马上天下这部剧，讲述了一位传奇性的军事奇才陈秋实，自第一次国内革命战争到解放战争中，从一个因机缘巧合投身军校的书生，成长为一个坚持职业操守，坚定的以专业技术服务政治的成功的职业军人形象。我理解本剧的一个重要观点就是，专业的事情要由专业的人去做，非专业的人员不可以干涉专业的决策，甚至没资格对专业的决策作出评价。就如同陈秋实的两任长官，淮上支队的支队长及后来的11纵司令员两次主动让贤，以及九兵团司令员认真听取还是旅长的陈秋实的防御策略，并及时任命其为集团司令员，这才使得低阶的将领陈秋实有机会率领其他两个纵队胜利完成浍河阻击战任务，并保障整个战役的全面胜利，这些都是军队高级指挥员尊重专业人才以及高超灵活的指挥艺术的具体体现。

打什么仗是政治家的事，一旦决定下来就应该交给军事家去做，充分发挥专业人员的技术才能，这才是正确的抉择。反观国民党方面，曾经也是人才辈出，但蒋某人却常常干预将领的战场指挥，甚至不经战场主管直接指挥到营一级单位，或者将已经决心执行的部署随意改变，抗日期间的山东战场和后来的淮海战役杜聿明集团被围，都是这种做法的直接后果。而同样是淮海战役，中共中央却明确指示总前委采取自主灵活的指挥决策，不必事事向中央请示，这样最后收获的恰恰是淮海战役辉煌的胜利。

回到本剧，不得不说到我最不喜欢的一个角色，那就是陈秋实的第一个军事主官梁连长的妹妹梁楚韵了。也不知道剧作者是怎么想的，此人只是一个文工团员，并没有什么军事素养，可一出场就伶牙俐齿的直接质疑陈秋实的战场指挥，将其灵活机动的决策指斥为不服从命令，将其爱惜战士生命的行为指斥为贪生怕死（莫说胜利者不受指责了，文工团员梁楚韵有资格说这样的话吗？），还为她的哥哥因按命令接替陈秋实岗位而牺牲感到不值。后来又屡屡的无理取闹，最后又脑瓜子进水了突然又爱上了陈秋实，甚至明知道陈秋实已经有爱人了仍然纠缠不清，其任性的行为让人不得不恶心加生厌。这些都还没有结束，陈秋实的儿子陈三川居然又义无反顾的爱上了这个梁楚韵，为了救活重伤的梁楚韵先是献血，又独闯敌军医院夺取盘尼西林。而这些并没有打动梁楚韵，反而因陈三川酒后失德仅仅是搂抱了又亲了她一下就又哭又闹必欲杀之而后快，一个女人的心能歹毒到这样的程度吗？就这样的一个女人，因为在战场上违反命令擅自离开卫生所在前线中弹（看到这里我总算感到恶心到头了），居然又惹得已是铁锤支队支队长的陈三川置战士们的生死于不顾，拒不执行战役计划，几乎使整个支队全军覆没，也使得战役目标大打折扣，这样的指挥员真是枪毙十次也不过分。即使是这样，本剧的主角陈秋实及陈三川仍然对这个二摆五梁楚韵怜爱有加，陈三川居然拿枪指着前来劝说的陈秋实旅长的脑袋，又几乎在她的尸体前举枪自尽（真是让人鄙夷到极点，他妈死了好像他没那么难过），这个陈三川最后不但没有被严厉处理，反而能再次任主力团长，这样的安排又如何对得起因陈三川任性而牺牲的铁锤支队六百名战士？所以我认为这种情节在现实中是不可能出现的，这种剧情安排也为全剧再添一道恶心。

总之我认为马上天下这部剧观点非常好，那就是正确的处理好了政治和专业技术的关系，这一点即使是今天任然是重要的，但也往往是那些上级领导处理不好的。领导随意插手专业事务，专家们热衷于证明领导的决策多么正确，这样的事情在今天的现实中比比皆是，真是可笑可怜又可气。而有关梁楚韵以及相关于陈三川的所有情节则处处都是败笔，处处令人恶心。可以说如果没有梁楚韵这个角色的话，本剧堪称完美。顺便说一句，本剧中有关袁春梅的情节非常感人，陈秋实的老师杨邑也给我留下了深刻的映像。在这里我对梁楚韵和陈三川的扮演者没什么意见，上述感到难受的情节处理应该是编剧和导演的责任。

看完以后咋说呢，感觉跟那个双边甲路边摊挺像的，然后看的又觉得跟那个第八号当铺挺像的，后来看的觉得这两部剧都跟第八号当铺挺像的。

????????????

