退回到十年前,我会觉得这部电影充满一些扯淡的地方。但是通过跨文化交流的训练以后,这部电影和《刮痧》一起看,就有特别的功效了。不同环境成长的人,有不同的经历和不同的生活体验,也就有着不同的价值观,看待世界的眼光大不相同。
电影开头描述的上海大院生活,过去那种集体式的“城市庄园”,墙壁因潮湿自然的斑驳,而不是现在粉刷过的假情调,邻居之间紧密联系,楼上楼下的人互相串门,并不是孤立的当代
退回到十年前,我会觉得这部电影充满一些扯淡的地方。但是通过跨文化交流的训练以后,这部电影和《刮痧》一起看,就有特别的功效了。不同环境成长的人,有不同的经历和不同的生活体验,也就有着不同的价值观,看待世界的眼光大不相同。
电影开头描述的上海大院生活,过去那种集体式的“城市庄园”,墙壁因潮湿自然的斑驳,而不是现在粉刷过的假情调,邻居之间紧密联系,楼上楼下的人互相串门,并不是孤立的当代小区高楼,狭窄的楼道,让人和人的接触也更加频繁。这些都是过去的中国城市居民实实在在的生活,但几乎不到30年的时间里就被人忘却了,仿佛成为了一个从来没有发生的事情。
这些在从美国回来的“顾明”身上,却都成了落后的象征,如果将今天的小孩儿放到那个环境里面,和顾明的表现应当是差不多的,小孩儿眼里的弄堂也好上海也好,全是民国式的小情调,却无法直面那种今天的眼光看来拥挤脏乱的环境,那种没有隐私的生活空间。
当他们考上大学,回到那种“上古遗风”的多人宿舍的时候,这种不适就全部发作起来,知乎上很多帖子都在羡慕中科大某个校区的宿舍有单独房间,学生们痛恨那种集体生活,却并不知道这真的只是过去生活的一个小片段在当代的遗存,如果有谁居住在过去的那种弄堂,或者集体大院儿,真实的理解生活得逻辑,这些集体寝室的摩擦,我想就会小了很多。
顾明从美国来到上海的诉求也就是今天学生对集体宿舍的请求,只不过略有差异
顾明爷爷的房子狭窄,三十四十平米的小房子放两张床,没有隔开的空间,洗澡也在里面进行,掉一个塑料袋隔离了水就开始洗澡了,顾明很不习惯这种生活,他认为这是狗,不是人,惹来了隔壁精通英文的中学生的愤怒,难道我们过这种日子的人都是狗吗?(这也是其中我认为最有意思的一个地方,美国的精神居高临下的看着东方人并质疑他们不是人,却忽视了他们的生存空间导致的因素,忽略了这种自然社会条件带来的文化差异)
顾明要求要上宾馆,喝可乐,吃肯德基,看CNN,并且单独浴室冲凉,他的爷爷满足了几次。
顾明在学校和别人打架,结果被别人群殴,他不明白为什么说好的单打独斗变成了多个打一个。
顾明坚持说洋文,而不是说中文,但由于当时懂英文就是骄傲,没被人歧视。
文化,文明开化,不是与生俱来的,而是后天教育的,有选择的认为遗传的,即使亲身经历过的人,也不见得会有类似的文化,他是集体的共识,顾明代表的美国华人小孩儿价值观和上海集体大院的冲突,非常淋漓尽致。但对他最震撼的却是,他私自跑到农村以后,看到了比城里更苦的生活,善良的农民过着的比城里还不如的现状,他才知道爷爷的苦心。
这部电影我觉得好很多,比刮痧还好,刮痧大是大非的讲了一些文化的事情,但是本片什么都没有,只是单纯的在叮叮当当的背景音乐里面自然的展现过去上海的风景,和这个小孩儿的冲突,我认为本身就有趣。
我并不是上海人,也并不知道上海真实的生活是什么,只不过过去那个“不多元化”的年代,起码还是上个世纪末班车人们的共同记忆吧。
一、她的美貌成了她的限制
对于演员而言,美貌是不是必须的呢?我想,这个答案不难回答。
美貌当然很重要。美丽的外形,是进入行业的敲门砖,是吸引观众的视觉优势。但是,一个普遍存在的定理是,很多戏剧院校表演专业的学生里,班级里专业最好的人,往往不是最漂亮的那一个。
一、她的美貌成了她的限制
对于演员而言,美貌是不是必须的呢?我想,这个答案不难回答。
美貌当然很重要。美丽的外形,是进入行业的敲门砖,是吸引观众的视觉优势。但是,一个普遍存在的定理是,很多戏剧院校表演专业的学生里,班级里专业最好的人,往往不是最漂亮的那一个。
这很有意思吧?但是,这绝不是巧合,这是表演这门专业的特质所决定。
简单说来,戏剧表演,要求表演者进入角色,深入角色,成为另一个人。如何才能真正成为另一个人呢?必须要忘掉自己。在表演里,自我,成为扮演他人这个行为的最大障碍。而对美丽的演员而言,那个自我太过美好,美好到任何时候,演员都会希望展示出来,于是,无论演出的是哪种规定情境中的哪种人物,美丽的演员们,他们的注意力常常更多地停留在自己的形象、而非那个角色、人物上,因此,举手投足,要注意优雅美丽,一颦一笑,要注意角度正好——范冰冰,恰好就是这样的演员。
因此,她扮演的辉发那拉氏,处处充满了恰到好处的计算,什么时候挑眉,什么时候微笑,什么时候转头,什么时候撅嘴、什么时候挺胸,什么时候起舞······总之,一切的注意力,依然在拍摄镜头的效果上;可是,这个皇后的出身如何,过去如何,在宫廷里多少年了,遇到过多少坎坷——这一切关于人物小传的内容,全无。
从艺术的标准而言,这样的表演,撑死了也是二流。
二、二流的艺术表演,一流的社会表演
然而,不能全然用艺术标准来要求范冰冰其人,因为,她本身就不是一个艺术家,而是一个经营者。
