看完《大乐师·为爱配乐》这部电影之后,有个细节非常精妙,让人印象深刻,这个细节就是当周子牧在被绑架之后,在鱼排的舱室里头发现一条黑白相间的抹布。
看完《大乐师·为爱配乐》这部电影之后,有个细节非常精妙,让人印象深刻,这个细节就是当周子牧在被绑架之后,在鱼排的舱室里头发现一条黑白相间的抹布。
原来不只是郑子诚,吴岱融也有过“有钱大晒”的对白。整部剧,吴岱融真是最佳男主角了,笑容和愤怒,瞬间变脸,无缝衔接。话说他演过正派角色吗?
“黑白两道,都认识人。” 这句对白,高天鹫讲了好多遍,然而白的不认识警司级别以上,黑的只认识马文泰这个级别? ? ?
这套戏
原来不只是郑子诚,吴岱融也有过“有钱大晒”的对白。整部剧,吴岱融真是最佳男主角了,笑容和愤怒,瞬间变脸,无缝衔接。话说他演过正派角色吗?
“黑白两道,都认识人。” 这句对白,高天鹫讲了好多遍,然而白的不认识警司级别以上,黑的只认识马文泰这个级别? ? ?
这套戏是黑吃黑吗?马文泰前期发育这么狂野,后面这么瓜皮。
罗威信貌似离间了一下高天鹫夫妇,高家就开始崩了。然后罗威信开始收割高家的人。高天鹫的女人去晒罗威信。
这个剧是强捧Nana吗?在日本拍摄的那一段真的就像旅游节目一样,和主干剧情没啥关系。Nana的人设真不太讨喜,罗威信的人设也不怎么不讨喜。还是Man姐稳,只是出场时间太短了。
巨轮1走情怀,到了巨轮2时代巨轮体现不了,就算陈展鹏钟嘉欣拍到第5集都救不了,不过吴岱融演得是真可以。
小学就爱看言情小说,从小就有了对爱情的向往,却在成年后才敢去尝试谈恋爱,自己不主动,等着别人来追求我。
因为害怕遇到跟自己不合拍的人,闹出一场悲剧,在这样的情况下,要是真的走到了分手的那一步,我甚至都不敢伤心,也不愿伤心。
现在爱看言情小说,把自己代入女主的角色
小学就爱看言情小说,从小就有了对爱情的向往,却在成年后才敢去尝试谈恋爱,自己不主动,等着别人来追求我。
因为害怕遇到跟自己不合拍的人,闹出一场悲剧,在这样的情况下,要是真的走到了分手的那一步,我甚至都不敢伤心,也不愿伤心。
现在爱看言情小说,把自己代入女主的角色中,无非是羡慕别人的爱情坎坷,甜蜜,圆满。玛丽苏小说百看不厌,改编成影视剧亦合我的胃口。只要男主帅,女主靓。
历腾和阮念初挺符合我对言情小说的幻想的,即使男主并没有八块腹肌,甚至还有点瘦,但是他能打。
女主演技有点尴尬,个人觉得造型不好看。置身危险中,两人成为彼此的精神支柱。
脱离苦海后,目标只有寻找彼此共度一生。
男主有个“铠甲勇士”兄弟下属,女主有个富二代闺蜜,刚好组成一对。
剧情完整,人设立得住。给及格分!
第一篇讲的是本去四姑娘山攀冰瀑布,在去攀冰之前本和另一个攀登者在当地藏族居民体验了当地生活,一起去伐薪,尝试做美食,最为影响深刻的是宰杀耗牛的那一幕场景,本内心有点波动,但他明白为生存这是必然的,生命的延续就是结束生命,这是亘古不变的生存规律。当地的居民用宰杀的耗牛招待本一行人,预祝他们攀冰顺利。他们感受到浓浓的热情,当地居民的质朴。之后的攀冰过程艰险无比,一条白蓝色的瀑布从顶头搭下来,此景
第一篇讲的是本去四姑娘山攀冰瀑布,在去攀冰之前本和另一个攀登者在当地藏族居民体验了当地生活,一起去伐薪,尝试做美食,最为影响深刻的是宰杀耗牛的那一幕场景,本内心有点波动,但他明白为生存这是必然的,生命的延续就是结束生命,这是亘古不变的生存规律。当地的居民用宰杀的耗牛招待本一行人,预祝他们攀冰顺利。他们感受到浓浓的热情,当地居民的质朴。之后的攀冰过程艰险无比,一条白蓝色的瀑布从顶头搭下来,此景虽美但又惊险难料,最后显然冰瀑布被这两位专业的攀冰者拿下。
第二篇讲的是去海南的某岛探险,首先本和豆豆跟当地居民如何制作一种具有迷晕鱼类的神奇草药,之后就跟随居民使用该草药,本则担心这种草药会对海洋造成伤害,这种捕鱼方式当地居民已经延续许久,本也只能去相信草药不会对海洋造成伤害。以后他们找到在海上生活的小村庄,当地居民衣食起居都是在船上完成的,船连着船,生活空间也较小。他们找到有着经验丰富的船长,并接受了他们热情的招待。他们有幸看到大型捕鱼现场,场面惊心动魄,每个人有条不紊的做着自己的事,眼急手快。之后到达目的地他们下海捕鱼,就地取材烤鱼。
第三篇讲的是探索山谷,影响最为深刻的是他们与当地居民的交流,他们有幸参观了当地祈雨仪式,本想着这种传统文化将来会慢慢消逝,虽然现在提倡科学反对迷信,但这种文化已经在老一辈的心中扎根。这种文化又该何去何从呢。
这是一部文化纪录片,一部探险纪录片,一部中国风景纪录片……但是我解读的远远不止这些,我读到了生命的延续与生命的矛盾,生存与环境的矛盾,传统文化与科学的矛盾。
怒海潜沙 (貌似把小说怒海潜沙和秦岭神树合一起拍了)腾讯上线了,我看到第四集、目前为止感觉如果不烂尾的话,我抖着狗胆说应该是南派三叔这个系列里到现在拍的最好的一部了,之前的沙海没看不知道、其他的简直一把辛酸泪……
前四集节奏很快,吴邪去往码头那里全方位展示了一下男主的帅气有点尬以外、海上遇鬼船后开始进入状态。基本还原小说、墓里恐怖神秘氛围营造比较到位、小说里的禁婆海猴子
怒海潜沙 (貌似把小说怒海潜沙和秦岭神树合一起拍了)腾讯上线了,我看到第四集、目前为止感觉如果不烂尾的话,我抖着狗胆说应该是南派三叔这个系列里到现在拍的最好的一部了,之前的沙海没看不知道、其他的简直一把辛酸泪……