但是不得不说宋智孝在里面的服道化挺好看的。

但是里面的有些设定真的跟第八号当铺挺像的！

是只有我一个人这么觉得吗？？？

可能是我错觉？？

但是真的挺像的，如果有不同意见可以互相交流一下，（如果跟你的意见不一致的话，请消消气，放平心态，慢慢交流）

这部纪录片很明显在借陵讲史，尤其详细讲述了李唐皇室前期及中期残酷的权力更迭，但很特别的是，它不时会以极温情的语调叙说某些历史人物在当时可能有的想法及情感，使得他们鲜活生动了许多。这部片最后停在李隆基为李旦建造的桥陵，或许也是不忍看大唐盛世的落幕吧。其实，给我印象最深的反而是无字碑，武皇实在是了不起的人物。

噢，说说缺点，太久前看的，也记不太清了，大概说一下，一是全片人物均采用动画建模方式，可能有人不适应。二就是李世民武则天李隆基这三任皇帝的故事占比极重，且本片以李隆基之父的陵墓收尾，可能会有人觉得没讲全。三就是本片掺杂了主创人员对某些历史事件及人物的个人情感及解读，可能会显得不很客观。

#SIFF# 本是因为郭采洁第一次作为电影出品人所以去支持，和预想的一样，台湾小众电影总是得不到太多的人气和票房。影院里只坐了二十多个人，大部分还都来自台湾。可能是因为成长环境，我对台湾的一切总是觉得很熟悉，包括台湾电影里的强调还有一张张熟悉的面孔，甚是惊喜。总的来说，新人导演拍这样的作品很有诚意了。就像当初的《路边野餐》。说实话，文艺电影美在镜头，摄影真的叫好。看不懂剧情的时候，只能寄托于每一道光影。强尼凯克，每个人都很孤独，都想逃离现实，就像没有出现的强尼，就像飞不走的凯克。一个人一种人生，也不知道我会是强尼还是凯克？又或者是，父母离异以车为家的阿风？

我大概在上高中的时候 看过这部剧

很奇妙 一百多集的剧 我也能耐着性子看完

怎么说 在我个人看来

这部剧其实还不错

人物演技也都在线 情节很饱满

故事线也很完整

剧中的每个角色 我觉得都不太好演

他们的哭戏太多了 其实也是对演员的考验

但我依然觉得 这部剧不错的

【叶南迪】他就是那种阳光温暖的大男孩 爱上一个人就不管不顾 一心一心守护着爱的人

看到最后 觉得林多美终于获得了幸福。

像彭冠英这种演员 又高又帅 演技又这么赞

真的让人很难不喜欢。

【林多美】她很善良很单纯 不管生活多难

都从没有放弃本心 她也终于如愿得到了自己的幸福。

【文馨】我没有太多的讨厌或是怎样

反而觉得同情 只是她最先遇见的那个人不是林多俊而是陈宜林 导致她一步步越走越远

但 其实她也蛮幸福的 有爱她的哥哥

有陈宜林从来没有放弃她

毕竟 她最想要的 也不过是不被抛弃

不过是不失去陈宜林

感情这回事 不问原因 不讲道理

只有自己的心意 不可违拒

所以 从来都是 你之蜜饯 他之砒霜

爱恨情仇 所有的感情纠葛 都是人生常态

只是戏剧和生活不同

生活没有那么多时间让我们沉溺其中

去剖析自己的情感

戏剧却往往总是把所有细腻情感 都

剖开放大给观众看

“穿上他的服装 化好他的妆容 戴上他的帽子 去说他说的话 去爱他爱的人 然后洗去妆容 脱下鞋子 做回自己”

