看这部剧的时候不断在脑中闪现的，一些关于自己的碎碎念。

刚跟我ex认识的时候，他极力推荐我去看Daria，并且跟我说，你简直就是亚洲版的Daria啊。
我，『诶？说起这个，我觉得我更像Bojack Horseman里面的Diane耶。』
直到看到这一部，听到SL戏谑地评价Diane，『哦，她就是Asian Daria啊』，我才忽然怔在屏幕前。

『把自己代入角色』这一点挺蠢的，毕竟有种美化自己的嫌疑。大概是这两个姑娘都跟我有一样的发型和眼镜吧，也不太会打扮，不会表达自己的情感，有点呆呆的，活在自己的世界里，总是拖延、不知所措，无意义的理论一大堆。总之就是不怎么可爱的一面还蛮像的。
而我的ex，大概也是『不怎么可爱的一面很相像的』那个Bojack，毕竟他也没有过Bojack辉煌的过去，或者带泳池的豪宅。

看Bojack第一二季的时候，我一直认为Diane和Bojack是最终会永远在一起的一对真爱。再后来我遇到了我ex，这也是我极力向他推荐这部动画的一点点小心机。我觉得他大概也会从中看到我们俩的影子——总是颓丧、自己觉得自己screw up everything，却好像跟常人不太一样，有某种天生的魅力的他，和这个呆呆的我。
但他最终没有看啦。而我们也在第三季开始前一个月的时候分手了。

还没遇到他的时候，我为Dianne选择跟Mr Peanutbutter在一起而困扰过，我觉得Bojack明明就是翻版的Dianne啊，为什么他们俩不在一起呢？直到我们在一起的时候，在他身上看到了我无能为力的那部分——你为什么这么弱呢？你为什么不敢做出改变呢？你为什么总在自怨自艾呢？你为什么这么惧怕别人的眼光呢？——才明白过来，这是多么令人痛苦的一件事。我问他这些问题，也像是在问我自己。
记得第一季的时候，Bojack对Diane说了自己的故事，最后他说，『But deep down, I think I'm a good person, tell me I'm a good person』，而她回复『I don't believe in deep down』。这样类似的对话，我们也曾经进行过好多次，这些刻薄的话，我既是说给他听，也是说给自己听。
有一天我们在聊天，忽然说起我暑假可能会回国，『但我会在你生日之前回来跟你说生日快乐！』而ex立刻『我讨厌生日』，我不知道为什么就哭起来了。他说『我不懂为什么要喜欢生日，生日只能提醒我我又浪费了一年，我26岁了，才申请到本科，super。』我难过地冲他吼，『为什么我这么难让你高兴呢？为什么你就不能像其他人一样，我在你生日的时候给你准备可爱的惊喜然后你高兴地接受呢？』他说，『是啊，那你想怎么样？我以后当Mr happiness好不好？』语气颓丧极了。
在看到Diane和PB的剧情的时候我忽然想起了这一段对话。忽然觉得，也许PB真的是比Bojack更好的选择。
最终我们分手的起因是他再次陷入颓丧的泥潭，而我觉得我再也忍受不了了。虽然最后是他告诉我，一切都结束了，提出了分手。那天他哭着说，我们做朋友吧，保持联系好不好？而我一边大哭，一边坚定地说不。我发誓不再同他有任何牵连，绝不再有任何联系了。

看第四集的时候，我难过得心绞痛，我好像感同身受地体会到Bojack在海底的孤独和痛苦。我看到他写在纸上的那些话，忽然很想很想给ex打电话，想把没好好道的再见，之前所有的歉意都再说一边。然而最后他那张纸上的字迹晕开了，我忽然就很想哭。我还是没有拨出去这个电话。
我只是觉得，就算打了又能如何呢？我跟他在一起的时候，曾经好几次想提分手，最终还是听到他的声音理性就全部消失，只想拉他一把，或是最终被他捆绑着拖入水底。我一直都是这样，哪怕在电话前面演练过好多次，拨通电话的时候，我还是没法做到真正表达出来自己所想。听到对方的声音，和自言自语时的自己，连语调都不太一样。
所以，在看到Bojack拿着那张字迹晕开了的纸的时候，我忽然意识到，我们想说的话，往往最终传达不到那个人身边，而这才是人生啊。

我在这里絮絮叨叨了这么多，都是自己的事情。果然就如Diane说的那样，每个人都只关心自己的喜乐，毫不在意身边的世界啊。

《死亡游戏》和《死亡塔》都“不是”李小龙的作品。

    李小龙的《精武门》存在两个台词完全不同的国语配音版。


    李小龙的第五部作品叫《死亡的游戏》，比广为人知的《死亡游戏》多了个“的”字。

    《死亡游戏》拍摄于1978年，由《龙争虎斗》的“名义导演”高乐诗执导。关于这部影片，众所周知，它是一部补拍作品，这点已经不用多说明了，但是，影片中到底有多少镜头是属于李小龙本人的呢？我们先来看看百度李小龙贴吧这篇被加精、而且在网上广为流传的文章：

    http://tieba.baidu.com/f?kz=184000639

    这篇文章里边说李小龙的原创镜头有3/4，但影片真正属于李小龙本人的戏份，只有：1/10。

    这部影片长达100多分钟，但李小龙只登场了十来分钟而已（如果是没有池汉载登场的英语版本，那就连10分钟都不到），其余基本为韩国影星唐龙（金太中）替身演出（关于唐龙的资料详见百度百科“唐龙”）。影片开头处是剪切《猛龙过江》里的片段，中间则插入了《精武门》的结局，这两个情节都不能算是李小龙正式的登场，李小龙真正亮相是从大约影片的第81分钟开始，到92分钟左右结束，即最后“连闯三关”的那段情节，里边的那个李小龙才是货真价实的，但打败巨人贾巴尔后，“卢比利”则又从李小龙“变回”了替身演员唐龙（仔细观察一下演员的长相，你就会发现一些“猫腻”了）。

   
    随着《李小龙传奇》的热播，不久前“百度知道”里有个问题问到《死亡的游戏》和《死亡游戏》这两部影片的区别，结果问题下边的回答让人哭笑不得，那些参与回答的人大都很不负责任，有的回答“没有任何区别，同一部”，有的回答《死亡的游戏》是2001年出版的，所以“肯定不是李小龙主演的”，有的回答《死亡的游戏》比《死亡游戏》完整一点点（还“一点点”！），有的干脆回答根本就没有《死亡的游戏》这部影片……这些回答充满了误导性，同时也反映了很多人对《死亡的游戏》并不是很了解，结果就人云亦云了。

