看到豆瓣条目里友邻贡献的介绍,才知道是根据小说改编,剧集分成前篇后篇,大逃杀式地,对单个角色一一击破,以此构成若干个独立小篇幅的故事,虽是独立成章,聚合在一起又是人生百态。不知道原著的推理作家算不算社会派推理,2篇看完感觉讲推理的部分被刻意弱化,剖析人性及社会构架和公众利益的部分更为明显。风间教官在为警校学员剔除自身道德污点的时候,其实也在提前为社会“过滤”不合格的公职人员,就像宫坂面对风间
看到豆瓣条目里友邻贡献的介绍,才知道是根据小说改编,剧集分成前篇后篇,大逃杀式地,对单个角色一一击破,以此构成若干个独立小篇幅的故事,虽是独立成章,聚合在一起又是人生百态。不知道原著的推理作家算不算社会派推理,2篇看完感觉讲推理的部分被刻意弱化,剖析人性及社会构架和公众利益的部分更为明显。风间教官在为警校学员剔除自身道德污点的时候,其实也在提前为社会“过滤”不合格的公职人员,就像宫坂面对风间质问时,宫坂他始终如一的回答。越是能够轻易影响和改变一个人的命运和社会关系的职业,越需要严格的考核,剧集将警校学员的成长过程穿插了无数个道德素描,试图引发观众对公德的思索。而我们的木村大帅哥在这里犹如一个严厉严肃却兼并仁慈的人间判官,在该与不该之间,守护着这份职业的底线。就影片制作而言,大概有些类似TVB的台庆剧,大制作,大卡司(木村大神来主演就算了,还请到光石研和秋刀鱼桑来跑龙套!!!!)。FUJITV开播60周年搞了个超豪华新春过年大剧,召集一众实力演员献上这部新春SP,但明星太多以至于后篇的后半程考核部分有些《明星大侦探》既视感。但话又说回来,毕竟大过年的,看个开心养眼最重要,视觉上有小林子,木村大神和大前辈的熟面孔,音乐和色调与剧情配合默契,时不时这个白发教官还给镜头无数个眼神杀,试问这谁能不沦陷啊!《教场》观后感(三):风间的教场对木村拓哉有感觉来源于《检察方的证人》,于是被他的各种拽所吸引,这部《教场》也不例外。看这部剧的第一感觉,以为是和韩剧《Live》一样,一群年轻人为了生活和不同的人生目标,选择了上警校,毕业后到派出所工作的故事。没想到却是温情不足,惊悚有余带有悬疑风格的剧。教场,旧时操练和检阅军队的场地。这里指的是神奈川警校培养警察的舞台。木村拓哉饰演警校教官风间公亲,冷漠、教条、思维缜密,一只眼睛是他的特征。他除了正常教学以外,最爱做的事情就是给学员们发放退学申请表。日本和韩国的警察录取制度与国内有很大的区别。他们只要通过警校招募,就可以进警校培训,合格后即成为一名正式的警察。所以,这些学员在进警校前才会有着不同的身份,可以是小学老师、室内装潢设计师、也可以是拳击手等等。不管以什么样的心态进的警校,他们和半路出家的人无二,必定对警察的职业有着彷徨和迷茫,如何让适合做警察的留下来,坚定他们的初心,就是警校应该做的事。警校另一个作用就是一把筛子。风间教场的学员们很复杂,懦弱的,依赖别人的,私藏毒品、违法制作使用枪支的等等。这些人不适合做警察,是风间的一只毒眼将他们成功过滤掉,留下了问心无愧,坚守理想信念和肩负使命的人。追求自己所爱的职业不仅是在挑战个人极限、同时也是年轻的他们如何成长的故事。他们学会自立,学会放弃,学会珍惜友情,学会不怕输,学会放下执念和偏见,学会如何让自己自信……如果没有风间教官,他们的警察生涯注定不会那么深刻。而对于风间来说,如果把警察比作天上的星,这一批学员和他教过的学员一样,只是一期数字,是诸多星星之一,照亮需要帮助的人前行之路。他的职责就是找到这些星星,让他们发出应该发出的光泽。像园丁一样,举起盛满水的洒水壶浇灌美丽的花朵。《教场》观后感(四):木村拓哉可真是罪孽深重的男人啊作为一部在年末音番和1月开播的冬季日剧(我一直不明白这个时间点为什么叫“冬季”……)之间日本正月串场子的特别篇,可以说表现十分优秀了。因为SP嘛,都是这种电影不满电视剧嫌短的时长,好几个故事串起来的确节奏很奇怪,而且故事和故事的水平也有差别,但总体上还是过得去的。我最喜欢小林子和三浦翔平这两个,女学员的故事都有点莫名其妙。演员阵容很强,小林子又惨兮兮的;大岛优子短发好看,演技也很好,很到位地表现出来了这个角色适合警察工作的特质;三浦翔平好像壮了很多,虽然还是娃娃脸但是比以前显得成熟了(毕竟已婚男士);西畑弟弟的出场蛮给我惊喜的,演个斯文小混蛋还挺带感的,期待未来有更大发挥呀少年;胖妹好像瘦了点,但是还是讨喜,尤其做旅馆老板娘的时候穿和服好温柔;小日向叔还是一脸深不可测的老好人,最后穿正装制服帅一脸……以及其他角色,不逐一说了,整体上选角是到位、和角色贴合的。下面重点来了:木村拓哉的造型也太帅了吧!!!!!这什么冷峻警校教员的神仙禁欲系!!!!银发不显老,在他头上整齐地端着,背过人站着的时候可以看到一些黑色。我觉得比《东京大饭店》的造型好看,精干的造型明显掩盖了中年人本身的松弛。大神腰身也太好了,穿制服简直了。J家步走得销魂,女演员在他身后小步跟着也很可爱而且演得也好,从一出场就是不怒自威的气场。台词说得稳重而有味道,爆发场面张弛到位不浮夸,基本是就是高声呵斥一声就能彻底击破对方,之后很快收回到冷峻模式。是理智的严厉,而不是情绪崩掉的愤怒。最后和每个学员的那个场景超打动我。教员其实什么都知道,虽然平时教学时一直黑脸,但他给每个人最后送出的都是鼓励和支持。总之,这种神仙男人可以变无数花样来吹,做演员营业到位,是杰尼斯的天花板之一了。《教场》观后感(五):教场-木村拓哉代表作作为富士电视台60周年开坡特别剧,木村拓哉无疑是最佳人选了,要知道木村可称得上是富士电视台的台柱了。