我一直都有一个奇思妙想,要是让动物当一次间谍会是怎样的古怪剧情呢? 可当我长大以后,认为这简直是天方夜谭,最多在电影中演演罢了。直到它们付诸实践了全过程??????在2017年,英国人约翰?唐纳突发奇想,让人制造了一批模仿动物或自然事物且仿真度极高的摄像机,并带领一系列拍摄人员远赴非洲,北美,澳大利亚甚至南极等地,用这些高仿相机拍下了一部经典巨作—《荒野间谍》。而那些相机则直
我一直都有一个奇思妙想,要是让动物当一次间谍会是怎样的古怪剧情呢? 可当我长大以后,认为这简直是天方夜谭,最多在电影中演演罢了。直到它们付诸实践了全过程??????在2017年,英国人约翰?唐纳突发奇想,让人制造了一批模仿动物或自然事物且仿真度极高的摄像机,并带领一系列拍摄人员远赴非洲,北美,澳大利亚甚至南极等地,用这些高仿相机拍下了一部经典巨作—《荒野间谍》。而那些相机则直接潜入所拍的动物群体中,成为了名副其实的间谍。在这部纪录片中,我看到了那些家喻户晓的动物不为人知的一面:凶残丑陋的鳄鱼竟然能和娇柔可爱的水鸟打成一片, 成为邻居;黑猩猩虽然是动物,但在他们的群体里却有着严格又不可逾越的社会等级界限 ,一旦逾越便会受到严厉的惩罚;海獭虽然是有些落后的鼬科动物,但却像灵长类动物一样聪明,知道用石头砸击贝壳来吃里面的肉。而这些动物最不可思议的就是他们竟然有人类的一面:他们有着像人类一样伟大的母爱;有牺牲精神,愿意为保护自己的群体而付出生命;不管是不是同一物种?都能建立起深厚的友谊,互相帮助;当然,有时也会目中无人、狂妄自大,这也必然导致了自己的失败。这部纪录片淋漓尽致的体现出了动物们奇葩、惊奇、不为人知的一面,同时也引起了我深深地反思:我们人类自认为对这个世界了如指掌,可事实证明,我们连日日夜夜陪伴我们的动物都不了解,又怎能说掌握整个世界呢?还有,在片里,人们普遍都不太重视的动物们的生存环境却引起了我的注意:阿德利企鹅所处的南极大陆上的冰雪,不正在一点点的消融吗?海獭所处的太平洋,不也正是在一点点的上升海平面,即将淹没沿海城市吗?这些不都是人类破坏生态亲手造成的吗?来吧!迷途知返还为时不晚。 只要所有人一起努力,一起恢复,一起创造,我们就能让地球重返青春,重展风貌!别把地球毁在自己手里,除非你想毁了自己的话!
从1958年人类历史上的第一款电子游戏诞生以来,到2022年的今天,游戏技术不仅在游戏以内内尝试模拟各种我们生活中遇到情景,它还将技术延伸到的游戏以外的世界。
游戏技术给这个世界带来了什么?
这是1992年发售的德军总部3D,当时的3D效果
从1958年人类历史上的第一款电子游戏诞生以来,到2022年的今天,游戏技术不仅在游戏以内内尝试模拟各种我们生活中遇到情景,它还将技术延伸到的游戏以外的世界。
游戏技术给这个世界带来了什么?
这是1992年发售的德军总部3D,当时的3D效果让人惊艳:
本文已首发公众号:有创青年,未经授权,请勿转载
对于猫奴们,他们可能曾考虑过这个问题:
如果我比我的猫先死了,怎么办?
托付给好心人抑或是无家可归的流浪?
在思考无果后
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对于猫奴们,他们可能曾考虑过这个问题:
如果我比我的猫先死了,怎么办?
托付给好心人抑或是无家可归的流浪?
在思考无果后,猫奴们可能更在乎的是:
我离开以后,它还会记得我吗?
有部电影一下回答了以上两个问题——
我是很担心大家看不到这个片子,很多片子都是被埋没了,这个片子虽然算不上大制作,也算不上很牛x,但是三年间反复打磨,4版不破不立的故事结构真的值得大家去鉴赏,我想让大家都能看到这部良心之作,我想要对得起所有为门徒的眼泪付出的工作人员,对得起观众朋友们这3年的等待。
看了前面直接关了,一来就放苹果手机,料苹果是给了多少赞助费?情节无聊,场景粗糙,没钱拍就老实把剧情写好啊.一星都是给多的.
还用了6年才拍出来的烂片
这部依靠网友募捐和德国政府投资拍成的科幻电影,制作长达六年,在2012年的柏林电影节上成为讨论最为热烈的影片之一,该片讲述了未来世界中,纳粹军团反攻地球的故事。和前作一样,影片预告最后依然面向粉丝们发起了众筹,号召大家
看了前面直接关了,一来就放苹果手机,料苹果是给了多少赞助费?情节无聊,场景粗糙,没钱拍就老实把剧情写好啊.一星都是给多的.
还用了6年才拍出来的烂片
这部依靠网友募捐和德国政府投资拍成的科幻电影,制作长达六年,在2012年的柏林电影节上成为讨论最为热烈的影片之一,该片讲述了未来世界中,纳粹军团反攻地球的故事。和前作一样,影片预告最后依然面向粉丝们发起了众筹,号召大家为本片捐款筹集拍摄资金,上一部的主创班底已基本确定回归
多年前英明睿智、最适合继承大统的皇兄a被冤枉而死,皇子b也因此被冷落多年,谋士c就此潜伏下来。多年过去,皇子b与谋士c展开他们计划,励志要让兄长沉冤昭雪、建立一个清平盛世。
您收看的不是琅琊榜1,是天盛长歌......
