之前看豆瓣评论时,看到一些旁友对于一百亿千金喜欢上旺太郎这件事表示质疑,觉得才两个月的时间,大小姐怎么可能在有帅气老哥的情况下还喜欢上一个身份低微的牛郎呢,所以我也在脑海中回忆了一下两人相遇的全过程,并作出如下分析,为什么一百亿会喜欢牛郎旺太郎。
首先,在分析之前先交代两人的身份及性格。
美尊小姐,一百亿千金,家大业大,在万千宠爱下长大的温室花朵,虽然有点高高在上目中
之前看豆瓣评论时,看到一些旁友对于一百亿千金喜欢上旺太郎这件事表示质疑,觉得才两个月的时间,大小姐怎么可能在有帅气老哥的情况下还喜欢上一个身份低微的牛郎呢,所以我也在脑海中回忆了一下两人相遇的全过程,并作出如下分析,为什么一百亿会喜欢牛郎旺太郎。
首先,在分析之前先交代两人的身份及性格。
美尊小姐,一百亿千金,家大业大,在万千宠爱下长大的温室花朵,虽然有点高高在上目中无人,但是实际上内心善良,是个不谙世事的乖乖女。
旺太郎,头牌牛郎,人渣属性。小时候家庭变故,在成长过程中吃尽苦头,变得冷漠心狠,眼里只有金钱和利益,视爱情如粪土。怎耐有副好面孔,又会说撩人情话,让众多女人明知他渣,仍然前赴后继。
其次,由于《致命之吻》又名《穿越时空的牛郎》(并不),所以我们看到的剧情不仅有被旺太郎强行修改的,还有未修改之前的剧情。这使得我们看到的剧情中,美尊对于旺太郎的感情有些混乱,并不像一般的感情那般水到渠成。所以我试着将旺太郎强行修改过去的剧情单独摘了出来,站在毫不知情的一百亿千金的角度来看,到底为什么百亿千金会爱上旺太郎。
陈木胜,一直都是我最喜欢的导演之一,十年如一日地坚守在动作片领域,默默耕耘!他对动作场面的驾驭能力,属天赋异禀,如这部《怒火街头》,在极其有限的资源条件下拍出十足气势、如此精良的动作片,实属难得!更何况,他在人物情感的拿捏上也是胜人一筹,他的处女作《天若有情》就是最好的证明,多少次波涛汹涌在我心中,有生以来让我哭得最惨烈的一部电影…这部影片也是好演员的集中营,刘青云、黄秋生
陈木胜,一直都是我最喜欢的导演之一,十年如一日地坚守在动作片领域,默默耕耘!他对动作场面的驾驭能力,属天赋异禀,如这部《怒火街头》,在极其有限的资源条件下拍出十足气势、如此精良的动作片,实属难得!更何况,他在人物情感的拿捏上也是胜人一筹,他的处女作《天若有情》就是最好的证明,多少次波涛汹涌在我心中,有生以来让我哭得最惨烈的一部电影…这部影片也是好演员的集中营,刘青云、黄秋生和吴镇宇三大戏精压阵,气场全开!加上拿过两次最佳男配角的陈小春,可惜这几年来,他未能碰到一个好剧本,好导演,没有机会再得到专业上的肯定。至于于荣光的表现,绝对是内地演员在港片里的高光时刻,霸气侧漏、舍我其谁的气势,不能再爱了。陈导的新作《男儿本色》在暑假就要开画了,期待值爆棚!
写于2007年5月1日
“别歇着!”
当年《鬼子来了》里姜宏波此话一出,身上的姜文还没来得及使劲,趴窗根的“我”反倒吓坏了。硬着屌的“我”气急败坏,用枪指着姜文,丢下小鬼子自己跑了,最终害马大三掉了脑袋。回到办公室的“我”一想不对,顺带以“立场问题” “别歇着!” 当年《鬼子来了》里姜宏波此话一出,身上的姜文还没来得及使劲,趴窗根的“我”反倒吓坏了。硬着屌的“我”气急败坏,用枪指着姜文,丢下小鬼子自己跑了,最终害马大三掉了脑袋。回到办公室的“我”一想不对,顺带以“立场问题”禁播了《鬼子》,让丢了脑袋又折兵的姜文看清了这血粼粼的世界。 如果这片拍的真跟豆瓣简介里写的这样,就好了。只能说,剧本不扎实,拍的就是个简介的影子,果然如“影”随心。看陈晓马苏的床戏感觉就像在看郭德纲说相声…如果这片不搞文艺那一套,就拍个家常剧里的普通人,可能会好一点?不过,看过这片,更觉得婚外情不是解决婚姻问题的出路。第一段婚姻出现问题,再来一个就能好了?!全片最好的部分大概是最后,陈晓和杜鹃说,咱们俩这些年练就的本事,这一辈子都够用了,成习惯了。我 如果这片拍的真跟豆瓣简介里写的这样,就好了。只能说,剧本不扎实,拍的就是个简介的影子,果然如“影”随心。看陈晓马苏的床戏感觉就像在看郭德纲说相声…如果这片不搞文艺那一套,就拍个家常剧里的普通人,可能会好一点?不过,看过这片,更觉得婚外情不是解决婚姻问题的出路。第一段婚姻出现问题,再来一个就能好了?!全片最好的部分大概是最后,陈晓和杜鹃说,咱们俩这些年练就的本事,这一辈子都够用了,成习惯了。我当然怀疑你,因为咱俩都是贼嘛,别的贼偷东西是为了让自己生活好一点。咱俩是偷情,而且还有个光明正大的理由,那就是t.m.d伟大的爱情。有这个理由支撑,足以让我们干任何坏事。后面还有blablabla…不一一记录了。信任崩塌了,太致命。双方都在想,他今天能出轨你,明天就能出轨别人。谁也不想当之前被出轨的原配。对自己的行为以及选择产生了深深的怀疑。 不过这还算是有良心的婚外恋,还知道反思。 两个半多小时,长而缓慢,好像从池袋到新泻一整夜的巴士,穿过漫长的隧道,外面安静地飘着雪。破碎分离十几年的家庭三个月里短暂地回光返照,家庭成员因为各种原因回到那里。于他的时间两地只是一夜,可是于别人两地是漫长的距离和时间,所以在别人心里他终归还是停留在一处,而事实又好似纽带,“父亲像铆销连系着家人”。在东京是一个男人,在新泻是一个父亲,可就是因为一点点并没有未来的回光返照,他就选择了原本的身 两个半多小时,长而缓慢,好像从池袋到新泻一整夜的巴士,穿过漫长的隧道,外面安静地飘着雪。破碎分离十几年的家庭三个月里短暂地回光返照,家庭成员因为各种原因回到那里。于他的时间两地只是一夜,可是于别人两地是漫长的距离和时间,所以在别人心里他终归还是停留在一处,而事实又好似纽带,“父亲像铆销连系着家人”。在东京是一个男人,在新泻是一个父亲,可就是因为一点点并没有未来的回光返照,他就选择了原本的身份,去做再不会回去的家人的家。可是哪里会有好好地留在印记下面的剑,何况十年终归还是比不过三个月。男主心中的壁垒让人生寒,虽然如此亲切而温柔。想起之前听人聊起霓虹人所谓让人称赞的知礼民族性,礼近情远,距离感的意识过分强烈。许多细节有平静下的耐人寻味感。然而被地方宣传片的良善导向败了个干净。结尾的开放结局简直像一个反抗。小兄妹之间的感情能看出来挺不一样的,虽然对话互动不多。哥哥很温柔呀。小西姐姐的美娇娘气质越来越臻于完美了,但是这部里真是狼狈可怜啊……山本姐姐和若菜妹子这部里也别样好看。只是男主或许更苦大仇深一点的更合适(?)总觉得身为搞笑艺人的这位演两个二十多岁儿女的父亲有点出戏。。 