山鸡最后一段和生番辩论:1.黑社会也在进步懂得组织内的民主而不是光靠打和人多,时代在变社团也在变,要懂得与时俱进蒋天养和浩南在游艇上的那段也是一样的道理。2.山鸡和生番的眼光,知道几家警局,几家学校,屯门的历史没什么了不起,但一定比知道隔壁姓王还是姓张眼光总要高一点,更有大局观的考虑。90年代的为什么这么多经典的港片,一点不拖拉,总有那个时代的小缩影在里面!
山鸡最后一段和生番辩论:1.黑社会也在进步懂得组织内的民主而不是光靠打和人多,时代在变社团也在变,要懂得与时俱进蒋天养和浩南在游艇上的那段也是一样的道理。2.山鸡和生番的眼光,知道几家警局,几家学校,屯门的历史没什么了不起,但一定比知道隔壁姓王还是姓张眼光总要高一点,更有大局观的考虑。90年代的为什么这么多经典的港片,一点不拖拉,总有那个时代的小缩影在里面!
1,不如来点游戏心(1-4集)
在夜晚开追《风起陇西》,和马伯庸宇宙前两部华丽雍容的感受不同,在剧集开始,给人的感觉就是,厚重忧郁的氛围感下,仍然带有亲王的游戏心。
亲王在介绍《风起陇西》这部作品的诞生时,
1,不如来点游戏心(1-4集)
在夜晚开追《风起陇西》,和马伯庸宇宙前两部华丽雍容的感受不同,在剧集开始,给人的感觉就是,厚重忧郁的氛围感下,仍然带有亲王的游戏心。
亲王在介绍《风起陇西》这部作品的诞生时,曾说过,自己是在新西兰写毕业论文难产时的游戏之作、解构之作,把谍战类型转移到三国时期,会出现什么状况?因为在小说文本阅读时,会有很多哂然一笑的时刻,这是用高智商一本正经地逗闷子,甚至这种逗闷子,在观者不够调皮的时候,会感受到冒犯,三国怎么能海外腔?三国怎么会有谍战?街亭怎么会是因为谍战而失去?用这种心态来看这部剧,那就是正中了亲王和路阳的下怀。
路阳导演的底色,我在看了《绣春刀》和《刺杀小说家》之后,认为和我们80年代生的中生代一样,一方面受到港台武侠文化的极致熏陶,另一方面获得了二次元的深刻浸淫,"路家班"在很多访谈里,也带有“燃”、“热血”这些二次元特质,因此,影响路导的价值观来源,不可不说有很强的游戏背景。
在找资料的过程中,还看到了路导玩手办的图片,还有在《刺小》上映过程中,其父的吐槽: 他从小就喜欢动漫、手办,一有零花钱就攒着买昂贵的手办(还很可爱强调了几次“真得很贵啊”)。
路阳在疫情期间的访谈里也曾明言:“印象深的事情太多了,非常特殊的一个月。疫情之初我下载了“瘟疫公司”这个游戏,想了解一下病毒在人类世界大范围流行的状况,在游戏里人类世界是很脆弱的。现在看来,现实的人类世界一样很脆弱。我们太脆弱了。”
因此,作为同样拥有同样文化记忆的二次元80后本观众,感同身受而又乐在其中。原来,我们也能这样去解构三国,以一本正经的态度。
三国本身的文本,从东亚文化圈来讲,中国的“解构”文化是最少的,国内分别在94年、08年推出过依照三国演义文本的电视剧,港台则有早期的SLG三国群英传等产品,近期游戏少年三国志、三国群英传也是SLG游戏的延续。日本有真三国无双、吉川英治的三国英雄传、以及三国的诸多漫画,也有最近的《派对浪客诸葛孔明》纯二次元动画,相对改编也激烈,影响甚大;可以说,80后对于三国历史和三国人物的共同记忆,是由电视、电影、文本、游戏等共同组成的,这些共同组成而解构的记忆,又反哺到我们对于人物的看法,甚至影响我们新一轮的创作倾向。
因此,这部电视剧给我的感受,是新颖中更带有很多的共鸣和喜悦,因为我看到了全主创们极致认真的工匠精神,但制作本身,并不是为了单纯做一部“正剧”,而同时,保留了一部分原著者和导演共同具有的游戏心,是一部互有攻防的策略游戏。 和当前氪金的网络游戏不同,它带有更多的“早期端游”(电脑游戏)特色,甚至会让人想到让我们为之着迷的90年代电脑游戏初心类作品,例如仙剑奇侠传、天之痕等。这种既带有武侠情义,又带有二次元的热血,既有文本珠玉在前,又有适度改编和解构,既有大人物的苍茫,又有小人物的嬉笑,让我深刻感受到,这是为我而创作、为我而解构、甚至片尾曲也是为我喜好而设的作品。这种带有强烈童年记忆和共有情感的作品,在近期并不多见。
我甚至脑补了一些游戏画面,启动游戏,选择角色,曹魏还是蜀汉,选择在曹魏就是陈恭,目标是抓出烛龙,离间曹军,破坏青萍计划,选择在蜀汉就是荀诩,检查陈恭是不是叛变,和陈恭一起找出烛龙,帮助诸葛亮光复汉室。里面分为各大副本,比糜冲副本,五仙道副本,柳莹青楼副本,还有很多隐藏彩蛋,这种汉背景的国服ARPG妥妥的啊,家国情怀和谍战相交,二次元爽翻天。 此处应该at一些steam的制作方。
对剧情本身来讲,一开始就凸显了多重矛盾,曹魏和蜀汉之间的矛盾,这是国家利益之争,是核心矛盾,背后更多的则是对人的看法矛盾,诸葛亮主张人均有价值,也许相对应的,郭淮为代表的曹魏派更多相信法度和军纪,甚至可以上升到儒道之争;在蜀汉内部,蜀汉自身的矛盾——李严和诸葛亮的权力之争,小小的司闻曹,也有权力斗争,在此处,选择的是一个横截面,蜀汉内部之争、魏蜀之争均因“烛龙”的出现得到激化,陈恭和荀诩这两个小人物,以及他们周围相关的同僚、敌人、亲人、故交,均卷入了这滚滚洪流。
