导演好大的口味，把最近热门元素全部占遍了。

女人，胖女人；

人，黑人，黑人女人；

超人，女超人；黑人女超人

合体，黑人胖女超人。

如果你是女权主义者，你不能吐槽，因为我们现在是女超人；

如果你在意种族，你不能吐槽，因为我们有黑人主演；

如果你很反感以瘦为美，你不能吐槽，因为我们有胖女人主演；

但是，如果你喜欢喜剧，喜欢大笑，那你就吐槽吧，笑料感觉都是硬挤出来的，不是特别搞笑。

没看完，节奏太慢了，而且一开头都是为了些什么鸡毛蒜皮的小事上纲上线啊？小作文真的是毫无代价的攻击手段啊，只要她们愿意，几乎就能让任何一个男性社死。“做自己”真的是政治正确得很啊，中年主持人素颜上全国电视节目就是做自己，观众不想看了换台了就是外貌歧视？领导受不了因为这个降低收视率批评她就是职场霸凌？后面应该涉及职场pua的内容没看下去，过于低级，到了那个层次，为了得到一个fox上镜主播的机会，多的是美女疯狂扑上去，必然不是大人物主动去要求实习生漏个腿。电影照进现实，特朗普能赢一点也不奇怪了。你是个正常的美国人，打开电视，看到一个变性的老护士当上了四星上将，一个分不清男女的异装癖当上了核工业部副部长……他们履历比起其他人毫无优势，就凭打性别牌才做到今天。希拉里出了是个女的可以打性别牌之外，有哪点适合做一个总统？特朗普很烂，总比希拉里好得多，大家太需要一个反政治正确的总统了，他的当选有力证明了这一点。

阿根家小强最后为什么要害杜月笙！阿根家小强最后为什么要害杜月笙！阿根家小强最后为什么要害杜月笙！阿根家小强最后为什么要害杜月笙！阿根家小强最后为什么要害杜月笙！阿根家小强最后为什么要害杜月笙！阿根家小强最后为什么要害杜月笙！阿根家小强最后为什么要害杜月笙！阿根家小强最后为什么要害杜月笙！阿根家小强最后为什么要害杜月笙！阿根家小强最后为什么要害杜月笙！阿根家小强最后为什么要害杜月笙！阿根家小强最后为什么要害杜月笙！阿根家小强最后为什么要害杜月笙！阿根家小强最后为什么要害杜月笙！阿根家小强最后为什么要害杜月笙！阿根家小强最后为什么要害杜月笙！阿根家小强最后为什么要害杜月笙！