说实在的,作为一个原著迷,我也不知道自己在拥有了吕冲和李冲之后还在兴奋个什么劲,明知质量参差不齐,也孜孜不倦的要把所有影视版冲哥找来看一看。想想大抵算是收藏癖发作,或是对笑傲一书喜爱太甚,产生执念。但无论怎样,既然看了,又有时间,好歹要留点笔记或文字,待日后想起,或可追忆少年孟浪,忙里偷闲的乐趣。 第一集任教主出场三秒便神奇 说实在的,作为一个原著迷,我也不知道自己在拥有了吕冲和李冲之后还在兴奋个什么劲,明知质量参差不齐,也孜孜不倦的要把所有影视版冲哥找来看一看。想想大抵算是收藏癖发作,或是对笑傲一书喜爱太甚,产生执念。但无论怎样,既然看了,又有时间,好歹要留点笔记或文字,待日后想起,或可追忆少年孟浪,忙里偷闲的乐趣。 第一集任教主出场三秒便神奇失踪,留下第一个悬念。紧接着便是小圣姑和东方、老向宣布教主身死,结果忽然曲右使出现。本来一个喜好抚琴奏乐的风雅隐士仿佛战神附体,先是学霸王举了个鼎,又把天王老子打趴下,又在众目睽睽下抢走了圣姑,看得我一愣一愣的,不禁仔细捉摸起来,右使他老人家这是在闹哪样,难不成东方篡位这事您也掺了一脚?再看看老向,半晌后恍然大悟原来是演员看着都很眼熟,窜戏了。毕竟《新楚留香》我也算小刷过几遍,自然有种亲切感,就是老向的演员是新楚里的反派,几乎把主角团砍的只剩下片名和一个红颜知己,再加上这一版笑傲开局走向便如此迷惑,导致我总忍不住脑洞大开,担心在这个笑傲宇宙里忠心耿耿的天王老子成了东方第二。 片头曲后冲哥登场。一集看完大半已经颇为失望。自来饰演令狐冲最难的一点,便是浪荡潇洒如果把握不好很容易成轻浮油滑。当然在书中,师娘也曾用后者评论过冲哥,但这两者或许表达出来的行为相似,表达者内在的逻辑却不应相同,前者是令狐冲,后者是韦爵爷。冲哥同人开玩笑,大抵是兴致所至,会有种顽童的肆意妄为。正因为他本性中有着孩童的真善美,那六个胡搅蛮缠天真烂漫的桃谷仙才会将他视作大大好人,三言两语便引为知己。若是韦爵爷,大抵是存了心要坑人银两,或抢人老婆。这两者无高低之分,只是内在逻辑不同,便是截然相反的两件事。行为上差之毫厘,心意上谬之千里,万万不可混为一谈。 回过头来说这一集,开头便是北方人大师兄操着一口软绵绵南音赌钱。看在主题曲不错的份上,我发挥一下笑傲精神,姑且不管口音问题,继续看下去。画面一转,小师妹和六猴儿在原地等待大师兄,言谈举止都透着刁蛮任性四个字。看到这我反而释然,哦,懂了,是当年那种欢喜冤家无厘头的套路。再考虑到片头偶尔一闪而过的特效,当即心领神会的将一旁的笑傲江湖塞进柜子底,默念:看剧之时便是要把剧情忘得一干二净,随意之所至而观剧…… 本来以为曲洋被魔改成了范遥,把小圣姑掳走定是有什么苦大仇深的目的,或不可告人的阴谋诡计。结果右使说,我喜欢她老娘,把圣姑拐走只是为了好好教育孩子。枉我脑补诸般展开,就这?我摇了摇头,不禁感叹自己还是修行未够,这很明显是在提醒观众,教育最重要,身在江湖不可滥杀无辜要从娃娃抓起,至于任夫人与曲右使不可不说的二三事,且由他去。 不过,圣姑,东方叔叔变成了东方阿姨,您就这么淡定吗?啊竹翁也沦陷了……好吧好吧。东方气质不错,不过杨莲亭变成一个娘娘腔,向问天和童伯熊合一,并且还真的想争教主,这爱恨情仇的……另外说冲哥言辞粗鄙……好吧他确实生气的时候骂人,可对着尊敬的长辈从来都是谦谦君子(前提你不是左冷禅那种他不喜欢的)。这剧里的冲可真是反着书里的细节来,第二集开始权斗的盈盈倒是有几分原著风范。 震惊!第四集我竟然看到了宝国叔在演林震南!父子俩一个说普通话一个弯弯腔,画风都不一样,光听声音就很魔幻出戏,逐跳。令狐与田伯光座斗本是书中一个小高潮,冲的潇洒悲壮和江湖中弱肉强食交叉呈现,一人一江湖的形象成功树立,让观者情不自禁对于那个不畏强权仗义行侠的大师兄心生向往。电视剧迫于无奈让男主提前登场本就破坏了那种惊艳,结果这个小高潮还被刻意淡化草草了结,甚至一群人不嫌事大在旁围观,完全不怕被波及,这是武林中血雨腥风的生死决斗还是耍猴戏啊? 令狐差点狗带,结果小尼姑皱着眉头居然就给他埋了,埋了,了,回头跑到一个不知道在哪的尼姑庵就开始念佛……很好,看来原著里心思单纯伤心欲绝的小仪琳也蝴蝶没了。曲洋带着彼时还有点青涩的陈莎莎,哦不,蓝凤凰把人从坟墓里挖了出来,说要给人招魂。还是靠着蓝凤凰给尸体撒佐料,呃,沙子,的时候感觉不对,曲洋才发现人还有口气。也就是看这个曲洋长着一张帅脸,否则当年绝对有不少观众忍不住往曲右使脑袋上扔菜叶——上能仗剑削天王老子,下能被岳不群惊走,一大活人哪怕奄奄一息居然要靠蓝凤凰才能看出来,你到底是战五渣还是扮猪吃老虎的王者? 后来圣姑终于出来收拾残局,让平一指盗了恒山派的医药版权,给令狐敷上了。而且怕未来老公醒来为难,提前钻善恶正邪之别的牛角尖,又贴心给人送到小尼姑那了。我内心一宽,你看总算有个正常人,结果曲右使一副被人欠了七八百万的脸色跑来质问圣姑,问完了哑口无言,悻悻的又不冷不热开始说你是老任的女儿blabla 圣姑也一副深恨自己罪孽深重的样,动情的说我身体里虽然留着任我行的暴虐之血,但我的思想更像你啊亲。看到这我算是明白了,估计这剧里圣教的圣是圣母的圣,虐杀小动物已经是一等一的作恶,杀人更是万万使不得,三观比隔壁五岳剑派还正,怪不得成了魔教。挖坟找曲谱都变成圣姑的锅,曲右使还义正言辞把她骂了一顿,看的人无语,原著里可是你自己干的啊亲,作得太过小心原著曲洋从书里跳出来扁你噻。后来林家本来狗带了一百多口人变成被青城派砍了二十多个人,更加佐证了这一点,由此看来对血雨腥风接受度不高的不独今日的观众。 镜头跑到福威镖局线,眼看着令狐都一口气回过来和小尼姑探讨素斋,青城派终于发威,余观主一掌下去,小林子很惨的叫道:“你卑鄙你无耻。” 我下意识在脑子里接了一句“你无理取闹”,咳,罪过罪过。本来嘛木驼子轻轻松松把余观主打跑已经让人大为警惕,怀疑这驼子是不是贿赂了编剧,结果这斯居然还一本正经的说林家先祖救过他的命,这走向熟悉的我忍不住看了一眼隔壁的张教主,有点吃不准这主角光环究竟落在那个头上。 眼看着剧情走向越来越奇怪,岳君子终于姗姗来迟摘桃子,林平之到底没来得及找个悬崖掉下去,这只大青毛桃进了华山派的小破筐。当然也不能说小破筐,毕竟给编剧塞钱的可不止木驼子,咱君子剑也弯道超车,成为了左冷禅之下第一人。眼见着林子都拜入华山,本来念华山七戒的大师兄都变成胖乎乎的二师兄了。本来以为被蝴蝶掉的群玉院线强行在小田田赞助下上线,硬是把伤势痊愈的令狐冲点了穴道塞到香喷喷的被子里去了。你说你都魔改到这个程度了,干脆把圣姑也塞里头去呗。感情线搞得不甘不脆的,冲哥又不是爵爷,喜欢左拥右抱。