就剧情而言,节奏略微有些慢(节奏慢不是不好,只要和剧相匹配);然后,有几个槽点。首先,中间替嫁的清洁说实话我实在不能理解,女主顶替了秋大小姐的身份,真
多年前英明睿智、最适合继承大统的皇兄a被冤枉而死,皇子b也因此被冷落多年,谋士c就此潜伏下来。多年过去,皇子b与谋士c展开他们计划,励志要让兄长沉冤昭雪、建立一个清平盛世。
您收看的不是琅琊榜1,是天盛长歌......
就剧情而言,节奏略微有些慢(节奏慢不是不好,只要和剧相匹配);然后,有几个槽点。首先,中间替嫁的清洁说实话我实在不能理解,女主顶替了秋大小姐的身份,真正的秋小姐不救失去身份了吗?这件事情要是一天不解决,秋小姐一天没有身份,见不了人、嫁不了人;一辈子不解决,一辈子当黑户,很快乐吗?女主明面上以秋小姐的身份嫁过去,男主要是获罪,株连九族,秋家不一样受株连吗?毕竟明面上是嫁过去的是秋家小姐啊。秋家要是说不是,那就是欺君,毕竟皇帝指名道姓说要秋xx过去。就算是为了向太子舅舅表明我嫁过去的不是女儿,你还是可以跟我一伙,可是秋大人没跟人家说啊!说实话,我觉得他也不敢说,毕竟欺君大罪,为什么要主动授人以柄呢,万一太子舅舅要搞你呢?其次,男主都关进宗什么府了,为什么没有削爵?(当然,这是架空,有可能这个皇朝规矩不是很森严吧,我勉强接受)然后他怎么联络的外面把布卖出去,又是怎么联系的那个大人安排医馆事宜?当然有谋士等在外面帮他,可是明面上不能这么说啊。难道男主要说:亲爱的爸爸,各位兄弟,我虽然被关,但和外面的联系很通畅喔,成功卖布,跟人合作建医馆哟!亲爱的,你兄弟不会对你起疑吗?剧情里,兄弟们对男主还是将信将疑。大哥!你的弟弟,也就是你面前的这位帅哥(题外话,陈坤怎么不见老啊?真的好帅啊!倪妮也超漂亮!)多年前能搞到兵进都城,被关进去居然卖了布,了解外面灾情,跟朝中大臣合作建医馆赈灾,你居然还在考虑这个大帅哥是不是有可能真的是个傻瓜,你应该坚信不疑了啊!
服道化的话,看出来是属于用心的那一类,但是!!!我没看职员表,想请问一下服装是不是有张叔平老师啊?片花里女主后期的那个头饰、尤其是男主的那身甲!暴露出浓浓的张叔平老师风格,即运用简单的几何形状到服饰里。我真的想起醉玲珑里面的盔甲、扶摇里面的阮经天的盔甲了。但我作为观众真的觉得这个既不好看不真实好吗?当然,审美属于个人问题,但是我真的觉得这个是我个人的槽点。
当然是推荐了。虽然看着剧组很没钱的样子,但是剧情够好看阿,台词更是超级好笑,非常推荐了。
女一是可爱的爱钱少女,女二是娇媚的富贵千年花妖。男一是一心飞升的狐狸精,因过于爱吃肉,贪恋女一的厨艺,流落人间;男二长相帅气后期黑化,男三是蠢萌的废柴捉妖师……每集会出现一些小人物,树妖猫妖爬山虎妖……都蠢萌可爱,总体走温暖路线。
对于感情线的问题,没什么特别好说的,青春剧偶像剧
当然是推荐了。虽然看着剧组很没钱的样子,但是剧情够好看阿,台词更是超级好笑,非常推荐了。
女一是可爱的爱钱少女,女二是娇媚的富贵千年花妖。男一是一心飞升的狐狸精,因过于爱吃肉,贪恋女一的厨艺,流落人间;男二长相帅气后期黑化,男三是蠢萌的废柴捉妖师……每集会出现一些小人物,树妖猫妖爬山虎妖……都蠢萌可爱,总体走温暖路线。
对于感情线的问题,没什么特别好说的,青春剧偶像剧都是这样的路数。从最初的杀和被杀的关系变为恋人,也不奇怪。
编剧脑洞清奇,非常解压,扣一星是剧组穷酸服装太差,特效五毛,还可拍得更好。
一开始真觉得男主丑,女主老是歪着头,原以为是快看不下去的师徒虐心俗套恋,可渐渐后悔这种武断,被师父圈粉。白子画为花千骨虐心虐肝,可就是不知道坦诚说一句爱她,于是两人互相折磨,虐心成分有部分来自自虐,可初澈易落感情坦诚,虽曾有信任危机,误会曲折,总体并未纠缠太多。对比扶摇,为什么占尽资源的扶摇后段有些看不下去,曾经是那么期待阮经天的情深万丈,可男主台词啰嗦做作,煽情过度,虐心又过于露骨,都在
一开始真觉得男主丑,女主老是歪着头,原以为是快看不下去的师徒虐心俗套恋,可渐渐后悔这种武断,被师父圈粉。白子画为花千骨虐心虐肝,可就是不知道坦诚说一句爱她,于是两人互相折磨,虐心成分有部分来自自虐,可初澈易落感情坦诚,虽曾有信任危机,误会曲折,总体并未纠缠太多。对比扶摇,为什么占尽资源的扶摇后段有些看不下去,曾经是那么期待阮经天的情深万丈,可男主台词啰嗦做作,煽情过度,虐心又过于露骨,都在表面,让人反感,记得当初最喜欢无极那时冲入哥哥府中时的那份为爱人不顾一切的简单直接,结果后面越看越无趣,浓墨重彩的男主与扶摇苦恋还比不上宗越的一个虐心眼神。反观此剧,节奏明快,风格清新,格调清奇,煽情节制,台词精炼,没有矫揉造作,却有真情实意的诚意,很喜欢男主说的情话:你永远看不到我最寂寞时的样子。只要你在我身边,我便不会寂寞。很委婉却实则很撩人。该剧在虐点上不会明面上的渲染,但画风音乐都传递着淡淡的忧愁和哀伤,还有那在心里的痛与深情,更叫人磨心。师傅为了徒儿踏入红尘,卷入皇权争斗,从此再难回头,独善其身,甚至万劫不复,即便如师傅再文武双全,洞若明火,智计无双,也难逃被算计,鸳鸯分离的命运。男主颜值不高,可当初夜华不也是被喷得一无是处,不还是以真情的表演征服万千观众。初澈的清冷孤高,情深寂寞,无奈痛心的情感却演绎到位,能带人入戏,虐人心肝,音乐又配得极好,更为这对虐心苦恋加分。 很欣赏男主那种不张扬却叫人心疼的牺牲。