她苦心孤诣经营的,是一个“范冰冰”的形象。这个形象是美丽而完美无缺的,在任何画面里,无论时杂志画面,还是电视画面,无论时银幕画面,还是手机画面——她都要美得完美。因此,角色必须是玛丽苏的,因为只有玛丽苏,才能没有缺陷,才能区别于她所经历的万箭穿心的日常生活,从这个角度而言,“范冰冰”就是一个画框里的女人,一个画框里的作品。
正因为如此,她才会精心设计、苦心经营,计划好每一步的行动,判断好这一步行动会带来的效果,如果要取得预期的效果,应该要如何决定这一步的行动,因此,这一路过来,就是步步为营的过程,多么艰难,多么珍贵,现实画框里最终呈现的那个美人,是多么地难得——我们尽可以说她不是一个好的艺术表演者,但她绝对是一个好的经营者。
从专业的角度而言,她的经营,也是一种表演,是区别于艺术表演的社会表演。
每个人,都会有社会角色,比如,父亲,母亲,儿子,女儿,老板,员工,甲方,乙方,客人,主人······随着社会环境的变化,我们要随时调整自己的社会角色,很多人不擅长调整社会角色的,就往往在人际交往和人生发展上,败下阵来;而范冰冰最主要的社会角色,就是“范冰冰”。所以,她无比珍视这个角色,她和她的团队,都在为范冰冰的社会表演设计形象、打造剧本。于是,金大班,展示的是在灯红酒绿中努力进取、保有真心的范冰冰,武则天,展示的是在宫廷争斗中历尽艰辛、保持善心的同时隐忍的范冰冰,杨贵妃,展示的是被权力利用、但心中仍然保持爱情至上的范冰冰,辉发那拉氏,则表现的是被强权压抑逼迫的范冰冰······
追求善良,保持美丽,完美无缺。
这就是她社会表演的最高任务。
三、被压抑和侮辱的中国美人
很多人估计都是从dy电影解说过来的,看到没有结局就直接3星往下了,但这部电影从剧本来说完全值得5星。男主的外在动力是结束这个循环,内在动力是回归家庭,主要扣分的还是男主不搞笑,表现力不够强,可能导致很多演员代入角色之后的自我恶趣味无法体现出来,当然也有可能是导演想要的太多了,又要拯救世界,又要重归家庭,既要大家,又要小家,所以最后的结局就只能是开放式的了,
很多人估计都是从dy电影解说过来的,看到没有结局就直接3星往下了,但这部电影从剧本来说完全值得5星。男主的外在动力是结束这个循环,内在动力是回归家庭,主要扣分的还是男主不搞笑,表现力不够强,可能导致很多演员代入角色之后的自我恶趣味无法体现出来,当然也有可能是导演想要的太多了,又要拯救世界,又要重归家庭,既要大家,又要小家,所以最后的结局就只能是开放式的了,不然就不符合这类片子的底层逻辑了。
这个剧评是演技分析+人物解析!超长!
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被微博的视频片段吸引来看了,特意来豆瓣评论。
首先,我要声明我不是刘涛粉丝。然后,我非常主观的赞赏,刘涛饰演的寻找真是本剧最大看点!
(5.12补前言)标题说一个人拯救一部剧,是初更新时冲动产物。有点夸张,但我的意见不变。就是这部并不怎么样的都市情感剧,偏偏塑造一个独特的女性角色——寻找。而寻找的
这个剧评是演技分析+人物解析!超长!
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被微博的视频片段吸引来看了,特意来豆瓣评论。
首先,我要声明我不是刘涛粉丝。然后,我非常主观的赞赏,刘涛饰演的寻找真是本剧最大看点!
(5.12补前言)标题说一个人拯救一部剧,是初更新时冲动产物。有点夸张,但我的意见不变。就是这部并不怎么样的都市情感剧,偏偏塑造一个独特的女性角色——寻找。而寻找的塑造者刘涛,我个人坚决维护她的演技和努力。如果因为你对刘涛本人有意见而对她的演绎选择性眼瞎,请你退出这个帖子。
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【人物总评】这是一个在国产剧中非常难得的角色,不同于大众印象里的逐渐在烟火气中变得忙碌庸俗一身毛病的家庭主妇,自小家庭的熏陶教育,给予她刻入骨子里的骄傲和清醒透彻的格局认知。她是热爱家庭的,优秀的学识让她把儿子教育的乖巧懂事;但她不甘沦落庸俗富太,为此宁可孤独封闭。她守护着精神的桃花源,“又清冷,又炽热”,有着涉世未深的纯洁和古董般的沉淀气质;她是一个真正的成长型角色,会犹豫会退缩,但对于决定的事一定有勇气和能力执行到底。
——希望大家在感受这个角色时,能抛开“丧偶式婚姻”的营销和对家庭主妇的偏见,尽力回归角色本身。寻找这个角色,真是与众不同的。
直接从我很喜欢的片段开始吧,动图扒自各个地方(微博qq群微信都有)
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1.首先是这一幕,第二集结尾谈心部分。这段我敢说可以封神了。当朋友吐槽说寻找只是身在福中不知福时,她没有任何反驳,开始旁若无人地自言自语。恐惧,无助,手抑制不住的痉挛。她得了抑郁症,没有人理解她在乎她——这没关系,活成行尸走肉也没关系,她还有儿子啊——但现在活下去也是个问题了,她一点都不想死,却会控制不住去自杀。她在想,也许有一天,自己就莫名其妙惨死在儿子面前——孩子的未来就毁了——他不能没有妈。
这里,是一个母亲最后的理智边线。
建议看原片!又虐又爽淋漓尽致!
