其实我本来想起的标题是:在利益面前,人类之间的信任一钱不值。
但是考虑到这是一部给小朋友看的动画片,标题还是不要那么黑暗了。
先
其实我本来想起的标题是:在利益面前,人类之间的信任一钱不值。
但是考虑到这是一部给小朋友看的动画片,标题还是不要那么黑暗了。
先说结论吧!
人与人只有在共同利益目标的基础上,才会建立信任。
弥合族群矛盾唯一的办法,只能是所有人都面临同一个巨大的威胁。
迪士尼这部电影的是在美国社会撕裂的大背景下拍摄的,影片很自然的指向了族群矛盾这一命题。
寻龙传说是迪士尼少有的,比较贴近政治现实的影片。虽然片中表现的很隐晦,但是主要人物的诉求和动机都是符合逻辑的。
示巴女王
《 示巴女王 《旧约全书·列王记》中有这样一段记载:公元前10世纪中期,以色列王国在国王所罗门的治理下,国泰民安,十分兴盛,特别是他花了20年时间建造的金碧辉煌的耶和华圣殿和王宫,更是使他驰名遐迩。 有一个异国君主希巴女王,闻悉所罗门的声名后,对他十分仰慕,于是就在庞大护从队的陪同下,用骆驼驮着香料、宝石和许多金子,浩浩荡荡地来到耶路撒冷,拜会所罗门。她故意提出一些难题让所罗门解答,以试探他是否像盛传的那样智慧无穷。谁知所罗门聪明绝顶,有问必答。 他们在婚后生下一子名叫曼尼里克,以后随希巴女王而去。曼尼里克长大后到耶路撒冷拜谒父亲,并被封为埃塞俄比亚的第一代皇帝。 在非基督教信仰的世界里,希巴女王的形象是基本上被丑化了的。犹太教的传奇故事,把希巴女王描绘成有着毛茸茸双脚的恶魔形象,并把她比喻为古代亚述和巴比伦神话中诱人堕落的淫妇。而在伊斯兰教的传说中,希巴女王受到了更大的贬斥,她被称为“比尔基斯”,意为妖怪,说她所行之事对人类来说意味着灾难。 电影里相反,是所罗门带着随从和宝石追求示巴女王。精灵劝阻示巴女王被所罗门关进瓶子里。 穆斯塔法皇子 他是奥斯曼帝国苏丹苏莱曼一世和他的妻子居尔巴哈尔苏丹所生的长子 ,1515年8月6日-1553年10月6日 , 苏莱曼的宠妃卢利姆,想让自己儿子取代穆斯塔法,因穆斯塔法深受奥斯曼军队的支持与厚爱,他被父亲苏莱曼一世下令处决。 精灵第二个故事女主就是穆斯塔法皇子的妃子,皇子死后,妃子也被赐死。瓶子被埋于石板下无人知晓。 柯塞姆- 苏丹皇太后 柯塞姆,原名Anastasia,1590年出生在一个叫做蒂诺斯的希腊小岛上。她踏入奥斯曼帝国后宫时只有15岁,而在信仰伊斯兰教的奥斯曼帝国中,一旦进入后宫,即使是外国人也必须皈依伊斯兰教,因此Anastasia也就成为了穆斯林并且被取名为Mahpeyker(译为像月亮一样),日后被苏丹艾哈迈德一世赐名为柯塞姆作为其宠妃开始在宫中展露头角并集结权力。也许在中国艾哈迈德一世并不为人熟知,但伊斯坦布尔却建有一座以其名字命名的清真寺苏丹艾哈迈德清真寺,又被称为“蓝色清真寺”,并且成为土耳其旅行的必游景点。 克塞姆苏丹(Kisem)是希腊人,被认为是最危险最聪明的苏丹皇太后。她通过统治她的儿子穆拉德四世(1623–1640年)、易卜拉欣一世(1640–1648年)和她的孙子穆罕默德四世(1648–1687年)来维持她漫长的统治。为了确保她的儿子成为苏丹,她使用过各种阴谋诡计,也因此为人们所熟知。 穆拉德四世(1612年7月27日-1640年2月8日 ),奥斯曼帝国第17位苏丹(1623年9月10日-1640年2月8日在位 [8] ),是艾哈迈德一世及柯塞姆苏丹(Kisem Sultan)的儿子。 1623年,穆拉德在宫内密谋下登基,年仅11岁。在位初期,由柯塞姆苏丹代为统治。1632年,他在严酷镇压了耶里切尼军团的叛乱后开始亲政。穆拉德的统治以铁腕著称,他严禁酒精、烟草及咖啡的贩卖,试图压制腐败问题。在军事上重建新军,镇压各地叛乱,稳定安纳托利亚的秩序。1633年,穆拉德发起了一次对波兰立陶宛联邦的远征,未能取得较大成果。1634年及1638年,穆拉德两度亲征波斯萨法维王朝,攻克哈马丹、埃里温、大不里士及巴格达等地,在1639年与波斯签订的《佐哈布条约》中永久性地收回了两河流域。这是他在位期间于军事上取得的最大成果。1640年,穆拉德病逝,年仅27岁 。 电影里,他有浓密腿毛,所以身上有精灵的血液。也就他能听到精灵的呼唤。他的母亲寻找会讲故事的人来分散他嗜血的欲望。最后说书人死了,他也随着说书人去了,为爱自杀????? 泽菲尔 这个故事找不到历史人物,精灵教她知识,她发明了数学???? 最后女主的愿望是和精灵谈恋爱,嗯,反正我也不知道为什么,就是这么结果。
