我稀里糊涂的把自己看哭了。鲁佩奇和爸爸短暂的相聚之后马上又是别离,虽然爸爸看到了儿子的成长,儿子明白爸爸化成天上的星星一直在守护着自己,可是相聚太短暂了,珍惜身边的亲人吧,即使是对自己生气,将来都是宝贵的回忆!越想越感动 眼泪止不住的流。突然好想家!
这样认真制作的动画片,即使有这样那样的不足,我一样要给5颗星,因为这是有灵
我稀里糊涂的把自己看哭了。鲁佩奇和爸爸短暂的相聚之后马上又是别离,虽然爸爸看到了儿子的成长,儿子明白爸爸化成天上的星星一直在守护着自己,可是相聚太短暂了,珍惜身边的亲人吧,即使是对自己生气,将来都是宝贵的回忆!越想越感动 眼泪止不住的流。突然好想家!
这样认真制作的动画片,即使有这样那样的不足,我一样要给5颗星,因为这是有灵魂的作品,这动画片他有梦想,他善良,况且本身作品也不差,这样的作品如果看的人多了,爱心就会多!只有内心有爱的人才能做出这样的影片,他值得向大家推荐!值得五颗星星!
我的爸爸妈妈都70多岁了,他们现在就像不懂事的孩子,可我好想见到他们。我的爸爸妈妈,在我吃他们做的饭菜的时候,两个人会一直看我,如果我说一句:恩,好吃!他们就会开心的笑,他们会显得特别满足,特别开心。
封闭太久了,两个多月没回家了,好想家!
其实好多人物已经疲惫了,不知道该是吐槽还是赞赏
关于卡罗琳和斯特凡的爱情,其实任何一个人都需要对方是因为爱情才会想要和自己在一起的叭
其实好多人物已经疲惫了,不知道该是吐槽还是赞赏
关于卡罗琳和斯特凡的爱情,其实任何一个人都需要对方是因为爱情才会想要和自己在一起的叭
为什么港剧评分普遍那么高?这是一部快工商业片,如果把它放在在今天,大概率会被指责粗制滥造,不加修饰,低俗无脑等之云云,但是,它是九十年代的作品,一个看电影很稀奇的年代,有了早期的评价,自然或多或少会对后世的评价起到风向标的作用,影片中的人物,也不会想到,他们在往后的香港电影界,乃至内地电影界,会是神一般的存在,多数港剧在今天的评价都很高,演员阵容是一方面,更大一方
为什么港剧评分普遍那么高?这是一部快工商业片,如果把它放在在今天,大概率会被指责粗制滥造,不加修饰,低俗无脑等之云云,但是,它是九十年代的作品,一个看电影很稀奇的年代,有了早期的评价,自然或多或少会对后世的评价起到风向标的作用,影片中的人物,也不会想到,他们在往后的香港电影界,乃至内地电影界,会是神一般的存在,多数港剧在今天的评价都很高,演员阵容是一方面,更大一方面是港剧,填补了早期内地电影市场的空缺,让今天人们对过去电影的印象停留在港剧上,让电影随着时间的推移变得越来越有味道和故事,你说整蛊专家里的演员,在今天,那个没点耐读的故事呢?这就成就了港剧带有情怀的经典性特征,那么,换句话说,时间成就了人们对港剧的情怀。新世纪里,内地和香港在电影方面分庭抗礼,再到港剧的逐渐没落,与电影界的充分发展有着密切关系,人们素质普遍提高,对电影内容有着更高的要求,那么电影界的准入门槛再不会像七八十年代那样容易,今天的电影或多或少都体现着人的价值,强调人文主义!如果,今天有谁想拍无厘头喜剧,那么它不可能复制曾经香港无厘头喜剧的辉煌了,更不可能赢得口碑和票房,这是很难的一件事,真的很难,今天内地的喜剧片依然在苦苦探索!《疯狂的外星人》《飞驰人生》《西虹市首富》《羞羞的铁拳》《囧系列》《心花路放》《厨子戏子痞子》《斗牛》...它们成功地推进了内地自觉电影的发展,但是喜剧如何和幼稚区别仍需反复考量!在今天看来,八九十年代的香港仍然是电影喜剧类型的发展高峰,即便到了二十一世纪,喜剧港片仍然无法被超越,即便有后起之秀黄渤,沈腾,徐峥...内地喜剧,千万不能想着超越前人,要自成一派,带有鲜明的自我特色,而非将《囧系列》一路推向悬崖。
整蛊专家,就在几周里应运而生,周星驰和刘德华在《赌侠》后第二部合作的电影,星爷和华仔的影院之吻该是永恒的经典了,绝代双骄关之琳,邱淑贞,更是增加电影亮点,她俩用电影妆走在太古里,也是绝对网红的存在吧?该片的主线故事非常简单,就是有志青年克服重重荒唐可笑的苦难,最后成功迎娶白富美的故事,中间可以发笑的地方真的好多好多,很适合情侣观看!主演的刘德华,又被星爷抢了不少镜吧!很喜欢香港无厘头喜剧,就很自然,很自然的笑出来,没有今天那种能够感受到电影故意设计的无奈,其原因可能是今天的电影太精致了些吧,一碰即碎!片中的整人招式在今天仍然可用,而且很有效,今天人们的整蛊大都是针对手机,平板,电脑等电子设备,面对面的交流直接减少,对整蛊人的即兴表演能力基本没有要求,不过,你不发觉现场的整蛊,更有魅力和张力么?整蛊在于逗乐,绝非整人,能够拿捏得恰到好处,就可称为艺术呀!