《不成问题的问题》金马磅礴巡演放映结束时,殷桃饰演的尤太太愁苦地站在风地里,棉布旗袍剧烈地上下翻飞着,她不明白事情为什么是这样发生了,她只是怀着一种简单的惆怅。观众响亮的掌声把众人从抗战时期远离战争,没有时空概念的世外桃源——让我想起某年江苏高考卷里的《邮差》——树华农场拉回现实。看电影,仿佛老舍先生的文章一直在耳畔读着,台词像话剧,但演员说得细慢,表演也多是肢体表演,甚至是身体轮廓和影子。
《不成问题的问题》金马磅礴巡演放映结束时,殷桃饰演的尤太太愁苦地站在风地里,棉布旗袍剧烈地上下翻飞着,她不明白事情为什么是这样发生了,她只是怀着一种简单的惆怅。观众响亮的掌声把众人从抗战时期远离战争,没有时空概念的世外桃源——让我想起某年江苏高考卷里的《邮差》——树华农场拉回现实。看电影,仿佛老舍先生的文章一直在耳畔读着,台词像话剧,但演员说得细慢,表演也多是肢体表演,甚至是身体轮廓和影子。整场电影总是看不清人脸,就像看舞台表演一样,听觉感官刺激大于视觉。从视觉上看,摄影是极度强迫症患者,几乎所有的构图和演员走位都严格遵守轴对称。没有繁复的镜头切换,一场戏一个长镜头。演员没有脸部特写,俱是中景全景镜头,唯二的两个脸部特写,一个给了张超饰演的秦妙斋,一个给了配角李会计。也是因为我坐得太靠后了,只能在某个镜头依稀分辨出殷桃的柳叶细眉,像极了民国画报美人,可见从细处也是较真了的。从听觉上看,除了人声和拟声,电影总是很安静的。共出现了三种方言,北京话,重庆话和上海话。像老舍原文所写,范伟饰演的丁务源顺着什么方言说什么方言,见到新派的密斯佟,还蹦出来一个“YES”,惹得大家都笑了。第一个出场人物是范伟,丁务源。他的表演是完美的。老舍的原文如此这般描写道:他的小褂的领子与袖口,永远是洁白如雪;这样,即使大褂上有一小块油渍,或大襟上微微有点折绉,可是他的雪白的内衣的领与袖会使人相信他是最爱清洁的人。电影里正如是,范伟衣着上袖口黑白二色永远分明。辛苦经营的农场主任,八面玲珑,精通人情,温吞如水了一整场,最后来了一招一箭三雕,不得不佩服自称“苟且性命于乱世”的他,实有几分手段。丁务源的法宝是保护自上而下的人情关系,他精通在职场上对上司的质疑的安抚、对同事的竞争的排挤、对下属民心的收拢,并这一切都做得游刃有余,甚至让观者看来还颇有些鞠躬尽瘁死而后已的感觉,这是基于原著小说的基础上增加的情节。然而,农场还是赔钱了的。史依弘戏份吃重,老舍小说里对她,佟小姐都没什么描写,在电影里合理丰满了许多。一开始的麻将戏就秀了一口上海话,她演一个上海籍到重庆避战的三姨太,身段婀娜,举手投足各有定式。好身段穿旗袍,外面再一件挺括的大衣,油头粉面,真是美极了。中间更是清唱了一段《贵妃醉酒》四平调:“哎呀!卿家呀!高力士!”老爷则在旁边配高力士给她捧场,一副醉生梦死态。正听入迷时,史依弘突然打断道:“我们别在这演戏了。”农场的事和主任的事还没解决呢。稀有的特写镜头里,有张超削瘦立体的脸庞,老舍写道:“高高的个子,长长的脸,头发象粗硬的马鬃似的,长长的,乱七八糟的,披在脖子上。虽然身量很高,可好象里面没有多少骨头。”他在影片里的存在感极强,夸张的姿态手势,慷慨激昂的演说,仿佛随时都喝高了,仿佛是随时都在作梦。他的声音清亮而有磁性,高贵而浪荡。一切长镜头全都顺当拿下,用戏剧化的表演方式完成了一个推动故事发展的关键人物。尤其是在毛玻璃窗外踱来踱去喊口号一场剪影戏,嗓子都喊破了,身形仍是轻飘飘混不吝不在乎的财主儿子,他的表演着实让我惊讶。殷桃的名字很靠前,但她在电影开始一个半小时后才出场,尤太太是一个天真愚蠢的妇女,声音总是娇滴滴的,柔弱的。导演偏爱她惆怅的身影,坐在冷风中,倚在门框上。她同她的留英归来的博士丈夫在思想上很不般配,自以为是通了人情,却又因此教人抓落把柄。比起老舍原著,电影的剧本作了不少改编,丰满了几个主要人物,增加了戏剧冲突,补充了矛盾原因,还有亦庄亦谐又有些讽刺的语言风格,和老舍一脉相承。密斯佟,秦妙斋,三太太,丁务源四人一场凉亭戏最为精彩,全场几度哄笑。最重要的改编是,把原著里对丁务源的贬,细微地转向了褒,并给予其经营失败以合理的缘由。三太太轻飘飘地对丁务源说,你要解决农场亏损的问题啊!丁务源忙欠身回答:不成问题,不成问题。影片结束了,许是荧幕上尤太太那衣袂簌簌飘飞,让我只感到冷。想想,抗战开始了,有资本的人躲到重庆来,仍是一派歌舞升平,今天给小少爷过小寿,明天给老爷过大寿。今天托人带睫毛膏,明天打一副金首饰。一个小小农场的亏损,果真是亟待解决的问题吗?这是“没问题”先生的问题。这是人情百态的问题。而农场的盈亏,就是一个不成问题的小问题。
已看完全集,还蛮失落的。这剧未免有点太对不起我之前温柔的评价了。剧情平淡,看了第一集就猜到最后一集,无论你是哪方粉丝都夸不出口的程度。角色人设没有记忆点,豪华阵容颇为浪费。
建议喜欢黄政民的重刷《新世界》或《当男人恋爱时》。
