疫情之下，政府终于放宽“限聚令”，我也终于有了机会重新走进电影院，看了部泰国电影《无痛断舍离》。看完电影之后，我有些难以言明的心结，于是在网络中搜寻影评，虽有些裨益的文字，但想要一探究竟的苦恼依然继续。于是我带着釐清思绪的可能性尝试写作，跟着文字，怀着疑问，做一些解读。

説实话，这套戏的观影体验让人十分困顿，缓慢的节奏让人觉得云裡雾裡。前半个小时，我打了若干个呵欠，上一次在影院中如此坐立不安，还是在看《聂隐娘》的时候。但现在的我毕竟有了些艺术欣赏的训练，如果这是一部并不倚重情节的电影，那便尝试放弃这种影音艺术形式下的叙事，去开啓另外的渠道、感官、视角，去感受其他理解的可能性——情感、画面，以及更宏观的，与缓慢节奏形式相应和的作品主题。是的，我相信我的直觉，甚至在我并不能完全掌握和理解的时候，我先认定它是一部优秀、複杂的艺术品（远比它表面上乾淨、单纯的镜头要複杂），再尝试调动一切的技术和知识去理解和欣赏。

女主角Jean在香港公映的版本中被称爲“静”。

首先，从人物發展上，《无痛断舍离》展现了一个典型的成长类文学（bildungsroman）作品的套路。静一开始在形式上执着于极简主义，接着，在实践中对于“断舍离”进行批判和否定，最终，她重回“断舍离”怀抱，对于极简主义有了更高层次的肯定和接纳。这种从原点再回到原点的故事，让我想起《牧羊少年奇幻之旅》和《悉达多》；而一头一尾投身于极简主义的静，也恰似《天真与经验之歌》中同一主题的两首诗篇，或是宗教信仰下，一位“慕道友”成长爲“信徒”的心路历程。静最后面对拖走了钢琴的空屋，内心五味杂陈，泪水沿着痛苦与欣慰的表情滴落。这彷彿表明，电影并不是对“断舍离”极简主义胜利的伟大歌颂。在某件事上，或是某个阶段到达彼岸的人，谁又不是伤痕纍纍。

留学归来的静，一开始对于极简主义，更像是一种教条的执念。这种“非如此不可”虽然也来自于内心，但它的萌芽更得益于外界的声音——书刊上的图片、近藤麻理惠的节目、甚至前男友的喜好。这就好像我们在还没有深入瞭解对方时，就疯狂地爱上了某个人，并匆匆认定，这就是此生的唯一。可以説，这种热爱并没有经过审慎的思考，但一生的命运，很多时候就是因爲这样的一时冲动而转变。这也是种缘分，或是宿命吧。

当静开始照本宣科、按部就班地将陈年旧物扔进黑色垃圾袋，企图迅速实现自己的极简主义时，她却發现，物件作爲记忆中的人际关係在现实中的延伸体，却不是那么容易地一蹴而就、用完即弃的。通过归还物件，静将历史中的事件一一展开，又能够将曾经的误解一一化解。如果一切都能如此简单就罢了，但有些关係并不是那么容易“断舍离”的。它们彷彿骨头上的筋，并不能轻易地剔除乾净。物件可以归还，但昔日的感情却不能因爲物件的清晰分割而彻底地告一段落。静不敢面对前任立安，不敢亲自将旧相机和胶捲交还，正是因爲内心无法像捨弃物件一样彻底和记忆与历史割蓆。

“断舍离”既是行爲，也是心理状态，但更多的时候，这不是知行合一的过程，却是节奏上的错拍。要达到合一的断绝，需要当事人智行上的努力，经历他者无法理解体会的痛苦。彼时，静突然离开立安，一声不响，是在心理上准备好了“断舍离”，但彼此有很多东西没有交割清楚，是物质上“断舍离”的滞后，更毋宁说，双方心理上对于“断舍离”准备得也并不同步。爸爸抛弃家庭后，留下一屋子的老物件，妈妈抱守那架没人弹的旧钢琴，始终无法从被抛弃的悲剧中走出。走不出，就没办法更好地面向未来的生活。静从中插手，硬生生残忍地卖了钢琴，主观臆断可以帮妈妈从行爲上与过去割蓆。没了与前夫联繫的旧物，往日习惯的生活，妈妈彷彿失去了依赖，骨牌推倒，期盼的新的轻鬆秩序尚未建立，最痛苦的时刻反而来临了。始终没有办法面对的心理上的“断舍离”，因爲现实中物体的消失而变得无法继续逃避，这是必须面对的现实。妈妈心理上滞后的“断舍离”训练终于在这一刻开始，异常残忍。

