前两集还行,后面急转直下。不是只有美剧的制作模式有pilot集设置吗。在美国,制片商先制作前两集给电视台看,电视台看完前两集后才决定是不是购买,这样制片商前两集会花重本,一般请名导,名编剧,但等电视台购买后,制片商就要缩小投资以盈利,所以美剧有个特点,前两集十分抓人眼球,两集过后质量会有个明显的下降。中国电视剧产业一般的情况是,制片方跟电视台签对赌,以收视点为对赌标准,制片方要获得协议的价款
前两集还行,后面急转直下。不是只有美剧的制作模式有pilot集设置吗。在美国,制片商先制作前两集给电视台看,电视台看完前两集后才决定是不是购买,这样制片商前两集会花重本,一般请名导,名编剧,但等电视台购买后,制片商就要缩小投资以盈利,所以美剧有个特点,前两集十分抓人眼球,两集过后质量会有个明显的下降。中国电视剧产业一般的情况是,制片方跟电视台签对赌,以收视点为对赌标准,制片方要获得协议的价款,必须得保证电视剧要达到一定的收视率,所以这才催生了收视率造假的行业潜规则。但是这部片呈现出前两集不错,后面拖沓,质量掉了70%的现象, 不得不猜测,是不是行业规则在向美国看齐,尤其是像爱奇艺这样的网络电视成为可能的购买方出现时。
中国编剧和导演的问题实在太多:
1. 分析癖症候群。中国导演和编剧不知是怎么了,像《大明王朝》《北平无战事》《人民的名义》这些热剧总是靠剧中几拨人从各自角度分析再分析同一件事,然后告诉观众事情是怎么样的,大家是怎么想的,想法是怎么变的。整个电视剧就像话剧一样,对话极其的多。举个小例子,比如在陈海被醉酒司机撞伤后,应该要拍跟司机有关的事,醉酒司机是谋杀还是过失杀人,这个人不是很重要吗?但是这部片的处理是,直接切到三四拨不同人群对话场景,异口同声地说经调查,醉酒司机真的是醉酒,接着不同人群从不同角度分析了各种可能性。我的天,事主司机一个脸都没给。中国编剧难道都是话剧系毕业的,只会用对话来描述事情,而不会用拍事情来展示事情?都说经调查怎么样怎么样,你言简意赅地拍下调查司机的镜头怎么了?或就拍司机一个醉晕晕的镜头,或是拍司机被审讯时的回应,然后再拍关键人物知道这事后意味深长的表情,留白更多,更深刻。 有一集我看累了,闭着眼听他们说话,竟然对剧情的了解没多大影响!美国70年代后发展出一种剧,对话极多,主要是为了让家庭主妇们能够边干家务边“听”剧,中国编剧写的剧对话这么多,难道也有这么个用意?细思恐极啊。
2. 还是太假,太跳脱。一堆人又作又假,陈岩石,沙瑞金这种高大全的人物太假了,我一遇到他们的谈话,还特别长,反正说的都是那个意思,全部快进。说实在这一两年都没看过多少电视剧了,特意为了这部看了看,实在难以忍受这些千篇一律的假大空,在这些节点上快进是理智的选择。沙说了一句”查,上不封顶,下不封底。“我听了这一句对编剧充满了鄙夷,现实是没有任何一个人,注意,没有任何一个人能说这么伟光正的话。最多是“下不封底”哪有什么“上不封顶”的,具体的道道就不分析了,分析了也发不出。如果是要把沙塑造成一个有城府有手腕同时正直的人,那么也不应该有这么一句伟光正的话,因为有手腕的人,明显是明事理,知机关的人,不会说这样的话——除非说的时候是“堂而皇之”,然而他说的时候又无比真诚。这些地方假得不行,无法忍受,快进也是对的。
另外,编剧还经常想通过一些人发表一些人生见解,休矣!别干这样的事!有些人生见解,或者编剧自以为的对人性洞见的观点,实在让人觉得浅薄,反而暴露了编剧自己的不足。这也是国内导演编剧的怪现象,什么《奋斗》《蜗居》等等很多,编剧总是想让自己塑造的主人公给大家讲人生道理,这种事可能放在十几二十年还可以,因为那个时候人民教育程度不高,视野不宽,编剧见识广一点。现在这个时候早就不是那样了,编剧有一个见解,要通过庞大的故事、和风细雨地来传达,而不应该是一种仅仅用人物说道理的方式来传达,这样太粗暴,也暴露了自己的浅薄。
再一点,整个剧实在太拖沓,太旁逸斜出。听说要拍55集,展示一个案件,再复杂有20来集就够了,在日本甚至10集就行了。过了一二集后,多了许多不值得写的情节,不值得写的人。郑西坡家的破事我完全快进,没有任何影响。
3. 镜头很差。电视电影都是光和影的艺术,有些人物形象镜头的角度、打光,镜头的切换很重要,是塑造这个人物形象十分重要的辅助,比如十分重要的高小琴,编剧其实想要塑造这么一个复杂的形象:
1)漂亮,且善舞、琴棋书画皆通,有很高的艺术修养
2) 有高贵的形象,但出身卑微
3.)终究是权势之人精心培养的物品,有弱小的本质。
这样复杂的形象,首先是要高贵的,高贵之后再展示弱小的本质,会很有说服力,把她在整个大案中的关键地位变得让人信服,但遗憾的是,整个镜头实在太差了,看起来连日本妈妈桑的格调都够不上。格调跟隔壁小卖部老板娘差不多,有点土。另外还有一些更突兀的镜头处理,比如李达康丢了枝笔在桌面上,镜头会给1、2秒这只笔的特写;主人公上车,突然给车钥匙2秒的特写,这是干啥子咧,实在是迷之特写。若强行解释他是想通过这枝笔摔在本子上的镜头来表述丢笔人的心情,但是这种特写实在太多,基本上每集都有,我都观察到十几二十个类似的特写,这就成了弊病,其实要表达愤怒可以给个全镜头,直接拍李达康把笔丢在本子上,他的表情,动作,以及笔丢在本子的颤动都可以看到。这比较靠验演技与导演的镜头,拍的时候比较拖时间,所以可能导演才不这么安排。
说了这么多不好的,也得说一些正面的。这部戏似乎预示着涉案剧以后可以拍了,屏幕上不再是古装剧,抗日剧、人情剧霸屏了。涉案剧其实有许多现实意义。因为拍得差强人意,我去网上搜了下导演的履历,凭个人的经验,我断言这部片的导演其实导演功力是不足的,这部片能如此火,完全是因为题材响应了民意,我之所以能一直忍受看下去,也是想看看里面的故事到底是什么结局,以此揣测一些来自官方的意味深长的东西。听说导演还要联合这部剧的多位老戏骨再拍另一部电视剧,我觉得的吧,如果题材好的话,能反映重大民意的当代的涉案剧,那么依然有可能保持高人气,但如果不是的话,扑街的可能性更大。
