内地青春片的狗血撒了一波又一波,既没有荷尔蒙,也没有情怀,完全失真的剧情更是难以让人共鸣。校园青春片难得就是车祸、堕胎和成年式的恋爱。看看人家日本的校园青春片吧。《花牌情缘:结》绝对是一众内地国产青春片的范本。
内地青春片的狗血撒了一波又一波,既没有荷尔蒙,也没有情怀,完全失真的剧情更是难以让人共鸣。校园青春片难得就是车祸、堕胎和成年式的恋爱。看看人家日本的校园青春片吧。《花牌情缘:结》绝对是一众内地国产青春片的范本。
此类题材真的不算是新颖了,之前的《摔跤吧爸爸》也是类种类型的电影,剧情和情节发展都很类似,当然,作为真事改编的两部电影,可能失败的理由千千万,成功的道路大同小异吧。
在这部电影里面,一开始对于女主角佩奇前期家庭的描述过多,而中间比较高潮的部分也就是在拳击训练营以及最后夺冠的部分,相对来说内容较少。可以理解,电影着重的点是对于女主角拳击家庭的影响作用直观重要,也就是佩奇之所
此类题材真的不算是新颖了,之前的《摔跤吧爸爸》也是类种类型的电影,剧情和情节发展都很类似,当然,作为真事改编的两部电影,可能失败的理由千千万,成功的道路大同小异吧。
在这部电影里面,一开始对于女主角佩奇前期家庭的描述过多,而中间比较高潮的部分也就是在拳击训练营以及最后夺冠的部分,相对来说内容较少。可以理解,电影着重的点是对于女主角拳击家庭的影响作用直观重要,也就是佩奇之所以走到拳击这条道路,很大程度上是家庭的影响,并且加上个人的一种态度的转变,如果说当初摔跤的爸爸是女主角,一心想要通过摔跤改变命运,那么在这部电影里面,佩奇对于拳击的忠诚则更着重于对于家庭的影响,也就是说父母弟弟改变着佩奇努力的方向,而作为配起来说,在这部电影里我没有觉得他有多爱摔跤。
甚至佩奇在自始至终里面都没有表述自己对于摔跤的自发热爱,而是家庭对他的影响,从13岁开始开始登上摔跤的舞台,则是家庭对他的期望,通过多年的努力,或许他对于摔跤有着态度的转变,从被迫的去登上摔跤的擂台,到自己主动的去登上摔跤的擂台。而最后女主角佩奇取得成功。我觉得他对于家庭的荣誉感,比他个人的成功更为显著。
而且这部电影很大的一个噱头是对于巨石强森的加盟,其实说是友情出演,在里面的戏份真的很少很少,只能作为一个友情客串,不过在此之前,我倒是没有特意的去查过,原来巨石强森以前也是在一个摔跤世家出生,曾经在摔跤的擂台上取得非常大的成就之后才开始拍电影。可能这也是邀请巨石强森加盟的一个主要原因。
不过看了很多巨石强森的电影,我并不是对他特别的喜欢,不是说演技而是形象,因为巨石强森的肌肉真的是太发达了,发达倒让人觉得很有距离感,就像是好多好多的激素堆积而成。再加上光头,莫名的觉得皮肤下没有肉都是一块块肌肉,完全不像是一个普通人。当然本来就是强森也不是普通人,他的定位就是肌肉硬汉的形象。肌肉太多了也未必是件好事。
同样是作为摔跤类的励志电影,我觉得它的内容和构思上,或者说导演对事实的表述上并不如印度版的摔跤吧爸爸。而且同一题材反复的去拍的话,除非你在人员特效或剧情方面有着特别突出的个体特点,否则很容易被比较下去。显然这部电影并不如当初摔跤吧爸爸带给人的冲击会大一点,毕竟我觉得那个时候印度版的摔跤吧爸爸是开启了一个题材的先河,当然前期也可能有一些同类型的电影,但并不如当时上映的这部电影影响力更大,而且因为本来印度电影在国内上映的就非常少,所以当时摔跤吧爸爸这部电影上映的时候一方面是题材,另外一方面是观众对于印度本来并不是很了解,,而是第1次真正去了解印度文化,综合两者来说产生的反应会比较强烈,而这部电影传统的美国式的一个电影模式,虽然有巨星的加盟,但是情节上缺乏新意。
所以我觉得这部电影倒不至于说很差或者槽点很多,但是也没有特别能够拿出手的特色。看看还好,不是很推荐。
By艾晨
友情提醒:本文纯属个人观感,不会复述具体剧情,也没有涉及关键剧透。
在我看来,《发财日记》的不足之处有两个:一是片名,“发财日记”这四个字太朴素也太普通了,从宣发角度来说,不够吸引人。我觉得可以改成《一个孩子两个爹》、《弃婴养成记》,或者《东北人在深圳》,走写实路线,将剧情冲
By艾晨
友情提醒:本文纯属个人观感,不会复述具体剧情,也没有涉及关键剧透。
在我看来,《发财日记》的不足之处有两个:一是片名,“发财日记”这四个字太朴素也太普通了,从宣发角度来说,不够吸引人。我觉得可以改成《一个孩子两个爹》、《弃婴养成记》,或者《东北人在深圳》,走写实路线,将剧情冲突和悬念直接挂上;如果要往虚的走,可以改成《天意》,既呼应片中弃婴之名,又暗示角色心理,说不定还能蹭下最近刘德华的热度,一举多得;一定要和“日记”挂钩的话,那干脆改成《打工人日记》,也还能蹭点“打工人”的话题。
二是剧情展开,《发财日记》的桥段设计略微有些中规中矩,不管是“难兄难弟”的基本设定,还是“苦中作乐”的情感基调,以及“聚散离合”的剧情发展,基本都能预料得到。当然,这点一直也是多数电影的通病,保守,但是安全。
基于上述两点,我的判断是,宋小宝作为新转导演是没有太多野心的,甚至我都觉得他有点卑微了。他放弃了自己的“喜剧人”身份,连带着放弃了其他“喜剧人”演员的优势,没有用尴尬的段子或者浮夸的表演去拼命逗你笑,而是回归“普通人”身份,讲了一个普通人应有的故事;他也放弃了一个悲情题材本可以理直气壮煽情的机会,没有使劲给你塞情绪,强行让你哭,就老实本分地把这个故事说完了,个中情绪,全凭观众自己感受。
竟然救命??卧底归来之后刘奕君和林申再次合作啦 哈哈哈开心
啊啊啊啊啊啊啊,啊啊,啊啊啊还能看到刘奕君老师儿子和林申合作,正道的光
竟然救命??卧底归来之后刘奕君和林申再次合作啦 哈哈哈开心
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总体感受是:剧情和史实差距挺大的,当然,电视剧也不可能完全按照史实来拍,总得有艺术加工。但是就算加上这些艺术加工,这部剧给我的感受还不如老照片和纪录片。很多次要的剧情很拖沓,该详细的剧情却没交代清楚,给我感觉是很多剧情被剪了,同时又有为了冲突而刻意制造冲突的感觉。
