女主:“我要在我爸妈的帽店工作。”
店主:“最近帽店周年庆很重要,你别添乱,先送你回家。”
女主跑回来,不顾帽店的重要场合,只一个劲问:“我要找我哥。”
店主:“你知道我花了多少力气才维持住你家这个帽店吗??”
女主:“我要在我爸妈的帽店工作。”
店主:“最近帽店周年庆很重要,你别添乱,先送你回家。”
女主跑回来,不顾帽店的重要场合,只一个劲问:“我要找我哥。”
店主:“你知道我花了多少力气才维持住你家这个帽店吗??”
女主:“我不管,我要找我哥。”
店主:“你哥很危险,你还是来帽店老老实实工作吧。”
女主:“什么鬼帽店,我要找我哥。”(??excuse me??这不是你一心要来工作的你爸妈的帽店吗??)
路人甲/乙/丙/丁:“你哥是恶魔,他待得地方很危险,你别去。”
女主:“我就要找我哥。”
在经历了差点被强暴以及各种猜谜之后找到了她哥,发现她哥真是个凶徒,杀人放火。
女主:“卧槽!你放我走!我要回帽店!”
然后杀了她哥跑回了帽店和店主说:“我该听你的,我哥真的凶。”
店主:“那你好好在帽店工作准备皇室的订单。”
所有人都在赶工,女主还是不好好干活整天瞪着个眼木着个脸乱跑:“我要去找真相,你对帽店的女孩们做了什么??”
店主:“你听我的,别去舞会,好好做帽子。”
女主:“卧槽,你贩卖你的店员给皇室干肮脏的事情,我要拯救她们,我要代她们去!”
到了皇宫人家还没多过分的事情,想给她喝杯水(大概是迷药),女主就炸了,然后被人锁了起来。等帽店老板带着真的选中的店员来了,店员进去献身了,女主毫无波澜地跟着店主回去了。
WTF??那你闹这么一出是干嘛??你不是要救帽店的女孩们吗??你不是要自己献身吗??你是来体验生活玩一下不高兴了就回去了了吗??
然后帽店老板把她送回自己房间还找医生来看她。突然一个小工把她门锁上了,她就掐指一算知道她哥的手下要来冲击帽店了,疯狂捶门要小工警告店主。小工不理她,她就自己从窗户跑出去了。
我特么以为她要自己去警告店主了啊!!结果她又跑回她哥的大本营了!!然后跟着凶徒们来到了帽子店!!!
店员们在她眼前都被蹂躏致死,店铺被烧了,店主被杀光了。她就默默逛了一圈走开了。
???????
我看了俩小时看了个这玩意儿,除了满头的黑线和问号我特么还能说什么???
《妻子的选择》终于追到了大结局,看完还是挺感慨的。剧中塑造了几位女性,她们性格迥异,身份也各有不同。女主方糖是有才华却退居幕后帮助丈夫事业的太太,齐妙是女主外的强势典型,大雨是雷厉风行但也有弱点的职场女性。每个人都没有那么完美,才显得每一个角色都还挺真实。
方糖自以为的幸福婚姻,从怀疑丈夫出轨开始出现摇摆,寻找证据的过程
《妻子的选择》终于追到了大结局,看完还是挺感慨的。剧中塑造了几位女性,她们性格迥异,身份也各有不同。女主方糖是有才华却退居幕后帮助丈夫事业的太太,齐妙是女主外的强势典型,大雨是雷厉风行但也有弱点的职场女性。每个人都没有那么完美,才显得每一个角色都还挺真实。
方糖自以为的幸福婚姻,从怀疑丈夫出轨开始出现摇摆,寻找证据的过程简直以为是在看一部推理悬疑剧。当发现小三是年轻漂亮的马晓欧时,方糖的处理方式和其他手撕小三的戏码完全不同。作为妻子,面对丈夫出轨的事实,她当然也会伤心,也会难过,会躲起来默默地哭,但哭过之后,不是想着去发泄自己的愤怒情绪,而是理智起来去想应对策略。这是只属于方糖那个年纪才能做到的冷静。
确实,当婚姻走到决裂的边缘,一哭二闹三上吊是没有任何意义的,如何最大化保障自己的权益,让犯错的一方承担起应该承担的责任,这才是明智之举。方糖接下来所做的一系列选择,真的是一份实操性很强的《妻子自保手册》:收集出轨证据,调查公司与家庭的收益,重新捡起自己的写作事业,还把小三拉到了自己这一边……然后,不动声色地离了婚,没有闹得鸡犬不宁,而是给彼此都留了最后一份体面。
方糖告诉了我们,永远不要把自己的人生寄托在别人身上,这样做的风险太大了,到最后,你可能连选择重新开始的底气都没有。
连绵起伏的山峰,翠绿又幽深,分不清山与山、树与树的界限。偶尔晴天会有雾气从山底弥漫,萦绕在群山周围,直到山巅,要是有丁点老天雨的浇灌雾气便会成妖成魔,剩下的只有一片白色的海洋,把人吞没。待到雾气散开,仔细看时,有许多曲曲折折的小路盘旋在山间,像蛇缠着自己的战利品,又像人用绳子缠起“心型”气球。一条路的尽头是山崖,那凹凸不平的石头镶嵌在路上,总不让人好走;山崖边上,只有稀疏布着的小树苗和凌乱的
连绵起伏的山峰,翠绿又幽深,分不清山与山、树与树的界限。偶尔晴天会有雾气从山底弥漫,萦绕在群山周围,直到山巅,要是有丁点老天雨的浇灌雾气便会成妖成魔,剩下的只有一片白色的海洋,把人吞没。待到雾气散开,仔细看时,有许多曲曲折折的小路盘旋在山间,像蛇缠着自己的战利品,又像人用绳子缠起“心型”气球。一条路的尽头是山崖,那凹凸不平的石头镶嵌在路上,总不让人好走;山崖边上,只有稀疏布着的小树苗和凌乱的杂草。穿着红衣服的姑娘和白色衬衫的男子,脸上还有没干的泪痕,没有说话,并肩朝着路那一头的房子走着。有一种花叫雏菊,嫩黄的花蕊在白色细条的花瓣包围下,显得愈加娇嫩。早春开时,香味四溢令人沉醉,不为谁开也不为谁落,只在角落里静静的舒展,在西风里倾着身子,沉醉了晚霞。这位穿着红色衣服的姑娘就像雏菊一样,自然淳朴、平凡淡雅中透露出一股活泼与韧劲,她有着和雏菊白色花瓣一样的干净纯洁,也有着和雏菊黄色花蕊一样的阳光温暖。她的爱情也是如此,正是应了雏菊花语“藏在心底里的爱”,阿尔弗莱?德?缪塞的《雏菊》中说,“我爱着,什么也不说,只看你在对面微笑;我爱着,只要我心里知觉,不必知晓你心里对我的想法……我宣誓,我爱着放弃你,不怀抱任何希望,但不是没有幸福。”在她身上展现的就是这一种苦涩而又美妙的爱情。在我眼中,白衬衫男子是一位画家,他最喜欢描绘的是乡村图景,每一幅画的中心总会有着一个穿着碎花裙的女生,两条小辫飞舞在空中,她跳着舞,定格的瞬间姿态摇曳。这是他作品的女主人公,笔尖下的她是那么灵动可爱、青春活泼。直到有一天暴风雨的夜晚,雨水格外的多,穿过房顶落下,滴在画上,就这样他所有的画被雨水浸泡,女主人公的面孔越来越模糊、身影渐渐淡去。以后,他笔下也许会出现雏菊。闭塞的大山,原本会导致与现代文明完全断绝的生活方式,滋生愚昧无知的人。在原著中,丑陋的人性毫无掩饰被暴露,贪婪、自私、狭隘、迷信,像毒气一样漂浮萦绕在小山村,每个人都以自己那一套准则生活,内心的阻塞远大于自然界地理环境对他们造成的阻塞,同时也超越了生理残疾带来的交流阻碍,在内心狭隘的情况下,即使是在正常交流方式下,也丝毫不会有改变。最后的一家三口,躲到了小山村对面过着“安静”的生活。欣慰的是,电影中,我们稚嫩的小雏菊用牺牲自己的方式,打开封闭的山门、撬开腐败阴暗的人性,带去了知识、生机与希望,看到的尽是温情。一颗雏菊的种子,会逐渐发芽直至花朵绽放,最后分枝繁殖,在大山深处彰显她的魅力。雏菊也终于成了画家笔下绽放的独一无二的雏菊,画家和雏菊之间无声的对话是彼此心灵的对白,即使有残缺,人类原本用听和说的交流方式一端被断绝,显得并没有什么确切用处,在另一端却开启心灵的契合,残缺中绽放出爱的光芒,“天上的恋人”是彼此结合的最好方式。