对话推动的情节,在前四集有一个重要的作用,就是让完全不熟悉这套语境的观众,逐渐去抽丝剥茧,熟悉这套文化,有点像病毒感染的方式,用复制的语汇,占领我们的大脑,以至于我在看完前三集之后,感觉自己甚至被传染一样,睡眠过程中都是司文曹、间军司,醒来之后,都是天水怎么样了。
从角色来讲,对照的人物描写是谍战老带新的传统模式,陈恭是一个“已完成”类型的人物,他风流倜傥,对老板唯唯诺诺,实则小心谨慎而又能力卓绝,而荀诩则是一个“成长型”的人物,没出过外勤,也固执执着,这两个人的成长线是明暗交织,也带有一定星火传递的作用。陈坤本身的痞帅、忧郁特质,很适合多面的陈恭,而白宇在《忽而今夏》《沉默的真相》《乔家的儿女》等作品中,多次展现了他跨越时间的成长型角色的拿捏。
聂远的冯膺,一方面体现了作为间谍头子残酷的一面,一方面又有对下属温言以告的一面,在这转身,又是“你出门我已经给你下了毒”,就像是有些网友说了,领导制定了超难的KPI,画了个大饼,但是差旅费都得让你自己掏腰包,这一切都是“为了汉室的复兴”,滑稽中带有社会现状的丝丝入扣把握。
相信在前四集的世界观铺陈后,迎来的将是波澜壮阔又沉默无声的小间谍们的刀光剑影。在前四集之后,我非常开心,也非常满意,并不是说这部作品没有缺点,比如那随时出现的堪称SLG副本的音乐。
在当前大家一本正经讨论市场反应的同时,我也觉得带有一定的解构——这是一部并不专注讨好传统中老年电视观众而是更多讨好和我同龄人的作品,是一个青年导演用了作者青年时文本来进行的"认真做游戏”的演绎,市场需要不讨好的力量,也需要认真的游戏心。
2,社畜的苦谁能懂(5-6集)
从第五集开始,内容更是渐入佳境,让人目不暇接。
陈恭和糜冲的李代桃僵之计,真是别出心裁,陈恭顺势除掉糜冲,也是让我没想到的。糜冲虽然戏份不多,但王骁的刻画非常到位,将间军司头领这个兢兢业业的间die头子演绎得入木三分,这俩人的对手戏,也十分精彩。
5-6集的荀诩线,深入展示了社畜的苦。
把蜀汉当成一个公司,那么这个公司有两个实权领导,一个是总经理(诸葛丞相),是老董事长(已经去世)的心腹,一个是常务副总(李岩将军),是新董事长(刘禅)的心腹,荀诩是跟着总经理入行的,一直做的都是内审,审计部门(司文曹)是总经理直管的,因为部门斗争,总经理失势还被弹劾了,现在部门也来了另一个顶头上司(李邈),是常务副总的人,他们整天勾心斗角,荀诩心好累,只想好好做内审,公司最近外部环境也不太平,财务信息经常被泄露,对手上市公司经常还要抄袭蜀汉公司的新品,还没找到内奸是谁呢,心累。
直属领导(冯膺)也对荀诩没给他汇报不满意,因为荀诩作为内审,对所有接触过财务信息的人都比较敏感,怀疑直属领导的小舅子有问题。
这,一团乱麻啊,倒霉的被嫌弃的社畜的生活状况。
3,邪教的意识形态属性与内外交困的办公室斗争(7-12集)!!剧透预警
从第七集开始,剧集兵分两路,一边是从陈恭的五仙道副本,另一边则是司文曹的政治斗争。双线并进来看,五仙道体现了从商时代开始中国的“敬鬼神”文化,而兵者,诡道也,和鬼神之说相映成趣。五仙道名义上是一个教派,实质上和曹魏政权勾结,甚至受魏王册封,不得不让人回忆恩格斯所说,宗教拥有意识形态性。而从无论是海外的基督教、五斗米教、白莲教、明教到现在一些xie教,都带有社会关系和意识形态的强烈影响,反过来又极大地影响了政治和政权。
陈恭从天水,使出一手金蝉脱壳,将Miss马嫁祸,从而成功混入五仙道,他从单打独斗到和妻子翟悦相逢,正式宣告五仙道副本的开启。剧集中仅有两个女性角色,其中柳莹和翟悦是对照组,她们各为其主,均安插到敌方腹地,也势必有以色侍人的意味,但翟悦始终把家国大义看得终于儿女私情,而柳莹和荀诩的种种安排,是否代表她会走上和翟悦不同的道路呢。
两个女角色,都像谍中蝴蝶,翩跹美丽,轻盈优雅,却又如此脆弱,拥有飞蛾扑火的悲情。
谈到对照组,还可以多说两句,形式上,同样在敌方工作,陈恭的对照组是高堂秉,同样做国内反间,则荀诩的对照组是糜冲。但实际上,高堂秉代表的是“站在胜利书写者一方”的人,糜冲的早早下线,也代表整个谍报工作充满了血腥和欺骗,这也许也是未来他们的谶言。
而司文曹内部的办公室斗争,更是让人大呼精彩。李邈从上位到倒台,冯膺从倒台到复盘,短短几集信息量极大,也由此看到了职场百态,有为职场倾轧谋私利不考虑大义的奸臣(李邈),有坚定信念的纯臣(荀诩),有为了自己的“企业”可以倒戈的老谋深算“企业家”(冯膺),有只顾自己利益的小人(阴辑),也有始终茫然的受到牵连的大冤种(孙令),两面三刀的内奸(高堂秉),还有在背后手执棋子的诸葛亮和李严。
其中,冯膺的心机和谋算,被聂远演绎得尤为深刻。这当然也缺不了荀诩的助力,而在不断被背叛和欺骗的过程中,荀诩也会快速成长——荀诩线,其实也是职场菜鸟成长的荀孝和打怪记。职场人都有体会,一个企业如果在成长期,就算再有互害,也不会影响大局,但如果进入到低增长的成熟期,内卷加剧,这时候也自然而然进入相互倾轧的hard模式。
