写于 2017-04-29
《原来》终于进入到摄制的环节了。这是我与辛夷坞结缘的第二部作品,是我与唐人合作的第一部戏。愉悦的过程让人有想记录的温柔,而在故事推进完成中也有许多自我的审视与回望,于是落成一篇文字,以后翻翻,希望那时候瞧见今日心境,还能感叹,原来初心还在这里。
在原来最后一集,心绪难平。想起Karen曾经看第一集的时候说在办公室偷偷红了眼。
写于 2017-04-29
《原来》终于进入到摄制的环节了。这是我与辛夷坞结缘的第二部作品,是我与唐人合作的第一部戏。愉悦的过程让人有想记录的温柔,而在故事推进完成中也有许多自我的审视与回望,于是落成一篇文字,以后翻翻,希望那时候瞧见今日心境,还能感叹,原来初心还在这里。
在原来最后一集,心绪难平。想起Karen曾经看第一集的时候说在办公室偷偷红了眼。突然觉得也暗扣主题,原来她一早瞧见与期望我走完这三十集能完成一个男人的成长。原来我终于也捕捉到了她分享在故事中的诚挚的少女之心。
记得做完大纲的时候,Karen,我,责编小璐之间有过一次激烈的讨论,就是这个故事得定义在哪个年代。争执的核心不是要去迎合现在观众的口味,而是剧中之深情,剧中之厚意,到底是哪个年代的人能拿得住。我试问自己,是我,会如程铮么。好像也能在初始卷起狂风暴雨,但是要一往情深,且是在苏韵锦式的拒绝与疏离里情深那么久,似乎我做不到。时下很酷的感情总是我喜欢你那我就去追呗,追一番,你还是不喜欢我啊。好说,那我就换一个人喜欢呗,有啥啊?于是我妥协,与小说中,这本来就不是时下的故事,我们把时空再往前推了一些,总在下意识里觉得以前是日子是流金岁月。总觉得若是在很久以前,好像真能有深情如许。
但是程铮就真的这样完满么,从一开始喜欢到最后得手,十年如一日。这也是我无法说服自己的。我曾写过题解,我很幸运,最年轻的时候就遇见了最好的你,兜兜转转,是等着你看过这个世界,来明白你原来也很幸运,终于重逢了最好的我。写完剧本,却猛然觉得,其实程铮并没有那么好啊,好的是这份爱情。我在台词里让程铮自己去说,现在的我对你,不再是一个孩子的掠夺与霸占,而是作为一个男人,对你的承诺和担当。这样我就放心了,爱你的许多年,程铮的爱也是从粗粝而杂碎到温柔而细腻,程铮的爱也从关心自己的深情有没有回应终于到了关怀苏韵锦的伤自己能不能疗。是那种我不知道自己原先很糟糕,但是我莽撞勇猛地去爱了,爱着爱着我才明白过来原来我那么不好,但是感谢你一直没有真正离开那个糟糕的我,等我找到了自己。谢谢你还在这里。
我有一度时间很痛苦,因为苏韵锦不是很讨喜的热辣或者精巧的女生,不主动就不有趣,不有趣就没戏。我大概有很多个夜晚思考,苏韵锦为什么不敢去承接程铮的爱。这明里是一个男生通过努力打动女生让女生终于接受她的故事,暗里则是一个女生挣破自己内心牢笼去正视自己的爱的故事。直到我自己经历了一段糟糕的感情后,才真正明白过来苏韵锦的内心。大概苏是这样想的吧,因为我明白自己内心爱情的激荡隽永,而在你太稚嫩太矫情的年纪,把我的心打开给你,喜悦你一时,却也扼杀了本来更美好的可能。于是你奋力凿壁,我却也只能狠心不漏半点温光。我狠心等你的温柔到来,我担心你的喜欢半途而废,大概是我更贪心,本来一时欢愉也很好,但是我赌终身美丽。苏韵锦赌对了,程铮终于还是没有让人失望。谢谢你还在这里。
/金国栋
影片散场出来,不由地盛赞女主好美好美,一起看片的人都因为男主总是胆小而错过人美性格好的女主而愤愤不平。
影片以一个蛮俗套的分离和重逢开场:小城里,大树下,有点怂怂的小男孩和有点酷酷的小女孩“不打不相识”,因为酒心巧克力产生误会留下遗憾。多年后,小男孩变成了学习编导摄影的“废柴”学弟许一,小女孩经历了一番家庭变故化名高晓楠,是
影片散场出来,不由地盛赞女主好美好美,一起看片的人都因为男主总是胆小而错过人美性格好的女主而愤愤不平。
影片以一个蛮俗套的分离和重逢开场:小城里,大树下,有点怂怂的小男孩和有点酷酷的小女孩“不打不相识”,因为酒心巧克力产生误会留下遗憾。多年后,小男孩变成了学习编导摄影的“废柴”学弟许一,小女孩经历了一番家庭变故化名高晓楠,是许一同校学前教育专业的学姐。许一摄影课拍照片偶然碰到追车前男友的高晓楠,再次重逢的二人在各种跌跌撞撞的误会中解开当年的心结,从冤家到挚友,互相陪伴,感情也逐渐升温。但是二人都没有明示自己的好感,不敢触碰关系转变的那条线,保持着“像极了爱情”的朋友关系。于是遮遮掩掩之间又造成了更多的误会……
影片前半部分的校园戏很令我惊喜。这些年,大部分观众对国产青春片嗤之以鼻,甚至谈“国产爱情片”色变,神情语气中尽是讥讽和阴阳。的确,很多片子太不争气了,一边把青春里细腻的小心思无限放大成了不真实的戏剧冲突,一边又把复杂酸涩的内心世界无限简化成悬浮空洞的“疼痛”,为了疼痛而疼痛,创造出车祸堕胎暴力雨中分手绝症死亡出轨等等多种俗套戏码。在长名必烂片的国产青春片市场里,在“青春校园”从美好回忆集锦逐渐变成一个故事背景和空壳子的时候,在院线电影干不过某音小短剧的创作状况下,很久没有在大银幕看到过观感不油腻,轻松诙谐的校园生活切片了。似乎“看一些正常人谈一些正常的恋爱”成了观众的奢求。
但《像极了爱情》的前半段是能见一些编剧功力的(编剧刘同说灵感来自身边朋友的真实原型),甚至某些时刻让我找回了曾经看《那些年我们一起追过的女孩》时轻松愉悦的体验。这种较为清新的观感来源于剧作和人物两个方面的讨喜。在剧作上,编剧很谨慎也很明白,现在的观众已经不再钟情于被虐恋撕扯,男女主的甜度也不能仅靠一些强行互动的工业糖精。于是在处理校园部分的剧情时,编剧用更加轻快的笔调来设计情节和男女主互动,导演和后期也选择更加快速的剪辑方式来尽力呈现出一种活泼悦动的气息。一些场景设计也能够看出编剧想要努力翻新青春片这块马上要僵硬坏死的盐碱地。个人最喜欢的是雨天小棚子里一起吃面的场景。
其次,在人物方面,曾经在《五个扑水的少年》中就有过不错表现的李孝谦,这次和许一这个角色的适配度极高,与女主角也产生了很奇妙的化学反应。在观众逐渐对某些挂着“偶像男主”头衔的丑男们耍帅撩妹这一套油腻行为过敏和厌弃之后,审美点转向了希望能够看到更多真实或曰自然可爱的青春片男主角形象。李孝谦的外形和表演无疑都很符合这种取向——他的脸不是被定义的帅气,他也不会留爱豆同款发型,更不会用层层粉底把自己涂得比女主还白,他只是瘦瘦高高加上一些自然的帅气,臭屁时不会让观众觉得在装x,落寞时不会让观众觉得在卖惨,特别是笑起来很像儿时住在隔壁会在夏天喊你一起去小卖部买冰棍的小男生。
