一个日本将军会相信中医、相信中国的一个江湖郎中，将自己的性命交给他。自己的军医、国医、西医都不信。这也就抗日神剧能编出这样的剧情了。编剧为了说服自己，还让一个日本人很郎中是老相识，你倒不如说男主治好了这个日本人的一家好几口人的疑难杂症，有事实依据在，将军还勉强相信。

而狙击手暗杀，闯入医院再行刺等都是十分抗日神剧。

为了撑时间硬塞入一条爱情线。

导演和编剧10多年前在《少女穆然》中合作过，这么多年后还能合作，也是难得，猿粪？人情关系多点。

「我不能把湖水分开，但是我能把这里变成平原，让你走过去。」

在小说《平原上的摩西》尾声，模糊现实与神话意象的笔触，将一幕或无可挽回的东北残酷往事，推向一路通途的理想平原。

望着《通往春天的列车》结局载着被侮辱与损害的主人公李大川一路向南的绿皮列车，第一时间浮现笔者眼前的，正是作家双雪涛所书写的“冰河平原”。

不同的是，这份由逃离带出的“解脱”，无论从剧作理念还是背景现实上看，都无法称之为一种升华或一次解决。

影片开篇，已然似实而虚地点出主人公人生列车“变轨”的原因：即将被火车配件厂买断工龄而下岗的他，却因被误认为偷厂里零件的贼而遭“裸辞”。

为拿回那笔理应属于自己的“铁饭碗”买断款，李大川开启了蹲守真小偷的漫漫寒冬之旅。偶然在废品站捡到的一块“同款”火车零件，为他重新燃起生活归轨的希望……

不同于同类类型电影以此为轴、紧凑而离奇的叙事方式，导演李骥在一次次可快速制造剧情“爆点”的时机，却不疾不徐地展示着贫贱夫妻家族景观、东北饭局家常甚至残疾人代步车“骑手”生态等需要“细火慢熬”方有味道的段落。

这样的尝试是否为影片带来了成功呢？或许在评奖维度，它曾无限趋近。

在去年十月，《通往春天的列车》入选第24届釜山国际电影节唯一的竞赛单元。不过最终，该单元最高奖“新浪潮奖”，还是被颁给了更具奇观性的伊拉克电影《绝命海法街》与越南电影《瘦弱少年》。

重工业没落、青年人才流失……这些在人们脑海已打上东北烙印的现象，早在世纪之初便被王兵用纪录影像呈现于世界眼前。近20年后仅以演绎影像触碰并无差别的题材，未能登顶浪潮之巅可以想见。

而导演似乎有意偏向新浪潮式粗糙、试错般不计空间、道具年代感的拍摄模式，也更让影片表意趋于陈旧与怪异。

片中，一句“他微信也不回”的台词，暴露着其时间背景至少在微信广泛普及的2014年前后。可带着浓郁上世纪90年代范儿的工龄买断、倒卖工厂零件等桥段，早已不是近十年东北年轻一代所经受的痛苦。

被寄予厚望的演员任素汐，在《通往春天的列车》中饰演主人公怀孕在家的妻子苏芳。可观众没有盼到她曾在《驴得水》《无名之辈》中自然倾泻的饱满情绪，却只等来有如清汤寡水的装饰情绪。

在当代框架内偏要书写旧日苦痛的剧作，犯着比对任素汐的选角误用或误读更大的错误。

同大批在外地发展的东北青年一样，导演李骥在执导这部处女作之前，已经有着多年“海漂”“北漂”的经验。

即便将影片发生地点设立在老家齐齐哈尔，可他处处蹩脚还原老一辈口中东北往事的影像，仍时刻显示着其对于东北在地青年一代生活状态的陌生。

在十年前同样书写东北“下岗往事”的《钢的琴》中，将时间背景就放在1990年代的张猛已然放弃对苦楚锱铢必较的笔法，转而用一场颇为魔幻的钢琴DIY秀，将一代人的东北回忆释放得轰轰烈烈。