可以说,蜀汉从关羽失荆州、刘备逝世以降,逐渐进入到低增长时期。而这时候模型,带有一定囚徒困境。和魏吴的战争并不能马上定分晓。但在山头林立相互内耗的办公室斗争中,却能确立权威。此时仍然保持本心、追求大义的人,就更为难能可贵,荀诩和陈恭(翟悦),均是这种思想的纯粹代表,他们也代表了诸葛亮的意志。而从历史来看,这一尝试仍然失败,让人掩面唏嘘,让人想到武侯祠的对联:“能攻心则反侧自消,自古知兵非好战;不审时则宽严皆误,后来治蜀要深思。”
4,人类自身完成于选择(全剧终)
从第十七集开始,落笔几度沉吟,想说的太多却每每滞涩。也几度因为剧情反转拊掌,几次因为悲情恸哭,可以说,最后的落脚和收尾,让人惊奇。
冯膺和陈恭两个角色,其实是有着很强延续性的,一开始,冯膺是和曹魏交易的人,后来,这个人成了陈恭。让陈恭杀妻子,杀同僚,杀兄弟,这里突然让我意识到,原本的故事线里,陈恭的未来就是冯膺,冯膺妻子也去世,是否也因为牵累?而冯膺也因此不再续弦?冯膺用陈恭的父亲,向间军司递交了投名状,而陈恭又用了荀诩,也同样向郭淮交了投名状。谍海浮沉之中,谁还能记得原本【光复汉室】的初心?
杨仪这一角色,非常清晰,他的【大义】可以换成任何一种为之疯狂的元素。他的目的可能伟大,但他的手段过于残忍,让人想到的是历史上的一些疯子,很多人不为自身的利益与福祉,但为了疯狂的念头,可以牺牲无数人,这在杨仪身上贯彻始终,除他之外,所有的人都有人情味的一面,而杨仪并没有。而杨仪对于诸葛的忠诚中,是否也有疯狂的成分?
此时让我想到《三体》,冯膺和杨仪对于个体的冷酷无情,堪比章北海和维德。
这就引出了永恒的道德问题:到底牺牲谁的利益,才是为了真正的大义?到底多少人的牺牲,足够堆砌最终的胜利?
应该说,在人类的大部分时候,个人利益都是让位于命运共同体——不管这个共同体是宗教、家族、民族、国家,还是人类本身。也就是最近的300年,启蒙运动肇始,我们开始发掘人性的光辉,对人本身的意义不断去探寻。在《风起陇西》里,大部分人虽然有着私利和欲望,但他们的私欲都比不上他们更重要的事业,而大部分人为了获得目的,是可以做出牺牲别人甚至牺牲自己的事情。我们不去判断这种观念的对或错,只能说它深切地反映了当时的现实。
这里面真正意义上反叛的人,一个是那个看上去最耿直、最“轴”的,荀诩。在弹幕里,大家都开了上帝视角,荀诩"十恶不赦,既害死了妹妹,又害死了陈恭"。但正是这个人,才是我们身边所有人的代表,也是我们应该去学习的对象。没有太多的信息源,赤诚、忠心、善良,做好自己手头的事情,相信自己的心,和诸葛亮一样,希望大家“安居乐业”,这种朴素的愿望珍贵而诚恳。而他对间谍事业做出的一切,都是【寻找真相】这一任务导向的。
另一个反叛者,则是陈恭。陈恭尽管牺牲了,但他舍生的角度并不是为了“大业”,如果仍然把“大业”看得比自己重、比荀诩重,他应该杀掉荀诩,或者找人顶替自己的死。而他任何事情都没有做,不再愿意走向谍战的中心,应该说这个人的气质是反谍战的,心存死志,并且对于死亡的快乐和释然打破了他对“兴复汉室”的雄心壮志。
这两个人,到最后都把个体的人看得比一个伟大的使命来得珍贵。在陈恭心中,翟悦的死让他不再有生念,也就是说,翟悦也许比他的事业来的重要;在荀诩心里,陈恭不应成为那个代价,这也和一开始他服用毒药却并没有杀掉陈恭完全一致。
编剧和导演不得不说是很tricky的,他们把人物放到了波涛诡谲的大浪之中,但最后两个最核心的主人公,仍然保留了自己最朴素的心愿和底色。当然,舍生取义非常伟大,一直到最后也能埋伏下去的间谍可以说是大隐隐于市的高人,但我们到底要如何选择?很多事情并没有准确答案。
陈恭和荀诩,在最后完成了使命的交接。这也和剧情首尾呼应:一开始是荀诩去天水杀陈恭,现在是陈恭回汉中杀荀诩。二人殊途同归,均选择离开是非之地,“不如归去”。
也许对一部分谍战爱好者而言,陈恭应该成为新一代的冯膺,继续着谍战的威慑,但陈荀二人做了另一个选择:也许在乱世,做郭靖当然让人钦佩,但人的选择可以多种多样,也可以像杨过、令狐冲一样避尘遁世,人类的闪耀,在于我们主观选择,而这些选择,构成了我们自己的拼图。
最后荀诩的选择也颇为耐人寻味,按理在失妹失友之后,他可能会丧失生活的斗志,甚至一蹶不振,但在陈恭的行刑现场,冯膺给陈恭布置了新的任务,这可以说是冯膺作为间谍头子残酷的一面,但反而我看到的是他的温情,给荀诩新的任务,是给了他新的选择,新的生活的意义。于是,新的故事便再次展开。
5、结语
24集阅毕,久久难以回神。诚然,这个作品并不完美,但我看到的,是迸发出的旺盛生命力。这是路阳写给中国80后90后的浓墨重彩,既有着二次元的中二少年感,又有着中国厚重的历史感。古装谍战的外壳下,放的是“你要追求什么,你的目标到底是什么”。编剧对于文本本身的改编,在艺术性上得以升华,权谋之外让人思索道德何在;而路阳对于角色的把握,让人如荀诩在密道中茕茕独行一般,最后见到光明。也许当谍战是虚空,兴复汉室是虚空,爱恨情仇一转成空,这时候,我们还是应该相信着什么,也许就是眼前这个任务。不用大义去绑架别人,但我们可以做好自己,从手里的这一个任务做起,从面前的每一个选择做起。我们是我们选择成为的人,我们的一切又将影响着周遭的人,中国故事崛起,必将依托我们每一个人!