要是冲真的被点住穴道用他毁人清白,以他的心性绝对是与对方不死不休,即便是自断心脉也不会容忍对方利用自己的。而田伯光后来能与冲哥做君子之斗,也是因为他虽然作恶多端,但对冲哥的侠气一直保持着一种敬重,哪怕是武力上胜人一筹,也绝不用卑鄙无耻的手段来要挟人,若他真看到小田田的操作,怕是在冲哥出手前先要给人一刀杀了。至于这里的令狐被发现之后跑去找定闲定逸打嘴炮的操作……人非故人,事非故事,何必认真。 ___________________ 豆瓣居然还有吞文这个技能????我写了一堆的宝国叔的彩虹P就这么没了,没,了…… 好气,不写了。 _____________________ 把这剧当背景乐放,主要是比较好奇改了这么多究竟改成了啥样,同时也有种“小别致的,原创欢喜冤家玩得开心,后面一大堆腥风血雨苦逼戏份我看你怎么拍” 的围观心态。结果一路放到25集,倒是把改编思路看的七七八八。挑比较突出的几点列一下说吧: 1. 关于林震南遗言的改编。在原著中,林震南GG前留下的遗嘱是,“福州向阳巷老宅地窖中的物事,是……我林家祖传之物,须得……须得好好保管,但……但他曾祖远图公留有遗训,凡我子孙,千万不得翻看,否则有无穷祸患,要……要他好好记住了。” 这一点在原著党中一直都有争论,主要就是好奇林震南究竟知不知道祖传之物是辟邪剑谱,还是单纯当个传家宝。我个人以为他大概是有几分怀疑,否则不会留下‘翻看’的说法。而当时他虽然遭到青城派迫害,对五岳剑派仍然非常盲目相信,觉得这群人摸狗样的不会干抢人东西的勾当;当然不相信也不行了,反正儿子没被用来要挟自己,至少就还有几分周旋的余地,只好带着几分赌博心态,老老实实把祖训传达给令狐冲。这一点是金老的留白,留给读者揣摩。而剧中则直接让老林拼最后一口气咬掉了余沧海脸上一块肉,等令狐冲救人之后又咬牙切齿说,“老宅有个害人东西,儿砸你给我把他烧了!” 这里传递出的意思是很清晰的:我林震南宁肯自己的儿子报不了仇一辈子寄人篱下,也不要他去碰那种让人可以抛弃内心的原则,去干烧杀抢劫勾当的东西。 很可惜,人抛弃自己的底线从来不是因为剑谱,而是源于内心对于欲望的妥协。所以笑傲江湖的故事还要继续下去。但这一点改编令人感慨命运曲折的同时,也让我意识到,剧情看似无厘头的改编,可能也是有一个内部逻辑在的。这种逻辑可能体现在魔改曲洋的迂腐固执,可能是杀人如砍菜的魔教圣姑纠结的不能伤害小猫小狗,也可能是潇洒不羁的冲哥变成了随遇而安的小无赖令狐——总而言之都是在传递一种非常不江湖的现代价值观。剧情走向体现的是弱肉强食的江湖,改编所传递的是自由平等,这就导致了所有人物都多多少少存在一种撕裂感,表现出来就是很降智。 2. 对于田伯光的“加戏”。怀揣着这种观察的心理,我又遇到了第二个比较好玩的点,就是对小田田/田大爷的改编。原著中他被不戒大师救命之后就自个逍遥快活去了(直到又很倒霉的被不戒大师捉去割舍宝贝当徒孙)。剧里不戒大师被蝴蝶翅膀删没了,小田田接盘了一小段原著冲哥的戏份,被圣姑下蛊惩罚后被小尼姑救命,整天给他墨迹墨迹的念佛度化,看……呃,听得人满脸黑线。小田田也给念叨的恶向胆边生,糊弄小尼姑放了他,作势继续当夜在山洞中未完成的事业。结果小尼姑很虔诚继续念经,终于把小田田给念服了;采花大盗沐浴正道光辉,成功洗白。既然和小尼姑成了朋友,剧田就很自觉的拉着小尼姑跑到了华山见剧冲。后面更是和桃谷二仙(是的在这里只有俩,太差劲了,好歹tvb都有四个)结成三人组,围着剧冲团团转。这边剧冲受委屈了,那边剧田就成为编剧之鞭,带着桃谷二仙给岳君子上眼药。估计没看过原著的到这里看的是大皱眉头,毕竟剧里人人都不开心,从主角到配角每个人都苦大仇深,观众看着吃饭都能少吃几碗。看过原著的则有那么点幸灾乐祸,书里光看冲哥各种被误会被冷暴力,偏偏岳君子带头就是不给个痛快,怀疑你偷剑谱但就是不逼宫各种敲边鼓;剧里岳君子生闷气就阴阳怪气内涵剧冲,剧冲一激动就一口气上不来咳嗽。剧冲一打摆子小田田就心惊胆战圣姑会找麻烦,小田田一愁眉苦脸就会找岳君子麻烦,岳君子嘴上手上都打不过三人组就会生闷气。既然没法大家都好,那大家都不好也好,呵呵。 3. 林平之的平庸化。如果说剧里改的最让人不喜欢的角色,曲洋还在其次(毕竟饭盒领的早),我个人首推林平之(岳君子绝对背着手偷偷塞钱,好歹加了一个因为被小田田打压黑化的戏,至少比因为人气差过徒弟而恼羞成怒好听多,顺便还能甩锅剧冲)。原著中林这个角色的复杂性是仅次于冲,考虑到他性格绵里藏针,失去爹娘后一路黑化,其所表现的东西几乎还要更复杂,内心戏起码还能写半部书。但随着剧本大幅度“降维”,林平之也单纯变成了一个看谁都觉得对方想抢自己剑谱,处处为难男主的男小三。而他的平庸化是以冲灵线的庸俗化,即剧冲=舔狗,剧灵=任性无理取闹大小姐,那么自然剧平=绿茶小三了。这样改倒是能让人察觉到一份单纯的愤怒在,大抵就是觉得冲太卑微,灵太蠢,平太心机,所以直接结论倒推人物。太简单也太片面,人物变得毫无灵魂。而在剧中冲灵分手时,居然让剧平开嘲讽,仿佛一个典型的富家子反派小boss,令人无从吐槽。这也就算了,问题是剧冲居然给激的直接说对就是我抢你的剑谱你能怎样,几乎把令狐冲这个人物从头到尾给踩了一遍,只为成就恶俗的打脸模式。之后镜头一转又是剧冲对着自己刚刚斥责的剧盈温言软语,不管是有意还是无意,舔感透出屏幕了都快……冲平其实是一体两面的对照组,平沦为庸俗,冲也变得不鲜明,实在是败笔。 双胞胎黑帮兄弟传记片,本来兄弟俩铲除异己,通过收买政府上层人士已称霸伦敦东区,还和美国黑帮搭上关系,老大还找了司机的妹妹做女友,可惜老二是个精神病不停作,老大不停填坑,最后老大的女友受不了吞安眠药自杀了,老二雇小偷刺杀经纪人失败,经纪人彻底投靠警方,揭露了老大老二的犯罪证据,老大心态失衡杀了小偷,双双锒铛入狱,最后死于狱中 双胞胎黑帮兄弟传记片,本来兄弟俩铲除异己,通过收买政府上层人士已称霸伦敦东区,还和美国黑帮搭上关系,老大还找了司机的妹妹做女友,可惜老二是个精神病不停作,老大不停填坑,最后老大的女友受不了吞安眠药自杀了,老二雇小偷刺杀经纪人失败,经纪人彻底投靠警方,揭露了老大老二的犯罪证据,老大心态失衡杀了小偷,双双锒铛入狱,最后死于狱中 看似这部剧是因为重男轻女而才发生的一切,但我觉得其实就是大家的自私。当然,阿公阿嫲是有这样的思想,但是我觉得并不严重,因为姑姑怀孕的时候,阿嫲还是对她很好,到后来送金手链的时候她也有。Pete很善良,同时Pete身上有这家人都没有的东西:不偏心。虽然看似他说要查清楚到底是谁杀了他爸爸却毫无行动的样子。