女主角漆昱辰也是如此。作为光线的新演员,她足够美,美得足够清丽,不是棱角分明的大美人,确是令人舒适的小美女。不管是开头红衣短发追车的造型还是后面工作后挽一个马尾辫的造型都很漂亮。此外她的故事线推动经历了最多的“巧合”,不管是差点被阔少骗,还是“被小三”无奈离校,又或是被电视台录取,靠巧合推动的剧情中,女主角的性格是不让人讨厌的。她不作不怨,勇敢地用言语和行动捍卫自己的朋友,进入电视台后发挥自己的特长后来者居上,她的性格中有犹豫软弱的一面,但更多的是坚持和坚强。
总结一下就是,清新自然——这正是青春片给予观众代入感的重要元素之一。当观众的审美需求由“产生幻想寄托”转向“寻求带入和体会”之后,选角的转向变得非常重要——这决定了影片的目的是为“粉丝”提供瑰丽幻想,还是为“观众”营造情感共鸣。
此外,“小镇青年”的人设在青春片中并不少见,但如果被设计成配角,往往成为陪衬主角的屌丝;被设计成主角,却又会变成又怂又多事经常无能狂怒莫名其妙觉得自己被看不起却也无所作为,通过种种扭曲的价值观和行为给观众添堵。但是《像极了爱情》里的许一,与其情感线并行的是其自我的成长线-受挫线-转变线。很多角色观众觉得扁平或是没有意义,很大程度上是因为看不到合理的人物转变。明白一点剧作的编剧都会给角色设计人物弧光,但仍旧被骂的根本原因在于弧光不合适——开挂太弱,否则又太平淡,低质量的二元对立设计让角色没了可信度,观众自然也不会相信故事本身的讲述。
在处理穷小子面对贫富差距这类剧情时,面对有钱的阔少情敌时,许一没有被塑造为一个旧式的仇富男,他一边暗戳戳地对阔少有着小嫉妒和不满,一边又能正视自己的处境和身份,用自己的方式爱护和保护女主,一颗真心跌跌撞撞暴雨里蹬车追宝马的段落固然有点刻意,但是对于塑造男主有点呆却又很执着的性格形象非常有效。和阿香一起“老师不让”“我是拍电影的”等等几处幻想的喜剧桥段也颇为有趣。喜剧化的处理方式很大程度上弱化和规避了真正引发冲突和矛盾的情绪,让主角博得了更多观众的好感。
之后说要到影片中第一个较大的剧情点是广告大赛。面对这个机会,许一开始不再废柴,并通过自己的努力,拍摄了拒绝家暴的广告片而获奖,这也影响到了他之后的职业之路。这个情节点的设计就是有效的,通过这一情节,许一的性格得到了刻画(不管是前期的努力还是后期领奖时的小紧张)、高晓楠对许一的欣赏和喜欢程度加深、后期重要人物小源被引出,一举多得。
第三,配角cp(阿香x丽丽)的设计,虽然剧情线较为简单但是提升了互动的甜度,不仅让主线副线得到了一定的平衡,某种程度上优化了影片的节奏,增加了趣味性,更是成为男女主的对照组——“不敢开口的情感拉扯”vs“敢爱敢恨的直球甜蜜”。
不过不可否认的是,在男女主毕业之后的段落里,暴露了剧本篇幅安排不当和动力不足的问题。例如靠编剧和巧合推动剧情,同样的情绪一次次的堆叠等都让后半部分显得有些冗长,虽然弥补了所谓“职场相伴”的剧情需要,但重复性的、毫无进展的人物关系与相似性极强的一再退让和误会让观众觉得被温水煮青蛙,像是走进了几百集不结尾的八点档无聊肥皂剧。如果男女主进入职场的后半段剧情能够稍微控制或者削减,整体节奏会更加精炼顺畅,毕竟影片有将近两个小时的篇幅,虽然影片传递的情感现象可能是真实而普遍的,但观众仍然需要看下去的动力。
在我的概念里,这是一部拍给所有“感情胆小鬼”的影片。同行的朋友说这部片子不太适合七夕档期,可能看起来不够甜蜜,毕竟这是个牛郎织女都在团聚相会的日子,主角二人却总是含糊着错过。然而在楼道里那场戏——情绪马上要坦白和倾斜而出时,男主再次胆怯——之后,我才觉得男主角的形象真正立住了,我才确定这是一部在努力描摹情感关系的影片。这样的游移和胆怯是每一段感情中想要靠近但又缺乏自信的人生动的写照。“我不敢”“我害怕”“再等等”“万一 ta 不爱我”,这种情感的纠结和不断的退让反而是现实世界里最普遍最真实的。
影片的结尾,许一穿着伴娘的衣服,看着面前深爱的女孩穿着婚纱站在别人身边。他回忆起两人的过往,回忆起看日出的那个清晨。他说,“我一直在犹豫,我想找到好的光线和角度。但是那天的她,那天的我,随便怎么摁快门都会好看。”
很多处在感情关系模糊阶段的人都会问自己或是问对方的一句话是,“我们是什么关系?”“我是你的谁?”。无法向前迈进,或许是一方不够坚定,或许是一方心有旁骛,又或许是双方都不够勇敢。不管怎样,始终是像极了爱情,而不是爱情;始终是以朋友身份相会,再走向各自的人生。
如果你是和恋人一起观影,那么你可能会看到曾经暧昧期许多的甜蜜和酸涩,为彼此能够坦诚交心进而确定关系感到欣慰;如果你有一个暗恋着却不敢表白的crush,那么看过影片中男女主一次次的错过,想必你也会被带入一种情绪当中,至于这种情绪是害怕失去、是下定决心、亦或是彻底释然,那便因人而异不得而知了。
总之,勇敢一些吧,没有等来的“正确时刻”,只有相爱的“每个瞬间”。
在这个惬意的周末看完了任素汐主演的《通往春天的列车》,就随便写点影评吧!
1、俺爱任素汐。
该影片讲述了在东北旧工业萧条的情况下,由李岷城主演的李大川被迫下岗后替人背锅、追拿补偿金的故事,任素汐扮演的李大川妻子十分地形象立体,没有浮夸的演技,眼神里甚至多了几分游
在这个惬意的周末看完了任素汐主演的《通往春天的列车》,就随便写点影评吧!
1、俺爱任素汐。
该影片讲述了在东北旧工业萧条的情况下,由李岷城主演的李大川被迫下岗后替人背锅、追拿补偿金的故事,任素汐扮演的李大川妻子十分地形象立体,没有浮夸的演技,眼神里甚至多了几分游离,但却非常符合她小家庭经济受困、娘家摊上个败家弟弟、而自己的孩子又即将出生的困窘人设。
2、开头场景很有代入感。
首先是电影开场的那一片白茫茫、灰扑扑,十分朦胧而扑朔迷离,其实这不仅仅是冬天的东北常景,我认为这更象征着当时东北旧工业的萧条、经济的不景气,以及人们面临失业困境的失落迷茫。
而电影的尾声也是伴随着“丧”景到来的,列车吭哧吭哧奋力前进,窗外一棵棵光秃秃的白杨树连成一幅藕断丝连的连环画,远方是荒芜的、掺杂着大片灰白积雪的平整土地,一种荒凉之感油然而生。
3、人生无常,狗人最翔。
好在列车奔走着,窗外的风光也流动着,一抹青色混杂在冬天的灰白里偷偷进入人们的视野,接着是越来越大范围的青色、绿色,那是地理概念上的渐变,是四季时节的轮回,可谁又可以担保人生的厄运与好运是按规律轮转的呢?谁知道厄运之后还有没有更大的不幸呢?
