不少网友把海报上的“狗13”看成“狗B”,其实这正是导演想要表达的思想,想对这个操蛋的世界破口大骂一声:狗B!
本片导演曹保平是国内黑色犯罪类型电影领军人物。
他执导的《李米的猜想》,帮助周迅拿了好几个女主角奖。
他执导的《烈日灼心》,也让邓超获得金鸡奖影帝,提名金马奖影帝。
《追凶者也》中,刘烨获得上海国际电影节最佳男演员奖,张译获得北京大学
不少网友把海报上的“狗13”看成“狗B”,其实这正是导演想要表达的思想,想对这个操蛋的世界破口大骂一声:狗B!
本片导演曹保平是国内黑色犯罪类型电影领军人物。
他执导的《李米的猜想》,帮助周迅拿了好几个女主角奖。
他执导的《烈日灼心》,也让邓超获得金鸡奖影帝,提名金马奖影帝。
《追凶者也》中,刘烨获得上海国际电影节最佳男演员奖,张译获得北京大学生电影节最佳男演员奖。
因为曹保平导演的作品捧出多位影帝,所以被媒体誉为“影帝制造机”。
《狗十三》中,我们也能感受到张雪迎和郭靖霖优异的演技。
电影讲述了李玩得狗、失狗、再得狗、再失狗的故事,最后又与爱因斯坦重逢。
但她没有和爱因斯坦相认,因为她觉得与其让它跟着自己受苦,不如跟着一个可以好好对它的主人。
透过电影,我们能看到全家人男尊女卑的刻板思想。
全家人对李玩太苛刻,却对弟弟过于溺爱,仿佛像《三体》那样打了思想钢印,思想已经根深蒂固,认为天生就该重男轻女,从来意识不到自己有什么问题。
李玩的名字是胡乱取的,弟弟的名字是认真取的,因为爷爷说“男孩的名字不能太随便了”。
李玩推倒了爷爷,遭到了爸爸的暴打;弟弟打了奶奶,爸爸却反过来去哄弟弟。
李玩说弟弟应该给奶奶道歉,却遭到爸爸的责骂。
李玩都十多岁了,奶奶和爸爸还不知道她不喝牛奶。
爸爸和继母不帮助李玩找爱因斯坦,继母找了新狗来敷衍李玩,爸爸还强迫她承认新狗就是爱因斯坦,还对她拳打脚踢。
是继母买来了新狗,也是继母叫爸爸把新狗卖了。在她眼中,狗就是畜生,甚至连畜生都不如,可以买来哄孩子,利用完了就可以扔了。
爸爸承诺带李玩去看展览却没有兑现、不顾李玩的反对把新狗送去流浪狗收容所……他做了这些丝毫不感到愧疚,反而把错误全部归结给李玩。
爸爸一会儿说“你还小,长大了就懂了”,一会儿又说“你长大了,该懂事了”,反正在爸爸眼里,李玩永远都是错的,和年龄无关。
他还会先打你一顿,事后再跟你道歉,让你误以为他对你很好。用这种“打一巴掌再给一颗糖”的方法,企图让你忘了他曾经伤害过你。
你以为他认识到了自己的错误,但事实上你从一开始就不应该受到伤害。
反观弟弟,玩椅子摔倒了,父母只是哄他,却不告诉他要注意安全、不要玩危险的东西。他这次玩椅子,下次就可能玩晾衣杆,再下次就可能玩刀子,因为他觉得永远有父母在背后庇护他。
弟弟用晾衣杆打父母、打奶奶、打狗,父母却不批评他。
弟弟挑衅新狗,导致新狗狂吠不止,爸爸却去打新狗。
我们可以想象,这次弟弟敢打家人和狗,以后就敢打外人,长大了就敢打妻子儿女,因为没人告诉他这是不对的。
换言之,李玩永远是错的,弟弟永远是对的。
爸爸之所以这么强势,可能是因为他像弟弟一样,从小集万千宠爱于一身,永远觉得自己是对的。
我们也可以猜测,继母之所以毫无人性,就是因为她也有李玩那样的童年,她也曾受到过伤害。
因为人们总是受到打击,就会变得妥协;人们总是受到溺爱,就会变得放任。健康的人不会折磨他人,但是那些曾受折磨的人往往会转而成为折磨他人者。
全家人对弟弟太宽容,他衣来伸手饭来张口,长大后很有可能成为爸爸那样的人,绝不允许别人反对自己,将他爸爸、爷爷重男轻女、男尊女卑的思想遗传下去;
而全家人对李玩太苛刻,李玩从小充满仇恨、戾气、负能量,长大后很有可能成为继母那样的人。
但如果女性自己都不关爱女性,谁还会关爱女性?
这是个恶性循环,是个走不出去的怪圈。
打破重男轻女的怪圈有两种手段,第一种手段:男性尊重女性。
要想让男性尊重女性,途径之一是不断拍摄女性电影,不断给人们灌输“男女平等”“女性同样重要”的观念。
通过电影、电视、小说、教育等方式不断地、重复地向人们提倡“尊重女性”的思想,女性地位就可能提高。
2017年,女性电影层出不穷,有《神奇女侠》《极寒之城》《伯德小姐》《茉莉牌局》《三块广告牌》《血观音》《相爱相亲》……
2018年,女性电影更是井喷,《古墓丽影》《瞒天过海:美人计》《红雀》《湮灭》《找到你》《神秘巨星》《 致所有我曾爱过的男孩》《塔利》《宠儿》……
赞美女性、肯定女性已经成为一种很普遍的行为,这意味着女性的地位在逐渐提高。
尤其是欧美国家的女性电影,大多数是讲述女主多么的强大,因为这些国家的女性地位已经不低了。
但我国很多地方,仍然存在女性地位低下的情况,我们如果拍一部《神奇女侠》《极寒之城》那样的电影,就成了意淫。
导演只有告诉亿万百姓,还有无数中国女性受到伤害,才能唤醒人们尊重女性的意识。
人们需要知道女性受到歧视、受到不平等待遇的情况,知道部分地区男尊女卑的现象,才会有更多的人会去关爱女性、呵护女性。
比如《嘉年华》《盲山》,以及这部《狗十三》。
打破重男轻女的怪圈的第二种手段:女性自我意识觉醒。
然而,在这样一个男权、父权社会,女性想要自我意识觉醒太难了,比如《狗十三》中李玩被压迫到了不得不妥协的地步。
说到这里,《狗十三》就不仅仅是关乎女性了,还上升到了人性的层面。
李玩为了一条狗搞得全家不得安宁,为了看展览破坏了爸爸的饭局,尽管给人的感觉是太不懂事了,情商太低,但这个时候至少她还有自我意识。
后面她变得“成熟”了,变得“懂事”了,当她在饭局上为了不让爸爸难堪,忍痛吃狗肉的时候;当她为了不让爱因斯坦跟她受苦,忍痛离开的时候,我还是想念当年不成熟、不懂事的她,还是希望她能做回自己。
因为,这时她已经准备好向这个社会妥协了。
你可以说李玩太矫情,说她面对的不过是生活的正常压力,但你真的希望她去圆滑处世,去吃不想吃的狗肉,去离开她不想离开的爱因斯坦吗?