    首先这两部影片的主题就不一样，《死亡游戏》是讲述影星卢比利如何大破美国黑帮的故事，这是典型的好莱坞模式的剧情。而《死亡的游戏》故事的主题是说一群武林高手冲进一座宝塔抢夺一件宝物，但到来头却发现所谓的宝物不过是过眼烟云罢。（可怜的一群守塔的武林高手，在补拍版中全变成了黑社会老大的“保镖”）

    原版《死亡的游戏》的主演除了李小龙，还有在《唐山大兄》里扮演许剑大哥的田俊，以及在《龙争虎斗》里客串过的陈元（这两人在补拍版《死亡游戏》中的戏份都被删掉了，但还是有露过一点面儿，田俊在影片开头处充当了路人甲，而陈元则没有任何戏份，不过在李小龙打倒池汉载后上楼梯的那一刻，你仔细观察一下画面，楼梯下躺着一具“尸体”，那个就是陈元扮演的）。

    《死亡的游戏》收录于纪录片《勇士的旅程》当中。《勇士的旅程》的片长大约两个小时，其中前半部为对李小龙亲友的采访、以及说明一下《死亡的游戏》的构思，后半部则是大约40分钟左右的《死亡的游戏》的原貌、以及不到20分钟的补拍情节。

    因此，2001年的《死亡的游戏》才是真正由李小龙主演的，而1978年的《死亡游戏》反而不是。

    关于这部片子的剧情，在这里就不多说了，详见百度百科“死亡游戏”里边的“2001年原始版”。

    需要补充一点的是，《死亡的游戏》还有一段剧情是百度百科里没有提到的，据曾参与过《唐山大兄》和《猛龙过江》的一个演员说，故事最后李小龙一行人在塔里闯关到了最高一层，打倒了巨人贾巴尔后，发现藏有“宝物”的那个房间是锁着的，需要一个好吃懒做的神偷（由刚才说到的这个演员饰演）来开启这个房间。

    《死亡游戏》虽然严重违背了李小龙的创作初衷，但好歹在某些地方还是尽力地保留了李小龙电影的特色，相比之下《死亡塔》则不同了，这部作品非但在风格上与其他李小龙电影相关甚远，而且李小龙本人根本就没有参与过任何一个情节的设计和演出，片中那些李小龙的镜头都是从那些未用过的胶片、以及《龙争虎斗》里剪切出来的，而影片开始时的“李小龙”，其实也是唐龙扮演的，也就是说，唐龙一人饰两角，就这么简单。若要把这样的片子也算成李小龙的电影，那未免太过分。


    最后澄清一下，李小龙的《精武门》存在两个台词完全不同的国语配音版，2003年后大陆重新配音的版本“和谐”掉了原版许多经典的台词，如“中国人不是病夫”改成了“精武馆的人绝不是病夫”……
    重新配音的版本引起了众多老影迷的不满（现在大陆DVD流行的就是这个版本）.



附：李小龙电影作品列表

（以下影视作品的“年份”，以影片公映时间为准，而不是拍摄时间。1940年的《金门女》李小龙只是作为“活背景”出现，不能算参与演出，故不计入）

香港前期：
1948年《宝贵浮云》
1949年《梦里西施》，《樊梨花》
1950年《细路祥》，《花开蝶满枝》，《凌霄孤雁》
1951年《人之初》
1953年《苦海明灯》，《慈母泪》，《父之过》，《千万人家》，《危楼春晓》
1955年《爱（上、下）》，《孤星血泪》，《守得云开见月明》，《孤儿行》，《儿女债》，《诈癫纳福》
1956年《早知当初我唔嫁》
1957年《雷雨》，《甜姐儿》
1959年《人海孤鸿》

美国时期：
1966年《青蜂侠The green hornet》（迷你电影）——主演
1967年《蝙蝠侠Batman》——客串（饰演青蜂侠助手加藤）
1967年《无敌铁探长Ironside》（电视片集）——客串
1968年《破坏部队The wrecking crew》——武术指导
1968年《丑闻喋血Marlowe》——扮演反派
1968年《可爱的女人Blondie》（电视片集）——客串
1968年《新娘驾到Here come the brides》（电视片集）——客串
1969年《春雨中的漫步A walk in the spring rain》——武术指导
1970年《无音箫》（半途而废，本片原定斯特灵·斯立芬特执导，李小龙与詹姆斯·科本共同主演）
1971年《功夫》——故事创作（原定李小龙主演，但华纳公司临阵换帅，改由戴维·卡拉丹代替演出）
1971年《盲人追凶（盲犬神探）Longstreet》（主演过其中几集）

香港后期：
1971年《唐山大兄》
1972年《精武门》，《猛龙过江》
1972年《麒麟掌》——武术指导（小麒麟主演）
1973年《龙争虎斗》
2001年《勇士的旅程》（收录李小龙真正的遗作《死亡的游戏》原版）

重要同人：
1978年《死亡游戏》（唐龙主演）
1981年《死亡塔》（唐龙主演）
1982年《李小龙传奇》（何宗道主演，小麒麟在片中扮演自己）

其他相关：
1976年《新精武门》（《精武门》续集，罗维执导，成龙、苗可秀主演）
1977年《精武门续集》（《精武门》续集，何宗道主演）
1979年《精武门3：截拳鹰爪功》（何宗道主演）
1973年《李小龙的生与死》（官方纪录片）

①服化道真用心，衣服做旧、皮肤粗粝。取景地全部世外桃源。城市和建筑物不知道是实景还是建模，总之给人以肃穆的真实感。世界观宏大不输《魔戒》、《哈利·波特》和《权游》。 ②真正的民族大杂揉，践行了世界命运共同体理念，黄种人、黑人、白人各色人种以及非人种族，地位绝...  (展开)

