作者 | Giacomolyu

阿方索卡隆，墨西哥三杰之一，他的新作《罗马》在历经戛纳与Netflix的风波后，终于在威尼斯找到归宿，并成功入围主竞赛单元，方能在大银幕上一展真容。

据说戛纳选片委员会看完此片后全体赞赏有加，福茂更是使尽浑身解数希望能争夺放映权，足见本片之分量，但囿于市场原则和相关规定，最后福茂只能忍痛割爱。

【详细】

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吸血鬼半成品，没钱的蝙蝠侠，这个超能力不光弱还有各种限制，关键咬人一口对方还不能变成永生的吸血鬼，多惨啊。抱着大烂片的心态看的，然而拍的其实还行，除了那几个太故意的彩蛋太敷衍，影片算是一部合格的超级英雄题材类的，特效做的还行，变脸部分直逼哪吒里面的申公豹，就是那种看到开头能猜到结局的，只是没想到漫威还有这么弱的英雄。

平时在豆瓣只看从来不写，这次忍不住想写一下，文笔不好请见谅。因为新型冠状病毒宅在家里，无意中在中央六套看到的，片名是个败笔，让人看起来觉得是国产魔幻烂片，电影描述了镇南关之战，清军壮烈抗法的故事。影片比那些手撕鬼子脚踢手雷的中外对抗片要写实得多，真切描述了法国侵略殖民军屠我子民，烧我村落，退休名将冯子材向朝廷请战，以落后的武器装备，利用地利，士气，人数优势，击退了来势汹汹的法军，片中演员都演技在线，从情感戏到肉搏戏，完胜很多所谓网红鲜肉。影片中的肉搏战看得人热血沸腾，冯子材与对方法军将领斗智斗勇，好几次伏击都被击退，冯子材败了，可能要失去生命，并让背后的大好河山与中华子女面对法军的屠戮，而法国将军输了，最后也许只是轻飘飘的撤退并捞一个曾海外作战的简历当成以后从政的政治资本。清军的确是装备不够，人数来凑，中华人民子弟兵用自己的满腔热血对抗法兰西的钢铁大炮。也许有人会说，一个退休老人，在战场上浴血奋战不伤分毫，让犯了错误的儿子自裁，主角光环过盛，人设过于完美。可是第一滴血里，史泰龙以一敌百，最后全身而退，难道只允许老美宣扬自己的个人英雄主义，不允许咱也弘扬一下咱们大公无私的传统精神还有英雄精神吗？咱们也应该输出一下中华文化价值观。希望大家对国产电影不要只有一昧的苛责，毕竟苛责已经太多了。结尾火龙退敌的特效有点五毛，可是瑕不掩瑜，希望大家都要牢记历史，不要忘记中国人挨打的那段血泪日子，珍惜现在得来不易的美好生活。

麻醉的人尝试清醒，而清醒的人却在一点一点被麻醉。

影片的开头第一集，交代所有背景。 萧政熏，麻醉医师，仁欣医院麻醉数一数二的好麻醉医师。所以院长的示范刀一定由他负责麻醉，并且他擅长运用去极化肌肉松弛剂，这也是恶性高热的诱导剂，恶性高热95%可以通过注射单措林解决。这也是本剧的核心，为何萧医师这一注射正是哪失败的5%。

叶建德，医疗保险业务员。本剧大boss，因为曾经成为体制或者说院长（他的老师）保住自己地位的牺牲者，与自己的学弟宏任承担人球案的主要责任并且亲眼所见自己的学弟跳楼自杀。应该说他以及他们的老师，还有这个生了病的医疗体制都是杀害宏任的真凶。临死说的话，学长，我等不到天亮了。也成为叶建德要报复的原因。

陈显荣，仁欣医院院长。人球案牺牲了林宏任和叶建德。在麻醉案中站出来承认了自己的失误，并且引咎辞职。回到了他毕业时曾经工作过的工作，那里是他梦开始的地方，也是权力之心开始滋生的地方。他这次回去，就是想重头开始，只做一位不关心数据，病历，关心病人痛苦的医师。

