点开灰姑娘，像是用另一个人的手打开童年回忆。动画精美，音乐动人，配角可爱，继母恶毒，姐姐愚蠢。唯独主角，Cinderella，她好像跟我记忆中不太一样。像是一个完美的蓝色水晶，破裂开来。感觉她不鲜活不立体了，像是一个，荧幕角色，到了自己的戏份就开始突然的片段式的表演。不像里面的一匹马、一只老鼠、甚至比不上“入戏”的姐姐和继母。也没看出她的善良与爱心，给小老鼠喂食和做衣服更像是机械的人设打造，毕竟抢钥匙那里挺打脸的。

童话总是那么理想，甚至站不住脚。

但我们还是喜欢。

二刷五星

神奇的事情是什么呢 片尾曲曾经是我用了很久的闹钟铃声 今天第二遍看完突然想起第一次听到这首歌的时候我就想过如果拍一部片用它来做片尾曲 结尾的场景是一个人在街上走路 越走越快 越走越快

扯回这个片儿 先说问题 据说初剪版四个小时 现在的版本是两个小时 花了多兰两年的时间剪辑 以及众所周知删了劳模姐的戏份——显而易见能感觉到不止删了这条线——从观感上来说不妨拿这个片跟《双面劳伦斯》做个类比 跨越多年的一段回忆 籍由又不止籍由一个主人公的亲口叙述讲出来 但《双面劳伦斯》的两个主角是在现实生活层面有非常紧密的联系的 而这部片的两个主角甚至从头到尾没有见过一次面 生活状况和经验也相差甚远 所以从叙述手法上 现在的版本这样剪是有视点和共情的问题的 虽然我们完全能理解这两个人其实分享着一种共性 但他们毕竟还是“两个人” 而且 另外一层面的问题是 目前的版本里头两人的共性又太过“共性” 母子父子关系的刻画在rubert身上是成立的 但当同样放置在donovan身上的时候 是不是就不能用太过类似的桥段和设置来凸显这种共性呢 或者说 这个让我别扭的地方来自于中段（信泄露前后尤其是泄露后）对donovan和他身处环境和身边人的刻画 太过刻意地让他回归到隐士的状态以及和母亲的和解 就像剧中所说的 “我们两个都刻意不去追溯我们的过去” 但目前的版本上显而易见不是如此 如果更高明和舒服一点 应该不是周遭逼着donovan去追溯过去 而是donovan自己不得不去做这件事 从这个角度来看 无论是经纪人的解约 还是最后个人觉得最糟糕的那场老头讲鸡汤的戏 都显得越来越不妥当

但二刷之后我还是打了五星

多兰应该算是以自己目前对电影的理解下喜欢的一个最特别的导演 因为他在我喜欢的导演中是最喜欢最沉迷讲故事甚至往往有点想走偏去撒鸡汤的一个——但这么理解他的人想必并不会觉得他有什么好 换种方式说更妥当——在他身上 在他的讲述中 我总是千次百次看到一个自己身上存在的但自己不知道如何去讲述的情绪 即便是在多诺万这个片 这跟我觉得自己是donovan还是rubert都无关 里面有一句台词是成年的rubert跟记者说的 “你觉得我们来自于不同的世界吗 不是的……这是一个关于偏见的故事……现在的社会就是这样 我们所想所寻在你看来都是那么不真实 毫无价值可言……你把你的生活凌驾于真相之上 你觉得我们在上流社会苦苦挣扎 持着权贵的观念判断人们的观点 觉得我们生活中没有经历过大风大浪就无法抱有怜悯之心 真是病态”

恰恰是前几天 在想剧本的时候我在笔记里写下了这样一段话：

“我关注的不是你们口中的大多数

不是你们口中的少数

不是阶级 不是贫富

甚至不是单一的社会问题

我关注的是边缘

很多人身处边缘

这些人委身于你们口中的中产、无产、精英当中

委身于高楼大厦、穷乡僻壤里头

委身于学校、公司、邻里乡间

每个人都曾是从边缘被慢慢归化成众人

但总有那么一些自觉自知的人不会不愿不能如此

那样会让他觉得相比活着 死有趣多了

多矛盾啊 因为这样负重顽抗地活着 也并不开心”