前些天去参加一个文化产业会议,事实上平时我不怎么关注中国的电视电影,因为在我眼中,杂芜远多于优秀作品。公允地说,我认为以《潜伏》为代表的优秀中国电视剧,在世界范围内都是顶尖优秀的电视剧,但是这样优秀的作品近年来很少,可谓凤毛麟角。此是闲话不提。那个产业会议谈到了中国蓬勃发展的文化事业,感觉自己因为不大看中国电视电影,而忽视这个暗流涌动的时代趋势,也是我下定决心看部大陆剧的原因。会议中说到了电影,行业专家一致认为中国电影要成功到底是内容为王还是渠道为王,最后同意还是渠道为王。我觉得蛮悲哀的,我们的电视机制造行业就是一致认同渠道为王,也都能赚钱,但我们的电视有什么核心技术?都是国外的,电视机这个小玩意都没有核心技术,真是悲哀(去年京东方终于有所突破,但实在太晚)。我们拍的电影被这么多人骂,电影产业依然能挣到钱,只要有渠道就能赚钱,当然不会把内容放在眼里。这个对消费者而言不是什么好事,但就是因为有渠道就有钱,所以制片方并不care这部片有多烂。真正要做好内容,就是重视编剧和导演。业内认为电影业的核心问题不是导演而是编剧,电影编剧烂到这么烂这个有得辩解,因为要把故事在这么短时间讲好,也需要经验。但是电视剧的编剧也编得很烂,这个就说不过去了。
观影日记 2018年9月9日
观影状态:慵懒
观影体验:热血
观影日记 2018年9月9日 观影状态:慵懒 观影体验:热血 俄罗斯影片《Скиф》(塞西亚:复仇之剑) 作品类型:动作 主要演员:Aleksey Faddeev、Aleksandr Kuznetsov 故事概述:讲述勇士Lyutobor为营救被劫匪(塞西亚人)掳去的家人,深入不毛,在经历众多波折后,终于降伏了悍匪族裔、并率众归降,不成想,自己的国君性情多变,竟然虐杀手无寸铁的塞西亚族人,愤怒的Lyutobor最终举起了大剑向自己的军队、长官、帝王挥了过去... 上映时间:2018年1月18日在俄罗斯上映 作为一个二次元退圈N久的80后老人家,我是不怎么看青春剧的,然而却被《快把我哥带走》圈粉了,因为这部剧意外的没!有!爱!情!的酸臭味,不仅如此,剧中还安插了大量的动漫梗,就像满屏都写着“我懂你”一样,等着“对的人”来确认眼神。 作为一个二次元退圈N久的80后老人家,我是不怎么看青春剧的,然而却被《快把我哥带走》圈粉了,因为这部剧意外的没!有!爱!情!的酸臭味,不仅如此,剧中还安插了大量的动漫梗,就像满屏都写着“我懂你”一样,等着“对的人”来确认眼神。 本来只想给这个片子3星,扣掉的2星都是因为这片子严重抹黑杜巴莉,让人不适。然而豆瓣历史爱好者们的仙论更让我不适,看在一些半瓶水们指责这片子不合历史,我加回了1颗星。这1颗星是给这片子遭受的无端指责艺术地体现了豆瓣所谓历史爱好者们惨不忍睹的历史水平。 一群人在这里装模作样地批评这个剧不合历史,当然,这个剧是有不合历史的地方,可 本来只想给这个片子3星,扣掉的2星都是因为这片子严重抹黑杜巴莉,让人不适。然而豆瓣历史爱好者们的仙论更让我不适,看在一些半瓶水们指责这片子不合历史,我加回了1颗星。这1颗星是给这片子遭受的无端指责艺术地体现了豆瓣所谓历史爱好者们惨不忍睹的历史水平。 一群人在这里装模作样地批评这个剧不合历史,当然,这个剧是有不合历史的地方,可是太好笑了,你们“吐槽”的这些“不符历史”的部分反而大多数是这个剧符合历史的地方。太好笑了真的。 1.特蕾西亚女皇的装扮。(我就先不吐槽有人把“神罗女皇”写成“神罗皇后”这种基础错误了)女皇装扮朴素,身着黑衣,是因为她在丧期,她在她丈夫死后长期穿着黑衣(你们自己也可以去找那个时期的画像),玛丽-安托瓦内特后来在狱中,路易十六死后,她也说她会“效仿我的母亲”“余生不会再穿着黑色之外的色彩”,在狱中一直穿着朴素的黑衣;至于整牙这个部分,我不知道他们吐槽的是整牙这个行为还是整牙时的氛围,如果是后者我不清楚,如果是前者我可以明确说她去法前是整了牙的,路易十五要求的; 2.见面仪式向女官行礼。这个见面仪式写得很杂糅,并不完全符合历史上那次在贡比涅森林的会面,但电视剧里这里玛丽-安托瓦内特并不是一个不知外交礼节的公主,历史上她也是行礼了的,自己可以去查当时的记录。这里反而是她守礼的表现; 3.十六拿着兔子出来。我说过这个仪式写得很杂糅,历史上见面是很正式的,但这里戏剧处理得没有问题,看得出来这里是想写路易十六放浪形骸,喜欢打猎两个特点(路易很爱干净,但不修边幅,头发乱糟糟打猎回来是很符合他状态的,甚至有人说他有时打猎都不穿骑装),历史上玛丽也当面吐槽他“放浪形骸”,指责他应该注意自己形象(后续就是某只玛丽说完之后就收到了某只路易的一个可爱熊抱); 4.法国宫廷饭桌吃相。不好意思呢,那个时候法国宫廷那样吃还真是更符合礼仪,豆瓣小资们所幻想的文质彬彬、带个方领巾,小心翼翼拿刀叉割的现代西餐饮食礼仪发轫于19世纪,是伴随着分时段上菜的“俄式服务”兴起的,然而剧中的时代,叶卡捷琳娜大帝治下的俄罗斯那时在文化上还在精法呢(事实上那之后也是); 5.向朗巴尔亲王夫人行礼。OMG~我居然能看到说朗巴尔“她是你的侍女”这种仙论。Excuse me?朗巴尔亲王夫人!亲王夫人!Une Princesse!在玛丽成为正式王储妃之前和她也不过是平级,给她行礼没有任何问题,倒是豆瓣小资们一口一个侍女的,不知道玛丽知不知道别人这么说她最好的朋友之一呢?不好意思,她有时在“王后起身仪式”里给玛丽递衣服是因为那时递衣服的就是大贵族; 6.路易十六的演员。