我很喜欢这部电影，还看哭了。
第一次看爱情片。看到最后被爱情感动了。

我在所谓爱情的泥潭中挣扎了很久很久，久到以为自己知道了所谓的爱情的样子。

我们努力为彼此改变，也努力想回到本属于我们的世界。

其实爱情很简单，没有旋转木马就自己造一个，没有钱也可以一样很开心。

可谁让我们是大俗人，俗到总是用物质衡量。

之前我跟朋友打电话，坐在大马路边，对着蓝天白云和暖暖的阳光哭诉。我说，为什么以前那么开心，想去downtown吃个冰激淋，大晚上的大冬天的，说走就走，坐地铁就去了。而现在，我多久没坐过地铁了，多久没有说走就走了。

我也不知道为什么现在就不能了，说不清楚，可能没有以前那么潇洒自在了，可能自己越来越懒，可能主动话语权不在我，可能。。。
我喜欢这部电影，因为我看到了爱情，也因为潇洒自在，爱情本就应该这样。

好东西总是想跟对方分享，一起看个海，吃个饭...哪怕是带着便当去海边吃饭。我总是乐衷于做自己没做过的事，总觉得这样我就是个很酷的人。别介意我的小孩子心思。我也不喜欢束缚，可到底我还是被束缚了。
慢慢的，我试着变回来，慢慢的，我也知道很难。

说到底我也不知道自己要表达什么。。。

终究还是我想要的太多，可却一样也不想舍弃。抓在手里太多，就感觉不到快乐了。

《夜孔雀》上映，最想看的是社长的戏。


社长让人期待，因为有以前的作品做铺垫，《那山那人那狗》中淳朴，善良的山村男孩，《蓝宇》中忧郁，内向，痴情的同性恋人，《美人草》中阳光土气，青春逼人，霸气与痞气完美结合的傻男孩“刘思蒙”，《拿什么拯救你，我的爱人》中善良，沉郁的“龙小羽”《血色浪漫》中浪漫，潇洒的叛逆“钟跃民”，这些经典的角色在刘烨过去的作品里熠熠生辉，每一个角色形象鲜明又生动，印象极深。

《夜孔雀》里，刘烨饰演巴黎纹身师建民与华裔长笛手埃尔莎产生了一段浪漫的感情，并将蝶化的夜孔雀永远铭刻在了埃尔莎的背上的方式来纪念这段刻骨的爱恋。刘烨的眼神很纯粹很干净，当他直视你的时候，眼神中释放的真诚让人很难不被打动。同时他的魅力，除了像周润发的贵气，还有潇洒、骄傲、幽默、聪明绝顶、坚定、善解风情。导演同行曾评价刘烨的现场爆发力极强，对角色人物的把物传神，精准。在这部影片里，刘烨的表演收放自如，用自己特别的方式展现着人物的性格，将这段唯美的爱情，以独特的视觉表现的美轮美奂，既有着极度浪漫的法国情调，又不失自身的质朴幽默。

