看到 大陆也翻拍了原漫画 找了五年前日版翻拍看了看没有看过原漫画 所以不讨论与原作的契合前半部分应该说是平平淡淡吧 特殊的女主遇见了善良的男主 剧情一直比较平看到最后20min那里 女主忘记了朋友但在最后还书那里 因为男主画的漫画一下子记起来所有东西的那里 真的好感动 艹 突然感觉这部电影升华了 呜呜呜山崎贤人演了不少漫改影剧 这部是真的帅啊 那么好看的善良的可爱的 男生谁不喜欢!**看了
看到 大陆也翻拍了原漫画 找了五年前日版翻拍看了看没有看过原漫画 所以不讨论与原作的契合前半部分应该说是平平淡淡吧 特殊的女主遇见了善良的男主 剧情一直比较平看到最后20min那里 女主忘记了朋友但在最后还书那里 因为男主画的漫画一下子记起来所有东西的那里 真的好感动 艹 突然感觉这部电影升华了 呜呜呜山崎贤人演了不少漫改影剧 这部是真的帅啊 那么好看的善良的可爱的 男生谁不喜欢!**看了大陆的阵容和预告片 感觉应该是和日本翻拍的完全不一样的故事吧日版就是男女主的帮助纯爱故事 国版引申到了四人的朋友 不知道赵今麦能不能撑起文弱女主(毕竟受她之前剧角色的影响hh)上映的话有时间也去看看国版 再来评个价
试听歌单:https://music.163.com/#/playlist?id=6766169578
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本片的插曲代表了一种流派:用歌词完美注解、诠释、烘托剧情,这一派的代表是《阿甘正传》。这对编导提出了一个挑战,要拥有庞大的歌词储备量,信手拈来,天衣无缝。如果你看到的本片没有插曲字幕,那观影乐趣大打折扣,最好找个带歌词字幕的版本再刷一遍。
01. 别让我被误解 Don't Let Me Be Misunderstood,演唱:尼娜.西蒙 Nina Simone(1933-2003),美国歌手、作曲家与钢琴表演家。一般人认为她是一位优秀的爵士女伶,但妮娜不喜欢被这样归类。她的创作歌曲类型主要包括有蓝调、节奏蓝调和灵魂乐。1993年,她开始定居在法国南部的艾克斯市,那之后有不少电影采用了她的歌曲。本曲收录在1964年发行的专辑《百老汇-蓝调-民谣Broadway - Blues - Ballads》第一首,后世翻唱改编版本无数,推荐一个现场视频 https://v.qq.com/x/page/c0559kjridg.html 。开篇第一首,影片开始至1分45秒,歌词完美契合了影片内容;影片快结尾时,1小时24分40秒至1小时25分15秒处这首歌由出现了一次,同样歌词完美契合了影片内容。
剧情确实比较简单,并且有些场景之间的连贯性做的不够好,再就是破船上的Jeff出现的有点前不着村后不着店,删掉也不会有任何区别,难道是个什么致敬梗?还有就是最后那个坏医生(忘了叫啥了)在龙洞掉进坑里本以为会给出一个交待,但人就没了(有可能在彩蛋里,但我下载的没有片尾字幕部分)
但整个观影过程很轻松,看得很开心,
