英文名比较切题,Lady Tough,强悍女士,拒绝社会标签一丧到底,率性而为。
刘恋真的是国产电视剧里最丧角色了吧,没有之一,绝对是现在tang平精神的最佳代言人:即使工作室好几个月没有接单也拒绝把版权出卖给大公司、30+却坦然拒绝了多年男友的求婚……
这
英文名比较切题,Lady Tough,强悍女士,拒绝社会标签一丧到底,率性而为。
刘恋真的是国产电视剧里最丧角色了吧,没有之一,绝对是现在tang平精神的最佳代言人:即使工作室好几个月没有接单也拒绝把版权出卖给大公司、30+却坦然拒绝了多年男友的求婚……
这个让我想起《老友记》的菲比,坚持不把“臭臭猫”(歌)卖给大公司、做自由按摩师来对抗资本主义大潮,这在某种程度上,是个人对抗社会潮流、保留自我的一种方式。
这种丧,让刘恋成为了一个特立独行的人。
昔日好友/合作伙伴觉得她是一个简单得近乎固执的人、前男友觉得她做事不经过脑子、新任室友则被她这种一乍一乎脾气来得快去得快的作风搞得一头雾水……
特立独行的人设是需要强大的气场的,阚清子还年轻,还无法hold住如此强大的气场,但用在这里却刚刚好,这种有点儿“外强中干”的设定恰恰是刘恋这个角色的核心,完全折射出个体和社会之间的矛盾关系。
在强大的有形无形的社会压力之下,个体的独立追求之路常常显得是这样的力不从心,再坚强的内心,似乎都经受不住长年累月的、来自周围无时无刻的压迫。有时候,邻居或亲戚看似寻常的一句问候“30岁怎么还没有结婚啊”就能成为压倒骆驼的最后一根稻草。
刘恋在抵挡什么?
母亲的突然离世、好友/工作伙伴们背叛、男友的求婚都变成了对她咄咄逼人的压力。我们觉得她乖张,是因为我们潜意识里觉得她没有说不的能力,又或者说不配拥有说不的权利,甚至她自己都觉得是这样。
这时我们要清楚认识到生活无形中在我们身上加上的圈套,要勇敢说不,要走出社会加诸于我们身上的限制,释放出塑造生活的强大想象力。
刘恋把重新回到设计公司里上班当作是“失败”,因为她在和创业伙伴分道扬镳后没有继续自己画画的梦想。
其实,易祖竹说得没有错,人要追梦都是很贵的,而且还有现实的生计要维持,我觉得这也不能算是不得已吧,找到一种平衡就好了。
我们常常都是要走极端,要不就永远成为大公司的小螺丝,要不就置之死地而后生完全跳脱出常规朝九晚五的生活,但追求独立本来就不是一个线性的过程,它不是一种生活的静态表现,更像是一种精神状态,一种无论在何种环境之下都朝着既定目标努力的原始生命力。
相比起刘恋,看似懦懦弱弱的易祖竹可能更加懂得这个道理,正如她自己所说的,她正尝试着建立起一个新的平衡。
婚姻出现问题(暂时未知是啥问题)她并没有马上要离婚,而是先暂时搬出来冷静一下,也并没有一杠子打翻一船人,质疑所有婚姻的本质,她试图在自己的实际生活里寻找出一种新的平衡和解释,毕竟人与人之间的关系与相处都独一无二的,不能说一段关系的糟糕收场而对所有关系产生本质性的指责。
如果说刘恋是以tang平来抵抗社会无形压力的手段,易祖竹试图用动态的平衡来解释生活中的问题,林小姐则是用一个更为积极和直接的方式来抵抗社会的偏见。
她妈妈临死前最后一句话骂她一辈子不结婚,是一个不孝顺的假女儿,但她仍然我行我素,她可以随心所欲地在舞池里起舞,只为自己开心,全然不顾其他人的眼光,看到想要与之起舞的男士,也毫不掩饰心中的喜爱,径直走过去一起跳(虽然被对方以尊重现舞伴为由婉拒了)。
长久以来的叙述中,第五代导演都被认为是背负了历史重担的。无论是戴锦华将第五代称之为某时代之子,还是张艺谋自己说如果有机会要拍十部关于某时代的电影,都印证了这一点。如今,在《归来》六年之后,张艺谋终于又就这一题材挥洒才情。