这个版本演员选角上,我觉得除了太帅之外,没有太大的问题,反而是最符合十六年轻时的形象的一版——路易十六年轻时是非常瘦的,一是因为从他已经死了的大哥那里染上过肺结核,二是长期消化不良,所以年轻时很“瘦弱”(“mince”)。其他版本,要么太胖(他是大概二十五岁左右开始体重坐飞机的),要么又矮又胖,09年法国版《路易十六》里的倒也还行,就是太整洁了,不像这个一样自然散漫,更符合他年轻时。 7.“普罗旺斯不能原谅他哥哥夺走了他的王位。”拜托这个太明显了,不就是暗示后来普罗旺斯在逃出法国后各种煽风点火搞事把国内的哥嫂逼入绝境吗,这么正常的影视手法很明显啊; 8.莫名其妙杜巴莉和普罗旺斯躺一起了确实离谱,不过我说你们吐槽这个剧不合历史都不知道吐槽这个剧最离谱的地方吗——无底线抹黑杜巴莉,但我看似乎没有人说,怎么,这最大的问题居然看不出吗?还是说根本不知道呢,吐槽的很多都是符合历史的,真正不符的反而不吐槽了? 9.两个公主捏脚。路易十五时期很不注重子女教育不是秘密,他女儿不爱礼仪也很出名(十五本人就很厌恶宫廷礼仪),而且那个时代贵族的礼仪和现在人想象的不一样。我真好奇豆瓣小资要是知道那个年代的贵族还会在巴黎的街道追赶野猪,会不会吓得嘤嘤嘤啊? 10.正前方站着杜巴莉。不好意思,那个年代法国“官方情妇”地位真不低,玛丽来法国之前,后位空缺的法国宫廷里她还真是第一的女人。“上不得台面”,要我说,许多小资玛粉对杜巴莉这个十几岁就不得不变成暗伎、后来又变成国王情人的孤苦女子两百多年来毫无底线的造谣和荡///妇羞辱才真是上不得台面呢。 11.十六被侍从欺负。路易十六在成为王储之前,被宫廷无视或者有意无意欺负不是秘密,甚至有历史学家觉得这种童年创伤影响了他性格的形成。成了王储之后要好点了,即使这样玛丽嫁过来之后也很为他打抱不平。当然也不全是欺负,有时候他和侍从之间也会互相挠痒痒或者互相摁到水里开玩笑。那一段还有一点暗示十六一直很抗拒宫廷里的穿衣仪式,直到即位都是这样。咱不能因为自己不知道就说是编剧乱写吧? 12.卧底男扮女装。“找不到一个女卧底吗”,不好意思,那个年代还真的找不到呢,因为那个年代很鄙视女性参与politique活动,连骑士迪昂宣布自己从此后作为女性生活,都不得不把所有机密上交给路易十六并且从此再也不许参与相关活动。 13.听墙根。十六结婚的时候我不清楚。路易十五和波兰公主结婚时是有人听墙根的。你们通篇下来也就路易玛丽圆房时应该是穿了衣服等是对的。 咱就是说,不能因为不符合自己的想法,就觉得是“不合历史”吧? 半灌水响叮当、看了些刻板印象就觉得自己懂历史的大睿智家们怎么觉得“这个剧和我想象的历史不一样”就是这个剧不符合历史啊?别太搞笑了。 你们的评论让这个剧升华了。 “战火兵魂”这部连续剧的精华所在,就在于13集,其他片段不用看 13集里面的内容太精彩了,看完后让人匪夷所思 所以什么都不用说,如果想看的话就看13集,然后就OK了 相信我说的,看完后不要吝惜你的看法,请在评论区发表下你的看法 谢谢,这里多余的话就不讲了,大家真想看就点击13集观看就够了!!!!! “战火兵魂”这部连续剧的精华所在,就在于13集,其他片段不用看 13集里面的内容太精彩了,看完后让人匪夷所思 所以什么都不用说,如果想看的话就看13集,然后就OK了 相信我说的,看完后不要吝惜你的看法,请在评论区发表下你的看法 谢谢,这里多余的话就不讲了,大家真想看就点击13集观看就够了!!!!! 下个论断:《来自深渊》是这个时代不可多得的杰作,尽管它有着诸如虐童娈童福瑞猎奇的恶名,依然不减它的光辉。(刘易斯·卡罗尔也是以这样的方式疏导自己的欲望,《爱丽丝漫游奇境》对作者和读者来说何尝不是一种深渊-兔子洞?起码他们认真地对待这些欲望并加以升华) 我的观感上深渊是从《深魂黎明》剧场版真正开始起飞的,就好像土笔忽然找准了应 下个论断:《来自深渊》是这个时代不可多得的杰作,尽管它有着诸如虐童娈童福瑞猎奇的恶名,依然不减它的光辉。(刘易斯·卡罗尔也是以这样的方式疏导自己的欲望,《爱丽丝漫游奇境》对作者和读者来说何尝不是一种深渊-兔子洞?起码他们认真地对待这些欲望并加以升华) 我的观感上深渊是从《深魂黎明》剧场版真正开始起飞的,就好像土笔忽然找准了应该提出的问题:在深渊中如何获得科学?其相应的代价又是什么? 于是黎明卿这个角色应运而生,在他身上可以说浓缩了近代以来科学的探索与迷误。黎明卿只是一个求知的意志,因为它最先向深渊献上了自己的人性(成为白笛),而科学精神堪比遗物精神隶属机zoaholic,所有选择跟随的祈手都是黎明卿的化身。这样纯粹的求知意志在深渊古老的献祭秩序下扭曲了,成了以亲子之爱克服诅咒的人体实验的最前线。 承接剧场版的问题意识,《烈日的黄金乡》又是一个绝佳的提问:深渊中的价值是何物? 然后我们得到了近代史中从大航海殖民到资本原始积累再到价值社会建成的故事。从莉可和雷古的视点来看,她们经历的近似于从《千与千寻》到《幽灵公主》的故事(恶版宫崎骏ww) 背景故事则是,殖民者扭曲了原住民女孩儿的愿望,搞大了她(也是大地母亲)的肚子,一次又一次地夺走原属于她的价值,寄生在她的躯骸中。生骸村是最具代表性的「免疫共同体」,起初他们被假水(寄食者)毒害,再由原初罪责演化成的创始神话成立,依靠类子宫的薄膜隔绝外部威胁的寄食城邦。法普妲只是要取回属于她和母亲的价值。 土笔的洞察——原先我们以为是资本的问题,最后只会是幽灵(生骸)和债务的问题,它们在等待被烈日清算的那一天。 说完科学和资本各自的提问,可见,这个可怖的深渊,就是自现代以来不断扩张、脱离掌控的[神圣]的化身,它在历史上有着许多响亮的别名:大洞,空无,虚无,深渊(尼采),非存在,无意识......想必这些探窟家们也各自领受了祝福和诅咒。 