江夏小时候的小演员演技好棒 戚薇演的自然顺畅,看到现在没有尬点 金瀚演的感觉如果表情稍微在丰富一点,眼睛内容再多一点感觉可能更好(仅个人意见,勿喷) 我觉得这个剧剧情和演员没什么吐槽的都很棒,因为当初看韩剧听见你的声音的时候,就觉得是神剧,毕竟二硕的神颜值剧情和人物演技 真的都是非常可 特别是金瀚的眼神真的到位了!!!完全的感染!!!打坏人那一幕 看的我眼泪水调下来!!金瀚还有很多自己的小表
江夏小时候的小演员演技好棒 戚薇演的自然顺畅,看到现在没有尬点 金瀚演的感觉如果表情稍微在丰富一点,眼睛内容再多一点感觉可能更好(仅个人意见,勿喷) 我觉得这个剧剧情和演员没什么吐槽的都很棒,因为当初看韩剧听见你的声音的时候,就觉得是神剧,毕竟二硕的神颜值剧情和人物演技 真的都是非常可 特别是金瀚的眼神真的到位了!!!完全的感染!!!打坏人那一幕 看的我眼泪水调下来!!金瀚还有很多自己的小表情暗自窃喜!偷偷踮脚!各种小动作奶了奶了!!戚薇的搞笑让剧情跌宕起伏哈哈哈哈哈真的
自从哈利波特以后,似乎儿童向的奇幻题材就遭遇了魔咒,不是口碑烂,就是票房烂,要不就是口碑票房双烂。
《微光城市》《黄金罗盘》《圆梦巨人》《时间的皱折》《明日世界》等等都是摆在眼前的例子。
自从哈利波特以后,似乎儿童向的奇幻题材就遭遇了魔咒,不是口碑烂,就是票房烂,要不就是口碑票房双烂。
《微光城市》《黄金罗盘》《圆梦巨人》《时间的皱折》《明日世界》等等都是摆在眼前的例子。
影片开始于原生父母的爱和吸引,结尾于二婚后的各生欢喜以及导演的自我救赎。
作为内蒙通辽人,因为在上世纪五十年代通辽曾属于吉林省,通辽人有一部分对东北人身份的自我认同感和对东三省的亲切感(其实通辽人对于省会呼和浩特是疏离的),通辽有直达沈阳的高铁。我对影片中的语言、习俗、饮食、舞厅和电厂等,看到第一眼就很亲切,而且和“刘叔”一
影片开始于原生父母的爱和吸引,结尾于二婚后的各生欢喜以及导演的自我救赎。
作为内蒙通辽人,因为在上世纪五十年代通辽曾属于吉林省,通辽人有一部分对东北人身份的自我认同感和对东三省的亲切感(其实通辽人对于省会呼和浩特是疏离的),通辽有直达沈阳的高铁。我对影片中的语言、习俗、饮食、舞厅和电厂等,看到第一眼就很亲切,而且和“刘叔”一样,我也是国家电网工作人员。这仿佛就像我身边发生的事情一样。
我记忆中,我亲属的婚姻就没有幸福的,我记忆中小时候爸妈总是吵架,我小学时候,因为我爸嫌弃我妈做饭不好吃,大吵特吵,我妈情绪激动哭,鼻子出血后把血往墙上甩,我姐哭着拉仗,我在后屋背单词,我什么也没说,穿过他俩吵架的那屋拿支笔走了,他们看见我这样停止吵架了。还有就是更早时候,我还没出生,我爸有一次喝假酒,一直吐,我妈并不照顾他。还有我爸有一次和我妈吵架,我妈拿斧子把我爸脚踝砍了,我爸哭。
我记得高中假期我在家,有一次醒的比较早,我爸妈聊天被我听到,我爸说咱俩离婚吧,我妈哭。
我姐姐后来出嫁,因为姐夫帮着姐夫的姐姐去买车,途中姐夫花了自己的钱,我姐的意思是你帮他们买车,你耽误着自己的时间就得了,还花自己的钱,因为这个吵架,我姐哭。我姐准备考工作,姐夫在旁边很大声玩游戏,吵架。
直到长大我毕业工作后,我常常想,这些人脑子有问题么,自己这么破碎,为什么还有资格组建家庭,我对我爸妈说,我说你们俩啊,真是改革开放,遍地机会你们抓不到,如果你们各自努力,对自己有要求,而不是把挫败感发泄在对方身上,你们要是过得很有钱很幸福,真的没有孩子没有我都可以,这样至少痛苦的人又少了一个。
后来,我妈得红斑狼疮,我爸一直在身边不离不弃,下定决心就算花光所有钱砸锅卖铁也治好我妈,可能这份心感动上天了,我妈治疗得很好,现在忙活家里,跳广场舞什么的,非常健康。
后来,我老舅出车祸去世,老舅单身汉,和姥姥住在一起,老舅去世,同村的大舅二舅窝囊,不养姥姥,我爸妈和大姨在里面协调,最后轮流养姥姥,直到去年姥姥去世,然后再没有大舅二舅那边的消息。事实就是,我妈只剩下我爸这边的亲人了。
我姐姐姐夫,后来因为姐姐持家,两人收入翻倍,学习沟通的技巧,也算是越来越好了吧。
虽然,未来或许还有很多变数。
谁的未来不是充满变数呢?