就像家中的妻子,满心欢喜地以为等来了补偿金,最后却只收到了厂长手下带来的一笔“温暖”——这笔温暖,还是自己之前为了向厂长争取补偿金给他送的礼。
提到这个厂长,不得不说,真的dog。
之前众人误认为是李大川偷窃厂里器材零件,于是将其直接开除,并扣除补偿金。按理说,在找到真正的盗窃者后,李大川的冤情也得以洗刷,补偿金也应该顺利发放。但是但是但是,最让人意想不到的、最狗的情节出现了,堂堂一个企业厂长出尔反尔也就算了,说出的借口还这么下三滥,这理由简直惊奇得令人无发可说——“当初说好你们抓到小偷才给补偿金,现在小偷被抓住了,但是是人家给抓的,所以你们也没有补偿金了”。
这钱很有可能是被厂长给吞了,厂长明显不想给呗。这个沙币的言论让我联想到了呦呦鹿鸣曾在公众号里揭发过的一个惊天言论——“带套不算强煎”……对于这种无赖,我觉得除了法律,就只有发明过产婆术的苏格拉底能治得了他们。
这真的很令人气愤,生活中就是有那么多嘴脸丑恶的人……而且有时候作为一个没权没势的普通人真的会感到深深的无力……
4、哎,说点开心的吧。
整部电影节奏很慢,但是取景非常实在,我观察到了好多好多东北的细节,比如餐馆落地窗用大红胶布粘贴的“炒面、冷面、特色水饺”,比如千秋堂里大同供奉父母灵位的水晶小汽车儿(我觉得那个水晶小汽车好好看)。
我最喜欢那一道道生活化的场景,齐鹤车间的工人们趁着闲暇打扑克,一工人用俏皮地道的东北话抱怨着炸自己的猪队友;
工人们不紧不慢、熟练地修理机器;
李大川和兄弟大同你一句“滚犊子”,我还一句“狗鸾子”,很自然地展现出兄弟之间很铁的关系(之前大同一直劝说大川下江浙,我一直害怕他会有什么预谋,幸好没有,多好一对兄弟);
任素汐打败家弟弟那一耳光虽不响亮但特别得劲儿特别爽(幸好没有这种弟弟);
两个男人一边抽烟、一边喝酒,两个媳妇儿一边看电视一边嗑瓜子儿……
真的,就像带我看东北生活纪录片一样真实,我可太爱了。
嘿嘿,我又要接着去看下一部任素汐主演的电影啦。
抱着易烊千玺的光环去看的,第一篇影评写到四百字的时候自动清除了,先不说什么原因吧,回归电影本体,作为抗癌题材,无疑是一大热点,但,作为抗癌电影,电影开场韦一航的性格像个“神经病”,孤僻不算孤僻,就表现出不屑于整个世界的态度,人物形象坍塌,第二,马小远和韦一航的故事线过于紧凑,马小远的行为不着边际,没有过多交集的烘托,两人感情线就摊在了面上,电影播放至31分
抱着易烊千玺的光环去看的,第一篇影评写到四百字的时候自动清除了,先不说什么原因吧,回归电影本体,作为抗癌题材,无疑是一大热点,但,作为抗癌电影,电影开场韦一航的性格像个“神经病”,孤僻不算孤僻,就表现出不屑于整个世界的态度,人物形象坍塌,第二,马小远和韦一航的故事线过于紧凑,马小远的行为不着边际,没有过多交集的烘托,两人感情线就摊在了面上,电影播放至31分钟,人物形象坍塌,剧情紧凑,导演镜头语言切换不明,背景音不合,当然,这并不是声画对立。有一说一,电影本身电影画面感很强,但总体感觉更像是一部mv,剧中唯一的惊喜就是夏雨和朱媛媛等戏骨,在电影中所有的情怀中,夏雨一出场一切都不过如此,故事后段刻意煽情实在是无趣,尤其是朱媛媛吼路人那段,真是浪费了一段好演技,剧情偏差不齐毫无来由,全靠演员们的演技支撑着,长达一个小时的时间没有表达出主旨,全为最后五分钟韦一航的独白作铺垫。
总体来说,电影本身故事性不强,感情线很突出,后段刻意煽情,但剧中演员演技可圈可点,(除了韦一航开场口齿不清,台词功底不够),但电影画面感不错,主角养眼总体顶多三星。
时代报告剧《石头开花》迎来收官,十个走心的扶贫故事让人印象深刻,每一个故事的观感都十分细腻感人,剧中的扶贫干部们克服重重困难,带领一方老百姓脱贫致富,过上幸福安康的生活。《石头开花》的最后一个单元叫做《三月三》,由李少红执导,白客、黄璐、陈奇主演,其中白客饰演的桃来村第一书记申甬为脱贫工作满怀一腔热血,最后奉献了自己年轻
时代报告剧《石头开花》迎来收官,十个走心的扶贫故事让人印象深刻,每一个故事的观感都十分细腻感人,剧中的扶贫干部们克服重重困难,带领一方老百姓脱贫致富,过上幸福安康的生活。《石头开花》的最后一个单元叫做《三月三》,由李少红执导,白客、黄璐、陈奇主演,其中白客饰演的桃来村第一书记申甬为脱贫工作满怀一腔热血,最后奉献了自己年轻的生命,让人泪目不已。
《原乡》是一部重大的海峡题材电视剧,所讲述的“骨肉天情、原乡情长”的感人故事,展现了“两岸一家亲”的血脉联系,对于沟通两岸同胞感情、凝聚民族力量具有重要的意义。该剧积极弘扬了中华民族优秀的文化传统,体现了创作人员自觉的文化追求。 儒家的仁义礼智孝等是中华优秀文化传统的体现。剧中的老兵们虽然文化程度不高,但这些文化传统已流淌在他们的血液里了。
《原乡》是一部重大的海峡题材电视剧,所讲述的“骨肉天情、原乡情长”的感人故事,展现了“两岸一家亲”的血脉联系,对于沟通两岸同胞感情、凝聚民族力量具有重要的意义。该剧积极弘扬了中华民族优秀的文化传统,体现了创作人员自觉的文化追求。 儒家的仁义礼智孝等是中华优秀文化传统的体现。剧中的老兵们虽然文化程度不高,但这些文化传统已流淌在他们的血液里了。
作为一部国产网剧,可能很多人对《动物管理局》的看法也都会和最开始的我一样,在看到这部网剧海报封面的那一刻,脑子里不时蹦跶出圈钱、抄袭、垃圾这些对国产网剧固有的标签。
作为一部国产网剧,可能很多人对《动物管理局》的看法也都会和最开始的我一样,在看到这部网剧海报封面的那一刻,脑子里不时蹦跶出圈钱、抄袭、垃圾这些对国产网剧固有的标签。
一星给辛苦了的所有演员们,一星给花出去的这么多钱。相信大多数看这部剧的观众们,一是因为预告片,二是冲着杨紫秦俊杰跟舒畅来的。预告片确实做的很带感,整个大的背景方向也很扣人心弦,前明余孽,尤其还是大明的最后公主如何与使自己变成末世公主失去双亲天下的大清皇帝康熙展开复明,周旋与爱恨情仇。一开始整个的剧情发展还算可以,勉强可以给三星,但最后的四五集明显是草率的强行结局,为了结局而结局。一件易欢临走
一星给辛苦了的所有演员们,一星给花出去的这么多钱。相信大多数看这部剧的观众们,一是因为预告片,二是冲着杨紫秦俊杰跟舒畅来的。预告片确实做的很带感,整个大的背景方向也很扣人心弦,前明余孽,尤其还是大明的最后公主如何与使自己变成末世公主失去双亲天下的大清皇帝康熙展开复明,周旋与爱恨情仇。一开始整个的剧情发展还算可以,勉强可以给三星,但最后的四五集明显是草率的强行结局,为了结局而结局。一件易欢临走时的衣服变成了血衣与一个刺小像的香囊,让康熙哭的死去活来,三天不吃不喝,不眠不休,不理朝政,孝庄以至整个文武百官跪求其以天下为己任。整个听下来是很好,但是你根本就不知道是发生了什么,脑洞也没办法想象到,前一秒还在送朱慈煊出宫,下一秒就是康熙在哭。整部剧结束了,女主的身份还没有公开,编剧你他妈是在逗我么还是你玩的嗨的忘记了;雪姐姐在洞房后带着跟猪哥哥以簪为誓今生永不相见的怨恨离开就他妈真的再也没有出来了,那会儿的恨让所有人以为学姐姐要黑化了,结果就没下文了,相信所有的人都会觉得猪哥哥不是不爱雪姐姐,只是一直把易欢当成了责任,把光复大明当成责任,以至没有看清自己真实的内心;至于剩下的那些明珠谷的该何去何从没有交代;大幅篇章的描写过康熙与吴三桂的矛盾势必撤蕃,最后也没了下文;吴三桂的儿子其实腹黑的不得了,连老子的心腹都变成了自己人,以后会变成怎么样,与樊倩影的感情会哪样;三把金钥匙只找到了一把,其他的没了;李定国的儿子至死都再也没有出场,他的钥匙呢;好多好多都没有交代清楚,编剧你这是上天吗?拉开那么多的线索,拖沓的不要的剧情,给个一分都不为过。看这样子是还有第二部了,好想跟各主演建议不要再演了,导演你也不要再拍了,浪费钱又浪费我们观众的时间,把观众当傻子吗?最后劝告一下杨紫,不要毁了自己的名气,不要过度消费自己的粉丝,好好的选选剧本,再把演技往上提升,不要老是往脸上想法子,现在看着屏幕里你的脸,越来越别扭,越来越假,你就不觉得别扭吗?真正的演员没人会吐槽他的长相,只会深深的敬佩与尊重。最想说的是,好好选剧本吧,这些都是什么鬼哦。
这剧给我整不会了。选角选的很合适,但又不是很合适;特效很棒,又不完全棒。算了,我说了个寂寞。剧情这么乱我也就乱着了,看完最大感受是背景音乐声音太大了,人声不容易分辨。人物之间称呼有些奇怪:武王好像是谥号(简单查了一下,有争议)咋直接就这么叫了;纣王自己阵营应该不会叫他纣王吧;还有武王叫姜子牙相父还是啥,其他人叫他丞相;还有里面有人说申公豹助纣为虐,哈哈哈这是真助纣
这剧给我整不会了。选角选的很合适,但又不是很合适;特效很棒,又不完全棒。算了,我说了个寂寞。剧情这么乱我也就乱着了,看完最大感受是背景音乐声音太大了,人声不容易分辨。人物之间称呼有些奇怪:武王好像是谥号(简单查了一下,有争议)咋直接就这么叫了;纣王自己阵营应该不会叫他纣王吧;还有武王叫姜子牙相父还是啥,其他人叫他丞相;还有里面有人说申公豹助纣为虐,哈哈哈这是真助纣为虐啊。再有就是这部剧可能是主打特效的吧,剧情太奇怪了,剧情线没缕清,主线不明确,大概三十多分钟才搞清楚这是要干嘛。有地方过渡很生硬。还有导演胃口太大了,一部电影非要把武王伐纣从头演到尾啊,只取一小段多好了。剧情逻辑也有不合理的地方:剧中提到了人神之间的矛盾却又没很好的解决;还有雷震子的两个意识没头没尾的;武力值分配不均,通天教主都下来了,凭几个娃娃就把他打跑?申公豹比姜子牙厉害多了?申公豹都有豹子了,杨戬的狗呢?角色造型乍一看挺好的,仔细看太违和了;选角乍一看很违和,仔细一看稍稍有点缓和。特效整体上很不错,对于打斗场景处理的不是很好,杨戬就只会射激光火,雷震子只会拿避雷针放电,哪吒动作还稍微多点。
最后我很喜欢神话题材的作品,希望做得越来越好。
我都很纳闷,你们都是在哪看的这部电影,我都快找疯了都找不到.最痛苦莫过于你们都看过,而我还在哭着找着且还找不到,且这会还得看你们评论这部电影..