接下来要提出的问题似乎是出自于古老的巫术/神秘主义(神秘卿),灵魂重叠的问题相当期待(艾略特小吉丁中所写:那熟识的复合的灵魂),哎又要等好久啦! 有一点比较让人在意的是,土笔的深渊毫无疑问是个母性的深渊,且不说白笛们大多是女性,莱莎在奈落底的生育,除咒之笼的形态,以及伊噜缪伊和维可的牵绊都是如此,[温暖的黑暗]可以说就是对子宫的描述。 无须下定论说《来自深渊》就是孩童向母亲和家庭的回归,因为作品中还有另一条暗线,就是陌生人之间通过爱建立起的关系才是家(黎明),《烈日的黄金乡》把这个主题继续深入,在维可和伊噜缪伊这对“母女”身上倾注了最多笔墨,袜子强感受到的虚无缥缈却又有着强烈向往的「乡愁」就在两人相拥之处。 回到开头的问题,土笔让孩子去恐怖的深渊探险完全是因为自己的xp作祟吗?我想不尽然,此处用我视频中的一些概念做点补充。我把《来自深渊》选作动画中最具代表性的恐怖谷(灵薄狱的话就选《灰羽联盟》)——且不说这就是一个被诅咒的大洞,主角团也是由死婴+机器人+生骸三重类人体组合而成,深渊的剧作基操就是不断地让人直面孩童的可爱与可怖这两极。 而uncanny valley这个词的意蕴主要集中在uncanny,也就是unheimlich上。在《形而上学导论》里,海德格尔指出,人是最莽劲森然者(或译最诡怖的),是莽森万物中最甚的(das Unheimlichste des Unheimlichen,或译 诡怖中最诡怖的) 作为技艺的人类存在者的本质就在这“暴力-行事”中:人类存在者是僭越界限的此在;当他们依循这种冲动行事时,人类存在者的此在发现自己无家可归,成了莽森者。 不过,失去这样的家园似乎正合主角心意,莉可自己曾说:对探险的渴望超出了见到母亲的愿望,普鲁修卡则这样理解:你是想成为妈妈那样的女性而非只是想见她对吧,这比无目的要高太多了。莱莎也在剧集的开头提到过:如果不离开莉可,她自己会被深渊嫌恶,总结来看,这是个「搬家故事」。 如果有看过「吹笛人」视频的朋友也可以很自然地理解为什么必须由孩童去直面深渊的挑战,那就是天真和洁净对上噪声和污染,途中她们不断遭遇吹笛人般的存在(如黎明卿、袜子强),最后要给出下一个两千年(童年再生)的启示。 女主是一个美食博主,在网上挖掘到了这个甜品,跑来店里询问的甜品的来历。男主没想到还能遇见,可心心念念女主一年,女主转头就把人家忘了!那男主也不是吃素的,直接拉着她到了当初告白的地方,女主一看,哎呀,这故事里的女主角不就是她自己嘛!后来因为女主的姐姐和男主的兄弟闹离婚,让他们两个带她的孩子。为了照顾孩子,女主搬来男主家,这爱情不就来了嘛!剧里男女主的各种互动 女主是一个美食博主,在网上挖掘到了这个甜品,跑来店里询问的甜品的来历。男主没想到还能遇见,可心心念念女主一年,女主转头就把人家忘了!那男主也不是吃素的,直接拉着她到了当初告白的地方,女主一看,哎呀,这故事里的女主角不就是她自己嘛!后来因为女主的姐姐和男主的兄弟闹离婚,让他们两个带她的孩子。为了照顾孩子,女主搬来男主家,这爱情不就来了嘛!剧里男女主的各种互动,暧昧的拉扯,我太爱看了,已经全剧啦,一口气追完16集,太爽了! 注:本文首发第十放映室,现经授权发布 作者:兔丸 颁奖季将近,各国都在准备申报各自的冲奥片。 没想到,韩国今年选送的不是《兹山鱼谱》,而是这部政治惊悚片——《摩加迪沙》 注:本文首发第十放映室,现经授权发布 作者:兔丸 颁奖季将近,各国都在准备申报各自的冲奥片。 没想到,韩国今年选送的不是《兹山鱼谱》,而是这部政治惊悚片——《摩加迪沙》 带二宝看《熊出没》,大宝不去,老婆也不想看,我这个平时假带娃的老爸,出于大家都懂的补偿心理,真一个人带娃,看了一场教育孩子爱妈妈的电影。 看到结尾说每个妈妈都不会放弃自己的孩子,还鼓励孩子给妈妈一个拥抱,我用热辣的眼神看着二宝,二宝马上明白了,爸爸,我要去打游戏! 这戏票房不错,电影院 带二宝看《熊出没》,大宝不去,老婆也不想看,我这个平时假带娃的老爸,出于大家都懂的补偿心理,真一个人带娃,看了一场教育孩子爱妈妈的电影。 看到结尾说每个妈妈都不会放弃自己的孩子,还鼓励孩子给妈妈一个拥抱,我用热辣的眼神看着二宝,二宝马上明白了,爸爸,我要去打游戏! 这戏票房不错,电影院是真坐满了,都是家长带孩子看,我问二宝好看吗?——好看。 孩子喜欢看,我能有什么意见?其实高潮部分我还睡着了一会儿。 突然觉得电影应该设置亲子座,小孩的正常,大人座位自带按摩功能方便入眠,各得其所,挺好。 3D电影还是可以有不一样的体验,有一个苹果飞出来的慢镜头,苹果就像飞出了大屏幕,很多孩子都站起来要抢苹果,二宝也站起来了,好开心。 做家长的有时候很容易满足,我带她玩,她高兴我高兴,她饿了想吃啥我买啥,她吃得香我又开心。 二宝看电影不好伺候,要买水买零食,看到高兴处,叽叽喳喳吵到邻座,不懂规矩。看热了还要我帮她脱外套,替她保管,她完全不担心我会烦,她知道我爱她。 爱其实就是我不需要你回报我什么,但我就想做点让你开心的事情。 也不是没有回报,你爱过的人,回忆里永远有你的存在。 人不是为了工作而存在的,人有存在感是因为感受到自己是真被人需要的。 孩子最安慰父母的,不是她成绩好,而是她对你有百分百的依赖感。当然总有一天,孩子也会亲手结束这种依赖,我们总归要学会另一种相处模式。 《#熊出没# 》这一季其实讲了一个深刻的哲学问题,熊妈妈是有人工智能的机器人,和熊孩子相处过程中产生了真正的情感依恋,最终成为真正有感情的一家人。 那么人工智能以后可以成为家人吗?——它甚至比家人更懂你,更能保护你? 我不知道答案,和孩子在一起,做选择是容易的,我们选开心的就好。 和家人在一起,很多选择是拧巴的,是笑笑后的沉默不语,是浮在表面的关心,是过年匆匆赶过来的聚餐,是热热闹闹中的孤独。 