韩剧--《喜欢的话请响铃》,它的题材非常新颖,与恋爱APP有关。
改编自同名网络漫画,刚完结了第一季(共八集)。
因还未确定最终男主,大家都在凭个人喜好组CP,我个人投“黄瑄傲为男主”一票,坐等第二季的开播。
韩剧--《喜欢的话请响铃》,它的题材非常新颖,与恋爱APP有关。
改编自同名网络漫画,刚完结了第一季(共八集)。
因还未确定最终男主,大家都在凭个人喜好组CP,我个人投“黄瑄傲为男主”一票,坐等第二季的开播。
E9-10
姜和珉宇都是善于掌控关系的人,珉宇着力于为自己做正确的决定,而姜是要为两人做正确的决定。在珉宇眼里自己是独立的个体,其他人包括前女友都是附加物,或装点门面或事业助力或情绪垃圾桶,根据需要靠近或远离,分开或交往(虽然表面上,分手或复合是女友提出的,不过一个巴掌拍不响),在自己还是餐饮界无名小卒时,前女友是当时他
E9-10
姜和珉宇都是善于掌控关系的人,珉宇着力于为自己做正确的决定,而姜是要为两人做正确的决定。在珉宇眼里自己是独立的个体,其他人包括前女友都是附加物,或装点门面或事业助力或情绪垃圾桶,根据需要靠近或远离,分开或交往(虽然表面上,分手或复合是女友提出的,不过一个巴掌拍不响),在自己还是餐饮界无名小卒时,前女友是当时他最佳的选择;当开始小有名气时,前女友依旧是当下最佳的选择,然而,当开始飞黄腾达时,她就不再适配了,他们的情况此时发生逆转,占优势的,优势不再,选择权,在珉宇手中,他不再是被挑选或被舍弃的选项,之所以在此时提出见父母,因为前女友意识到,珉宇已经优秀到超出了她的配偶候选人中的任何一个,远远把他们甩在了后面,她必须要以婚姻的名义,尽快把他收进囊中。珉宇非常果断地拒绝了,这基本已是分手的前奏。因为前女友不再是他配偶的最优解。他在下最后的决心,而当听到前女友劈腿的自白后,他跑出去抓住的是申夏莉,这就意味着,他已经做出了决定,前女友出局(不过也未必能分得掉,毕竟七年不是说分就分,只是他心里已经没她了)。抓住谁,不代表就有多爱谁,掌控自己关系的人,出发点,优先是自己。一个是胜负欲选择的他,中途还劈腿,明确表示不爱他;一个等了他七年,用脚趾头猜,也能猜出他会在两个女人间拉住谁。只是今天喜欢了,明天呢?在珉宇变动不居的世界里,唯一不变的,就是变。
申推开了珉宇的手。7年,在前任闺蜜(珉宇前女友)吐露心迹后,她才发现有些人对于爱情的定义有多么荒谬。自己过去的选择错得离谱,7年等同于荒废。直到遇到姜,才领略到真正爱情的美好,此刻,她比任何时候都想他,深夜一通电话,哪怕只是听听他的声音也好。姜不知道此时的她经历了什么,不清楚她那如涅磐一样的大彻大悟。很多话,不知从何说起,感谢遇见你,感谢你爱我,感谢你让我懂得了真爱是什么模样,千言万语化作一句“我想你”。
近年来姐弟恋电视剧频出,在二八定律播出之前,我设想过很多剧情。
我以为就是单纯的姐弟恋,年下奶狗弟弟,年上成熟御姐,两个人相知相爱,却因为世俗对姐弟恋的偏见和父母的反对而产生种种冲突。
看了四集之后才发现不一样,秦施是个律师,风光无限,为了达到目的可以使出浑身解数,是变脸王者,头脑灵活
近年来姐弟恋电视剧频出,在二八定律播出之前,我设想过很多剧情。
我以为就是单纯的姐弟恋,年下奶狗弟弟,年上成熟御姐,两个人相知相爱,却因为世俗对姐弟恋的偏见和父母的反对而产生种种冲突。
看了四集之后才发现不一样,秦施是个律师,风光无限,为了达到目的可以使出浑身解数,是变脸王者,头脑灵活,可以说是一个十分优秀的律师。
但是她有个苦恼,就是如何平衡工作和生活,为了可以在心仪的律所工作,所以编造了一个丈夫,阳华.
