大家都以为是开始但其实是顶峰的八十年代,中国拍了好多意想不到的好电影,文学驮着电影(老井,红高粱,棋王树王孩子王),电影也驮文学。
《背靠背,脸对脸》在技法上丝毫不逊于法国新浪潮的那些写实主义电影,正如法国的写实主义电影讲述人类苦闷迷离的精神世界,中国的写实主义拍出了我们在一个
大家都以为是开始但其实是顶峰的八十年代,中国拍了好多意想不到的好电影,文学驮着电影(老井,红高粱,棋王树王孩子王),电影也驮文学。
《背靠背,脸对脸》在技法上丝毫不逊于法国新浪潮的那些写实主义电影,正如法国的写实主义电影讲述人类苦闷迷离的精神世界,中国的写实主义拍出了我们在一个(和苏联一样)无处不在的社会主义系统中蝼蚁般偷生,蝇营狗苟互相伤害的悲惨生活。每当看到这种生活竟是大部分人来世间走一遭的全部意义都不禁悲从中来。
这个时期中国拍了不少这种写实主义的电影,反应新旧交叠时期的中国人的生活(《人到中年》《芙蓉镇》等),这个时期的小说和电影,影响了青春期的我,对我有棒喝之功。我一直感激自己在大学一年级就读了刘震云写的《一地鸡毛》,一个非常偶然的机会在图书馆借到的。我那时是个理想主义文艺青年,对世俗生活想当然的充满了厌恶和鄙夷,这种厌弃和鄙夷是不食人间烟火的,未经世事蹂躏的,高高在上的,空中楼阁一般的纯真热情。彼时我胸中尚有万丈豪情,像大部分青春期的小傻逼一样相信自己肯定会与众不同,会超越平凡的生活,度过有意义的理想的人生。
《一地鸡毛》像是一盆凉水兜头淋下,让我提前感知了真正的世俗生活,我至今仍记得一切都是从一块儿馊了的豆腐开始的,大学毕业生小林的生活大幕徐徐展开,刘震云用冷静近乎白描的文字,如此逼真的描绘了理想被鸡毛吞没的全过程,也就三四年时间吧,小林就不知不觉安于浮在鸡毛上的人生了。和王朔的彻底玩世不恭的cynical姿态相比,《一地鸡毛》对我的震撼更大,教育也更深,它让我在走出大学校园初涉人世时就有了足够的心理准备和预防机制,后来我选择了离开这个环境去了香港,继而继续避走澳洲。最原始的动力都来自于对这种社会主义铁幕下,平凡麻木琐碎虚假毫无尊严可言的生活的恐惧感。
《背对背脸对脸》也是这样的题材,它讲述了一个小县城里的小小的十几个人的文化管里的勾心斗角,如果地球只是宇宙中的一粒沙,那么这些蝇营狗苟的占据了片中人半生的人事斗争,根本连历史里的一粒灰尘都算不上,但它却是这个小城里这些人全部的人生。
牛振华演的出神入化,演一个副馆长王双立,屡次不获转正,上面派来一个正馆长他想办法整下去,结果还是轮不到他,他又想整掉,但突然发现自己的渺小,遂熄了功名利禄之心,但当他彻底死心时机会却阴差阳错的来了。
这里的每个人物都是中国“单位”人的缩影,会计,临时工,XX组,XX组,出公差,搞拨款,使绊子和邀功,这些小伎俩你在旁边看着觉得可悲又可笑,它甚至算不上是政治谋略,就是简单的,本能的,小家子气的倾轧和损人利己,甚至连伪装都不愿。我曾经历数次人走茶凉的现场,这个并不难,只要踏入任何一个基层机关单位,那扑面而来的熟悉的感觉,和这个电影里表达的毫无二致。现在一切变了吗?变了,现在变得更可怕了,记得前几天传的一个微信群聊里一个辅警打算考警察转正时的发言:等老子转正了就收拾你们。
牛振华演的王双立应该是官场权术大全了:搞小圈子,吃回扣时每个人都分点儿谁也不会说谁,新领导来了使绊子让他掉进小圈子的陷阱,媚上欺下。但如果你不混进这个圈子,生活比这还要悲惨一百倍。我看贾平凹的《废都》时也觉得无比真实,那是真实的文坛作协圈子,隔着书页都能嗅到那酸臭,腥腐。我的感觉是复杂的,即觉得小说写的好,又为小说太过真实感到不寒而栗,中国这些年发生了太多比小说更离奇的事,让高明的小说家的想象力都暗淡无光,世事荒谬如此,一句人生如戏真的不足以形容我们真实生活中的戏剧性了。
看到最后发现这部电影的监制之一是张之亮,更加感慨,如今回看,那辉煌的年代,每个人充满着希望与热情的年代,每个人都以为是万象更新的苏醒的年代,竟然已是巅峰。现如今,引用王小波《红拂夜奔》的结尾:
到目前为止,没有一件事情能让我相信我是对的,就是人生来有趣。过去有趣,渴望有趣,内心有趣却假装无趣。也没有一件事能证明我是错的,让我相信人生来无趣,过去无趣,现在也无趣,不喜欢有趣的事而且表里如一。所以到目前为止,我只能强忍着绝望活在世界上
以前影视剧资金短缺,国产电视剧多用低成本制作优质电视剧,后来还引发了观众的大考古,比如《少年包青天》中的焦尸居然是黑人扮演的,连化妆费都省了。
现在电视剧不乏大投资大制作大咖的阵容,却往往忽略了剧本本身的质量,即使再多的美人帅哥,再精致的服化道,
以前影视剧资金短缺,国产电视剧多用低成本制作优质电视剧,后来还引发了观众的大考古,比如《少年包青天》中的焦尸居然是黑人扮演的,连化妆费都省了。
现在电视剧不乏大投资大制作大咖的阵容,却往往忽略了剧本本身的质量,即使再多的美人帅哥,再精致的服化道,也无法挽留观众的心。
?校长是一个成人的视角来看待特长生的存在的,他可怕之处就在于你听了他的观点会产生一丝丝的认同,容易被带跑偏,确实,学校护住了A,A后来也创造了治愈癌症的成就,但是仅仅靠这一点来肯定特长生的存在是不行的,这样社会秩序会乱套的,而且还是在异能不被世人所知道的情况下,校长说是在给特长生更多的机会,比起机会我觉得更像是特权。
?而且A她治愈了癌症是后面的事,最忌讳的就是用过来人的眼光去对