在经历了“断舍离”的痛苦后，静批判了自己最初版本的极简主义，但她爲何没有因此而彻底放弃“断舍离”，而是想通过改良的策略来推进和过去告别？爲什么“断舍离”如此之重要，静偏偏要执着于此？进取一些来看，那是因爲有一个未来在静的眼前，她需要实现自己的事业，实现极简风格工作室的装潢。被动一些来说，是因爲人经过与过去的纠葛，已经被遍体鳞伤地推到一个交叉路口——要么继续沉迷，让纠葛的痛苦延绵；要么快刀斩乱麻，打破既有的生活节奏，尝试与过去做一个更彻底的了断（即使这样做的痛苦是纠葛时候的百倍）。在这个路口，反正是没有“修补过去”这个选项。

齐泽克说，“Happiness was never important… If you want to remain happy, just remain stupid. Authentic masters are never happy; happiness is a category of slaves.”（“幸福从来不是重点……长久的幸福是愚妄之人才能享受到的。那些真正掌控生命的人，从不会觉得幸福；幸福是种奴役。”）接受生活过程的苦，就好像一部缓慢的电影挑战现代观衆熟悉的明快的叙事节奏。观影中如坐针毡的时刻，本质上也是不得不面对的痛苦。

如何与痛苦相处？

电影开始后的半个小时，有一个念头一直在我脑中萦绕——电影的节奏爲什么要那么慢？长长的静止特写镜头，人物间娓娓道来的语速，静缓缓地挪动身体，甚至连旧餐厅老迈的服务生都是在主角和观衆的安静注视下，慢慢渐出画面的。当观影预期和现实脱节时，我唯有採用不同的策略来舒缓这种不适。情节虽然经常是叙述的龙骨，但淡化的情节往往意味着其他手法的饱满。放下对于下一个镜头發生事件的期盼，只静静欣赏眼前放大的白衫黑裤、不着粉黛的女主角和周边的极简背景构成的辉映构图。电影变成了对于流动画面的欣赏，镜头给足观衆时间，去细细品尝精良的摄影作品。在与其他电影等量的时间裡，提供相对来説少得多的信息量，这本身就是一种培训，一种放慢节奏，打开身体其他感官，学习欣赏手边生活的训练，一种放鬆下来的自我相处，一次对于追求效率的功能主义生活方式的批判。从这个角度，我们还可能在其中找到一丝电影形式和主题的契合。如果把极简主义当成是一种追求更高效的生活方式，爲了“断舍离”而刻意“断舍离”，那么处理旧物、改造生活就成了不得不与往日进行割捨的一种负担。物质上的减法，却带来心理上的乱麻。而只有真正将极简主义作爲生活方式的一种，明白“断舍离”和其它生活方式一样，痛苦常常相伴，麻烦也并不能杜绝，同时，还能做好面对痛苦的准备，这样才能真正享受到极简主义带给自己的轻鬆。

“断舍离”本身属于一种遗忘，只不过强人所难的遗忘，是在强调那不能被遗忘的记忆本身的存在。有很多影评谴责静的自私，但就像我前面提到的，我最后看到的是一个在体验“断舍离”的过程中，回归原点，却心境不同，成长了的静。她依然会“断舍离”地生活下去，也逐渐做好准备，时不时去面对与过去告别的痛苦，然后依然能够上路。前男友立安称之为“自私”，但这是种不带逃避，能够自省，勇敢的“自私”。

（已首發于香港文学舘《虚词》，转载请联係《虚词》编辑或作者 https://p-articles.com/critics/1458.html）

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萤火中的梦想

——《书店》观后感

成年以后，总有个不切实际的梦想是想拥有一家小小的书店，不用很大，能照亮一隅之地即可。说它不切实际，是看着身边不同主题的书店在随着时光的推移慢慢地消失于记忆里，这梦想也就被禁锢在了念想中。今晚看了电影《书店》，仿佛打开了记忆，剧情微小且冗长。明线是寡妇格林的到来想在小镇的老屋开一家书店丰富居民的阅读，实施却往往事以愿违、困难重重，拒绝阅读的人们，一心向将老屋改造成艺术中心的将军和夫人、拖后腿的自诩潇洒的油腻男……组成了一扇扇窗后的冰冷力量。而满怀激情阅读着，也以同样激情痛恨着身边人的伯爵布朗蒂希与粉色衣服的书店打工人小女孩克莉丝汀。吉平则以孤独地阅读、敬业地坚守成为了充满勇气的暗线。