皇太极 多尔衮等人多次被搬上荧幕,差不多已经洗的白白的,谁又记得他们曾经是整个汉民族的灾难?残忍弑杀的魔鬼?那个时代里的孙承宗 孙传庭 秦良玉 李定国 江阴三公等等却都被永远的淹没在历史长河,我真的很不能理解。尤其是那首《向天再借五百年》本是写给大英雄郑成功的,却被某帝王剧抢走……
特意整理了的,喜欢清宫剧的可以来看看:大概就是五千多万人口向一千多万人口的转变。
赵
皇太极 多尔衮等人多次被搬上荧幕,差不多已经洗的白白的,谁又记得他们曾经是整个汉民族的灾难?残忍弑杀的魔鬼?那个时代里的孙承宗 孙传庭 秦良玉 李定国 江阴三公等等却都被永远的淹没在历史长河,我真的很不能理解。尤其是那首《向天再借五百年》本是写给大英雄郑成功的,却被某帝王剧抢走……
特意整理了的,喜欢清宫剧的可以来看看:大概就是五千多万人口向一千多万人口的转变。
赵州之屠崇祯十二年(1639年)六月,清军攻入赵州进行大屠杀,2.5万人被杀害。
畿南之屠顺治元年(1644年)五月,清朝睿亲王多尔衮在北直隶三河、昌平、良乡等地进行的屠城,五千人被残杀。
潼关之屠顺治元年(1644年)正月十三日,清朝“豫亲王”多铎在陕西潼关地进行的屠城,七千人被残杀。
扬州十日顺治二年、大明弘光元年(1645年)发生在清军攻破扬州城后对城中平民进行大屠杀的事件。大明将领史可法在扬州对清军的殊死抵抗。同年四月二十五日(5月20日),清军攻占扬州后,当时大雨倾盆,多铎宣布在扬州城内进行了屠杀。清军攻破扬州城后进行了为期十天的大肆屠杀,史载:“诸妇女长索系颈,累累如贯珠,一步一跌,遍身泥土;满地皆婴儿,或衬马蹄,或藉人足,肝脑涂地,泣声盈野。”“初四日,天始霁。道路积尸既经积雨暴涨,而青皮如蒙鼓,血肉内溃。秽臭逼人,复经日炙,其气愈甚。前后左右,处处焚灼。室中氤氲,结成如雾,腥闻百里。”后来由城内僧人收殓的尸体就超过了八十万具。当时的幸存者王秀楚所著《扬州十日记》中记载屠杀共持续十日,故名“扬州十日”。在屠城扬州的时候清军从一个富户进入另一个富户。清兵们先是抢银子,后来就无所不掠了。直到20日的白天,还没有人身伤害。但是夜幕降临之后,人们听到了砸门声、鞭子抽人声和受伤人发出的号叫声。那个夜晚火势蔓延开来,但有些地方的火被雨浇灭了。到5月21日,一份告示保证说,如果藏起来的人能够出来自首的话就会得到赦免,于是许多藏在自己家里的人走了出来。可他们走出来后却被分成50人或60人一堆,在三四个士兵的监督下,用绳子捆起来。然后就开始用长矛一阵猛刺,当场把他们杀死,即使扑倒在地者也不能幸免。
嘉定三屠顺治二年、大明弘光元年(1645年)在清军攻破嘉定后,清军将领李成栋三次下令对城中平民进行大屠杀。在屠城过程中,城中百姓或者悬梁自杀或者投井和跳河,被砍断手和脚的百姓在地上挣扎着,清军将一大部分逃生的百姓赶到河边,然后将他们赶进河中纷纷淹死,河里的水都不能流动了。 清军每遇到一个汉人就强迫他们献出自己家中的宝物,如果给清军很多的东西的话就可以活命,如果给的不多或者清军不满意,直接把人杀掉。
昆山之屠顺治二年、大明弘光元年(1645年)昆山县人民杀该县清委知县阎茂才,起兵反清。七月初六,清军破城,随即屠城,士民死难者达数万人。清军屠昆山的时候,有妇女千人藏匿在昆山顶上。有个小孩忍不住哭出声来,被清军发现,于是大肆屠杀这些妇女。[33] 。“总计城中人被屠戮者十之四,沉河堕井投缳者十之二,被俘者十之二,以逸者十之一,藏匿幸免者十之一。”[34] “杀戮一空,其逃出城门践溺死者,妇女、婴孩无算。昆山顶上僧寮中,匿妇女千人,小儿一声,搜戮殆尽,血流奔泻,如涧水暴下”。
嘉兴之屠顺治二年、大明弘光元年(1645年)闰六月二十六日,浙江布政使司隶嘉兴府为反抗清军暴行,嘉兴民众揭竿而起,乡的明翰林学士屠象美、明兵科给事中李毓新主其事,时降清的明嘉兴总兵陈梧反时任大将军指挥义师,前吏部郎中钱棅助饷。二十六日城陷,逃不出的居民除大批年轻妇女被清军掳掠和一些僧人幸免外,几乎全遭屠杀。按当时人口来推,可能约五十万余人遇难。
江阴八十一日顺治二年、大明弘光元年(1645年)清朝颁布剃发令后,江阴人民举行了反清起义,进行反清斗争。清廷先后调动24万军队攻城,江阴人民浴血奋战,守城八十一天,击毙清三王十八将,清军死伤过十万。但终因力量悬殊,粮食罄尽,守城者全部壮烈牺牲。城破后遭到清军血腥屠杀,繁华的街市尽为废墟。全城只有五十三个人幸免。
常熟之屠顺治二年、大明弘光元年(1645年)八月到九月,清军先后占领苏州和南直隶常熟之后的纵兵焚烧杀掠。在常熟大屠杀中被屠杀的百姓无法计算,沿河沿岸都是人头。
四川大屠杀从顺治三年(1646年)至康熙初期,清朝开始侵入四川,在四川各地进行大屠杀。顺治四年(1647年)多尔衮、孝庄采取了彻底屠杀的办法作为报复,公开发布告示,宣称:民贼相混,玉石难分,或屠全城,或屠男而留女。
金华之屠顺治三年、大明隆武二年(1646年)七月十六日,清朝“贝勒”博洛在浙江金华府进行的一次大规模屠城。大约有五万人被屠杀。明朝末年,时任兵部尚书的金华长山人朱大典毅然带兵回金华据城抗清。 公元1646年农历六月廿四,清贝勒博洛率军攻婺,久攻未下,后叛徒导攻西门城墙(现新华街),新筑城墙被大炮轰塌,清军潮水般涌入,金华守军奋力拼搏,浴血巷战。朱大典妻妾儿媳为不受辱,纷纷手牵孙儿投井自尽,朱大典与部属点燃火药库壮烈殉国,大典家20余口共赴国难。明军指挥部炸毁后,剩余守军仍坚贞不屈,节节抵抗,退集到最后的阵地———东市街。 清军破西门后一路往东杀,南北城楼先后沦陷。东市街之东是高山头悬崖和义乌江。365年前的东市街上刀光剑影,血肉横飞,金华先民在这里谱写了悲壮的史诗,守军拒不投降,全部英勇战死。城陷后清军屠城,南明演义说城中被杀者十之八九。李渔悲诗泣之:“婺城攻陷西南角,三日人头如雨落”;明史也记载了大典阖家殉难的壮烈。明军参将俞继音祖上为南宋监察御史、户部侍郎,继音战死后,其宗谱载:“继音,明末参将,同守婺城,见危致命,忠烈可表……顺治丙戌七月十六日卒”,这日正是金华城破明军全体阵亡之时,宗谱和金华县志记载完全相符。
南昌之屠顺治五年(1648年)清军包围南昌。次年三月间,南昌城陷,清军屠城。八旗军把从南昌掠来的妇女分给各营,昼夜不停的轮奸。这些女性”除所杀及道死、水死、自经死,而在营者亦十余万。食牛豕皆沸汤微集而已。饱食湿卧,自愿在营而死者,亦十七八。而先至之兵已各私载卤获连轲而下,所掠男女一并斤卖。其初有不愿死者,望城破或胜,庶几生还;至是知见掠转卖,长与乡里辞也,莫不悲号动天,奋身决赴。浮尸蔽江,天为厉霾。“。这些事情记载在《江变纪略》里,此书是清朝政府查禁的重点,在乾隆四十四年被明令销毁,靠着手抄本流传下来。而在清军陷城前,一些出来投降的汉人,也遭到了”男子分杀之,女子分留之“的命运。顺治六年(1649年)清军再次占领江西南昌,下令进行屠杀。
湘潭之屠主词条:湘潭屠城顺治六年(1649年)正月二十一日清军攻入湖南湘潭和沅州(今芷江),南明督师何腾蛟被俘。清郑亲王济尔哈朗下令在湘潭屠城,湘潭城中百姓几乎全被杀光,城中不满百人。沅州也遭到纵兵杀掠。
