就是只是想找来打发时间的,没想到还挺好看的。笑点挺多,梗不老,演员演技可圈可点。
就是只是想找来打发时间的,没想到还挺好看的。笑点挺多,梗不老,演员演技可圈可点。
被裁员就要从头开始。失去了收入就失去了房子和车。更要失去以前的生活方式。到建筑工地去好好干活。看上去悲催其实命运就是那么回事儿。活下来才是好汉,从头开始吧。
男人女人的命运真是不同。女人们依旧过幸福的生活。
男人们似乎快没有出路了。没见着哪个女人出去勇敢的工作,挣钱养家了。
另外实在搞不清这个店名怎么一成合伙人谁跟谁合伙啊,这不就是老板一轮一轮的裁员吗?<
被裁员就要从头开始。失去了收入就失去了房子和车。更要失去以前的生活方式。到建筑工地去好好干活。看上去悲催其实命运就是那么回事儿。活下来才是好汉,从头开始吧。
男人女人的命运真是不同。女人们依旧过幸福的生活。
男人们似乎快没有出路了。没见着哪个女人出去勇敢的工作,挣钱养家了。
另外实在搞不清这个店名怎么一成合伙人谁跟谁合伙啊,这不就是老板一轮一轮的裁员吗?
动画电影《龙珠超:布罗利》在中国大陆全面上映了。作为风靡世界、家喻户晓的超人气IP龙珠系列的第20部剧场版,而这部剧场版早在去年12月就在日本上映了,为了等这部电影上映,真是憋了快半年的时间。虽然很快在网上就出现了盗版、枪版那些,不过作为20多年的龙珠粉来说,还是选择去电影院贡献一波票房。
动画电影《龙珠超:布罗利》在中国大陆全面上映了。作为风靡世界、家喻户晓的超人气IP龙珠系列的第20部剧场版,而这部剧场版早在去年12月就在日本上映了,为了等这部电影上映,真是憋了快半年的时间。虽然很快在网上就出现了盗版、枪版那些,不过作为20多年的龙珠粉来说,还是选择去电影院贡献一波票房。
这篇好像是2016年写的,当时豆瓣还用得不熟练。最近突然想起来,就来补个影评。
以下是正文。
两个星期前,我刚从桂林回来,又一次感受了甲天下的山水该是什么样子的。诚然,相比我第一次去(那时候姚明还是NBA西部第一中锋),桂林是有了一定程度的降格,不管是实打实的山水还是淳朴的民风,但作为旅游大市,它已经以令人吃惊的诚意尽全力保证
这篇好像是2016年写的,当时豆瓣还用得不熟练。最近突然想起来,就来补个影评。
以下是正文。
两个星期前,我刚从桂林回来,又一次感受了甲天下的山水该是什么样子的。诚然,相比我第一次去(那时候姚明还是NBA西部第一中锋),桂林是有了一定程度的降格,不管是实打实的山水还是淳朴的民风,但作为旅游大市,它已经以令人吃惊的诚意尽全力保证了人间仙境的原貌。这种诚意是令人钦佩的。
所以,当我看到有一部以桂林为底子的片子时,主观上就对它充满了期待。
《夜莺》的导演是法国人费利普·弥勒,你不一定知道这个人,但你一定对他的神作《蝴蝶》有所耳闻。这位导演从开始拍电影以来就对儿童片有着近乎固执的喜爱,他拍出来的作品也总少不了温情、童真等因子。所以其实在看电影之前,我大概就可以想象得到《夜莺》的基调了。影片讲述一对工作在北京的成功人士夫妇,一次因工作忙碌不得不把女儿交给与他们有隔阂多年的父亲照顾,一老一少两个人踏上了一条回故乡的温情满满的心灵之旅的故事。话说“寻真”一直是这类题材艺术作品——不管是文学还是影视——的必备套路,对弥勒导演来说更是老司机上路,几乎是顺手就能拍出一部成品来的程度。主演方面,我欣喜地看到李保田老先生的名字,一位老戏骨级别的表演艺术大师;李小冉和秦昊都是基础扎实、稳定的中生代;小女孩杨心怡,讲真,一开始,鉴于当今我国的演艺界现状和艺人培养模式不太允许出现天才的情况,我们是不该对童星有过高的要求的,但整部片下来我发现这小女孩在和李保田这样的老爷爷对戏中竟丝毫不落下风,并且台词功底好得出乎意料,必须说这是个惊喜。题材是导演的拿手戏,演员也都是好演员,背景是风光绝世的桂林,一切都指向十分美好的方向。
但,也只是指向而已了。
不可否认,这部电影的故事结构是非常清晰的,一条线贯穿到底的表现手法也十分适合此类片子。但正是因为它如此清晰,如此简单易懂,才让我从中发掘了太多不满意的地方,并认为这部戏不是部好戏。