看罢，佩服格林的坚持，也佩服布朗蒂希为了支持格林的梦想毅然走出封闭自己的古堡，去争取，更佩服全片中唯一让人觉得的明媚的女孩克莉丝汀。吉平最后那把火和充满勇气的眼神。在快销的时代，抖音、微博等视频、短文已近乎于轰炸地速度向我们袭来，诚如影片中说的“思考让人迟钝而缓慢”，但也只有有了属于自己的理解和认识，才能更好地向着梦想前行。有灵魂的书店才有意思，而人也会在这样的书店里不再孤独。假如有机会，期待有一家能开几十年的小小书店，不为别的，只为了慰及一个个不想孤独的灵魂。

《反贪神捕》这个片名很符合当下，但在当年，显然不会起这样的名字。里面恶人所做种种，绝对非《目无王法》莫属。

这个故事写得够狠的，比《五亿探长雷洛传》、《追龙》等狠多了。在贪赃枉法官官相卫的年代，不同流合污，就要被孤立排挤以致迫害，妻离子散，含冤入狱。

三个热血新人捕快，就像三个热血新人警察，一上来就要除暴安良，为民请命，但触动了别人的固有利益，只能是被陷害围攻。

反派的强暴戏，是切切实实的胸袭……邵氏电影当年，拍戏是认真的，不会用借位等手段来敷衍观众。

白彪惨遭独眼龙撒尿羞辱。

监狱大屠杀一段让人触目惊心。他们也有杀人的借口——囚犯暴动。

大雨反击气氛做得不错。

王大人这一反转很好。

结局让人唏嘘。

邵氏电影的编剧基本给倪匡承包了。

实话实说，这个剧本是一个很抓人的故事。

男主从小因为父母工作关系寄养在邻居家，和邻居家的姐姐相互依偎日久生情，克服了年龄的差距和世俗的唱衰，携手走到最后终成眷属。

但是却毁在了导演手里……

全剧演技在合格线上的只有周翊然的林燃和许诺言的顾桢。

周翊然挺适合演年下弟弟这种角色的，眼神干净凌厉笑容治愈温暖，但很遗憾因为故事的叙事视角是在女主棠微微那里，所以周翊然的林燃就算再优秀也不能凭一己之力撑起来整部剧。

顾桢作为一个聪明但又不成熟的总裁弟弟，憨憨的经常被林燃欺负，许诺言略有沙雕的表演也算是给这个角色的设定加了一点分。

其他的角色就惨不忍睹了……

蔡卓宜固然漂亮。但是蔡卓宜的美属于妖艳的美，和棠微微这样一个心理学博士的人设一点都不搭……

其他配角的演技更是没眼看……

导演和编剧对于这部剧的创作也是一塌糊涂。除主角之外，所有角色的人物动机都有很大问题。校花对林燃的暗恋缺乏铺垫，相亲对象对棠微微的死缠烂打更是尬到我浑身上下都是鸡皮疙瘩。靳子川这个角色有在努力给观众制造出反差萌的感觉，但是很失败……没有哪个总裁会在别人骂骂咧咧的上错车之后不轰走当事人，还让他搭自己的顺风车的。总之，侮辱观众智商……

希望周翊然弟弟以后别再接这种没钱没剧本没前途的烂剧了……浪费时间不说，也不会对正在成长期的自己有任何演技上的提高。多演演《乔家的儿女》或者是《小敏家》这种大公司制作的剧，能够多学一些专业知识。

不过从周翊然最近的发展来看，之后的发展应该不会错。大制作开始陆续找上门了，这就是个好苗头。

追了5集，不知道是不是因为晚上看的关系头脑不清醒还是剧情交代得不清楚我看了反而一头雾水。女主也没有想象中的那么厉害，办事也不是天衣无缝。本以为她是个精英人设，做事会不留痕迹，会因为知道要办案去学武功或什么基本的自保方式可是她武力值也就那么弱??。不过如果以她是初犯的角度来说，这也是合理的因为她也不是什么真正的犯人。还有一直等着男主来救的态度是什么？？如果说实在利用他的老实，很可以！我赞赏！可是看起来男主的加入又想不在女主的意料之内？有点摸不着头脑。

怎么觉得她一直在给男主留下她是犯人的证据呢？第一集又怎么能算准新郎会爬高和跌下，剧中是有给个理由，可那不足以解释新郎就会毫不犹豫地上去。男主知道她有问题怎么不提防？？还帮她包扎？？是觉得她没有那么坏，还是她情有可原？看不出来呀。种种逻辑上的疑点让我有点入不了戏。在我要把它当成一部烧脑剧时它又切换成爱情剧情的风景??还有前几集男女主的互动虽没什么，可是总令我有些反感怕这又是什么工业糖精，怕男女主又无缘无故的坠入爱河。我是来看女主干大事的！！可能也不算什么，也许是我太敏感了。可是又总觉得这些属于”浪漫“ 的场景其实节奏可以做得更好，是有进步空间的。这导致我现在我最大的看点就是我的刑风??????