爱情或者婚姻,他们都是动态的过程,人的自我需求也在不断地变化,有那么一个点让婚姻里的两个人抓住不放,就是在缔结关系之后,我们不能轻易放弃,所以任何的争吵,也是为了这个点的调整,如果实在是无法调和了,我们再分开吧,分开后希望下一段你遇到的人比我更好,更适合,更懂,更爱你。
柴米油盐或许是最大的敌人,但何尝不是最坚定的朋友呢。
1990年的杜琪峰还没有开展自己的警匪帮派题材影片的光辉之旅,当然也没有今日大名鼎鼎的银河映像。不过在此之前杜琪峰也有一部名作《阿郎的故事》,这部经典的影片使周润发夺得了金像奖的影帝,而影片中那首《你的样子》也成为了罗大佑的经典名作传唱至今。不过今天我们所说到的这部《爱的世界》却是拍摄在《阿郎的故事》之后,也同样是走着温情和感人的路线,只不过这部影片远没有《阿郎的故事》的影响力大。影
1990年的杜琪峰还没有开展自己的警匪帮派题材影片的光辉之旅,当然也没有今日大名鼎鼎的银河映像。不过在此之前杜琪峰也有一部名作《阿郎的故事》,这部经典的影片使周润发夺得了金像奖的影帝,而影片中那首《你的样子》也成为了罗大佑的经典名作传唱至今。不过今天我们所说到的这部《爱的世界》却是拍摄在《阿郎的故事》之后,也同样是走着温情和感人的路线,只不过这部影片远没有《阿郎的故事》的影响力大。影片以普通单亲家庭的生活为背景,企图以刘松仁饰演的男主角的悲惨境遇及两个孩子的辛酸童年为主线来赢取观众的怜悯和 同情,只不过影片整体的故事连贯性和影片所要表达的思想深度貌似并不是很好,但是影片所展现的社会的现实残酷性的一面却是很震撼人心。这是杜琪峰和韦家辉的首次合作,算是小试牛刀之作,两人真正的辉煌作品都在后期,尤其是在银河映像成立之后,两人合作的影片的中的格调展现在香港电影界独树一帜。
很想看的原因,是因为杨旭文又挑战了一个新的角色。一部反映热血青年反恐战士的军旅之作,运用高科技网络战,看兵王以及战友的成长经历,是如何历练成天狼的,秦晓阳的兄弟情与爱情也会在剧情中展现。同时,军人的坚定信念付出所有的忠诚,舍身忘死砥砺前行,匠心呈现军人的风骨与家国情怀。反恐之战迫在眉睫,反恐战士准备出发,值得期待。
很想看的原因,是因为杨旭文又挑战了一个新的角色。一部反映热血青年反恐战士的军旅之作,运用高科技网络战,看兵王以及战友的成长经历,是如何历练成天狼的,秦晓阳的兄弟情与爱情也会在剧情中展现。同时,军人的坚定信念付出所有的忠诚,舍身忘死砥砺前行,匠心呈现军人的风骨与家国情怀。反恐之战迫在眉睫,反恐战士准备出发,值得期待。
1980年,成龙的《师弟出马》开头就是一段舞狮,但成龙不讲究什么规矩,好看有趣就行。
第二年,刘家良就推出了《武馆》,一开篇就是一段讲什么是舞狮规矩的介绍,表明自己的正统地位。
可刘家良终究是过时了,票房虽位列当年票房榜第十,但前九全部是娱乐、看点、搞怪、猎奇兼具的电影,只有《武馆》一部正经电影。
1982年,李连杰的《少林寺》杀入香港电影市场,刘家良的《
1980年,成龙的《师弟出马》开头就是一段舞狮,但成龙不讲究什么规矩,好看有趣就行。
第二年,刘家良就推出了《武馆》,一开篇就是一段讲什么是舞狮规矩的介绍,表明自己的正统地位。