问到比速8的优势,宝宝说,他们都是靠后期制作,我都是真格儿的。但基于这个点而言,我觉得宣传过大了,比我预期的差了很多。
每个点都想做好,每个点都做的不足够好。个人不喜欢~同类的音乐剧,比如蓝莓之夜,海盗电台,醉乡民谣,爆裂鼓手,海上钢琴师,都比这部商业电影在选曲方面走心,虽然有皇后乐队,但我仍不认为这部剧有什么高度。同类的爱情片,例如once,beginagain,怦然心动,蓝莓
问到比速8的优势,宝宝说,他们都是靠后期制作,我都是真格儿的。但基于这个点而言,我觉得宣传过大了,比我预期的差了很多。
每个点都想做好,每个点都做的不足够好。个人不喜欢~同类的音乐剧,比如蓝莓之夜,海盗电台,醉乡民谣,爆裂鼓手,海上钢琴师,都比这部商业电影在选曲方面走心,虽然有皇后乐队,但我仍不认为这部剧有什么高度。同类的爱情片,例如once,beginagain,怦然心动,蓝莓之夜,都比这部剧情感人。提到动作剧,速度与激情,1~8,是一群热爱飙车的硬汉大片,先不说后期,仅是视觉带来的肾上腺素,就足够超越它好几倍了。再说黑色幽默,昆汀的低俗小说,落水狗,等,都超越了他的笑点,是我认为商业电影大吹大擂以后,难以让人真正体会或者思考。
我是速度与激情的忠粉,就单单从身材方面来说,范迪赛尔我给他打Call~不喜欢奶里奶气的宝宝。
看过有人说过,抗日剧根本就不是在抗日,而是借着抗日这个背景在说其他故事。
而无数抗日剧告诉我们,导演和编剧对当时的情况的了解不如网文小说作者,毕竟网文作者是会带着脑子去查资料的。
首先,女特务不会那么傻,其次女兵不会化妆上战场,在其次,就算上战场化妆,战场那是死人的地方,不是卖萌装逼的地方。
看过有人说过,抗日剧根本就不是在抗日,而是借着抗日这个背景在说其他故事。
而无数抗日剧告诉我们,导演和编剧对当时的情况的了解不如网文小说作者,毕竟网文作者是会带着脑子去查资料的。
首先,女特务不会那么傻,其次女兵不会化妆上战场,在其次,就算上战场化妆,战场那是死人的地方,不是卖萌装逼的地方。
看死君:“花园”第23期,我们要推荐的是一部青春校园题材的女同电影《真心半解》。影片中所抛出的一系列议题都非常地引人瞩目,除了青春期性向选择外,还有亚裔移民在海外的生存、中西方文化差异等等,每一个都是值得关
看死君:“花园”第23期,我们要推荐的是一部青春校园题材的女同电影《真心半解》。影片中所抛出的一系列议题都非常地引人瞩目,除了青春期性向选择外,还有亚裔移民在海外的生存、中西方文化差异等等,每一个都是值得关注的焦点。
最近,苏家的男人们可谓火出了圈。办公室、地铁、家,三点一线满满的都是讨论这帮渣男的声音。
《都挺好》?一点都不好!懦弱、贪心、自私、冷漠、啃老,简直就是在360度花样展示渣男配方。
最近,苏家的男人们可谓火出了圈。办公室、地铁、家,三点一线满满的都是讨论这帮渣男的声音。
《都挺好》?一点都不好!懦弱、贪心、自私、冷漠、啃老,简直就是在360度花样展示渣男配方。
说实话,这种风格的电影真不是我的菜,尤其是满足万千少女对韩国大叔意淫幻想的主题真的几乎没有理由让我去看这样的片子。可是,冲着东东去看的电影却发现,他只是来打酱油的!还有实在是不明白,为什么电影里的韩国大叔的人设总是树立的那么完美,完美到让人反胃!!其实非常讨厌这种使劲拉高外人来贬低国人影响的片子!