剧集的第一个画面就是巨魔被希尔达当做素材作画的场景，由巨魔的故事结束，似乎终得圆满。一开始好奇小镇的名字。Trollburg，听起来像是巨魔住的地方，看到故事结尾，顿时明白，这块地方，原本就是巨魔的领地。人类历史上似乎有很多类似的故事，因为古老而不被发现，被发现却又不能被理解，不被理解而被恐惧，被恐惧而被驱逐。人与人之间尚且如此，何况其他物种与人呢？与能沟通且拥有智慧的精灵和巨人相比，力大无穷的巨魔却总是处于劣势。在希尔达成为小巨魔的那一刻，她开始逐渐走进巨魔的世界，理解巨魔的语言，并慢慢接近了巨魔的真相。而这一切的开始，都是源自一位巨魔妈妈的爱。她为了自己的孩子不被折磨，施加魔法将其与希尔达交换。这个故事与其说是巨魔与人类的故事。不如说是母爱的故事。巨魔妈妈因为爱施法交换，希尔达的妈妈因为爱不断追寻和保护着已经变成小巨魔的希尔达。而这一切一切的起源，是所有巨魔的母亲在土地中对她所有孩子的呼唤。最终巨魔们得以一年回归小镇一次，并与母亲对话。巨魔母亲最终仍没有伤害人类，而是在一年一度的团聚日里，细细叮嘱自己的孩子，要好好生活，善良待物。还在他们的身上，手上和头上生长出植物和花朵来，仿佛送给孩子们最珍贵的礼物。人类总比我们想象中的邪恶，而其他生物总比我们想象中的善良。这也许是作者想说的。想想也许只有出生于荒野的希尔达，才能在变成巨魔后还有心思去体会巨魔的心情，费心了解他们的需要，才能在故事结尾揭开一切真相，从而避免一场惨烈的大战。看完这个故事不禁想到剧集中的其他生物，从巨人到精灵，从磷虫到海怪，从木头人到鹿狐，从雷鸟到维特拉，还有噩梦精灵马拉，住家精灵尼森，水神，潮汐鼠，西格(沼泽中的那个巨人)，等等。这些我们喜欢的魔法生物般的存在，是否也各自有他们的故事呢？是否就像木头人说的那样：没有关于鹿狐的书籍，也没有关于木头人的书籍，但他们仍存在，这是一个事实。这句话背后的含义我并不敢妄言，但它至少说明了大多数人对很多东西都是无知的，甚至不知道它们的存在，谈何了解？又谈何成为朋友呢？幸运如希尔达，可以随时随地与它们作伴，甚至可以帮助它们达成自己的心愿。当然你也可以把这部剧完全当成一个童话故事看，毕竟其中的一切都是作者杜撰的。但仍然想说，自然是拥有声音的，不同物种是拥有声音的，就连灵魂也是拥有声音的，有的时候只需要留心一点，就能看到。看到作者和希尔达眼中的世界。说一句比较俗套的话，这世界并不缺乏美，而是缺乏一双发现美的眼睛。

作为一部群戏电影，最忌讳的就是主演各说各话，各演各戏，而这部电影完全就是完美地踩雷了，三大主演之间的故事线完全割裂，没有任何碰撞点，剧情太散，絮絮叨叨了将近两个小时，太无聊了，给三星！ 这部电影简直把特朗普黑出了翔，川普太惨了，在现如今好莱坞白左盛行甚至癫狂的极端运动之下，所有的影视剧都不可避免地脸谱化标签化，强行政治正确有时候让人很反感，失去了电影本身的意义和价值！一开始看IMDB上好多人给这部电影打5.8分的时候我还有点吃惊，看完之后觉得6分就是极限了！ 该片讲述了在2016年福斯新闻台高管罗杰·艾尔斯被曝光了性骚扰丑闻，女主播梅根·凯利和格雷琴·卡尔森都遭遇了罗杰·艾尔斯的骚扰，这起事件在当时的媒体界引发轩然大波的故事。

五一假期第一天，带着五岁的二姐去看了#猪猪狭大电影*恐龙日记#，本来是想带着孩子随便看个动画片，高兴高兴就得了，结果我这个大人也根着入戏了，有些狮子王的感觉，有许多向上的元素，成长、友情、坚强、自信、团结，这其中又不失搞笑、萌趣， 阿五和#食草恐龙#们在受到#食肉恐龙#袭击的时候，阿五最好的朋友猪猪侠出现了， 五岁的二姐居然眼睛泛着泪花对我说：“妈妈，好感动啊，阿五终于找到他的好朋友了！”最后他们勇敢直面自己的弱点，凝结小伙伴的力量，打败了#闪电#，并从中得到了成长。这部电影比较适合小朋友观看，我相信小朋友能从这部电影中学到很多关于友情、成长、自信。 感谢@不散电影#不散观景团#为小朋友设立了专场。

【详细】

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自1949年南京国民政府败退至台湾以来，台湾在大陆人的心目中便成了一种特殊的存在：老蒋时期，我们与台湾争论着谁是正统中国；小蒋时期，我们“白天听老邓，晚上听小邓”；解严后，我们看到了众多的台湾影星、电视剧如雨后春笋般涌现；而到了现在，我们看着大陆剪辑过的台湾政论节目，拿他们当笑话。