我能想到这世间最美好最幸福的事情

莫过于做一名演员。

瓦舍三部曲，分别是以女子相扑为核心点的古装竞技剧《素舞姬》，以古彩戏法为核心点的古装悬疑剧《彩门令》，以傀儡戏为核心点的古装无限流悬疑剧《玉姬书》。目前《素舞姬》早已收官，《彩门令》尚未定档，《玉姬书》正在热播。话说，最近关于无限流，也就是时间循环的剧集有点多啊！无论时装剧，还是古装剧，让我有点应接不暇的感觉。该剧还是部穿书剧，男主救女主是主线。

【详细】

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《逃獄兄弟》是難得一見以逃獄為載體的窩心喜劇，它既保留傳統逃獄電影中機智的逃獄小智慧和詭計，描繪如八十年代港式監獄電影兩肋插刀的兄弟情，不同團體間的爾虞我詐、勾心鬥角，又有因誤判而鋃鐺入獄的主角不畏強權尋求公義，類似舊式港產片九十分鐘中塞滿琳瑯滿目的元素，保證故事的豐盈時刻抓緊觀眾眼球。電影以外來因素的即時性驅使兩位男主角必須短期內離開監獄，當中牽涉的兩段親情故事不乏感動位，雖電影走馬看花地揉雜大量元素以致部分情節頭重尾輕，逃獄的方法甚至簡單明瞭，缺乏驚喜或任何精密的計劃，但這套低成本製作的電影明智地選擇以逃獄作為載體，擯棄更為吸引眼球的逃獄大計，回歸到塑造角色本身，把片中的兄弟情、親情淋漓盡致地共冶一爐，藉由監獄之旅反思人生與成長，以黑色幽默中揭示非親兄弟的忠肝義膽，流露舊式港產片的人情味。譚耀文飾演的滾筒多年前為保護女兒而出手攻擊黑幫，鋃鐺入獄多年誤以為女兒已逝世，得悉女兒尚在人間並即將舉辦婚禮，不假思索便決定逃獄赴會，縱然故事轉折略顯刻意未經仔細打磨，但勝在情感真摯起預期效果，譚耀文鮮活演繹夾雜於兩種身份衝突的矛盾與內心交戰，在嚴寒冬日流淌一絲暖意。電影保留傳統監獄電影獄友們先不和後團結抗衡體制的意圖，獄長機警地平衡兩派的威望與勢力，面對爭執時獄長建議獄友私鬥了事，保障監獄內的不和瀰漫，獄友們後來為自由、為家人鋌而走險選擇逃獄，以外來力量驅使兩派不期然地合作，情感轉折過於順理成章，而這個目標導向的「團體」缺乏情感支援下隨時頹垣敗瓦，保留獄友的對抗與打破體制被迫合作的矛盾。低成本的《逃獄兄弟》在短短九十分鐘內呈現逃獄、不由自主的身份矛盾、情感複雜的親情故事，以逃獄為主線展現角色的情感糾葛，從不和到合作的情感置換，是套及格的港式窩心喜劇。評分: 6/10

一部在上海的都市剧。“律师、编剧、美容院、味道饭店老板、大学教授、富二代、公司老板”，挺好奇的是男女主们这些职业中没有一个是在编教师的，或者公务员的。

谁说我结不了婚，只是我不想结而已，三十岁、三十四岁、四十岁的三个一直坚守自己的女主在磕磕碰碰中终于找到了愿意携手走一生的人，魏教授那个寻找数字的实验给我了一些启发，不要在观望不前时错过了，但应该也有自己的底线。

“这么拼，到底是为了什么。”“那些对你稀松平常的事，我却要拼了命才能得到。”田蕾有着“我拼劲全力，也只是你的起点而已”的不甘，但跟青梅竹马徐海峰在一起以后便少了许多这些，多了许多美好。