喜欢河正宇的重刷《追击者》。
已看完全集,还蛮失落的。这剧未免有点太对不起我之前温柔的评价了。剧情平淡,看了第一集就猜到最后一集,无论你是哪方粉丝都夸不出口的程度。角色人设没有记忆点,豪华阵容颇为浪费。
建议喜欢黄政民的重刷《新世界》或《当男人恋爱时》。
喜欢河正宇的重刷《追击者》。
为河正宇张震二搭而来的重刷《呼吸》。
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看到第四集,仍处于观望阶段,先给个四星。
本剧涉及毒品交易、色情、血腥暴力,在韩被列为19禁。同时具有河正宇、黄政民、秋瓷炫、张震等超强卡司。
抛开以上花里胡哨的设定,实际上是一部相当标准的流水线工艺品,剧情局势较简单明了(不乏后续有反转的可能),不费脑子,节奏快。但底层逻辑清晰,无较大漏洞,剪辑摄影在线。
概括下剧情吧…
故事发生于2008年左右,背景设定在南美小国苏里南,不过目测拍摄地点应该没有离开韩国…
男主河正宇跟随朋友去苏里南做水产生意,先遇到收保护费的唐人街一哥陈震(张震),后在教堂遇到韩国牧师(黄政民)。牧师表面文质彬彬但一出场就能推测出他是大反派。果不其然此人背后身份既是逃犯也是政商两届黑白通吃的大毒枭,往男主货物中做手脚以至于男主被捕,全部财产亏空。
狱中韩国中情局特务(朴海秀)向男主开出筹码,承诺如果男主愿意协助捕获牧师,就将给予大笔奖金。不久后男主却发现中情局也对他多有隐瞒之处。
男主腹背受敌,一面提心吊胆和中情局合作,一面在陈震和牧师之间周旋。
第一次大规模械斗发生在第四集开头,牧师方损失惨重,男主靠主角光环躲过一劫…
再看下本片唯一中国面孔张震
前两年抖音看的,刷了几次,每看一次都是喜欢,喜欢这种青春校园剧。喜不喜欢一个人没办法改变意志,却可以改变行为。虽然很喜欢男一女一在一起,但是这个结局更让人很满足。
2023年4月22日电脑上一集集追。两天看完。应该是我这几年最喜欢的爱情题材剧。它传递了
前两年抖音看的,刷了几次,每看一次都是喜欢,喜欢这种青春校园剧。喜不喜欢一个人没办法改变意志,却可以改变行为。虽然很喜欢男一女一在一起,但是这个结局更让人很满足。
2023年4月22日电脑上一集集追。两天看完。应该是我这几年最喜欢的爱情题材剧。它传递了一种理智改变情感归宿的可能,没有那么多的宿命感。
情感上更喜欢瑄傲吧,出于颜值,也出于单纯炽热勇猛的表达偏爱。但爱情相处过程中没有惠永的沉稳细致和情绪稳定。恋爱会选瑄傲,结婚可能选惠永会更踏实。
第一部,瑄傲和朝晀分手了,惠永表白。朝晀即使依然喜欢瑄傲,却再也敲不响瑄傲的恋爱铃。而且始终觉得分手有些牵强,害怕受伤所以拒绝爱情。后来也许是因为年纪渐长,对生活和爱情有了新的认知,所以选择尝试接受惠永。那么既然能接受爱情了,为什么不接受互相喜欢的瑄傲呢?不解。是因为惠永能发觉她的孤独,能不断的在身边出现给予关怀,且让她不要有心里负担,所以她破防了?
瑄傲喜欢朝晀是属于一见钟情吧,出于好奇好兄弟喜欢的女生,当时一路跟随惠永和朝晀,朝晀叠玩纸青蛙的开朗可爱和公汽上通过车窗直视瑄傲的淡定,瑄傲就已经开始心动了。朝晀喜欢瑄傲的帅气傲娇和耀眼,像一颗闪亮的星星照亮她灰暗的生活。他们两之间的喜欢是彼此自发的互相吸引,是种宿命感的喜欢。
第二部,朝晀和惠永在一起,瑄傲努力去喜欢毓朝。就是心疼瑄傲吧,一个阳光傲娇的大男孩因为分手再也没有肆意的笑过,从第一季到第二季最后一集,他永远都只为朝晀响铃,哪怕很卑微的喜欢。我觉得朝晀情感上是一直喜欢瑄傲的,理智上选的惠永(当然可能这是我对瑄傲偏爱的意淫)。瑄傲像个大男孩,惠永更像个男人,处理事情更全面妥帖。第二部更多的是朝晀和惠永的互动,也很有爱。温暖的守护者。
隔天突然明白第二季的一个情节:当瑄傲得知盾牌的存在后,他去朝晀的学校求证,在亲吻朝晀的同一时间惠永手机上的“可能会喜欢你的人——朝晀”消失了。前几次带着设定朝晀就是喜欢瑄傲的,就觉得这个消失的名字,意味着验证了朝晀依然喜欢瑄傲,所以会从惠永的可能名单消失。但是如果带着后来朝晀向瑄傲表达对惠永的选择,就可以理解这个消失就是在被瑄傲亲吻的那一刻,朝晀确认了自己喜欢的人是惠永,所以才会从惠永的可能名单了消失了,而是确认名单。但因为她有盾牌所以无法敲响惠永的恋爱铃。同理,在朝晀去顶楼约见恋爱铃开发者时,在大厅瑄傲打开恋爱铃2.0版本看到“可能会喜欢你的人——朝晀”时,是不是也意味着朝晀已经不是确定喜欢瑄傲了,因为如果是确认喜欢就不会存在于他的可能名单。这样一分析,感觉好扎心啊。那么就说明朝晀在一次次和惠永的相处中,已经润物细无声的喜欢上了惠永。
第一部,朝晀用盾牌让自己无法再敲响瑄傲的恋爱铃
第二部,朝晀用矛让自己敲响了惠永的恋爱铃
喜欢的台词:
瑄傲:“把手给我”
朝晀:“为什么?”
瑄傲:“我想牵”
瑄傲:“走路就已经很累了,怎么还学习啊?”