当我看过完后被剧本深深的震惊了,虽然有很强的美剧反英雄主义魔鬼教官风格,但是无疑是日本本格派推理,我一查才知道教场改编自日本畅销小说。教场作为了两集的SP,要把一期的警察训练讲完,就要力求制作达到电影叙事水平,这就是教场这部SP最大的问题了,上下篇节奏不一致。上篇讲述了由三个半推理事件组成,总体上已经达到了电影级别的完成度了,从木村拓宅这个反英雄式教官一登场,不正常的双眼,一头黄白相间的头发,不苟言笑的态度,一副十足的魔鬼教官形象让学员不寒而栗。紧接着就是故事快节奏的推进让观众紧张大呼过瘾,接连发生了两期未遂杀人事件一起纵火事件,木村拓宅以超人般的观察力回归刑警本色把警察学校真面目展示给观众,警察学校是个沙漏是把不适合的人淘汰的地方。当然这不是第一次在影视剧中展现警察学校的沙漏作用了,在前几年的相棒系列中也有过魔鬼教官淘汰优秀学员的推理事件。警察学校是沙漏过滤到那些表面看似优秀而骨子里却是罪犯不可以当警察的学员,也正是教场小说的卖点,只讲简单的警察训练是没有多少读者愿意看的。
我一直想搞明白这个片到底在宣扬什么,但最后也没搞明白。片里没一个主要角色的人性是闪着光辉的,全都很坏,为了自己那点利益在背后搞事情,以此促进剧情。刘老根的性格......可以说根本就没性格,苍白得很。这个片的构成基本就是:这个人找那个人聊几句、那个人找这个人说点话,全靠大段无聊的戏虐对白拉长时间(并且对白非常无聊)、靠不断搞事情增加情节(都是没意义的情节)
我一直想搞明白这个片到底在宣扬什么,但最后也没搞明白。片里没一个主要角色的人性是闪着光辉的,全都很坏,为了自己那点利益在背后搞事情,以此促进剧情。刘老根的性格......可以说根本就没性格,苍白得很。这个片的构成基本就是:这个人找那个人聊几句、那个人找这个人说点话,全靠大段无聊的戏虐对白拉长时间(并且对白非常无聊)、靠不断搞事情增加情节(都是没意义的情节),一点正能量也没有,一点人情味也没有。反观《请回答1988》,每个人都是鲜活的,都有自己的故事,再看《刘老根》,所有的角色都缺乏背后故事的支撑,都像假人。同时,和《乡村爱情》一样,主创团队非常鸡贼,还很抠,将套拍手法运用得很溜,比如开个发布会,就开个真的矿泉水的发布会;演出,就真的是剧场卖票的演出顺便拍一下...同时两部片都是广告片,一个卖矿泉水,一个宣传山庄。反正都是别有用心......总结:两部片一个尿性,都是文化糟粕,并且非常业余,这样的片子如果有收视率,那是对专业电视剧的侮辱。
看到最后一集才想起来应该是之前看过,同一部电视剧不同时间看理解也不一样了。男主发现只要听见或者说分手就会回到之前,而他想改变现在女友出车祸的事实。于是带着这个任务他一次次回到从前。期间他尝试按女友想的去做,各种委曲求全,只为了让那句分手不说出口。后来,他回到了越来越早的时间,他们第一次见面,因为他没有主动于是他成了女友与好友感情的参与者,再后来,他直接从填志愿的时候开始,规避两人相遇?但他还
看到最后一集才想起来应该是之前看过,同一部电视剧不同时间看理解也不一样了。男主发现只要听见或者说分手就会回到之前,而他想改变现在女友出车祸的事实。于是带着这个任务他一次次回到从前。期间他尝试按女友想的去做,各种委曲求全,只为了让那句分手不说出口。后来,他回到了越来越早的时间,他们第一次见面,因为他没有主动于是他成了女友与好友感情的参与者,再后来,他直接从填志愿的时候开始,规避两人相遇?但他还是在网上搜到她,关注她的动态。这时,有弹幕说,我不能背叛我的记忆之类的,当下只是隐约觉得男主很奇怪。直到男主又一次回到过去,然后商量两人都不再提分手,用投硬币到储钱罐来表达情绪,最后储钱罐的钱越来越多,两人用钱吃大餐,再后来,储钱罐的钱越来越少,两人已经头发花白,女主有病将不久离世,男主又说了那句分手吧,时间又回去?这时候到了倒数第二集,有的觉得就停在这里就好,最后一集画蛇添足。但我觉得最后一集才让男主的行为有了逻辑。事实是,男主出轨,然后出了车祸,有意识但不能行动。女主给了男主这个通过穿越挽回她生命的故事,女主说这个故事男主意识没有排斥,到后来,男主开始自我意识地逃离她,改写志愿,女主当然不允许,所以就有了就算你跟别的男生在一起绿我我也给你帮忙开房间,就算我们远隔千里,我也要在网上关注你。还有就算男主迁就了女主一辈子,女主还觉得不够,还安排再循环,让男主一直对她好。我觉得这很符合女主对他又想报复又想得到他的爱的心理,男主穿越回之前,就算意识开始不兼容也被女主拉回主线。这也很符合男性的思维。我觉得男生很少恋爱脑,所以男主想着两人不开始就不会有挽救这样的事,是很合理的。所以俺觉得,最后一集没有硬悬疑,很合理。
舒克与陶花之间的爱情,是一场阴差阳错。
本来的本来,陶花有自己的未婚夫,刘宇,陶花是广告公司的总经理,而舒克却是普普通通的售楼员。
两人的爱情源于陶花的任性,陶花不信任自己的男朋友,在男朋友的同事插足之后更是变本加厉,宣布舒克便是自己的未婚夫。
日子长了,舒克动心了,他以为陶花对他有一点点在乎,可是没有;他以为陶花心里是有他的,可是没有。
好在
舒克与陶花之间的爱情,是一场阴差阳错。
本来的本来,陶花有自己的未婚夫,刘宇,陶花是广告公司的总经理,而舒克却是普普通通的售楼员。
两人的爱情源于陶花的任性,陶花不信任自己的男朋友,在男朋友的同事插足之后更是变本加厉,宣布舒克便是自己的未婚夫。
日子长了,舒克动心了,他以为陶花对他有一点点在乎,可是没有;他以为陶花心里是有他的,可是没有。
好在两人是剧名说的那样,是天作之合。
最后的最后,陶花也成长了,私以为,只有这样的陶花,才配得上她的舒克。
豆瓣9.2。
近50万人评价,五星占比68%,四星以上超90%。