?校长是一个成人的视角来看待特长生的存在的,他可怕之处就在于你听了他的观点会产生一丝丝的认同,容易被带跑偏,确实,学校护住了A,A后来也创造了治愈癌症的成就,但是仅仅靠这一点来肯定特长生的存在是不行的,这样社会秩序会乱套的,而且还是在异能不被世人所知道的情况下,校长说是在给特长生更多的机会,比起机会我觉得更像是特权。
?而且A她治愈了癌症是后面的事,最忌讳的就是用过来人的眼光去对以前的事物加以所谓正确的评判,pang看到的是,如果特长生的特权真变大了,或许也会像A的事件一样,用新的谎言去包庇一个罪人,这样只会越来越糟,没有人能准确知道这个特长生未来到底是成就世界还是毁灭世界,校长宁愿忽略这种概率也要让特长班存在。
?看到后面就会发现校长其实是为了利益才创造的天才班,说句难听的我觉得他只是把特长生作为商品,却狡猾的用语言去美化他们的存在,利用他们的存在而去拉拢更多资本家来满足自己的野心,而且他的目的感觉很明显他就是想要让这个世界有一天为异能人所控制。
?整部剧的人物角色让我觉得最饱满的就是pang跟wave,我第一次看完两季的时候,我真心觉得pang不容易,后面我甚至觉得他真的就是救世主形象,他一心一意都寻求他所觉得这个社会应该有的公平,关键还只是个高中生,他就能意识到校长的观点是错误的,而且内心的信念驱使他去改变这一切,不得不说,pang使命感很强,而且感觉具备天生的领袖天赋。
?校长在最开始的时候说pang太优柔寡断,结果最后还是败给了这个他所认为优柔寡断的高中生,当然这场胜利不只是靠pang,所有的人所有的一切就算再怎么坎坷,都能隐约感觉到命运是站在pang这边的,这可能就是所谓的资本和共产的对抗吧,一个追求一个组织群霸管整个社会,一个追求每个人都有平等选择的权利。
?整场战役真的很艰难,因为班里其他人的信念感没有pang这么强,很多人不是中立就是觉得没必要,我记得有个阶段pang基本就是孤军奋战,别提多艰辛了,我第一次看的时候,也动摇了,校长毕竟是大人,手段多的是,pang如果靠一个人根本行不通,团队凝聚力又差了点,所以第二季我也在想,或许pang的坚持是不是太理想化了,太虚幻太美好了,这看起来就是一场革命。
?校长通过成立天才班,让资本家看到他们身上的潜能,其实间接也是在灌输这种思想给资本家,让他们觉得异能人会成为社会顶端的一个趋势,从而让这些资本家再去潜移默化身边的人,这种影响力是隐形的,却很致命。第二季我以为主要还是原班人马的故事,但没想到加入了关于新生的故事,说实话刚开始有点排斥,但是看完之后又觉得很合理,第一季可能主要在讲关于天才班的存在,包括每个主角的一些个人故事,主要都还是在校内。
?第二季主要是剧情上的升华,整部剧在我看来剧情是合理的也很新颖,所以让我印象很深刻,因为打破了一贯超能力=爽文剧情的层面,没有把每个人夸大的很厉害很伟大,反而非常现实,让我看到他们只是有着异能的普通学生,每个人的经历不一样,也并不完美,到最后形成了各自的三观还有立场,很多人物的性格都是只得推敲的,而不是摆了一个空壳在那里,这点我很喜欢,能做到这点,剧情很难不饱满吧。
?当时看完两季一度觉得pang这个角色跟被神化一样,仔细一想就会发现,第一季里天才班除了双胞胎其他人都有讲他们各自的故事,或者一些过去的经历,但是pang没有,pang这个角色真的很神奇,你觉得他存在感不高吧,但他又是相当于一个内核,就像一个透明人,他好像没有过去,他的存在又或是抽象的,他的过去到底经历了什么才会让他后面逐渐形成这种三观还有这么强的使命感,很难去想象。
?pang这个角色很神奇,一开始其实是处于中立的,但因为那个记者妹事件之后他一直都在思考别人没注意到的事情,就是这种因为特长生而衍生出来的所谓特权和制度到底是不是对的,特别是在A的事件后和校长进行谈话,主线已经正式开始了,pang跟觉醒了一样,存在感峰值了,说真的,正常的高中生可能会像班里其他人一样,觉得没有那么严重,又或者觉得不一定要自己来管这种事,要么保持中立,pang则和他们形成鲜明反差。
?pang的思维好像跟其它身边的人不在同个维度一样,只有他警觉到了必须改变这一切,其他人可能因为是校长反而不敢去反抗,pang基本都是冲在前头,就算成为刺头也要改变这一切。wave这个角色也让我印象很深刻,特别是他们两人在天台对话的时候,我首刷的时候真的被惊到,因为那时我以为wave跟班里其它人差不多,但是他其实也看出来了!只是没说出来,而且如果没有pang拉他合作,他也很可能不会主动开启这场战斗的,因为不管他参不参与,未来只要他的超能力在,他永远都可以得到他想要的一切,他之所以选择参与,就只是因为pang而已,不是为了反抗什么制度,当然,我觉得一部分的原因也是因为校长控制了他,他觉得不爽。
?在我看来,wave是属于那种看热闹的聪明人,他本就可以不和pang合作,反正他也没有损失,而且从前面看wave性格傲慢偏执,你很难相信因为这次“恶作剧”被抓到他就突然回心转意轻易接受pang的合作邀请,他俩前一秒还是竞争对手,后一秒却成战友,这点很戳我,证明wave虽然有以上特质,其实还是个不甘心心存正义的人。
?天台谈话真的很经典,wave问pang说你能做成什么,pang说能做好但在于你肯不肯合作,侧面肯定了wave的能力且是欣赏的,看到后面就知道wave不仅忠诚而且很义气,我一开始没有刻意磕他们,看着看着我磕他们是知音,pang好像有这个年龄少见的远见,他第一个拉入团的人就是wave,而他拉wave入伙是最正确的选择,后面wave真的是他最强的后盾,pang在前面wave在幕后,而且在pang最艰难的时候,只有wave一直一直在支持他,立场从来没变过,真的感人。
