主要通过北约理事会开会的进程来体现事态的发展。

北约不断东扩，惹怒俄罗斯。

俄罗斯暗中推动波罗的海三国中的拉脱维亚东部里加地区的俄罗斯人要求公投扩大自治权，运动逐渐演变成与政府军的武装冲突。反对派亲俄分子占领了里加的首府，然后政府军和叛军相互僵持。

俄罗斯派出特种部队假装是人道主义车队进入拉脱维亚俄协助反对派武装抵抗政府军，拉脱维亚是北约的成员，北约对此就感到特别愤怒。因为违反了北约第五条：如果是邻国的主权领土受到威胁，那么北约要集体防御。

然后双方事态不断升级，先是北约发了个导弹，把俄罗斯的一个飞机射下来，然后俄罗斯以牙还牙，事态不断升级。最后，北约决定直接武力介入，清除了在拉脱维亚的俄罗斯军队。

俄罗斯立即发布立即发动报复，用两颗核弹分别把美国的军舰，英国的军舰摧毁，接着俄罗斯新闻发言人马上向北约和美国道歉解释，是下级军官擅自发动核武器。

最后双方陷入核战争结局。

感想：

从中可以看出欧美人对于俄罗斯的厌恶以及防备是根深蒂固的，不过我并不认为这样会发生第三次世界大战，各国会在一定程度上扯皮让步，各种妥协，逐渐把这个事态控制在一定的范围内，避免毁灭世界的情况出现。希望世界和平吧。

哭哭喊喊苦啊苦，苦啊苦哭啊哭喊啊喊，一哭哭好久半天不剪辑，疲劳出戏。第一集一进孤儿院就惊现抠图假背景，最一开始火车车窗抠绿明显，真的很尴尬，最后一集一大堆年轻人脸上抹胶水、戴上厚重假发尴尬地出演老年人，不知道的以为是低成本的校园舞台剧，真的很粗糙，断断续续看了不几眼，阿藤花随着时间可以莫名洗白，朝鲁也可以主角光环处理掉草原大叔的儿子，说不通没关系，这是中老年喜爱的剧，没办法，定位精准，粗糙也有人买账。

《心迷宫》火了之后，一堆跟风模仿的农村题材，那时候好多公司导演找剧本都说是要找《心迷宫》这样的。学我者生，似我者死。齐白石说得好。这些模仿，似的，基本都是炮灰，一如本片。

农村诊所倒是很能出戏的地方，可惜编剧没挖好。我们乡下一赤脚医生干了多年小诊所，后来儿子跟着干，现在都赚得盆满钵满了。乡下随便一个打着跌打或者针灸诸如此类的“医生”都赚钱的很，看病难看病贵看病看不好，所以底层老百姓选择了土方、乡医。

小胖子倒是挺抢戏的。

掌柜。什么地方用掌柜指代丈夫啊？

大冷天的人人都包得像个大粽子，看这种戏毫无美感可言，还是喜欢夏天。话说，连闪回多年前都是穿着厚衣服，就不能用点心吗？虽然天气很冷，但那场宿舍戏你让演员少穿点，给人夏天的感觉不行吗？

有涉及一点宗教信仰。

“2000年，进入新世纪，我给自己许的愿就是自己做导演，自己写剧本，花了两年时间，拍了自己第一个处女作，叫《制服》，是在2002年夏天拍摄的。之后就进入了自己做导演的步调里面，用了12年时间，到了2014年拍完《白日焰火》，这十二年我一共拍了三部电影，都是自己编剧的。”

——刁亦男

很多人熟悉刁亦男应该是从《白日焰火》开始的，在第六十四届柏林国际电影节上，一个是廖凡，另一个是刁亦男。抛开片子本身来说刁亦男，他更像是一位诗人，他将镜头聚焦在那些失败的人身上，任凭他们在自己的镜头里沉沦、堕落，看着那些被生活逼到角落里的人是一种怎样的状态。或许有些残忍，但却又足够的真实。

在刁亦男为数不多的电影里可以看出，他的确是一个没有变化过的人，或者说还在坚持初心的导演，虽然电影越来越精致，但那种独属于刁亦男的风格化东西也越来越明显。

《制服》作为刁亦男的处女作，谈不上成熟，但有想法，有内容，可以看出他的诉求。那个裁缝小健就是刁亦男作为的被生活逼迫到角落里的人，他试图通过制服来改变自己的生活，找回失去的自尊和自信。在这里，寻找和身份，成了《制服》的母题，而在后来的《夜车》和《白日焰火》中依然可以看见“寻找”和“身份”这两种元素。

寻找：

“是在一种自由状态下进行的创作，没有过多的干预，也没有特别商业性的束缚，之前的两部电影都是完整地表达了自我，这也是独立电影最重要的一个精神，就是自由的表达，自由的抒发，独立思考。”

《制服》中的裁缝小健有着双重身份，制服之下，他是裁缝，是儿子，是xx厂的子弟，有一个破旧的裁缝店，有一个瘫痪在床的父亲，还有那些和工厂的恩怨、纠纷。这些都是他沉迷于制服之下的原因。制服之下的他，是警察，是情人，是权利的掌控者，这些都让他满足，并沉浸。在这样的双重身份中，小健处于一个寻找的状态，他寻找的是真实的自我，是隐秘的自我。