南雄之屠顺治六年(1649年)农历十二月二十九日,清军抵达南雄,年三十除夕晚上清军放火焚烧鼓楼,趁明军慌乱救火之际,攻入城内。对南雄县民大肆屠杀,“大清平、靖二藩克雄城,民尽屠戮,十存二三。“ 家家燕子巢空林,伏尸如山莽充斥。....死者无头生被掳,有头还与无头伍。血泚焦土掩红颜,孤孩尚探娘怀乳。
汾州之屠顺治六年、大明永历三年(1649年)九月至十一月,清朝“端重亲王”博洛、“和硕亲王”满达海等在山西汾州、太谷县、泌州、泽州等地进行规模屠城。大约有四十万人被屠杀。
大同之屠顺治六年(1649年)清军在大同屠杀后,全城只剩下5个重案犯。清朝派来的大同知府,上书顺治帝,称既然没有了苦主,就可以释放这5个人了。这份奏折,至今保存在第一历史档案馆。
广州大屠杀顺治七年(1650年)清军攻广州,制造了庚寅之劫,”甲申更姓,七年讨殛。何辜生民,再遭六极。血溅天街,蝼蚁聚食。饥鸟啄肠,飞上城北。北风牛溲,堆积髑髅。或如宝塔,或如山邱。五行共尽,无智无愚,无贵无贱,同为一区。”可喜屠广州,孑遗无留;逸出城者,挤之海中。“ 死难十万至七十万人。
清朝大屠杀是野蛮民族对先进文明的残酷破坏,其令人发指的野蛮行径必将受到全人类的唾弃。清军在中国各地进行了血腥的镇压,导致中国人口锐减,绝大部分有气节的汉人都被屠杀殆尽(使中国人口从明朝后期的五千多万多减至顺治十七年的一千九百万,净减十分之九以上),留下了少许亡命天涯的忠义之士和委曲求全的少部分百姓,还有卖祖求荣汉奸,给中国人民造成极大痛苦,亦使中国的社会经济和生产力遭到极大破坏,严重摧残了明朝中后期以经方兴未艾的资本主义萌芽,中国的经济直到乾隆年间才基本恢复到明代万历时期的水平。清廷统治者从努尔哈赤、皇太极到多尔衮,都以凶悍残忍著称于史册。他们的做法通常是“城门失火,殃及池鱼”。就是说一遇抵抗,破城得地之后不分军民,不论参与抵抗或未参与抵抗,通通屠杀或掠取为奴婢。
疫情??在家online school,全家一起看的纪录片?? 小小的幸福!今日看了《北美洲》里面的萤火虫太感动??了,森林中一片片的亮闪闪的萤火虫,美呆了!?? 大卫爱登堡真得太厉害了,能坚持真么多年,让人类认识了地球??的美、神秘、珍贵!保护自然,珍惜当下!七个独立世界:亚洲、非洲、澳大利亚、南美洲、北美洲、欧洲、南极洲????……组成我们独一无二的地
疫情??在家online school,全家一起看的纪录片?? 小小的幸福!今日看了《北美洲》里面的萤火虫太感动??了,森林中一片片的亮闪闪的萤火虫,美呆了!?? 大卫爱登堡真得太厉害了,能坚持真么多年,让人类认识了地球??的美、神秘、珍贵!保护自然,珍惜当下!七个独立世界:亚洲、非洲、澳大利亚、南美洲、北美洲、欧洲、南极洲????……组成我们独一无二的地球??
一开始就可以看出男主喜欢女主,也是同窗好友,一个成绩好,一个成绩差。
还是女生的成绩好,家长不允许谈恋爱。
在学校调皮的男主,在家乖乖的女主。
不过和《那些年》不同的是,
男主女主破了色戒罗!
然后男主因为借钱,欺骗了女主,自己去跟别的女人上床。
女主误会了,奋发图强变成女强人。
重逢后,男主又
一开始就可以看出男主喜欢女主,也是同窗好友,一个成绩好,一个成绩差。
还是女生的成绩好,家长不允许谈恋爱。
在学校调皮的男主,在家乖乖的女主。
不过和《那些年》不同的是,
男主女主破了色戒罗!
然后男主因为借钱,欺骗了女主,自己去跟别的女人上床。
女主误会了,奋发图强变成女强人。
重逢后,男主又想追回女主,满满的套路。
其实还是因为我还是爱你的。
HAPPY ENDING~!
(部分信息是外网上搜集来的,其余是自己的解读,欢迎交流)
圣诞夜的大火,在大家都在忙着灭火之余,有个披着皮毛戴着面具的人,他没有参与救火,导演还给了他将近一分钟在大火中唱歌的镜头。一刷完电影后我猜想这个人扮演的可能是墨西哥当地的神话或者宗教故事中的人物,但他参与的却是富人的圣诞节,这指明了他非墨西哥裔的身份。外网上很多拉美裔的观众也对这个角色也表示出同样疑惑,表示这样的形象并不存
(部分信息是外网上搜集来的,其余是自己的解读,欢迎交流)
圣诞夜的大火,在大家都在忙着灭火之余,有个披着皮毛戴着面具的人,他没有参与救火,导演还给了他将近一分钟在大火中唱歌的镜头。一刷完电影后我猜想这个人扮演的可能是墨西哥当地的神话或者宗教故事中的人物,但他参与的却是富人的圣诞节,这指明了他非墨西哥裔的身份。外网上很多拉美裔的观众也对这个角色也表示出同样疑惑,表示这样的形象并不存在他们的宗教神话中。
导演表示,这个形象来自于流传在中欧的一个民间传说。这个人扮演的是一个叫Krampus “一半山羊,一半恶魔”的怪物。和Santa Claus(圣诞老人)一样,Krampus也是一个当地人们会在圣诞新年扮演的角色,这也是为什么他出现在白人的派对里,而不是当地土著的庆祝中,因为这是一个欧洲传下来的习俗。Santa Claus在平安夜给表现好的小朋友送来礼物作为奖励,但Krampus恰恰相反,他的任务是惩罚表现不好的小朋友。这也是为什么电影中扮演成Krampus的人在房间里追着小朋友玩,这是一种“惩罚”方式。
这个扮演成Krampus的男士名叫Mr. Ove Larsson,他原本来自挪威,装扮成一个欧洲民间传说里的人物也指明了他非墨西哥裔的身份。在挪威异教的传统里,人们会在家中的东南西北四个角落传递火把作为一个告别逝去一年的方式。眼前的大火让他想起了他家乡习俗,勾起了他的思乡之情。他唱的歌也与他的出身有关,歌曲的名字叫Barndomsminne fr? Nordland (childhood memories of the northern lands) ,曾被当作挪威北部地区的圣歌。歌词的最后一句 " ? eg minnest, eg minnest so vel dette land! " ,意为“家乡的一切还历历在目!”,再次指明了Mr. Ove Larsson的思乡之情。
大火之后的下一个镜头就是大家一同出门郊游的景象,Cleo看着眼前的风景也表示让这让她想起她的家乡,尽管有些许不同。一个墨西哥裔女工,一个斯堪的纳维亚的上层社会人物,身在异乡都触景生情思念起了家乡。导演通过这样的类比想表示,这种在他乡的孤独感和对故土的思念是所有人类都会经历的,无论来自哪里,出生于什么阶层。
(英文版本)
The character in a furry outfit and a mask was dressing up as “Krampus”, a "half-goat, half-demon" figure that existed in Central European folklore. In contrast with Santa Claus, who rewards the well-behaved with gifts during the Christmas season, “Krampus” punishes children who have misbehaved. That is why we see the guy was chasing after kids on Christmas Eve.