当然 这不是多诺万这部片故事本身讲的重点 但是是这个故事讲述的姿态背后展现的东西 是多兰秉持的一种态度 这跟一个人从小长大的生活经验息息相关 但从来都不是用“亚文化”用“少数人”就能理解的一个该死的文化研究的东西（我太讨厌文化研究了就像太讨厌电影理论讨厌剧作法一样）

anyway 我不会说话 也不知道怎么清楚地说明白这个东西 但我相信这个东西能感受到的人越来越不是少数 这越来越成为这个时代的问题 就像前几天威尼斯给阿莫多瓦的颁奖词里说的一样 在当前世界范围里头极右势力的抬头局势下 我们无比需要“你”

电影叙事的美丽对我来说 从来都不是在于剧作法 而是在于这个地方 而多兰的片从来都没有丢掉它

强烈推荐这个纪录片，真实的记录了基层扶贫工作的不容易，扶贫干部的不易，第一集中主要是讲述了一个扶贫干部的工作，国家政策的普及，一次又一次，一遍又一遍的去给贫困立卡户讲述搬迁的好处，帮助贫困村脱贫，让人民过上好日子，这是一名共产党员的初心使命，在这些基层扶贫干部身上提现的淋漓尽致，他们真的是舍小家为大家。

由此想到了我自己，确实愧对父母和即将过门的妻子，身为国家综合性消防救援队伍的一名基层干部，在业务方面还需要不断提高，不断加强，与家人聚少离多，感谢家人的支持和理解。辛苦你们了。

人民过上好日子了，国家就富裕强大起来了，我们的中国梦就更进一步了。不忘初心，牢记使命

司徒末其实并没有她心里一开始以为的那么喜欢傅沛，傅沛虽然一直没正面回应司徒末，但是就像他说的，他只对司徒末一个女孩上过心，他说我和司徒末只是朋友，是害怕失去的一种自我逃避和保护，和别人说起司徒末，也是我们家末末，也没有和别的女孩纠缠不清，他是真的很喜欢司徒末的，只是他天真的的以为司徒末会一直喜欢他，可女孩是会长大的，每次他得知司徒末出事他都第一时间赶来了，虽然编剧的刻意安排，让他每次出现，都比男一晚，还各种临时放鸽子，剧情强行让他渣化我就很无语，强行扶持男一上线，后来司徒末终于等来了傅沛的告白，喜欢了那么久的人，终于和自己表白了，是我的话，开心还来不及，不会那么容易就不喜欢的，可她拒绝了，因为她不能直接说，我喜欢别人了，所以把傅沛的不主动 ，用来当做掩饰自己变心的借口，其实她那个时候就有点喜欢男一了，虽然嘴上说没喜欢男一，其实已经动心了～

傅沛是一直喜欢司徒末的，他从来没变过，以前男孩一直没长大，第九集表白的时候，他终于懂了，男孩长大了，可女孩已经变心了，我相信如果司徒末愿意再给他一个机会，结局会不一样的

本以为这部电影可能是那种任务片类型的 但没想到真的意外之喜 看完我对它最大的感受就是 【热血真实】 所有的梗是年轻人都懂的 不老套不刻意 全都是自然而然的抛出来 全程笑点很丰富 最后还有泪点 内容也很触动我 三个年轻人为了各自的梦想合伙创业 中间经历了各种波折 最后取得了成功来说说演员吧 先说刘昊然吧我个人认为魏晋北这个角色是最复杂难演的 二十出头要演一个三十岁一事无成事事失败的loser 那种心境上的沧桑被刘昊然演得特别好 我觉得跟以往的角色完全不同 从最开始的抑郁到合伙之后慢慢敞开心扉的那种被治愈的幸福感都诠释得极其出色 而且刘昊然的台词真的好赞 最后他在心理医生那段戏我都忍不住流泪 太好了然后彭昱畅演起这种小人物来真的是浑然天成 彭秀兵这个有点憨憨但特别真诚的年轻人被他演活了与角色融为一体然后是尹昉饰演的李绍群 坚持种咖啡的梦想坚持原则 热血又可贵 我之前没有看过尹昉演的戏 这次真的给我惊喜了！！！这部电影真的很好看 看好它成为国庆档黑马！！会二刷