可刘家良终究是过时了,票房虽位列当年票房榜第十,但前九全部是娱乐、看点、搞怪、猎奇兼具的电影,只有《武馆》一部正经电影。
1982年,李连杰的《少林寺》杀入香港电影市场,刘家良的《十八般武艺》被打得一败涂地。
自此之后刘家良只有1986年借助李连杰主演的《南北少林》和1988年凭借周润发主演的《老虎出更》进入过年度票房榜前十,这两部也是他唯二破千万票房的电影。
如果全凭刘家良自己的招牌,他票房最高的电影是1982年的《十八般武艺》,票房只有900多万,这已经是他从影以来最好的成绩了。
1994年的《醉拳3》后,刘家良因身体原因隐退,千禧年后被方逸华邀请出山,但那时的电影市场早已不是刘家良的天下了。
他下一次被人记起还是徐克的《七剑》,五年后获得金像奖终身成就奖,虽然他很守旧,但他对香港功夫片的贡献还是不可磨灭的。
如《武馆》片尾的那一段巷战,一招一式,有板有眼,比所谓现实派的《师父》中的巷战高明多了。
如今斯人已逝,功过自有后人评说,但他的功绩永存。
虽然比不上《曼达洛人》那么完美 但是作为衍生剧的衍生剧 制作水准也是高的可怕
我觉得全世界最好的分镜画师肯定在迪士尼那里 要让一个科幻作品真实炫彩 同时又要让它完美 这个难度会大幅提升 这样的事情可能只有迪士尼能做到
还有 让波巴·费特当主角 编剧肯定难死了
虽然比不上《曼达洛人》那么完美 但是作为衍生剧的衍生剧 制作水准也是高的可怕
我觉得全世界最好的分镜画师肯定在迪士尼那里 要让一个科幻作品真实炫彩 同时又要让它完美 这个难度会大幅提升 这样的事情可能只有迪士尼能做到
还有 让波巴·费特当主角 编剧肯定难死了 这个人可太难当主角了 你要把故事线变着花样展现出来 但还是觉得这个故事太平了 所以最终还是把故事重心平摊到曼达洛人和尤达宝宝那里。
一个故事里面最好要有一个麦高芬当引子,就好像《魔戒》里面的魔戒,《哈利波特与魔法石》里的魔法石,《曼达洛人》里的尤达宝宝。但是这个剧里的麦高芬是分散的,很难说这里面的麦高芬是什么。
我觉得,如果你有一个IP,那你要么消费它,要么塑造它。那我自己搞一个IP塑造消费指数,公式是塑造/消费。那《曼达洛人》的塑造消费比估计有2到3,《波巴·费特之书》的指数可能是1,但也很不错了。有星战那么大的IP在,迪士尼很珍惜,没有超额地去消费消耗它。
看了6集《新居之约》,讲真有点失望。原本觉得此剧能登陆央一,占据黄金档,品质肯定差不了。而且又是和每个老百姓都息息相关的家装题材电视剧,对于装修,哪个家庭没有点切身之痛和酸楚感受啊,所以,满以为剧情故事会很接地气,很好看。
结果,6集追下来,追剧感受真的可以用“大失所望”来形容。即
看了6集《新居之约》,讲真有点失望。原本觉得此剧能登陆央一,占据黄金档,品质肯定差不了。而且又是和每个老百姓都息息相关的家装题材电视剧,对于装修,哪个家庭没有点切身之痛和酸楚感受啊,所以,满以为剧情故事会很接地气,很好看。
结果,6集追下来,追剧感受真的可以用“大失所望”来形容。即使剧中有我比较喜欢的演员潘粤明,我也追不下去,决定弃剧了!