台湾是当今世界少有的平稳的从独裁政体过渡到民主政体的地区，国民党也是为数不多的从独裁者帮凶政党转变成民主政党并且没有消失解散的一个政党，小小的土地上在短短的时间内孕育出不少的传奇，蒋经国“以独裁结束独裁”、李登辉二月政争击败一票国民党大佬、陈水扁从草根一路爬升至地区领导人、宋楚瑜从2000一直参选到2020，这其中值得拍成影视剧的有太多太多。

如今的这部幻术，以319陈水扁枪击案为立足点，前半部讲述了李登辉的发家史，后半部讲述了2004年台湾地区领导人选举，对当年那场枪击案进行了适当的假设，可以说很对那些对岛内政治感兴趣的人的口味，可或许是编剧功底的原因，把国民党历史上较为重要的二月政争拍成了抽象化的剑道比赛，那些阴谋权术啥的一点都没有涉及，实在是让人感到遗憾。

《老酒馆》是一部开篇就将我捕获的剧，不断地给我意外，时惊时疑，时悲时喜。而更令我惊讶的是，看完结局，我发现这部剧不仅在开头出人意表，到最后也出乎意料。

剧情中的时代如流水，人生如落花，流水常东，而落花何时再飘过水中孤岛般的老酒馆门口，便是随缘造化。曾以为前面松散的叙事线、人物线会在后面通过抗日等时代大事件而逐渐聚拢起来，未曾想到剧作竟然将散点景观式的结构方式一以贯之，从而造就了这部作品的诸多反常规之处。

反常规人物：以武侠逻辑刻画民国间的江湖儿女

百年前的历史从不缺乏书写，尤其是带着苦涩沉重的笔触书写。而《老酒馆》另辟蹊径，选择了一种以虚写实、以轻写重的笔法，让故事更轻巧，也酝酿出了乱世中中国百姓的另一种生存味道。

《老酒馆》大胆地运用了武侠式的塑造方式来刻画人物和建立关系，所以大部分的角色都干脆铿锵，爱恨恩怨无不雷厉风行。整部剧充满着烟火味，却又始终带了一点浩然气。

山东老酒馆的核心六人组像是一个门派的兄弟，自始自终故事也没有把他们六人的生平道尽，但同气连枝是贯穿始终的既定事实。而老蘑菇的背叛和亮子的逝去是两处比较浓墨重彩的情节，更像一种门派道义的体现：背叛者即使追悔也只有被放逐一条路，而危机当前门派里的自我牺牲则也是不罕见的忠义逻辑。

老酒馆后来的进入者，谷三娘、小棉袄、桦子和小晴天也各有各的沧桑倔强。谷三娘和小晴天两位女性作为陈怀海的爱慕者，都是时代中难得的豪爽巾帼。大部分的民国女性书写，都容易游走在新旧女性的身份寻觅和抉择之间，而谷三娘的英勇在暗，小晴天的张扬在明，却都显示出了一种超越时代的理想化的女性的力量，颇有女侠意气，比起民国风云，更像是武侠传奇中的女性。而小棉袄和桦子姐弟的回归（包括其母棉袄娘短暂的出现），都更多地不是为了呈现家庭故事，而是为了丰富陈怀海的人物和故事的层次。在这部抛却家庭叙事模式的年代剧中，陈怀海的家庭故事常常徒有其表，由于家庭成员没有共享和共建家庭空间（子女和妻子都散落天涯海角），所以互相之间也没有建立起父子夫妻的家庭秩序，有感情却日常性地缺少家庭的职能和义务。子女的命运，更是几乎与家庭无关的个人的“道”的选择，却又各自代表了年轻的个人意志在时代面前各要承担起的命运的重量。