曾国章，一个利益熏心的人。为了金钱，替母亲买了巨额保险，但是他从一开始就知道母亲进了手术室后的命运。丝毫没有悔过之心，只渴望金钱。

从一开始，导演就处处留伏笔。叶建德在仁欣医院见到了陈显荣院长会躲藏，小护士嘲笑他，以为他是知道院长讨厌卖保险的才躲的。其实，叶害怕老师认出自己，这样子，一切的计划都无法进行。

曾国章坐在母亲的病房，他的女友让他来喂自己的母亲吃东西，他也不为所动，只顾着保险的赔偿事宜。他的母亲十分抗拒这台手术，在开始之初看起来像小孩子闹脾气，但哪有母亲不了解自己的儿子，她定是明白国章为了保险金要送他去送死，才会如此抗拒。包括母亲的手术，既然已经给副院长送了红包，又是副院长的示范刀，应该可以放些心。可是他坐在椅子上，拒绝了叶送来的饮料和食物，整个人都很紧绷。我想只有到这时他知道自己把母亲亲手送进了地狱。

在天台上，叶建德戏谑萧没有早点来买医师什么险的。想起手术前，他确实不断尝试与萧医师搭讪，希望他能买保险。一方面符合他保险业务员的身份，另一方面，他是不是也想为这个无辜被拉下水的好医师一份补偿。

在那家小医院，仿佛所有人的灵魂都得到升华。

每个人一进入体制都想要改变，可是无法改变体制，除非拥有权利，无数次的隐忍，逐渐掌握权力的过程，你得到了权力，你却丧失了自我。你无法改变权力，权力改变了你，你成为了权力的傀儡，体制的毒瘤。

可是，天还是会亮啊。突如其来的车祸，医师人手不够。当年的老师喊着叶建德，叶建德，你是医生啊。叶建德也加入了抢救的队伍。最后三人坐在医院门口目睹天亮。

昨天我啃完了Evan Rachel wood的《浴火重生》生肉，在我的中学时代，我是曼森的狂热粉丝，我把曼森的每一张专辑以flac格式存在录音笔里，在上学的路上、在睡觉之前、在写作业的时候我都在听着曼森的低语。我那时候觉得他反基督的模样很酷，和18岁的erw一样，认为他模仿纳粹是一种反讽，一种艺术，而纪录片告诉我Brian Warner在床头写着杀了所有犹太人，用纳粹的鞭子伤害犹太人erw，不论他叫Marilyn Manson还是Brian Warner，他只是用那些东西为自己的恶行包装。我曾经最喜欢的歌曲是I don't like the drugs but the drugs like me,实际上他对drugs当然是爱得不行，拿药物控制erw和更多受害者的饮食睡眠。twiggy回到乐队曾经是我和贴吧网友们津津乐道的一段故事，而纪录片中erw表示是twiggy的回归导致了她更大的痛苦，曼森需要向一起创造乐队的twiggy证明自己不是个在乎爱情的人（事实上erw很可能无意识地仍然美化着她们的关系），需要更猛烈地虐待伤害她。很多年前我在贴吧看曼森乐队的疯狂往事盘点，我只当作乐子，erw纪录片里插入的曼森自述如何捆绑虐待他的乐迷，我都看过，当时一笑置之，我看过记录erw被强迫的mv，那时我觉得曼森与这个戴着heartshaped glass的女孩是一对疯狂的爱侣。don't break my heart，or I will break your heartshaped glass，他不只要打碎她的眼镜，他给她打158次电话，每打一次就割伤他自己一次，erw只能被操纵着回来，成为他的木偶。我重新看了曼森的一些mv，看完《浴火重生》，我感觉我在反思我全部的青春期，看着evan Rachel wood 和其它受害者的抗争，我感到我很需要拔除一些Marilyn manson的余毒。