李玩问同学hypocritical(虚伪)怎么读,诚实的小孩会说“不会”,如果换做虚伪的大人,说不定不会读也要硬着头皮读出来了。
我们就像李玩,从小孩成长为大人,由直率变得圆滑,开始避免自己与众不同,避免自己成为“异类”。
我们被生活磨平了棱角,失去了个性,扔掉了脾气,忘记了初心,还美其名曰“这就是成长”。
为了所谓的提高情商,我们被迫“学会”什么该说、什么不该说,什么该做、什么不该做,取而代之的是做违心的事,说违心的话,再也无法遵循自己的内心。
在家里,明明讨厌亲戚问工资、情感、生活,我们还要违心地说:谢谢叔叔阿姨关心。
在外面,明明觉得闺蜜基友是个傻子,明明不赞成Ta的观点,却还要违心地说:我很喜欢和你一起玩。
在饭桌,明明觉得领导什么都不懂,却还要对Ta敬酒,违心地说:领导的意见我真是受益匪浅。
我们害怕对方觉得自己情商低,害怕丢工作,害怕被骂,我们隐藏了真实想法,还安慰自己“这不是明哲保身,这是为人处世”。
我们学会了所谓的为人处世,忘记了反对,忘记了反抗,忘记了说“不”。
学生不再反对老师,员工不再反对老板,下属不再反对领导,军人不再反对将军……没有谁规定我们要这么做,但这早已成为经验和常识,早已深入骨髓和血液。如果你不这么做,就会被认为是幼稚、不成熟、不懂事、情商低。
也许圆滑和妥协是必然的趋势,但圆滑和妥协何尝不是意味着堕落和虚伪?就像人人都说皇帝的新衣好看,只有孩子敢遵循内心说出实话。
也许我们不愿意妥协,但生活会逼迫我们妥协。
也许丛林法则、适者生存是真理,但这样的真理太残酷了,也太让人心痛了,让人忍不住对这个操蛋的世界破口大骂一声:狗B!
更可怕的是,这是没有终点的,这样的问题还将伴随我们一生。
就像李玩说的:这样的事,以后还多着呢。
我想起了《大象席地而坐》的导演胡波,他不愿意妥协,于是选择了自缢。
这个世界,我们要么妥协,要么死亡。
《狗十三》中,蝙蝠敢在教室里乱飞,结果是被老师打死;狗敢对弟弟狂吠,结果是被打断一条腿。
爸爸妥协了,李玩妥协了,只有狗不会妥协,只有狗敢反抗、敢绝食。
你嘲笑它不懂保命,它嘲笑你连反抗都不敢。
为了生存,我们选择了妥协、迁就、退让、虚伪。
为了生存,我们活得还不如一条狗。
狗永远是狗,人有的时候却不是人。
看了一些.真的是杀千刀的,愤怒的无法自己,我是从来都不写观后感的,毕竟拍的人辛苦,观众自己想看,就是一个愿打一个愿挨,怪不得别人!但是你这也太欺人太甚了吧,我是高中时候看的小说,虽说现在已经过去很多年了,但是我到现在都还会把这部小说推荐给同样喜欢看小说的小伙伴,而你们这些垃圾,真他妈恶心,把原著拍成这样子,演员选不好也就算了,内容改的一塌糊涂.完全没有原著
看了一些.真的是杀千刀的,愤怒的无法自己,我是从来都不写观后感的,毕竟拍的人辛苦,观众自己想看,就是一个愿打一个愿挨,怪不得别人!但是你这也太欺人太甚了吧,我是高中时候看的小说,虽说现在已经过去很多年了,但是我到现在都还会把这部小说推荐给同样喜欢看小说的小伙伴,而你们这些垃圾,真他妈恶心,把原著拍成这样子,演员选不好也就算了,内容改的一塌糊涂.完全没有原著的样子,完全黑白颠倒,是非不分。可怜西子情,你卖也不能卖给这垃圾啊,至少要考察考察吧,这么恶心卖给垃圾来毁自己的书?
真是侮辱我,侮辱观众,演的什么垃圾鬼玩意儿
像这样反映社会现实问题的电影,看着真的太有意义了,电影几乎没有一个多余的镜头。
大致剧情:外卖李安全女儿朵朵有先天性心脏病,急需用钱做手术救命,被同行抢餐,爬17层送外卖,超时拒收,但就是这样一个人,看不惯同行受欺负,看不惯路边男人打女人,最后因为救了一个小男孩而超时,当他快丢工作的时候,世界终于发现了这样的一个人,这么苦,但又这么好,最后,众人集资救了朵朵。
话题1
像这样反映社会现实问题的电影,看着真的太有意义了,电影几乎没有一个多余的镜头。
大致剧情:外卖李安全女儿朵朵有先天性心脏病,急需用钱做手术救命,被同行抢餐,爬17层送外卖,超时拒收,但就是这样一个人,看不惯同行受欺负,看不惯路边男人打女人,最后因为救了一个小男孩而超时,当他快丢工作的时候,世界终于发现了这样的一个人,这么苦,但又这么好,最后,众人集资救了朵朵。
话题1.该一直坚持留在北京吗
剧中多次提到北京鸟巢,多次提到朵朵要在北京上学,于是乎,很多人看完后可能都会认为,这样还不如回老家过得舒坦,没有必要一直在北京坚持。但是,我完完整整看下来之后,完完全全地被李安全的乐观和坚持所打动,我只想说,人人都有追求幸福的权利,正如卢梭所言,人人平等。
话题2.学历是最重要的吗?