The “Krampus”, with its European origin, indicated the identity of the character, Mr. Ove Larsson, as a Norwegian. While other guests and locals were busy with putting out the fire, Larsson was counting from 10 to 1 for new year and then took off his mask and began to sing.
The reason why Larsson had such as a wired attitude towards fire was that the scene reminded him of his homeland and his tradition. In the ancient Nordic pagan traditions, people pass a torch through the 4 cardinal points of the homes to start a new year.
The song Larsson sings is called Barndomsminne fr? Nordland (childhood memories of the northern lands) It was used as an anthem of northern Norway. Larsson ended the song with the last line that says: " ? eg minnest, eg minnest so vel dette land! "I remember this country so well!" It showed his strong nostalgia for remembering his country.
In the next scene they went out for hiking and we heard Cleo say that those landscapes reminded her homeland even though they are different. This statement shows that both Cleo, the Mixtec-born domestic worker, and Larsson (the upper-class Scandinavian), despite their different origins, have something in common and that's the human experience of loneliness and nostalgia.
看到这么霸气外露的公众号推送,加上没对国产推理剧死心,我点开了这部剧。
一如既往,职场剧是国产剧的软肋,不了解行业状况、职位内容、从业人员的生存情况,的确是没法写出百分百完美的职场剧。
保险调查员频频出生入死,手段百出地调查各类事件背后的真相,即使这些事件与诈保无关,是正义的缺失还是道德的沦丧……
扯远了,回归正题,正如很多人感知的一样,这里的保险调查员的
看到这么霸气外露的公众号推送,加上没对国产推理剧死心,我点开了这部剧。
一如既往,职场剧是国产剧的软肋,不了解行业状况、职位内容、从业人员的生存情况,的确是没法写出百分百完美的职场剧。
保险调查员频频出生入死,手段百出地调查各类事件背后的真相,即使这些事件与诈保无关,是正义的缺失还是道德的沦丧……
扯远了,回归正题,正如很多人感知的一样,这里的保险调查员的确“管得太宽了”,做了很多本应该是警察做的事情,但没体现一个保险调查员应有的专业度(抱歉我也不知道保险调查员应该有什么样的专业知识,但是好歹给我们普及一下保险的各种知识,也比这样单纯的因为保险事件引发的各种案件,主角调查着就开始干起伸张正义的事情与现实情况脱节)。
但从故事本身来说,每个故事的反转都处理得不错,算是国产推理剧里剧情反转运用得比较优良的了,只是部分台词和人设过于中二——“不守规矩”这个词基本每集都要出现两次(要体现主角的不守规矩,用事件、用他人的评价都比让主角自己生硬地说出这种令人羞耻的台词要强),天才的设定(所谓天才不是生硬念出一堆理论就可以的)。但是总体来说,人设还算是可爱的,痞气和正义感并存的大叔,呆萌天才少年,朋克电脑天才少女,风情万种老板娘,这个组合在国产剧里还是蛮少见的。
如果说剧本再多用点心打磨,多踏实些,多贴近生活些,这个剧会更出色的。
但是还是很开心,能看到咱们国产剧开始多元化发展。
是昨晚在HKAFF看的,放完后张律意外现身,非常惊喜。很喜欢前半部,是《庆州》《春梦》半真半幻、亦轻亦重风格的延续;后半部拍得就太实了些,幽默感也主要靠情节编排实现,并非我爱的张律式幽默。因为全程英文字幕,可能有些地方有记错了。
1、叙事时间与故事时间
影片的最大特征,应该就是非线性剪辑带来的叙事时间的复杂。虽说是非线性剪辑,但每个段落内部依然是线性叙事(复杂如《记忆
是昨晚在HKAFF看的,放完后张律意外现身,非常惊喜。很喜欢前半部,是《庆州》《春梦》半真半幻、亦轻亦重风格的延续;后半部拍得就太实了些,幽默感也主要靠情节编排实现,并非我爱的张律式幽默。因为全程英文字幕,可能有些地方有记错了。
1、叙事时间与故事时间
影片的最大特征,应该就是非线性剪辑带来的叙事时间的复杂。虽说是非线性剪辑,但每个段落内部依然是线性叙事(复杂如《记忆碎片》也是如此)。大致说来,我们可以将故事按线性顺序重组为三段:A. 男主、女主在首尔重逢,这段的主观镜头基本都是男主视点(如果没记错的话),这意味着它呈现的是男主的日常生活,包括其与女主的交往;B. 两人前往群山,遇到屋主及其女儿;C. 男主回到首尔,再次来到药店、诊所,再次遇到街头政治家,等等。不过影片叙事采用的顺序却是BCA,这种叙事时间的变化在电影感知方面带来的效果首先是观众被剥夺了全知的观看位置,比如我们看前半部时跟女主一样不知道群山是男主已逝的母亲的故乡;于是它也意味着一种解谜式(puzzle-solving)的认知活动的强烈存在,我们看完整部影片、得到全部信息后,才通过解谜活动完成对故事的回溯性建构。这种非线性剪辑+关键情节的删减+”无用信息“的插入,带来了一种类似悬疑片的观影快感(不同的是悬疑片结局是闭合的)。
不过这种BCA的重组仍有问题,在B的开头不久有这样一个场景:男主在屋中睡觉,随即出现了一个女生进入树丛的背影,非常短暂的黑白影像,我们后面会知道这其实是B段最后男主和女孩在岛上发生的事情。也就是说,即使在B段内部,也依然出现了非线性剪辑(闪前)。如果我们确实不可预知/感未来的话,这就只能解释为整个B段其实都是回忆。但到底是谁的回忆呢?不得而知,因为四个主要人物都有他人不在场的主观镜头。所以那个黑白镜头的插入似乎是一个失误?
另一个问题在于C与A的剪辑界点,也就是线性故事结束的地方。因为AC风格完全一致,我现在记不太清了,似乎是男主拎着水果探访父亲,然后重回药店、再次遇到街头政治家这一段落。如果确实是,那么它意味着一种重复。也因此我们最好将影片主题理解为巴赫金意义上的”相遇“(对他来说,相遇是文学的永恒母题,因为它意味着离开、改变和新生),因为就影片而言,我们很容易看出,重复显然只是表面上的,潜藏之下的变化及引发变化的相遇才是最重要的。
2、视觉
影片没有继续《春梦》的强烈实验性,只有一处的场面调度让我想起《春梦》,就是男主进入废弃空房的那个长镜头:固定镜头,男主从右入画,穿过房间,从左出画;360度panning,拍摄房间空镜头一周(很像《春梦》出title前的那个镜头,不过《春梦》里是主观镜头,这里是无人称镜头);男主再次从右上入画(应该是在庭院里绕房半圈),从左下出画;摄影机没有追踪男主,而是向前推到窗前,男主从窗外走过。这个好像是整部影片唯一秀调度的镜头。另一个印象深刻的镜头是因为其反-正反打:日式旅馆,男主在室内走廊深入往庭院看,摄影机在男主身后;机位不变,但接着就剪到男主在庭院里往长廊处看的镜头,男主直视摄影机。非常诡异的剪辑,吓我一跳。
比较显著的是用了很多黑白监控录像,但导演用意不在于批判监控社会,而且与情节的融合做得相当好。第一次出现于男女主扣门时,应该是女孩或屋主的视点,用了广角,表示对陌生人的警惕。其他大多是女孩对男主的窥视,这种窥视应该理解为被锁在死亡记忆中无法动弹的人对他者和亲密关系的渴望。
在导演自己的谱系里,整体视觉风格更像《庆州》,固定镜头+精致构图,又没到《庆州》那么精致,但也很好。因为室内戏很多,动用了很多建筑物形成的遮挡。这种遮挡带来的困惑、无力和囚禁感跟人物形象是相称的;但导演并没有在视觉上刻意激化或凸显人物与空间的冲突,这跟人物形象也是相称的。
3、听觉
影片用的是同期声录音,所以听觉非常好,风声、雨声、海浪声、飞机的轰鸣声都非常真切。配乐基本是钢琴曲,听不出来是什么,有一处女主在庙里108拜时用的也是钢琴曲,不过倒是不太违和。《豆满江》让我最震撼的其实是两个声画分离场景,本片里也出现了一个:女孩把面送到男主屋里,关门;男主醒来,在门口坐着吃面;镜头一切,女孩在门外低头坐着,门内传来吃面条的声音——太感动了!