剧情确实比较简单,并且有些场景之间的连贯性做的不够好,再就是破船上的Jeff出现的有点前不着村后不着店,删掉也不会有任何区别,难道是个什么致敬梗?还有就是最后那个坏医生(忘了叫啥了)在龙洞掉进坑里本以为会给出一个交待,但人就没了(有可能在彩蛋里,但我下载的没有片尾字幕部分)
但整个观影过程很轻松,看得很开心,可能因为从小就喜欢各种动物,所以很有代入感,也幻想能拥有这种能力(这样就能问问我家猫在我内裤上撒尿的原因)。并且在喜剧效果上也做得不错,比如大块头的猩猩和老虎一个胆小一个希望得到妈妈的肯定,而小松鼠反而是一直扮演着冷面杀手,这就是反差萌啊。还有蚂蚁那段应该是有致敬教父。再就是从一些细节上就能看出剧组还是用心的,比如国王卧室给狮子们准备的猫爬架,柱子上绑着麻绳用来磨爪子,看到这真的笑出声,还有多力特潜水服上绑着很多石头为了能沉下去。
总之就是一部轻松、开心的电影,很下饭,也很解压,蛮适合小朋友以及还拥有着童心的“小朋友”们。
在杜皮约的《橡皮轮胎杀手》,他说:“无理由”(no reason)是电影最有力的风格。无理由,是这个世界的真相。当我们像认真地对付牛排那样,去解构一部电影,我们是否跳进了杜皮约说的那个有点哲学意味的陷阱?活着终究会死亡,笑太久会掉泪,告别的后面还是告别,你问为什么,可人生从没打算给你一个完美的答案。杜皮约省掉了“寻找答案”的部分,他根本不屑答案,当我们绞尽脑汁构建起严谨、庞大的解释系统,就像
在杜皮约的《橡皮轮胎杀手》,他说:“无理由”(no reason)是电影最有力的风格。无理由,是这个世界的真相。当我们像认真地对付牛排那样,去解构一部电影,我们是否跳进了杜皮约说的那个有点哲学意味的陷阱?活着终究会死亡,笑太久会掉泪,告别的后面还是告别,你问为什么,可人生从没打算给你一个完美的答案。杜皮约省掉了“寻找答案”的部分,他根本不屑答案,当我们绞尽脑汁构建起严谨、庞大的解释系统,就像《鹿皮》里那位女性,一旦脱离了剧本,就会不知所措,杜皮约却风驰电掣地消解掉行为背后沉重的来由。
《鹿皮》莽撞地开了个头。一个中年男人与一件鹿皮外套相遇后就此沦陷。他冒充鹿皮外套讲话,他说想要成为这个世界上独一无二的鹿皮外套,他是鹿皮外套,鹿皮外套就是他。他为鹿皮大衣拍摄了不同镜头,粗糙又破碎,像他孤独的中年生活。电影里大量低角度仰拍,失衡的画面感,中年危机的重音,无处不在,四面楚歌。这些不规则的镜头角度,是我们窥探一个男人处境的通道。鹿皮外套成了这个男人生活的全部,他用它去武装自己,把自己的意识倾泻、投射在它身上,用尽暴力成全它“独一无二”的愿望...此刻再去区分人和物变得毫无意义,就像明确真实与虚妄的边界,都是徒劳无功的。