故事的开端,两个场景来回切换,这两个场景有很强的对比。老爷子住的小平房和儿子工作的大厦,老爷子日常娱乐的小公园和小女孩学舞的教室,老爷子周围的自行车和北京市中心的车水马龙,等等的明显对比,都在突出代际之间的巨大差别,事实上也为后面要点出的“隔阂”铺垫合理性。在开端这部分有一个重要引子,就是老爷子养的一只鸟。但这儿有个很大的问题——这不是一只夜莺,而是一只画眉。当然后边会有交待这样安排的目的,这里暂时不说。
回到剧情,老爷子早上去公园遛鸟,遇到一个老头,两个人开始聊上了。从这里开始,剧本厚度不够的问题开始显现出来,主要表现在演员的台词上。公园里的老头问起老爷子画眉的岁数,得到的答案是18岁。接着老头又问,“你老念叨着,要带这只鸟出远门,什么时候走啊?”这就是一种勉强埋伏笔的表现了。在剧本里,伏笔可以通过情节、对白或旁白等方法来体现,一般来说,一部优秀的电影会在不同的时候有不同的表现方法,但个人认为,用旁白总是最无力的。比如现在要设计我打一个人的情节,你更愿意听旁白来一句“你看,大文现在要打他了”还是看让我大吼一声“我弄死你”还是让我表演“攥紧拳头青筋暴起喘着粗气”?这里虽然是通过老头的口中说出来主角老爷子要出远门,但实际上性质大概等于运用旁白说“老爷子说过,他将要出远门(此处脑补赵忠祥的声音)”,显然比由主角自己说出“我想,出趟远门”要苍白得多。类似的强行铺垫在后面时不时会出现。
接着来到年轻家庭的视角,从断断续续的片段(开会,很晚回家之类的)可以看出年轻的那对夫妇很忙,也没多少时间照管孩子。说到这,有件让我很惭愧的事,就是我看了两遍还是看不懂夫妇俩和小女孩互打电话的一段情节想表达的意义。三个人分别坐在三辆车里,可以看出他们在试图给彼此打电话,但都占线。有两个问题,一,他们到底在给另外两个人的谁打电话;二,他们打电话干什么。下一个镜头直接跳转到第二天早上了,所以这两个问题最终没有答案。
继续。第二天早上,从年轻夫妇俩的行动(爸爸不知道女儿已放假,妈妈给女儿报了另一个兴趣班)可以看出一个永恒的主题:爸妈有钱但不关注孩子内心。这是最容易表达清楚的主题,因为如果我是编导我也知道接下来肯定要安排一些用钱没法解决的矛盾(比如孩子变得叛逆,夫妻感情不和什么的)。我没想到的是我的预言很快就验证了,接下来夫妻俩有一段不太和谐的对话,大意就是“你都不听我说话”“你什么都不告诉我”之类的,这样的台词挺烦的就不截图说明了。同时这段对话是另一个伏笔,我很纳闷,其实编导显然可以好好运用对话的,为什么会犯一开始那样的浑呢。顺便一提,这里导演玩了两次蒙太奇,可是玩得有点点失败,比如夫妻俩一起进电梯,打开门后就切到只剩妻子一人了,好像男的被妻子吃了一样。
开端结束了,从这个开头我大概可以得出印象,导演不太会讲这个故事,而且似乎在玩自己不熟悉的手段(虽然我没看过导演的其他作品)。然后到了过渡衔接段。小女孩生日,在一个豪华的餐厅开派对,老爷子自己做了一个竹子(或木头)小鸟作为礼物,偷偷地送到派对现场交给孩子妈妈。然后孩子妈跟老爷子的对话,我们知道了原来男主父子俩有矛盾,从对话内容可以知道4年前,老爷子带着孙女外出,差点把小女孩给丢了,为这事父子俩怄气了4年。李保田先生的台词功底自然不必怀疑,但这个剧本显然就没给他应有的表现机会,因为从文学角度来说,所有值得深入挖掘的可以表现人物性格的语言都被一笔带过。老爷子表达不满的“你们俩把家安在飞机上得了”,表达自责的“那事是我错”,表达委屈的“他跟我怄气嘛”,都是一句话带过,前后没有连贯性。也许这从另一个角度说明老爷子跟儿媳妇有代沟没法深入沟通,但我总觉得力度很弱。
后来因为各种意外因素,小女孩不得不跟爷爷坐火车回老家,这就进入主题了。火车上到下车这一段,编剧有话要说却不知怎么倾诉的缺点再次显现出来了。为了表现女孩的淘气和对爷爷的距离感,编剧安排了各种各样的可以表现小女孩特点的小情节,各种支离破碎的小事,比如无理取闹地和爷爷换卧铺不肯吃饭,假装闹肚子,偷拿爷爷的鞋子去藏起来,不声不响就跑去买饮料(这个是照应4年前的事),等等,活生生地给煮了一锅大杂烩。不说这样拍把整段拍得十分冗长(可以理解为这是突出女孩第一次搭长途火车的度日如年),就说安排这么多毫无关联又都没有后续的小情节其实十分考验小童星的演技,这是一个非常残忍的冒险。还好小演员经受住考验了。