而阳华,也不是简单的年下冲动小奶狗人设。阳华看起来很社恐又很佛系,但其实很聪明,胆识过人。虽然很多的时候都是懵懵软软的状态,但是该出手的时候——比如怼秦施前男友,比如提前看会务手册试图帮秦施解决麻烦,他都可以轻松应对。他绝对不是自己口中说的那种无欲无求的人,他只是把自己锐利的一面藏了起来。从秦施说的微博也能看出来,阳华之前也意气风发过——所以阳华为什么变成这样,以后的发展是什么样子,是我作为二八观众最好奇的地方。
剧中并没有过多的描述两个人的年龄差距,说的是两个人生活方式、处理事情方式的不同,这也是这个剧现实的一面,年龄的差距从来不是两个人是否谈恋爱的标准——三观才是。秦施和阳华,她们看起来性格、为人处世并不一样,但她们的三观却是一样的,从车里面两个人的对话就能看出来——阳华的微博,秦施懂,也很赞同他的话。这两个人都是自己领域的王者,强强对抗,针锋相对,彼此对对方都有误会,才会产生一些啼笑皆非的故事。她们又都有自己的苦恼,阳华因为受挫所以开始萎靡不振,秦施家庭与工作如何平衡,以及 ——看剧情好像也有原生家庭也有问题。我相信,她们两个人在慢慢接触下来,都会慢慢熟悉对方、理解对方。彼此救赎对方,我最爱看的爱情剧从不是霸道总裁的单方面帮助,我想要看的是势均力敌彼此救赎的爱情,只有这样的两个人,才是真正的灵魂伴侣。这样的爱情,才会真的让我相信她们两个是世界上最合适的两个人,任谁也分不开——
其实,看惯了吵吵闹闹的爱情后,再来看看看看这样势均力敌,彼此救赎的姐弟恋也不错。
文/叶秋臣
于小彤和朱圣祎主演的网络大电影《冰火凤》,大概的剧情讲的是一段在家族仇怨背景下,爱恨交杂的虐恋。
文/叶秋臣
于小彤和朱圣祎主演的网络大电影《冰火凤》,大概的剧情讲的是一段在家族仇怨背景下,爱恨交杂的虐恋。
而今的自己其实很厌恶把爱情置于其他事物之上,把感情置于责任之上的价值观。就剧情的展开和对于人们所关心的那些矛盾而言,剧集做的很不错了,八分其实不为过。可惜贴到自己这类人身上,不喜自己的身躯会自然的欢喜这种剧集的同时,爱与记忆是一个现实的谎言不为过。曾经的自己以为这是自己经历的偏差造就的问题,可愈发的了解历史,愈发的了解社科,愈发的了解哲学之后。才忽然醒悟过来,原来
而今的自己其实很厌恶把爱情置于其他事物之上,把感情置于责任之上的价值观。就剧情的展开和对于人们所关心的那些矛盾而言,剧集做的很不错了,八分其实不为过。可惜贴到自己这类人身上,不喜自己的身躯会自然的欢喜这种剧集的同时,爱与记忆是一个现实的谎言不为过。曾经的自己以为这是自己经历的偏差造就的问题,可愈发的了解历史,愈发的了解社科,愈发的了解哲学之后。才忽然醒悟过来,原来这就是更高级的精神鸦片,人文主义的光辉从来不应该盖住社会的正义与道德,更不应该去以牺牲社会责任为代价来被突出。世界就像是一个零和游戏,当你突出爱情又描述其他时,其他便会自然而然的被降低了。
为了爱情,我可以作恶,为了爱情,我可以牺牲其他。爱情被置于的位置太高了之后,我们就会疯狂的寻找他,把喜欢也当成他,甚至将人生的期许也绑在其中。当时间终于教会人们什么叫爱,爱不代表一切时,青春已然逝去,再唱一首伤感情歌。可其实人生的现实答案远比这个幸福,倘若早早的就能知道爱情不是一切,早早的明白更好的人需要更好的自己。人生会简单太多太多,在后来的人生里,总结了许多自己行为的价值观因素。