1.服化道方面很多人已经点出来了,除了第一集
总体感受是:剧情和史实差距挺大的,当然,电视剧也不可能完全按照史实来拍,总得有艺术加工。但是就算加上这些艺术加工,这部剧给我的感受还不如老照片和纪录片。很多次要的剧情很拖沓,该详细的剧情却没交代清楚,给我感觉是很多剧情被剪了,同时又有为了冲突而刻意制造冲突的感觉。
1.服化道方面很多人已经点出来了,除了第一集的两个悲剧反映林县缺水,以及演员的台词中反复提到林县缺水,后面的人物形象和剧情让人感觉林县不像缺水的样子,那种场景和生活条件哪像60年代初的贫困小县城啊。
2.文献记载,在修红旗渠之前,林县缺水这件事连中央都很重视,但是剧里把地委和省委描写得像完全不知道这回事一样。当然,剧情需要,可以理解。
3.修建红旗渠是人民和自然做抗争,红旗渠一共修了10年,修渠前的准备阶段也就几个月,而且文献中记载修渠前,各级领导的态度也是支持的。但是这部31集的电视剧有十几集都是在表现县委和上面的扯皮和内讧。电视剧的确需要艺术加工,但是我个人觉得这部剧的重点有点偏了。
4.感情戏太多了,也不是说这种电视剧不能有感情戏,但是个人觉得感情戏过多而抢了剧情的重点。
5.文献记载,修红旗渠前,林县也是修了不少小渠的,有修渠基本技术的工人也是不少的。但是电视剧把修渠工人表现得空有干劲但粗俗无知。当然,剧情需要,可以理解。
6.截止16集,剧情给人的错觉是红旗渠挺好修的,除了堵水这段剧情有点危险性外,其他剧情基本上顺风顺水。事实上文献记载,在渠首工程完工之前,因为山体塌方而造成吴祖太烈士在内的十几位修渠英雄相继牺牲。但是电视剧中无非是演员在原地打钉子、搬石头、扯扯皮。前一秒角色刚在土坑中学到怎么找水平线,下一秒演员就坐在整齐的渠畔看到漳河水流出来了。当然,剧情需要,可以理解。而且作为观众,我也不能为了个人观感而非得要求几个角色牺牲。
除了以上几点,其他地方基本达到了预期。剧组通过电视剧来向全国宣传红旗渠精神,我是非常支持的,如果在此基础上能精益求精就更好了。
作者:木下千花(京都大学教授)
出处: 作者:木下千花(京都大学教授) 出处:https://www.nobodymag.com/interview/drivemycar/2.html(同网站还有另外三篇此片的影评,但个人觉得都不如木下老师写得好) 译者:gansen 滨口龙介电影《驾驶我的车》以昏暗画面中一个女人的剪影做开头,女人轻柔地抬起上半身,她的身后是一扇宽阔的窗户,外面是一片青黑色。女人开口说道:你,想知道故事的后续吗? 这是我第二次写剧评,一般只要剧还看得过去我都会打五颗星。能找到《戴流苏耳环的少女》这部剧看也是因为最近新版《小娘惹》中的菊香洋介太让我意难平,并且戴向宇12年仍然颜值在线,当然演技也很好,至少山本洋介演绎的十分到位,是白月光无已疑了!话又说到《戴流苏耳环的少女》这里,刚开始觉得还可以即使套路满满,一眼就能识破,可是整体还是欢快,浪漫的,可以满足少女心,可是!!!! 这是我第二次写剧评,一般只要剧还看得过去我都会打五颗星。能找到《戴流苏耳环的少女》这部剧看也是因为最近新版《小娘惹》中的菊香洋介太让我意难平,并且戴向宇12年仍然颜值在线,当然演技也很好,至少山本洋介演绎的十分到位,是白月光无已疑了!话又说到《戴流苏耳环的少女》这里,刚开始觉得还可以即使套路满满,一眼就能识破,可是整体还是欢快,浪漫的,可以满足少女心,可是!!!!越往后看越让人气愤,真的是每个角色都有槽点,尤其是男女主角!女主的人设是一个傻白甜并且有千里耳的特异功能,男主是霸道总裁人设,女主角整部剧说的最多的就是:不知道,你到底想干嘛,而且剧里是人见人爱,我都要笑死了,这剧里的男士审美标准都一样了吗?美丽的不喜欢,有钱的不喜欢,就喜欢天真无邪的,可是女主除了天真无邪有特异功能外还有任性,自私(她爸勾引男主妹妹,无意害了男主妹妹),女主知道后刻意保护她爸逃亡(这一点也可以理解),但是,她还继续与男主保持暧昧关系和她奶奶一直住在男主家里,好像就是自己家一样,各位朋友,你告诉我是个有原则的女生应该都不会住在男生家里并把他家当自己家吧,如果父母知道应该会打断这个女生的腿吧,可是,女主的奶奶却积极估计她这么做,这不得不让我觉得她奶奶是个爱慕虚荣的人设。电视剧名字叫戴流苏耳环的少女,可是整部剧流苏耳环就现行了两次就没出现过,但是女主的千里耳出现挺多,可是这个千里耳简直就成了男主的绊脚石,女主一直在惹事,男主一直在处理她的事,√她真是爱的深啊!再说戴向宇扮演的任浩铭简直用力过猛,用他的话讲太多莺莺燕燕的女人对他投怀送抱,没有一个对他说不的,终于他遇到了一个对他说不的女孩,他就爱上了她,(各位,你不觉得这个爱你的理由太草率了吗?这也太不现实了吧,对我来说我不要遇到一个对我说不的人,我要遇到一个志趣相投,彼此包容,彼此帮助的人。)男主整部剧有一半都是在找墙,找墙,还是找墙!壁咚,壁咚,还是壁咚??,女主出走,他找女主,一直在找的过程中,只要设计到女主的事他都会变的毫无原则!(在这里我想说,男生能礼让女生真的很魅力)可是,我们的男主自己死了妹妹,因为是女主的爸爸就另当别论,即使他们有争吵,让我也觉得只是在打情骂俏,没有一点严肃的感觉。写到着我已经无力吐槽了,对于这个剧的台词可以说是懒俗到天雷滚滚!所以我要收回我之前的五颗星?,只打一颗星?!这一颗星是给戴向宇的高颜值的,如果没有高颜值,看到第一集就直接弃剧!本来我是冲着“洋介君”去的,可是戴向宇在《戴流苏耳环少女》的表现有点让人失望,虽然有高颜值但演技远远不如《小娘惹》里的出色表现,但好在《戴流苏耳环的少女》是他前几年的作品,以后才有二度出演《小娘惹》,也说明他演技还是变化的。颜值在娱乐圈真的是稀有资源,可是不能光有美貌啊,你看他的山本也很帅,可是大家是由他的外表走进了洋介君的内在品质,这才是外表美与内在优秀相结合,这才是白月光。所以多接有内涵有层次感德角色吧,不管是主还是配角!还有真的会因为一个角色讨厌一个艺人,鬼鬼的这次出演真是一言难尽,让我坚持快进看完的是戴向宇的颜值,劝退我的是这剧情和这人设! 