哪有什么是一劳永逸的呢……

我期待那个人，一定见过我最糟糕的一面，是我的边界；也见过我最好的一面，是我最真实的观众。

婚姻是什么呢？是陪伴、是爱、是责任。

羡慕，跟之前看的欢乐颂一样，女主们都住一起，也好希望像剧中跟闺蜜一起工作一起扶持一起快乐一起悲伤一起生活。

接标题：抱歉我不知道我们的影史第二是什么也懒得查，反正大概是以捉妖记战狼美人鱼什么的为代表就对了。

人这辈子一定要活得善良才行，这是我看完最大的感悟。而看完我国影史前几那些以后，我除了偶尔尬笑几声之外，什么都不记得了。

从价值观来讲，天伦地狱在最后一道坎这个设定，完全认证了百善孝为先的普世价值。对母子关系的深度剖析讲的很好，能够完全让观众感受到孝的含义。还有别拿它和coco瞎几把比，哪哪都不一样好吗。简单来说，它只是一个披着地狱外衣和五十毛特效、质问人间情感的道德片，如果看着那些地狱审判，我们对自己进行了哪怕只有一秒的反思，都说明这个电影至少是成功的。

从故事性来看，整体渐入佳境，隐情之后有隐情，家庭部分和部队支线都有点意思。可是车太贤的人设有点迷，倒叙部分没解释清楚他的性格，弟弟比较有血肉。我没看过漫画，但大致能猜到下一部阎罗王和使者队长的羁绊、队长千年前的过往、转世之后等等剧情，非常期待马东锡叔叔登场。

从表演来看，主演们和大牌客串什么的不用提了，使者三人可爱有趣又生动，弟弟以前没见过，演技还不赖。不喜欢的是中尉瞪白眼瞪的过分，都暻秀唯唯诺诺的表情维持时间过久有点单调。演技合格情节合格伦理合格目标受众广泛，这部影史第二有足够的理由能够证明它为什么动员了南韩全国近一半的人为它买了电影票。

一种是看着大屏幕的无脑喜剧毫无灵魂地哈哈哈哈哈，就像在家拿手机刷抖音一样虚度时间，一种是和家人一起并排坐在电影院看点对大家人生都有帮助的东西，要我我选后者。

希望有一天，我们的春节档会上映类似的电影。

最近看了很多莫奈的画，就突然想到这部电影，作为欧容的电影来讲，评分偏低，再加上异国演员异国风格什么的，怎么看都像是他麾下的一个异数，但实际上这部电影从水平上讲和他以往的电影并没有什么很大的差距，为什么风评一水的不好呢？最大的原因可能就是选材。

我看到评论里出现频率最高的讨论就是男主有多渣，女主有多可怜，还有价值观批判什么的，觉得欧容怎么有种“只有有钱贵族才牛逼”的调调，而女主那种“独立创业，主动追求真爱”的自主精神明明很好，为什么会有一种不堪的意味在里面呢，对吧？所以我们就要聊一下错位的价值观这个问题了。

作为中国人，价值观取舍和法国人是完全不同的。现代比较年轻的中国人一代是在什么环境下长大的？我们的父母可能因为儿时物质匮乏而一辈子陷在口欲区，我们这一代虽然有所改善，但是仍然是被物质匮乏的父母一辈养大的，当我们开始探索精神世界，那自然是普遍理解白手起家，人定胜天这种思维的。法国人呢，欧容作为一个老派高福利资本主义国家中产阶级的代表，他可以说从生下来开始，就没有理解过什么叫物质匮乏，他的视线基本集中于比较细腻的人物心理特质，这些特质一定是来自于和他一样生来就衣食不愁的阶级的，说的难听点，如果巴赫被生在杀猪人家里，那他也会忙着生计讨口饭吃，哪来的时间学音乐思考赋格这样高等级的回旋结构等等……所以你见过任何一部欧容其他的电影出现过任何一个中产阶级以下的人群吗？并非他歧视，而是他关注的点，在中产阶级以下基本不存在。

