我们的观众不是电影里面的三十年代了，我们的观众都是在共和国的光辉下受过科学教育的人，我们虽然喜欢看玄幻片，看灵异片，看鬼片怪片的，但是我们有一定的科学素养和逻辑推理能力的，我们看的是演技和故事，不是一通鬼怪的介绍，就能让我们像影片中的人一样吓得不知所措，毫无逻辑，毫无智商的。

第一，曼陀罗花东北有吗？我不知道啥叫曼陀罗花，网上搜了一下，确实也叫洋金花，也有麻醉性，这个导演说的不错，但是这种花貌似生长环境和东北的冰天雪地不挨边啊。你可以买点曼陀罗花粉去东北贩卖，但你不能家家种植吧，要是东北山窝窝能种植，那还不比狐仙还能耐？

第二，反派智商不在线啊。就是几箱金元宝，又不是一座金矿，还杀那么多人让人搬家，你自己没事偷偷的去找地道不就是了，犯得着为了金元宝，先要拆屋子，为了拆屋子，然后就杀人，这是什么逻辑？

第三，屯长爱财，取之无间道啊。屯长放着现成的黄金不去挖，偏偏要去挖那护佑屯子，被屯子敬若神明的狐仙，这又是什么逻辑呢？

一部中规中矩的迪士尼童话真人版电影，剧情毫无新意，演员演技也并不出彩，不过这并不妨碍我精精有味的欣赏女主和凯拉.奈特莉的美貌以及服装道具场景的精致美丽，沉浸在美轮美奂的童话世界。

当糖梅仙子领着克拉拉进入教父家的钟表内部时，我不禁想，作者本人一定幻想过这样的场景：如果人们缩小后进入钟表内部会是什么样。兴许这就是这部童话故事的起源，毕竟很多精彩的故事最初的起点只是一个奇妙的畅想。

电影里也有令人倒胃口的部分，两个黑人演员（士兵和芭蕾舞演员）无时无刻不在提醒着我这根本不是19世纪的英国，只是一部zzzq的作品。另外，电影里老鼠王抓住女主时，成堆成堆的老鼠跑过女主身体，一瞬间令我汗毛倒立。女主初次进入姜母女王的剧院，5个小丑的表演也有一种说不出的恐怖和诡异。

突然想到一个串戏的情节，当女主去教父的工作坊找他时，那只猫头鹰从她背后掠过停在架子上。随着镜头拉进，猫头鹰的形象越来越突出，我脑海中浮现出猫头鹰幻化成人形的画面（参考麦格教授从虎斑猫变成人形的模样）。

最后一点感慨，不知是妆造还是年龄的原因，达西先生在这里的表现可不如《傲慢与偏见》里深情，而且和自己两个女儿的对戏总让我感觉他们不是父女，有一种似有若无的暧昧。凯拉一如既往的富有魅力！

丁善玺创作的主旋律电影目录：

《英烈千秋》1974

《八百壮士》1975

《丁一山》1976（编剧）

《碧血黄花》1980

《辛亥双十》1981

《八二三炮战》1986

《国父孙中山与开国英雄》1986

《旗正飘飘》1987

最近几年，中国大陆的主旋律电影逐渐摸准了市场规律，在票房的高歌猛进中占有了一席之地。其中，去年的《战狼2》、今年的《红海行动》都引发了观影狂潮，它们也成为了当下内地票房历史榜单中的“状元”和“榜眼”。

近日，中央电视台和中影集团联合出品的正在院线上映的主旋律纪录片《厉害了，我的国》又成了热门话题，得到了多位高级官员的“点赞”。

这些现象使得主旋律电影再度引发热议。主旋律电影并非中国大陆独有，海峡对岸的台湾，也曾是主旋律电影的“沃土”。

而说起台湾主旋律电影的历史，编剧、导演丁善玺是一个绕不过去的名字，他堪称台湾主旋律电影的“教父”——可惜的是，当下的电影观众，已经很少有人知道他的存在。

根据豆瓣的资料，丁善玺18岁（1953年）时已经担任编剧，而他编剧的第一部作品《秋瑾》正是一部爱国主义电影，这似乎预示着他将成为主旋律电影的“教父”级人物。

丁善玺电影生涯的真正起点是在60年代中期，他给邵氏电影公司写了两个武侠剧本：《大醉侠》（1966，与胡金铨和编）、《七侠五义》（1967）。其中，《大醉侠》已经成为经典之作，丁善玺电影生涯的起点可以说是非常高的。也正因此，1968年他便获得了独立执导电影的机会（《飞贼》）。