长久以来的叙述中,第五代导演都被认为是背负了历史重担的。无论是戴锦华将第五代称之为某时代之子,还是张艺谋自己说如果有机会要拍十部关于某时代的电影,都印证了这一点。如今,在《归来》六年之后,张艺谋终于又就这一题材挥洒才情。
正如片名所昭示的,这是一个追求一秒钟的故事,一个关于短暂影像是如何能够永恒的故事。在片中,张九声的全部努力都只是为了见自己死去女儿的最后一面。活着的父亲所能为死去女儿做的最后一件事,就是通过银幕再看她一眼,这或许已经触及影像的本体。如果不在这个拥有影像的时代,他们面临的可能是永别,可在这个影像世界中,他们起码还能再见一面。不知道张九声是该庆幸还是怨恨。对父亲来说,一秒钟当然太短。
但在另一个维度上,这样一个为了再看一眼的故事,背后所蕴含的诚挚与勇敢,冲破了那个时代的种种荒诞与谎言。这组环境与人物的对照,与其说是增强了戏剧的冲突,不如说是一种基于人类普遍情感对荒唐世界的反击,哪怕只有一秒钟的胜利,也是永远的胜利。张九声的短暂一秒,是诚挚情感的胜利。
其实结局只能得三星,不过如果不看结局就够四星。
这剧就讲的是用部分的牺牲来达成共识的故事。
仙界导演了这场直播真人秀,让人界和狼族通过流血得到共识,那就是谁也消灭不了谁,打下去对谁都没有好处。(人族精英辈出,创意无限,狼族有护界法器,还没尽出底牌)在此基础上再坑个九尾狐,让大家转移仇恨,才能换来领导层的共识,让狼族能至少不撕破脸的大迁徙,人
其实结局只能得三星,不过如果不看结局就够四星。
这剧就讲的是用部分的牺牲来达成共识的故事。
仙界导演了这场直播真人秀,让人界和狼族通过流血得到共识,那就是谁也消灭不了谁,打下去对谁都没有好处。(人族精英辈出,创意无限,狼族有护界法器,还没尽出底牌)在此基础上再坑个九尾狐,让大家转移仇恨,才能换来领导层的共识,让狼族能至少不撕破脸的大迁徙,人族也不会背后偷袭.。如果没有玄门真人秀,任你有通天口舌也不可能让人族相信狼族可以战胜但难以根除,也不可能让狼族相信人族人才辈出难以战胜,直到大家眼见为实,才能避免灭族大战,才有和谈的机会。
试想,如果二郎神在当年杀了一世就打开玄门,那虽然狼族会进去,但是仇恨不会消弭,千年之后,狼族必积蓄实力再战,那时,依然是浩劫。打了这场真人秀,和平至少会久一点。
可惜最后强收一拨人头,让力量平衡发生了偏移,主角团和九尾狐这挂的也太剧情了吧。怎么也该来个人狼合力战胜九尾狐,加深友谊化解仇恨的剧情才是正道啊,虽然俗套,总比强收人头好吧。
真的顶不顺了,开始的时候也是憨憨的,没什么主见,就跟着大哥,大哥说啥是啥。后面大哥死里逃生回来之后,他一脸失望,就是失望大哥居然没有死!因为他正在泡大哥的女朋友!后面各种奇葩言论奇葩行为!震惊,真的震惊!整天??助攻!
吴卓羲我一直都觉得他很靓仔,他的剧也看的好多,每次男一男二的角色都是满满傻逼行为。特别是和黄宗泽一起的那几
真的顶不顺了,开始的时候也是憨憨的,没什么主见,就跟着大哥,大哥说啥是啥。后面大哥死里逃生回来之后,他一脸失望,就是失望大哥居然没有死!因为他正在泡大哥的女朋友!后面各种奇葩言论奇葩行为!震惊,真的震惊!整天??助攻!
吴卓羲我一直都觉得他很靓仔,他的剧也看的好多,每次男一男二的角色都是满满傻逼行为。特别是和黄宗泽一起的那几部,他演的那个傻逼角色真的被黄宗泽秒杀的渣都不剩。
目前看过他最正常的角色就是《拆弹专家》系列的不知道是男几号,没什么戏份所以...