从2019年火到2020年,尽管早就完结依然能够在全网网剧热度榜上占一个前10的位置。
这,就是被称作台剧文艺复兴之作《想见你》的成绩。
它的出现,让我们对台剧又有了新的期待。
豆瓣9.2。
近50万人评价,五星占比68%,四星以上超90%。
从2019年火到2020年,尽管早就完结依然能够在全网网剧热度榜上占一个前10的位置。
这,就是被称作台剧文艺复兴之作《想见你》的成绩。
它的出现,让我们对台剧又有了新的期待。
在吃喝玩乐这四件人生大事上,“吃”排第一想必有它的道理。大家对吃的热情从每年层出不穷的美食纪录片就可以看出,就算不能亲自尝遍天下美食,能“一饱眼福“也是一件美事。
而在美食纪录片界,有一个让吃货们“闻风丧胆”的名字——陈晓卿,《舌尖上的中国》前两季的导演,一个被誉为“全中国最懂吃的男人”,由他执导的美食纪录片,分分钟让人馋得口水直流,有着催胖的神奇魔力。
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在吃喝玩乐这四件人生大事上,“吃”排第一想必有它的道理。大家对吃的热情从每年层出不穷的美食纪录片就可以看出,就算不能亲自尝遍天下美食,能“一饱眼福“也是一件美事。
而在美食纪录片界,有一个让吃货们“闻风丧胆”的名字——陈晓卿,《舌尖上的中国》前两季的导演,一个被誉为“全中国最懂吃的男人”,由他执导的美食纪录片,分分钟让人馋得口水直流,有着催胖的神奇魔力。
6月,是属于国产悬疑剧的。
《燃烧》《三叉戟》的接连上线,有点悬疑剧迷们提前过年的感觉。
除了这两部,还有一部悄无声息地上线了, 6月,是属于国产悬疑剧的。 《燃烧》《三叉戟》的接连上线,有点悬疑剧迷们提前过年的感觉。 除了这两部,还有一部悄无声息地上线了,一部12集国产网剧,在悬疑气氛的营造和人性命题的深挖上都能给到惊喜。 和《燃烧》和《三叉戟》相比,这部剧可谓是一点水花都没有,5月29日在视频平台上线,会员已经能看全集,可豆瓣上不仅没出分,且只有22条短评。 发现命案-勘验取证-玩pad-找到凶手-一段感情戏-健身房(男mma)-聚个餐-凶手被杀-去到现场-摆个pose-玩pad-找到凶手-感情戏-同一个健身房(女瑜伽)-又聚餐-凶手被抓-凶手讲故事-众人一顿点评-下一个案子。 男性警察基本上是全剧最弱战斗力,抓人基本靠女警。男警察打不过法证,断案也不如法证,阴阳怪气说垃圾话的本事倒是一流。 每次取证的时候能不能不要同样的 发现命案-勘验取证-玩pad-找到凶手-一段感情戏-健身房(男mma)-聚个餐-凶手被杀-去到现场-摆个pose-玩pad-找到凶手-感情戏-同一个健身房(女瑜伽)-又聚餐-凶手被抓-凶手讲故事-众人一顿点评-下一个案子。 男性警察基本上是全剧最弱战斗力,抓人基本靠女警。男警察打不过法证,断案也不如法证,阴阳怪气说垃圾话的本事倒是一流。 每次取证的时候能不能不要同样的BGM,下车给特写然后带墨镜一起走一走模特步???? 最近TVB是不是特别爱这种重复的模块,十二传说里也是每个单元都要掏出小镜子看穿凶手的原点。你们能不能每次先说个英文版专业名词再专门翻译成汉语再说一遍啊!!!是当我们不看字幕吗???或者你干脆直接说中文啊!!! 起源:经略大人后宫争斗引发命案。 结局:何云青来到亭子休息的时候做了黄粱一梦。 重要npc指路人樵夫,番僧。死去的经略将军。就是经略将军死了,大家还把他想哪里指引。(好像塞尔达的老丈人米法其他英杰等。。) 那个地点所有的人都是鬼,前世的冤魂,唯独 起源:经略大人后宫争斗引发命案。 结局:何云青来到亭子休息的时候做了黄粱一梦。 重要npc指路人樵夫,番僧。死去的经略将军。就是经略将军死了,大家还把他想哪里指引。(好像塞尔达的老丈人米法其他英杰等。。) 那个地点所有的人都是鬼,前世的冤魂,唯独少了一个经略将军,他战死沙场估计早就转世投胎成了人。所以这个何青云就是转世投胎前的经略将军。 何青云被大家指引去了结前世缘,好让众鬼可以被番僧成功引渡回去转世成人。 影片讲述了从台湾北上打拼的女白领王乐晴与大陆技术宅男周同,原本毫无交集的两人,却因一心想结婚的王乐晴向男友求婚,共同踏上了一段奇异旅程的故事。 影片讲述了从台湾北上打拼的女白领王乐晴与大陆技术宅男周同,原本毫无交集的两人,却因一心想结婚的王乐晴向男友求婚,共同踏上了一段奇异旅程的故事。 “我是她的先生,她是我的总统” 美式喜剧《全民追女王》讲述的是“癞蛤蟆吃天鹅肉”的励志爱情故事。 男猪脚弗雷迪(塞斯·罗根饰)本是一名屌丝记者,怀才不遇而被“解雇”成了失业人员。失业后的他找到黑人朋友倾诉,他们一起参加了一个聚会,在聚会上弗雷迪碰到了全民女神国务卿夏洛特(查理兹·塞隆饰)夏洛特出落大方,美轮美奂,高高在上,在平民眼里 “我是她的先生,她是我的总统” 美式喜剧《全民追女王》讲述的是“癞蛤蟆吃天鹅肉”的励志爱情故事。 男猪脚弗雷迪(塞斯·罗根饰)本是一名屌丝记者,怀才不遇而被“解雇”成了失业人员。失业后的他找到黑人朋友倾诉,他们一起参加了一个聚会,在聚会上弗雷迪碰到了全民女神国务卿夏洛特(查理兹·塞隆饰)夏洛特出落大方,美轮美奂,高高在上,在平民眼里只可远观不可亵玩!而就在此时天壤之别的两人四目相对,弗雷迪认出了国务卿,并很快移开了眼神跑了出去,原来她曾是他儿时的保姆,并且有过一瞬间的亲吻,印象深刻,挥之不去。与此同时大气的国务卿也认出了他,并找他交谈,坦然的相认了,毫不避讳。这一次的相遇勾起了美好的回忆。回到家中的夏洛特拜读了弗雷迪的新闻稿,发现他虽然略显浮夸,用词极端但是风趣幽默,引人入胜,最主要的是他敢于实事求是,总而言之是一个很好的写作能手。