十年之后，这趟从东北开向幸福的列车，显然更不需要靠搜索破败往事的时光机与放大镜提供动力。

【原载公众号《今日影评Mtalk》20200922】

《血之魅》故事本身更偏向于“猎奇”而非“推理”。不要问为何方木有这样的观察力和“想象力”，他天生如此，但是对喜爱严密逻辑论证的观众来说，看一个“神棍”断案恐怕很难忍受吧。

长久以来，我一直很期待荧幕上能出现现实题材的刑侦推理片。事实证明，可能由于一些不可名状的原因，这个愿望在很长一段时间内是无法实现的。当我看到开头的俯拍的无人机时，看到方木的“思维宫殿”像盒子般展开时，看到在摩天大楼顶端开舞会时，我心里有点失落，因为知道这部电影的走向终究是“魔幻”的。看一下近几年国产乃至世界热门电影的趋势，真实生活中的细节被慢慢磨去了。在一个模糊的空间里，历经远离现实的事情，这样的设定，倾向于把观众往塑造的人物上引，而非对环境的反思。我个人觉得是很遗憾的，原因太多，也不展开说了。

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回到电影本身，如何评判它好不好？每个人心里都有一杆秤。我想了很久，不谈学术上的各种标准，单纯感性地说，可以问自己一个问题——看完之后我还记住了什么？如果出门便忘，说明这片子烂得平庸。如果过一阵子还能想起一两个镜头，这片子还是有闪光点的。

一周前我看了点映，现在最先想起的镜头：一是邰伟在泥地里干架（就是拍出来实在看不清廖凡的脸ORZ），二是方木割破左臂在玻璃上划出一道血印。两个镜头都很显人物性格，前者凶猛而勇敢，后者机敏而自傲。这也是《心理罪》让我比较满意的地方，至少故事是完整的，行为动机也是可以理解的，双男主的性格相对而言也比较立体，尽管推理相当孱弱。

但是另一方面，缺点真是太突出了：

1. 双雄片是很难拍的。一方面二人要彼此对照，成为对方的镜子，并在破案的过程中一起成长。邰伟放下了内疚，方木放下了自恃，在一次次与对手的周旋中，回答了“我是谁”，并认清自己的“罪”。《心理罪》花了大量笔墨在男主上，而忽视了配角的呈现。本以为万茜会奉上非常精彩的表演，这不是万茜的原因，角色本身没有张力，真的太可惜了（不得不敬佩《绣春刀2》俩小时塑造十几个人物的能力）。其余的配角也都像纸一样空洞而平乏。

2. 无助于情节推进的废镜头不少，比如方木和女友在公路上滑滑板，后面已经有二人在学校的互动，其实可以拼一下，两段于剧情和人物塑造作用相似（当然你也可以硬说是有递进关系，女友的存在主要是为了高潮的爆发和带给方木的启发，爱情的美好在前面能尽量精简地表现出来就行了，个人感觉没有必要反复出现。）平台尬舞那段换一个环境可能更合适。不管多魔幻，我真的很难想象警察平常是在这种地方这样放松的。还有一个方木及其女友和邰伟相遇在充满帷幔的舞蹈房桥段，主要俩作用，一是老师把方木介绍给邰伟，二是表现方木与女主的相（gan）识（qing）。这个场景充满一种微妙的尴尬，老师角色存在的必要性比较弱，布置又是如此得不接地气。这个镜头就像是没有经过太多思考，为了承上启下的便利，把各种要素堆积在一起囫囵全拍了的结果。（具体情节可能有不对的地方...实在记不清了）

不论是网剧还是电影，《心理罪》系列都让我产生高考写命题作文的紧张感。一定要在片中出现“心理罪”三个字，不然就好像要离题了...拍片能拍得自如是一种境界，难啊。可能网剧的篇幅比较长，所以能够铺垫案件细节，详细描述人物的心路历程，电影版着实仓促，我不能说这片子烂，但也不能说好，就这么回事吧。

虽然只看了一集，但是明显感觉到编剧的蜜汁自信。

老版的侠客行 在原著上的的重要改编 大致有石中玉的戏份变多(原书只出现过几次) 叮当有洗白 贝海石变成大BOSS。除了剧的节奏有些慢，服化道较简陋，但演技 和武戏没得说(二十五集的武戏尤为精彩)，OP ED(天仙子)堪称经典，至于特效，剧组比较穷没办法。但片头 记忆犹新。