从《那山那人那狗》的青涩走向如今的成熟浪漫，刘烨在影视的表演之路上越走越坚实，期待逗比火华社长带来更多的惊喜。

昨天晚上，也就是年初一晚上，由于兄弟姐妹们回来得比较齐，而且天公也相当赏脸，所以就商量好了一起去我们当地的影院看电影，当晚我记得7点有部大陆的亲家过年，好像还是失恋33天的阵容，9点有部香港的八星报喜，这里再多说两句，去年看得大陆和香港片中，失恋33天是少有的几部让我有些感觉的片，相对与杨门女将和东成西就2是好多了，其实吧，我是个囊中羞涩的爱好看电影的大学生，大学四年，当然以前看得也挺多的，但是强度和片种不是大学生涯所能比拟的，毕竟大学是自由的，然后校园网的下载效率还是甚是给力的，所以呢，毫不夸张的说，真可谓是阅片无数，我对电影真心没多大要求，只须有好看的剧情足矣，毕竟大多都是为了消耗那无聊而又寂寞的时光，看过的许多片中，好片不少，黑客帝国，指环王，谍中谍，黑夜传说，星爷多部作品，还有那姜文的让子弹飞，都是很有意思的片子，这里只是稍微说出几部，烂片倒是更多，近年来显得特别多，这里就不加赘述了，好片想起来容易，烂片是恨不得压根没看过呀，毕竟那些东西闪瞎我的钛合金狗眼呀，不停的挑战我的忍耐限度。我写这些东西，有那么两个目的，第一是为了共享自己的看片感受，说实话，我个人看来，此前实在烂，没必要去电影院看，花钱还不给快进，为了陪别人，忍着性子呆到结束，前面的蹩脚英语还有夸张的动作还是让我笑了下的，看着看着，我发现此片剧情单薄，所谓的八星报喜就是讲述四个互不关联的故事，唯一我觉得有交叉联系的地方，好像也就那么三处地方，第一处是那司机，撞完瞎女后又撞上个杨幂扮演的败家女，说到杨幂，这女不显波不成名，还真有些道理，第二处是古天乐遇到那作家，第三处就是八个人一起出来为大家拜年了。看完这部片，我还发现，原来还有片可以把剧情设计得如此单薄，反差如此大，我不知道蹩脚的英语夹在话语中间是不是香港特色，反正我是觉得没意思，平均每一分钟就会出现几句蹩脚的英语，以此搏笑，开始还觉得有意思，听多了真的觉得没意思，不知道是不是我看多了电影的缘故，以此掩盖剧情的单薄。反差之大，剧情之不合理，也是本片一大特色，古天乐和女摄影师的爱情，我只感觉想是对相互身体的爱好，还不如直接上床得了，这样也能演变为轰轰烈烈的爱情，实在令人匪夷所思，其桥段也是又黄又暴力，以黄搏笑，实乃小儿不宜。说起反差，那对破裂的父女关系，前面说的不清不楚，后面也说的突如其来，国外的女儿突然回来和父亲复好，实在是无话可说。其他两个故事也是毫无出彩之处，总感觉不像在拍电影，想是在拼凑时间，所以，我对这部片的评价是，找个几个明星，死搬硬凑成的一部电影，其质量实在无法恭维，看后你或许会笑，但是笑后真的没东西。我写此文的第二个目的就是，我对现在这种请明星拍烂片的行为实在是忍无可忍，必须一吐为快，我不禁想，是不是各位明星和电影制作人员都在想方设法多赚点钱，好买到2012世界末日的卓名谷船票呢?

0.2，是什么概念？黄金档0.2是什么情况？
对的住冠名商得支持吗？
对于连续4天0.2得摧残，台里你一点反应都没有吗？
中国蓝剧场要发展，有这么一部已经严重拉低全年得收视！不仅数据难看，而且饱受同行侮辱。 你们毫无反应是吗？
前有别的台得经验，一部剧得摧残，严重影响下一部好剧的收视。这是一个因果循环，学学湖南卫视，他们得成功不是巧合是在一定魄力下勇敢断臂完成的！
试问，连东方卫视0.3得剧都斩立决直接挪下午档播出。他们剧场一蹶不振，还在恢复元气中。
中国蓝，必要重蹈他们走过得路吗？

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这篇影评可能有剧透 归类到科幻电影之中，觉得叫玄幻才合适，有可能我的脑壳不太够用，不过依照基本的物理及生物学知识，把肉体凡胎，改变了DNA等等，就能造出来一个能发出电磁脉冲、能把死人变活......等等一系列牛逼的不行的行为，这可不是科学，这是神学，这是玄幻，这是痴心妄想，哈哈，个人愚...  (展开)