片尾团团外卖的领导对李安全说你身上有的比学历重要的多。这很值得我们去思考,学历是一个人最重要的就业资本吗?我认为学历只是一份你曾经为这份工作努力过的证明,HR看学历更多是为了降低试错成本,在不知道对方能力高低的情况下,当然优选学历高的一方。而且当今本科生的水分很大,上课就玩玩手机,下课回寝室继续玩手机,当然,我认为现在研究生水分也比较大,研一上跟本科相差不大的课,研二小论+实习,研三大论+实习,研究生毕业之后,收获到了什么呢,谁也不好说,只能说出来之后,从事与自己专业对口工作的人还是少之又少。
亮点:剧中说我们要用双手去创造幸福,不能靠别人的同情,男人不能打女人等等,引导了正确的价值观
金句:只要我们坚持,就一定有希望
致敬网约外卖员,致敬中国飞侠,致敬每一个在平凡岗位上用双手创造幸福的人
不知道以什么类型来定位它。恐怖片?没有传统的恐怖片元素,却让人在沉浸其中的时候脊背发凉;伦理片?处处拷问着人性,却又和伦理片毫不相关;灾难片?人类确实走到灭绝边缘,却仍有一战之力;科幻片?科幻元素众多,倒算是给科幻迷们的一场视听盛宴。总之,全片能带来多方位的享受。
不知道以什么类型来定位它。恐怖片?没有传统的恐怖片元素,却让人在沉浸其中的时候脊背发凉;伦理片?处处拷问着人性,却又和伦理片毫不相关;灾难片?人类确实走到灭绝边缘,却仍有一战之力;科幻片?科幻元素众多,倒算是给科幻迷们的一场视听盛宴。总之,全片能带来多方位的享受。
No.32 May the force be with us.
在今年的好莱坞电影中,一个非常重要的主题就是“告别”,在《驯龙高手3》中,小嗝嗝与无牙仔说了再见,《复联四》中,我们与初代复联的众英雄告别,烂透了的《X战警:黑凤凰》给这一时代的X战警故事草草收场,《终结者6》也是施瓦辛格最后一次扮演T800......而本周由观影团推选的周限定电
No.32 May the force be with us.
在今年的好莱坞电影中,一个非常重要的主题就是“告别”,在《驯龙高手3》中,小嗝嗝与无牙仔说了再见,《复联四》中,我们与初代复联的众英雄告别,烂透了的《X战警:黑凤凰》给这一时代的X战警故事草草收场,《终结者6》也是施瓦辛格最后一次扮演T800......而本周由观影团推选的周限定电影《星球大战:天行者崛起》同样要给这个持续42年的天行者传奇画上句号,1977年,星球大战的第一部电影《新希望》上映,开启了很多人的科幻英雄梦,尽管当时拍摄资金并不充足,特效也比较粗糙,但是没人想到的是,靠着奇绝的想象力和塑造的一个个印象深刻的角色,星球大战已经成为全球瞩目的一个IP,受关注程度不输漫威等热门IP(当然中国内地除外,星战这一套咱也确实不吃,迪士尼千方百计想让星战打入中国市场,可惜事与愿违)。话不多说,来看看观影团的小伙伴们是如何评价这个终章吧。
考完试的假期终于有空慢慢把漫威剩下的剧追完啦,补上卡特的故事。原来卡特是神盾局的创始人。和美队的戏份太少了,还没开始就结束了呜呜呜。不过幸好后来也找到幸福啦。贾维斯也很让我惊讶,没想到跟倾国之恋里的国王爱德华是一个人,我还没从高贵任性的国王角色里切换过来。按你胃,好评啦!期待第三季,好多年没出了应该有八呜呜呜??
考完试的假期终于有空慢慢把漫威剩下的剧追完啦,补上卡特的故事。原来卡特是神盾局的创始人。和美队的戏份太少了,还没开始就结束了呜呜呜。不过幸好后来也找到幸福啦。贾维斯也很让我惊讶,没想到跟倾国之恋里的国王爱德华是一个人,我还没从高贵任性的国王角色里切换过来。按你胃,好评啦!期待第三季,好多年没出了应该有八呜呜呜??
