《俗女养成记》…… 取材现实、尺度大胆,每一部都刷爆朋友圈。 而南瓜君今天推荐的这部独家版权剧,更不容错过—— 《火神的眼泪》 这是一个相当残酷的命题,最后的一个半小时该做些什么才能弥补我们普通人不算完美的人生 回忆和女友的温情时刻,还是修复和儿女的紧张关系,又或是和兄弟最后嗨一次呢 相信每个人都有不同的选择 让人深思的是,这些事情难道非得要到最后一段时间才做嘛 这是一个相当残酷的命题,最后的一个半小时该做些什么才能弥补我们普通人不算完美的人生 回忆和女友的温情时刻,还是修复和儿女的紧张关系,又或是和兄弟最后嗨一次呢 相信每个人都有不同的选择 让人深思的是,这些事情难道非得要到最后一段时间才做嘛 为什么不趁着现在阳光正好,现在微风不燥,趁着现在还有“现在” 所以,加油,珍惜眼前人,活在当下 BTW: 喝果蔬汁加生姜到底对续命有用还是没用呢 只能说说个人理解到的点,不喜勿喷 1、三个空间三个隐喻:经年城-当下舒适圈;梦境经年城-女主潜意识,胖游客的出现激发了女主内心的恐惧,现实的喜欢在现实负面情绪出现时,在潜意识中以可安全依赖的具体形象出现,表现为男主解救;经年城外-外面的世界、未知的未来 2、孪生婆婆:人性善恶共存双生,亲吻雪糕表面甜蜜之下欲念杂生看不清楚真心假意,清水面汤反而简单真实的满是温情-【男主 只能说说个人理解到的点,不喜勿喷 1、三个空间三个隐喻:经年城-当下舒适圈;梦境经年城-女主潜意识,胖游客的出现激发了女主内心的恐惧,现实的喜欢在现实负面情绪出现时,在潜意识中以可安全依赖的具体形象出现,表现为男主解救;经年城外-外面的世界、未知的未来 2、孪生婆婆:人性善恶共存双生,亲吻雪糕表面甜蜜之下欲念杂生看不清楚真心假意,清水面汤反而简单真实的满是温情-【男主人间清醒1】女主想买雪糕,男主反而拉着她去吃面,男主是真喜欢女主 3、关于奇怪传染病:实际是来自人内心的恶念。【男主人间清醒2】质问女主你不会以为我也有病了吧 4、关于爱情:你喜欢的未必是特定的人,可能是特定的一种特征,比如胖;你以为你喜欢的人可能只是这个环境里最能给你安全感的人。【男主人间清醒3】不愿离开经年是因为以为两情相悦,决定离开经年是女主嫌弃闪躲亲吻之后看清真相,女主并不是真的喜欢男主,只是喜欢有男主保护的感觉 5、关于清水-单纯的像白纸一样的奶宝男,在善恶婆婆共同照顾下长大,幸运的是在面汤婆婆善的引导下勇敢的独立的离家生活 6、关于女主-促使她出城的本质原因是城里已经没有安全感了,要去城外寻找爷爷也是寻找从小以来的最熟悉的安全依赖。在外面的世界也是和清水在一起做伴过日子,她需要的是给她安全感的人在身边陪伴,也许这就是她想要的爱情 (背叛可以被原谅,董事长因此致死也可以被原谅,背叛了公司还能回去继续上班,办公室还能继续保留) (背叛可以被原谅,董事长因此致死也可以被原谅,背叛了公司还能回去继续上班,办公室还能继续保留) 在去看余玥小姐姐的火车上写这篇影评,希望更多的人看到这部剧,喜欢这部剧。 作为第一部快穿小说改编而来的电视剧,短短二十集里,男女主一共进入了包括现实世界在内的五个世界,书中的有古代修仙世界、民国军阀世界、现代娱乐圈世界和现代商战世界。几集换一个地图的操作是非常罕见而且新鲜的,作为一个很容易看腻电视剧的人,快穿是让我可以坚持看下去重要原因之一。 在去看余玥小姐姐的火车上写这篇影评,希望更多的人看到这部剧,喜欢这部剧。 作为第一部快穿小说改编而来的电视剧,短短二十集里,男女主一共进入了包括现实世界在内的五个世界,书中的有古代修仙世界、民国军阀世界、现代娱乐圈世界和现代商战世界。几集换一个地图的操作是非常罕见而且新鲜的,作为一个很容易看腻电视剧的人,快穿是让我可以坚持看下去重要原因之一。 首先, 很棒的剧. 和这部剧类似的剧有<超感猎杀>, <守望尘世>, <触摸未来>... 类似的电影有<这个男人来自地球>, <K星异客>, 甚至<云图>, <超体>... 这些都有一个共同的特点, 就是看懂的人觉得超棒, 看不懂的人摸不到头脑, 不知道在说什么. 首先, 很棒的剧. 和这部剧类似的剧有<超感猎杀>, <守望尘世>, <触摸未来>... 类似的电影有<这个男人来自地球>, <K星异客>, 甚至<云图>, <超体>... 这些都有一个共同的特点, 就是看懂的人觉得超棒, 看不懂的人摸不到头脑, 不知道在说什么. 比兴安岭猎人传说差远了,看得出来编剧和导演想要努力讲好一个悬疑带玄幻的故事但水平尚欠的无奈。 故事立意还挺好,比妖魔鬼怪更可怕的是人心的恶、封建迷信要不得之类,虽然大方向上没毛病,但好像过于陈词滥调,故事情节的展开对这些的表达也没啥新意;开篇背景交代得略不清不楚,除了大棉袄和大树林能对应出片名里的坐标东北,其 比兴安岭猎人传说差远了,看得出来编剧和导演想要努力讲好一个悬疑带玄幻的故事但水平尚欠的无奈。 故事立意还挺好,比妖魔鬼怪更可怕的是人心的恶、封建迷信要不得之类,虽然大方向上没毛病,但好像过于陈词滥调,故事情节的展开对这些的表达也没啥新意;开篇背景交代得略不清不楚,除了大棉袄和大树林能对应出片名里的坐标东北,其他啥也没看出来,好在对后面的情节也没啥影响;画面质感还行,背景音乐看完整片没啥印象。 人物塑造太单薄了,讲故事的过程里还处处透着股双标,这应该是本片最大的问题了。先说男主,男主当年为逃婚离家出走如今回来却不懂与女主避嫌,大晚上门都不敲直接推门就进,现代知识分子就是这样的吗?明明高举讲科学大旗,但在已发现蹊跷的前提下还脑子一热就进山,尽显莽撞草率,还带着女主一起赴险,也不知道是啥脑回路。