每个人的心里都藏着一些小小的冲动，和一些羞羞的想法，只是理智和现实让人们总是压抑着这些自私的东西。这些东西一旦被点燃，就变成了一种褫夺人心的东西。从这个角度来看，《制服》就像一根绣花针，冷不防地刺痛了人们心底最虚伪的地方，虽然未及要害之处，但那种酸酸的疼痛却是格外的清冽。

我要说的寻找，便是隐藏在这种情绪中，最核心的部分。小健寻找的是什么，他寻找的是一个理想中的世界，是一个有着金钱，有着爱情，有着权利的世界，在那个世界里，他唯一需要伪装的就是他本来的样子。

生活中的大多数人都有过这样的时候，在各种不同的身份之中转换着，最真实的瞬间就是开车回到车库之后，为数不多的几分钟放空的时间。然后就开始一头扎进生活的寻找之中，寻找升官发财的机会，寻找放松娱乐的机会，寻找释放自己压力的机会。

身份：

中国人是最在意身份的，因为身份象征着一切，这一点是不需要赘述的。

小健的双重身份，郑莎莎的双重身份，都意味着在这个社会中，身份的重要性，这也是刁亦男想要强调的部分。大多数中国人都因为身份二字被囚禁在一个躯壳这种，久而久之，这幅躯壳就变成了自己以为的最真实的样子。

小心翼翼的守护着自己伪装的身份，然后平静的过着身份之下的生活，去看电影，去唱歌，去恋爱......生活其实就是这样，看起来平静安逸，其实暗潮汹涌。好在刁亦男用了一种很高明的方式，让这些小秘密一直停留在两人之间，没有人去戳破，自然还残存着一些美好和回味。

现实主义电影总有一种悲凉的感觉，当然，刁亦男并不是刻意为了展示出生活灰暗的一面，我想，他应该是想告诉观众，小健和郑莎莎的生活中，也有一个明亮而美好的夏天。

身份的重要性就在于，它可以毁了一个人，同样也可以塑造一个新的人。但刁亦男并没有这么做，而是让角色最后回归了本来的身份，就像一场舞会的结束，落幕之后，大家都要谢幕。

影片中规中矩，作为处女作，刁亦男的风格并没有完完全全的表现出来，更多的是贾樟柯早期电影的一些影子。小健和小武，的确很像。但整部影片的完整性还是非常高的，只是缺少了一些更个性，更玩味无穷的东西。

刚在油管上看送审样片，耐着性子看完了全集。本着实事求是的态度，抛开网络环境中反腐巨浪裹挟的滔天民意（先表示支持中央反腐），来和大家解释为什么我认为这部剧差，差在哪儿。希望大家理智看待我的剧评。

一、人物

本片有一个好故事，在中央反腐的背景下可谓把故事写的生动。只不过在人物塑造上，中青年角色（加上沙和易）的塑造实在是失败。与其说是演员功力不够，不如说是角色设置过于脸谱化简单化，比如我几乎看不到侯亮平一家生活中的性格特点（如果何不食肉糜的高高在上不算的话）。编剧试图写一些年轻角色的人物脸谱，比如周林和郑张两对情侣，然而我想他们的存在只说明了老年编剧对于年轻情侣的刻板印象。而对于易学习这名角色，编剧用凌乱的剪接，进行了一集多对于他的传记性描述，他不是主要角色，之后也没有推动任何情节，这个政治宣传目的的角色写的太过生硬。沙也是这类角色的典型。至于全剧对于陆“老姑娘”的冷嘲热讽，不得不说这种标签贴的实在恶心，然而对于该问题我们最好放到下一个小标题来解决。当然也有个性鲜明的角色，比如祁高这对苦命鸳鸯，还有高书记李书记，都是极立体的角色。

二、价值导向

从该剧对于陆的态度来看，我必须要说这部剧有点反女权的倾向。女性在这部剧里，不是沦为男性的泄欲工具和交易工具（大小高），就是被迫在名存实亡的婚姻里生存而无从反抗（梁吴），要么被逼婚（陆）要么给兄长当保姆使唤（李的妹妹），爱看韩剧渴望爱情成为一种原罪（欧阳），堂堂法官成天琢磨的就是自己女儿什么时候能嫁出去（吴），忙事业带孩子做家务丈夫做一顿饭像受了丈夫多大的恩惠（钟），两个年轻女孩（张林）则无能，必须依靠男人成事，老太太也是从属性质的。有批评说这就是我们这个社会的现实，剧中表现现实的手法并没有什么不对。可是我们分明能见到剧中或以他人之口或以旁白之口说出对剧中中年女性们的批评，仿佛女人到了中年，就必须全心全意地只为家庭考虑和她的男人考虑，结婚并维系家庭是唯一的宿命。如果她们安分守己我们会认为她们可怜（梁吴），但如果她们追求更多就会成为一种原罪（欧阳），这不能不说是一种对女性的物化。我们还会在剧中经常听到，诸如女人就是怎么样，女人就应该怎么样之类的话，这也是对于广大女性群体的一种标签。我们不认为一遍遍地重复并宣扬这种价值观仅仅是在表现社会现实，而是同时传达着被包装过的恶意。再加上主角夫妻认为祁同伟的遭遇仅仅为“权力的小小任性”的结果，以及旁白对名为懒政实为缺钱无从办事的孙连城的嘲讽，无论在价值观上还是宣传目的上都是极其恶劣的。这些设置甚至使近期的网络舆论发生转变，大反派祁成为了全剧最令人同情的角色，主角则超越郑乾，成为了许多人眼中最令人讨厌的角色。