绕回这部片子，结合一下欧容自己的访谈，他拍这部片子主要有几个意思呢？换句话说他的价值观在哪里呢？在讨论艺术。

对的，其实这个浪漫剧的表皮下，有一个很明显的对比结构，试图讨论美丑、真假这些话题。男女主之间的所谓爱情只是一根链接二者的纽带。如果撇除表层剧情不看，翻译成本质的话，应该是这样的一个故事：女主没有真正的艺术素养，男主有。女主通过卖通俗文学，抓住市场痛点，半运气半歪打正着地获得财富，男主坚持用晦涩难懂、难以被大众理解的技巧进行真正美丽的艺术创作，所以反而不被接受。这是一个很典型的、在历史上真实发生过无数遍的故事，大众对艺术的认知是匮乏的，大众审美也往往是滞后的，一个时代有一个时代的潮流，所谓潮流，说的难听点其实就是”那个时代的错误审美认知“，因为一旦人们反应过来这个原来不好看啊，就被抛诸脑后了，这就是女主的艺术；而男主的艺术则是永久性的，它往往因为超越时代特质而被大众排斥，但是时间能够证明他的正确。

故事的后半段运行背景就是这样：女主过气了，男主死后成了热门货。这又是大众对于艺术的一种滞后反应的表达，也是二者真实艺术水平的评价。注意，并不是女主以前有才，后来因为男主渣而被气得没了才华……女主从头一天开始就从来没有才华过！

那么我们再来看一下二者分别代表了什么。女主代表的其实是没什么艺术价值的通俗文学，简称爽文，爽文这一生最大的特质是什么，就是幻想，梦幻泡影，之所以能卖的火，就是因为脱离现实，给很多人以做梦般的爽感。女主和男主的爱情从她这个角度来讲也是这样的，她想要像男主一样有才华，但实际上她没有。那么怎么办？用尽办法扣住男主，只要男主这个人还在她身边，她就可以继续幻想继续给自己的人生写爽文。男主死后呢？可以看得出她仍旧活在自己编织的爽文里骗人。女主的问题是在于她追求的一直是假大空，由于自己审美水平的低下，她也满足于假大空，因为她辨别不出真美和假美（男主到底是不是真心爱她），又或者说，根本上她是过于自卑导致外表上的过度补偿：由于太自卑，所以才假装得格外高傲，由于太自卑，所以根本不敢问一问男主是不是真心爱自己——在她心底深处恐怕一直就不信男主这样美男会真的爱上她的吧。记得女主在对待别人的批评时有多傲气，对待男主的批判时却毫无脾气，因为男主帅啊，在这里男主外表的美和他内在的才华被团成了一个概念，女主看到了”美“，想要这个美，却自卑到不敢真正去获取这个”美“，只敢求一个”表面假象“。那自然后期，二人之间的隔阂越深，女主就表现得越不自然地亲热，好像完全不介意，伪装得一切都很好似的。

那么男主呢？我觉得他也不一定完全对女主无感，但是往往就是在逐渐看到女主身上的假大空以后愈加失望而一步步走入死亡的境地。他是谁，他是一个追求美的艺术家，片子里也有各种镜头显示他被”禁锢“的意向，从艺术角度来说，难道不是大众审美的滞后和对假大空的盲目追求导致了真正艺术的衰微吗？

至于最后的那个见小三的设置，其实思路也很简单：小三和男主之间有的是真爱，艺术角度来说，小三和她的儿子就等同于男主创作的不被世人所认可的画，他们是真正的美，是讲述现实的，具有真正艺术价值的作品，对比一下男主给女主画的那幅丑陋的面目不清的画就能知道是哪两种价值观在打架：不被现世认可的真美和被现世追捧的假美。和阶级没啥大关系。

当然，我觉得欧容其实在拍这部片子的时候是犯了一个严重错误的，不是多赞扬了男主，多贬低了女主，反而是他过多地努力费神去提升了女主的形象，才造成这个故事躯壳上的明显不和谐感。女主首先就选择了一个特别有文艺美的女演员，她的外貌一直给人一种“坚强的、正在忍受痛苦的才女”的感觉，而事实上可能大多数观众看完了就是这种感觉，略带有艺术家独特的神经质气息，可以说她在原著小说里的粗俗、伪装出来的高傲、审美匮乏都被不见了，当然对应的桥段是有的，只是完全一笔带过，没有让观众感性地get到这个女主人公她“缺乏真正的艺术水平”这个异常重要的点。

