推理电影容易被挑刺儿，但也会得到一些宽容。

因为大家都知道，影视作品需要艺术加工，不能简单粗暴地复制现实的案件。

也不能让现实中可以复制影视作品中的作案手法。

所以推理片有些特殊的设定是可以被接受的。

曾经有一个推理的黄金时代，那个时代的作品被现在称作“经典推理”，或者说带着很多古早味道的推理。

因为黄金时代起源于英国，所以这种推理也弥漫着古早的优雅调调，带着浓郁的生活气息和浪漫主义色彩。

正因如此，经典推理的气质有时候并非那么讨喜，因为它需要专注于“案件谜题”本身，但谜题有时候并非是“诡计”，完全不能用其他伎俩来糊弄事。

《利刃出鞘》第一部带着这种经典色彩，虽然故事差强人意，最起码气质对味了。

但轮到《利刃出鞘2》的时候，似乎只剩下那个徒有其表的玻璃洋葱了，它没有“芯”。

以下有严重剧透，慎点！慎滑！慎拉！

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电视剧霞光就是烂剧！电视剧霞光就是烂剧！电视剧霞光就是烂剧！电视剧霞光就是烂剧！电视剧霞光就是烂剧！电视剧霞光就是烂剧！电视剧霞光就是烂剧！电视剧霞光就是烂剧！电视剧霞光就是烂剧！电视剧霞光就是烂剧！电视剧霞光就是烂剧！电视剧霞光就是烂剧！电视剧霞光就是烂剧！电视剧霞光就是烂剧！电视剧霞光就是烂剧！

春季档的《使人生变得轻松的幸福法则》也是讲的办公室里的琐事。高桥玛莉润演的财务部的一角和多部的森若さん在对于什么可以报销什么不能报销上一样严格的不近人情。森若さん较之高桥的那一角色更显得柔和一点。再之前的《被遗忘的幸子》里的佐佐木也是类似的人物。自律性高度集中，工作上有大原则，但不失对待他人特殊情况的宽容变通。不随波逐流地盲目接受别人所说的新事物。对于办公室里的事不人云亦云，哪怕思维并不敏捷，也会用眼用耳用心自己去看去听去思考。更加珍惜目前的生活，享受单身生活的惬意。值得注意的是，这一季的凪的新生活里也用了一集来描写当下工作的年轻人会因为本职工作中的各种积累的压力太大，转而投入外面的另一个圈套里。就是打着心灵鸡汤的口号，宣传如何为了人类的美好未来铺路，干着类似于非法集资的勾当的某些危险的公司。如果投入这样的圈套里很难在以后打官司时胜诉，因为你交的各种费用都是在个人自愿的前提下发生的。所以利用电视剧提醒了当下的年轻人。这点没话说了，日剧果然是跟的上现在的形势啊！这样比拍个严肃的说教法治片更能渗透人心。与其交了高昂又不知用在何处的会费，落得一个铺垫了别人光明的未来的下场。还是在自己既有的工作中踏实地走下去，积累自己的工资也是为了自己光明的未来添砖加瓦。过好现在才会有美好的未来。虽然也有些大道理，但是通过这样一个办公室风波也可以在会然一笑中完全接受。

先说结论，如果你没看过美剧越狱，那这是一部还算能看的电影（吧）。加个吧，委婉的掩饰一下尴尬，搓手手。

如果你看过美剧越狱，这部电影大可不必花时间了。因为它像是越狱的子集，都2020年了，越狱的手法和技术细节还是老一套。没有一丝创新，如果对比越狱美剧的话，甚至越狱动机显得非常幼稚。好像是为了越狱而越狱，彰显自己的胆量。

其中一个懂建筑学的硕士在越狱过程中唯一体现他智慧的是用烧化的塑料加上牙刷柄通过加热再二次凝结做了一把螺丝刀。这纯粹是忽悠没有童年玩火经历的人，只要是小时候玩过火炼制过塑料，确实那玩意儿烧化是可以凝固在一起，但你想通过这就去拧螺丝就有点扯淡了。根本吃不上力。所以揣测导演和编剧在这一情节上完全就是想当然，一个建筑学的硕士没有在更高的战略上部署计划，却在一个并不是多需要智商的问题上展现了一下，就有点砸智多星的招牌，影响人设，原来以为会展现聪慧大脑的学霸力量，结果这个情节以后就觉得是一个废柴队友了。

故事是这样的，三个人各自因为一些事儿进了监狱，就叫他们老大老二和老三吧。

老大之前就是老炮儿，之所以进来是和家人吃饭的时候，老婆嫌周围的保镖在有点尴尬，让保镖们都撤了留点私人空间。保镖们一溜烟儿就全没了，这就很搞笑了，作为混社会的老大，难道没有一两个心腹么？而且保镖就不能在周边隐秘的保护么，说撤就全撤了，这也太没有保镖的责任了。没了保镖那自然是要出事儿的，就像你不开车进自然散养的野兽区一样，那就是找死。于是按照剧本发展，杀手果然出现了。作为观众你一点都不会觉得剧情勾引人，就是一篇平铺直叙的记叙文一样，你能比导演还清楚后面会发生什么，当然也就失去了那份对剧情的好奇心，这跟美剧【越狱】是没法比的，越狱精彩的部分都与前面的细节暗暗相扣，当你自以为是觉得能猜透主角后面会发生什么的时候，马上剧情就会来个大反转，让你跌破眼镜。