昨天（8/15）我去看了《恋爱中的城市》的点映，还参加了见面会，来的是江疏影和导演董润年，还有很多记者。嗯，我还小小地提了问。

现在开始说下电影，这部影片一共讲述了五段故事，发生在五个不同的城市。
开篇是布拉格（杨幂&郑开元）这是我个人最喜欢的单元之一。布拉格篇比较偏文艺，导演在细节上处理地比较好，有两处虽然没什么台词但是演员的神情说明了一切，点到为止，留有遐想，喜欢，可惜的是时长最短，不过某种程度也是给这个单元增加了淡淡的文艺感和神秘感。
然后是上海篇（江疏影&李贤宰）讲的是厨房里的爱情，很浪漫。
接着是巴黎篇（张榕容&黄轩）这也是我个人很喜欢的一个单元。巴黎篇充满了惊喜，看得出编剧和导演的想象力很丰富。猜中了开头却没猜中结局，惊讶又惊喜。
再来是北海道篇（江一燕&张孝全）讲的是度蜜月，很现实。里面有句台词“你以为的命中注定，其实都是计划好的”很贴故事情节，让人觉得有点痛有点遗憾。
最后是佛罗伦萨篇（白百何&阮经天）这是最接地气的一个单元。

五座城市五段故事，看似独立实则有千丝万缕，有别于普通的爱情片，非常唯美，情节处理比较到位，明线与暗线相结合。不得不说的是梅林茂做的音乐，每一段都是恰到好处，没有歌词却胜有歌词。

然后说下这部电影的结构，一开始出来的片头就很吸引人，是手绘的，惊喜之余又觉得很用心很有特色，毕竟这类的开头在国内很少见。由于这个电影的五个单元都是不同导演拍的，很多人可能会觉得没有连贯性会很枯燥，其实不是的，我之前就说了看似独立实则有千丝万缕，它们的共通之处其实就是这部电影的主题“爱上一个人，恋上一座城”，这算是情感上的深度联系；还有一个比较明显的情节上的共同点就是“车”，你可以仔细去研究下，我就不能多说了，不然就得剧透了，其实看预告就很明显了。值得一提的是这部电影在后期制作的时候利用它们的共同之处将每段故事很好地衔接了起来，但是每一段的衔接又都不一样，比较独特。最后的彩蛋式的片尾也很有意思。紧接着放的片尾曲张曼玉唱的《如果没了你》也很好的诠释了整个故事。

最后说下整体感受，看完这个片子最大的感受应该是惊喜和庆幸吧。惊喜可以说是因为毫无防备，也可以说是感受到了制作方的诚意和用心；庆幸的是这部电影有别于一般的爱情片，也有别于一般的单元电影，导演有思想有创意，演员的表现也可圈可点。