欧容提到他是特别喜爱女主的。因为在现实生活中，换一个角度去讲，难道安琪的假大空就完全没有艺术价值吗？她那种浮华的完全不切实际的生动梦想是多少人实实在在在经历的，不然爽文卖给谁呢对吧……那么这难道不也是一种价值吗？他多少怀着悲悯的气质去美化了安琪，反而有点伤到故事结构的根本。

我之前为啥要提到莫奈呢，因为这件事上男主让我超级无敌联想到莫奈。老实说，男主得作为是不光彩，他要是多爱初恋，干嘛又要和女主结婚对吧？但是说句诛心得话，为什么要站在道德高地批判这个男人？他也没有做什么十恶不赦的事情吧，难道换了你，你不会为了前途和有钱女人结婚吗？看看莫奈当时做了什么，他没钱，卖不出画，和青梅竹马的老婆生了孩子嗷嗷待哺，颜料多费钱啊，于是他认识了一个女赞助人，实际上他倒也没有背叛老婆，只是没有拒绝那位女赞助的各种追求示好，并会花时间去满足这位女士提出的各种要求，老婆却是因此郁郁而终，莫奈后来娶了有钱的赞助人，到晚年倒是真的出名了有了钱，可是他年轻时画的妻子永远眉目如画，妻子死后，即便再以女赞助入画，也不死活不肯画脸了。这么说，从女赞助的角度来讲，莫奈不渣吗？

所谓人之情感，尤其是艺术家的情感，往往炽热无比，他不爱妻子吗？不爱女赞助吗？恐怕都是爱过的，所以何必要给这样的人扣道德的帽子呢。

重要的不是两个人之间谁对谁错，而是这段对艺术的讨论吧

这一星给主题曲，其他的，无法吐槽…这大概是我看过的电影里数一数二的烂片了…无论是演员的演技 台词 服化道全是槽点这部电影是古代架空题材吗？？？剧情毫无逻辑可言，宫里一点规矩都没有吗？？？好像把观众的智商按在地上摩擦我以为是讲宫里美食的，还挺期待…结果美食没看到，倒是有几个剧情俗套且形容不上来的情节（原谅我没文化找不到合适的词来形容了…）家长里短结局还挺圆满??????为了客观的写影评做推荐，中间一度想关掉也坚持一点没落的看完了，结论是真心不推荐，如果你想打发时间也可以看看…我佩服所有能看完这部片子的朋友[作揖][作揖][作揖]片尾曲很好听，这是我能找到的唯一能夸奖的地方了

首先，面对战争，不同人物的态度，官方主战主和的都有，慈禧决定打一仗，但是官军是一触即溃，老百姓也把法军当成鬼神一般；老将冯子材不忍心国家百姓忍受屈辱，招募旧部，抵抗法军。

他有勇有谋，首先是偷袭北非雇佣军，并活捉了上尉克拉克，然后亲自与其决斗并杀死，这让老百姓们看到法军也是有血有肉，并非不可战胜；接下来他又联合官军进行了有效的战争准备，在装备严重落后的情况下，靠智慧以及有效的军事安排，最终打败了法军。