前四集节奏很快,吴邪去往码头那里全方位展示了一下男主的帅气有点尬以外、海上遇鬼船后开始进入状态。基本还原小说、墓里恐怖神秘氛围营造比较到位、小说里的禁婆海猴子等比较还原,演员方面尤其铁三角目前为止没有太出戏能看(值得一提的是,剧中三人组一些互相调侃的小细节让我看到了当初看小说时自己脑补的三人组的影子)、没有安插小说里没有的乱七八糟角色出现;当然也有一点小瑕疵:上个世纪的考古队造型过于时尚、道具组准备的古墓墙壁被眼尖的网友发现被捶动了、水被抽干了才一会儿石碑就是干的等,但基本瑕不掩瑜,比较惊喜的是演胖子的演员虽然还是没有特别胖但是演出了那么一点小说里胖子的精髓,墓里的各种细节也较前几部在精细度上有一个大的飞跃、音效也更加渲染了墓里的神秘氛围。
另外,基本上是承接了小说的顺序所以并没有交代人物关系,没有看过小说的会有点搞不清状况。
总之,不说多么出色吧、目前前四集基本上是较好的还原了小说情节,因为一些细节和期待后期剧情走向问题暂时给个三星半多还是没有问题的。
小说粉可以观望着追一下了~
杨的声带刚长出来吗?还用不习惯?听着向语障患者自强不息,居然有点感人了!从头到尾的语话方式没变过,什么场景都是一个样,你就不是吃这口饭的人。2居然没评分,也难怪,谁能受得了这种说话方式。就这说话方式,我是反派都不想多听一句,马上开枪毙了他!如果演员都是他这样,我上我也行,一点不专业,没演技没台词功底,要不是他哥硬推他能演?他哥也是心大,明知硬亏都不换人,这个弟也是烂泥扶不上墙,自己也不努力一
杨的声带刚长出来吗?还用不习惯?听着向语障患者自强不息,居然有点感人了!从头到尾的语话方式没变过,什么场景都是一个样,你就不是吃这口饭的人。2居然没评分,也难怪,谁能受得了这种说话方式。就这说话方式,我是反派都不想多听一句,马上开枪毙了他!如果演员都是他这样,我上我也行,一点不专业,没演技没台词功底,要不是他哥硬推他能演?他哥也是心大,明知硬亏都不换人,这个弟也是烂泥扶不上墙,自己也不努力一下,什么人啊??????
第十集彭亮一句我都是为了你好,我笑喷了,你为了孙玉田好,你领小米的时候揣回家的时候,不知道为他好。
还有大家领小米的时候都不知道为了别人好。
第十集彭亮一句我都是为了你好,我笑喷了,你为了孙玉田好,你领小米的时候揣回家的时候,不知道为他好。
还有大家领小米的时候都不知道为了别人好。
为啥领东西的时候不知道为了别人好,要别人娶亲的时候才知道为了别人好,说白了,这不是为了别人好,是为了怕形象不好。
说真的历史正剧考证应该严谨。
编剧和导演的水平大概实在是不可言说。首先陈诚去东北反腐。那是他个人的想法。他去了之后就把能得罪的都得罪了。之后打仗被101按着头打。最后换了卫立煌。杜聿明因为肾结核去北平削肾也没交代好。
这部剧写的老蒋好像一个伟人一般。战士都是粗俗的。事实上扫盲班和军队纪律保证。解放军战士素质基本很不错。
要是凯申真像电视剧里面这样。他也不至
说真的历史正剧考证应该严谨。
编剧和导演的水平大概实在是不可言说。首先陈诚去东北反腐。那是他个人的想法。他去了之后就把能得罪的都得罪了。之后打仗被101按着头打。最后换了卫立煌。杜聿明因为肾结核去北平削肾也没交代好。
这部剧写的老蒋好像一个伟人一般。战士都是粗俗的。事实上扫盲班和军队纪律保证。解放军战士素质基本很不错。
要是凯申真像电视剧里面这样。他也不至于去4v。还有刘峙根本就是一个蠢货。最多当团长。陈诚就是一个排长的水平。不过陈诚在电视剧里的确就是一个排长的水平。
这电视剧把ktm正面描写写的太多了。太好了。
1.男女主本身年龄就和剧里人物的年龄差不多,他们本身就是那个样子,所以只要不是演技特别差,违和感就不会有多强
2.配角演技都不错不出戏
3.那些说油腻演技尴尬的我真的不理解!!!人家才18.19岁的年纪油腻???他们都装不出那个感觉好吧(除非一些例外)我真的是黑人问号脸,这就是一部很轻松不费脑子的小甜剧啊。说赖冠霖演技尴尬,emmm反正我是看到了他对女孩子心动时候的表
1.男女主本身年龄就和剧里人物的年龄差不多,他们本身就是那个样子,所以只要不是演技特别差,违和感就不会有多强
2.配角演技都不错不出戏
3.那些说油腻演技尴尬的我真的不理解!!!人家才18.19岁的年纪油腻???他们都装不出那个感觉好吧(除非一些例外)我真的是黑人问号脸,这就是一部很轻松不费脑子的小甜剧啊。说赖冠霖演技尴尬,emmm反正我是看到了他对女孩子心动时候的表现(忍不住笑,对女孩子的眼神关注都很到位)真的很心动很正常的感觉,我觉得这里就表现的爆好!反正要看过才知道真的甜很明显的甜(我真的讨厌那种磨磨唧唧的,要甜不甜的,这部剧真的不是,甜的非常明显而且误会不超过一集,不,半集,而且都是那种不痛不痒的小误会)而且这种剧你就是得脱离三次元来看,当个假想小甜剧就好了啊,轻松加愉快,想看浓厚情感的你转去看别的啊又没人逼你看
3.但是前几集的剧情设置真的尬,巨尬,但是能忍,忍过了之后都是甜甜的,全程无虐点,反正我一下午看了十二集简直是轻松加愉快,女主很可爱,看着看着就会被逗笑,里面的笑点也不尬,就是很搞笑,会让你发出大笑的笑声那种
4.总之就是想看一个甜剧并且不费脑子轻松想看剧的就强烈推荐这部剧鸭很可爱的,虽然不是很现实(这种剧不可能现实啦,甜过就好)
朱津京,电影摄影师,广告导演。毕业于北京电影学院摄影系。(梅峰的学生、好友,本片的摄影师,亦参与了剪辑)
本文摘录于《不成问题的问题——从老舍小说到梅峰电影》,《电影中的风景:和谐中的不和谐的人》是朱津京的创作阐述,原文较长,此处摘选了一部分,供网友交流、欣赏。如有侵权,请联系删除。