说实话,这种风格的电影真不是我的菜,尤其是满足万千少女对韩国大叔意淫幻想的主题真的几乎没有理由让我去看这样的片子。可是,冲着东东去看的电影却发现,他只是来打酱油的!还有实在是不明白,为什么电影里的韩国大叔的人设总是树立的那么完美,完美到让人反胃!!其实非常讨厌这种使劲拉高外人来贬低国人影响的片子!
我看下来整体感觉要比其他大同小异的僵尸片好看,可能时代因素让走在此类影片最前面的英叔创新性的作品不被当时的观众认可。
放到现在的电影思维里,是可以开创宇宙级系列电影的,道术派别的斗争可能让火影忍者都变成学弟了……可惜可惜。
不过,当时的香港电影可能更多的也是快餐
我看下来整体感觉要比其他大同小异的僵尸片好看,可能时代因素让走在此类影片最前面的英叔创新性的作品不被当时的观众认可。
放到现在的电影思维里,是可以开创宇宙级系列电影的,道术派别的斗争可能让火影忍者都变成学弟了……可惜可惜。
不过,当时的香港电影可能更多的也是快餐话,虽然框架上有了创新,但内容上还是追求光影的刺激。同质化的内容反复呈现对人物的挖掘,剧情的深度都做了减法。
2020-7-25 小米盒子
郭靖战裘千仞 裘千仞离开 黄蓉得到丐帮之主 郭靖在雨中发现岳飞武穆遗书在铁掌山 二人来到铁掌山禁地 黄蓉铁掌伤复发 二人逃到瑛姑地盘 黄蓉解开算题 二人从渔樵耕读手中逃脱见到段皇爷 段皇爷发功救了黄蓉但是功力大损 段皇爷说出周伯通和王重阳来王宫 周伯通跟刘贵妃瑛姑有一腿 段皇爷没有声张让二人结为夫妻 周伯通离开 一年后 瑛姑生了孩子 孩子被裘千仞打伤
2020-7-25 小米盒子
郭靖战裘千仞 裘千仞离开 黄蓉得到丐帮之主 郭靖在雨中发现岳飞武穆遗书在铁掌山 二人来到铁掌山禁地 黄蓉铁掌伤复发 二人逃到瑛姑地盘 黄蓉解开算题 二人从渔樵耕读手中逃脱见到段皇爷 段皇爷发功救了黄蓉但是功力大损 段皇爷说出周伯通和王重阳来王宫 周伯通跟刘贵妃瑛姑有一腿 段皇爷没有声张让二人结为夫妻 周伯通离开 一年后 瑛姑生了孩子 孩子被裘千仞打伤为了让段皇爷救孩子而功力全失 为了华山论剑段皇爷拒绝 瑛姑不忍杀段皇爷离开 渔樵耕读郭靖与铁掌帮打在一起 周伯通前来指导 郭靖将裘千仞打入湖中 渔樵耕读各自战胜 周伯通见到瑛姑跑了瑛姑去追
作为角头2的忠实粉丝,我只能说这一部外传让我非常失望。影片的其中一条主线竟然是爱情线,并且时长占比几乎达50%!除此之外,影片在反派世界(名字就挺傻X)的设立上非常失败,他就是个纯粹的二傻,两边都要惹但却没半点实力。最后为了人物形象更加立体,编剧强加了一个爱妻人设给反派,但是非常失败,剧情加的非常在突兀,完全与角头线的剧情剥离。总的来说,这个反派跟上一部常
作为角头2的忠实粉丝,我只能说这一部外传让我非常失望。影片的其中一条主线竟然是爱情线,并且时长占比几乎达50%!除此之外,影片在反派世界(名字就挺傻X)的设立上非常失败,他就是个纯粹的二傻,两边都要惹但却没半点实力。最后为了人物形象更加立体,编剧强加了一个爱妻人设给反派,但是非常失败,剧情加的非常在突兀,完全与角头线的剧情剥离。总的来说,这个反派跟上一部常威演David完全没有任何的可比性。
角头线中,上一部的仁哥换了演员,新的演员完完全全没有演出王识贤的霸气与豪迈,看了十分出戏。主要剧情方面,依然是角头贩毒,太缺乏心意了,我不相信台湾的黑帮除了毒品外就不会其他花样了。在剧情上只有坏坏从绝命毒师黑化成为疯子的历程比较亮眼,可惜他的戏份不是很多,我觉得完全可以把谈恋爱的戏码让一些出来给坏坏的成魔之路。值得一提的是香港势力的出场让我对角头3香港和大陆方面势力的介入十分期待。
