名不经传的小制作，故事简单，人物不复杂，场景和道具也都是大众化的需求，但是就是这些简简单单的元素，无形中做好了一匹黑马的准备。本着不做剧透的原则，我就支出几处本片的强项。首先有着“致命弯道5”部分故事的环境，其次参考了部分“夜魔”的精彩章节，还有出乎正常结局的特殊处理，最后就是冠以“德州电锯杀人狂”前传的称谓。无意之间碰到了2017年B级电影的黑马啊，绝对是称之无愧。

?个人感觉评分7.8，片长88分钟。血浆用量恰到好处，视觉尺度绝对赶超，各种能想到的素材应有尽有。这个虽然没有更加细化的描写，但是能找到如此的电影已经是凤毛麟角啦。只是缺少点整体规划，让情节多少有些缺失。另视觉镜头没有近距离和特写，让某些元素的表达没到火候。恶心程度够味儿，暴力手段有些粗俗，这些都是能够去细化和雕琢的部分。推荐给喜欢惊悚、暴力、恶心、虐杀类型的B级片粉儿们，可遇不可求。如果有BD资源，一定要入手收藏，上品。

（我会尽量用比较概括的语言大力夸奖这个剧，但里面的梗，不会具体展开讲，一定要自己看才有意思）

为什么这么想安利这部剧？鲁迅说人类的悲欢并不相通，但我还是相信有一部分人共有之的感受，是能够传达并且被接收，我是普通人，相信能打动我的也一定能被别人感受到。这个剧很欢乐，是那种在深刻真挚的底子上放飞自我的愉悦，笑过之后又被打动。这个剧的感情和角色，让我感到憧憬美好，我想好好生活。

失去爱人的恩静，无意间知道自己一直和不存在的虚空对话，她站在客厅，轻声说着，我好辛苦，抱抱我，住在一起的真珠、韩珠和恩静的弟弟走过去流泪抱住她，有人轻轻说了一句，谢谢你，谢谢你告诉我们你很辛苦。

【详细】

10532483

总体称得上商界写实风格的剧作，据称里面的人物情节都有现实参照。背景大概从2005年开始，主讲温州商人在生意场上的沉浮。

诸如缺乏专利被告，继而被迫与外企合资或被收购、不和解则被打压国外市场；再比如被征收反倾销税，三年上诉却失败而归。

主人公三猴子和老黄两个性格处事风格迥异的温商大佬，两种不同的路径选择。老黄誓不投降，慷慨激昂召开记者发布会，为民族企业的气节代言。三猴子的奋钧集团先是选择合资，后由于外商决定加注融资而被收购，这在他老婆眼里等于把企业卖了，甚至导致二人走向离婚。在平头百姓看来，几亿钱到手了完全没必要苦闷，但这也是把心血作品和品牌全部拱手让人，等同于失去了中国市场占有权，公司戛然而止。不过价格到位，可以另起炉灶、东山再起，关键看市场敏锐度。三猴子确实这么做了。和老黄相比，他聪明狡猾，甚至前卫冒进。

两个人都败过，也都从服装、鞋子等制造商的实业经济，转投于新能源电力开发等高新技术产业，里面涉及到的技术团队运作、资金分配、入股形式、政府政策解读，太多要考虑的东西，跟这种先见性战略部署相比，也难怪三猴子说炒房子只是妇人不费脑力运营闲钱罢了。

作品以封神为背景、神话为色彩、各个角色与主角的爱恨情仇围绕鲜明，是目前中国影视不可多得的一部好作品、比起目前大多以特效为噱头的一些作品、本影的特效起到的却是画龙点睛的作用、很好的为作品增添了色彩、感觉整部作品还是很棒的！角色设定也很用心，剧情环环相扣的同时也给观影者们带了很好的代入感、让观影者有种被剧情发展所引起自己的感情延伸、总体来说、影片表述的内容和作品带来的意义、可以给广大观影者起到很好的观影盛宴，通过影片给观影者带入那个封神的时代、

随便写写，有时间正经总结。

1.剧情：前五集到小岛之前的副本都还可以。前几集女主的人设挺喜欢的，千层套路有脑子。后面从去民俗村算命开始就烂烂烂烂，总算是忍着看完了。

2.李栋旭演技还可以，不算顶尖但对付这部传统偶像剧绝对够用。有些影评人没必要博人眼球就非要说的一文不值吧，被说评价不客观就说【都是粉丝的错】剧本上线太低，为什么要在奶头乐里找严肃演技？