兄弟因他而死一句不会让兄弟白死根本看不出任何愧疚自责,当初连乡亲们搬家都反对,自己兄弟死了不想着查明真相反而第一反应是自己不配留下来,咋滴别人为保命离开你反对,自己一句不配就可以走了嘛?喊了句“破除迷信、相信科学”的口号就砸了马大仙的家,这多少有点土匪了吧?而且砸就砸了,那金子呢?完全没提。还有那莫名其妙的感情线,明明是个反对包办婚姻的知识青年人设,非要等到女主为救他而死才突然追悔莫及?其他众人的角色戏份都太群像了,就说两个槽点,一个是面对马大仙,她控诉众人多年来对她的不尊重时大家一脸冷漠,砸她家的时候倒是一个个真起劲儿;另一个是胡三临死前说的那番话,自己老婆因出身问题被村里赶走多年,村里却口口声声要求他感恩戴德,说起这些时就连老叔公也是一脸理所当然的样子,光是这两点已经足够证明,在这个村里,相比迷信,愚昧和冷漠才是最大的问题。整部片子里唯一令人感到有悲情色彩的人物就是女主和胡三的儿子了,女主为爱很勇敢,但结尾明明感觉是在暗示她没死,看男主那反应又像是死了,没搞懂到底想表达啥;胡三儿子就是典型的从小悲惨到大导致内心偏执扭曲最终惨死的小人物,尽管他为了金子助纣为虐害死了人,但那一句“我把整座金山都给你,你把宁儿还给我”实在令人恨不起来,只能感叹一句也是个爱而不得的可怜人啊…… 故事情节整体偏平淡了,全程围绕男主展开,并且给男主强行高光,个人看下来是多少有些不太满意的,主要也是前面兴安岭珠玉在前,但整体还是能看得出导演用了心,愿再接再厉吧。 文:杉姐 这两天,身边的很多朋友都在讨论一部新剧《小欢喜》。 男主黄磊、沙溢,女主海清、咏梅、陶虹,看看演员阵容,几乎就能确定是一部妥妥的高品质剧。 探讨的问题呢,也是我们关注的家庭、教育问题。 北京某中档住宅小区顶楼,有三个家庭的子女都进入了高考备战期。 虽然每个家庭的情况各有不同,但不可避免的是三个家庭都陷入了无 文:杉姐 这两天,身边的很多朋友都在讨论一部新剧《小欢喜》。 男主黄磊、沙溢,女主海清、咏梅、陶虹,看看演员阵容,几乎就能确定是一部妥妥的高品质剧。 探讨的问题呢,也是我们关注的家庭、教育问题。 北京某中档住宅小区顶楼,有三个家庭的子女都进入了高考备战期。 虽然每个家庭的情况各有不同,但不可避免的是三个家庭都陷入了无比焦灼的备战状态,父母与孩子、丈夫与妻子、孩子与学校之间的多方矛盾接踵而至。 《小欢喜》中,父母的花式焦虑也随之登上热搜。 其实很多观众已经说了这部剧很没有智商,我再补充一下,剧透一下吧! 从13集到15集,我不知道我怎么看过来的,男主的行为真是让人气死,我真希望他死掉。 男主穿越变成了一个巡警,怀疑别人是凶手,不报告负责案件的警察,没有任何证据,就直接去打人,打伤了别人自己也受伤了。没人证据还打人,这个警察做的吗? 女主要见男主告诉他谁是凶手,电话里不能说吗?非要见面说?约了 其实很多观众已经说了这部剧很没有智商,我再补充一下,剧透一下吧! 从13集到15集,我不知道我怎么看过来的,男主的行为真是让人气死,我真希望他死掉。 男主穿越变成了一个巡警,怀疑别人是凶手,不报告负责案件的警察,没有任何证据,就直接去打人,打伤了别人自己也受伤了。没人证据还打人,这个警察做的吗? 女主要见男主告诉他谁是凶手,电话里不能说吗?非要见面说?约了3次都失败了,被凶手知道,自己还置身危险当中。一次不长记性,来了三次!!! 约在什么地点见面不好,非要在马路的两边,然后发生车祸。再约在医院门口见面,被挟持。约什么地点不好,总是约在没人的地方。 后来男女主知道谁是凶手了,居然不报警?跑去外地也没有和家人朋友联系,怎么能这样?家人和朋友不是很危险吗?还有那些受害者就这么被害了?任由凶手逍遥法外。 本来逃过了凶手,自己都差点死掉(好在及时穿越,没死),然后又和凶手坐车回去了,真是脑子抽了,无语。然后男主去救女主,被捅了一刀,又是血的教训(因为穿越,又没死)。 这人设,这剧情,绝了。我该说导演拍得不好呢,还是还说什么呢?剧中人物的智商真是让人着急,看着揪心啊!一切往最坏的方向发展,后面的剧情都能猜到。 13集到15集我是快进看的,实在受不了,我的心脏啊!眼看着还有几集就看完了,又不好弃剧。还好16集是个happy ending. 不幸运有不幸运的理由. 利益集团是张大网,每个结点都是制衡点,佩尔过度的关注自我,令人恶心的自尊心注定成为边缘性人物. 导演非常可观公正的剖析了问题所在,一反常态富人对穷人的偏见,而是对其的赏识和帮助,大概也是小说作者自我剖析的深层所在. 可惜了才华,终身报复无以施展,贫穷终老,令人唏嘘。。。 不幸运有不幸运的理由. 利益集团是张大网,每个结点都是制衡点,佩尔过度的关注自我,令人恶心的自尊心注定成为边缘性人物. 导演非常可观公正的剖析了问题所在,一反常态富人对穷人的偏见,而是对其的赏识和帮助,大概也是小说作者自我剖析的深层所在. 可惜了才华,终身报复无以施展,贫穷终老,令人唏嘘。。。 这片子基本没啥亮点。 唯一算是亮点的,就是第三条蛇——大蛇宝宝出现的时候,它萌萌哒立在丢失了的女孩身后,没有像大蛇爸爸和大蛇妈妈那样攻击人类,也没有因为双亲被人类杀害而大开杀戒,它像护花使者一样将小女孩护送回来,然后转身而去。 这片子基本没啥亮点。 唯一算是亮点的,就是第三条蛇——大蛇宝宝出现的时候,它萌萌哒立在丢失了的女孩身后,没有像大蛇爸爸和大蛇妈妈那样攻击人类,也没有因为双亲被人类杀害而大开杀戒,它像护花使者一样将小女孩护送回来,然后转身而去。 杀戮因小大蛇的转身而画上句点,这是我没有想到的,人类的眼界竟然不如一条蛇? 第一篇:【杨贵妃】的结局:竟然是:被逼无奈之下,杨玉环,竟然,“东渡扶桑”了?????!!!!!!我去!!!!!!难道说,小日本,竟然,这么喜欢“杨玉环”??????