静下心来,其实这部片子拍得演得蛮有味道的,不拖沓,不过度煽情,认认真真在讲一个故事,且情节合理,环环相扣,就很好。
有时候看一些电视剧就是因为机缘巧合。
比如这一部。
是因为我妈妈老在客厅看,导致我也有一搭没一搭的跟着看了一点。
剧集确实谈不上多精彩,但是是我看过的唯一一部以"传销"为主题的电视剧。可能是我孤陋寡闻吧。
前半段有几集演绎"传销"窝点洗脑的片段,确实,值得称赞。
后半段就狗血很多,不提了。
有时候看一些电视剧就是因为机缘巧合。
比如这一部。
是因为我妈妈老在客厅看,导致我也有一搭没一搭的跟着看了一点。
剧集确实谈不上多精彩,但是是我看过的唯一一部以"传销"为主题的电视剧。可能是我孤陋寡闻吧。
前半段有几集演绎"传销"窝点洗脑的片段,确实,值得称赞。
后半段就狗血很多,不提了。
但光论题材这点,就够打三星。
香港电影产量最多的导演之一,题材涉猎广,比如早起《黄飞鸿铁鸡斗蜈蚣》、《超级学校霸 王》、《城市猎人》......功夫、喜剧、动作......同时,他也被调侃为烂片之王,并且许多片子也是他自己编剧,其中不乏情色片......记得看过采访,那时他说他量产商业片也是被逼的,比如被投资人逼,不得不快速拍完上线。
九十年代
香港电影产量最多的导演之一,题材涉猎广,比如早起《黄飞鸿铁鸡斗蜈蚣》、《超级学校霸 王》、《城市猎人》......功夫、喜剧、动作......同时,他也被调侃为烂片之王,并且许多片子也是他自己编剧,其中不乏情色片......记得看过采访,那时他说他量产商业片也是被逼的,比如被投资人逼,不得不快速拍完上线。
九十年代的《赌神》系列(前2部是发哥),2010后又《澳门风云》系列(三部都是发哥)相当于是炒了一遍冷饭。
《倚天屠龙记之魔教教主》一句:“我们大都见”,让广大80后影迷等了29年,也让主角团队几乎都退影了......
《倚天屠龙记之九阳神功》《倚天屠龙记之圣火雄风》本以为会是1993年的魔教教主的后续,结果王导又给我们当头一棒,是的,这里要注意的是,他又再一次的对倚天进行了创作,并且有头有尾,它完结了。
首先是以九阳神功翻拍了自己的魔教教主,然后以圣火雄风作为续集完结倚天的故事。比如杨不悔的母亲纪晓芙被灭绝一巴掌拍死的桥段被嫁接到了周芷若的母亲身上。直接省去了杨不悔;比如,殷素素没有自杀,和张无忌一起中招后死在了回冰火岛的路上,而无忌的九阳神功是在冰火岛学会的,又省去了朱九真一家;张三丰的台词不止经典,还都是鸡汤哟~
特效,还是可以的。王晶的审美(她把邱意浓夸的......反正我欣赏不来),省了珠儿......张翠山一个武林高手,几招就被小兵划伤;韦蝠王在周芷若手里毫无还手之力;龙抓手片段,是两个哪吒在转圈圈,打成昆时变电风扇了;周芷若挂了,还把张无忌的手送到了赵敏手中......看原著,为什么一定要按原著呢,看了那么多了,只能这样给自己安慰,然后我我想起了那部,根据三国改编的游戏改编的。所以这两部是根据金庸先生小说《倚天屠龙记》改编的电影《倚天屠龙记之魔教教主》改编的......嗯嗯,是这样的。
甄子丹背诵了几个经典了,打戏变特效了,王导也说过,剧本什么的不重要,商业片嘛,最重要的是让投资人赚钱,细节什么的也不重要,当然王导朋友多是要承认的,差不多大家出来露个脸也是不错了。
好了,说好的看完就写,差不多快一年,不管怎样还是要完成的,是过年(2022.2)出钱在腾讯看的,现在发,都快春节了。
看下来就四个字:不,知,所,云。
拍摄的海边岩石、荒凉院落似曾相识,不知道是不是当初我去的南丫岛中间的那个洪圣爷湾海滩(也许我记错),当时还从一条“堤”的边缘攀爬才能到达岩石所在(不小心会落水,不过水不深,只是担心弄湿鞋袜衣服)。
明月几时有。这粤语歌曲真的不好听,还是喜欢王菲的国语版。
再次地说港珠澳大桥破坏环境,影响中华白海豚等。《三夫》等也说过类似问
看下来就四个字:不,知,所,云。
拍摄的海边岩石、荒凉院落似曾相识,不知道是不是当初我去的南丫岛中间的那个洪圣爷湾海滩(也许我记错),当时还从一条“堤”的边缘攀爬才能到达岩石所在(不小心会落水,不过水不深,只是担心弄湿鞋袜衣服)。
明月几时有。这粤语歌曲真的不好听,还是喜欢王菲的国语版。
再次地说港珠澳大桥破坏环境,影响中华白海豚等。《三夫》等也说过类似问题。事实上这座大桥的经济价值有多少呢?还不如修琼州海峡的海底隧道。
电影表达政治无可厚非,但能不能先把故事讲好了?