我都很纳闷,你们都是在哪看的这部电影,我都快找疯了都找不到.最痛苦莫过于你们都看过,而我还在哭着找着且还找不到,且这会还得看你们评论这部电影..
我都很纳闷,你们都是在哪看的这部电影,我都快找疯了都找不到.最痛苦莫过于你们都
我都很纳闷,你们都是在哪看的这部电影,我都快找疯了都找不到.最痛苦莫过于你们都看过,而我还在哭着找着且还找不到,且这会还得看你们评论这部电影..
我都很纳闷,你们都是在哪看的这部电影,我都快找疯了都找不到.最痛苦莫过于你们都看过,而我还在哭着找着且还找不到,且这会还得看你们评论这部电影..
我都很纳闷,你们都是在哪看的这部电影,我都快找疯了都找不到.最痛苦莫过于你们都看过,而我还在哭着找着且还找不到,且这会还得看你们评论这部电影..
上半年最治愈人心的国片是《米花之味》,有种在影院慢慢凝视生活本相的温暖。观察得久了,自己的伤口像出来晒了阳光,慢慢疗愈。这些伤痕在生活中切实存在,但又不曾明显的暴露,被轻盈地端在面庞,呼吸到人与人之间的空气,有了最初的那种理解之接纳。
以前我看疗伤片是可疑的,疗伤首先是揭示,治愈片则难免有给生活加滤镜的冲动,两者结合得当还是要靠一种人物和戏剧冲突巧妙的搭配,意即
上半年最治愈人心的国片是《米花之味》,有种在影院慢慢凝视生活本相的温暖。观察得久了,自己的伤口像出来晒了阳光,慢慢疗愈。这些伤痕在生活中切实存在,但又不曾明显的暴露,被轻盈地端在面庞,呼吸到人与人之间的空气,有了最初的那种理解之接纳。
以前我看疗伤片是可疑的,疗伤首先是揭示,治愈片则难免有给生活加滤镜的冲动,两者结合得当还是要靠一种人物和戏剧冲突巧妙的搭配,意即成立的表演。韩国电影《七号房的礼物》通过孩童来到监狱这种方式慢慢营造一种你明知道不可能却浪漫的世界,讲了韩国这些年的惨烈才有的繁荣,同样《欢迎来到东莫村》以及印度电影《神猴大叔与小萝莉》都是如此,用影像的视觉想象功能夸张构成。但最见功力的浪漫来源于现实感,《米花之味》通篇都是生活简单的细节,走的就是这种默默温情却好看的路子。
靠的什么?幽默感。
在讲喜剧构成的时候,喜剧的内核来源于悲剧,人物在认真地做很蠢的事观众会发笑,人物越惨观众笑得越开心,大体人性喜欢看到不美好的人接受苦难,发出嘲讽。所以喜剧是一种残忍的艺术,用揭示生活荒诞本身让人发笑。同时幽默隐含也是一种恐惧解除,在一种让人因为荒诞感无解的空间,突然所有的努力变成努力,也就发笑和深省,这里《米花之味》捕捉了很多如此的细节。
比如,小孩子们夜间凑在庙宇前聚精会神,不是拜佛,是为了庙宇的WIFI。女孩的母亲想靠近孩子,庙宇规定女人必须脱鞋,所以大家都惊呼,阿姨你没脱鞋。
这个细节当然在后面反复出现都体现出导演的观察力,女性地位微弱,脱鞋变成重大的事,女主角如果不穿傣族的衣服即可能是不守妇道的女子,这些无形的压迫是可以展开很多痛苦的,导演相对选择了柔软的幽默。
比如,女孩把老说他的同学打了,母亲去接,她骗母亲说老师把同学接走了,于是母亲带走了女孩,镜头带到老师陪着同学,一脸错愕。
比如,女孩贿赂老师巧克力,希望老师帮忙调座位,老师吃了一块,女孩说你已经吃了我的巧克力了,意思你要帮我办事。老师说你怎么不把这个劲用在学习上,把巧克力斜面切开,巧克力又成了完整的一块,女孩一脸难以置信,老师说:学好数学还是有用的嘛。
影片有这些丰富细腻的细节,多数以幽默的方式展开,高级。这些捕捉并不轻易,是需要对生活有所观察,又落实在了两个主角本身的情感调性上。女孩遭遇了大人离去的背叛,又因为母亲的“身份不检点”承受着压力,她叛逆,试图破坏规则,恐惧,嚣张和撕扯。不再听话,母亲在她面前是无能为力的。而母亲本身正在接受大城市所带来的某种开化,回到传统中的难以融入都成为彼此的某种情感应对。一对彼此失策的母女,同时又孕育着希望。
这是生活细节文本的选择上,而大的情节处理上,虽然导演极力化掉了沉重的的情节,可还是有女孩最好的闺蜜得了严重的病,由于迷信和费用,通过求神耽误了最佳治疗时间离开女孩的情节。女孩早早接受着即便无穷无尽的破坏,在这个城寨里得到的简单温情,依旧不能让她拥有需要的真实陪伴和指引。
为了祛除晦气求神的篇章也是巧妙结合了幽默与悲伤,一群人匆匆筹备得当,却发现景区今天不营业,他们无法走入熟悉了多少年的岩洞跳舞,只能在外头起舞。这些发展壮大和遗落人心的细节都在潜移默化宣讲着某个区域的中国故事,拼凑成我们快速被遗忘的日渐消散的童年和美妙。
当然结尾一段母女之间彼此达成谅解的共舞是影片的升华,这段音乐之间他们面对共同破碎需承受的困境,所能做的尽力信奉神灵的虔诚,其实隐隐并不能帮他们解决自身的问题,但彼此抱紧总归是一种希望与念想,在此天地之间升腾起的某种柔软的母性图腾,也非常贴合南国气息里看似绵软其实延绵不熄的生命力。
因为故事设计如此精妙,看上去缓慢但其实细节丰富,一直让人留恋动容,所以慢慢忘掉了时间,但突然一停顿还是能清晰看到构图声画搭配的精致,导演团队据悉是深谙拍出美感与人心的专业团队,已经颇有国际视野的规范,导演师从洪尚秀与蔡明亮,是有感受的,那种对生活对内心细腻捕捉,同时更具一些初心与良善,还没流露出洪尚秀的颓丧,蔡明亮的冰凉。但等级已经是这个级别的,充满艺术享受。
这个电影排片不会太多,此时应该已经下档。其实中国市场需要大量成熟的商业类型片冲击,我们市场极大,至少要到香港繁荣时期的井喷状态观众才不至饥渴。但在这个过程前,对于生活拿捏得当的电影,不纯粹探究电影文本的文艺片,其实是非常难能可贵的一种存在,有点奢侈的,不太指望一定有。而这个导演如此让人期待,《米花之味》的好,是逼得《黑出有什么》真的只像个习作,《嘉年华》与《相亲相爱》也都还不错,但都不如《米花之味》身上有种年轻与成熟彼此交融的能量,更加恰到好处。
最后影片点题讲了米花来源于请神前在油锅温煮的米花,母女二人齐心协力的完成,在成长道路中,血缘有时是基于人不得不迈过的一种内心需求渴望,谁都在某刻会陷入一种孤立中需要被好好陪伴。母女搀扶走过的路,结尾未曾有答案究竟如何,观赏的我们其实陪伴之间,得到了足够丰厚的能量和慰藉。
强烈推荐,这是中国的好电影。举重若轻,更显风流。
微短剧《替身小甜妻》开播,剧情正如剧名所述,讲的是高冷男影帝周洛琛(温凉 饰)跟傲娇女武替许一诺(王楠楠 饰)之间从斗智斗勇到相知相爱的故事。剧情很甜,第一集男女主就在吊威亚的形况下,来了个悬空360度无死角深度吻。这个吻不一般,是男女主的初吻。随之在一股莫名的力量下,把他们穿越到了女主写的武侠小说中。他们从扮演剑圣夫妇
微短剧《替身小甜妻》开播,剧情正如剧名所述,讲的是高冷男影帝周洛琛(温凉 饰)跟傲娇女武替许一诺(王楠楠 饰)之间从斗智斗勇到相知相爱的故事。剧情很甜,第一集男女主就在吊威亚的形况下,来了个悬空360度无死角深度吻。这个吻不一般,是男女主的初吻。随之在一股莫名的力量下,把他们穿越到了女主写的武侠小说中。他们从扮演剑圣夫妇,变成了真正的剑圣夫妇,莫名其妙拥有绝世武功。对了,那个令人讨厌的女二宋凝烟(韩雨彤 饰)也穿越了。
但凡最近我们看到一个没头没脑的评价,一般都是关于那部电影的,两极化的评价拉开了这场观影体验纷争的序幕。不知从几何时,我养成了看电影前先看评分的习惯,我认为这是一个好习惯,因为我可以不用为烂片买单,或许一张几十元的电影票不算贵,但我的时间和精力却是不可以浪费的,我也不想为粗制滥造的内容做任何贡献。国内基本上没有什么好的影评网站了,格瓦拉等购票门户长期被我们认为的“水军”把持着,再烂的国产片在格