总之,目前吴卓羲演出过的众傻逼角色中,《叛逃》是我看过的最傻逼的!
以后还会不会有更傻逼的,呃...
母鸡哦
临近结尾处那一场车祸和下一个镜头中,在笼子里骑摩托车,应该是隐喻他的这位骑摩托车的朋友出了车祸,受了伤,不得不回到体制内。捶打电梯喊媛媛,结果被路人以为不知道电梯里面不能住人。这情节非常有趣。宁愿选择文艺女青年也不愿选择女企业家,尽管二者都是转型之后才诞生,纯粹到近乎偏执得向往自由。在故宫前跳霹雳舞,这是逆反式的反抗。和,女企业家一块聊天的时候,背景里面两个人在,争论哪个日本牌子好,男主说了
临近结尾处那一场车祸和下一个镜头中,在笼子里骑摩托车,应该是隐喻他的这位骑摩托车的朋友出了车祸,受了伤,不得不回到体制内。捶打电梯喊媛媛,结果被路人以为不知道电梯里面不能住人。这情节非常有趣。宁愿选择文艺女青年也不愿选择女企业家,尽管二者都是转型之后才诞生,纯粹到近乎偏执得向往自由。在故宫前跳霹雳舞,这是逆反式的反抗。和,女企业家一块聊天的时候,背景里面两个人在,争论哪个日本牌子好,男主说了一句,别理那两个日本人,这一点跟女文青跟他说少了一点我们自己的东西,互相联系,有趣。归根结底,选择的迷茫是价值体系冲突的体现——就连他和前女友吵架也是。稳定,金钱还是自由,片中分别有三个对应价值观具象化的女性,作为具体选择的对象。
摇滚青年,摇滚代表其向往自由到近乎偏执,青年代表其一意孤行又迷茫和自我怀疑。
转型期的人,面对三种价值观,天生向往自由,但又对自己的选择惴惴不安。
结尾面对对钥匙的玩味和思考,似乎还出了一种迷茫感——"我跳出来,不管是情感选择还是工作选择,没有选择最稳定的,也没有选择最挣钱的,而是选择了最自由的——这样真的对吗?"
这部影片在很大程度上突出了生理欲求,甚至让它成为了故事的主动力。不论是男女,还是饮食,皆像两条欲望的河流推着人物往前走,而政治不过是给了欲望以躁动的契机。不论是创作者有意或是无意,性、食物多次清晰地显现,性与食物的夺得与失去,很大程度上昭示着政治地位的获取与失落。政治首先成了李国香打压自己性嫉妒对象胡玉音的武器。从一开始,影片就有意渲染了李国香与胡玉音之间性魅力的对比落差。按照李国香的看法,
这部影片在很大程度上突出了生理欲求,甚至让它成为了故事的主动力。不论是男女,还是饮食,皆像两条欲望的河流推着人物往前走,而政治不过是给了欲望以躁动的契机。不论是创作者有意或是无意,性、食物多次清晰地显现,性与食物的夺得与失去,很大程度上昭示着政治地位的获取与失落。政治首先成了李国香打压自己性嫉妒对象胡玉音的武器。从一开始,影片就有意渲染了李国香与胡玉音之间性魅力的对比落差。按照李国香的看法,男人见了胡玉音“就像猫儿见了腥”。作为芙蓉镇的豆腐西施,胡玉音的身体就像她的米豆腐那样受人欢迎,两者互相彰显,互相隐喻。只要胡玉音的米豆腐摊存在一天,她身边就会环绕着无数的男人,老实巴交的丈夫黎桂桂为她奋不顾身,大队支书黎晚根、粮站主任谷燕山扶助她开店并时时光顾,就连被打成右派的秦书田,也不忘在她的摊子上帮忙。更有意思的是,谷燕山路过供销社门前时,李国香热情巴结,有意追求,而谷燕山甚为不屑,冷淡地应付过去之后即走进胡玉音的米豆腐摊,并在胡玉音受到李国香为难时进来解围。两种态度的比较之下,李国香的受挫感可想而知。