不仅中晚唐的白居易的《长恨歌》!!!!!!就连根据白居易的《长恨歌》,改编而成的,梦枕貘的《妖猫传》!!!!!!也有这种倾向!!!!!!我日!!!!!! 难道,世人,就这么喜欢杨玉环???!!!就这么“狂热”杨玉环么 第一篇:【杨贵妃】的结局:竟然是:被逼无奈之下,杨玉环,竟然,“东渡扶桑”了?????!!!!!!我去!!!!!!难道说,小日本,竟然,这么喜欢“杨玉环”??????不仅中晚唐的白居易的《长恨歌》!!!!!!就连根据白居易的《长恨歌》,改编而成的,梦枕貘的《妖猫传》!!!!!!也有这种倾向!!!!!!我日!!!!!! 难道,世人,就这么喜欢杨玉环???!!!就这么“狂热”杨玉环么??????!!!!!! 平心而论,我,个人,对于杨玉环,“无感”!!!!!!“无褒无贬”!!!!!! 就历史事实而论,唐玄宗,真几把,不是个“男人”!!!!!!你,自己无能,控制不了手下将领和士兵的“反叛”!!!!!!就把“安史之乱”的罪过,都推给,杨玉环,一人!!!!!!草!!!!!!我个人猜想,古代,“红颜祸水”的“伪命题”,都是古代男人,“阳——痿”!!!!!!“勃不起了”!!!!!!为了掩盖自己的“性——无能”,而,找来“女人”,来当替罪羊!!!!!!草你——老——母!!!!!!唐玄宗!!!!!!你,他马滴,真几把“阳痿”!!!!!! 说你是个“皇帝”!!!!!!你,他马滴,连个“畜——牲”都不如!!!!!!“猪狗不如”!!!!!!因为,即使禽兽,畜牲,比如,猪狗,他们,到了发情期,性能力,一点都不比人差!!!!!!但是,你,唐玄宗,却是个“阳—痿—男”!!!!!!不仅如此,你,他马滴,还,他马滴,掩盖这一点!!!!!!非得找个“替罪羊”——杨玉环,来,为你的“性无能”,买单!!!!!!草你马—勒——戈——壁啊!!!!!!唐玄宗!!!!!!你,他马滴,真应该,去吃—屎去!!!!!!一个“淫——乱”的人!!!!!!唐玄宗!!!!!! 草!!!!!!哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈!!!!!!!!!!!!!!!!!! 吸血鬼半成品,没钱的蝙蝠侠,这个超能力不光弱还有各种限制,关键咬人一口对方还不能变成永生的吸血鬼,多惨啊。抱着大烂片的心态看的,然而拍的其实还行,除了那几个太故意的彩蛋太敷衍,影片算是一部合格的超级英雄题材类的,特效做的还行,变脸部分直逼哪吒里面的申公豹,就是那种看到开头能猜到结局的,只是没想到漫威还有这么弱的英雄。 吸血鬼半成品,没钱的蝙蝠侠,这个超能力不光弱还有各种限制,关键咬人一口对方还不能变成永生的吸血鬼,多惨啊。抱着大烂片的心态看的,然而拍的其实还行,除了那几个太故意的彩蛋太敷衍,影片算是一部合格的超级英雄题材类的,特效做的还行,变脸部分直逼哪吒里面的申公豹,就是那种看到开头能猜到结局的,只是没想到漫威还有这么弱的英雄。 平时基本不怎么看电视剧,国庆假期几天在家没事陪着父母看了几集,看的时候一边调侃我家和艾家家庭氛围的谜之相似,一边感叹剧中那代人身上特有的精气神。沈夏徐驰作为七八十年代的大学生,在那个时代绝对可称得上当之无愧的天之骄子,如果留在大城市打拼毫无疑问会有无限的发展机会和美好未来,但他们都选择来到位置偏僻、技术落后的华汽奉献青春。不管他们一开始是出于个人情怀或者其他目的,但来到华汽后都在努力发挥 平时基本不怎么看电视剧,国庆假期几天在家没事陪着父母看了几集,看的时候一边调侃我家和艾家家庭氛围的谜之相似,一边感叹剧中那代人身上特有的精气神。沈夏徐驰作为七八十年代的大学生,在那个时代绝对可称得上当之无愧的天之骄子,如果留在大城市打拼毫无疑问会有无限的发展机会和美好未来,但他们都选择来到位置偏僻、技术落后的华汽奉献青春。不管他们一开始是出于个人情怀或者其他目的,但来到华汽后都在努力发挥自己所长,为华汽的“五改七”顺利攻关尽心尽力。扪心自问,如果在大学毕业意气风发的美好年纪,我会像他们那样义无反顾去选择一个偏远闭塞濒临倒闭的企业工作吗?问了好多次,我的答案依然否定的,所以就更加佩服那一代大学生的选择。除了这些年轻人外,剧中那些参与三线建设的老一辈人更值得敬佩。刚正不阿坚持原则的葛厂长,儿子做错了事毫无二话坚决开除,没有批条不卖车,就算自己亲儿子走后门也不松口反而斥责打骂。抛开“批条”这种具有年代色彩的产物不说,葛厂长身上的正直无私不论何时都是一种难能可贵的品质,这种坚守原则的人不论何时也都值得我们尊敬。而不忍心厂子倒闭、拿自己前途做赌注签字批条的沈工则更加让人敬重和感叹。他不是华汽的总负责人,企业就算最终因欠款被查封关门倒闭也算不到他头上。但为了帮助倾注自己多年心血的厂子度过难关,沈工义无反顾扛起华汽人的责任签了卖车批条,最终厂子起死回生,他却因为这张小小的批条意外失去生命。沈工在艰难时刻展示出责无旁贷的仗义和担当也闪亮在每一个华汽人的身上,让我们真切感受到“华汽的车永远不能熄火”不是一句空喊的口号。在厂子因为资金困难拖欠甚至发不出工资、家家户户各有苦难的时候,华汽募捐现场很多人还是选择了倾其所有来共克时艰,甚至有人没钱赊来粮票捐给食堂,还有人把孩子学杂费捐了出来,连被特殊照顾的大学生都自愿降低伙食标准……在厂子面临生死存亡的时刻,每个华汽人都在用自己的方式和华汽同舟共济,有了这股子上下一心同舟共济的“心气”,再艰难的厂子想垮掉都难吧。还有一段让我印象很深刻的情节就是厂里的老师傅们一个个轮流上阵手工挫螺栓。“五改七”的车需要严格精密的螺栓,老师傅们主动请缨写申请书摁手印,希望靠着手动机床车来削出合格螺栓,虽然他们最后都功败垂成,最后还是靠刘一挫老将出马才削出精度合规的螺栓,但削螺栓过程中老师傅们一套套行云流水的操作看得人热血沸腾。