女儿被仇家砍杀时候，老大为了保护女儿，反杀了仇家的一个人，镜头一转就进监狱了，作为一个老大这么乖巧的么？你的律师呢，用钱不能摆平么？好就算不能用钱摆平，难道这不应该是正当防卫么？为什么会进监狱呢？影片里没交代，但我觉得这是一个逻辑硬伤。

老大进了监狱以后，因为之前就是老炮的关系，在监狱也逍遥，等于是监狱里面的土皇帝，有一半人囚犯都是他的小弟。日子过的倒也挺快活，但就是心里有一个死结，放心不下女儿，作为一个父亲爱女之心很深，这能理解，但是进去的时候，你不知道女儿死没死么？狱警应该也会告诉你的吧，可是狱警就偏偏没有告诉他。你的关系网络难道这点儿消息都探听不到么。那你这些年也混的太失败了，就这样老大一直以为女儿死了呢，拿了张跟女儿的合影，一直纪念着。偶尔夜深人静的时候回忆一下女儿的小时候哭一鼻子，这段剧情能感受到父亲的温情，但有点牵强。没有交代为什么疼爱女儿，如果说单纯的就是爱，怎么了？也不是不可以，反正就是觉得怪，常理来说混社会的老大不是应该更爱自己风情万种的内人才是么。这一点也是我觉得牵强和奇怪的地方，不能说不合理就是有点怪。情感宣泄的有点突然。

老二就更离谱了，犯盗窃罪进来的，你说盗窃罪的人按理说就是小偷小摸，怎么展现的还是黑帮的那一套，满脸透露着狠劲，不仅能打能抗，身体素质超级好以外，心理素质还很强，哪儿是个小偷么，就像是帮派的第一杀手一样，本来安分守己等待着刑满释放，但老妈突然生病了，需要肾脏移植，他越狱的唯一目的是出狱以后给母亲移植肾脏。。。我愣了，现在做肾脏移植的医院不要身份证的么？随便就给做么？你辛辛苦苦的越狱了，到医院给抓起来何必呢？这一点想不到的么，那也是太傻了，所以老二越狱的目的就不合逻辑，因为你越狱后要干的那件事儿必然会导致你重新进入监狱，这件儿事也解决不了。

老三已经不能称之为离谱了，就尼玛挑战观众智商。他的人设是一个高端的建筑师，除了他的发型挺想建筑师的放荡不羁，其它整部电影压根就没有体现他建筑师的特长，也跟普通人一样头脑简单，书都读到狗肚子里去了。他进监狱的原因是被同事陷害收受贿赂。在监狱里一心想的就是上诉，盼望着法律能重新还他清白然后离开这个地方。就压根没有越狱的动机。

好吧这个监狱还挺热闹的，居然杀人的黑帮头子和盗窃的小偷和收贿赂的建筑师关在一起，这三个人本来是一点关系都没有的，就是因为越狱这件事儿被硬生生的连在一起，有多硬呢？请看导演的这段鬼才逻辑。

老二想越狱要救他妈，自己力量不够呀，就想找个人合伙，于是就看上了被两边人都欺负的建筑师，觉得自己帮过他，应该没问题，在得知了对方是个建筑师的时候，觉得就是上天恩赐给他的队友。老二告诉了自己偶然的洞察，就是维修工人可以从排水道地下通道直达监狱外面的一个井口。让建筑师研究下。这时候神奇的事儿发生了，建筑师告诉他从通风管道走。

脑海里一个大大的疑问，请问建筑师凭什么就知道通风管道可以连接地下管道就可以出去？监狱是他设计的么？显然不是，读建筑专业的人就能懂监狱的构造和布局了？不应该吧。看看美剧越狱是怎么处理的，首先他知道监狱设计图，而且智商很高，但还是怕失误，于是把图做成纹身纹在了自己身上，这样才能说服观众，你对监狱了如指掌。

老二听完建筑师的一通分析就觉得很对，一点也没验证一下，就断定可行，但有个困难，就是通风管的入口区域是老大的地盘，你要想从通风管出去就绕不开老大，老二知道老大的命门就是他的女儿，巧的是老二偷过这个女孩儿的钱包，知道她还没死，于是就想拿这个消息当作交换，来找老大说行个方便，结果老大知道他女儿没死且再过两周就要结婚了，于是不知道哪根筋搭错了想要跟他们一起越狱，就这样三人越狱小组成立。

但你不觉得很扯淡么？小偷拿了钱包竟然还会去看照片，好吧，不仅看了，还会记得照片的女孩儿。以老大的实力和人际关系，竟然不知道自己的女儿没死？而一个小偷竟然知道，真很神奇。

为了让电影继续演下去，只好再一次原谅导演和编剧，硬生生的就当是真的巧合吧。巧合，巧。。。

越狱首先是要路线，竟然是看到有维修工修理通风管道的时候出去了，就判断可以如法炮制进行出去，你不去试试真的这么笃定么？不符合常理，你至少要研究下，或者去实验性，才能确定这个方法可行，你就是简单的看下就确定这个方法可以出去这不是有点太儿戏了，这可是越狱呀，不是简单的下楼出去玩。

确定了路线，那怎么才能到达通风管道呢?对了找钥匙。很朴素的方法是吧。恭喜你编剧就是这么想的。

钥匙，怎么搞的呢，老套路，撞一下警察，然后用橡皮泥成钥匙的模型，这就是典型侮辱警察的智商或者是侮辱观众的智商，犯人平白无故的撞警察一下，警察还一口一个对不起，这不就是荒谬么。这样的警察还能在监狱工作也是真的不容易。

