终于把本周更新看完了，因为实在舍不得倍速。既然打了五星，所以简单说五点哈哈哈

选角：书中的王小石是白牙大眼睛肤白头发浓密有少年感，曾舜晞真的很贴合王小石。因为这个角色其实很复杂很多面，既要有憨厚感又要有精明和嚣张感。他都有把握得很好。温柔和超越都是古灵精怪的女生，白甜但不傻，也没帮过倒忙。出场真的惊艳到我。大白菜看书时就觉得这个角色一定要身高够高哈哈。孟姐真的也是超出预期，期待后期黑化

节奏：第一集叙事结构太好了，松弛有度，人物出场，相识相逢相交，完全可以单拿出来当一个故事看的。现在从第一集就敢说好看的真的不多了。第一周完结卡的位置也很好，吊人胃口。

镜头：李导的审美确实有点东西。海神祭那段真的诡谲，画面色彩太抓人眼球了。不过就是有时候很喜欢从下往上拍人物，这点没太get哈哈。正片也没有很重的磨皮滤镜，还原肌肤质感。这个真的很容易被拿来尬黑吐槽演员。所以感谢此剧坚持不磨皮，不然武侠味立刻减半

打戏：这点可能是大部分关注的点。所有武侠剧都会被紧盯。李导确实严格遵循了武力值等级，对手越难打，打戏就越精彩。其中王小石神秘人对决那段真的戳到我了！高手过招，发现自己不能轻易拿下对方，也不想暴露身份，所以用剑气互相试探。太有感觉了。从小学开始看武侠小说，最爱的就是书里那种写意bking感。很浪漫。我一直觉得武侠等于一种浪漫，它是抽象的，是一种情感捕捉。武侠永远不是只有打戏。后续的几场大战很期待！

巧思：剧里很多设计真的太巧妙了。人物真的刷地立住了。王小石想象自己舞红绸，暗示自己也想踏上江湖舞台试上一试。温柔出场剑挑蜡烛。王小石避雨给盆栽接雨水和书里看蝴蝶的浪漫少年重合。大白没有抓紧雷纯的面纱。很多伏笔都太好了。包括一直有在展示王小石白愁飞这俩人极其相反，注定要走上不同的路。

总之，这部剧虽然有瑕疵，但是让我感受到了全剧组全团队的用心。传统武侠日益没落，现在拍武侠可以说是费力不讨好。但仍然有这么一群人愿意花心思，认真去诠释这个故事。本身就很热血很武侠了，不是吗。

五星送上，感谢这一场江湖相逢。

不知道什么烂片，抗日战争都还没开始，国歌都唱起来了。烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片烂片

不太愉快的观影体验。

不知道越南人自己评价怎么样，不过在我看来，即使制作方打出了“第一位东南亚公主”这张牌，也近乎讨好的给了“龙佑之邦”“龙的子民”这样的设定，整体来说也仍然是一部融合不佳的生硬作品。

女主角有灵活的身手，细心的观察力，上好的武力值，然而在影片的决定性剧情中，这些都没发挥什么作用。并且在她把武力值发挥到最大，燃烧愤怒的复仇戏码中，予以这样的态度以批判。

主题是强调“人与人之间要互相信任，国与国之间也是”。听起来很美好，放在情节里诡异感贯穿全场。

大概是因为那种隐隐约约而挥之不去的高高在上说教感：

“即使背叛了，背后捅刀的那个人也没什么坏心眼。初衷是好的”

“即使拿箭对准你，其实这人也有一颗想要和解的心”

“被伤害了是吗？那你自己没有责任吗？”

“到最后还是要信任对方啊，要毫无保留的将信任给予【不止一次】伤害你的人，并将命交付给她”

像这样完全将己身的安危与生存权，彻底交予别人尤其是有过前科的凶手，这样的“不合逻辑”说服不了稍微用脑子想一想的人，所以全片主题与背景设定融合不了的生硬感一再浮现。

如果衔接和转场能再油滑一些，大概说服力会好一些吧。但在女主角突然进入背主题式的升华演讲时，难免让人愕然。

“啊？等一下？你再想想？”

细节还是优秀的，有成熟的工业流水线来填充节奏，反派的变脸也不算没有铺垫，有用表情和神态来表现其“向善”的挣扎——虽然这些一不能阻止她继续持箭以对，二不能阻止她最后突然就和解式的加入了正方阵营。