这是个道德沦丧的年代，这种公然脚踏两只船竟然拍的唯美，喜剧。
本片由话剧改编，却极力丢掉戏剧的拐杖，电影形式给予这个多线索交叉故事更多时空切换自由，中年危机以极度巧合的形式展现，反倒更让人反思人生的偶然性与必然性。但是里面揉搓的东西太多但是表述的并不清晰，反倒显得有些累赘。
丁乃筝是美国柏克莱大学比较文学系毕业，是台湾戏剧工作室【表演工作坊】的核心团员。 丁乃筝不仅是出色的女演员，更是台湾戏剧界少数具有非凡实力的编剧、导演。

始祖家族，第三季应该是目前为止最好看的，晚上看完季终集回顾数次所有心情都汇成了女儿的名字，hope。曾经不止一次想过，如果所有的黑暗都来自家庭，折磨并造就着我，我究竟是我，还是他们。Cami死前告诉老k，父亲或许是你一生的阴影，但你可以成为女儿的光明， 从一开始的要杀掉Hayley母女到捧着孩子眼含泪光告诉妹妹，her name is Hope，三年，老k从一个满手鲜血的恶魔变成一个真正的国王，不正是hope是family的力量么，这一季动容的地方太多，最震撼我的一幕除了Cami，就是Finn中毒濒死满口喊着不要离开我，Klaus，Elijah，Kol，Freya都围在身边，一句句的brother，we're here 血缘或许是一件很无奈的事情，但家人， 是另一回事。所有造就他们的黑暗，永远伴随的苦难，最终也成就他们的光明，恶魔与国王都是他们，the originals， always and forever.

《两个只能活一个》一片可谓阵容强大，由《暗花》导演游达志执导，编剧是当年凭《和平饭店》等江湖片扬威影坛的韦家辉，由杜琪峰、韦家辉合任监制（二人曾数度合作导演、监制，推出了一系列上乘江湖片，如《真心英雄》）。因此，本片的成功，在看完片头的报幕之后就有充分理由予以期待。同时，本片再度将江湖情节投放现代都市，是一次饶有趣味的、在当今再现古龙式江湖的有益尝试；而且全片还在灰暗、抑郁的基调上大胆地融入了爱情、谐谑等轻松明快的元素，甚至毫不避讳地大力营造戏剧化效果，使得该片的观赏性极尽华丽，令人匪夷所思。
　　从片名隐约可以猜出这个黑色故事的残酷性。主干情节相当简单：阿武（金城武饰）是个对生存已经厌倦的边缘青年，抱着玩火自焚的心态从中间人那儿接了一单有去无回的行刺生意。当他拿着自己用命换来的钱去滥赌时，却不料撞大运地大赚特赚。有钱后阿武开始珍惜生命，于是回中间人处花钱为自己“赎身”，将行刺任务转委他人。这回中间人向他介绍了刚出狱的阿雯（李若彤饰）。曾为深爱的男人付出一切，却被玩弄、抛弃，成了阿雯走不出的感情阴影。她想以自毁这种极端的方式，来让那个对不起自己的男人终生内疚。这两名各自经历了人生苦涩的男女在朝夕相处中，由隔阂、排斥走向理解，产生了深深的恋情。然而行动的日子来到了，两个只能活一个……“你不要看电视，不要看报纸，不要听收音机，最好马上飞走，以后都不要问，你不知道，就永远不能当作我死了……”
　　假如单看故事梗概，难免会有颓废的印象。然而具体到每个场面当中来看，人物常常不是通过语言，而是借助神态、动作等身体语言来进行感性表达（因此剧中人沉默的时候也同样引人注目），由此形成了一种不寻常的内部节奏，象网一样将外部事件进行了隔离和过滤。“颓废”就此被全然屏蔽，人物对外部事件的主观感受、情绪、想法，比外部事件本身赢得了我们更多的关注。虽然全片并未使用一句内心独白，却象王家卫的作品一样富有浓厚的“内向性”，这一特色通过运用、组接镜头的技巧被成功地建立了起来，并贯穿全程。例如影片伊始，阿武在牌桌上一连摸到、打掉四张“西”，通过频繁地在牌桌、阿武的手、脸之间切换镜头，使我们完全感受到了阿武的烦躁难耐，而对过分巧合的上牌则不去深究。同样，依靠这种对外部事件的弱化和对主观感受的强化处理，某些有暴力过激之嫌的场面（例如三次“断指”）也洗去了血腥，能够让人平静地在旁观看。否则，将如此暴力径直搬上银幕将是不可想象的。
　　出色的支线情节设计，对黑色的主线情节作了理想的调剂，令观者总能从突如其来的狂暴重压中暂时解脱，同主人公一起安享片刻的宁静与温存。但是同样，每当片刻的安宁过去，接踵而来的、无可回避的灾厄更令人动容、窒息。观看本片，便是被抛进了这样一个苦乐交替的感情空间，观者在其中一点一滴地探明了阿武和阿雯的内心，最终人人都会对这两个乍看不太顺眼的主人公寄予全部的同情。从“讲故事”的层面来看，达到这种效果，其成功已经确凿无疑。
　　虽然分属一部江湖片，但本片全然没有贩卖黑道帮派（黑道伦理、争位、反叛、火并）、复仇、兄弟情谊、热血豪情等惯常的“江湖”噱头（“蛊惑仔”系列就被这些内容占去了大半江山），而是将“个人命运”摆在了首位，江湖在这里退居次要位置，变成了展示个人活动的舞台。甚至对“江湖”的面貌都没有进行直接描述，只是通过看场子的、西蒙、东尼这三位作风迥异的江湖人来加以反映。而他们的活动场所，往往是旅馆、餐厅、酒吧、赌场、街道这些无法给人以稳定感的临时停留地。这样，通过运用类似传统山水画的技法，只是显现了江湖的一角，就隐约勾勒出了整个江湖的轮廓。为反映江湖的概貌，这三名江湖人的选择，也不是任意为之。看场子的手下要有打手，所以总是被一班人簇拥着；东尼是位真正的大哥，只带了几名跟班；西蒙是个最不上道的混子，只能坑蒙拐骗或是靠女人吃饭，不可能有什么手下。他们大致上是各个阶层江湖人的代表。
　　使本片变得最为与众不同的，应当是极富戏剧化的“情节重复”和奇妙的配乐。相同的场所、相同的人、相同的事、相同的行为，重复到第三次时，恶劣的状况就会大为好转，令观者感到相当振奋与欣慰。片中主要的重复有：三进赌场、三进五星级酒店、三次会东尼、三次会西蒙。令人揪心的倒霉事一再重演，到了第三次，主人公终于顺利解决或转危为安，仿佛“3”是主人公的幸运数字一般。就连无关紧要的细节上，也有着“3”的纠缠。编剧发挥了非凡的才能，将这种超乎常情的“不可能”演绎得不仅合情合理，而且极为精彩。
　　作为对上述“重复”段落的配合，为将观者再度带入同一情境当中，影片为每个重复段落设计了各自的配乐。每当重复的兆头乍一出现，该重复段落的配乐便及时跟进，比如当刀被东尼一把攥住时，很有冲击性的音阶就遽然响起。相同的配乐被如此这般一再唤起，运用方式经济而又直接，看似简单，却在最初的安排构思上融入了机巧，既渲染了各个重复段落的微妙气氛，也增强了戏剧效果。这种配乐的重复，令人不由想起《和平饭店》那支萧煞、锐利的主题曲，同样在片中反复回荡。也许两者都是源自韦家辉的创意吧。在画面的色彩配置上，影片选用了能够强调阴沉感的暗红、白、黑三色，从人物的服饰、房内的装潢、到街景，都以这三色为主，一刻不停、完整地烘托出了全片的暗色调。
　　尽管不时伴有骤然的紧张感，象搭云霄飞车一般心情忽上忽下，最终还是令人心安的平稳着陆。临近结尾处，阿武是坠入深渊还是安然跨越，这一悬念通过阿雯的视角介入被一再搁置、放大，观者不得不带着十二分的煎熬跟阿雯一起去报摊翻报纸、进餐馆看新闻，最后与她一起分享无限的喜悦，迎来卸下心头大石的彻底放松。只见阿武躺在集装箱上，看到飞往日本的航班飞过，悠闲地点燃了一支香烟。喂，你也可以做做深呼吸，让紧绷的神经彻底松弛一下了。