刚看到《还是觉得你最好》这个挫气片名与抓马的剧情介绍时,第一反应是黄子华又给我整了什么狗血恋情戏码?而带着助养孤寡老人做养老慈善的心情走进影院后,没想到这其实是一个披着俗套爱情的皮,内里却暗藏玄机的港式温情喜剧。场景从头到尾几乎没离开一个“有福叉烧”的家,一张六人饭桌,主创想浓缩的是一个跨越香港新旧时代、独具港式特色的家庭变迁与人生成长故事,极致的“螺蛳壳里做道场”。虽然故事讲得稚嫩,还是能
刚看到《还是觉得你最好》这个挫气片名与抓马的剧情介绍时,第一反应是黄子华又给我整了什么狗血恋情戏码?而带着助养孤寡老人做养老慈善的心情走进影院后,没想到这其实是一个披着俗套爱情的皮,内里却暗藏玄机的港式温情喜剧。场景从头到尾几乎没离开一个“有福叉烧”的家,一张六人饭桌,主创想浓缩的是一个跨越香港新旧时代、独具港式特色的家庭变迁与人生成长故事,极致的“螺蛳壳里做道场”。虽然故事讲得稚嫩,还是能看出电影真正想表达的不是爱情,而是以来自不同“破碎家庭”重组的三兄弟关系【分别代表70.80.90的代际差异与理念隔阂】隐喻香港颠沛跌宕的城市命运,告诉香港人是时候告别对旧时代的一味怀旧留恋,要走出去,走远些,放开眼界,开阔格局,去接受拥抱更豁达的新狮子山精神。能感受到主创有反传统港片主题与情感套路的新时代思考与理解在里面。所以电影本身7分,我愿意多加1分港片迷情感分。我也不认为这是个“爆笑”喜剧,当然笑位还是很密集,但更多的笑点是懂粤语或有相关生活背景的人get到梗时的会心一笑,感觉粤语地区观众共鸣会更多。比如里面的万物皆可叠字,如果我不是黄子华粉丝会觉得不好笑,但因为知道导演是子华同担??,能一秒领会这是来自子华栋笃笑里的经典梗【情侣叠字昵称之铁达尼极限】,此中彩蛋般的意趣外人不能道也。【就像粉丝跟偶像热恋期也会喊宝宝~铁达尼极限理论对男女关系的解构绝对精彩!】【虽然但是,我第一次听到粉叫黄子华宝宝也是瞳孔地震!】【以下剧透,慎读】我有一个大胆暴言:这是个在老套的爱情亲情故事伪装下,大哥的前女友现女友兜兜转转皆是过客,最后发现他真正深爱的是他美人继母的小妈文学![二哈]大哥身上有很重的恋母情结,老豆作为亲爹却是缺位的,他一直放嘴边念叨的家训是“阿妈话”,阿妈走后他男妈妈一样把屎把尿(字面意思)把两异父异母+同父异母的弟弟拉扯大【书架上一系列《男孩的情绪管理》】,即使二弟大逆不道“勾义嫂”都隐忍没动手,却在弟弟骂“我老母不是你老母”时彻底爆发~这种种迹象如果都不算爱[doge]全片最惊艳的是最后出现的母亲形象,不是传统概念的老母亲,而是烈焰红唇复古摩登女郎,“你以为阿妈说的都是对的?我以前做夜总会喳!”如此霸气、性情,闪闪发光,她是香港光辉灿烂黄金年代的化身,也是大哥记忆里永远美丽性感、永远个性自我的独立女性象征,那额头落下的一吻,瞬间融入维多利亚港海风夜色中,是整部电影最高光时刻,那一刻,爱过这光辉都市的人怎能不真情奔涌,思绪万千。我也喜欢电影中的女性人物塑造,摆脱了传统中式刻板印象,你以为的:“在家吃着饭突然出现的前女友成了我弟现女友,还要住进我家跟我旧情复燃?”“我的网络性感女神竟是大哥私生饭,认识三天就要睡粉同居?”三角六人大乱斗、小红书写手式修罗场;实际上:没有什么雌竞扯头花的俗滥关系,林明祯演的走清纯性感路线的网红女神,传统影视剧里这种人设常常沦为“绿茶”,但这部戏里她毫不傻白甜,是个热爱生活善于观察洞悉人性的高情商可爱女孩,她不是来破坏这个家,是来加入这个家的,是疏导厘清乱如麻六人关系的润滑剂;王菀之家庭主妇形象与三弟青梅竹马十几年恋爱,却彼此不理解对方的理想,最后在烹饪美食中找到人生方向,明白自己要的是什么,原来我一个人也可以自由快乐不需要与你分享,有玩偶之家娜拉女性觉醒那味了,非常惊喜;廖子妤更不用说,美出了全片高光;邓丽欣是职业女性带一些神经质港女形象,子华以前的经典搭档dodo,ada都是这一型,宛宛类卿??,但可惜她不擅长驾驭喜剧节奏,跟子华太有个人风格的表演不太合拍,反而跟张继聪比较搭。黄子华演绎的大哥,是个几十年不愿走出屋企的传统中年男人,在传承父辈的一套家庭规则体系里运转,约人吃个饭都只想去楼下的沙爹牛肉店,爱发短信和色盲设定也有居安一隅,封闭内心,不敢直接沟通,不愿开放自我的桎梏感,但他温柔,细心,没有油腻爹味,讲道理,有同理心,加上恋母情结,一切表演都很黄子华,而最后的触动点在于他终于接受到人不能不改变,无论是过时的情感还是人生,香港也不能永远活在时代icon的刻板设定里,不会做好吃的叉烧又如何,“老豆做的叉烧也可以很难吃”“别人觉得冇福也冇所谓,懂的人心里知道有福就得咯”“家人在哪里,家就在哪里”。这洒脱,包容,开放,豁达的人生态度,才是香港精神,也是他想表达的主题。回来的车上,跟好友聊起2018年去香港看子华的最后一场栋笃笑《金盆啷口》,早上在街角的茶餐厅吃饭,伙计告诉我们这是最后一天营业,他们就要闭店了,那些熟悉的、旧日味道与记忆正在消失,但那一天的餐蛋面还是那么美味,每个来来往往的街坊还是彼此谈笑风生聊着家常,一切那么宁静美好,云淡风轻,阳光正好。这才是我怀念的香港,不耽于过去,无惧于未来。此后世事风云变幻,谁曾想如此多难关难过,回首望太平盛世,能偷得浮生片刻欢乐,都算是幻海奇情。
第一次感觉女皇也是他俩的cp粉,这任务也太好嗑了吧,尤其是两个人互相理解以后,真不错!