话说回来李栋旭是多缺钱花，怎么还接这种本子？对他他演技有点恨铁不成钢，恨不得我自己立刻投胎换脸给他拿一个三大奖项回来。表演模式受早年偶像剧+所谓的综艺感影响太大，他表演像是表演型人格在演而不是一个真实的角色。总而言之他每部戏演技都有进步，但老哥你这个年纪了再演偶像剧就是慢性自杀。

还有能不能别露肉了，不要为了露而露，譬如地狱的考验，有必要嘛好尴尬

3.弟弟声音好有特点，慵懒又奶。演技挺好的，偶尔几个瞬间会油。

4.女主像汤唯和谭松韵结合体，脸型流畅挺电影脸的。别人都是电视剧就她一个人自带电影滤镜。

5. loveline没画报拍摄现场好看。吻戏cut很涩

红衣造型 丑

国产电视剧《我心灿烂》，挺感人的一部剧，可谓深深抓住观众的心，希望大家观看，而且能深深的领悟到活在这个世界上，你需要学到很多课，可能到了终点才发现自己的人生并不合格，那是因为你对于你自己还没有一个正确的认知。你必须记住，除了你自己，没有人能替你坚强，你的懦弱又要让谁看见。励志才能发愤图强，对于远方才有可能抵达。还有那成功的彼岸，也永远只等待励志努力的人们。我祝福那红、祝福叶星星、祝福赵家仁、祝福那能给人带去“比冰和铁更刺人心肠的快乐”的爱情……

太太太太惊艳我的一部剧了，感觉看了这么多小短剧，韩剧国产剧都有，连《大妈的世界》后期都有一点疲乏无力，这部剧居然一直精彩到最后一秒钟。而最后一集的反转我觉得不亚于西班牙人最喜欢也是最擅长拍摄的。

昨天浅看了一集觉得可能没啥意思就关了，今天上班摸鱼想着蛮看看，反正很短，结果现在就是为昨天的有眼无珠哐哐打脸。。

演员演技不错啊，女主很大气很美，男主不是很帅但是也还端正，女二也挺美，有点像某个香港还是台湾明星？哭戏和眼神戏都很到位，情绪饱满的戏也不会特别浮夸。

剧情调度非常好，快节奏，时刻有梗，各种技巧的使用很不错，特别是男主的心里独白方面剪辑得很好，镜头滤镜也很有质感，已经超过很多国产剧了。

再说说剧情。剧情开头七集挺新颖，男主老是烦女主说分手，跑去和高中女神吃饭被发现，然后嘴硬不去追女朋友，最后女朋友出车祸死了。男主才后悔想要去一次次重生拯救女朋友。而女朋友一说分手男主就会回去，于是男主做了很多尝试，先是放低自己让自己变成女朋友喜欢的模样，结果女朋友说他敏感神经，又分手了。再然后推给自己的大学朋友，又高考离她很远，但是后来才意识到，自己还是爱着女主的，于是最后他明白了怎么和女主相处白头到老。再到第七集，就是女主马上病危，男主说了分手重新再来拯救女主。

好浪漫，好温情的故事。b站甚至很多评论说女生作，男生深情，但是完全忽视了男主一开始就是渣男的本质。而此后只是为了不让女主死而低声下气，完全不是真正的爱她，到最后直接就把她推出去了，这一切都是男主自己内心的自我感动而已，偏偏挺多人还挺认账的。

就前七集来说，女生有错，不应该把“分手”挂在嘴边，早知道感情是经不起折腾和考验的。而男生更是厌倦了感情，想着暧昧，忽视女生真正的需求，还觉得女生无理取闹。

而真正相处的本质应该就是第七集所说的，了解对方的真正需求，放在同等地位上同等对待，付出真正的爱。

【详细】

14309995

PYIFF之《某种寂静》：

一部捷克导演执导的电影，题材小众，然而反映的主题却是超越民族、地域和时代的。它是对人类整体性命运和生存处境进行哲学反思的电影，是颇具深度极富寓意的一部影片。它不仅仅是对某一真实社会热点事件的聚焦和大胆揭露，更是讲述体制规矩如何对人性的荼毒、异化和驯化。这种用所谓的规矩和秩序以及借以实现的成功来对人性进行驯化和异化的故事不仅仅发生在德国十二部落组织里，在米娅所去的咖啡店、超市同样如此，它让我们看到现代人无处遁逃的人生困境，所以影片实则是一部成人寓言。

导演借用重复性场面调度三次表现米娅用竹条抽打孩子时不同言行，让我们看到所谓的规矩和体制是如何实现对人性一步步异化过程。而女主米娅服装色彩从红到米白再到深棕的变化也是在暗示人性一步步的转变：从温暖善良到麻木冷酷，从对抗到趋同再到同流合污。而海水这一意象从最初的蔚蓝平静广阔到波涛汹涌黑暗肃穆同样在暗示人性的异化。