可是不得不说对我来说这还是挺新颖的设定。也不知道是不是因为还没看完的缘故，才有那么多我自己补不上的逻辑漏洞。可是另一方面来说，它也有自己的逻辑系统，会主动填些坑，只是还不太完美。导致有些人物看起来是为推动剧情才行动的。就好像刚搬来的邻居，你当晚就会去她家喝酒？？？不怕她身份不明，把你下药卖了？？只有哥哥的反应还算正常。不过之后又有来有往，之中又没有说明两个女生怎么交心成为好闺蜜，这看起来就有点令人疑惑。

话说回来，其实预告和温可儿看心理医师的安排和一些场景是在拍得不错，有刺激感！可能是因为小成本或者拍得比较早的关系，所以大致的镜头角度也没有和现在的视觉审美那么吻合，对于述说这故事来说是有些影响的所以有点可惜。

总的来说，目前（前4-5集）这部剧看起来是很有潜能的！只是因为呈现方式所以吃亏。也许女主不那么精明的人设是她后期会被利用的原因（也可能只是为了后期不用洗白因为她不坏）也只能继续看下去吧。。。

不过我鼎力支持这种创作！加油！！

“大风起兮云飞扬，安得猛士兮守四方。”一部全程实地取景于敦煌的网络电影你们见过没？大漠风沙，雅丹地貌，特别富有异域风情。

所长说的正是由企鹅影视与红龙影业联合出品的古装魔幻题材作品《魔游纪II烈风峡谷》。

其实，影片的情节很简单，就是一个异人小分队，一路保护公主的故事。当然，这其中少不了一路上的艰难险阻，就像唐僧西天取经，必定要经历九九八十一难，而这也恰好是此片的看点与重点。

作为一部古装魔幻冒险题材的网络电影，该片的特效也算感人了。几场大战拍得也算有板有眼，片中异人们使出的技能也演示的非常清晰。比如老人通过撒幻粉使出幻术，画面比较有美感；还有群战幽怪的戏，四大护法都发挥所长。在故事上，除了沿途打怪的情节逐步在升级，剧情也为下一部的故事展开埋下了伏笔。长公主出使烈风谷历经艰辛，另一边皇宫内院也是人心叵测，暗藏杀机。年纪尚小的皇帝根本hold不住，皇宫里面有坏人，正在觊觎皇位……看完上部的观众，可以期待一下下部。

好看好玩也贵在脑洞大，这部《魔游纪II》脑洞就挺大的，尤其是四个保护公主的异人，可以说是各怀绝技了。会用水的，会用火的咱就不说了，在沙漠里能控制风沙那才是“就地取材——好使”！所长说的这个角色叫“老沙”，一放大招就大喊“看我大沙臂”，听得所长心头一紧，原来他使出的是一招黄沙扫荡臂，所到之处幽怪无处遁形，厉害呀。

除了这个老沙让所长大开眼界，印象深刻外，护卫小分队还有一个第五人，也是片中非主角的一个异类。怎么说呢，他顶多算是个向导，也没什么特别的武艺，此人叫墨。嗯，就跟他的名字一样，默默无闻，行事低调，一不小心都以为这人走丢了，像根本不存在似得。但这个墨奇在哪呢？他其实是个大容器，就是所有的幽怪触碰到他就会被他吸进身体里，一个被幽怪充满身体的人早晚得抑郁症，所以这个墨活得很憋屈，别人有啥不满情绪啥的，就算吃了不好吃的东西都能往外吐一吐，但他只能像个垃圾桶一样不停的往里塞。这样的命运实在是悲哀，这才是真正的扎心呢！

看到这，是不是有点担心这俩人的存在会夺走主角的光环？其实也并没有。片中的主角天诛焱和江流儿虽然身为异人，却是最接近常人的两个角色，颜值在线，情感充沛。也是因为二人的善良与勇敢，这个护送公主小分队才得以圆满完成任务，而一直悲观的墨也最终得到了安宁与救赎。

