男主人公算是一个失败的角色 工作业务不行 被对手嘲笑 恋爱失败 有一天偶然遇到土地婆 这个设定有些荒唐 但是全片的点睛之笔 故事就是围绕男主人公与土地婆之间的离奇经历展开 从他许过的所有愿望 挑选19个一一实现 这些愿望很有意思 6岁希望可以不用洗澡 7岁不想睡觉 8岁不想学数学(我不太记得到底几岁许的什么愿望 如果年龄错了请多包涵)篮球打得超屌 有道明寺的发型 像发哥一样 还有每个青春期男孩梦想的街头电玩 以及超酷的变形金刚 就是玛莎拉蒂一股子浓重的口音让人有点出戏 哈哈 我对跑车蛮感兴趣的 电影里出现了几辆超跑 说明导演还是很懂得如何吸引男性观影同胞的眼球 影片将现实与"不切实际"的幻想结合 构成少年心中的理想世界 伍导以前的作品 如形影不离 独自等待 我没接触过 所以不清楚他的风格 但反转人生这部电影 导演是想告诉大家 所谓的金钱 美女(在影片中我认识指情色) 都比不过真爱(其实姗姗不仅仅只是他深爱的女友 指代他内心深处真正渴望的东西 奋斗在结尾告白时 说 虽然实现了那些愿望 可都无法让他开心 心里很空虚 )"一切都有可能" 这也是全片强调的中心思想 奋斗在女友结婚前最后几个小时 哪怕警察 坦克 直升机包围了他(这儿有点夸张哈哈 导演脑洞太大)放弃了所有 最后把快递退回寄件人 找回自己的爱情 当然 宋茜的表现可圈可点 虽然不是主演 但戏份占了一定比重 给我映像深刻的是哭戏 情绪到了一定程度 接着爆发 尺度拿捏到位 没有过于饱和或浮夸 自己的不完美在对方眼中是如此介怀 失望 难过在台词和眼泪中体现得淋漓尽致 也能看出俩人都深爱着对方 抢婚情节 奋斗的深情告白应该能打动很多女生 我就不详细描述了 大家去电影院看吧

不是说好了桥归桥、路归路各走各方？哈哈哈哈美苏还在太阳系你追我赶，朝鲜????宇航员早就到火星了。

再往下是不是还会有火星联合国，或者出现火星生命原住民…反正狗血了，不如撒开膀子搞得更high一点。剧情直接连上《苍穹浩瀚》我也可以接受?????♂?