猫和老鼠这个动画片是很多人童年的回忆 对我来说我是挺期待的,可能就是期待越大失望越大,但我就是稍稍那么失望了一点,虽然电影不怎么好看,但是猫和老鼠都能出电影我已经很开心的了,让我觉得汤姆依旧是以前的那个汤姆 杰瑞也依旧是以前的那个杰瑞,他俩依旧相爱相杀 虽然有的人会感觉到很幼稚没有去看 但我无所谓 猫和老鼠这个动画片是很多人童年的回忆 对我来说我是挺期待的,可能就是期待越大失望越大,但我就是稍稍那么失望了一点,虽然电影不怎么好看,但是猫和老鼠都能出电影我已经很开心的了,让我觉得汤姆依旧是以前的那个汤姆 杰瑞也依旧是以前的那个杰瑞,他俩依旧相爱相杀 虽然有的人会感觉到很幼稚没有去看 但我无所谓 12.15 简直越来越魔幻了。加入了改造人的设定,格力最后高光了一次。不过好在乌鸦政权这条线完结了,然后将军星期四又开始在背地里搞事。 12.15 简直越来越魔幻了。加入了改造人的设定,格力最后高光了一次。不过好在乌鸦政权这条线完结了,然后将军星期四又开始在背地里搞事。 “倭寇占我东北,觊觎华北,委座却固执,攘外必先安内!”四十二岁的续范亭将军在中山陵前悲愤自戕,捐躯以求抗日。他看懂了此时的正途,但奈何却有太多人还被蒙蔽了双眼......“想亡我国,灭我种,黄河不会答应,黄河只会咆哮!”炮火连天的黄河渡口,毛主席刚刚听闻烈士牺牲的消息便遭遇炮击,彼时的他没有一丝害怕,因为他知道“黄河会咆哮”!“我是不愿被打倒的中国人”敌人在前,打到了自家门口,此刻我们都是不 “倭寇占我东北,觊觎华北,委座却固执,攘外必先安内!”四十二岁的续范亭将军在中山陵前悲愤自戕,捐躯以求抗日。他看懂了此时的正途,但奈何却有太多人还被蒙蔽了双眼......“想亡我国,灭我种,黄河不会答应,黄河只会咆哮!”炮火连天的黄河渡口,毛主席刚刚听闻烈士牺牲的消息便遭遇炮击,彼时的他没有一丝害怕,因为他知道“黄河会咆哮”!“我是不愿被打倒的中国人”敌人在前,打到了自家门口,此刻我们都是不愿被打倒的中国人!在革命的进程中,我们面对的绝对不仅仅是暴力侵袭的日军,国家力量的不统一、内部的小摩擦,处处都是重重考验。然而只要心怀信念,便没有解决不了的难题。“这颗红星不在帽子上,在我们心中......”当外来敌人近在眼前的时候,只有我们深深的明白,此时所有内忧都应该暂时平息,中国人的枪口必须一致对外,而为了这个“求民族生存”的最高信念,我们做出了自己的牺牲与让步,他们把帽子上的那颗红星,暂时的收回了心里。“这是啥部队啊,人家都往后逃命,他们却往前送死......”公路上,溃不成军败仗而归的guo min dang军队和昂首挺胸高唱着《三大注意八项注意》阔步向前的八路军队伍,形成了鲜明的对比。原本大门紧闭的家家户户,也闻声开门鼓掌,在他们看来,这一支部队,似乎很不一样。“这一回我知道你们是真的打鬼子,所以我来送送你们,能送多远就送多远......”跟刘满江认真“检讨道歉”的吴德平,还没来得及跟这位八路军兄弟好好认识认识,就被敌人的空袭乱枪打死。但是在生命的最后一刻,他深深的明白了什么才真正值得敬畏。这一次为护送他们而亡,我想他大概也没有怨言。“呐喊与咆哮才是抗战最美妙的歌声!”才华横溢又心怀家国的冼星海,同时接到了鲁迅艺术学院“月薪十块大洋,比朱总司令还多一倍”的聘书,以及百代唱片“月薪200大洋”的聘书,他会怎么选?历史已经告诉了我们答案。从一开始的国际歌到后来的万里长征,再到现在的黄河在咆哮,《百炼成钢》用一种很特别的方式将创始之初的“星星之火”到后来的浴血奋战的党 史巧妙地串联起来。跟随着剧集的镜头和一个又一个英雄人物的出场,我想很多人应该都像我一样,感触颇多、触动很大。在这部剧里,既有属于大人物、大事件的“经典名场面”,也有属于小人物、小情感的细腻书写,张弛有度的剧情把控之间,主旋律这一乍听很枯燥的主题,也有了让人欲罢不能的“超点”力量。期待通过《百炼成钢》读懂历史,更好前行。 女主榴莲,打小没爸,妈管的严,莫名叛逆 说是叛逆,其实就是作 老妈突然就驾鹤西游,心里难受,我以为母女感情多好,结果这个榴莲一闭眼回忆起过去,就是缠着自己妈过马路自己来了个平地摔 刘闵之:你赶紧起来啊 榴莲 女主榴莲,打小没爸,妈管的严,莫名叛逆 说是叛逆,其实就是作 老妈突然就驾鹤西游,心里难受,我以为母女感情多好,结果这个榴莲一闭眼回忆起过去,就是缠着自己妈过马路自己来了个平地摔 刘闵之:你赶紧起来啊 榴莲:你还是亲妈吗,也不扶我一下 你妈两手全是塑料袋,不提,你长得都比你妈高了,你不帮你妈拿一个也就算了,在大马路上在那撒泼不怕被车碾死啊,怎么着非得妈两手口袋一扔跑过去抱着你问“我家榴莲摔了心疼死我了,摔哪了啊,疼不疼啊”是不是当个巨婴你就知足了啊 撞上前男友,去给当年的同校好友(后来反目成仇)的两口子当伴郎,前男友支支吾吾说你不认识,非要去,去了发现是不对付这两位,剧情就开始变得魔幻起来,新娘跟个二百五似的大声密谋赶走榴莲,生怕榴莲听不着是吧,得,这下人家置气了,非要来砸场子了,同一桌那俩老太太说话也不合常理,第一个在公交车站撞到了榴莲那个,你撞了人当时都不扶人家起来,你现在叭叭的给谁演戏装自己过意不去呢,榴莲说话更der,什么叫“那喝一杯赔罪吧”“你干了我随意”,你礼貌吗,还有那个红衣服老太太,一张嘴“姑娘你也快结婚了吧”这老太太就这么唠嗑还能活这么大岁数没被人打死我觉着就是奇迹,可能她身边人都脾气好,你咋看出来人家结没结婚就这么问啊,你会算命还是看相啊 榴莲这不妈突然没了,人家叔告诉她,好歹给老太太发送了,选块墓地,体面点,她去了又嫌周围都是陌生人了,又嫌这嫌那的,还整了句“等我死了我就把自己骨灰做成烟花放了”大姐啊,结合下文你都要终身不嫁的气势了你死了连个给你收尸的都没有,还惦记做烟花呢?谁给你做?邻居家的大黄狗旺财嗷?因为你喂过它骨头所以它这辈子给你当牛做马呗?你咋那么有想象力呢,这边咔咔给一群参加婚礼的讲解婚姻可能是不幸的赌注,这边就给自己整个阴间人都想不出来的出路,你挺ne啊 刘闵之把她养大,说两句就怼自己妈,一上来就问自己爸,妈走了突然精神垮 刘闵之问的没错:你说你看起来挺正常的,怎么脑袋里都是豆腐渣呢,三十岁,不会自己做饭,起床要靠别人叫,压根没管理过自己的生活,妈走了不适应了,你早干嘛去了,对自己妈好一点你心里难受吗?