看完杀破狼3,今年我心目中的国产第一动作电影要换了,之前是战狼。战狼输在太红,而且吴京在电影中自带超级英雄光环,被很多网友称之为意淫,我并不介意吴京的主角光环,但杀破狼中古天乐没有,所以杀破狼更合逻辑。这是我今年第二部想走进电影院二刷的电影,不为别的,就想全心全意的看古天乐的脸。
古天乐是真的帅啊,随便拍了几个画面,感觉每一张都呼之欲出的帅。
看完杀破狼3,今年我心目中的国产第一动作电影要换了,之前是战狼。战狼输在太红,而且吴京在电影中自带超级英雄光环,被很多网友称之为意淫,我并不介意吴京的主角光环,但杀破狼中古天乐没有,所以杀破狼更合逻辑。这是我今年第二部想走进电影院二刷的电影,不为别的,就想全心全意的看古天乐的脸。
古天乐是真的帅啊,随便拍了几个画面,感觉每一张都呼之欲出的帅。
第一,没有满屏滤镜和磨皮,人物看着真实了很多。
第二,剧情有张力,有戏剧冲突,可能不乏狗血,但是这是虐恋情深,喜欢平平淡淡就是真那一卦的可以按喜好观剧。没必要看这部。
第三,佟大为、刘诗诗、保剑锋都是不错的演员,演技可圈可点,国民度很高,不炒作,喜欢看他们演戏。
第四,压了很久播,服化道虽非流行,但是挺有质感的,不会让人觉得是时尚剧,但是也不会觉得土。
第一,没有满屏滤镜和磨皮,人物看着真实了很多。
第二,剧情有张力,有戏剧冲突,可能不乏狗血,但是这是虐恋情深,喜欢平平淡淡就是真那一卦的可以按喜好观剧。没必要看这部。
第三,佟大为、刘诗诗、保剑锋都是不错的演员,演技可圈可点,国民度很高,不炒作,喜欢看他们演戏。
第四,压了很久播,服化道虽非流行,但是挺有质感的,不会让人觉得是时尚剧,但是也不会觉得土。
PS:进入剧荒的宝宝们可以入坑,看了预告超市会很虐,在玻璃渣里找糖吧??
另外,转自一个微博上看到的话,[cp]如果可以这样爱里面刘诗诗的白考儿演的完全没问题啊,白考儿这个角色本身就不正常,用方言说叫宝里宝气吧,如果她正常,她会放弃出轨丈夫的遗产继承背一身债?她会冲动开车撞耿墨池的车?她会咬钢琴家的手?(咬人这种基本属于泼妇范儿了,电台主播是网红那种精致美丽范儿的跟泼妇根本不沾边)原著还有两件事对白考儿神经质的性格做了铺垫,1是她自己坚持改名为白考儿,2是她大学期间和教授恋爱后教授身败名裂,这些都导致她本身就是一个极度脆弱又坚强,敏感又神经质的人,所以会有这些宝气的举动,会为爱生为爱死为爱跳河,这种疯癫神经质的女主其实没太讨喜,可是刘诗诗牛啊,她演绎的白考儿宝气的那么可爱(她那个烤鹅蹲你让一般人或其他演员试试,只会让人觉得怕不是个傻子吧[二哈]),敏感神经质让人怜爱,她气质淡然长相清纯,碰上白考儿这么个角色真的碰撞出完全不一样的火花了,持续观望期待后续[/cp]希望对大家观剧有所帮助
快进用了10分钟看完。阮琼丹老了。我也老了。一开场什么10大杀手,狠厉害的样子,后面没出场过呀。开什么玩笑,我想看看老艺术家的表演,就出场了10秒钟。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。
快进用了10分钟看完。阮琼丹老了。我也老了。一开场什么10大杀手,狠厉害的样子,后面没出场过呀。开什么玩笑,我想看看老艺术家的表演,就出场了10秒钟。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。
前几天我的狗狗生病了,它不能说话,我只能干着急,看着它从手术室出来一动不动躺在那里从他的眼神里我看的出,它知道我在为它做什么。语言不是沟通的唯一方式,但“爱”一定是。最喜欢的设定是导演让狗附体到一个哑巴身上,正应了电影里的那句台词“那就做出来吧”
看过很多关于 动物题材的电影看一部哭一部十二年,便是狗狗的一生
前几天我的狗狗生病了,它不能说话,我只能干着急,看着它从手术室出来一动不动躺在那里从他的眼神里我看的出,它知道我在为它做什么。语言不是沟通的唯一方式,但“爱”一定是。最喜欢的设定是导演让狗附体到一个哑巴身上,正应了电影里的那句台词“那就做出来吧”