而新侠客传应该是朝着魔改的方向去了，石中玉的大洗白 从简介看的这版会是双猪脚，男女主我实在不认识，男主的造型和脸严重违和，叮当看着还不错，服化道到不算辣眼，武戏....现在已经没有以前那种感觉了。 如果大家喜欢看武侠剧 我推荐张新民的 连城诀和侠客行

相爱2真的不错，一开始很多说第二季不如第一季，其实两部没有多大关系，这部剧真的不错

男主民国扮相很招我喜欢，演技也挺自然的，张志刚先生真的很有民国风，我很喜欢的民国风，孙祺龙也很可爱，欠儿欠儿的??

两个女主也很可爱，演技挺自然的，紫仪真的很漂亮啊。

何老师的客串也很好，一直是平和的何老师这次客串反派角色也没有出戏啊，挺惊喜的。

总之，这部剧真的不错，值得看一看

《拜托了，姐姐2》这部电影真的绝了，不是我说，是真的很好看，这个第二季比第一季有过之而无不及，真的听怀疑人生的，怎么会有这么好看的影视节目?这导演到底是什么神仙人物啊，还有这些主角，演技也是真的绝绝子，完全没有一种演出来的感觉，简直让人看了不由得眼前一亮，真的非常吸引读者的观看兴趣，后边的内容转折起伏较大，说实话我就爱看这种的影视作品！电影不仅摆脱了空间的限制，而且摆脱了时间的限制，这也许就是我喜欢看电影的主要原因，家人们真的很好看！

在国产影视剧难出精品的现实下，我认为悬疑惊悚刑侦院线电影《梦境之源》是2018年我看过的的一部良心好电影。为什么这么说呢？可以从以下几方面来阐述：

首先，该片获得成功剧本功不可灭，剧情比较有创意，很接地气。梦，人人都会做，而编剧利用梦境做文章，由梦境引发的一系列剧情着实让我们眼前一亮。李昂在噩梦中进入一个死亡迷宫然后坠入深渊拉开故事的序幕。接下来他从梦中惊醒，发现原来是一场噩梦，观众也长长松了一口气。然而，这只是噩梦的开始，在他似梦非梦的生活中，他真正经历了非正常死亡。而在他临死前经历了一系列恐惧导致他的精神出现严重问题，他无法工作，只能靠打游戏才能平稳情志、苟且偷生。这时，他的女朋友受不了他和他分手。他的心理压力更大，不得不寻求心理医生曹井润的催眠治疗。几天后，他在睡梦中被电话惊醒，他接到前女友被杀的噩耗，而此时，来不及悲痛的他却杀害，而“杀害”他的竟然是参与破案的神探徐朗（化身电工，后面会交待，徐朗只是被李昂臆想成真凶），这是第一个大反转。随着剧情的推进，在编剧巧妙的编排下，观众被似是而非的剧情所吸引，也进入梦境，现实和梦境彼此重叠，分不清什么是现实什么是梦境，这就是本剧的高明之处。因为本片16号才公映，我不能剧透太多。观看整部片子我始终处于高度紧张之中，我被紧张而紧凑的剧情深深吸引。

其次，不得不说，该片的拍摄、制作都极其用心，可见柳珂导演是非常用心地做一部电影，因每个细节、每个情节、每个反转都合乎逻辑且制作精巧，演员的表演也可圈可点，特别是男女主角陈志朋、颜丹晨的演技都是在线的，加上方中信的加盟，为该片增色不小。

再次，本片很巧妙地营造出悬疑惊悚片该有惊悚、紧凑、惊心动魄、疑云重重的效果。让我的小心脏多次都悬着，其音效运用得也比较成功，营造出一种紧张、惊悚的气氛，剧情一波三折，扑朔迷离，我感到恐慌却欲罢不能。梦境之源到底是什么呢？一种神秘的力量拉着我想跟着片中人物去探索，随着剧情的不断深入，发现一切都没有那么简单，又经过几次反转，让我们不知不觉中被卷入黑色的璇涡之中，我们似乎也进入了梦境，分不清身处何方，心归何处。影片到最后，真凶浮出水面，让我们意想不到，也因此诠释了什么是梦境之源。