现在妈妈不在了你心里才难受对吧 第二集更是让我觉得编剧没什么生活经验就敢随便捏造人设,你三天不上班,不接电话,基本流程一个不走,就算你是国企的也不能这么搞吧,你倒是个性了,公司决定开除你,你怂了,正巧人家占了你工位,人家的怀孕报告你就用了?你家里老人去世了,公司的总监再混蛋,也得做个人事给你放丧假,你有什么不能说的,要是总监真不干人事,这公司就别待了行吧,请假一个月,一个月后回去你怎么汇报?我打胎了? 去老妈单位取东西,碰见讲课的这段,一开始我觉得还挺好,纠正了讲的不科学的东西,但是后来那个鼻孔看人的大妈还拽英文那位,被人讲究,她就那个表情的,俩人不能说相差不多吧,也就完全一样,不信?你看山竹来她家没敢进门她那白眼翻给谁看呢?人家怕贸然进你家再被你讹诈了,我觉得这挺现实的,我一回家,我看见合租的租客没打招呼就进了门,这才叫不妥,那你给谁翻白眼呢你? 山竹请她看舞蹈开始榴莲就跟有什么大病似的,自己掏钱买票还得自己现场来一段,真有奉献精神,我想起了b站展台那位被撵下去的胖哥,你知道他为什么被撵下去吗?纯粹是因为人家长得不好看!你让榴莲上bilibili展台来一段,那客流量不得哗哗的,什么叫三观跟着五官走啊,开头弹幕全在吹女主角的颜值,后来我就关了,真的,不愧是bilibili 还有段叔在榴莲家阳台掉下去那段,真的就完全是编剧闭门造车的完美体现了,你一家三口,俩大人,不同时下班,多配一把钥匙怕丢啊这是,天天翻人家孤儿寡母家的阳台好听吗?榴莲也是心大,这么多次也没出事,这不就出事了吗,安全意识咋这么淡薄呢?说心大都是好听的,这压根就是个缺心眼儿,按说你家里有人去世,就嘎巴在那屋里了,出租的时候你是不是该先告诉人家一声,万一人家觉着害怕膈应呢,结果还是人家段叔无意提了一嘴你才告诉山竹?你脾气臭如榴莲也就算了,你办事怎么也狗嗖的呢,都跟谁学的啊,我看刘闵之也不这样的啊 这之后就看不下去了,想都不用想打着职场女性的旗号,生活方面都拍的玄天二地的,职场方面我就压根没什么期待了,按正常人的思维,就榴莲的行为模式,不出一个月就得进精神病院 看了下编剧,毕业以后也没啥工作经历的样,我觉得这剧也是有不错的地方的,就比如榴莲心理活动那些意识流的东西,看了下导演,是相导,也是出过8分高分剧的有真材实料的导演,我个人认为,是编剧的问题比较大,她所设计的这个主角和她周围的人的行为模式,没什么是现实生活中出现让人觉得正常的,然后这位编剧又是导演之一。。 你想拍好一部剧,合理是必不可少的,有人说这剧本来就无厘头怎样怎样,榴莲是挺无厘头的,但是你把她安排在周围看似现实宇宙的环境里,她显得那么格格不入,周星驰的电影里,什么叫无厘头,是整个格局都在无厘头,所以你会觉得无厘头的很好笑,而不是你把精神病患者扔进正常人群体里看她表演,标签是喜剧,但我看了两集从头到尾嘴巴除了张着老大我就没咧开过,我笑不出来啊,你说这个榴莲,她怼天怼地怼空气,她有点那么愤恨世界吧,又算不上厌世,我看了下百度百科的山竹的介绍,倒是挺准确的,时刻照顾别人的感受,再看看榴莲的“不按常理出牌,封闭自己的内心,是一个坚持自己的酷girl”,你咋好意思这么写呢,看见路边有个沙发,你就想俩瘦弱的大姑娘搬回家,想一出是一出,可长点心吧,捂了嚎风的在路边沙发上突然明白过味了,还是缺乏妈妈的教育,我挺替这孩子未来担忧的 过了好几天才来一个站不住脚的来怼我,还怼不明白,您一学生,没出校门呢,跟我提什么轻喜剧不轻喜剧的,看过几部轻喜剧啊,轻喜剧是这么拍的吗,说两句自己玻璃心就拉黑,b小将一贯打法,懂得都懂 除了第一部打下的“王牌特工”这个名字,其他的...(蛐蛐的叫声音效)...都毫无印象。 《源起》顾名思义,讲述的是《王牌特工》系列前两部作品的前传,讲述王牌特工成立初期的故事,时间背景放在一战,并和一战关键的萨拉热窝事件扯上密接。 虽然我知道这是一部商业娱乐类型的电影,但这部对历史事件 除了第一部打下的“王牌特工”这个名字,其他的...(蛐蛐的叫声音效)...都毫无印象。 《源起》顾名思义,讲述的是《王牌特工》系列前两部作品的前传,讲述王牌特工成立初期的故事,时间背景放在一战,并和一战关键的萨拉热窝事件扯上密接。 虽然我知道这是一部商业娱乐类型的电影,但这部对历史事件改编的《王牌特工:源起》,却难以让人像昆汀《无耻混蛋》那样,完全给观众代入进一个虚构的反讽历史中。 或许原因就在于《源起》给人错觉想要尊重看清这段历史,但结果其实剧情已经编得鸡飞狗跳毫无章法,毫无章法这里是贬义词。 此前《王牌特工》尤其是第一部,也给人毫无章法的体验,毫无章法这里是褒义词,但到了第三部,英国贵族拯救世界这套论述,反而成为这个系列的价值观枷锁,除了狂轰滥炸的动作特效,以及精致考究的服装,留给这个系列的新鲜概念已然不多,以至于我都不想单独劈一期视频来聊这部影片。 不过,你依然对这个系列有着放不下的热衷和些许情感,那还是可以找机会补完吧,看这口碑和票房,估计也没有第四部了。 一想到现在看个阿姨的小香肩都要喝口水冷静的害羞小弟弟以后要变成一个敢直接上手撩阿姨的挑逗鬼,还有野蛮粗暴的阿姨姐姐以后反向变为被单纯小弟弟撩到成为害羞的小女人,就让人很期待这中间的化学反应,究竟发生了什么,竟能反差这么大。也充分说明坠入爱情里的女人不管之前性格如何,最后都会变成小女人,哪怕是三十岁的阿姨姐姐遇上了二十岁的青瓜弟弟,爱情的荷尔蒙会让人自然柔软、自发坚强,自发担起爱情里各自的角色 一想到现在看个阿姨的小香肩都要喝口水冷静的害羞小弟弟以后要变成一个敢直接上手撩阿姨的挑逗鬼,还有野蛮粗暴的阿姨姐姐以后反向变为被单纯小弟弟撩到成为害羞的小女人,就让人很期待这中间的化学反应,究竟发生了什么,竟能反差这么大。也充分说明坠入爱情里的女人不管之前性格如何,最后都会变成小女人,哪怕是三十岁的阿姨姐姐遇上了二十岁的青瓜弟弟,爱情的荷尔蒙会让人自然柔软、自发坚强,自发担起爱情里各自的角色。