刚看了《小Q》,觉得袁澧林不错的,但在这部电影里她是一点也不出彩。
白只真是平平无奇的一个演员,未来很大可能是另一个林雪,但他的戏缘没林雪好。
杜可风是导演之一。女导演不知道是什么来头。
多一星给那似曾相识的场景。
〈游侠儿〉和类型片明星之于类型片前两天大师的朋友圈分享了一篇《自笑平生气凌云:张彻武侠电影四十年回顾》,怀念张彻生平,都是电影和电影人的往事,写得扬扬洒洒,看完有些慨叹,由当年事及现在事:我泱泱大国尽是靡靡之音。以前,比起胡金铨来,我本不大喜欢张彻的电影。当晚兴起,就开始重温张彻的电影。《独臂刀》、《新独臂刀》,悠悠然然又乱看了邵氏老片《乾隆皇帝君臣斗》、《多情剑客无情剑》,又转回张彻的《上
〈游侠儿〉和类型片明星之于类型片前两天大师的朋友圈分享了一篇《自笑平生气凌云:张彻武侠电影四十年回顾》,怀念张彻生平,都是电影和电影人的往事,写得扬扬洒洒,看完有些慨叹,由当年事及现在事:我泱泱大国尽是靡靡之音。以前,比起胡金铨来,我本不大喜欢张彻的电影。当晚兴起,就开始重温张彻的电影。《独臂刀》、《新独臂刀》,悠悠然然又乱看了邵氏老片《乾隆皇帝君臣斗》、《多情剑客无情剑》,又转回张彻的《上海滩十三太保》(此片是个“神作”,绝对的“神作”)。。。。姜大卫是我喜欢的明星,搜索中就找到了这部《游侠儿》。姜大卫在《铁手无情》、《插翅虎》中做了两次第二男主角后,终于等来了他第一部正式担任男主角、由倪匡为其量身打造的这部《游侠儿》。尤其人物塑造的水准之高,姜大卫的游侠儿形象之活灵活现,令我眼前一亮。倪匡笔下的这个游侠儿没出处,骑个马就出来了,跟众多江湖儿女一样,一马一人闯荡江湖,并给了这个人物“五项全能”般的神气、要什么有什么,美貌与智慧并重,英雄与侠义的化身,可以“全垒打”,武艺超群,还善赌,给他无限自由的行为和无限自由的空间,并在“游侠儿”身上注入曹植李白诗中才有的“自由之魂”。总之,完美无瑕,着浪漫想象色彩。有些古装片,比方陈凯歌的《刺秦》、芦苇的《西夏路迢迢》试图高度还原历史经验,而不顾当代人对历史的想象和当代经验,尤其在人物方面,可以做到情感认同却无法投射。商业类型电影,要求其人物一定要有观众的情感认同和投射,英雄片更是如此,并符合甚至迎合当代人的审美和性格想象。这也许是所谓艺术和商业的分野。倪匡写游侠儿完全在游侠儿当个现代人在写,这个灵动有趣的人物像“穿越”进了那个时空。这个自由人的思维完全是个现代人,不受遮拦。大河决堤,他对灾民讲你们为什么非要住在大河下,之前全搬了不就没这档事了,这完全是现代人的直观想象,农耕时代的人以地为生,家族以地而居,认祖归宗根深蒂固。林中逗笑女主角江灵儿一段,更是现代人的行事方式。“劫珠宝”的时候,幻想并说只拿珠宝,不杀人,这是普通观众的美好直觉。。。作为一部英雄武侠片,瞄准男性观众自不在话下,就不再聒噪。倪匡安排的情节和塑造的人物是如何面对“小观众”和“女性观众”的。游侠儿的孩子气,说游侠儿的自由游戏更准确。开篇两段调息笨贼的情节,尤其第一段,跟小孩子玩游戏戏弄小伙伴几乎无分别。开玩笑假意卖剑,不想真被人买了后又追悔莫及去追回,这不能不说是过家家思维。把一锭银子的一个角掰下来作为饭钱;随意把钱送给别人,发现自己没钱了,又跑回去要一部份回来。这些情节多少有些似孩子在做游戏,传统的大英雄是做不出来这些的;也正是这样的游戏人间“少年英雄”让这个角色真实而有趣,熠熠生光。技安说之所以有《大话西游》,是周星驰已不缺男性观众,缺的是女性观众。于是就有了紫霞仙子,就有了爱情。《大话西游》也成了周星驰的转型之作,其后喜剧为底必有爱情,再其后有了功夫和特效。爱情元素,清新质感,是为女性观众准备的。《游侠儿》在这方面处理得很萌动清新。姜大卫的笑容以及等到林中逗笑江灵儿,善良怪僻诙谐坏坏的个性已跃然而出。装死桥段更是煽情利器。这个爱情情境正是两个不谙江湖的骄傲少年男女在混乱风尘刀光剑影中爱恨聚散永别。张彻、倪匡合作了十多年,其电影人物在电影的一段时间内会走向或者成为另外一个身份或者立场,然后再恢复,曰苦难,曰历练,这是他们百试不爽的编剧法么。这几天连看的几部张彻电影都有一个共同的情节就是“初生牛窦对抗江湖老鸟,才华横溢怎奈一时玩不过老奸巨猾”,人说张彻电影中武侠英雄之路就是他的电影之路,是吃过多少前辈的亏。。。。张彻镜头里的英雄情感炽热,性格强猛而少转折,因此多以悲剧收场。他的英雄正和他自己升任导演的历程一样,由于怀才却不见用于当世,空有满腔赤诚,但受制于环境的局促与命运的播弄,所以在雄伟豪放中,总带着一丝悲怆愤慨。