就是这样一个无需任何技巧的故事。鹿皮外套成了中年男人的呢喃独白,渴望得到的,失手错过的,生命中的热情与厌倦,只有具象化了,才能张扬它的荒谬和怪诞。杜皮约用了很多镜像手法,在hotel里,中年男人对着镜子,凝视着自己的脸,鹿皮外套是远景,借由镜面,它嵌入了现实。这个故事的叙事张力隐藏于真实与虚假的交锋里。从男人开始录影时,反抗就开始了。剪辑师说,你需要再靠近一点。于是,这种反抗在暴力的加持下,升华成了很具体的手段。录影机里的画面跳出了虚诞,有了纪实的味道。中年男人以“真实衔接虚妄”的审视,实现了自我价值。打破了二者之间的神秘关系,这场游戏也走到了尽头。
电影里的女性剪辑师很早就识破了中年男人身上的困境。也许从他点酒的那一刻,抑或是他神经质地反问“你们是不是在谈论我的外套”时。男人对鹿皮外套的执念,就是这一困境的写照。这种倾向性,是设限了的激情,把自我实现的希望寄托在固化的事物上。杜皮约设下了悬念的时空。拥有良好判断力的剪辑师没有拆穿,而是加入了“电影”,利用自己的剪辑师身份推动中年男人进一步去观察自己的生活。我们并不知道,剪辑师的真正意图。这层难以捉摸的奇遇,发生在神秘剪辑师和自傲中年男人之间的,两种元素,变成了电影最大的悬念。从这一角度看,杜皮约延展了我们对悬念的概念。它构建在真实与虚假的模糊地带,俯冲至日常生活,又似乎不具有常规性的思考。
换句话说,在悬疑的框架下,“鹿皮外套”和“剪辑师”的功能很像,是中年男人生活中的火花(内在和外在意义上的),不断逼迫他去接近自己的处境。他的处境,像那部无法用褒义词、贬义词定义的即兴影片,充满了太多可能性,包含了太多不可预见的落差。他是我们每一个人,也许,不单单局限于中年人,年轻人,也是如此。心血来潮和斗志昂扬下的背后,是疲态,是沮丧,这个世界,没有一个人,逃得过生活夸张本质的摧残。一个多小时后,悬念在一场具有因果报应意味的死亡中得到降解。逃离了“刑法犯罪论”的悬念被赋予了日常概念,这才是杜皮约荒诞的本质啊!
凶险的现实世界步步紧逼,多数人是跟中年男子一样,沉溺于自我营造的幻象,这是架空危机感的方式。与加缪的“拥抱破裂”之荒谬不同,杜皮约给这个世界叠加了太多私人修辞,他重述了一个非理性王国,随时都有可能化作泡沫。前者坦荡,后者不羁。
当然,以2022年的视角再去观影1,会对小贱贱有不同的看法。
1大概是我大学时候出的,刚看觉得立意好,设定好,不解为何评分偏低。现在对比别家的《黑衣人》系列和《康斯坦丁》系列,大概有了些思路。而且2居然是1的衍生,是牛仔老哥roy死的时候的故事。1对比2还是下了狠功夫,至少人家特效做的好啊,2nm除了玩政治正确就是玩政治正确
当然,以2022年的视角再去观影1,会对小贱贱有不同的看法。
1大概是我大学时候出的,刚看觉得立意好,设定好,不解为何评分偏低。现在对比别家的《黑衣人》系列和《康斯坦丁》系列,大概有了些思路。而且2居然是1的衍生,是牛仔老哥roy死的时候的故事。1对比2还是下了狠功夫,至少人家特效做的好啊,2nm除了玩政治正确就是玩政治正确,就给反派一个人做了点特效实在太拉。
有一点必须要提,女主。女主出场以及脸型实在太像死侍那位···
最后说一句,如果1稳定在6.3左右的话,2勉强会稳定在5.9吧。官方还没出,我先大胆预测一波。
要我说,两部片的选角,演员。那是完全没得问题滴!