……我觉得在影像的处理上,要让每个单独段落中的人和风景都成为客观的【详细】朱津京,电影摄影师,广告导演。毕业于北京电影学院摄影系。(梅峰的学生、好友,本片的摄影师,亦参与了剪辑)
本文摘录于《不成问题的问题——从老舍小说到梅峰电影》,《电影中的风景:和谐中的不和谐的人》是朱津京的创作阐述,原文较长,此处摘选了一部分,供网友交流、欣赏。如有侵权,请联系删除。
……我觉得在影像的处理上,要让每个单独段落中的人和风景都成为客观的叙述者,具体的方式就是不按照传统的该给谁情绪的时候给谁情绪、该给场面全景的时候给全景,而是把纪录片里画面、声音和行为不匹配的方式放在这部电影中,让视点的转移发生在每个角色的身上。大胆的尝试,会令整部影片形成很独特的风格。【影像的视觉系统】
…略…
注:这部分其实很有趣也涨知识,可以参见影视工业网的一篇采访《最文艺的片子悄悄上映,就用一只50年代库克镜头拍摄》
【影像的视觉设计】
……本片中,摄影不再有意帮助叙事,而着重强调表演、剧作、节奏感,摄影后退一步,用朴实的方法来表现画面。……【拍摄的设计与选择】
(1)镜头选择我们采用了库克(Cooke)32毫米这一颗镜头,没有用到太多变焦。这种果断的的选择是因为这部电影需要一个稳定的视点。……(2)视点退让在秦妙斋煽动工人的戏中,我们选择用全景的方法,将摄影机远远地置于一边来观察明暗光影中的人物。这样的处理也是梅老师所认同的——我们对于流言蜚语的恐惧,来自于没听清楚。所以在这部电影中,我们不使用将摄影机凑到演员身边的特写,而是在事件发生时,选择往后退一步,将局面看清楚,再做决定。在影片中,越重要的事发生,摄影机就越往后退,因此很多重要的戏都是全景,这样为电影营造出一种整体气氛,坚持到最后就成了它的风格。我们不能因为某个女性角色好看,就凑到前去拍摄特写,这样就属于摄影的失控。……(3)用光参考用光的部分我参考了卡拉瓦乔的用光法,回避能被看出痕迹的方法。有光就有影子,中国古代绘画中很少有光源存在,所以很少出现光的痕迹。本片也借鉴了这些方法,将影片尽量处理得没有明确的光影。如果有,也一定是以叙事为主,而不是以光的效果为主。影片中存在的光,不是为了让画面更好看,而是叙事的需要。【真真假假】
我们聊民国影像的时候,重要的不是刻意还原民国是什么样子,而是通过老舍先生的原作、剧本,把已经刻画得入木三分的人物用影像呈现出来,通过美术、录音、服装、道具等老师的共同努力,让整部片子达到均衡的状态,让角色在自己的空间中完成事件。因此,我没有在黑白调色上花费太多心思,把彩色调成黑白后,为了避免影片再次变回彩色版本,我将色温调错,使之成为不可逆的状态。我也没有对灰色调再做更多反差。后来有人看过电影,认为焦点不实,但那个年代产生的技术就应该是影片所呈现的那一刻,就应该是那样子的,因此观众看起来不会觉得电影过于锐利。……像费穆导演那个时代,没有发明跳剪、正反打、跳轴这些语言,如果在影片中使用了,反倒会损伤影片的真实感。所以,在这部影片中,我们没有给观众过于强烈的视觉刺激。【关于剪辑】
注:本片署名剪辑为廖庆松
拍摄后,我对影片进行了粗剪,因为拍出来的长镜头比较多,比较好剪,我也比较清楚拍摄的节奏。但在剪辑时遇到了一个比较重要的问题,就是片长太长。我们在保留老舍先生原作的表述后,添加了小说中没有的女性角色,这也是梅老师影片中的一条重要线索——对女性的关注和爱护,以及对情感的发掘。因为不能改动镜头的内容,所以我们只好将周边的线索都剪掉了。另外,最后与导演商量后,我们决定把表现农场整体样貌的镜头也剪掉,从而将其变成卡夫卡的城堡——观众从来没有见过农场确切的样子,见到的都是农场的牙、农场的眼睛、农场的嘴、农场的胳膊、农场的手,在含混中没有方向感、时间感,从而在等同的距离感中为角色创造舒服的表演环境。
可能是1、2单元超出了预期的好,昨晚我怀着激动的心和其他同学一起满怀期待地云收看了《同行》,看的确实激动,差点心潮澎湃的没睡着。真的建议每单元分开评分,这水平对不起前面同行(hang)打下的口碑。
剧情、演技等等不讨论,槽点太多吐不过来,毕竟都有主观成分,怎么讲都有洗地的。我只说
可能是1、2单元超出了预期的好,昨晚我怀着激动的心和其他同学一起满怀期待地云收看了《同行》,看的确实激动,差点心潮澎湃的没睡着。真的建议每单元分开评分,这水平对不起前面同行(hang)打下的口碑。
剧情、演技等等不讨论,槽点太多吐不过来,毕竟都有主观成分,怎么讲都有洗地的。我只说事实。杨洋同事做的疾病增长模型每天病例数高高低低,完全不符合实际情况,而且就这还小程序实时更新?预测应该是平滑曲线啊!这是我就摆个样子给你看,反正你知道我做了就行了,我管你观众会不会较真,反正审片的不看这个,我糊完差事了事。
整个剧的细节都充斥着这种态度。袁老师防护服前胸后背都写着袁老师,某主任胸前就写着某主任。群里同事都是x医生,除了主角,配角不配有姓名,名字都懒得编。事实上第一我从未在哪个医院当时的影像里见过这种有姓无名的写法,第二就日常生活来讲,你在微信群里就靠这个称呼,分得清谁是谁?你不得标注XX科XX?小孩叫油桃,包里就带着几个油桃,好我服。怪不得这剧叫《同行》,特别喜欢玩文字游戏,不忘时时从这个词语里拔高点题,升华一下“纵做鬼也幸福”,真是好熟悉的配方,好熟悉的味道。在同行们都在从细节里试图让献礼主旋律不悬浮的努力下,您们成功的把这剧拽成了磁悬浮。您们到底是低级红,还是高级黑?是能力做不到细节准确,还是压根觉得这就是假的,编的演的更假一点无所谓呢?