从到达桂林开始,电影就进入了一个一发不可收拾的展现桂林的自然地理风光的阶段了,所有情节和人物都不重要了,桂林秀美的景观成了主角,其他都是背景。不过桂林真是个好地方,而且确实有影片里表现的那么好,大家有空有机会可以去玩玩。虽然中间偶尔会插入一点料,比如女孩鞋子里进了小小的石子就胡思乱想(比如感染和锯腿什么的),比如爷爷走了好半天才发现包落车上了(由于这个忘包细节根本没前后呼应的情节,换句话说就是没什么卵用,我更愿意相信是导演拍了好久才发现“哎呀包怎么没了,算了就说你忘拿了吧”),比如女孩觉得自己弄脏了又开始哭闹(但一秒钟就被爷爷压制住了)......但这些都像去餐厅吃饭时免费的开胃小碟,反正我是很少吃。而且这些片段还有个严重的负面作用,它们把这种温情片里原本应该代表老一代人的以稳重、和蔼可亲为显著特点的爷爷形象硬生生扭转成丢三落四而且容易不耐烦的老愤青。这让观众很难在接下来的内容里对“爷爷”这个特定人物产生亲切感,失去了这种类型片最赖以生存的因素。
大概编导也发现了这样下去爷爷不太讨喜了,所以赶紧来了一段祖孙两人夜宿山洞畅谈人生的重头戏,这是影片进入高潮的必经之路,也就是转折段。呃......姑且不说一个合格的爷爷为什么会搞出“迷路而且完全走不出去导致必须露宿”这样的乌龙,就说山洞里的对话吧,真是太......引用一位豆瓣网友的话来说,太作了。剧本里既然把爷爷设计为“为供儿子上大学,从农村老家跑去北京,什么脏活累活都干”的辛勤老农民工,为什么又要让他满口文绉绉的大道理,还作诗一样地乱用比喻,不说这真不真实,起码艺术手法上完全四不像啊!山洞一夜中间插了个不错的伏笔,孩子妈和老公通电话时说了孩子跟爷爷回老家,孩子爸气得起泡了。这里完全没有出现前面的“旁白式引线”,所以我就不在乎两人对话中有多少槽点了。回到山洞,这时候爷爷终于讲述出画眉鸟的故事了,原来它是奶奶在他进城之前托付给他的,而他现在要去完成对奶奶的承诺,带它回去奶奶坟前唱歌。注意是画眉。
第二天,托爷爷在一条小河边扭到脚的福,祖孙俩终于坐了顺风船来到当地的寨子里,这里开始就从表现自然风光转化为表现当地的人文景观了。在这我得好好说道说道这部影片的一大亮点——群众演员。我不知道这部影片总预算是多少,但真的,我觉得除了四位主演和必要的工作成本,其他地方一分钱都不用花。不知道是不是由于我几天前刚去看了我们学院的DV大赛,我在看这部电影时总有种错觉,这个剧组是不是跟我们这些业余的学生一样,扛着工具,走到哪就拍到哪,遇到谁就抓过来当演员。反正桂林山水任拍不要钱,桂林人民也生活在那随便抓。所有的群众演员(台词还蛮多)看起来都是没事上街被剧组逮住扔给他们一个剧本告诉他们两个小时后开机一次过不NG今天的盒饭我们包,他们都是脸上挂着诡异的微笑,嘴里念着不平凡的台词......天,看得我快走火入魔了。
这时候又有一件大事。孩子他爸跟孩子他妈提出了离婚。这就是我之前说的铺垫,两人因为持久的小矛盾堆积,终于到了这一步。
在这个寨子里,前一天还各种矫情的小女孩终于不负众望地开窍了,迷恋这里,不愿回家,和大家玩得很开心,还变得相当懂事,而且竟然还学爷爷文绉绉地吟诗作对起来了。总之一句话,“我不回去!”。
于是爷俩继续旅游,回到老家。这个时候,孩子他爸追上来了。父子俩进行了一段心灵的对话,终于解开了隔阂。其实,两人也没说什么特别有意思的内容,大概就是回忆了一下过去,但他们就是和好了,看得出父子俩都很随性啊,所以4年前大概也没怎么吵,就莫名其妙隔阂了。
这时女孩发现老爷子的画眉死了,别问我怎么死的我也不知道,就是死了,然后女孩就想方设法偷偷用自己珍贵的东西去跟当地一小孩换一只活蹦乱跳的新画眉。这里可以看成是小女孩心灵的回归,她终于要抛弃那些没有意义的象征现代社会的玩具,去换象征真挚情感和美好心灵的画眉。只是这个当地小孩那几句“(iphone)4s?太out了。你有iPad吗”实在很伤我心,编导您不是要表现民风淳朴吗,为什么要加这几句话一边让当地小孩看起来这么精明一边羞辱买不起iPhone的我?