这篇影评可能有剧透 搜到这部电影的时候，大概是和母亲关系比较焦灼的时候。 父亲去世了，母亲的状态很不好。 看了许多建议，除了黄昏恋，尽然找不到更好的“失偶”解决方案。 所以，一直没有去看。 最近，母亲的状态有所缓和（或者是茫然）。 于是观看了这部电影。 失偶老人的状态可能都差不多...  (展开)

    几个孩子，满身尘土和融化的糖汁，手中捏着一只变形金刚，在午后的安静胡同里尽情戏耍奔跑...你一定不陌生这样的场景，因为这就是你和我的童年。

    今年7月，梦工厂重拳出击，20年来第一次把我们的童年偶像搬上宽银幕，认认真真地成全了一把我们这些老骨头的童心情节。

    “擎天柱”，“黄蜂”，“霸天虎”...这样的名字再次振颤着耳膜的时候，我抓紧影院的椅把，再一次把自己的心境投入回20年前，渐渐的，我开始相信这个世界真的有一批这样的金刚英雄，他们虽然钢铁的身躯，却各自有着思想和自我，他们奔驰在高楼大厦之中，寻找庇护...

    我们需要评论这部电影吗？效果？演员？剧本？...还是我们自己？

     有一句话你和我并不陌生，当开始纪念一件事的时候，则说明这件事就已经过去了。

     很明显的，从台词到细节，导演并不是简单给孩子拍一部卡通。（而现在的孩子，又有多少真正看过原版的变形金刚呢？）或者，有些声音要批评这部电影商业气息过浓，幽默方式过于刻意，所谓的“美国救星”形象过于明显化...但我真的真的要感谢导演Michael Bay没有更改英雄在我们心中的形象，他保护了他们的一切性格和特征，他把童年记忆还给了我们，一点也没有改变...

    “童心电影”--这个词需要被电影节的字典审核认可，因为不难看出这样题材的影片已经成为一种趋势。从《忍者神龟》到《哈里波特》，许许多多，这样的影片似乎变成了一种“成人纸尿布”，我们依赖他们带来的短暂快乐与轻松。厚颜无耻的抱上一包爆米花，关上电话，一个人软在厚厚的座椅上，这2个小时，我是孩子，我要开心放肆地哭与笑。

     如同建筑在城市中介的滑天轮，喧杂中的一丝放肆的纯净。音乐停止，我们也该停下来，成人的快乐是短暂且卑微的，但仍旧快乐。

我们站在电影院门口，看着5张花花绿绿的海报，凭着直觉，连海报上的明星都没有认全，我们决定看这个片子。

当每一段歌舞响起的时候，就是人物的内心独白。歌舞对渲染人的内心世界真的有很大的作用，同时又有一种亦真亦幻的效果。本来也是，很多时候，我们心理的想法很可能是现实的直接投射，但另一些时候，内心的独白是另外一个世界，将你和现实隔离开来。当把你的想法唱出来的时候，是比直白的语言更加能打动人。

这是一台女人戏，风情万种。我最喜欢的是主角的妻子，Marion Cotillard， 原来她是演《两小无猜》的那位啊，她的角色最能打动我。在她唱的歌面前，我说什么都是苍白的。这是她在戏中唱的关于他的丈夫的歌，里面包含了一切。

My husband makes movies.

To make them he lives a kind of dream
In which his actions aren't always
What they seem.
He may be on to some unique romantic
Theme.
Some men catch fish, some men tie
Flies,
Some earn their living baking bread.
My husband, he goes a little crazy
Making movies instead.

My husband spins fantasies,
He lives them, then gives them to you
All.
When he was working on the film on
Ancient Rome,
He made the slave girls take the
Gladiators home.
Some men buy stocks, some men punch
Clocks,
Some leap where others dare to tread.
My husband as author and director,
Makes up stories in his head.

Guido Contini, Luisa Contini,
Number one genius and number one fan,
Guido Contini, Luisa Contini,
Daughter of well-to-do Florentine
Clan,
Long ago, twenty years ago,
Once the names were Guido Contini,
Luisa Del Forno,
Actress with dreams and a life of her
Own,
Passionate, wild and in love on Livorno,
Singing with Guido all night on the
Phone.
Long ago, someone else ago, how he
Needs me so,
And he'll be the last to know it.

My husband makes movies.
To make them, he makes himself
Obsessed.
He goes for weeks on end without a
Bit of rest,
No other way can he achiev his level
Best.