但是当他知道一切的时候,他用相对中立的立场,去解决一切的问题。像他知道妈妈拿过枪,然后叫他妈 看似这部剧是因为重男轻女而才发生的一切,但我觉得其实就是大家的自私。当然,阿公阿嫲是有这样的思想,但是我觉得并不严重,因为姑姑怀孕的时候,阿嫲还是对她很好,到后来送金手链的时候她也有。Pete很善良,同时Pete身上有这家人都没有的东西:不偏心。虽然看似他说要查清楚到底是谁杀了他爸爸却毫无行动的样子。但是当他知道一切的时候,他用相对中立的立场,去解决一切的问题。像他知道妈妈拿过枪,然后叫他妈妈告诉警察一切的事实。Yee是查案最积极那个,因为这一切跟他家人有着密切关系,从他妈妈到他弟弟。或许最后真的把他逼疯了,所以才用那么极端的方式去解决。其实看着他那样挺可怕的,突然也明白最后为什么Kim离开他,因为觉得他变了,让Kim觉得他不再熟悉,而且感觉自己不再被信任。但是不可否认,Yee是大哥哥,成熟稳重,或许也是这样,他后面的改变才让Pete和Kim无法接受。 对比了Yee和Pete,Pete处理事情来更成熟。他明确表示对妈妈故意增加爸爸的遗嘱来让自己得到爸爸的全部遗产的行为表示不理解和谴责,但是同时把那家应得的部分通过另外一个方式还给他们,这样做不但保证了双方不会因为此事再起风波,而且维护了妈妈的面子。二是他清楚知道,姑姑是目前为止最适合管理酒店的人,为了大局,他释出他最大的善意来让姑姑回归家族。 Pete做事更考虑后面发生的事。而Yee到最后就是顾着就自己的弟弟,而忽略了后果,才被Pete说他和Kim离开了他。 我觉得,整件事最可怕的是Meimei。她如此心思缜密的处理那一切让我觉得她很可怕。到最后甚至逃到香港去想象避开在泰国的一切。是的,你俩幸福了,但是留在泰国的无辜的人,过得有多惨。 结局吧,也不算太勉强吧。原本就是大家各怀鬼胎的活着,然后因为这个事情,逼着大家面对最真实的自己和事实。有些伤痕还是需要时间去平复,但是因为是一家人,才会选择去原谅。毕竟过去的也过去了,过世的人也无法活过来,大家也得到了惩罚,活在当下不是最应该的吗?但是最后,还是看出来,隔阂是有的,就像Gas说的:没有以前亲密了。 《代达罗斯》是全球最畅销的小说,拥有着十亿读者,前两部的成功也让第三部的问世备受瞩目。出版过前两部的出版商艾瑞克开新闻发布会,宣称已经拿到了代达罗斯第三部的出版权。 为了将出版本书的利益最大化,他决定同时聘请九个该小说最畅销的国家的翻译人员进行同期翻译,为后续全球发行做准备。 《代达罗斯》是全球最畅销的小说,拥有着十亿读者,前两部的成功也让第三部的问世备受瞩目。出版过前两部的出版商艾瑞克开新闻发布会,宣称已经拿到了代达罗斯第三部的出版权。 为了将出版本书的利益最大化,他决定同时聘请九个该小说最畅销的国家的翻译人员进行同期翻译,为后续全球发行做准备。 男主太难看,既没颜值又无气质,还不太会演。还没其他配角好看呢,气质就似呆傻愣,然后还总提他有多美,真气人。哎,这导演和编剧有仇呀。如果选个颜值高气质好的男主,这剧一定会大火。估计导演是为女主量身定制的男主吧,女主的气质也是呆萌小丫鬟,呵呵。这剧真是奇怪,配角都比主角好看,演的也都不错,为什么呢?可惜了剧情,还有这么浪漫的剧名。可惜呀可惜…… 男主太难看,既没颜值又无气质,还不太会演。还没其他配角好看呢,气质就似呆傻愣,然后还总提他有多美,真气人。哎,这导演和编剧有仇呀。如果选个颜值高气质好的男主,这剧一定会大火。估计导演是为女主量身定制的男主吧,女主的气质也是呆萌小丫鬟,呵呵。这剧真是奇怪,配角都比主角好看,演的也都不错,为什么呢?可惜了剧情,还有这么浪漫的剧名。可惜呀可惜…… 土掉渣,超恶心,超白痴,丈母娘超爱看!大陆拍的20年前的台剧?剧情,服饰,表情,配音,充满土味,本来觉得这样的局拍出来,纯属浪费媒体资源,后来发现不对,我丈母娘超爱看,我女儿(6岁)也跟着挺爱看,证明还是有受众的。所以不能因为我觉得不好,就不让人家拍,更不能阻止喜欢人去喜欢,要包容博爱啊! 土掉渣,超恶心,超白痴,丈母娘超爱看!大陆拍的20年前的台剧?剧情,服饰,表情,配音,充满土味,本来觉得这样的局拍出来,纯属浪费媒体资源,后来发现不对,我丈母娘超爱看,我女儿(6岁)也跟着挺爱看,证明还是有受众的。所以不能因为我觉得不好,就不让人家拍,更不能阻止喜欢人去喜欢,要包容博爱啊! 我定标签: 李一桐 陆毅 施诗 查传谊 偶像剧 职场剧 2016 2017 青春 萝莉 大叔 轻喜剧 国剧 2020 苏州 苏州园区 梦里水乡 长三角 江南 苏湖 伦敦 SMG 文广 上广电 沪剧 东卫 东方卫视 我定标签: 李一桐 陆毅 施诗 查传谊 偶像剧 职场剧 2016 2017 青春 萝莉 大叔 轻喜剧 国剧 2020 苏州 苏州园区 梦里水乡 长三角 江南 苏湖 伦敦 SMG 文广 上广电 沪剧 东卫 东方卫视 一句话概括: 一个童年身心遭受过家暴的刑警,通过划分超我人格自我救赎和成长并帮助拯救更多人的故事,这个过程中他学会了相信自己,相信善良正义和爱。 邪恶:集中是讽刺被利益勾结的恶警和贩毒恶人 也可以指向世俗低头的柳秀悦; 疯狂:从秀悦自我人格(在现实社会压抑下中规中矩自保的)分化出来的理想状态下的(自由的 不羁的 英雄的 无所畏惧 不跪舔)超我人格, 一句话概括: 一个童年身心遭受过家暴的刑警,通过划分超我人格自我救赎和成长并帮助拯救更多人的故事,这个过程中他学会了相信自己,相信善良正义和爱。 邪恶:集中是讽刺被利益勾结的恶警和贩毒恶人 也可以指向世俗低头的柳秀悦; 疯狂:从秀悦自我人格(在现实社会压抑下中规中矩自保的)分化出来的理想状态下的(自由的 不羁的 英雄的 无所畏惧 不跪舔)超我人格, 一般的电视剧是自我和本我的博弈,而这部却展现的是超我约束拯救自我的过程,讨论的人格很独特。这种人格所做的事是大部分在现实世界遵从自我人格的人想做不敢做,觉得及其另类的,所以称之为“疯狂”的,也是指被K激发正义勇敢力量的英雄刘秀悦。剧中的细节很到位 在K还没彻底揭开谜底洗清冤屈前他的衣服是暗红色 代表着神秘和不被完全认可,当秀悦查明真正的杀害父亲的凶手时,K的出现身着的是正红色,冤屈洗清,自己的正义终于可以彻底亮色了! 剧中反派的车几乎都是黑色,好人的车 (熙谦和秀悦)几乎是白色。 好的剧本会同时讨论很重要的事 :虐待家暴带来的心灵创伤,贩毒官商利益之间的对抗,弗洛伊德的潜意识,以及双重人格(超我和自我)的讨论。