在剧情合理性方面角头外传更是超越了离谱二字。其中的一段打戏,阿庆在增员没到之前,竟然在女朋友buff加成下直接1打20!这是就传说中的台湾队长??这还不是最过分的,后面剧情中,他被埋伏,被四个人用刀轮流捅了6-7刀,第二天就直接满血复活继续干架!!还没完呢,最后的枪战中,反派身中两枪后还跑的比博尔特还快,最后坏坏打完了一个弹夹的子弹他才停止跑步完全去世,这就离天下之大谱。
本篇作者是在台湾读大学的大陆人,我刚开始就对台湾的角头文化十分感兴趣。在台湾读书的最后一年看到这部质量不高的角头外传属实非常难受,只希望角头3可以再拍的好些。对台湾角头感兴趣的同学可以去看一下角头2,还是非常不错的。
《我和我的时光少年》热播中,久别的校园剧再次登场,一下子就收割了许多观众的心。热度节节攀升,剧情制作好评满满,有成为爆款的潜力。
该剧改编自网络小说家番大王的小说《谁能凭爱意将月亮私有》,听名字就是文字婉婉的治愈感,校园生活+温暖治愈系的作品,讲述了 《我和我的时光少年》热播中,久别的校园剧再次登场,一下子就收割了许多观众的心。热度节节攀升,剧情制作好评满满,有成为爆款的潜力。 该剧改编自网络小说家番大王的小说《谁能凭爱意将月亮私有》,听名字就是文字婉婉的治愈感,校园生活+温暖治愈系的作品,讲述了男女主彼此陪伴、互相守护、双向暗恋、共同成长,从青梅竹马“伪兄妹”突破成为“恋人”的青春暖甜故事。很多观众都爱吃这套。 逻辑硬伤太多,最让人感到困惑的是这片为了刻意制造恐怖噱头,硬生生把女机器人仿成女鬼,强行各种诡异表情动作,包括杀boss前的跳舞和侧翻也很牵强,拜托编剧或导演有点脑子,这是生产出来陪伴儿童的保姆机器人,不是万圣节吓人的鬼娃道具,剧中开发者也不是变态,没事对机器人植入这些诡异表情动作干嘛呢? 逻辑硬伤太多,最让人感到困惑的是这片为了刻意制造恐怖噱头,硬生生把女机器人仿成女鬼,强行各种诡异表情动作,包括杀boss前的跳舞和侧翻也很牵强,拜托编剧或导演有点脑子,这是生产出来陪伴儿童的保姆机器人,不是万圣节吓人的鬼娃道具,剧中开发者也不是变态,没事对机器人植入这些诡异表情动作干嘛呢? 第一次看了15分钟就点鼠标看一下总长度,一看又是个长电影,于是继续又看了10分钟不到暂停,去玩个三国杀,打完一局回来继续又看了10来分钟后睡着了,于是又暂停,大约过了几天后继续看了3分钟就开始快进了,这片子又臭又长,沙鲁克汗最近几年的片子俗烂的可以,印度人民还这么支持票房,真的是没法和阿米尔汗的用心拍的一年一个片子相比啊,这两年阿克谢库马尔和罗斯汉都开始少接片子,增加片子的深度了,而沙鲁克和 第一次看了15分钟就点鼠标看一下总长度,一看又是个长电影,于是继续又看了10分钟不到暂停,去玩个三国杀,打完一局回来继续又看了10来分钟后睡着了,于是又暂停,大约过了几天后继续看了3分钟就开始快进了,这片子又臭又长,沙鲁克汗最近几年的片子俗烂的可以,印度人民还这么支持票房,真的是没法和阿米尔汗的用心拍的一年一个片子相比啊,这两年阿克谢库马尔和罗斯汉都开始少接片子,增加片子的深度了,而沙鲁克和萨尔曼还在接一大堆烂剧本,不知道是怎么想的。在烂下去,印度就成了一汗,一马,一汉了。推荐大家可以跳过这个片子了 作为林正英的忠实粉丝,与英叔有关的电影作品可以说是部部都看。刚刚从隔壁《古墓狂魔》的魔改中爬过来,到现在还没搞明白,什么时候英叔不捉僵尸改探案了?请允许一脸懵逼的我在这里冷静冷静,喝口《九叔归来3》原汁原味的高汤。从狼妖到猫僵再到这一部的魁蛊婴,一部不落。电影《九叔归来》系列可以说是到目前为止看过的最有英叔僵尸世界味道的片子了,每年一部的高质输出,更是让我看到了僵尸电影要重新站起来的苗头。相 作为林正英的忠实粉丝,与英叔有关的电影作品可以说是部部都看。