但凡最近我们看到一个没头没脑的评价,一般都是关于那部电影的,两极化的评价拉开了这场观影体验纷争的序幕。不知从几何时,我养成了看电影前先看评分的习惯,我认为这是一个好习惯,因为我可以不用为烂片买单,或许一张几十元的电影票不算贵,但我的时间和精力却是不可以浪费的,我也不想为粗制滥造的内容做任何贡献。国内基本上没有什么好的影评网站了,格瓦拉等购票门户长期被我们认为的“水军”把持着,再烂的国产片在格瓦拉上也会有个七八分,所以我当格瓦拉的评分系统就是个joke。国外的电影评分我一般会看IMDB,国内的我选择豆瓣,豆瓣上影视评分基本上都跟IMDB保持相同水准,这也是我当初为了走进电影院看《美人鱼》下了极大决心的原因,这次看《摆渡人》我同样纠结了很久。
摆渡人上映第一天,豆瓣差评如潮,达到3.9分的超低分,这让原本对此片很期待的我心中一紧,也发过朋友圈质疑阿里影业和王家卫,并且打消了去影院的念头,第二天分数更低,第三天第四天,直至这部影片的评价在网上引起纷争,我才开始关注这两种声音。
漫天的争论与言语攻击以及站队愈发勾引起了我的观影欲望,我从这两种声音里很难分辨出真相,在看之前我不能把自己归类于任何一个阵营,我可以质疑,但我无法在不看的情况下说它好或者不好,我不能自甘水,也不能跟风黑。
在我犹豫纠结之时,我太太偷偷买了票,不由分说把我拉进了电影院,你知道吗?这种情况下的观影体验太奇妙了,就好像一个跌进谷底的人,被拉入云端,有种坐过山车的感觉,一个“坏”的电影,是不会给你这种感觉的。
好了,至此你已经知道我的态度了,对我而言,这是一部好电影,不是还可以,是很好。你知道吗?在潮水般恶评下,我朋友虽然力挺这部电影,但也只敢用“还可以”“不差呀”来评价,而我只想用太美妙,太棒了去赞叹它。
为什么观影体验会如此两极分化?这是我对摆渡人现象最大的一个好奇,有人说是跟风黑,有人说是水军,我觉得大家的评价都挺真诚的啊?不管是好的还是坏的,都不像是水军或者跟风黑,也许有,但我觉得是少数,那到底为什么呢?
你们有没有发现,我们是一个理科思维主导的国家,“学好数理化,走遍天下都不怕”,这句话长久以来我们国家教育理念的一个精辟诠释(至少在我们70、80后这一代),上至政府,下至企业,我们对理工科人才的重视程度远远超过文学和艺术,这致使我们整个国家被理科思维笼罩着,凡事没有情怀,缺少感性,失之关怀,乏之包容,不谙音律,审美缺位,我不是说这部电影的缺点大家不懂得包容,不懂得情怀补位,不是的,而是当大多数人缺少这些能力的时候无法建立情感连接,无法~没错,就是摆渡人里的那句台词:感同身受。无法感同身受。
作为一个影像从业者,从技术角度看,这部电影的制作是相当精致的,国内制作几乎无人能出其右,要知道这部影片背后的金主是阿里影业,影片集齐了张叔平和鲍德熹等奥斯卡级别的大师,每一个画面看起来都是享受,光影氛围营造的淋漓尽致,美术wonderful。就内容来看,表演节拍和戏剧节奏都很王家卫,频繁的慢速快门降格镜头,字里行间透着王氏风采,有人黑张嘉佳,说王家卫欠了你多少钱?我们替你还。哈哈哈,如同电影里说的那句话,能坐在一起吃火锅的人,是同一个世界的人,我想,王家卫和张嘉佳也许真的谈到心里去了,他们也许真是一类人,张嘉佳写鸡汤,难道王家卫还不够鸡汤吗?他的哪部电影不鸡汤?而且很多人骂张嘉佳做导演跟王家卫之间差了一百个郭敬明,笑,你不知道这部片子是王家卫亲自导的吧?张嘉佳没导过一个镜头,他哪有这个能耐?从这个片子的导演水平上来看,没有几十年的磨练你能导出?单梁朝伟飙车那些镜头调度和节奏就把我震撼的一愣一愣的,你以为王家卫在现场手把手教张嘉佳导呢?这是个傻瓜问题,我就不多做解释了。
所以,很多人根本就不了解王家卫,也看不懂王家卫,更多人喜欢是跟风吧,表明自己的欣赏能力和态度,你看,换个人挂名,你们就立刻开骂了,你们已经推翻了过去的自己,假的就是假的,看不懂就是看不懂,不喜欢不要硬装喜欢,审美不了也不要硬装审美。
电影是千奇百怪的,不只是一种套路,昆汀有昆汀的风格,诺兰有诺兰的风格,王家卫有王家卫的风格,很多人差评摆渡人在于故事不明朗,主线不清晰,节奏混乱,那你是在用贾樟柯的风格去评判王家卫,小说有小说的逻辑,散文有散文的韵彩,诗歌有诗歌的节奏,不能同一而论,也不能以小说的标准去评判诗歌,同样不能用诗歌的标准去评判散文。
我觉得若你能放下一些成见,放下一些执念,放下一些偏见,用心去跟这部电影建立连接,你会享受这部电影,若你做不到,不要花冤枉钱了,王家卫不适合你。
最后提一下,这些片子里可能有很多你喜欢或者不喜欢的演员,他们表现都很好,在王家卫的调教下,没有差演员,他太凶了不是么?哈哈,连ab都有很大的进步,而且听说她也是冲着王家卫才参演这部电影的,当然,很多人都是冲着王家卫。
说真的,我们不仅欠姜文一个道歉,周星驰一个道歉,还欠王家卫一个道歉。
日漫落魄到轮回系的故事都开始走龙傲天路线了?这根本不是日番传统轮回系的水平,只能算是日轻男频无限流。循环在本作里只是噱头,起存档作用,没有深层意义,没有和故事本身融合,实际只是普通打怪通关故事。真正的轮回系至少得有AVG游戏的内容量,不是RPG,本作连RPG都不如。不否认本作在近年的作品里还算能看的,但这不是因为它多好,是因为近年岛国动漫平均水平严重下降,只能矮子
日漫落魄到轮回系的故事都开始走龙傲天路线了?这根本不是日番传统轮回系的水平,只能算是日轻男频无限流。循环在本作里只是噱头,起存档作用,没有深层意义,没有和故事本身融合,实际只是普通打怪通关故事。真正的轮回系至少得有AVG游戏的内容量,不是RPG,本作连RPG都不如。不否认本作在近年的作品里还算能看的,但这不是因为它多好,是因为近年岛国动漫平均水平严重下降,只能矮子里拔将军。看来质量降级是世界范围的问题。主要是以往的日系轮回题材作品里成功的几乎部部神作,《魔法少女小圆》、《寒蝉鸣泣之时》(旧版)、《命运石之门》、《只有我不存在的城市》等等等。就怕货比货。那么多天才,珠玉在前,不是天才选这种题材就是很尴尬的,跟以上作品比,本作差太远了。像寒蝉、石头门那样缜密的逻辑和错综复杂的情节、人性的刻画、深刻的思想意义,本作都没有。也没有小圆脸那样的文艺范。本作甚至不如《从零开始的异世界生活》,这个原著真的只是轻小说,心理刻画比本作沉重多了。(没说re0多好,re0在这类作品里算末流,但本作比末流还末流,是本作太差,同行衬托。没说这些作品是一个风格,风格当然不同,只是都是轮回系,所以用来对比。跟本作一样的风格那就好不了。)这是我看过最差的轮回故事,甚至要排在国产的《开端》后面(还是衬托),开端虽然没有推理至少还有一丢丢社会派的优点,别的轮回系都能找出优点来,只有本作乏善可陈。
别跟我说本作在商业上成功就是好作品,也别说我举例的有些作品没有本作卖得好。无脑爽文永远比烧脑的卖得好,只能证明人口基数太大,不能说明它好。会鉴赏作品吗?只会附庸名利?不知道商业成功不代表在文学上是优秀的?在真正看文艺作品的人眼里商业什么都不是!我管它商业成功不成功!我只按纯粹的文学艺术标准评价好或不好!商业甚至会损坏文艺性,用赚不赚钱来衡量艺术真是可悲。当年蒲松龄也是你们嘴里的“扑街”,文艺从来不欺人穷,只欺无才。
还没看完,看到21集了,已经能判断,不管后面如何发展,都很难翻盘弥补整体的不足了。这种连自圆其说都做不到的故事凭什么和伏线千里、丝丝入扣、完美呼应且意境高远的寒蝉、石头门的分数差不多高?现在的打分真是浮躁泡沫,审美降级太严重了。