于是一场没有硝烟的战争开始了,虽然胡玉音是被动卷入而且也并不十分清楚自己受到攻击的原因。胡玉音的新屋建成成了李国香对她进行攻击的突破口,而且更为可笑的是,她不仅攻击胡玉音米豆腐摊的高盈利,而且把帮助她的男性一并拖入打压。按她跟谷燕山所说的“你们是一个小团伙”,什么团伙呢?是牢牢占据住芙蓉镇“革命果实”的“利益团体”,其实,更可以说是胡玉音和她的裙下之臣所组成的一个让李国香时时感到失落的团体。只有借助政治去击落这样一个团体,李国香才能摆脱性的失落而享受政治上的成功,从而把政治-性的关系给置换过来。李国香成功了,她成功地关闭了米豆腐摊,逼死黎桂桂,让黎晚根背叛了胡玉音,一时间,胡玉音成了“镇上最苦的年轻寡妇”。而自己也终于从王秋赦身上找到了自己作为女人的象征。从这里看,她似乎反转了自己的地位。但是,当秦书田提交要和胡玉音结婚的申请书时,她自然再一次感受到威胁与嫉妒,其怒火中烧并拿此事大作文章自然不可避免。于是,秦书田入狱,胡玉音再次守活寡。这变成了特殊年代下,一个女政治狂热者运用政治手段打压意念中情敌的故事。而故事该让人思考的一点就是,如果胡玉音不是一个美女,一切还当如此发展吗?还是说一切早就有先决寓意的,自由就如同美人受人喜爱,而意识形态的禁锢就如同一个没有“人”气的老处女李玉香那般让人厌恶;同样,独裁政治最不能忍受的,就是自由与开发的美与魅力?王秋赦与李国香的苟合,正反映这种极权禁锢,也只有二流子王秋赦(赤贫无产且好吃懒做)才趋之若鹜并从中获利。胡玉音始终是和米豆腐联系在一起的,米豆腐的兴衰正暗合了她命运的起落,也暗合了她性魅力的彰显与黯淡。四清运动之前是胡玉音人生的高潮,青春正茂,豆腐摊生意也十分兴隆;新屋建成宴请宾客更是有酒有肉。及至受李国香打压成了新富农婆,豆腐摊也就此关闭。等到对秦书田日久生情,开始这段恋爱之时,她竟又做起米豆腐来了,她生命在长久的黯淡中出现了一丝亮色,这里我们看到秦书田吃了她的米豆腐,这是有多重象征在里面的。米豆腐摊的再次开业已经是文革结束、秦书田回家之后了,豆腐摊恢复了往日的活力,只是此时美人已韶华不再,但她终究还是过上了“人”的日子。王秋赦更是紧紧地和食色/政治捆绑在一起的。对比于色而言,食才是他的生死命脉。影片有意多方凸显他强烈的食欲。从一开始他就是一个在食欲和性欲上皆十分饥渴的男人,先是在供销社门市部对着大鱼大肉探头探脑,接着来到米豆腐摊蹭了一碗豆腐吃,再对着玉音姐的性感乳房两眼发光。可以说,他“运动”的动力很大程度上在于食欲的满足,财富的拥有。运动中他获得了政治地位的上升,而当他在北京归来后,影片除了极力渲染门市部的人员对他极尽谄媚之外,更让满桌的酒肉来显示他的满足。当他被怂恿着跳舞之时,手中还拿着一个猪手,更是丑态毕露。王秋赦对于弄权其实没有真正的兴趣,因为他对政治既不了解,也缺少野心。因而当他“掌权”之后,并不见他刻意地去打压谁,就连此前对他态度恶劣的门市部掌勺,似乎也没受到他丝毫的惩处。政治在他看来,就是利益,就是食物,其余关系不大。当李国香再度当权之后,他急于去讨好李国香,更大程度上是怕自己的“粮仓”不保。有意思的是,当他把自己梳洗干净去见李国香时,影片也凸显了李国香的“欲”。她从锅里捞起一个热腾腾的鸭腿,坐在桌子旁大口吃喝,在一旁的王秋赦极为贪婪饥渴。对他俩而言,运动就是分一块肉,当王秋赦胡编乱造说谷燕山背后骂她之后,让她感到他的忠心与用处,她才把吃到一半的鸭腿递给他。而且就在这一晚,他们不仅分肉成功,还自此开始了男女之事。所以,运动的领导者就是野心家与二流子,两者的苟合形成了强势的力量。不过,运动过后,野心家高升了,而二流子却疯了。谢晋模式的批评,是认为他把政治替换为道德寓言。但从《芙蓉镇》来看,却可以发现弗洛精神分析的若隐若现。道德背后是人之大欲,饮食男女。它们是两股汹涌的欲望之流在运动的表皮之下翻腾着,写就了一个政治/食色的故事。