草莽传奇故事中都会有这样的人物。
盛极,被人冠上“爷”的称号。
不在江湖,江湖自有其传说。
草莽传奇故事中都会有这样的人物。
盛极,被人冠上“爷”的称号。
不在江湖,江湖自有其传说。
看完这部纪录片,心中百感交集。大概是因为它活生生地揭开了美好神秘的“面纱”,将残酷的现实摆在你眼前;大概是因为它用最平淡的话语却能触及到你内心最柔软脆弱的地方;大概是因为它做到了你一直想却又无法实现的事情…精神的共鸣、思维的碰撞、理想的神往,促使我写下这篇感想,让我的灵魂得以感到自由、安宁。PART 1:当一场灾难突然降临,你会怎么做?在疫情中,我
看完这部纪录片,心中百感交集。大概是因为它活生生地揭开了美好神秘的“面纱”,将残酷的现实摆在你眼前;大概是因为它用最平淡的话语却能触及到你内心最柔软脆弱的地方;大概是因为它做到了你一直想却又无法实现的事情…精神的共鸣、思维的碰撞、理想的神往,促使我写下这篇感想,让我的灵魂得以感到自由、安宁。PART 1:当一场灾难突然降临,你会怎么做?在疫情中,我们原本的生活体系都瓦解了,你只剩下两个选择:要么坚持原来的体系不变,试图让其奏效;要么说,我想要开辟一条新的路。这需要一种开拓精神。生活中的一部分会充满着不确定性,会引起无尽的焦态,但生活中的另一部分会减轻你感到的压力。因为如果我们想要让一切重归正轨,就应该从自己所热爱的东西入手。既然一切都模糊不清,那我就改写一切。PART 2:孤独的迪斯科球,摇曳的灯光,霓虹灯牌,人们在吧台喝啤酒,零零散散的几个人在舞池跳舞,在一个你从未去过的城中心,这是一种月光笼罩下,悲伤孤独的经历。一个在舞池中央的镜面球,因为它们能反射万丈光芒,所以支离破碎的镜面让它们光芒四射。我们身边就有这样的人,他们的每一次破碎都给人们带来快乐,当光照射在他们的身上的时候,他们会闪闪发亮,大放异彩。但很多时候,聚光灯不在他们身上的时候,他们依然在那里,在基座上,只是无人欣赏,Like,"do the broken thing."这是对名人的隐喻,但同样也是为很多有这样感觉的人而作的隐喻。人们都觉得他们必须为持定的人而活,必须为不同的人做出不同的样子,工作中是一个样子,对待朋友是另一个样子,在不同的朋友面前展现的又是不同的自己,和家人相处时又是另一个自己。每个人都得有多副面孔,或者觉得他们不得不在某些方面做两面派。每个人都要经而这样的分身时刻,但这也令人精疲力尽。当灯光熄灭的时候,请不要慌张。他们取消了马戏团的演出,烧毁了整个迪斯科舞厅,他们把马匹与小丑送回了家。在这位艺术家的演出被迫取消后,她写下了这首歌,就像她还站在高高的钢丝绳上一样,“我用尽全力挽留你,只想博得你的一笑”。正是这种难以放下创作的心,造就了这样一张疫情期间的作品,让我们有机会触碰心灵最深处的情感。每个人似乎都需要好好哭一场。PART 3:生活中有一群人正经历着上瘾的折磨,或是经历着心理疾病,每天都要与困难作斗争的人们,没有人每天去称赞安慰他们,但他们每天都在主动努力抗争。可大多数时候,他们的努力得不到认可。那些陷入内心挣扎的人们,一定常常想告诉身边的所有人:“你知不知道我离再次堕落仅有咫尺之遥“或者“你根本不懂,你根本不懂我付出了多大的努力才几近成功,换来的却是你的嘲讽。竭尽全力,或是试着竭尽全力的这种想法,是只有自己才会知通的一件事。一个生活中出现了危机的人,在感情关系中不断尝试,却不断失败,然后再尝试,再失败,这个人搞砸了和所爱之人的关系,总是让所有人失望,所以这个人开车来到了悬崖边,坐在车里想着,我现在或许可以遵从内心的想法,一跃而下就可以永远地改变一切。但这个人退了回去,开车回了家。不开车坠下悬崖对这个人来说本身就是一种努力,可以说是努力的最高境界了。一个觉得自己有无限可能的人,当我们还在校园时,比如高中或大学,有许多机制来指引我们超越别人,或是争取得到别人的称赞,但实际上许多人走出校园时,他们获得夸赞的机会就变少了。你必须自己作出大大小小的决定,规划你自己的人生道路,没有任何一门课教你怎么做到这些,并且很多人都会因此感到沮丧。而我想对那些在生活中迷失方向的人们,在与生活作斗争的人们说,"I know this is you trying!"PART 4:当我看见小孩子在杂货店发脾气时,一部分的我会不禁想:我太理解你了。