或许适用年龄是六岁以下吧，毕竟周围的小朋友们看得还算开心。

不过看完可以跟自己家的孩子稍稍补充一点：

“我们是龙的传人，不过我们的龙不长这样，我们也不必像女主角这样”

农村题材的电视剧作品，有很多经典之作，比如1989年播出的《篱笆女人和狗》，该剧当年播出时就掀起了收视热潮，主演吴玉华、田成仁、刘莉莉等演员，也给观众留下了深刻的印象，如今30年过去了，剧中的主演也发生了翻天覆地的变化。

吴玉华饰演枣花

《篱笆女人和狗》这部剧中，女主角枣花由吴玉华饰演，枣花长相清秀、生性善良，但是却所遇非人，她和铜锁的婚姻就是一个悲剧，但是在那个闭塞的小山村，枣花的反抗显得那么的苍白无力。

【详细】

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之所以看到这个是因为被网页推了了一部叫做 二胎 的电视剧，蒋欣+n个老戏骨主演的。看了几集，觉得有点拖沓，人物的设定让我觉得脱离实际，所以在网上搜了一下后面的剧情，然后就发现了这部电视剧。

对比一下的话，这部的剧情设定更符合现实，虽然也有很多不足之处，但总的来说，我觉得算是优秀的剧本。

我认可的地方：

1. 台词自然，生活化。

2. 讨论l了几个80后小夫妻的实际的话题，例如 姓氏，保姆，大宝的心理，不能避免的父母同住，双独夫妻面临的赡养父母...

3. 几个人物设定都贴合实际，矛盾产生的比较自然，不需要可以黑化人物来制造矛盾。我很欣赏以下几个设定，

双方父母都是正常地对待孙子，不会抢着去给孩子当保姆，但又都愿意在孩子需要的时候帮忙带孙子孙女。这符合我对大多数城市家庭的理解。哪有那么多姥姥姥爷爷爷奶奶都上赶子抢第三代啊，多数的父母其实都是心疼自己的孩子才愿意搭把手的。

男方父母多少有点重男轻女，但又不是很严重。这也是一个很普遍的现象。虽然现在父母都很开明，但是老一辈在骨子里多少还是有点重男轻女的。独生女的父母通常在自己孩子那一辈就已经过了这个坎了，但是独生子的父母并没有机会经历这种思想斗争。

小夫妻阳光正面，对孩子的问题上尽量亲历亲为，不是只生不养。

有问题就解决，有误会就解释。没那么多解不开的结，人物都很主动的去解决问题。

4. 整体表演水准不错。虽然有人觉得女主表演夸张，但我觉得并没有很严重。而且这是一部轻松家庭剧，女主的表演符合这个设定。几个配角也都挺出彩。

我觉得失望的地方：

1. 小夫妻这工作也太容易了，尤其是女主的。4年没工作过，随便做做就能让人求着她去主管啊。这公司比自己家开的还自由。

2. 对女性的描写依旧局限于有家庭和孩子，不过也符合现在的国情吧，国家现在需要女性去结婚生孩子。但其实不需要把胡曼写成一个让人可怜的人物的。

3. 太多剧本都是打工，没钱，创业。好像创业那么容易成功似的。大多现代家庭剧都逃不开离婚和创业这个公式。

4. 最后二宝还是姓了陆。

印度电影果然没让我失望。观后感：1、男主真是扛打。2、印度破案手段太原始了，如果在我天朝，监控+指纹+血迹，哪还有破不了的案。3、女主在结婚前就没碰到过人渣，自己生活的也挺好的，结婚后咋就这么倒霉。4、编剧脑洞挺大，想法很特别，好看。5、电影节奏真好。6、总是联想到调音师是怎么回事。7、不该在晚上10点看，现在1点多睡不着。

注意，本影评内有大量剧透。

在去电影院的路上，我的脑海里思考的最多的一个问题就是，这次会不会看到腻腻歪歪的爱情戏。

出于个人观赏习惯，我并不倾向于在战争场面里夹杂上儿女情长，来体现所谓的“硬汉柔情”。

不过事实证明我多虑了，因为罗兰·艾默里奇并没有把叙事重心放在爱情和家庭上，两个多小时的影片被塞得满满当当，从突袭珍珠港，到哈尔西进攻马绍尔群岛，再到杜立特空袭东京，珊瑚海海战，中途岛之前的情报战以及最后的大决战，罗兰是把太平洋战争的走向整个地捋了一遍，135分钟的时长甚至还显得有些捉襟见肘——毫无疑问，这是一次献给二战史爱好者，乃至太平洋战争史爱好者的一次狂欢。