另一边年轻的大学生们则几乎在同时修好了德国进口的机床,更加精密的螺栓在流水线式的车床轰鸣中旋转、跳跃。这一刻,所谓的工匠精神,所谓的薪火相传,在华汽的厂房里体现得淋漓尽致! 以古彩戏法为核心点的古装悬疑题材微短剧《彩门令》定档0126。该剧是瓦舍三部曲之一。其中《素舞姬》和《玉姬书》早已完美收官。《彩门令》女主凌冬(尚璇 饰)是天生的魔法少女。她出身彩门世家,父亲是前任彩门门主。十年前突然遭遇灭门之灾,满门上下只有凌冬和师姐乔炎(韩若言 饰)侥幸活了下来。 以古彩戏法为核心点的古装悬疑题材微短剧《彩门令》定档0126。该剧是瓦舍三部曲之一。其中《素舞姬》和《玉姬书》早已完美收官。《彩门令》女主凌冬(尚璇 饰)是天生的魔法少女。她出身彩门世家,父亲是前任彩门门主。十年前突然遭遇灭门之灾,满门上下只有凌冬和师姐乔炎(韩若言 饰)侥幸活了下来。 想起读高一时,有一天忽然开窍了,喜欢上了写东西。语文老师说,喜欢你就写,就算半夜忽然想写也没关系,爬起来写下去。 这句话让人疯狂。后来很多个夜晚和课间甚至上课时,我都在写写写,写日记,写信,写小说……工整地誊抄到绿色格子纸上,贴上邮票寄出挂号信,一封封换回报纸上的铅字和稿费,帮我 想起读高一时,有一天忽然开窍了,喜欢上了写东西。语文老师说,喜欢你就写,就算半夜忽然想写也没关系,爬起来写下去。 这句话让人疯狂。后来很多个夜晚和课间甚至上课时,我都在写写写,写日记,写信,写小说……工整地誊抄到绿色格子纸上,贴上邮票寄出挂号信,一封封换回报纸上的铅字和稿费,帮我度过了困顿无比的高中三年。 高考填志愿时,语文老师说,你应该去报某某大学的戏剧影视文学,那个最适合你。我一头雾水,我的父母也没有特别坚定。后来每隔几年我们碰到他,他都会说可惜。 一念选择通向不同的路。就像我打开《天才基本法》第一集,一个普普通通的女孩,大学毕业,学了不是很喜欢的专业,觉得要工作了就去找份工作,也知道到年龄了就要结婚于是开始相亲——普普通通,就这般假装成熟地早早妥协,摁着自己头皮开始随波逐流。 意外的是,她的父亲感到遗憾。年纪轻轻,这么早就放弃了吗?你不是喜欢数学吗?你不是有喜欢的男生吗?为什么不学数学,为什么不追求自己喜欢的人?——这个父亲大逆不道,和大部分电视剧里我们看到的父亲都不同,他觉得女儿选错了。 电视剧里设定的人物,就以数学为目标,开始构建小径分岔的花园。里面每个人都有两种可能,一种通向选择喜欢的路,一种通向现实遗憾的路。但两个世界并不完全对立,惊喜和失误交叉运行。每种选择虽然有它实现目标的可能,也必然带来相应的代价;不存在一种选择比另一种更圆满,总会留下遗憾。 这和我们熟知的穿越题材的故事不同。借助于幻想,我们总以为,回到另一个选择的道路上一定会通向更好的自己。——就像我成年以后每每想到自己没有听从语文老师的建议就捶胸顿足,为什么我没有勇敢一点,去做自己喜欢的事。 我听到的答案和剧中的林朝夕很像,和裴之妈妈的话很像,和张叔平的话也很像。我这样普通,没什么天赋,我怕我拼尽全力也没有好的结果。 一种假设像巨型阴影遮蔽了前路。它还没有发生,却被我和周围的人认为一定会发生。因为大多数人都会通到那里——喜欢学数学,却不一定能成为数学家;喜欢写东西,却不一定能成为作家;喜欢学音乐,却不一定能成为音乐家。——与其带着期待去争取,不如一早就放弃期待让自己心里好过。在面对用尽全力换来的挫败时,我们也会心安理得一些:毕竟,我不是那么100%努力的嘛,这样普普通通的结果也很公平。 普通的孩子林朝夕,就这样放弃努力去走普普通通的路。不普通的孩子裴之,也因为母亲对不普通导致疯狂的担忧,也放弃努力去走普普通通的路。他们在曾经离自己心爱的事情上最近的时刻,仅限于读书时。当走上社会,他们总会做出选择,选择做一个远离自己心爱事物的普通人。——这让人感到悲哀。 无数人复制着裴之父亲的现实。喜欢打拳,也打得很好,却安心做一个警察。老婆说你该升官了,你该加薪了,所有的企盼就是打好这份工,不要妄想靠“天赋”锦衣玉食。——裴之母亲更是现实无数父母的复刻版,她不相信人生选择自己喜欢的事是真正的幸福,她只相信大部分人走的路是唯一的幸福。 再看老林时,我感到他的身上闪着童话的光辉。天才从云端坠落,生活窘迫,不拘小节,像古典文学中的隐士,却从未放弃探索数学的理想。这样的人在现实中,一定是个疯子。 他的女儿也一度怀疑他的。父亲的不负责任让她必须早早成熟。放弃不切实际的“理想”,尽早进入社会。在我们这个一切关系事物都成商品的年代,爱好是什么奢侈品,不仅需要概率极低的天赋,还要无穷无尽的付出。为生计殚精竭虑的家长们,做不到。 父女对话代表了两种价值观的碰撞。 父亲问,你不打算考研了吗? 女儿说,我和数学的距离差了四年! 父亲说,四年很久吗? 父亲问,我们家很穷吗? 女儿说,穷。 父亲言下之意,穷是一个很大的问题吗? 女儿的默默不言已经作答,穷的问题很大。 有趣的恰是,在我们真实生活中,这样的对话场景往往是反过来的。往往是,孩子想要去做什么,被认为是天真不切实际的幻想。家长总以为家里的条件还不够好,还不足以让孩子尽情地做出选择。 在看到倒置的父女关系时,我觉得这是一个美妙的假设。假设家长能够保持年少时追求梦想的天真,有一天他们的天真也会像基因一样牢牢地在子女的生命中显现出来——林朝夕最终还是选择了数学,没有放弃。 和剧中让人羡慕的天才裴之相比,林朝夕的选择会让更多普通人产生共鸣。她可以去考研,但是努力了也不一定能考上。她穿行到芝士世界可以凭借作弊的成熟人格在那里获得更好的生活,但是她不能忘记草莓世界还有一个躺在病床上的爸爸。