有了钥匙确定了路线，就在一个活动中逃跑了，总之看这次逃跑也是漏洞百出，基本警察就像是傻子一样，监控没有关掉竟然能逃出去，感觉一所监狱的警察不超过10个人，最后去抓他们的时候，监狱长竟然和越狱的人火拼对对碰，这不是很搞笑么。你不是狱长么，怎么还亲自上场了。

最后的最后打倒了狱长，穿过了通风管道，成功到达了监狱外面，只逃出去了一个人就是老大，在出口处接头老大的人竟然是老二的女朋友，按理说没有接到老二，这个女孩儿应该扭头就走，毕竟跟老大没有任何交情可言，基本就是不认识的状态，结果呢，这个女孩儿善良大方的带着老大就逃跑了，老大如期的参加了女儿的婚礼。

提到海洋，也许不少人内心随之而来的感受就是“深海恐惧”。的确，在茫然未知之的深海之中，人类的渺小和无助都会变得格外明显。正在江苏卫视幸福剧场独播的都市剧《海洋之城》，第一次将视角放置在了在海洋中行进的一艘邮轮上，未知的环境体验、复杂的人性博弈，让这部全新题材都市剧“特立独行”，勾起了不少观众的观看欲望。开播短短几天，该剧#张翰发的emoji# #张翰凡尔赛式发言# #王丽坤 谁能帮天悦介绍份工作# #张翰 海的味道我知道# 相关话题热搜词就接连登录热搜榜单，主演张翰、王丽坤的全新搭档，更是获得了观众的一致好评。

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“我真的觉得自己没什么演技，我感受到的，我就能演到，我感受不到的，我真的演不到。”—汤唯

汤唯对自己的认识一直很到位，看不开的是请她演戏的那些人。之前《三城记》多好的一个剧本，演得乱七八糟，刘青云说汤唯“不装”，对演员来讲真不是褒奖。

曾经有导演说汤唯，炸弹在她身边爆炸她都无动于衷，非要沙砾都溅到她身上了，她才知道原来应该害怕。

就是“木”。《色·戒》适合她，就是因为她这个“木”，她感受不到那个男人的危险，或许只有跪在枪口下，听到同伴绝望的哭泣，她才知道：哦，原来这不是小男小女的小爱情。这是李安想要的，但是《大明风华》这种古装戏，女主这么“一根筋”得不入戏，合适吗？

把《大明风华》当历史剧看的都醒醒嘿！历史上的孙皇后是盖棺定论的“婊”，胡皇后是众口一词的“贤”，这剧安排胡皇后找太监当“对食”了都，还有人纠结服道化？简直了！

再说朱棣比起来李世民那好太多了，最起码他是打心眼儿里怕他爹。其实倒是朱高煦和朱瞻基这一对叔侄更像奔驰在正剧轨道上的CP。看看朱瞻基为啥“化了”朱高煦就知道了。（话说明朝皇帝起名字忒随性了）

论历史根本不值得一批，这剧值得一批的是最大的卖点“汤唯”。我觉得和汤唯合作的男演员都挺腻歪，一开始觉得是国际范儿的女影星加盟电视剧，你严阵以待发挥出除《红高粱》外80%的最佳演技，结果发现“国际汤”像根木头似的杵那里跟不不入戏啊。这剧看朱棣父子还不错，男女主一同画面就尬的要死。

而且汤唯的眼神戏能不能有点变化？！汤唯眼神三部曲：

-我看你一眼，眼睛马上躲开；

-我吭吭唧唧说台词，不看你；

-你演到哪儿了？我不知道啊！我没看你啊！我继续说台词。

我是谁？我在哪儿？我在干什么？你是谁？你在说什么？

汤唯浑身上下哪一丝气质像明朝人？又哪一丝演技像明朝人？

这个台词就别提了，看电视剧都让观众觉得她时时刻刻有说错词的危险似的。这是个什么节奏到底，中文的词，偏正结构，动宾结构，并列结构，主谓结构，动补结构，就这五种，女神连断句都还没学会呢，难道是英文说多了？现在安排她穿越回明朝体验生活也是难啊！另外汤唯说台词怎么就那么多乱七八糟的重音呢，感觉她说每一句台词都像在抗日。

我看《大明风华》感觉在看明朝版《北京遇上西雅图》，不信就对比看看，比如文佳佳和Frank回月子中心，但是下车发现月子中心被警察围住，两人应付警察那段，和孙若微与朱瞻基酒楼对峙时的表演别无二致。孙若微对着养父抒发对刺王杀驾这件事的愤懑，和文佳佳对着Frank抒发做小三生活的不平又有什么差别？

男主抱着女主教她射箭本是高甜的桥段，虽然加了智斗的元素，也应该让观众觉得窝心才是，现在只觉得倒牙。《史密斯夫妇》里也有男主教女主射击结果自取其辱的场景，那才叫真·大女主的架势。

皇甫先生要杀自己了，女神能不能表现出惊恐，委屈，愤怒，急切，不相信等等情绪中的一个呢？

为什么没有？因为她不怕啊，她不爱啊！

扩大点说，汤唯在《北京遇上西雅图》里演孕妇，彼时女神必然没怀过孕，对待那个肚子啊，是真拿它当道具啊，哪里像个孕妇。再看看《秋菊打官司》，巩俐也没怀过孕啊，但是就觉得她坐在那儿腰是真的疼，但也是真皮实一女的。