??????. ?⑥-②⑤马卡龙少女收官の第⑤天??关于“马卡龙少女 ?????自18年⑧月31开机直到19年⑤月①①顺利杀青.白天拍戏 晚上调色 导演编剧主创一直都在默默努力希望呈现最好的作品的网红题材小网剧” 一部不同与大多数总裁剧套路的小甜剧. ???不!创业剧!网红江楚楚一步步成长为女总裁的小网剧.也正是这样一部剧 首播3天播放量破亿??荧幕上线②⑦天顺利收官我炒鸡喜欢楚楚房间的装修
??????. ?⑥-②⑤马卡龙少女收官の第⑤天??关于“马卡龙少女 ?????自18年⑧月31开机直到19年⑤月①①顺利杀青.白天拍戏 晚上调色 导演编剧主创一直都在默默努力希望呈现最好的作品的网红题材小网剧” 一部不同与大多数总裁剧套路的小甜剧. ???不!创业剧!网红江楚楚一步步成长为女总裁的小网剧.也正是这样一部剧 首播3天播放量破亿??荧幕上线②⑦天顺利收官我炒鸡喜欢楚楚房间的装修 从始至终 满满的少女心???最喜欢江楚楚的:现在是一个最好的时代 像我这样的普通人 可以被人喜欢 被人关注 被人信任 被人关注 我真的应该做点什么 做点自己的东西.”千人千面 每个人都有自己的时尚.时尚来自于每一个人 也应该服务于每一个人 没个人也都有自己的梦想.而我的梦想 就是帮助每一个有梦想的人 更加接近自己的梦想.”还有楚楚和妈妈分别那场戏 虽然只有短短几分钟 但是真的好真实??结局的HE也??江楚楚是一个很通透的人 我相信芋米也是 我喜欢陈芋米 由内而外 从颜值 声音到性格 演技...?? May everything you want come your way.
2020,疫情来势汹汹,这是一个人与人、人与世界的物理距离被迫疏离的时代。
但又是前所未有想要打破这座孤岛,期待着能够被“谁”找到,让“我”值得存在的时代。
《谁是被害者》击中人心的,就是这样一种情绪。
2020,疫情来势汹汹,这是一个人与人、人与世界的物理距离被迫疏离的时代。
但又是前所未有想要打破这座孤岛,期待着能够被“谁”找到,让“我”值得存在的时代。
《谁是被害者》击中人心的,就是这样一种情绪。
现在的国漫发展环境看起来更工业化更成体系,后期也日新月异的强悍。然而最缺的是硬核的编剧:能在现代表达方式下,把中国文化故事讲的准确、讲的生动、讲的有我们的文化精神内核!近些年,我们动画整体,2D风格上趋于日风,3D风格则趋于美风,对比我国20世纪动画,很缺少多元审美。另外,相互平等尊重的评论环境也变得实属难得。
现在的国漫发展环境看起来更工业化更成体系,后期也日新月异的强悍。然而最缺的是硬核的编剧:能在现代表达方式下,把中国文化故事讲的准确、讲的生动、讲的有我们的文化精神内核!近些年,我们动画整体,2D风格上趋于日风,3D风格则趋于美风,对比我国20世纪动画,很缺少多元审美。另外,相互平等尊重的评论环境也变得实属难得。
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观后感
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太多人上来就说技术不错、画面美……这种说法的另一个意思是不是可以这样理解:也就这两个好(既然你可以只讲好,为什么别人不可以坦率地讲讲不好?更何况这种体裁的影片,内容才是核心,技术是为内容服务的,而不是本末倒置)没有一部获奖的剧情动画是仅仅因为技术好就被称之为优秀。
非常可惜——这部经典主题动画没能用我们中国人的情怀、视角和语言把白蛇故事讲好!
高明的说书人是能把白蛇传从怪力乱神妖,讲成人世间人心、人情、人性的!比如《西游记》、比如《聊斋志异》、比如《封神演义》,都是借神借妖写人世间百态。老版电视剧拍的之所以难以超越也是在于他们看着外形都是妖魔鬼怪、腾云驾雾电光石火,一旦跟随剧情会发现他们都充满了“人味”。怎么用“人话”说好妖的故事,这是很难的一件事,首先你必须对各种人和人世间有体察、有深刻的认识、你还得有把各种妖转换成各种人的能力,这样生而为人的我们才能和影片产生(共)通感(受),而不仅仅是各种造型加肾上腺打斗都完事了。这部动漫让我感觉编剧对《白蛇传》的精神和人设都很不了解!!!