——————————————题外话—————————————

《恋爱中的城市》是上影节扶植新导演计划，监制是关锦鹏、岩井俊二和魏德圣，所有演员都是零片酬。

                               2010年，随着《媳妇的美好时代》与《黎明之前》等电视剧的大热，导演刘江逐渐走向公众视野；去年，其凭借电视剧《咱们结婚吧》一举获得上海电视节及金鹰奖双料最佳导演；今年4月2日，由他执导的电影版《咱们结婚吧》也将登陆院线。很多人都以为这是他首次执导电影，感觉他是影视圈难得的顺风顺水的型导演。其实早在2008年刘江就推出了自己第一部电影《即日启程》，却因行业中诸多缘由让其铩羽而归。在更早之前，其第一部电视剧作品《铁血青春》，因赶上政策问题，无法在黄金档播出，对于一个新人导演来讲，这不但使作品没有产生任何影响力，并且连投资成本都难以收回。之后刘江的命运依旧没见好转，第二部作品《岁月》，又诡异地遭到雪藏，直到五年后才得以播出。当再次回忆起这些往事时，刘江导演却说，“眼前的一切，对每个人来说都是最好的安排”。
　　
　　电影版《咱们结婚吧》中剩女、恐婚、恨嫁等主题线索，大多是对剧版《咱们结婚吧》的一个加强升级。在之前的剧中，这些话题都是分布在主线之下的几条辅线里，到了做电影的时候，刘江导演就想着整部电影要由四个故事来组成，于是之前剧中的那些线索就被集中起来，进行了新的改变与细化，便诞生了这样一部与之前电视剧故事完全不同的电影版《咱们结婚吧》。
　　
　　姜武在最初看到剧本时，曾有些遗憾地表示“每一个故事都是一个长剧本，最终都变成了四分之一多少有些可惜”。但在刘江导演看来，拍电影与拍电视，就如同一级方程式与野外拉力赛，一个需要赛车拥有“高精尖”的核心，一个则需要“皮实耐用”。现在这样的呈现，则是一种最为理想的选择，既能将之前恨嫁，恐婚的主题延续，另外还可以去探讨一些新的东西，比如“如果没有爱要不要迈进婚姻，到底是要嫁给习惯还是要嫁给自己的婚姻”。也因此剧版的《咱们结婚吧》像是完满的一个感叹号，而电影版的《咱们结婚吧》却是一则问号。
　　
　　事业与婚姻选择哪一个？是否该踏入婚姻的殿堂？爱你和你爱的到底怎么选择？多重的问号不仅展现在银幕之中，同样也是观众再所难逃的问题。在刘江导演看来，现如今的社会出现的诸多问题与“剩女”“恨嫁”等诸多现象一样，是社会的进步一种表现，因为想要通过嫁人而改变命运的女人早就嫁过去了，只有那些对爱情对婚姻有执着追求的人才会剩下！表面上看着冲突，实际却还是情感问题。女人生气永远是情感没有得到满足，在现有的条件之下没有得到应有的安全感，而解决的办法，最后归结到一个字，就是“爱”。
　　
　　在刘江看来，电影想要传达的主题就是爱在当下、爱在身边，要珍惜眼前人。让“爱”将最本能的自己所唤醒，而不被其他的一切事物，蒙蔽自己内心最真实的感受。用电影里的一句台词来讲就是，“眼前的一切，对每个人来说都是最好的安排”。这实则为一句佛语，给予你一种面对任何困难、灾难的淡定，也让你可以更好地面对自己内心的抉择。
　　
　　说起剧版《咱们结婚吧》，首先逃不过的肯定是桃子的扮演者高圆圆，电影版也是如此。高圆圆就《咱们结婚吧》的一个“标签”哪里都不能缺少她的存在，“电影版没有她就不合适了，第一个锁定的人就是她，虽然是一个全新的故事，但她的存在能让电影和电视剧产生一点互文的联系。”之前的桃子在电影版里则变形升级为叶子，性格更加任性与骄傲，比起之前的“国民女神”，已看过戏的观众则大呼其为“爱情女王”。
　　