1.完美的战争机器需要每个齿轮和螺丝的精密配合

对于这样一部极力刻画群像的电影而言，罗兰这一次的叙事风格是没问题的。我本以为最后的海空大决战会占尽风头，但事实上在他的镜头之下，一场成功战役所需要的要素同样流畅自然地呈现在了观众面前。

一台完美的战争机器运作起来需要哪些部件？

一个信任部下的最高长官。

尼米兹在电影里露面的时间并不长，但他所扮演的角色非常重要——在华盛顿传来的情报与自己手下的情报部门发生冲突时，他选择了信任自己的部下，将哈尔西调遣回中途岛附近。

一组恪尽职守的情报官员

在珍珠港事件之后，以莱顿为首的情报人员受到了相当多的责难，因此他们不得不在沉重的心理负担之下继续工作，最终通过试探性的假情报确定了日军的下一个袭击地点，并相当准确地预估了日本人舰队的位置。

一群技术高超、勇猛无畏的飞行员

再好的情报也要由士兵所使用，再好的命令也要由士兵所执行。这次的电影把战场上的所有笔墨都用来刻画企业号上的飞行员们——他们在麦克拉斯基的带领下出色地完成了作战任务，而他们中的很多人最后都把生命留在了浩瀚的太平洋上。

强大的工业基础和高能力的人才

这点在电影中其实并没有太过直接的表现，毕竟美国人是在太平洋战争的后期才开始下饺子的，但事实上美国人的损管堪称绝技，后勤保障也极为完善，约克城号航母在珊瑚岛海战中遭受重创后被拉到珍珠港，星夜兼程三天就能再次出海作战，这只能说美国人真的太牛。

还需要那么一点点的运气

南云忠一的犹豫不决（南云本就不是航空战专家），鹦鹉螺号的突袭，岚号驱逐舰的带路都在侧面加速乃至决定了这次战役的走向——但运气总是眷顾有准备的人，美国人的侦查和情报工作无疑比日本人要更加出色。

可以看到，要取得一场战役的胜利，战争机器上的每个零件都要自下而上地运转起来并密切地进行配合，罗兰的群像刻画毫无疑问地成功地体现出了这点，令我比较满意的是，他在群像上并没有平均用力，对于飞行员们的刻画明显更多，堪称详略得当。

2.罗兰对于大场面的刻画一如既往，并没有令人失望，战争的残酷氛围营造的非常到位

如果问起罗兰的电影有哪些共通的优点，那么他对于火爆的大场面刻画一直都极为擅长，拿捏的非常到位。

独立日里外星人入侵地球，并且炸毁白宫的场面至今仍然为人津津乐道。

2012里飞机在天崩地裂的灾难中起飞的场面也成为了他的标志性镜头之一。

这一次的《决战中途岛》他同样没有让我们失望，开场大约五分钟左右第一个惊险刺激的场面就出现了。当美国水兵还在亚利桑那号上摆椅子的时候，如蝗群一般的日本飞机便从天边迅速接近，对着毫无防备的士兵开火投弹。没多久，亚利桑那号上就发生了大爆炸，船只在片刻之内便发生了倾覆，漂浮在海面上的燃油也燃烧了起来，俨然人间炼狱。

最后男二去医院找自己的好友，看到一具烧的焦黑、如木炭一般的尸体，只能从他手上的戒指辨明身份。

珍珠港袭击只是小菜，影片真正的高潮还是出现在中途岛海空大决战时——即便是一个对于二战史、对于二战武器完全没有了解的人，在看到美国飞行员冒着冲天的防空火力驾驶着俯冲轰炸机奔向日本航母的场面时仍然会感觉到惊心动魄，在最后的决战场面时，双方的飞机在空中厮杀，无时不刻都有飞机从空中坠落，战争的悲壮感在心里油然而生。

与火爆的轰炸和空战场面对应的是影片接近结尾时，一个个飞行员的名字被从布置飞行任务的黑板上用粉笔划掉，此时镜头的用光也黯淡了不少——即便中途岛战役对美国人而言是一场大胜仗，但仍然有相当多的人没能活着见证胜利。