(微剧透)
开朗 温暖 务实 逻辑强 话不多 的人设
会对霓虹自身进行反思的人文精神
串联的方式很细腻 需要耐心
推演的逻辑上 如果是外派医生 在那个起风了的傍晚 应该会听从当地司机的吧
还好主角原型还活着 祝福
是个可以好好看的(与快时尚不一样的)影片
易小川就是一个贱人,谁对他好他坑死谁。蒙恬对他好,被他坑死了。吕雉对他够好吧,被他坑成了反派。项羽对他好,多够兄弟啊!小月为了他连命都能不要,而他在明知道项羽小月会被刘邦害死,却没救他们。高药对他够好吧。给他找大夫看病,在始皇帝面前保他,为他冒风险杀赵高,够意思了吧。他呢对高药多狠哪。刘邦把他俩卖了,还害得高药成了太监多大的仇啊!那可是你大舅哥兼恩人兼老乡啊!就算是一普通朋友你也不能这么坑他
易小川就是一个贱人,谁对他好他坑死谁。蒙恬对他好,被他坑死了。吕雉对他够好吧,被他坑成了反派。项羽对他好,多够兄弟啊!小月为了他连命都能不要,而他在明知道项羽小月会被刘邦害死,却没救他们。高药对他够好吧。给他找大夫看病,在始皇帝面前保他,为他冒风险杀赵高,够意思了吧。他呢对高药多狠哪。刘邦把他俩卖了,还害得高药成了太监多大的仇啊!那可是你大舅哥兼恩人兼老乡啊!就算是一普通朋友你也不能这么坑他吧!你就算不帮他报仇也就算了,还帮刘邦,你得多贱啊!恩人朋友你往死里坑,仇人你到全放过了。吕雉害得你和玉漱不能相见,你原谅她了。刘邦坑了你一辈子你帮他当上皇帝了。最后总结,易小川就是一个圣母婊,大贱人
刘导近年拍了《正阳门下》、《正阳门下小女人》、《芝麻胡同》三部剧。这三部时代背景、地理文化环境相同,都是民国末年至20世纪末皇城根下的四合院故事,这种题材具备与生俱来的历史厚重感,夹杂着老北京人的念旧情怀,想不抓人眼球都难。而就是这三部剧,质量上却是天差地别,前两部赞颂声不断,后一部批骂声震天。刘导仿佛在和观众开一个隐晦的玩笑,把真古董和赝品混搭着陈列在拍卖台上,试图让所有人都打一回眼。然而
刘导近年拍了《正阳门下》、《正阳门下小女人》、《芝麻胡同》三部剧。这三部时代背景、地理文化环境相同,都是民国末年至20世纪末皇城根下的四合院故事,这种题材具备与生俱来的历史厚重感,夹杂着老北京人的念旧情怀,想不抓人眼球都难。而就是这三部剧,质量上却是天差地别,前两部赞颂声不断,后一部批骂声震天。刘导仿佛在和观众开一个隐晦的玩笑,把真古董和赝品混搭着陈列在拍卖台上,试图让所有人都打一回眼。然而假古董终究是要被砸碎,观众眼里可真揉不进沙子。
尤记得正阳门下四合院里纯朴的左邻右舍,韩家程家苏家虽是小老百姓为人却也极讲究,天大的事都抬不过一个理字,要脸面讲门风,为了不破坏邻里和睦甚至都不敢轻易在四合院里说媒连婚。韩春明和破烂猴、九门提督这三个灵魂人物承载着整部剧的价值观,正大纯善,感染着剧里的每个人和每个观众。
尤记得正阳门下小酒馆里的小女人,被夫家抛弃后仍然恪守本分经营着人生,数十年如一日的用不掺水的二锅头沁润着片儿爷、牛爷、赵姐、等一干邻居的情谊。徐慧贞恪守妇道为人聪慧纯良,披荆斩棘一路坎坷还不忘初心的育人渡人,片儿爷守着他的的局气,卖祖业求生存发家致富后念旧恩,牛爷守着“旗人股子里的尊严”,言而有信做事讲究,不坑人不害人不掺合是非。整部剧都在教人要本分守己,教人要懂得知恩图报。
而反观芝麻胡同,几十集下来是真摸不懂刘导和刘编剧到底想表达什么,支离破碎的故事情节让人大跌眼镜,凌乱不堪的价值观让人恶心犯呕。人设矛盾,反转惊人,大有“语不惊人死不休”的气势。本以为是一部厚重的胡同文化史,却成了烂尾的狗血剧。而剧里玩儿命的卖弄京腔京调,最后却成了掺了假水的烧刀子二锅头,试图蒙人。不少观众都学着牛爷,拍桌子起身,撂一句“今儿这酒味儿不对,我不喝了”。(胡同小人范金友拿酒套片儿爷话,试图以投机倒把的名义坑害片儿爷,一旁的牛爷愤然起身,撂了一句“酒味儿不对,我不喝了”)。
本份人都有个特点,关心自己的事胜过旁人;坏人也都有一个特点,关注别人的事胜过自己。好的剧有一个特点,不迎合观众。你看他仿佛自说自话娓娓道来,但是就有一股子感染力,能让观众跟着去沉浸去体会去思考,像大明王朝1566,像神医喜来乐;烂剧也有一个特点,那就是一味儿的讨好迎合观众,凹情节玩儿套路,尖锐化矛盾,挖坑要埋人。剧风造作,油腻,让人气不打一出来,让人恶心犯呕,芝麻胡同就是这样的。这种剧像极了娱乐圈的狗仔队,闻不得一点儿荤腥味儿,像苍蝇一样哪里腌za往哪里扒拉,然后像珍馐美味一样捧出来让你品,只要恶心到你博了你的眼球就油然而生出莫大的存在感。这种轻飘浮燥的谄媚腰身,无疑就是芝麻胡同给人的最直观印象。
这部剧让我想起早先的神医喜来乐,一个是晚清,一个是民国末年,但前段题材剧情都颇类似。一个是老医馆的中医,一个是酱菜圆子的东家。都是浓缩了大环境的小剧场,来反应世间百态。而观剧感觉却截然不同,神医喜来乐剧情曲折,但是逻辑通顺,看完给人一种有回味儿的厚重感;而芝麻胡同的剧情不能用曲折来形容,只能说折腾,看完给人一种特别反感的感觉。剧最大的卖点永远都在剧情,剧情毁了,一部剧的形象就毁了。一部剧的灵魂在三观,三观树立不正确,一部剧就会让人很不舒服。而这部剧,剧情一塌糊涂,三观一塌糊涂,毁了剧情和三观的,正是编剧。这是一部让人觉得造作,油腻,又很邪风的剧。人都说相由心生,看人面可鉴人格,观一部剧,也可以感知一个编剧的水平和格局。而透过这部剧编剧给人的感觉就是心术不正,阴险诡谲,吃力卖好讨彩的小人嘴脸。一般的编剧最多是水平不行,而这部剧的编剧,真的是人格不行。
今儿要骂这部剧,就要骂到点儿上。不能像芝麻胡同里那些人五人六的角色,成天搓牙花子逗闷子。