诚然汤唯是美的，她有一种安静的，秋光潋滟的美，但是演技是另一回事。

同样演过李安戏的章子怡，也是万里挑一的美女，可是再怎么负面新闻多，大导演们还是愿意找她演，因为她演技好，能演玉娇龙也能演宫二，同样是身手了得的少女，她能演的完全不一样。电影可以让人忘了她的美，记住她这个人。汤唯不同，汤唯能把八竿子打不着的角色演得和一个人似的。所以李安之后，鲜有大导的戏了。

话说汤唯英文口音那么好听，应该是个模仿能力极强的人，这是演员的基本素养，基本素养不错，演技不应该差的。想来她找寻自己的过程并不顺利，一方面她把内心的一种“愣”当成了爷们儿，而且是很T的那种，演女性角色就觉得傻呼呼的；另一方面你说她性感吧，她最多只能够得上干干净净。或许是在舒适圈呆太久了，忘了变化。第10集在朱棣面前的几个眼神，仿佛回到色戒和易先生的对话，把毫不相干的角色演得一模一样，也是一种本事吧。

这电视剧演到现在，唯一出彩的就是王学圻那句：“蹬鼻子上脸。”女神应该和老艺术家学学怎么说台词。

还有个问题让我匪夷所思的，能不能有人回答我一下？朱亚文特正经一男的，干嘛老演这种痞帅的角色？万花丛中过片叶不沾身那种？雷佳音这种油嘴滑舌，亦正亦邪的气质都比他充足好伐？每次看他斜睨着眼，不知道是困了还是戏谑，轻挑嘴角的样子我就冷，距离油腻只隔着2集半了。他正经演戏的时候，变态杀人狂都演的很好啊。

第13集看完后论演员为什么“值钱”

汤唯的瞳孔是黄褐色的，就像评论里一位朋友说的就是有点“凶”，但是这应该是她本来的样子。很多人都知道女明星带美瞳演戏的话眼神就不灵活，演技受影响，汤女神实力证明自己是“天然呆”。第13集一开始，男女主对手戏，朱瞻基对孙若微倾诉身为太孙在权力中心虚与委蛇的不安全感。朱亚文通过皱眉、低头、眨眼等动作表现出了：恐惧、担心、怨怼、自嘲、掩饰、不舍、骄傲。汤女神随着台词应该表现出：撒娇（套话问爹爹在哪里）、关心、认真、思考对策如何帮助男主、羞怯（因为了解男主放她走是关心她）、隐隐的开心（这是爱情中最美好的时候呵）。可是咱们看看女神的“演绎”

大家回去仔细看，朱瞻基说到

“一旦我二叔、三叔得了势，我这条小命就不保了。”（此处镜头给女主）

和

“你看我我先前整天折腾的热热闹闹，其实我就是在走刀刃。”（此处镜头给女主）

的时候，汤唯的抬眼看朱瞻基的表情犹如复制黏贴，简直一模一样，我现在都怀疑是不是后期PS上去的，如果不是，那演技已经差到逆天了。

YouTube上这一集有一条高赞评论：汤唯是那种演技被严重高估的演员。

演员为什么值钱？我觉得在两个地方：

第一，拿到剧本，开始演之前对人物和剧情深入的思考；

第二，自我的演绎和创造。

拿同样为了赚钱演《如懿传》的周迅来说，5300万片酬，拿的不算凑合。后期采访导演汪俊都说，折腾了演员9个月，周迅完成的很好。第一集虽然周迅的造型被狂吐槽，脸也看不出少女感。但是你不能说演员演得差，知道自己的心上人要选妃了，明知道自己不是屏开雀选的主角，却还是要打扮好了雄赳赳一阵风一样去看看，知道四阿哥有可能把如意给自己的时侯，想到自己的身份，虽然想接，但是下意识后退，害怕。当了皇后之后，一系列动作不让观众觉得小人得志。对太后恭顺有加，又不让人觉得有违内心，真诚与矛盾都在一线之间演出来了。和乾隆的纠葛，周迅一扁嘴，我就要掉眼泪。这种表演叫高级，观众会跟着演员思考，看后会觉得这个演员无论从技艺还是专业度都是值这个钱的。

汤唯的话，我是真的好奇她演这部剧拿多少钱？值不值？

第14集 这剧里的人们能别再管汤唯叫“孩子”了吗？真xx恶心死了！还不如管刘晓庆叫傻丫头呢！

第15集 好看诶，梁冠华老师把贫嘴张大民版的狄仁杰演活了诶～

另外一个好看的原因：这集汤唯戏份少。但是当你说到“如果一个皇孙的脑袋不够”的时候，你好不好稍微有点痛感？这剧到底乔振宇是男一还是朱亚文是男一？都15集了女一还没有爱上男一，那之后合着是得把朱瞻基演死吧，合着得演土木堡之变吧，那才是孙太后的人生高光时刻啊！这胡孙争宠，姐妹相争也得演个20集吧，张太后和胡皇后的爱恨纠葛也要演吧？这剧预定要死的皇帝已经有四个了：朱棣，朱高炽，朱瞻基，朱祁钰。剩余40多集每10集要死一个皇上编剧还能让女主爱上男主吗？加油啊！反正现在汤女神是没表现出来任何爱慕之情。