Some men read books, some shine their
shoes,
Some retire early when they've seen
The evening news.
My husband only rarely comes to bed,
My husband makes movies instead,
My husband...makes movies...

这篇影评可能有剧透 为了躲雨来看了场电影，还是蛮有趣的，第一次看陶瓷摆件的“玩具总动员”，分分钟担心他们会碎掉。除了玩具总动员的类型，还融合了福尔摩斯，罗密欧与朱丽叶，小矮人，拇指姑娘，芭比，招财猫，龙，还有博物馆奇妙夜等元素，看似大杂烩，但是却毫无违和感。虽然有点低幼，但是...  (展开)

  1990 年 10 月 1 日
彼得·维兰德出生于印度孟买（不是印度人，而是英国人），开启了21世纪的神话。
2004 年 10 月 1 日
在他14岁生日之后，彼得·维兰德完成了气管干细胞综合培养方法的专利，这是到目前为止他第 12项注册的专利。
2012 年 10 月 11 日
维兰德公司在美国注册成立，不动产设在英国，公司上市后整合的彼得之前的所有专利产品，成为历史上市值最高的上市公司
2015 年 3 月 27 日
公司成立后第一个项目就是在太空中安装太阳能电池板，与地球轨道轴向倾斜，可模拟永久夏至，在全年中享受最长的日照时间，最大程度上摄取太阳能资源，这个可再生能源项目为彼得获得了一个亿的收入
2015 年 6 月 30 日
能源项目的成功，使得维兰德公司获得了三家风险投资项目的资金。
2016 年 2 月 2 日
彼得·维兰德发明了大气处理器，能够在极地冰帽上方合成大气层,有效地终止全球变暖。
2016 年 7 月 17 日
在他25岁那年，彼得被英女王授予爵士勋章，成为有史以来最年轻的爵士。
2017 年 12 月 10 日
彼得·维兰德爵士在极地的大气合成专利让他获得诺贝尔奖。
2017 年 12 月 19 日
维兰德公司的成就让其获得了美国宇航局NASA技术开发的版权，可独立进行空间探索，随着空间探索项目的启动，在木卫二上首次发现了生命存在的迹象，并且彼得首次提出了“普罗米修斯”计划的设想。
2022 年 6 月 1 日
维兰德公司的卫生部门破译了98%以上癌症的遗传链，并使用转基因细胞，可以治愈地球上几乎所有癌症。
2023 年 2 月 4 日
彼得·维兰德爵士再次获得诺贝尔奖。
2023 年 2 月 28 日
被称为“活着的传奇”的彼得·维兰德举行公开演讲“TED2023”，提出来“建立更好的世界”的理念，设定了公司50年发展计划，并首次提出了仿生人计划。
2023 年 8 月 5 日
维兰德公司开发出了用于科学和工业项目的仿生人(cybernetic individuals)，专利号8,128,899
2024 年 5 月 10 日
维兰德公司军事部门开发出了全新的膛线技术，这是对19世纪以来传统膛线技术的第一次重大改进，使得枪械射击具有两倍于传统的初速和更高的射击精度。（脉冲枪的前身）
2024 年 9 月 6 日
维兰德公司向奢侈品市场进军，研制出了全息环境模拟器，使得用户能够根据自己的审美和情绪独立创造生活环境，同时也能接收各地的全息视频信息。（《普罗米修斯》中维兰德的视频影像和塞隆的房间就是这种技术）。
2024 年 9 月 10 日
军事部门开发出维兰德风暴脉冲步枪，射击距离500米，可以锁定、跟踪多个目标，并且可以显示出目标的健康程度和体质等信息。
2025 年 1 月 7 日
维兰德公司生产出第一个仿生人1号原型机。彼得·维兰德爵士命名为“戴维”，这个名字最初打算留给自己的儿子。
（从这条中能看出，彼得可能有儿子，也许夭亡，也可能始终没儿子，总之，老爷子的儿子这时已经不存在了，也是老头在电影里为什么不待见自己闺女的原因，重男轻女啊）。
2026 年 3 月 22 日
维兰德公司开发出人造表皮，能几乎完美复制生物特征的化学成分与人体皮肤的纹理，专利号 9,158,239。
2026 年 6 月 3 日
维兰德公司开发出自动调节偏差和弹道的定向瞄准系统，可完美模拟科里奥利效应（地球自转产生的惯性，《使命召唤》里解释过），让坐标测量和风速测试变成一堆废纸，专利号 10,445,075。
2026 年 9 月 30 日
维兰德公司收购了世界上最大的生物技术公司，创立生物技术部门。（在《异形》系列中证明，这个部门是纯属吃饱了撑的）
2026 年 11 月 18 日
维兰德公司为NASA增加了10倍资金，接管了开普勒计划，并在一年内发现6,546颗类地行星。
2028 年 1 月 1 日
具有历史意义的戴维2号机研制成功，首次可以让仿生人与人类进行交流。
2028 年 3 月 31 日
在TED2023会议后的五年内，维兰德公司资本增值1000亿，创了世界纪录。
2028 年 5 月 20 日
维兰德公司坐落于旧金山的实验室开发出冷冻睡眠系统（Hypersleep），开启后可以完全暂停生命活动，移除后也可以重启身体机能，迈出了探索银河系的第一步。
2029 年 8 月 9 日
维兰德公司研制出完全自动化大气处理器，可以改善行星环境，从而变得支持生命，让维兰德爵士之前的“Buliding New Worlds”的口号变成了现实。专利号11,280,599
2029 年 9 月 18 日
维兰德公司获得了欧盟政府的资助，将欧洲最大的粒子加速器和其他设施变成了公司的财产，成立核研究部门。
2029 年 12 月 12 日
经过了多年的诉讼，维兰德公司将一家模仿“戴维”的日本机器人公司击败，保障了公司的专利权和股东的投资，这家日本公司就是“汤谷公司”（Yutani.Corp）。
2030 年 7 月 27 日
冷冻睡眠系统被逐渐完善，太空旅行的时间可以越来越长，更高级的生命，更适合人类居住的殖民星球将被发现。
2031 年 8 月 10 日
维兰德公司开启了月球殖民地计划。
2032 年 4 月 3 日
维兰德收购了世界上4个最大的国防企业，这些重大的收购大大加强了公司多国国防、安全和航空航天科技控股。
2032 年 4 月 3 日
维兰德科学家通过反向光谱实验发现了比光速还要快的传播方式，称为FTL，并开始实际运用。
2033 年 7 月 4 日
美国独立日当天，维兰德公司宣布，研制出5.56毫米的子弹，可以在任何环境中保持最大速度。其金属材质来源于Gliese 581星系（位于天秤座β星以北约2度的红矮星，距离地球约20.4光年）。
2033 年 10 月 4 日
维兰德公司第一次大规模的人员调整，解雇了一百万员工，其中包括首席工程师理查德博士。
2034 年 1 月 17 日
维兰德公司研制出第一部空间探索飞船，Heliades级，该飞船具有4个引擎，动力来源于两个核聚变反应堆，其中包括舰桥、医学湾、实验室和数个起居室，每艘船配备9个船员。
2035 年 5 月 11 日