看完《一代宗师》，很多人会持跟我一样的观点：叶问不是想象中（过往形象）的叶问，但王家卫还是那个王家卫。如果不算第一部的《旺角卡门》和上一部的《蓝莓之夜》（大概也是评价最差的王家卫作品），《一代宗师》是商业元素最强的一部王家卫作品。但即便如此，轻言观众会买王家卫的帐，好像也不太乐观。在我看来，由于暗藏各种言外之意、弦外之音，完全消化《一代宗师》绝对需要看个两遍以上。争议不可怕，从《阿飞正传》开始，王家卫的电影从来都是伴随着争议，不过，时间自会证明一切。当王家卫跟着小资风被消费完毕后，这已经不是属于他的最好时代。于是，《一代宗师》加入了袁和平的动作，中国观众熟悉，外国观众喜爱。回想《东邪西毒》，王家卫把动作场面拿来当转场用，这一次，《一代宗师》的动作戏则成为了关键卖点，拳法套路，有迹可循。显然，真正让《一代宗师》变得不一样的东西是徐皓峰的武林，王家卫的怀旧套上了徐皓峰关注的民国时代，他借叶问，追思逝去的、被人遗忘的武林。可如果只有硬邦邦的武林，只有一场接一场的雨中车轮大战，那么，王家卫就不是王家卫了。所以，当《一代宗师》露出爱情片和文艺片的面目，我想，熟悉王家卫作品的观众简直要热泪盈眶。没错，预告片中以一敌众的雨中大战就是电影的开篇，这看上去更像王家卫故意喂给观众的蒙汗药——眼前电影明明就是一部明星领衔的华丽商业动作大片。近乎无可挑剔的摄影灯光，被拍烂的雨水也成了王家卫的掌中玩物，特写、短镜头、慢镜头，连环不断的组合拳，确实让人眼花缭乱。结果，一到叶问开声讲独白，王家卫的感觉就来了，尽管传记片不时常用此般拍法，但王家卫以爱讲独白著称，对着镜子、墙壁、空气，他的电影人物个个擅长跟自己对话，此乃一板斧，台词有味，腔调迷人。就像叶问感慨的四季春冬，人生冷暖。进入金楼，《一代宗师》立马变成了暖色调，服装、美术、道具、布景，处处精致考究，一眼就能看出是王家卫的金字招牌，此乃二板斧，技术过硬。把风流之所变成高手过招的地方，像小脚女人的一段打斗，像叶问和宫二近乎热烈缠绵般的贴身打斗，这也算一番新意。更多时候，电影开始让我想到了侯孝贤的《海上花》，由室内戏引出了封闭的武林世界。及至不让宋慧乔（饰演叶问妻子）说话，说是怕出口伤人，冷不防又想起了梁朝伟出演《悲情城市》的轶闻。如果怕对不上口型，又找不好配音，那么，让非本土演员闭嘴好像是件有趣的事。真正让我一阵心乱的地方是字幕卡，在当代电影里面，一旦出现字幕卡，除了展示故事文学性，帮助观众深入了解人物时代，那绝对是跟艺术片或文艺片挂等号的。而在《东邪西毒》、《花样年华》、《2046》等片子里，王家卫都用过字幕卡（字幕卡用得最传神的华语片也包括《悲情城市》等）。这名作者导演还继续引用了一些过往的梅林茂配乐，随便混搭，仍是动人。《一代宗师》几乎没讲叶问的个人大成就，没有痛揍日本人，没有带一笔李小龙。在没有大BOSS的情况下，打的都是一帮不算对手的对手，与宫二的过招也不是真正意义上的对决。影片截取了影响叶问的几个关键人物，其中的重中之重正是宫二小姐。很多人说，张艺谋和李安懂章子怡，但就之前的《2046》和这次的《一代宗师》来看，王家卫似乎有过之而无不及。章子怡几乎成了后半段的关键人物，风头盖过了内心翻滚但又刻意封闭的梁朝伟，尤其是摄像机长时间聚焦下的表情特写，几句标准的王家卫台词，一行泪垂落，她的表演确实大大超乎意外。可能在这个瞬间，宫二小姐与其他王家卫作品的痴男怨女合为一体，他们不给自己留有退路，活在当下却封锁了内心，只能喟叹过去。而一部“动作电影”的高潮部分不是锋芒毕露的打斗，反而是一段暗潮涌动的真情告白，或许，这就是王家卫的得意之处。影片的时空线索不仅是跳跃式的，而且被有意打乱，一会天南一会海北。王家卫继续给片中人物设置了时间问题，由1950年的大年夜带出了十年前的大年夜，由宫二的不知所踪引出了大南茶室的离别感言。几次拍照定格，一是给时间标记号，再者是注视叶问的人生变化轨迹。在鸦片细节的带动下，《一代宗师》有如Once Upon a Time in ROC，民国往事。有些段落是幻觉想象，有些段落又是清晰真实，来回往复，几十年一梦。无缘再见宫家六十四手，对叶问来说是一种情感的失落，对编剧徐皓峰来说，那却是民国武林的不复存在。他们的缺憾都指向了过去，然后合二为一，这便是贯穿多数王家卫的时间主题。无论是阿飞和周慕云的60年代，何宝荣跟黎耀辉的97大限，周慕云小说里的2046，这些人总在试图找回记忆却不得其法，这就是王家卫的三板斧。无数人深知王家卫的成名绝技，尝试模仿搬用抄袭挤兑，无奈，个个不得其法。偶有一些致敬者，学得三两皮毛，就让很多人兴奋不已。如果从完整性来看，《一代宗师》依然留下了明显的弊病，张震段落无头无尾，有如当年《阿飞正传》“又一个阿飞”的登场，但又像是无心插柳。东北师徒的合力搞笑只是很小篇幅，但看完下来，始终跟那些过于明显的历史事件一样，缺少回味的空间和可能。不过，即便如此，《一代宗师》依然是一部可圈可点的重磅制作。君为其易，我任其难。在华语片习惯投机取巧的今天，有一个烧钱疯子还敢拍这样一部野心之作，那当真是一件幸事。【凤凰网 http://ent.ifeng.com/movie/special/grandmasters/content-6/detail_2013_01/07/20893139_0.shtml】