三、结构

结构是我认为本剧最差的地方，同时也是所有国产剧的通病，只不过这部剧更加严重。故事逻辑相对严密，但时不时穿插许多不必要情节，如两对年轻情侣，大风厂，易学习，侯亮平教训电工，不必要的审讯详写（后十几集几乎全是冷嘲热讽和主角的正义嘴炮，过于冗余）。一个镜头能解决的段落用了大段不必要的对话和长镜头来拉长时间，事无巨细不分详略。对于人物宁可传记式的挤在一集内把一个人的生平交代清楚（如祁同伟、李达康和易学习），也不愿意全局穿插着说明。剪接过于细碎，转换场景跳跃飞速。本来二十三四集左右能拍完的剧，却拖了五十多集，甚至祁同伟自杀多人落网以后还婆婆妈妈拖了三四集才结束。广电总局剪片子大家都深恶痛绝，可是最高检的片一刀不剪也着实令我们难受。

四、立意

其实本剧做的已经相对于之前足够好了，但我必须多说两句。在最后一集有段情节，讲的是李易搭班子后两人的争吵，李说眼里揉不得沙子没经济，易说老纵容不良投资商滋生腐败，两人大吵一架。另一段沙和田说，要杜绝“楚王喜细腰后宫多饿死”的现象。这两段很有用可惜没进一步展开，反腐只能消解燃眉之急，要真正解决问题，避免人治进行法制，彻底消除不良风气和人事问题，只能靠制度深化改革。这样才能避免祁同伟们的悲剧。只不过如果要说这些，就在最高检的权限范围以外，也不方便和老百姓说了。因此立意失于狭窄，希望将来有一天中央的尺度能更进一步。因此立意横向对比比不过《纸牌屋》，纵向比不过《大明王朝1566》。本剧反腐靠的不是制度和法治，而是中央的空降人事任命和侯沙李易们的智慧与党性，所谓反腐不过是以更大的权力制裁权力，过分宣扬和号召官员的个人道德，宣扬人治。实在称不上多高的立意。

五、情节瑕疵

第一集办案流程如此率性直接。侯在掌握证据的情况下还去赵贪官的单位某国家部委查证就已经够匪夷所思了，陆等人完全不在丁所在饭店现场布控，仿佛他们就是放走丁的卧底则更加奇葩。诸如在收费站堵李，陈海出事后没多久二老就完全正常了之类的情节不胜枚举。上下级之间说话态度也不真实。瑕疵硬伤太多，一时列举不完，欢迎补充。

总而言之，该剧的评分归功于热点与民意，甚至归功于宣传口的放宽。有网友说中国人跪久了，主人偶尔让改蹲着都有种站起来的错觉，这句话尽管有失偏颇，但是是有道理的。倘若十几年后回头，人们都能就事论事看这部剧的时候，它得不到那么高的评价。然而在中央看来该剧是可以得高分的，因为它的历史使命与宣传目的完成得相当成功。至于正义一方人物的扁平化与不真实感，以及老百姓看不看得出这种扁平化与不真实感则无关紧要，而对于达康书记的爆红，网友也不会深究他是不是对丁义珍睁一眼闭一眼，批评孙连城是不是有道理，一言堂的行政方式是不是足够有效，即使这种一言堂最终使大风厂事件发酵，只要他想为百姓做事就够了。不得不说这是一种宣传的胜利，问题只不过是能持续多久罢了。

评分方面，我会给3分弱，向下取整一星。我是最高检官员的话，大概会给9-10分吧。

以上。

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4.19更新，评论区有一位说我结尾用“以上”不妥的，充分证明了现如今反对别人不需要有观点，贬低对方的语言习惯借以表达立场也是一种高招。当然欢迎大家无论赞同反对，在评论区回复，好让我知道各位赞同和反对的理由，一起交流观点看法。坐标东京，同城可约。

今年是建党100周年，此等好影片让更多的年轻人更加的认识了老一辈的不易，珍惜眼前的生活，我们应该继续努力，加强国家建设，推进社会的文明进步，更加要珍惜老一辈革命先烈给我们创造的美好的生活，此影片能给年轻人深深的上一课，里面的内容真实，内人寻味，从开头到结尾一直看着我，生怕错过了重要的镜头