然后老爷子回来也一点没怀疑,提着新鸟就去妻子坟前了,我都做好准备让他好好煽情一下了,结果他去到那话也不哼,把鸟放回了就完了。这下我真的伤心了,iPad就这样飞了。接着,孩子爸爸跟老爷子说,他和妻子商量好了要把他接回去一块住(哥你们已经提出离婚了,而且后面的情节表明你已经搬出去了,你这时候说这个合适吗),老爷子表示他只想在老家安享晚年,然后孩子爸突然掏出一本房产证,表示“就知道你这么想,我帮你把老房子买回来了”。这明明是最体现年青一代“有钱就了不起”的思维方式的地方,但很遗憾却是被用来表现亲情。所以说编导借老爷子的口批判了一整集的现代金钱社会,结果在升华主题的时候却是用他批判的东西来填坑。大概是他们自己也被桂林山水迷住了,忘了自己在拍什么吧。
尾声,你会奇怪,为什么都尾声了,片名的夜莺还没出现?是啊,我就是这样想的啊,而且我猜编导也这样想啊,所以他赶紧安排女孩去市场上买了只夜莺回家养啊......我简直要给这个安排跪下来了。最后小女孩成功设局让爸爸搬回来住,一家人又幸福地生活在一起。孩子他爸果然很随性,跟自己老爸吵架和好,跟老婆离婚分居又搬回来,都是几分钟内决定的事而已。大团圆结局。
整部片就是这样。我怀着对桂林风光的热爱、对温情题材的期待和对李保田先生的仰慕而来,然后忍不住以我自己的方式评论了它,而且,没说太多好话。我以不成熟的眼光和不认真的心态看过评论过很多电影,可是当我满怀期待想认真对待一部片子的时候它给了我这样一个结果,简直像期末复习完发现重点都给错了一样的打击。
可能还是我太刻薄了吧。
这是一部百分百的粉丝电影,据说电影主演也是粉丝,为此还特地前往日本(即使要获得授权也要去接触的吧),获得北条司了赞许云云……
作为城市猎人的粉丝,我觉得电影是成功的。
法国人对漫画充分本土化的创作背后,是用心还原地人设、经典场景(情节)、恰到好处的引入日本动画版的配乐,就有了这么一部目前最“完美”的作品。之所以打了引号,是因为看着一副外国人面孔,讲
这是一部百分百的粉丝电影,据说电影主演也是粉丝,为此还特地前往日本(即使要获得授权也要去接触的吧),获得北条司了赞许云云……
作为城市猎人的粉丝,我觉得电影是成功的。
法国人对漫画充分本土化的创作背后,是用心还原地人设、经典场景(情节)、恰到好处的引入日本动画版的配乐,就有了这么一部目前最“完美”的作品。之所以打了引号,是因为看着一副外国人面孔,讲着法语的冴羽獠(尼基拉森)和槙村香(劳拉),内心还是经常出戏的……然而电影的神奇之处就是通过充分还原漫画原作场景、道具、人设(发型、服装、小动作),即使有出戏感,仍然让人觉得“这就是城市猎人真人电影!”