张彻的自述中,他在武师替身队伍中发掘了这位故人之子姜大卫。在已观影的不知多少部张彻电影中,个人以本片为最佳,其电影品质气质与其他张彻电影有大不同。张彻是如何照顾《游侠儿》和这位故人之子的。视觉元素首先是绿色,如此郁郁葱葱,生机勃勃,满屏满屏的绿色是张彻电影中少见的,南瓜棚一段打斗场面略平面,可惜。总之,这份绿色的轻松生机温婉属于游侠儿。骏马,胆敢取“游侠儿”这个名字,没有骏马怎么成,游侠儿没有骏马怎么成。周传基老先生说中国电影里的马跑得没外国的快,直到田壮壮和《新龙门客栈》的出现。《关山飞渡》的马戏追逐被奉为经典,也就是说骏马这一男性生命力和美感的象征,快慢俊丑是直接关乎电影质感的,关乎观影感受和观众臆想的。《游侠儿》的马是经过挑选的,其俊美属于游侠儿。短剑,典型道具典型性格典型人物,这是密不可分的。张彻电影英雄多使极具阳刚的武器,多少有些生殖崇拜,大刀,厚刀,断刀啥的。《独臂刀》就直接可以是个器械电影。与之对的人物,多坚毅有勇力,招式直接,有“硬桥硬马”的扎实,也有一板一眼之弊处。金庸小说中谁武功高低,使的兵器就能区分。二流都用刀用剑,或者奇形怪状的兵器暗器啥的,真正高手都不用兵器,徒手抑或草木皆可为剑,独孤求败的诗说得很清楚。短剑的精而贵重、灵巧洒脱属于游侠儿。武术设计,整体而言,并无过优之处。要说道的是同兵器同工的轻盈灵活,尤其是直来直去划上划下的轻功,这种完全不顾人体学的设计,在别的武侠电影司空见惯,在“硬桥硬马”的张彻电影中是不多见的(张彻时代的武侠电影服装道具是考究的,人物多穿短打,不会为写意美感而忽视写实质感,楚原电影则不同,服装飘逸华美,人物造型鬓发飘飘,巾飘带舞,《独臂刀》中师傅对众弟子说一会敌人要来了,都准备好动手,大家都把长衫脱了,换短装。李安的《卧虎藏龙》找到写实写意的平衡)在代表作《独臂刀》中有些武术设计完全是比力气大,关公对李奎那种。游侠儿的轻功也直接拉开其他人物武功一大截。本片的慢镜头,直直接接地展现轻盈灵活的美,同样这份灵活身展甚至是神奇属于游侠儿。最大的视觉标示——姜大卫的笑容(参见海报)。在张彻众多弟子中,最有灵气甚至邪魅就是姜大卫,唯一有灵气甚至邪魅的也是姜大卫,他没有传统大汉勇夫的体魄。正是其独有的灵动乖僻,让他独树一帜,秒了许多女观众,它属于游侠儿。正是这样的灵活葱郁气质,让《游侠儿》有别于张彻其他电影,有别于同时代其他电影。香港武侠电影多少有些偷师日本武士片,而《游侠儿》不能不说是属于中国传统诗意的“游侠儿”写照,它的自由乖僻更是中国侠文化哲学境界的一抹亮绿。现在提得最多的就是类型片。风靡的类型出现对于对于电影产业来说,就像命运境遇 之于人生百年,似无因果又有他的道理。它无不受到社会思潮、民间意识、观念环境、科技进步(尤其是电影科技的进步)、以及电影天才出现的影响。在惨淡的美国萧条年代最风靡的是最热闹的歌舞片。越战后出现了大量反思战争和反映社会现实的电影。每个时代有属于那个时代的类型片,也有属于那个类型属于那个时代的天才巨星。有说演员重要的,有说演员不重要的,到底是明星塑造了角色,还是角色塑造了明星,傻傻分不清。请问同时代还有谁可以演《游侠儿》。。。。但事实是姜大卫演了。类型片需要类型片编剧、导演,也同样需要类型片演员。卓别来、周星驰之于喜剧,德尼罗、帕西诺之于黑帮片,李小龙、成龙、李连杰之于功夫片,姜大卫狄龙之于武侠片。。。好莱坞工作一说是明星制不无道理。现在的大陆有哪些类型,小清新,喜剧,近来魔幻抬头。之前和老曹聊天,魔幻和战争会起事,但冷兵器已经被拍冷掉了,热兵器我们多是败仗,无服众的优越感,苦药不能天天吃,所以近期要看魔幻的能量了。碍于成本、人力、技术,魔幻代价太高,动作片无接班人,常年中仍是靡靡之音的天下。让靡靡之音来得更多更猛,他们走了,就是下个时代。须记住,《游侠儿》的年代是1970,姜大卫23岁。
纯台湾片不容易拍《赛德克巴莱》那样的大片,找不到钱,《军中乐园》投资很大,在大陆上不了,结果就亏惨。所以纯台湾片多是小清新或者恐怖片、悬疑片。
故事由台湾民间传说“林投姐”而来。几个“林投姐”的电影主题都是良妇遇渣男,妇人最终自杀化成冤鬼。
剧情简单,细节欠奉,表演普通。
催眠入梦境,学学《盗梦空间》。
看来台湾也有不少风力发电装置。沿海地区,
纯台湾片不容易拍《赛德克巴莱》那样的大片,找不到钱,《军中乐园》投资很大,在大陆上不了,结果就亏惨。所以纯台湾片多是小清新或者恐怖片、悬疑片。
故事由台湾民间传说“林投姐”而来。几个“林投姐”的电影主题都是良妇遇渣男,妇人最终自杀化成冤鬼。
剧情简单,细节欠奉,表演普通。
