亚历山大·格里戈里耶维奇·卢卡申科，1954年8月30日出生于莫吉廖夫州什克洛夫区。白俄罗斯总统，从1994年到现在一直是白俄罗斯领导人，早年做过军人，后来以反腐败起家，连任四届总统，主张渐进式经济改革，施政公平，为人清廉，他关心百姓生活，被称为“老爹”，但拒绝西方的民主，他领导的白俄罗斯是保存苏联元素最多的国家。

近年来，美国一直指责白俄罗斯领导人独裁，以民主、人权为由向白俄罗斯施压。美国国会还通过了《白俄罗斯民主法案》，指责白俄罗斯政府反民主，贪污受贿，主张美国积极推动白俄罗斯的民主和人权进程。对此白俄罗斯针锋相对地反对美国对其内政指手画脚，两国关系一直处于某种僵持状态。2005年，时任美国国务卿康多莉扎·赖斯在立陶宛首都维尔纽斯称，白俄罗斯是欧洲最后一个“独裁国家”。2006年3月，卢卡申科第三次当选白俄罗斯总统后，美国就以这次选举存在舞弊和侵犯人权为由拒绝承认选举结果。同年6月和2007年11月，美国财政部两度宣布对白俄罗斯实施经济制裁，其中包括冻结卢卡申科在美国的个人资产、禁止美国个人或公司与卢卡申科进行任何商业往来、冻结白俄罗斯石油化工康采恩在美国的所有资产。针对美国的制裁，卢卡申科在2007年12月30日公开警告说：“如果美国驻白俄罗斯大使卡伦?斯图尔特不务正业，将第一个把其踢出白俄罗斯。”

卢卡申科对待国内反对派也是敢怒敢言，2004年接受莫斯科一家电视台采访时，对于那些胆敢挑战总统权威的人亮明了立场：“我会用武器打击那些挑战总统权力的人。”2006年大选前夕，作风硬朗的卢卡申科更是放下狠话：“我们会像拧断鸭脖一样对待捣乱分子。” 正是由于采取强势总统治理，并取消了对总统任期的限制，不允许外国政府和机构资助其政党，白俄罗斯被西方社会指责为民主形势恶化，美国政府则公开谴责卢卡申科在国内限制新闻自由以及同伊朗等国关系密切。2010年12月20日，大选投票后，卢卡申科在新闻发布会上向记者表示：“所有明斯克反对派骚乱者将蹲监狱。我已下令公布所有的材料，让我们的人民看看我们的西方伙伴，看看我们所谓的反对派是什么嘴脸。”他还补充说，他所言是指“绝密档案”。

尽管拒绝接受西方民主，并被西方称为欧洲最后一位“独裁者”，但是卢卡申科本人清廉亲民的形象却赢得了大多数白俄罗斯人民的认同和支持。白俄罗斯的道路是否具有可持续性，不仅取决于其内部的政治经济因素，也受到国际环境变化的影响。现在不代表未来，但白俄罗斯今天所取得的成就证明，白俄罗斯在卢卡申科总统领导下走过的16年发展方向是成功的

这是一部我没有办法去安利的剧。看到差不多30集的时候，我和我朋友说“我看了一部缉毒剧，然后被里面的毒贩圈粉了怎么办？”我朋友发给我“富强民主文明和谐”……陷入这部剧的每一天都是煎熬，涛哥魅力看弹幕中一片“心疼涛哥”就知道，甚至有倒戈希望末末和涛哥走的。

我并不喜欢看缉毒题材，破冰行动看了十来集也没看完，印象中缉毒应该是湄公河行动那样，残暴的毒贩和正义的警察，最后毒贩的落网是大快人心的。但善始善终的结局我总有一种意难平的感觉。编剧让毒贩成了一个有血有肉，为了活下去而走上贩毒道路的涛哥，还是有情有义，用人不疑的那种。剧中的涛哥除了研制贩卖毒品，其他的打杀行为似乎都是为了兄弟，而毒品的危害除了开头小石头的父亲演绎了一番，就存在于教科书般的旁白中。其实这是弱化了毒品的危害，却强化了涛哥重感情的特点，难免让观众有一种错觉“涛哥是一个好人”。虽然毒品的危害，我们都知道，更清楚我们国家严厉打击毒品犯罪，但涛哥的人设在弱化毒品危害的情况下实在吸粉。