?wave性格在这之后温和了不少,在我看来,pang更像是wave的伯乐吧,在眼镜妹第一个看到wave的过去以后只会一个劲的问为什么要这么做比起来,pang更多觉得wave会是什么感受,证明即使一开始wave跟他敌对,pang也是打从心底认可wave是优秀的人,而且也知道他是嘴硬心软的人。
?像wave这种性格的人,来硬的真没用,眼镜妹跟复读机一样只会问为什么,在wave说想证明比任何人更优秀时,眼镜妹哑口无言,而pang却说出自己的心里话,甚至反问了wave,为什么自己优秀需要别人来决定,难道别人觉得你不优秀你就真不优秀了吗,这句话直接让wave彻底醒过来了,这对比真的太致命了,眼镜妹我只针对人物角色来看,不针对演员,这个角色对比其他人很空洞,就像是除了超能力有用,本质上也没其它实质性的影响。
?然后就是叶妹子这个角色,我是打从心底喜欢,比起眼镜妹她敢爱敢恨,而且是聪明善良的,她还是能辨别什么是可以和不可以,说的话是过过脑子的,叶妹子性格确实是张扬的,很容易招人恨,但是了解过后真讨厌不起来的,性格坦荡直爽,没有什么阴暗的心机,也不会去做伤害别人的事,看似很凶很高傲,其实也能注意到身边人的小情绪,细心,所以很难不把叶妹子跟眼镜妹进行对比,叶妹子心智显然更成熟。
?我觉得一部好的剧不存在什么绝对的角色,眼镜妹很多人都觉得有点别扭,其实也是正常的,她不是无缘无故就是这个性格和行为的,她可能因为有高血压这件事从小被妈妈严格照顾,加上她爸爸即使小心翼翼生活却还是出了车祸这件事,她或许有点破罐子破摔,对未知事物又过于渴求,性格才有些浮躁。
?眼镜妹不顾生命想知道关于005的故事,可能也是因为如果用了异能就会犯病,那为了不犯病不用异能她就永远不知道真相了,甚至就算自己乖乖不用异能也可能会像爸爸一样因为意外突然离去,那如果是这样,她宁愿现在就用异能。眼镜妹这个角色对比pang区别就很大,眼镜妹更多是在意自己能获得多少信息来满足自己的好奇心,和pang不是一个思想境界的,相比之下眼镜妹就是普通高中生的样子。
?wave迫切想证明自己比所有人优秀跟过去有点关系,但是主要还是跟校长洗脑了有很大关系的,我猜校长给每一次的新班长都洗脑过,只是在pang这里翻车了,第一次是枪爷,所以他才把wave视为敌对,第二次是wave,在期中考那次pang赢了自己就把pang视为敌对,这些都是有迹可循的,所以wave才突然陷入了偏执,引起大的轰动,主要是受了校长的影响,如果没有天台上pang的灵魂质问,wave可能还不知道自己被利用了。
?pang就是校长的克星,如果换成其他人有心灵控制,可能早被霍霍或者被埋没了,pang不仅有自己的思考能力而且内心是坚定的,关键是pang用自己的异能次数不多,没有依赖上,这自制力真的很难想象,换成我我都不一定能不上头,pang和校长两人超能力直接抵消了,我觉得这可能是pang认为异能的唯一好处了,因为这样就相当于他有更多机会能和校长正面刚。pang的成长很迅速,甚至可以感觉到他三观塑造完整的整个过程,从一开始一个普通的差生,对一切都不敏感的情况下,通过连续的事件之后,从优柔寡断的性格慢慢变成内心坚定的领导者。
?看到后面就会发现pang是真的聪明,也对应了开头,学习成绩并不能决定一个人就不能做成什么事,pang思想觉悟很好,而且不容易动摇,就算舆论往对面倒也没想放弃,真太难了,一个高中生要怎么去战胜一个心思缜密又狡猾的大人,怎么去战胜无形的势力,第二季结尾pang的决定真是震惊到我了,说他直接改变了他的世界也不为过,这不是一个普通高中生该有的胆大,直接神化了,就连老师都惊了,而且我完全没想到会是这个结局,我当时在想这一瞬间的决定权都在pang的手上,他做出什么选择真的很重要,这个选择不仅得是他自己认为正确可行的,甚至也得让其他人都心服口服才行,但他最终的选择却是把权利重新归还给了每一个人。
?整部剧让我最后很泪目的一个地方就是,wave想和pang去同一个学校,这就证明在他生命里,pang的存在变得很重要了,经历了这么多事情,wave是甘愿追随pang的,wave明明应该去一个最好的大学创造最辉煌的人生,然后向全世界证明他的优秀,但他没有。pang到结尾除开异能依然是个差生,并没有什么逆转,但是他的人生轨迹早就发生了巨大的变化,相比于第一季开头那个还处在迷茫懵懂内敛的他而言,此刻的他,内心的迷雾早已褪去,他的双眼能更加清晰的看待周围的人事物,也能分辨出事情的本质,只要是他想做想改变的事情,已然没有什么可以阻挡他了。
连王牌*王牌这种尬到死的所谓电影都有3.3欸。
评论里一大堆张嘴就骂辣鸡、烂片的家伙,好像这样显得自己逼格多高似的。
好吧那到底怎么样,嗯……确实不怎么样。但我不讨厌。机器人穿越到古代还是蛮新颖的不过剧情还是不免落入俗套而且bug不是一般的多╮(╯▽╰)╭但是要说尴尬我倒不觉得尴尬到看不下去。起码演员还是比较清新自然的嘛,不像现在那些小鲜肉啊小花什么的脸上摆明了写着我
连王牌*王牌这种尬到死的所谓电影都有3.3欸。
评论里一大堆张嘴就骂辣鸡、烂片的家伙,好像这样显得自己逼格多高似的。
好吧那到底怎么样,嗯……确实不怎么样。但我不讨厌。机器人穿越到古代还是蛮新颖的不过剧情还是不免落入俗套而且bug不是一般的多╮(╯▽╰)╭但是要说尴尬我倒不觉得尴尬到看不下去。起码演员还是比较清新自然的嘛,不像现在那些小鲜肉啊小花什么的脸上摆明了写着我很美,我超帅。真是受不了-_-||
陈虎的这个卷发造型我,好,稀,饭!(不过好像只有我一个人这么觉得啊?_?)