好了，说再多所长就要剧透了，感兴趣的朋友还是5月24日锁定腾讯视频吧！

台湾电影『只要一分钟』改编自日本作家原田舞叶的同名小说。忙碌的时尚女编辑蔡琬真（张钧甯饰）为了工作忽视同居男友（何润东饰）与心爱的黄金猎犬“里拉”，后来里拉生病，将不久于人世。震惊之余，她决定放下一切陪伴里拉到最后。这是一个很简单的关于「陪伴」的故事，故事并不吸引我，原本一直犹豫要不要进电影院看？此刻，很庆幸我相信了自己的直觉。电影一目了然，没有任何复杂难解之处，一如片中不是阳光灿烂就是倾盆大雨。因为太习以为常，我们不会想到需要停下来思考一下，而人生的很多遗憾便来自于此。【不怕来不及，就真的会来不及】『我怕来不及，我要抱着你，直到感觉你的皱纹有了岁月的痕迹……』这首耳熟能详关于珍惜的歌，第一句歌词就有直击人心的力量。但，生活中的我们，偏偏以为一切都来得及，总是一不小心就把“珍惜当下”变成一句空泛的口号。电影中的琬真对里拉“一见钟情”，为了给狗狗更好的生活空间，不惜忍受每日奔波之苦搬至偏远山区。她对狗狗的爱不言而喻。然而，爱，只是这样就够了吗？当工作开始攀向高峰，当成为众人目光焦点后，她不再遵守每天清晨带里拉散步的承诺，不但回家的时间越来越晚，对等在家里的男友和里拉还越来越不耐烦。她抱怨男友从不改变，不分青红皂白就凶里拉，站在高处的她已经看不到所爱的家人们。因为眼里只有自己，他们的事都不比自己重要，出口伤人遂成为轻而易举的事。当爱成了妨碍，还是“爱”吗？总是口口声声说爱，却时时做着伤害所爱之人的事，这样的琬真，其实并不陌生。然而，改变的她，却依然拥有不改变的家人始于如一的爱：离开的里拉跑了好长的路回家，只为跟她在一起；分手的男友，开始试着改变，对她的挂念却一如最初。我突然意识到，从不觉得自己有错的人往往错最多。我们之所以会无视身边人的需要，除了因为自私，也因为我们以为一切都来得及。于是，「再等我一下」，「再给我一点时间」，便瞬间合理化自己所有自私的行径。爱你的人也许愿意等，但老天爷未必愿意等你。看完电影的第一个念头，就是想让我那个为工作忙碌了好几年的闺蜜去看这部电影。这几年，闺蜜年迈的父亲中风，母亲身体也不好，偏偏她的工作特别忙碌，每天加班是必然，假日也几乎没有私人时间。蜡烛两头烧的她，几乎心力交瘁，只好为父母请佣人。就像平日常见的景象，许多老人家经常由外劳推着晒太阳，老人家的神情总是寂寞又忧伤。闺蜜每晚回到家已近凌晨，母亲仍坚持为她等门。直到闺蜜的父亲过世，母亲也因故住院。母亲出院后需要人照顾，但闺蜜的工作仍没有余裕照顾母亲，也只好由佣人继续陪伴。她说母亲年纪越来越大，母亲撑不到那么晚等她回家，唯一见面的时间只有早上她赶着出门前的几十分钟。她不舍母亲，却需要固定收入，与同事也有极深厚的革命情感，两难的情况下，一直不知该如何取舍？我想起电影中琬真为了照顾患病的里拉放弃了升职的机会。上司：“为了一只狗，值得吗？”琬真：“里拉不仅是一只狗，她是我的家人。”同事：“就差一步，不可惜吗？”琬真：“等你找到最重要的，就知道了。”我想，这就是如何取舍的答案。人生总是难以两全，但当你找到最重要无论如何都不想失去的，就会知道该怎么做。【若不愿再遗憾，就别再吝于付出】电影后半段有许多琬真和里拉朝夕相处的画面，特别动人：一向习惯被照顾的她，开始学习照料理拉的生活：帮里拉把难以下咽的肉卷打成肉汁，打雷时抱着害怕的里拉，天天陪里拉散步、晒太阳。后来，里拉走不动了，就将其放在娃娃车里推着走。不管发生什么事，都耐心地陪在里拉身边，一直到最后。那些没有一句对白或仅有轻音乐伴随的画面，却让眼泪止不住地滑落……她不再说一句爱，却满满的都是爱。每个人都怕失去所爱，却不是每个人都知道该怎么珍惜爱。爱，就是付出。为你爱的人，为你爱的宠物，付出时间。爱就是明知道对方愿意等待，却不再让对方等待。爱就是你想有自己的时间，却更珍惜和对方在一起的时间。人世无常，却往往等到无常来临的那一刻才开始追悔。因为我们总是以为还有时间，许多本该圆满的人与事就在这样的不经意间就此错过。心里一直有爱，可是，再深的爱也经不起无尽的等待。随着年岁渐长，时间流逝，以前想不清的人与事，竟日渐清晰。我没有养狗，却在琬真与里拉的彼此陪伴中意识到自己缺失的部分。对于我很在乎的人，我总不自觉以逃避的方式面对彼此的问题，似乎眼不见心就会比较静，总是驼鸟心态地认为过段时间就会变好。然而，不愿面对的结果一点都不可能变好，加深的只有裂痕，以及再也挽不回的情感。我明明很清楚爱要及时，也懂得在一起的每一分钟都无比重要，可当时就这么不顾后果地转身离去了。这既要强又怯懦的性格缺陷不知从何而来？或许就像琬真，明明早已后悔，却无法对男友说一句：“我需要你，你回到我身边吧！”想太多，内心的恐惧便日益加深；久而久之，再也没有勇敢的空间。里拉对琬真的爱，说明了爱其实是世上最简单的一件事。当你心向着一个人，却不知如何表达时？唯一要做的，只有不离不弃地陪在对方身边。【在一起的每一分钟都很重要】『只要一分钟』是人与宠物，人与人之间的故事。表达的是爱与珍惜，非常平易近人，却能让人泪流满面地走出电影院后，开始想一想自己的人生最值得珍惜的是什么？若不想再有遗憾，能不能试着为所爱的人做些改变？人生终会结束，无论是狗狗的二十年，或人类的一百年，正因如此，才需要更多的珍惜。所谓珍惜，是怕来不及，因为恐惧失去，才会紧紧把握在一起的每一分钟。有了珍惜之心，人生的缺角便有再次画圆的机会。原文發表於http://blog.sina.com.cn/s/blog_5d0ccc4d0101ks35.html