在观影之前就有朋友跟我说，喜欢拆弹专家2的话可能会喜欢。观影过程中则还想到了怒火重案。应该说这三部近两年能在内地院线上映，并且知名度高到连我都跑去看了的港片有很明显的相似性吧。它们都讲述一个被公权力辜负的前警察以某种方式重振雄风的故事。这些前任拆弹专家/警队明日之星/神探又都在落魄后患有，或者至少是被冠上某种精神失常的名号，无论是失忆还是发疯，作为反派而非主角的谢霆锋看起来也格外偏执了一些。你会发现，这些需要重振雄风的男人就是港片的代表，甚至各自也都在不同程度上成为香港的代表。但同时，也许这三部电影的剧情梗概让人觉得隐喻性很强，实际看的时候就会发现，作为类型片，它们会很快开始走剧情，然后所有的隐喻什么的也都无法延续下去了。所以我给拆弹专家2和怒火重案写的短评分别是“剧情大杂烩，节奏嘎嘣脆”和“没什么好说的，反正确实有被爽到”。和我一贯的啰哩吧嗦不符，因为确实没什么好说的。而本片还是不太一样的。一方面，受害者联盟执私刑的背景设定，强烈对冲的正邪两派，甚至“大邪若正”这个词都明晃晃给出来了，本片在表达上的野心显然要更强。另一方面，如果说拆弹专家2的剧本像是拆东墙补西墙，用各种生硬加入的情节，诸如失忆、童年好友等等来填补逻辑漏洞，神探大战的剧本则有更明晰的结构和有意识的伏笔埋设。我对剧本的观感经历了两次螺旋上升。第一次是林峯突然要求给阿Sa系鞋带时，考虑到这一举动的刻意与反常，加上已经排除了欧阳这个错误选项，我完全肯定了他是凶手，觉得就这？也太快了吧？结果剧本将这一行为设定成主动布局而非无意识露怯，“神探大战”实则从这里才正式开始。第二次是林峯转身射杀其他队员时，我的感觉就是，狼人杀遇见了狼神对撕村民不知所以，甚至狼还隐隐占优获取了村民信任的局面，而他们就是选择了自爆？甚至由于两人的说法完全对冲，此前连观众都无法彻底肯定谁才是真凶，这一重要的悬念在这儿就告破了？但随后又出现了射杀许可这种设定，即林峯设置的爆炸物使得警方有权利将歹徒当场射杀。那么狼有把握在一局内完成屠神的话，自爆当然也没事啦。朋友说这剧本设计感太强了。我预判了你的预判，但你也预判了我预判了你的预判……就这样套娃下去，就可以得到这样一份剧本。而且这种设计实际上也不具有任何的可实施性，两个人的智力都必须和对方想象中的水平一模一样，不多不少，然后才能机械化地按照一个提前写好的剧本走。我不否认，但我喜欢的点本来也不在于它有多精巧合理，有多出乎预料，而是它够懂我，知道我过分依赖一些陈旧的观影经验，并且过分相信自己的直觉，又刚好没有那个真正去进行推理的脑子。这种一环套一环的剧本结构不仅符合案件们冤冤相报何时了的特征，也恰到好处地针对了我这种层次的观众。本来是非常喜欢这部电影的。它将前文提到的表达上的野心用人物的疯癫和剧情的疯狂走向很好地遮掩起来了，仿佛它追求的本来就是刺激眼球，是劲爆的尺度和反转。但疯起来就不好把控平衡了。最令我反感的是，在加入了虐待和生子情节后，我觉得阿Sa饰演的角色被彻底地剥削了。一个女性受害者，要展示她满是伤疤的孕肚和只遮三点的身体，要在交战最激烈的时候生孩子，并且要一边生一边接受自己的老公是变态反派这件事。就连她剩下的孩子，唯一的作用就是放在刘青云手上，充当一颗与刘峯手中的他女儿对等的砝码，成为对刘青云的一道考验。本片最惊人的奇观都以对她的剥削来完成。而更加令我震惊的是，在这种情况下，本片还能进一步压榨她的价值。她最后还是对自己老公开枪了。一般来说，开枪这个动作，尤其是对丈夫，对自己的加害者开枪，可以视为女性角色觉醒的一个象征。但在本片中，她几乎每次开枪都是和刘青云饰演的角色同步进行的，毕竟他的角色出于幻觉没法真正开枪。在前片中我还能说服自己，这种设定代表一种新老神探之间的传承，但在最后，我的直观感受是，这个女性角色打出的每一发子弹，都是为了补全这个男人所缺失的能力。这一枪其实也像是她代替刘青云开的。这个女性角色历经千辛万苦后获得的觉醒契机，也被一并剥削了。还能有比这更终极的剥削嘛？另一个朋友跟我说，如果从阿Sa的视角看，不管刘青云，这一枪毕竟是她开的，说明她还是有完成这份觉醒。而我觉得无论如何，开枪的这唯一一幕高光都不能独属于她，这本身就很恶意了。但这种说法也是我最后没有一气之下给本片降到一星的原因吧。

首先，虽然剧情老套，jump scare桥段过多，以至于故事发展脉络在前30分钟就模糊出现了，但这并不是它不好的原因，不能因为恐怖片常用的套路和手段就嫌弃他，这个类型的片要创新新的惊吓手段太难了，几乎每个观众或多或少都会出现一种应激机制，自然而然对恐怖片产生审美疲劳。所以，作为一名恐怖片爱好者，除了个别极为烂俗，粗制滥造的番茄汁片，对于每一部恐怖片，我都“不带脑子”，就是不去预想情节，跟着故事的节奏去看，不去与其他影片做对比，不去分析故事的合理性。因为恐怖片啊，是拿来吓到自己才好看的啊，带着防御机制，在精神上全副武装，那怎么能get到惊吓点?好好放松下来，恐怖片是我觉得最能解压的类型片，因为它不用符合逻辑，可以天马行空的放大人们对于恐怖的幻想和理解，摆上加冰的肥宅快乐水，拉上窗帘，拿出零食，舒服的把身体陷于沙发里，看着影片里被吓得魂不附体的主角们，发出会心一笑，这才是恐怖故事的初衷啊，带来惊吓过后的刺激与快乐。