鉴于夏洛特女王现在幽默感的欠缺她决定与弗雷迪合作,成为她的御用写稿人,正好失业的男主惊喜交加的答应了。 这部剧,追到最后,我就不吐槽苏醒顶着安迪脸演了一整部剧,让我火的是为什么要把老邹写死了?整部剧最好的一个人就是老邹了,对老婆孩子好,对朋友好。可是编剧为了给奚斌他们家制造矛盾,为了成全奚斌,为了奚斌后面的成功,残忍的让老邹出车祸死去,你想过他老邹的妻子孩子吗?编剧就不能用其他方法让奚斌成长吗?看到老邹死去后面其实就大概知道剧情什么走向了,太没创新,剧情老套。差评! 这部剧,追到最后,我就不吐槽苏醒顶着安迪脸演了一整部剧,让我火的是为什么要把老邹写死了?整部剧最好的一个人就是老邹了,对老婆孩子好,对朋友好。可是编剧为了给奚斌他们家制造矛盾,为了成全奚斌,为了奚斌后面的成功,残忍的让老邹出车祸死去,你想过他老邹的妻子孩子吗?编剧就不能用其他方法让奚斌成长吗?看到老邹死去后面其实就大概知道剧情什么走向了,太没创新,剧情老套。差评! 为孙仙而来。败兴而归。孙仙还是美的,但是,美则美矣,毫无灵魂,被编剧毁了(或许也是自己放不下,40岁了还在执着于“偶像剧”,执着于美美地“谈恋爱”)。被大家骂“三观不正”的“灿荣”,却是我最喜欢看的。人到中年,幸福的都大致相同,不幸的却各有各的不幸。灿荣是不幸的那一个:一边抽烟、做“小三”,一边患癌。我很想看她是如何把日子过成这样的以及如何破茧成蝶/粉身碎骨的。但可惜,懒惰的编剧直接把她写死 为孙仙而来。败兴而归。孙仙还是美的,但是,美则美矣,毫无灵魂,被编剧毁了(或许也是自己放不下,40岁了还在执着于“偶像剧”,执着于美美地“谈恋爱”)。被大家骂“三观不正”的“灿荣”,却是我最喜欢看的。人到中年,幸福的都大致相同,不幸的却各有各的不幸。灿荣是不幸的那一个:一边抽烟、做“小三”,一边患癌。我很想看她是如何把日子过成这样的以及如何破茧成蝶/粉身碎骨的。但可惜,懒惰的编剧直接把她写死了。(才播出了2集,也许后面会有补充。)至于女三,就是老套的“傻人有傻福”,颜值演技也不值一提。三个39女性,虽然各有各的出身和际遇,但既然罗列在一起,应该更多的展现相互的关联,不是简单的喝酒吃饭,而是更深的羁绊和影响。都39了,为什么还是围着“男人”转?!是,“爱情”是人类的永恒主题,但并不是唯一主题啊!都2022年了,爱情还是那么老套、友情还是那么贫乏。最讨厌的一句台词是,得知灿荣将死的车美昭跑到灿荣恋人那哭的撕心裂肺,被男主手一握,“他的手异常温暖”。什么鬼!我要弃剧!!! 2分给孙仙,在热恋的百忙之中抽出时间拍戏给我们看;2分给美都(第一次看她的戏,人美戏好)。2分给自己的坚持,希望此剧后面能有点回升,不然太辜负热爱孙仙的我们了。 一开头就是柯基捣蛋的剧情。 生活中养狗也会遇到狗狗捣蛋,大部分人会选择原谅它们,毕竟它只是一只小狗,小狗知道些什么,小狗又不是故意的,小狗能有什么坏心眼呢? 电影不一样,电影将主角人格化了,赋予了狗人的思想。嘿,它什么都懂,它就是捣蛋,就是要在地毯上拉屎,就是要在你和伴侣亲热时打扰,它就是故意的。它不像一只狗,而像个熊孩子,后面越来越恃宠而骄,踩人的脑袋过水坑、在人的 一开头就是柯基捣蛋的剧情。 生活中养狗也会遇到狗狗捣蛋,大部分人会选择原谅它们,毕竟它只是一只小狗,小狗知道些什么,小狗又不是故意的,小狗能有什么坏心眼呢? 电影不一样,电影将主角人格化了,赋予了狗人的思想。嘿,它什么都懂,它就是捣蛋,就是要在地毯上拉屎,就是要在你和伴侣亲热时打扰,它就是故意的。它不像一只狗,而像个熊孩子,后面越来越恃宠而骄,踩人的脑袋过水坑、在人的脚上尿尿……观众选择看狗狗主题的电影时想看的是什么呢?是这些养狗时的糟心事么? 不过这只是前面很小一部分,这部电影最大的问题是角色设计。人类为什么喜欢狗狗?因为它们可爱、忠诚、热情。而主角除了外表可爱外其他地方一点都不讨喜。 咬了人,破坏了女王的外交,被短暂地“冷落”后它想的第一件事是什么?离开。然后反派提一嘴“教皇好像想要只小狗”就屁颠屁颠决定投靠教皇了。到了流浪狗中心还一直装逼,强调自己是女王的狗,和你们这些其他狗不同。看到漂亮的小雌狗就一见钟情,啥都不管了 不自量力跑去搭讪,画大饼说接她去宫殿一起生活(你怎么知道女王一定会同意留下别的狗?毕竟一开始女王养的狗的品种只有柯基) 雌狗一开始也看不上主角,冷淡,不屑一顾,直到看到那个打碎的杯子,知道主角真的是女王的狗,于是态度发生了180度转变,emmm 全篇下来主角也没有成长,它所谓的“变好”靠的是另一个角色比它更坏来衬托它所谓的好。 如果你想看狗狗主题的电影,不如去看《闪电狗》,在同类型电影的衬托下,这部《女王的柯基》更显得犹为糟糕。 凉子姐姐明知丈夫的反对 还是选择了参赛 当她在厕所里用不知道什么东西(扶额 把自己从一个端庄的黑发少妇变成一个热血的红发少女的时候 我忍不住骂了一声woc 谁不想这样任性一把!!!而且红发的凉子姐姐真的太帅了吧!!!!我爱她一辈子!!! 而后来丈夫还是来看她的比赛了 不剧透太多 但凉子姐姐问他 我还可以继续打球吗 他板着脸说 裤子也太短了 虽然很老套 但我还是很感动!! 凉子姐姐明知丈夫的反对 还是选择了参赛 当她在厕所里用不知道什么东西(扶额 把自己从一个端庄的黑发少妇变成一个热血的红发少女的时候 我忍不住骂了一声woc 谁不想这样任性一把!!!而且红发的凉子姐姐真的太帅了吧!!!!我爱她一辈子!!! 而后来丈夫还是来看她的比赛了 不剧透太多 但凉子姐姐问他 我还可以继续打球吗 他板着脸说 裤子也太短了 虽然很老套 但我还是很感动!!