刚刚从隔壁《古墓狂魔》的魔改中爬过来,到现在还没搞明白,什么时候英叔不捉僵尸改探案了?请允许一脸懵逼的我在这里冷静冷静,喝口《九叔归来3》原汁原味的高汤。从狼妖到猫僵再到这一部的魁蛊婴,一部不落。电影《九叔归来》系列可以说是到目前为止看过的最有英叔僵尸世界味道的片子了,每年一部的高质输出,更是让我看到了僵尸电影要重新站起来的苗头。相较于前两部,《九叔归来3》在高度还原九叔经典动作、场景的同时,已经褪去了模仿的痕迹,几位演员的言语、动作变的流畅自然了许多,面部的表情也更加的真实、细腻了。尤其是九叔的表演形体动作惟妙惟肖,时不时的“英式”冷幽默给人喜感,人物变得可爱有层次,增加了九叔的几分神韵。看来几位主演在日常的拍摄过程和生活中对九叔师徒的理解和体会更加深刻了,给几位演员点赞。除了我们耳熟能详的“手眼身法咒、笔墨纸刀剑”外,电影中增加了“符乩追踪术”“符水法咒”等更具观看性的九叔特技手法。九叔做法点天灯寻女尸这段非常不错,个人觉得很经典。和《茅山天师》等特效充斥的画面电影相比,《九叔归来3》真实的取景拍摄和近九成的特技制作让影片中九叔的味道更浓厚、更真实了,还是哪个感觉“九叔真的会法术”。电影《九叔归来3》以民俗崖葬的整个过程开场,一开始就营造出了影片的恐怖氛围;以九叔师徒阻止魁蛊婴的降世与南洋邪师的斗法展开整个,增加了人物之间激烈的对抗感;中间穿插经典的风水元素和逗趣的无厘头情节让整个故事更加具有可看度和趣味性。《九叔归来3》的故事不能说是完美,但有太多可圈可点的内容值得一看,推荐给大家。温馨提示,电影有不少高能片段,提前做好心理准备。
难道程又青不是别别扭扭的恨嫁女外加小三吗???????不要以为套上职场白骨精的外衣就不弱智了,老实讲,林依晨的肉脸也演不出白骨精的感觉,外加发飙时偶尔喷出的泼妇颤音..
难道程又青不是别别扭扭的恨嫁女外加小三吗???????不要以为套上职场白骨精的外衣就不弱智了,老实讲,林依晨的肉脸也演不出白骨精的感觉,外加发飙时偶尔喷出的泼妇颤音...还老在剧中自言自语:我程又青怎地怎地地~~~~~瓦擦里~~你以为你是谁啊,卡扎菲死前都都没这么自恋好吗??让我接受不能.演的明明是小三还要这么理直气壮的.难道不是吗??一方面她老问李大仁,你凭什么说你不会爱上我.一方面又和另外和她搞暧昧的前男友,前前男友,前前前男友以及一些还没有搞上暧昧的男性说:我们只是朋友,谁都不能改变我和李大仁,赤果果就是一个又想当婊子,又舍不掉贞节牌坊的实例.
大半夜打电话找大人诉苦,说得还是她和别的男人的乱搞史;为了自己的一点事儿,就大仁叫过来陪伴,还和maggie说大仁睡了,制造让maggie遐想的空间;出去游玩,厚着那张30多岁的老脸当个200瓦的电灯泡还不觉丢脸甚至和maggie历数自己有多了解她.(话说她和maggie说话都是夹枪带棍的?????what the fuck u think u r ????......在大仁面前有老喜欢扮作知性至情的知音装~~~~恶心的~~~多么心机深重的女人~~~
我靠,人家李大仁有女朋友好,你喜欢别人就正正经经地表白,和人女朋友竞争,躲在一边,顶着朋友的大帽子挖什么墙角,Maggie也真是好欺负,如果是有点霸气外漏的女性,早就拔出青龙宴月刀砍死她了????
这部剧大概蛮能迎合正在扮演小三或者曾经扮演过小三的人的口味的.这部剧的成功让我想起了一部小说,<<第三种爱情>>,一开始也是有好多人在哪里感叹,感人啊,虐啊~~~回头想想,不就一描述小三抢人失败的故事吗,我怎么在那儿痛哭流涕,我至于吗....这部剧,看完相信也有很多人呼冤,一小三成功上位,我还为她摇旗呐喊,我至于吗....