不成熟的创作者往往会对自己的每一处东西都视若珍宝,不舍得删一点,可能是年轻气盛也可能是太过自信,所以就很容易让观看者觉得作品太平,没有起伏而放弃深究它。我的男孩如果不是因为是林心如制作的剧,我可能就要阴谋论一下这个男生是否有背景后台了,在第一集里安庆辉的戏份远远大于女主角罗小菲,人物性格及家庭背景的着墨多于罗小菲,甚至有一些镜头的暗示也在让我条件反射似的猜想后面是不是这样那样的俗套剧情,结果却是完全剑走偏锋。比方男主角安庆辉将酒醉的女主角罗小菲抱到之前的饭店门口那一连串的从罗小菲身上企图找到送她回去的地址或能联系的人的动作,看到那串镜头不知为什么,我很自然地觉得接下来的剧情肯定是一位路过的正义大哥误以为安庆辉意图不轨然后不由分说的将这小子海扁一顿的狗血情节,等路人打爽自以为英雄救美之后,男主再解释,误会解开,正义大哥道歉,然后剧情再回到男主继续帮女主找回家地址的情节,这样一个来回就可以注水大概十分钟的剧情,但是我的男孩里没有俗套的玩这个可以加点小笑料的剧情,而是直接以明快的节奏朝前走。再比如安庆辉带罗小菲去酒店开房,服务员呲呲不屑地眼神,观众可以从那几秒的特写眼神里理解很多东西1.没钱还学人家开房 2.这么漂亮的事业型女人竟然被一个小青瓜弟弟带来开房,八成是酒醉捡尸 3、现在的男女也太会玩了,三十几的女性跟二十岁的弟弟来开房,4、这男生口味可真重,二十岁竟然看上三十几岁的女人等等,这些想法都可以通过这个服务员跟她的某一个同事八卦讲出来,加几分钟戏,注几分钟水,可是剧里直接就特写了服务员几个表情然后进入下一个情节,服务员的具体想法就是给观众的留白,而且还能减少拖拉,加快节奏。从罗小菲开口让安庆辉穿帅点去见她,以及直接毫无任何铺垫的让安庆辉假扮她的男朋友,这中间能加的废话剧情可以有多少,你说注水个一两集估计都没问题,例如让男女主狗血地讨价还价一下我为什么要答应去当你小男朋友,或者在安庆辉答应去当罗小菲小男友之前再来几次偶遇巧合,将节奏放慢,兜兜转转之后再回到现在的剧情轨道,可以注水到五六集的剧情,我的男孩直接大放送的一集给你解决,不拖拉,不狗血,不为集数而凑集数,使每一个情节都能恰到好处的出现,给观众恰到好处的留白。如果说#16个夏天# 是对学生时代的爱情的缅怀和祭奠,教会人勇敢爱,那#我的男孩# 就是历经爱情辛酸苦辣的成年人对爱情的诠释与探索,“初恋是拿来失恋用的”,“如果你看到一条河流就打算跟她一生一世,那不是专情,是孬是懒”,“爱情是什么,爱情就是两个人一起手牵手,无所畏惧地去探险”,这些话是不是一定就是真理,但是一定有很多人有这样的共鸣,所以编剧选择通过酒醉而且被前男友刚甩得罗小菲的口说出来,因为酒醉的人说的话是不会被当真理挑刺的,最后还能说出一部分人的心声,既表达了想法,又不会被观众挑刺编剧的爱情观是否正确,一举两得。男主托着酒醉的女主,在电梯里遇见那个之前被罗小菲怼找借口开房的男人,剧里对白仅仅到男人说“记得戴套”就戛然而止,而没有画蛇添足的让安庆辉自言自语补一句:“原来他真的带妹来开房,果然说中了”,还有罗小菲问安庆辉我有没有骂人,不是男主简单地来一句:“你有骂过”,然后重复女主说那个男人的那些话,而是改成了剧里的对白,更加衬托好男孩的“好”。这些小细节的表现都是让我忍不住对这剧加分的点,才仅仅一集,就看出创作团队很多细节方面的用心。另外很久没看到这么让人舒服的打光和干净的画面了,很享受。16个夏天,遗忘,我的男孩,一路看来,林心如是绝对对得起自己演员的职业的。 在沉迷大半个月之后我终于决定给YR写点什么,国庆期间看了两部剧—— Heartstopper和Young Royals。先看的是心跳,在看完第一集的时候,我就知道我沦陷了,并提前开始感受看完之后的电子失恋。(悲观主义者不可救药的自然反应)在一口气刷完8集之后我果然陷入“事后”的虚无主义中。为了缓解这种情绪,我强迫自己马不停蹄地投入到下一部剧集——今天的 在沉迷大半个月之后我终于决定给YR写点什么,国庆期间看了两部剧—— Heartstopper和Young Royals。先看的是心跳,在看完第一集的时候,我就知道我沦陷了,并提前开始感受看完之后的电子失恋。(悲观主义者不可救药的自然反应)在一口气刷完8集之后我果然陷入“事后”的虚无主义中。为了缓解这种情绪,我强迫自己马不停蹄地投入到下一部剧集——今天的主角YR,然后开始了长达半个月的电子失恋和仿若躁郁症的状态中。具体表现为一边发疯兴奋到想要放声尖叫,下一秒又陷入无尽的emo中。 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 拜拜了您呐~~ 剧集的第一个画面就是巨魔被希尔达当做素材作画的场景,由巨魔的故事结束,似乎终得圆满。一开始好奇小镇的名字。Trollburg,听起来像是巨魔住的地方,看到故事结尾,顿时明白,这块地方,原本就是巨魔的领地。人类历史上似乎有很多类似的故事,因为古老而不被发现,被发现却又不能被理解,不被理解而被恐惧,被恐惧而被驱逐。人与人之间尚且如此,何况其他物种与人呢?与能沟通且拥有 剧集的第一个画面就是巨魔被希尔达当做素材作画的场景,由巨魔的故事结束,似乎终得圆满。一开始好奇小镇的名字。Trollburg,听起来像是巨魔住的地方,看到故事结尾,顿时明白,这块地方,原本就是巨魔的领地。人类历史上似乎有很多类似的故事,因为古老而不被发现,被发现却又不能被理解,不被理解而被恐惧,被恐惧而被驱逐。人与人之间尚且如此,何况其他物种与人呢?与能沟通且拥有智慧的精灵和巨人相比,力大无穷的巨魔却总是处于劣势。在希尔达成为小巨魔的那一刻,她开始逐渐走进巨魔的世界,理解巨魔的语言,并慢慢接近了巨魔的真相。而这一切的开始,都是源自一位巨魔妈妈的爱。她为了自己的孩子不被折磨,施加魔法将其与希尔达交换。这个故事与其说是巨魔与人类的故事。不如说是母爱的故事。巨魔妈妈因为爱施法交换,希尔达的妈妈因为爱不断追寻和保护着已经变成小巨魔的希尔达。而这一切一切的起源,是所有巨魔的母亲在土地中对她所有孩子的呼唤。最终巨魔们得以一年回归小镇一次,并与母亲对话。