战争发展到最后一定会决出一个胜利者，但士兵和普通居民在这期间所受到的苦难和折磨是难以想象的。还是那句话，我们回顾战争，为的就是希望以后不要再有战争。

3.镜头、意象和光效的运用同样可圈可点，给整部影片增色不少

这里就说几个我印象最深来举例子吧。

第一个是山本五十六和后来负责情报工作的美国人莱顿在晚宴后在书房里交谈，此时色彩就比之前军官们在餐桌上推杯换盏时要黯淡了一些，山本以半威胁的语气与莱顿讨论两国未来前景时，他的脸显得有些明暗不定，正象征着美日两国风雨飘摇的未来。

这里要说一下，山本五十六曾经做过日本驻美武官，因此对于美国的经济实力、工业实力和资源的充沛程度有着非常深刻的认识，他非常明智地意识到对美开战无异于自杀，一旦美国完全转移到战争轨道上来，那么以日本的体量根本就无法与美国对抗，因此他极力反对对美宣战，这并不意味着他是个主和派或和平主义者（类似日本电影《联合舰队司令长官山本五十六》里就有很多曲笔逢迎的地方，试图竭力让山本的形象没那么好战一些，这也是日本战后意识形态所决定的），因此他才在被军部逼入战争后发动珍珠港奇袭，力图第一时间摧毁美国的太平洋舰队基地，为日本争取最大的优势。

第二个是杜立特和他的队员们驾驶着B25轰炸机从大黄蜂号上起飞。因为担心被日本人发现，因此航母不能再继续前进，不得不在距离日本本土650海里的地方让杜立特起飞。老实说，杜立特空袭是一次形式大于实际的行动，但它毕竟意味着美国人第一次轰炸日本本土，对于提振美军士气、鼓舞国民斗志起着非常关键的作用。由于距离过远，杜立特他们很有可能在中国东海上空就油料耗尽，最后掉到海里。面对未卜的前途，杜立特第一个起飞，此时一阵大浪扑来（影片里海上是风浪状态），将杜立特的飞机完全吞没，但随后B25便冲破了海浪的阻碍，一飞冲天直上云霄，个人认为，这象征着他们完成任务的决心。

最后一个，是山本在杜立特空袭后把自己关在舱室里沉思，此时室内没有任何光源，只有舷窗透过一缕阳光照在地板上——尽管取得了珍珠港的大胜，但山本仍然认为不可能打败美国，最好的结果就是通过一连串的胜利逼迫美国和谈推出战争，这束光正代表着山本的挣扎。此时，昏暗的室内山本的眼睛是第二明亮的物体，就像猫科动物的眼睛在黑夜里闪闪发亮，仿佛是捕食者下定了决心，锁定了下一个猎物。

4.扑面而来的细节和真实感，以及对敌人的尊重

缺乏对敌人的尊重，这是中国抗日神剧里经常被大众抨击的一个点。假设日本鬼子都是不堪一击的酒囊饭袋，他们又如何在中国的土地上烧杀抢掠，在东南亚和印度支那追杀得英国人狼狈逃窜，乃至在太平洋战场上一度占据优势的呢？

在这一点上，美国电影起码做到了对敌人的尊重，不去刻意地丑化日本人。

这部片子里对于日本士兵的描绘非常少，给人印象最深刻的就是日本飞行员在飞机中弹起火、自知必死的情况下高喊“为了天皇陛下”冲向企业号的桥段，更多的是把重点放在了山本五十六、南云忠一和山口多闻（山口多闻是真正崇尚航空兵使用的日军将领）身上。

见到美军飞机必死无疑，想要冲撞日军航母却失败时，南云也会坦然承认敌人是真正的勇士，在飞龙号已经无法挽救的情况下，并未受伤舰长山口多闻决定与舰同沉（这种做法虽然看起来悲壮，但是值得商榷，类似舰长、飞行员这一类的高技术兵种其价值是难以估量的），却下令自己的年轻部下必须撤离，罗兰基本上完整地还原了这个细节。

顺便说一下，这个部下就是之前在将棋推演时提出“美军航母有可能不在珍珠港出发”这种可能的那个。

还有一点，中国百姓的确为了保护杜立特等飞行员付出了惨痛的牺牲，影片里日本飞机的扫射和轰炸只是冰山一角，有很多百姓为了掩护飞行员们转移而被折磨和屠杀，随之而来的还有日军的疯狂扫荡，最后降落在中国的70名飞行员有64人都在中国军民的帮助下返回了美国。