在影像语言上，影片多采用固定机位拍摄，画面构图极为规则、对称，那些横平竖直的线条都给人机械冰冷之感，而由空间环境、服装、置景构成的灰、黑色彩基调，更让人深切体会到秩序的冰冷和理性，使电影中每一个镜头都成为“有意味的形式”，强调外在秩序对人性的压迫和禁锢，从而更好的暗示了影片主题，达到了形式与内容的完美统一。

总评 7 / 一个温柔的故事

下文将包含剧透

————————

巴赞曾提出的“木乃伊情结”这一概念让我印象深刻。他认为电影的发明正是基于此，人类渴望突破时空的局限性，有一种“保存生命的本能”。

《叫我郑先生》就讲述了这样一个抵抗遗忘的故事。

整部影片的观感并不是虐心和催泪，也没有用老人和疾病作为故事的噱头来卖惨，而是以平静沉稳的影调和叙事节奏，带给观众舒心淡然的情感体验。随着故事发展，观众会逐渐参与到郑先生寻找过往记忆的过程之中，体会与遗忘对抗的感觉。

观影前看到阿尔兹海默症再次成为主角的设定时本来是有点担心的，但在影片中，病症所带来的“遗忘”很好地融入进了主角行为动机和故事讲述与发展之中。钓鱼回家路上的不知所措，忘记很多但是忘不了“鱼味”，留言簿唤起的时空交谈，等等这些都很好地服务于人物塑造和剧情推进。

展现老年人生活的影片总是在痛苦和治愈之间转换，影片通过双线叙事的方式玩了一个小小的叙述性诡计，把不同时空中发生的事情进行了平行剪辑，再通过“相遇”完成时间线交汇，营造出双线并行的感觉，为最后的反转进行了铺垫。

这部影片其实也可以被看作一部讲述“旅行”的公路片。

主要的空间选择和故事讲述在同类影片中都属中规中矩，观众可以很好地进入故事和情绪之中。

【歌唱】

“啊 雨水我问你

谁人为爱赌生死

你敢讲我就陪你去

阮淋着冷冷的雨水

无奈你已经无惦阮身边

不知你置叨位

甘有将阮放忘记

阮只有藉雨水来想你”

这段片中反复出现的歌曲中，有被这几句词深深地触动到。

这首歌出现在影片的各个部分，同样的曲调却承载着不同的情感。

【吃鱼】与【书店】

这两个场景及其中发生的故事，是有关“旅行”的回忆中非常具有代表性的——食物与留言。

不管是郑先生自己做的鱼还是几尽辗转找到的店里的鱼，都不再是记忆中的味道了。“食物”再一次成为回忆的载体，找不回的味道也对应了主角和店家各自生活中爱人的失去。

“三十年前的留言簿”则是更加实体化的承载，其所指更加明确。多年前的人习惯于将心思写在纸上。郑先生这次旅途中翻找出的白纸黑字成为一种具象化的思念，跨时空的对话让人倍觉温馨与感慨。【山林】【环岛】

【海滩在哪里】

从进山开始，故事的整体氛围和叙事节奏就开始加快；寻找海滩未果，寻找身旁人不在，回忆开始重叠和混乱。

影片中我最喜欢的就是寻找海滩的这个段落。

在涉及到“老年人情感”或以老年人为主角的电影中，往往会尝试通过影片结构或镜头语言，来对其精神状态进行模拟，从而增强影片的感染力。《困在时间里的父亲》一片便将叙事的连贯性和空间场景的一致性打破，借此辅助表现角色的状态变化。前段时间中秋档的佳作《妈妈！》也多次用镜头语言模拟患病女主的视觉场景，同时多次出现“水”这一意象，将观众带入一种模糊的潮湿的触感之中。

《叫我郑先生》中从进入山林开始画面中开始融入越来越深的墨绿色和蓝灰色，随着大量叙事碎片被整理和重组，某种悬疑感掺杂其中。多次被路人预知的问路，笔记本上反复写下多次的“寻找海滩”，种种迹象共同勾勒出一个记忆丧失症状越来越严重的的老人，同时他为了抵抗遗忘，想要抓住回忆的努力也就越发令人动容。

谈及片中反复出现的“阿灰”这一形象，很容易让我联想到了索拉纳斯《旅行》中的红裙女子。虽然是两部不同的影片，但却可以借两句描述性的语言来表现其相似性。

“她也许是过眼云烟，也许会陪我一直走下去。”