4、主题
——个体救渡
影片其实没有拍最关键的部分,即男主和女孩去岛上发生了什么?我们知道:他们两人去了一座岛;这座岛很像是那幅多次出现的黑白风景照中的那座;女孩受伤了;女孩说男主救了他,并宣称“你们对他一无所知”......大概就这么多了。如果没理解错的话,这种救渡应该理解为双向救渡,但我们始终不知道它是如何完成的。先回到人物。
男主和女孩有一个非常重要的共同点:他们的母亲都非正常死亡了(男主母亲卧轨自杀,女孩母亲因与屋主吵架,出车祸而死),而他们与父亲的关系都非常紧张。一个不太离谱的建构是:他们囿于母亲的死亡,并认定此死亡跟父亲有关。换而言之,他们是忧郁的人:按精神分析的说法(如果我没理解错的话),哀悼跟忧郁不同,在前者,生者可以完成对爱者之死亡的赋义(make sense of),而忧郁则是爱者的丧失带来的生命意义的缺口,是永恒的痛楚、幽禁和无法理解。这一点在女主身上尤其明显,她几乎不说话(只在雨天唱过一手怀念母亲的日文歌),唯一正常说话是从岛上回来后,对警察说“那个男人救了我”——如果“救”一定意味着什么的话,那么它直观的部分就是对其语言能力的恢复,因为我们只有通过语言才能对生命赋义。影片中最令人困惑的人物其实是餐馆老板,她似乎知晓一切,深谙世间沧桑,又怀有令人惊叹的善意,以自酿的米酒来款待(drink with而不是let sb to drink)每一个食客,甚至连女孩也只有在她面前才能畅笑。那么,她占据是是母亲的位置么?再想到影片后半部花大量篇幅讲述了男主去群山之前与父亲的日常,而且如前所述影片的故事时间结束于男主探访父亲之际,那么,影片主题相当大程度上可以解读为“父与子”式的冲突与和解——男主与父亲、女孩与父亲。这基本上会导致一个去性欲化的解读,当然并不排斥其他解读路径。昨晚其实有问导演岛上究竟发生了什么,他回复说“我知道的跟你一样多”(骗人!)。
——东亚性
昨晚问张导的另一个问题是“东亚对你意味着什么”,他说“现实”。张律一定是个历史感非常深重的人,而东亚是其历史感主要的投射对象。《群山》里继续出现了大量铰接在一起中日韩元素,但这些元素的征引是复杂而有趣的。男主对街头的身份政治、对父亲的政治态度基本表现出一种轻微的反讽和错位姿态;但在更深处,《咏鹅》吟唱、不断被提及的诗人尹东柱(?)、复杂的身份经验,又都意味着男主其实更深地被固定在了东亚历史之中。
我觉得对张律来说,东亚具有辩证性,兼有暴力和救渡双面性。基本上在张律去韩国之前(《豆满江》《芒种》),我们能感受到那种历史暴力+个体生命困境所带来的焦灼和沉重感,这两部片都以人物自杀而告终。但在《庆州》《春梦》《群山》中,历史暴力成为一个遥远的低音,一个无法忽视但又不构成主导的远山淡影,张律处理的是轻与重、生与死、狂热与压抑、真实与幻觉、个人与历史等一系列相互交织渗透的微妙地带;而其人物也携带着不可排解的死亡记忆(不仅仅是具体生活中爱者的死亡,还有美军基地、核恐惧、战争的历史图像和“我喜欢纳豆”,等等),展开与生活及历史的对话。在《群山》中,东亚的救渡性出现在“咏鹅”的时刻。
有东亚历史感的导演并不少,但张律历史感的可贵之处在于一方面,历史记忆内化在个体生命经验之中,成为其日常情思的一部分,避免了一种将人物放置在宏大历史链条中的僵死感(比如九苍老师对《霸王别姬》的批评);另一方面其历史感是多向度的,保持了对复杂性的尊重,从而不至于诱使观众进行单向度的解读(比如《江湖儿女》对历史符码的征引)。
——脱域旅行、异托邦与爱
总结一下,张律式的人物是忧郁的,而忧郁是因为他们都被锁在了悲剧性的记忆(历史记忆+个体生命记忆)中无可脱身。而当他实施救渡时,同样朝向记忆敞开,因为归根结底,我们所拥有的一切不过是记忆,当我们展开未来想象时依赖的也依然是记忆,所以他的人物进入陌生空间中时,总会有似曾相识之感。在此,似曾相识的陌生空间是非常重要的。在张律的韩国片中,救渡的展开一般都伴随着旅行。
可以用“脱域”来表示这种对另类空间的进入,当然这里的“脱域”不是欧洲左派们所指的“帝国”时代的资本和劳动的脱域。脱域意味着暂时脱离日常的生活状态,为什么需要脱离?按照海德格尔的说法,日常生活中的我们与世界牵连不断、事事操心,常常忘记了根本的有死性(mortality)。由此我们注意到张律式的人物旅行所去的地方是极为特殊的:庆州是友人死去的地方,也是韩国故王宫所在地;群山是已死的母亲的故乡,也是跟日殖历史瓜葛深重的地方。换而言之,脱域意味着对闷重、琐碎的日常生活的脱离,却并不意味着对整体生活世界的褫夺,有死性反而得以更直接更尖锐的现身。“哪里有危险,哪里就有救渡”——救渡的可能性就在于与有死性的对话之中。
在这个意义上,庆州也好、群山也好都构成福柯意义上的异托邦。对福柯来说,异托邦不是乌托邦,因为它是实在空间;同时异托邦又不同于日常空间,相反,它以其异质性,像镜子般映照出日常空间的运作逻辑。有趣的是,福柯在阐述异托邦时,举的例子也不仅仅是监狱、精神病院和老人院,更重要的是关于流徙和旅行的例子,比如“蜜月旅行”、船、火车等。在张律影片中,人物通过脱域旅行进入异托邦,与陌生人不断相遇、结合、分离,在亦真亦幻的氛围中直面有死性。
那么,异托邦中的人物相遇发生的究竟是什么呢?《群山》没有拍岛(又一次旅行)上故事,我们无从得知;不过《春梦》似乎提供了非常好的答案,虽然《春梦》并不能解读为一部异托邦电影,因为它讲的恰恰是脱域的人在地的故事。但张律如果确实提供了一个答案的话,我觉得那就是《春梦》中一女三男的“爱”的情感共同体(还需要详细说明,目前是写不下去了。。)
5、媒介自指与互文
跟张律几乎所有的韩国影片一样,《群山》同样出现了大量的媒介自指。我觉得从暴露虚构性的角度来谈论这种自反非常无聊,如果从电影媒介性(运动摄影、蒙太奇)来谈其与记忆的同构反倒会有趣一些,在跟深焦的访谈中张律已经谈了一些了。同样,《庆州》《春梦》中出现的所有梗都在《群山》中都再次出现了,当然具体情境是很不一样的,不过感觉打开张律的最好方式还是互文,但会增加很多观影快感。
【单集标题解析 + 图标对应实物 + 图标对应剧情】
上半部分最简明直白的首集标题,“结局的开始“,既是指这一集是剧集最终季的首集,也是指剧中毒
【单集标题解析 + 图标对应实物 + 图标对应剧情】
上半部分最简明直白的首集标题,“结局的开始“,既是指这一集是剧集最终季的首集,也是指剧中毒品帝国和Byrde比德一家洗钱之旅走向尽头的开端。
有趣的是,本集开场的车祸,应该是离上半部分故事发生有一段时间,也许这段剧情,就是真的“结局的开始”,被FBI招安的比德一家遭遇车祸,由此打开真正大结局的序幕……
电影从这一家子取房车出bug讲起,其实就已经可以猜到旅途上也不会太太平。途中夫妻两经常斗嘴,男主有点典型的大男子主义,不过妻子是一个漂亮且有大智慧的女人。她也很爱男主。男主对途经的红色跑车女生的激情活力性感所吸引,眼神中的迷恋是藏不住的,这也可能是男性本身欲望所驱,倒也不能证明不爱女主。途经亲戚家可以看到乡村那种原始贫困人们的生活。可以看出两个家庭生活水平
电影从这一家子取房车出bug讲起,其实就已经可以猜到旅途上也不会太太平。途中夫妻两经常斗嘴,男主有点典型的大男子主义,不过妻子是一个漂亮且有大智慧的女人。她也很爱男主。男主对途经的红色跑车女生的激情活力性感所吸引,眼神中的迷恋是藏不住的,这也可能是男性本身欲望所驱,倒也不能证明不爱女主。途经亲戚家可以看到乡村那种原始贫困人们的生活。可以看出两个家庭生活水平的高低与价值观的截然不同!后面也有危险,矛盾,到最后成功体验乐园的快乐!我是当成一个喜剧去看的。毕竟是老片子。还是觉得挺好看的!