如果给犯罪的行为找到前因后果，好像都能情有可原，在演员薛皓文给顾涛的信中，涛哥和小石头有些相似的开头，却是截然不同的结局，因为小石头遇到了方末。现实中有很多精神病/抑郁症/心理扭曲患者杀人的案例，在报道罪犯的过往经历，探究犯罪行为产生的原因时，很多网友会说“我不想了解他的犯罪原因以及他童年多悲惨，只想让他受到法律严惩，告慰无辜枉死的被害人”。

对方寒而言，这次行动因为罗菲的牺牲，算不上善始，缉毒行动更没有结束的一天，谈不上善终。对顾涛而言，迫于生活走上贩毒道路，不是善始，因信任被捕获判死刑，能否算得上善终呢？

最后，看这部剧一定要三观正，非常正，哪怕陷入挣扎，也要知道，现实的毒贩不是涛哥那样的，他们更凶残，为了钱迫害了多少家庭，想想1840年的鸦片战争！！！就算是涛哥，也让人研发了成瘾更快，更隐蔽的新型毒品，毒品的危害看看小石头的爸爸，看看方末戒毒痛苦的样子，涛哥不是好人！！！珍爱生命，远离毒品！！！

ps. 如果他们不是贩毒，只是商人该多好啊～

一开始因为演员基本不怎么认识没有看的打算，后来听说剧情有点像以前的学警出更，没忍住还是开始追了。

emmm，剧情还是挺水的，但是全员颜值在线让我还是一集集追完了哈哈哈～第一次看蔡思贝的剧，感觉小姑娘演的还行诶，反正没把我赶走。不过跟嚣张的互动还是让我觉着怪别扭的，不是演技别扭，就是明明在男主有女票的情况下还这么甜…这么情深意重的…嗯，都怪男主，自己有女票还不把握好距离，辛仔不心动也难吧……

好喜欢靓汤！虽然法证四里状态不太好，这一部里又总是被拍的头很大，可是两部剧里人设都很好啊～尤其是这部里的娜娜，太可爱了！这样的女票我也想要啊啊啊，最后一集的那个“我没有放弃啊，我只是暂时放手”，感觉人设立住了～哈哈～

不过这部剧的所有人我都觉着人设立住了，虽然剧情水，但是爱情还是挺甜的，演员颜值演技都在线，以后的新戏还会持续关注哒

李智雅的演技不得不说很爽，代入感很强，美炸翻了，太喜欢啦，爱了爱了，全员疯批那是一个“绝”，狗血烧脑剧情套路深入人心，狗血至极却又欲罢不能。《顶楼》评分高达7.7，这部剧虽然狗血夸张无逻辑，但是不得不说很上头，把角色的各种性格夸大了，拍出来就很过瘾。沈秀莲slay！！！！我太喜欢沈秀莲了，真正意义上的白莲花，明明看着那么柔弱，但智慧和力量都那么强大，那种反差真的太迷人了！我一度觉得这部剧里唯一的好人或者说正常人就是沈秀莲。不断反转的狗血烧脑剧情，不停地刺激着观众的眼球，激起了观众强烈的观看欲望

《极地追击》是非常值得看的一部电影。题材选在了一直备受关注的基因研究和改造方面，立意很好，剧情非常连贯且有吸引力，打斗的场面也十分精彩，还有一些笑点穿插其中，缓解观众紧张的情绪。所有演员的演技都很在线，实验者们惊险逃生的代入感也特别强，还有远、近距离的打斗和一些高难度动作，甚至涉及到英语发音都十分标准，每个方面都完成得很完美。剧情更是起伏跌宕，男主对女儿的爱贯穿全剧，真的特别感人，最后一关的逃生情节更是在人意料之外却又是情理之中，画面已经印在脑海里了。整部影片的制作也很精致，背景的赛博风格也很棒，特别喜欢！！大家一定要看呀！

评论里谈三观的人也是可悲，随便点开几个都是年轻人，所谓的三观不正只是与自己的三观不一致吧，说话语气带刺，充斥着巨婴思维。我也是90后，看了一部分该剧，至少学到了一点，三观一致的人才能够在一起没有原则冲突地生活，才能有幸福的日子，钱够用就行了。还有吐槽嘉嘉嘉木颜值的，也不拿镜子照照自己。

E1 Aliens

异族接触，从形象设计（ET）到交流方式（降临）到时代意识形态的影射（殖民 -> 世界大战 -> 冷战 -> 911恐袭 -> 难民）。戴维·锡德在《科幻作品》中也有类似的观点，异族入侵反映的是我们对现实的恐惧（以及希望）。