在丁善玺将近半个世纪的电影生涯中，他参与的影视作品约有80部，自编自导、为他人编剧的作品约各占其半。在这80部作品中，主旋律电影大概只占十分之一，却成了他的电影代表作。

丁善玺其实是一个多面手，涉猎的电影（电视剧）类型非常多，历史剧（主旋律）之外，武侠、喜剧、爱情、惊悚等类型的作品多达近70部。

丁善玺最擅长也最喜欢的无疑是主旋律电影，但他没有一直拍摄这个类型的影片，这主要是因为主旋律电影往往来自官方的“定制”（一般也需要官方的大力支持），而官方的“订单”终究是有限的。

丁善玺最早导演的两部主旋律电影，《英烈千秋》和《八百壮士》，在当时也叫“军宣片”——宣传国军抗击日本侵略者的光辉事迹。

《八百壮士》讲谢晋元率部在上海四行仓库阻击日军的英勇事迹，《英烈千秋》讲的是“中国军魂”张自忠的故事。这两部影片分别讲国民党军队和高级军官的英勇事迹，足见其“军宣”意图。虽然是宣传片，但这两部影片基本依照史实演绎，是非常不错的历史剧。

《八百壮士》和《英烈千秋》都是由曾推动两岸关系发展的辜振甫监制的，由此也可以看出台湾政府和军方对影片的介入。

“军宣片”的出现，与1971年中华人民共和国重返联合国的历史背景有关。被驱除出联合国的台湾政府，需要向民众宣传自己才是中华民族的“正统”。国军在正面战场抵抗日本侵略者，乃是中华民族的“大救星”，而曾领导国军的台湾政府，自然也就成为了中华民族的“正统”。

在杨力州导演的纪录片《我们的那时·此刻》中，曾采访三位台湾70年代的中小学生，他们都表示当时看“军宣片”看得热血沸腾、热泪盈眶。由此可见“军宣片”在当时的宣传效果是非常不错的。

《英烈千秋》和《八百壮士》的大卖，让惟利是图的邵氏电影公司看到了主旋律电影的“商机”。

1976年，邵氏电影公司的鲍学礼也拿出了一部抗日片《丁一山》，而该片的编剧是胡金铨和丁善玺。可见，丁善玺在当时已经成了中国大陆以外的华语地区主旋律电影的金字招牌，邵氏电影公司得请他来把把关。

时隔四年，丁善玺在台湾主旋律电影领域再度出手，自编自导了讲述“黄花岗七十二烈士”英勇事迹的《碧血黄花》。

在“黄花岗七十二烈士”中，林觉民无疑是最有名的一位，他的《与妻书》如今仍然是爱国主义教育的“范文”。

《碧血黄花》自然也把故事的重心放到林觉民和他的妻子陈意映身上，而当时台湾的头号女影星林青霞也很好地阐释了柔弱、痴情、美丽、坚韧的陈意映。

1981年，辛亥革命70周年，丁善玺拍出了史诗级的献礼大片《辛亥双十》。

《辛亥双十》是邵氏和中影的合拍片，邵氏出动了狄龙、汪禹、尔东升、陈观泰、罗莽等明星，台湾方面则有林凤娇、柯俊雄、王道等大牌。这样的全明星阵容，当然要配以大格局和大气魄，丁善玺能把当时错综复杂的关系处理得有条不紊，也能把一些历史场面拍得大气磅礴，总算没有辜负两大电影公司的期望。

大陆近年推出了“《建国大业》三部曲”，三部影片都是“数星星”的史诗巨片。而比《建国大业》早将近30年的《辛亥双十》，应该算是“数星星”主旋律电影的“鼻祖”。

又隔了五年，丁善玺受台湾军方之邀，再度执导宣扬国军军魂的以金门炮战为背景的《八二三炮战》。柯俊雄也再度为国军代言。

如果说丁善玺是台湾主旋律电影的“教父”，那么，柯俊雄称得上是台湾主旋律电影的代言人。

在以上八部主旋律电影中，柯俊雄出演了其中的五部，而在三部“军宣”意识最强的作品（《八百壮士》、《英烈千秋》、《八二三炮战》）中，柯俊雄都是绝对的男一号，而且演的都是铁血军人。