小简去年播出时,就是无明星+无IP+无宣传,开播到播毕都几乎毫无水花。
如今播出已经一年,豆瓣观看人数还是只有3万出头。
然而靠着自来水剧粉的口碑推荐,经过一年洗礼豆瓣评分依然维持8.1。
小简去年播出时,就是无明星+无IP+无宣传,开播到播毕都几乎毫无水花。
如今播出已经一年,豆瓣观看人数还是只有3万出头。
然而靠着自来水剧粉的口碑推荐,经过一年洗礼豆瓣评分依然维持8.1。
作为一部电影,选择在春节上映实在聪明,只要有笑点有明星有话题,就可以获得大量票房。
整部电影就是一部演出来的相声,充斥着郭德纲的恶趣味,个人风格相当强烈。全剧聚集了数不清的明星人物,并不能够带响包袱,笑点很大部份是靠影厅里其他观众带起来的。岳云鹏式的贱萌已经引起了我的视觉疲劳,放在大荧幕上简直惨不忍睹,一个人不能靠一个表情吃一辈子吧。
对比之下竟然电影特效还不错,能打
作为一部电影,选择在春节上映实在聪明,只要有笑点有明星有话题,就可以获得大量票房。
整部电影就是一部演出来的相声,充斥着郭德纲的恶趣味,个人风格相当强烈。全剧聚集了数不清的明星人物,并不能够带响包袱,笑点很大部份是靠影厅里其他观众带起来的。岳云鹏式的贱萌已经引起了我的视觉疲劳,放在大荧幕上简直惨不忍睹,一个人不能靠一个表情吃一辈子吧。
对比之下竟然电影特效还不错,能打个三星,至少花了七毛,起码那条鲸鱼惊艳到我了。
作为一个新晋导演,郭德纲老师还有很多东西需要好好研究一下,也希望郭导花更多功夫在本行以及培养新的相声人才上,请不要辜负我们对相声的期待。
毫不夸张地说,台湾谈话节目「康熙来了」(2004.1.5-2016.1.14.)是一档喂养了一代大陆观众的“下饭综艺”。它停播两年半来,仍持续陪伴我吃了很多顿单人食,2009年以前的在优酷看,2009以后的在爱奇艺看,很多经典集百看不厌。
蔡康永和徐熙娣(小S)在康熙停播后,都有来大陆闯荡网综主持,蔡康永有芒果TV的「百万秒问答」、爱奇艺的「奇葩说」、优酷的「爱的时差」,徐熙娣有
毫不夸张地说,台湾谈话节目「康熙来了」(2004.1.5-2016.1.14.)是一档喂养了一代大陆观众的“下饭综艺”。它停播两年半来,仍持续陪伴我吃了很多顿单人食,2009年以前的在优酷看,2009以后的在爱奇艺看,很多经典集百看不厌。
蔡康永和徐熙娣(小S)在康熙停播后,都有来大陆闯荡网综主持,蔡康永有芒果TV的「百万秒问答」、爱奇艺的「奇葩说」、优酷的「爱的时差」,徐熙娣有爱奇艺的「姐姐好饿」,在综艺和颁奖典礼上两人时不时合体,还合作了电影「“吃吃”的爱」,可惜内地票房仅2700多万、豆瓣仅5.3分。
但是两人实质上再次合体搭档主持节目,是一直得等到今天上线的大陆网综「真相吧!花花万物」。
官方简介这样说:“全国首档消费行为洞察脱口秀!花钱的真相不止一个!透过康熙视角,解密明星账单背后故事,了解年轻人生活中的行为需求。”
这是一档翘首以盼的网综啊——
4月18日小S发微博宣布将录制新节目,她配文道“新节目,男搭档。”随后,蔡康永转发,称“嗯,那……要好好跟对方相处喔。”虽然没点明,但康和熙终于要重新搭档无疑昭然若揭,粉丝们喜大普奔。
4月20日的优酷春集发布会有了官宣,康和熙亮相,那时节目还暂定名「坦白吧!花花世界」。
6月1日小S发微博说,新节目第一次录制。该节目官博也当天发布第一条微博,介绍首期嘉宾是谢娜,将于6月22日开播。
6月21日,节目组在优酷出了一个“道歉视频”,说什么“对节目质量要求太高了,金主爸爸太多了,市场声量太高了,节目太好看了来不及剪辑”所以要延期到6月29日播出,想用幽默自嘲换理解。粉丝欲发作,想一想,忍了。
6月29日上午,官博又突然说要“因故暂时延期”,甚至还有脸说“延期带来的另一结果是期待值的提高”。这么遛粉,也是醉了。更诡异的是,该微博评论里全是选秀男团「Nine Percent」的粉丝在刷屏,那神奇场面真是蔚为大观。
7月2日官博说终于定档了,7月6日起每周五上午10点在优酷独播。
今天终于没再出幺蛾子,如期上线了。康熙老粉赶紧去看了节目。
还是康熙团队,还是康和熙,还是有“康熙”式谈话,但不是康熙来了的味了。
金字招牌的精华没发扬光大,倒是多了大写的“尬”。
乍一看「真相吧!花花万物」比起「康熙来了」豪华太多了。
摄影棚大了N倍,装潢和背景板也奢华了N倍,还引入了现场观众。
正片也各种花字、特效、动画。
但是啊,有钱了和有品味之间不是等于号。
主持人和嘉宾都笼罩着浓重的美颜滤镜(传说中的阿宝色?)。小S肉眼可见的胖了,双下巴很明显,甚至脸还有点僵。
整个背景的颜色也是浓重的饱和色,感觉是TVB拍宫斗片的审美风。
「康熙来了」很“穷”,因为台湾对节目的冠名赞助和植入营销有严苛管控,「康熙来了」的片头看得到旺旺的logo,开场的电子屏会滚动一句话,片尾有一些合作品牌的露出,除此之外就很干净了,当了五年多「康熙来了」制作人的B2(陈彦铭)介绍过,康熙的录影棚不到50平米,平均每期节目预算折合人民币仅约10万元,制作团队除了他,另外只有10人(3个后期制作人员,7个前期制作人员)。
而「真相吧!花花万物」开场,蔡康永口播广告就得念好一会儿,正片也有很多广告露出。
这个节目有联合冠名、独家互动支持、首席美丽合作伙伴、首席手机合作伙伴、指定时尚内衣品牌、指定信用卡还款APP、还有合作品牌。
节目首期请来谢娜,无疑是想来个开门红。
谢娜是微博第一位粉丝破亿的明星,生下双胞胎女儿后复出快本带起热度,老公张杰最近也频上综艺谈谢娜。而且谢娜也常常被拿来和小S比较。
谢娜上过「康熙来了」,记得有一次是陪张杰去宣传,没怎么露脸,有一次是和阿雅萧敬腾一起去给小S的专辑「Elephant Dee」捧场,两人互动搞笑,明显没有她在「快乐大本营」那样放松有趣。
这次谢娜又来康和熙的节目,已经是头牌主咖了,但效果也谈不上喜人,虽然谢娜和小S一见面难就互损“肿了”,谢娜奉上奇葩礼物还自曝了产前产后和目前的体重,谢娜也谈了和张杰的恋爱细节,但总体上还是没有输出新的惊喜。而且天猫购物车里的记录是刻意和筛滤过的,为了营造人设和得出预设的结论只展示想给观众展示的。
一些康熙熟悉的梗也有施展,一是小S还是喜欢调戏男生,这次是在节目里调戏送道具的黑衣人,假装同情人家上节目没露脸,把人家面罩拉下来看了一眼又迅速拉上,暗示真人长相不值得露出,但没有羞辱的意思,哈哈,确实是熟悉的小S;二是小S还是喜欢飙歌,这次在节目里唱「青藏高原」唱出了灵魂哀嚎,“谢娜小S互飙高音”也上了微博热搜;另外就是小S还是喜欢尬舞,康熙时和刘真斗舞常常让人忍俊不禁,这次她又跳起成名曲「十分钟的恋爱」但跳一两下就累瘫了。