主观评分：8分

剧情概述

女主角因为一次毕业旅行就爱上了纽约这个城市，刚好自己第一选择的斯坦福没录取他，纽约大学录取了她。但是她高中的男票要去斯坦福，她因此纠结在加大伯克利分校和纽大之间，一个离男朋友只有1小时车程，另外一个是横跨整个美国的2天路程。纠结了一整部电影的时间之后，她选择了自己心之所向的纽约大学。并和男票在最后产生了和解。

评价感受

完全可以理解男主最后舞会晚上的崩溃。从小就是那个没被父亲选择的那个，在青春的年纪又被女朋友选择了四千公里之外的纽约大学，让他们要度过四年的异地生活，明眼可见的高风险和多障碍。

亚裔女主正脸还不错，侧脸非常扁的脸略显喜感，女导演拍的电影还是有些内容的，我闺女要一定给她看的电影。

豆瓣评分6分多，我想这电影应该不能太差吧，可是我错了，大错特错了。一顿快进加2.终于等到动作戏了，呵呵，我笑尿了。这尼，吗是闹玩吧。

特意的动作安排，女主特意露出的长腿与胸。拖沓的剪辑。。妥妥了，这是一部搞笑片，很抱歉，我只能2颗星，再减去一星。。这一星还得看在女主角长的真的美女的情况下。

导演，你过来，我保证好好跟你谈谈。

没有前辈的流血牺牲，哪有后辈的幸福安康，我看哭了，真的很真实，我朋友的爷爷就是那个年代活下来的，右腿被子弹打中过，到现在都还有疤，腿脚不利索

也不管你是在赞美志愿军还是表扬英雄，反正这些低智商水军见你给这电影差评，就疯狗咬人一样说你是美帝那头的。。。。呵呵，这些靠灌水才能挣钱养家当惯了走狗，真是特别有出息。

内核是相互救赎，然而剧情写的确实一般。女主一点点变得坚强，这真的很好，男女主恋爱时快进的那一部分也可以算是全剧亮点了，但是我的确不太喜欢日剧里常有的让男主当女主的神这种设定。另外男主后期和女主闹分手也很突兀，突然来一句“请不要在闯入我的心了”放在那个语境里真的突兀好笑且有一点作。男主隐藏家庭成员和工作让我至今无法理解，我觉得剧中给出的解释很牵强，这种设定好像是故意为了给刀子。另外前女友和女主都被霸凌的相似经历让人忍不住怀疑这男主是不是有点问题?是一定会喜欢这种被霸凌的女生吗？总之男主喜欢前女友和女主的原因好怪。还有女主被欺凌的桥段完全不交代清楚。我觉得新班的同学都很友好所以即便没有男主帮忙女主也会慢慢走出来啊，所以那段剧情好像是故意为了让女主显得很可怜让男主显得很好，即使男主对女主好的原因是根本无法解释清的，毕竟他自己也说那会是不喜欢女主的（所以即便这样还是做了一些很暧昧的举动）。。