至于其他在酒馆里时隐时现的人物，就更是如游侠隐士，各个看似寻常却各有如海身世，哪怕囊中羞涩却从不弯曲脊梁，老白头或者老二两，高先生或方先生，放在武侠故事里活脱脱就像是扫地僧级别的世外高人。武侠感最强烈的莫过于干饭盆段落，一场充满江湖逻辑的复仇，不管是景观和际遇都极其类似武侠，但偏偏最后的结局却是种反英雄的表达，一个行将就木的敌手，一场胜之不喜的复仇，令人想起了温瑞安的《刀丛里的诗》的那场功败垂成的营救。尽全力进行的一场侠义之举，故事最后却又令观众反思其最初的目的和意义。

而核心人物陈怀海，观众舆论里对其的评价比较两极。诚然，陈怀海的人物设置确实有完美之嫌，智勇双全、情义双担，但另一方面来看，这样一个内在自我几乎没有缺陷的人，最后却也不过是时代里的浮萍和沙鸥。他的智慧、勇敢、仗义、善良，也改变不了女儿的牺牲、原配的逝去、兄弟的背叛、朋友的凋零。某种意义上，把陈怀海塑造得越像个理想化的大侠，越在无声彰显着时代和命运的洪流的强大。

反常规叙事：小事举轻若重，大事举重若轻

看《老酒馆》的前半段，我一度以为它会模仿《水浒传》，故事先松后紧，后期会慢慢往主旋律往抗战收拢，却发现剧作非常大胆地将这种散点式叙事保持到了最后。以点窥面、以侧写正成为这部剧始终如一的风格。

人物故事的基调大多是“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍”，许多人不知是从何处来，也不知将往何处去，只在这酒馆停留片刻，分享一杯酒的温暖，也留下一抹人生的足印。而哪怕是戏份浓重的角色，也并没有预想的草蛇灰线。重要配角如贺义堂，日本留洋经历、前期老酒馆对头担当，怎么看都像是要家道中落走投无路成为汉奸然后和陈怀海从私怨上升到国仇从而不死不休，然而并没有；另一配角那正红，来自宫廷的清朝遗老，一步步地沦落为社会底层并且保持着冥顽不灵的愚忠信仰，以为也会成为后期的可怕伏笔，但是也没有。更别说更多的被观众惦记的背影，被放逐的老蘑菇，消失的老二两，带着孩子远走的美沙纪，背着棉袄娘离开的老北风……谁也不知道哪桌饭局就是最后筵席，哪次出场就是最终亮相，很多人一去不回，就真的不回。

而更有意思的是进入到故事的后半段，抗日战争正式爆发，电视剧却并不如许多人所料的，书写老酒馆众人收拾行装奔赴战场，捐躯赴国难，视死忽如归。他们还是开着酒馆，照顾着百姓的饮食，虽然也担心着国事，但时代的变化更多地融在了酒馆的日常之中。来好汉街找茬的日本人、忍不住喜欢中国酒的日本家庭和找方先生说相声的日本军官成为了老酒馆经历的新考验和新传奇，而抗战相关的马旅长的插曲和金小手的结局也和其他故事一样，从老酒馆里来了又去。连老酒馆里唯一的中共党员谷三妹，故事也只浅浅呈现她传递信息、火烧仓库等的间接描写。剧集非常特别地没有选择将人物推向抗日的前线战场，而是让他们继续留在后方。如果说抗日战场是高光场景，那这些战争年代的日常生活就是光之侧面的景象。

反常规结局：非大团圆结局和战争反思

而关于《老酒馆》的反常规里，最引发争议的恐怕是结局的处理。观众素来偏爱大团圆结局，或者起码是有限条件下的小圆满结局，所以第45集的全街福可能更加符合电视剧传统审美的惯性预期。然而偏偏，《老酒馆》还有第46集才收官，也因此平添了众多甚嚣尘上的争议。

桦子和小尊的爱情从诞生起就在剧里剧外一直不被看好，而《老酒馆》大胆地将故事最后的大情节点放在了桦子和小尊的爱情悲剧段落上。于是不少人认为第46集颇为画蛇添足，也替陈怀海恨儿子铁不成钢，希望看到桦子为了大义舍弃小爱的言论，更是俯拾皆是。