最大跌眼镜的是节目设置了一个「花花了解一下团」,找来了6个所谓“在不同领域很会买东西、很会花钱”的达人。其实一看这些各路神人,女的整容脸,男的油腻样。
例如被小S炮轰太阴柔的刘维,他说自己化了蔡徐坤仿妆,搔首弄姿唱着抖音神曲,带来啤酒气泡机说这会让男生更想了解女生。
例如汪玲露,自称打破某档相亲节目(「非诚勿扰」)开播6年来站台最久纪录,还号称是内地小S,自己承认割了超大双眼皮,她带货的噱头是“100块追到杨洋”。
还有顾曼,号称谈了40多场恋爱,也是一张超大欧式双眼皮的整容脸,她咬着一条发圈,展示无辜卖萌,用眼神说吻我。
有个叫杨奇函的,他推荐女生送书,带来的书是《哈佛商学院管理全书》,他逻辑是“老娘不是要讨好你,是要成就你”。道理是有可取之处,最好的爱情确实是要互相成长,但要表示“我有跟你共度未来的心”的前提是不装逼啊。
总之,这一切感觉像在看「奇葩说」,又像是在看电视购物。
此前网上说这期的主题是“花钱要让我喜欢的人也喜欢我”,但感觉只是为了带货而带货。
蔡康永最后一如既往地祭出总结金句,试图掰正节目的格调:勇敢地在适当的时候表达自己,才是最对的方法。
现在的综艺节目,除了带广告带货,还得“带人”。像搞配音竞演的「声临其境」非要设一个“新声班”,搞音乐互动的「我想和你唱」非要设一个“鉴客团”,这些“边角料”大都很聒噪,而且显得多余。娱乐圈要推新人、综艺咖们要混个脸熟都可理解,但人物气质和说话内容是否与节目契合真是要把关好。
「康熙来了」即使在2016年,片尾全部署名也只有40来人。
反观「真相吧!花花万物」片尾跑马灯要跑好一阵子的卡司阵仗——
出品人3人、总策划1人、总监制2人、监制3人、总统筹2人、统筹3人、项目统筹2人、总制片人2人(蔡康永和B2)、总导演1人、执行总导演1人、总编剧1人、编剧组6人、编剧支持1人、现场导演1人、商务总统筹2人、核心导演组6人、内容商务10人、商务导演1人、商务导演助理2人、真人秀导演3人、执行导演组长1人、导演组25人、模式研发1人、经纪业务统筹1人、艺人经纪2人、优酷艺人统筹3人、主持人艺统2人、导播1人、摄像指导1人,后期总导演2人、后期剪辑6人、后期导演4人、后期助理5人、后期音频总监1人、音乐编辑4人、校色2人、包装总监1人、后期包装9人、插画1人、制片主任1人、制片团队5人、舞美总监1人、舞美制作3人、创意总监1人、视觉总监1人、项目总监1人、项目经理1人、视觉创意制作4人、动画创意制作3人、音响总设计1人、音乐设计1人、大屏设备3人、投票器4人、灯光组3人、讯道技术3人、妆发4人、宣发总统筹1人、宣传推广14人、运营总统筹1人、运营推广48人、市场宣推2家、产品技术13人、内容评估2人、中台统筹1人、政府合作事业部4人、财务支持3人、法务支持5人、支持统筹团队4人……
人力物力财力更雄厚,技术和思潮更进步,网综的尺度也比电视台要宽松,在各项条件加持下,「真相吧!花花万物」以“慢工出细活”呈现出来的却是一个四不像、格调也不清奇的节目,前期的种种铺垫更只像是炒了个概念。
下一集嘉宾是林志玲,这个「康熙来了」最常被念到的名字,不过三人在「姐姐好饿」同台过了、也在「“吃吃”的爱」联袂过了,还有什么新梗可以玩么?
可能还有很多新观众,不过反正我是追不动了。
我还是把最好的康和熙,留在回忆里吧。
真的是很怀疑,今年的韩国编剧们肯定是集体开过茶话会,主题都很明确,都是“死丧死丧的”。
今年的韩剧走起了日剧丧风,一部接着一部,一个比一个丧。
先来个中产阶级丧,《迷雾》;
真的是很怀疑,今年的韩国编剧们肯定是集体开过茶话会,主题都很明确,都是“死丧死丧的”。
今年的韩剧走起了日剧丧风,一部接着一部,一个比一个丧。
先来个中产阶级丧,《迷雾》;
第59部电影?? 《有点动心》该片讲述了该片讲述了游戏公司老板周启文和相亲APP老板陈然发生的爱情故事。周启文创立的游戏公司军师联盟因旗下员工直播的“渣男”言论引起全网声讨,被迫宣告破产,他带着兄弟们去找“始作俑者”相亲APP员工讨个说法。虽然打着成为对方客户,搅黄对方生意的坏主意,但周启文却被相亲公司老板陈然安排的明明白白,为他和他的兄弟们准备了一个又一个相亲对象,在后续的相处中,两人放下
第59部电影?? 《有点动心》该片讲述了该片讲述了游戏公司老板周启文和相亲APP老板陈然发生的爱情故事。周启文创立的游戏公司军师联盟因旗下员工直播的“渣男”言论引起全网声讨,被迫宣告破产,他带着兄弟们去找“始作俑者”相亲APP员工讨个说法。虽然打着成为对方客户,搅黄对方生意的坏主意,但周启文却被相亲公司老板陈然安排的明明白白,为他和他的兄弟们准备了一个又一个相亲对象,在后续的相处中,两人放下敌意和伪装,渐生情愫。因为曾经受过情伤,他们不敢随意表露真心,直至分别之际才意识到这份深刻的感情,应该牢牢把握当前的幸福才是,在这个越来与不敢爱的时代,我们更应该为爱勇敢。
我一直都觉得像卧底这样的戏是挺考验演员的演技的,因为演卧底其实就是在演戏中戏,戏外的他们可以有NG,但戏内的他们一旦NG,是会死的。
《变节》中的Laughing就好像《无间道》里刘德华和梁朝伟的结合体,不仅是警察中的古惑仔,还是古惑仔中的警察,就好像他自己在戏中说的那样“我就是个卧卧底”。卧底的命运大多数都是悲惨的,特别是敬业的卧底,无论Laughing将警察这个角色演得再好
我一直都觉得像卧底这样的戏是挺考验演员的演技的,因为演卧底其实就是在演戏中戏,戏外的他们可以有NG,但戏内的他们一旦NG,是会死的。
《变节》中的Laughing就好像《无间道》里刘德华和梁朝伟的结合体,不仅是警察中的古惑仔,还是古惑仔中的警察,就好像他自己在戏中说的那样“我就是个卧卧底”。卧底的命运大多数都是悲惨的,特别是敬业的卧底,无论Laughing将警察这个角色演得再好,或将古惑仔这个角色演得再好,也不过是警察和黑社会手中的一枚棋子,至少在影片的前半段他确实是一枚可怜的棋子,生死永不掌握在自己手里。但这枚棋子,在趁对弈者一个不注意的时候自己决定了整个战局。Laughing最后的选择就如同《无间道》里刘德华的选择一样,干掉黑社会老大,继续做警察。弃暗投明吗?良心发现吗?想做个好人吗?当然不是,他没得选,不,确切的说,不管是Laughing还是刘德华最后的决定,都是因为没得选,最爱的人死了,卧底身份暴露了,利与弊很明显,该选哪条路也很明显,不存在什么良心发现,也根本没有什么好人与坏人或者黑与白,哪个选择最有可能让我活下去,我就选哪个。正如那句歌词——“我不死亦为活得好”。
