在曼玲死缠烂打之下，好友给曼玲安排了最后一次相亲。名符其实的上流社会贵公子，投资集团老板范姜融的儿子范姜禹，范姜禹是众所周知的交际王，却背地里称他“靠爸贵公子”为了证明自己的投资眼光，范姜禹决定搞砸妈妈熙蕾帮他安排的艺术家会面，用自己准备的拍卖品上阵拍卖，阴差阳错，与曼玲弄错身份，范姜禹照计划挑衅后离开，曼玲脾气爆发教训范姜禹，反被范姜禹指责，竟然得到曼玲的欣赏而放过了他。但不幸范姜禹自己准备拍卖的宝物被打碎，不得以求助“艺术家”曼玲。两人达成协议，以拍卖会的义卖品交换淑女改造训练，帮她打入上流社会

首先，这是表演的胜利，功力深厚的实力老戏骨撑起了剧情。谢谢导演的用心选角，这部剧里，没有流量艺人，没有话题明星，没有娱乐分子，有的都是用心雕琢演技的好演员。这和写作一样，用心雕琢作品才是唯一正确之道。这和作家靠作品说话一样，演员也是靠演技说话的。当然，一部近四十集的电视剧涉及人物众多，要求所有演员都演技高超是不大现实的。因这是真实事件改编的电视剧，自然有不少真实人物，像杜聿明、王耀武、黄维、康泽、邱行湘、郑庭笈、周养浩、徐远举、沈醉、王陵基，以及有原型虚构的刘安国、蔡守元、叶立三、陈瑞章等，因此，这部剧的主要演员也有十余人，幸运的是，扮演他们的是一群老戏骨。他们用演技诠释了演员的真正定义和价值。

不知道现在人们的审美都怎么了，这个是根据真实故事改编的，你们说假？那我告诉你们，至少中国军人流过的血是真的，受过的伤是真的，做出的牺牲是真的，他们的家人失去儿子，失去丈夫，失去父亲是真的！是，你们懂电影，你们会标新立异，你们只需动动手而已，你们只需动动手就否定他们全部的意义吗？不要和我谈艺术，也不要和我说你们只关注影片本身而不是针对中国军人，因为这个电影的存在就是让我们记住他们，或者偶尔在自己安逸温饱的时候想到他们！因为艺术需要温度，需要灵魂！需要我们把镜头能偶尔对准他们，而不只是帝王将相，儿女情长！！一直有豆瓣，第一次写影评，因为实在是看不下去，我不相信所有的人都被热评改变了世界观！