看过很多关于 动物题材的电影看一部哭一部十二年,便是狗狗的一生,一生相配,一生照顾,不离不弃,狗狗都是小天使????真心陪伴
其实说国超哥演技很好吧,也真的就一般,但是吧现在有几个演员,即使是科班出身的那些演员,又有几个能达到一般呢,可能是现在钱太好赚了,也可能是其实很多演员演戏过于的书本化了,才让任国超这个非科班的演员的一般演技,反而成为了目前同年龄段里还算可以的演员。
其实吧,演员演戏无非就是方法派和体验派,国超应该是体验派那种吧,或者其实我想
其实说国超哥演技很好吧,也真的就一般,但是吧现在有几个演员,即使是科班出身的那些演员,又有几个能达到一般呢,可能是现在钱太好赚了,也可能是其实很多演员演戏过于的书本化了,才让任国超这个非科班的演员的一般演技,反而成为了目前同年龄段里还算可以的演员。
其实吧,演员演戏无非就是方法派和体验派,国超应该是体验派那种吧,或者其实我想说大多数的新人,很多中国演员除了也老艺术家们,真的不是我看不起啥的,真的就他们花在演戏上的功夫,想要做一个方法派,真的哎,怎么说呢,这也就是很多所谓电影学院里的,专门学表演的有些明星演的稀烂的原因。就是自己不愿意去理解人物,又不愿意没办法沉下心来去研究方法导致的。
所以吧,说真的我并不是希望演员都是体验派,但是吧,如果真的做方法派,也要读懂人物,体验生活,不要想当然。
说回国超,我感觉吧国超的共情能力很强,或者说国超阅读理解能力很强,然后可能是本身混过几年职场的原因,国超在诠释人物的时候,感觉能够在共情人物,然后带着人物落地,而不是想当然。
就比如说这次的蜥蜴先生吧,我感觉国超的霸总更真实。沉浸于角色,此刻他就是顾总。然后顾总附身于他,我相信很多小的动作,小的情绪上的转换,并不一定是特意设计,而是无意识的,但是正式这种无意识才让角色有了,那种真实存在的,性格多变的感觉,鲜活且区别于他的其他角色,即便是有一些悬浮的科幻设计,也不会让你觉得不真实,体验式表演方式,因为人物本身带来的情感变化是真实的,伤心,无奈,傲娇,青涩,求生,甜蜜,不是文字里的那种,是角色通过演员皮相挣扎出来的灵魂。此刻演技就有了层次,
其实这也是任嘉伦表演一直一来最吸引我的地方,就是层次感。人本身就是那种不是单一情绪的人,但是现在好多演员总是用一些所谓的方法表达多种情绪,但是吧,所谓情绪层次感其实是深入了解人物后。由角色带出来的层次。这也是他比较蛊人的原因之一,他会带着你去猜人物表层以下的东西。他会让你觉得人物是活生生存在过的,而当他演戏的时候是人物借尸还魂(我知道有点夸张有点恐怖哈哈哈)。
这就不得不说任嘉伦,我认为比较好的第二点了,可能是山东娃的高考特别严格的原因吧哈哈,我一直觉得任国超的阅读理解一直做的很好,其实我觉得很多演员演技尴尬的很大原因就是吧,可能阅读理解有问题,试问读不懂角色又如何讲人物通过表演介绍出来呢。国超这点就做得很好,我觉得他每次诠释人物的时候,都是先把角色当个一个人,一个真实存在的人,然后去了解,去对话,然后对于感情,行吧也许是已婚的原因也是选择用更生活化的理解去解读人物,从而使得国超哥每次诠释的人物给人的感觉都不漂浮,就是没有把文字只当文字。没有想当然,而是先做好了一个语文课代表式的理解,然后再给我介绍他理解的人物。(吐槽,其实吧这不过是演员基本素养吧,但是吧真的好多演员真的就是那种阅读理解都做不好的,想当然理解人物,我也是服了内娱的部分演员呀)。
最后当然了国超的颜值真的很加分,也许有人会觉得他没有多帅,但是说真的,帅不帅不重要,任嘉伦给人的感觉就是舒服,可靠,亲和力,看一眼你就会觉得信得过,这种真的比帅不帅重要多了,难道不是吗,是攻击性很强的那种帅哥是好看,但是不耐看,任嘉伦耐看呀。且舒服,就是看着开心,动心。加上自带的那种cp感,那种你就想看他搞对象的那种把甜宠写在脸的那种深情。真的是追剧的享受。
而且能感觉他真的一直在进步。而且每次这都能将人物的层次感,或者将他心中的理解的人物,呈现的很好。五一真的没啥事,真的可以看看这部奇幻小甜剧。轻轻松松,不辣眼睛,人物层次感足,演员阅读理解ok,五一小长假舒服追剧首选!
