首先，我惊讶于这剧如此多的一星和五星的两个极端，毕竟电视才播四集，多大的仇和爱？如果豆瓣评分成为某些流量粉丝的撕逼战场，那豆瓣有啥意义呢？然后说一下剧——我只看了四集。目前来看，很好看。

第一，商业题材在国内电视剧市场算是挺冷的，很多所谓的商战剧，都拍成言情剧。风吹半夏目前四集不存在这个问题，言情点到即止，剧情都在做生意，怎么抢配额，怎么租场地谈判，怎么借钱。

第二，剧中，不论友情，爱情（目前要么be要么萌芽），亲情，都是随着生意的发展，自然的推进。如果说偶像剧里的生意、友情、亲情都是为了爱情发展，那么风吹半夏则是爱情、友情、亲情，都是推动女主许半夏闯荡商海的铺垫。这才是真实的人生。

第三，节奏快，剧情紧凑，前四集，抓出轨，抢配额，抓内奸，借钱，租堆场，建车队，陪老爸看个医生，顺便艳个遇。人物之间的关系就在这些剧情中拉开大网，勾心斗角的生意场朋友，患难见真情的钢三角，有了后娘亲爹变成后爹。料多，内容丰富。

第四，前四集的铺垫。酒桌抢配额，表露了许半夏想要同这帮老家伙平起平坐的野心（要一万五配额，其他三人分三万五，她在这时就表露出想要跟伍建设有同样有话语权，这两人之后应该会有冲突），这也为她之后开钢厂，做了铺垫。租堆场污染滩涂，间接导致好友得病。帮人抓内奸（一下得罪两个人，肯定会给她小鞋穿），帮人掩盖小三（以后小三瞒不住，她肯定会被埋怨），反正都在得罪人，为许半夏以后的朋友圈设下地雷。

第五，生意场上那些事。带你玩，和带你进这个圈子是两码事。前脚刚抓你内奸，后脚你还能借我钱。帮你抓内奸的也能马上翻脸成仇人。打手小弟的作用就是关键时刻他真敢上。而给甲方回扣，大大方方说出来的效果，比谈什么价格都好使……

第六，不必多谈演技，这是这剧的最起码保证，放心。

整体来说，很值得看。希望剧情能继续这么给力！

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追到16集

我真的要高呼一声：这剧也太好看了吧！

不论主角配角，每一个人都在这部年代剧中，被赋予了生命，他们有着鲜活的灵魂，再也不是脸谱化的纸片人。

忠、奸、善、恶，并不是绝对的，就像人性一样，本来就是很复杂。商场上的勾心斗角，来回博弈，他们真的拍出来了。

好大喜功，老奸巨猾的伍建设；阴险狡诈，能屈能伸的裘毕正；两面三刀，心怀叵测的郭启东；抛弃糟糠，墙头草般的冯遇。

每一次饭局，都是一场商战，在这里，没有永远的敌人，也没有永远的朋友。

感情在这部剧里，也并不是童话般那样浪漫纯粹。许半夏和赵垒之间的爱情，一直纠缠在野心和利益之中。或许这就是成年人吧，现实，更真实。

而最让人感怀的钢三组的友情线，也将在陈宇宙的离世，童骁骑的独立，最终成为一段留在照片里的美好回忆。

就像一首歌唱的那样：时光一去不复回，往事只能回味！

风吹半夏，就是一段值得反复回味的这个时代的“往事”！

导演拍得好！整个团队真的太用心了！

感谢在今年让我看到了这样一部好剧！

一班老戏骨的演译，把旧香港黑帮的一面呈现出来。尤其是任贤齐的演技，把阿骆这个角色演得维秒维肖，感受到了黑帮大佬的杀气和义气。他演奸角更有意思，早已经从演绝世好男人中脱离出来了！还有任达华，吴卓羲的演出，也很不错！不明白为什么豆瓣评分这么差，难道有内幕吗？现在中国都鲜有这么精彩的警匪片了，这种特别题材的电影作品不值得推荐吗？

电视剧《老农民》以“土改”为切入点讲述了新中国农村的变迁，且涉及到经历的各次政治运动。通过贫农出身的牛大胆、地主的马仁礼、城市小市民乔月这三人，因为出身的不同在历次变革中经历的不同命运。

　　马仁礼是出身地主儿子，受过高等教育，响应政府号召将土地分给农民，但仍然没有逃脱“唯成分论”的厄运。对事看得明白但是藏于心中。

　　乔月是那个年代造就的最多见的“见风使舵”的小人，虽然可气可悲，但也是那个时候的生存之道。

　　韩美丽是“铁姑娘”，是劳模，是典型的盲从追随者，在历次政治变革中起着推波助澜的作用，无论土改、大跃进和文革，她都是狂热的盲从者，结局也是悲催的。

《老农民》的进步在于比较敢于揭开伤疤，人性、命运、社会、环境、信仰在人生中的作用。陈宝国演出了人物的内心世界，演出了灵魂，好！

-五星推荐!!!

开场女主为了摆脱毒品的诱惑选择了去戒毒所治疗，影片的结尾毒品却成了女主的救命稻草。

“水能载舟，亦能覆舟”

如果说毒品是百害而无一利的话，那它唯一的好处也许就是让服用者忘记疼痛吧。

-说回剧情

反转反的是层出不穷，一开始以为绑匪只有一个，但是从小女孩的口中得知绑匪是两个人，然后再到后来，结果是三个人!