　　 《我自己的德意志》上上周电影频道做预告的时候我就在虎视耽耽的盯着要看了 只要与德国有关的东西我都不会放过的 一开始我根本不抱什么这片子能有什么太高艺术层次的希望 我只是想看看留学生在德国是什么样或者哪怕只看看德国的风景 听听德语口语也好 然而这部片子出乎预料的在各个方面水平不错 在国产片里可以算优秀的故事讲述的是去德国慕尼黑留学的官家子弟肖扬在一次忘情的聚会上被自己的哥们儿大宽和其女友于乐把身上的钱全偷走了 房东许曼经营着一家餐厅 因为肖扬不交房租而把他的DV扣留了赶他出门 肖扬无奈给上海的家里打电话 才得知父亲被起诉贪污 现在他只好身无分文的在德国生活下去 可是没有住处的人是不能在大学登记入学的... 他就这样在饥饿和绝望下挣扎在崩溃的边缘 后来他在一家酒吧里演奏钢琴 因为私藏了小费又即将被赶走 想到今晚是最后一次演奏 他没有弹那些常弹的曲目 而弹起了一首中国的民乐曲《思乡曲》 领着女儿咪咪走在街上的许曼被琴声吸引来到肖扬面前 收留了他他开始过起半工半读的苦日子 实际上一天做四,五份的工令他根本没什么精力读那他根本没基础的课程 大宽被于乐抛弃 又被移民局发现是没有证的"黑"户 肖扬把他带回来 他却偷走了餐厅客人给教堂的捐款 承诺以后一定加倍还给肖扬... 肖扬在垃圾场做垃圾分类 给餐厅厨房,厅堂帮忙 送外卖 凌晨去清扫广场 这时候 母亲竟然病了 说些再看不到他了的话 肖扬面对的是常人无法承受的艰难和困苦 他在昏迷醒来之后 依然发疯般要去干活 最后抱着阻拦他的许曼大哭起来"我妈她病了 她说她快死了 她说她再也见不到我了 我要回去我要回去 可是我没有钱..." 这样令人心酸的话语和姿态使你完全想不到这就是影片开头那个意气风发充满自豪的肖扬 大宽又出事了 他又一次被人骗去了所有 他拿着酒瓶看着肖扬 说道"我活不下去了 我活不下去了" 他讲述了父母是怎样给人下跪磕头才得以让自己跑来德国 现在自己却再也不能生存下去 肖扬和许曼目送着大宽拿着肖扬争取来的想让大宽去念书留在德国的学校报名单走向回家的登机口 在临走前他请求肖扬帮他找到于乐 "她撑不下去了" 他说肖扬终于决定转去钢琴系 "我喜欢钢琴 我要弹它一辈子" 他这样郑重的跟老师说 然后在考核中弹起那首 《思乡曲》 乐曲伴随着他奔走于当地的华人当中寻找着于乐 那个曾经清纯美丽的女孩 在广场上 一具青色的行为艺术家装扮的雕象流下了眼泪 肖扬缓缓转过头来..........影片带领我们经历了现实与梦想间的旅程 也写出了在外的中国留学生的奋斗的艰辛 浪漫写实的表现手法 画面有澄清洁净 也有污浊酸涩 情节流畅 从侧面体现了青年人成长的过程 德国社会的面貌 中国人的精神面貌 还有就是永恒的主题- 奋斗。 不管怎样的 人要活着 为曾经的梦想 哪怕现在已经遥不可及 也不能放弃 从主人公巨大的蜕变中 我们也可以看出他对母亲深刻的爱 为了不让母亲担心自己 他编造了一个又一个美丽的谎言 自己却在午夜冰冷的电话亭里失声痛哭 还有老板许曼的默默支持 他在爱里生存和成长影片好象没有结尾 却是最好的结尾 因为一切都在继续 无论是远在千里的家乡 还是脚下的德意志土地 每一个人都在尽自己所能的 为一个人活着的尊严 而永不停息的向前着 即使有时候 我们还是不舍地回了头... 而电影结尾之后 肖扬必须坚强的在生活的路上继续走下去