巨魔母亲最终仍没有伤害人类,而是在一年一度的团聚日里,细细叮嘱自己的孩子,要好好生活,善良待物。还在他们的身上,手上和头上生长出植物和花朵来,仿佛送给孩子们最珍贵的礼物。人类总比我们想象中的邪恶,而其他生物总比我们想象中的善良。这也许是作者想说的。想想也许只有出生于荒野的希尔达,才能在变成巨魔后还有心思去体会巨魔的心情,费心了解他们的需要,才能在故事结尾揭开一切真相,从而避免一场惨烈的大战。看完这个故事不禁想到剧集中的其他生物,从巨人到精灵,从磷虫到海怪,从木头人到鹿狐,从雷鸟到维特拉,还有噩梦精灵马拉,住家精灵尼森,水神,潮汐鼠,西格(沼泽中的那个巨人),等等。这些我们喜欢的魔法生物般的存在,是否也各自有他们的故事呢?是否就像木头人说的那样:没有关于鹿狐的书籍,也没有关于木头人的书籍,但他们仍存在,这是一个事实。这句话背后的含义我并不敢妄言,但它至少说明了大多数人对很多东西都是无知的,甚至不知道它们的存在,谈何了解?又谈何成为朋友呢?幸运如希尔达,可以随时随地与它们作伴,甚至可以帮助它们达成自己的心愿。当然你也可以把这部剧完全当成一个童话故事看,毕竟其中的一切都是作者杜撰的。但仍然想说,自然是拥有声音的,不同物种是拥有声音的,就连灵魂也是拥有声音的,有的时候只需要留心一点,就能看到。看到作者和希尔达眼中的世界。说一句比较俗套的话,这世界并不缺乏美,而是缺乏一双发现美的眼睛。 我看到天花板的风扇叶,总会浮想联翩。旋转如此之快,扇叶如此之锋利,如果把头伸过去,一定会脑浆飞溅。 《鹿皮》里有个非常牛哄哄的武器:天花板悬挂中的风扇。风扇出自哪个厂家,我们不得而知。我们知道的是,它被一个大叔拆下来,然后经过一番的摩擦摩擦再摩擦,就成为了一把所向披靡的快刀。 我顿时想起了我家那把菜刀,名厂出货,但要是砍个西瓜,还真不一定干净利落的一切两半。 我看到天花板的风扇叶,总会浮想联翩。旋转如此之快,扇叶如此之锋利,如果把头伸过去,一定会脑浆飞溅。 《鹿皮》里有个非常牛哄哄的武器:天花板悬挂中的风扇。风扇出自哪个厂家,我们不得而知。我们知道的是,它被一个大叔拆下来,然后经过一番的摩擦摩擦再摩擦,就成为了一把所向披靡的快刀。 我顿时想起了我家那把菜刀,名厂出货,但要是砍个西瓜,还真不一定干净利落的一切两半。 这个风扇快刀就做到了。大叔看到被切成两半的西瓜,简直是两眼冒精光。我也不禁感叹:好快的刀!天下无双的刀法,不可思议的刀法,傅红雪那把刀在它面前就是渣渣! 大叔就是用这把快刀砍翻了无数的路人。而让他走向犯罪道路的仅仅是因为他被鹿皮夹克给蛊惑了。匪夷所思的恋物情结让大叔的头脑越发的不清醒,终于他做出了一个决定:一定要让自己成为世界上唯一穿夹克的男人。 这是他的梦想,是他的目标,是他存在的意义。于是,这才出现了震惊海内外的“风扇叶无差别杀人事件”! 看昆汀·杜皮约的电影,你要有心理准备。就像在这部《鹿皮》里,不谈什么秩序,也不玩什么心机,就是一个字:干。没有法律机制,没有儿女情长,人物也没有名字,至于背景什么的通通模糊掉。 我们可以说这是一个陌生凶残冰冷的荒原。前一天还和你斤斤计较住房费的打工仔,第二天就自杀了;几次给关键镜头的女邻居,以为之后会大展神威,结果猝不及防就领了便当。 人生就是这么奇妙,总是无时无刻给你惊喜。杜皮约就是一反常规,试图构建一个无理由的空间,一切都是无理由的。不给你废话,不给你遐想的余地,直接让你看到行动。 除了荒诞的无理由,我觉得电影最有趣的就是加入了迷影元素,大叔以拍电影的名义,来完成自己的梦想,甚至还唬住了偶遇的女剪辑师。 这位剪辑师还做着酒吧服务生的工作,她在大叔的蛊惑下心甘情愿给大叔“电影经费”,最有意思的是,剪辑师还觉得大叔拍的实在是太棒,最终女剪辑师情不能自己,凭着一颗爱电影的红心,勇敢上位,摇身一变为制片人,投资大叔的电影。 当然我们也很困惑,当剪辑师看到大叔各种杀人的场面时,是否看出这一切其实都是真的,而不是演戏。但是导演不给你答案,这不重要。她的想法,思维,动机一切都不重要,重要的是:她对电影的爱。 (好吧,写到这我都笑了。) 反正干就完了!拍就完了! 于是为了鼓励大叔,她给大叔买了鹿皮裤,鹿皮手套,加上大叔之前拥有的鹿皮帽子和夹克。大叔成了不折不扣的鹿皮达人。 说真的,我都替大叔开心。毕竟百分之百是鹿皮啊,一身鹿皮那得多飒!于是这两人莫名其妙的把车开到了荒野,一群鹿看着他们。大叔开心的不能自己,张开双手拥抱自然。 有时候,我也会恍惚,看着大叔的造型,莫名想起意大利的西部片,如果大叔腰挎一把19世纪的火枪,那得多潇洒。 终于到了该剧的高光时刻,一颗子弹“嗖”的一下穿过了大叔额头,这一切全都被剪辑师拍下来。 剪辑师的举动仍然是让人迷惑的,她跑过去,脱掉他的鹿皮夹克继续拍。这让我想起了《筋疲力尽》的经典结尾:珍茜宝看到男友死去,冲着镜头做了一个用手划过嘴唇的动作。 悲伤不存在的,有的只是动作。剪辑师和大叔构成了一个诡谲的迷惑行为大赏。 我一直觉得这个结尾很有意思,你可以说这一切都是在解构,只是在拍电影而已。同时我也想到一点:大叔最后穿上了全套鹿皮,那么某种意义讲,他成了一个彻头彻尾的“变鹿人”。 之后他在荒野欢笑的时候,正巧被猎人给安排了,这一切像极了日常的狩猎。大叔就像是一头野兽,在最癫狂的时候,被屠杀了。最后还被剪辑师给“剥皮了”。 杜皮约给我们呈现了一个理性,荒诞,偏执,冰冷,苍白和杀戮的动物世界。毫无秩序,情感匮乏,思维诡异。 大叔消费了鹿皮,随后他变成了鹿,被猎人消费。而以上种种,又成了剪辑师的素材,又被她消费。 然而呢,杜皮约把这些拍成了电影。这部电影最终被我们消费。 当我洋洋洒洒的写下这篇垃圾文字时,也被正在看的你们消费了,还真是抱歉了。 这就是一个消费主义的时代。大家互相消费,乐此不彼,也实在是可笑至极。 非常失望,更多的不是对于演员,而是对于剧情。作为一个古装.剧情分类的剧,我并不希望在里面看到太多关于儿女情爱的片段,因为这样我不如去看霸道总裁现代偶像剧,想必嗑糖也会很好嗑,如果把故事的主要剧情着重放在男主复仇之路或者是发展事业上是不是更好?太多的情感戏反而让整部戏更显苍白。