综上所述，我认为本片还是值得一看的好片！我是编剧吴艺伟，感谢大家关注本贴，也欢迎一起探讨！

《万福玛丽亚》以其冷静克制的风格呈现、内核却是世界性苦难的问题、与金基德残酷外部世界《撒玛利亚的女孩》相比较、影片中的美丽女主角表现出来的沉稳、独立、隐忍、富有同情心等美好品格隐喻着宗教类型的化身，但现实中用身体去贩毒携带出境，用青春的生命去铤而走险，内心萌芽实施的这种恶的走向，人性总是充满着矛盾，电影也真切地表达了这种双重性。第三世界国家向往的＂美国梦＂，往往就是一场豪赌，生命的赌注新闻报道中整船、整车厢、偷渡窒息死亡的案例世界为之震惊，但还是有人不断地叩响达闯这道鬼门关，《万福玛丽亚》中也是用这样的主题揭露这种丑恶的交易，影片没有用太多残酷的画面来表达，而是通过玛丽亚的经历和内心变化来影射。导演乔舒亚.马斯顿以拍摄美剧作品而著称：《新闻编辑室》、《扪心问诊》第一季、《柏林情报站》第一季、《傲骨贤妻》第五季、《六尺之下》第五季等都让人津津乐道，电影《骨肉之躯》、《万福玛丽亚》也是他的代表作品。

片名如果直译的话叫做＂恩典满溢的玛丽亚＂，译为《万福玛丽亚》很贴切了一点也没问题，宗教完美化身的玛丽亚与影片中玛丽亚的运气与善良有着点滴相伴，罪孽中的悔意和怀孕检查中对新生命的希望喜悦，在返回故乡机场的入口处毅然地回头留下来，《万福玛丽亚》导演应该也是在祝福剧中人物和现实世界类似的人物，隐隐感动的同情心，饰演玛丽亚的卡塔琳娜.莫雷诺演技自然有深度、同样也楚楚动人。

《杉杉来了》是顾漫三部曲中的一部，也算是霸道总裁和傻白甜平凡姑娘的故事。

其实这部剧是顾漫三部曲被改编成电视剧的第一部，也算是三部曲中改编之前最不受认可的，拒传说连顾漫本人都不认可。但是不可否认，这是顾漫三部曲中还原度最高的一部。

现在看来，这部电视剧会成功也并非偶然。首先饰演薛杉杉的赵丽颖在外形上就十分酷似原著中的薛杉杉，在看小说的时候，薛杉杉在我脑海里的形象就是圆圆的脸蛋，萌萌哒。其次，赵丽颖饰演的薛杉杉充满了灵气，而且整个人物性格的塑造也显得十分的自然。最后，薛杉杉是看起来像个傻白甜，实则是个努力上进的平凡女孩。

另外就是张翰所饰演的封腾还是有原著中封腾气质的六分的，其他的配角也是选得不错的。

当然里面有些梗还是挺令人无语的，第一就是那个鱼塘梗，第二就是女配万年不死心梗。除此之外，其他的都还挺好的，没有车祸，没有失忆。

总之，谢谢《杉杉来了》还了我一个《杉杉来吃》的想象。

本来没抱希望，结果两人出奇的有cp感，“我就是因为你的微笑喜欢上你”喜欢如此简单，生活也如此简单，那些闲言碎语也如此简单。或许很多人觉得是be，认为是被现实打倒，可是我确认为虽然身处孤儿院，残疾，孤独。但是她们都有希望，画画，复健，照片。短暂的分开是对彼此的好，而她们终将像在片段中想象的那一段，在墓前又手牵着手获得自由。

个人觉得还哦哦可吧！泰国的电视剧挺好的，但没有看过电影，这是我看过的第一部泰国电影，朋友推荐，觉得不错的是感情线非常的好，觉得女主男主不过分煽情，也不冷漠，就是给人很舒服的情感状态，非常赏心悦目，就是非常喜欢，特别喜欢，唯一一点遗憾就是两个人的相处时间太少了，没看够，觉得有一点尴尬，好多次都没有好好接触聊天，推荐大家去看看吧！真的很好看。