柯俊雄的国字脸眉宇之间透露出一股浩然之气，由他来演绎谢晋元、张自忠等英雄，确能做到形象传神，尽显军人气魄。

柯俊雄后来成了国民党“立委”，这与他的国军代言人的形象不无关系。

同年，丁善玺还导演了一部史诗大片《国父孙中山与开国英雄》，影片云集了尔冬升、吕良伟、万梓良、惠英红、李赛凤等香港的当红明星。可惜影片的口碑与票房均无法与《辛亥双十》相比。

1987年，中影（指台湾“中影股份有限公司”）新任总经理林登飞很想有所作为，欲再造主旋律电影之辉煌，于是找来丁善玺拍摄《旗正飘飘》，并重金邀请当时已经将事业重心放在香港的林青霞来演女主角“蓝凤二号”，让她和夏文汐饰演的川岛芳子斗法。

《旗正飘飘》虽以抗日战争为背景，但作为一部“谍战片”，它已经不是纯粹的主旋律电影。

1987年7月14日，蒋经国宣布“解严”，从此，国民党在台湾逐步丧失其绝对主导的地位。

《旗正飘飘》1987年10月才上映，是一部“解严”后上映的主旋律电影。

很明显，“解严”后的台湾，不会再有“军宣片”。

而由国民党主导的台湾主旋律电影，也因此划上了句号。

丁善玺作为台湾主旋律电影“教父”，也不会接到新的“订单”了。

而作为编剧的丁善玺，仍然热爱“主旋律”或爱国主义题材。

丁善玺生前的最后一部编剧作品是《精忠岳飞》（2013），是中国大陆出品的一部爱国主义电视剧。

丁善玺于2009年因病去世，而《精忠岳飞》在他死后4年才播出，也可以说是他的遗作了。

自秋瑾始，以岳飞终，丁善玺作为一代主旋律电影“教父”，可谓有始有终。

如果不是此时，此刻，估计看到一半就会关掉，说教意味浓郁，节奏太缓慢，大段大段的对话。但就现在我的精神状况来说，还是值得看一下的。

影片旨在提出都市人的心理问题，挑了一个最普遍的问题但也是最难解决的课题，通过女主的生活一点点揭露其心理疾病成因源头，殊不知，生活中比这更复杂的心理成因要夸张的多。

最后依旧按照电影的惯例happy ending把艰难的问题那么简单的解决了。有时候我在想，这到底是电影给我们留下的希望？还是毒瘤。生活经常惨烈的无法直视。

一般患者都会爱上心理咨询师，这是治疗中的弊病，依赖性心理释放，但没人说过这是假象还是真爱。就职业道德来说不应该在一起，所以电影也十分认真的规避了这样的问题，可我时常在想，万一是真爱呢？岂不是错过了？

btw电影的男女主跟美术摄影实在太棒了??

这电影剧情反正就，剧情嘛，哈哈。

里面的几个反派还有男主和几个没露脸的特警老哥的换肩真的自然流畅完全是本能。现在很多的所谓真实的战术电影里最容易忽视的一点就是战斗人员的换肩习惯问题。一个最容易区分行家和新手的动作就是换肩，但也是最容易被忽视的一点。最后村里cqb时候的换肩动作可以说是典范，很多预算充足的电影都没能提现这个小细节，能让我想起印象深刻的就是《黑影坠落》里最后两个自愿营救的海豹中的一个的换肩动作，自然流畅。

其他嘛，我就是为了这点cqb下的这部电影

把这部剧当洗澡番看，坚持了一个多月看完了。只有剧情仔细看看，还能品出一点点味道。对小花和那个小男主的印象比较深，“你对我用情至此，我又怎么会毫无所动”。这就是人性吧，嘴巴上说对着初恋山盟海誓，对你丝毫没有心动。但人心始终是肉做的，很多时候千里冰封也不一定禁得另一个人捧着一颗心凑过来想温暖你。还有一些些看完其实可以回味的细节。但能耐着性子慢慢看的人肯定非常非常少。毕竟这剧除了这一些人性小细节以外可取之处太少了。特效稀烂，画面稀烂，妆发大部分也是稀烂。主角团三人全部斜马尾，是高马尾不香吗？不是很清楚这个剧组的造型师跟演员是不是有仇。菅纫姿，这个名字我现在还不会读，一个人跨了三个重要女角色，对她印象还不错，念儿的造型也很差，梦回033当年的可怕造型。只能说能看下来的都是真爱。