第16集 这剧用一种蹩脚的方式完成了明史爱好者一场意难平的意淫式找补

这世上吧，板子不打到自己屁股上就不知道疼。人们特别喜欢“相逢一笑泯恩仇的戏码”，明史上朱允炆的去向是个谜，而朱棣确实是个不错的皇帝，所以让该做和尚的去做和尚，让该做皇帝的继续做皇帝有什么不好呢？但是这剧真是从导演到编剧到剪辑都没什么文化，朱允炆从小到大被他爷爷培养的只会做皇帝，而且他也觉得自己做的还不错，被硬踹下去了他能原谅他叔叔吗？他又不是李煜。他恐怕自焚前连他爷爷都骂了：既然皇帝让我做，为什么不杀了当朝司马昭？！放他原谅朱棣恐怕不是一般佛法能做到的。没办法，溥仪死后，天朝再无做过皇帝之人，那种爽歪歪的感觉难怪编剧体会不到，才会觉得做皇帝累吧。

至于女神那句“要杀他先杀我！”

从表演到台词内容皆搞笑，是如何破了朱棣的心魔的？！估计和皇帝给解缙的圣旨写的一样：朕忍你很久了！好吧好吧，为了不看你演下去，我就不杀他吧。

第17集 看到这一集太孙和徐彬对打终于明白：这剧就是爷爷、公公、老公、情人、儿子、继子（潜在的外甥）给女神做配，女神还不太想要，因为到目前为止看不出她对任何人有感情。

虽然小姨妈带领成祖朝一众女官极尽做作之能事（已经做作到没法看了好吗，这种女二会上位的戏，小姨妈真不如宋轶讨巧），但是最起码姐妹相认她哭的比女神真诚。那扑簌簌的眼泪，水泵子似的，女神挤到眼睛都看不到了才share了一颗，小姨妈怕是会怀疑自己不够入戏影响了女神吧。

还有，女神能不能别再带着靖难三傻在宫里扯着脖子喊我们靖难遗孤了？人人都知道了已经，皇帝对处心积虑想杀自己的人表现的也太仁慈了吧。

第18集 小姨妈比皇太孙厂气还严重，女神到底爱谁已成谜。

前17集铺垫了那么久，为什么这一集女神忽然死心塌地爱上了徐滨？！上演了歪头靠肩，争风吃醋的戏码？！号称可以为你生为你死的徐大哥忽然面对一个子虚乌有的官职就滑向了渣男的深渊！本集的锅编剧要替女神背。

小姨妈回头一笑颇有《军师联盟》里司马懿鹤视狼行的派头，可惜苹果肌太抢镜。小姨妈越来越阴阳怪气，gay里gay式，比皇太孙还厂气，一口一个自称奴才，这哪是皇后？明明就是太监！

一套歪理惊呆了女神：我要给他生孩子，你也要给他生孩子，咱们都要生孩子，生皇帝，然后虐待皇帝，咱们太tm拽了！按照历史的正解，似乎俩人得倒过来才对。但是女神此处表演惊呆，呆得很到位。

女神为什么这剧里老是低头？低头显脸小？

第19集 还是那句话：女神的痛感在哪里？

养父的自尽，是一个正直而多情的人对这个世界最后的反抗。多情，是说他对所有人都有感情：朱棣是他的长官，是他的榜样，他知道他没什么不好。可是自己的挚友和恩人是死在这个人的手上。而这些孩子们所做的事，所说的话，所能达到的位置，他已经控制不了了，没有人愿意听他在说什么，所以他不再留恋，选择死亡。让人敬佩的角色。

但素！女神可以想到这一点么？同样是失去父亲，女神真没有第一集的小姑娘演的好，眉毛都不动一下，最重要的是：眼睛不聚焦啊？！她跪地痛哭时好像不知道父亲的尸体在哪里一样，每次抬起眼似乎焦点都有点不对，这简直连业余演员都不如了。

第20集 也是一样，和朱瞻基的对手戏，面对对方的撩拨，女神只有一个任务：痛到无感。可是观众看到的还是只有没有交点的双眼（正常人如果要表现出对面前的人无感，眼睛会死死盯着别处，但不会是游离的），和高清镜头下女神下垂的右脸，难怪朱亚文也表现不出来对这女人有多大兴趣。《我是证人》里那个杀人狂魔在得知女友出轨后的扭曲比这强多了，是不是能证明朱亚文一人儿来演要好很多？

另外想和导演说一句：擅长的是家长里短，就别总是想着反应历史的恢宏大气。看完20集去查了一下导演的履历，没啥大制作。历史剧，刻画大背景下的众生相，是一种群像加特写的模式，比如我们都熟悉的“大业”系列《建党大业》《建军大业》《建国大业》。导演让于谦和解缙出场的方式简直让人费解。皇帝家都是些鸡毛蒜皮，一般富二代争产都比这有气势，解缙和于谦的出场一个像跳梁小丑，一个是喝酒但是不抽烟不烫头，没有大背景的恢宏，哪里来的特写的生动反差？这整个剧组就是个业余。麻烦告诉我们一点百度百科上查不到的东西。

另外关于女神的台词，导演主动背锅，说是因为后期台词改动很大，汤唯原声配音，所以出现奇怪的发音的节奏，要批评冲他来。好！仅代表一个观众告诉导演一声：我强烈要求看不是女神亲自配音的，口型对不上但是拥有正常发音的台词的剧！谢谢！再说了，别的演员工作是一样的吧？为什么没有相同的问题。王学圻老爷子也有时候口型和台词不符，可见是后期配音，但是不违和啊。