该剧的精彩也是呈现编剧导演的功底就是把错综复杂的人和事在剧中一一串起来还不显的凌乱无序,从剧中来看是多线叙事:一开始的卓敏水案为金继植警察的暴露铺垫;吴景泰发现的郑允娥被杀案牵出了议员,进一步将金警察揭开真实面目,秀悦的记忆以及K的真实身份等信息。与秀悦经历相似的人的案件即将秀悦自己身份的谜底揭晓,最终解释之前一切的合理性,悬疑剧真的很费编剧的心力把这些事情串起来,也很锻炼自己的脑子。 这里面的剧情被嫁祸 被拉下水 不论在秀悦身上还是在他身边的人身上 都告诉我现实真的有时很无助 自己必须要有智慧 被利益勾结的关系不会长久 恶人自有恶人磨。 要说最喜欢的女主 我喜欢龙社长 (演的很自然)她身上有股K的相似(除恶)是另一个极端她是现实世界人们定义的坏人,她心中有一定的信仰(从他的得力助手安德烈·康死时与他一起火化的十字架项链)。 看资料说剧中借鉴的电影《搏击俱乐部》双重人格 《恶灵骑士》摩托车头盔的造型 我们假定这个世界的设定是合理的,小羽想知道李思贤是否真的爱她,给他设定了情景。 实际上的李思贤是出轨了的,即使在情景里,李思贤也“莫名其妙”地拥抱了“女神”,如果不是小羽死了,后期有什么发展谁也说不好。所幸小羽死了,李思贤多次穿越拯救女友,一次又一次地为她改变自己,于是小羽相信他是爱自己的。 李思贤真的爱她吗?他其实是被强行赋予了使命,他的生命被强行改变了,拯救城堡里 我们假定这个世界的设定是合理的,小羽想知道李思贤是否真的爱她,给他设定了情景。 实际上的李思贤是出轨了的,即使在情景里,李思贤也“莫名其妙”地拥抱了“女神”,如果不是小羽死了,后期有什么发展谁也说不好。所幸小羽死了,李思贤多次穿越拯救女友,一次又一次地为她改变自己,于是小羽相信他是爱自己的。 李思贤真的爱她吗?他其实是被强行赋予了使命,他的生命被强行改变了,拯救城堡里被困的公主成了他人生的唯一目标,他人生中的所有选择都被强行删除了。 李思贤对小羽的拯救更像是打游戏,就要打通关的执念维持了他们所谓的爱情。他看着深爱的再也不会说分手的小羽,软语温存细心呵护,但其实跟看着个NPC也没什么区别。临终的小羽说一次又一次的重复,是一种折磨,不愿意再次穿越。但既然是个游戏,道具的意见当然不重要,游戏马上就要结束了,我还没玩过瘾,人生嘛,本来就是快乐和痛苦一样的多的,小羽我们再来一次吧,科科。 超级好看 我真的不懂豆瓣上的装逼犯,装逼给一星这么有意思吗? 只要是翻牌就说是毁经典,经典固然是经典但是多个角度演绎也是很好的事情啊!这版明明就很好啊!人物很饱满青霞紫霞玉帝六耳猕猴孙悟空豆交代的清清楚楚! 当年张卫健版的你们也说烂,过了二十年就说啊!我的天!真经典!好好看!非要这样做才有意思?!!珍惜现在不好? 气死我了!!!给低分的好好看看 超级好看 我真的不懂豆瓣上的装逼犯,装逼给一星这么有意思吗? 只要是翻牌就说是毁经典,经典固然是经典但是多个角度演绎也是很好的事情啊!这版明明就很好啊!人物很饱满青霞紫霞玉帝六耳猕猴孙悟空豆交代的清清楚楚! 当年张卫健版的你们也说烂,过了二十年就说啊!我的天!真经典!好好看!非要这样做才有意思?!!珍惜现在不好? 气死我了!!!给低分的好好看看剧吧!你真的看懂了吗?!紫霞爱的是谁?青霞爱的有是谁,每个人都爱的是谁,谁是五百年前谁是五百年后你真的看懂了?!! 气死我了!!!!!!!!!!! 好好看看再说,不要有色眼镜,不要随意糟蹋这么多人制作的这么精良的电视剧好吗?!!! 讲真,两位主演演技颜值都在线!先说董子健吧,看过他演的少年班,实力派。董子健第一眼看可能并没有很惊艳,但是特别耐看,而且是越看越好看的脸,天生就适合演电影。杨幂呢,有颜有演技。(一直很奇怪她的演技为什么会被黑,我真的觉得挺好的)话说全程被杨幂美到啊!!!真的超美! 再来说说所谓cp感吧。 CP是英文Coupling的缩写,日 讲真,两位主演演技颜值都在线!先说董子健吧,看过他演的少年班,实力派。董子健第一眼看可能并没有很惊艳,但是特别耐看,而且是越看越好看的脸,天生就适合演电影。杨幂呢,有颜有演技。(一直很奇怪她的演技为什么会被黑,我真的觉得挺好的)话说全程被杨幂美到啊!!!真的超美! 再来说说所谓cp感吧。 CP是英文Coupling的缩写,日文为カップリング或者カプ,表示人物配对关系。本意是指有恋爱关系的同人配对,主要运用于二次元ACGN同人圈,近年来在三次元等其他场合也开始广泛使用。〔cp定义〕而cp感大概就是我们平常所说的夫妻相。杨幂,真的是一个很神奇的女演员,不管是和年龄相仿或者不仿、气质相配或者不配,亦或是戏路搭或者不搭的其他演员,她都可以很好的和他们搭配起来,以各种关系的形式。杨幂就是一把cp万能钥匙????所以成宇和小幂怎么看怎么配(*/?\*) 我一开始觉得电视剧还行(我没看过小说)可是看到你们的评论后我才知道小说比电视剧好看,不过我看电视剧也没看多少,就一看几集,但是现在我想去看下小说,看一下是不是比电视剧好看一些。但我不知道要去哪个里面能看到,你们能告诉我吗?(字数不够,无法发布,接下来的都是凑字数的GJHFHJKNGFUOHHJNNFDASEEGVBBBBBBBKKKKKUUHHDDSEEWQQQSDVBNKMLLLLIRRS 我一开始觉得电视剧还行(我没看过小说)可是看到你们的评论后我才知道小说比电视剧好看,不过我看电视剧也没看多少,就一看几集,但是现在我想去看下小说,看一下是不是比电视剧好看一些。但我不知道要去哪个里面能看到,你们能告诉我吗?(字数不够,无法发布,接下来的都是凑字数的GJHFHJKNGFUOHHJNNFDASEEGVBBBBBBBKKKKKUUHHDDSEEWQQQSDVBNKMLLLLIRRSVUUNDSEEWQQASCVBNMKLITFBOYGYFKUYVBKEYKBSKEJDMSK)
如今的大学生,即使没有亲手玩过网游,但也一定听身边的朋友提起过,特别是男生,如果不玩网游几乎代表可以判定这是个不合群的人。所以,说起升级、打装备、过关等等网游俗语,应该很多人都不会觉得陌生。《百万爱情宝贝》讲述的正是发生在现实跟网游之间的一系列爱情故事,叶葱(马天宇 饰)跟陶小奇(林园 饰)是游戏中的情侣,现实中由于俩人类似的悲惨遭遇纷纷对突如其来的“百万爱情宝贝”真人秀比赛表现出强烈的兴趣,不巧的是,游戏中俩人竟遇到了现实中双双的“前任”,更让人难过的是,这两位前任居然也是以情侣的身份出现。恋人相见却分外眼红,心里默念了无数遍我的前任是极品之后,影片的风格却从嬉笑转向感动,不得不承认这段从虚拟到现实的爱情,从清新到真诚的风格,确实让人大受感染。