PS我知道命运石之门的编剧之一参与了本作,但这并不能提高本作的水平。评论区有人说,我就补充,我不可能把知道的一切都写在这,不写不等于不知道。冰知识:企划和制作人是会参与编剧的,不是编剧自己说了算,不是企划就不管剧本。我只看作品质量,不搞个人崇拜,同一个人的作品也可能有好有坏,我也中肯评价。命运石之门有5pb社的游戏原作撑着,本作可没有。动画编剧只能在原作基础上发挥,故事好不好基本是由原作决定的,不是编剧。原作故事不好,编剧无力回天。
很多人只说觉得“好看”或“不好看”,我分析“为什么不好看,缺点在哪里”。
这个故事背景简直是山寨寒蝉嘛,各种既视感。又是夏天,又是小村,又是救小伙伴,又是外来者救星,又是医—院(狂気の医者?),又是地方神、地方病和仪式。况且寒蝉里的御社神和雏见泽症候群是原创设定,本作的蛭子神是直接用了岛国古神话,“见到和自己一样的影子就会SI”也是现成的都市传说,都不新鲜,都不用作者动脑子,拼凑缝合而已。就连标题也是用“动画里的循环一般在夏天发生”的烂梗(真正的原因是夏天刚好是暑假档,迎合学生观众),还有什么是作者自己的创意?“命运是可以改变的。”并不是copy圭一和凤凰院凶真的话就能变成他俩,改变命运应该靠脑子和实力才好看,不是靠设定作弊。
不是说推理一定要本格。除了本格,知道其它的派别吗?其实“设定派推理”是推理文学里早就存在的派别!但它的写法是利用架空设定构建合理的悬念,设定是架空的,但在设定的基础上全篇逻辑通顺,不违反现实逻辑,不是本作这么个用法,不是硬推设定来解释逻辑不通顺的悬念、违反现实规律的剧情。轮回系其实属于设定派(轮回)加魔幻现实主义,重点落在现实主义,设定以外的其它内容还是要符合现实规律,否则就如本作,十分虚浮,完全没有说服力。有人硬说本作是魔幻的所以不用合理?论魔幻它玩得过小圆脸和《海猫鸣泣之时》(游戏版)吗?不是脱离逻辑就叫魔幻,魔幻不是为逻辑不通顺开脱的借口。
防阅读理解障碍:我理解本作的设定“就是这样的”,我的意思是说本作缺少“为什么是这样的”合理性,本作只能靠这种强行堆设定的方法来写,在创作上是比较拙劣的,而且还是漏洞百出的,太多的设定都没有理由,为设定而设定。说到用设定,又不如《重启咲良田》,咲良田才是真正的设定派推理,“靠设定完成剧情”的正确范本,都是一开始就设定好的能力在后面的复杂剧情里各尽其用,而不是剧情有漏洞再临时想一个又一个的新设定来填坑。本作用设定的手法还不如国产的《十万个冷笑话》电影版呢,十冷大电影早早埋下人物能力设定的伏笔,最后运用很出彩,相信看过的都对“百分百被空手接白刃居然不是个单纯搞笑的设定它居然对情节有关键作用”和“河神只要在河里就能发动能力而银河也是河”的梗印象深刻。虽然十冷是荒诞派,但自有一套通顺逻辑,荒诞派的逻辑都比本作严密。
好的轮回系作品一般重在悬疑推理,尤其是情节前后呼应,不然都浪费了轮回的题材。但本作逻辑性很弱,基本没有推理内容,铺垫和呼应很少,前三轮就把伏笔暴露完了,第四轮开始(剧集不到一半)几乎不再使用前文的情节。一般轮回系的要诀是从头到尾保持悬疑感,前面一般是支线解谜,不到最后一轮大boss和主线重要剧情不会暴露,这才能紧抓观众的心。这个故事倒好,开头就泄了蛭子神的底,第二个打的就是神的分身!剧情不到一半,主角们就明确知道了神的计划,随后也知道了boss的阴谋,最大悬念不存在了,虽然神的身份背景有待补充,但剩下的悬念也不多了,观众对后面的剧情自然也就没什么期待了。这样的神缺少神秘感,实力也让人觉得太水。boss为了永生和自己的野心利用异生物想回家的心态这种剧情也不稀奇。
而且一堆设定bug,用设定造情节,结果就是bug越来越多。每次循环时间点后移、循环改命次数有限本来是个好点子,可以制造紧迫感,但也不是新梗,有不少作品用过,且主角很快就用完了最后一次循环的机会,我还以为后面要怎么编呢,结果他居然存活到第二天就又有时间余地可以循环了,这么轻易解决问题,这设定逗我们玩呢?!既然设定是影子没实体,一定要复制人,代替本体,才能存活,那“野生种”没有复制人为什么能存在?为什么同样是“神”创造的影子,姐姐能和“神”对打,妹妹却战五渣?如果说姐姐是“神”分裂出来的,带有神的眼睛,为什么她还能把眼睛给男主,眼睛给了男主,她就不该再有眼睛的能力,为什么还能循环?为什么战五渣的妹妹却有足够内存能复制两个人,姐姐那么牛为什么只能复制一个人和一点东西就没内存了?为什么只有女主的影子能跟男主进入循环,男主能循环是因为有“眼睛”,女主把眼睛给了男主已经没有“眼睛”了,只要抓住就能一起循环?这设定太粗糙了!不是说这个能力只能改变循环以后的时间点发生的事不能改变更早的过去吗?那为什么男主能和过去的影像里的人说话?这不算影响过去吗?为什么只有龙之介弟弟的影子能脱离本体附在人身上,别的影子就没这功能。为什么只有boss被打影子也不会挂,别人都不行。杂交种无敌这个设定太勉强了,人类却能驱使影子铠甲开挂,再说神最初复制的是一个小女孩的身体怎么可能生孩子?且不说完全不是一种生物居然没有生zhi隔离……既然影子都是为“神”服务的,为什么女主的影子不听话,还能改变其它影子,让他们归顺己方?各种矛盾。强行让女主和boss与众不同,解释不通。而且如boss所说,几百年前岛上大部分人都被影子消灭和代替了,那么主角们的祖先就应该是影子,哪里来的正常人类后代?为什么其它影子还能传宗接代和变老,“神”同样是复制了人的身体却不老不死不变?还有设定很聪明的反派boss却做出“不等主角挂掉就得意忘形主动把主角的能力剧透给他助攻”这种傻事。如上述例子,很多地方都是为了设定而设定,感觉是故事编不下去了,就推出一个人物或设定或用突兀的台词来搪塞圆场,为了推进情节,强行设定,不顾逻辑,显得毫无余裕。编故事时是游刃有余还是穷于应付,是能显露一个作者真实水平的。
首先背景设定,优秀的轮回系作品里,循环和剧情是严密结合的,通常都有关于“谁发动循环”、“为什么发动循环”、“怎样发动循环”、“为什么必须循环”的详细设计,而不像本作,只是让一个人物挂掉,为了救人就设定出一个循环,这种最初级的模式早就用烂了,前中期不见其它铺垫,就算后期找个理由圆一下估计也是潦草的。然后是能力设定,这类轮回系故事通常要表达“人与神/世界规则/异生物/外星人/未来人相互斗争”的主题,双方极不对等,对手是普通人力不能敌的,宣扬主角在渺小无助的前提下发挥智勇拼命斗争的精神。但是本作男女主却各种开金手指,虽然还是会挂几次,但行动相对顺利,敌方的“神”被削弱到极限,这就导致悬念不足,缺乏紧张感。以前的轮回系佳作,如果出现神明级别的存在,这个存在根本不可能依赖人类生存,它们或许不在乎人类,或许戏耍人类,或许垂怜人类,但肯定不是靠人类而活,宇宙规律也根本不会因人而改变,主角们也不能正面与神对战,顶多只是勉强自保,因此才使作品充满张力。比如寒蝉到底还是人对人的故事,“神”大部分时间都只是作为背景存在,也没有出现远超过人类能力范畴的战斗场景,虽然怪力乱神,看着却可信。而石头门的伦太郎甚至不会打架。本来就是幻想作品,现实基础薄弱,需要在幻想的前提下尽量给人可信感才能让人入戏。本作多少有点克苏鲁的痕迹,却没有抓住克苏鲁文学的重点,克苏鲁文学最要紧的不是怪物,而是让“异生物”隐藏于暗处,而不是明确出现,若隐若现的和人类产生交集,渲染那种人类认知之外的强大力量,才让观众感到KB和紧张。但本作的蛭子神(异生物),不但早早地完全暴露了自己,而且她还被削弱了。好像很厉害,都能观测平行宇宙来去于时空之间,但却靠小岛上的人们活着,“必须在某个时限内chi人”才能存活,不然都快挂了,本体甚至不能移动。未免过分缩小了人和神(异生物)的差距,让观众感觉不到对手的压迫感,这就是很多人说本作“缺乏KB感”的原因。影子们还有带上一轮的记忆和复制“图纸”进入新循环的能力,按说全世界转悠、复制各种东西也不难,但却憋屈在一个小岛上,想干掉男主都搞不到第二把枪,只能复制老爷爷那一把,合理吗?能超越时间的生命却被空间限制?设定超神,实力又超弱,就为了主角们容易打。主角们的肉身却比怪物还强,扎自己一个洞啥事没有,又是火又是爆炸的,人居然好好的,先不说普通房屋具不具备抽真空的密封条件,如果里面真是真空,外面的气压不把里面的人都压碎才怪。总之漏洞太多,实在没法细想。