朝晀:“难道因为累就不学了吗?你不知道这是一场跟自己的战斗吗?”
瑄傲的妈妈:“只有我无法敲响他的,你爸现在还能敲响我的恋爱铃,但是外遇的人却是他”
还有一个就是当惠永发现那个打同性恋的男生其实也是喜欢自己时,说的一段话,我觉得也很man,很大气。这样的人真的是个很不错的男人。
听人劝 吃饱饭 快走!!!!!!!!!!!!!!
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本来打算按照惯例默默打个一星发个牢骚就当打个卡然后睡一觉明天阳光依旧好。但是看完心情莫名复杂,怎么都不对想说那就写个长评吧。先说优点画面4星,许多场景确实赞,而且2D绘制场景和3D角色的互动很自然,毫无违和感,光效气氛合适,还蛮有味道(虽然中间偷懒用了很多重复的素材而且有些画的也很偷懒)人设3星,感觉还是外国人对我大中华的审美趣味,但也蛮有特色,虽然一直在吐槽眼睛好小动作3星,动捕和实拍的好
本来打算按照惯例默默打个一星发个牢骚就当打个卡然后睡一觉明天阳光依旧好。但是看完心情莫名复杂,怎么都不对想说那就写个长评吧。先说优点画面4星,许多场景确实赞,而且2D绘制场景和3D角色的互动很自然,毫无违和感,光效气氛合适,还蛮有味道(虽然中间偷懒用了很多重复的素材而且有些画的也很偷懒)人设3星,感觉还是外国人对我大中华的审美趣味,但也蛮有特色,虽然一直在吐槽眼睛好小动作3星,动捕和实拍的好处体现出来了,表演动作细腻流畅,质感自然,有种木偶戏的气质(角色觉得像实物套了个3D头,然后时不时真人乱入这样真的好吗,感觉真的很偷懒,分分钟出戏,十分影响观影体验。。)配乐没感觉然后最最重要的是文化差异,硬伤中法合拍并没有碰撞出特别的火花,反而出来的东西太不伦不类。虽说十冷配音,并没有什么卵用,还有点翻译腔,里面的人说一句老伙计你好我也不觉得违和。人生是很多的圆是啥,嘛玩意儿?会喷地狱之火的巨大怪兽是啥?恶龙吗?里面角色的一举一动,一颦一笑,骨子里都是洋味儿,完全get不到我的任何点,也不会让我觉得有任何带有东方趣味的美感,就俩字,粗暴。和同是有中国元素的功夫熊猫完全没法比剧情是shit,不知道完整版怎么样,是删太多,还是剪得太烂?零离破碎,缺乏逻辑性,流水账一样枯燥无味。剧情前后承接关系呢?过渡呢?人物动机不明?角色塑造呢?最让我感到奇葩的就是老天师苦哈哈的带着太子找到好汉们,然后神经病一样在人群里嚷,嚷完用了老鼻子劲儿运起毕生功力差点把屎崩出来放了一堆落石。然后嗝儿屁了。我只想问您老一句:“What are u 弄啥嘞?”放了个空大?有一点最遗憾的就是,我觉得要么老老实实用原著的设定,这样每个角色是丰满的,不用重新塑造。然而改名换姓之后,什么都不是,也不交代背景,杂鱼一堆。这样西方人看了之后并没有对水浒有什么了解,国人也是看的一头雾水,整个剧情变得太肤浅。总之感觉智商被编剧侮辱说实在的这部片的皮相挺好,蛮不错的。但是扒开看里面就是shit对,画面越好看显得内容越恶心最最讨厌最后的结尾,加深了我的感觉。像上小学每次写议论文最后总会扯个无聊的排比句把前面乱写的东西总结一下。反胃---------------------------------------------------------------------题外话:大概是如此曲折终于看上了电影然后发现期望和实际反差太大吧,心情复杂。我还是疑问那些给这片五星的拿大圣说事儿的什么心理?总之就是预告党,强烈建议 别 去 看就这样
周翡:你看我又飒又牛逼
谢允:你看我又俏皮又帅气又牛逼
李晟:我想做大英雄,哎,天资不够那我还是好好练练吧
李瑾容:你看我狠不狠
乡民们:你看我们蠢不蠢
流氓们:你看
周翡:你看我又飒又牛逼
谢允:你看我又俏皮又帅气又牛逼
李晟:我想做大英雄,哎,天资不够那我还是好好练练吧
李瑾容:你看我狠不狠
乡民们:你看我们蠢不蠢
流氓们:你看我多下流多弱鸡
反派:你看我多反派
没错,我就是想说,除了李晟(不认识演员叫啥名字)基本上每个人都好尴尬,仿佛就是在问观众你看我多帅多飒多蠢多狠
其实这个水平放五年前十年前还行
但我没想到现在武侠剧还是这个水平,一点武侠的那种快意恩仇酣畅淋漓迫不得已荡气回肠都没有
打个架pose摆半天
反派非要一副我是反派的样子,玩呢?
亏我定了闹钟瞅着更新开始看的……
私以为武侠源于落后的生活条件,武侠背后是时代悲哀是民生疾苦,上来直接给我开始假大空整英雄辈出,整恩怨江湖,拜托2020年了,是我对这剧期望太高了吗?要求一点内核的东西过分吗?我没看过原著不知道是不是原著就这样写的哈,但是就算原著没写你编剧不会编一下,乡民就那么墙头草?不表现一下时代下的小人物的迫不得已和悲哀?只会表现大人物满口正义心怀天下?也可能是我出生在和平年代对武侠没什么兴趣吧,所以一点代入感都没有。
如果有人说喜欢武侠的肯定有代入感,那我倒要问问有多少人是既喜欢武侠又喜欢王一博又喜欢赵丽颖的
所以总之矛盾点也很套路,人设也很平面,动机很幼稚,这些我都忍了,看个爽剧这些本不用考察的,但关键是,这剧情看着也一点都不爽啊,既不是爽剧,也不是有深度的剧,那我看啥?看谈恋爱?那我为啥不去看甜宠剧?