文/喵姐
为了防止肆意炒作,电视台现在对综艺节目的限制越来越多,很多综艺节目开始转战网络,由此开启了“网综时代”。和电视台的综艺节目相比,网综最大的特点是节操越来越少,底线越来越低。正因如此,不少网综节目也遭遇了整改下架——就好像首富之子的《吐槽大会》就是刚刚解禁复出。只是如今,这综艺节目变着法的比庸俗比底线,污力滔滔抓人眼球可始终逃不掉组团打怪的“怪圈”!难道说,网综只有重口味
文/喵姐
为了防止肆意炒作,电视台现在对综艺节目的限制越来越多,很多综艺节目开始转战网络,由此开启了“网综时代”。和电视台的综艺节目相比,网综最大的特点是节操越来越少,底线越来越低。正因如此,不少网综节目也遭遇了整改下架——就好像首富之子的《吐槽大会》就是刚刚解禁复出。只是如今,这综艺节目变着法的比庸俗比底线,污力滔滔抓人眼球可始终逃不掉组团打怪的“怪圈”!难道说,网综只有重口味,就不能有小清新么?当然不是,腾讯视频综艺节目开年巨制《触不到的ta》就让我们看到了一种新的综艺形式,感受到了非一般的感觉。以往的综艺节目,都是明星凑在一起组团打怪,或者分拨对抗,总之最大的特点就是人多势众。《触不到的ta》也组成了一支16人的豪华嘉宾团。并且分成“主人”和“手机人”两队互相挑战。你看到这里可能会觉得:我擦这有什么不一样的啊?告诉你,和以往的综艺节目不同的是,主人和手机人之间是“触不到”的。他们通过手机的连接,看得见却摸不着,这是不是很奇妙呢?说的简单直白一点,就是以往的明星真人秀就像是踢足球,有的踢得好,有的踢得臭,但大家都一帮哄的抢在一起。可《触不到的ta》却更像是网球或者羽毛球,只有两个人比赛,而且比赛时完全没有任何身体接触!从这个角度来说,这档节目绝对是众多明星真人秀中的一股清流了。既然节目走的是小清新路线,找来的明星自然也自带这种小清晰的气质。虽然神秘的“手机人”组合仍然有抱琵琶半遮面,但目前“主人”团队已经公开的阵容里,就有欧阳娜娜、王鸥两位风格迥异却都形象好气质佳的组合,而张若昀、许魏洲、孙杨、马可、白敬亭5位男神系“主人”也纷纷验明正身。让人更加期待他们会有怎样的精彩单挑环节。首先亮相的就是欧阳娜娜,这位00后偶像偶像与她选择的“手机人”骑士黑就献上一场甜到忧伤的暖心之旅。从一开始的猜忌怀疑到相互倾诉,当欧阳娜娜谈及演技遭质疑一事时意外收到“骑士黑”的暖心鼓励,“骑士黑”一边宽慰娜娜一边替她打抱不平,希望娜娜“要学会真诚对待自己,不要假装坚强,不开心的时候可以对着手机怒吼”!最后送上贴心又神秘的礼物让娜娜感动泪流。相信这档由腾讯视频、由爱影视出品、“V脸社长”监制的全网首个“跨次元”偶像剧真人秀《触不到的TA》一定会在新的一年伊始就能够给我们送来满满的温情正能量。
01 引言
这部电影我看了不下五遍,一遍一遍地重复,是因为电影画面有一种几乎就发生在隔壁家的邻近感。里面的人物角色设置,就像你某个教室的同学,或是家里的表哥表弟,又或者是隔壁邻居家的小孩。
因此这部电影毫无距离感,反而有一种极其现实的接地气,看起来就像是你家楼下一推门就会见到的人、一下
01 引言
这部电影我看了不下五遍,一遍一遍地重复,是因为电影画面有一种几乎就发生在隔壁家的邻近感。里面的人物角色设置,就像你某个教室的同学,或是家里的表哥表弟,又或者是隔壁邻居家的小孩。
因此这部电影毫无距离感,反而有一种极其现实的接地气,看起来就像是你家楼下一推门就会见到的人、一下楼梯就能听到的声音。
02 生活原本的样子
高考落败的栗一柯,跟小混混朋友一起去朋友前任家“偷”东西。被妈妈接出来以后,在家里继续混日子。
栗一柯出生在一个极其普通的单亲家庭,长相平凡,看起来也不太是有什么天赋异禀的样子。他读书成绩垫底,校长能记到他的“标签”是【考试成绩最低】的同学。
他的妈妈也是世界上普罗大众的那种爱唠叨、刀子嘴型的那种妈妈,对儿子也是粗暴教育,甚至拿钱或者搬出家门这类语言“威吓”儿子。
为了让儿子安心复习,她拔掉网线、收起了电脑。嘴上骂骂咧咧,但背后还是替儿子张罗起了复读的事宜。
03 遇见一个人,改变这一生
后来,舅公出现了。
舅公这个角色设置也是极其令人头痛的,他不随和,行事又较为古板,没有普通老年人身上的那种和蔼,反而多了一份读书人的清洌,从不言笑,讲话也是直得像是万年钢铁男。
但却是这个古板的老头,用文学的力量启迪了小男主栗一柯。
这一对老少配,老头与男孩的角色搭配让整部电影充满了张力,他俩的相处方式也给电影剧情增加了令人不禁莞尔的喜剧元素。
我曾在这部电影里数次读到了令人感动的细节,首先是舅公第一次出现时那不小心打翻的一箱旧书。我第一眼看到了《罪与罚》和《荆棘鸟》,那已经有点被翻脱了皮的书封看起来颇起来有些年代了。为了给舅公腾出房,栗一柯睡上了沙发,此处点题,是为睡沙发的人。
04 阅读的启示
舅公每天用大量的时间进行阅读,栗一柯刚依然是背着妈妈在家看电视,把手机藏在书本里假装看书,做选择题靠在茶杯里掷色子拼概率。背英语单词,永远是第一个英语单词“abandon,abandon”那样机械而又无意识地在那里挣扎。