但换个角度想想，桦子和小尊的故事，是剧集一直以比较轻松的基调在书写时代里的一抹沉重的血色，也暗含了作者对战争的反省和控诉。基本上各国涉及二战题材的影视剧，大都会带有对战争的反思。而在《老酒馆》里，桦子和小尊的故事，也传递了这一主旨。如果没有日本对中国的侵略战争，如果生活在和平年代，一个中国男孩和一个日本女孩，少年少女的初恋情怀本来可以纯粹地开花结果，成为普通而温馨的一抹人间烟火。可是在家仇国恨面前，这种简单而朴素的爱情，却也变成了拥有重重阻力而不可求的奢侈。甚至包括今天的观众对这段感情的排斥和抗拒，也仍然是战争和历史的持续的影响力。所以这个结局情节安排异常大胆，却又颇有几分意味深长。

贺军翔啊，曾经看你的偶像剧，恶魔在身边吧，痞帅痞帅的，怎么现在沦落至此了，接这种垃圾剧？

每个人都用一种做作的语调念台词，要不就是尖酸刻薄，要不就是娇柔无辜，这是干嘛啊？

污染我的眼和耳朵，关键我妈竟然能看的下去，还说什么这个世界上所有电视剧都爱看都好看。

我服了。资本家就喜欢这种来者不拒的观众

这是我第一次看以“坐月子”为主题的国产剧，三个时间线的穿插叙事，丰富了故事的同时，也让观众看到了不同时代的女性在产后的遭遇和困境，同时也看到了他们身上一脉相承的勇气。

猜测一下三条故事线之间的关系：戴思瑾是路远方的妈妈，路远方正在筹备的项目是和月子中心相关的，陈兰青似乎是一个网文写手，有没有可能是路远方正在筹备的项目的原著作者？

如果是这样的话感觉还挺奇妙的，虽然是三个时空的故事，但是三个女人的人生都因为“坐月子”这件事紧密地缠绕到了一起，有一种独属于女性之间的宿命感，开始期待后面的故事了！

故事里对于人物的塑造也是非常生动的，从呈现方式中就能看出人物的性格，给编剧大大???！陈兰青的丰富脑内小剧场完全就是一个作者的真实写照，虽然她的事业线还没有完全展开，但是一个拥有奇思妙想的网文写手的形象已经跃然纸上了。

之前看了一点点，但没注意到有于朦胧诶，最近比较粉他，就开始了追剧，各个演员演技不错，就是剧情太狗血了，人物关系太复杂了，全搞到一起了，但是我居然坚强看完了，某些情节还挺感动的，明白了一些道理：1.永远保持一颗充满爱和阳光的心2.不要把改变自己命运的希望寄托在别人身上3.勾心斗角了那么久之后发现和平是最好的

一个〖没有营养〗〖极其主观〗〖个人色彩强烈〗！『严重剧透』的碎碎念

（以下涉及严重剧透，严重剧透，严重剧透）

看了14集，这个剧最让我想吐槽的点就是剧情方面。警察局办案流程什么的姑且不谈，大的方面来说，民国背景的剧，男主带着那么几个下属去香港查鸦片，杀了一个贩卖鸦片的头子之后全身而退真的非常的离谱。编剧没学过历史不知道《南京条约》《北京条约》么，割让给英国的香港，大陆警察在没有证件许可（即使有也很离谱）的情况下大大咧咧去查烟。怕不是林则徐都会气活。学历史的真的忍不了。再说细节，女主（应该是女主吧虽然打着双男主旗号）一个女学生，家里来了陌生男人第一时间不是报警，后面还一直帮男主。除了见色起意一见钟情想不到其他合理解释。医生妹妹的事情其实也江月楼关系不是非常大，咋也不懂两个人为啥就莫名其妙关系那么好上升到知己了。