看到现在最亮还是在第一季苏联人月球上的一小步。保持这个好设定认真仔细地玩不好么，阿姨不伦，叔侄反目，关键人物人设反复摇摆，不要狗血浇头啊！

前不久，一部以周恩来总理为中心的传记式电视剧《海棠依旧》进入了我的视野。荧幕上所展现的四十一集，真实地再现了周恩来总理从国共和谈破裂内战爆发到总理逝世举国哀悼的三十年的光辉历程。剧集结束后，西花厅前的海棠花再次浮现在我眼前，内心也变得沉重起来。周恩来总理从建国后上任以来，认真贯彻实施毛泽东主席的“全心全意为人民服务”的革命思想路线，以百姓的生活和国家的命运作为终生奋斗的目标。罹患癌症和经历过四五次手术的他，依然保持着激昂的斗志与病魔做斗争，在病榻上的案桌上坚持带病工作，直到生命的最后一刻。在这种工作状态下，我看到了一位一生清正廉洁，无私奉献、日理万机的国家总理形象，对他这种舍己为人，尽职尽责的精神而震撼，在医院中，已奄奄一息的周恩来总理仍让陪在他身边的护士去安置和照顾其他房间的病人，在生命的最后，心中想的还是别人。周恩来是当之无愧的”人民好总理"。前些天，我去了电视剧《海棠依旧》西花厅的取景地点荣国府，虽然荣国府已恢复了旧貌。但荣庆堂的五棵海棠树依然让我感受到了西花厅纯朴自然的气息，体会到周恩来为人朴素的作风。从1990年开始创造周恩来总理银幕形象的孙维民先生所饰演的周恩来总理极为传神，真实的重现了周恩来总理为国为民的历史。每一个事件的重现，仿佛让人们回到了周恩来总理生活的年代，不由自主的使人热泪盈眶。周恩来总理的高尚品格体现在了方方面面，以及各种小事上，“简朴”是周恩来总理的生活作风，他从不买一件高档的新衣服，一直以一件朴素的中山装出席迎宾仪式和国际会议，他怕磨坏了衣服的袖口，将一件建国前革命时期穿过的衣服改装成了套袖，面对他的卫士的不解，他乐呵呵的答道“废物利用！”。一个国家总理以如此朴素的作风为党和国家的事业而奉献，当今一个最平凡的普通人恐怕也难以做到吧。在工作时，每个人的工作任务他都一一下达，并严格要求各级领导干部认真落实，北京市民反映北京城市污染严重，环保部却对此不以为意，周恩来总理严格的批评了北京环保部部长。确实，他们将“为人民服务”视作空谈，想的更多的却是自身利益。这完全与周恩来总理形成了鲜明的对比。周恩来总理每一天的日程表把自己安排的满满当当，做事也从不拖延。令我印象深刻的是，剧中几乎没有一个镜头记录下周总理享受安逸。出现最多的镜头便是周恩来总理戴着老花镜，拿着红蓝铅笔，端端正正的坐在办公桌前修改文件，也许周恩来总理正是重复着这短短的镜头，走过了走过了三十年的日日夜夜。周恩来总理在伯延老区的四个昼夜以及1966年邢台地震时对灾区人民的鼓舞。使我感受到周恩来总理与人民群众的深厚情谊。永远无法忘记那个镜头，当邢台地震发生时的那个深夜，年近古稀的总理乘坐直升机马不停蹄的赶往灾区，在余震不断的帐篷里，周总理认真部署抵御地震和帮助灾区人民重建家园的重要工作，面对灾区的艰难困苦和大雨滂沱，行走两天两夜的总理，却只吃了一个馒头和半碗面汤，面对粮食危机，他写下了厚厚的好几页的检讨。面对黄河决堤他亲自指挥抢险修坝，“鞠躬尽瘁为民众，矢志不移求大同”。这句话是对周总理最为贴切的赞颂。我景仰周总理的风度和他的慈祥与温暖，在万隆会议周恩来总理阐述和平共处五项原则的讲话，那时的他，身着银白色的西装，在演讲台上滔滔不绝的演讲让多个国家为之顶礼膜拜，彰显出了周恩来总理独特的人格魅力。为达成中泰建交，周恩来总理像亲生父亲一样抚养泰国总统的儿女常怀常媛十多年，给予他们无私的父爱。他作为兄长，对自己的弟弟周同宇做出了无微不至的照顾和关怀，对自己亲弟弟以及其家属严格要求，坚决反对走后门，对曾山同志因周同宇健康原因提拔涨工资一事严厉批评。周恩来总理的严谨和公正是值得我们认真学习的。在风雨同舟的干部战友生病时，他仍在繁重的一天中挤出时间前去看望，说上几句的安慰的话，似乎能够看出，周恩来总理的关心和帮助以及骨肉亲情是他人格魅力的重要支撑。当我在荣国府看到那些尚未开花的海棠树时，我又想起了周总理面对海棠花盛开时所说的那句话：“海棠花好啊，看了人心里很温暖。“故事结尾的那句“温暖”。是周恩来总理带给国家最好的答卷。在这里，邓颖超的《西花厅的海棠花又开了》的文章的几段话依然记忆犹 新，“你，不仅是为我们的国家，为我们国家的人民服务，而且你为全人类的进步事业，为世界的和平，一直在那里跟人民并肩战斗。”我们的总理离开我们已经有四十几年了，但伟大的无产阶级革命家周恩来总理永远活在我们心中，他的感人的故事永远指引我们砥砺前行。

真的很生气，那个结尾，真的是毁了之前所有的内容，后面三集tol的循环简直就是降智加毫无逻辑，doi瞬移过来给tin脖子后面来一下强行刀是吧，那个gap我真的想扇他，你老公都给你开免提了他妈在那里听半天就是不报警，除了朝他老公吼和哭以外他啥也不会，你安排这个角色的意义就是让观众血压升高是吗。都到最后tin昏迷了不知道多久，小鹿就搁那天天昏昏沉沉，看的我那个心疼啊。最后小鹿和tin在楼上相遇的时候，tin还有心思开玩笑？你开玩笑就算了，为啥小鹿的反应这么平淡啊，这不得直接冲上去抱住一顿大哭加诉苦吗，就一句“那肯定要被狠狠地亲了”然后就两秒都不到的亲就结束了？多发点糖会死吗？你要是不出第二季多发点糖我真的会寄刀片。