催眠入梦境,学学《盗梦空间》。
看来台湾也有不少风力发电装置。沿海地区,适合风电,广东也有不少。
台湾的恐怖片不像国产可怕片或者港产片,不爱洗澡,不爱低胸露肉吸引人。
宇宙探索类的科教片一直是这些年来的心头好,从太阳系到银河系,从仙女座到本星系团,我们对宇宙的何去何从的了解,就是对我们自己何去何从的了解。火星,作为与地球最像的一颗行星,影片将我们对她了解的过程化作一天,向我们介绍了火星上的各种奇观,及其形成的过程。包括,奥林匹斯山,水手谷,两极的干冰冰盖,曾经存在的大河流等。我们对火星的认识过程包括,地球上收集到来自火星的陨石,机遇号,好奇号等等。人类探寻
宇宙探索类的科教片一直是这些年来的心头好,从太阳系到银河系,从仙女座到本星系团,我们对宇宙的何去何从的了解,就是对我们自己何去何从的了解。火星,作为与地球最像的一颗行星,影片将我们对她了解的过程化作一天,向我们介绍了火星上的各种奇观,及其形成的过程。包括,奥林匹斯山,水手谷,两极的干冰冰盖,曾经存在的大河流等。我们对火星的认识过程包括,地球上收集到来自火星的陨石,机遇号,好奇号等等。人类探寻火星的目的,更加现实,为了了解地球可能发生的变化做好准备。影片将火星大气的散失的原因归咎于火星磁场的散失导致太阳风将火星的大气带走了,但我认为更深层次的原因是火星没有像月亮一样的卫星。正因为地球有月球陪伴,所以地月之间可以产生强大的潮汐力,这使得地球内部的流体可以一直保持良好的流动状态,这样地球才可以一直保持相对稳定的磁场。
1.除了演员都是新面孔,没有其他优点了2.于妈的剧狗血不奇怪,到狗血的这么俗套没新意真是失望啊,剧情毫无看点,台词毫无逻辑,人设毫无魅力,硬插进古装的网络流行语毫无笑点3.把结局停在换回来后,定义为轻喜剧不挺好的吗,后面乱七八糟的羽族是什么啊4.妃子女二的演员看起来真的太小了,演宫斗违和感太强了5.女主花痴的太智障了,喜欢互换后高冷的女主6.女主真的太好看了,适合气质类型的,像小剧场就有点故
1.除了演员都是新面孔,没有其他优点了2.于妈的剧狗血不奇怪,到狗血的这么俗套没新意真是失望啊,剧情毫无看点,台词毫无逻辑,人设毫无魅力,硬插进古装的网络流行语毫无笑点3.把结局停在换回来后,定义为轻喜剧不挺好的吗,后面乱七八糟的羽族是什么啊4.妃子女二的演员看起来真的太小了,演宫斗违和感太强了5.女主花痴的太智障了,喜欢互换后高冷的女主6.女主真的太好看了,适合气质类型的,像小剧场就有点故意卖萌,,男主古装还挺英气的,小剧场的造型完全不行,,cp感不强,,还有,男主还那么小哇,吻戏什么接受无能
霸道总裁顾灵色和小奶狗叶承枢,为了集团利益进行了为期99天的试婚计划。
里面有利益纠葛、勾心斗角、权力角逐,当然最重要的是还有甜蜜的爱情
王珮寒饰演女主——“集团
霸道总裁顾灵色和小奶狗叶承枢,为了集团利益进行了为期99天的试婚计划。
里面有利益纠葛、勾心斗角、权力角逐,当然最重要的是还有甜蜜的爱情
王珮寒饰演女主——“集团女霸总”顾灵色,首次挑战职场女强人,多金霸道女总裁角色。
陈泽饰演男主——“傀儡总裁”叶承枢,走温柔小奶狗路线。
整部剧的故事结构完整,故事线清晰,不会没头没尾,可以放心食用
故事是老套经典的霸道总裁和小奶狗,俗套的先婚后爱
但是剧做得确实很良心,从剧本、摄影、场景、服化都看得出来花了心思
尤其是两个主角之间从不相识到互相了解再到互相帮助 渐渐互生情愫 非常好嗑
除了夜色夫妇(顾灵色和叶承枢)主角CP之外 还有巨多其他支线的CP
江寒和顾佩娅,权子墨和明日芯,赵叔和秋卉,北辰和金秘书(hhhhh)
情节也走得搞笑风格,几分钟就有一个笑点,看着就很轻松
是一部适宜下饭的好剧~推荐给大家!
这是刷到朱丽岚的第四部作品了,对这个演员以及她的各个角色还是挺有好感,但是对她演的这些剧,多数是给了1星。
男主的问题确实有,长相不评价,就演技来说跟女主真的不搭,应该先从配角开始磨炼几年,比如吴磊那样。这小伙比女主小7岁,演这剧的时候不知道有没有满16周岁,所以剧中是不可能有他俩的吻戏的,但话又说回来,这不是甜宠剧吗?
之前演过一部爆剧《古剑奇谭》,小百里屠苏就是他
这是刷到朱丽岚的第四部作品了,对这个演员以及她的各个角色还是挺有好感,但是对她演的这些剧,多数是给了1星。
男主的问题确实有,长相不评价,就演技来说跟女主真的不搭,应该先从配角开始磨炼几年,比如吴磊那样。这小伙比女主小7岁,演这剧的时候不知道有没有满16周岁,所以剧中是不可能有他俩的吻戏的,但话又说回来,这不是甜宠剧吗?