“她永远在我的心中。”

【我永远活在与她相爱的记忆中，我再次同她旅行】

这真的太浪漫了。

说到缺点，这部影片在节奏方面的问题非常明显。需要积蓄一种沉淀绵长的情绪来表现主角郑先生对亡妻的思念，这是可以理解的。但是前半部分的节奏实在是太慢了，慢到一同观影的人在主角没上岛之前就已经昏昏睡去。

影片开场是熟悉的“老人生活”段落：起床，洗脸，用餐，与老友交谈，之后再通过扫墓的动作和台词告诉观众主角接下来的行为——思念亡妻，寻找和留存回忆。

上岛之后的几段主要的戏——相遇唱歌，吃鱼，书店留言，环岛录音，这几部分所讲述的内容在过往的影片中已经屡见不鲜，这样的风光小景很容易让观众的注意力无法集中，虽然起到了一定的情绪铺垫作用，但与尾声段落的故事形成了某种不协调的割裂感。

保含深情的追忆和主角对抵抗遗忘所做的努力，很遗憾地没能得到足够圆融的处理。

最后还是想对涂们先生表达怀念和敬意。

碰巧我近期在进行与衰老和影像相关的研究，时不时会想起《老兽》这部影片和其中涂们先生的表演。

总是会觉得惋惜和遗憾，涂们先生走了，电影银幕上失去了一个充满可能性的老年人形象。

有些人呢，说冰球少年公然卖腐，实在是无法理解。诚然，冰球少年里，两位男主都没有谈恋爱，两个人关系很好，除此之外也再无其他。在此我也表明我就是不喜欢看男女之间谈那些优柔寡断，剧情稀烂莫名其妙，工业糖精的恋爱。难道一个剧里男主们就必须有自己喜欢的女孩子吗？就必须一心一意的谈恋爱吗？这明明是一部献礼剧，少年运动员不认认真真的打冰球，难道满脑子就是恋爱吗？队员之间关系好，怎么了？你没有一个从小玩到大的哥们或者闺密吗？这就叫卖腐？简直是鸡蛋里面挑骨头！而且麻烦大家设身处地的想一想，你从小一起玩到大的朋友，你跟他之间互相了解关系好不是很正常吗？你不会为他考虑，希望他变得更好吗？你不会再知道他生病了的时候关心他吗？

还有一个问题说就是配音，那部这部剧里面所有的角色，起码主要角色用的都是自己的原声。希望一些人呢，不知道就不要瞎说，不要造谣。演员用自己的原声配音试一件本应如此的事情，但是目前来说，有很多剧，有很多演员，演员自己的台词功底不行，就靠配音演员来凑，简直就是屎上雕花拿配音演员来遮丑。在此，希望那些剧呢，向冰球少年学习学习。毕竟台词功底也是一个演员的基本功课呀，不会的话就是不合格的演员。

再说回到剧情，冰球少年里有热血，有青春，有亲情，有兄弟之间的关心与理解。我这个人看剧不喜欢挑刺，演员的演技我觉得还可以，还是不错的，里面的任何一个演员，从主角到配角都没有演技差，到让我感到不适的，没有演技差到让我感觉出戏的，目前看到第18集，整体感觉还是很舒服的，然后剧情也很紧凑，期待接下来的剧情，这里并不是说每一个人都一心只为了球队，把球队放在他人生中所有事情的第一位，他们也会有自己的私心，自己的无奈，他们也有自己不得不面对的在生活和球队之间的抉择，所以这里也包括了很多丰富的感情，看的我很感动，真心觉得这部剧值得一追，我不喜欢剧透，所以就说这些吧。

但凡有一点脑子，也编出来这样的剧情吧！

冲着龚俊来的，看了一集，实在忍不下去。剧情没有一点常识和逻辑，梗老套的让人无语，简直一无是处！这么烂的剧情，如果主角颜值演技在线，我也就忍了，只可惜，龚俊的颜值也架不住那可笑的三十年代发型，演技和山河令差的不是一星半点，唉???????，女主的演技勉强及格，可真的长的一言难尽，看不下去

人到中年看这部片子共鸣会多一点，男主曾经也有梦，他想让家人过的好一点，想多赚点钱，放弃了日复一日没有前途的工作，想通过创业让生活质量提升，这一点没有错，创业不成反而欠债抵押房产，妻子的不理解和抱怨，老丈人家的看不起，再加上自己作为普通人能力的不足，想必此刻自信心和自尊心已经埋在了乌海的黄沙里，没有经济基础做支撑家庭便脆弱的如狂风里的花，表面的光鲜也难以维持，随时有灰飞烟灭的可能。再加上妻子出轨，这种境遇对于任何有生活阅历的人都是难以承受的，片子末尾男主问妻子，你会离开我吗？这可能是男主最后的一点牵挂