sir电影

这么精心打造的大屎坑，我是不会跳滴原创|2016-12-22 22:51:13有部剧，前不久微博刷得火热。号称 “国民喜剧” ，上线3集点击破亿，截止目前，播放量超过 15亿 。这么火，Sir不会错过，今天就来给你验个货——欢喜密探包贝尔担纲导演和主演，女主贾玲，女二王鸥 （就是和刘恺威在房间看夜光剧本的那个） 。还有一众明星客串……刚播出时，包贝尔的 朋友纷纷发来贺电，也叫一个盛况 。《 跑男 》兄弟团——各路演员——再看看剧中友情刷脸的明星，包括但不限于 ：沈腾、郭京飞、何炅、赵丽颖……全部零片酬出演。看得出，包贝尔是动用了整个人脉圈子，憋着劲想要复制大鹏《屌丝男士》和《煎饼侠》的爆款。集齐了这么多张熟脸，流量肯定不愁，但 质量如何呢？豆瓣评分，从开播起稳步上涨……现在稳定在 6 分线边缘。评论炸开锅了。一星很多。#煎熬# #辣眼睛#不服的，骂打一星都是装逼。怎么这么多装逼分子……反正我看着喜欢。还有人反映，水军用自己的号给这部剧刷了五星。这连续的反转，简直精彩过剧情。每次他们一撕逼，就得Sir来了。那么Sir眼里，《欢喜密探》究竟如何？首先要说的是，给一星或许代表了许多人真实的心情，但未必是《欢喜密探》真实的水平。它的特效预算，显然已经加到了一块钱。野外的动作场面，有了几分“电影感”。服化道也精美。不看剧情，光看这制作的诚意，就值两星吧。再来看剧情。《欢喜密探》打的是一套组合拳， 设定上效仿的是 《 鹿鼎记 》 ，情节上“借鉴” 《 潜伏 》 ，形式上是情景喜剧。《 鹿鼎记 》的故事背景为康熙年间，韦小宝阴错阳差进入皇宫，成为天地会的卧底。《欢喜密探》则是顺治年间，牛大宝 （包贝尔 饰） 阴错阳差进入皇华驿，成为洪帮的卧底。大背景一样，都是反清复明。话说这反政府武装的基地怎么看上去跟朝廷一样……人物也差不多——韦小宝的妈叫春花，牛大宝的老婆叫春花。韦小宝有个死缠烂打的 建宁公主， 牛大宝就有个沈玲儿。《鹿鼎记》有个冯锡范，《欢喜密探》就有个范惜逢……编剧真的好爱致敬啊。不仅情节效仿，远景更是直接盗图张纪中版《鹿鼎记》。希望你们交了版权费……在剧的结局，春花还生了个孩子叫韦小宝，里面的反派还去了神龙岛……你牛掰，生生地把设定上的相似，解释成了《鹿鼎记》前传。如果《欢喜密探》和《鹿鼎记》那千丝万缕的联系，能被解（xia）读（bai）为致敬， 那么 剧情 相似程度90%的 《潜伏》，真的只能喊冤。没有对比就没有伤害——《潜伏》里余则成本来是国民党，后成了共产党的卧底，长期潜伏在军统天津站。《欢喜密探》牛大宝本来是清朝官差，后成了洪帮的卧底，混入皇华驿。这也算了。可是…… 不光主角像，每个配角也告诉你，什么叫做两生花，在另一个时代重新发现自己 。余则成有个初恋情人左蓝，后来为了任务，他和翠平做假夫妻。《欢喜密探》呢， 袁玉娥（ 王鸥 ） 是初恋，春花（ 贾玲 ）和牛大宝演假夫妻。天津站最大的官是站长吴敬中，下面有陆桥山、马奎。有个富商叫穆连成，他 有个侄女叫晚秋，对余则成倾慕不已。这所有的人，在《欢喜密探》里都有对应的角色，只是名字换成了 龙定天、茅罡、裘清月、沈老三……包文婧饰演的沈凌儿，钟情于牛大宝，对应晚秋。剧情也没变化，所以Sir一开始就知道，袁玉娥必死，茅罡必死，春花和牛大宝最后必定假戏真做…………因为《潜伏》里演过嘛。有些“借鉴”，已经到了除了改名字、整张试卷抄过来的地步。请欣赏一组连连看——打暗号，《潜伏》开窗帘，《欢喜密探》就推窗户。监听过程中发现爱人和共党/洪帮有联系。为了掩护爱人，偷偷藏起围巾/手帕。事后，余则成/牛大宝质问爱人。相似度爆表，更多彩蛋，毒友们可自己去扒（假如你真闲得蛋疼）。也许是知道纸包不住火，在剧里面就大方承认了，还有理有据地说——反正我的故事如有雷同那你肯定没我早我在顺治年间只能说，好会玩哦。剧本号称历时三年打磨……说吧，这三年刷了多少遍人家的剧。别跟Sir说什么“戏仿”是常见的喜剧手法。戏仿一句两句，那是开个生动的玩笑。就拿Sir最喜欢的星爷举例。比如《大话西游》套用了王家卫那句经典的0.01公分。《大话西游之仙履奇缘》《重庆森林》或再多点，戏仿一个经典故事套子，也可以。