要是那个陆战队的男的是纯爱战士，为了爱情放弃心中的正义，那样女主基本上就孤立无援了。

不过从头到尾都是女主一个人在撑，甚至JC来了也是靠自己击杀了绑匪。（警察在那个情况向女主开枪真的是出于职业本能，毕竟谁持枪都会成为JC注意的对象，女主在那时为了能够控制住绑匪，也是不得不一直拿着手枪）

-影片的最后其实也能看出个故事走向，在女主的手被钉子钉在墙上时，口袋中的毒药则成为了她当时救命稻草。

要是没有了那忘记疼痛的功效，大概绑匪会成功的逃离现场吧。

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本来应该三星，但因为扯淡刷一星的实在太多，所以加半颗星星。

现在豆瓣特别喜欢做一件没有意义的事，每个人都是历史学家，任何古装剧都要跟你扯历史，管你是戏说还是再创造，只要不符合他们的“历史”，都是臭不要脸。

我为什么给历史这个词打上引号？

那么我们就要说一说史是如何产生的。

它产生于早期的巫事占卜，后来由天事转为人事，开始有了早期的历史，也出现了被称为史书的叙述散文，也就是史官所记录的那个史。

我们以春秋，左传，战国策为例，其中文学价值最高的就是左传，作为补述春秋的存在。可能大家没读过春秋，春秋大部分阐述都是一句话，时间地点人物事情，完毕。

总结就是某年某人做了什么。

左传补的是什么？

情节。

怎么来的？作者想象的。难不成别人说话他在旁边听？

这个不是胡扯，是事实。

战国策中虚构部分占全文四分之一以上，它的艺术价值按照现在的观点是不是就不存在了？

我认为评价影视文学应该按照属于它的评价标准，而不是胡搅蛮缠，暴露自己的无知。

我们的先人用自己丰富的知识以及对生活现实的浪漫幻想，将自己的政治理念以及态度注入其中，以评述历史人物及其生平，来表达自己对历史事件的看法，或传播学说，或弘扬礼义传统，没想到几千年以后，他们的后人却不再承认这些东西，非要拽着自己半桶水的知识在人前晃荡，自命不凡，实在是可悲可笑！

我们应该摒弃的是违背大事件，抛弃正确史观，甚至肆意抹黑历史人物的改编，不是不允许任何的戏说！

更有甚者直接批判马伯庸本人的小说！

“这种小说！”

你告诉我？什么叫这种小说！

我不知道民科毕业的人到底有多厉害，我只知道，如果你真的想在马亲王面前炫耀自己的历史有多好，先把二十四史读完再来吧。

科科。

非常喜欢那句，“至少让后人知道，这个时代除了战乱，还有文明存世。”

能写出这句话的人，本身就值得尊敬了。

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补充一句不足

你们真的gay得太明显了，什么身体全看过，什么为了你放弃全天下真的很傻逼好吗？

关于如何恰到好处的gay里gay气，你看看琅琊榜啊？你看看伪装者啊？你看看之前的军事联盟啊！

行云流水般基得恰到好处都不会……

扣半颗星！

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再度改星，除开部分尬写的麦麸台词，编剧的文学常识是真的有些尴尬??

