（有剧透，介意慎点）

“在我看来，《Sing》系列不仅仅是要给我们分享动听的音乐和一个幽默有趣的合家欢故事，它更是在用最简单的情节，教给我们人生中最重要的道理之一：如何追梦，如何成功。”

《Sing》系列作为最近少有的续作没垮掉的系列电影，这一次依旧没让我失望：歌曲的选择以及安排依旧恰到好处，同时配上虽简单但是不落窠臼的动人故事，依旧围绕着追梦与成功。相比于《Sing1》，《Sing2》将舞台从之前的小剧院搬到了更大的舞台，主角团追梦所遇到的阻碍更是和之前不是同等层次。那么这次，《Sing2》又想通过主角团的故事告诉我们什么呢？

1.考拉巴斯特穆恩：我想，所以我敢；我敢说，所以敢做！

剧场的经理巴斯特先生不仅再次负责贡献了诸多笑点，他一贯的乐观精神也从第一部延续到了第二部。虽然平时看起来，他对谁都会摆出一副笑脸，对任何人都说“我能搞定”，但实际上作为剧院的经理，他身上的担子其实是最重的：他担负着所有人的梦想。有时，责任越大，会使我们变得更慎重；然而在巴斯特先生这里，责任大，更要无所畏惧。因此他才会不顾一切地夸下认识柯雷·卡洛威的海口，接下3星期打造一个完整演出的“不可能任务”。有时，其实我们缺少的就是这样敢于直面挑战、敢于冲一把的一腔孤勇，因为接下了极难的挑战，所以不敢停下，只能勇往直前，当终有一天我们暂停歇息时，才恍然大悟：原来困难也不过如此。

2.考拉巴斯特穆恩：因为责任，我亦更敢和威胁说“不”！

这次巴斯特先生除了要完成一个不可能的任务之外，还遇到了另一个极大的困难，就是来自更强者的刁难——也就是剧中的克里斯托先生。剧中，克里斯托先生让巴斯特先生把主角换成自己的女儿，让巴斯特先生请来柯雷·卡洛威，如果做不到就要把他从窗户丢下去。在现实生活中，何尝没有一些人靠含着金钥匙出生一手遮天，而无数真正有才华却无背景的人永远要看这些人脸色行事。在剧中，巴斯特先生冒着被扔下楼的风险，最后坚持把主角换回Rosita，并完成了演出；而现实中的我们，也要勇敢的对来自强者的刁难“不”，因为除了我们自己，没人能对我们的梦想负责。

3.猩猩强尼：成功不等于受苦；要对贬损和霸凌说“不”！

这次强尼主要面对的从家人变成了一位著名舞蹈家，从这段的配乐来自《罗密欧与朱丽叶》可以看出，这位舞蹈家主张的是古典派，他的口头禅也是“他们在受苦，所以他们成功”。生活中也确实有不少这样的例子：如芭蕾俗称“在刀尖上跳舞”，演员因为有畸形的脚所以才完美；如莫扎特吃尽了生活的苦，所以才有了他完美的作曲；如费雯丽极度抑郁甚至发疯，所以才有了银幕上经典的角色。于是这一切给了我们一个刻板印象：就是一个人很成功，那么他同时一定很痛苦。在导演看来其实并非如此，所以他用强尼的反击和胜利来阐述自己的观点：成功首先源于兴趣和热爱，正如强尼对街头的舞蹈家Nooshi感兴趣，并在她的引导下开始学习并爱上了街舞；成功也源自于循序渐进的尝试，只要你敢于踏出每一步，就能慢慢从最简单的跟随音乐摆动变成做更难的动作；最后导演也用强尼的胜利告诉我们：成功不分优劣！在电影里，不管你是跳古典舞还是街舞，只要你认真做到了最好，那就是成功，没有古典舞就是高贵街舞就是三流艺术之说；在现实中，不管你学了什么专业，不管你从事什么工作，也是只要你踏实认真做到你可为的最好，你就是成功的。成功永远不分大小，任何形式的追梦都不丢人。所以当你在认真勤恳地为梦想努力时，就大胆对嘲笑你和霸凌你的人说“不”吧！