国家科学基金会（NSF）出台限制戴维仿生人的商业用途的法规。
2035 年 6 月 30 日
法规仅存活一个多月就被废除，原因是第三代仿生人戴维3型研制成功，正处于内部测试阶段。
2035 年 7 月 21 日
维兰德公司在南非、希腊、萨尔瓦多、南极洲等地增设办事处。
2036 年 8 月 25 日
维兰德公司开设下属学院，名为探险家学院，包括生物技术、纳米技术、仿生人等研究方向，为贫困生提供助学金，优秀的毕业生可在维兰德公司就职。
2037 年 12 月 15 日
维兰德公司被评为世界500强企业中“10家最适合工作的企业”之一。
2037 年 12 月 21 日
维兰德公司航空部门在外太空发现了非常丰富的矿产资源，有望本世纪内进行开发。
2038 年 7 月 4 日
维兰德公司为亚洲局部战争中35%的退伍军人提供工作。
2039 年 3 月 2 日
风暴步枪得到进一步的完善，根据周围环境，密度、压力、折射率进行自动调节，专利号 13,345,075。
2039 年 5 月 28 日
通过地球对比于GJ 667Cc行星（目前发现的最佳类地行星之一，距离地球22光年）的大气成分计算，大气处理器被近一步改进以适用于更多行星。
2039 年 5 月 14 日
维兰德天文学家发现了环形星带行星Zata，拥有多个月亮，可能支持生命，维兰德有望本世纪内完成殖民地开发，后来这颗行星被命名为LV-426（《异形1》中的倒霉行星）
2042 年 4 月 1 日
戴维4型投入使用，预计会在世界各地改善工作效率和流程，也是首次适用于家庭和办公室的仿生人。
2042 年 8 月 18 日
维兰德公司与政府签订合同，在 HD 85512 b行星（另一块类地行星，距离地球31光年）建设监狱，地球上很多囚犯在那里被改造后洗心革面。（很可能是《异形3》中的狂暴101监狱）。
2042 年 11 月 20 日
维兰德花费50亿美元成立“小探险家”项目，这是一个用于资助对科技感兴趣的贫困中学生的慈善机构。
2051 年 4 月 19 日
大型运输车RT01被研制出来，这种车辆能够遍布任何已知地形，几乎没有货物、 旅客和设备的重量限制。
2052 年 2 月 14 日
维兰德公司开发出空间探索车ATV NR6 ，能够穿越各种极端的地理环境，这种技术允许科学家和探索队前往曾经无法抵达目的地，完成了载人空间探索的重大突破。专利号 14,524,002。
2052 年 7 月 7 日
戴维5型仿生人中被融入了模拟情感和智商，进一步增强了人类对仿生人的接受程度。
2055 年 8 月 1 日
维兰德公司首次任命女性为行政总裁，500企业仅此一家。（大概是为《普罗米修斯》中塞隆的出现做铺垫）。
2056 年 1 月 29 日
维兰德公司开发出机动外露骨骼，提升和移动重物箱和车辆装备等，专利号15,725,924。（《异形2》中雷普利大战皇后的那玩意）。
2057 年 5 月 6 日
维兰德公司研制出生物舱，内部可携带冷冻睡眠装置，能维持人类50年的寿命 。
2059 年 7 月 22 日
维兰德公司开发出空间探险队的探测服，携带便携式大气处理包，能够探测室内室外的大气成分，可深入可燃气体等恶略环境中作业，重量更轻，更加安全。
2061 年 9 月 2 日
维兰德公司第一个完全自动化的诊断和手术平台Medpod 720i研制完成，专利号 16,572,092。（《普罗米修斯》中的手术台）
2062 年 2 月 26 日
戴维第六代完成开发，只有7%的人能够辨认出他们是仿生人。
2063 年 12 月 1 日
3D live 绘图技术研制完成，可现场绘制任何地区的3D图像，对改造和发展新的行星殖民地具有革命性意义，专利号 17,900,353。
2064 年 8 月 11 日
维兰德公司大量专利产品被用于宇航服中，包括辅助性骨骼、信息显示成像技术、环境统计要素等。（《普罗米修斯》中的宇航服）。
2065 年 6 月 23 日
彼得·维兰德爵士的纪念馆在华盛顿修建完成。（人还没死就修建纪念馆，真的鬼催的）
2065 年 11 月 20 日
随着维兰德公司对地外行星的改造活动和殖民计划，美国政府与公司联合开启了殖民地维和部队训练项目，其成员来自于海军陆战队，以便应对未来突发事件。（《异形2》中UCSM部队的前身）。
2068 年 7 月 6 日
戴维7型仿生人研制成功，高精度的情感编码程序使得戴维7可以准确的模拟人类的真实情感，这项技术至今被列为机密。由于成本的大大降低，戴维7被成千上万的进入到世界各地的工作场所并部署到整个宇宙。（仿生人要逆天了）。
2070 年 6 月 30 日
全自动手术台Medpod 720i被美国食品药品管理局批准，正式投入市场，第一批订单就有几十万台。
2070 年 6 月 30 日
维兰德公司成为奥运会官方合作伙伴，并且成功获得2091年“维兰德奥运会”的主办权。
2071 年 5 月 13 日
维兰德公司医学部门开发出可重启死者大脑活动的技术，专利号18,364,003。（出现在《普罗米修斯》中激活工程师头部的情节中）。
2072 年 3 月 9 日
维兰德公司完成第二次机构改革，公司精简为七个部门：医学、交通、能源、电子、安全、外星改造、仿生人。
2073 年 1 月 1 日
维兰德公司成立新的部门：探索部。部门的第一个项目来源于彼得·维兰德长期的构想：普罗米修斯计划。同时，维兰德公司出资派遣考古队在世界各地寻找有关人类起源的遗迹。
2073年 9 月 11 日
维兰德公司开设训练中心，在世界各地招募学员进行太空探索训练。
2089年
两名考古学家在苏格兰发现距今三万五千年的星图壁画，是迄今为止发现的最早星图遗迹，星图指向网罟座ζII星系中的一颗行星，距离地球34.56光年。这个行星被命名为LV-223。
2090年 12 月 25 日
普罗米修斯计划正式启动，共耗资1万亿，Heliades级旗舰飞船被命名为“普罗米修斯号”，船上配备了维兰德的公司开发的多种最新产品。从训练中心甄选了9名最好的学员成为“普罗米修斯号”的船员，船长为具有15年驾驶经验的老雇员杰耐克。另外飞船还搭载了5名科学家，同行的还有维兰德公司高级行政总裁梅瑞狄斯·维格丝女士和最新的仿生人戴维8型共16人前往LV-223。（实际上是17名，彼得·维兰德隐藏其中）。这次探索标志着人类即将进行有史以来最遥远的宇宙旅行，航行时间预期为两年。
2091年
维兰德公司公开宣布，创始人彼得·维兰德爵士“逝世”，享年101岁。
2092年 12 月 29 日
普罗米修斯号抵达LV-223行星。
2093年 1 月 1 日
维兰德公司收到科学家伊丽莎白通过戴维8传送的一段警告信息后，与普罗米修斯号失去联系。（这个时间是小弟猜测，在那个年代无法确定这么远的距离，信息传输是否有延迟）
同时，维兰德公司也因此确定了一种高等外星生命体的存在。
  至此，《普罗米修斯》中维兰德公司的发展到此结束。由以上可以看出，维兰德公司是多么的优秀与伟大，同时也告诫我们，无论大小公司，由总裁制定战略方针是多么的不靠谱