要说美中不足,就是演员选角,法语对白,法国文化背景带来的“违和感”了。
抛开漫画方面的元素,电影在动作设计,剧情设计,剪辑,配乐上还是中规中矩的,讲了一个荒诞但完整且能自圆其说的故事,表现了法国人对香水的情结,充分秀一把法式幽默。
电影中出现了漫画中的五个角色:海坊主(猛犸象),野上冴子(海伦),槙村秀幸(托尼),槙村香(劳拉),冴羽獠(拉森)。
海坊主应该是最完美还原漫画角色的,毕竟黑人壮男还是很好找的,戴个墨镜还不用怎么说对白,真是随便找个路人都能演啊,最后扛着火箭筒(如果找个RPG-7系列更完美)的造型也算是经典了。
野上冴子性感有余杀气不足,没给角色表现的机会,完全就是凑数的。
槙村秀幸雨中托孤一幕,特地用了慢动作,气氛完美。
电影开始……冴羽獠与海坊主在医院中大战一场(有儿童不宜镜头),接着转到槙村香在火车站的留言板拍下写着XYZ留言信息,回到闹市中的红色小楼……红色宝马MINI车……满满的情怀啊……遗憾的是卡通感过于强烈的“大锤”只出现在一幕想象的场景中。
电影不仅仅依仗还原漫画来吸引眼球,其实如果按“完美还原”来说,与原著(漫画、动画)还是有着些少差异的,但是胜在通过尽量还原加上用心演绎,达到了“神似”的效果,加上精心设计效果不错的动作场面(部分还原漫画场景)、老朋友“乌鸦”、子弹底部的“CityHunter”印记、“六发子弹打中同一个地方”的伏笔、小狗捡球的伏笔、“帽子”伏笔等等,使电影丰满起来,用心造就了这部漫画改编电影。
最后,外国人显老的效果在高清细节下放大了十倍啊。。。。。。。。。要是两主角的皮肤能是10年前的状态就好了。
11月10日我看了这部电影
在电影里青梅竹马两情相悦的两个人,在当了官的男孩阿玉面临是选择爱情无视民众的要求,还是选择民众而放弃爱情时,他选择了民众而放弃了心爱的阿狸。他错在他读了那么多书应该对这种民众的要求有所怀疑,而保全爱情。人在最寂寞的时候,爱情则很容易乘虚而入。在阿狸最寂寞的时候她选择了大鱼的陪伴,当阿狸认出了变成人形的大鱼时便爱上了他。可我没明白她爱大鱼什么?她对大鱼到
11月10日我看了这部电影
在电影里青梅竹马两情相悦的两个人,在当了官的男孩阿玉面临是选择爱情无视民众的要求,还是选择民众而放弃爱情时,他选择了民众而放弃了心爱的阿狸。他错在他读了那么多书应该对这种民众的要求有所怀疑,而保全爱情。人在最寂寞的时候,爱情则很容易乘虚而入。在阿狸最寂寞的时候她选择了大鱼的陪伴,当阿狸认出了变成人形的大鱼时便爱上了他。可我没明白她爱大鱼什么?她对大鱼到底是什么样的爱?如果说大鱼一直是以人的方式存在,我倒能理解,可他只是一条鱼,小小的个头却起名叫大鱼,不知道是希望他长成大鱼还是因为头大,可为什么不叫大头鱼。后来阿狸为了大鱼放弃了跟阿玉回去我倒是可以理解,再后来两个人为了爱所付出的一切都可以理解。只是最后没明白这部电影想向我们展示什么呢?人与神之间也可以有爱情,神话都这么说。为了爱可以牺牲自己。可以追求爱而忘记自己的身份。该电影里有对封建迷信的批判,在危难面前,人们永远只会考虑自己的得失,面对利益,青梅竹马也不过如此!同时这部电影也歌颂了美好的爱情是可以治愈人心的,爱的力量的无穷无尽的。
马桶台居然还在放这个屎剧,每天中午我爷爷奶奶看这个,听了一下台词差点吐出来,真踏马毒害老年人。。。。。。。。编剧快点被泥头车创死吧,编剧快点被泥头车创死吧,编剧快点被泥头车创死吧,编剧快点被泥头车创死吧,编剧快点被泥头车创死吧,编剧快点被泥头车创死吧,
编剧快点被泥头车创死吧,编剧快点被泥头车创死吧
马桶台居然还在放这个屎剧,每天中午我爷爷奶奶看这个,听了一下台词差点吐出来,真踏马毒害老年人。。。。。。。。编剧快点被泥头车创死吧,编剧快点被泥头车创死吧,编剧快点被泥头车创死吧,编剧快点被泥头车创死吧,编剧快点被泥头车创死吧,编剧快点被泥头车创死吧,
编剧快点被泥头车创死吧,编剧快点被泥头车创死吧
超喜欢看这个!!!!!小的时候就喜欢看这个!!!!!真的是大美女演什么都好看鸭,再加上还有刘天王,真的是太养眼了。。包括后来看猫鼠同人好像都是从这个开始才有意识看的。。。就真的想说大美女就是大美女,不管是什么打扮,什么人设,你都不会觉得不行,都会觉得怎么会这么好看的!!美女这张脸啊~~~