从何时起我们不再因不悦而随意发脾气了,从何时起我不再发怒,不再崩溃,然后朝母亲扔麦片盒子了。这些天性没有消失,但它们去哪了呢?当我们还没有长大的时候,我们想喊就可以随意喊出来,但是现在我们不能随时随地释放坏情绪,我们的内心也明白这是不合适的,但与此同时,我们的内心也遗失了部分东西。很多事情小时候可以讲的时候没有讲,长大之后,便没有机会再讲了。久而久之,我们便丧失了诉说的能力。PART 5:最糟糕的背叛就是你在乎的人,将你从内到外彻底地摧毁掉。在所有的超级英雄故事中,最大的反派往往是他们的昔日好友,这份友情开始时是多么的美好,他们永远不会想到有一天他们会互相憎恨,想到把对方置于死地,这令人痛心,也令人悲伤。在这个社会上,男性对女性一直在进行不断的煤气灯式操纵。长久以来,女性们都被要求默默无闻地接受男性的行为,默默地接受男性所做的一切。当一个女人开明,勇敢时,就会对男性的不良行为做出反应,或者只要有人做了越界的事,我们就会对此回应。但这种回应却被看作是冒犯,我对他冒犯的回应,也是一种冒犯。这种感觉就像,我没有回应的权利,或者说,我疯了,我情绪失控了,越界的人是我。煤气灯式的操纵让人如此不适,行吧,如果你要说我疯了,没错,I'm a mad woman! What about that!?PART 6:有时候,生活中有些事情会一点一点逐渐瓦解,而且没有办法去控制事态的发展,也无力阻止。就像我从一架飞机上推出来,在空中跌落的过程中做着无谓的挣扎,地心引力不可阻挡,万事万物皆有其规律。我的生活在不断瓦解,我却无力挽救。你爱某个人,并尽可能地为他们的生活带来平静,同时也接受着,你可能不是为他们带来平静的最佳人选的事实。但他们是否还愿意许诺相伴,共度余生呢?比如坦白,接受本性,情绪的不稳定性和朦胧性,不易维持的感情。将那个人对你的意义用歌词列举出来是一件很有象征性和诗意的事情。我们向某人敞开心扉,于她们开始了解你,所以她们也知道怎样可以伤你最深,伤疤即使愈合,但还是会隐隐作痛,还是会有幻痛。"Don't want no other shade of blue but you.No other sadness in the world would do." 这两句歌词反应了爱最真实的样子,你愿意和谁一起悲伤?当她们陷入悲伤的时候,你愿意面对她们吗?Like,gray skies every day for month,would you still stay?PART 7:湖边是诗人聚居,艺术家选择落居的地方,但很多搬去湖区的艺术家们都或多或少地被苛责甚至嘲笑,人们认为他们那是是那种古怪离奇,离群索居的艺术家。实际上,他们只是单纯地想在那里生活。围着一个湖泊,住在一个小屋,屋外的紫藤花肆意生长……怪不得他们选择“逃避”,怪不得他们会搬到这儿。这些艺术家和志同通合的朋友们组成了属于他们的社区。你就这么离开了原有的生活,并且还在继续创作,在也没有去理会那些折磨你的东西。你可以惬意地躺在沙发上,也可以像济慈一样爬到树梢,躺下,身下是生动的生命力,眼前是蓝天白云,周围送来一阵阵微风和此起彼伏的悦耳的的鸟叫声,就这样,什么也不做,只是寻找着灵感,把所有的苦痛都抛之脑后了。也许现在我没法去湖区,但在脑海里我去了。我们可以有自己的逃离方式。不是“我干不下去,我溜了”,而是,“我找到了值得我带上一起逃离的东西,还有值得的人。”只要我们真心的去爱某个人或者某件事的时候,所有的难处,相比较起这样强烈的喜欢,就都不值得一提了。这种逃离并搞清如何摆脱生活中的纷扰,无用之物的想法是这个时代的我们应该认真思考的问题。PART 8:有一个对于命运的解释我非常喜欢,其实在我们的人生中,有一根隐形的线,引导你所走的每一步,让你的每一步都离你本应到达的地方更近一些。所以,无论你的生命中遇到了什么重大的挫折、困难,请不要放弃,当你换一个角度来看待你的人生,如果我们的人生是一条长河,这也许就是你必须要经过的一个路点。也许在你来到这个世界之前,你已经看过了自己的剧本。你既然选择了这个人的人生,一定有你自己的理由,所以,不要放弃啊。前方充满了未知,甜的苦的,谁知道下一个路口会有什么在等着你呢!