21XX年Ⅰ
维兰德公司因普罗米修斯计划的失败而遭受重创，股票大跌，为了扭转颓势，维兰德公司当值总裁查尔斯与昔日竞争对手——日本汤谷公司合并，成立维兰德-汤谷公司（Weyland-Yutani.Corp）。公司除了保留原先的科研部门之外，将生物技术扩充为一个独立的部门，另增强了该部门的控股。
21XX年Ⅱ
维兰德-汤谷公司（以下简称公司）秘密向宇宙货运飞船中投放了最新研制的仿生人，输入特殊指令，潜伏于来往宇宙间的星际采矿船中，以获取活体地外生命进行研究，必要的时候不惜任何代价保证生命体的存活，包括全部船员的生命。
2122年
公司的M级拖曳飞船“诺史莫”（Nostromo）号搭载了7名船员和货物返航，途中收到了LV-426小行星发出的信号，误以为是求救信号而降落至该行星，发现了“太空骑师”的残骸和大量异形卵，船员中潜伏着一名仿生人埃萨，接到公司的命令要求带回活体异形进行生化武器的研究，并将被寄生的船员带回“诺史莫”号，导致异形破胸而出，“诺史莫”号被引爆，除了领航员蕾普莉之外无一生还，史称“第一次异形事件”。
2159年
公司在LV-426小行星上改变了大气环境，设立殖民地LV-426区，并安排了70名住户。
2179年
公司收到信息，57年前的公司雇员蕾普莉在太空中获救，鉴于曾经丢失了造价高昂的货物和价值4千万美元的“诺史莫”号飞船，公司对蕾普莉举行听证会。由于没有确切的物理证据证明在诺史莫摧毁时有不明生物存在，因此她的证词被所有人怀疑而不被采信，而最后也因为她的“可疑的决定”，公司撤销了蕾普莉的太空飞行执照。
2179年Ⅱ
公司与LV-426区失去联系，随即派遣公司安全顾问布鲁克和殖民地陆战队（USCM）一个作战平台前往LV-426，蕾普莉同行担任行动顾问，还跟随一名仿生人Bishop。Conestoga级战舰的第13艘“苏拉柯”号（Sulaco）是他们的载具。
随后公司得知LV-426区已被异形生命体占领，陆战队与异形发生交火，史称“第二次异形事件”。
同年，公司收到信息，在一座在一座名为“狂暴101”的太空监狱中发现生还的蕾普莉，蕾普莉体内携带有异形皇后胚胎，并爆发了“第三次异形事件”。公司派遣了一支救援队前往狂暴101，告知蕾普莉希望能跟他们一起回到地球，通过医学手段取出异形，并保证她的生命安全。可惜未果，蕾普莉自杀，异形生命体被毁。

2356年
  “狂暴101”上,公司在蕾普莉的冷冻睡眠系统中采集到了她的血液样本，并开始着手对其进行克隆。
2369年
  公司由于在生物技术领域的屡次受挫和太空殖民计划的平民伤亡，导致公司声誉跌至谷底。最终被沃尔玛（Wal-Mart）
集团收购，原维兰德公司的所有研究归沃尔玛集团所有。一家存活300多年的大型企业轰然倒下。
  被收购后的，新公司被命名为“联军系统”，正式大规模开发军事项目，包括太空生化武器。其中，异形生命体被作为生化武器的首选。
2379年
   在“御夫座”空间站中，蕾普莉的第8个克隆体终于达到完美状态，异形皇后的胚胎从其体内被取出培养，而蕾普莉也因混有异形基因而具备了高腐蚀性的血液。
2381年
  “贝蒂”号走私船运输人类活体样本进行到“御夫座”上进行实验，导致“第四次异形事件”爆发，蕾普莉等人杀掉了异形最新样本Newborn，炸毁空间站，返回地球，却发现家园已被“联军系统”所引发的战乱所毁。