超喜欢看这个!!!!!小的时候就喜欢看这个!!!!!真的是大美女演什么都好看鸭,再加上还有刘天王,真的是太养眼了。。包括后来看猫鼠同人好像都是从这个开始才有意识看的。。。就真的想说大美女就是大美女,不管是什么打扮,什么人设,你都不会觉得不行,都会觉得怎么会这么好看的!!美女这张脸啊~~~
影片157分钟,但还是在电影院老老实实坐着看完。期间没有玩手机,没有不耐烦,旁边俩小姐姐从影片一开始就一直在讨论一会吃什么,影片没结束就走了。总的来说是部情节没有太多悬疑、太多转折的电影,情节的走向来自于人物在各种感情上的处理,这些走向大都是情理之中。
男主是一名午夜巴士的司机,往返于新泻和东京,而这两个地方也是影片里各个人物生活里来回往返、各种联系的城市。每个人物塑造得都很丰满
影片157分钟,但还是在电影院老老实实坐着看完。期间没有玩手机,没有不耐烦,旁边俩小姐姐从影片一开始就一直在讨论一会吃什么,影片没结束就走了。总的来说是部情节没有太多悬疑、太多转折的电影,情节的走向来自于人物在各种感情上的处理,这些走向大都是情理之中。
男主是一名午夜巴士的司机,往返于新泻和东京,而这两个地方也是影片里各个人物生活里来回往返、各种联系的城市。每个人物塑造得都很丰满,有自己的想法和感情。
男主:人到中年后遇到喜欢的人,下了班后有个温馨、安静的地方可以去,有个人给你做美食,有只蠢萌蠢萌的柴犬。听你讲述或者是自顾自地和你分享日常。中年人谈起感情来似乎更害怕变化,更希望保持相对稳定的状态,不敢往前一步。也会因为自己太喜欢了怕对方先走而自己选择先撤退。和前妻之间好像还有些情愫,但是更多的可能是事过境迁后终于明白了年轻时想不通的事情,看透之后却早已错过的惋惜吧。
男主女友:真的是很温柔的人,从做饭的样子就能看出来,烹煮食材、享受食物的时候的神情,都能看出来是一个情感丰富,温柔生活的人。害怕被男主放弃,所以其实想结婚,想走进男主内心但也隐忍不说,默默等待。最心疼的地方是,男主提出分手后,她觉得男主还是喜欢自己的,进一步想挽留时,男主说了和她前夫一样的话:你的爱太沉重了。深爱一个人反而成了错,这样还被伤害了两次。
男主前妻:更年期身体不好,家庭情况也不好。当初因为和婆婆难以相处导致离婚,结果再婚后丈夫不忠并且留她一人独自承担上有老下有小的家庭责任。初看时会觉得活该呀当初抛弃两个孩子,但是越往后看越觉得没有绝对的对错,从孩子的角度看是被抛弃了,但是从她自己的角度来看当时的生活已经难以忍受了,她也有权利选择更好的生活呀。当生活已经很困难了,孤立无援,和男主偶然重遇后,男主慷慨想要帮助,但是她几次都说不要对我太好我会依赖你的。大概就是我已经一个人撑了这么久了,你像朋友来帮我,但我会对你产生像对丈夫一样的依赖。
男主女儿:是一个勇敢独立的女孩子。有自己的梦想并且勇敢追求,最后自己成立了公司。“本来一直担心毕竟不是专业的,但是想到专业的人也是从新手过来的。”一开始看到她的cosplay觉得好笑,到影片快结束看到她们这个组合在舞台上的表演,虽然听不懂歌词但是莫名觉得很燃,一起看电影的人笑说这是整部电影最好看的地方了。女儿一直不能原谅妈妈当年和爸爸离婚,直到后来她要结婚时,对方母亲也很苛刻很难相处,最后她选择了悔婚,“世界上有些人就是相处不来”,并且理解了妈妈当年的选择。敢爱敢恨。
男主儿子:一开始出场是个遇到困难辞职逃离东京躲回家的形象,到后来越来越有担当,并且为即将进养老院的外公策划了一次出游,把全家人聚集在一起,是离婚后这家人唯一一次团圆了。后来儿子终于走出困境,治好了之前让他困扰甚至有些自卑的皮肤病,重新找到人生的方向。
影片最后,两个孩子都离开了男主,从男主的房子搬出来,各自在自己的人生里努力,而男主也终于找到离开的女友,我猜女友肯定会原谅他,毕竟是爱得那么沉重又那么温柔的一个人。
最感慨的大概是,“父亲是扇骨,作为一个点把大家联结在一起”,但是最后大家又都各自离开去寻找自己的人生。理想中的家庭生活大概就是这样吧,不会为了养老或者其他的什么家庭观念而把大家束缚在某个空间或者某座城市,每个人都有自己的生活方向,独立的,勇敢的,不依附于他人的。