女主的人设也是非常奇怪,叔明公主说的一点也不错,她是男主的包袱和负累,是她限制了男主的进一步发展,因为总是顾忌着她,男 非常失望,更多的不是对于演员,而是对于剧情。作为一个古装.剧情分类的剧,我并不希望在里面看到太多关于儿女情爱的片段,因为这样我不如去看霸道总裁现代偶像剧,想必嗑糖也会很好嗑,如果把故事的主要剧情着重放在男主复仇之路或者是发展事业上是不是更好?太多的情感戏反而让整部戏更显苍白。女主的人设也是非常奇怪,叔明公主说的一点也不错,她是男主的包袱和负累,是她限制了男主的进一步发展,因为总是顾忌着她,男主的人设就变成了一个只想着男女情爱的榆木脑袋,真的让人丧失兴趣。情节也非常奇怪,既然一开始是因为安智公之子死亡,狗鸟决定为其复仇,所以最后的结果就只是刺破了一下真兴的手流了一点血,安智公之子的死只是剧情的一个过渡,根本无关紧要。狗鸟是辉京公和俊贞郎花之子,俊贞为太后殿下所杀,且整部剧太后殿下多次为难男主和女主,甚至威胁到性命,可是最后也并没有什么交代,这让我只能联想到男主就是一个圣母,有人的心胸会宽广到这个程度吗?最后还去帮她的儿子登基?简直看呆我的眼睛。还有最后一集那里,那个安智公居然对只召还有一点悲悯?妻子儿子都死于只召手中,是个正常人都会第一时间想着把她五马分尸泄恨吧。这部剧真是人均圣母。王位也不该是真兴的,只召有什么资格说是为国为民?为了王位杀害俊贞,手段无所不用其极,坏事做尽。剧中也并没有看到真兴有展现出什么治国才能,勇敢?智谋?或者是心系百姓?最后几集铺垫了那么久,结果还是真兴登基了,这个结局简直要看吐血了。总而言之就是剧情一塌糊涂。
很早以前见到牯岭街的海报时,它的影像风格和片名都让我望而却步。那时候不知道杨德昌,甚至不知道这是台湾电影,还以为是类似香港古惑仔之
很早以前见到牯岭街的海报时,它的影像风格和片名都让我望而却步。那时候不知道杨德昌,甚至不知道这是台湾电影,还以为是类似香港古惑仔之类的片子,于是尽管多次瞧见,每次都是转身就走。
及至对电影小有了解,才知道这是华语电影史上多么重要的片子,才知道这位与侯孝贤齐名的电影巨匠对城市文化的了解多么鞭辟入里。然而还是怕所谓残酷的青春这一类题材不合胃口,大概是因为我的少年时代完全是简单温和的另一幅样子,看到这些总觉得有些少年的故作姿态与矫情。比如岩井俊二的部分电影,虽然看了也觉得感动,但它显然无法唤起我对青春的回忆,难免少了应有的共鸣。
直到看了《一一》,始觉杨德昌电影应该属于我喜爱的范畴,它冷静,但并不冷酷。也许冷静到一定程度本身就带有残酷意味,但客观总好过主动出击人心最脆弱的部位。《一一》便是这样,从小孩子的视角讲述每个家庭成员的故事,不故做波澜,不夹带褒贬,个中滋味只由观众自己体会。
今年杨德昌导演留下八部半作品匆匆辞世,碟商们纷纷借机洗牌,一时间除了从未出碟的《青梅竹马》,其他的市面上基本都能见到。因此得以看到杨德昌中期的作品《独立时代》,一部完全阐述城市间人际关系与情感的片子,不少台词一针见血,直要把城市生活讲到极致。其中人物虽多,却各有各的鲜明气质,竟不觉得有一个多余人物似的。
《牯岭街少年杀人事件》亦是如此,可见杨德昌的叙事逻辑与影响风格在导演生涯早期即已确立。这部片子同样人物繁多,多到记性差的我甚至在两个小时之后还是不能把几个小太保的人与名字对上号,但是每个人迥异的性格与所处环境背景,又是那么鲜活生动,让人不经意间把情感渗入进去,慢慢进入1960年的台湾,成了其中一员。
杨德昌向来在细节上是不厌其烦的,他喜爱每个出场人物的生活琐事与日间闲聊,而不是一般电影习惯青睐的大起大落。难怪有些人看了会觉得闷,我却很喜欢,感觉这样的琐碎才能把人代入到那个世界里,真正融入那个环境。想来喜爱《红楼梦》《金瓶梅》也是为此。
就像此片中的台北,由于大陆外逃来的人很多,这里聚集着大量多元类型的人们,而那个时代里,人们又都迷失了自己的方向,生活不知何去何从。大人们的迷惘必定带来家庭的动荡,而此种环境下的孩子也必有不同于一般时期的心理与作为。这些前因后果若不靠种种细节强化,是很难令观众理解的。若离了大环境,使善的只为善,恶的只作恶,就把这个世界简单化了,人物只有血肉而无精髓。而这部影片里,即便小四杀了人,观众也绝不会恨他,因为社会如此,个人的反抗只能到这里。
我难以用大篇幅分析片中的每个人物,正因为他们每个人的作为与选择都与家庭及大环境密不可分,即便有些角色可恶之极,转眼却还是发现他令人同情的一面。只有小明这个角色我没什么好感,尽管她也是身世堪伤寄人篱下的小可怜,但是她的思维让我有些费解。不知道是因为性格相差太大难以理解,还是因为导演对于男生的想法了解入微,而青春期的漂亮女生在男生心里始终是一个谜团。
小四杀人的那一节,尽管之前已看过很多评价,还是没想到会那么平静隐忍。日本匕首一次次平静地捅进去,你看到的却只是心疼——终于,他被逼到这一步了。他说“不要脸,没出息”,原来是与父亲教育二哥时候的口吻一样的。青春期的孩子们容易反抗家庭,却无法拒绝家庭教育在他们身上产生的巨大作用。
14岁的张震在本片中表现出色,熟悉了他的成熟再来看那时的青涩,倒也有趣。有多少人能那么幸运看到自己青春时候的形象被无数人记住呢,不过这对本人来说是不是幸运,也未可知。片中的父亲就是张震的父亲张国柱,小妹则是赖声川的女儿赖梵耘。
现在想来,有两个细节十分难过,一是“小猫王”把精心录好的磁带交给狱卒,他要告诉小四他给真正的猫王寄了自己的模仿磁带,对方还给他回了信。这原本是一个美丽的童话,是在这部片子里少见的温暖片段,然而紧接着狱卒小猫王转身时把磁带扔掉了,原来这种梦想在那时的现实里永远是要被生生打破的。另一个便是结尾,小妹抱起突然摔出声音的收音机,爸爸说不要动,一动它又不响了,她只好抱着站在那里,眼神里空空荡荡。广播里播的是当年的高考录取名单,让人感觉那些人名也带着同样的茫然。
这部片子压在硬盘里已经蛮久了,今天突然把他翻出来看、
本来我我以为这是一部无厘头的搞笑片…………
还是有点惊喜吧。三个温情小故事贯穿在整个片子中。虽然故事的情节有点不符合现实。但还是体现了爱和喜这个主题。尤为喜欢陶虹那一小节。PS~杨千嬅怎么那么胖了??