一句难听的出现了,那就是在青春期的孤独时期,自己看了太多类似这样的所谓的好爱情剧集,为之感动,为之欢喜。于是希望也同时被寄居在了其中,于是后来的十年,自己都走上了一条错误的道路,一条需要剔骨抽髓的道路。我总以为自己缺乏动力,三天香,自我发奋的偶发是人类的通病,却在后来清晰的发现,我缺乏的是希望。我把希望建立在了错误的价值观之上,因为青春期太多的欢喜源自爱情剧集,所以后来的决策都是为了追寻这些,并以为自己能获得这一些,只要像剧集一般的关心和痴情。
答案也很明显了,人们不可能脱离现实,用爱情世界的价值观去参与这个社会。你只会失望,然后走进伤感情歌的悲痛里。可读过史书的人们会明白,人生有太多的可能,读过社科的人也会明白,这个世界还有理想,还有更多的可能。爱情只是一个很小的部分罢了。
今天的极端个人主义盛行,金钱主义盛行,无外乎太多作品借助着人文主义的幌子,在自我不注意的情况下把那些社会的责任和价值抛弃,用以突出个体的情感价值。扪心自问,倘若回到抗战,抛弃爱与记忆来成就民族的独立,这是很容易做的选择题。小爱与大爱之间做选择,一切都会残酷,但一切却也都会容易判断。爱与喜欢,这是许多人无法判断的东西,借着喜欢去践踏其他人,这是自己所瞧见的人文主义盛行下的恐怖。
可惜构建一个那样完整的世界,是如此难以达到的目标。
剧情总体一般,有些地方不合常理,尤其是后半部分剧情有些离谱。大部分演员表演很成功,吴刚依然阴险毒辣,左小青还是又傻又蠢,黄志忠继续潇洒装酷,只是个别演员演技太尴尬了。导演还算尽力,道具和配音错误百出不敢恭维。声音一阵大一阵小的,就不能平衡一些吗?第一集在日本领事馆里讲话的演员是大街上拉来的吗?演技差到离谱,配音跟嘴型都对不上,邹教授的演技也很尴尬。接邹教授这么重要的特使,居然就去那么几个人?
剧情总体一般,有些地方不合常理,尤其是后半部分剧情有些离谱。大部分演员表演很成功,吴刚依然阴险毒辣,左小青还是又傻又蠢,黄志忠继续潇洒装酷,只是个别演员演技太尴尬了。导演还算尽力,道具和配音错误百出不敢恭维。声音一阵大一阵小的,就不能平衡一些吗?第一集在日本领事馆里讲话的演员是大街上拉来的吗?演技差到离谱,配音跟嘴型都对不上,邹教授的演技也很尴尬。接邹教授这么重要的特使,居然就去那么几个人?多去一些人就不至于被狙击了吧。前几集画外音的配音也是大街上抓来的吧?就不能找个专业的配音演员来说吗?一直是满铁调查本部,第六集中村部长却说成在情报本部我才是最高长官。中村的人一直在跟着韩山,但是一到韩山跟九叔见面的时候尾巴就没有了。无论百度百科还是豆瓣的简介,剧中吴刚扮演的都是方堃,但全剧字幕和第十六集的委任状,却是方坤。第十九集手榴弹爆炸那么大的动静,日本人和刚离开的警察居然没查方坤?第二十集和第二十一集一直说是上海北站,第二十一集火车到站了可是站台上挂的牌子却写的上海站。第二十三集李连生说是任命韩山做上海特工总部副主任,可是委任状上却写着副部长。第二十六集韩山安排秘书通知各分公司停止收购聚拢资金,安排财务总监去黑市收盐在市场上卖,编剧懂不懂秘书和财务总监的分工?李连生把那么贵重而且很重要的盐,放在李记茶号里,居然不派人看着?第二十八集让谭梓君冒充保姆去照顾兴国,当白川和日本人是傻子和笨蛋吗?第二十八集周佛海任命方坤做特工部主任,而第二十九集方坤却说周佛海任命我为行动部主任,是编剧写错了还是演员背错了台词?