首先类似题材的电影，隔壁东线的故事，弗兰肯斯坦的军队 ，把cult片的感觉的的确确的拍出来了，丧心病狂的德国医生，粗暴原始的手法，血腥的镜头...毁于了伪纪录片的拍摄形式，紧张的气氛算是烘托出来了，观众看完估计就去门口给晃吐了。

这部片子没有采用伪纪录片的形式，前一段的空降部分以及溺水部分气氛都烘托的很好，尤其是溺水部分的BGM，给人代入感十分强烈，给了我强烈的观影欲望。

首先这小黑，演技实在是太捉急了，全程就俩表情，而且极其圣母，这是我看了这么久电影第一次希望主角快点嗝屁，反而是主角身边的队友（女主除外）人物性格渲染得挺好...

然后从小说哥踩到雷了之后，剧情开始直接崩溃了

接下来是我罗列出来的槽点。

1.姐，外面打仗呢，你这空降区，你一个人把你那恐怖阿姨和你弟放一块儿你出来捡垃圾？

2.都特么法国人，这大妈看到女主在外面没回家就真吹哨啊？法奸啊这是。

接下来，小黑在狙击男嘲讽他连老鼠都舍不得杀之后，开始全面爆发圣母属性。

3.小黑，队长叫你下楼放哨呢大哥，你还真去让妹子给你包扎撩妹啊，这不没看到反派坐车过来了，急急忙忙的躲阁楼吃屁。

4.反派进来要上妹子的时候，小黑圣母属性爆发*1，真不怕嗷，真敢下去嗷，真不怕外面有人嗷。

5.小黑被一条狗逼得走投无路，直接跳上车，哥，你没主角光环这就是送人头知道吗。

6.小黑主角光环爆发，找到了被实验的浓眉男，浓眉男被一根jb那么长的钢针插在肚子上，直接拔出来满血复活？（我一直以为这根针有伏笔，结果...）

7.审问反派的时候，小黑圣母爆发*2，我们不能这样打人！然后被队长暴揍一拳（这里我都要鼓掌了），怂了。

8.审问结束后去把反派带下来，偏偏派个最弱鸡的摄影男单独上去，结果被成功反杀。

9.小黑在实验室看到了针可以让死人复活，直接就往摄影男身上扎啊，摄影男站起来表演了一套瑜伽，直接来了个脖子后仰180度，小黑还敢去碰摄影男结果被暴揍。

10.小黑的第一次不怂是用枪托把摄影男的头砸成了浆糊，以至于要队友过来拉他才停止补刀（？多大仇？）

11.小黑补刀队友来拉他导致反派没人看管（这会儿救回来的浓眉男直接掉线了，一直到最后开始计划任务才再次出现）直接抓着小屁孩儿溜了。

12.抗德神剧片段，三人吊打巡逻小队。

13.小黑圣母爆发*3，宣布你不去救小屁孩儿我就哗变。

14.德国人智商集体下线，看到队友被蒙住嘴巴手被绑在摩托上开过来全都围上去观赏。（伊拉克的美军表示你们这样在我们那活不过半天）

15.抗德神剧片段，两人小组狂揍德国人，德国人排队出来送人头。

16.智商下线的女主角，迫不及待的要去救弟弟，决定在满是德国人的教堂单独行动，结果智商下线的太严重，没有彻底缴械德国士兵，还背对着人家，差点儿被偷屁股。幸好男主及时赶到...然后放出丧尸一只（全片总共3只有特效的丧尸，一只是摄影男，一只是这个，一只是反派）