先是16岁的二丕直接吟诵自己大概十来二十年之后才写的典论论文，然后是张载的话不知道为什么会在东汉冒出来……不知道后期还会出现什么奇怪的东西……

在华语影坛里，能够有资格称的上侠女、且最名副其实的当属徐枫了。不仅因为在其辉煌的七十年代徐枫就成为“侠女”的代名词，更因为她经历了多次辉煌和挫折的传奇一生。上篇1966年，16岁的徐枫考入台湾联邦影业，她参与的第一部电影便是著名的《龙门客栈》。1967年《龙门客栈》上映轰动一时，不仅票房在各地创记录，还夺取了金马奖多项大奖。徐枫在影片中还只是一个小配角，扮演兵部尚书于谦的长女于欣，被阉党发配到龙门充军。角色虽小，只是在影片中的大侠们身边跑跑，但对徐枫来说，重要的是遇到她遇到了导演胡金铨，开启她电影生涯并带向辉煌的恩师。两年后，胡金铨便用徐枫出演他开拍的下一部电影《侠女》中的女主角杨慧贞。《侠女》改编自《聊斋》中的《侠女》一文，讲述了一个奇女子复仇报恩的故事。在片中，徐枫不仅亲自演出了大量的武打场面，“武艺高超”（经典的“竹林大战”让人眼花缭乱，大呼过瘾），更是完美的表现了“侠女”作为女性让人称赞的坚毅和勇敢。“侠女”一角的出色表演，让徐枫获得了金马奖“最有希望新人奖”。1975年《侠女》获得了第28届戛纳电影节的“最高技术委员会大奖”，这是华语电影第一次获得欧洲电影节的大奖，徐枫也第一次来到了戛纳。这一次的经历，加上在之前《侠女》长达四年的拍摄过程中深受导演胡金铨的影响，让她对电影有了更深刻的理解，拍电影不再简单的只是为了赚钱养家糊口。这一次的戛纳之行，也让她与戛纳从此结下了不解之缘。《侠女》之后，徐枫又相继出演了胡金铨导演的《迎春阁之风波》（1973年）、《忠烈图》（1975年）、《空山灵雨》（1979年）和《山中传奇》（1979年）等四部影片。《迎春阁之风波》里妖娆却心狠手辣的蒙古郡主，《忠烈图》里壮烈牺牲的明朝抗倭侠士，《空山灵雨》里直爽的女飞贼，《山中传奇》里险恶的女鬼，无论角色大小每一个都形象突出，让人影响深刻。徐枫自己最喜欢的是《迎春阁之风波》一片。不同于其他的侠女形象，《迎》片中众多的女性角色除了性格的刚毅勇敢之外，身着靓装，姿态仟丽，更多了一份抚媚动人的女儿本色。本片也是徐克监制的《新龙门客栈》的原型之一（另一个当然就是《龙门客栈》了）。除了和恩师胡金铨的合作，徐枫还参与其它各类影片的演出。其中大量的武侠片之外，徐枫在楚原导演的时装片《舞衣》中扮演了吧女一角，还在《八百壮士》出演了抗日英雄谢晋元的夫人。1976年和1980年，徐枫分别凭借影片《刺客》和《源》两次获得金马奖最佳女主角奖，达到自己演艺生涯的高峰。这两部电影都没有看过，而且好象还很难找到。特别是《源》，很想看，导演陈耀圻是现在金马奖的主席。人们在评价徐枫的表演时，总说她的一双眼睛是最具魅力的地方。她自己也笑称她大概是唯一一个靠眼睛演了一辈子戏的演员。她的眼睛，亮而有神，眼神不仅妖媚，更带着一份犀利。人物不需要太多的动作和肢体语言，眼神中便透着心中的喜怒哀乐。眼睛是心灵的窗户，在她这里便是最好的诠释。经常出演“侠女”的经历，也锻炼了徐枫坚毅勇敢执着的个性。这大概也是电影带给徐枫的又一分礼物吧。1979年，徐枫和台湾的地产商汤君年结婚。之后便告别了自己辉煌的演艺事业了。下篇虽然告别自己的演员生涯，但徐枫并没有放弃对电影的热爱。1984年，在丈夫的资助下，徐枫成立了汤臣电影公司，开始了自己新的制片人生涯。1988年，徐枫带着自己制片的《好小子》来到了戛纳。虽然影片本身没有太大的影响，但重要的是，这一年她在戛纳第一次遇见了陈凯歌。他们的这次相遇促成了他们今后的合作，而他们的合作，不仅为徐枫和陈凯歌，也会华语电影带来了新的辉煌一页。当年，留着一脸大胡子的陈凯歌带着《孩子王》第二次来到戛纳，结果却是得到了一个玩笑似的“金闹钟”奖。所谓“金闹钟”奖，是传媒评选的非常闷、闷的让大家都受不了的电影，意思是需要闹钟来把大家叫醒。（当然《孩子王》并不能用这个来评价。）但徐枫却很认真的看完了《孩子王》，不仅看懂了电影要表达的意思，更认识了陈凯歌的才华。之后，徐枫便把《霸王别姬》的剧本交到了陈凯歌的手上。1993年，徐枫和陈凯歌一起携《霸王别姬》又一次来到戛纳。在众人的期待和紧张中，《霸王别姬》和《钢琴课》分享 了金棕榈大奖。之后《霸王别姬》又获得各种影评人协会颁发的最佳外语片奖和金球奖的最佳外语片，唯一的遗憾是在奥斯卡的最佳外语片的评选中输给了俄罗斯影片《烈日灼人》。这让所有人都非常的高兴和振奋。在后来的采访中，徐枫回忆说，当她第一次来到戛纳的时候，有个细节引起了她的注意。戛纳电影节中，除了金棕榈大奖是一个奖座外，其它的奖项都只有一张证书。那时她下决心将来一定要拿到代表最高奖的那个奖座。《霸王别姬》实现了她的愿望。至于奥斯卡的败北，徐枫并不觉得太过遗憾，而是把它当作今后努力的目标。1995年，徐枫和陈凯歌第二次携手来到戛纳。这次带来的作品是比《霸王别姬》投资更大、也是徐枫投入心血最多的的电影——《风月》。但《风月》却在戛纳遭遇滑铁卢，恶评如潮，铩羽而归。更糟的是，影片在内地和台湾又同时被禁。朋友们在谈论徐枫的时候，都说她太过认真、对自己要求太过严格，都劝她要放松，不要每次都一定要追求百分之百的完美。但她每一次都还是全身心的投入，电影让她兴奋快乐，也让她紧张忧郁。《风月》的失利，同时丈夫在生意上遇到挫折，给徐枫带来了巨大的打击和压力。徐枫患上了忧郁症。2003年，沉寂七年之后的“侠女”重出江湖。她以上海汤臣电影公司的名义，投资了彭小莲导演的《美丽上海》，这是徐枫投资的第二十六部电影（除了《霸王别姬》、《风月》，还有《今夜星光灿烂》、《滚滚红尘》和《五个女子和一根绳子》等）。《美丽上海》获得了第24届“金鸡奖”最佳故事片、最佳导演(彭小莲)、最佳女主角(郑振瑶)、最佳男配角(冯远征)、第七届上海国际电影节最佳女主角“金爵奖”。2004年，丈夫去世。尽管不喜欢也不擅长，徐枫还是担起了丈夫留下来的房地产生意。“侠女”不得不暂时放下了自己最热爱的电影事业。其他：1974年主演《大摩天岭》赢得了第二十二届亚太影展金皇冠盾牌奖1994年担任柏林电影节评委1998年领取戛纳电影节最佳制片奖2004年担任威尼斯电影节评委

后记

丈夫突然辞世带来的打击，让徐枫忧郁症复发，而且还多了个恐慌症。但她没有倒下。她有家人要照顾，有事业要打拼。徐枫一面寻求治疗，一面继续工作。在员工面前她还不能露出病态，每天都要“上班预备camera”提醒自己。这种状况一直持续了三年才渐渐好转。

之后，徐枫甚少出现在媒体上。偶尔几次都是出席友人的婚礼。

一次是台湾艺人唐志中结婚。唐的父母唐威和韩湘琴都是台湾资深演员，和徐枫相熟，而且徐枫和韩湘琴当年都是贫苦出身，和其他一些相同状况的演员一起被戏称为“孤寒帮”。

还有一次是著名经纪人邱黎宽宽姐在网上放出了一张与四大美女（林青霞、徐枫、张艾嘉、彭雪芬）的合照，然后被媒体广泛转载。

近几年，徐枫开始出资支持对《侠女》《山中传奇》等经典电影的修复工作。2015年她带着修复好的《侠女》40年后重回戛纳举行了盛大的放映会。

在第54届金马奖上，徐枫因其“在演艺、制片方面的成就，以及为修复、保存经典影片所做出的贡献”而被授予终身成就奖。在接受荣誉的同时，徐枫表述，这不是一个结束，而是另一个开始，她将继续投身她所钟爱的电影事业，为华语电影努力！

感谢“侠女”，祝福“侠女”！(欢迎关注个人公号“星期三噪音”noiwed）

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谢仁香露内裤，黑人问号。小香那个扎马尾的同学声音真萌!社工阿姨发飙那段“不是你说不要就可以不要！我从小学就是规规矩矩当一个好学生，我一路念书念到研究所毕业之后就通过国家公务员的考试。我花了三十几年功夫才有今天这份工作，我却要跟你们这些死小孩中辍生不良少年在那边纠缠。我每天工作十个小时，我一个月才拿国家三万八（38000新台币=8191.244人民币元-2018/4/4），还有男朋友跟我分手说我没有时间陪他，我做错什么事情你告诉我！我整个人生都掉漆去...”，感觉到公务员深深的怨念。潘晓婷录音报警，额好像没卵用啊，奸人球王没被抓走也没罚款破产。片名很纳闷，没看出哪里逆转。潘晓婷与小香的抢尾局，潘晓婷没有球进（故意的吗），机会给到了小香，可惜7号球打厚了输掉比赛。谢双丰和安琪姐之间的故事也很模糊。时不时冒出些台湾话...小香组织的那个仪队是干嘛的噢？好酷，感觉是真刀真枪。