   从维兰德，到维兰德-汤谷，一家存活了300多年的企业，从地球的救世主变成了毁灭人类的罪魁祸首。

   可以看出，普罗米修斯计划是转折点，一场探索人类起源的旅行，老彼得为了追求探索精神以及满足延续自己生命的私欲，导致这次旅行花费了公司1万亿资金。比失去乔布斯的苹果公司更要命的是，这次还搭上了公司总裁梅瑞狄斯和创始人的命。可以说，维兰德瞬间被抽去了主心骨，导致与汤谷公司合并。

  从时间表中可以看出，维兰德与汤谷曾经是对手，后者只是一家山寨仿生人的机器人公司，与改变人类未来的维兰德不可同日而语。

   为了恢复曾经的辉煌，维兰德将获取外星生命作为咸鱼翻身的本钱，而且异形这种生物的价值，确实有扭转乾坤的能力。

  首先，异形的进化能力与生存能力如果被用于医学和遗传方面，研制出新型疫苗，硅化骨骼也可用于制作盔甲。将对人类有着不可估量的影响，创造的价值相当可观。

  其次，异形的军事用途，对比一下，一个身穿防弹衣、手持武器，武装到牙齿的陆战队精英，单独面对一只成年异形的胜率绝对不会超过50%。培养一个陆战队员至少要花费上百万美元和多年的时间，而培养一只异形最多两天即可完成，如果将异形用于军事方面，成本、人力将大大减少，只有弄几个宿主即可。


  综上，异形这种生物对维兰德公司存在着极高的商业价值，假如他们获取异形活体，将创造要比21世纪神话更强的影响力，当然这种影响力是负面的，异形可不会老老实实像母鸡一样听人使唤。在追求商业利润的面前，一切伟大都是浮云。

维兰德-汤谷公司的电影彩蛋

   1、维兰德-汤谷公司是由《异形》中“诺史莫”飞船和宇航服的设计者罗恩·科布创建的。

   2、罗恩·科布参与过多部科幻电影的制作，包括《回到未来》的时间车、《真实谎言》中的要是战记模型，还有一部模仿异形电影的《烈血海底城》，曾经风靡内地录像带市场，以下文字来源于罗恩·科布对公司名称的解释：
   “对于《异形》我最津津乐道的是它微妙而讽刺的涵义。要将世界大转变的信息放入零碎的事物里，科幻电影提供了不二选择。各种各样的词句里可包含了巨大的意味。举个例子，维兰德-汤谷这个名字我想暗示穷困的旧英国重新崛起，并与日本联合起来，象接手汽车业、油轮业那样接手太空飞船制造业。起这样一个奇怪的名字时，我参考了英国利兰集团（British Leyland）和日本丰田公司（Toyota），但是我们总不能在电影里用‘Leyland- Toyota’作名字吧？把Leyland改个字母就成了Weylan，而Yutani则是我的一位日本邻居的名字。”

   3、公司最早的名字写成Weylan Yutani，在《异形》中一直是这样。到异形2才改成Weyland-Yutani。

   4、在《异形》中，多次出现公司的名字，从睡眠舱到啤酒罐，可见当时维兰德-汤谷公司从科技到饮食涉猎范围极广。

   5、维兰德-汤谷的标志根源于埃及“翼之日”徽章，在詹姆斯·卡梅隆编写的《异形2》剧本中，维兰德-汤谷公司作用与意义大大强化，成为《异形》系列必不可少的一环。

   6、在《异形3》里，“维兰德-汤谷”的名字多次以日文的方式出现。一次是在一个集装箱上写着“ウェイランド汤谷”。前六个日文是拼写外文的片假名，在这里拼作“weirando”。第二部分是用两个日文字母组成的日文名“Yutani”。公司的名字还出现在一份报纸标题上，在那句话中的最后四个日文字母是“株式会社”，也就是“股份有限公司”。

   7、维兰德-汤谷公司的标志被用在美剧《萤火虫》里的一些武器上，以及驾驶飞船时的显示板上。在电影版《冲出宁静号》中，Operative对Alliance作出的要求就是“创造至善世界”，而此话就是模仿维兰德-汤谷公司的口号“建立更好的世界”。

   8、《萤火虫》系列、《杀出宁静号》的编导，也就是《复仇者联盟》的导演乔斯·威登也是异形的粉丝，他在好莱坞的第一个电影剧本就是《异形4》。

   9、在惠登的连续剧《天使》中，一名主要客户就叫维兰德-汤谷，他来自邪恶的律师务所Wolfram and Hart。

   10、探索频道的《工程大突破》中，有一期结尾时一艘穿越直布罗陀海峡的巨型油轮船头也出现了公司的名字。

   11、英剧《红矮星》有一集可以看见一艘维兰德-汤谷公司的飞船出现在众多飞船残骸中。

   12、在所有涉及到异形的文学、漫画、电子游戏中都可以看到维兰德-汤谷公司的身影，甚至在异形大战铁血战士系列的一篇小说《战争》中，维兰德-汤谷公司成为了主角。

   13、维兰德-汤谷公司的设定影响到后世许多作品的诞生，其中最著名的包括《生活危机》系列和EA出品的恐怖游戏《死亡空间》。

名为喜事，我却觉得是苦情片。这些片段台词，看得不是滋味。

1、张爱玲讲过，这个世界上，总有一个人是在等着你的。不管在什么时候，不管在什么地方。反正你知道，总有这么一个人。我一直觉得，这个人就是你。
我贪玩，是因为我知道，无论我何时回来，你都会在这儿等我，是因为我知道，在这个世界上，只有你才可以让我任性。

2、原来这个世上是无难事的，但我决定这么做，除了是为我自己，最主要的，还是为你。

3、本来呢，我是不想来的，不过我控制不了我自己。我今天来，是要抢回属于我的男人的。我觉得他跟我一起，才会是最幸福的。真正爱一个人，就是要相信自己可以给他最大的幸福。

4、我一直以为自己是一个很棒的化妆师，其实不是。最好的化妆，不是去掩盖一个人的缺点，而是去突出一个人的优点。就像爱情一样，当你爱一个人的时候，你眼中只看到对方的优点，不是看不见缺点，而是不介意。好的化妆，不是伪装，但是我就偏偏用伪装去保护自己，你告诉我你没安全感，其实最没安全感的人是我。……你那么没安全感，为什么现在不走？因为我知道你喜欢我，所以我什么都不怕。

5、这个世界上，没人像你那么神经，没人像你那么痴恋我的。