1,先从京腔说起吧。老北京得益其得天独厚的历史背景,自古都是达官贵人走卒贩子三教九流的汇集之地,文化昌盛自不用说,随之而来的就是语言演变,丰富至极。口语化和形拟化的表达方式那叫一个绝,再加上其特有的腔调,无疑是中国地域方言里最具特色的方言之一。我去过北京几次,练摊的大妈和出租师傅都特能贫,听的是又舒服又新鲜,至少在我看来这是北京的一大特色,是值得骄傲的地方。而京腔京调可能正是芝麻胡同吸引观众的最大亮点,你能尝个一两集绝对舒服。但是越看越觉得味儿不对,编剧在这方面真的是卖力过度了。那卖力程度就像是小学生写美文,可着劲儿堆砌词藻,巴不得从头到尾都是成语典故,乍一看很亮眼,看完了就觉得很空很腻歪。我知道北京人能侃能贫,但是我还真不相信北京人说话能花哨到这种程度。甚至我觉得编剧在黑老北京,不然怎么给里面的每个角色都编排那么多花里胡哨的台词,仿佛每个人都是提笼架鸟闲扯淡的没落王爷,整天没事就喜欢嘚啵嘚贫个没完。用少了觉得是那个味儿,用多了这味道就变了。好像北京人都是那种嘴贫嘴碎的大爷大妈。这,我还真不买帐。而这方面唯一让我觉得还舒服的反而是吴友仁,可能他台词相对不多,说话又慢。这是编剧第一次卖弄、第一次迎合观众的迹象,找准了点儿,却发错了力,越往后越让人觉得轻浮。
2,再来说旋律,说直白一点儿也就是政治正确。广电大环境都知道,很多剧要想过审首先第一条就是政治正确,大旗要举对。这也是为什么抗日神剧和谍战剧盛行的原因。而真正评分高的剧,是不会在这方面大张旗鼓的做文章的,他也讲政治正确,但不会那么表象,会把这种正确揉进剧情发展力,揉进人物性格里。而最不上台面的做法,就是把政治正确揉进台词里,揉进口号里。就好比拍马屁,高手拍马屁不漏声色让人听着舒服又不突兀;菜鸡拍马屁,突兀又腻歪,一听就是假大空,被拍的人都觉得脸红。拍马屁讲政治是个艺术活,道行深的编剧总能做的圆润低调,而芝麻胡同的编剧却漏了马脚。从北平守卫军放弃抵抗,解放军进城的剧情开始,整部剧就开始大张旗鼓的讲正确了,每个人的称呼里加了同志,越来越多的人穿起了列宁装,解放军同志开车拉春花同志到医院生孩子,解放军小战士请乞丐吃东西。等等等等,编剧在这方面的铺陈可谓是响鼓重锤可劲儿敲,生怕广电的领导听不见响动。也顾不得含蓄了,也不讲润物细无声了,怎么直接怎么来,怎么谄媚怎么搞。尤其是穆春花,整一个思想超前解放的前卫知识女青年,好像是一个红卫小将穿越到了胡同里,试图凭一己之力破四旧扫封建。身为一个观众看到这里,仿佛坐在会议室听同事赤裸裸的拍领导马屁,听的我面红耳赤,领导脸上也是尴尬至极。这是编剧第二次露骨一般的卖弄迎合,只是这次迎合的不是观众,是谁呢?不细说了。
3,感情戏败笔。喜来乐和赛西施的感情线一直是一个副线贯穿整剧,一个性格懦弱妻管严的老中医爱慕对门饭店老板赛西施却是不敢言语。两个人跨越重重阻碍,吃了无尽的心酸最终修成正果,让人既心疼又欣慰。而严振声和穆春花的婚事,合了又吹,吹了又合,合了还吹,吹了再合,转不完的折,抖不完的包袱,而绝大多数阻碍除了吴有仁,其他都是一些没有任何剧情价值的“小误会”,这些误会全部都是老北京人儿搓牙花子说话说一半造成的人为误会。不知道的还以为编剧对北京人有偏见,把北京人刻画得一个个是心里鬼主意多,说话不敞亮,说一句藏一句的事儿逼。这种转折来个一两次就行了,吊吊观众胃口就差不多得了,你没完没了的转折,狗血的一塌糊涂,让人看的极其无趣。
这是编剧第三次透过剧情表现出他刻意抖机灵卖好讨彩的轻浮姿态。
4,大宅院败笔。贩卖封建糟粕这种话我先不说,是不是这个味儿大家心里都明白。好嘛,我就先尊重编剧的这个时代背景的设定,还处于一个有主有奴尊卑分明,男人可以讨小老婆,女人必须三从四德。
而编剧将这样一个时代背景下的大宅门里的人际关系,呈现的极其混乱,与当时的社会阶级关系极其矛盾。宝风丫头强行当二奶奶屡次侵犯主家意志,趁老爷喝醉酒钻进被窝假卖身,福子作为下人娶了少奶奶当老婆被包装成爱情,原配糟糠之妻莫名其妙被离婚,后来又莫名其妙被复婚,宝翔翻身做主人还悄悄摸摸上了太太的炕。什么样的奇葩编剧会把这些乱伦一样的人际关系统统抖搂在一个院子里,这放在哪个时代也是不被主流意识接受的啊。
下人们呢?跟主家简直是一团和气毫无尊卑观念(全剧只有秀妈的做派符合时代设定,秀妈的经典台词,不该说的不说,不该问的不问,看见什么了烂在肚子里也不能说,这是做老妈子的本分)。和主子讨价还价的,背着主子东搞西搞的,上了太太炕还瞒着不告诉老爷的,和稀泥的严老爷和刀子嘴豆腐心的翠卿太太压根儿降不住一群妖魔鬼怪,主弱被奴欺,一个院子鸡飞狗跳伦理尽丧,男女关系混乱不堪,你是想表达民国末年已经受强大的自由平等信念冲击?还是你觉着49年以后的解放就是这么奔放?还是你自己心里龌龊阴暗,硬是编出来这么些龌龊事来满足你的意淫想象?
enmmm,解放了,俞家媳妇住在严家被尊称严太太一天天吆五喝六啥事都管还和大太太抬杠顶嘴;解放了,解放军战士鸠占鹊巢收了别人老婆还要让别人孩子跟着自己姓;解放了,再也没有上下尊卑,用人都敢爬太太炕了,几个下人跨院一商量决定不上报了;解放了,新的婚姻法都还没吃透(像严振声这家庭是不会强迫离婚的)就跑到人家家里强迫人离婚,官家拿不定主意就丢一句你看着办吧。解放了,严大太太没被告知就被单方面离婚,后来又被俞家的春花太太做了工作莫名其妙又被复了婚。被离被复自己全然不知道,老爷和二太太商量着就办了;解放了,干活手糙的禄山丢了酱瓜还一副“劳苦大众当家作主”的姿态和二掌柜叫嚣顶嘴玩儿罢工。刘编剧你是对解放两个字有多大的误解?你确定你拍的是解放时期不是文革时期?像你这样连政治正确都吃不透的半吊子是怎么和广电审核部门沟通交流的?