还有那个背景配音啊我都不屑说了真要是剧情演技都弄好了背景配音那样我也忍了
喷我吧
满怀期待最后尬了我好几个小时我不写个文章都不解气
这捏码是我期待了好久的剧!!!!!!!气死我了真的到晚上都气!!怕我白天看完太偏激了晚上又划拉看了一遍!!!!啊啊啊救命啊我的快乐没有了!!!!有人能理解吗!!
在观影之前,对本片没抱什么期望。如果知道这么有趣的话,当时真应该在公映前去参加一下业内场,好有时间做个深度评析。
《碟中谍》系列是后冷战时代的产物,虽然他的电视剧原作处于60-70年代,但是首部电影版已是1996年的作品。这个系列最初的意识形态介于007和《谍影重重》之间,不是完全的国内政治阴谋,也没有彻底剥离冷战思维。
实际上,直到今天,当许多人认为
在观影之前,对本片没抱什么期望。如果知道这么有趣的话,当时真应该在公映前去参加一下业内场,好有时间做个深度评析。
《碟中谍》系列是后冷战时代的产物,虽然他的电视剧原作处于60-70年代,但是首部电影版已是1996年的作品。这个系列最初的意识形态介于007和《谍影重重》之间,不是完全的国内政治阴谋,也没有彻底剥离冷战思维。
实际上,直到今天,当许多人认为他已经从布莱恩·德·帕尔玛的“政治惊悚”谍战片转型成了动作谍战片,其核心议题也并未改变(也许第二部是个例外)。作为美国电影,它包含着某种“帝国主义正义”的成分,同时也有个人与国家利益冲突的命题。但是,无论政府对待伊森·亨特的态度如何,这位英雄特工永远忠心耿耿,用各种令人叫绝的手段一次次完成“不可能的任务”——典型的主旋律电影。
第六部的品质让我大感意外,不是因为情节人物上又有了什么新的突破,而仅仅是动作奇观部分的稳扎稳打所营造的良好观感。这次不再是标准的三幕剧三次大规模动作戏,而是用许多零碎的动作段落控制节奏,并且每个段落完成度都很高。难得的是,《碟6》终于没有高开低走,而是层层递进,在压轴的直升机拆弹中将情绪推至顶峰。
《碟6》采用了35mm胶片拍摄。这里要提到的是,胶片拍摄不仅仅是一种情怀和对成像效果的追求,同时还意味让摄影师在工作中掌握更多的自主性。在更早的纯胶片拍摄时代,监视器这种东西是不存在的。没有监视器,导演和剧组其他人就很难随时看到拍摄画面,影像部分就要更多的由摄影师定夺。数字摄影之后,导演椅面前的监视器有着清晰的即时画面,摄影师当然会失去一些自由发挥的可能。
如今的胶片拍摄,多数时候仍旧由摄影指导为主要掌控,摄影机上的目镜看到的画面是最准确的。偶尔,导演会要求在胶片机上装一个便携的小录机,然后再把画面传递到监视器上。但是录出来的画质很差,也不能完全由其决定。这样一来,摄影师在片场会有更多创作的自由。当然,最终效果仍要以导演的想法为准。
《碟6》的宣传点之一,是老汤搏命的表演精神。但是,如果最终呈现的效果平平,观众是不会管你在背后付出了多少汗水,受了多少伤的。毕竟电影就是最终效果决定一切。然而,如果没有出色的摄影加持,本片的动作戏也无法如现在这样精彩。大银幕既会放大震撼的影像奇观,也不会容忍任何制作瑕疵。好在《碟6》剧组凭借审慎的创作头脑和出色的执行力,最终赢得了观众的掌声。
因此,本片的摄影指导罗伯·哈迪和他手里的潘那维申MillenniumXL胶片机功不可没。他延续了与加兰合作《机械姬》和《湮灭》的风格,赋予《碟6》冷峻的现代质感。在我看来,本片的动作戏有剪辑和运镜,有对光线的独到运用,有人物行动与场景调度的完美契合,因此每一场都值得玩味,也都具有极高的观赏性。
《碟6》玩的不是爆炸与鲜血,不一定每个动作段落都激烈狠辣,但无疑都是赏心悦目的。高空跳伞的长镜头部分,自然用到了后期特效处理,没有与敌人拼杀的激烈感,仅仅是老汤在空中解救晕眩的大超,最终被迫完成低空开伞这一个“简单”行动。调度看起来也不复杂,却由于立体环绕拍摄与空中场景独特的纵深感,便营造出了极其出色的惊险气氛,丝毫不输于那些枪林弹雨或拳拳到肉的场景。这是一种以简驭繁的能力。
厕所打斗就又是另一种风格。在明亮的场景中,依靠合理的运镜、快速剪辑和造型动作,赋予每名角色不同的格斗风格,一个堪称年度最佳打斗的桥段自此诞生。伦敦的追车戏其实也不甚激烈,但是凭借高超的运镜,甚至与老汤的摩托车反向运动,见缝插针的速度感便出来了,令人大呼过瘾。下水道枪战,也是传统动作片的套路,但又是在35mm和50mm焦段内,利用完全的低照度与枪火的闪现,突出一种颇复古的黑暗与阴险之感。
楼顶奔跑,也是一个独角戏的时刻,将老汤的动作轨迹与场景结合的天衣无缝,不同景别的转换也制造出了凌厉的效果。最终老套的“十五分钟营救”,因为加入了直升机缠斗,于是也就很好解决了《碟中谍4》那样压轴戏疲软的问题,将所有的险象环生全部释放,唯一的瑕疵就是CG有点破功,损失了之前的写实感。
由此可见,《碟6》在类型片架构中没有任何创新,全部是老手段翻新使用,比如,系列前作的那些攀岩、拆弹、易容、设局等桥段,这里又都玩了一遍,但效果无疑是极佳的。除了老汤敬业的演出,这次将摄影机的运动发挥到极致也是成功的关键因素之一。在没有什么大场面、没有过多特效奇观、主角年龄限制等问题制约的前提下,通过对运镜、剪辑等视听语言的重视与扎实的编排,便令效果如此优秀,得益于创作者扬长避短的高明策略。