他们的第一次【打交道】是舅公因眼睛老花,而让栗一柯帮忙阅读。栗一柯只读了两句话,就错了好几个字。
某个睡完懒觉醒来的早上,栗一柯看到了舅公放在他沙发旁的一本《棋王》,考虑到他读书起来错字连篇,舅公随书附了一本新华词典。这里当然是编剧俏皮设下的一个幽默点。
而栗一柯真的开始阅读起来了。
生命也因此被某种神秘的力量按下了按钮。
05 阅读的意义
他给舅公读《棋王》的时候,两个人坐在窗边,老人穿着棉麻的白衬衣,老花镜用绳子挂在胸前,依然不苟言笑,但那一刻,他在栗一柯心中植下了光明的力量。
后来,《象棋的故事》、《月亮与六便士》、《罗亭》、《包法利夫人》、陀思妥耶夫斯基的《白痴》等络绎不绝。
栗一柯像被点亮了阿拉丁神灯。他进入了阅读的世界,也开始写随笔,他和舅公两人在家里的各个角落做“文学交流”。他开始在说话中引经据典,他说,如果你跟我一样也跟母亲生活在一起,就会明白《象棋的故事》里面B博士的痛苦。
这就是文学的力量。
也是阅读的意义。
他在文学的意向中,想象自己离家出走,摆脱了妈妈的桎梏,感受了自由的高尚。他不停地写,写作给他创造了一个巨大无垠、广袤无边的世界,那是独属于他的、真正属于他个人的精神空间。
再遇到朋友时,朋友还是那副混世愤慨的样子,但一柯却蹦出一句金句回应说“一个人要是知道自己是傻瓜,就不再是傻瓜。”这话出自陀思妥耶夫斯基的《被欺凌的与被侮辱的》。朋友却说【什么司机、脱衣服什么司机】,哈哈,鸡同鸭讲。
这就是阅读给人带来的改变,它改变你的语言方式,它丰富你的思维方式。你开始会变得有厚度,或者说有深度。
06 阅读点亮生命
后来,小姨全家来了。
这个剧情设置,其实就挺现实的,像极了我们春节过年回家会遇到的情形。小姨借关心栗一柯的近况和未来打算,言辞中毫不掩饰自己儿子即将去英国的【优越感】。心理上发现,一个人越是自卑,越是追求优越感。
舅公终是看不下去了。他若无其事、云淡风轻地给栗一柯拿来一本杂志,还附赠上了稿费。此举,无疑是拯救了餐桌上的栗一柯。
但是不得不说,这在栗一柯生命的洪流中,成为一盏照亮他思维的灯塔。那是有生命启示意义的。那是对他的肯定,那是一种发自灵魂的精神认可。
半夜,无心入睡的栗一柯推开舅公的门,舅公依然在阅读,那短短不到四五秒的一幕画面,在我后来反复重看的过程中,数次感动了我。
后来舅公搬走了,去了老人院。
但是他带给栗一柯的意义却或许是长此一生的。
舅公应该是我最喜欢的电影角色,没有之一。整部电影下来,表演浑然天成,没有玛丽苏,没有主角光环,一切就像日本小津安安二郎电影里的那样,日子平淡如水,却在细水长流中耐人寻味。
如果不是舅公的出现,栗一柯的生命轨迹会是怎样的呢!我们不得而知。
07 结尾
这让我想起了八九岁时的一个夏天,我在外公家一个有点掉漆的红色木箱子里翻到了舅舅的藏书,那里面整齐地排列了几十本经典名著。当时还是学生的舅舅极其珍爱这些书,从不舍得外借。
但鉴于我当时表现出的对阅读的渴望,或许是碍于妈妈开口,他借了我一本周立波的《暴风骤雨》以及著名的《简爱》。
在那个空气中飘着西瓜甜香的下午,我坐在自己家的院子里,开始我的【阅读生涯】。
如果没有遇见舅舅给我的那本名著,如果不是阅读那些滚烫的句子,如果不是在后来的生活中保持系统持久的阅读。今天的我,又将是一种怎么的生活态度呢?
整部剧看下来之后给总体观感还是不错的,在现在这个电视剧环境下,这部剧是我个人觉得为数不多我追完并且愿意超前点播的一部剧。也因为这部剧粉上了曾舜晞。但我也依然没有打满星,首先是因为我是一个看电视剧很多年也看片很杂的人。
这部剧严格意义上来说不能算是很成功,因为前半段作为一部电视剧的开头,没有留住观众,亮点反而放
整部剧看下来之后给总体观感还是不错的,在现在这个电视剧环境下,这部剧是我个人觉得为数不多我追完并且愿意超前点播的一部剧。也因为这部剧粉上了曾舜晞。但我也依然没有打满星,首先是因为我是一个看电视剧很多年也看片很杂的人。
这部剧严格意义上来说不能算是很成功,因为前半段作为一部电视剧的开头,没有留住观众,亮点反而放在了后面,我不知道这是编剧的问题还是别的,总之有些奇怪。其次就是故事线发展到中间过渡得不够自然,暗线埋得也不够深,有种突兀的感觉,可能是因为剪辑的原因,但是最终呈现出来观感不够好。当然我愿意打四星的原因就是因为作为一部古偶剧。首先男女主包括配角颜值上很过得去。其次就是这部剧后半段真的很不错,每个人物都立起来了,有种厚积薄发的感觉。特别是行周与郡王在雪地里的那段沟通,台词也很触动人心,“为君死”一出来我就有猜到他的结局,果不其然,最终也确实为君死了。我明白be有时候会让人更加有记忆点,但我还是想说行周死可以但有点没必要。