PS:我越看越觉得这个妹子是不是和科洛莫瑞兹有亲戚关系，这脸有时候感觉真是一个人??。

作为五一献礼片，就第一集的观感来说是合格，甚至是优秀的。

但是，如题所说，好的献礼片不应是考研政治摘抄。里面的旁白过多的引用摘抄了共产党宣言，不是说有问题，只是过于讨巧了。这样的话，我可以总在陈望道身上，我也可以总在李大钊 陈独秀 毛泽东身上，人物个性点不突出。看完整集，对于陈望道的热搜是他沾墨水吃粽子，然而这样的野史逸文却有着各种不同的版本，这对人物形象的塑造过于片面。

当然这种讨巧的技巧，对于那些不了解党史党章的用户是很吃香的，也可以吸引这些用户去了解党史党章，有一定的宣传意义。但是，用户群体不应该是片面单一的，对于那些有了一定知识储备希望看到优质剧本的用户来说，这种讨巧反而讨嫌。

但是，你无法去批评这部剧，不仅是因为他是献礼剧，他所写的都是正确的。还因为这是一部单元剧，不同单元剧情有着不同的演员，也带来了深厚的用户群体，当他们统一出现在一个剧里，为了彼此支持的演员，他们就会自觉的报团，以应对不同的声音。这种力量无意是强大的，但是也确实是不可控的。

总之，先提前观望一下吧，与流量演员的演技无关，只是希望这种献礼剧的剧本能更加用心。

再来写一篇，说人物。

首先Lily Collins演绎的Edith Bratt还挺讨喜的，灵动活泼，因为我们也不知道Edith真实性格咋样，托尔金本人好像也没评价过。。。所以算是演员自己的演绎了 就是导演不知咋的好像想塑造新女性形象，让Edith对自己的处境不满，眼泪汪汪地说托尔金他们可以去牛津读书，她只能在家陪老太太弹钢琴。。。但我严重怀疑Edith本人有这样的追求。Edith还是一个居家好太太，重心都在孩子身上，本身是和托尔金没有什么高大上哲学艺术文学等精神层次的交流的 这点Tolkien和好基友C.S.Lewis不同，Lewis觉得伴侣得找一个精神上有共同语言的，可以一起谈天说地，托尔金不觉得，Edith不懂古英语不懂语言学，照样是真爱啊

再说说托尔金本人。托尔金感觉还是比较内敛的，自称是只大号霍比特人，喜欢吃好吃的，喜欢田园风光，喜欢晚睡晚起，有时候比较腼腆。这些在托尔金的个人信件集中都可以看到。Nicholas Hoult的演绎还行吧，没有特别出彩，而且演员本身太高大了，托尔金不高也不壮，托尔金说自己"with little physical courage and too much imagination" （大概是这个意思）就是说自己文文弱弱力气没多大，但想象力突破天际。但托尔金上学的时候积极参加体育运动是真的，所以怀疑教授是不是有点自我谦虚。。。

托尔金的母亲这个形象在片中太弱了。托尔金的母亲对他是影响至深的，母亲放弃新教改信天主教，因此而被家人断绝关系，托尔金父亲又很早就去世，母亲可以说含辛茹苦把儿子拉扯大，同时还不顾众人反对坚持自己的信仰。以下是托尔金对母亲的描述：

"My own dear mother was a martyr indeed, and it is not to everybody that God grants so easy a way to his great gifts as he did to Hilary and myself, giving us a mother who killed herself with labor and trouble to ensure us keeping the faith."

母亲在托尔金眼里是个殉道者，经历了太多辛苦，就是为了能坚持自己的信仰，也让自己的孩子们坚持信仰。托尔金是如此虔诚的天主教徒，和母亲有很大关系。但片中母亲存在感太弱了，变成了给小托尔金灌输神话故事的工具，既没体现辛苦也没体现信仰也没体现母子情深，去世那个场景也很莫名其妙，看的我一脸懵逼。

就TCBS小分队的其他三位美少年，我也很喜欢，四个人在一起很好玩，热热闹闹，文艺青年谈话也很高大上，三个演员演的也算有自己的性格。就是Tolkien忍不住出手打Christopher的那场戏，太drama了，Tolkien百分之九十九点九没干过这事吧 我对TCBS不是那么熟悉，比较熟悉的是后来Tolkien任教后和C.S.Lewis几人组成的Inklings小组，他们经常光顾的牛津酒吧The Eagle and Child，我在牛津的时候还去那个酒吧看过。托尔金他们把The Eagle and Child酒吧戏称为"Bird and Baby", 非常好玩了哈哈。TCBS四个小伙在电车里和几个女孩一起玩的时候，就提到那几个女生是从The Eagle and Child来的（好像这样，当时没听清）

最后想说，Tolkien在战场裹着脏毯子躺在地上，简直就是Frodo在Mordor的即视感 最后照顾他的那个士兵叫Sam，真是导演发彩蛋

之前看过推荐，据说当时还闹得轰轰烈烈的，所以是当神剧一样放片单里的，但是看完有点失望，

从新闻角度来讲，这件事真的很让人难过，三个女孩还那么小，然后剧在播的过程中也多次强调是根据事实改编，但是这个毕竟不是纪录片，而是个故事，从故事的角度来讲，这故事讲的真的很不好，逻辑线非常不清晰（虽然生活中的事实确实有逻辑线不清晰的情况，有着各种巧合，但是讲故事的话，全靠巧合推动就显得过于偷懒）。