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时隔2年，《二十不惑》继续出发，于是2022年的暑假，《二十不惑2》来啦！剧情上，罗艳选择了出国，而梁爽，姜小果，段家宝也迎来了她们的新成员——丁一煊，她们的重组构成602，一段属于25岁的旅程由此升始。如果说《二十不惑》是当代大学生的真实写照，那么《二十不惑2》就是当代打工年轻人的现状；如果说《二十不惑》是当代大学生的初入社会，那么《二十不惑2》就是当代年轻人在社会的磨练。《二十不惑2》的最大亮点就是给每个女主角分配了一条感情线，就连身在国外，镜头极少的罗艳都有感情线，没让剧粉失望呀！值得一提的是姜小果和梁爽的感情线，二者的都有之前喜欢的人出现，这时候面对前任和现任，她们到底会怎样？弹幕有为其祝贺的，也有为自己磕的CP BE而感到惋惜的。在事业上，除了丁一煊，其他三个几乎没有一个是能稳定工作的，不过这也是一大看点：前有段家宝的公司破产，后有梁爽的被打回原点，还有姜小果的极大竞争压力。总体上剧情是很吸引观众的。角色上，《二十不惑》中四个人都有了一定的成长，对人生也有了更多的体会，梁爽从一向要强变得顺其自然，不骄不噪，积极乐观；段家宝由原先的花钱大手大脚，顺从他人，变得敢爱敢拼；而变化最大的应该是姜小果，由一个极度内卷的事业狂，变成了一个劳逸结合，会给自己“休假”的人。而丁一煊作为一个新加入的角色，整部剧下来会有一种她可有可无的感觉，就连剧中自己都有所提及，但其实丁一煊更像一个小太阳，让忙碌紧张的25岁变得多姿多彩，她就是602的调节剂。整部剧的制作与编排，个人感觉比第一部好，让人看着不会那么的有情绪，使观众看到更多的是和谐与自然。但镜头上不知是为了剧的真实感，还是其他方面，一些演员的遮瑕度很低，尤其是姜小果见周寻那集，一个特写，弹幕上的评论全在脸上，真实是挺真实，但谁能理解？其次每个角色都有一个对象，不知怎么，感觉会有点刻意，而且注定在一起的痕迹很大，比如说服装上就很情侣，总有种独立女性终究逃不了男人的感觉。不过这部剧的大结局也给了观众很多惊喜，比如那句“我们十八岁再见”,也就是说会有《二十不惑3》，这无疑会吸引许多老粉。《二十不惑2》给人惊喜，也让一些老粉失望，不过《二十不惑2》作为第二季归来是让人很满意了，从中观众能感受到更多的爱与情。

人一定要有梦想，梦想能让人闪闪发光。但是梦想不是一切，梦想有时候也抵不过现实的残酷与狗血。这是看完《四海》之后最大的感受。

人在年轻的时候，总觉得外面的世界很大，而且充满未知的神秘和诱惑。总想出去闯一闯，梦想能改变一成不变的世界和自己的命运。我们总想逃离父辈或者亲人一片狼藉的生活，觉得自己能摆脱地球引力的束缚，找到一条完全不同的道路。这抗争，有用吗？这挣扎，可还有希望？

看了这部电影，心里生出很多疑惑，今天主要说说我的疑惑，有剧透，慎入。

一、这部电影为什么要放在贺岁档？

韩式幽默一如既往，观影过程中爆笑声时常响起。可是这不是典型贺岁片的套路，也不是喜剧，看完甚至有点小沉重，因为影片充满了人们对传统社会关系认知的解构，充满了荒诞感。

比如说：喝酒后几个人跳进大海去醒酒，然后飞扬肆意的哥哥投进大海的怀抱，再也没能回来。妹妹和车队众人刚刚接受了哥哥的离去，追债人便到了眼前。原来哥哥以妹妹为担保，借了很多高利贷。为了筹钱帮心爱的女孩还高利贷，阿耀去参加危险的山地赛车比赛。被警察盯梢，最终被迫远离家乡，想找人脉哥帮助捞自家兄弟。

一辆摩托车，两个青春洋溢、不谙世事的年轻人，幻想那个人脉宽广、身份显赫、有一面之缘的大人物，能够让自己于现实中脱困。 可是谁能想到，大人物只是游乐场的工作人员，人脉哥笑他们太天真。教他们有事就好好面对，做错事就接受惩罚。

两个人在大城市奋斗，拼搏。除了拼特长，人生并没有什么奇迹。而且弄虚作假、走捷径、不遵守相关规则，并不能拯救亟待被拯救的他们，这种现实的残酷和荒诞贯穿始终。

两个对未来对爱情都充满向往的年轻人，都想送对方最好的礼物。然而，那礼物，终于成为滚烫且难以回首的过往。

二、导演韩寒究竟想表达什么？

导演韩寒一直是同龄人中的翘楚，做什么都做到极致。他有梦想，他追逐梦想，实现梦想；追梦之旅丰富了他的人生路，追梦之路太精彩，素材信手拈来，再细细打磨，于是一部部电影上映，叫好也叫座。

可是《四海》究竟要表达什么呢？是作为不惑之年的导演对世界的认知和思索吧！人生无捷径，无奇迹，靠投机取巧和不正当做法，都达不到我们想要的好的结局。反过来讲，人是不是要脚踏实地，靠正当手段，在一定规则之内，才能获得相应的成功，达成相应的结局。

三、除了韩式幽默和荒诞感，观影让我有什么所得？

人要有梦想和勇于追梦的勇气，更要有追梦的实际行动。不如此，何以对得起这珍贵又易逝的人生！

爱奇艺会员已经过期，在哔哩哔哩上看到顾涛和方末的cp剪辑，秦DD又一次带来了一个弟弟的角色，和大哥的对手戏很带感，于是毫不犹疑，重新办理会员（爱奇艺请为秦DD戴一朵小红花），细细的欣赏全剧。