当然,所有美好的事情都不是一帆风顺的,总有一些人会在半路杀出阻止事情的顺利进行。而在《百万爱情宝贝》中担任“煞风景”重任者即是郭家铭扮演的林宇翰,说实话,以前从来没有想过郭家铭能够演活这样一个“招人烦”的角色。初闻郭家铭是在新剧版《永不瞑目》中,他接棒陆毅饰演的男主角肖童一角,当时就觉得这个演员尽管没有陆毅那样忧郁的气质,不过他的阳光很朝气却更胜一筹,特别是在得知新版《永不瞑目》中四首主题曲皆出自郭家铭之手后,他的音乐才华配以阳光气质,让人觉得他定然前途无限好。
郭家铭的大银幕作品并不多,为数不多的作品以主旋律电影或者文艺片为主:《秋之白华》中的沈剑龙,《冰雪11天》中的阿波……相对严肃的电影题材在一定程度上未能更加全面的展现郭家铭的特质。如今的《百万爱情宝贝》好不容易是一部现代都市题材电影,但是郭家铭却用真诚的态度演绎了一个虚伪的角色。
其实,作为一名演员,最害怕的事情就是被定性,优秀的演员永远都是在不断的打破自己的固有形象。像郭家铭,小荧屏上成功塑造了富有争议的肖童,转战大银幕后,从阳光到质朴再到虚伪,每一次的新尝试都让观众看到他的成长。
转头斯科特?阿金斯主演的动物学家在一个看上去假到不能再假的视频面前,瞬间就放弃了原则被忽悠来了中国。然后就进入了长时间完全不需要任何特效的时段, 在影片的前面大部分时间里,那神秘的怪兽一直是神龙见首不见尾,偶尔在屏幕上一闪而过,制造几起血案,靠着背景配音营造一点恐怖的氛围,在水中时不时的给 各位演员制造一点惊喜,在岸边留下几个脚印。哎…………拜托,这种手法已经过时很多年了,不是说今天用算不上华丽的3D效果包装一下,就能拿这种10年前 就没人看的手法来糊弄人,像这种在影片中不贡献一点货真价实的血腥场面,怪兽肆无忌惮的横冲直撞再加上跟人类斗智斗勇的桥段,真就不要拿出来现眼了。到影 片的最后环节,那号称是怪兽的东西终于露出庐山真面的时候,哎……依然是令人失望,这个完全虚构出来的动物,制作的实在是太假,这20年以前拍的《侏罗纪 公园》里面的恐龙都比这个来的逼真,电脑特效用不好,就麻烦用原始一点的办法,做几个模型出来,然后拍完了再用电脑慢慢修就是啦。糟糕的特效就这样糟蹋了 影片中的美景。
至于各位演员的演技嘛,就不提也罢了,所有名字里面貌似没有一个是以演的好而著称的,不过这电影本来就没指望演员能演出个子丑寅卯来,看着看着几乎睡着,只能说这又是一部失败的作品。
这最近一段时间,国产电影好像不论什么都好一个开着3D外挂来骗钱,真心不喜欢看到这样的状况出现,完全没必要也拍不出那种效果的电影,加上3D真的徒增厌烦。好好在故事本身上下功夫才是硬道理。
来源:时代周报 作者:徐钢
奥斯维辛集中营和南京大屠杀同为20世纪最伤痛的人类浩劫,但是受到的关注程度不同。犹太人的灾难广为人所知,鞭挞、反思种族灭绝的书籍和影视作品数量巨大,而南京大屠杀在国际主流媒体和学术界基本上很少被关注,直到张纯如这样一个勇敢但是业余且没有经验的华裔记者写出《南京大屠
来源:时代周报 作者:徐钢
奥斯维辛集中营和南京大屠杀同为20世纪最伤痛的人类浩劫,但是受到的关注程度不同。犹太人的灾难广为人所知,鞭挞、反思种族灭绝的书籍和影视作品数量巨大,而南京大屠杀在国际主流媒体和学术界基本上很少被关注,直到张纯如这样一个勇敢但是业余且没有经验的华裔记者写出《南京大屠杀》这本畅销书。在数量、质量上,南京大屠杀的历史研究、认真反思、文学和影视再现都远远比不上奥斯维辛,这是有多种原因的,包括犹太人在西方经济政治中的主导地位,二战历史研究的重欧轻亚的倾向,中国在欧美语系中的缺乏话语权,西方对于日本的相对好感等。在深层的原因中,我们也不免要问:这是不是与中国的民族性里缺乏集体反思的精神有关?
犹太人对奥斯维辛的反思是如此的严肃和警醒,以至于 The Holocaust (种族灭绝或大屠杀)、 Shoah(浩劫)、 Trauma (创伤记忆)都变成了跟这段历史有关的专属词,而且上升到了神学和《圣经》的高度。Holocaust 本意“焚献全牲”,是希腊“异教徒”的习俗,犹太人使用这个词,有焚尸炉、毒气室集体屠杀的惨痛记忆,也有指称对犹太人的杀戮在神学上犯忌的意思。而Shoah 则来源于圣经,是大劫难的意思。令人吃惊的是,中文对这几个词的通常翻译并没有考虑到对犹太人的特殊意义,而是与普遍的意思等同起来,这样造成的结果就是 Holocaust 和南非的种族歧视似乎没有差别,或者Shoah 和大洪水、海啸等灾难似乎是一样的。而实际上,这几个词只应该音译,保留原来的对奥斯维辛历史深究的意思。
至于“创伤记忆”,犹太人的研究甚至比对大屠杀本身的研究还要深刻认真。毕竟,前事之鉴后事之师,除了惩罚罪魁祸首以外,重要的是防止类似的大屠杀再一次发生。犹太学者争来争去,最后的公论是“创伤记忆”不可以完全复原,如果我们可以回到灾难原址,复原屠杀的场景,那么原先的屠杀就变成很多事件中的一个事件,允许各种角度的解释、甚至允许对于有没有发生过的抵赖。记住创伤的最好方式,犹太人认为,就是不要碰原先的伤疤,而是从伤疤周围着手,记住大屠杀的前因后果。正是这样的一种想法,构成了所有关于奥斯维辛的影视作品的底线和基础。这类作品有很多,最早的是1946年奥森?威尔斯导演的《陌生人》,里面穿插了集中营的纪录片片段;最有名的是1993年的《辛德勒名单》;最近比较有名的有1997年的《美丽人生》,2002年的《钢琴师》,2008年的《阅读者》等。
列举的这几部作品都是卖座又叫好的杰作,特别是获得奥斯卡最佳影片奖的《辛德勒名单》,用黑白和彩色的交替来表现创伤记忆的严肃和残酷屠杀中人性的温暖。但是,哪怕斯皮尔伯格再小心翼翼地对待创伤的问题,关于这些电影的争议还是不断。犹太知识分子大多数都批评斯皮尔伯格“发浩劫财”,把大屠杀变成了赚钱的一桩生意( “Shoah Business”),把集中营的影像“好莱坞化”。批评者特别拿《辛德勒名单》和1959年的电影《安娜日记》、1978年的电视剧集《Holocaust》相比,指出以前的影视作品里只有一个生存者,而《辛德勒名单》中几乎每一个观众在乎的角色都活了下来,是好莱坞式的皆大欢喜(提姆?科尔,《从奥斯维辛到辛德勒:历史是如何被购买、包装和贩卖的》。