各位广大的少女,女青年,少妇,中年妇女,试想一下,你们身为maggie ,身边有这么个小三能受的了吗????
本来给3星的,但想想有启智叔出彩的演出,还是在给一星吧。
看完之後,心裡其實沒有太多的情緒,但若是細細想來,那種寂寞,悲傷,絕望的感覺就像是水一樣要從心裡滿溢出來。
整部電影的鋪排其實有點細碎,一如幾米繪本一貫的風格--文字很少,像是故事又好像不完整,只是在畫一種感覺。
電影把一段段的文字整合成一個较为完整的故事,而一直在我腦海中徘徊的,有這麼幾段。
爺爺去世后,小美又來
看完之後,心裡其實沒有太多的情緒,但若是細細想來,那種寂寞,悲傷,絕望的感覺就像是水一樣要從心裡滿溢出來。
整部電影的鋪排其實有點細碎,一如幾米繪本一貫的風格--文字很少,像是故事又好像不完整,只是在畫一種感覺。
電影把一段段的文字整合成一個较为完整的故事,而一直在我腦海中徘徊的,有這麼幾段。
爺爺去世后,小美又來到校門口那間文具店。
把鉛筆橡皮水彩筆一樣樣放入書包,像是第一次尾隨小傑時的那樣,只是這一次,不再偷偷摸摸。
店主把一切看在眼裡,在她想要離去時叫住了她。
同一時間,小傑拉住她的衣袖,說“謝欣美,你忘記付錢了。”
女孩轉過頭看著他,一滴豆大的淚珠順著臉頰滑落。
他又說了一遍:“你忘記付錢了。”
女孩茫然的看著他,對爺爺的思念和不捨,都在那滴眼裡里了。
爸爸媽媽終於要離婚了。
三人坐在依然疏離的長方形餐桌前,爸媽一直說,女孩心裡的自言自語一直重複。
“小美已經13歲了,應該聽得懂”--“小美應該聽得懂”。
“小美可以選擇跟誰一起生活,不著急,慢慢來。”--“小美不著急。”
心中的聲音過濾掉原話之後變成鋒利的尖刀,直戳人心。
她看看爸爸又看看媽媽,不知何時,淚水已然充滿眼眶。
拼圖破碎的那一幕應該是電影的高潮部份。
看預告片的時候我以為男孩真的奇幻的消失了,後來才發現,是殘酷的夢境。
小傑的背影深溺在叢林里,轉過頭來卻變成拼圖一片片掉落。
接著是帶著笑的爸爸媽媽。
拼圖從兩人牽著手的位置開始掉落,女孩焦急的撿起來想要重新拼好,卻怎麼都是徒勞。
最後,爺爺做手工的背影出現在她眼前,她害怕的不敢動,生怕爺爺也變成拼圖一片片消失。
然而,爺爺的大手緊抓著她的肩膀將她擁入懷裡。
爺爺沒有變成拼圖,但這一幕讓我壓抑的無以復加。
就仿佛,一夜之間,她愛的和愛她的,全部都失去了。
小美童年的最後,大病初愈的她換了髮型,重新回到學校生活,小傑也從她生命里消失的無影無蹤了。
畫外音是這樣的:
“我有一對愛我的爸爸媽媽,雖然他們沒有辦法再愛彼此。”
“我有一群關心我的同學,雖然他們並不一定真的瞭解我。”
“對於同學們來說,這個夏天才剛剛開始。而我的夏天,卻提早結束了。”
鏡頭裡看似陽光明媚的午後,校服間朝氣蓬勃的歡聲笑語,卻絲毫沒有擺脫掉寂寞的氛圍。
儘管曾經擁有,但失去的終究再也找不回來。我們都明白。
完場后的問答環節,有人問書宇導演爲什麽安排了那個所謂的Happy Ending,那位觀眾說他真的很害怕最後看到小傑長大后的臉(還好沒有)
導演說,因為他太顧及這些角色的感受,他們經歷了那麼悲傷的童年,他想要在成年之後還一點什麽給他們。
但其實我想說的是,我根本一點都感覺不到,那樣的結尾是Happy Ending。
在生命最燦爛的時光里失去至親的家人,和睦的家庭和初戀的感覺,那樣的遺憾,就像最後店裡每一副都少了一塊的拼圖,再也再也補不回來。
命運給的變數往往是你還沒來得及去抓緊什麽就失去一切了。
所以那句“在放手之前,想要抓多緊,就抓多緊”,在我眼中,真的有點徒勞無功。
五顆星裏面有一顆是一定要給主題曲的。我最愛的團,我最崇拜的作詞人,果然沒讓我失望。
從第一次在預告片里聽到,那種撕心裂肺的絕望感就一直縈繞。
是電影宣傳的某些話給了我錯誤的期待,看完才發現,這電影真的一點都不溫暖。