说回两位主人公,小满前期的人物真的有点站不住脚,虽然她说的一些话很对,但是我get不到,我一直不知道怎么形容,直到到了后面,郡王那个前未婚妻说了一句话,“:空有一身骨气。”我一下子反应过来,就是这句话,说得真的挺一针见血的。小满本来就是农村出来的姑娘,有的时候就是需要去说一些强硬的话来包裹自己,给自己一些所谓的安全感。我觉得这个时候我有些能理解到她前面的一些行为,算是圆回来了。接下来就是赵孝谦,不得不说,这是我看剧这么多年以来最喜欢的一部男主人设,虽然有很多细节不够完美,但真的让我因为一个角色甚至喜欢上了塑造角色的人。前后期的强烈对比真的让赵孝谦这个角色升华了非常多,包括最后面朝堂上那出戏,演技也是可圈可点,至少在我看来,是进步了很多的。可能最大的遗憾就是前后反差太过明显,我不知道是编剧导演想要让观众更显而易见地感受到这种差别,还是说是别的因素,总之我觉得现在的观众们的眼光也都越来越高,可接受程度也都在显著提高,其实编剧导演完全可以放心把观众当作和你们一样标准的普通话去拍,不需要再像教小朋友一样一点一点喂。(水平不够,真不知道怎么形容这种感觉。)
在目前这个电视剧环境下(同期的剧,仅代表我个人观点。),这部剧算得上是蛮良心的剧了,颜值,演技都不拉垮。后期爆发(小郡王的朝堂对峙,有种小琅琊榜的错觉。),人物立意(最出彩的是行周),甜蜜爱情(支撑我看完前半段的动力就是小满与郡王的互动。)家国大业(白川口战事),包括副线之间的互动都可以说是非常完整且有感染力的。
最后的最后,还是很推荐大家去看这部集颜值,爱情,家国,大义,情怀,槽点于一身的《雁归西窗月》。(仅代表我个人言论,勿上升剧中演员。)
前言就说一下整体追剧体验吧:
就俩字,幸福!电影质感一如既往,剧情紧凑,张弛有度,一环扣一环的体验太舒服了!前两集结束十一仓,离开的时候和小白告别,和监控告别,然后与胖子碰拳,拥抱,给瓜子,和他刚来此地时完美对应,这个ending完美!后边结拜喝酒结拜我真的笑裂了,看一遍笑一遍,胖邪还是相声大师,但吴邪的身体更差了,在斗薛五
前言就说一下整体追剧体验吧:
就俩字,幸福!电影质感一如既往,剧情紧凑,张弛有度,一环扣一环的体验太舒服了!前两集结束十一仓,离开的时候和小白告别,和监控告别,然后与胖子碰拳,拥抱,给瓜子,和他刚来此地时完美对应,这个ending完美!后边结拜喝酒结拜我真的笑裂了,看一遍笑一遍,胖邪还是相声大师,但吴邪的身体更差了,在斗薛五的过程中受伤受辱,同时碟中谍计中计也不断上演,观众的情绪被抓得死死的,追剧体验十分丰富。
由于最近三次元比较忙,追剧也实在投入,直到昨晚追到第八集才强制自己停下来写了第一篇文,和大家分享一下这个小高潮的精彩,以及我追剧的幸福感(这几天不更新,刚看第八集的我简直是富豪哈哈哈)
(小标题乱起的,动图刚截上来)
1.开始在昊山居的时候,听到薛五那句“洗头妹的下场”,吴邪心中就警铃大作,可他装着不动声色,快速收敛了震惊的眼神,继续反击薛五的计划;薛五买下假笔记,计划进行顺利,他确认信息,听薛五满不在乎地讲述死亡经过,吴邪恨得满脸肌肉紧绷,嘴唇都在颤抖,可他不能爆发,一切已成定局,失控挽回不了任何,只会功亏一篑。
真的不错。1.有感于女主的成长,贴合人物,不一上来就无脑玛丽苏,金翼不是金手指,不一直傻白甜,我们都是看着女主成长的,金翼给女主带来的有危险也有机遇,前几集女主没能力,金翼会被人砍掉,带来的是危险。后来女主能够独当一面时金翼再次出现就是助力。2.有感于女主在感情上的主动和不拖泥带水,喜欢就是喜欢,会主动表白,不喜欢立马拒绝,这点比她娘好点。3.有感于女主的处事,女主相信白当当,相信夫子,相
真的不错。1.有感于女主的成长,贴合人物,不一上来就无脑玛丽苏,金翼不是金手指,不一直傻白甜,我们都是看着女主成长的,金翼给女主带来的有危险也有机遇,前几集女主没能力,金翼会被人砍掉,带来的是危险。后来女主能够独当一面时金翼再次出现就是助力。2.有感于女主在感情上的主动和不拖泥带水,喜欢就是喜欢,会主动表白,不喜欢立马拒绝,这点比她娘好点。3.有感于女主的处事,女主相信白当当,相信夫子,相信婆婆,相信璇玑夫人,相信杜纤音,相信涟漪,相信方祈墨,相信林月聪,她在相信他们时,会向他们表达善意,没有证据不会轻易生疑,这些人有人假意害她,但更多的是和她的义气相投的真朋友,我们站在上帝视角看剧可以分辨人物好坏,但剧中人物不能,但我佩服女主这点,认定你是朋友后很坦荡讲义气。她经常挂在嘴边一句话:行走江湖,义字当先。可以看出跟女主在江湖中长期相处的人是什么样的。所以在她在别人的眼中是假女皇,是靠关系走后门,是基础弱不如人的情况下能得到剧中许多其他人的认同,她配得上。不过,女主确实缺少警戒心,让她屡次遇险,这点让人头疼。可是这些放到我们身上,说不定。。。哈哈
另外还想说: 真的很喜欢林月聪方祈墨他们一些舞象营中的其他人,喜欢涟漪,女人之间不一定只有恶意和猜疑与嫉妒,还有欣赏,佩服,与意气相投,会训练时暗自比较,也会在战斗时成为你的底气帮你断后。我很幸运,我从小到大同性缘一直很好,相处的都是真朋友,没有遇到过什么女生中的勾心斗角,倒是像女主和林月聪,和涟漪她们之间的关系,坦坦荡荡,互为战友,我拥有所以我能体会其中的美妙。这点真的很好,所以不要除了女主其他的女性角色都是反派,都要陷害女主,女主因此众叛亲离什么的啧啧。
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