王智长得有点像张嘉倪但是比她更标致,而且身材还那么好,你们……
那个大师兄真的怪渗人的●_●
演技的话,凑合能看吧反正不反感,比黄教主那一脸邪笑顺眼多了。(话说中国合伙人里面不是挺好嘛,风声里面我get到了他的帅,然鹅我对他其他时候那始终如一的意味深长的笑容表示→_→)
诚然,对于一部片子来说,剧情实属重中之重,但是既然有那些既没剧情又辣眼睛的片子,当然就有没剧情但不辣眼睛的片子啦。
电影讲述的是二战的威瑟演习作战,即是Unternehmen Weserübung.这是二战前期(1940/04/09),纳粹德国对丹麦和挪威发起的袭击。
袭击的战略目标一是占领挪威的港口,以扩大纳粹德国对英国时的出击阵地;二是为了控制波罗的海,避免海上封锁,保障纳粹德国顺利地从基律纳(瑞典),通过纳尔维克获得足够多的铁矿石以供其军火工业使用。而Nicolaus von Falke
电影讲述的是二战的威瑟演习作战,即是Unternehmen Weserübung.这是二战前期(1940/04/09),纳粹德国对丹麦和挪威发起的袭击。
袭击的战略目标一是占领挪威的港口,以扩大纳粹德国对英国时的出击阵地;二是为了控制波罗的海,避免海上封锁,保障纳粹德国顺利地从基律纳(瑞典),通过纳尔维克获得足够多的铁矿石以供其军火工业使用。而Nicolaus von Falkenhorst认为丹麦是这条航线的必经之地。
不过无论丹麦和挪威都是中立的,尤其是丹麦。丹麦在1939年和德国签订了互不侵犯条约,不过尽管这样,纳粹德国依旧给两个国家发了最后通牒,只要它们投降,就保证其政治独立和领土完整。挪威拒绝了,而丹麦在经过几个小时的短兵相接后接受了,直至四月九日的夜晚,丹麦已经被完全占领。
为了进攻挪威,纳粹德国一共出动了五个军舰组:
第一组前往纳尔维克,由沙恩霍斯特级战列巡洋舰和格奈森瑙号战斗巡洋舰远距掩护,10艘驱逐舰运载爱德华?迪尔特将军率领的2000人山地部队。
第二组前往特朗赫姆,由希佩尔海军上将号重巡洋舰和4艘驱逐舰和登陆部队1700人组成。
第三组前往卑尔根,由科隆号和柯尼斯堡号轻巡洋舰、炮术训练舰刹车号,运输舰卡尔·彼得斯号,两艘鱼雷艇、5艘摩托鱼雷艇和登陆部队1900人组成。
第四组前往克里斯蒂安桑,同样是轻巡洋舰卡尔斯鲁厄号,以及3艘鱼雷艇、7艘摩托鱼雷艇和登陆部队1100人组成。
第五组前往奥斯陆的则是由重巡洋舰布吕歇尔号,重巡洋舰(前袖珍战列舰)吕措号,轻巡埃姆登号,3艘鱼雷艇、8艘扫雷舰和登陆部队2000人组成。
此外还有U-boot潜艇在保护波罗的海的水面舰艇。
这几组,除了奥斯陆那一组和克里斯蒂安桑的那一组都顺利按照预计时间登陆。在克里斯蒂安桑,由于大雾,他们在早上6点,已经比预计时间晚了45分钟后才开始试图进入峡湾的入口,到了11点的时候,卡尔斯鲁厄号才在火力掩护下突破进入了港口。
奥斯陆方面,这本来是作战计划中至关重要的一步,但是重巡布吕歇尔号在5点15分接近位于峡湾最窄处的奥斯卡博格要塞时,被岛上已有48年历史的德国制老旧大炮命中,之后又中了两枚40年前制的鱼雷,失去控制。6点23分时布吕歇尔号翻覆沉没,这是布吕歇尔号第一次也是最后一次执行战斗任务,其上2,202名船员和战斗人员中有830名死亡。不过尽管如此,奥斯陆仍旧被纳粹德国的伞军占领。
1940年6月7日哈康国王和国会转进英国成立流亡政府,1940年6月10日,挪威中校 i.G. Roscher-Nielsen在特朗赫姆正式签署了投降文件,同时任命了Josef Terboven作为占领专员。
德国在这场战役中一共死了1317人、1604人受伤、2375人失踪,除了人员,战舰的损失更是惨重:一艘重巡洋舰“布吕歇尔”、二艘轻巡洋舰、十艘驱逐舰、一鱼雷艇以及四艘潜艇,海军历史学家迈克尔说德国舰队失去了近一半的水上军队。空军方面,损失了242架机器。
盟军方面,英国损失1896人,挪威1335人,530法国人和波兰人。在海上,英国失去了一艘航空母舰,二艘轻巡洋舰,九艘驱逐舰和6艘潜艇,共有500人死亡。
抖音推过来的?1,报的期望太大了,以为会有多搞笑,想不到我在抖音看到的已经是全部笑点了……扯淡的闹剧下,想要表达环保的立意是好的,但是剧情还是显得单薄俗套,既没有放开了去扯皮,又没有足够的深度去拓展这个话题,看完以后满脑子就是两个字:就这???值得一提的是正峰欧巴果然自带笑点,西装革履也还是高考七年落榜生的丧萌感,姜素拉好漂亮,动物园那条铺满树叶的小路也好
抖音推过来的?1,报的期望太大了,以为会有多搞笑,想不到我在抖音看到的已经是全部笑点了……扯淡的闹剧下,想要表达环保的立意是好的,但是剧情还是显得单薄俗套,既没有放开了去扯皮,又没有足够的深度去拓展这个话题,看完以后满脑子就是两个字:就这???值得一提的是正峰欧巴果然自带笑点,西装革履也还是高考七年落榜生的丧萌感,姜素拉好漂亮,动物园那条铺满树叶的小路也好美。
看了这个电影,我才发现澳大利亚好乱,大白天大随便街上打人杀人都没有人管,更奇怪的是警察局tm比黑社会还黑,天天干着杀人越货之事,澳大利亚真不愧是罪犯聚集的国家,我本来想去,现在打死也不想去了,这tm是什么破国家,就这nm还敢来南海闹事,再来闹事,看打不死你,看不打死你,看不打死你…………
看了这个电影,我才发现澳大利亚好乱,大白天大随便街上打人杀人都没有人管,更奇怪的是警察局tm比黑社会还黑,天天干着杀人越货之事,澳大利亚真不愧是罪犯聚集的国家,我本来想去,现在打死也不想去了,这tm是什么破国家,就这nm还敢来南海闹事,再来闹事,看打不死你,看不打死你,看不打死你…………