根据书粉的评论，这部小说居然是作者最好看的了？完全没想到它可以获奖。

基本上看完了，前面还行，融入剧情很缓慢，后面自从女主重生被认出来就没有任何可取之处了。

看过作者好多年前在杂志的短篇投稿，不符合我的喜好，这本小说还不如她以前在杂志刊登的文章。

作为看过几千本小说的读者，这本小说整体架构单薄，人物角色也不合理，猫妖怎么就为了青鸾牺牲了自己？雪三月怎么就爱上了猫妖难以忘怀？大国师怎么就爱上师父并且因为师父死了要全天下人办丧？公主因为幼时经历和师父需要她的脸怎么就疯成这样？男女主相识不过月余怎么就为彼此奉献那么多？（我一直没反应过来男女主是怎么产生感情的，还以为是朋友呢）这些角色的情感动机有任何铺垫吗？只讲有多爱却不讲为什么爱。女主和林昊青的兄妹情谊倒是写的可以。

部分人评价连夜看这本小说被虐哭了，作为受不得虐文的人，这本小说并不虐，通篇有种淡淡的压抑，女主的人生没有盼头，情节刻画乏味。男主作为鲛人，性格还没有塑造好就进入相爱相杀的阶段了，女主被囚禁虐待六年，男主因为误会六年来处心积虑谋反，只是为了救女主出来，让她不得自由。人类妖怪驭妖师的背景也没有代入感，通篇看下来基本无感，一部作品需要观众迅速带入剧情，和主角同呼吸共命运，可这个难度很大。

这本小说已经被拍成电视剧了，豆瓣读书1000多人评价6.6分，投资商和出品方是怎么想的？随便一部小说就可以拍成电视剧了吗？内地编剧值得信赖吗？更何况魔改方向完全错了，加了女二被男主降服的烂俗戏码，当时招商还拿这本小说跟盗墓笔记相提并论，只能说一个愿打一个愿挨。

那么我来说一说这部剧为什么迪丽热巴和任嘉伦会接：女主是拿了这些剧本请专业人员做估测判定等级，看中了这部剧角色人设比较适合自己，还有资本因素，跟华策合作；男主的角色设定是鲛人，个人觉得娱乐圈也就他比较适合了，认真单纯的性格应该可以表现出来，而且是虐文，符合男主口味。

但剧本是个大问题，按理说剧本应该充实男主的性格，增加男女主前期的相处情节，补足人物单薄的短板，后期剧情不好改，已经差到一定程度了无力回天，这部剧的出品方却一直对配角和编剧藏着掖着，见不了人，增加女二狗血情节。华策制作的好，但它的编剧却很不好，严重拖后腿，也没有想着改善，如果剧扑了只能说，活该。