影片结尾的雨果那段话，写得真好，影片对爱情的描述也很完美啊，因为爱情，他们想要放弃报仇，因为爱情，她们不去计较，因为爱情，她们宁愿牺牲自己也想要保全对方，结局还算完美！很多情节，布景都不太行，但是爱情这个主题表达得还算美满吧，爱情就是这样啊，多大仇多大恨都可以放弃的。他们对方心里面一直都很重视很在乎对方，愿意为对方去放弃一切。

战力崩没崩？布罗利极速成长是不是bug？

说一下个人看法结论是没有bug，因为此战力设定出自真神，鸟山明。我从头捋。一，设定上，赛亚人是一个神奇的种族，战斗力通过各种途径可以大幅度提高，简而言之没有上限。二，伏笔，尾巴，猿人大幅度增强战力这个设定，被很多人抛之脑后了。三，悟空设定为低等级战士，天赋一般，坠落地球之后，接触的是孙悟饭的武技，武技是什么，中国人不会陌生，世界上所有的格斗技巧都有一个共同点，就是在格斗时，一定要保持冷静，后来悟空通过界王拳等拳法一次次突破自己的极限，直到小林祭天，才本质上的完成了超一。四，悲剧塔，天才战士，确因为一次次的败在悟空面前，内心孤傲却对悟空心服口服，尤其是悟空先一步完成超赛之后，悲剧塔从此认同悟空是超越自己的战士。也从此走上了一条用悟空的方法来追赶悟空的不归路。五，设定上，赛亚人战斗力受情绪影响，曾经悲剧塔告诉悟空，想要成为超赛，就一定要愤怒，但悲剧塔理解的愤怒是狂暴无情的摧毁敌人（好像布罗利也这么认为，可能赛亚人中的天才，都是这么理解）。而悟空的愤怒是失去挚友，从小接受的教育也让悟空在愤怒的情绪中冷静的考虑如何杀死敌人，这也是为什么悟空先一步变为了超赛，而悲剧塔后来变成超赛用自己的话说，也是因不甘心而彻底的冷静。六，也就是从此处开始，赛亚人的战力提升系统有了一个相对稳定的设定。超赛，超2，超3。但悲剧塔确忽略了一点，这是悟空的方式。悲剧塔苦恼的问题是，每一次自己追上悟空，马上又会被瞬间超越，就是因为，在悟空的路线中，悟空更加了解自己的上下限，但悲剧塔确会跑偏。这也是为什么超一打沙鲁的时候，悲剧塔研究出了一个纯力量状态的超一，作用仅仅是震惊了未来特兰克斯，而悟空确悟出来了超二。六，同形态下，悲剧塔更有摧毁力，因为设定上，悲剧塔天赋比悟空高很多。依据是人造人19/20这一段剧情中，超一悟空在带病状态下与人造人打的难解难分，超一悲剧塔在双手被吸能情况下秒杀人造人胖子。同样的设定还有人造人16/17/18剧情中，悟空病好后说，悲剧塔如果都打不过，那他同样不可能打的过。也可以认为，更加天才的人在同一形态下，会远远领先悟空。下面，咱们来看看布罗利。设定上，比贝吉塔还更加天才，从小走了另外一条升级路线，就是纯正的原始本能狂怒路线。由于比悲剧塔更加天才，那么悲剧塔没有走通的路，确在布罗利身上走通，也就有了理论依据。有尾巴的天才赛亚人靠纯粹的情绪驱动，达到的最终形态就是彻底丧失理智的绿色超布罗利形态。绿色超布罗利=失去理智x天才战斗天赋x人形态人猿变身x超赛（有可能还是超二）。这个状态究竟多猛呢？也仅仅就是让蓝悟空碍于面子苦苦支撑，没喊悲剧塔正义二打一（布罗利剧场版台词）。而且，悟吉塔出现之后就一直被按在地上摩擦。有人说战力崩了，比如，绿色布罗利超赛都这么厉害，如果变超蓝，秒杀众生云云。但是悟空在超蓝的路上没有愤怒驱动形态，悲剧塔完全沿用的是悟空的路线，简而言之，悟空与布罗利爬的是完全不同的科技树，那么凭什么断定布罗利会达到悟空的超蓝形态？bug？不存在，鸟山大神只不过是顺便又设定了一种赛亚人的成长路线而已，毕竟，这个世界上，没有人比鸟山明更懂赛亚人。