骂的都骂完了，说优点，除了结尾，也就是以上骂的那后三集，全是优点。无论是演员演技还是剧情，都很自洽，看的很舒服，两位演员互动，也就是台词表情真的会爱住，tin我愿称其为直到发表这篇影评为止最好的最完美的老攻，真的是人间妄想，温柔体贴成熟，对待小鹿不只是一味纵容，更是作为一个“父亲”的角度去告诉小鹿，教育小鹿这个20岁的孩子该如何为人处世，该拥有自己的信念，自己的准则，这些都已经在台词里表达的很清楚了，“不管发生什么事，做正确的事情，会让我们将来不后悔。”“我们不可能知道，我们说过的话，会多伤朋友的心。”“人生苦短啊，有什么矛盾，还是要赶紧把话说清楚，这样才不会导致心中一直有芥蒂。”他是爹系男友，这是tol这样外表小鹿，内心猫猫的男大最需要的另一半，他太需要一个人，用无微不至的照顾和真心的示爱话语来修复呵护他身边接二连三被人背叛而支离破碎的心；太需要一个能够教育他，让他不走上歧路，让他学会去爱，让他学会宽容和勇敢的人；他太需要一个能够给他足够安全感，能够将自己的真心托付给他，而不需要任何的戒备，能够放下一切，用真心交换真心，像一个真正的孩子一样，无忧无虑，只管去爱的人，只管与那个值得自己“付出任何代价”去拯救的他过他们想要的生活。

很幸运，小鹿遇到了他的医生哥哥，让小鹿变得更好，学会宽恕，学会体谅，学会去爱。很幸运，医生哥哥遇到了他的小鹿，让医生哥哥不再因姐姐死亡而酗酒者没有付出他想要的代价而沉沦，让医生哥哥重新重视起了生命，重新燃起了他对医生这一职业“救死扶伤”如此光辉的信念。很幸运，他遇见了他，他们是对方的救赎者，是对方的人生导师，更是愿意也值得为对方付出一切的情侣。

相信在经历了无数次轮回和重重困难后，一切都在两人在钟楼顶上的热吻中归于平淡，归于幸福。他们的幸福才刚刚开始，他们的故事未完待续……

第二季赶紧拍，要不然寄刀片，写那么多，真的还很爱这部剧，很爱这俩人，不来个第二季，多发点糖，真的说不过去了。

太阳底下没有新鲜事，太阳底下全是新鲜事！每个人都有不同的境遇，也就有了不同的行为！

影片画风古朴，质感很强，故事细细琢磨，耐人寻味！这就是很多朋友说看不明白却能看完的原因，像极了你我的生活！却说不出来！

一个男人，三个女人！在爱与仇恨的纠葛里幻灭重生！每个人都有自己的故事，都有自己对于江湖爱恨情仇的理解！就像我们的生活，谁不是劫后余生，关键在于对待明天的理解！

没有认真的生活，哪能拍出这种意境的电影！没有认真的生活，哪能看完！我和大多数观众一样，我们认真的生活，演职人员认真的进行艺术创作，拍出我们表达不了的影片，便是幸运！！！

影片最后：无常便是有常，无知无畏！在佛前经文的影子里进行了升华！希望我们的生活也如此，历尽千辛万苦，得一心宽！此生也就无憾！！！

等了几个月网飞的爱死机3总算上线了，这次也延续了之前的传统，网飞一下放出了整整一季，开局拉满期待的吉巴罗反倒有些让人云里雾里，所以今天，我就来结合历史，聊一聊吉巴罗到底想要表达什么。

首先，什么是吉巴罗？吉巴罗是指在波多黎各以传统方式耕作土地的农夫，今天从事劳动的波多黎各人依旧自豪地称呼自己为吉巴罗斯人，在波多黎各的萨利纳斯还为此树立了纪念碑，来纪念那些勤劳、勇敢、踏实的吉巴罗。