这部剧没什么想说的快下架吧它的存在就是侮辱花滑运动员和短道速滑运动员。男主的角色,在表演滑中男伴不可能先独舞一段都是同时出场表演。女二来时直接和男主表演了一段这在现实根本就不成立他们没有任何交集以前也没交流过如果真这样做两人都得伤。女二把男主手割伤后男主转单人滑这就更离谱了,双人和单人虽然都有跳跃动作但是那也不一样,现实中只有单人转双人没有双人转单人,双人转单人你连自由滑都进不了,男主比赛时
这部剧没什么想说的快下架吧它的存在就是侮辱花滑运动员和短道速滑运动员。男主的角色,在表演滑中男伴不可能先独舞一段都是同时出场表演。女二来时直接和男主表演了一段这在现实根本就不成立他们没有任何交集以前也没交流过如果真这样做两人都得伤。女二把男主手割伤后男主转单人滑这就更离谱了,双人和单人虽然都有跳跃动作但是那也不一样,现实中只有单人转双人没有双人转单人,双人转单人你连自由滑都进不了,男主比赛时和其他选手碰撞这尊重羽生结弦和闫涵吗,现实中不会有人闲的恶意碰撞其他选手除非是想让自己身上挂点彩,你抄袭就抄袭吧你有点下限行吗就算滑速不快不可能只流点血,12年的时候宋楠和美国选手相撞当时滑速不快也是美国选手无意撞上的宋楠,宋楠都轻微脑震荡了到剧里啥事没有。还抄袭选手的考斯滕考斯滕可是有版权的。还有打分结果中国花滑本来就是薄弱打分表个个一百多分小两百这大学生比赛都委屈选手了都应该去奥运会。男主选拔外训的时候女二突然就闯进来表演这不合理女二也是双人滑也不可能转单人况且选拔的时候不允许其他人打扰吧。国家队选拔20多岁还选拔什么20多岁巅峰期都过了有的二十多岁都选择退役了。男主比赛时摔倒了音乐为什么停他为什么坐那不动这合理吗,现实中选手摔倒了都是迅速起身继续滑,男主做三周被解说说为比四周好,现在都21世纪了谁家花滑比赛裁判用纸笔打分还交头接耳这样可能还会错过选手做的动作不能及时打分。这剧都对不起运动题材这四个字
真诚炽热,永远会赢的。我太喜欢男主了,在北京找到谢襄的时候,真的感动到我了,演技很棒。许凯真的很棒啊,不是科班,但是对于角色的刻画,细节真的淋漓尽致。看他的剧完全不会串剧,傅恒就是傅恒,顾燕帧就是顾燕帧,阳华就是阳华,白玦倾慕伯玄也完全不一样。无论什么角色到了他的手上都变成了那个角色而不仅仅是许凯的影子。永远对这样的顾燕帧没有任何抵抗力。希望许凯可以多多扮演军人角色,真的很棒很棒!
真诚炽热,永远会赢的。我太喜欢男主了,在北京找到谢襄的时候,真的感动到我了,演技很棒。许凯真的很棒啊,不是科班,但是对于角色的刻画,细节真的淋漓尽致。看他的剧完全不会串剧,傅恒就是傅恒,顾燕帧就是顾燕帧,阳华就是阳华,白玦倾慕伯玄也完全不一样。无论什么角色到了他的手上都变成了那个角色而不仅仅是许凯的影子。永远对这样的顾燕帧没有任何抵抗力。希望许凯可以多多扮演军人角色,真的很棒很棒!