5.接下来说说我认为这部电影美中不足的地方

题目里已经提到，这部片是给二战爱好者的一次狂欢，因此它的观影门槛显得有些高，你固然能从片头的封闭式舰艏和上层建筑来确认第一艘映入眼帘的航母是美国的约克城级，并因麦克拉斯基、尼米兹和斯普鲁恩斯、哈尔西这些耳熟能详的名字获得双份的愉悦，但对于普通观众而言，他们所能获得的的观影乐趣会因为不够了解这段历史而有所折扣，视听体验更多地来源于直接的海空碰撞，我个人认为这部电影的路人缘不是太好，历史片拍出了粉丝向电影的既视感。

第二个是用于调节气氛的文戏穿插的不太好，这点有些奇怪，我说不上来是文戏本身的氛围有些不对劲还是能体会到一丝丝的说教意味，亦或是其他的什么，但总觉得文戏拖了整部电影的后腿。

第三个是罗兰想要表达的东西太多，几乎把太平洋战争爆发以来到珍珠港的每个重要节点都交代了，个人猜测其目的在于表现中途岛战役的转折作用，但这样一来，哈尔西带领企业号出征马绍尔群岛的部分就完全可以拿掉，或者是简单提到，拿出一点笔墨来勾勒一下其他内容，比如珊瑚岛海战里列克星敦的战沉。

最后一点是遗憾，没有3D和IMAX，否则这个视听体验还能再上一层楼。

综合来说，我给7.5到8分，四颗星没问题。

编剧没有能力和魄力来把控闪点这样的大事件，导致这一季简直就是灾难，最让人无法接受的就是闪电侠人设的崩坏。

这一季的小闪，可以说是非常不负责任：制造了闪点又试图抹去闪点，造成时间线的紊乱；只关心自己的家人和爱人，对闪点所造成朋友（西斯科、凯特琳、约翰等）的不幸遭遇不闻不问，作了死之后还需要朋友们去帮他补锅；很多问题不考虑自身的原因，靠嘴炮实力甩锅。闪电侠确实单纯善良、惹人怜爱，可是这不是他草率、不负责任的理由，这么写下去恐怕他就成白莲花了。再想想初闪和HR牺牲后，转头就笑嘻嘻的，真是令人心寒。

我只想问问编剧，这闪电侠还是JL的良心么？你们不是蠢，就是坏。

因为这个书在印度的时候专门去了那家雷波得餐厅。书的第二部都看完了还没有等到剧出来????（为什么要限制评论140个字？为什么要限制评论140个字？为什么要限制评论140个字？为什么要限制评论140个字？为什么要限制评论140个字？为什么要限制评论140个字？为什么要限制评论140个字？为什么要限制评论140个字？为什么要限制评论140个字？为什么要限制评论140个字？为什么要限制评论140个字？

还不错，本是冲着射雕英雄传这个名头去看的，严宽造型挺帅，整部电影以黄药师和梅超风的情感线切入、黄药师和梅超风的爱情，太好哭了，磕到了！还有get到了阮巨小姐姐，饰演梅超风很灵动，演的很自然。之后继续关注！整个发展演技，场景，服装，道路都还不错，做了一定的扩展和延伸。不错！可以推荐！

只能说实际上大华和冰河，没办法做出正确的选择的能力，那么一开始所有的故事，要不然不成立，要不然是碰运气做的决定。

这种迷茫和困惑，在作品中并没有体现出来。也没有被强调，因此看得人不知道为什么他们会被命运拆开，明明足够冷静，足够坚强，却抵抗不住应该能够承担的打击。

所以我才让大家觉得奇怪，这源于一个终极的矛盾，人可能会遇到任何事情，但是只有经受不起打击的人，才会在逃避或者胡乱去面对。而显然故事的主人公是运动员，他们可能是人群中相对最能经得起打击的人，所以他们还被描绘成软弱的人，或者明明前期可以抵抗，后期忽然变软弱了。一来不符合运动员坚强不屈的实情，二来不符合前期两人面对自身家庭和事业困难的坚强性格，三来没有刻意琢磨到底是什么心理，思考的问题，导致了他们身上有这种明显不太可能存在的矛盾。