在主流媒体形式下以这么文艺的形式来拍片,确实是很多伪文艺者们十分擅长的
在主流媒体形式下以这么文艺的形式来拍片,确实是很多伪文艺者们十分擅长的勾当,尤其是看到“韩三平”这三个字,让我除了胃口之外连牙口都没有了。这种80后略带伤痕性质的故事谁都能编,仅仅几个镜头,几个错过,然后一个老掉牙的结局,配上深层次让人读到的东西,不禁让人怀疑穿西装、打领带、喝洋酒、吃牛排的举人和老爷们究竟想弘扬启蒙精神,还是想宣扬封建传统,看似那么具有北漂味道的情节,配上无脑的理念,打一个三星已经算是我对此片最大的宽容,因为我是那么尊重在北京艰难度日的北漂。
让我来简略说说:
1导演组是否真正了解北漂的生活和精神状态,竟然会在跑龙套混饭吃的场景下安排这么一场罗曼蒂克的邂逅,灰姑娘看上了穷小子,还相约房子和公司之类的蠢梦,那么场景不应该是拍戏现场,哪怕在百货大楼底下的路边摊,也更合适一些,当贾宝玉,就要在大观园,在杂货铺,只能是阿猫和阿狗。
2女主角跟某某导演怎么样,让我想起了周迅和金城武的《如果爱》,可惜此片和《如果爱》比水平相差太远,既然跟了导演,而且混了那么久,最后反而回了老家,没有走任何门路的男主角却在北京买了房子,还成了名人,我很体谅此片为了输出“良民通过奋斗最后得意成功”的正面思路,可是您好歹也给个理由啊,骗骗我们这些P民也好,几个跳跃就弄出了这么主流的一个结局,让观众不汗颜都难。
3朗朗乾坤,恶有恶报,不爱劳动不学习,我们大家不学她。我明白女主角最后这么个悲惨下场,然后让老实本分的男英雄“哎”一声,断电,变向的羞辱停留在部分人的脑海中。爱情那么纯正,事业如此勤恳,当然绝对正面的男一号有权利对庸俗低俗媚俗的女反派“哎”上这么一声,可是天真的导演组,那些天天被权贵阶层“哎”的,没有名字而老实本分的北漂们,他们的生活就如此这般被你们随意粉饰了吗?
我很遗憾,失去创造精神的摇滚与缺乏认真制作的文艺一样,都早已没有了味道,而我只想再次向追逐梦想的北漂致敬,并且告诉此片的制片人,或许你很天真,但我却不傻。
电影的发展实际上也是电影哲学的发展(当然这个命题太大),譬如在周星驰早期的电影里,庄重、严肃的主题被肢解破碎了,甚至涂饰在了表现手段上,成为外在逗人发笑的面具——也正是通常所说的后现代主义对电影核心破碎后的重新架构。在香港无厘头搞笑电影的黄金年代,也是香港电影服务于资本的高潮岁月,正标志着香港喜剧电影导演正式走下神坛,观众至上的时代到来。当然,周星驰后期导演的作品可谓是对早期固定模式的逐渐修改,如果说《功夫》和《食神》讲的差不多是同一个故事,那么《西游降魔篇》更多的是在原来的基础上强调融入进去的一些质朴、圆融的佛家思想(无论周星驰把这个思想讲的怎么样),在这里他还是很认真的讲完了一个悲剧,迎来了古希腊式核心主题的一次回归,逐步完成了对早期电影反叛精神的再次反动。
在电影的表现手法上,昆汀是个集大成者。据说他早在一家录像带租赁店打工,从西方很少有人问津的香港电影到侠道情结的意大利通心粉西部片再到公路电影,由于工作的便利,近水楼台,他自然是看了不少,非科班的出身让他的电影一出生就自然带有一种非正统的邪惑气质,比起其他一本正经拍摄电影的科班导演,他更多是在电影里完成了对各种元素随心所欲的裁剪和拼贴。当然,这些元素对于普通观众必然是新鲜、刺激的,因为几乎没有人比他知道的更多。他曾大大咧咧的承认道:对,我就是在抄,伟大的艺术家都是高明的小偷。一击致命,直接打破了北野武在《阿基里斯与龟》里构建的关于“完美的自创艺术是否真的存在?”这一疑问怪圈。
至于对电影,我和对文学一样始终秉承同样一个观念:编织手法和编织元素是否同样新鲜有趣,我甚至觉得对于主题意图不用过分苛求。因为艺术毕竟更多的是一种形而上的精神需求,波德莱尔厌恶哲理诗,纳博科夫憎恨苏联文学,费尔南多·佩索阿认为不要依托别人手臂扶撑来做梦本质上都是一回事,那就是艺术更多的是在于启迪而非说教,在电影里一次灌注太多的深刻主题更像是导演在影院里完成对观众一次刻板的集体培训。
在昆汀的电影里,很少看到这种说教,坏人和好人之间的边界是模糊不清的,如果说乌玛·瑟曼在《杀死比尔》中饰演的女杀手有一个为“母爱和救赎”而杀人的信念,那么她也会毫无仁慈的结果掉一个孩子的母亲。结果就是电影主线里一路机械式的杀杀杀,屠戮无数。在电影里昆汀完成了对传统说教的反叛,从观众的角度来看,好人和坏人的模型并非是固定的,随着视角的转换好人和坏人的关系可以随时变换。这点在《低俗小说》就相当明显,约翰·特拉沃塔饰演的杀手在电影前半部分还可以面不改色、干脆利落的杀人,和乌玛·瑟曼饰演的情妇完成了一次电影史上闻名的扭扭舞,却在电影后半部分被布鲁斯·韦斯利饰演的拳击手毫无征兆地杀掉,观众甚至不必太过于感伤,因为电影上半部分的主角在下半部分成了无关紧要的配角。观众由此发现,原来一部电影里可以不止一个主角,甚至发觉只要留心,在电影里每个人都可以是主角。在生活里,我们每个人可不都是以自己为主角架构表演的舞台吗?