男主性格设定几乎是目前中国动漫里很多男主的普遍模式,思想行为幼稚,油嘴滑舌或吊儿郎当、盲目乐观或似乎小小年纪就能“智慧”地看透一切、就那几把刷子关键时刻还能拯救全世界、虽然没啥真本事、却是把妹高手,还总有很多女人缘(这是想让我国少年在做人上、爱情观上做怎样的认同?!),故事情节还得围绕他来设定,而不是他仅仅是故事中的元素之一、为故事核心思想服务。要知道,《白蛇传》里许仙是个江南人,每天开门七件事——这种整天柴米油盐酱醋茶、性格懦弱却很暖男的人怎么都很难和动画人设联系起来——哪怕是前世。
《白蛇传》里白娘子的人设和许仙的人设(“小白小白小白”这样叫真的很不合适。请设定称呼和人物语言时考虑下故事背景、人物身份等等因素吧),说到白娘子为何和许仙会相爱,除了前世救命之恩,人设匹配也很重要,不然走到一起就会让人看着很难受。他们是既有共同点:善良、真诚、需要爱(白蛇为情而来,许仙是孤儿),也有不同:白娘子美丽智慧、深明大义、坚定忠贞,温柔贤惠,还很强大(这是千百年来口口相传又文人加工后中国民众一致认可、内心渴求的“女神”人设!)他俩有共性又互补,CP感就顺其自然在发生的事件中呈现出人格魅力。动画里完全把白娘子变成了像称呼一样的“小白”(傻白甜需呵护根本就是为了CP男主本身已很弱的人设强硬改变的性格吗),这样的人设哪来的魅力?怎么衔接后面的正传,难道性格转变不会突兀吗?《白蛇传》中白娘子是个很清楚:我从哪里来?我是谁?我要去哪里的人!不然她是没法屡屡在艰难面前坚定地做出决定,弃自己不顾而坚守家庭和爱情。许仙恰恰才是恐惧无措、反复改变选择的那个。许仙身上其实聚集了生而为人的恐惧、私欲和胆怯,但他又不是一无是处,他是让人又怜又恨的日常矛盾体。白娘子的主要矛盾来自于外界压力(佛法的“超我”、人妖的界限、许仙的懦弱)而不是她自己内在的混乱,这是做好白娘子人设的关键,甚至是《白蛇传》剧情矛盾冲突的关键!而且我觉《白蛇传》的主角是白蛇(书名已经很明白了),不是许仙、更不只是他们的亲亲我我,是白蛇的知恩图报和她投入到人世间的这份情义与命运做的不懈抗争。
动画里青蛇为什么要被黑化和情欲化?如果说“青”对“白”有看似“百合”的感觉还可以理解:《白蛇传》早期有个版本有说青蛇本男身,求白蛇不得,被白蛇降伏后甘愿变女身侍奉姐姐入红尘,那么它虽女形但潜意识本能爱着白蛇这是可以接受的人设,这也说的通青蛇为何一言不合要就杀许仙(编剧歪打正着?)。但这部青蛇前后情感变化的让我感觉人格都变了(人格心理学里30岁后人的人格基本是很难改变的,除非遭遇重大物理或心理创伤,才存在这种“可能”!)……这里小青人设我觉就不太合理了。
中国元素的运用和设计很肤浅浅浅浅~浮于视觉,没有整体连贯性的视觉世界观交代(《白蛇传》整个体系是基于儒释道文化的世界观,涉及到妖魔鬼怪神仙的必有道家的世界观),且视角西方化、日漫化,时不时让我和小伙伴想到某一日本动画或迪士尼桥段和人设(听说内容和台词请华纳做了指导?为什么内容文字相关要请文化之外的人指导??)这种体裁人设和内容我们自己从已有的国内资源来挖掘和学习不是更好吗?!有很多民间故事研究者、以前的动画大师、文学顾问、文献等等资源。如果好好研究体味《白蛇传》原著描写,相信会找到独特的中国古典美艺术语言的表达方式。
技术视觉的进步并不能弥补故事情节、人设和情感肤浅的硬伤,这种在日漫迪士尼他国文化和动画浸淫下严重缺失本土文化内核和本土语系的国漫看着很尬很大杂烩。学了人家的技术却讲不好自己的故事,很是让人心痛。不要说什么“致敬”,做好故事本身才是致敬经典!好的作品才谈得上致敬(如果你只是想让观众在以往优秀作品里找到感动,那是商业利用不是致敬)。
《白蛇传》能成为最早流传到日本的四大民间故事之一,说明千年流传的中国故事本极具魅力和活力。而今,我们自己尽然无法吃透和恰如其分地用自己的“语言”来表达,不能不说是种伤怀……或许这正是很多年来我国对自己的文化教育停滞及全盘西化(思维),传统文化还遭到无知或黑心公知贬低黑化扭曲,加上随着资本经济、日美影视娱乐进入,内在综合因素,造成了我国动画剧本找不到自己恰当的“语言”是什么的困顿……
既然用了《白蛇传》的这个名头,就不可能让观众完全脱离对传说故事里的人物和故事的认知和情感,如果对原传说理解不透彻,且又对现实生活和人性的观察和体悟还没那么深厚,那就很难对经典有成功的改编。能力尚浅不如说个新故事更容易!这种承载了集体潜意识的文化经典作品,是必须要有文化大视角、功力深厚的人讲的,不仅仅技术好、视觉好就可以了。我们都知道,相比技术的学习,文化的体悟和吃透更需长久学习、用心体会。
为什么我们讲不好自己的故事?因为讲故事前要先学好“文史哲”,要对当下生活有深刻体验和表达的能力。但我们已失去对自身信仰、文化、思维和语言的认识和理解太久了……相信在崛起的路上,我们一定能找回并发展出属于我们自己的“语言”,摸索出适合中国语境、且年龄定位清晰的作品。
说的可能苛刻了点,只因爱的深沉期待自然很高。依然支持国漫,所以才会去电影院看,同时保留看后反馈的权利,所以一星也是个人真实的评价。
另外,豆瓣评分和评论本是个人审美和认知感受的表达,是什么时候、谁、把它和其他因素联系到一起了?从此个人自由表达的环境就变得很诡异……我理解的“自由言论”是每个人都有礼貌的、平等的、自由表达自己感受想法价值观等权利和空间,也都有交流的权利,但这不意味着别人意见不同时就用谩骂攻击发泄情绪、甚至人身攻击的方式逼迫别人认同,这很值得我们好好地反思下……
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看其他评论(含官宣水军)后的感受
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之前还考虑多打颗星不至于这么难看吓坏没看的,但最近真的觉得一星很符合。因为之后被它这种同样肤浅混乱的营销再次震惊到(bilibili上更是全好评,但凡有不同意见就被忿——这是个有效交流、适合国漫好好发展的氛围吗?),加上水军推高(几个中恳被怒赞的帖子后面几乎被谩骂淹没。更有意思的是赞有多少反对票几乎就增长多少,这背后的原因是啥?……)、利用少年热爱国漫的热情哄起的名不副实的评分和盲目地吹捧,让我觉得我们对这种国漫的宣传和理解更多的是需要看清和反思。
来一起看看官宣和各种逻辑混乱的说法:
1.没人看团队就要解散啦,国漫就没人投资啦!(国漫是所有中国原创动漫的总称,不是一个作品能代表的。这种用“国漫”大概念激发人们盲目认同某一动画的源头是从什么时候开始的?把支持国漫和支持票房等同的逻辑是要干嘛?这样发展下去总有天像嚷嚷市场化能救中国男足一样,大量情感、时间和金钱都投了,依旧糟粕。)
2.工作人员相当辛苦啊!(所以劳苦就功高是国漫的标准?哪个行业想干好不是辛苦的?先了解下日本战后几代动漫画家做出了多少努力经历了多少失败才有今天,人家可不是贩卖怜悯成功的!)