还别说,只有这样的剧情才能像琼瑶剧一样够八卦,能勾人注意力。编剧就是吃准了观众这种馋荤腥的口味儿才敢下这个菜碟子。这也是透过剧情第四次反应编剧扭曲的心理,不惜丧失整部剧的厚重感来满足观众的猎奇心理,最终吃力不讨好,南辕北辙。让整部剧看起来相当轻飘浮夸。
5,宽子剧情败笔。关于宽子的剧情,编剧犯了两次浑,可谓傻b至极。
第一,完全没必要让宽子再出来。编剧硬生生把宽子写出来实在是极力讨巧,节外生枝,画蛇添足。本来的剧风还是比较严肃,整这么一出完全成了琼瑶剧。就好比你们一公司的人在办年会看节目整的大气又正经,突然台上开始跳脱衣舞跳二人转。吸引眼球的同时也完全拉低了年会的档次,让人大跌眼镜。
第二,宽子的人设很矛盾。初期,在出去打日本鬼子这件事上,16岁的宽子并没有和父亲抗拒,更没有怯场,临走还托妻献子,一个16岁就敢上战场并且知道是打鬼子保家卫国的少年,三观至少是正的,至少不是那种要赖在家里享清福的败家少爷。在外面经历过生死,吃过大苦的宽子连化脓的腿都是自己治的,如果真是一个贪生怕死图享乐的,是不可能逃走之后还去参加远征军的。回家后第一场矛盾,宽子声嘶力竭的为自己辩护,说的话有理有节,并不是一个二愣子说出来的胡搅蛮缠的话。但是紧接着,宽子就成了一个好吃懒做不起床又要钱花的败家少爷了,还拿秉惠的事要挟父亲。春花太太生孩子他又突兀的抱着春花就去了医院,完了又在酒馆和严老爷大吵一架,最后看了福子的信又决然的跑到将菜园子当力巴,这实在是跨度太大,让观众觉得宽子这个人怎么变得那么快。
那么为什么要这么写宽子呢?只能说编剧让宽子上了舞台,给自己挖了一个大坑但是不知道怎么填,老套路,那就丑化他,让观众讨厌宽子,这样才让福子和秉惠显得正义且合理,身为解放军的福子哥才能理直气壮的鸠占鹊巢。
可是大家反过来再想想,一个16岁就奔赴战场保家卫国的小战士,死里逃生又恰逢天下大变,共产党打走了国民党,不知所从漂泊无依,最终跨越几千里地一边乞讨一边找回家的路,这一进门发现老婆孩子是别人的了,搁你,你受得了?父亲凭借一张良民证和别人的一番说辞,没有从正规渠道去努力就认定自己的儿子死了?至于秉惠该不该改嫁,福子对不对我不说。毕竟不知道是该以当时特定的社会环境去评价,还是说应该以现代观众的立场去评价。我只想说,宽子错哪了?编剧你如果不把宽子写臭,这个坑你自己怎么填?合着即便是打了鬼子的国民党战士老婆被抢走了也是活该,谁让共产党赢了呢?共产党的战士抢了女人,就一定要包装成爱情。
通观整部剧,让人厌恶至极瞠目结舌。剧情支离破碎粗糙线头一大把,剧情发展突兀,转折十分生硬,隔三差五会冒出一场突如其来毫无缘由的矛盾和争执。价值观凌乱,男女关系荒唐无耻,人物形象设定模糊矛盾前后不一致。作为整部剧的核心人物严老板性格懦弱和稀泥和事佬,完全是个八卦新闻的男主,压根没有撑起一部剧的人格魅力,一个四合院的当家人做到这份上也是窝囊至极,前院后院全部一团乱麻。更无耻的是,全局举着争执政治正确的大旗摇旗呐喊拥护解放,可是里外里却十足的黑了一把49后。
我查了一下这个剧的编剧,叫刘雁,看样子应该是50靠上了,此人作品极少,在业内知名度很低。刘导为了研磨老北京风格的剧居然走火入魔要跟这种既没名气又没品格的编辑穿一条裤子也是晚节不保。
目前,贴吧,微博,豆瓣这三个平台骂声一片,观众心里都憋着火无处发泄,而刘编剧的微博已经屏蔽了评论,只留一些跪舔的发言。
年轻人要名气,老年人要名声。而刘编剧这么一个过了知天命的糟老头子还老有少心为老不尊,被娱乐圈这种铜臭味儿熏天的地方沁吧得黑心黑肺,为了博名利和眼球下作至极,什么把子都敢扯,什么剧情都敢编,完全丧失了职业道德,连最起码的是非价值观都丢的一干二净。只要能出名,被万人唾骂都觉得很自豪很有范儿。真不知道你们编剧界是怎么容得下你这种败类的。
最后,我强烈建议广电总局下架芝麻胡同,该剧完成度极低,质量低下,价值观严重畸形,已经引起很多观众观影后的不适,严重污染了社会风气。像这种奇葩剧集,真不如手撕鬼子危害小!