新的剧情与经典套路会起化学反应，怎么也是个新故事。《回魂夜》 《这个杀手不太冷》可你这换了个名字，换上一身戏服，就把经典剧情重新演一遍，这太不合适了吧。当然Sir也知道，要完成一部40集×45分钟体量的剧集，还要保证笑点的密集程度满足当下观众的要求，对于原创剧本来说，难上加难。真正精良的原创喜剧剧本，远没有它看上去那么欢乐。比如——国产喜剧的巅峰之作《我爱我家》， 它的剧本是一帮人关在宾馆写出来的，所谓的“封闭式创作”，清除一切干扰，除了吃喝拉撒睡觉，就是写剧本。先有了决心，再加上一个不世出的喜剧天才——梁左，铸就了《我爱我家》的经典。梁左具有敏锐的洞察力，他能够三言两语构建一个包袱，能够在轻描淡写间制造荒诞的喜剧效果。梁左懂得 “好的喜剧应当根植于生活” 。《我爱我家》许多地方套用了他自己的生活。比如，梁左父亲原名梁达，后来改名范荣康，造成了“儿子不随父姓”。剧中老傅也如此，本来姓贾，后来改姓傅，结果他的儿女都不随他姓。正因为梁左在创作中融入自己的经历和洞察，再去构想同样鲜活的一代人，很多人才能在《我爱我家》看到自己的影子。而现在常见的喜剧创作，都喜欢“故事新说”和“戏说”。用搞笑的方式，对大众熟知的经典IP进行重新演绎。例如贾玲的《木兰从军》新编。不得不说，这是一个喜剧编剧奋力追赶段子手的时代。碎片化的笑料随处可见，但原创的、结构完整的戏剧作品，越来越稀缺， 所以像《欢喜密探》这样大规模集团军式的“借鉴”，成了一条超级捷径。原创性的薄弱，是《 欢喜密探 》无法摆脱的先天不足。然而 《欢喜密探》 的致命伤在于 ，它想把一个现成的故事改成喜剧，结果——并不好笑。包贝尔女扮男装，风骚走位。带动一众演员开始扮娘。罗家英 妩媚弹琴。文松 伸着兰花指，泼妇一样骂人。看得出来，你们都好豁得出去，好用力地在逗观众。但一个并不高级的梗，还要反复玩，腻不腻？各种屎尿屁梗，同样没完没了。一群人挤着上茅房，生怕别人看不出来是茅房，还特地写了俩大字。刚要洞房花烛夜，快吻上新娘，哎呦肚子不舒服要拉屎。拉完了，回来还再重复一次。真的没有按错重播键！怕你没看懂，包贝尔直接内心独白——拉一次也就算了拉两次拉三次洞房花烛夜变成茅房花烛夜了像上课划重点一样地解说笑料，这包袱抖得也是没谁了。说没诚意吧，《欢喜密探》真的非常卖力地在抖包袱。说有吧，Sir的幽默细胞又get不到他们的诚意。感觉更像是 一群人龇牙咧嘴，挠着你的胳肢窝，对你说“快笑啊快笑啊”。这样刻意搞的笑，太让人哭笑不得。全剧最密集的尬点，是包贝尔饰演的牛大宝。这其实这是包贝尔为自己圆梦的一个角色。当年张纪中版《鹿鼎记》开拍时，包贝尔曾在天涯发帖求网友支持，楼主名字叫“伟小包”。我是包贝尔，电影学院毕业，希望出演《鹿鼎记》韦小宝，希望大家支持！那么在他的理解中，这个期盼已久的角色，应该是什么样的呢？首先，会卖萌。然后，会卖腐。最后，会卖惨。很好，虽然当年包贝尔没有如愿拿到韦小宝的角色。但他已经成功地继黄教主之后，再一次把“韦小宝”演成了傻子。Sir必须要说，喜剧演员不要总是抱着 “我都作贱成这样，你特么怎么还不笑” 的心态。撩人是一门艺术，抖包袱得有技巧。《欢喜密探》给人的感觉是，一群观众冷冷地看着主创们 装疯卖傻 ，自己把自己给撩嗨了。什么是假积极，什么是真幽默，看一个人你就懂。没错，《我爱我家》里的葛优。他的表演告诉你，好的喜剧，不是 蛮干 硬上。而是有层次地制造意外，然后直击观众的笑点。同样是演惨，一进门先晕过去。你以为这是在故意出丑，其实是为下一层包袱制造反差。听到有饺子吃，他还魂了，着魔一样走向厨房。这是多少吃货的真实写照。吃上饺子不算完，走出厨房说吃得不踏实。原来吃货也讲客气，谁知他说：“不是客气，您家有蒜吗”？看到没，一盘饺子，也吃得一波三折。这其中的一张一弛，一收一放，才是喜剧应有的节奏感和分寸感。说“爱就是克制”， 好的喜剧也是克制。不是黔驴技穷、没完没了的自轻、自贱、自虐。像《欢喜密探》这般 夸张的肢体语言、装疯卖傻、搬别人的设定、用别人的剧情……还是别打“国民喜剧”的口号了。送你一个新标签， # 国民闹剧# 。走好，不送。本文图片来自网络欢喜密探2016-12-22阅读62626 211