如果说好莱坞做了“犹太人浩劫生意”,那么中国和美国近年来兴起的南京大屠杀影视热做的就是“大屠杀生意”,而且做得不如好莱坞的精致、认真和对历史的负责任。当然,这里面的质量有好有坏,不是所有的都是以营利为目的,也有纪录片和剧情片的分别,比如2007年的纪录片《南京》,就是美国在线公司副总裁Ted Lionsis 在看了张纯如的悼文后决定无偿资助拍摄的。无论质量是多么的参差不齐,这些电影都还是严肃地试图记录下中国最创伤的历史之一,让南京大屠杀的真相为世界所知晓。所有的这些尝试,在张艺谋导演的《金陵十三钗》中都被狠狠地嘲笑了一通,因为这部摆明了要做中国票房冠军的2012年贺岁片做的就是彻头彻尾的“大屠杀生意”。
在做这桩生意的过程中,这部电影犯了至少三宗罪。
第一宗,用过于戏剧化的情节虚化历史。不是我们不可以拍由战争作背景的电影,而是我们不可以用太多的不可信的虚构来将历史煽情化、戏剧化,从而虚化南京大屠杀的惨痛历史。《金陵十三钗》里面的虚构令人震惊的虚假、不可信,而违背了电影制作(哪怕是好莱坞化的制作)的最基本的一项原则:不管大情节是多么地虚假,细节要真实可信。贝尔扮演的约翰,在原著小说中根本没有,在电影中取代原先的英格曼神父变成了主角。前一分钟他还是一个贪生怕死的醉鬼、色鬼,一心想付钱跟玉墨上床,在日本兵冲进教堂的时候准备偷了钱财躲进柜子里,突然没有任何铺垫地就大义凛然起来,保护女学生、拒绝跟他的朋友逃命、和玉墨含情脉脉地谈恋爱、大哥哥似的抚慰书娟,说着非常不恰当、虚假、不符合那个年代的、文艺腔十足的台词。另外还有不可思议的巧合:约翰正好就是个葬仪化妆师,使得他能够帮妓女们化装成女学生;玉墨以前也是教堂女学生,而且英文在班上是第一名,所以她可以用除了有点口音以外最完美的英文跟约翰流畅交流;教堂门口千不停万不停正好停了一辆大卡车……
影片开始的战争场面似乎是为了证实南京大屠杀的残酷,也是张艺谋对大场面控制自如的看家戏的展示,但是中国军人的过分英勇的牺牲、以一当百的豪壮并不符合南京大屠杀的史实,也不符合任何战争中的真实场景。所谓“八壮士”,排成一竖排,一一被击中,以慢动作优雅地倒下,配上书娟强作解释的画外音;戴涛少校,一个人智勇双全,不仅从容击毙无数日本兵,最后还拉动手榴弹,和所有敌人同归于尽。这都是过于浪漫、戏剧化的情节。情节的不可信予人口实,让别人可以争辩:如果这些虚假的情节都是跟南京大屠杀有关的话,那我也可以从我的角度来讲这个故事,从而宣告南京大屠杀只不过是一个虚构的情节而已。同样指责这部电影可笑的虚假的情节,是由Todd McCarthy 所写的一篇文章,在12月13日发表在好莱坞的重要的独立批评刊物《好莱坞记者》上,题为“张艺谋和贝尔对南京大屠杀的再现崩溃于不可信的情节之下”。
第二宗罪,用过于情色化的视觉来满足西方人对中国的女性想象。在中美两国基本同时上映,又有贝尔这样的国际大牌影星,张艺谋和他的投资者当然希望在美国的票房分到一杯羹,也借此冲击可以名利双收的奥斯卡奖,所以美国观众对这部电影至关重要。为了满足想象中美国观众的需求,电影的英文名为《战争之花》,明摆着是要靠中国的美女来吸引眼球。在这种自我“东方主义化”的思路下,一系列不可信的、侮辱女性、侮辱南京大屠杀死难同胞的镜头被堂而皇之地摆上来。逃难的时候,女人最基本的常识应该是掩盖自己的美丽,穿破旧衣服、脸上涂上污泥,都是我们经常读到的办法。这部电影的“十三钗”,穿着最美丽的旗袍,化着妆,嬉笑着来到教堂,在教堂里抓住一切机会搔首弄姿、半露酥胸,完全不合时宜、不符真实。最为荒唐的一幕,是在她们换上朴素的学生装以后,决定“让妹妹们看看秦淮河名妓的风光”,排成一横排唱起跟嫖客调情的小曲,而镜头又很快幻化为她们穿旗袍调情唱歌的样子。这是典型的为了视觉的光鲜对细节真实的牺牲,而且以女性的情色化为代价。乔治自告奋勇男扮女装成第十三钗也是电影自我女性化、自我东方主义化的一个例子。
原著中玉墨是和戴涛在地下室中恋爱,为了跨国观众的需要,张艺谋顺理成章地让她和约翰调情以至于最后做爱,让这个情节成为整部电影无可置疑的中心。约翰每次惋惜地看着她扭着屁股走开,似乎是为了跟她上床才做了如此多的大义凛然的牺牲。到了最后,他跟她煽情地说,“我想要你的一切,我爱你的一切一切!”而玉墨则在“现在就带我回家!”这个充满色情意味的英文句子(“take me home now” 是“带我到高潮”的意思)中到达高潮。恶俗至此!
第三宗罪,是整个电影过度的营销策略。在美国彭博社12月16日关于《金陵十三钗》的一篇题为《情色化南京大屠杀》的报道中,专门提到三个例子:1.影片的广告招贴,展示贝尔穿着神父服,斜眼偷瞄酥胸半露的倪妮;2.在一些与观众的互动中,允许观众和半裸的“十三钗”合影;3.倪妮的花絮文章,《我和贝尔演床戏》。这些营销策略,明摆着是要靠着情色赚钱,做大屠杀的生意。这种营销策略也是对于中国“软实力”的一种错误理解,以为只要是大成本、大制作、以好莱坞的风格来竞争,就是软实力的体现。殊不知真正的软实力,是对自己的历史的尊重、不轻易为资本所折腰、尊重理解女性和其他弱势群体,是有自己独特的创新能力。
在我的英文专著《中国景:当代中国电影研究》中,我专门讨论了张艺谋的《英雄》和《十面埋伏》,强调这些模仿好莱坞的所谓“大片”是中国当代文化症候的一个表现。《十三钗》中的情色化、虚构历史及过度营销,不是孤立的现象,是很多文化、政治症候的发作,包括文化上的不自信、经济上的焦虑感、缺少自主的知识产权、以及缺乏民族的自省心。只不过张艺谋这一次的症候发作触到了民族创伤的底线。
作者系上海交大特聘访问教授、美国伊利诺大学终身教授
现在,“兄妹情掩盖爱情”的遮羞布终于撤掉了,新版电视剧《桐柏英雄》推出了“亲妹妹爱上亲哥哥”的
现在,“兄妹情掩盖爱情”的遮羞布终于撤掉了,新版电视剧《桐柏英雄》推出了“亲妹妹爱上亲哥哥”的狗血乱伦大戏。从预告片看来,似乎只是妹妹单恋亲哥哥,哥哥只是在“利用”亲妹妹,应该是非常纯洁的“禽兽不如”了。
除了汤唯的红裙子长围巾、廖凡的匹诺曹复古汽车、意大利日与夜的浮光掠影、甚至清冷街道里飘落的雨滴,《命中注定》并不好看。是的,《命中注定》注定是个差强人意、不合时宜的故事。在把90年代好莱坞浪漫爱情电影《我心属于你》(《only you》)的故事进行时空转换和情感转译后,它不仅过于平淡无奇,甚至不足以信。
浪漫是通用的吗?
《我心属于你》的确是一部
除了汤唯的红裙子长围巾、廖凡的匹诺曹复古汽车、意大利日与夜的浮光掠影、甚至清冷街道里飘落的雨滴,《命中注定》并不好看。是的,《命中注定》注定是个差强人意、不合时宜的故事。在把90年代好莱坞浪漫爱情电影《我心属于你》(《only you》)的故事进行时空转换和情感转译后,它不仅过于平淡无奇,甚至不足以信。
浪漫是通用的吗?