熬夜去看了小说（掌阅还是付费买的，绝了），果然展君白是白切黑，我真的太可了。他要真是表面上那么善那才无趣。全剧最吸引人的居然是玻璃渣子里找糖的展君白和玉先生，可惜结局真的，一言难尽无力吐槽。死的就剩剧名一个人可真厉害，真就为了be而be呗。陈余之真的不应该这么死，展君白也不应该，反派木得人权么，金大陈突然就“弃暗投明”没有一点点预告，白署长的叛变也是没得一点点预告，结局女主死的时候问江月楼如果不是乱世会不会喜欢自己，江月楼说会的那一刻真的尬到抠出了一座故宫。我不明白现在兴起的双男主是个什么玩意，你说知己吧，各种暧昧，各种搂搂抱抱，谁家朋友这么玩；你说是恋人吧，有女主，双方也说着对方是知己好朋友，看不出一丝爱情。不能拍那就别拍，又当又立的真的不是谁都磕的下去工业糖精的。官博看下去全是双男主打擦边球，完了剧里故意麦麸。两个演员颜值和演技都不算很差，但是真的没有cp感或者说性张力。导演全程怼脸大头背景虚化，什么魔鬼拍摄手法，两个字，绝了。

3.16

昨晚更的两集真的让我属实想说，主角团这个智商是怎么活这么久的。街上莫名其妙认识的人带回医馆，啥都不问给了一百块就算了，还把可爱的胖胖的警察连带死了。。真就绝了，陈余之去烟馆救人的时候，那个电门按钮那么近，其他警察瞎么看不见，非要凹个主角光环然后死点人。后面江月楼安慰陈余之的时候，为啥子非要手搭载他的脖子上，咋的，发糖么。。不刻意么！！！

看预告那个新出场的女人好像是江的母亲，其实姓一样，外加展前面暗示的，八九不离十了，但是这样太离谱了吧。亲妈和儿子是敌人，这什么古早烂梗。

要问为何一脸嫌弃还一直看，只能说副cp是我喜欢的类型，一心只想搞事业的高干和有家仇的美貌戏子，真的太戳了。虽然说什么金屋藏娇的台词确实尴尬，但是两个人之间那种奇奇怪怪的感觉。我也不糙是主cp长的太正还是咋的，反而没有这种暗戳戳的感觉。

另外去超话看了说掌阅的小说不是正版，绝了我还买了看完了。不过看着更像是这个剧精简版剧本，毕竟真的太像剧版了，说不是剧组人写的感觉不太可能。

老实说这个剧是真的，你要说非常难看也不是，非要说问题个人觉得还是剧本太辣鸡，外加麦麸卖的太刻意就有点适得其反。

3.18

熬夜看完了超点的，副cp的戏份删的想问候??芒果，明明预告里面有的吃饭盖衣服正片全没了。但是！！我一个he爱好者第一次感受到be美学。要是不在意怎么可能亲自去送奶茶，即使知道要杀自己也依然让他活着。可是又故意给他吃螃蟹??。展君白就是个疯子，他没得心！！！！（但是这种疯批真的好带感鸭）他要真结局和书（盗版？）里一样把玉老板喂螃蟹，我大概会怨念好久好久。另外觉得玉刚开始是真心拿展当朋友，即使误以为害他全家的是展的叔叔的情况下，挡刀哪里说是故意的怎么可能。纵观全剧他的人设，哪里应该是真的想保护展。可惜这么一个人让展给作没了。

3.26

这是关于这个剧最后一波更新了

一直忙的今晚终于看了结局了。谁再说掌阅那个小说是盗版我打人呢好么，真就和剧情一模一样好么！！！死的只剩剧名好么！！！我也不想再吐槽剧情的离谱了，我现在只想说，展君白你是真的没有心。既然都把他尸体喂螃蟹了，你为何死的时候拿着他的手链（手串？不知道叫啥）

展君白你没有心！！！死了奈何桥边你有什么颜面去见玉老板，没有心！！！！！！

（非常主观，个人色彩严重，要杠就是我对）