她在芝士世界成绩突飞猛进,但同时也面临失去友谊的难过…… 一路通关的爽文固然爽,但更多人面临的选择就是这样,得到A一定会失去B。剧中最打动我的一段是在她第二次穿行到芝士世界时,对继续留在这里还是回到草莓世界照顾爸爸,她难以抉择。她坐在家门口的台阶上问老林,老林说,如果我是那只小狐狸,我会回去。如果我是那只受伤的大狐狸,我希望她不要回来。 强烈的写实风格让观众看到了一群乱世中的落魄草寇,他们并没有比平民过着更快意恩仇的生活,平凡甚至平庸。每天苦闷于口粮的来源,抢来的也不能挥霍,小心翼翼地吃,哪个敢多吃一点都会被众人殴打。过节时为能吃上肉不得不杀了帮里作为生产工具的马,杀马的那个镜头惨烈至极也揪心至极。头领说「这匹老马不中用了,吃就吃了吧」,帮中有一老者听闻,不免想到自己,悲从中来。悲凉的气氛始终贯穿在这群人里。影片试图将这份悲 强烈的写实风格让观众看到了一群乱世中的落魄草寇,他们并没有比平民过着更快意恩仇的生活,平凡甚至平庸。每天苦闷于口粮的来源,抢来的也不能挥霍,小心翼翼地吃,哪个敢多吃一点都会被众人殴打。过节时为能吃上肉不得不杀了帮里作为生产工具的马,杀马的那个镜头惨烈至极也揪心至极。头领说「这匹老马不中用了,吃就吃了吧」,帮中有一老者听闻,不免想到自己,悲从中来。悲凉的气氛始终贯穿在这群人里。影片试图将这份悲情归因于流年不利。因为流年不利,所以他们落了草入了寇,因为世道惨淡,所以民不聊生种不出庄稼以至于一份口粮也难以劫到。策马入林也许是他们唯一的摆脱不了的宿命,他们有其他的选择吗?电影里有过几次,问到其中几个人退隐之后做什么,答出家,答落户,答种庄稼,可最后都没有落得一个好下场。电影里唯一让人感到浪漫的,后来的头领与民女之间渐渐产生的感情,一起离开了山林。然而仅有的让人看得到的希望,竟也被编剧在最后一秒扼杀。弦外之音我试揣之。流年不利于是策马入林,偏安一隅却依旧困顿,试图反攻但从看不到希望。你听有人在唱「离别了乡关,告别了爹娘。万里迢迢,足迹遍天涯。如翱翔之飞鹰,却寻不着可栖之树。如暴雨之底云,却寻不着可憩之谷。如秋林之落叶,却寻不着可埋之土。」老者说「往南方去,往南方去吧」人生在世,或案牍劳形,或策马入林,不管是何角色是何职责,但求顶天立地,无愧于良心,这便不枉来此人世一遭了。一共32集都看完了,大结局太毒了!
一共32集都看完了,大结局太毒了!
全片生活化的叙事与表演,让观众感觉到时间实实在在的流逝,但最大问题也在这一块,节奏太慢,略显拖沓;展现了缅甸华人的生活困境以及中缅边境生活方方面面与中国的息息相关,得以一窥缅甸底层人的生命状态;挖玉石和贩毒成了快速致富的危险旅程,大城市生活成了普遍向往。
导演映后说脸上涂的是缅甸本土男女都会
全片生活化的叙事与表演,让观众感觉到时间实实在在的流逝,但最大问题也在这一块,节奏太慢,略显拖沓;展现了缅甸华人的生活困境以及中缅边境生活方方面面与中国的息息相关,得以一窥缅甸底层人的生命状态;挖玉石和贩毒成了快速致富的危险旅程,大城市生活成了普遍向往。
导演映后说脸上涂的是缅甸本土男女都会涂的,是一种树根磨出来粉,作用是防晒、祛痘,而许多华人为了掩饰自己华人的身份会去刻意涂上以避免不必要的麻烦(华人在缅甸的地位可见一斑),三妹第一次见男主(制片人演的)时不理不睬直到男主说出汉语才搭上车也是这个原因。
(深圳艺穗影展)
要怎么改才能让人表示哇哦好惊艳。
第一个联想到的是库布里克的闪灵,虽然他把原著改编得亲爹都快认不出来(据说斯蒂芬金大为光火不惜亲自重拍一版),但是后来观众谈到闪灵全都在那纠结这饭店究竟和印第安人有啥关系结尾的照片是咋回事另外那个戴着面具给人口交的又在影射什么BLABLA,相比之下原著只写了一个闹鬼饭店简直弱爆了。这个改天单独列一篇来说。<
要怎么改才能让人表示哇哦好惊艳。
第一个联想到的是库布里克的闪灵,虽然他把原著改编得亲爹都快认不出来(据说斯蒂芬金大为光火不惜亲自重拍一版),但是后来观众谈到闪灵全都在那纠结这饭店究竟和印第安人有啥关系结尾的照片是咋回事另外那个戴着面具给人口交的又在影射什么BLABLA,相比之下原著只写了一个闹鬼饭店简直弱爆了。这个改天单独列一篇来说。
74年的东方快车谋杀案我并不是很喜欢,波洛歪着脖子癫痫一样大喊大叫的姿态加上国语配音刻意的拿腔拿调给我留下了很恶劣的印象,而且解密的时候所有的演员都没有一点惊慌感,个别的还会露出似笑非笑高深莫测的表情。所以我一直挺希望能重拍一版的。
结果这个版本的还是让我大失所望。
首先我特别不理解,为什么所有的版本里没有一个按照原著描写的来演绎阿姆斯特朗夫人的母亲、那个女演员?原著里的“美国太太”明明是一副神神叨叨言语动作都很用力,经常怒刷存在感的娘们儿嘴脸,结果每一版电影里都是一个高冷贵妇,板着脸昂着头,口角边惜字如金地滚出几个单词……
其次我不明白为啥要对一些细节做无谓的改动。比如原著里的“陪审团”中,有一个法国来的私人侦探,在波洛揭开这一车人跟阿姆斯特朗家的关系时他特淡定地表示我是这车上唯一不认识阿姆斯特朗的,你能否认么。波洛也很淡定地表示你不认识阿姆斯特朗,但你跟他们家的法国女仆搞对象来着……当时这丫就囧在那了。我挺喜欢这个插曲的,结果这一版电影里把跟女仆谈恋爱的事安在了意大利司机身上(这真是家仇国恨一起爆发啊),法国侦探的位置被康斯坦丁医生给顶替了——这尼玛是作弊啊,车上的列车员是你们的人就已经很逆天了,这又把医生也收入麾下?那何必大费周章地蒙蔽波洛,让医生验尸的时候在死亡时间上做做手脚就好了啊。
不过尽管如此,为了这版里别出心裁的主题我仍愿意给它打三星。
主题其实也是原著的主题,只不过更加深了而已:我们有没有权利凌驾法律之上去审判他人的罪过?