先不说故事离不离奇，至少节奏很棒，一部动作片，节奏很棒，就成功了一半。

来说，杀手寓言的故事——

影片的一开始，一群黑帮份子正在聚餐，里头热热闹闹，外头有人就被秒了。大家发现异常的时候，已经来不及了，乱作一团的日式厢房里，男主角一个人，虽然只有一双眼睛，但长出了无数个隐形狙击器，在一团混乱之中，可以同时瞄准多个目标，精准击杀，出枪没有任何一丝失误，枪枪要害。

不得不夸，这个片段配上消音手枪的枪声，可以说是，拍得极度舒爽，节奏行云流水，很立体地刻画出了主角的业务水平。

学者症候群——杀手版——因为太过魔幻，变成坊间传说。别人都叫他，寓言。

寓言有个搭档女，贼能喝，在杀手做任务的时候，她在酒吧喝掉了至少二十杯龙舌兰，放倒了一个小哥哥后还非常清醒地酒驾来接做完任务的男主角。

男主角面无表情地要她开车上的电视来看。

我知道我知道，很多变态都想看自己的作品上新闻，大家震惊的样子。

显然我是不够变态的，我们的主角看的不是新闻，而是搞笑节目，上一秒冷漠无情，下一秒，智障。

两个人设无缝切换。比刚刚的动作场面还行云流水。究竟有多行云流水，你真的得亲自去看看。

总之到这里，这个天才杀手的角色算是立住了。

接下来，寓言的新任务也随时开始了。

这个新任务是跟这个女酒鬼去大阪生活一年，要求中间不能杀任何人，已经给你安排好那边的交接的人了，带着这只鹦鹉去吧。

男主角看着那只鹦鹉问老板：“是要我烤了吃吗？”

当然不是。

我们都知道金盆洗手，哪怕只洗一年，一般都要洗不了。

要么被人抹了，就要么被迫重出江湖啊。

这里的套路真是一点意外也没有，男主角被三面夹击，先在东京利落的杀人现场，被两个试图取代他传说的追踪者到处打听，而在大阪的他，认识了一个莫名其妙的黑帮老大，又遇到了喜欢的女人。

这位在大阪活动的黑帮老大有个因为情杀而蹲了几年大牢的招摇手下，招摇手下大概是因为被关了太久无聊到失心疯，刚出来就开始惹是生非，继续保持招摇，和组里的旧同事闹闹纠纷，逼漂亮的女人去干点皮肉生意。

就这么刚好，这个漂亮的女人，就是杀手喜欢的女人。

然而，在这位招摇手下一次又一次地作死之下，他和杀手的对象，一起被仇家那边给撸走了。

这给在大阪只有遛鸟看搞笑节目和遛鸟练肌肉的杀手的无聊生活带来了一丝生机。一年不能杀人的任务从准备搞砸发展到逐渐搞砸。中间杀手的老板出来交代了一次为什么这个任务不能搞砸——因为老板觉得杀手实在是太能杀了，觉得他没人性，所以想要他通过一年不能杀人的锻炼，找回人性，最早让他带来的那只鹦鹉，不是让他烤了吃，也不是让他养肥了再烤了吃，而是要他学会尊重生命。

呃……鹦鹉命和人命，虽然一样平等，但是怎么的，还是有点差别吧，但是，可能我们主角的老板觉得要这种人一开始就学会尊重人，有点难，不要一口吃成个胖子，就从鹦鹉开始吧。但说了这么多，大家都知道，最后的一年不能杀人的任务，多半还是，果然还是，搞砸……

很快，这部剧就迎来了他全剧的重点，杀手一人，一敌千人，救回了惹是生非的小弟和心爱的女人。

就是说，先不论剧情离不离奇，一个人再怎么学者综合症，也不能学者到这地步吧，看电影里主角那种一敌一千的杀法，用学者这两个字，太谦虚了吧，这至少得是教授啊。我这有个专业名词更贴切一点，叫主角光环综合症。

但即使这样，我也很愿意给高分。

看这种片，我们必须纯粹一点。

搞清楚自己图的是啥，这种片子，图的不就是一个爽和过瘾吗。

节奏一对，不废话，不注水。情节简单，但胜在完成度很高。

就像是好吃不会出错的流水线产品。

这一部在这个基础上，还很完美地揉和了各种日式沙雕元素。

可以说是，为这个流水线产品大大加分，增色不少。

还是那句话，要追求内涵，我推荐另外一部《最佳出价》，能看得你余味绕梁三日，久久无法平静。

但如果你已经用了一周脑子，只想单纯地放松一下，这部，绝对可行。大力推荐。

布景可，大气壮观，也算得上真实，不太出境，演技大部分可，个人觉得除了二小姐其余还不错，吴磊王俊凯值得点赞，尤其吴磊，角色把握的刚刚好，人物很饱满也很细腻。这部剧整体来说还行，但剪辑真的要扣鸡腿??，让整体看起来很不流畅，也可能是拍摄过程中的问题，我不太专业，不知道问题具体出在哪里，就是看起来觉得很别扭。