其实历史上的孙皇后也是一流的政治家，敢于舍弃自己儿子，为了江山社稷而见风使舵的睿智女性很少很少。导演说汤唯后期气场全开，我就等着看她怎么像小姨妈期待的那样虐待老公和儿子了。

到第42集

这剧can be anything，但绝不是一部历史剧，皇后半夜让人抬了一男的进寝宫，紫禁城比一般人家的破后院子都不如了。

说说王学圻老爷子。这剧真心培养起我对老爷子的喜爱之情。

王学圻老师年轻时演《大阅兵》《军人机密》什么的，让人误以为是张丰毅式硬汉。但是从《天地英雄》开始，忽然发现老爷子原来是个文艺老年人。他演的所有角色里我最喜欢《十月围城》里的李玉堂，《麦田》里的剧葱，《赵氏孤儿》里的屠岸贾，《建国大业》里的李宗仁和《剑雨》里的转轮王。特别是《剑雨》，绝对是被低估的武侠片。剧本、演员、节奏、音乐都很好，全片没人掉链子。

王学圻特别适合演亦正亦邪，莫名其妙，大开大合的角色，《麦田》能演的毫不色情，充满文艺气息，只有他了，比《夜宴》里葛优老师的角色还要出彩一些。张了一张正派的脸，深埋一颗文艺的心。嗓音特别好听。

《大明风华》这剧里最出彩是爷爷和太子，朱棣最后北征这几集，父子遥相呼应，演得都挺好。太子爷在父亲临终前的幻觉看的人热泪盈眶，一个不那么强硬的儿子，一生终究不是为了当皇帝，而只是想获得父亲的认可和认同罢了。

爷爷和太子死后，这剧忽然空空如也。包括这宫里也“空空如也”，这剧怕是把预算都给了演员了？连请多几个群演的钱都没了？宫里伺候的人极其少，每个宫女太监似乎都有功能剧情，朱瞻基只有俩媳妇儿，太子一生只张皇后一人？后宫一吃饭就是这几口子，这皇帝难为二叔三叔还要抢！

女神皇妃大人天天穿个大红色，按古代的规矩，这是咒皇后死的节奏。要不就是一身朝鲜cosplay。整天跟在皇后后面擦屁股，还次次都失败，把装模作样当气场全开！每次都像《色戒》里买戒指的表情一模一样，想来那是那是女神演技的高光时刻，她不想忘，也不想让观众们忘。

顺便说一句，邓家佳演神经兮兮的人忒合适。《全民目击》里的林萌萌，反转那么多次，到最后我都不信人真是她杀的，那个无辜劲儿hold住全场。最棒是《无证之罪》里的朱慧如，太他妈好了！较弱、无助、狠辣、无情、义气都演出来了。

这剧最让人受不了的就是女一和男一，完全看不出来他们有什么感情啊。朱瞻基当皇帝后阴阳怪气的是要表现什么呢？孤独？多疑？身体不好？从一登基就开始为10年后暴毙做准备？

还有啊，导演《明朝那些事儿》看了个半吊子。明朝的大臣确实有的时候会把皇上逼到求生不得求死不能，但是明朝的皇上个个都不是省油的灯，看看哪个没以极其残忍的手段杀过人？我们当年学法制史，说人类越进化，刑法越不以折磨人的肉身为主，但是明朝属于开历史倒车。但是这剧里这大臣们一个个对皇帝们冷嘲热讽，还随便入宫见皇妃，还是“奉旨”的！我也是醉了！

到47集 已经在弃剧的边缘了

朱瞻基和二叔下线后，这剧里稍微讨喜一点的角色终于都死光了，剩下的都是讨人厌的主儿-太皇太后，太后，皇上，算是尬到一起去了。

导演接受采访时说：张艺兴给人惊喜，完全没有顾及自己的形象。看到46集张艺兴说：“王者之师，雷霆之怒。”的时候我信了，真没形象！把朱祁镇的人都丢尽了！虽说朱祁镇前半生是废柴了一些，但是历史上也没几个皇上能把丢了的皇位几年之后还能再抢回来的，这么演，真的好吗？

吴越别再接这些讨人厌的角色了，复出之后演的那些角色：凌琳、罗琦、张皇后，有一个算一个，就是在消耗前半生积攒的观众缘儿。照这个节奏，观众们会帮陈建斌老师出轨一事洗白的！前44集死了公公死老公，死了老公死儿子，都比不上死个弟弟的百分之一，不合适了吧？