——2017.10.24——
韩东君,杨子姗。
不知道最后能看到的是什么,只希望不要太失望,不要再失望。
我真的真的认为,比起演好苏韵锦的自尊自卑,真的很难找到演员能演好程铮。
电影版的刘亦菲,我觉得较为贴切诠释了苏韵锦这个女孩。吴亦凡演出了程铮的傲娇,却没演出程铮的深情。电影最不走心的就是剧情的改编。在小说中,程铮用一种较为无赖与撒娇的爱在曾
——2017.10.24——
韩东君,杨子姗。
不知道最后能看到的是什么,只希望不要太失望,不要再失望。
我真的真的认为,比起演好苏韵锦的自尊自卑,真的很难找到演员能演好程铮。
电影版的刘亦菲,我觉得较为贴切诠释了苏韵锦这个女孩。吴亦凡演出了程铮的傲娇,却没演出程铮的深情。电影最不走心的就是剧情的改编。在小说中,程铮用一种较为无赖与撒娇的爱在曾经的“原地”等待了苏韵锦十一年,(在小说从高二第一次被苏韵锦怒瞪到最后两人再次在一次是有将近十一年的时间),可是,电影的结尾却变成了苏韵锦找回了程铮,以及整部电影都没有把程铮对苏韵锦的爱表达出来。因此程铮的那种深情与笃定、那种傲气与霸道,我不知道到底有谁能诠释,甚至退一步说,能不能有一半的诠释,我都觉得很难很难。
对于韩东君这个演员,不是很熟悉。也不知道,最后呈现在荧幕上的那个“程铮”会不会让我再次感动。而对于杨子姗,我立马就想起了《致青春》的郑微。同是辛夷坞笔下的女孩,却是天差地别。唐人出品的作品,林导与曾经执导《仙剑》的李国立导演参加监制的加入,让我还是萌发了能想象的念头——也许还好,也许不会毁掉这个如此完美的故事、这本如此世间无法存在的小说。
《原来》在我心里是无法被超越的,不管看了多少小说,我都觉得没有哪个男主能够与程铮相媲美。所以,我只希望,最后看到的作品,不要太失望,不要像电影版,让我再失望。
——2018.10.30——
今天看了微博,《原来》定档11.06。
距离知道选角的那一天,原来已经一年了。
今天听了笔笔的《原来你也在这里》,看了又一版的预告片。
其中让我比较记忆深刻的场景,是高中时期的两人毕业前和班级一起的合照。
拍完合照之后,下雨了。韵锦用手挡着雨,而程铮双手插着口袋,他的眼里,只有她。
小说中程铮把两人的头“抠”了出来,给自己留下单恋的记忆,预告片里也有这一幕,看到被拍出来,觉得甚是欣慰。
因为这个画面,我很期待小演员们的火花。
胡先煦身上,有着书中程铮的年少感,李兰迪不具笑容的神情,也有书中韵锦的内敛与孤傲。
我很期待。
成年版之后的演绎,我仍然不想通过预告片一定而论。但杨子姗演绎的韵锦在某些表情有些过于娇羞,实在不太像韵锦,而韩东君的深情演绎得到位,但有时觉得深情得有些过于惆怅了,甚至于有多余的哀怨。
也许那些程铮爱耍赖的阳光场景还没有放出来,又或许,这些我自认为程铮搞笑的剧情,都给予小演员们去展现了。
小演员们展现着年少时男女主的青涩与义无反顾,成年版演员们则演绎重逢之后的稳重与言不由衷。
现在就比较想看胡先煦和李兰迪。
期待11.06。
——2018.11.06——
正在刷第一集。
第一集跳了小说里很多情节,成步入社会之后的与高中时代的故事穿插着,对于看了十几遍小说的原著党来说,全都看得懂,看得很兴奋。
程铮本就是阳光得让人想偷笑,说的每一句话都带着喜感,不管是在骂人还是在说着深情的情话。胡先煦的程铮,很有阳光味。
胡先煦与李兰迪的高中戏份,我很满意,眼神与对话的语气把握与小说相符。尤其是小程铮与小周子翼之间的搞笑对话,我真的真的很满意。
刷到第四集,看到小演员大演员的交接公交,有些感慨与感动。
——2018.11.11——
刷到第十集、番外第三集。
说实话,从上大学的戏份开始,就越来越一言难尽。
先撇开小说原著来说,把电视剧与小说分开,就按着电视剧自己的剧情走向看,苏韵锦与程铮到大学之后,简直陌生得毫无依据。
少年时的两人有过一件白衬衣的缘分,有一起天台独处补课的回忆,有在父亲去世时骑车一同赶往医院的安慰,还有最后毕业一个拥抱的离别。尽管程铮没有明确表达过自己的喜欢,但自卑的苏韵锦是有着女孩子都有的那份爱情敏感心理,因此她是明白程铮心思的,一个拥抱足以说明。
苏韵锦的那份爱沉默含蓄、不敢声张,来得隐晦又被迫匆忙。
到了大学,苏韵锦在神情上的演绎还算达标,但对于演员来说,自卑内敛的安静不等于双眼无神的面瘫这是真理。而且,在面对程铮时的态度,简直是——恶劣得令人不知所谓。高中时的记忆都全部散了吗?也没一年吧?这么健忘?就算是不敢爱,也不是这种态度吧?
难道,这编剧一开始设定就是她不爱他吗?
我不得不说一句——绝了都。
几句关于“幼稚”、“不要闹了”的台词循环来循环去,动不动就生气不冷静。
哪怕不爱程铮,经过高中这么长时间的相处,不了解他真正是个什么样的人吗?他是真的无理取闹吗?
当年说好的“一起考北京”,自己因为家庭无法选择,在大雨中委屈得哭了一场。到了大学,面对程铮的“你不来北京,我就来上海”,却表现如此得咄咄逼人,还振振有词,这种剧本上下前后能够联系吗?
要么是剧本在高中与大学之间演员对接失败,要么就是演员演技只演出了不耐烦与“关我屁事”,没演出“是我不配”与“恨铁不成钢”。
另外还有一个细节,是我必须提的细节。苏韵锦在将礼物送给丁叔时,她是单手,将衣服袋,赌气般拎给丁叔的。且不说真的对于母亲再婚表示不满,哪怕是对着其他长辈,这种单手递送礼物的行为,真的极其不尊重。虽然家庭不宽裕,但苏韵锦也是个懂事有教养的孩子,她什么时候变得这么可怕了?