男主鱼尾伤痕累累的特效恐怕做不好，那些见血的片段可能过不了审，女主异域脸可能会出戏，眉骨太平眼鼻过大表情不好做，男主扮相是否贴角色效果惊艳，这些都算是小问题了。男女主都是人气明星，播放量应该可以保证，所以剧方才会有底气吧。

就是一部小众喜欢的书，搬上荧幕改不好剧本，给别人提供多少吐槽鞭尸的素材，各种逻辑bug频出。这得是共情能力极其强的人才能看得津津有味，大部分人不会买账的，大家都喜欢看轻松的或者深刻揭露现实的，就算是虐也要虐的人欲罢不能感同身受，可这个行吗？配角死了也没什么感觉，女主反正也要死了看着非常无所谓虐不到。

我拿香蜜沉沉浸如霜来举例，电线的几本小说都挺好看的，电视剧没看过但知道口碑很好，香蜜小说跟电视剧差别很大，但是它请了知名编剧来改，而且小说各种设定都很有趣，整本书大部分都是轻松向的，后面稍微虐了一下结束，男二很出彩，悲情角色很可惜，女主母亲的故事也很好看，这才有一个很好的地基，然后精工细作。

就不能翻拍一些过得去的吗？出品方可以尝试快穿系统题材的小说啊，这些比较新鲜观众还没有耐受，除了不能过审想不到任何理由不去做了。

剧播出的时候大家先别急着看，去网上找一些中肯客观的观后感，狗血的话就埋了吧，不可惜。

（当然也不能说死，最起码这本小说比荣耀好看一点，文笔也要好一些，但是编剧完全不能信赖，没有像顾漫这样严格把关的人在，我也期待剧方能狠狠打脸，可惜遮遮掩掩的，不给我机会。）

看了《野生厨房》第二季，才知道先定的女一号姜妍，如果她二选一定了男主角，就没任重什么事了！结果任重签了约，就建议让李念演女一号，姜妍就被踢出局了！我只能说汪涵真正义，实力强，看到不平就要爆料！任重也不比姜妍火啊，这是多向着上戏师妹？要知道宋丹丹公司只有两个签约演员，一个是巴图，一个就是姜妍！

亡者故去的剎那便是解脫，留給我們卻是猝不及防的悲痛。

相對於西方聚會式的祝禱，情感更為濃烈的中國人選擇「做七」。數著日子這麼一天天的過去，每七天一次儀式直至七七，百日為哭祭，從此陰陽兩隔。

這一百天，與其說這是對亡者的超度，不如說是給我們一個緩衝的喘息，一個放下的理由。

一場車禍，兩個破碎的家庭。

一個最初封閉自己拒絕所有的好意，然而從一次次妻子學生的琴聲中聽到了妻子的「快樂」與「溫暖」，從而釋懷。

一個在壓抑的情緒中選擇做孤單的旅人，獨自完成兩個人的「蜜月旅行」。在每項to do list後打鈎之後，收拾好心情重新上路。

無論是現實主義的理智面對，還是浪漫主義的短暫放空，悲傷需要的一定需要時間。而悲傷過後，路還要繼續走。

平靜且壓抑的95分鐘印象最深的是：心敏在沖繩遇到的那個爬樓梯的婆婆，不緊不慢。她知道老伴一定會在路的那頭準備著糖果等她。

人生總是在不斷地遇見，又不斷地告別。

所謂告別，只不過他先到了終點，我們最終還是會遇見。

看完这部三哥爱国主义电影真是让人哭笑不得??啊！

多的剧透先不说，三哥作为英国人的二鬼子怎么着当时也代表了当时帝国主义最强的武备了吧，不明白为啥自己用着单发步枪还不如白帽子土著的李恩菲尔德步枪？一群白帽子比群鸡都不如，任人宰杀啊，攻打堡垒还拿枪托砸门？堆尸成塔？这个脑回路都不是清奇的问题了，简直就是智障啊！大胡子哥从火里拔刀也不怕烫手不说，一刀捅死三啊？我去，就这个战斗力早就应该脱离英国统治快一百年了吧？你给敌人喂水，我可以理解你的宗教信仰如此，但是人家白帽子根本不领情啊！哈哈哈哈哈！做饭小哥就是让大胡子给坑死的，英国人做锁头乌龟看着你死不说，到最后还来了个听说人家给你默哀？你拍个表扬自己当儿子的电影都不能问问爹当时确定默哀了吗？写的这么乱就是让丫给气的差点吐血，狙击步枪都是三哥发明的？白帽子的冷枪手一看不是个恋童癖就是个太监，作死的阿訇用生命掩饰了不作不死！再就是三哥在电影里对阿富汗部族的演绎就不怕穆斯林造反吗？全都是一群贼啊！算了，不气了，全片最让人称道的就是胡子哥的胡子确实不错哦！标准的美髯公啊！