他大公无私、军纪严明，在儿子冯相贤私自放走亲信时，他当众忍痛把儿子处死；当淮军将领克扣萃军军饷时，他当众将其斩首。

为了争取官军的支持，打胜仗他上报时都说是官军的功劳，打败仗责任自己担，这样赢得了官军的有效策应，确保了最终的胜利。

抱着不低的预期去影院看完《穿靴子的猫2》，本片的质量并没有低于我的预期，作品呈现出的画面与讲述的剧情都十分优秀，情节设计连贯通畅，没有明显的短板。电影以童话故事的主基调，讲述了主角的冒险故事，从中探讨了一些深刻的人生话题，丰富了影片的内涵，做到了触动人心，这是一部同时能满足成人和孩子的好电影。“穿靴子的猫”角色设计本身集合了猫的可爱与游侠的帅气，二者相结合产生了有趣的火花，再加上梦工厂扎实的美术与角色设计，是穿靴子的猫电影能获得成功的基础。《怪物史莱克》系列和《穿靴子的猫1》都是我的童年回忆，虽然具体情节我基本都忘光了，但还记得它们都是很好看的影片。迪士尼动画公司是商业与技术的王者，但今年梦工厂用《坏蛋联盟》和《穿靴子的猫2》的优秀质量证明自己还是可以跟巨人迪士尼抗衡的。

第一次写这种东西。不知道怎么开始

原谅我对这部电影之前的作品毫不了解。仅仅只说这部电影。

电影剧情中规中矩，就是那种看了开头就基本知道结尾的套路。影片开场，主角登场，展示自己的能力，获得成功。之后反派登场，击败主角，至此结局就已经确定，主角肯定要击败对手拿回荣誉，

我之所以写不是写给主角的，而是写给那个反派的，或许也不能说是反派。维克托，一个被父亲从小用仇恨培养长大的拳手，一个没有童年，没有母爱的孩子。年幼的时候，父亲打拳输的彻彻底底，母亲抛弃他和父亲。而父亲想依靠他来拿回属于自己的荣誉。他对维克托的训练是地狱式的，是没有父爱的，是不计后果的。维克托都默默的忍受着，他从来不怪自己的父亲，而是坚持着，也努力着。他想要为父亲拿那份荣耀。想要给抛弃他们的那个女人证明，他的父亲没有错。

看到最后那场大战，我真的觉得这对维克托不公平，他不应该输，奈何他不是主角，会有大神专家分析维克托输是必然的，但是我认为他不应该输，也不可能输。但是他输了，为他不值。

影片最后，维克托输了，那个抛弃过他们一次的女人再一次抛弃了他们。但是他的父亲却醒悟了。维克托是他的儿子，一直在为他努力，所以老德拉戈才会认输，他不想他儿子为了名誉丢掉性命。故事的结尾一个镜头闪过，维克托和父亲一起跑在路上。

全部影片有三段父子情。第一段，奎迪父子的感情，老奎迪的死是小奎迪的阴影也是障碍。这段感情是全片故事的主线。第二段，洛奇父子的感情，老洛奇敲响儿子的家门的时候，就是他走出自己的牢笼的时候，这段感情是完善洛奇人物故事的。第三段，就是德拉戈父子。从无到有，从老德拉戈只会要求自己的儿子击倒对手，到最后心疼儿子而认输。是故事最感人的地方。

不要停下脚步，

想要让对手痛苦，自己就要先痛苦。

节奏好，确实是此片的优点,所有事件的推动力都是女主，一个小女孩担起了撬动这台大戏的主轴。 也关联起了能力与人脉的问题。刚入职场的女主还不知道职场潜规则的可性，事事要强的她，抢了上司的风头，导致被开除，气不能平的她与是加入了原单位的竞争公司，在某一个神秘人物的指起下，一步一步的，越走越远，如果她靠内幕消息和动用关系成功了，她便可能是另一个银行精英，如果她失败了，她便会一钱不值，被整个银行界扫地出门，女主确实有些能力也很拼命，她能从市长的手的情况判断出对方的病情，能从一个客户的一个眼神判断说他是不是直男，野心和判断力可以使女主越走越远，最初她是抵制这些内幕交易的，也从未想过当间谍

头一次看到这么风骚的革命女，头一次看到如此风骚的革命女，头一次看到这么风骚的革命女，头一次看到这么风骚的革命女，头一次看到这么风骚的革命女，头一次看到这么风骚的革命女，头一次看到这么风骚的革命女，头一次看到如此风骚的革命女，头一次看到这么风骚的革命女，头一次看到这么风骚的革命女，头一次看到这么风骚的革命女，头一次看到这么风骚的革命女，