在电影音乐的使用上,昆汀是个有趣味的杂家,从早期电影中的配乐中可以一窥端倪,不同于克里斯托弗·诺澜这种在电影里泛滥使用复杂管弦乐的英国导演,昆汀更多的是采用相对粗糙的摇滚音乐,然而这类音乐本身就非常贴合导演的气质,在烘托气氛和表现角色性格方面,导演简直可以用出神入化来形容(英国导演诺澜曾因使用过于华丽复杂的BGM而被人批评)。纵观昆汀在电影里对音乐的使用,简直就可以发掘出一部原汁原味的美国地下摇滚发展史。
在过去的流行音乐发展史里,美国的pavement乐队曾经使用过高保真的设备特意录制出一些低保真音效的音乐,借此缅怀音乐的发展历程和已经逝去的黄金年代,在电影界,导演昆汀似乎也有同样的癖好,在电影《金刚不坏》中,我们可以发现老式电影放映中常常看到的的斑点(是由两卷电影胶片在粘合的过程中形成的),其实是导演使用现代技术刻意为之。另外可以了解的是在昆汀的片子里很少看到一般悬疑犯罪电影所里常见的冷峻暗调色彩。(例如莱昂纳多·迪卡普里奥主演的《禁闭岛》),我们更多看到的是对金黄色和暗红色的大量配合使用,个人认为一方面是色彩绚烂好看,也贴合剧情中大量流血冲突的情节,另一方面可以作为缓冲有效降低观众在观看血浆杀戮电影时所产生的不适和罪恶感,从而流畅的完成观影体验。
在电影《被解救的姜戈》中由于故事背景不再适合使用金色和暗红色的搭配,因为在传统的西部片中,色调往往较为暗淡,色系也比较贫乏,所以导演除了在字幕上使用了影迷熟悉的字体,字体颜色还是暗红色之外,对风景的拍摄也格外用心,金黄色的麦田和周围混乱糟糕的环境形成强烈反差,还第一次到看导演拍摄的雪景,另外吉米·福克斯主演的姜戈穿上了色彩鲜艳,造型夸张的服饰,这些都是反传统的元素,并且象征着他内心浓烈的反抗强权统治的精神。
昆汀作为编剧喜欢在台词上采取一种讨巧的方式来愉悦观众,大量复合长句夹杂着粗鄙的美式俚语听起来有一种爆破的效果,而且兼具说唱音乐般的节奏和韵律,另外一个有趣的点是昆汀导演本身也是演员,并且他非常乐意在自己的电影中以各种各样古怪的方式去死。在好友罗伯特·罗德里格斯执导的影片《杀手悲歌》中昆汀饰演的酒保被主角一枪爆头,在自己执导的电影《刑房》中因感染芥子毒气全身溃烂而死,在与罗伯特·罗德里格斯合作的《杀出个黎明》中被僵尸咬到后变异直至被杀死,在《无耻混蛋》中饰演德国士兵,一出场就被布莱德·皮特主演的美国军官击毙并割下视为战利品的头皮,在《被解救的姜戈》中身背炸药被主角姜戈炸死等等,这些都可以看出导演在电影中通过打破传统电影的结构并进行重组来宣告对电影本身的革新与反叛,例如导演在电影里对死亡所采取的态度,从来都看不出一丝温情,姜戈对瓦尔兹医生的死,《金刚不坏》里前半部分漂亮女主演们的集体死亡,不仅没有太多铺垫和征兆,而且在电影里导演也不会给予太多哀悼。当然坏人们往往会在最后得到极大的惩罚,这也说明了这些电影本身在价值观念上并没有太大的问题,其目的是打破人生固有的结构,从宿命论转向不可知论,毕竟这也是很多犯罪悬疑电影的精彩核心,导演的态度其实也可以体现出相当一部分现代西方人对待死亡所采取的哲学态度。
东西的原著小说《后悔录》里的经典语录是“爱情这东西经不起思考,你也千万别去思考,只要你一思考世界上就没有爱情。”小说讲述了禁欲时代里,无知和恐惧所导致的欲望煎熬,并构筑了一座包含性与爱情的海市蜃楼。导演杜军表示,电视剧《爱你一生》在保留原著情节的基础上,增强了可看性和一
东西的原著小说《后悔录》里的经典语录是“爱情这东西经不起思考,你也千万别去思考,只要你一思考世界上就没有爱情。”小说讲述了禁欲时代里,无知和恐惧所导致的欲望煎熬,并构筑了一座包含性与爱情的海市蜃楼。导演杜军表示,电视剧《爱你一生》在保留原著情节的基础上,增强了可看性和一些虐心情节。于是我们看到,唐曾所饰演的曾向阳这辈子的苦可真是够大的。但是苦大并不一定仇深,唐曾用坚毅的顽强,让我们看到了艰难岁月中不屈与守护。这令原本很虐的本剧,有了温情的色彩。
长篇小说《后悔录》由人民文学社出版,拿下第四届华语文学传媒盛典“2005年度小说家奖”和《新京报》“2005年度好书奖”,是著名作家东西最重要的代表作之一。东西相信“一个作家的好坏,取决于身体与心灵的距离,也就是自己离开自己究竟有多远。”因此,在他的人物设计上,往往也是身体与心灵间保持着很远的距离。本剧中的曾向阳就在自己与自己间徘徊着。这需要演员有非常突出的内心戏表演功底。唐曾需要把东西所追求的那种身体与心灵的距离,演出到视觉层面。
东西的文字喜欢“折磨”读者,改编影视作品,自然会“折磨”演员。改编后的本剧中,曾向阳误会父亲出轨,致母亲意外死亡,妹妹走失,父亲伤残。曾向阳为了寻找妹妹,无奈和初恋小池分隔两地,其后更是蒙冤入狱,无法回应小燕的大胆示爱。重返社会后,更是被人惦记自家遗产而险些再度落入圈套之中。这是与造物主有多大仇多大怨啊,才会遭遇如此多舛的人生啊。据说曾向阳在剧中对冤家于百家有多达九次的暴力宣泄,当真是苦大发了。
相较于原著小说戏谑的讽刺风格,导演杜军表示电视剧对小说基调作了较大调整,改走了温情路线。曾向阳和陆小燕虽然历经风雨,但是最终的爱情故事还是颇有纯爱色彩的。生之悲哀给曾向阳施加了很多的“苦”,可是他依然会传达一定量的生之喜悦。唐曾毕业于上海戏剧学院,有着丰富的话剧表演经验,对于通过小细节的互动来传达角色内心情感,有着自己独到的方式方法。
在第九集中,由于于百家搞鬼,陆小燕对曾向阳产生了深深的误会。曾向阳先是向小燕解释,随后又去找张闹问个清楚。两种情绪、两种愁苦、两种心烦,唐曾迅速转换着情绪、深深地投入在角色之中,给观众带来了强烈的感性冲击。曾向阳出狱后的表现,唐曾赋予了他一种成熟,才有了以德报怨的空间。的确,常人不会遇到曾向阳那样的苦大,却往往有着他没有的仇深。唐曾演出了一种隐忍的力量,让人们看到苦大不一定要仇深,历经风雨依然可以心中纯净。
2.菜谱和阿信搅基算了好吗!!!!!!!