17.丧尸把女主扑倒，光凑到脖子上闻不咬，结果被爆头（舔狗是这样的）

18.女主天赋武器精通点满，会使用手枪，冲锋枪，STG自动步枪，以及喷火器。

19.主角被医生枪顶脑袋，结果医生死于话多（甚至人家都不懂德语你也要话多啊哥）

20.小队长被反派吊打，小黑出现后背偷袭（你他妈之前打摄影男，头都给人敲烂了，你这会儿就不知道打头了），结果背刺失败只打掉反派血皮

21.反派你都抓着小黑了，一巴掌人就死了，你非得把小黑扔来扔去，好玩儿吗？

22.反派再次死于话多+乱扔东西。

23.俩人毫发无伤的继续吊打德军大部队，然后小屁孩儿闪避点满的站在战场中央毫发无伤，狙击男为了救小孩儿结果中枪（这儿剧情太俗套了吧...我的天）

24.小黑圣母爆发*4，不愿把注射了血清的小队长单独留下，结果差点害自己被炸死..

25.小黑在向长官汇报完之后迷之微笑，走出营帐，刚才发生的事情抛之脑后，跟没事人儿一样。

短短110分钟，我就罗列出了25个槽点...真的编剧你可长点儿心吧...

作为一部烧脑悬疑网剧，《输不起》很优秀的一点是，它的人物没有简单地脸谱化，每个人都有行差踏错的时候，但也遵从自己的本心做出自己的选择。

电工老林可以说是全剧刻画最清晰的角色。平凡的工作，讨厌的上司，美满的家庭，以及想让孩子赢在起跑线上的烦恼，和大多数普通人差不多。接着他遇到了普通人应该很难得遇到的难题——在本职工作中做点不称职但似乎无伤大雅的事情，然后给他一大笔钱。正义的主角会毫不动摇的拒绝，但在《输不起》里，普通的主角会被金钱诱惑，又饱受良心的谴责，内心不断斗争，最后决定最造成的后果作出弥补，担当起自己的责任。

实际上在整个故事中老林有过好多次动摇，比如面对金钱的诱惑和孩子的请求，比如在放置装置后的不安，比如在决定承认自己的犯罪身份并把钱交出去，等等。正是在一次次的动摇和坚定中，老林的形象最终蜕变为一个顾家、有担当、内心善良的男人。

与他相反的角色是反派代表王冕。王冕的角色一开始属于善，弱势小助理，受责难，但关心路风，并且愿意为了路风与绑匪交涉，愿意替路风寻找他珍视的朋友。接着观众发现他才是真正的元凶，是恶。但他的恶与善又是相互呼应的。小助理的形象对应他心中大明星的梦想，关心路风对应他一开始没有真正伤害路风，帮助路风寻找朋友又对应着他曾是路风选秀时候的好友。我做出这样的猜想：王冕想通过明星绑架案，一方面勒索一笔钱，另一方面用路风珍惜的朋友背叛了他来报复路风曾经的背叛。

因此王冕这个角色是恶，但又不是纯粹的恶，他也有可怜人的一面，也有可恨的一面。通过前后的反转对比，写出了这个人物令人叹息的动机与令人诧异的行为，也向我们展示了一个行差踏错的人。

因此我觉得《输不起》这部剧对人物的把握很有趣，去脸谱化的刻画与对善恶行为的丰富，最终塑造成一个个复杂而鲜活的普通人。演的是悬疑喜剧，但讲的是每一个善恶人心在种种遭遇和选择后最终的人生轨迹。

看完了，除了看出男主演技ok，其他真的挺没意思的

女主大概是来自世外桃源，所有人以她为尊，大家其乐融融，生活就靠打猎自给自足，不像我们祖先，光是吃饱和应对各种天灾不得不各种转变生产方式，女主部落看不到生存难题，你要想以此表现女主的质朴和纯真，我真没意见，但为什么对这个城市这么嫌弃呢，为什么这么吵，为什么大家都不开心，心灵的安稳不是那么浅显的东西，生产力退化就能做到了？？？偏偏几个现代人都吃她那一套，男二富二代觉得她好特别，对她一见倾心。然后听到这些话就是对这座城市的检讨，我们人类祖先奋斗了这么多年。袁爷爷让你吃太饱了是吧。我知道剧里想表达的是什么，但是这种剧情真的很粗糙