电影的里的每一个片段都太让人窒息了
导演入木三米的刻画了女性在男性眼里的世界
女性在遇到男性的时候才成为女性
被男性定义的女性
她们柔弱 矮小 强势高大的女性会遭到异样的眼光
电影的里的每一个片段都太让人窒息了
导演入木三米的刻画了女性在男性眼里的世界
女性在遇到男性的时候才成为女性
被男性定义的女性
她们柔弱 矮小 强势高大的女性会遭到异样的眼光
女性要反复用男性的目光凝视女性的自己的身材 束腰 提臀 丰胸
女性在职场上永远处于边缘位置 服务员 秘书 前台接待 仍然是大多数女性的选择
这个世界上的女护士一定比女医生多
忍受男性在性事上的猥亵和自私
在他们面对女权主义时候的傲慢
女性就应该比较喜欢款式纤细的手表 女性比较喜欢偏甜的葡萄酒
这些讽刺之处都通过男性的性转体现了出来
女性应该学芭蕾舞 在厕所里给喜欢的男同学口交
她们合力把女性禁锢在一个 他们不屑前往的地方
就想剧里的男主角说的 在他的世界 男性去狩猎把残羹剩菜留给女人 确保她们保持赢弱
这几天看张岚直播特逗
她这种成功人士 如果她是男人 她身边早都男人成群了,但是作为成功的女企业家她是异类
她和董明珠一样 没有男人缘 完全不同于其他男性在职场上成功后获得的巨大的性别福利
我做公司有一段时间了 没有人用什么什么总来称呼我
但是男性之前会互相尊重互相给面子
但是女性不
有时候感觉真的像活在噩梦里 又改变不了什么,这个电影我一点都笑不出来
如果可以,让我穿越到女权社会吧
两口气补到第九集,应该算是目前来讲最迷的一集。
除了三方火并一点点戏份,基本都是和主线无关紧要的剧情和细节。不过就像看密码只要找到密码本就能了解内容,根据以往经验,只要掌握钥匙,里面的细节对号入座,大致都能猜个七七八八。这里路人给一个自己的钥匙,不知道能解开多少迷题。为了尽量规避过度解读,就说说和设计有关的吧。
两口气补到第九集,应该算是目前来讲最迷的一集。
除了三方火并一点点戏份,基本都是和主线无关紧要的剧情和细节。不过就像看密码只要找到密码本就能了解内容,根据以往经验,只要掌握钥匙,里面的细节对号入座,大致都能猜个七七八八。这里路人给一个自己的钥匙,不知道能解开多少迷题。为了尽量规避过度解读,就说说和设计有关的吧。
这一话基本都是围绕着旅馆展开的,个人认为这个旅馆就是美国缩影。两个主人就是两个党,于是画地为牢,党同伐异。饭桌的戏尤其明显,一个不让黑人上桌,另一个只是为了和对方干架,说可以上桌(本质上也没有尊重人的意味)。有意思的是两个老太婆都老态龙钟,尤其耳背,暗指听不见民众的声音。
出场人物不多,折国旗的老年母子,上校大爷和侄女,淘金者和成功学销售员,还有就是爱尔兰人和小黑孩儿。还有没来吃饭的受伤的人,感觉是爱尔兰人死去的爹,同样是老变态恋童癖,让小黑孩儿去,结果小黑遁了。
老年母子感觉就是传统势力,把国旗默默收入囊中,对黑人嗤之以鼻。但是奈何岁数都太大,甚至模糊了岁数的差距,象征着传统势力日薄西山。
淘金者和成功学销售员是标准的美国梦买账人,西部拓荒的亡命徒,伴随金融体系的兴起而梦想成功的销售员,都是新兴经济的新势力,正当壮年。
上校大爷不用解释,军权一直是霸权主义国家的标签,50年代,刚打完二战,又要打朝鲜战争,自然也是重要势力。
而爱尔兰人和小黑孩?需要联系饭桌故事:金发女孩和三只熊。
本文首发于《幕味儿》微信公众号
代际传递下的女性贫困纪实