3.黑社会老大有点气场好吗!!!!!!!!
4.编剧的构思要不要那么跳跃!!!!!莫名其妙跳到梦想这个主题!!!你以为是穿越啊!!!!!
5.拜托。热血过程的铺垫麻烦长一点,详细一点可以吗?!!!
6.除了彭于晏很帅,此片有什么值得看的地方
2.菜谱和阿信搅基算了好吗!!!!!!!
3.黑社会老大有点气场好吗!!!!!!!!
4.编剧的构思要不要那么跳跃!!!!!莫名其妙跳到梦想这个主题!!!你以为是穿越啊!!!!!
5.拜托。热血过程的铺垫麻烦长一点,详细一点可以吗?!!!
6.除了彭于晏很帅,此片有什么值得看的地方?!!!!!
说到最近很长一段时间都疏于小蠢片观后感了,其实是有很多客观原因,但说一千道一万,我想了一下核心原因,还是我自己沉迷了草船,这个一定要反省。主要也是感觉确实自己草船一年半
说到最近很长一段时间都疏于小蠢片观后感了,其实是有很多客观原因,但说一千道一万,我想了一下核心原因,还是我自己沉迷了草船,这个一定要反省。主要也是感觉确实自己草船一年半,脑子真的越来越蠢,生活也比较没有活力。不少友邻都是因为这种惊悚片吐槽关注我的,长时间没写让大家失望了。
另外的题外话就是现在在线购票真是方便快捷又便宜,自从能让朋友帮我在线买票之后再也不用死守周二,也不用面对售票员“咦你买一张票为什么买情侣厅”这种精神暴击,网络改变生活不是说笑。
那现在就说回片子。题材嘛封门村,几年前很流行的一个灵异话题。毕竟红朝基本上属于魔术师杀手,能有个这类现实存在的都市传说大家便都有一种“开发出山寨舰娘我们就也有自己的宅圈了”的错觉,讨论很热烈,实际具体的灵异现象其实跟国外也都大差不差,解释么网上也找得到解释,稍微有点兴趣的肯定都了解。顺便一说前两年有个同样号称取材封门村的http://movie.douban.com/subject/19962668/这个,但并没有利用到封门村的核心理念,挂羊头卖狗肉。两年后我们终于看到了本格的封门村,心里还是小激动的。
具体到故事上,据说导演声称本片剧本无懈可击,我看完趴在地上想了一下也确实是无懈可击,但要加个呵呵。你这样说,我首先要给很多国产惊悚片的导演喊冤叫屈了,大家剧本都是无懈可击的,无非最后要么是我幻觉,要么我有病,要么是我在做梦啊。那梦里的东西,肯定是没那么有逻辑才符合逻辑啊,那我出点解释不清的傻逼剧情,完全说得通啊。但这样就显得不厚道了,对不对,讲道理嘛。
故事是说生活在幻觉当中的大学心理学教授为了寻找自己消失在封门村的哥哥,和嫂子前往封门村追寻真相。路上他们遇到了灵异爱好者的一对情侣,以及主持人+摄像大哥这种略显寒酸的封门村探秘节目二人组。路上的各种诡异事件并没有给予六人足够的警示,到达封门村后,异变的阴云终于逐渐笼罩。随着牺牲者的不断出现,现实与非现实的界限已经消失。在封门村这永劫之地,主角要如何逃出生天,又如何找到哥哥失踪、伙伴死亡的真相……
本片的一些技术特点,首先是红朝恐怖片一贯的特点,觉得大家都聋,要配乐,配很大声音的乐,几乎一刻不停的铺音轨,不配乐的地方对观众就更不友好了,那音效是梆梆梆的非常烦人,以致全程我都捂着耳朵,要不是情侣厅其他人都忙着陷在沙发里这样那样,别人看到了肯定以为我胆小如鸡。好吧我确实胆小如鸡。
其次是插入了很多关于封门村影像的资料影片,画质巨糙,跟拿高清拍的电影本体对比很强烈。主要这些资料影片不都写着“资料”,有的画面纯就作为转场空镜头用了,这不禁让人产生怀疑这些人到底去没去这地方,别是搭景拍的吧(另外封门村鸟瞰画面我有七成把握是电脑做的,我自己眼睛也不好,不敢肯定)。
哦另有一段资料影片是孟非的一档关于封门村的探秘节目,据说也是这个片子特地搞的,效果拔群,非常活跃气氛。
还有一个就是出现了大量不可解释的物理现象,比如棺材板自己啪的一下合上了,门自己啪的一下关上了,山自己啪的一下就塌了,不知道除了“主角有病,这都是主角的幻觉”之外,还有什么无懈可击的解释能说明这些。
在情节设计上导演则是有着鲜明的个人风格,他执拗地坚持绝对不让任何一个幻觉落单出现,比如安排一个吓人桥段,然后主角一惊一乍地从床上坐起来,转了个圈,又看到另一个吓人桥段,然后又从床上坐起来。对的,本片最大特点就是这个,你基本就找不到一个落单出现的幻觉,必须连做两个梦凑成一套,对演员的腰力是一个极大的考验。我想不通导演为什么要这么安排,大概是觉得双重否定表肯定,双重幻觉表现实?