《黑凤凰》它的瑕疵是有的,但没有众多评论里描述得那么糟糕。
《黑凤凰》它的瑕疵是有的,但没有众多评论里描述得那么糟糕。
八四年上映的片子,彼时人口流动尚未完全解冻,第一拨离乡进京务工可以说极具冒险精神,热气腾腾的八十年代给人印象最深的是有识之士都在如饥似渴地学习,机会主义者钻营投机也是恰逢其时。
国家部委既有哥哥式严己严人的青年,亦有妈妈妹妹般自私市侩者,所谓的资本家的丑恶嘴脸在八零年代的抬头,让人不由得想起剥削这个教科书中的词汇,斗争时代成长起来的国人在改开大幕初开时最先看到的也许是社会的不平等
八四年上映的片子,彼时人口流动尚未完全解冻,第一拨离乡进京务工可以说极具冒险精神,热气腾腾的八十年代给人印象最深的是有识之士都在如饥似渴地学习,机会主义者钻营投机也是恰逢其时。
国家部委既有哥哥式严己严人的青年,亦有妈妈妹妹般自私市侩者,所谓的资本家的丑恶嘴脸在八零年代的抬头,让人不由得想起剥削这个教科书中的词汇,斗争时代成长起来的国人在改开大幕初开时最先看到的也许是社会的不平等。
工人小市民阶层最有生活气息,邻里街坊大妈大爷的温情尚未被拆迁与暴富冲击,流氓老炮还没开始活跃,那还是知识倍受尊重,价值高于利益的文化热方兴未艾之时,北京城尚不喧闹,大隐于市的前朝遗民还在混迹菜场,尚未开始众星捧月般复起。
国朝老干已难以把握全局,这非是战争年代敌人目标明确,也非计划年代诸事依指令而行,而是商品社会带来的无数个困惑与抉择。影片没有采取赞歌的形式为,而是拉开帘子展现中顾委老同志在坚持原则与自家子弟要求帮助之间的矛盾,不帮似不近人情,子孙在斗争时代吃了不少苦头,帮的话岂不是徇私,这与革命初衷不符,灵魂深处闹革命一辈子的老干在八零年代的春风中困惑啦。
今天是和男闺蜜去看了这部电影。作为一个正在读大学,且很久没有爱情经历,但是体验过喜欢一个人时的那种小确幸,再看这部剧有些情节很能感同身受。男主角的定位是大男孩,代表了我身边接触的大多数男生也就是男同学。爱的真,和他们谈恋爱会刻骨铭心会很甜,可是某些随之而来的不踏实感,幼稚感……会让人一而再再而三对这段爱情产生质疑。大多数女生只想要一个看得见的爱人和一个稳定的未来。
可是谁能
今天是和男闺蜜去看了这部电影。作为一个正在读大学,且很久没有爱情经历,但是体验过喜欢一个人时的那种小确幸,再看这部剧有些情节很能感同身受。男主角的定位是大男孩,代表了我身边接触的大多数男生也就是男同学。爱的真,和他们谈恋爱会刻骨铭心会很甜,可是某些随之而来的不踏实感,幼稚感……会让人一而再再而三对这段爱情产生质疑。大多数女生只想要一个看得见的爱人和一个稳定的未来。
可是谁能知道,自己现在牵手的这个男人到底是不是可以依靠的那个人?到底还需要多少时间陪他长大?在他身上付出的青春和心思究竟值不值得?