4. 猪妈妈Rosita：因为重视，所以胆怯，所以更要勇往直前

片中的猪妈妈Rosita将要实现她从小的梦想：在红滩市的舞台上表演，还是女一号。然而在表演时，向来没有惧高症的她却害怕了起来。有的时候我们可否有同样的经历，因为重视。所以想要认真做；因为不想遗憾，所以更会畏手畏脚。恰恰这是过分重视的表现。其实，越重要，越需要放开手脚，放手开干。正因为想要做成一件事情，所以更不能从一开始就怀疑自己。我们有的时候，恰恰就缺少那临门一脚。只要一使劲跨过这个坎，也就会发现其实没什么好担心的。

5. NANA：你觉得自己够好吗？

虽然第一部中感觉NANA这个角色有些仗着自己以前是大明星端架子，但到了这部才发现她是最有智慧的人之一。她的一席话可以说是整部电影要阐述的中心：要成功，首先要相信自己——所以，“你觉得自己够好吗”？

剧中巴斯特先生因为被星探说“不够好”，就立马开始了怀疑人生模式，像极了生活中的大多数人：因为身边人一句贬低，就觉得自己啥都做不好。这时候我们就需要好好的问问自己：“你觉得自己够好吗？”其实，正如Nana所说，如果轻易就被身边一些无关紧要的贬损影响，轻易就相信他人一句随口的否定，那么你的确就是不够好，因为你连自己都不相信，追梦的第一步你都没有迈出去。追梦，首先要相信自己，觉得自己足够好，觉得自己能成功。“成功需要自信，勇气，坚持，如果这些你都有，你又何必搭理一个跟你不熟的陌生人对你的否定呢？”

所以朋友们，追梦其实就像《Sing2》里那样简单：假如你有一件非常想做的事，同时你也自信，勇敢且愿意坚持，那就让所有的否定和怀疑都滚开吧！因为我知道，我足够好，且我一定会成功！

《人体器官管理条例》

第二十三条　从事人体器官移植的医务人员应当对人体器官捐献人、接受人和申请人体器官移植手术的患者的个人资料保密。

第二十七条 从事人体器官移植的医务人员违反本条例规定，泄露人体器官捐献人、接受人或者申请人体器官移植手术患者个人资料的，依照《执业医师法》或者国家有关护士管理的规定予以处罚。

管理条例要避免的恰恰就是唐医生想用供体信息道德绑架老宋的这种行为，看上去似乎很美好，一命救一命，婴儿床和病床一个往左一个往右，但哪怕是文艺作品中，这种事都是绝对不应该发生的。医疗剧当然可以讨论医疗规定和伦理道德之间的困境，但唐医生绝对不应该这样冠冕堂皇去老宋面前趾高气扬说你病人的供体是我病人的妈妈的，哪怕多提一嘴我本不可以告诉你，我私下告诉你，都行。剧中这种信息的呈现形式对观众是百分百的误导，非常非常，非常离大谱。

从上帝视角看，唐医生是好人，她想做好事。但假如放到现实的极端情况中，比如，肝是可再生器官，我给一个人捐了半个肝，我过几年长好了，接受我半个肝的人又不行了，如果他知道是我捐的，跑来找我，我捐还是不捐？我为什么一定要捐？不捐，他公开我信息，一人一口吐沫足以淹死我。别杠，杠就是你对。管理条例要求制造这个信息壁垒绝对不是随便要求的，这剧的宣发还说全程都有医指，拍这种剧情太不应该了。

看到“火王”二字，就一定会有见多识广的观众联想到漫画家游素兰的经典作品《火王》，这部作品一经问世就凭借其华丽唯美、神秘梦幻的甜美少女风吸引了大批读者，至今仍然是少女漫画中相当有影响力的超级IP。

而最近正在热播的软科幻都市剧《火王之千里同风》正是根据这部同名漫画改编而来，并且秉承了原著中建立的宏大世界观，实现了古代与现代之间的相互联结，男女主角均可打破时空禁锢，自由来去如风，可以说是堪比“遗世而独立，羽化而登仙”的理想人生境界了。