又是包青天的团队,感觉无所不能。包括把任达华先生演得一无四处。这导演哪怕被驴踢了也不敢这么拍,真的还不如我们贫民百姓的想法。然后情节又慢吞吞的。这电视剧真的是废了。难道现在的演艺圈导演都这么废了?所以说不火是有原因的知道吗废物导演。真他妈的废物。不知道这这怎么能过审的,除非走了后台。
又是包青天的团队,感觉无所不能。包括把任达华先生演得一无四处。这导演哪怕被驴踢了也不敢这么拍,真的还不如我们贫民百姓的想法。然后情节又慢吞吞的。这电视剧真的是废了。难道现在的演艺圈导演都这么废了?所以说不火是有原因的知道吗废物导演。真他妈的废物。不知道这这怎么能过审的,除非走了后台。
超级英雄的人性一面可以有很多种,有一种叫做“中年危机+成长的烦恼”
超级英雄的人性一面可以有很多种,有一种叫做“中年危机+成长的烦恼”
最后白秋练还能幻化成一条鱼也算是安慰了,男二敖伯为了她救了她两次,第一次顺带救了下情敌男主梦白,每次都是最惨烈的时候他出手,一直苦苦付出没有回报,秋练绝对应该救他,她想要两不相欠。最后还能活下来变成鱼,成为一个开放式的结局,也算有点念想。
而成为鱼后梦白一辈子也等不到,敖伯还是有机会的。比较偏向男二和女主在一起啊,就像一开始秋水楼的姑姑说的,无论是外
最后白秋练还能幻化成一条鱼也算是安慰了,男二敖伯为了她救了她两次,第一次顺带救了下情敌男主梦白,每次都是最惨烈的时候他出手,一直苦苦付出没有回报,秋练绝对应该救他,她想要两不相欠。最后还能活下来变成鱼,成为一个开放式的结局,也算有点念想。
而成为鱼后梦白一辈子也等不到,敖伯还是有机会的。比较偏向男二和女主在一起啊,就像一开始秋水楼的姑姑说的,无论是外貌还是地位上,都是很配的哈哈。不知还会有第二部,这太悲了。
这部剧把男二女二洗白了,男二敖伯一开始想上演“英雄救美”,后来又用三生镜拆散梦白和秋练,但最后都承认了,这是自己的错,还舍命帮他们去打了国师,可以看出敖伯的心还是很善的。女二也是,红绡一开始和三太子使计是希望自己能和梦白在一起,但知道梦白一心想着秋练后说她不想当秋练的替身,她只想做自己。可见她也是有个性不为爱情屈服,最后用生命救了他们,或许她就如她自己所说:“我是白鳍鱼和黑鱼的后代,一辈子遭人嫌弃,梦白是她灰暗生活里的一丝希望。”
生活在苦痛当中的人都是可怜的,他们本意并不如此。
秋练和梦白得知真相后桥上的雨中诀别,吃了忘情丹,最后一战的生离死别,都让他们的情深缘浅,成了一段虐恋。
第一季偏记录片感多一些,节奏平缓,美苏太空竞赛拉开帷幕,这个史实背景,还是有很多看点的,第二季比较精彩,第二季后边开始到第三季就太过于抓马了,美男计都用到了哈哈哈,不知道是不是故意讽刺美当局的,什么样的人都能当一把手,而且轻而易举蒙混过关,直步青云。美帝太双标了,苏联被黑成了弱智……自己这边有问题都是因为敌人那边的问题被迫营业,把自己标榜的太完美了,结合到