这个作品，如果是纪录片，我给8-10分，是故事，也就是个及格分吧。

这个故事结构特别简单，主要就是说三个被家庭疏忽照顾的青春期孩子，在外遭遇了性虐待，却因为身份报警无望的事。但是从开始到结尾，这个故事都缺少了很多非常重要的信息点。

第一，Holly家庭怎么了？她和父亲究竟有什么矛盾？

这一点非常重要，因为故事开始于这里，是她和家里，尤其是父亲有比较重的矛盾，才导致她叛逆去了男朋友家，认识了另外两个女孩，之后又认识了快餐店的“老爹”，而后被性侵，又被强迫卖淫的，然而这个故事里，自始至终都没说清楚他们究竟有什么矛盾。

故事交代的信息包括：Holly的爸爸做生意失败，赔光了家产，不得不搬到这里，而父亲因为工作失利，整个人又很暴躁控制欲强，甚至有那么点神经质，对孩子态度比较强硬。如果仅仅是这么点信息，那前期女孩叛逆到男友家玩可以理解，和朋友鬼魂酗酒夜不归宿也勉强可以理解。然而，她在快餐店被性侵后，她依旧不选择回家求助，而是返回了快餐店，这说明家庭和父亲是没办法给她安全感的，在她看来，与其求助于家里，还不如待在这个随时有人会性侵她的地方。

如果是另外两个姑娘也就罢了，看起来家里确实不怎么管，但是Holly明显刚出场时是个乖宝宝的形象，就算叛逆也不应该叛逆得如此莫名其妙吧，如果这里有说家里父母吵架，环境恶劣，甚至出现家暴情况，那她遇到事情不想回家也是正常的，然而没有，她父亲自始至终并没有做什么，最多就是不想让她乱交朋友。

接着，更迷惑的情节出现了，在她与快餐店产生明显矛盾（砸了快餐店的柜台），被警察询问时说出自己被性侵后，她没有选择留在更为安全的家，反而是跟着导致她被性侵的小姐妹出去躲避，所以她家在她看来是什么洪水猛兽啊？明明她爸爸在得知她的事后没有怪罪她，非常后悔地想要保护她来着。

然后第二次性侵（卖淫）到了，她最开始确实不知道怎么回事，后面被迫卖淫后，她依旧没回家，而是继续和逼她卖淫的人在一起，甚至在父亲找来时躲在那些人身后不肯出现。所以在她看来，父亲比那些坏人还要可怕吗？

这个我在看的时候真的莫名其妙，我本身是偏乖宝宝的，但是也叛逆，也和父母吵架，看不上父亲。但是如果我在外面受了这种委屈，我下意识会找父母商量，尤其是一而再再而三地被骗后。就算不找父母，我也不会再和导致我被骗的人再在一起了，否则谁知道会发生什么事？

PS，没有说另外两个女孩，包括沦为中间人的 Amber 和自以为爱上其中一个嫖客的Ruby，因为这俩明显就是家里不怎么管经济条件也不行的野孩子，而且应该是单亲家庭，是那种母亲疲于奔命只有出了事才会被发现的情况。而明显Holly不属于这种，她父母都还算挺关心她，她家的条件也不至于让她没吃没喝，她父母也没有对她进行迫害之类的，简而言之，她父母不属于会被剥夺监护权的人。

然而情节就这么出现了，就无语。

第二，Holly退学带娃。

Holly出事时应该是14-15岁，发现怀孕了，没有选择打胎（我之前也怀疑是不是法律不让，但是同样怀孕的Ruby就打胎了，所以看来还是可以的），而是选择把娃生下来。

不是说打胎好的意思，是一个14、5岁的小姑娘，也就初中生吧，学习还挺好（后面怀着孕考试还通过了，还说可以上大学，虽然我也没明白初中毕业怎么上大学），选择把一个不知道爹是谁的强奸得来的娃生下来，这姑娘和她父母心都挺大的啊。

这时候说什么母性啥的就不必了，她自己还是个屁啥不懂的小孩呢（从前面的各种莽撞决定就知道了），娃没生下来，谈什么母性？而且孩子还很小，生产其实是有一定危险的。再加上家庭条件就这么回事，再养一个娃压力也很大。

而且这么一个小姑娘，带着一个孩子，这是准备后半辈子都搭进去吗？（多少以后生活婚恋还是会受影响的）

最最重要的是，如果决定把娃生下来，谁带呢？故事告诉我们，是Holly带，那问题又来了，一个初中毕业的小姑娘，生下娃以后不上学在家带娃，这娃就是她和心爱的人自愿生的也很莫名啊，更何况还不是自愿。

其实也不是说孩子不能生，真的喜欢的话生了也行，家里能给带的话，生完继续上学就是了，然而没有……就emmm……

我也不懂这是什么文化习俗。

第三，Holly的爸爸在检方决定不立案后，把Holly和娃赶出了家。

当然，不是直接赶的，而是一直怼她凶她看不上她。

这就更无语了，从出场的情节来看，这爸爸也不是不明事理的（真不明事理的话，可能第一次听到女儿被强奸了就会说“我说了不许在外面过夜不许交乱七八糟的朋友吧”），怎么听说不立案就从好爸爸变了个人呢？直接把十几岁的女儿连带着刚出生的婴儿逼得离家去住福利院？还说什么怕影响另外几个孩子，卧槽这个就不是你孩子呀，她在这么需要帮助的时候你把人赶出门？

