这部剧是属于越看越觉得挺不错的那种，编辑制作也算是有心的，看到18集发现之前埋下的两条梗，觉得挺有意思：

1.鹿飞为什么是牙医？一个回忆镜头，艾若曼爸爸给中学时代复习的艾若曼送牛奶，并叮嘱她一定要刷牙，因为她从小牙齿就不好。作为艾若曼蛔虫一样存在的鹿飞，自然知道她牙齿不好这个问题。所以，艾若曼为追随丁宇杨而选择数学系时，鹿飞为照顾艾若曼而选择学牙医。

2.为什么丁宇杨不记得艾若曼却对鹿飞说看着鹿飞眼熟？依然是回忆的片断，主要讲述鹿飞在艾若曼的唆使下出现在丁宇杨眼前的场景：篮球球场上送水送毛巾，毕业淘宝市场上买走他所有物件……丁宇杨作为一个校宠，自然是有很多女生一直围着的，所以他身边来回穿梭的女生太多了，他应接不暇，太多太过热情的女生，是走不进骄傲的他的眼底的，反而是一个男生，一个看起来似乎不太想搭理他却又总出现在他跟前的男生，多多少少走进了他眼里，因为他在这个男生的眼里看不到崇拜，反而多了一丝莫名的敌意，所以好奇心使他多留意了几眼。

丁宇杨是一个太过骄傲的人，而艾若曼是一个自尊心太过要强的人，如果一个坚持自己的骄傲，一个坚持自己的自尊，两人最终是无法走到一起的。

期待接下来更多精彩！

花了一个周末看完了这部电视剧，感觉整体还不错，有浓厚的悬疑氛围，感觉比较写实，警察不是万能的，主角也不是性格完美的人。

一开始看的我有些昏昏欲睡，06年的时候监控远没有现在发达，警察面对这种案件似乎能做的很少，全靠男主强行撑着，但是男主找线索过程很儿戏，感觉全靠第六感，孤勇，无谋，主角和罪犯第一次交手的时候但凡早点报警也不至于植物人十年。

十二年后，本以为尹哲是查案助力，结果尹哲十几年的牢都白坐了，冲动，自以为是地害死了无辜的韩莉。他和连舟只要能报个警，案子早破了，也不至于死那么多人。而且他们不管遇到什么事就是不报警，所有的话就是不在电话里说，非要当面说，阴差阳错，因为这前后的信息差白死了几个人。

这里面的女性角色除了女警察基本都很讨人厌。首先就是陈雪，陈雪早年明知道她老公是个赌鬼还嫁就很奇怪了，他赌鬼老公欠了一屁股债跑路越南，债主多次上门她就是不拿房产证抵，让她女儿也跟着担惊受怕，然后男主帮她还了50万之后她老公回来了，跟她要房产证去赌，没说两句她就把房产证拿出来了……有这钱你怎么不先还男主的50万呢？后面还有一个情节很惊人，赌鬼抱走他自己的女儿去威胁男主？！！我的老天爷，陈雪你女儿被她爸爸抱走了，你去找男主去送命？！！看得我好生气！付队的二婚老婆也很讨厌，从来不为他着想。

这个告别确实很漫长，因为得了癌症的尹母非要在死之前看到凶手，她儿子尹哲死了，韩莉死了，韩莉的爹差点没命，姚刚看到了凶手的脸，06年的时候洗剪吹看到凶手的脸都差点领盒饭，姚刚只是幸运，不然也领盒饭了。