不是一部跌宕起伏的电影,平平淡淡地讲述生活,但是却能让人静下心来看完,讲到人心里。
P.S:BGM 《The Rose》很赞,还有一首小提琴也特别好听,可惜找不到名字。
没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。
没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。没有。
这部片子是我当时在啃闷片儿年代想看的存货之一,而真正让我在百无聊赖的失眠夜里重新搜索它,却是源于我最近对自己生活的反思:他跟我提过他喜欢这部电影。我通常唯一不能把握的也是我唯一需要反思的东西,就是感情。这同样是一个很无趣的故事,质疑爱情,相信爱情,失去爱情。我只是想更深入的了解他,以及我这回的失败原因。我记得第一次见面的尾声部分是他在睡觉,我在他家的床上呆着无聊得
这部片子是我当时在啃闷片儿年代想看的存货之一,而真正让我在百无聊赖的失眠夜里重新搜索它,却是源于我最近对自己生活的反思:他跟我提过他喜欢这部电影。我通常唯一不能把握的也是我唯一需要反思的东西,就是感情。这同样是一个很无趣的故事,质疑爱情,相信爱情,失去爱情。我只是想更深入的了解他,以及我这回的失败原因。我记得第一次见面的尾声部分是他在睡觉,我在他家的床上呆着无聊得要命,然后就发现他房间一共就有一本王朔全集。而说到王朔,王朔的小说有一个特点,你可能看过一次了就不想再看了。你知道那些都是字面上的废话,通篇的废话,但看完又让你一遍一遍的想起,似曾相似,总铭刻入心的感觉。他后来也跟我提过这部电影,只不过我当时没有在意。我过于相信他真正喜欢的就是我们当时的状态,无拘无束,高兴,快乐和简单,进而就觉得这部电影最多也就揭露了这种状态。而当影片开始的时候我开始发现完全不是这样,好像我所理解的王朔又回来了,不管是在哪个导演的戏中,那个感觉的存在感总是很强。那是个一本正经开始瓦解,荒谬怪诞开始诞生的年代,无法想象它是我出生的年代。故事是以一个半谎言性质的约会开始的,而结尾又是以一个实实在在虚伪的爱情的破败结束的。爱情是年轻人的终极话题,穿插在这段爱情间的是这一件事情发生的前因后果,年轻人当时的状态,无为生活的哲学以及露骨的朋克范儿。我开始有些理解为什么他会喜欢这部影片,因为这部片子所阐述的巨大的矛盾,冲突,以及万分隐晦的解决方法,正是我们这个时代仍然在经历的。我们在思想上的前进很小,小到甚至一个人从婴儿长成一个能独立思考的人时,他都在经历同样的事儿。它所主张的,正是直到今日年轻人们仍须下巨大的决心来抉择的生活方式––just do it 。即我们只需要去把自己的感官打开,去做自己想做的事,并在这一过程中获得我们生活真正所需的精神养分。殊不知这样的生活是牺牲大多数人来成全小部分人的,即使这样,大多数人仍然是不明就里。社会之所以成为社会,不是因为精英,而是因为一群这样的不明就里按部就班生活的人。而剩下的人,那些所谓有所觉悟的人,只能把他们的生活当成一个秘密:把摇滚乐地下化,把他们的生活和精神地下化。这甚至不是一种反叛,只是一种成熟的必须途径,一种对盛世的讥讽和反语。我们这个社会所谓正常的年轻人,其实正是最幼稚的一群,最没有经历的一群。没有玩儿过,没有不屑过,没有长大过的一群,精神上永远不会真正独立。在这样的支离破碎的画面和声音中,我看到的是我身边的所有现实的呼声以及抱怨,一部分人的所言所行。有时候你感觉抓住了,你年轻了,但是你又没有。我记得第一次在那所还算有点儿文艺沃土的重点高中边上,那条被我命过名的无名路上,逆风走在那些路旁半人高的杂草旁边,抖抖嗦嗦拿出生平买的第一包烟点上时;或者是拿出cd机播放在二线城市好不容易弄来的打口盘,调到某首最躁的歌儿开始放的时候;抑或是高三的某个冬夜,满手铅笔的黑色,没命的在美院旁边的小道上奔跑的时候,就像濒死的病人突然深吸一口气活过来一般,我当时已一种稚嫩的方式,感觉自己回到了真正的生活里。但这仅仅是吸了一小口的氧气,就像没烟抽的时候捡到的一个烟屁,根本无济于事。