女主善良的塑造基本快等同于原则了，对男主就是说教不说谎，不伤害别人，不骗人，要勇敢，永远就是一套猎人和猎物的理论。嘴上基本就是我保护你。男主为什么要骗人呢，who care?就算男主跟她说了，要隐瞒自己的来历，不然她族人会有危险，她的关注点还是在为什么要骗人上，说我不想骗人？？？？？？大姐，你族人的命不重要，女二对女主说自己十六岁被人迫害，差点死掉，女主说那是你不够勇敢？？？？？？还给女主加了各种光环，武力值高，能徒手爬十几米，惊人听力，对星座了如指掌，光靠眼睛就能辨别石头里有没有玉，鉴别宝石真假。你告诉我这是个原始人？？？？？这分明就是来自世外桃源的神仙下凡啊。这样的女主怎么让人有共鸣。12集下来，女主除了撩男主，讲原则，就是吃吃喝喝买买，男主宠，男二宠。各种用技能助攻。

这剧男女主人设跟蓝色大海传说基本一样，但偏偏非要披个女尊皮，女主的逻辑就是我看上你了，我是女王所以不管你愿不愿意都必须跟我在一起，跟我回我的部落我保护你我养你。非要搞什么深度，来个世外桃源复杂社会的碰撞。结果弄个何不食肉糜的调调。就简简单单拍个恋爱剧不好么。毕竟男主演技过得去，和女主也有cp感。

蛮喜欢男主的，之前看过他的绝配风味蛮好看的。泰剧看看就好??，第一集男主把女主爸爸撞死了，还托梦给男主叫他要好好照顾他女儿。女主很生气每次看到男主都骂他一顿，说再也不想看到他的话了。女主的后妈很喜欢赌钱，欠了赌场一大笔钱没没能力还了之后答应赌场老板把女主卖给他，抵消债务，这期间幸好女主聪明，摆脱了赌场老板。之后男主担心女主后妈再次把她卖给赌场老板跟女主后妈签下了监护权的协议，但对外宣称是她们要结婚了，后妈骗女主说她爸爸在世时欠了一大笔钱，现在家里里没有能力偿还了，是男主替她们家还的，条件就是要女主嫁给。最后女主没有办法只好答应去了男主家。之后就是她们爱情故事的开始了。

2018上海电影节第五场。老实说我之前差点以为这部电影就要跳票，好在导演赶在电影节开始之前剪辑完成（虽然今天影院看到的有些地方剪辑有点迷），所以我就顺势抢到了票，上座率可以说是不高了。

我是宫九吹，所以这个电影开始十来分钟我就忍不住想笑了，剧本可以说是非常宫九，台词也非常没羞没臊，情节设置也相当玄幻，但是，我就是吃宫九这一套天马行空的魔幻现实主义啊！

明明在说阴谋论和耍猴家，我却想到了美剧迷和日剧迷在某个山寨剧面前握手言和。明明是在说邪教，我却想到了狼来了的故事。明明是在打蛔虫，我却想到了西游记女儿国→_→果然宫九的追随者都是这种脑洞不正常的人对嘛！

主题是什么？我觉得设定的这个武士其实就有点明显了，从入仕到出仕，小人物的成功与失败都与政治斗争有关，英雄未必真的是英雄，而民众真的就是这么容易被煽动。人们更倾向于把一切归咎为社会的错，所有的傲慢与偏见可能都是人与生俱来的优越感。所以你看那:这个世界真实的模样就是这样，不管你怎么努力它都不可能变好，因为努力奋斗的你可能也是某个人眼中的白痴。

电影里衣服换得最多的是东出昌大，但只穿一套衣服但那套衣服非常好看的是绫野刚，wink有点迷人的是丰川悦司，造型真的很丑的是浅野忠信，肚皮舞跳得不太好的是北川景子。