从《火王之破晓之战》到这部《火王之千里同风》，虽然在剧名上秉承了相似的热血风格，但是故事背景却一下从万古洪荒穿越到科技感满满的现代世界，一开始还真有点不适应。好在，熟悉的演员阵容还是让人看着看着就情不自禁入戏了，同时也自然而然搞懂了这一部的故事设定：

“大仁哥”陈柏霖这一次成为了心怀志向大有可为的科学家林烨，跟雷昊等一行小伙伴们创办了一家新能源科技公司，专攻能有效减少环境污染的环保新能源，可以说是相当应景了。毕竟，去年十月份联合国政府间气候变化专门委员会（IPCC）在韩国仁川发布的《全球升温1.5度特别报告》已经给人类的未来敲响了振聋发聩的警钟：全球升温需限于1.5度，否则二十二年以后世界将陷入危机。没想到《火王之破晓之战》中拯救整个星域免遭毁灭的火王，到了现代依旧是个心系地球的科学家英雄！

而在这个全新世界里，奉剑的名字变为童风，也有了一个记者的全新身份。为了更好驾驭这一干练的职场女性形象，景甜还剪去了自己的一头优雅长发，换上了一袭短发的俏皮造型。在一场新闻采访中，林烨和童风在命运的安排下，再次摩擦出了爱情的火花，并且决意共同为环保新能源事业贡献自己的力量，没想到半路杀出个林烨的故友狄昀，明里暗里给林烨的科研事业使坏，甚至还起了窃取科研成果的邪恶念头……感情线与爱情线双线并行，有冲突有悬念根本停不下来，不禁对林烨和童风这一世的感情结局越发期待了。

除了林烨与童风，雷昊和魏咏倩这对CP的画风更多了种出人意料的契合感。张逸杰饰演的雷昊是林烨的好哥们，和林烨一起在保护新能源的道路上并肩作战毫不退缩，既是学霸又是不折不扣的环保主义者，而赖雨濛饰演的魏咏倩则是古灵精怪的大明星，但二人的相处却丝毫没有违和感，甜甜的爱恋真是怎么看也看不厌。

电视剧《火王之千里同风》将职场、时尚以及软科幻等众多经典元素巧妙结合起来，再搭配上轻松欢快的主题插曲，真的是视觉与听觉的双重享受呀。甜虐恋爱与刺激商战穿插不停歇，看来不管是凡人还是神仙都免不了要对爱情上瘾呀。

方世玉在那个时候我感觉也算是个IP剧了，感觉看过好多方世玉，要不然就是张卫健的存在感太强了所以哈哈哈哈哈哈。这版少年英雄方世玉感觉跟以往同类题材的电影电视作品也是差不多的，都是旧瓶新酒的感觉。虽然讲的故事还是老的故事，但是土洋结合吧，里面设计的对话都是新式的对话，尤其是我还记得方世玉叫她妈是花姐。。。

常春藤，距离第一次观影已经一年有余。再次观影的感觉和初次有些不同，第一次只觉的心疼和惋惜，第二次更多的是感动和期待。

喜欢本片的原因主要是两位主演的演技以及cp感，和超强的现实代入感引起的共鸣，本片胜就胜在不拖泥带水不脱离实际。

一开始热气腾腾的早餐、温暖的拥抱和甜甜的吻，交待了俩人相爱同居的事实，再平常不过的幸福生活就是和爱人一起边吃饭边闲谈。有一句温暖人心的情话是：想和你一起吃好多好多顿饭。

故事慢慢通过插叙回忆的方式，交待了她们相识的缘分，是很多le都有的师生情节，这里让我们有过相同经历的人沉浸其中。但本片的重点不在于此，而是相爱同居后的真实生活。影片虽然没有交待她们如何走到一起，但大概算一下她们相识十年左右（故事一开始是妹妹高中大概十七八岁，现在妹妹是二十七岁），十年的时间说明她们之间应该经历了很多后走到一起，整部影片也证实了俩人深厚的爱情。至于如何相爱走到一起对于本影片已经不重要了吧，重要的是影片中所展现的哪怕是突然飞来横祸，也没有将两个彼此深爱的人的感情打败。和一个你爱着也爱你的人在一起是多么幸福的事啊。