我非常喜欢这部电影，这一部电影看的全是细节，没看懂的人或者说这是烂片的人只能说明，他没有认真看。不过也可能是智商不够吧！从庆功会上女主看男主的眼神就不难明白她是很喜欢男主的，女主在庆功会上被灌醉扔到了垃圾堆，被戴阿姨带了回来，而许叔是个催眠师。因为发现她没地方住，所以带她来到了704，在影片十二分钟的时候。戴阿姨和他口中的两位租客还有女主都拍了照片。至于原因嘛！我就不必多说了吧？在影片十五分半的时候，女主被催眠了。女主喝了水，并且有节拍声，水中一定是加了药的，然后他看见了汪菲和豆豆。卫生间的水也是加过药的。因此她看见了很多的幻想。包括汪菲和豆豆，也包括报复室友。拿铁咖啡也是有问题的，所以后来公司前台才会说她是疯子，她幻想的704的派对，幻想男主也很爱她，幻想她和男主睡了。第二天，戴阿姨让女主喝的牛奶也是有问题的。幻像中她在弹钢琴，然而，实际上弹的是蛋糕。47分时是男主第一次来到704，偷听到了他们的谈话。随后他看到了戴阿姨和她女儿在乐团前面的合影。戴阿姨说女主有病，其实是她有病，男主半信半疑地走了。女主发现戴阿姨的女儿是想让她死，然而在药物的作用下她流鼻血了，戴阿姨在监控中看到，情绪很不好，女主又发现了宛慧的日记，知道了一切，至于后面发生的都是幻像，都是许叔在催眠她。女主知道戴阿姨想把她变成宛慧时，很想逃走。这时，男主发现在庆功会的视频中女主的手并没有伤疤，又想起在704看到的合影中，手背有一个明显的伤疤，便明白了那张合影是ps合成的。他在去往704的路上报了警，所以后来警察赶到现场，至于女主被喂的药，戴阿姨说只是让她听话的。至于口吐白沫，我觉得应该是她想把药吐出来吧，又或者是药的剂量太大。佟衫的出现也让女主有了勇气，抓住了戴阿姨的心理，利用看宛慧日记知道的她们母女过往，进而攻破了戴阿姨的心理防线。所以他们后来获救了。王菲和豆豆只是沉睡，也并没死，她们还戴着氧气，还在呼吸，死的只有戴阿姨母女。至于男主女主后来的对话我想应该是心有灵犀吧！至于结局的704，应该是起到了首尾呼应，点题的作用。还有这部电影演员的演技都很赞，很棒的一部电影！

不得不说《一宅家族》这部剧真的也太下饭了，每天吃饭的时候看一集又轻松又好笑，午餐宅逗剧名副其实，有早期经典情景喜剧内味儿了

昨天看到马爷爷减肥那段，可以用四个字来形容——人间真实，简直就是每次在减肥和加餐间反复横跳的我本人。剧情爆笑之余，看到马爷爷的饰演者马书良满头银发又觉得十分感慨，一转眼陪伴我童年的刘星爸爸胡一统已经当爷爷了。看到这部剧让我想起之前同为家庭情景喜剧的《家有儿女》，满满的都是回忆！

【详细】

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无聊的时候偶然的发现了这部剧，名字还挺吸引人的，就点开看了，结果耐着性子看了几集之后实在是太失望了。并没有发现跟名字问题餐厅有任何直接的联系。反而每一集都在强行的发心灵鸡汤。后来听说这好像是一部翻拍剧？我只想对导演说翻拍并不是简单的模仿人家拍过什么，而是要看到人家想要表达的内涵。写这篇影评并没有抨击演员的意思，只是单纯的想说现在电视剧产业某些编剧的钱会不会太好赚了。