电影的色彩我觉得也很宫九，风格甚至还有点类似三池崇史。总之我觉得挺符合我的期待，但别人的期待怎么样我就不知道了。唯一不满意的，就是阿浓姑娘这个伏笔，一开始就被我猜到了，没有宫九其它剧本里那种不经意间前后呼应的诚意。

顺便一说，电影节的五场电影几乎都有男孩子脱衣服，从新田真剑佑到佐藤健到生田斗真到菅田将晖，染谷将太是我看到不穿衣服的人中最搞笑的一个！哈哈哈哈哈！

天天就是时尚?国际范?外国设计师?巴黎?记者?热搜?娱乐圈?商战?帅哥美女跑车?耍大牌明星?娘娘腔经纪人?剧情老套，演技拙劣，创作来源于生活，高于生活，不是凭空想象，胡写瞎编，压根不了解一个行业，异想天开，全剧就是为了装逼而装逼，油腻不堪，就是有这种烂编剧，才会有那么多烂剧，装逼剧，强行装逼最恶心

为了成为更好的自己，他尝试了一种新颖的治疗方法。但结果，却不尽人意。虽然生活有了好转，但他却慢慢被那个更加优秀的自己替代了。也就是说，此时的世上，有两个迈尔斯。为了不让自己完全被取代，迈尔斯必须重新找回自己的生活，也必须重新审视自己。一段搞笑又发人深思的故事，也就随之展开。看到这里你应该明白本片讲述的其实就是一个“克隆”题材的故事。在本片中，当得知克隆这一事实的时候，迈尔斯第一反应就是如何“送走”这位克隆人。但是他却惊讶地发现，克隆人上了一天班竟得到了领导的赏识。自己苦思冥想的提案，他一下就搞定了。于是，他想多留他几天。

关于元阳，最早的记忆是在那张很旧很旧的教学楼里的中国地图上。后来到了元阳，预先没有计划，是偶然去的。去吃了哈尼族的食物，去看了梯田。我最记得的，是元阳的烤臭豆腐，还有那里的沾水，像肉汤一样。还有那些银饰，卖的人说是从村子里面收来的，所以有一种很古旧的感觉。在电影里，我又看到了那一个元阳。我还看到了婼玛。她有奶奶一个亲人，生活在那个土基做的小楼上。二楼就是她住的地方，有床有桌子。还有几个小小的窗户，没有玻璃和窗帘。柱子上挂着晒干的辣椒，阁楼上放着牛干巴，干包谷。墙上贴着她的奖状。她瘦，黑。但是长得漂亮。她会默默地干活，也喜欢笑，她有很白很好看的牙齿。她家有一头小牛，刚刚给小牛盖了牛圈，是一个石头一个石头地垒起来的。每天早上奶奶会煮很多包谷，她背着去城上烤来卖。她烤的包谷很香很香。到了晚上她就回来，吃奶奶做好的饭，把赚到的一点钱不论多少全部放到土陶罐里去。这样的婼玛，在她十七岁的时候，遇到了一个叫做阿明的男孩。带着那个关于电梯的憧憬，她喜欢上了这个讲普通话的会照相的借他随身听的男孩。我觉得我能理解，那是一种怎样的喜欢。她依恋着他，又包容着他。阿明不是一个完美的人，但是我觉得他值得婼玛的喜欢。对这个女孩，他有着疼惜。自己对她的承诺他放在心上。他喜欢这个地方，喜欢婼玛，喜欢摄影，但是好在现实总是与人们心中期待的有所差距。也才有了各种各样的婉转的美丽。电影的末尾婼玛跌倒在秧田里，放声大哭。她把她的痛苦和委屈全部都哭了出来，让大雨冲刷干净。当她第二天从床上醒来的时候，奶奶给她端来饭。奶奶说话总是很简短，又充满着温情。我看着婼玛把东西吃完，想，她一定是被治愈了。所以在一个远离云南的地方，看着有关云南的故事，就会有很多特别的感觉。不同的人，生活在不同的环境里，以不同的方式被滋养着，治愈着。