我觉得这个剧最关键的线索是送煤气罐的工人可以走家串户，所以凶手知道谁“堕落”，他才可以一次次的杀死不相干的人而不被发现。

不仅如此，石化、变身、冰冻、复原等超能力齐木全部都能信手拈来，简直就是漫威宇宙超能力的结合体，就连灭霸站在他面前也只能乖乖地交出无限手套！

当然他最厉害的技能还是意念控制，能够改变全世界人类的思考方式——

因为不喜欢旁人对他粉色头发的议论，他就给人类灌输“粉色头发很普通”的意识，还顺便改变了人类的基因，从此五颜六色的头发都成了最平常的事情。

甚至他还为二次元创造了“受伤后很快就会恢复”、“重要部位的衣服绝对不会破”等反科学设定，齐木也因此被称为“创造了二次元的男人”，简称“齐神”。

气势磅礴,小平叔略抢戏,刘帅发布命令的时候相当霸气,粟大将神走位,陈老总一看就是镇得住场子的,不怪乎能封帅

黄百韬将军也是个难得的将才了,

后来救火队长背锅侠杜聿明将军被围时候的惨状,看的五味杂陈,

国军被自己人玩死了,派系林立,各自为政,大难来临各自飞

最后还有个土工头号卧底微操大师常凯申,

律政戏不容易，刑事案件更为不易。爱情不分有些瑕疵，能在文本上加强一些就更好了。男女主演技在线，接地气，主创团队很用心，如果有第二部会很好。

剧的内涵几个社会案例挺有意义，没想到能播出来，安乐死，性侵，肇事者碾压，很敏感。 不容易，多加一分。 几个老演员的塑造也很出彩，整体对于法律含义的深层解读有独到的视角，非黑即白，不可取。 剧中有一句经典台词，法律不能使人人平等，但是在法律面前人人平等。