《善始善终》是一部缉毒剧，秦DD这一次实际是一个跑去毒枭身边卧底的“小弟”，因为太优秀，被毒枭深度认可，视为兄弟，秦DD卧底成功，一举歼灭犯罪分子，把大哥送上刑场，完美完成任务。所以，这篇文章的题目实际是--中国“好”弟弟。

一、关于剧情

作为一名晴天，我在该剧刚上线的时候就关注了，然而剧集开头实在激不起追剧的欲望，看了十几分钟后弃剧，如果不是在哔哩哔哩上看到剪辑，可能就要和这部片子擦肩而过了。忍了两集后，剧情渐入佳境，全部看过后，忍不住为一干主创喝彩。

演员很好，全剧的故事性也很精彩，服装、剪辑、配乐、场景都很棒， 然而导演和编剧需要更加优秀一下。

作为一部根据真实事件改编、2019年播出的缉毒剧，这部片子的主题肯定是要展现缉毒干警的奉献无畏、毒枭的残暴、毒品的巨大危害，让观众深刻感受我国缉毒干警为肃清毒品作出的牺牲、贩毒集团的毫无人性、毒品带给普通人的毁灭，从而让观众对我们的缉毒警发自内心的尊重爱戴、对贩毒者深恶痛绝、视毒品为洪水猛兽。香港电影《门徒》、内地电影《湄公河》都很好的做到了这一点。

然而这部剧在描写贩毒者和毒品危害时，着墨不足，既没有让观众深刻感受到贩毒者的穷凶极恶，也没有让观众深刻感受到毒品对社会和个人的毁灭性危害，又因为金三角的几大巨头的斗智斗勇过于精彩，顾涛的演绎过于圈粉，导致看完剧的直观感受是——原来社会哪里都不好混；画龙画虎难画骨，知人知面不知心；永远不要过于信任别人。

这部剧用警方的设局围剿、黑帮的血腥火拼和金三角的勾心斗角，实力诠释了原来看起来暴利的贩毒行业其实是个高危行业，犯罪分子享受了暴利的同时，随时会死于非命，那些年轻时误入歧途的莽撞青年有一天会后悔，会羡慕普通人朝九晚五的清贫安稳。这种直观观剧体验对蠢蠢欲动妄想通过不法途径致富的人起了极大的震慑作用——这是这部剧的成功之处。

而在角色塑造上，这部剧似乎走上了跑偏的小路。贩毒者或深藏不露佛系外观，或智勇双全重情重义，或机智聪颖敢于突破命运束缚，或单蠢呆萌知恩图报，或忠厚老实踏实做事，闪耀着人性光辉，使观众看着看着，不小心忘记了他们的贩毒者身份，忘记了他们的社会危害，与之产生了强 烈共情。

秦DD的方末和薛皓文的顾涛被许多人组CP，对小弟重情重义的大哥圈粉无数，在顾涛识破方末卧底身份时，弹幕一片“心疼涛哥”，责问方末有没有心，如此大规模的跑偏，实力印证顾涛这个角色魅力强大，以及编剧和导演讲故事的水平需要再提高一下。

万众瞩目的《攀登者》被吐槽应改名为《珠峰绝恋》，就是因为主题出现了跑偏，导致观影体验出现问题，观众情绪无法被调动，绝好的题材和演员本当大放异彩，结果成为一部平庸之作。《善始善终》故事性强，全员演技在线，如果主题明确展现缉毒警察的英勇无畏、贩毒集团的罪大恶极、毒品的巨大危害，会成为我国缉毒片的扛鼎之作，如《湄公河》；如果主题明确表现警匪无间道，深挖卧底警察的内心世界，刻画时刻牢记使命又必须出卖身边人的内心折磨，也能够成为一部让人印象深刻的佳作，如《无间道》；如果主题明确表现犯罪集团黑帮大佬的峥嵘岁月，也能够成为一部精彩大剧，如《教父》。偏偏，不管导演和编剧初心如何，这都是一部主旋律片，最终呈现的是缉毒警察卧底贩毒集团，被魅力爆棚的大哥舍命相救后，成功将犯罪分子拿下，送上刑场，观众的观影体验无法流畅，只好弹幕跑偏，自组CP。

大概每个片子都会或多或少的带上时代的烙印，这部片子如果早拍20年，大概会是塑造出经典大哥形象的《黑社会2》。

二、关于角色抛却主题稍微跑偏的不足，这部片子仍然是一部好片。秦DD出演的剧，虽有瑕疵，必为佳品。《天衣无缝》的倒叙剪辑和女主360度旋转倒地广受诟病，小资仍然光芒四射。《善始善终》虽然在开头拖沓，主题表达上差强人意，群像演绎仍然精彩纷呈，方末/寒仍然可圈可点。

这部剧里，擅长演弟弟的秦DD再一次塑造了一个好弟弟角色。

作为毒枭的顾涛身边小弟无数，两个"大弟"也各有特色，且比方末来的早，追随的时间长，然而，唯有方末得到了顾涛的真心，全心信任，屡次作保，处处维护，两次舍命相救。方末得到顾涛信任是因为冒着生命危险救过他，但顾涛作为从事高危行业的大哥，一定也被其他小弟救过，他重情重义，可也只是和方末一人如此相得。

方末凭什么让顾涛如此相待呢？

细细品剧，会发现秦DD在塑造方末时，是十分收着的，作为一名卧底和小弟，必须言语谨慎，小心翼翼，掩盖光芒，这个角色的好，需要细细体味细细品。

优点一、武力值高。特训营出身，冷兵器和热兵器都熟练掌握，三五个人近不了身，一人战十几人可以拿着交易的钱和物从容离开，一人战几十人可以砍伤对方全身而退，在一言不合就拔刀随时见血的黑帮里，实力显著。

优点二、聪明能干。方末能打，但不是个四肢发达头脑简单的憨憨，作为一个实力兵茬子，智商不仅在线，而且机智过人。黑帮吃的刀口饭，危机四伏，他的智商可以应对各种突发状况，在遇到严查时巧妙使用榴莲运输，在鸟不拉屎的野外被刁难时可以霸气反制，实力帮助顾涛解决各种难题，让顾涛觉得他有本事、能办事、靠得住，视为左膀右臂。