因此,单从电视剧苏韵锦的角色刻画,从第四集成年到第十集,不敢恭维。
程铮的角色与演绎不管是少年还是成年,都很饱满,我对于最开始认为“很多人无法演绎程铮无赖版的深情”表示收回,胡先煦与韩东君满足了程铮的物化,剧本与演员对程铮的把握,要比苏韵锦好得多。
眼神、神态、动作、心思,对于我自己来说,能够很欣慰得接受,是真的看着会偷笑。
继续谈电视剧剧情,说完了主角说配角。
大学里,周子翼的“神助攻”为两人感情继续增添些许碰撞。对于剧版周子翼来说,除开对莫郁华进退自如的本身人物设定,个人演绎到位甚至更加饱满。
说完了周子翼,来说说沈居安与章粵。剧版沈居安,我无法看懂。我不知道编剧想写出什么样子,演员想演出什么样子。就冲着他出现的这五集来说,他是与唐人有什么其他关系吗?戏份增加到成为男二,眼神里的戏犹如一滩浑水,编剧让他和苏韵锦这么不明不白地尬恋,“真有意思”。
章粵的演绎很棒,一股千金的味道,与程铮和沈居安演对手戏时,很灵动。
还有莫郁华。其他什么都好,演员不错,演技不错,台词不错。唯有一点,为什么,叫苏韵锦要叫苏苏?我说得搞笑点,看过或没看过《古剑奇谭》的人应该知道,杨幂饰演的风晴雪天天叫唤着百里屠苏“苏苏”、“苏苏”。每当我看到莫郁华说“苏苏”时,这出戏得不是一点点。她们之间的友谊,简单亲密直接叫“韵锦”不可以吗?那苏韵锦怎么不叫莫郁华“莫莫”呢?又可以继续出戏莫醒醒。(此处可能有些杠精,不满略过)
几位角色说了下来,以十集做总结,少年时代的演员们都不需做过多评价,大学时代中,演绎到位的,程铮、周子翼、莫郁华、章粵。其他有些群演演绎牵强,念台词实为无感,例如买衣服那家砍价四百时的群演。
说了一大通,都只在说电视剧。
现在来说说,电视剧与小说。
作为原著党,我,不仅是一言难尽,还是难以言喻。
第一个失望的地方,是与陆路聊天时,苏韵锦说“我希望我比他幸福”。小说里的“我希望他不幸福”是虐点,电视剧却改得有些虚伪。我看了编剧微博,一开始竟然还想改成“我希望他比我幸福”,真是无言以对。
第二个失望的地方,是苏韵锦在写功德薄时,程铮一把抢过来,加上自己的名字与爱心和520。小说里的程铮尽管不信佛,但听了苏韵锦的话仍是严肃地写下了“苏韵锦”的心愿。虽然他无赖幼稚,但这是他深情的一面,是一直没有体现出的深情笃定。将其改成在功德薄上画“爱心”与“520”,这不叫幼稚,不叫喜欢,这叫不尊重佛祖。
第三个失望的地方,是在菩萨前争吵时没有的强吻与“这可是在菩萨面前”。小说中原句为“菩萨都看着呢”。两句话,一个有语气词,一个没有,有语气词的说明紧张与闪躲,没有语气词的说明些许愤恨与无情。别说为什么要扣这种细节,如果只是一句台词,为什么要多此一举改了它?想听到一句原台词,却变成了另一句话,真的皱眉头。
第四个失望的地方,是三个人在聚餐时,苏韵锦没有喊出“程铮”的名字。一杯啤酒还原了小说,但结局为何又改得稀奇古怪?呕吐完之后,一脸敌视程铮然后离去,全然将苏韵锦塑造成一个“不爱程铮”的人。编剧为了烘托程铮,也不是这样压抑苏韵锦的感情吧?苏韵锦不是一个没有回应的冷血动物。
第五个失望的地方,是苏韵锦与沈居安之间恋情。如果编剧想写他们之间惺惺相惜,那就请写好一点,或者演员再入戏一点。在我看来,编剧好像既想写出他们彼此相恋的感情,又写不出他们恋爱的火花。难道这是本意?那我觉得有些败笔。小说里的沈居安,是个野心勃勃的人。他攀上章粵,掌握衡凯,极有城府。明明与苏韵锦立即就一拍两散,却拖拖沓沓搞这么久,真是名副其实的尬恋。我宁愿看程铮苏韵锦秀恩爱,都不想看这种没意思的四角恋。这种老套的“你爱我、我爱他”的剧情走向已经没法抓住观众了。演员也是演得有气无力,想深情款款却死气沉沉,想演情场高手却成为念台词的傀儡。
第六个失望的地方,是程铮前往苏韵锦家里,两人晚上之间的对话。那天晚上的交谈,是两人情感升温的重要情节。小说里程铮成熟的安慰,使得人物继续饱满。苏韵锦也真真切切地像程铮表达了——自己也许是有一点点喜欢他的。哪怕,只是也许。但这是她表示心意的重要见证。
第七个失望的地方,是流感病发前后苏韵锦对待程铮来电的态度。直接拔电话线的操作,真是绝了。小说里程铮非典来的电话,是完完全全感动苏韵锦、融化苏韵锦的。小说里苏韵锦母亲没有来电,电视剧里却来电了,我真无言以对了。然后电视剧里程铮的出现又搞得跟无理取闹一样,把小说的那份连夜从北京赶到广州的深情改得面目全非。那一段,真的是全文最感动我的地方。这世上,怎会有一个这样的人,因为电话中你的啜泣,而连夜赶到你身边呢?小说里的亲密戏改掉也没关系,但这份执着,改动成这样,我自己都觉得程铮无理取闹。因此编剧之前写的那些情感分析文章,我都觉得十分可笑。
前十集就这么大改动,期待与失望逐渐打平。现在得出的结论就是,苏韵锦一点也不爱程铮,不是因为自卑,是因为她就不爱,她就喜欢沈居安,就如同程铮说的:你怎么这么蠢。
不知道编剧搞什么名堂,把故事写成这样。
我写了这么多,不管是控诉也好,还是发泄也罢,原著党对小说总是有无限的热忱,一个小小的改动都会引来不满。剧版的人物情节改动,让我越来越难坚持往下看,生怕看到一半放弃,然后选择只看前四集。
——2018.11.24——
今天少年版番外更完了,我已经对成年版弃剧很久了,无评论。
剧版苏韵锦与程铮的故事,就定格在瓢泼大雨里的最后一个拥抱吧。之后的纠葛,就留在小说里。就这样。
最后一句应该是,失望的改编,不看也罢。