作为美洲大陆上的土著，原本吉巴罗是过着与世隔绝的生活的，他们有自己的灿烂文化，也用自己的双手创造了美好财富。然而哥伦布在第二次航行时发现了这处宝地，紧随其后的便是西班牙殖民者，他们在这片原始的土地上修筑堡垒，击退同样虎视眈眈的法国荷兰和英国殖民者。那么原住民呢？他们走向了和北美印第安人类似的命运。屠杀，奴役，强制劳动，传染病的流行，拉美人民饱受摧残人口锐减，由此带来的劳动力短缺一直到黑奴贩卖至此后才被解决。

这就是吉巴罗的背景。

在这集中当地的财富资源文化被具象化成了一个人，黄金化作的女妖，也就是此处的“吉巴罗”，她一出场就让所有人陷入疯狂。

为什么而疯狂？很明显，金钱。殖民者内心的贪欲被女妖歌声放大，陷入疯狂后开始自相残杀，只为了能够独占这片土地上的财富，最后当然是全军覆没。男主因为耳聋逃过一劫，吉巴罗不懂，她以为男主没有贪欲，于是对他产生了好奇，一番接触后产生了奇怪的情愫。此处我觉得仅仅把这种感情视为爱情是比较狭隘的，这是一种纯朴原住民对外来者的好感，因为善良质朴，所以更乐意相信别人，也更乐于接纳，就像当年北美印第安人一样，有些部族拿出美食佳肴招待远道而来的殖民者。当然，客人对他们就不那么友好了。

男主就是这样的一位客人。他发现吉巴罗身上的财富后不惜费尽心力也要来到她身边，可怜吉巴罗还以为他是真的对自己动心，主动热切地献上一切，最后被杀死，尸体顺着溪流漂下，血液形成红色洪流，这仅仅是女妖的血吗？不，是所有吉巴罗原住民的血液，而这，就是原住民与殖民者仇恨冲突的一个缩影。

故事的最后，女妖在心脏形状的湖中复活，向殖民者完成了自己的复仇。拉丁美洲土地上的吉巴罗在经历了百年掠夺摧残后也依旧生活着，可是所有的光芒所有的美丽都已经离她远去，她只剩下一身污泥，千疮百孔，依旧沉入孕育了她的土地。

这就是吉巴罗的故事，被遗忘的拉美殖民史。

今晚更新就看咯，结果简直另外太失望，我之前从来没有专门跑豆瓣说过哪部剧坏话，这确实让我感觉太奇葩咯，实在是忍不住专门下载豆瓣进来表达自己观点，浮夸的表演尴尬的演技狗血的剧情实在忍不住 豆瓣居然不可以打0分如果可以的话我肯定打一万个0……真的导演演员编剧真的感觉是在侮辱观众

回顾将近三十年的时光，在我的笔触下似乎从未写过“爱情“这个古老的命题，我决定为《爱的迫降》写剧评从网友那三言两语的评论开始。

某位网友说——如果两人都是颜值巅峰的时候出演就好了。

另外两位网友表示反对——年经演不出这种克制、深沉、隐忍的爱。

——情感是需要沉淀的，不是所有的美好都只属于青春

韩剧果然是拍爱情剧的翘楚，总是能把最狗血的故事拍成缠绵悱恻的“纯爱“动人故事，我想爱情之所以千百年来为人们所赞美、歌颂，正是因为真挚的爱情是非常稀少、难得而又珍贵的。据说，按照全世界75亿来计算，芸芸众生在茫茫人海中遇到相爱之人的概率只有0.000049%，更多的人是终其一生，未必能遇见爱情。

成年人的爱情有多难？消费主义盛行、速食爱情的时代，成年人的时间擅长用金钱来衡量，会计算恋爱的投入产出比，会权衡利弊，所以才难以交付真心。尤其被房子绑架的年轻人不敢轻言爱，时不时面临选面包还是爱情的灵魂拷问，才会怀念“从前慢”的父母爱情。

幸好，这部剧不存在这些问题。一位是韩国排名前0.01%的财阀的女儿，一位是朝鲜二把手的儿子，势均力敌的两人根本犯不着为柴米油盐酱醋茶和一些鸡毛蒜皮的小事操心，然而在李政赫和尹世莉之间却隔着难以逾越的三八线，任何一方站在对方的国土都是“犯法“，相比之下平常人操心的事都不值一提了。