文戏自然是落伍而俗套的,几次反转已在意料之中。除了主角团队一如既往的刻板以外,如白寡妇、伊尔莎这样的配角塑造不力,也是不可否认的事实。两次梦境试图刻画亨特的心魔,也难免儿戏。但好在这些平庸的设计没有过于塌陷,后腿拖得不算太严重,也就给了动作戏补救观感的机会。总之,对于那些没有创新企图传统类型片来说,《碟6》做了一次不错的示范,在知道开头也猜得中结尾的剧情里,至少过程还是令人难忘的。
《孤儿橄榄球队》(‘12 Mighty Orphans’)原著作者是德州运动写手Jim Dent, 他以其系列橄榄球主题作品闻名于世,作品包括《Junction Boys》等,他也拿过纽约时报畅销小说。。。 本作发生在德克萨斯州北部、一个叫 Fort Worth 的小镇 的 Masonic 住宿学校中。这所学校始建于1899年 原来是接纳 Masonic 孤儿
《孤儿橄榄球队》(‘12 Mighty Orphans’)原著作者是德州运动写手Jim Dent, 他以其系列橄榄球主题作品闻名于世,作品包括《Junction Boys》等,他也拿过纽约时报畅销小说。。。 本作发生在德克萨斯州北部、一个叫 Fort Worth 的小镇 的 Masonic 住宿学校中。这所学校始建于1899年 原来是接纳 Masonic 孤儿寡母的救济院, 到了1910年其中的成年女性救济部分转移到德州Masonic退休中心,儿童部依旧作为孤儿院和学校继续经营下去。 1927年 Rusty Russell 作为足球教练(和教师)来到学校受命组建一支少年球队参加校际联赛。。。。Jim Dent以上世纪30-40大萧条时代下Masonic 住宿学校Mighty Mites 队的真实故事为基础而创作,电影则是由 Ty Roberts 执导。。。故事的主题还是诸如 “pull yourself up by your bootstraps” 美国梦, 以自豪感、橄榄球精神为止热血运动主题电影。呃,,,,八卦一句, 这个导演没啥橄榄球经验或只是滴。。。。
女主独孤若男是女强人,曾任公司的经纪总监,王牌经纪人的冕冠在头顶高悬,却因为跟旗下艺人宋子豪的冲突,间接导致宋子豪出了车祸,公司的摇钱树宋子豪在医院昏迷不醒,独孤若男地位一落千丈,加上手下佟彤的陷害,独孤若男被赶出公司。
独孤若男没有安于现状,她凭借手上公司的黑料,逼迫老板留下她。佟彤代替了她经纪总监的职位,
女主独孤若男是女强人,曾任公司的经纪总监,王牌经纪人的冕冠在头顶高悬,却因为跟旗下艺人宋子豪的冲突,间接导致宋子豪出了车祸,公司的摇钱树宋子豪在医院昏迷不醒,独孤若男地位一落千丈,加上手下佟彤的陷害,独孤若男被赶出公司。
独孤若男没有安于现状,她凭借手上公司的黑料,逼迫老板留下她。佟彤代替了她经纪总监的职位,即使她的地位从经纪总监沦落成普通经纪人,昔日的手下也成为经纪总监踩在她的头上;即使她手下一个艺人都没有,大家看到宋子豪的现状都不愿意跟着她,她也不认输,努力启用新人思达,重新闯出一片天,证明自己的实力。
她毒舌又善良,讲话总能一针见血指出要害。看着佟彤小人得志,她不惯着,看到佟彤在背后捅自己刀子,照样怼;不服的地方照样干,凭借智慧寻找证据用事实说话。对待自己的艺人严苛,却又把他们当家人,真心相待,为了艺人火,可以牺牲自己的名声,取舍都有道。确定自己喜欢季默之后大胆出击,不扭捏、不拘谨,面对喜欢自己、送自己几百万项链的多金总裁赵总保持距离,拒绝金钱的诱惑。善用心机,利用赵总让季默吃醋,达到目的。
面对宋子豪的误会,激励他,宋子豪车祸之后昏迷中常去看他、跟他说话。还在宋子豪得了重度抑郁症住院,第一个去看他帮助他。
工作私人感情分的很清楚。即使不喜欢千纱的个性,还是在千纱跟思达传绯闻的时候,跳出来保护她。若男自己也说,“我只是不喜欢她的性格,并不是不喜欢她这个人。”
季默的前女友苏晓突然出现,若男碰到苏晓和季默一起吃饭,没有当场吃醋,联想到萨曼莎早上刚撞了自己的车,又说自己的前男友住在这个小区,加上种种巧合,推断出萨曼莎就是季默的前女友苏晓。当苏晓的面,若男和季默秀恩爱,阴阳一下苏晓,让她吃自己碗里的饭。回家之后再教训季默。
双商在线。这样的女主人设很难不爱。
同时若男的专业能力非常之硬。懂得帮助演员挑选好剧本,懂得怎样跟其他公司谈合作。不一味追求赚钱多少,不一味追求曝光度,而是仔细看了剧本之后再接戏。懂得如何把自己的人格魅力最大化,为艺人谋取最大的利益。
给这部剧的服化道小组加鸡腿。独孤若男的每套穿搭都很好看,更多时候我觉得她不是经纪人,而是自带热度、闪闪发光的艺人。陈乔恩也确实撑起了这个人设,演绎满分。
剧中基调是那种活泼快乐的,更多时候是在看喜剧。主题也非常励志。
CP党的福利。女主和她的三个男人。不管是独孤若男??季默(王牌女经纪人??有个性的服装总裁);独孤若男??思达(姐弟恋,霸道经纪人??听话小奶狗艺人);独孤若男??赵总(实力霸道总裁),哪一对都很好磕。
谈恋爱的话,要选择谁呢?