青年导演杨明明的处女长片《柔情史》在去年游历过各大电影节之后,终于来到院线银幕跟国内观众见面。新作延续了她对青年女性生活的关注,从友情层面向亲情进阶,将
本文首发于《幕味儿》微信公众号
代际传递下的女性贫困纪实
青年导演杨明明的处女长片《柔情史》在去年游历过各大电影节之后,终于来到院线银幕跟国内观众见面。新作延续了她对青年女性生活的关注,从友情层面向亲情进阶,将一对母女复杂的爱恨关系放置在一个窄狭空间中行进着演化着,让观众如照镜般直面最真实却又令人啼笑皆非的代际关系问题。
影片选定的独特空间——北京二环内胡同里一间雨天会漏水的廉租平房——成为了这种“中式女性贫困”故事发生的最佳场所。房间既是卧室也是厨房和餐厅,一包牛奶要喝得一滴不剩,一锅羊蝎子要留着分成两顿,洗衣机放在廊院里甩干时摇晃得需要一个人全力摁住,住在这里的人们还在使用夜壶。导演用极大的耐心向我们展现了这对母女的日常生活,从事无巨细的衣食住行到各自的工作与爱情,在看似闲散的叙事节奏里,以充满生活气息的三种食物为章节,勾勒出一幅当代都市中低层女性的生活肖像。
《柔情史》试图通过一些讨巧的视听手段(声画对位、快速横摇、环境声混响)摆脱同类型题材的电视感,但为了表现这对“文青”母女的姿态,在人物对话中加入了很多非日常的台词,在这种纠结和矛盾中,同时讨论着文艺创作中“真实”与“审美”的关系。所以,在影像的创作意图上,导演一方面想让影像看上去没那么乏味、低级,一方面又倾向于保留、还原生活的纪实感。这使得成片时观众与影片的距离被拉近,它的切入点极其细微,姿态也很低,人们就像在看自己的家庭日常实录一样(有映后的观众笑言:导演在自己家装了监控摄像头)。
而影片之所以能引起观众共鸣的原因,除了所呈现的生活细节和母女感情羁绊以外,它还展现了很多国产同类型电影里,没有正面涉及到的“女性贫困”问题,尤其是城市中的年轻女性贫困。
多应景的剧名啊《彼岸花》,生死两隔 ,此生不复相见,观剧体验让我深刻的体会到了,这剧名所要表达的寓意。我毫不犹豫轻快而自然的点上右上角,我淡漠的样子冰冷极了,本能理智的选择了生,今后这部剧在我这已经是个死了。彼岸花传说是开满黄泉路上的花卉,看来这剧是实锤了这个说法……
开篇用上世纪八十年代做旧感的滤镜调色,让人隐约觉得自己在看一部盗录的电影,镜头之奇怪还以为是某人用家庭录像机自导
多应景的剧名啊《彼岸花》,生死两隔 ,此生不复相见,观剧体验让我深刻的体会到了,这剧名所要表达的寓意。我毫不犹豫轻快而自然的点上右上角,我淡漠的样子冰冷极了,本能理智的选择了生,今后这部剧在我这已经是个死了。彼岸花传说是开满黄泉路上的花卉,看来这剧是实锤了这个说法……
开篇用上世纪八十年代做旧感的滤镜调色,让人隐约觉得自己在看一部盗录的电影,镜头之奇怪还以为是某人用家庭录像机自导自演的作品。
背景音乐在人物对话的时候用鬼片的,在激烈打砸的时候用喜剧的。
剧的故事走向,是早年前特别流行的文风,无痛呻吟系列。男主一上来大段内心独白,用清寡的文艺忧郁表达着狗血的跌宕,各种不知所云的回忆片段,莫名奇妙的闪回着。一开始就让你知道这爱有多扎心,这份情有多虐肝。然而这种叙事并不觉得劲爆,也不让人好奇他们之间发生了什么。观众并没有同男女主一起经历他们的故事,所以这开篇让人无法带入,看着他们在男主记忆里撕来恨去,只是尴尬,一秒也走不进人物的心,何来感同身受。