而那首《星空》,把那種寂寞和絕望渲染到了極致。主唱說,《星空》是《知足》的現實延續版,或許是在說,殘酷的現實里懂得知足是太奢侈的事。
最後陪伴我們的,也只有回憶中的星空而已。
或许有人会认为,本片揭露了中国农村人的丑陋面貌。如果说本片的目的就是针对这点,那就有点偏颇了,如同本片中的人性丑恶面,农村人有,难道大城市人就没有吗?“小三”好像是城市人发明的吧,讹人的城市人比农村人更多吧;“亲亲相隐”从来就合乎法理和人情(不讲法理和人情的社会除外),更没什么值得批判的。事实上,只要有人的地方,那点子破事都不陌生,只要你想“揭”,它就有恶可揭,你想“扬”,它也定有善可扬。所以说,本片决不是想从揭露视角来反映我们农村的人情与世故。
然而,它又的确是反映农村的人情和事故,只不过是放在后宗法社会背景下来讲述的。中国传统农村就是个宗法社会,村子里的大大小小的事靠宗法制度基本上就能解决,根本用不着公权力介入就可以将一些重大事件消弭于无形。然而,现在中国大陆的农村不再完全由宗法制度来统治了,但也决没达到一有人命关天的大事,公权力就能立马介入的地步,这就有了如同本片所设定的场景,虽然,村长或其他人可以立即报案,农村人也不再唯族长家长的命是从,但他们的思维还是习惯于宗法社会的那一套,至少在办事程序上还是希望村里有声望的人能够先出面解决问题,即能不将事搞大就不搞大,因此,对于死了人这样的大事,他们还是想着先“入土为安”为上,这就有了本片向境外观众展现特有的故事背景。所以说,展现后宗法社会背景下农村人如何对人、对事,如何维持人性中对道德、秩序的本能需求才是本片中心主题所在,因为但凡法治观念强点的地方,这个故事就不太可能会演绎下去,无论它发生在同姓聚居的村落,还是异姓杂居的小城镇。
那么,本片是如何展示这一主题的呢?在说明这个问题前,我们不妨先探讨一下本片到底结束在哪儿好。有人认为,本片结束在村长与儿子宗耀对视于殡棺前这一幕为妙。我也认为,为了过审,在这一幕上加上“自首”的字幕介绍是一种败笔,但其后拜神的一幕绝不是续貂之作,也就是说,如果仅结束于殡棺前这一幕,这虽有震动人心的一面,但本片就完全讲述了一个故事,它没有什么升华;反而加上了后面一幕,即使编导也认为自己是不得已加上去的,但我认为,这恰是将特殊背景下人的行为的根本动因揭示了出来,它不应被认为是一种所谓的“救赎”,既然本片在叙事方式上整体是呈倒叙的,那么,最后一幕恰恰是所有故事的开端,肇始剧中人的所有行为的本因。
越是所谓文明程度不高的地方越能看出人的原始本能。相对于大城市的人来说,农村人的处事风格更近乎丛林法则,那首要原则就是“自保”。处在法制尚不健全,宗法体制又早已崩溃的农村,那里的人们自保方式的首要特点就是祈求神灵的保佑了,因为在外在无所依的情形下,内在的东西必然会占优势。这样,求神拜佛就可以认为是人的自保本能在信仰层面上的反映。那里人们总觉得有了神灵的护佑就多了一层保护,这种保护当然是个人性的,你求则佑你,你不求就增加了危险的可能。所以,本片中的白虎进入道观求神保佑赌博能赢,宗耀母亲也来为儿子求取护身的灵符,而那无神保佑的宗耀的女友也在闺蜜的告诫下准备实施她独有的自保措施——假称怀孕——来诓住宗耀,这样我们就从自保的角度解释了故事中行为人是如何有了推动情节发展的第一动力。