为了凸显这一主题,还加了片头的情节(麻痹吓我一跳还以为下错了片子):罪不至死而自杀的士兵,以及伊斯坦布尔街头被乱石砸死的通奸妇女。
说实在的波洛在这两个情节里的表现都挺让人惊讶的,一方面他认为罪过就是罪过,做选择的时候也就表示愿意接受这选择可能带来的结果;另一方面他也承认这结果可能过于残酷。
王小波在哪篇杂文里吐槽过,明辨是非乃是这世上最难的事。各人有各人的是非观,所以依靠法律是现阶段最公平的做法,就像虽然高考可能徇私可能舞弊,可能有众多肮脏黑暗的内幕,但就目前的情况而言,它仍然是公平度仅次于死亡的制度,如果取消这个制度,才真正进入黑暗的时刻。
因此尽管卡塞蒂的罪恶板上钉钉,波洛仍然不赞成私设公堂,自己审判自己处刑。
与众人辩论的那段也算是改编的高潮,阿布思诺特上校都快要拔枪崩了他了,被德本汉小姐喷回去了:我们杀卡塞蒂是替天行道,杀这个人就变成凶手了。
【我在想如果波洛坚持初心把这群人交给警方,那才叫改编出了新高度……
另外,就我个人而言,我还是喜欢原著里波洛没怎么心理挣扎就决定编瞎话糊弄警方的做法。
信教的那位(是护士?)说,有些罪恶即使是上帝也不会原谅的。
我很喜欢这个观点。
退一步说,就算所有的罪恶都可以被上帝原谅,也总会有人愿意担当这个把罪人送到上帝面前去的角色。
我只希望这种观点(以及之后的行为)要有一个度。
能不做的时候就不做。
非做不可的时候,做完不要纠结。
慎之,慎之。
PS:公爵夫人坐在床头对被下了药无法反抗的卡塞蒂轻声细语地说出“你就没有想过我们会为了挚爱之人对你追杀到天涯海角么”的那一段极其有feel,比74版里卡塞蒂跟死猪一样被轮流进来的人捅刀子强多了。
 
抗战奇侠剧《左手劈刀》正在北京卫视、四川卫视黄金档播出,该剧播出过半,收视与口碑齐飞。这部之所以受到观众们的喜爱与追捧,首先不得不说说该剧强大的幕后团队和演员阵容,《左手劈刀》由著名导演连奕名担任导演,并亲自出演男主角龙飞。与此同时,剧中汇集了黑子 、李润成、白海涛、徐梵溪、管乐等一众优秀演员,不仅如此还有老戏骨斯琴高娃 、倪大红 的特别加盟,共同演绎一部横刀立马、决战沙场的抗战传奇。
《左手劈刀》改编自热门同名小说,围绕着身怀“左手劈刀”绝技的主人公龙飞曲折而富传奇色彩的人生经历展开,展现了龙飞、韩德功等一群忧国忧民的爱国志士捍卫民族尊严,保家卫国,喋血疆场的感人故事。与一般抗战戏相比,《左手劈刀》的剧情相当丰富,并没有像以往单一的讲述一个故事,或是军阀、或是潜伏、或是抗日,而是融合了商战、军阀、潜伏、抗日、救俘、剿匪等诸多元素,这是影片最大的骚点,在剧情方面真正做到大而全。
在以往的献礼剧中,个人的情感永远是放在第二位,甚至第三、四位的,而具有那种谈婚论嫁资格的士兵更是有着条条例例的束缚,那像那时流行着的趣言:任何不以结婚为目的的谈恋爱都是耍流氓。所以,在这样一个特殊时期下的恋爱往往很少修得正果,更不用说恋情的偕老白头。固而,绝大多数的献礼剧的情感戏都是谨小慎微的,《左手劈刀》却将情感戏无限放大,不仅有两肋插刀的兄弟情,更有青梅竹马、姐弟恋、三角恋、暗恋等充足的爱情戏码,特别是连奕名和黑子,这两个散发着硬汉荷尔蒙的男人火花四溅的兄弟情,令人十分动容。
《左手劈刀》不仅有波诡云谲的剧情,更有旖旎壮丽的大漠风光,铁血雄浑的战争场面,惊心动魄的马上厮杀,荡气回肠的英雄豪情以及曲折动人的战地恋曲,这些都是以往抗战题材中少有的壮观。特别值得一提的便是该剧的导演连奕名,这位堪称反法西斯戏专业户的导演、演员,十年间成功执导《野火春风斗古城》、《大刀》、《中天悬剑》、《民国往事》、《兄弟英雄》、《五湖四海》、《雪狼谷》等数十部抗战剧,前不久我还追看到了连奕名执导的《谁是真英雄》。如果说当年在战场上十月浴血奋战的战士们是真英雄,那么连奕名便是如今和平年代的真英雄。
电影由刘震云的同名小说改编而成,这部报告文学体的中篇小说全文用一种黑色幽默的笔调,戏谑的口吻描述了1942年河南饥荒的部分场景和国民政府在决策前后的心理动态。让教科书上金科玉律似的“大历史”和来自个体微不足道的“小记忆”之间做了对照,形成强烈的反差。可以说,刘震云是当代批判国民性
电影由刘震云的同名小说改编而成,这部报告文学体的中篇小说全文用一种黑色幽默的笔调,戏谑的口吻描述了1942年河南饥荒的部分场景和国民政府在决策前后的心理动态。让教科书上金科玉律似的“大历史”和来自个体微不足道的“小记忆”之间做了对照,形成强烈的反差。可以说,刘震云是当代批判国民性较为犀利的作家之一,但是,1942这部电影,个人觉得它存在的价值和所引发的思考,远远没有这么简单。
纵线——两条主线与四条支线
影片由两条主线构成
1,老东家等人避灾——逃荒——流亡的路线与过程
2,国民政府灾前——灾时——灾后的表现与转变。
老东家的人物形象,用善恶是很难定位的,影片开始放任自己的二少爷欺辱花枝,接下来又打算报告县令捉拿城下求粮的灾民,他称不上是一位善人;逃灾途中求法庭保护栓柱,又分给花枝一家粮食,尽管并非心甘情愿,却也不至冷漠无情。临近陕西途中,他还不忘安再置土地,安定富足后再重回家乡,我们可以看出,这是家本位思想浓厚、有着基本是非道德观念,又有些自私自利的封建地主形象。随着剧情不断向前推进,儿子在家被灾民强盗刺死、儿媳抱着孩子饿死、老伴悄无声息地离世、最后的相伴——自己出生不久的孙子被自己闷死,老东家在身体上被饥饿摧残的同时,还受到心灵上的双重打击,让他一次次由希望陷入绝望之中,最后发出这样的感叹;"死了好啊,早死早解脱”。灾难不仅让他放下了自己的身段,退去了种种的外物,变成渺小而悲惨的普通灾民,也让这个曾经不可一世的大地主在灾难面前显得那样无能为力。这样的情节与形象,让我们一点点在心理上接受老东家这个角色,并对他的遭遇更多地转化为同情。