如果真有一个懂你,可以聊天的人工智能,也许真的不是坏事。 谁知道呢?——耳边想起五条人的歌词,亲爱的春天姑娘,这儿永远爱你,春天的风,鲜艳了吗,美丽了吗,不见了吧 拖了两周,今天决定一定要看,快速吃完饭弄完一切,结果看完还是那么晚… 我真的越来越喜欢这个系列了!(但总觉得是最后一部了) 一开始追剧的时候,没想到没抱着希望看,居然可以这么有趣。被每集的变装和骗局折腾的眼花缭乱,那时根本不去想套路,就是开心的被骗。 拖了两周,今天决定一定要看,快速吃完饭弄完一切,结果看完还是那么晚… 我真的越来越喜欢这个系列了!(但总觉得是最后一部了) 一开始追剧的时候,没想到没抱着希望看,居然可以这么有趣。被每集的变装和骗局折腾的眼花缭乱,那时根本不去想套路,就是开心的被骗。 运势篇姑且是个小插曲印象不深,然后到浪漫篇,杰西的登场又给它增添了别样的魅力。即使我自以为很熟悉这个系列了,依然被骗的一塌糊涂。 而到了公主篇,真的吸取了教训,摸透了它的套路,强行逼自己多想了一层,总算没有被骗。Star的出现又增加了故事的期待值。 这次的英雄篇,结构稍微又复杂了点,切了多个视角,又多次用到时间回溯,前一小时的信息量感觉故事都该要讲完了,能想起一些游离在外的拼图却不知道要把它们放在哪里。最主要的点我还是根据套路猜到了,但细节与多个人物的作用,可能是我有点困,还是决定放弃思考好好享受结局带来的惊喜。结果真的有被感动到。但,也是有点牵强。不过感动了就不想对它要求太多。娱乐性+一点价值观通常是我最吃的。 主线之外的彩蛋这次也真的很能戳中我的点。 看到宽叔的照片客串差点爆笑,正好上两周刚重温了龙樱一和二,代入感太强。 山田熊猫又来客串了一把,戏里戏外都是麻酱忠实的“小猫”。赤星老大,没想到,被达子PUA太多,变成了搞笑傲娇担当,一直把你当大反派是我错怪你了。 那么大量的英文台词也是辛苦各演员了,但是难得能听到他们说英文真的很有趣。 看到“不愧是杰西”“不愧是Star”的时候果然还是破防了。不只是用台词和道具再cue一下他们而已,这两句台词是带着剧组的敬意的。再次怀念。 好爱合家欢结局,还带着点不舍。可能真的就完结了吧。
关于这部戏的印象,最深刻大概是黄药师在屏风这边跟别人比武,圣女在屏风那边一边儿生孩子一边儿给他背九阴真经的最后一章。然后就是,最后的最后,黄药师怀里抱着少女黄蓉,那个小姑娘在纷落的桃花瓣里仰起脸来,向她老爹微笑。
所
关于这部戏的印象,最深刻大概是黄药师在屏风这边跟别人比武,圣女在屏风那边一边儿生孩子一边儿给他背九阴真经的最后一章。然后就是,最后的最后,黄药师怀里抱着少女黄蓉,那个小姑娘在纷落的桃花瓣里仰起脸来,向她老爹微笑。
所以说,记忆是不可信的,我关于这部戏的记忆都在微妙的地方错了位,那个微笑的小姑娘貌似并不是黄蓉,不过补偿是我惊喜的发现了萝莉黄蓉,万分可爱。
嘛,这不是重点。我是为了看少女黄蓉一眼,是为了重温那个惊心动魄的绝命时刻才去找的这部戏,可是却被另一个女人击中。在一切尘埃落定之后,有个女子的独白。她不是很美,可是很有风情,她一头如瀑似的长发,斜斜披在一边,通头的装饰只有耳边的一朵花。她静静地坐在席子上,注视着案上的酒瓶和手帕里带着血的指甲,她说:
药师,那天你叫我为你酿的酒,我已经酿好了,你夸奖我的指甲美,我也剪下来放在这儿一块儿留给你。这间房子自从你走了之后,它一直空着没有人来住。我说过我一点儿都不了解你,可是不知道为什么,一个人在这听雨楼过着花开花落的季节,忽然间好像完全了解你了。那天你离开我的时候,我叫你不要再回来,其实我心里多希望你回来。可是现在无所谓了,因为不论你回不回来,我永远都不知道。
我的记忆里没有这个女人,可是不要紧。我大概可以想见,这是一个关于红颜知己,爱与不爱,等待和转身的故事。我只是容易被这样风情、独立、克制的女子击中。
有机会我想再看一遍这个故事,为了那个简陋的年代那样用心的制作,为了那些美丽的黑白剪影,那些隽永的人物念白,为了碧海潮声曲,为了年轻过的黄药师,和那个只在小说里留了只言片语的冯蘅,以及,那个叫做柳溶月的女子。
有一群狼狗,担任的是牧羊犬的角色,但是他们始终把自己视为狼,披着狗的外皮的狼,尤其是领头那只叫Jack的,听名字就不是什么好鸟。
这群狼狗无意中收留了一只哈士奇,一只忠诚、勇敢、疾恶如仇的狗,甚至不惜自己亲手操纵公平女神的胜剑,对罪犯个个斩立决。
这只哈士奇名叫Tom[一听就是容易被J开头的动物戏弄耍着玩的名字]。
每次Ja
有一群狼狗,担任的是牧羊犬的角色,但是他们始终把自己视为狼,披着狗的外皮的狼,尤其是领头那只叫Jack的,听名字就不是什么好鸟。
这群狼狗无意中收留了一只哈士奇,一只忠诚、勇敢、疾恶如仇的狗,甚至不惜自己亲手操纵公平女神的胜剑,对罪犯个个斩立决。
这只哈士奇名叫Tom[一听就是容易被J开头的动物戏弄耍着玩的名字]。
每次Jack都让Tom使用公平铁腕,而且每次都帮Tom“擦屁股”,同时会对Tom说,小Tom你真棒,你是我们团队里最棒的一条狗,你看我离不开你,所以我会一直帮你擦屁股的,你呢还是继续行使正义吧。
而其它狼狗,也自称秉持着“狼”的团队精神,一同为Tom舔干净他屁眼上的脏东西。
一天,Jack告诉Tom,有个叫华盛顿的家伙在出卖Tom,这个曾经是Tom黑白配的好兄弟,如今却想致Tom于死地。
而隔天,华盛顿就在小超市里,被机枪扫穿了,同时Tom也被牵扯在里面。
在现场被吓得有点傻的Tom,又一次在Jack的帮助下,擦干净屁股、穿好裤子。
深陷于妻子背叛自己同时也惨死路边的窘境回忆中,Tom现在又得面对曾经好友的奇异死亡,一边是Jack老大们暗示黑鬼的“黑”,一边是好友老婆申明的黑人心很纯,他郁卒得有点崩溃了。