这部戏的卧底也不单只有Laughing一个,整部戏都是卧底,从主角到配角再到群众演员,不管是被黑社会和警察指挥来指挥去的Laughing,还是那位出场不到半分钟就被打死仅有一句“我是Pc4278”台词的群众演员,作为观众,当我们看到他们在戏里生死旦夕的时候,一定会拍拍胸脯想“好在不是我”吧?不过我觉得,整部戏最可怜的不是主角,也不是路人甲,而是配角Karen,她既不是卧底,也不为争利,她无辜被卷入这场战争的原因只有一个,她爱Laughing。这么一个敢爱敢恨的傻女孩,为了爱放弃自己亲爱的哥哥,最后连命都没了。真是没谁了。
整部戏我最喜欢的演员是黄秋生。不管是在《变节》里演黑社会,还是在《无间道》里演警察,他的演技都是不温不火的,一副“你是不会猜到我在想什么的”的神态。怪不得有人评价他是影坛中的异类。
最后,正如洗Sir说的“最后的选择,还是要靠自己”,以及韩…说的“路怎么走,是要自己选的”那样,选择从来就是你一个人做并且仅你一个人负责的事。
一个古典的且戏剧感很强的复仇故事,前半段性冷淡,后半段略血腥、怪异。它的一切都似是而非。故事的男主角是个心脏科医生,他的身上有一些父权的影子,比如他会强令儿子剪短头发,他有一些特殊性癖好,连床事也是妻子配合来满足他的心意。
所以这个家庭没有任何温情,大家相敬如宾客客气气的。专制的同时,他又是一个懦弱没有担当的人,出现治疗事故的伤害,他并不愿意面对。直到医疗事故的逝者儿子出现在他面
一个古典的且戏剧感很强的复仇故事,前半段性冷淡,后半段略血腥、怪异。它的一切都似是而非。故事的男主角是个心脏科医生,他的身上有一些父权的影子,比如他会强令儿子剪短头发,他有一些特殊性癖好,连床事也是妻子配合来满足他的心意。
所以这个家庭没有任何温情,大家相敬如宾客客气气的。专制的同时,他又是一个懦弱没有担当的人,出现治疗事故的伤害,他并不愿意面对。直到医疗事故的逝者儿子出现在他面前,他也以一种敷衍的态度面对,故事便在上述语境里展开了。
电影顾名思义,sacred本就与基督教相关,所以整体也被塞满了宗教隐喻,包括特殊的音乐,音乐是最大亮点,以及带着宗教符号的情节。家中另外三口人的遭遇,包括小男孩最终流下血泪,像极了天使一般的救赎,都没能融化男主角冷而硬的心,显然,这样一个人来当心脏医师,是他家人的不幸,更是患者的不幸。
鹿在基督教有美好纯洁的意思,“我的心切慕你,如鹿切慕溪水”。所以圣鹿之死也预示着这家人里最纯洁的那个人将会死去,所以最终的结局在我意料之中。
故事的一切都模棱两可,像是预言一般,我们只能眼睁睁地看着剧情推进,所以观赏过程充满了无力感,我们既不能断定患者儿子就是凶手,或许这个男主家人的遭遇本就是老天的安排,同时,我们也不能理清楚人物的动机和前后因果,戏剧的间离效果满分。
就这样,导演用声、画来制造惊恐,把我们引进这样一个怪异的设定里,而圣鹿最终成了被钉在十字架上的殉难者。
那么我们该怎么解读和理解导演想表达的东西呢?如果法瑞尔饰演的角色代表的是被批判的父权男权的话,那么我们有一个明确的方向便是,追溯西方文明的源头,从宗教和古希腊神话建立的文明语境里去解构和重构“男权、父权”,这足以写一大篇论文了。毕竟所谓“间离效果”就是让观众无能为力,眼睁睁的看着剧情不合逻辑地推进,因而以批判的眼光一览全局,对角色当前的困境做出思考。而角色的困境,即是人类面临的困境。
依旧是在微博发布框里写完的,思考尚未完成,所以只是简单写写。不妥之处不要指责,多多探讨。
2017.12.31日更新:看到一个非常有趣的说法,一位大咖通过希腊神话里阿伽门农的故事来理解这部电影。我认为这个更符合这部电影,而基督语境反而有些勉强,电影里的间离效果的确更符合古希腊戏剧的特征。
整体感觉非常流畅舒服,回家的途中有太多的意外,但每个意外却又合情合理,没有强加的笑点,却会让人不由自主的笑出声来,特别是宝强的表演,太出彩了,看到他喝牛奶真的让我瞠目结舌,徐峥给了喜剧一个非常好的定义,喜剧不仅仅是搞笑,也有温情,在这部电影里,看到的不仅仅是搞笑,有人性的本质,厚道。
整体感觉非常流畅舒服,回家的途中有太多的意外,但每个意外却又合情合理,没有强加的笑点,却会让人不由自主的笑出声来,特别是宝强的表演,太出彩了,看到他喝牛奶真的让我瞠目结舌,徐峥给了喜剧一个非常好的定义,喜剧不仅仅是搞笑,也有温情,在这部电影里,看到的不仅仅是搞笑,有人性的本质,厚道。
这部电视剧真的充满了青春的气息,虽然我也正值青春。其实有时候看着看着我真的会很羡慕许晶晶能遇到康家伟,我也会想,为什么我的青春里遇不到这样的人,现实肯定比不过电视剧,但是就算遇不到康家伟那样的人,也不妨碍我做最好的自己,我一定可以的,我相信,我可以以渺小启程,以伟大而结局,在明年的高考,我也可以像晶晶一样收获喜悦。在未来我也可以遇到我的康家伟。我不必去羡慕别人的青春,我们都不用去羡慕,因为我
这部电视剧真的充满了青春的气息,虽然我也正值青春。其实有时候看着看着我真的会很羡慕许晶晶能遇到康家伟,我也会想,为什么我的青春里遇不到这样的人,现实肯定比不过电视剧,但是就算遇不到康家伟那样的人,也不妨碍我做最好的自己,我一定可以的,我相信,我可以以渺小启程,以伟大而结局,在明年的高考,我也可以像晶晶一样收获喜悦。在未来我也可以遇到我的康家伟。我不必去羡慕别人的青春,我们都不用去羡慕,因为我们的青春也在发光发热,生在人口大省河南省,面对高考,我会有很多的压力,在学校高强度的学习生活,也没有让我感到很自由,不上不下的成绩,也让我有些安于现状,我可能也像晶晶之前那样,害怕自己努力了,但还是得不到好的成绩。但是我知道自己应该努力去改变自己,我应该去做更好的自己。(因为看了这部剧才下载了豆瓣,第一次影评好紧张)
王栎鑫已经老了......快放弃演路星河吧!整部剧演技有点强行做戏的感觉,虽然演技不尴尬,但是总觉得有点过,王栎鑫真老了,还在吃路星河的老本,有点可惜了!其实他有跟广阔的戏路的。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
王栎鑫已经老了......快放弃演路星河吧!整部剧演技有点强行做戏的感觉,虽然演技不尴尬,但是总觉得有点过,王栎鑫真老了,还在吃路星河的老本,有点可惜了!其实他有跟广阔的戏路的。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。