3.我们有华纳合作!(然而学了人家的技术却不懂怎么为自己服务——故事依然讲不好。讲不好还想马上赚钱,追本逐利是商业影片真实的目的。)
4.在bilibili上更是以“百合”为噱头推出了电影里并没有的白青桥段(这么“用心”确实辛苦!要是把这些脑筋踏踏实实用在吃透人物和故事思想上,作品本身就是最好的宣传!)
这里摘抄下2月3日bilibili出现某些up主号召大家改进安利技能。果然越走越歪!括号里是我的OS:
“大家安利《白蛇:缘起》时注意一下方式,不要说‘不看不是中国人’这种话,建议从以下几个角度安利:①根本不是讲白蛇传的故事,白蛇传只是背景,故事完全是新的。(恭喜~在观众评论里找到了一个好的避开自己编剧不足的宣传点。那你致敬这么多以往白蛇作品啥意思?)②爱情并不是本片的唯一魅力点,幽默搞笑、炫酷打斗、爽快节奏,商业片该有的它都有。(恭喜~在观众的评论里又找准了一个定位:商业片——潜台词:我们只是和华纳一起来赚钱的!不是来发展国漫的,那你凭什么宣传一口一个“国漫”?)③宝青坊设定极其出彩,有国际水准,堪称近年来国产动画电影想象力之最。(似乎又在观众的评论里找到了自己一个小小的亮点,然而,谁给你的“国际水准”和“之最”啊?)④本片的恋爱模式少有的考虑到了女性思维,既不狗血也不直男癌,层次丰富令人憧憬,对女观众友好,也适合男观众学习。”(直男怎么一定就都是“癌”了,而且电影里给小青的设定黑化的十分不友善;莫名其妙地让人“憧憬”什么“学习”什么?)⑤我做视频的思维模式是在大礼堂给我的观众演讲,有些话在圈外人听来可能显得尖锐,希望大家多多包涵(???︿???)自来水安利时也尽量注意方式,不要引起反感~”(扪心自问,为什大家会反感!?)
再请大家一起来体会下我这篇帖子下面的有些留言,看看留言者本身素养和对《白蛇传》和动漫的认知理解水平,是不是也同样“精彩”?
这部片子真是活生生地被自己的宣传再弄坏一次,其宣传和电影人物内容一样浮夸杂乱。票房在这种舆论轰炸诱导下不断上升(让我更好奇:投资方华纳对此片和团队从投资、制作、宣传等各个阶段产生的影响到底有多大?!)引自网上宣传帖:“这是一部中美合拍的电影,由追光动画与华纳公司共同制作。华纳公司负责投资追光动画,并在大致方针上给予一些指导,但是制作动画的主题在追光动画手中”。一下子明白为何我看完有以上那些感受了:难道是华纳要献给西方电影奖项一部带有中国元素的动画电影?难道官宣疯狂发动水军是要还华纳的钱?那只能说这部片子从投资就选错了。好的投资用人家的钱讲好自己的故事,差的投资是没把故事讲好还用劣质手段吸引票房(倒是可以看看这超大的安利力量到底有多汹涌,越来越像一出闹剧……)。
像《大圣归来》(众筹)《大护法》《大鱼海棠》这种国漫,虽然也有不足,却看得出他们对故事思想内容的用心及观众反馈特认真的态度,这是一个人、一个团队和一个作品进步的能力,这样的作品和创作者本身就自带灵魂和魅力,即使它们暂时没能挣钱或赚钱不多,相信会有更多看到他们努力和诚意的观众口口相传去影院支持TA下一个作品。国漫加油——给的是这样的国漫!!!
我们永远不要忘记,我们中华文化的核心是“情义”二字!家-国-情-怀,无论格局大小,里面都写着“情和义”我国几乎所有的经典文学都围绕着“情”和“义”的冲突进行着创作,在情义里,体现着人性百态和这人世间。这是我们和西方文化之间一个很大的差别。
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推荐阅读
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1.《白蛇全传》(清)梦花馆主
亮点:类似绣像小说,有清代插图。收录和整合了几乎所有相关白娘子传说最完整的一部。其中人物众多,事件繁杂,却井然有序跌宕起伏,整合的很不错。给最初版本里懦弱的许仙还稍微增加了些反抗。电视剧《新白娘子传奇》就是根据这版拍的。内另附冯梦龙的《白娘子永镇雷峰塔》一篇。
2.《白娘子传说》中国社会出版社 中国民俗文化丛书
亮点:单色,插图不够清晰,主要看文字。走的是通俗的研究路线,白蛇故事的起源、演绎、各种体裁的改编和延伸、相关人文(旅游)景观等一应俱全,可读性很强!