如果我没记错，降临/你一生的故事是第一次严肃地处理异族接触时语言的翻译问题，并且引入了（没有得到足够重视的）萨丕尔-沃尔夫假说，语言不仅塑造概念/观念，也塑造我们与世界的交互方式。

讲到电影ET的一些花絮，ET的形象设计参考了大萧条时期的老人，以及爱因斯坦（因为要表现出“伤感的睿智与亲切”），当时没有现在的CGI和动作捕捉技术，ET的手指动作是由演员Caprice Rothe戴上模型完成的，最后与男孩拥抱时也是由她拥抱的，那个独特的手指的抚动是Rothe母亲的习惯动作，拍摄时，在现场目睹的Rothe妹妹泣不成声。

E2 Outer Space

卡梅隆称赞星球大战是新神话Neo Myth，卢卡斯笑笑说是太空歌剧（最早也是贬义词），甚至是kind of肥皂剧，其实还是约翰福特影响下的太空西部片，是拍给12岁男孩看的，卡梅隆马上圆回来“我们都有过12岁”。卢卡斯鸡汤到底关键是think out of the box，没有做不到只有想不到。

吕克贝松说科幻是想象力的润滑油，太空是一块给想象力驰骋的最大的画布，第五元素中的外星语只有他和米拉会说。

当然不能不提Star Trek，如果说星战是为科幻流行化注入强心剂，那星际迷航就是对社会文化的映射和反思，比如种族融合和对外战略。

近年的电影中，地心引力和火星救援的“新”现实主义看起来比较影响力。卢卡斯甚至宣称没有电影创造的fun of adventure，就不会推动人类真的想去太空旅行。

PS，跨题材科幻作品露脸最多的，导演中应该是斯皮尔伯格和雷德利斯科特，演员中应该是威尔史密斯和佐伊索尔达娜。

PS2，凯尔杜拉在2001太空漫游的50周年之际出来了。

E3 Monsters

1. 弗兰肯斯坦的原型意义，玛丽雪莱的这个形象有两个非常深远的影响，创造(be God)和怪物(monster)，由于引入了电气技术，被很多评论者认为是现代科幻小说的开篇（有个八卦是1910年的电影版中用的不是电而是化学反应，因为爱迪生觉得丑化电力），无怪乎在《异形：契约》中雷德利斯科特要让法鲨扮演的生化人大卫吟诵雪莱的诗句。

2. 这期的对谈嘉宾是德尔托罗，但只说了环太平洋，没说到水形物语和潘神迷宫（其实这两部才是反类型的怪物片）。对谈的洞见是谈论哥斯拉的原型，由被原子弹轰炸后的日本，说到怪兽本质上反映了时代精神（是时代的肉身），人们创造了他们所不能控制的，这其实就是人类二十世纪的经验不是吗。

有个小八卦是哥斯拉的名字来自于日语猩猩和鲸鱼的联合，据说是东宝某个“体型超重”员工的外号（好惨）。

3. 很大篇幅讲了我很喜欢的B级片The Thing，这个故事出自约翰·W·坎贝尔基于小时候把母亲的孪生姊妹认错成自己妈的经历，无法区分熟人和“闯入者”。这里的怪物有点拉康大他者的意思，是无法建立人性联结的对象，which潜伏于我们中间，这种“我们之间出了个非人”的恐惧，其实指向恐惧对定义我们是谁的作用，所以斯皮尔伯格最后坏坏地说，恐惧激发想象力。

PS，这集有阿西莫夫的录像。

PS2，异形里韦弗塑造的女英雄形象影响了生化危机的米拉，我想也影响了同为卡梅隆导演的终结者系列吧。

PS3，恐龙是最佳的怪兽，因为真实存在过，侏罗纪公园中，伶盗龙进厨房的场景本来斯皮尔伯格想拍出爬行类动物吐舌头的效果，经咨询专家，恐龙不是冷血动物，所以改拍为在玻璃窗上吐气（我觉得更吓人）。

E4 Dark Futures

这集其实有两个主题，世界末日（包括僵尸/疯狂麦克斯等）以及反乌托邦。

威尔史密斯讲了我是传奇的结尾修改，因为novel和cinema不同，视觉化的过程中可能发生类型的转变。

卡梅隆与德尔托罗侃侃而谈科幻反映了我们的焦虑angst，梦想与恐惧。关于未来的科幻总是让我们重新审视现实。

菲利普K迪克大佬录像出镜，他作品改编的影视作品大串烧（很燃），他作品中主角总是焦灼于真实与虚假，这种思路也影响了黑客帝国，红蓝药丸的选择，而伟大的科幻作品总是有容纳复杂性的空间。这里有个关于电影的严肃评论，黑客帝国中的“子弹时间”拍摄技术，强化了Matrix的反真实性/虚假性，因而是与电影的主题相合的。