第一季偏记录片感多一些,节奏平缓,美苏太空竞赛拉开帷幕,这个史实背景,还是有很多看点的,第二季比较精彩,第二季后边开始到第三季就太过于抓马了,美男计都用到了哈哈哈,不知道是不是故意讽刺美当局的,什么样的人都能当一把手,而且轻而易举蒙混过关,直步青云。美帝太双标了,苏联被黑成了弱智……自己这边有问题都是因为敌人那边的问题被迫营业,把自己标榜的太完美了,结合到这个名字,简直特么的无语,美帝的一切行为都是“为了全人类”,一开始真的本着这么宏大的命题来看的,看到第三季结束,这个精神内核都还没看到 有些失望。虽然一些特效 画面还是令人赏心悦目的,但30多集看完了,《星际穿越》里能令人深思和遐想的余味是一点没有展现出来。不过还是挺佩服这老美的编剧,女同当总统,为了掩人耳目总统跟一个男同志还结婚了,通敌者当NASA局长,前队员的儿子跟男主的老婆搞在一起了,男主收养的越战孤女,被苏联宇航员搞大了肚子,竟然变成了苏联的人……我滴妈,脑洞真的6的一批。最后不得不吐槽一下选角挺一般!
作为钱德勒的书迷,第一次搜到这部剧还以为是国内翻拍了,虽然看了之后才发现二者只是巧合同名,但作为一部中小成本的国产悬疑剧,《漫长的告别》确实给了我一些意料之外的惊喜
今年亚洲悬疑题材的好剧实在抢眼,隔壁韩国有《他人即地狱》,《流浪者》,日本的《轮到你了》也几乎占据了整个夏天的热搜,相比而言咱们国产悬疑剧最近这两年一直没什么大的水花,相信很多人也是带着恨铁不成钢的心态在等待着。国内
作为钱德勒的书迷,第一次搜到这部剧还以为是国内翻拍了,虽然看了之后才发现二者只是巧合同名,但作为一部中小成本的国产悬疑剧,《漫长的告别》确实给了我一些意料之外的惊喜
今年亚洲悬疑题材的好剧实在抢眼,隔壁韩国有《他人即地狱》,《流浪者》,日本的《轮到你了》也几乎占据了整个夏天的热搜,相比而言咱们国产悬疑剧最近这两年一直没什么大的水花,相信很多人也是带着恨铁不成钢的心态在等待着。国内绝对不缺好的悬疑素材,但在将其影视化的这条路上,不论拍摄技巧还是剧本功底,跟国外确实还有明显差距。这部作品之所以让我觉得值得一追,并不是因为它有多完美,而是包含在其中的多个小的闪光点,能让人看出创作者十分的诚意,能让人感觉到咱们国产悬疑正在慢慢进步,这种一步一个脚印,踏踏实实的创作态度,才能做出越来越好的东西
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高级的剧集氛围
悬疑剧整体的氛围塑造是非常重要的,不得不说《漫长的告别》在这一块做得让人眼前一亮——开篇低矮交错的小镇背景,阴暗肮脏的街巷角落,湿漉漉的下雨天,宁静神秘的黑夜,昏沉的灯光照明,镜头中颓废,满怀心事却坚持前行的追凶者......让人惊讶这部剧实在是太有好莱坞经典黑色电影的元素和质感了!但不同于黑色电影贯穿始终的冷硬感,这部剧的氛围是随着主角连舟的成长历程逐渐变化的,当连舟的心被愿意为他牺牲的陈雪慢慢打动,在不断查案中和警官付翔建立了深厚的友情,在昏迷十多年后醒来逐渐反省和放下偏执的仇恨时,他眼中,身边的世界也开始逐渐转暖,让人从中感受到“爱”对人潜移默化的力量