　　回忆整个的拍摄过程，对于高圆圆来讲，最为打动她的一句台词是戏中男友将她从前任婚礼带来之后说的“你饿了吧，我帮你下一碗面”。生活中那些朴实的默契全融化到了这句台词之中，“昨天的事不用再提了，我只关心你当下好不好”。“女王”被润物细无声的感情所俘获，不再纠结与往日情感地得失之中，下定了自己一生最幸福的选择。
　　
　　姜武与刘江作为朋友，早就具有了那种同风雨共患难的默契，二人因《铁血青春》第一次合作而相识，在那之后“虽然戏被政策性裁掉，但交了很多朋友，他们从来没有对我的能力有质疑，并且还给我今后提供了很多机会”。而姜武就是这众多朋友之中的一个，刘江在彼时与姜武建立了信任与了解，在之后便有了更多的合作，有人打趣的说，只有在刘江手中姜武才会被挖掘出不同的可能。
　　
　　从硬朗阳刚的军官，到这次魅力温暖的大叔。在刘江导演的作品里面姜武好似无所不能，“因为他做任何事情都十分的上心，用心去揣摩每一个角色，这次其扮演一个拥有一双巧手的‘暖叔’，不但要拥有温柔的眼神和缜密的心思，还要会缝制婚纱，带蕾丝的那种，原本以为拍的时候会很别扭，但实拍的时候却有模有样的，后来才知道，他专门为此还学习了一段时间。这其实是他一贯的做事风格，不论是姜武还是他这次饰演的角色，都是带有很强烈的责任感和上进心，这才是生活中幸福感的真实来源”。
　　
　　除此之外，阳光大男孩李晨，文艺女神郭碧婷，以及郑恺与陈意涵，刘涛与王自健的加入，在增加电影星光度的同时，也会比剧版更加时尚新颖，抛弃婆婆妈妈的“家长里短”，纯粹地谈个恋爱。
　　
　　在刘江之前的家庭剧中，并不会出现太过激烈的情节逆转，更多是体现一种生活细节的流动。从电影版《咱们结婚吧》中我们可以看到，片子的节奏更为明快，冲突更加激烈，当然导演对于生活细节把控依然存在，再加上刘江导演在电影处女作《即日启程》中，就以显现出通过剪辑与冲突对于小人物心里的刻画展示得技能，使得电影中那些细微的生活记录，总在不经意中拨动人们的心弦，电影的四条主线有对于电视剧的继承，也有刘江自我的探索，他并没有自以为事地沉浸在电视版的成功之中，而是主动在电影中挖掘更多让人意外、又在情理之中的生活感受，讨论当下人们所关注的生活热点，从不同的角度去表现当下人的生活。
　　
　　在现实生活中太多人对于婚姻的期许与恐惧，然而这些东西并非来自自己的内心，反倒是受很多外在的因素影响，比如盲目的攀比心理，或者童年家庭生活不幸所带来的阴影，在无形之中都在影响着人们对于婚姻的抉择。而这些其实是非理性的东西，也并非是自己对于爱最为单纯的理解，面对恐惧，恨嫁等诸多问题，“也只有爱才能战胜一切，并迫使自己勇敢的去做出抉择，面对自己内心最为真切的感受，活在当下才能找到，属于自己的爱情，一切都是最好的选择”。
　　
　　也正是因此，电影到最后讲述的是三段求婚一段毁婚的故事，“幸福并没有标准答案，电影只是生活片段”。刘江导演希望“这部电影会像一面镜子，关照到每个人的生活，能让你看到你自己，开心也罢，流泪也罢，都能找到属于自己当下的那个幸福答案”。
　　
　　
　　nothing&Liu jiang
　　n:在你看来电影与电视剧最大差别在哪里？
　　
　　L:有两句话可以来描述这个问题,第一句是“隔行如隔山”,第二句话叫“隔行不隔里”。电影和电视剧是看上去相近,实则相差很远的两门手艺。相近是指都是讲故事，而电影是“在一个黑屋子里一次性的集体收费观赏”,电视剧则是“在明亮的家居环境下分段的(可以有一搭无一搭的)孤独地免费观赏”。这种观赏形式的不同,决定了二者在故事的讲述上有很多本质上的不同。
　　
　　n:为什么会选在这样一个档期，对票房会有怎样的预期？
　　
　　L:是电影的制作流程决定了我们只能选择在春节后的这个档期上映，因为电影在春节前才能完成全部的后期制作，这样就势必赶不上春节档了。我们要给作曲充分的创作时间，我们要给调光调色充分的时间以获得最优质的画面。想要获得完美的效果，就需要充分的时间。说这些，只为说明一个问题--我们绝对不会为了抢进度而牺牲质量。我们坚信，好饭不怕晚；我们更坚信，不是档期成就电影，而是好电影带热档期。