【详细】

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是谁能让我这个从来不看主旋律作品的人点开了《县委大院》？

正午阳光是也！孔笙是也！胡歌是也！

这部剧作为主旋律电视剧，之前的雨点是真的大，大数据连我这样的二次元受众都抓住了，那宣传布局可想而知。

现在看主旋律的剧和电影，对于我这样的受众来说，最大的乐趣就是看那一个又一个熟面孔轮番上阵了。

这部剧也是——

胡歌、李光洁、吴越、黄磊、尤勇……

这还不算，刚更新两集，还看到了万茜、张新成、好久不见的毛孩、新生代实力派王骁，两个会议坐角落里，到现在还一句台词没说的刘涛……

刚刚扒了下演员表，接下来还会有刘昊然、任重、孙淳、黄觉……

看个剧，看出了拆盲盒的体验，也是没谁了。估计常期追剧党们还能在剧里开出别的盲盒，收获别的惊喜。

连夜看完了两集，奔着胡歌去的，但还是被这群像戏给折服了。

其实在看剧前，还是会本能的觉得胡歌那么老帅，在这样的剧里会不会有些出入，但看了之后发现，是我多虑了。

胡歌饰演的梅长苏，啊不，梅晓歌，正准备去一个被称为“大坑”的光明县做县长。

在这两集的简单描绘里，这个县长的形象，可能还和大家故有认知有一些不同，梅晓歌一直坚持晨跑，妻子是一个援藏干部，在新川市做市长。

光保持晨跑这一点来说，其实算是给胡歌的形象做了一个缓冲。

在设定上已经做好了准备的前提下，胡歌还是表现的非常棒，从体态到面部表情，都非常到位，总之就是：不愧是我男神！

他穿着县长标配的黑色商务男装外套——我难得见过的几个乡里、县里和市里的领导真的都会穿这种款式的外套，莫名其妙的全国统一既视感；

在办公室坐着说话的时候双手会放在腹部，十指交错；

还有，胡歌在刚到任开会发表讲话的时候，他是念演讲稿的，演讲稿上的词胡歌要是背下来应该也不是难事，但是他是照着稿子念的，读稿的速度也是慢速的。

这就是我想象中的县长的就职演说啊，因为演讲稿一般都是秘书写的，县长不可能熟悉，慢速的读稿就很贴合现实。

这位刚刚上任的梅县长就这样开始了自己光明县县长之旅。

要是用网络小说的写法来说的话就是：“开局！全是烂摊子！”

先是前任留下的烂摊子，伪造奶牛事件；

还有拆迁工作，两户典型的钉子户，其中一户是对体制十分有经验的老邱；另一户是为了提高赔偿金，不仅加建，还伪造利润的小油坊。

除此之外，就是一开工不合格，不开工全村都没饭吃的烟厂。

第一集就把这些问题平面的展现了出来。

随之而出的就是一堆一堆的群像。

烟厂那条线的戏我特别喜欢，烟厂的背景应该还有很多戏，第一二集交代的不多。

吴越饰演的艾书记下来视察，在场听训的有鹿泉乡的党委书记李来有、鹿泉乡长岭村的村主任梁宏伟，也就是三宝。主题就是要封厂，就在这时有人来报告说有人上妨去了。大家都紧张起来，吴越直接安排人去截人，乡书记也急着和村主任一起去截人。

最终毛孩一群准备去上妨的人就在县委大院门口被截住了。村主任态度很差，对他们又拉又拽，还冷不丁的踹一脚，乡书记啥话没说，在一旁做着和事佬劝着：“行了行了，怎么还动手了呢？”

之前在车上的时候他可不是这个样子，一直都在责怪村主任，听说人到县委大院了，他一个急刹车+急转弯，回头还狠狠的瞪了村主任一眼呢。而在县委大院门口，这个书记的态度全程都很好，还让村主任带着他们去吃饭。

这个村主任就带着他们到了附近的羊汤馆吃饭。他一改之前对他们又骂又踹的样子，感觉很是亲切，结果明明主题是安慰的一顿饭，突然就变成了村主任的表彰会，因为这场上妨戏的总策划正是这个村主任，为的就是从他们旧相识梅县长的车边完美的路过。