当然,我们可以继续从自保的视角来解释其他人物是如何推动故事情节发展的,比如宗耀为何要推倒白虎、其父又为何要焚尸伪造犯罪现场、丽琴为何否认宝山夜里跟她在一起、宝山为何在关键时候说他什么都没看见什么都不知道等。然而,除了自保这种本能,我们还发现这些人的行为原因中还有道德和秩序的本能夹杂其中,这就从中看出了人性的挣扎:宗耀想维护女友颜面又不想让全村人知道他的婚前性行为、其父在保护儿子与违法犯罪间作了艰难抉择、丽琴想保全名节又不想将事情闹大、大壮想追求自己幸福又不敢违法犯罪、宗耀女友为了自保而藏匿奖章后又自责而掩埋奖章,从中我们都可以看出行为人在自保的同时又不想违背公序良俗或法律,而后者也是一种人性需要;这种人性的挣扎或许正是“心迷宫”的真义所在,即人性需求是复杂的,人的内心决不是单向度的。然而,无论我们怎样看待人性,若脱离后宗法社会的背景,故事的起承转合似乎都会有障碍,所以说,这是一个特定背景下特定人群所创造的一种特定的故事,其中所反映出的人性的特殊性要远大于它的普遍性的,因而,我们可以这样说,本片的价值和局限性都在于此。(文/石板栽花 2015年10月17日)
话说片中角色不知操着哪国语言,竟使国语配音自始至终总是对不上口型。从没见过这么厉害的译制片,嘴型竟没有一处对上的,也算是登峰造极的技能等级了,大可开宗立派,广招学徒。另外满嘴浓重的译制味儿,极度不自然,配上片中人物夸张的肢体动作神态
话说片中角色不知操着哪国语言,竟使国语配音自始至终总是对不上口型。从没见过这么厉害的译制片,嘴型竟没有一处对上的,也算是登峰造极的技能等级了,大可开宗立派,广招学徒。另外满嘴浓重的译制味儿,极度不自然,配上片中人物夸张的肢体动作神态表情,特别做作。笔者在看片过程中,始终觉得是在看一部有着悠久历史的译制片。但这不就是一个外国电影译制片么。
虽然笔者知道本片是中法合拍,但是看看片头的核心主创表,法国创作者占多数,尤其是在编剧、美术设计、特效、导演这几个方面清一色法国人。由此可知,本片的创作审美是法国佬说了算。你看看片中角色的行为举止,尤其是肢体语言和神态表情,有哪一个土生土长的中国人会这么做,更何况还是古代中国人。这分明就是法国人的夸张的肢体表演方式。在《虎口脱险》、《高卢英雄》、《出租车》、《你丫闭嘴》等等经典法国电影中都能见到。再看看片中的军队,尤其是男主角训练出来的飞灵军,比欧洲骑士还骑士,中国哪朝军队是这副装备。另外法国的创作者对于中国古代的政治也不了解,中国朝廷的运作、皇族的权力、以及谋权篡位的奸臣贼子,也全然不是片中这样。当然,整个电影的剧本设计,其实就不够中国,如果把角色全换成西方人,背景放在欧洲平原上,却也分毫不差。最可气的是人设,分明是在丑化中国人形象。片中角色的外貌神态表情,哪里像是一个正常人,特别是一些龙套角色,简直堪称【外国人眼中的中国人形象大全】,丑陋至极,猥琐至极。
这部电影的画面也很奇葩。背景清一色的水粉画、水墨画和卡通渲染,而人物却都是很不错的CG渲染,将立体的人物和平面的环境结合在一起,说白了,就是画了一幅画贴在四周的背景墙上,人站在墙前表演。颇像四五十年代的电影制作方式。更恼火的是第三人称越肩镜头,立体角色和平面背景之间的不和谐感更加强烈。其实本片最令人吃惊的却是动作戏,竟成为了全片最大的败笔。一到打斗的部分,镜头就各种乱切,不是对着无关紧要的地方,就是给武器进行特写,总是在【侧面烘托】。整个电影很难看到几处完整流畅的动作剪辑。仔细想想,导演刻意回避也是有其道理。在那几处直接可见的动作戏,角色的武功招式僵硬混乱,别说没有中国武术的复杂动作与美感,就连欧洲的严谨与实用主义也未曾见到。在笔者看来,片中最厉害的高手打架的时候也只不过是摆摆最丑陋的pose,再像三岁小孩一样胡乱挥砍。
电影号称改编自水浒传,倒也确是可以从书中找到电影中几个英雄好汉的对应人物。男主角高云飞不就是豹子头林冲么。由于此乃中法合拍片,所以自又特别强调是法国人眼中的水浒传,法国人用他们的方式和审美来演绎中国古代故事。但到头来,本片却只是披着中国外壳的弱智脑残欧洲古装片。假意奉承致敬中华文化,实际上却背地里做着法国佬最喜欢最擅长的嘲讽丑化外国文化的伎俩。
(史歌出品,原创文章,未经授权,不得转载)
文:史歌
2015年8月25日深夜