最终我将这个总结为，对故事琢磨不够深刻，心理活动和行为的描写更加不准确。所以才会出现这种，前后逻辑不通顺，人格分裂的剧情。

这给人的感觉是，我看完了，像是把几个性格完全不同的人的人生拼凑在一起一样。因为人的思考应该是成长的，而不是倒退的。人的思维应该是，在锻炼后更加坚强的，而不是更加脆弱的。人的行为是有惯性的，而不是忽然坚强，忽然软弱，忽然宽容，忽然暴躁的。特别是对于坚定信念的运动员，也特别是对于后期已经有了生活保障的人，更特别是对于做人做事总是能独立判断的人，我不相信这样的人，会随便的做出一个不符合常理的决定。

至少整个团队给我的呈现的这个部分，表达的是，对于剧本和人物的连贯性，琢磨不清楚，人的心理变化特征理解不足，甚至于编出了不可能的人类灵魂倒退。就算想呈现一个虚伪的幸运儿，也没有找到这种虚伪的人和务实的人的根本区别在哪里。

这只能说在打磨剧本的时候，过于重视那些表面的，所谓剧情节奏，怎么更能撩动人心的刺激剧情。而不把电视剧的本质，内在的根本逻辑，做的踏实。这是一种急功近利，而这种急功近利也明确地表现在了整个故事的呈现中。所以只能通过暗示的手法，结构对仗，像是用ppt在讲故事，像是把人物用表格来表达，还不符合人类发展的基本逻辑。

可谓是很不踏实，可这种不踏实却体现在最没有水份的职业里，一个急功近利的运动员，不可能取得国家级的荣誉。因为如果不能够踏实的面对个人身体的极限，就不可能有长久的成绩。如果不能够勇敢地面对跌倒，失败，伤病，前期的排名和实力的落后，就不可能出成绩。如果没有足够的耐心和冷静的思维，就不可能熬过每个运动员必须经历的前期漫长的准备和最直观的瓶颈期。

所以我认为，最不可能糊弄人的就是体育，而最容易糊弄人的就是管理、政治、艺术。所以，在艺术作品里，有不知画骨只知道画皮的急功近利者。而在体育世界里，只有刻苦练习，磨炼意志，学会忍耐和坚持，学会选择和放弃，才有可能出现竞技第一的选手。因为它的评价方式最简单，几乎没有弄虚作假，或者操作的可能性。（就像谁都知道跑的快的就是第一名。）

我不想让这样的思想荼毒大众，更不想用这样的脏水去往运动员身上泼。这本应该是最坚强的一群人，最冷静的一群人。把一个如此软弱而经不起推敲的故事，放在一个国家级运动员身上。这是对别人的辛苦付出的不尊重。

如果你也看了这个片子觉得恶心，请相信我，你的感觉没有错。这是一部未经打磨，但希望蹭着冬奥会，东宫影视作品的红利，甚至于利用一切可以利用的糊弄学手段，蹭着千年爱情梁祝，莎士比亚的热度，想把这些东西铸造成自己名利的天梯。

但是，妄自与那些不朽的名著相提并论，就是猪八戒照镜子。还是一步一个脚印，先把简单的东西说清楚了，再去一步步提升。喜剧里，那些没经历什么苦，简单思维的东西都说不清楚。还想把这种需要展示深刻思考，可能正剧反说，反剧正说的东西说清楚。不研究好人的心理发展规律，就想随便安个故事，把自己思想随便往上套。

太气人了，我一直觉得一个好的作品，并不是说一定要出自名家之手，或者一定是什么什么大师。但是一定得是一个团队，真的请到合适的人，然后认真细致的打磨出来的。也要跟运动员一样，知道自己差不多是怎么回事，懂得如何利用自己的时间和资源，拍出恰当的作品。没时间，没资源，就别拍那种立意太深，需要长期琢磨的东西。简简单单的把一件事，一个中心思想用合适的方式说清楚就行了，要是贪多就是对自己不负责任。

像这样着急拿作品，蹭冬奥会和演员红利也不是不行。关键故事得匹配的上啊，没时间就拍个简单的，也比去随便糊弄个自己掌控不了的东西强。这样无异于是杀鸡取卵。

我们等你，第五季。京剧猫加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油或许我写的太水了，但京剧猫真的好

编剧的文字功力对普通言情小说家绝对是降维打击，既能写出打动女性观众的细腻情感，又能写出用优美文雅比喻包裹erotic想象的糖衣炮弹。最打动我的是Dash反驳女主时那段关于self-worth的独白，略带励志的振奋又包含和现实妥协的无奈，卸下了女主多年来对他“花瓶”的偏见，也让女主从自己固步自封的世界向外迈出了第一步。就是喜欢这样简单又欢乐的历险记。