关于这部影片的细节分析、典故索引、整体叙事,排行前几的影评已经把漂亮话和重要信息点都说完了,拜读完后颇为触动,再加赘述似乎仅是徒增废话,但出于对此部影片的热爱(对于笔者而言,这部电影才是真正的艺术,甚至令人整夜激动得睡不着觉),鄙人仍不惮为前人之说做些续貂拾遗的活计,姑且聊聊那些未被提及的小细节,在整部片中有趣地闪着光亮。
(想到再补充,不定期更新,若有不当,请多指正)
<关于这部影片的细节分析、典故索引、整体叙事,排行前几的影评已经把漂亮话和重要信息点都说完了,拜读完后颇为触动,再加赘述似乎仅是徒增废话,但出于对此部影片的热爱(对于笔者而言,这部电影才是真正的艺术,甚至令人整夜激动得睡不着觉),鄙人仍不惮为前人之说做些续貂拾遗的活计,姑且聊聊那些未被提及的小细节,在整部片中有趣地闪着光亮。
(想到再补充,不定期更新,若有不当,请多指正)
继《面子》之后伍导再次佳作。伍导才华横溢但出品甚少,二十年间才执导两部,但这部部精品。两天之内把《The half of it》看了两遍,被其中情感描写打动不已。本来是冲着姬片去的,但最被打动最多的却是Paul和Ellie的友情。接下来对Ellie和Paul的感情线的解读,含剧透。
Paul和Ellie本是两个不会相交的圆。刚开始Paul的朋友圈只有他的橄榄球弟兄们,Ellie作
继《面子》之后伍导再次佳作。伍导才华横溢但出品甚少,二十年间才执导两部,但这部部精品。两天之内把《The half of it》看了两遍,被其中情感描写打动不已。本来是冲着姬片去的,但最被打动最多的却是Paul和Ellie的友情。接下来对Ellie和Paul的感情线的解读,含剧透。
Paul和Ellie本是两个不会相交的圆。刚开始Paul的朋友圈只有他的橄榄球弟兄们,Ellie作为小镇唯一的亚裔且非基督教徒,她的朋友圈只有她自己,而她与同学们唯一的社交关系就是靠给别人写小论文赚钱,而她作为优等生也十分擅长。
故事的开始也是他俩偶然的交集,Paul想追校花Aster打算写情书但自觉文采不够,就让Ellie帮忙。Ellie起初只打算帮Paul写一封情书就结束了,对于之后怎样没有任何期待。而她帮Paul写情书有好几层私心。第一是赚50刀,因为她要帮家里交50刀电费。第二是被Paul无意激将到了,因为Paul对Ellie说“你从没恋爱过”, Ellie很好强地说“你想要一封情书?那我就给你写一封啊哼!”第三是因为她自己喜欢Aster,在走廊里跟Aster的简短对话激发了她想对Aster倾诉的欲望而这正是一个好的表达机会,即便她需要伪装成Paul。
本篇影评我主要会分成两个部分。第一个部分是对库伊拉服设道的一个讨论,第二部分是对部分剧情的一个解读。
时尚部分。怎么说呢,就真的蛮疯的。但其实里面很多设计都有一个英国70s摇滚朋克的基调在。设计师通过很多小细节来展现库伊拉的黑化过程。从无名小卒时期的马丁靴和铆钉装饰,再到打工仔时候的A字裙和金属领带(这个好酷
本篇影评我主要会分成两个部分。第一个部分是对库伊拉服设道的一个讨论,第二部分是对部分剧情的一个解读。
时尚部分。怎么说呢,就真的蛮疯的。但其实里面很多设计都有一个英国70s摇滚朋克的基调在。设计师通过很多小细节来展现库伊拉的黑化过程。从无名小卒时期的马丁靴和铆钉装饰,再到打工仔时候的A字裙和金属领带(这个好酷),一直到最后继承家业踩的高跟鞋。仔细看其实能够看出服设里面的小巧思。
很明显,设计师对库伊拉的打造更注重在她的party look上。逐渐夸张的入场方式将朋克摇滚里面的反叛精神发挥得淋漓尽致。当然这样的‘疯子’英国设计师,大家一般都会想到传奇的Alexander McQueen。关于他的设计,我就不再这里赘述了。最开始崭露头角的橱窗设计,用报纸和涂鸦堆切出的凌乱到近乎疯狂的美感,其实看得出一种对高级时装的抗议。高级时装在很长一段时间甚至现在,都是一种精英文化体现,尤其是在高级定制中的独一无二,对精英阶层来说更是身份和地位的一种外在象征,但都是对极具装饰性的女装而言。电影中的伯爵夫人很显然就是这一阶级的代表,而从小和城市最底层的人接触的库伊拉正是在她的对立面。但又因为时尚是精英文化,所以库伊拉的设计里面正体现了这两种元素的碰撞。从垃圾车里面出来,让无数条废弃纱裙随风飘扬,还有比这更drama的出场方式吗?如果有,也可能是库伊拉本人想出来的。在现在的时装界的中,我能看到这种精神就有hedi,尤其是他将街头元素和celine一直存在的精英文化很好的结合,鸭舌帽配高级礼裙,除了他,在老牌时装屋里面可能也就在Valentino的广告中会看到,当然还有他在ysl时候的摇滚精神。除了他之外,还有像demna很多很多向伯爵夫人的设计风格发起挑战的设计师。
就剧情来说,我想就几个点特别讨论一下。
火。在电影中火是一个不可或缺的元素。第一次库伊拉与伯爵夫人的正面交锋中,就用火焰玩变装,这在前面也有铺垫,就在他们商讨偷珠宝计划的时候,有一个在用纸玩火。库伊拉选的是伯爵夫人1960系列的红色礼服,不只是火的颜色,更是复仇的颜色,当然也有可能是搭配养母给的那条项链的因素在。火的第二次出现,就是在库伊拉身陷火海。常说‘真金不怕火炼’,添的这一把火,让库伊拉成为真正的库伊拉。在这前面的情节中,其实库伊拉有点走火入魔了。被救下来之后,库伊拉懂得控制她的情绪了(?),不得不说插一句,库伊拉在知道生母真相后跑出来到摄政公园那一段,石头姐的特写那段演技很棒。所以就很容易懂,为什么库伊拉没杀伯爵夫人,还给了她第二次机会,因为就像她说的‘I am better than her’。