《午夜天空》是乔治克鲁尼2020年演的,《芬奇》是汤姆汉克斯2021年演的,同样的世界末日,同样的身患绝症,同样的地球唯一人,《芬奇》评分8.2,《午夜天空》堪堪6分。
《午夜天空》是乔治克鲁尼2020年演的,《芬奇》是汤姆汉克斯2021年演的,同样的世界末日,同样的身患绝症,同样的地球唯一人,《芬奇》评分8.2,《午夜天空》堪堪6分。
刚刚看完第二部,其实在2018年时我就看了一点点,前几集的观感极度不适,就没再看下去。到中期慢慢的有了第一部的感觉,但是这个感情戏看的真难受,就是很讨厌王德华,因为在弹幕中看到他和楚楚在一起了,而且这种死缠烂打的追女人的方式非常反感,感觉很影响其他人,太给人添麻烦了,还喜欢掐别人脖子,雨中给楚楚送伞就买了一把伞,把自己淋湿,感觉在强行刷好感,非常为肖楚楚感到不平,
刚刚看完第二部,其实在2018年时我就看了一点点,前几集的观感极度不适,就没再看下去。到中期慢慢的有了第一部的感觉,但是这个感情戏看的真难受,就是很讨厌王德华,因为在弹幕中看到他和楚楚在一起了,而且这种死缠烂打的追女人的方式非常反感,感觉很影响其他人,太给人添麻烦了,还喜欢掐别人脖子,雨中给楚楚送伞就买了一把伞,把自己淋湿,感觉在强行刷好感,非常为肖楚楚感到不平,王德华配不上楚楚。陆冬雨这个儿子的身份和剧情中的陆小千聪明的形象,形成鲜明对比,太不成熟了,把小千朋友家人都祸害了一遍,没见过这么坑的儿子。到后期知道了陆冬雨亲妈是谁后对楚楚的同情也没了,感觉楚楚太作死了,不够果断,而且中风这件事,真就是自己作的,这种追男人的方式让人不能认同。把自己整中风时还不告诉小千,并且成功让黄德华刷了一波好感,真的作。小草是陆冬雨亲妈,楚楚和黄德华收养的小草,陆冬雨搞了这么多事真就对不起小千了,这一家人从楚楚,黄德华,陆冬雨全是坑。全剧最惨傻妞。陆冬雨坑楚楚,黄德华,这就是自家人坑自家人。傻妞的爱真就和一般人不一样,真的很无私,一次次成全别人,不应该被陆冬雨坑的一次次离开陆小千。这剧好的地方在,陆冬雨坑的都是自己家人,把这个怨气都抒发出去了。现代的电视剧都不允许开后宫,把黄德华和楚楚凑成一对,真完美,一开始讨厌的黄德华感觉配不上楚楚,通过楚楚的不断作死,渐渐的感觉楚楚配不上王德华。搞的王德华根接盘侠一样。然后看看这一切都是谁干的,虽然马雷是大反派,但陆冬雨智商捉急。这些磨难,都是这一家人内部问题。在看看陆冬雨送上去的9号,为了证明自己也能有大爱,将能量送给了傻妞,没想到陆冬雨竟成神助攻,搞定楚楚,黄德华,带的9号也牺牲自己成全傻妞。最大赢家傻妞。没想到没想到。这就是无私奉献之人的回报。大结局这个特效寒碜,不过也还好,能有魔幻手机2就不错了。剧组经费应该挺不容易的。从结果然后去看整部剧,这感情戏也挺合理的,有些方面需要自己体会。这是在不能开后宫两个都要时,满足了大多数人的需要。
没给5星是中期看的有点虐,难受??
我们本次讨论的影片是纪录电影「T婆工厂」。影片聚焦于台湾2004年的一场由资本转移引发劳工抗争,记录了抗争过程中七对女同移工伴侣,包括她们的访谈纪录、参与劳资抗争的情形、工厂宿舍的集体生活和她们的情欲体验
我们本次讨论的影片是纪录电影「T婆工厂」。影片聚焦于台湾2004年的一场由资本转移引发劳工抗争,记录了抗争过程中七对女同移工伴侣,包括她们的访谈纪录、参与劳资抗争的情形、工厂宿舍的集体生活和她们的情欲体验
太苦了,山顶上找信号苦,土炕上光着脚的老太太苦,挖土机扬起的漫天灰苦,小口抿的白酒苦,树干上抠紧的手指苦,超市里蜷缩的小心翼翼苦,上坟时候穿的假装体面点起烟说生活的好的时候真的太苦了,从舌根苦到心底,压都压不住,人能心无旁骛的活着已经是一件很难的事情了。
太苦了,山顶上找信号苦,土炕上光着脚的老太太苦,挖土机扬起的漫天灰苦,小口抿的白酒苦,树干上抠紧的手指苦,超市里蜷缩的小心翼翼苦,上坟时候穿的假装体面点起烟说生活的好的时候真的太苦了,从舌根苦到心底,压都压不住,人能心无旁骛的活着已经是一件很难的事情了。
我的悲观不是来自于他们生活得多艰苦,我只是在想,带着被麻痹的思想生存该是多么地残忍,而带着这种命定生存的人在中国占比又是如此之多。“贫穷本是不可怕,可怕的是自己以为命中注定贫穷或一定老死于贫穷的思想。”一代又一代的贫穷,让他们陷入了“我本该如此”的心态。他们不会再为拥有的少而感到不安,不再会去争取什么,自然更不会去思变了。贫富本就不是可以用拥有多少金钱来一念概之的,长期的贫困已经使他们从单纯的经济拮据逐渐成了精神世界的荒芜,就像片中的贾换荣,在卖掉羊搬到城里之后,他不知道自己能干什么,该干什么,只好继续向政府求助,他的精神已经逐渐支撑不起健全的身体。
世事皆有滋味,这份压抑使人成长。很感谢能有这样的纪录片,感谢几年的时间更替了这样一个时代,感谢有人能在这个空虚的年代用这种方式冲击你索然的灵魂,感谢有人用自己的竭尽全力来讲述了人性的力量。