女神说皇上是他毕生所爱，我不信！她的心血要熬干了，我不信！说她做的一切都是为了她儿子，我不信！因为她没想让观众信啊！

最后说一下这个导演，学过导戏么？

1、这台词演员演的时候是一套，后期配音是另一套，全改了！那拍的时候合着剧本还没定稿？

2、太实在了吧！历史上三杨之治是有，那也不至于一出来就三人全挤一镜头里出来啊！怕杨士奇一落单儿观众不认识他？观众没那么傻！

3、前后剧情散的要死，莫名其妙。YouTube上有评论说觉得这剧不是一个导演导的，我深有同感。

剧情和整体故事结构有很多人分析过，不表。我主要谈谈人物塑造这个角度。以前，我一直是将陈刘这两个角色，作为一对镜像来看待的，这也是为什么会赞同andy演技较次的原因。作为镜像，每次对手戏都落在下风，肯定会被吐槽。但是现在来看，我完全推翻了镜像这个看法。或者说，表面上两个人的卧底身份互为镜像没错，但是深入下去，会发现刘建明比陈永仁要复杂得多。这种复杂一方面是立场带来的，一方面是性格造就的。陈永仁作为正方卧底，立场上肯定也有艰难之处，但这主要是操作层面，在精神上，陈永仁从来没有真正的动摇，他对自己的警察本质是有着深深自我认同感的，虽然也会找上司抱怨当了太久古惑仔快忘记自己是警察了，但是他对于自己是代表正义一方完全没有过任何怀疑。因为韩琛对他并不好，他没有什么要为韩死心塌地卖命的情感动机，贩毒罪大恶极，他同样没有道义上的摇摆。陈是一个善良的人，他的痛苦主要还是来源于工作上的复杂带来的压力，毕竟孤身入虎穴，一不小心就有杀身之祸，这种压力是他有暴力倾向，被黄警官安排看心理医生的根本原因。简单说，陈永仁的痛苦是工作压力产生，这种痛苦本质上与投行的分析师工作到凌晨猝死是一个类型。刘建明就不一样了。按照剧本的设定，刘建明的能力比陈永仁要强很多。因为同样是卧底，陈永仁一直不被老板信任，刘建明则深受警局高层器重，在片中也处处能体会到刘建明在日常工作中完全游刃有余，他是一个精英的设定。如果去除卧底身份，刘建明这样的人就是日常生活中大家羡慕嫉妒的对象，长的帅女朋友漂亮年轻有为前途无量，人生赢家对吧？很可惜，这些都是假的，都是泡沫。如果说陈永仁肉身在地狱之中，但是拥有一个战士的geming浪漫主义，精神上随着剧情深入越来越完满。刘建明则是肉身处于极乐世界，但他心知肚明这些根本不是真的属于自己，他心知自己本质的污秽卑劣，他要是真的冷血无情，对自己反而会比较好，心安理得的坐享荣华富贵就可以了。但是刘建明这个人精神上比较软弱，也可以说他不知道自己想要什么，不管是跟随韩琛，还是后来背叛杀死韩琛，乃至到第三部里面处心积虑想做回警察，他的每一步思想转变，都是被外力迫使的，并非他自己的选择。因为性格上的弱点和能力上的精英，刘建明一直处在一种非常矛盾的状态，他对自己的身份认同一直在变，他没有可寄托的所在，这是空虚，又担心自己身份暴露，也担心自己被韩琛抛弃，这是恐惧，而且工作关系，他不可能像陈永仁那样摆出玩世不恭的姿态，整个系列里，刘建明一直没有找到发泄这种精神上痛苦的途径，恰恰相反，他需要精心维持一个精英专业专注，彬彬有礼的假象，以他的能力他可以做到，但以他的性格，他根本难以胜任，这就是说他身处无间地狱的原因。不管想向正反哪一方努力，他都会遭遇自身的强大阻力，他始终无法战胜自己，只能被动的被命运推着走，不断的挣扎。说了这么多，我的意思已经很清楚了，刘建明这个角色，比陈永仁要难以拿捏和把握得多。这里回答开篇的问题，为什么andy在跟tony对手戏的时候，气场总是落在下风？这是正确的啊。敲黑板。因为刘建明精神上对于陈永仁就是处于弱势的，邪不胜正啊朋友，更何况这里的反方本来就不太愿意当反方。你要他怎么压倒正方？压倒反而错了。然后把目光投向电影。在这个系列里，tony的发挥是比较稳定流畅的，可以看得出，演员对于他想表达一个什么样的陈永仁有着非常明确的认识和清晰的套路，在这个基础上，tony的发挥无懈可击。andy呢？这很奇妙。仔细观察之后，会发现，对于刘建明这个复杂的角色，andy的想法也是比较犹豫的，他绝对不像tony那样，非常自信而且坚定的知道自己要呈现一个什么样的陈永仁。andy则有些纠结，因为刘建明实在太难把握了，andy对人物的塑造也是有一个相当的认知历程。一开始他其实不知道刘建明是什么样的，所以在第一部的某些部分，刘建明会显得有些生硬，不够自然流畅，因为andy也在不断的深入刘建明的内心世界。抱歉，第一部我看的次数比较少，可能不够准确。也可能是我对andy的偏见，我总觉得这么难的角色，他不可能一开始就很自如。但是不管是不是这个原因吧，andy表现出的迷惑却正好切中了刘建明的暧昧，即使是刘建明身上那种微妙的不自然的感觉，也是非常符合人物性格，处境的。这几乎是不可演绎的，这超出了表演的范畴，这是一种由内而外的气息，唯有演员本身的精神状态与角色高度一致，才能不依靠任何表演，来完成这种人物的气质。我倾向于andy在第一部有一点歪打正着，如果他是真的做到了跟刘建明合一，那我唯有叹服。再说这也是没法验证的事。不过不管怎么样，到了第三部，andy彻底领悟了。