于是,在Tom把关键的超市录像交给好友妻子,在带着小朋友追踪真实凶手时,Jack老板发怒了,他命令狼狗团队把Tom除名,这回让Tom真真切切地为团队擦一回屁股。
反应慢一拍的Tom终于醒了,他看清了眼前的团队并不是忠诚的牧羊犬,而是自称为团队的狼,他们始终为的只是那只“饼干罐”,藏在Jack家里一整面墙的“华盛顿”。
于是和往常一样,Tom愤怒了,Tom崛起了,Tom发现事实并且亲手维护了正义法则。
做完这一切,Tom累了,面对夕阳,他决定放下些什么,于是他召来一直监视牧羊犬的一只金毛,想结束这一切。
而这个金毛,其实也是受主人所托要把贪心的Jack干掉,Tom不过是他看好的、很好使的工具,他让Tom继续在正义女神每天收摊的时候继续行走于黑夜中执行正义。
看完这个故事,内心久久不能平静,这就是真实的社会,我们身边的世界,末法时代。
与人方便,自己方便。
水至清则无鱼。
这些道理大多数情况下都没错,只是看摆在什么地方。
如果是小打小闹,无关公平正义真理的事情上,睁一只眼闭一只眼就是了,毕竟没有纯粹的公平,世界本就生于混沌。
可是,当有一天人们发现,猪儿们割下身上长的毒瘤充当猪肉卖钱,奶牛们把自己的牛奶稀释后添加化学物质卖钱时,就不是几个机构或部门行方便受方便的时候了。
我们能做点什么改变这个社会,至少改善我们的生活吗?
为我们自己,更为我们的后代。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&这是好色的分隔线&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&
小基真的是老了,一开场就看到眼睛变小、脸变大了。
64年出生的小基,现在也是40好几的中年人了,中年发浮直接地贴在他脸庞和下巴的肉肉上,早已不是《魔鬼代言人》里那个嫩嫩帅帅的小基了。
年华催人老啊~瞧那不再光洁的脸皮,瞧那粗实的手臂,瞧那熊起的腰身。
和以前不变的是,小基还是扮演着怀着童真(我要拼死维护正义,哪怕手沾血腥!),还是有着利落的动作和忧郁的眼神(真不知道在说出那句“接触我的人都没有好下场,都会死”的台词时,他是不是正想着死去的女儿和女友,迷惘于生命的无常),还是身陷于“世人皆醉我独醒”的救世者情节里随命运之轮而转。
小基已经变成老基了,心里住着男孩,托付了天煞孤星宿命的男人,奔50而去的老基。
配角里面,还看到了熟悉的几张脸:越狱里的西班牙黑小子,Sex and teh City里的纽约小木匠,还有一个想不起在哪见过的白老小子。
哼哼,都没老基的风采。
剧情和表演都有硬伤,这也是刘家班的武侠/功夫片始终在二三流徘徊的原因。 剧情大框架没有什么问题,问题是推动情节的各种小片段实在找不到什么逻辑,让观众只能不断说服自己“好吧,
剧情和表演都有硬伤,这也是刘家班的武侠/功夫片始终在二三流徘徊的原因。 剧情大框架没有什么问题,问题是推动情节的各种小片段实在找不到什么逻辑,让观众只能不断说服自己“好吧,可能情节需要……”才能看下去、大量的对白生硬,木讷而粗糙,也不知倪匡到底出了几分力。 傅声的表演说一句洒狗血已是客气了,从他之前的表现看不该如此拙劣,可能也是导演问题吧。
文/鬼脚七
好莱坞是全球最大的造梦工厂,但是毫无疑问,这些色彩斑斓的梦境并不是造给所有人看的。即便是在好莱坞已经扩张到全球各个地区、各个民族、各种文化圈的现状下,我们所谈论的好莱坞,在大部分语境中都始终充当着文化侵略的代表。因为好莱坞带给全球的,除了炫目的技术,就是那具有强烈西方视角的价值观。
文/鬼脚七
好莱坞是全球最大的造梦工厂,但是毫无疑问,这些色彩斑斓的梦境并不是造给所有人看的。即便是在好莱坞已经扩张到全球各个地区、各个民族、各种文化圈的现状下,我们所谈论的好莱坞,在大部分语境中都始终充当着文化侵略的代表。因为好莱坞带给全球的,除了炫目的技术,就是那具有强烈西方视角的价值观。
一、东方与西方
在远方各国的发展历史上,资本主义的发展无不是建立在对于殖民地的疯狂掠夺至上的。这种强烈的对外扩张的冲动使得西方世界普遍接受着一种刻板的东方印象。无论是马可波罗对于亚洲的描述,还是哥伦布发现的美洲大陆,都是西方民众把“新大陆”设想成遍地黄金,财富如山的地方。在电影中,驱使英国船队前来的,正是波及世界的“淘金热”,西方殖民者对东方世界的美丽构想很快破灭了。因为他们得知这儿没有黄金,进而导致船员们反抗总督,最后空手而归。可以说,这种失败是必然的,正是因为西方世界对于东方的过度幻想使他们夺取了东方的话语权,凭自己的想象描绘东方。第二方面,东方学对东方的理解还包括对于东方人的理解。影片中,英国人对印第安人采用的是歧视性的称呼,并且将他们描述为野蛮、狡诈的民族。这种典型的刻板印象当然有利于殖民者号召人们积极作战,但同时也是以牺牲印第安人的生活为代价的,影片中男女主角的爱情悲剧也正是这种观念的牺牲品。
好莱坞对于片中英国人和印第安人的表现当然带有一定反省意味,通过男主人公的勇敢和印第安人的善良,最后使侵略者和被侵略者握手言和。这无疑只是好莱坞或者说西方世界的一厢情愿。在这种看似尊重文化多样性的叙述中,西方仍旧是占据主导地位的一方,对于印第安人善良、淳朴的特点进行描述,并一心营造大团圆的局面,同样是另一种形式的东方学观点。
二、权力与文化
文化是一个充满竞争的领域,不同的社会集团通过对于权力的竞争来实现自己对于世界的价值观输出,所以在文化的竞争当中,权力的争夺是处于核心的地位。