第二季第三集的重点有两个,一个是贺彩英雄救美,另一个是马见三的人马包围劈挂门。个人很欣赏贺彩的一点就是他不会托大。在不知道有多少人去围捕陈默的情况下,他先连络了戴维他们才赶去救人。但另一方面他也有一个很大的弱点,就像张柏曾经说过他的,对于身边的人他会无条件地信任。也因为如此,在贺栋拿枪指着他的情形下他仍笃定贺栋不会开枪。很幸运地,贺栋这次确实没开枪,但我不得不替他担心:下次呢?下下次呢?马见
第二季第三集的重点有两个,一个是贺彩英雄救美,另一个是马见三的人马包围劈挂门。个人很欣赏贺彩的一点就是他不会托大。在不知道有多少人去围捕陈默的情况下,他先连络了戴维他们才赶去救人。但另一方面他也有一个很大的弱点,就像张柏曾经说过他的,对于身边的人他会无条件地信任。也因为如此,在贺栋拿枪指着他的情形下他仍笃定贺栋不会开枪。很幸运地,贺栋这次确实没开枪,但我不得不替他担心:下次呢?下下次呢?马见三带人抓「探戈」,但事实上被他们锁定的目标是陈默。这个设定十分巧妙,其实一直以来,马见三等人见到最多的「探戈」,是陈默而不是贺彩。「探戈」的真实身份之所以能掩饰得那么好,陈默占了最大的功劳。而截至目前为止,除了贺彩这个真「探戈」之外,穿过探戈服的人有丛强、梦晨,以及陈默。故事一开始我曾经好奇为什么舞沙其他成员均以真面目示人而唯独「探戈」总是穿着一身连身形都遮盖住而脸也遮掉一大半的探戈服。以剧情需要来说,是以一种浮夸的造型掩饰住真实身份;而我看到的另一重意义则是人人都可以是「探戈」,基于各种不同原因,敢于与恶势力为敌不惜以身殉的英雄。劈挂门被包围,螳螂捕蝉黄雀在后,贺彩诈降。连「我认输」都能说得那么潇洒,我差点错觉他说的是「我赢了」。「我输了,我可以死;可探戈绝不会交给你的」这番说话更是让马见三确定了贺彩跟「探戈」是两个人的想法。对后面的剧情我越来越期待了怎么办。。。
我记得以前东方台的大头儿子,小头爸爸是大桥工程师,怎么到电影里就变成科技工作者?同时配音也更怀念上海台的配音,以前大头儿子一家是生活在上海,现在感觉是搬到了北京,真的挺怪的。电影的亮点在于将元宇宙融入了儿童动画片中,拍得挺有趣的,外星合作探索是个很有创意的设定,惋惜设定的同时,还是值得鼓励的。
我记得以前东方台的大头儿子,小头爸爸是大桥工程师,怎么到电影里就变成科技工作者?同时配音也更怀念上海台的配音,以前大头儿子一家是生活在上海,现在感觉是搬到了北京,真的挺怪的。电影的亮点在于将元宇宙融入了儿童动画片中,拍得挺有趣的,外星合作探索是个很有创意的设定,惋惜设定的同时,还是值得鼓励的。
换个角度来聊电影,例如经济的视角。在观影的时候我注意到几个经济细节,很容易破题,可以展开来聊一下。
女孩的母亲不是美国人,移民有十余年,给政府纳税,但应该是没有美国国籍,
换个角度来聊电影,例如经济的视角。在观影的时候我注意到几个经济细节,很容易破题,可以展开来聊一下。
女孩的母亲不是美国人,移民有十余年,给政府纳税,但应该是没有美国国籍,也就没有公民权,年轻时和不少当兵的谈过恋爱,但看样子男人只想约炮,不想结婚,也不想一起抚养子女。五十多岁了,依然是护士助理,拿着微薄的薪金。
以女主的母亲开头,其实这是美国社会中的一个痼疾,社会中缺乏稳定的家庭和婚姻,导致未婚妈妈大量出现,年青女性陷入贫困,而且这种贫困还在代际传递,穷人的孩子走不出贫穷的处境。
女孩也没有爸爸,看起来妈妈的薪水也支持不了她教育投入。不到20岁的姑娘,主业是和朋友搞了一个乐队,梦想能够写出爆火的歌曲出名,平常则以酒吧里驻唱、给旅行团开车、当侍应生打工赚钱为生。很明显生活很艰辛。房租老是拖欠,最要命的是她患有糖尿病,却没有全面医保,保费交不齐,胰岛素要断供了。
最近出轨渣男的剧,真是越来越多。
如果说《三十而已》林有有的小三尚有一份真心。
最近出轨渣男的剧,真是越来越多。
如果说《三十而已》林有有的小三尚有一份真心。
其实我想给五颗星的,真的。也是因为情怀无价。
第一它本身就是偶像剧,爱情剧,浮夸和搞笑是基调,必须的。第二杨丞琳和贺小美的颜值演技在现在这些画着一眼就能看出来的千篇一律的妆的明星偶像剧里,是绝对出挑的。第三,十年了这个剧还会有人继续想看继续沉醉在那玛丽苏里,我不信你十年后会再去看什么楚乔传三生三世。拍的真心成功。到现在娱乐圈没有能复制阿猛的帅和男人味的男星。
嗯 就这
其实我想给五颗星的,真的。也是因为情怀无价。
第一它本身就是偶像剧,爱情剧,浮夸和搞笑是基调,必须的。第二杨丞琳和贺小美的颜值演技在现在这些画着一眼就能看出来的千篇一律的妆的明星偶像剧里,是绝对出挑的。第三,十年了这个剧还会有人继续想看继续沉醉在那玛丽苏里,我不信你十年后会再去看什么楚乔传三生三世。拍的真心成功。到现在娱乐圈没有能复制阿猛的帅和男人味的男星。
嗯 就这样,微博上看到一句话,说贺军翔的颜美的很有侵略性。嗯,是真的很特别。
虽然现在2017,口味和审美都变了很多,但是这个剧,真的,凭良心讲,除了有的发型你可能会想笑,别的都超值,嗯偶像剧来讲。
爱??
选择《登月第一人》作为2018年第75届威尼斯国际电影节的开幕影片,可以说国际上最为权威的电影节给了这位最炙手可热的新星导演——达米恩·查泽雷足够的肯定。