当我看到一个四五十的男演员,cos着《北斗神拳》拿着甩棍出来和小姑娘谈恋爱的时候,我又感受到了制作方对剧的质量把控,以及挑演员符合度的高超认真态度。他那身铆钉紧身裤,那如同大海退潮的发际线,那发福走形的体格,他要演一个二十好几的浪荡公子哥。面对着这样的诚意,我没有笑,也没有怒,只是心中盘旋着一个问题,步惊云,人还是得服老,请优雅的老去吧……
刘涛的演技,还是那么表面,还是那么单一,还是那么浮夸。当年的安迪除了一身身的名牌根本没有演出一个金融精英应该有的样子,除了一种每天自带的老娘就是优秀的气息。这部剧里延续依旧。而且寻找这个人设,很失败很自私,得了抑郁症的解决方案就是抛下老公儿子扬尘而去,对自己的好朋友全是呼之即来,有事儿才找,全是毫不客气的让别人帮她所有的忙,就好像人家生来欠她的。先不论夫妻之道,我相信一个好的母亲即使自己得了
刘涛的演技,还是那么表面,还是那么单一,还是那么浮夸。当年的安迪除了一身身的名牌根本没有演出一个金融精英应该有的样子,除了一种每天自带的老娘就是优秀的气息。这部剧里延续依旧。而且寻找这个人设,很失败很自私,得了抑郁症的解决方案就是抛下老公儿子扬尘而去,对自己的好朋友全是呼之即来,有事儿才找,全是毫不客气的让别人帮她所有的忙,就好像人家生来欠她的。先不论夫妻之道,我相信一个好的母亲即使自己得了抑郁症也有更好的方式不让自己儿子受到伤害,而不是简单抛下。对于职场上神奇的才能咱先抛开不说,那个一直挺她帮她的老板转脸就背叛,毫无感恩之心,只是因为她看到了艾丽莎和被她抛弃的男人在一起出现,问都不问背叛得那么决绝。一个忘恩负义的小人!一个自私的女人!一个只求别人对她付出的女人!
整个剧看着最让人舒服的演员是孩子,然后是金晨。男二整个一个莫名其妙。
1980年,成龙的《师弟出马》开头就是一段舞狮,但成龙不讲究什么规矩,好看有趣就行。
第二年,刘家良就推出了《武馆》,一开篇就是一段讲什么是舞狮规矩的介绍,表明自己的正统地位。
可刘家良终究是过时了,票房虽位列当年票房榜第十,但前九全部是娱乐、看点、搞怪、猎奇兼具的电影,只有《武馆》一部正经电影。
1982年,李连杰的《少林寺》杀入香港电影市场,刘家良的《
1980年,成龙的《师弟出马》开头就是一段舞狮,但成龙不讲究什么规矩,好看有趣就行。
第二年,刘家良就推出了《武馆》,一开篇就是一段讲什么是舞狮规矩的介绍,表明自己的正统地位。
可刘家良终究是过时了,票房虽位列当年票房榜第十,但前九全部是娱乐、看点、搞怪、猎奇兼具的电影,只有《武馆》一部正经电影。
1982年,李连杰的《少林寺》杀入香港电影市场,刘家良的《十八般武艺》被打得一败涂地。
自此之后刘家良只有1986年借助李连杰主演的《南北少林》和1988年凭借周润发主演的《老虎出更》进入过年度票房榜前十,这两部也是他唯二破千万票房的电影。
如果全凭刘家良自己的招牌,他票房最高的电影是1982年的《十八般武艺》,票房只有900多万,这已经是他从影以来最好的成绩了。
1994年的《醉拳3》后,刘家良因身体原因隐退,千禧年后被方逸华邀请出山,但那时的电影市场早已不是刘家良的天下了。
他下一次被人记起还是徐克的《七剑》,五年后获得金像奖终身成就奖,虽然他很守旧,但他对香港功夫片的贡献还是不可磨灭的。
如《武馆》片尾的那一段巷战,一招一式,有板有眼,比所谓现实派的《师父》中的巷战高明多了。
如今斯人已逝,功过自有后人评说,但他的功绩永存。