就无语。

第四，出庭是什么非常露脸的事吗大家抢着去。

首先，我必须要说，我不认为被强奸是可耻值得羞愧必须躲起来不见人的事，可耻需要羞愧的是强奸犯，而不是受害人。

但是从社会大文化来讲，尤其是一个小镇大部分人都相互认识的情况下，未成年强奸犯受害者出庭是比较艰难的，因为强奸本来就会对受害人的心理造成很大影响，他们会特别脆弱，无法面对当时的情况，这种情况下，能站出来的受害人永远是少数（故事里表现的也是这样，一百多号受害人，真正去报案的没有几个），尤其还是这种直接露脸的事，所有人都会看到，她以后极有可能会被人指指点点，无聊八卦。

而从法律和后果的角度来看，这几个强奸犯判死刑的概率是不大的，先不说英国有没有死刑，但是他们的罪是没有那么重的（这里面没有出现奸杀或者暴力性行为），甚至更多的人只是参与了嫖娼，甚至嫖娼的是不是幼女他们都可以再争执一下。那么露脸出庭，就很容易在犯人出狱后遭到报复，而这三个姑娘又都不是多么胆子大的人（Holly庭上表现得很勇敢，但是故事明显渲染了她最初时的恐惧，出庭前的害怕和紧张；Amber更是因为见到人在街上，临时改了证词，指责Holly；Ruby更是因为害怕美化了强奸情节），结果到了出庭时，一个个抢着去，不让去还很生气，去了也不选择不露脸。

就，前后人设有点不相关啊。

第五，立场奇怪

能理解剧想说什么，从检方认为Amber不是完美受害人，担心败官司所以选择性不让她出庭开始，到最后为此奔波的人没有好下场，渎职的人没有受到惩罚，这些都隐含了对这些权力机构的批判。

但是理性来讲，Amber不出庭如果单纯只是为了赢官司而选择性让证人出庭（因为Amber复杂的情况确实有可能导致陪审团不信任证人，从而输掉官司，让那帮犯人逍遥法外），同时Amber并没有指认更多的犯人（比如如果有犯人是单独对Amber施暴，她不出庭对方就无罪了这种情况）的情况下，那个人觉得检方的做法无可厚非。确实残忍了一点，但也是为了结果更好，难道需要为了满足一个说好的承诺而冒着大概率会输掉官司的风险吗？如果犯人无罪释放，对于几个孩子才是最大的伤害吧。

第五，结局仓促。

前面安排了那么长，最后就匆匆忙忙结束了，案子赢了，大家迎来了新生活，但还有很多不完美。然后就完了。

这情节明明可以安排得更让人痛心和扼腕，结果平平淡淡就结束了，让人看了毫无感想。

和整个故事一样，拿了好的食材，却没做出应该有的味道。

这里说另外两部类似的作品，一部是台湾电影《无声》，讲的是聋哑学校里的性侵和校园霸凌，另外一部是美剧，叫什么我忘了，讲的是女主被性侵后报警被盘问被质疑的事，再加上一个《日本之耻》（这个真的是纪录片了），故事讲的都比这部剧要好。

平平淡淡地讲故事没问题，如实反应当时的情况也OK，不想过多的窥伺和渲染感情，只是单纯的陈述和批判也没问题，但是情感是批判的最主要来源，你要让观众愤怒，让观众难受和同情主人公，才能有更多批判的来源。比如说前面说的这三部，主角也有让旁人不理解的行为，比如《无声》里的小女孩在性侵和霸凌后，还是选择回到聋哑学校。但是人家也解释了原因，在聋哑学校里，被霸凌的时候很痛苦，但在聋哑学校外，时时刻刻都很痛苦。

把故事讲明白，把逻辑理顺了，把人设弄清楚，这才是讲故事的基本，而不是拿着个好材料就万事大吉了。

女巫题材的片子我都很喜欢，不管是经典的还是评分不高的，一概照单全收。每个类型的人群看待女巫的角度不同，看点不一样，各自都有有趣的地方。

现在抖音和短视频大行其道，追剧的人少了，想找一下这部剧的剧情找不到，无奈只好自己拼凑一点 印象留个爪印

女巫前线赛穆勒要塞是一部创新和时尚的女巫 剧，制作精良，摄影考究，镜头画质感很美。片头同《权利的游戏》《西部世界》同一类型的三维打印风格，大片氛围扑面而来，一看就是要讲一个大的驾空结构下的故事

音乐也很惊艳。第五集尾婚礼惨案上的插曲《镜中共舞》（奋不顾身的爱）女生声线非常美，有007新剧主题曲《无瑕赴死》那首歌的碧梨风格，电声氛围神秘幽深。在流行音乐的趋势把握上，欧美站在第一线，甩开亚洲水平很远

剧情找不到介绍，只能靠自己去理解了。感觉上是巫师世界的派别之争。故事中全球有多支为政府效力的正派巫师队伍，有一个同盟会，联合对抗邪恶派的巫师。美国的女巫年满18岁就参军为国效力，赛穆勒要塞和战争学院就是正派巫师血统的女巫后代学习巫术的军校。

巫师世界的等级和普通人类社会相同，分名门望族和平民。名门称为大西洋高层，均身居高级军衔，战功霍霍，高层家族之间互相联姻，保持后代遗传优等的巫术天赋（超自然能力），平民则是普通士兵。