这一条线后面肯定还有很长的后续，但这一段却相当的完整，起承转合拿捏的相当精准，演员也演的特别好，很有代入感。

村主任的饰演者任程伟演的特别出色，他在吴越面前直言提意、在乡书记边上谨小慎微还外加演技炸裂，最后在羊汤馆里和在座的就是乡里乡亲，就像是个村里的长辈。

这样一个角色太鲜活了，这就是我想象里的村主任——村里人选出来的，和村里人都熟悉的村主任，这种真实感让人很是感动。

真实感这个东西，在我们编剧和作者的眼中其实是有另外一种解释的。真实感不是现实，有些现实中发生的事情，你要真的敢往屏幕上搬，观众和读者就敢说你假，说你没接触过现实，因为有些现实发生的事，反而会比戏剧还要抓马。剧本和书里的真实感，是读者角度的真实感，是读者和观众感受到的真实感。

比如《县委大院》的观众，有几个是真正熟悉县里乡里领导的？有几个人真正现场的和政府部门的人开过会的？有几个真正看过拆迁现场的呢？或者看到过上访现场的呢？……

可能是有那么几个人，有过其中的几个经历，但大多数观众是没有见过的，所以要做到故事中的真实感，就要符合大多数观众对这些场景的想象.

主旋律剧之所以很多时候让观众——或者说是我这样的观众抗拒，就是因为真实感不足。

观众其实都明白你是想讲一个领导的故事，肯定是要讲辛苦，要讲他的能力、肯干等等，但往往一些剧会用力过猛。

比如县长晚上被电话叫起来赶到现场的戏，很多剧都会为了突出县长有多辛苦而让县长去亲力亲为。像这部剧里，那个钉子户油坊的一面墙塌了，砸到了人的剧情，有些剧说不定能夸张到，让县长去挖土救人。

但其实县长亲临的作用就是代表政府的重视，以免让事态激化，其实就起到定海神针的作用，他只需要在现场表达慰问，安抚群众就够了。

这场戏里就是这样，县长到场，只是慰问一下，再查看一下事故现场，了解整个事件和各中环节。整个过程很自然，一点也不刻意。

这样的主旋律就很容易让观众接受，因为恰到好处，所以显的真实。

这种真实感在这两集的内容里还有很多处的体现。

第一天来报道的张新成，走进办公室，所有的人都在忙碌，他局促的四处看，最终不知所措的被指点着坐下，很是不安的拿出笔记本的样子……

这不就是曾经初到新公司的我吗？

这样的细节在这两集里还有很多。

还有一段总是出现在短视频里的告诫片段：

“常务副县长不叫县长，叫常务；县委副书记兼着副县长的不叫县长，叫书记；县长助理不叫助理叫县长……都是副县长同时是常委的得叫常委……”