准确的细节和氛围对故事呈现绝对是锦上添花的存在,也是对创作者审美的重要考验,据说整部剧都在临海古城实景拍摄,整个古城充满沧桑和烟火气的生活氛围在第一集就给人强烈的身临其境感,可以说这部戏的拍摄场景绝对会是它吸引观众的一大特色——当然更重要的是整个古城能够和故事相辅相成,我们的目光会跟随寻找凶手的男主角连舟穿过古城的大街小巷,楼阁庙宇,在他一次次的跌倒,爬起中前往下一个未知的拐角,寻找真相
打破脸谱的人物
钱德勒曾经把自己笔下的私家侦探形容成“肮脏大街上的骑士”,男主连舟的人物形象正如骑士般浪漫热血,一往无前。从最开始得知女友惨死的震惊悲痛,失去理智,到着急莽撞,偏执到底的擅自查案(前几集有弹幕说男主怎么每集都打架,很有意思)再到历经淬炼,艰难蜕变后的涅槃重生,饰演连舟的演员周峻纬将人物每一成长阶段的状态都拿捏地很准确。在前几集,可能有观众觉得男主人设不够可怜,不够讨喜,的确,连舟并不是一个传统的“受害者”形象,他身上有一股属于少年郎的拼劲儿,他要为了爱情,为自己失去的所有美好去战斗,可这场漫长战斗的对手却迟迟不肯出现,他只能像一头受伤的,充满莫名愤怒和偏执的困兽,企图咬住黑暗中所有的线索,哪怕头破血流,甚至咬错了人也在所不惜
正是在连舟极致的人物设定下,警官付翔的出现才有意义,这一对主要人物关系绝不是“福尔摩斯与华生”的完美搭档,他们是互相拯救,殊途同归的——付翔是连舟在查案成长道路上的摆渡人,二人相似的痛苦往事使他能设身处地理解连舟的所作所为,他的冷静理智,尊重法律和耐心引导,使连舟能够在一桩桩失败,惊险的案件中不断成长蜕变。而连舟不撞南墙不回头,为心中的爱和正义“为所欲为”的少年热血,也让付翔从一开始的头痛逐渐转向感动,最终确信了自己投身警察职业的信念,明白自己应该珍惜身边人。剧中付翔的家庭线和爱情线也使得“警察”这一总是被标签化的角色更丰富,更有人情味。人物塑造也是决定一部悬疑剧好坏的重要标准,在这部剧中,至少目前出场的人物都非常立体,不是非黑即白的(煤气站猥琐市侩但颇有人情味的老肖,冷面热心的刑警杜军,长得像阮经天的古城小混混王建,护妹狂魔尹哲也都是很有意思的人物,这里就不展开说了,赶紧去看吧!)
“爱”是一切的和解
爱情在这部剧中被使用地很克制,目前更新的十集中可以看到爱情线并没有占据太多叙事篇幅,但它的作用是不可忽视的。连舟对尹露的爱是支撑他十二年查案追凶的根本动力,陈雪对连舟的爱,将他逐渐拉出了仇恨的深渊,周密对付翔的爱,让他重新找到了面对生活的勇气和美好,尹哲对妹妹,母亲的爱让他能牺牲一切......虽然有些片段的插入仍然略显生硬和薄弱,但总体来说,在这部剧中,爱,是化解一切困难,问题,仇恨最好的灵药,也正是爱,给这个故事看似残酷,黑暗,痛苦的外壳下,倾注了那么一丝美好的希望。
故事还未完结,主角的成长和追寻还在继续,一系列的谜题仍未解开,但目前十集的小阶段对人物,故事,悬念的诚意塑造已足够打动观众,下个路口,继续追凶!