可能有太多的作品需要续集，被期待有一个延续，但魔卡樱不需要。旧版tv70集两个剧场版以及衍生OVA和广播剧，已经把这个故事充实到了相当完美的地步。首先，在感情描绘上，魔卡在宣扬“爱为平等”这一点上堪称典范。人物感情线如此错综复杂，但每一条线都能被诠释得如此自然温和且并不会让人丝毫反感，这一点大概只有魔卡樱能做到。 因为这其中的每一条感情线，无论是樱狼之间少男少女青涩感情的表露，知世对小樱的“你的幸福就是我的幸福”，桃矢对雪兔的“我不要你消失”，莓铃对小狼的“在天空下为你祈福”，抑或是点到即止的艾利欧与观月、利佳与寺田等等，都已经停留在一种最美也是最柔和的恰如其分的程度上。回忆起来，会感到甜和暖，而并不会让人觉得腻和涩。至于每天有无数粉丝要求樱狼发糖，我个人觉得，单纯以动画的视角来看，最后剧场版2小樱伴随的表白的一跃给了人足够的感动和遐想空间，也是一种诠释纯洁爱情时艺术性的留白，倘若在其后再大做文章，则多少有画蛇添足之嫌。知世，她的爱真的很无私，她对小樱的爱超越友谊，又纯于爱情。她在旧作里担任一个重要角色即小樱感情上的指引者，鼓励者，告诉她“人生最重要的是过得不后悔”。可当小樱已经和喜欢的人两情相悦，知世对小樱那种一如既往的“迷恋”其实会有一点尴尬。她作为“导演”拥有无与伦比的情商和敏锐的洞察力，可是你们觉得她之后要如何展现呢，是手把手教小樱谈恋爱吗？偷偷当灯泡给小樱和小狼拍摄恋爱dv吗？无论哪种，都不是我想看到的知世的样子。更别说新篇里又出现了一个同样温柔漂亮、和小樱走得近还有故事要必须展开的女同学——诗之本秋穗。知世的定位不再有所进步的话，那她的形象也只能止步于此，很难吸引更多人对她的理解和喜爱。然后是主线——魔法少女收牌成长的故事。魔卡樱旧作是有着一套相当完整的魔法体系的。在此之上才建立起的53张牌的设定及追捕、改造等情节。整个故事由于节奏把握得好，纵使前45话集集都是“封印解除”，加上细节的铺陈，精彩的演出，并不会让人觉得无聊。每张牌的出现紧紧联系着小樱的一个生活情节，每集一个小故事，以一张（或多张）牌为主题，穿插一些情感的展开，这样讲故事的节奏虽然稀松平常却很稳，观众或许会稍有厌倦但不会觉得累。最重要的是所设定的“牌”的特性决定了它可以有相当广的演绎空间，也就是有至少一整集的故事是可以紧紧围绕牌展开来的。“替”牌情节令人捧腹，“镜”牌带来点点情愫，“梦”牌又充满玄学意味，精彩的故事比比皆是。 对比新作，牌的出现和收伏都少了很多戏剧性和故事性，20余集的动画似乎在赶着往后告诉我们一些惊天大事，几乎没有让细节稳妥展开的余地，在收牌这方面难免让习惯旧作的观众觉得节奏有些突兀。小樱在魔法道路上的一举一动都为幕后大boss库洛尽收眼底（除了感情）。事实上在小樱开启卡片之书后，随着情节展开登场的一系列角色除了小樱固有的亲人朋友都与库洛有着这样那样的关系。小可是封印兽，小狼是李家后代，月（雪兔）是审判者，艾利欧是库洛真身转世，一系列人物最终都是指向库洛，这也就决定了“库洛里多”和“库洛牌”在魔卡樱不可动摇的地位。假设要开启一套全新的魔法卡片系统，势必要再次添加新角色，而对大家耳熟能详的旧角色（戏份）进行删减。这在我看来近似于在破坏旧作已经定下的平衡。实际也确实是这样，旧作的人物除了既有三人一兽，其他角色的存在感和意义似乎都被弱化了。看新作时，感觉它的展开让人有点摸不着头脑。卡片为什么改变，新的卡片是什么意义，新角色甚至包括男主小狼都给人藏着掖着的感觉，这与前作可以捋得明明白白透透彻彻的魔法线大相径庭。当然连载还没有结束，我们大可期待最后真相大白。但毕竟我看的是魔卡少女樱，不是推理悬疑剧啊。现在看来作者似乎有意埋下足够的伏笔，把故事的重心放到后期解开谜底，不是推敲收牌过程的精彩程度，而是把观众引向对角色的猜疑状态。这也是我不能很好适应新作的一个原因。另外我个人觉得略违和的一点，就是创作者把发生在20年前（20世纪末）的人和事，完完整整搬到了我们现在的平行时空（公元2018年）。电子装备换一套，大件小件电器换一套，画风也得跟着变。本身前后相隔20年，是更尊重作品本身还是当代观众就是一个很重要的矛盾。当然为了迎合现世观众无可厚非，然而在怀旧情节重的我看来，这似乎更像是年龄滞留了的小樱穿越到我们的时空，化了个“符合现代审美”的妆为我们演了一出戏，而不是她自己的生活。我心里的小樱始终是那个20世纪末21世纪初成长着的小女孩，她属于童年，属于远离现实，属于一切一切的美好。多年后再续前缘，画面精致了，装备升级了，还是那群人，却很难讲出当年的故事，找回当年的味道。上一次给我这种感觉的，大概是国产喜剧经典《武林外传》拍电影的时候。然而那也仅仅隔了五年而已啊。一部已经很完美的上乘佳作，她带来的情怀什么的真的不是随便能续的啊。之前魔卡本身是并没有新作相关企划，20年到来之际横空出世一部新作，故事讲得也并不那么精彩，号称原班制作团队但原画和演出都大不如前，一首首熟悉的bgm却配着我无比陌生的画面，大量发糖撒花镜头，满屏柔光萌化画面…不得不让人觉得是为了卖情怀而卖情怀了。要非得续点什么卖一卖的话，导演你不如把“泡”“秤”“抜”的故事讲了呗。

8.3第3集ed后，伦也否定霞之丘的剧本，沉重的感觉便来了，一直蔓延到后面。第5集，英梨梨拼尽全力画出原画第6集，惠发生了变化，为伦也没找她商量就做决定，把所有担在身上的行为，不把她当朋友，感到沮丧第8集，经过第7后后尾的反省，伦也去找到惠，拦住她，与她表达了自己的歉意。恢复的惠也再次表现出人妻属性，很可爱。惠的情感也变得不一样第9集，如同标题“神展开”。霞之丘与英梨梨出乎意料地被“挖”走了，伦也遭到打击。（也表示这两位女主已经没有竞选第一女主的资格了）第10集，这个情节设计好，剧情很好地解释两位女主为何“背叛”男主，为了才华进步只能如此的无可奈何表达可出来，让观众知道这两位女主并不坏，而且她们放下各自的包袱，互相帮助。也让她们很好地退场第一女主。