《我心属于你》的确是一部非常浪漫的电影,讲的是一个女孩一直在寻找那个拥有她命定爱情中名字的男人,等她因为这个名字爱上了她找了许久的这个人,却发现这个名字是假的。毫无意外的,她最后当然没有选那个名字,而是选了真爱。本质上来讲,这其实是一个稀松平常的“真爱战胜一切”母题下的故事,如果非要评价,原版电影《我心属于你》也不是什么特别的电影,姑且算作好莱坞爱情电影谱系中常见的一部类型片的工匠之作,贵在浪漫动人。
如果回过头来看《命中注定》的故事,你会发现故事主线几乎完全一致,但浪漫还在么?这要看我们通常情况下对浪漫的理解。浪漫,这个意指“充满诗意幻想”的词,落在电影中的所指是女孩对完美爱情的渴望(坚持选择那个宿命的名字意味着完美的爱情)、是一见钟情下冲破身份和现实的拥吻和激情(冲破的那些是爱情的藩篱)、是对“命中注定”的一次次展示。不过这些到了中国版里总归怪怪的,稍一不往回掰,就变成了一个绿茶女蠢蠢欲动的故事,这也难怪,和有宗教情结的西方世界比,中国人大都不怎么信命,这让汤唯因为一个名字逃婚不够有说服力,一个正常的中国姑娘也不大会在跟男人约会的时候拿腔拿调的说“这一切我好像见过,这简直就是命中注定的”,而到了汤唯和廖凡缠绵乃至要滚床单时,画风就更不对了,这不光不是惯常的中国爱情故事,也不符合一个标准“浪漫”段落的基本设定——对方是个不走颜值路线而且还爱讲冷笑话的男人,在这里,浪漫笑了场。
如果说浪漫和浪漫之间有差别,那么传统的中国式浪漫恐怕是“发乎情止乎礼”,所以《小城之春》的故事才感觉那么“合适”,即便眼下世风有变,整个世界的生活方式都往西方看齐,中国爱情也往往还要再加一层伦理,一个架空的、完全因“名字”而起的爱情之旅,实在不够典型,而类型片——没“典型性”就像讲了个假故事,谁信?毕竟浪漫和矫情本来离得就不远。
缘分不够,段子补
或许是担心这个故事不够中国,《命中注定》里加了不少段子,这些段子让男女主人公变得贫了不少,中间还混杂了若干公路囧事、人生感悟和心灵鸡汤,这让这部电影的整体基调有些摇摆不定。如果你拿一颗少女心去看,你会觉得废话太多,如果你想带着思辨性去看呢,又会难以忍受那些过重的文艺腔。
事情是这样的,当汤唯带着少女心追到意大利,想也没想便爱上了廖凡,后来得知名字不对便掰了,那电影如何解决后来又爱上的问题呢?原版以种种细节展示了“命定”这一关键词,男主角拿来的鞋子就是她的尺码、选择的耳环就是她要戴的首饰,没等她开口,那件要穿的裙子就递到她手上,毕竟在一个西方故事中,浪漫就够了,而在中国语境里,他还需要证明他的诚实(至少没有先骗色)、善良(永远怀念一个死去的老人)、不俗气(别总谈钱),此外必须有泪有笑,倾诉心声、互相了解……等等,这不是相亲么?《命中注定》自带一种这样的尴尬:“命定”不够,靠谱来补。就这样,从《命中注定》听来很多的道理,却没听来一个足够说得通的爱情故事。
平庸年代的爱情片
再扯远一点,类型片是诉诸于大众心理,解决受众焦虑的武器,不同的类型片解决不同类型的焦虑。爱情电影作为最早形成的类型之一,解决的是人们对于阶级差异的恐惧,贫富、政治立场等世间藩篱,对爱情的伤害。我们目之所及的伟大的爱情电影无一例外,《罗马假日》突破了路人与公主之间的距离,《北非谍影》展现爱情在政治立场面前的两难,《人鬼情未了》解决此生与彼世之间的可能性。的确,现今的时装爱情电影很难再走那种有着战争、政治、种族、观念等强情节背景推动下的复杂设定,毕竟对于一个和平的繁华世界而言,这些藩篱已然不复存在,时空趋于扁平,时代趋于平庸,《命中注定》面临的问题太少了,颜不是问题、钱不是问题、工作不是问题、订婚身份不是问题、就连名字对不上——这个原版中最重要的问题,在这里也没有被强调,毕竟汤唯是一点点通过细节重新发现了廖凡,是那些“人生况味”。
而原版《我心属于你》技高一筹之处,恰恰在于不断强调了“名字是问题”,名字代表着宿命,最后那个真正有着这个名字一语点醒梦中人,让女孩终于发现名字不重要、真爱最重要。因此《我心属于你》仍然解决了“真爱战胜宿命”的难题。是的,平庸的年代里,爱情的“矛盾”也永恒存在,只不过做了更加细化的处理。
诚然,有养眼的男女主角、有穿的好看的衣服、有一个个大摇臂拍出来的异国风景、有一些不同于俗气现实生活的书面语台词、还有些冷幽默的段子,已然就是一部合格的中国当代爱情电影的自我修养,但我们的确有理由要更好的。
我觉得这片子也无所谓洗白不洗白一个不务正业酗酒对孩子性侵无视的父亲,本身就是向人们展示了一个可能性而已,对于一般人来说,不家暴好好赚钱养孩子本来就是应该做的事,既然是应该做的,那就没必要有什么褒奖,但一方面这个父亲是个酗酒者,并且他也作出了自己的努力,而且童年的经历和天性也在折磨着他,那么那些”应该“的事情对于他来说反而成了最难的事情。另外如果这个父亲是个抑郁症患者,大家对他是不是就相对容忍一些了? 当然,他最大的幸运就是找到了对自己无法离弃的妻子,这方面我其实非常非常非常的羡慕他的,我们大多数人比片中的父亲要好得多,但最后也不一定能找到对自己不放弃的爱人,这尽管自私,但无论对男性还是女性都是羡慕的事。我自己看来,最后女主角一家人在感恩节时的美好,一方面也是父亲不在了,另一方面也是笑着面对了自己曾经经历的苦难,并且有着没有被苦难所打倒的成就和幸福感,就像有钱人笑着聊自己穷苦的经历一样,What doesn't kill you makes you stronger,无论如何,这片子至少向人们展示了努力和反抗的意义。我本身还是会避免成为片中父亲那样的人的,毕竟有那么多能积极影响自己子女的方式可以选择。
感觉女主角和她爸处于一个斯德哥尔摩/恋父/挚友的混合体,其他的子女有些酱油,但一个家庭也的确总有那个最和父母亲近的子女,记得《饮食男女》里的吴倩莲就是类似的角色。不过也正是女主角有着父亲勇敢自由的一面,才能提出离开父母,让她的兄弟姐妹能获得更好的生活,结果她也走向了另一个极端,让自己变成了衣着华贵的上等人,然后自然的,她又反叛了,回到了随心所欲的生活方式,不过,既然是反叛,那每一次的反叛都会伤害被反叛的人的,比如她的男友,不过她的男友也的确不适合她,不接受女友的一切甚至反对她的家人和经历也不配娶她,不过也不能太怪他,谁叫他找的女人一直过着不符合自己天性的生活,而他也没发现。
演员的演技都很好,伍德哈里森演绎的很棒,甚至和真人版很像,不过他在《饥饿游戏》里也是酒鬼,他将来难道就是酒鬼专业户了么哈哈哈,娜奥米太漂亮了。。。就算老年妆也比女主角布里好看。。。布里当然演的也很好,更期待她的惊奇队长了~ 片子本身尽管很长但节奏很好,看之前我还以为会睡过去,结果无尿点的看完了,当然这片子也是和她一起看的,我自己是不会主动看这类片子的嗯。
p.s.,由于现在国内所有社交网络都要手机验证,导致我基本算半消失状态,还好影评还能发,不知道我能坚持不进行手机验证到什么时候。
p.s.s.,这片子看的时候写的时候心还是乱的,文字自然也就乱了orz....