在影片中,蒋委员长以及国民政府上上下下的官员,似乎从来没有把救灾作为国内的第一要务,而是更多地刻画战争局势是如何的严峻,怎样的刻不容缓。要么是通过河南省政府转述得知,要么是通过社会的第三方力量,大公报,美国时代周刊。似乎更应了刘震云书中的那句,也是影片开头:在死三百万的同时,历史上还发生着这样一些事:宋美玲访美、甘地绝食、斯大林格勒大血战、丘吉尔感冒。这些事件中的任何一桩,放到一九四二年的世界环境中,都比三百万要重要。蒋委员长在中国舆论和国际声誉的压力下,终于决定开始救灾,我们看到下级象征性地处分了一批官员,还强制要求灾民充当看客,我们又看到当时粮价疯涨,负责发粮的商家接替官员中饱私囊,灾区各机构论辩不休。虽然控诉了民国政府的腐败无能,但是没有像以往电影那样的盖棺定论,我们看到李培基主席的一心为民,也看到蒋介石一方面担心国际战事,一方面想要爱民如子,力求言行统一。客观全面地展现了当时腐化的国民政府。
夹杂在影片中的四条支线:
1,美国时代周刊记者白修德灾区跟踪报道;
2,张涵予饰演的牧师信念的动摇;
3,范伟饰演的老马由厨师到流动法庭又变回厨师的过程;
4,国内各界的捐款救助。
白修德这一人物有其确凿的历史原型,刘震云的原作中有几段引用当年白修德的报导,面对河南灾荒的场景,白修德感到震惊的同时,也很费解。在他的价值体系中,制衡的原则让政府的首要存在价值即是为公民服务。当他以“民有、民治、民享”为理念基础的政府来对比时,他不停地抛出这样一个疑问:他们的政府为什么不作为?张涵予饰演的牧师开始是一个虔诚的天主教徒,他相信逃荒途中的伤亡是因为他们缺少主的信仰,他不停地游说民众,施舍并传教,在死不瞑目的大娘面前,他感到疑惑,在亲眼目睹一位小女孩在他面前被炮火炸成碎片后,他开始动摇,在询问上帝旨意与恶魔罪行孰高孰低后,他的信念彻底坍塌;范伟扮演的由厨师到法官的角色,,所主导的流动法庭一直随着灾民,维持着某种完全不成形的法律秩序,直到被入侵的日本兵又把他变成了他们的厨子。即便国内实业家愿意捐出一半的家产救助灾区,在发送过程中,仍无法保证能够全数到达灾民手中,河南的灾情并没有任何减缓。
主线与支线的交织
当我们跳出这个环节,宏观地来看这部电影时,我们会注意到,这两条主线与四条支线是相互交织,相互关联的。两条主线分别象征主体和受体,四条支线则是对主客体的相融与补充。福柯的权力哲学中这样写道:权力不只是物质上的或军事上的威力,当然它们是权力的一个元素。对福柯来说,权力不是一种固定不变的,可以掌握的位置,而是一种贯穿整个社会的“能量流”。福柯不将权力看做一种形式,而将它看做使用社会机构来表现一种真理而来将自己的目的施加于社会的不同的方式。1942年的民国政府在一定程度上正是象征这种权力的存在,而当这种权力没有被真理,或者说是知识所支配时,就只能沦为一种残酷的暴力统治机器。众多线索交织在一起也表现出电影的主题之一:即在政府这个主体不作为的情况下,记者,教会,流动法庭,实业家捐助,也就是其所代表对应的舆论,宗教,司法,慈善。都不能为灾民这个受体的生存环境作出改变,充其量只能是技术理性时代的某些修补。
而且其自身也存在着种种问题,白修德为获取新闻几次深入险境,对话蒋介石困难重重,还面临着封锁消息限制人身自由的风险;脱离当时现实缺乏群众基础的教义,牧师非但没有让别人接受,也毁掉了自己的信仰;可笑的流动法庭,缺乏专业素养的法官,外憨内奸,外强中干,最后只会屈服于日军的刀下;有着爱国救民之心的实业家,救灾过程中缺乏行之有效的监管机制,粮款也终将流入他人之手。
贯线——1942中的两个深层次矛盾
1,国家利益与人民利益
影片和原作中有这么一句台词:老百姓死了,土地还是中国人的;可是如果当兵的饿死了,日本人就会接管这个国家。这句话很明确地把国家利益和人民利益区分开来。墨子说:上之为政,得下之情则治,不得下之情则乱。在影片中我们看到,一方面是国家最高权力机构斡旋在世界最华丽的舞台,他们极力争取国家命运走向的权力,签订合约,参加会议,出席着最高级的宴会,享用着最丰盛的菜肴,而河南逃荒的灾民则是在荒郊野外停留,一步步逼近死亡的边缘,一次次由希望再次陷入绝望。在这里国家利益与人民利益缩视成为国家内部阶层的断裂。统治阶层与被统治阶层间。简单划分的两个阶层不光在物质条件和生活待遇上有如此巨大的悬殊,强势群体还时常对弱势群体进行欺辱:士兵抢夺灾民的粮食钱财,不法商贩从赈灾款项中抽取各种各样的好处费,陕西军官驱逐灾民的入境火车。影片对于这两个阶层的刻画是各有侧重的,对于上层阶层影片主要刻画其腐败,成规,结党营私,同流合污的官场,对于下层阶层则避免了相互之间可能发生的利益争端,更在个体内部之间展开。当这个社会的断层不断加大,扭曲,逐渐失去国家利益和人民利益的契合点,国将不国。
2,民族主义与人道主义