之前演过一部爆剧《古剑奇谭》,小百里屠苏就是他了,算是童星出道。
设定和逻辑:
这部剧有个厉害的设定就是毒药,太神奇了,我寻思男二你有这bug一样的玩意图谋什么林家,自己当皇帝不舒服吗?
以下是女主小时候和母亲被人追杀到了悬崖边,然后她母亲就把她推下去了……
看了前三集以后,觉得这应该是一部好剧,就补完了第一个案子,凶手的作案手法要比凶手的身份更出人意料,凶手的作案原因要比凶手的身份更有看点,以至于到最后还泛起泪光。
看了前三集以后,觉得这应该是一部好剧,就补完了第一个案子,凶手的作案手法要比凶手的身份更出人意料,凶手的作案原因要比凶手的身份更有看点,以至于到最后还泛起泪光。
电视剧《胡同》渐入佳境,第15集之后,绝对能算“宝藏剧”。
《胡同》呈现了生活在胡同中的祖孙三代女性的人生,分别从三个时间点切入:上世纪50年代;上世纪80年代;当下。
祖孙三代都是热心人:祖辈田枣是“孩子王”,江湖气重,但敢爱敢恨;第二代孙晓敏两次高考失败,挤不进文化圈,却赶上市场经
电视剧《胡同》渐入佳境,第15集之后,绝对能算“宝藏剧”。
《胡同》呈现了生活在胡同中的祖孙三代女性的人生,分别从三个时间点切入:上世纪50年代;上世纪80年代;当下。
祖孙三代都是热心人:祖辈田枣是“孩子王”,江湖气重,但敢爱敢恨;第二代孙晓敏两次高考失败,挤不进文化圈,却赶上市场经济大潮,天生的领导力得以充分绽放,但她的志向不在个人成功;第三代林悦伶牙俐齿、办事周到,但与传统的胡同文化之间已有裂痕(尚在播出中,林悦的角色走向还不完全清晰)。
三代女性都在街道居委会工作,勾勒出从街道大妈,到干练的管理人,再到现代社区服务者的变迁。其中饱含的“京腔京韵”,让人沉醉。
为什么要从第15集看?
三个时间段中,第15集开始的第二个时间段最对我的胃口:
其一,从7岁起,我在厂桥街道(2004年后并入什刹海街道)生活了25年,《胡同》的主要背景就发生在柳荫街社区附近,那里每条胡同我都熟。
其二,剧中改变林卫东、孙晓敏、豁子们命运的个体服装市场(在西单商场东),我上高中时常路过,更是见证了新荷花市场从兴建到取消的全过程。那时的混乱、迷茫、纷扰,汇成了一种激情:“人可以靠双手改变命运,只要奋斗,就能成功。”这是中国改革开放的成功密码。
其三,当时胡同中,确有很多孙晓敏式的女孩,美丽,大方,得体,从小被同龄人众星捧月,随着胡同文化式微,这样光彩照人的女孩已不多见。
我见证过《胡同》中的许多细节:百姓深夜排队买世界文学名著(当时应是网格本,刘硕良主编的诺贝尔文学奖获得者丛书还没出版),社会青年碴琴、打架,大量返城青年找不到工作,地铁站口林立的烟摊,一夜间遍地发廊……包括用升喝啤酒,也让我感到亲切(当时很流行,后来少见了)。
在第二时间段中,林卫东兄弟与孙晓敏的感情是主线,林家哥哥是文化人,但生分、自私、不地道,打心眼里看不起胡同人,林卫东文化低、爱犯混,但重情重义。孙晓敏想上进,感情天平一度倾向哥哥,但命中注定,他和林卫东才是一路人。
今天看,改革开放犹如传奇,但亲历者知道,那是一条前人从未走过的、艰难的路,《胡同》真实地再现了这段历史,它告诉今天的青年人:从他们一出生,生活条件就已经很好了,而无需“天天盼着过年”的人,很难真正理解他们的父辈,也很难深入理解改革开放。
前14集的味道,看过15集以后的部分才知道
那么,15集前的内容是不是该删去呢?当然不是。
前14集与后面存在有机联系,只是不易被接受:一是青年田枣式的粗豪人格,在当下较罕见;二是上世纪50年代初,“抓特务”关乎普通人的生活,这是特殊时期的特殊经验;三是社会组织方式变了,个人渐从集体中剥离。
对田枣那一代北京人来说,集体生活非常重要,人们白天上班,晚上开会、集体学习、组织活动,生活紧张而充实。他们本是旧社会的边缘人,蜗居在胡同中抱团取暖。比如索爷这样的破落户,一身毛病,内心又保存着人性的温暖,如果不是邻居们搭把手,他早就饿死在街头。再如僮老板,清高、傲慢,但已无缘社会,只能坐吃山空。
上世纪50年代,这些沉默的人们被发动了起来,给他们以当家做主的感受,那种自豪感是难以描画的——所以他们信服田枣。
毕竟,大多数老北京人生活在大杂院中,进了门,彼此就是家人,必须互相照顾,现代人觉得,老一辈“热情过度”“不重视隐私”,可对老一辈来说,现代人的拘谨、强调个人才是虚伪、装蒜和不仗义。现代人从小生活在一个个单元中,甚至已不习惯在同性面前洗澡等,而胡同人从小在公共浴池一泡就是半天,双方遇到同一问题时,第一感完全不同。
正因前14集铺垫出老一辈的特质,才能理解,孙晓敏为什么选择了林卫东,而不是他的哥哥;为什么林卫东有那么多机会,偏对孙晓敏不离不弃;为什么豁子一边犯混,一边却对朋友两肋插刀,对女友百般呵护……这中间,包含着内在的合理性,去了哪一边,他就不再是真正的北京人。
不纠结于具体演员的表演,沿着“什么是北京人”的线索看,《胡同》完整且有趣,但它需要一点耐心——这是一部风俗版的北京市,应慢慢品味。
怎样演好北京人
写北京人,该怎么写出北京味呢?至少三点,《胡同》给我留下深刻印象。
其一,北京人是“顶着说话”。
北京话有味道,不只是用词独特,而是“顶着说”,你有来言,我有去语,双方在话锋中试探并妥协。比如孙铁教孔三撂跤,田枣看不惯孙铁卖弄,便有了下面的对话(大意):
田枣:你那一脚也踢得太高了呀,差点踢人家肚子上。
孙铁:不是,那是他肚子大,跟我有什么关系啊?