优点三、忠心实在。顾涛面前的方末展现的是忠犬属性，对外可以十足威风，对内秒变老实迷弟，诚实的说“您给钱，我就干”，口头禅“这么晚出去，要不要我陪你”，表白“你在哪，我就在哪”，遇到危险时更是身体力行的挺身而出，几次舍命相救，让顾涛觉得他实在而忠诚，视为性命相托的兄弟。

优点四、知情识趣。不仅智商在线，情商同样在线，懂得察言观色，懂得在合适的场合说合适的话。和顾涛打拳时把对方打到在地，随后不露声色的相让，让老大打得爽。出境后，面对马斯戒的刁难，顾涛几次回护，马斯戒不予置否，方末都适时的主动遵从，避免让老大难做，不动声色的维护了老大的面子，不让他陷入尴尬处境，两人的相处一直和谐融洽。

顾涛能够短时间内在角斗场混的风生水起，能力很强，眼界很高，看不起马六，觉得巴仔傻乎乎，而齐侠一看就是老江湖。在其他“大弟”或者武力值不高，或者智商欠缺，或者处事不力，或者忠诚不足的对比中，有一个方方面面拿得出手的方末，不仅有勇有谋，而且知情识趣，同时非常忠诚，终于得到了顾涛的信任和尊重。

所以说，行走江湖，忠诚是必备品，关键还是要靠实力，智商情商不可缺，才能成为被老大认可的小弟。

三、关于演技

秦DD在这部片子里的演技一如既往的好。方寒和方末的角色差异，人物前期和后期的差异，都很好的表现出来。方寒先期的刺头兵形象，在沙漠中恣意潇洒阳光的笑脸，遭逢变故后和胖子在医院里告别时的隐忍，在黑帮卧底时的低调谨慎，和黑帮兄弟谈心时的内心触动，眼睁睁看着胖子中枪后的震惊，听到胖子死讯时的克制，毒瘾发作时的顽强意志，和顾涛摊牌时的复杂内心，观看视频时的伤心欲绝，面对罗父的嘶吼爆发，全都可圈可点，触人心弦。

除此之外，作为一个弟弟，他在顾涛面前展露出的秦氏招牌撒娇笑容，让人忍不住想要疼一疼，他办事不是憨憨，笑起来却像个憨憨，让人觉得踏实、靠谱，没有外心，这大概也是能够赢得顾涛如此信任和疼爱的一个原因吧。

相比于小资的光芒四射多彩多姿，这个角色内敛沉稳，需要运用眼神和微表情演绎，也需要观众观看时能够细致欣赏细细品味，便会发现如同苦丁回甘，韵味无穷。希望秦演员能够遇上更加精致的剧本和班底，抓住观众的眼球，一展精湛演技。

四、关于造型

看剧的时候，不时的想给造型师献上小红花。

秦DD的个人衣品实在有点让人一言难尽，作为一个演员，可以追求舒适，也应该适当拥抱时尚，这部剧的造型师在秦DD的造型上可谓是非常成功，充分发掘了秦DD生活装的时尚感，建议聘请为专属造型师。

片子虽然拍的是十年前，造型上遵从现代审美，紧跟时尚。

机场造型，随意自然，蓝色破洞牛仔裤、白色休闲鞋、军绿色短袖衬衫，胸前红色标志提亮，墨镜，一个随处可见的普通帅小伙。初入赌场时牛仔上衣、深色裤子、马丁靴、墨镜，时尚感初现。

追随顾涛后，买了几身“像样的衣服”。后期的许多造型，西装上衣、小脚九分裤、运动鞋的搭配，白色民族风上衣、运动裤、运动鞋的搭配，都时尚感十足，比秦DD本人衣品提升很多。

再次强烈建议把本剧造型师聘为专属造型师。

五、关于群像

群像演绎十分精彩，角色丰满。无论是正派还是反派，无论是大佬还是小弟，无论是绿叶还是红花，都有血有肉，富有记忆点。韩处的兢兢业业，罗父的表里不一，方末的谨慎隐忍，顾涛的重情重义，马斯戒的深藏不露，古坤的事事算计，顿诺的一身匪气，金兰兰的精明强干，巴仔的小市民，齐侠的流氓气，岩光的老实，甚至金桂花夫妇的浅薄和虚伪，全都演绎的丝丝入扣。

马斯戒。马斯戒堪称本剧最具记忆点的角色，性格深藏不露，脸上像戴了一张面具，刚出场时吓坏许多观众。他虔诚礼佛，举止斯文，无论处于何处都如闲庭信步，一身优雅，城府极深，行事阴狠毒辣。

顾涛。顾涛堪称本剧最圈粉的角色，能力上有勇有谋，外形上有型有款，年龄上正值男人最富魅力的时候，“事业”上杀伐果断，为人重情重义，本剧最富有人情味的老大。

金兰兰。金兰兰是这部男人剧中如血的罂粟花，美丽，聪明，富有手段，事业型女强人。

顿诺。顿诺堪称本剧最流氓的大佬，最土匪的土匪，不事生产，强取豪夺，只分好处，不理难处，匪气十足。

齐侠。齐侠堪称本剧行走的时尚达人。造型繁多，衣品出众，行走在时尚尖端，胖子的身材阻止不了一颗追求时尚的心。

马六。马六堪称本剧的搞笑担当，自称哥就是一本书，需要被慢慢品，原本是一个普通的混混，成也顾涛，败也顾涛，来自于平凡，最后归入平淡。

巴仔。巴仔堪称本剧最接地气的角色，年幼无知走错路的莽撞青年，原本以为走了一条捷径，结果发现路越走越难，无法回头。本性善良，知恩图报，走上不归路。

六、关于真相

涛末CP拥趸众多，欲求不满自创YY文，重生回学生时代的，顾涛被判刑方末转为狱警的，方末陪顾涛勇闯天涯的，总结成一句话——顾涛在识破方末卧底身份后，经历总总心路，最终重新接纳了他，继续做家人。

这个结局是观众美好的臆想，只能用来自嗨。

顾涛识破方末身份后眼含热泪，彼时他全心信任方末，冒着生命危险救人，用身体为方末挡枪，付出真心实意，知道方末的身份后受到巨大的打击，生命垂危，情绪激动，作出的都是意气反应，圈粉无数。