在原作中,我们看到结尾详细地描述到被日军放粮拯救了的最后灾民,成了日军的乡亲,他们为日军指路,为日军抬担架,甚至为日军参军。影片中则极力淡化这一情节,仅在河南省主席回答蒋委员长的询问否定这一事实的情节中提及。在这点上,反对的两个倾向是,一赞扬,一批评,即不赞扬日军,因为日军侵华是整个事件的大背景。同样,河南灾民接受日军的粮食并为也不该加以批评。求生的欲望会压倒一切,这是每个人在绝境面前都会做出的选择。荀子说:水火有气而无生,草木有生而无知,禽兽有知而无义,人有气,有生,有知,亦且有义气,故最为天下贵也。然而当所谓的“义气”,道德建立起的秩序瓦解,人的社会性消失时,当血缘纽带组成的种族群体关系消失时,当特殊情况下人性退化成基本兽性时,再谈什么民族,什么大义,就是用意识形态对个体进行道德绑架,要饿死还是做汉奸?从另一个角度来看,日军侵华,导致国家处于紧急状态,这是现代性扩张的暴力和冷酷;国民政府不顾百姓死活,既是前者的影响所致,也是和前者一样,是在同一逻辑路线上的结果,这同一逻辑无非现代性控制对社会的粗暴和无情,而蒋介石是在这个逻辑里面思考,自然会做出那样的决定。这个时候,我们应该更多的展现人道主义,以人为本的,以人类自身功能观念意义上的一种良知。
纵贯线的契合点——1942结尾
我们纵观整部电影,可以从中看到河南安土重迁的思想根深蒂固,从老东家和瞎鹿家的逃荒过程中,家本位和血缘亲疏的思想也随处可见。这与中国素有的家天下传统相关。在影片的结尾,老东失去一切亲人,失掉信仰,脑海中只有“走下去”的念头绝望地回转时,碰到那个同样失去全家人的小女孩,简单却有力的对白,简短却温暖的两句称呼,融化了所有的冰冷和绝望,让素不相识的的两个人成为家人,让不堪回首的历史重新燃起了希望。
这段情节彻底升华了影片在巨大灾难下表现出来人与人之间的温情主题:星星从自诩为一个高贵的女知识分子,忍痛杀死自己心爱的黑猫,烧掉珍视的书籍,最后为了家人卖身;不从二少爷的花枝为了孩子屈身于栓柱,让“一天的男人”主动卖掉自己,自动临走前给栓柱换上更暖和的棉裤;栓柱为了“一天夫妻”的承诺四处找寻孩子,死于日军的尖刀之下......当传统的血缘关系在亲人的不断死亡和离去中结束,一种以爱心和责任为主的现代认知诞生,一种超出血脉维系的传统纽带的心理认同被建立。国家利益与人民利益间的矛盾探讨在此时显得无关紧要,民族主义与人道主义的冲突纷争也在这里变得微不足道。这种现代的方式将逐渐使旧规则瓦解,从人与人的交际起步塑造出一种全新的社会秩序和体系,安定,和谐,友爱。即灾难在摧毁旧有秩序,摧残人性,使其混乱倒退的同时,也于无形中孕育出了一种新的认知方式,新的社会秩序,新的时代文明。我想,这是电影众多线索汇聚成最后想要表达的主旨,这也是我们民族生生不息的原因,文明源源不断的所在。
几条暗线的存在
1,第二次世界大战当时同盟国处于不利境地
2,蒋介石炸花园口事件导致河南受灾
3,国共合作下的军阀混战阴影
纵贯线再评价——冯导的诚意与电影的不足
冯导近几年的作品质量都较高(或许夜宴除外吧),对于这部影片,笔者并不觉得是在扣道德帽子,或者所谓的什么发国难财。
从影片的拍摄过程来看,宣传的报道是所有主演都为参与此片而节食减肥,这是让人称赞的敬业态度;值得一提的是冯导没有为参演的两位好莱坞巨星修改剧本,增添戏份,不是让剧本随着明星改动,而是让这二位融入电影剧本的文化体系中,饰演影片的配角,从某种意义上讲,没有向好莱坞巨星低头的国产电影会是好电影,两位巨星没有突出亮点的表演就是其表演的最大亮点。
从影片的题材上来看,1942具有一定的教育意义和启迪意义,一方面普及文化知识,让人们了解那段被遗忘的历史;另一方面也让人们深思,在当今时代,既不能放弃思考中国繁荣的真正动力,也不能站在远处,漠视个体的价值。
从影片的细节上看,李雪健被迫贿赂时,他背后墙上的四个大字「天下为公,很具讽刺性;日军给栓柱食物时,前面是馒头,后面是尖刀,如此逼迫就范,寓意很深。
从影片的监制上来看,冯导很少将主线人物刻画成脸谱形象,很难用好坏将他们定位,同时也尽量避免用宏大叙事的笔法刻画一些展现民族气节的英雄,而是写小人物,写小人物的流离失所,情感变化,在灾难下尽显人与人之间的温情,更具有真实性。
但是,影片在如此宏大的背景下企图穿插多条线索,力图全景式地刻画人物,难免在剧情铺张上会有这样或那样的不足。
1,饥荒描写上略显不足,战争场面描述过重。在原作中对灾民的食物,最后的生活处境有着很详细的叙述。或许是对人性的一种秉持,或许是碍于现行的审核制度,电影中在这些场景上大多是一掠而过,没有详细刻画最后的食物是如何的难以下咽,又是怎样如毒药一般令人痛苦,易子而食等惨绝人寰的场景则在电影中被删掉,而用了许多镜头来表现日军空投导弹造成伤亡,血肉飞溅,尸横遍野的场景。由于国内的战争片数不胜数,所以大家对片子中的战争,炮火场景已然不是特别感冒。虽然是为了突出日军侵华这一背景前提,不过还是在一定程度上让影片缺少了张力。
2,宗教主义没有得到充分体现。按照前面的分析,宗教作为四大支线之一,烘托主题并加强剧情悲壮效果。但是天主教派的教义在这里并没有得到充分的体现,另一方面由于1942年天主教徒在民国属于小众,外国的视角已由时代记者白修德充当,这里的西方宗教视角就显得没有那么突出,也无法形成较大的影响。
3,高潮不够突出,起伏止步于音乐。很多人看过电影都会有相同的感慨。笔者觉得影片最后的高潮应该是河南灾民在日军放粮后成为所谓的“汉奸”,然后在此时唱响人道主义的悲歌。但是影片令人意外地删掉了这一情节,只是在李培基向蒋介石转述的情节里提了一句而已,这或许也是碍于现行审核制度的原因。另外,影片的节奏虽然整体给人一种微强烈的震撼感,但是似乎总是还差一点什么,是剧情与音乐之间缺少空白与渐进的过渡。记得影片音乐正式响起的第一个情节,是老东家房子被烧的画面,一种无言的凄凉。这个画面前本可以有更多老东家环视周围和表情刻画的镜头作为过渡,让观众有更多的时间追随人物的情感变化,但音乐突然响起,切断了这一桥梁,让高潮随着音乐而来,又止步于音乐,也让影片的音乐具有一种说不出的违和感。