3.《中国民间故事史》刘守华,商务印书馆
亮点:篇幅不多,简略地介绍了白蛇相关传说在国内和国外的演变和发展脉络。
4.《西湖民间故事》杭州市文化局,浙江人民出版社
亮点:程十发配的国画彩图插画。非常漂亮!!!印刷一般,因为纸张很普通。沿着西湖的景点展开讲述,是一个以白蛇和许仙事件为主角干净、单纯的白蛇故事,看了很容易记住。
5.《三言二拍》系列之《警世通言》第二十八卷 白娘子永镇雷峰塔(明)冯梦龙 编。
亮点:说书人口口相传的白蛇故事终于被文人加以整理改编收录入书了。不过因这套书主要是警告世人的,所以故事是做为蛊惑人心妖言惑众这类反面教材呈现的,对白蛇非常不友好,故事情感基调和以后流传的版本有较大差异。
4.其他与《白蛇传》相关的个人作品:
*李碧华 《青蛇》(徐克电影《青蛇》就以它为蓝本的,无需赘言啦)。
*李锐、蒋勋 《重述“白蛇传”之“人间”》(其实与《白蛇传》关系了了,主要借此抒发个人生活、情感,类似散文杂文类作品)。
*蒋勋 《舞动白蛇传》(说云门舞的)。
*(德)HELMUT MATT 《白蛇传奇——中国的魔法世界》(嗯……作为一位热爱白娘子的德国粉丝,外宾的视角冲满了热情!内容嘛说的是自己对《白蛇传》的理解和感情),用西方的魔幻故事理解我国的神话故事的这个视角有点意思,其他嘛,就一般了。
* 阿摩,天津人民出版社 《天上人间》(里面“天上人间”的长篇故事以许仙为主角讲述了许仙暧昧不明、难言之苦的同性爱情故事——不能再剧透了)。
*舞台剧《白水》(据说也是以许仙为主角的衍生话剧?具体不太了解,欢迎熟知的豆友留言分享)。
最近看了很多莫奈的画,就突然想到这部电影,作为欧容的电影来讲,评分偏低,再加上异国演员异国风格什么的,怎么看都像是他麾下的一个异数,但实际上这部电影从水平上讲和他以往的电影并没有什么很大的差距,为什么风评一水的不好呢?最大的原因可能就是选材。
我看到评论里出现频率最高的讨论就是男主有多渣,女主有多可怜,还有价值观批判什么的,觉得欧容怎么有种“只有有钱贵族才牛逼”的调调,而女主那种
最近看了很多莫奈的画,就突然想到这部电影,作为欧容的电影来讲,评分偏低,再加上异国演员异国风格什么的,怎么看都像是他麾下的一个异数,但实际上这部电影从水平上讲和他以往的电影并没有什么很大的差距,为什么风评一水的不好呢?最大的原因可能就是选材。
我看到评论里出现频率最高的讨论就是男主有多渣,女主有多可怜,还有价值观批判什么的,觉得欧容怎么有种“只有有钱贵族才牛逼”的调调,而女主那种“独立创业,主动追求真爱”的自主精神明明很好,为什么会有一种不堪的意味在里面呢,对吧?所以我们就要聊一下错位的价值观这个问题了。
作为中国人,价值观取舍和法国人是完全不同的。现代比较年轻的中国人一代是在什么环境下长大的?我们的父母可能因为儿时物质匮乏而一辈子陷在口欲区,我们这一代虽然有所改善,但是仍然是被物质匮乏的父母一辈养大的,当我们开始探索精神世界,那自然是普遍理解白手起家,人定胜天这种思维的。法国人呢,欧容作为一个老派高福利资本主义国家中产阶级的代表,他可以说从生下来开始,就没有理解过什么叫物质匮乏,他的视线基本集中于比较细腻的人物心理特质,这些特质一定是来自于和他一样生来就衣食不愁的阶级的,说的难听点,如果巴赫被生在杀猪人家里,那他也会忙着生计讨口饭吃,哪来的时间学音乐思考赋格这样高等级的回旋结构等等……所以你见过任何一部欧容其他的电影出现过任何一个中产阶级以下的人群吗?并非他歧视,而是他关注的点,在中产阶级以下基本不存在。
绕回这部片子,结合一下欧容自己的访谈,他拍这部片子主要有几个意思呢?换句话说他的价值观在哪里呢?在讨论艺术。
对的,其实这个浪漫剧的表皮下,有一个很明显的对比结构,试图讨论美丑、真假这些话题。男女主之间的所谓爱情只是一根链接二者的纽带。如果撇除表层剧情不看,翻译成本质的话,应该是这样的一个故事:女主没有真正的艺术素养,男主有。女主通过卖通俗文学,抓住市场痛点,半运气半歪打正着地获得财富,男主坚持用晦涩难懂、难以被大众理解的技巧进行真正美丽的艺术创作,所以反而不被接受。这是一个很典型的、在历史上真实发生过无数遍的故事,大众对艺术的认知是匮乏的,大众审美也往往是滞后的,一个时代有一个时代的潮流,所谓潮流,说的难听点其实就是”那个时代的错误审美认知“,因为一旦人们反应过来这个原来不好看啊,就被抛诸脑后了,这就是女主的艺术;而男主的艺术则是永久性的,它往往因为超越时代特质而被大众排斥,但是时间能够证明他的正确。
故事的后半段运行背景就是这样:女主过气了,男主死后成了热门货。这又是大众对于艺术的一种滞后反应的表达,也是二者真实艺术水平的评价。注意,并不是女主以前有才,后来因为男主渣而被气得没了才华……女主从头一天开始就从来没有才华过!
那么我们再来看一下二者分别代表了什么。女主代表的其实是没什么艺术价值的通俗文学,简称爽文,爽文这一生最大的特质是什么,就是幻想,梦幻泡影,之所以能卖的火,就是因为脱离现实,给很多人以做梦般的爽感。女主和男主的爱情从她这个角度来讲也是这样的,她想要像男主一样有才华,但实际上她没有。那么怎么办?用尽办法扣住男主,只要男主这个人还在她身边,她就可以继续幻想继续给自己的人生写爽文。男主死后呢?可以看得出她仍旧活在自己编织的爽文里骗人。女主的问题是在于她追求的一直是假大空,由于自己审美水平的低下,她也满足于假大空,因为她辨别不出真美和假美(男主到底是不是真心爱她),又或者说,根本上她是过于自卑导致外表上的过度补偿:由于太自卑,所以才假装得格外高傲,由于太自卑,所以根本不敢问一问男主是不是真心爱自己——在她心底深处恐怕一直就不信男主这样美男会真的爱上她的吧。记得女主在对待别人的批评时有多傲气,对待男主的批判时却毫无脾气,因为男主帅啊,在这里男主外表的美和他内在的才华被团成了一个概念,女主看到了”美“,想要这个美,却自卑到不敢真正去获取这个”美“,只敢求一个”表面假象“。那自然后期,二人之间的隔阂越深,女主就表现得越不自然地亲热,好像完全不介意,伪装得一切都很好似的。
那么男主呢?我觉得他也不一定完全对女主无感,但是往往就是在逐渐看到女主身上的假大空以后愈加失望而一步步走入死亡的境地。他是谁,他是一个追求美的艺术家,片子里也有各种镜头显示他被”禁锢“的意向,从艺术角度来说,难道不是大众审美的滞后和对假大空的盲目追求导致了真正艺术的衰微吗?