　　
　　n:《即日启程》之后，为何不再进行电影创作，现在又为什么而回来？
　　
　　L：2008年拍摄的《即日启程》是我的电影处女作，当时的电影市场没有现在这么规范，《即日启程》尽管在业内获得了很好的口碑，但由于操作不当，最后的票房成绩没有达到预期。我当年可以说是负气离开电影圈的，之后就全情投入电视剧市场，陆续拍了一些电视剧也得到了些成绩。一转眼5年过去了，现在的电影市场越来越规范，也越来越红火，我本人又是学电影出身，自然想再次投身进来。
　　
　　
　　n:看之前的片花，有很多斗嘴欢乐的画面，有没有哪些个场景是你比较难忘的？
　　
　　L：每一次拍片的经历，不管是电影还是电视剧，都成为了我事后难忘的回忆。这次唯一的不同，是我们剧组经历了四次“杀青”，因为我们有四对男女主角，每一对都是相对集中拍摄的，所以每一对男女主角的杀青，都像是一部戏的杀青。一部戏四次杀青，成为了影版结婚最让我难忘的记忆。
　　
　　n:您最注重演员身上哪些方面的东西，又是如何挖掘演员身上的潜质的？
　　
　　L：我一直认为导演塑造人物，是从挑选演员开始的。演员选对了，角色塑造就成功了一半，接下来做的工作，不是让演员去靠近角色，而是帮助演员从自身去寻找角色。不是向外找，而是往内求。这种方法，往往能激发出演员很多不被自身察觉的潜能。对于演员来说，我认为最后拼的还是文化修养。
　　
　　n:剧版《咱们结婚吧》之后，关于恨嫁、逼婚话题的戏也越来越多，为何还有信心做一个重复的题目？
　　
　　L：电影大师雷诺阿说，“怎么讲”往往比“讲什么”更重要。所以题目不怕重复，关键是你怎么讲得精彩。电影版结婚相比剧版，结构与形式上更时尚新颖，更易于年轻人接受。内容上跟剧版完全不同，更强调“爱情“的元素，更浪漫、更感人。在机房看过粗剪的男男女女，没有一个不是红着眼睛离开的，这种效应在影院一定会被放大很多倍。
　　
　　n:怎么看待现在社会恐婚、逼婚的这种现象？
　　
　　L：恐婚实际上往往是有两大类，一类是永远想保持着谈恋爱的状态，不想负责任，或者他认为负不了责任，老是想把持着恋爱的状态；另外一种是他想负责，但是他怕负不了责，恰恰他是一个有道德感的人，所以他不敢迈进这个婚姻。现在是因为社会进步，人性的独立，就是女的不一定要靠嫁人来改变自己的命运，才会出现这样的现象，就好比恐高，你明明知道你掉不下去，你就是害怕。就比如说有10厘米厚的玻璃，你看着下面，走过去，你就不敢走。所以最后我们给出的答案就是，比如你恐高，后面有一只老虎追你，你跑不跑？你必须跑，最后的答案就是只有爱才能战胜恐惧，当你意识到要失去这个人了，你要错失的时候，就不会恐惧了。
　　
　　
　　
　　
　　 原文刊登于《时装男士》2015年03月刊 部分内容有所改动转载请署名

“牦牛，是山神的家畜“看到昆仑的第一眼，就觉得这个评价很贴切， 它如冈仁波齐般的背脊，坚毅的眼神，奔跑下山时矫捷的身姿都在诉说着他的勇猛、凶悍、强壮，很难相信，有一天真的会被一只野牦牛帅到。 每年夏季的卖牛季开始，是它下山抢亲的日子，对于求偶的欲望，让他从雪...  (展开)

这篇影评可能有剧透 英剧特有的质感，道具考究，时代感强，演员功力不俗，但是，影片节奏感不强，悬念也不够抓人，多少有些拖沓。老马（Karl Heinrich Marx）1818年－1883年，还在片里露了个脸，有几句台词，也算英伦骄傲的特色，我大英随便一个时代的配角，就是改变世界的三大人物之一。老马在大...  (展开)