第一次感觉女皇也是他俩的cp粉,这任务也太好嗑了吧,尤其是两个人互相理解以后,真不错!
比起flack好像更喜欢这部,可能是更喜欢配乐,Will和Caroline也可可爱爱。准备买个耳罩式耳机做个DJ Stupid。英国人的套路都被我摸清了,The key to its comedy is the awkwardness, knowing that the situation isn't happening on me, it made us laugh about
比起flack好像更喜欢这部,可能是更喜欢配乐,Will和Caroline也可可爱爱。准备买个耳罩式耳机做个DJ Stupid。英国人的套路都被我摸清了,The key to its comedy is the awkwardness, knowing that the situation isn't happening on me, it made us laugh about our life from a distance. The essence of it lies in the faint connection between our life with it我想:让人觉得想要真正选择一个职业做下去的时候不是大谈特谈理想、热血沸腾的场景的时候,而是你知道这是一条你一定走不到尽头、看不到曙光的路,它会吞噬你的生活、占据你的全部,让你质疑自己的价值、甚至害你风餐露宿,但你还是无可救药地不放弃,只想着再多做那么一点点,多坚持那么一小会儿的时候。
我大概没有那个勇气做这样的选择。
差点以为走错片场系列。当然这是我自己的锅,误以为是冰雪奇缘续集 。但是其实看过预告片了,但是脑子秀逗或者心存侥幸?没有意识到问题。
所以坐在电影院脑子里刷屏的卧槽:原来是新年惊悚礼物??。冰雪静态画面还可以, 但是满屏幕大鼻子灰扑扑脏兮兮的小人儿还是满不适应的, 总觉得手痒痒想捏鼻子变小一点又觉得下不去手。(说得好像我能捏到似的 ,能捏也不会捏。)然后一场电影就在这种纠结中迅速
差点以为走错片场系列。当然这是我自己的锅,误以为是冰雪奇缘续集 。但是其实看过预告片了,但是脑子秀逗或者心存侥幸?没有意识到问题。
所以坐在电影院脑子里刷屏的卧槽:原来是新年惊悚礼物??。冰雪静态画面还可以, 但是满屏幕大鼻子灰扑扑脏兮兮的小人儿还是满不适应的, 总觉得手痒痒想捏鼻子变小一点又觉得下不去手。(说得好像我能捏到似的 ,能捏也不会捏。)然后一场电影就在这种纠结中迅速地结束了?到现在分不清楚人物剧情线_(:з」∠)_,满脑子还是只有捏鼻子问题,好魔性啊,不能好了。
老梗说教,结局仓促。一句话:不行啊。
春节档电影,历来就有“神仙打架”之称,忙活了一年,很多人都会拖家带口地去电影院放松一下。
很多电影投资商,也是看中了春节这个黄金档期的大蛋糕,纷纷拿出了看家的本事,有的电影是大制作,不但有很多老戏骨加盟,还有宏大的特效加持。
春节档电影,历来就有“神仙打架”之称,忙活了一年,很多人都会拖家带口地去电影院放松一下。
很多电影投资商,也是看中了春节这个黄金档期的大蛋糕,纷纷拿出了看家的本事,有的电影是大制作,不但有很多老戏骨加盟,还有宏大的特效加持。