有些时候长不大的男孩只想了自己的这边。迟到,脾气冲,沾花惹草……对他们来说这些有何不可?没触碰到底线,你忍了。
长不大的男孩不能在你需要的时候给你一个拥抱,不会看到你的付出,不知道珍惜你的好。想想还真是可悲,用了大好时光培养了一个别人家的男朋友。
三生有幸的是他心里有你,在外面野花丛中流连忘返后回来找你。不幸的是自始至终你一个人在唱独角戏,最后他甩一甩衣袖,把你留在原地。
一段爱情里信任真的很重要,当你们互相猜来猜去的时候,就分手吧。找到了一个懂得体贴你呵护你的男朋友恭喜你。如果找到了一个长不大的男朋友,个人看来,看看是否能确定自己在他心中的位置,如果你愿意等他长大,等他给你他许给你的未来,那么坚持下去。
可是若如电影里,原谅了77次,他说他错了,可是你能保证他真的不会再犯了吗?结局本来没想通,后来觉得女主最后放弃了这段感情,没有第78次了。伤害足够了,就请潇洒的离开吧。
所以,如果爱不在了,等不起了,一辈子不长,不要浪费时间了,因为我只想找一个彼此相爱且成熟的成年人一起携手走过此生啊。
我多想再见你,哪怕匆匆一眼就别离………………………………导演是个韩国的,怪不得在看剧时候隐约有种韩剧的味道………不过拿重庆的元素来作画,算是让作品有了一些“国产动画”的意思………去年看过日漫《四月是你的谎言》,两者有某些相似之处,同样的学生时代,同样的音乐元素,同样的催泪,不同的是日漫通常不会拍第二部,作品本身显得比较精致,而国漫受制于当下大环境的影响,好不容易逮着个有人看的肯定要继续拍,但
我多想再见你,哪怕匆匆一眼就别离………………………………导演是个韩国的,怪不得在看剧时候隐约有种韩剧的味道………不过拿重庆的元素来作画,算是让作品有了一些“国产动画”的意思………去年看过日漫《四月是你的谎言》,两者有某些相似之处,同样的学生时代,同样的音乐元素,同样的催泪,不同的是日漫通常不会拍第二部,作品本身显得比较精致,而国漫受制于当下大环境的影响,好不容易逮着个有人看的肯定要继续拍,但是往往越拍,离最初的故事就越远………最后让观众不知道该喜还是悲………
刑侦悬疑剧《沉默的证明》相关词条“陈默的房子塌了”登上热搜,引发大量关注。
刑侦悬疑剧《沉默的证明》相关词条“陈默的房子塌了”登上热搜,引发大量关注。
首发于公众号“影探”ID:ttyingtan
微博:影探探长
作者:表姐
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她美丽骄傲而气质脱俗,却被死气沉沉的家庭束缚着。贫困而死要面子的白人家庭,性格古怪的寡妇母亲,暴躁的大哥,怯弱的二哥,疏离而艰涩的生活。
他与之相反,父亲是西贡的中国财阀之一,锦衣玉食,却因为孱弱与黄种人身份,被她的家人看不起。他亦不可能娶她,家族容不得这般贫困的野孩子。
她美丽骄傲而气质脱俗,却被死气沉沉的家庭束缚着。贫困而死要面子的白人家庭,性格古怪的寡妇母亲,暴躁的大哥,怯弱的二哥,疏离而艰涩的生活。 他与之相反,父亲是西贡的中国财阀之一,锦衣玉食,却因为孱弱与黄种人身份,被她的家人看不起。他亦不可能娶她,家族容不得这般贫困的野孩子。 他们的爱,分不清是肉欲之爱还是惺惺相惜的精神之爱,在西贡火辣辣的太阳下,他们亲吻着,却像两只困兽的彼此撕咬。 是的,这就是杜拉斯的《情人》。且从原著和电影两面分析,还原与解析这段热带癫狂症般的爱恋吧。 电影情节很慢很缓,一开始我觉得这部片看完得需要两个钟,一看时间条只有不到90分钟。所以给人的印象就是头重脚轻的感觉。不过这样也似乎合理,给你来解释下吧。 女主的一个电话?引起的回忆,时隔多年的回忆,美好而又青涩的回忆总是历历在目,所以前半段刻画的很细腻,男主的动作,女主的刻意打扮,接吻时候肢体的僵硬,哈哈。 后半段总会想起些令人难过的事,比方看到男主搂着新欢,男主开房 电影情节很慢很缓,一开始我觉得这部片看完得需要两个钟,一看时间条只有不到90分钟。所以给人的印象就是头重脚轻的感觉。不过这样也似乎合理,给你来解释下吧。 女主的一个电话?引起的回忆,时隔多年的回忆,美好而又青涩的回忆总是历历在目,所以前半段刻画的很细腻,男主的动作,女主的刻意打扮,接吻时候肢体的僵硬,哈哈。 后半段总会想起些令人难过的事,比方看到男主搂着新欢,男主开房弃她而去和小伙伴看球赛关手机,这些都能想起来,着重刻画的是让他们分手的直接原因。悲伤不能回忆太多,一小段就够,因为接下来还要见个面。 结尾,最后的一个拥抱,不是在一起了,而是为了好好跟青春道别。 欢迎留言交流看片心得。 一、 不可能的爱