太宰治的《人间失格》应该是当下年轻人最为熟悉的一部日本畅销书，其笔下所萦绕的诸多绝望与遗憾，用荒诞的姿态破开了每一位读者的脑海，留下了很深的痕迹。

我用《人间失格》作为这部评论的名字，并不是以此来褒扬这部剧。当我看见导演为黄精普的时，内心的期待是极高的，而特地扫过的《天目危机》幕后团队，也给了我屯够酒水零食来追剧的理由。

我和朋友说，只要主演不拉垮，这部十二集的电视剧至少有十一集不会让人失望。

汇报一下，刚刚追完全剧，我先扇嘴为敬。

实事求是的说，男女主演在前十一集里，不算拉胯，中规中矩。但他们应该完成的任务和人物塑造，是不符合期望和配置的。尤其是在和别的演员有对手戏的时候，被压制的太过惨烈，让人当场想报警以阻止这种虐待式的演技压制。透过现象看本质，这部剧里，导演对于这两位主演的调教应该是很多的，采用了很多手法和限制来避开了年轻演员因为经验不足而表演差劲的坑。但可惜这样的保护或者说是限制，也直接让这两位在最后一集里，让观众终于动用起了快进键。

不能全部说是两位主演的锅，更大的责任在选角和编剧的身上。

所以，是黄精普了。

黄精普之前的作品，是让我如痴如醉刷了五六遍的《江湖》。其非常善于用对人物的塑造来带动整体的节奏。每一个人物都十分鲜明，出彩，又相映成辉。他的港式浪漫与暗藏的怀旧风，在这部剧里，依旧是能品的出来的。他的细节感，也依旧在本剧里拉到极限。这部剧里几乎所有的坑都被填上了。

这是一位自我风格极为明显的好导演。但，同样的，他的缺陷也极为明显。

《江湖》不是没有毛病的，在当时我与朋友聊天的时候就说过，这位导演，是需要观众的配合，需要演员极致的表演，才成就了这部电影。因为追求每个人物的鲜活，又要注重节奏感，使得剧本不由自主的出现了松散与硬伤。缺乏了观众的想象力和演员精湛的表演，他的作品就惠从精美一下子摔倒，破烂不堪。

或者说，给他足够的时长，他自己也能克服这些问题，但商业电影的时长和观众的观影习惯，很难为一个新兴导演所改变。所以《天目危机》是他另外一种尝试吧，用电影配套的资源，以电视剧的时长来讲述他想真正讲述的故事。

可惜，人都是贪心的，当他拥有了电视剧的时长后，他似乎有些太过挥霍了，又不满足于这十二集的发挥空间，再加上这是他自导自演的作品，使得上面所说的缺点暴露无遗。

每一个人都想好好说，但是篇幅真的不够，你在观影的时候都能够感受到创作者对时间的不甘，每一个在前面被塑造的韵味十足的角色，所有的收尾都十分的匆忙。

是的，我说的是所有。

要我一一举例吗？我看就没有必要了吧。能看到此处的朋友都开始了会心一笑，和眉头皱起了。你们也想到了吧！

导演应该是个很清高自傲的人，而且表面和煦，但最终是会妥协的。毕竟嘛，人总是要恰饭的。最后一集的风格节奏的突变，让人捂着脑袋直呼这不应该存在。把软科最应该规避的“不合理性”暴露且放大。“意识”以及“意识世界”里，就在突如其来的撒狗粮与小文青的气氛里，让人既觉得不爽又不得不强行的吃狗粮。因为惯性，你不得不延续认真的姿态，去听那最后莫名其妙的强行解释。

在男女主被配角演技摁在地上摩擦的时候，又突然间的让配角们的人物塑造在关键时刻戛然而止，最后一集就差写个片名告诉观众“这不是我拍的片子”的愤恨，便是我在开头所说的，《人间失格》读完之后的感觉。

每一个细节我们都很用心的在看，导演也很用心，团队也是，但无奈是这个结果。

无可奈何，如宿命一般不可违背的，失望。

好了，就写到这把，其他的一些明显的硬伤我在这里就不过多赘述了。如果你已经看到了这里，不妨关注一下我这个新人。

相信我，再之后你的“窝草”，都会在我这里得到共鸣与解释~