孔三:两口子打架,别伤街坊,谁肚子大?干脆,你们也别耍嘴了,你们俩来来吧,我也瞅瞅……过过眼瘾。
孙铁:你过眼瘾,找你媳妇摔去啊?
孔三:我媳妇玩文的,再说她也不是我的个儿啊。
面对孙铁硬怼,孔三从容退让,既找回了面子,又侧面鼓动田枣和孙铁动手,这种“既把别人逗了,又不失面子”的技巧,与油嘴滑舌迥异。胡同生活逼仄,滑稽是为了留有余地,万一对方翻脸,可以说是“开玩笑”。北京话不只“损人”,也“自损”,通过“顶着说”,完成彼此试探。这样的桥段,《胡同》中比比皆是。
其二,主动融入小共同体。
小共同体有排他性的一面,但也有温暖的一面。妓女春喜被解放后,索爷和她的爱情终于有了指望,可家徒四壁,怎么将春喜娶进门?邻居都伸手帮忙,连家具店老板都说:我们家和索家是父一辈、子一辈的关系,他要,我一分钱不收。
这不代表人们真的不在乎钱了,但只要融入邻里小共同体,一切便可忽略。这需要一套复杂的社会扮演,通过婚姻、公共劳动、日常接触等,达成彼此信任。这是上千年农耕文明积淀而成的生活方式,可能有悖于现代性,但由此形成的情感模式、认知方式,注定会长期存留。
在《胡同》中,刚子和春华的成功,小煤核儿被师傅僮老板原谅……都体现了这一文化过程。
其三,“仁义”是老北京人的“魂”。
《胡同》中呈现的都是有七情六欲的小人物,在时代变迁中难免丧失方向感,但胡同文化的修炼,让他们习惯了集体生活,习惯了以“仁义”为压舱石。
随着社会进步,林卫东、豁子等昔日敢想敢干的年轻人渐被淘汰,该如何安顿心灵?如何重建人生意义?成了大关节。林卫东兄弟的选择迥异:哥哥将家人送到海外,自己则在国内横跨几道,靠关系闷声发财;林卫东却怎么也看不上哥哥这种“成功人士”,他离不开自己生命的根,那是他的骄傲、自尊的基础。
孙晓敏曾是个体户们的“一姐”,可她决定回街道工作,一旦与群体剥离,她便无所适从,找不到安心感——真正的老北京人不习惯只从“我”的角度看问题,而是“我们”,其内核一言以蔽之,就是“仁义”,只有活得“仁义”,让熟人也说你好,你才是真的好。这其中,包含了成就“大我”的契机。
在《胡同》中,刚子、索爷、僮老板、豁子、孙铁、田枣、林卫东……真正支撑着他们的,便是那份来自传统的“仁义”,不论生活中状态如何,但对这份“仁义”的向往与坚持,始终不变。呈现北京文化的电视剧有很多,《胡同》独树一帜,正因它抓住了这一根本。
明天的观众还会看这部剧,从中寻找“仁义”
随着胡同逐渐消失,曾经的“推门就进”“邻里如亲人”的生活方式也许会渐行渐远。不否认,小共同体也有两面性——亲亲疏疏,内部与外部的规则不同,生活在二元世界中,难免有虚伪、欠公平、公心弱等问题。
第三代林悦遇到的麻烦是,从小看着自己长大的大爷明知理亏,就是不愿拆掉私搭乱建的小厨房,把个人利益说成是集体利益。讲感情时,温暖如春;讲道理时,故意犯混。
在《胡同》中,豁子是典型代表,当年跟随林卫东发了小财,当不了“倒爷”,只能靠出租违法门脸生活,孙晓敏告知租户实情,断了豁子的财路后,他气急败坏,不顾多年情分,在田枣家当着长辈大闹起来。在小共同体生活中,类似的磕碰有时是无解的。中国的发展速度太快了,我们用40年走过了西方发达国家上百年才能走完的路,由此带来的种种问题,需经历一个长时间,才能被社会消化。而孙晓敏、林卫东这一代卡里斯玛式的人物已难适应新问题,未来需要林悦这样的、与胡同文化有一定隔阂感的年轻人。由此带来的问题是:老北京文化会不会逐渐消逝?怎么保留温暖的小共同体文化?
然而,这可能是个伪问题。时间永远向前,小共同体文化消逝了,会有大共同体文化涌现,老北京文化消逝了,会有新北京文化崛起。正如冯骥才先生在《神鞭》中写到:辫割了,神留着,换个样,还是绝活。
相信“仁义”就是那个“神”,它注定会在人间常留。未来的人们,也许还会打开《胡同》,追忆曾经的“仁义”,那是如此温馨、体贴,如此有人情味,会感慨剧中几代人在发展与守旧间,能如此好地把握自己……不过,明天的观众仍要有一点耐心,至少看过15集后,再做评判。