至于最后的那个见小三的设置,其实思路也很简单:小三和男主之间有的是真爱,艺术角度来说,小三和她的儿子就等同于男主创作的不被世人所认可的画,他们是真正的美,是讲述现实的,具有真正艺术价值的作品,对比一下男主给女主画的那幅丑陋的面目不清的画就能知道是哪两种价值观在打架:不被现世认可的真美和被现世追捧的假美。和阶级没啥大关系。
当然,我觉得欧容其实在拍这部片子的时候是犯了一个严重错误的,不是多赞扬了男主,多贬低了女主,反而是他过多地努力费神去提升了女主的形象,才造成这个故事躯壳上的明显不和谐感。女主首先就选择了一个特别有文艺美的女演员,她的外貌一直给人一种“坚强的、正在忍受痛苦的才女”的感觉,而事实上可能大多数观众看完了就是这种感觉,略带有艺术家独特的神经质气息,可以说她在原著小说里的粗俗、伪装出来的高傲、审美匮乏都被不见了,当然对应的桥段是有的,只是完全一笔带过,没有让观众感性地get到这个女主人公她“缺乏真正的艺术水平”这个异常重要的点。
欧容提到他是特别喜爱女主的。因为在现实生活中,换一个角度去讲,难道安琪的假大空就完全没有艺术价值吗?她那种浮华的完全不切实际的生动梦想是多少人实实在在在经历的,不然爽文卖给谁呢对吧……那么这难道不也是一种价值吗?他多少怀着悲悯的气质去美化了安琪,反而有点伤到故事结构的根本。
我之前为啥要提到莫奈呢,因为这件事上男主让我超级无敌联想到莫奈。老实说,男主得作为是不光彩,他要是多爱初恋,干嘛又要和女主结婚对吧?但是说句诛心得话,为什么要站在道德高地批判这个男人?他也没有做什么十恶不赦的事情吧,难道换了你,你不会为了前途和有钱女人结婚吗?看看莫奈当时做了什么,他没钱,卖不出画,和青梅竹马的老婆生了孩子嗷嗷待哺,颜料多费钱啊,于是他认识了一个女赞助人,实际上他倒也没有背叛老婆,只是没有拒绝那位女赞助的各种追求示好,并会花时间去满足这位女士提出的各种要求,老婆却是因此郁郁而终,莫奈后来娶了有钱的赞助人,到晚年倒是真的出名了有了钱,可是他年轻时画的妻子永远眉目如画,妻子死后,即便再以女赞助入画,也不死活不肯画脸了。这么说,从女赞助的角度来讲,莫奈不渣吗?
所谓人之情感,尤其是艺术家的情感,往往炽热无比,他不爱妻子吗?不爱女赞助吗?恐怕都是爱过的,所以何必要给这样的人扣道德的帽子呢。
重要的不是两个人之间谁对谁错,而是这段对艺术的讨论吧
这不是鉴古董剧!这是无脑恋爱偶像剧!
这不是鉴古董剧!这是无脑恋爱偶像剧!
这不是鉴古董剧!这是无脑恋爱偶像剧!
这不是鉴古董剧!这是无脑恋爱偶像剧!
这不是鉴古董剧!这是无脑恋爱偶像剧!
这不是鉴古董剧!这是无脑恋爱偶像剧!
前8集,内容松散,镜头慢,台词慢,剧情慢,反正就是各种慢!
1.质感还行
服化道不错,细节丰富,让整部剧蒙上了复古滤镜,感觉不错。
漫画虽然不知道有什么用,但至少看得出也用心了,跟这人很像,虽然没加分,也没扣分。
但整体感觉过于“洋气”。
恍惚间,有种宫崎骏《哈尔的移动城堡》的画面感。
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2.神神叨叨,节奏拖沓
前8集,太多无意义的慢镜头+特写镜头,看得好累。
慢镜头可以用,特别是鉴定的时候,可以“小题大做”,增强画面表现力。
但慢镜头太多了,每个人都来一个,第三集,一个反派小角色的转身,都要特写,要3秒钟,我真是服了!不值钱似的。
故作悬疑,制作了矛盾,就直接点题,非要去下一盘棋,用棋来隐喻,哪有人一上来就隐喻的。
你用棋隐喻就算了,才一见面,两个人就开始不说人话,互相装逼,显得互相心知肚明,絮絮叨叨。
到了第二集,还要专门花时间来解释上一集的隐喻,拖上加拖。
节奏都慢了,还还要宣扬“女性平权”,这部分的价值意义,我不做评价,但肯定是让剧情更慢了。
所有镜头太慢,所有人的台词都太慢,我要开2倍速,才能勉强不困。
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3.逻辑不通
第一集,把许一城专门推出来的理由,就很站不住脚。
许一城到时说自己只擅长白门生意,那到时鉴定其他古董,还是要你们出马鉴定啊,还是要一起死啊,何来弃车保帅?
第二集,第一个危险的破局,居然是停止沙尘暴?合理吗?你们听听,合理吗???
2021年,河南都预测不准下暴雨的强度,你那个年代就能精确到分秒??还刚好等你聊完天了!
不是靠智慧破局,而是靠天气,还是很胡扯的预测天气,就很搞笑!
男女主角的“初吻”,就更蠢了。。。
还有那个热气球。。。。
我都不稀得吐槽了!!!太扯了!!太扯了!!!!
后面恋爱的戏码,都很俗套!很拖剧情!
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4.屈楚萧:眼神飘,台词轻
这部剧的许一城年轻,是大学生,屈楚萧的眼神,平时飘一点,有少年感,这没问题。
但是在“鉴定”的时候,展现专业、绝活的时候,眼神没有迸发出老练、沉稳的气场,所以没有营造出“装逼”的碾压感,爽度不够。
你以为观众是看什么,就是看你主角装逼啊!主角爽了,观众也爽了。
念台词也一样,不吃重
平时说话可以有少年感,但专业装逼的时候,要换个说话人格。
普通话不标准,第一集,镂空 ,不是楼空,是第四声。
说话没有节奏,所有话都一个情绪,一个频率。
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5.买粉控评
清一色的短评,长评,虽然内容不一样,但明显就不是“人说的话”
教大家怎么区分:
买的短评,虽然内容不一样,但字数都差不多。
买的短评,后面都会加一句“会继续看下去”,就像淘宝的评论“会回购”
好tm烦!
本来3星,扣1星!
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总结
服化道不错,男主算帅气,女主角特别美,好美。
画面质感也好,特效也不错,看得出有用心。
但是,缺点太明显,瑕很掩瑜!
节奏太拖沓,无意义的慢放,特写镜头太多,有故意注水,拉长集数的嫌疑。
剧情逻辑崩坏,支线太多,零散琐碎,又缺乏掌控力,导致情节失控。
我始终认为,剧本是一部剧的灵魂。
剧本垃圾,制作再精良,那也是一坨制作精良的垃圾。
这部剧,悬疑和逻辑方面,太扯淡,硬伤太多。
如果把它当做一部恋爱偶像剧来看,可能分会高一些。