而最后出现的惠，（不用多说，这便是真女主），给男主力量，给人很感动。第11集，已经是惠的主场了，大势所趋，即使学姐亲上去也没用的，无非最后的挣扎，我宣布胜利属于惠。

DC动画的逻辑混乱是出了名的，在哪部剧场版里都有但都不如这部片子集中。

比如超人有那么多的超能力却不使只会傻抡拳头，明明对方有氪石这样的针对性武器，他也只会像抢骨头的狗一样往前冲——你就不能用激光眼射他啊？抬辆车飞远了砸他也行啊！

比如人家大反派控制了海王正义协会那么多人集中对付大反派啊，把他劈了事儿不就搞定了吗？但神奇女侠就看海王不顺眼，非和人家掰手腕，就像条六亲不认的恶犬。

比如神奇女侠和闪电侠在一起，遇到大反派和海王在一起，神奇女侠丢下大反派去打海王，小闪在干吗？不知道。

再比如黑金丝雀在鹰侠一死就无敌了，直接靠吼就把敌人全灭，这种龙珠套路咱们美漫就别玩儿了好吗？这可是日本人玩滥了的！

还有正义协会地球里超人的设定，莫名其妙啊，鬼影一样，剧情里一会儿有他一会儿没他，正如同他的超能力，说厉害就厉害，说不厉害就是摆设。

最后海王清醒了就走了？就像宿醉，人打了，桌子翻了，店砸了，大闹一场酒醒了，拍拍屁股就走人了？

以往的DC动画，有些篇章尽管有些逻辑混乱但至少情节有趣，比如《两个地球》、《神魔之战》、《闪点》、《红头罩》、《黑骑士归来》、《元年》、《自杀小队》系列等等等等，佳作不少，怎么现在越制作水准越低？

这部剧场版除了动作流畅打击感强，细节刻画（比如纳粹战车）丰富真实之外可以说一无是处。人物塑造僵硬情节建构俗套无聊有如白开水。

这是怎么回事啊？

千万别看了，看完恨不得自毁双目，这个就是他爱她她爱他他还爱着他的故事。蛇和蛇恋爱的故事。一个光滑的糖里面裹满了狗屎。

我去，男主你那个冷酷无情的脸演完全场，女主演技好点但是搁不住这个剧情啊，制片导演编剧你们不配拍电影。你们就是骗子。中国电影就是被你们毁的。垃圾中的垃圾！

报恩报错了，就是自私，一个杀人魔头救了你你就无脑的救他吗？最后才发现自己报错了恩，编剧你脑子有坑啊！SB

人类清除计划整个系列的立意其实不算非常新颖。因为在很多电影里面都会有这种需要把社会中一部分人清除掉这么一种思路，特别是当与美国的“爱国主义”思想结合之后。是否这就意味着我们要走这种暴力的极端主义？甚至现在有很多现实中的宗教主义者可能也是类似于这种非此即彼的思路。我更喜欢看这部戏的原因是其中设计很多对立面，这就引发对于人性的思考。这一部里面主要的矛盾点就是美国人VS墨西哥等移民，感觉这就有点像当时的香港人排挤大陆人一样，感觉新进来的人侵占了原来人的生存空间。最为讽刺的是，印第安人这时候跳出来了，说你们“美国白人”不也是这么侵占我们地盘的吗？特别是农场主的儿子，最早的时候可能对于墨西哥人还是抱有一定的敌意，但是随着剧情的安排，农场里的墨西哥偷渡客救了他们的命，这样才让他改变了观念。按照他自己的说法，他原来认为文化都有独特性，那么就各自保留自己的就好，不要去互相融合。但是他的潜意识还是对于这个墨西哥人有一种嫉妒之情，毕竟从最开始的画面中，墨西哥人露得那一手，就让他有点颜面无存。本片突破了之前的设定，极端主义者把清除日从一天延长到了永久清除。从这个方面来看，放任暴力就像是大堤上的溃穴，一旦你开了这个口子，后面真的是无法想象。