虽然不太懂，但我反正是已经被绕晕了，还莫名代入了张新成，觉得自己一定要记住，还不能记错。

……

这些细节的把控，其实相当不容易，尤其是这种剧里真实感，其实是最容易被破坏的。因为离大家的生活都太近了。

所以这部剧的细节把控并不比《琅琊榜》容易，但孔导把控的依然很好。

不愧是孔导。

这是一部典型的群像剧，有很多条线，主要就是记录这座县委大院以及和县委大院有关的人和事。

这两集的观感，相当不错，我一个胡歌粉丝也不由的竖起身为编剧的大拇指，这部剧没有辜负我们粉丝这么长时间的等待！

等更新，期待后续。

小时候家里开了个小录像厅，就有这部片子，少说放过几百遍，个中桥段烂熟于心。在当时年幼的我的印象中，出现得比李连杰版黄飞鸿还早，然而当时对“黄飞鸿”此人却并不了解。剧情什么的也看不明白，只能基于人的言行举止来大致理解。依稀记得4、5年级之后，便再也没看过这部片子，如今忽然想起，遂以成人的眼光重温一下。首先说说制片方---港陆合拍，貌似又以大陆方面（即福建）为主导，故而港片味不是很浓。再说武指，我不知道是谁，可以肯定的是绝非出自程小东或袁和平之手（当然，这是废话），职员表里也没留意（望知道的朋友指点），但感觉总体水平还是停留在港片80年代中期的水平，不出彩，倒也朴实无华。据说主演王群是李连杰师兄，从片中看身手尚可（主要是武指水平限制其发挥）。其黄飞鸿扮像也颇有宗师气派，亦庄亦谐，个人感觉比王珏（据说也是李连杰师兄，主要作品为甄子丹主演<英雄豪杰之苏乞儿>里的黄飞鸿，早年还参演过李连杰的<少林寺>）塑造的黄飞鸿要鲜活一点。只是没能遇到伯乐提点、大片造势，一闪而过，后来只在2000年前后的若干内地剧中偶尔瞥见他的身影，这时的他也多半不是主角了，08年英年早逝，令人唏嘘。影片主题曲山寨“男儿当自强”，但是又别有一番韵味。正片开场是壮丁修铁路，小时候也不知道他们在干什么，就只知道前面俩人“开”着那什么车过来，主角的两个跟班上去了，然后就反方向“开”走了，后面又“开”回来了，就琢磨这东东怎么掉头的。之后主角三人遇到提督“叫鸡”，路人来了句“牛逼”云云，当时不晓得他在说什么，如今看来，原来“牛逼”这词古已有之啊！接着他们邂逅了苦命的小兰。小时候对于银幕上女演员的长相几乎是脸盲，审美完全没成形，就只记得她从头到尾都在哭。现在看来，小兰是个清纯妹子，更是个好女人，当然，这种好绝不是什么玛丽苏。其扮演者钟玉梅基本是无可稽考，我倒是挺想知道她近况的。十三姨的扮演者郭秀云（详细资料自行百度），小时候对她也没有漂亮不漂亮的概念，不过现在看来还挺漂亮的。中间出来个断胳膊的呀、壮汉扛着猪肉啊、舞狮开馆/和洋人打架啊、小兰“莫名其妙”跑去尼姑庵啊、梁宽和牙擦苏乔装成洋人啊、小兰回到大官身边、最后黄飞鸿又是“莫名其妙”被抓走后一场大战啊，就像一开始我说的---全然不明白这都是什么鬼。重看之后最想说的还是小兰，真的是太命苦了，绝种好女人，最后还为黄飞鸿挡枪而死，令人心痛。再有就是梁宽吃火山冰淇淋和牙擦苏互扇耳光以及计春华身披炸药被炸死这几个桥段总是记忆犹新·······先说这么多吧~

基里尔是当今俄罗斯导演中在国际享誉盛名的一位导演，他的电影充满了犀利的社会批判视角以及丰富的长镜头场面调度。

在《流感》影片中，导演大胆地采用非逻辑的讲述方法，它大部分时间都是非理性的，场景和场景之间并不存在明确的依附关系，叙事逻辑也不遵照传统的故事写作手法，而更多以意识流形态展开，用一个个碎片堆砌，将彼得罗夫脑海中的幻想和回忆混合到一块。影片中运用的“过期的阿司匹林”、“漫画”以及“假牙”等象征性形象将观众带入到幻觉中。导演不将影片的着重点放在叙事这一要素上，而是通过一个个介于现实和幻想中的场景来引导观众对于社会进行反思。在爱因斯坦的部分幻觉论中，电影所引起的幻觉只是部分的，电影的“画面性”所造成的一个结果是：在时间和空间上各不相同的一系列场景并不给人以任意相接的感觉，任何时间只要基本要点得到表现，就会引起幻觉。《流感》通过幻觉的场面隐喻当下俄罗斯社会遇到的各种状况。

与爱因斯坦对于蒙太奇论持着批判的态度不同，作为蒙太奇论诞生国家的电影人，基里尔对于蒙太奇具有深刻的理解及使用方式。在基里尔的影片中，长镜头是构成影像的主要方式，通过演员调度、镜头运动、焦点变化完成镜头内部蒙太奇，给观众不同于镜头组接所产生的蒙太奇。它更趋向于平稳、连贯、柔和的节奏，再加上导演在同一空间下组织了不同时间的事件，让整部影片充满了视觉奇观。这一做法与爱因汉姆的电影形象特性论有部分接近，导演大胆打破了时间和空间的连续，运用影像在荧幕上深度感的减弱来进行场面调度。

不过影片拘泥于形式的表达以及符号的刻画，让观众除了沉浸在影片技巧之外并无更深层次的感受，也让影片的艺术魅力有所下降，