如果他是安静的陪着马斯戒时，发现了方末的身份，会怎么样呢？

也会痛心疾首，更多的恐怕是愤怒，愤怒方末如此大胆敢来自己身边卧底，还隐藏的这么好，把自己骗得像傻瓜，害自己失去了之前的大好局面，还连累马斯戒置身于危局中。

方末的结局会是什么呢？并不是什么“钱，女人，我都可以给你，你跟我回去”，深得顾涛喜爱的罗菲、《黑社会2》古天乐身边陪伴了几年的小弟，才是卧底泄露身份后的真实结局。

贩毒是要命的买卖。贩毒者和缉毒警察是天敌，不处理掉卧底，贩毒者就会被送上刑场，生死之事，没得商量。所以，无论如何，只有你死，我活。这就是真相。

马斯戒经典语录：我的寨子里不养闲人。对岩光说，如果你还是办不了事，我不知道留你在寨子里做什么。通过齐侠转告方末，就算要吸毒吸到下辈子，他也养的起。其实他养的起的是能干的方末，而不是成为废人的方末。人有用才有价值。这才是真相。

这部剧角色丰满、群像精彩、故事性强，人物造型出众，所以，虽然有瑕疵，但仍然是一部好剧。

虽然这个弟弟是个另类“好”弟弟，他依然是个弟弟，并且他真的很好，所以，这篇文章的题目依然是中国好弟弟。

故事讲述了一家没有血缘关系的奶奶和外孙女之间的故事。

有一天72岁孤寡老人末顺奶奶的家里，迎来了一位自称是她外孙女的罗公主。罗公主手里拿着她母亲的骨灰盒，身上还背着一个叫罗珍珠的女婴。老太太的女儿离家出走多年，而如今却等来了女儿去世的消息和一对奔亲而来的外孙女，末顺奶奶最后还是接受了这两个突如其来的外孙女。

有了外孙女的陪伴，奶奶孤单的生活变得阳光起来，在某一天的一场游戏中，罗公主不小心说出了自己并不是末顺奶奶的外孙女的事情，老太太笑着告诉她，她知道。但是就算不是亲外孙又怎样他们一起生活了那么久早就是亲人了。后来妹妹生病了，为了治病离开了她们，奶奶也患上了老年痴呆，但罗公主还是不离不弃的照顾奶奶，直至离开。

故事十分温馨感人，也泪点满满，我们每个人也许都有这样的亲人，趁还有时间，多一点温暖的陪伴吧。

首先，海报太误导观众了，还以为女主新拍拖go了呢。其次，虽然前四集验尸官本职工作镜头少让人非议，后面就改善了。再者，虽然就八集，基本上没有残留美剧常见的悬疑，该揭开的都揭开了，该结案的都结案了，该进展的感情都进展了，该结束的痛苦都结束了。最后，可惜了老法医，竟然没让回归。本来打算就写这些，结果豆瓣竟然要求140字最低，真是让人尴尬。

演的太自然！剧情也好，男女主好好看！看的自己都向往甜甜的恋爱了！

男生又帅身体又好，十项全能，家里还有钱，对姐姐又专一的不行！霸占欲强，还吵着要结婚，实在是太满足女生的一切幻想了吧！

喜欢喜欢喜欢！26集不够看，只能二刷三刷了，呵呵呵呵

大家喜欢的也把分数顶上去吧！希望男主可以出演更多片子，这次的选角太成功了啊

这个剧叫《幸福敲了两次门》，sb抖音推了一下，我就看了3分钟的视频，闹矛盾到离婚。看电视剧，第一集就该离婚，结果第30集才离。。。。第39集就又复婚了。。。

男主是漫画作者，但是怀才不遇也好，别的也好，总之，赚不到啥钱。男方妈出了首付买房。夫妻还房贷。女方父母收入尚可，退休金不少。男方弟弟30多岁不上班，天天找哥嫂要钱。没钱还装大款，请朋友吃鲍鱼海参。然后想买房，怂恿他妈找他哥嫂拿钱买房。那肯定不能同意啊。女方不同意，男方单方面居然同意了。最后，背着女方把家里所有现金拿出来给了他妈去买房（结果弟弟拿去参股放裸贷了）。这时候就该离婚啊。后来男方甚至眼红他弟弟似乎赚到了大钱，自己也跑那个公司，背着媳妇把房子抵押了去参与放贷项目。但是，不久他发现这破公司是给大学生放贷的，哥哥还算是个人，不干啊，自己学生啊。结果人公司说他破坏经营，违约，180万没了，房子要收走。男方在他妈怂恿下，去求女方找岳父岳母要钱。最后岳父岳母给凑了180万把房子拿回来。

条件是这房子要过户在自己女儿名下，并且男方签放弃所有权利声明并公证。结果，钱出了，到签协议的时候，他妈说万万不能！他反悔 了。。。不签协议了。。。

这种极其没有信誉，不尊重人就算了。对他这堪称人间最M的媳妇，还非常不信任。别人怀疑媳妇出轨，总得有点证据，微信、短信、电话、照片，他毛的证据没有，怀疑媳妇出轨，还满世界说。。。结果被岳父一拳头打医院去了（说明身体也不行），完事居然他妈报警还想着把岳父抓监狱去（真就不管直系血亲犯罪记录影响孙子前程了？）。等离婚了，事业在猛烈追求自己的前学生、同事的帮助下有了起色，去想要破镜重圆吧，对自己这个媳妇还是没有半点信任。依旧是有半点吊毛风言风语就怀疑这个那个。。。天，这最后还复婚。。。

所有人都说，导演尼玛死了，团圆尼玛呢团圆，这他喵能演39集简直是，，，正常人的世界里面，这电视剧第一集，离婚，没有然后了。

哦，他弟弟参股还觉得公司挺有前途。积极发展裸贷。结果一个女的直接自杀未遂。事情闹大了，被抓了，判了一年。出来了，居然和这个自杀的女的好上了。。。。过程大约就是都在他哥的新公司干活。这女的本来有个对象，但是处着处着看到这女孩的裸贷相关的内容了，不干了。女孩觉得自己一辈子完蛋了，你这裸贷事情，网络上真是无法消除，毕竟已经传播出去了。这男的经过监狱教育，改过自新，关心这女的，并表示不介意，就好上了。。。。