而后来我发现,甚至是我能乖巧的扮演一个叛逆得不让家人讨厌的女儿的角色时,更甚当我开始迟钝的在大学开始本该高中过的没心没肺的脏范儿的生活时,当我开始大胆投入某场恋爱或者某场摇滚演出时,那种感觉依然还是那一小口氧气,没有再多了,也不可能做得更多,我以及我们都不可能。当然也有一部分人是真的一直死磕下去的,不管是为了艺术,音乐,文学,还是收废品或者是捡垃圾。当目睹他们真的为之死磕的时候,我们这些小众的围观者眼里竟是深深的害怕神色。我们鼓足勇气,挺起胸,朝他们走近,然后再近一些,并告诉自己,我们接触到了真正的生活,他们是无序混乱,所以是美的,是艺术。但是我们心底又越发清楚了:我们不是那样的人。这样的情形让我们纠结,因为在真正的死磕者看来这个世界井然有序,安静美好,并不是我们眼中的漩涡和混乱。我们之所以那么认为,是因为我们不安心生活在虚伪中,却又不敢死真的磕下去,因而困顿,质疑和抓狂。这也是为什么很多人会在感情上一直纠结,我们必须要把这样青春不安情绪实体化,我们需要一个有致命吸引力而又危险的东西来排解我们在生活上碰到的矛盾,而对于年轻生命来说,我们碰到最大的矛盾就是爱情。马晓晴演的姑娘清楚的表达了这种矛盾的内部原理,最后导致她投身“失足青年”的圈子。而这个矛盾的外部体现,则表现在张国立那段爱情中,这是纠结人群跟社会的矛盾。早上洗澡的时候我突然想明白这些,茅塞顿开,悄悄把手指上的戒指从中指挪到了食指。这是个说不清的感受。我知道我永远不是那种人,最多最多做到吸一两口氧气,而他也只是比我更加接近混沌而已,所以才会欣赏这样的作品。我们依然在悄然挣扎并且也许以后也永远无法这种挣扎。只是,看一看这部电影,知道我们为了什么而战,知道我们那些忡忡不安的生活的起源,以及知道青春只是一剂过猛的药是件好事儿。青春它矫枉过正,它能保证你在多年以后至少会是那个拥有回忆的人。-----------依然感谢生活中所有被我们凭空想象出来的苦难
就三星给剧,一星给演员以及服化道吧。能看出来导演野心很大,但是能力不够,苦情,武侠,悬疑,宅斗,商战,官场,恋爱能塞的元素全塞进来了,但是由于能力不足,每个部分都发挥的不尽人意。而且男女主感情身为主线却发展过慢,拖拖拉拉,在背景剧情推动速度下显得格外拖拉,使得有一种剧情过水的感觉。然后本剧智商在线的就真一男一女两个反派再加个脑子好了的男主呗,其他人的智商简直是摆设。服道非常棒,服装基本贴合历
就三星给剧,一星给演员以及服化道吧。能看出来导演野心很大,但是能力不够,苦情,武侠,悬疑,宅斗,商战,官场,恋爱能塞的元素全塞进来了,但是由于能力不足,每个部分都发挥的不尽人意。而且男女主感情身为主线却发展过慢,拖拖拉拉,在背景剧情推动速度下显得格外拖拉,使得有一种剧情过水的感觉。然后本剧智商在线的就真一男一女两个反派再加个脑子好了的男主呗,其他人的智商简直是摆设。服道非常棒,服装基本贴合历史,然后会根据人设的不同进行细化,江湖儿女就会加上绑手,公子哥就是琵琶袖,普通老百姓就是直袖。化妆的话,除去辣眼睛的配色也还不错,不同的人物完全可以从妆面上看出性格,绝对没有现在大部分国产剧那种千人一面,全部韩式平眉的化法。这剧看完最喜欢的角色就真傻子柏南和小皇帝了,不知道最近怎么回事突然特别喜欢小男孩了,可能bbff磕多了吧,基本上看前半段全靠柏南,柏南失忆之后又全靠看小皇帝,他俩可爱的我想捶床!!!他俩那软软肉肉的脸,我太太太想捏了!!!
唐荳荳的角色后期有点不讨喜,智商全丢了,甚至还有点恋爱脑和作,跟前期人设特别特别不符合,然后看剧前我是李沁颜粉,看完后我觉得稍微有点审美疲劳了,不知道为啥。
再说说金世佳,这是我看他的第一部剧,别说了,傻子演的是真的好,前期让我觉得演技绝了,后期就还行吧,说的过去,不过没前期好,他怕不是真就只会演傻子吧,不过这傻子演的也太过分可爱了,看的我也想要个小傻子柏南天天跟着我
最后在吐槽一下剧,这剧打着爱情喜剧的标签,你告诉我男主经常掉线,存在感极低,花了二十三集才治好脑子,而且治好脑子前有十五集是被女主嫌弃,甜了一集半就失忆,然后花了十集才找回记忆,最后一集还要给我搞个女主失踪+装失忆的剧情,总共男女主谈恋爱不超过四集,这是个恋爱喜剧???敢问导演您自己信不信,为了看男主和女主甜甜恋爱的我,感觉自己被骗的厉害