影片中的权力竞争同样来自两方面,一方面来自两个不同社会团体之间,即英国殖民者与印第安土著。第二方面则来自于两个集团的内部:船员与总督,父亲与女儿。在第一方面的权力争夺中,控制权很明显一种处于外来者一方的,先进的武器、精良的装备、现代化的思想,这是西方殖民主义掌握权力的工具,通过这些,他们可以淘金、可以开山、可以杀人,同时,更为重要的是,这也是好莱坞的权力掌握方式,通过先进的特效、全球范围的市场、巨大的商业利益,好莱坞掌握了世界的话语权,进而向全世界输出价值观和文化形态。最明显不过的例子即使片中的印第安人纷纷说着一口流利的英语,正是由于印第安人不掌握话语权,同时,非英语地区的观众也不掌握话语权的缘故。
第二方面,集团内部同样存在权力和话语权的转移问题,较为典型的是英国殖民者当中,总督在一开始无疑是至高无上的,他的这种权力来自于国王,即官方语言。政府赐给他爵位和称号,他便拥有与之相符的权力,而影片中的船员们,则大多数来自底层,他们的话语权因为他们的出身而被剥夺了,这正是统治者延续其统治的基本方式,通过授予一部分人权力而剥夺大部分人的权力而实现把权力集中在少数人手中的目的。影片中权力不平等带来的待遇不平等最终导致了船员们集体暴动,推翻了少数人掌握权力的集权模式,获得了话语权,最后与印第安人和平结束。同样的,女主角与她的酋长父亲之间也存在这种权力争夺的关系。只是这种关系以一种更加个人化的方式来进行了表现。从酋长禁止女儿离开部落,到要处死男主角,以致最后对女儿说“你要选择自己的道路”,这种该表现形式为父权和部落统治权混合形式的话语机制出现了松动。这样的权力转移,并不是由少数向多数,而是由一代向另一代,由一种观念向另一种观念。如果说,权力由少数人转向多数人代表了社会的革新性的进步,那么权力的纵向传递则正是文明的历时延续。
三、民族身份的认同
对于民族身份的认同首先是建立在对于本民族的认同和对异民族的排斥上的。不仅英国人对印第安人存在偏见和歧视,同样,印第安人对于西方人也是扭曲地加以理解的。而这种对于本民族的保护和捍卫,恰恰却是建立在虚无和想象的基础上的,即“想象的共同体”。英国船员不远万里来到美洲,推动他们前进的,除了高涨的发财梦,就是对于王室的效忠和荣誉。而这个国王和荣誉的承担者,却是一个远在天边、虚无的存在。这正好暗示了作为依靠某个捏造的概念凝聚在一起的家国概念,正像这群远航出海的船员一样,是风雨飘摇,站不住脚的。在印第安人的一方,好莱坞对于印第安文化的陌生导致了他们更无法找出这个民族的精神图腾和连接纽带,只好凭空创造出一个超自然的树神来传达这种想象中的精神力量。
另一个有趣的点是男主角遗落给女主角的指南针,这间小道具表达出男女主角的心心相通,以及在关键时刻引导女主角挽救了男主角的生命。但是从另一个侧面,这件道具也恰好说明了,不同身份、不同种族、不同文化传统的人所持有的观念:女主角梦到的旋转的箭和男主角的指南针,竟然合二为一了。那么,所谓的民族、国家和不同利益集团的概念不正好被证明是虚幻的吗?在影片中,从这一场戏之后,印第安人与英国人之间彻底解决了语言问题,这种颇不合情理的变化其实正是民族身份认同瓦解后的结果。
好莱坞是造梦的,并且始终造的是美梦。在当今这个文化消费和享受遍及全球的时候,好莱坞必然将改造它的梦以适合全世界的口味,可是无论怎么改造,好莱坞永远输出的是西方的价值观和文化理念,永远代替东方在言说,永远在远离东方文化的地方凭空臆想。臆想出符合自己文化观念的大团圆,这正是好莱坞的梦,也是当前世界文化的话语权掌握者的梦,可惜只能是梦而已。
(课堂论文整理)
这部片子其实算是一部以黑帮为背景的文艺片。有打打杀杀的场面,但远不如后来的古惑仔系列那么看得人血脉喷张。我总感觉这样的社团更真实一点,以漫画为底版的古惑仔系列提高了可看性,但是真实性上值得商榷。本片从开头的入洪兴社团,到李万豪之父彪叔的葬礼,再到后来的一系列社团的活动都很有写实性。
本片最大的贡献也许在于帮日后的古惑仔电影带出了三位知名的演员:成奎安、陈惠敏、张耀扬。此外杀死彪叔的虾毛是由王霄扮演,此人另一个出名的角色是《鼠胆龙威》里的第一反角“医生”;棺材板的扮演者龙铭恩,他的另一个经典角色是《英雄本色2》里的杀手小庄。还有就是该片里一个投在张耀扬手下的学生,居然是梁荣忠扮演的,那个时候的梁荣忠真的是嫩的可以。
ps鲁迅先生选的真烂
影片名为真相禁区,看完之后却完全不明白这样一个一开始就把所有的包袱抖落得干干净净的普通的真相有什么神秘感有什么禁不可入,完全的文不对题。之所以这么说,是因为我认为这部片子的制作团队主创人员(包括编剧导
影片名为真相禁区,看完之后却完全不明白这样一个一开始就把所有的包袱抖落得干干净净的普通的真相有什么神秘感有什么禁不可入,完全的文不对题。之所以这么说,是因为我认为这部片子的制作团队主创人员(包括编剧导演剪辑等)对于影片想要表达的主旨的呈现是失败的。
其实,影片的基本想法是不错的,一方面通过被调查人区鉴的生活状态展示巴纳姆效应的实际影响,一方面通过费鑫和仇乐对于真相的追寻展现乐观积极的正确导向。然而,由于加入了谢天佑这个人物,使得影片的重心似乎出现了偏离。
谢天佑这个人物大约应该算是反派吧,但是他的报复行为却是建立在区鉴的错误之上的。这就使得这个人物的行为有了合理的动机,再加上区鉴表现出来的419等实质性背叛婚姻的行为,某种程度上会让人觉得他的报应是理所应当的(当然扩大到无辜人员和妻儿是绝对不可取的犯罪)。而韩国小黑帮和佳美老公这两个角色的出现对于这个故事的主旨更是毫无意义。看完整片,没有对所谓的巴纳姆效应有什么感慨,反倒是对谢天佑这个人物产生了兴趣,觉得他的经历才是值得深挖的点。
有点可笑的是,区鉴一家和侦探二人组的行为是在谢天佑的引导下步步向前的,但最后谢天佑却是极其容易且愚蠢地让自己被捕了,不知道是谁的智商突然下了线。
另外,影片中有些情节真是不知所谓,例如浓墨重彩的小饭馆吃牛鞭的镜头,小黑帮的跟班们无厘头的表演和台词,导演到底想要展现什么?