这部片子压在硬盘里已经蛮久了,今天突然把他翻出来看、
本来我我以为这是一部无厘头的搞笑片…………
还是有点惊喜吧。三个温情小故事贯穿在整个片子中。虽然故事的情节有点不符合现实。但还是体现了爱和喜这个主题。尤为喜欢陶虹那一小节。PS~杨千嬅怎么那么胖了??
——我注定要让‘一步天涯’朋友失望了,我是那种看了外国电影都要吐槽的白眼狼,更不可能花钱去电影院看国产片。至于主演是你幼儿园同学和大家真没关系,我们不认识您,何必买您的帐呢?
和所有国产主旋律电影一样,就算影片中有再美的场景都难逃多桀的命运
——我注定要让‘一步天涯’朋友失望了,我是那种看了外国电影都要吐槽的白眼狼,更不可能花钱去电影院看国产片。至于主演是你幼儿园同学和大家真没关系,我们不认识您,何必买您的帐呢?
和所有国产主旋律电影一样,就算影片中有再美的场景都难逃多桀的命运,影院就算有有这片子的档,那大多不会挂在黄金时段;就算有在电影院上映,也很难被观众们发现。或许事隔数十年再去看当年我们所拍摄这样一部有令人感受到绝望美感的主旋律电影,那时候我们可能会发现我们身边环境恶化的无以复加之时,原来我们还有资格去感叹我们曾经的自然原来这么样的美——这种资格便是我们口中烂的要命的国产电影赋予的。。
除去必要的陈词滥调,影片的部分角色还是难逃藏人普通话要汉人配音的习惯。“全景展示西藏人文 ”这句话不是说说罢了,细节的体现反让人有种回归的感动。
但除开细节,总体来看还是难以逃脱主旋律电影的畸胎。在我们的意识里,似乎先于我们而去的光荣烈士生来就是为了成为没有票房的电影主角或官员周游各地‘巡回事迹报告’的幌子,他们身上满当当的都是政治赋予的光环,所作所为难以看出是出于人性所为;反而,突出了政治必须、政治正确、政治关怀。在严酷的极地世界,我们汉族人似乎被打造成了某种光环下的众天使来解救蒙昧土著,那些少数民族总是扮演被受施者的角色。如果一定要让他们扮演施与者,那主人公大多是自愿回乡的大学生、放弃了大城市的良好条件等等小学生作文的良好借口为开头。
这里所写字数当然不足挂齿,因为车轮向前,吾辈如螳臂挡车。题外话:
你想做个变鹿人,还是猎鹿人呢?
一个在幻想中永生,一个在虚无中死亡。
想想真有意思。
首发在公众号:几点电影
第六集 继第五集观感高峰后的回落。正反两方的运气和智商再次大幅拉开距离。
第五集 谍战剧怎能不虐!前面都不够虐,太顺利了,所以不好看。到这集终于Roper扳回一局,情节紧张有悬念了!唯一缺憾就是Corky走得太容易
第六集 继第五集观感高峰后的回落。正反两方的运气和智商再次大幅拉开距离。
第五集 谍战剧怎能不虐!前面都不够虐,太顺利了,所以不好看。到这集终于Roper扳回一局,情节紧张有悬念了!唯一缺憾就是Corky走得太容易了。
第四集 看完第四集,本来感觉这剧就这德行了吧,也没啥好评论的了。后来发现这集的火爆镜头引起了挺大反响。细想后感觉导演还是意图最大限度利用抖森的商业价值吧。之前解释为何不拍电影而拍电视剧,说是因为内容太多,2小时电影塞不下。那现在来看这拍了6集的电视剧,里面塞满了不必要的内容。第二集Pine卧底前制造犯罪记录的戏完全没必要拍出来,这集里面Corky的胡闹也有点过,还有裁缝给Pine量衣服尺寸的那段,完全可以一秒而过,却非要把抖森的傲人三围都报出来才满意是吧!
第三集。这部剧每个“坏蛋”身边的女人都是有正义感的,都是泄密源头。在大军火商身边卧底似乎比无间道里面的香港黑道都好混太多了。
第二集。人还是很好看。前面有一段没有Pine,当他宗于粗线的时候,感觉整个屏幕亮起来!
女上司Burr演得很好。休叔演得很轻松,果然老辣,挥洒自如。森哥的角色要演好难度不小,继续加油哈。
剧仍旧不是那么令人满意。情节展开有点慢。照这个速度,6集拍不到结局吧,10集还差不多。
第一集。赞的方面:1.片头。2.抖森的颜。全程都适合舔屏,个人最喜欢后半部在ZERMATT的酒店出场时。3.ZERMATT雪山外景棒。
差评的方面重点说:1.情节上,第一,前半段在开罗,Pine显得太幼稚,完全不明白对手什么体量。且不说没法保护好Sophie(他本来也没那个能力),在Sophie被害后居然还没看清形势,还寄望于警察,简直是白痴了。
2.情节上,第二,开罗事件结束但没有好好收尾,没有交代对Pine的影响,看不出四年中他的变化。只看到四年后他又blingbling笑意盈盈地出现了,他心中的痛肯定在那里,但是影片没有表现出来。对后续缺少铺垫。
3.人物上,Pine的性格和思想设置模糊。如果说他是多重性格,那片子里就是一片模糊。观众很难进入Pine的内心世界,对他跟Sophie忽然就上床了这种情节也会感觉突兀。从抖森的表情和语调看不出Sophie所说的change the guard。感觉情节设计和抖森的演技两方面都有局限导致这个问题。
4.还是吐槽下镜头方面,抖森的脸部特写忒多了,赶得上写真集了。虽然很好看。失败在于大多数只能看得出好看,看不出Pine的内心世界。仍希望这是一部正经的谍战片,不是专供粉丝舔屏用。
期待后几集!