剧中阿比盖尔就是官家（富家）子弟，处处优越感，可以肆无忌惮地挑选炮友，年轻男巫师都乐于围着她转，召之即来挥之即去。阿比盖尔的两个穷光蛋队友，则是毫无背景依靠的 草根。塔利甚至不懂高层家族佩戴肩带表示有婚约，爱上了大家族的年轻男巫师，无望后躲在卫生间哭泣，意外发现了雷丽的同性恋人希拉是狂欢者的身份。

剧中的另一个队友女主雷丽，是一个打扮中性的假小子，她是医师女巫的后代，天赋也是行医。本剧女主同性恋的 设定，一定会招致剧评不高。当代同性恋已经是大数量，普遍，不可逆转的现实存在，普通人接受也好，厌恶也罢，也无法干涉他人性取向的自由。男同性恋的题材很多，很多名人都坦然 宣布自己的倾向并公然出入。但关于女同的片子不多。这部片子把女性的同性恋情拍的非常青春和美好，两个女孩之间发生了单纯质朴的恋情，自然而然发生，和异性恋的发生没有什么不同，并非那些反对同性恋的人所认为的很黄很淫荡。这一点在表达上是中肯的。婚礼舞会上的插曲《镜中共舞》，陈诉了希拉的心情，希拉身为正统女巫，却为狂欢者工作，虽不知道什么原因，但是也让观者知道希拉别无选择，必须这么做。希拉被逮捕后戴着脚镣手铐审讯，怎么逼供都不发一言，视死如归。但她仍然艰难的用魔法给雷丽发只有恋人间才能收到的信息，告诉雷丽她想念和爱着雷丽。足以见得雷丽和希拉之间的恋情是真挚的，希拉并没有利用雷丽并欺骗雷丽。

女巫BOSS大将军权高位重，三百年来她依靠吸取一代一代年轻女巫自愿奉献的青春维持和延续生命，领导女巫，部署各个战役。在老一代女巫的描述中，每次战役都是艰苦并死伤惨重的，女巫军队的将士们随时面临 失去生命的危险，但女巫们世代以牺牲个人保护国家为荣。

在女巫大将军正派的背景下，剧中穿插着不少对大将军的质疑，第6集里赛穆勒要塞救助的另一派年轻巫师 兄妹，哥哥对大将军态度冷漠，不让大将军靠近自己病重的妹妹，拒绝将家族的歌（类似咒语的经文）传授给大将军作为战争武器，看来过往有不少恩怨

本片的剧情设定非常新颖，打破常规，完全跳出了传统的女巫传说，原创出一个新的女巫世界。随着剧情的层层剥离，狂欢者是谁？为何狂欢者可以任意杀戮平民？杀戮的意义何在？赛穆勒要塞对抗的只是狂欢者吗？女巫和狂欢者之间究竟有何渊源？剧中狂欢者作为反派巫师，通过点燃自己身体达到空间传送（穿越）和容貌易容，用气球作为行动标志，用镜子传输文字和信息，都是非常新颖的魔法设定

很期待这个慢慢呈现的与众不同的魔法世界

目前追到6集。希望有剧情来源的豆友赐教讨论。

第10集第一季终，雷丽把护身符给了塔里木小孩，被女巫古老的宿敌（奸党？）刺穿身体，阿比盖尔跳下直升飞机救她，握住雷丽的手施法，然而没能救起雷丽，自己也倒地不起。大敌当前将军只能率众乘直升飞机逃离。

在之前与奸党的大战中，塔莉因救将军，把自己的生命原力注入将军体内，自己衰竭成老人。

三个队友都受到重创。雷丽和阿比盖尔携手产生了巨大的能量，所到之处枯地逢春，二人茫然矗立于一片神奇的光环之中

希拉则逃脱后来到狂欢者（斯普瑞）之家，醉心于家的温馨之中，厨房里的妈妈正在炖蘑菇，希拉憧憬地看着妈妈回过头来，却是雷丽的妈妈对她说：你应该把她带到这儿来

希拉的任务就是带雷丽回狂欢者之家。为什么不是雷丽妈妈自己去找女儿呢？

由第10集片头看，狂欢者也是女巫（女巫和男巫）。狂欢者借看女子足球赛的观众之口说出“古老的宿敌回来了”。宿敌把直升机驾驶员吊在树上烧死，那么这些女巫古老的宿敌应该是“猎巫人”（猎魔人）

从作战来看，将军的法力并不是很强大，她施法需要与奉献给她生命的7个女巫女儿共同作法，如果其中一名女巫女儿死去，将军也性命不保。

反而是平民出身的雷丽和塔莉天赋异禀，危难时刻挺身而出。阿比盖尔则富有正义感和责任感。这三个年轻女巫注定会在新的女巫世界中挑战传统和追寻意义，打破偏见并修补裂痕，建立起更为公平正义的秩序。

我觉得这个电视剧很好看，特别是满天星深入人心呐，还有黄一飞的蜕变，薛红狼的残忍，演员演的太好了，土匪真的好嚣张，解放军真的很不错，明明这么好看怎么会有那么多人说不好看，这部电视剧本来就很好，有那么多人评论不好把它搞臭了，我还特意来看看有没有觉得好看的，真搞不懂你们，这么多差评该不会是其他企业或者电视剧派来的喷子吧。