说回给的三星。任达华的表演沉稳老道,举手投足间就展现了人物特点。霍建华的一人饰两角很有看头,特别是谢天佑假扮仇乐的戏份,很体现功力。张赫的神经质向表现中规中矩。热依扎感情戏不错。
就这样,打发时间可以看看。
一、未突出主题
片名为《牛郎织女》,可真正讲到牛郎与织女的“情比金坚”的却很少,铺垫的,渲染的东西太多,主题反而不明显。
(1)沿用传统的偶像剧的路线,男女主角从小就认识,奠定了以后的缘分。小时候的感情很纯粹还可以理解,成年后,二人再次相聚也没有情不自禁的感情流露,一切只是为了约定而回来。
一、未突出主题
片名为《牛郎织女》,可真正讲到牛郎与织女的“情比金坚”的却很少,铺垫的,渲染的东西太多,主题反而不明显。
(1)沿用传统的偶像剧的路线,男女主角从小就认识,奠定了以后的缘分。小时候的感情很纯粹还可以理解,成年后,二人再次相聚也没有情不自禁的感情流露,一切只是为了约定而回来。这就像一根红线牵着两个不适合的人。
(2)看到夏炎为织女牺牲的那集,甚是感动,我想这一集抵过之前许许多多集,而在织女面临生死存亡的那刻,呆呆的牛郎目无表情地看着天空,就连对织女的担心也是旁白,没有任何哭天抢地的举动,所以我认为该剧的名字也该改为《夏炎织女》,而不是《牛郎织女》。
(3)我曾经想过该电视剧只是想突出一个“情”字,玉帝与瑶姬的情,王母对玉帝的情,织女|凤凰对牛郎的情,夏炎对织女的情,旱拔对夏炎的情。但是太多的“情”也太易喧宾夺主。
(4)织女在剧里的角色倒是更像观音菩萨,救苦救难,普渡众生。织女这个角色更多的应该定位在与牛郎恩爱,不管世事,与牛郎共同扶持上。神仙对老百姓好是可以理解的,但是描写得太多就未免偏离主题了。比如有花了几集的时间在讲织女为老百姓又是翻山越岭,又是忍受冤屈。
二、剧本太烂,太多不合理的地方
虽说神话故事是经不起推敲的,但是明显的不合理让观众看了不觉疑惑。
(1)比如说丝音一夜之间变大,没过多久,她回到凡间,田亮已成人。这里应该交代一下多少年之后之类的,不然这个时间差倒是很难调过来。
(2)还有我想问问,讲出玉帝与瑶姬的感情是为何,写得玉帝在天庭只是谈情说爱,其他的事情丝毫都不过问,编剧未必太抹杀玉帝在世人心中的形象了。
(3)王母贵为天上神仙,尽管经常演绎“铁面”角色,但都是“顾大局舍小利”。而本剧的王母却是正好相反,并且离谱到不惜以天下苍生为代价。看来比起王母来说,编剧对玉帝还算“手下留情”。
(4)大公主作恶多端,可却为遭到惩罚,就算想留到结局的时候一并处理,达到大快人心的效果,但小惩还是要的,这样写的真是目无纲纪。
(5)对牛郎痴心的凤凰尖酸刻薄,贪慕虚荣,但不知为何,突然就被织女给感化了,虽说织女做得好事很多,足以感化他人,但是这之间总该有个过渡吧。
(6)更可笑的是,牛郎在发现自己误会织女的时候,竟然脆弱到跑到山上去自杀(这种手法在现代倒是更多,没有高楼,只能选高山)。老实憨厚的牛郎再是懊悔也不至于脆弱到自杀吧!!!在织女生死关头,没见他有多激动,这会儿因为无法面对织女,倒是激动起来了。无法理解啊!
可以说这部田亮的处女作彻彻底底把田亮的演艺生涯给毁了!只能奉劝田哥哥以后选剧本的时候要瞪大眼睛仔细瞧瞧!
(7)织女起初被贬下凡间后,按道理是不容许再上天庭,可后来却有如走菜园门一般,经常来来往往!到后来逐出天庭,永世不得回来之后,倒演得可怜兮兮的!
(8)牛郎得知织女的真实身份后,没有感到丝毫的惊讶,到后来,倒是很自然地认为自己的老婆是天庭三公主。我想,编剧也该考虑到观众的感受吧!过渡都没有!
(9)不是说,神仙能够看到过去吗?能预知以后发生的事情吗?那么织女被大公主三番四次地冤枉,法力高明的玉帝与众仙不知道吗?不是可以通过观天镜看到吗?还有西天王要向天庭开战,众仙也不知道,还等玉帝的相好——瑶姬来通风报信?!可以说众仙家还不抵凡间一个周公晋呢!通天文,熟地理,知未来!
(10)最后,那位周公晋的师弟,玉帝的仇人,我想问问,安排这个角色有什么意义?
该剧还有太多糟糕的地方,比如天上诸神除了天兵天将为何上朝的都是清一色的老弱臣子,神仙也有男女老少,各种各样的。而且描写天上诸神描写得也未免太狠了,除了个仓颉是清醒的,其他的神仙似乎都是混饭吃的,都是以八卦为生,都是贪生怕死之辈。
当然,看问题是要看两面的,该剧也有些值得赞赏的地方,比如突破了原有的人对神的观念,认为神都是伟大的,高尚的,这部电视剧告诉我们天庭也有偷情,天庭也有八卦与谣言;天庭也有卑劣的神,天庭也有懦弱的神,天庭也有心胸狭窄的神;天庭也有害怕的对象,天庭也不是太平天下。下。