我评的是动画,不是漫画,动画没有的内容不考虑,动画存在大量漏洞就是没有做好,所以我对动画的评论是中肯的。况且就算部分漏洞想办法自圆其说,也不能改变本作整体故事性不够的事实。几乎没有像样的推理,主要靠堆设定来推进剧情的手法,我主要是说这种手法本身就落了下乘。这样的作品我没有看漫画的兴趣。另外评论区有个网友告诉我,漫画里也充满堆砌的设定,整页写几百字的文字设定,真是没见过……看来也好不到哪儿去。所谓的漏洞在漫画里圆了,难道是用这种方法圆的?不在剧情里圆,用文字设定解释也能算圆了?活久见。要说这样的漫画好,你们高兴就好……
本作有没有亮点?有,“主动寻死来循环”的男主和主动干掉男主帮他循环的女主是个亮点(亮点主要指特色,不等于优点),前所未见。冷静,理智,有勇气。但是这可能同时也是个缺点,因为过于冷静理智得太不像人类了!不真实!观众也很难用真情实感入戏。对比一下RE0中男主即便完全明确了轮回的规则仍需要面对反复si亡的巨大痛苦和真实恐惧,这才是塑造人物的正确写法。当事人不可能将生死当作游戏,我知道本作给男主加一个“俯瞰”的设定是为了圆场,但是俯瞰别的事情可以,人类做不到俯瞰自己的生死,这本身就是败笔,会让人物显得不真实,他不是神,不应该有那种把灵魂完全从实际中抽离的定力。一般轮回系故事要着重表现人物在循环过程中的自我怀疑、互相猜疑、精神困境,人物通过自我挣扎、互帮互助,逐渐豁然开朗,这样表现人性为佳。一般先循环者说服后加入的伙伴也需要经过很多剧情和对话谈心,人物都有细腻的心理历程和转变过程,有个人成长线,但本作完全没有这些,都是一个复制记忆搞定,主角一顿简单热血的嘴炮,非同伴的路人甚至曾站相反立场的人都能迅速成为队友,太儿戏,过于浅薄,没有份量感。并且一些主要人物在前期没什么用,剧情过半以后才加入团队,这样整体结构显得松散。尤其是女二号,看起来是关键人物,剧情一直围绕“保护她”展开,但她本人至今都在状况外,只是负责暗恋男主、作SI和被保护,没见过这么“工具人”的女二号,她的影子都比她有戏。配角的个人故事也极简单,看的出来试图煽情,但因为太简短,观众还没来得及酝酿出感情呢就结束了,煽情效果也不好。所以说,本作在人物塑造方面也不行。
如果说不顾太多的理性逻辑,主要玩中二病吧,本作又不够带感,连《未来日记》都比不上。
在我看来这部作品只不过是想以轮回的名义演无脑青春、美少女与刀枪与番茄酱还有三角狗血恋的烂俗戏。作者有点才华但不多,虽然努力想靠堆设定叠buff钻漏洞投机取巧把故事继续下去,但在剧情方面依然显得捉襟见肘,更谈不上塑造人物和立意了,所以远远无法和前辈们相比。
有人说本作的重点是青春感情?可是这两方面它也没写好啊。莫名其妙的俗气三角,毫无理由的情感发展。还是那句,论青(中)春(二)和感(致)情(郁),它比得上小圆脸和海猫吗?还要捧这种作品的,玩笑仅限于发型!(一开口就是老轮回人了。)
而且评论区有人说的没错,除了轮回系的寒蝉以外,本作还有很多其它作品的既视感,影子有《影之宅》的痕迹,复制人有《致不灭的你》的痕迹,还有权力的游戏的对战,零零碎碎,东抄西凑。就算抄得巧妙,能否界定为抄且不论,起码这本身就是才能匮乏的表现。真有才能不至于如此。岛国还是注重原创的,频繁盗梗不是什么光彩的事。即便借了这么多神作的梗,最后还只做出这样的成品来,贻笑大方。
至于说“福利”的问题,我觉得重点甚至都不是“要不要抓着福利这一点问题来评判作品”,而是“卖福利证明了作者才能不够,自知凭故事无法打动观众,只能加这些偏门佐料”。不评道德,评才能可以吧?众所周知,轮回系一向是靠故事本身取胜的,落到卖福利的地步,说明故事不好。说实话,寒蝉也有伪后宫,石头门也有一男两女设定,也有个别宅男台词,在这方面都是男性视角的,可是它们至少大体上没有让人特别不适的感觉,加上故事超好,还可以接受对不对?这就是“度”把握得好,因为这些作品只是带了个设定,不喜欢可以忽略,不大有YY之类的情节,没有明显卖福利(伪娘不算的话,石头门可能就是为了避免女性不适把福利放在伪娘身上了),角色基本都在干正事。所以说才华出众的作者,高级构思都写不完,不会往作品里塞很多这种低级的东西,庸才才会。(这点是我最后顺嘴说的最次要的,和我前面写的其它点没关系!也不是我的重点,我的重点是前面的“故事不好逻辑不通”,谁会把重点写在这么后面用这么短篇幅?看到别人在掐顺便一说。少曲解。)
别嫌我话白,这种作品配白话评论就不错了。只记录个人感想,我不管别人,别人怎么看不关我毛事,谁也管不着我。有人没吃过好的,觉得这就是最好吃的,我也不拦着谁,但不能要求我也爱吃,因为我吃过绝品,曾经沧海难为水。没见证过往昔繁荣的小孩子别和我说,不在一个世界线上无法对话。
祝找我茬的一定会中招!喷子别来,全删,十年前的影评我都会清理评论区。最后一次,以后稍有热度的动画我也不会评。豆瓣已不是让人发表观后感的地方,而是各方粉丝抱团排除异己找茬掐架的地方。我写豆瓣本来为了自娱保存,不是写给别人看的!爱看看,不爱看还管我不让我写?“太长不看”的没人请你看!连这点字都理解不了,不说自己惭愧,还怪我字多?各玩各的都不行,不是一路人都来喷,影评不是自己写自己的还要逼别人和你一样?无论说好说坏都会被两头掐,没劲透了。好好的正经评论非要加一堆废话。不论说什么都要面对太多不许别人有不同意见的攻击,厌了。劣逼良的结果就是这样,我有再强的反击力也没有意义,不想为那些玩意拉低自己,世界就给败类吧,正常人撤入北极圈。
没惹任何人,先撩的还不让还嘴?评个动画,不好就是不好还不让说?还人参公鸡!暴露素质不以为耻反以为荣。说动画之前先做个人积点德!也不过过脑子算算时间再喷,喷别的还算了,喷什么小学生?看老番的是小学生还是捧无脑新番的是小学生?我这阅片量,我玩KID社的INFINITY系列的时候距离现在的小学生出生还有20多年呢!喷都喷不到点子上只会暴露智商。谁破防?什么叫“破防”?学几个网络词汇就一天天的满口这个,连自己造句都不会,只会复制粘贴,还觉得靠这些词就能占别人一嘴便宜。别人反击就叫“破防”?反击明明是防御强大的证明。隔着屏幕怎么那么自信判断别人“破防”?又是谁规定“破防”就“输”了?自己来找茬,稍微理他们就说你“急了”?文字能看出急来?没见过说话就这么快这么多的?除了急,世上还有一个字认“烦”都不知道吗?这种网络逻辑真的毫无逻辑,明显就是想攻击别人又吃不起反击的人编出来的,只要简单粗暴下个贬义的定义,把别人的“反击”说成“破防”,仿佛就可以贬低别人了,就像阿Q挨了别人抽还说别人是孙子一样一样的,污—名—化这套最好玩是吧?就是无脑跟风的,人云亦云,大家都说,说了这话就精神胜利了?看到这种网民我就更佩服鲁迅写底层人性之准,阿Q讨人嫌被人怼两句还在做梦自己抽别人了。网喷和峨眉山的猕猴差不多,稍微比别的动物有点脑子就得意忘形,但又没有达到能和人类交流的程度,所以那点脑子全用在使坏上,给点颜色就上竿子,自以为是世界主宰,以为人类真怕他们呢。
我就纯粹吐吐槽,师尊让姜子牙在天上杀九尾之前的剧情我错过了,据说是段精彩的2D动画,忽略不计。
1、小九从一出场,在北海的破酒吧里就认识姜子牙。但是后面被打生气了,小九竟问说“难道你也想猎狐去静虚宫请赏‘?