至于小桥段,有一句说一句,还算有不少可圈可点之处的,诸如“从没拍过却突然出现的照片”啦,“被挖掉眼睛的照片”啦,“摄影机中的迷之画面”啦,“静止不动的时间”啦等等,这些能给人留点印象,也算是用心设计了吧,不要求你太多了。
故事剧透一下,有些有趣的地方。首先嫂子和小叔这组合啊,大家都知道,好吃不过饺子(略),绝对很微妙是不是。这个嫂子还怀孕了。哥哥张默(……不要吐槽)就这么丢下怀孕的嫂子跑封门村消失了,还说我找到一扇神奇的门云云,弟弟张扬没办法只能跟嫂子一起上路了。故事一开始就是神叨叨的嫂子在精神病院里,一边说着村子多可怕,一边推进封门村那边的情节。大家可以猜到了吧,这些人估计是都折在封门村了,就嫂子一个活了吧。
总之进入封门村后,作死小情侣简直是一秒领便当,领得也毫无新意,就是女的好像鬼上身,男的追她去俩人一起死。前面的吓人桥段都是故弄玄虚,这俩人一死掉,大家知道情况开始比较凶险了。而且村口还被迷之山崩挡住了,出不去。而且村子还出现了迷之时间停止,七点了天还乌漆墨黑(我其实觉得这个设计不错,不过就用了一场戏,后面就恢复正常了,可惜)。另一对男女呢,主持人就是刘翔媳妇,摄像大哥浑身散发出一种摄像大哥的气场,感觉是不是真的主业是摄像大哥啊。观众就想要吐槽了,你们这两个人来做节目也太寒酸了吧,不要急,后面都有解释。反正这里是摄影大哥总在摄像机里看到幻觉,还捡到一张奇怪的照片,是几个人在封门村的合影,问题是真见了鬼了,大家没拍过。
大家经过一系列奇葩推理,认为封门村存在着一扇特殊的门,那门是解决问题的关键。当然是找不到咯。总之大哥也变得越来越诡异,最后嗷的一声,跳悬崖了。剩下1男2女修罗场,问题是这个主持人一直对男主角表现出“我俩有故事你咋想不起来呢”的态度,让人疑窦丛生,还跟嫂子玩了一段内衣百合秀,这里一段神展开了,就是主持人好像又跟男主哥哥保持亲密关系。嫂子吓得不行跟主角说,这时候主持人突然就疯狗上身要咬主角,被绑上了。
晚上,主角和嫂子商议,不然我们把录像机打开,看看我们睡觉时发生什么。一个好主意!这种桥段往往看到dokidoki的摄像画面,很压抑很恐怖。结果第二天起床一看,主持人没了!先前作死死掉的情侣(男)的尸体也没了!一查录像带,尸体正常睡醒了一样,然后把主持人搬走了,真朴实刚健。
主角和嫂子这个急,他们找到了村子唯一一个跟别的房子朝向不同的房子,注意到了一幅诡异的画。画拿掉一看,槽,第九道门不对第九九八十一道门出现了,闪着诡异的光,非常超现实,打碎了观众认为这一切会有合理解释的幻想(对,你演到这里大家都可以断定了,不是你有病就是你做梦了)。然后突然主角身边的嫂子变成了主持人,然后,世界崩坏(五毛特效)……
主角就这么在治疗床上坐起来了。一个和蔼可亲的心理医生刚刚结束了对他的治疗。原来,主角一行五人去拍摄封门村探秘节目,主角开车遇到车祸,除了自己全挂了,于是PTSD,封门村成为了他逃避的乌有乡。而自己根本没哥哥这号人,嫂子是自己老婆。问题看来得到了解决,皆大欢喜啊。
咦那观众要问了,先前嫂子在精神病院算是怎么个意思?别急走到这你算玩出真女主的HAPPY END了,但还没到TURE END对吧。
不要忘了,我们说过导演设计剧情的原则。他设计所有幻觉都是成套出现的,不仅仅是桥段上的小幻觉,还有这种结构上的大幻觉。
经历了一段酷炫演出,嫂子突然又变成了主持人(累不累),并且斥责主角,你的心里只有她没有我,你是为了自己的事业才跟我这个富二代结婚的!
啊,主角终于了然,回忆起了真相:自己确实是大学讲师,嫂子呢是自己学生,俩人搞起了师生恋。后来主角始乱终弃搞上了主持人,带嫂子去封门村那里散心谈分手(为什么去哪里),嫂子一说自己怀孕了,一着急出了意外,掉井里了,自己经过一阵抉择,还是放了手让她摔下去。然后电视台这边就说我们要做这个封门村探秘企划了,主角心虚不答应但是没办法,却不小心在去的路上看到了嫂子被救上来了(也可能是幻觉,但嫂子确实被救上来了),心一乱,车毁人亡。
总之,始乱终弃的渣男得到了应有的法律惩罚,嫂子也在病院悉心呵护下恢复了神智,一桩人伦惨剧到此结束。最后一个镜头两人四目相对转一圈还蛮有设计感的,效果不错,就是转多了我感觉,情绪上就有点过了,一个看法不一定对。
这片写之前本来就是给个2星,写出来整理了一下剧情,发现导演整体架构上还是有一些思路的,就是拍得太山寨了。这剧本把人物搞萌一点,扔黄油里做一个悬疑向也未必就不能拿个70分。
另外大家看出来了,这里是一个叙述诡计。你开始以为嫂子是山村遇难唯一幸存人,但后来解开山村遇难只是个幻觉,其实嫂子是唯一遇难人。不过这个诡计在设计上有点太无所谓了,很多人也就是“啊,然后呢?”根本不会在意吧。这点还是有些可惜的,跟结构好好挂一挂没准有更好的效果。现在效果不佳,究其原因,主体故事幻觉流确实比较坑爹,而幻觉在国内也就只能做到这种程度的演出了,于是观众都去口诛笔伐这个了。