保罗·范霍文让《机械战警》的主角在水上行走，隐喻大公司统治时代感伤的耶稣。

对谈诺兰说TDK系列的反乌托邦性，英雄的存在，顺到Mad Max的反英雄与女英雄，最后的女性在末日重塑自己的意识形态，再说到伟大的电视剧阴阳魔界Twilight Zone（啊今年我一定要看）。

较多篇幅给了近年大热的使女的故事（原著作者阿特伍德录像出镜，解释灵感来自纳粹），行尸走肉和饥饿游戏。但没有更具原创性的黑镜系列剧。

E5 Intelligent Machines

科幻作品中机器人/人工智能主要有两个面向，一个是失控的觉醒，卡梅隆上来与施瓦辛格对谈终结者系列就在于此，州长说几十年前我们拍的叫科幻现在一看哇就是科学嘛，卡梅隆说是的，能感到转变（人工智能vs人类）即将到来，就像下雨前感到要下雨一样。

其中说到对终结者系列的严肃评论：用电影特效技术的发展（以2里面的液态机器人T-1000为象征），讲了一个技术摧毁的未来。

把先驱追认到了2001太空漫游，当时(1968年)甚至没有个人“电脑”，只有那种柜式大型计算机，就设计出了iPad的原型，50年前啊！八卦1. iPod的名字取材于这部电影的台词，2. 卡梅隆和斯皮尔伯格甜蜜地回忆起初看这部电影的震撼，一个去影院看了18遍，一个沉浸在宗教狂喜中。3. HAL最后唱的Daisy正是当时IBM初代机语音合成的第一首歌，因为想有“历史真实性”。

机器人Robot一词来自捷克舞台剧《罗索的万能工人》，“Robota”便指工人一词，其贬义就意味着奴隶，所以这当中还有一个视角转换后的智能意识觉醒问题，这点从I Robot，到太空堡垒卡拉狄加、西部世界都有涉及。

另一个面向是阿西莫夫机器人三定律下的阳光面，乐观派卢卡斯战对，星战的机器人都太可爱了，后面还有Wall-E这种名机器实萌宠的形象。

然而话锋/画风一转，说到创造人工智能，雷德利斯科特满脸的皱纹都是经验，“不要设计情感”，银翼杀手隆重登场，最后名场面的独白居然是演员鲁特格尔现场加的台词。人机情感还易于融合类型片元素，最极致的就是2013版的Her，包含了对机器依赖的警示寓言，类似的还有太空堡垒卡拉狄加与塞隆人的纠葛，以及没提到的机械姬。

这两集有点视野的局限，没涉及日本动画电影中的AI主题。不讲威廉吉布森的赛博朋克，不讲押井守的攻壳机动队，不讲大型操控机器人高达/EVA，感觉是不完整的。

E6 Time Travel

考证了英语中的Time Travel始于H.G.Wells 1895年出版的时间机器（他的孙子于2002执导了同名电影）。为什么时间旅行那么迷人？卡梅隆和施瓦辛格对谈时提出自由意志的问题，我们是不是在一部已经拍好的电影里？是否是puppets of the timeline? 这就是终结者系列电影的核心：未来是否已经set？当然在好莱坞的价值体系内，回答是否定的，所以有康纳划出的No Fate，但这也说明，时间旅行，或者穿越题材的热门，就在于其悖论/谜的属性。

当然现代物理学会告诉你，不存在时间流逝，霍金更是对斯皮尔伯格直言回到过去不可能，但是外祖父悖论仍是一个迷人/烧脑的原型（典型：回到未来三部曲），包括海因莱因天才戏笔的《你们这些回魂尸》/电影《前目的地》，这点还发展出了蝴蝶效应主题（最早并非电影《蝴蝶效应》，而是雷·布拉德伯里1952年出版的短篇科幻小说《雷霆万钧》），当然也有喜剧派系的《比尔和泰德历险记》（蠢萌的基努里维斯），其实还有英国那部FQ&A about Time Travel，另一方面，相对论下还有时间膨胀效应，或者双胞胎悖论，十分钟年华老去、星际穿越和三体里都展现过这种天上一日地上一年的荒诞感。