这是个啥世界观啊
我就纯粹吐吐槽,师尊让姜子牙在天上杀九尾之前的剧情我错过了,据说是段精彩的2D动画,忽略不计。
1、小九从一出场,在北海的破酒吧里就认识姜子牙。但是后面被打生气了,小九竟问说“难道你也想猎狐去静虚宫请赏‘?
这是个啥世界观啊,你认识姜子牙难道不知道他现在啥逼样吗?不知道他为啥混成这逼样的吗?酒吧里那些小动物们都明白的很啊。
姜子牙因为对大狐狸心软被大家骂,你一个被当做狐狸的人,问出这句话,合适吗???
而且小九你后面会不会话太多啊,又没营养又不好笑,一个劲儿叨叨叨,叨叨个P啊。
2、四不相,可可爱爱,天天蹭你耳朵旁边喵喵叫,你小九硬叫人“傻狗”。狗?你有病啊???
3、姜子牙的神力不是被封印了嘛?怎么拿着拐上山下海、战天斗地的这么厉害!你拿的是孙悟空的剧本吗?这要是没封印你,你是不是能大闹天宫了?
4、姜子牙跟坑里的怨魂大战完以后,讲解了一下“玄鸟”的召唤规则——需要赤诚之心召唤;已经好多年没见过玄鸟了(应该很难吧)。
然后小九表达了一下她对爸爸的思念之情,玄鸟就飞出来带走那些怨魂了。
???
这特么不挺简单的吗?
合着不是需要人家怨魂自己或者亲友团的赤诚之心才能召唤玄鸟带走怨魂?是谁赤诚了谁都能召唤,而且唤出来都能带走这些怨魂。那你满腔热血的姜子牙之前干啥去了,咋不叫出鸟来救救怨魂呢,喜欢白白受苦?抖M?
5、九尾狐妖对姜子牙说了四次“你不知道你师尊当年干的是什么吊事”,然后就秉持着国产剧亿万年来的“坏人只说半句话”的传统,傲娇的不说了。姜子牙这边呢,你不说,我也不问,我就骂你追你打你。
这是你们俩的情趣小游戏吗?
九尾狐妖最后吼说“因为我一己贪念,亲手害死了我的子孙们……”画面上她昂首挺胸叉着腰,十分威武。
我陷入了片刻的迷惘:这…………很值得骄傲吗?
6、师尊呢,反正就是不说话,不解释,你说啥我也是笑笑。因为说得多错的多嘛(参考小九)。
最后大战了,扯下一枚花瓣扔到了凡间的大斧子上;旁边那些头上长花戴着面具的老男孩们纷纷吃惊地让师尊三思。
我寻思着,大家这么激动,这怎么也得耗师尊半条命吧,或者殃及人间一大波人口吧。
诶,结果轻松松的斩了九尾,师尊啥事儿没有。
???
区区一枚花瓣而已,你明明还有很多花瓣啊,三思个P啊。
7、妖狐最后终于给姜子牙揭穿了师尊的丑恶嘴脸!觉得他是大坏蛋!正盘算着从内部直接瓦解妖狐的姜子牙陷入了片刻迷惘,转眼看到了小九,没有丝毫犹豫就飞上去拉小九的手,继续从内部肢解了妖狐。
那我想问,“师尊的真面目”难道不是故事的最大爆点嘛?合着对你主人公没任何影响?该杀妖狐还是杀妖狐。那九尾前四次欲说还休是在藏什么劲儿呢?你做这个设定是干啥用的呢?姜子牙苦苦追寻个P的真相啊。而且你姜子牙的是非观呢?听到妖狐被骗的这么惨,你还要弄死人家,合着就你惨是惨,别人惨就活该?
然后姜子内部瓦解妖狐时,好多亡魂都在求救;狐妖死了之后,忽然出现一对父母带着一个小孩走了。
这一段我彻底疯了。
——那是小九的父母?他们怎么在九尾体内?他们没被玄鸟带走吗?而且九尾不是说她身体里的亡魂都是被她害死的子孙们吗?
——还是那些都是狐狸的亡魂?你们丫被坑这么惨,不想着报仇,还指望姜子牙救你?怎么救?玄鸟都特么没救上你。
8、然后电影的点题位置到了,电影把点题的台词和动作分开了。
台词是姜子牙爬天梯回家后,看到了年轻的自己说“你要用你的方式做一个神”——这哪儿跟哪儿,前面的故事不是在讲追寻真相和反抗权威吗?况且你也没描述你跟师尊的关系啊,没说你之前都用师尊的方式做神啊,更没写你自己想做个啥神啊。
动作是把天梯给震塌了。
怎么的,这条路是仙界的致富路吗?震塌了完不成小康指标了吗?你不去大耳光子扇他脸,你震塌这条路给谁看?
而且这条路压根也没人走啊,就给你姜子牙走的。你震塌了有达到一丝丝反抗师尊的目的吗?人家不会再修一条吗?而且老男孩们也不拦一下,就在旁边吼他吓唬他,一副口嫌体正直“你震塌了正好”的样子,这你就琢磨吧。
9、申公豹给姜子牙唤出“天梯”时,姜子牙是说这会耗费掉他的全部修为,泪眼婆娑的。那后面申公豹生龙活虎的打个P啊。
这是多么严谨的世界观啊。
10、OK,你不反抗师尊也就算了。因为师尊确实安排的挺明白,把九尾灭了,人间大一统了,神仙队伍也扩大了。
但你电影搞这么半天,喊了半天“反抗”的口号,结果师尊特么还不是老大?师尊还有师父的师父的师父的师父,合着你师尊连个市长都够呛。
那喊半天口号,是喊什么呢?
姜子牙瞪了半天眼,骂神界不行,合着人家根本就是神界中的一小撮,这还是属于组织内部斗争。
真正的老大还是明察秋毫,把师尊责罚了,深受市民朋友的爱戴传颂。转脸呢,就把姜子牙给关监狱去了。
???
行吧,我服咯。
11、我以为电影的核心是“一人不救何以救苍生”这种无脑热血梗,抱着看一部”一个都不能少”的心态坐完下半场,竟然发现卧槽,这特么是个“控制我控制你控制自己”的故事,为什么不让法兹来唱片尾曲?
12、彩蛋里那个雷震子画的,是个成了精的豆虫吧。
13、大彩蛋里,哪吒一家子去给姜子牙拜年,再次展现了这个没素质家庭的日常。这种“正面英雄”的没素质反倒成了可爱之处,大家都包容地哈哈一乐。
可以,真是五好家庭。
而且,这都十月了,你要是真有诚意,能做十个彩蛋出来了,干啥非得拜了这个年?是催眠我们让我们把电影票当压岁钱,好对你电影睁一只眼闭一只眼吗?
而且你拜都拜了,何不直接拜个早年?2020年10月,离2020年的新年近还是离2021年的新年近?
我在这里先祝大家明年快乐,牛年大吉!
其实,这几年全世界有一大波涉及到“反抗”的电影,我们也算是紧跟潮流。但是《哪吒》和《姜子牙》表现出来的,都只是一种“反抗”的姿态——他们因为什么反抗,他们误会了什么,他们真正要反抗的是什么,他们自己的信念是什么,他们该如何反抗——哪吒和姜子牙们通通都不知道,反正high就完了,感到快乐你就跟我跺跺脚,你跺你也麻。
《流金岁月》在昨晚开播,一口气看完两集,吃饭戏拍得好。
它拍出中国人餐桌上的阶级色彩,几场吃饭戏遥相呼应,让观众看到阶层分化,了解人物性格,也为故事发展埋下铺垫。
《流金岁月》前两集大约拍了六七场吃饭
《流金岁月》在昨晚开播,一口气看完两集,吃饭戏拍得好。
它拍出中国人餐桌上的阶级色彩,几场吃饭戏遥相呼应,让观众看到阶层分化,了解人物性格,也为故事发展埋下铺垫。
《流金岁月》前两集大约拍了六七场吃饭戏,最好看的是朱锁锁参加的两次饭局,蒋南孙家的两次家宴。