当我看到姐姐腿伤后第一次回家，倔强性格的她不想拖累妹妹时，妹妹说：我们是一家人啊，家人之间生病了怎么会抛弃彼此呢。是啊家人之间不就是互相陪伴互相照顾嘛，故事一开始都是姐姐在照顾妹妹，而姐姐生病后妹妹在照顾姐姐，这样真实温暖的影片怎能不为之感动呢。

影片超强的现实带入感把我征服。观影时总是会让我想起我和我的那个姐姐，我们相识六年，她也说过我们是家人这句话。不一样的是我没有对她表白过，彼此有时间我会去她家住两天，她会给我做好吃的，我会听她诉说着单位发生的事，我们一起牵手逛公园，一起看电影。在我喝多的时候我会给她发一句：我想你了......我在想如果是她生病了我也会像影片中的妹妹一样做到心口如一、不离不弃吗？

现实就是我们不知道明天会发生什么，也不知道自己对她的爱情保质期是多久。这也是影片最感动我的，妹妹在姐姐出事后对她的爱始终如一，这也很大程度上给了姐姐想要康复的决心和信心，姐姐想和她的爱人走更远更长的路啊。

开放式的结局，是看完影片让我久久沉浸其中的原因。姐姐破釜沉舟努力做康复训练，妹妹听姐姐的话重拾画笔，外甥女生日吹的蜡烛就像她在做倒计时一样，这个生日不会团聚下个生日也会相聚。大家都有所期待的在各自的位置上做着对的事，只要是彼此的心联在一起的家人，人在哪里又有什么关系呢，相聚只是或早或晚的事啊。

祝福我们和爱人都能走更远更长的路。

给了五星好评，要稍微评价下。电影从三个纬度去看，第一青春，这个话题很大，每个人都有又都完全不一样，自己的青春究竟在记忆中是什么颜色，回忆已经下好了定义，影片中灰暗的老东北工业气息下，那一辆辆色彩斑斓的摩托车可能就是青春的颜色吧，这是大家的青春糅合在一起的意思，所有青春岁月中的誓言都那么忠贞，爱情都那么纯洁，分别都那么感伤，从爱情开始，分别结束，一场盛宴完毕之后发现生活还得继续，所以才会嘲讽中年的人不如狗。第二爱情，本片爱情并不出众，而且各种老套情节悉数登场，两小无猜，白莲花黑历史，黑社会大哥情节，大型土渣车车祸现场，每一个白莲花最后都被车撞死，爱情支线过于用力，而且后面情节一下跳出很多，小饭馆能送出过上学，黑社会那俩小孩捣毁实在不合逻辑。第三时代感还原，影片最为亮点的地方，我相信如果是个75-80年的看了会更有感觉，老旧工厂的还原，大烟囱的浓雾镜头，老雪五爱的品牌记忆，光是这些就下了功夫。整体来看值得一看

最好的早期短片集锦，尤其是其中的《春闺断梦》（费穆）和《小五义》（蔡楚生）。《春》用一个梦境，用隐喻的方式表达抗日主题。《小五义》用发生在一个家庭的小故事说明当时中华民族面对日寇侵略的现实困境。几个故事都在短小篇幅内表达了国破家亡、救亡图存或反封建的主题。构思巧妙，我看评论中有些人根本就不知道《联交曲》讲的是什么，这部电影是在1937年“国防电影”口号下上海联华电影人集体创作的抗日反封建电影短片集锦，请你们看不懂的，说《小五义》不好的，自己先去看看电影史！《小五义》里的父亲影射的是当时的国民政府，五个孩子是分崩离析的中华民族，闯进家的那个是日寇。被盗走的女孩是指“东北”，片中有许多隐喻，包括五个孩子被“日寇”分化、内战等。现在的微电影导演能做到当时的一半，就算很厉害了。