注意到时间旅行的scope，和达尔文以来人类更大的时间观也有关系，不然这个题材很有可能局限在历史穿越的窠臼里。

电影的硬核并非普及科学概念，而是讲述人的故事，所以很多作品关注what do you pay for time travel，比如星际穿越中的父女亲情（时间都去哪了的天文版），还有土拨鼠之日、Looper乃至《初始者》这类，这种代价，最终体现在你对每种可能性的责任。

人对现实的记忆，是时间旅行/穿越的基础，在这个意义上，大脑就是最强大的时间机器。另一个更物理学的洞见是诺兰说的，你对空间的一切观看，都是在回顾时间本身。

PS，时空干涉主题下还有时空线索、黑洞频率、时空罪恶、恐怖游轮、彗星来的那夜等片。

PS2，很多篇幅讲了Doctor Who，有点遗憾没怎么看过，最新一任演员说，这部剧其实讲的是关于死亡。肉身终有一死，归来已是他人。

感想：视野主要在英美影视作品，基本涵盖了流行主题，对时代意识形态和电影作品的影响较为敏感，但对科幻作品整体的发展历史缺乏梳理，可与戴维·锡德《科幻作品》对照阅看。卡梅隆面对面对谈的嘉宾包括：斯皮尔伯格、雷德利斯科特、乔治卢卡斯、诺兰、德尔托罗、施瓦辛格。算上卡梅隆自己，这个阵容确实集结了好莱坞科幻电影创作的大咖，能感受到他们的背景、经历以及思考。

很喜欢这部剧，希望可以接着拍。

男主角演的很好，因为小时候报警父亲杀人，他的父亲是连环杀手，还有他模糊记忆里箱子里的女人。种种导致他一直被噩梦纠缠，夜里经常惊醒，精神状态很差。父亲在他小时候跟他说：“你记住，我们都是一样的“。

杀了23人的连环杀手，却是父亲，这是一种很难以形容的感情吧，理智和情感穿插交杂。自外科医生被关进监狱（后来转入精神病院），男主母亲从来没有去探监，男主妹妹也因为父亲被抓走时年龄尚小对父亲没有任何印象，好像只有男主一个人被困在与父亲、噩梦有关的记忆里。

男主的职业是侧写师，帮助警察抓罪犯。男主成年后一个人居住，因为夜惊，他晚上睡觉需要用铁锁拷着双手。他好像一直在试图抹去父亲的印记，但是又在每一天的工作中不断回溯。

我觉得他在内心深处非常挣扎，像是邪恶和正义的取舍，因为这些，他的眼里一直有一种悲伤，即使他很开心的时候。

【详细】

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首先，从头到尾认真走剧情，没有注水，没有烂尾，值得肯定。

然后说说结尾，可能很多人都看完一头雾水，我也有点儿，好好地悬疑罪案剧，为啥突然就变成想象中的人格分裂了？ 直接到抓住凶手那里已经很完整了啊，要是能再挖掘一下医生对女主的复杂态度就更好了，可惜就这么结束了，最后给大家一个想象中的奇怪的也算是美好的结局，为啥呢？

再然后抛开结尾，就认为女主是真实存在的人物，再来品一品剧情。我觉得女主这条线写的和演得都挺好的。人物的心态转变给了充分的表现空间，行为逻辑转折也交待得明明白白。比如三个重要转折，第一个是折腾了一圈仇人之后，并没有感到复仇的畅快，反而失落；第二个是得知哥哥可能还活着之后，自己在家里哭，对过去的自己充满质疑；第三个是终于想通，放下了执念想要为自己而活，然后才慢慢开始接受男主的追求并且享受其中。最喜欢这种把人物行为动机交待明白的剧情了，而且小姐姐的表演让人信服，哭得可让人心疼了。

其他人物和剧情，虽然限于成本，有的地方会出戏和尴尬，但整体还是拍的挺认真的，好几个配角身上都能看出演员的信念感。而且配角有些也复杂和立体，并不是单纯工具人，比如瑶瑶小姐姐。

希望这种小而美的剧能多一些！

喜欢这个原著好多年了，非常喜欢作者写的每一则小故事，那种惊悚的感觉跟别的惊悚小说带给我的感觉不一样，看到拍剧了还想着我的宝藏小说被发现了，结果就这，魔改就算了还乱加戏，我非颜狗对于演员的样貌没什么要求，但是演技拜托能不能给力一点，不磕颜，演技不到位，剧情不给力，实在是不知道这剧有什么点还值得看了，我还是抱着原著养老吧