大姐。。。你才22-24！一个风华正茂的大学毕业的漂漂亮亮的女孩子，别说裸贷了，就是出去当了4年小三，也不至于到和这位30+，可能是初中学历（居然没觉得裸贷犯法。。。），还是有犯罪记录（侵犯的还是你自己）的人在一起吧。。。。。

《庆余年》最近的热度已无须再提，上班地铁上坐在一排的起码有两三个在看，去便利店买个饭团发现收银小哥也在看，身边几乎从不追剧只看体育比赛的朋友追此剧已无法自拔，熬不住的他特意买了小说提前了解接下来的故事走向。

流量时代已经结束，大家的眼光越来越挑剔和犀利，一部剧的爆与成功不单单是某个流量明星所能决定的，要看这部剧的制作，故事，节奏，题材，以及最重要的演员整体的搭配。

吸引我看此剧的第一大因素无非是陈道明，陈道明已经是一个传奇，他的戏，他的风骨，他的人品，让他在我国电影电视界有着极高的威望（他刚刚当选成为中国电影家协会主席），如果我们的影视圈也有四大宗师，陈道明绝对可以争一席。所以我真的好奇能让许久不在影视剧中露面的陈道明出山的究竟是怎样一部剧？

看下来发现《庆余年》这部剧真的太神奇了，久违的现代人（未来人？）回到古代的具有科幻感，代入感和新鲜感的开篇，然后看进去发现整个故事的脉络和框架极其庞大（据说要拍三季），每一个出场人物都个性鲜明，让人过目不忘，而整个庆余年的立意也不单单是一个架空历史中争权夺位那么简单，庆余年可以说是以一个轻松的叙事节奏来讲述了一个深沉而远大的立意（众生平等），主角范闲和她母亲的远大志向，对于整个世界的悲悯和温柔，对每一个生命的平等看待让每一个观众为之动容。（从范闲屡次强调滕梓荆不单单是他的一个随从，以及滕梓荆的死对于范闲触动那么大就可以看出。）

当然这部剧最出彩的地方是每一个配角都选的太好了！！！选角定位极其准确，没有一个角色是敷衍的，符号化的，每一个角色都有血有肉，让人印象极深。

庆帝——我披头散发，衣冠不整，却能不怒自威，看穿一切，君临天下。

首先是陈道明所饰演的庆帝，别的剧里皇帝都一本正经的穿着龙袍正襟危坐，而在这部剧里陈道明的每次出场都几乎都衣冠不整，披头散发？！陈道明深刻的演绎了什么叫不怒自威，什么叫帝王之气！一个皇帝的气场不是靠文武百官跪拜的排场和几层厚的大龙袍装饰，靠的是一个神态，一句台词的功底，甚至是一个让人不寒而栗的眼神。

让我印象最深的是那场庆帝和梅执礼的戏，梅执礼这个演员也选的很好（李建义，国家一级演员），一进内殿，他眼神飘忽躲闪，不安，惶恐，对自己性命担忧的内心活动呼之欲出，梅执礼进入内殿的道路曲折，空间的悠长，也在映射庆帝深不可测的内心。

【详细】

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在十一黄金档看这样一部电影，实际上理由是两个，一是排片很少，二是演员表里有李梦，上一次符合这个条件的电影是《少年巴比伦》，我很喜欢，决定这一次再赌一把，即便预告片里充斥着伪东北元素和哗众取宠。看过之后没有想象中的那么烂，但也没有吹嘘的那样好，平庸和循规蹈矩这两个词似乎很适合。但总想借此片谈谈那些打着东北往事风的电影，心里总是充斥着一种无奈。先从女主的名字谈起，就注定了这是一部糅合了臆想中东北的华北（甚至可以直接说北京）的电影，杨北冰，这名字在北京呆过的人都知道指的是什么。里面充斥的以打群架打为噱头的东北风，但是故事内核还是校园三角恋，挪到中国哪都可以，唯一可以渲染背景的97下岗潮却又一笔带过，这倒是没关系，毕竟不是文艺片。故事前半段处理的还不错，至少是个故事，但到最后为了煽情高潮处理实在伪实又弱智，雷管从一个黑社会大哥突变成了一个亡命徒，之前建立的故事和人设全部垮塌，这个起点就是李梦被车撞死，故事实在没办法让人满意。说回到东北电影，我首先怀疑导演和编剧中有多少真正了解东北或者试图了解那个时间的东北。从打冰球那段戏就可以看出“东北”二字只是主创团队的一个噱头。东北绝不是一个整体，作为一个黑龙江人我很难认同大多数导演编剧眼中的东北，打冰球这件事绝对不属于电影中那些人物该干的事，你不妨问问身边的东北人有几个打过冰球的。黑吉辽各有特色，我无法肯定吉林和辽宁的风情我都懂，但肯定不是一些并不真正了解东北却又想从中分一杯情怀的导演和编剧眼中的故事。这些年很多东北电影中充斥着讲着抚顺、鞍山方言的“东北人”，却自诩正宗，且不说吉林和黑龙江怎么看，先问问沈阳人和大连人买不买账。虽然赵本山的口音是流行，别把那些贩卖情怀的都安他身上。不了解的随意写，随意导，明白的有故意贩卖无知与愚蠢，拿着“破马长枪”的名头诋毁自己骗钱，东北级的很多导演演员要付很大责任，毕竟“往事”二字打出来，不是总能骗钱的，而且伤了自己的名号，坑挖的太大后面的人估计填不了。想想这些年的“东北”电影，我觉得最正宗的是张大磊的《八月》。很尴尬是吧，这是个内蒙古故事，不过个人觉得背景就在东北内蒙古的赤峰或是通辽一带（ps：个人觉得内蒙古的风情分东北内蒙古，华北内蒙古，西北内蒙古和纯蒙区，前三个的社会风情都与紧邻的省份类似），这才是真正的东北，最像东北的电影确实内蒙古故事，也是市场的无奈。说到底这只是电影，无需苛责什么，但真当有人地域歧视“东北人”的时候，不妨想想是不是很多鬼扯的东北电影也为这些出了分力。