钟孟宏把疫情比作瀑布（Fall）。我们原先是在河流旁嬉戏的孩子，被无预警的泄堤侵袭；我们被湍急的水流冲走不知名的方向，耳边伴令人恐惧的轰鸣声。终于我们发现那轰鸣声是瀑布的声音，我们正身处下坠的瀑布中，但已然忘记了下坠是从何时开始的——因为轰鸣声掩盖了一些原本显而易见的事实。一天又一天，下坠又下坠，直到我们认为，下坠才是生活的常态——这可以是自悟的，也可以是被规训告知的。

一位因疫情失业、又患上精神病的单身母亲对女儿说，“不要再问我‘你还好吗’，我会想办法好起来，好好地跟你一起过下去。”我很感动，感动完了我想，这真糟糕。疫情带来的失业和疾病不是最糟糕的，最糟糕的是人和人之间加速了隔离——隔离，因隔而相离，物理上的或更多是心理上的，或说是原子化。女儿问候妈妈“你还好吗”，本是真温馨的事啊——一些内向的人连开口问候都觉得难以做到呢，尽管心里多关心。然而疫情让我们竭尽全力埋头进自己的生活里，因为怕失业，因为怕传染，因为可能原本就孤独。在那之前，女儿曾谈到父亲，他已和母亲离婚，所以她不留情面地讲到，“只是一个提供精子的男人”。母亲问她从何处学来这样难听的话，女儿说从你身上学的。几分钟后她们聊到了那句话，就是那句母亲对女儿讲的“不要问我‘你还好吗’，我会想办法好起来，好好地跟你一起过下去”，在这一刻母亲对女儿而言，变成了“只是一个提供金钱的女人”——好嘛，好好生活，你我间的感情虽是真的，但也是为了“好好过下去”而不得不使用的工具。当然，事实不会是这样，也不该是这样，因为女儿一定会再次说出“你还好吗”——这时的感情才得以有一层纯粹的意思，不至于被说成“工具”。我们想办法在疫情中好起来，但是一些没有用的事情还得去做，一些没有用的话还是要说，比如想办法恢复那些文学与艺术的活动，比如找时间问候依靠的人，“你还好吗”。否则，就真的成了苟且偷生的动物。

总觉得相较于大陆拍的那些抗疫电影，《瀑布》比它们更深刻。它不是通篇讲疫情，却是真正关于疫情的电影，可以被称为“后疫情时代”的文艺作品。你说疫情在故事中起到什么作用呢，引子罢了。故事没有跟疫情捆绑讲述的绝对必要，但又是一部只有经历过疫情才能看懂的电影。苦痛啊，孤独啊，这些老玩意不是自古以来就有么，不是自出生就一直相伴么？但这样一讲，扯上疫情一块说，就有全新的感觉。看完之后感触良多，觉得人生真是苦痛啦、孤独啦，要好好活下去啦。回头一看自己的感触，感了个鸟，小学生的课文里估计也有这些东西罢。然而不忍贬低自己世俗的思想，作文以记之——常于作文间而有新感悟，或将旧感升华。至于电影本身，一件艺术品，本来艺术品的母题就不会跳脱世俗的那几样，反正最后呈现出来一定很高级，至少像那么回事。我们崇拜艺术品，殊不知艺术品崇拜我们，因为一切取材于实践的生活，我们才是一切的老子。所以大可无忌地享用，不管活得咋样。到最后发现，艺术品就是世俗，我们的生活也是世俗，生活本身就是艺术品。

电影里的配乐很好。一来帮我这种观影白痴感受到电影若有若无的情绪表达，二来确实特别好听。魏如萱在里面饰演了一个配角，就是那个唱《香格里拉》的魏如萱，我还听她唱过《刻在我心底的名字》，也非常棒。她在电影了清唱了《抉择》，歌词这样写：偶然飘来一阵雨/点点洒落了满地/也许雨一停/我就能再见到你/也许雨该一直下不停......我听见时一闪而过一个念头：也许如今苦难的生活结束之后，我们能再相见吧；又也许，苦难的生活该一直不停，因为没有苦难的不是生活。