反派。就如我在标题抛出来的疑问一样,反派真的是彻头彻尾的反派吗?迪士尼这几年的反派电影,其实都在探讨在善与恶这种二元对立叙事下的灰色地带。大家对反派的定义都不相同。在我看来,库伊拉并不是一个反派,只是活得太自由了。是一个很厉害的越轨者。
要知道,并不是所有的问题都有答案的。这就好像武则天留下了一块无字碑,是非功过全由他人评判。
其实看第一集开头的时候,觉得有马卫华这么个母亲是一件很可怕的事情,她几乎每时每刻都在掌握女儿的事情,不过看到后面她给员工送礼物的时候,我发现她其实也就是个把母爱无线放大的普通母亲罢了。
第二个出现的是一个企图自尽的女士——颜舜华,她看起来似乎是有些抑郁,因而要自杀,可惜最后被送到了警察局。
其实剧情里面的人物设定还算不错,就是有些地方不太贴合实际。特别是马卫华的女儿,
其实看第一集开头的时候,觉得有马卫华这么个母亲是一件很可怕的事情,她几乎每时每刻都在掌握女儿的事情,不过看到后面她给员工送礼物的时候,我发现她其实也就是个把母爱无线放大的普通母亲罢了。
第二个出现的是一个企图自尽的女士——颜舜华,她看起来似乎是有些抑郁,因而要自杀,可惜最后被送到了警察局。
其实剧情里面的人物设定还算不错,就是有些地方不太贴合实际。特别是马卫华的女儿,为了去见男朋友,而不顾工作还没受到责罚那个地方……
不过具体如何还要看之后的剧情,先来个三星保底。
喜欢相声的盆友们估计都会记得马季与刘伟的《老少乐》,相声用特别幽默风趣的方式,讲述了老与少之间辩证式的和谐存在。
喜欢相声的盆友们估计都会记得马季与刘伟的《老少乐》,相声用特别幽默风趣的方式,讲述了老与少之间辩证式的和谐存在。
本文基于微信群讨论创作,并非全部个人原创。
继《一个勺子》之后,陈建斌第二部自编自导自演的作品在气质风格上有些怪异,有人说很高级,有人说看不懂,有人在一团乱麻中寻找线索,而有人只看到其中一面便给这片下达最终审判。不过不管观众如何评价,在清明档期大战中《第十一回》完全被《我的姐姐》碾压,这也代表了中国普通观众面对于逼格甚高和
本文基于微信群讨论创作,并非全部个人原创。
继《一个勺子》之后,陈建斌第二部自编自导自演的作品在气质风格上有些怪异,有人说很高级,有人说看不懂,有人在一团乱麻中寻找线索,而有人只看到其中一面便给这片下达最终审判。不过不管观众如何评价,在清明档期大战中《第十一回》完全被《我的姐姐》碾压,这也代表了中国普通观众面对于逼格甚高和情感落地之间的选择。
有人说这部电影很有先锋话剧的味道,提到先锋话剧,在当代中国绕不开孟京辉和《恋爱的犀牛》的火爆。孟京辉戏剧中体现的先锋性在于“以舞台空间的拓展和舞台布景的虚化为特征的非写实主义舞台风格,以世俗化讽刺性的台词与夸张错位的肢体动作为特征的幽默讽刺的表演风格,以及以极端化戏剧动作和排比反复的台词句式为形式的抒情风格”,是结合了商业性的艺术探索,做得相当成功。
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五一过后,温情喜剧《真心半解》在网飞悄然上线并迅速火爆网络,因其
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五一过后,温情喜剧《真心半解》在网飞悄然上线并迅速火爆网络,因其中文译名就产生了不小的风波。
或许观众在最初看到《校园情圣》这一译法时,会自然地把它当作浪漫爱情喜剧,但它其实并不是一部讲述爱情的电影,甚至与大部分的LGBT题材影片相比,它都没那么“纯粹”。
冲着个“戏曲”风格的海报看了看 2016 年的电影《老九门番外之二月花开》,其实这个片子还没上映前,就在“知名京剧尚派男旦”牟元笛的微博里看到了宣传,因为他说在里面出演了一个戏曲演员的角色,当时还有点兴趣。关于戏曲的电影,能让真正的戏曲演员正儿八经去剧中演个角色唱个戏的,倒也不多。而我又曾经热追过南派三叔的小说《盗墓笔记》以及它的前传《老九门》,所以总还是惦记着。虽说原著和改编成影视是两回事
冲着个“戏曲”风格的海报看了看 2016 年的电影《老九门番外之二月花开》,其实这个片子还没上映前,就在“知名京剧尚派男旦”牟元笛的微博里看到了宣传,因为他说在里面出演了一个戏曲演员的角色,当时还有点兴趣。关于戏曲的电影,能让真正的戏曲演员正儿八经去剧中演个角色唱个戏的,倒也不多。而我又曾经热追过南派三叔的小说《盗墓笔记》以及它的前传《老九门》,所以总还是惦记着。虽说原著和改编成影视是两回事,但看看也无妨。
本来也没抱太大的希望去看剧情,主要是想看看里面是如何呈现戏曲的。这一看不要紧,看完只想求心理阴影面积。
关于角色的设定更改
二月红在原著里虽然不是重量级人物,但人设很清楚——二月红,老九门排名第二的人,是长沙花鼓戏名角,表面是个班主,带着戏班到处走南闯北,二月红不止唱腔优美,身怀绝技,更是个美男子,解语花小时候就曾跟随二月红学戏。
电影里面,二月红不是花鼓戏名角,而是京剧名角。这就算了,谁让京剧才是国粹老大呢。改这点,倒也没什么不满的。
京剧《战金山》的尴尬演绎
电影里,二月红请白湛梅(牟元笛饰演)当替身,替自己在台上演戏。这戏是在日本鬼子的军营里演,选了《战金山》,这戏选得也妙。抗日时期,梅兰芳与朋友商议编演一出含有抗敌意义的新戏,把历史背景锁定在北宋末年的“靖康之难”上,以梁红玉的故事为蓝本,把以前舞台上只演梁红玉“擂鼓战金山”一段扩充为一个完整的故事,最终编成了一出名为《抗金兵》的抗战大戏。在国难当头的形势下推出,反响十分强烈,后来成了梅派经典剧目。