季默和独孤若男的初遇并不愉快。
二人坠楼。若男把季默当了人肉靠垫。
季默是个不错的选择,除了他有一个后来冒出来的前女友,其他都挺好的。当初看《遇见璀璨的你》,就是被季默的职业吸引,本身很喜欢心理学。
季默大学学的心理学专业,但是因为苏晓的关系,放弃了继续研究心理学,转行做了翼时尚的总裁,翼时尚的标志,也是源于苏晓的经历。季默会梦游这个设置是一个有趣的点,一开始吓到了独孤若男,后来
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人生的伯乐,可遇不可求。
独孤若男??思达
思达这个角色可以映衬到每个努力却没有天赋的人身上,我深有同感。
有些时候,喜欢一件事情,喜欢一份职业,也接受过专业培训,但就是缺乏天赋,因此让自己变得很累。比别人多花时间精力在同一件事情上,短时间内还好,时间一长,整个人就会很被动。必须承认大多数时候天赋是特别重要的,屈服于现实是最舒服的方法。
思达遇见了他的伯乐,可并不是每个人生命中都会出现一个独孤若男。
独孤若男刚开始选择思达,因为她刚失去经纪总监的职位,也没有愿意跟着她的艺人。思达是她唯一的选择。很快她就发现思达真的没有做演员的天赋,他台词不好,还有异性交往障碍。独孤若男帮助他克服心理障碍,帮助他一步一步从只跑龙套的小白,变成著名模特,再变成大红大紫的演员。
思达因此喜欢上了独孤若男。拒绝了好多次千纱的表白。
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陈菲儿:知名模特。有进食障碍,一吃肉或者油腻的东西胃就会有反应,吃下去也会全吐出曾经很胖,在人前营造完美人设。
她好爱独孤若男,是闺蜜。永远支持她,帮她、也帮她带的艺人露脸。自己失恋了在那里伤心,听到若男跟季默分手了,立马过来安慰若男。
陈菲儿的傲娇高冷倒是跟独孤若男一模一样。面对艾力的追求,明明喜欢人家,却一直臭脸,没及时回应艾力的追求。不过他俩最后还是在一起了。
艾力:季默大学同学兼好友,心理医生,对陈菲儿一见钟情。后成为陈菲儿的心理主治医生。
陈菲儿??艾力:欢喜冤家。
苏晓这个角色本身让人同情,设计师,跟季默分手是不想让他担心,让赵总跟季默说自己死了,其实是去美国治疗乳腺癌。可她凭借自己没死骚扰季默,破坏若男和季默的关系,就很让人讨厌了。后来乳腺癌复发了。
赵总:城府很深,某私企的总裁。和苏晓是同父异母的妹妹,赵总对苏晓是真的好,本来因为苏晓靠近若男,却没想到自己喜欢上了若男。为了苏晓陷害季默,夺回翼时尚。对苏晓永远很温柔。
沈千纱:经纪公司合伙人老板的女儿。逃婚碰到了思达,因为思达帮了她,加上后来的兴趣就爱上思达。单恋思达,为了思达进入经纪公司,先成为宋子豪的助理,后来成为思达的助理,再后来成为思达的经纪人。为了思达和家里关系闹得不好,一直坐公交车,从一个养尊处优的大小姐蜕变成为独当一面的经纪人。结尾的时候,她说自己还是坐不太习惯公交车,以后不会再缠思达了,自己也放下了思达。
宋子豪:这个演员演绎得好好啊,大明星,看着臭脸,实际对喜欢的人非常好,看到千纱鞋子掉了一只,就说自己今天不想穿鞋子了,把鞋子脱下来,走掉,让千纱自己拿着。从一个自视甚高的大明星,跟思达抢资源,把思达当成假想敌,变成了一个有礼貌的人。结尾去跟若男道歉了。还成为了千纱的男朋友。宋子豪亲沈千纱鼻子好宠溺啊,爱一个人就要大声说出来,他摘下了口罩,大声对路人说沈千纱是他女朋友。宋子豪退圈了。
宋子豪??沈千纱很搞笑,沈千纱一出现的地方都搞笑。
佟彤:感觉是剧中最大反派了呀,曾经是独孤若男的手下,经常陷害独孤若男和她的艺人。坏了很久,结尾说她养家糊口,所以才要为了赚钱不择手段。给艺人接烂戏,挑拨若男和其他人的关系(思达、千纱、宋子豪都挑拨过)。知道子豪得了抑郁症,也不让他吃药,不让他去看病,怕他耽误节目拍摄,影响自己赚钱。
《家庭之友》是孔雀台10月推出的力作,由真实故事改编而来。
故事发生在1974年的美国一个信奉摩门教的小镇里,女孩简是鲍勃和玛丽的长女。摩门教有不避孕的传统,简一家有三个女儿。
在教会虔诚、社区安定、邻居有爱的表象下,却暗生着人性的邪恶。
《家庭之友》是孔雀台10月推出的力作,由真实故事改编而来。
故事发生在1974年的美国一个信奉摩门教的小镇里,女孩简是鲍勃和玛丽的长女。摩门教有不避孕的传统,简一家有三个女儿。
在教会虔诚、社区安定、邻居有爱的表象下,却暗生着人性的邪恶。
新搬入社区的罗伯特一家有三个儿子,很快就和简一家成为了基于教会信任背书下的好邻居,关系密切。
可能由于对女儿的希冀,罗伯特十分喜欢简一家的三个小女孩,经常会带女孩们外出游玩、接送她们上下学,特别是对简疼爱有佳,会单独带她去骑马等。
久而久之,罗伯特仿佛成为了简一家的第二个父亲,两家的关系也十分和睦,经常互帮互助。
然而,让鲍勃和玛丽没有想到的事,在一次罗伯特提出主动接简下课去骑马后,他们当晚并没有如约返回。
而这,引发了儿童绑架案中熟人作案这个概念,并牵扯出了一堆匪夷所思的故事。