因为剧情的变化，第三部的刘建明精神状态有明显的显性化发展，也可以说andy完全想明白了，所以刘建明身上那种失魂落魄却又强装镇定的状态，andy从一开始的庶务部电话就表现的很好。到了停车场和黎明的对手戏，andy流畅的展现角色身上的不自然的紧绷感，但是这种不自然本身又非常自然，因为没有多余的眼神和动作。必须提醒，刘建明不是普通的说谎者，普通的说谎者会眼神闪烁，刘建明是一个精英警官，他完全可以压抑自己的情感，唯一能流露的就是andy展现的那种微妙的不自然，一点点装腔作势，一点点的外强中干，以及全然的内敛。上面讲到了刘建明缺乏自我身份认同，可是到了第三部，他第一次有了自己想要的东西。他想成为陈永仁。他羡慕陈永仁，向往陈永仁。但是因为过去的黑历史注定了他只能用加倍弄脏自己的手的方式来靠近自己的目标。手段与目的南辕北辙，他又是一个精神不够强硬的人，所以逐渐走向崩溃是顺理成章的。第三部andy要演绎的就是一个精神病患者从轻微症状到完全堕入深渊的过程。坦白说，还是地狱级的难度。因为你可以很容易的扮演一个疯子，也可以很容易的扮演一个正常人，但要一个正常人来呈现如何一点点的疯掉这个过程，很难。而且刘建明不是普通的疯子，他是一个很理性的疯子。理性来自能力，疯狂来自精神，这矛盾的二者始终在他身上统一。所以这个过程必须很有逻辑。观众可以观察到andy是如何演绎这份矛盾的裂痕越来越扩大的过程。到了刘建明在医院出现幻觉，被李医生带到诊所催眠这段剧情，已经是明显的精神分裂症了，刘建明是何等聪明之人，你们以为他不知道自己已经疯掉了吗？他当然知道，他只是没办法控制自己。但是他的理性清楚的知道自己在走向末路。所以在诊所，有一组andy和tony同场景对照，可以看到，tony表现陈永仁，虽然痛苦，但是并不空洞，andy表现刘建明，看似镇静，但是眼神已经完全虚无。在整个陈述的过程中，刘建明都一直保持着这种失神，这就是我为什么说andy已经完全理解了角色。他知道刘建明是如此聪明，聪明到知道自己精神已经崩溃，聪明到知道自己已经蒙着眼睛走到穷途末路，所以这个时候andy演绎的刘建明不是矛盾的，不是挣扎的，挣扎已经结束了，这里只有虚无与绝望。然后闹钟响了，刘建明猛然惊醒，这个地方andy的处理也很有逻辑。他是如梦初醒一般，所以他的肢体语言是猛烈的，但是其实他并不意外，所以他并没有大惊失色或者手足无措，只是淡淡的问李医生发生了什么。他当然知道的。刘建明没有杀李医生灭口，也验证了剧本设定刘建明不是心狠手辣之徒的证据。很多人说刘建明也喜欢李医生。其实不是的。刘建明在这个阶段并没有余力去喜欢一个女人，李医生对他来说是一种远期救赎的象征。因为李医生认可陈永仁，所以刘建明幻想有朝一日可以在李医生这里得到一种身份上的认同。回到警局，这个片段刘建明是完全幻觉的，他彻底把自己当成了陈永仁。镜子里出现陈永仁这个画面，就是说要明明白白的告诉观众这点。但是镜头给到andy的时候，andy的表情不是简单的微笑，而是一个大喜过望又略带狰狞的笑容。他真的完全理解了刘建明。太到位了。当一个表面自负，实则自卑的人，一个以卑劣手段爬向光明的人，一个矛盾挣扎一生的人，快要到达彼岸时，在看到虚假的曙光时，他会是何等的快乐，又是何等的扭曲。看到这里我突然特别难过。为人物的命运。也为大众对andy的误解。他真的触及了角色的灵魂，真的是此处应有掌声啊。但是大家却一直说他演技平平。太遗憾了。世间知陈永仁者多矣，懂刘建明的又有几个呢？最后一段的高潮，自然是水到渠成。整个系列人物性格的压抑和内敛，终于在最后一刻汹涌澎湃的奔流而出。是一段哈姆雷特式的自白和质问。质问这个世界，也质问自己。到底还是没有答案。到底还是无法挣脱命运的束缚。又一次，手上占满了鲜血。最后的泪水是人物对自己命运的哀悼。他终于认命了。所以，说刘建明这个人精神上比较软弱，真的可以吗？其实是陈永仁被艺术美化了，英雄是没有弱点的。刘建明只是比较真实，现实中的人，哪里会那么坚定那么理想呢？大多数人，都是在不断的徘徊和寻找自我罢了。至少刘建明一直想逃离自己的宿命，直到最后一刻才放弃。我实在没什么资格说他软弱。只是想叹气。最后那声来自Mary的枪响，其实并没有必要。不需要用这个来加深他的悲剧了，在最后落泪饮弹时，他已经承认了自己的惨败。对命运的惨败。已经完成了。这件艺术品。陈永仁之死，是一个传统的古典英雄悲剧，它很美，很悲壮，刘建明之死，他不是英雄，也无法成为一个恶人，可是为什么这个悲剧升华了整部作品呢？因为这才是人性。

从芒果台的《一起来看流星雨》开始，国产剧在偶像剧领域仍处于尝试阶段，鲜有优秀作品。近几年不少不错的小说被拍成电视剧，有好的原著作支撑，一般剧本烂不到哪里去（像《步步惊心》就拍的不错，《步步惊情》就是狗尾续貂。）但国产剧很容易剑走偏锋……在造型、投资等等问题上出现偏差。

比如说《最美的时光》，虽然有着奇丑无比的土造型，各种乱入的感冒药广告，但也可以依靠好剧本成为经典之作。只可惜后半部分的剧情走了弯路，为了造势和收视率，生生掰成三个结局，最终使每个结局都很生硬。而且为了配合双结局，女主角的情感走向很不明朗，可以算是首部完全毁了“女主角”的电视剧。

同样迷失在后半部分剧情的还有《金玉良缘》。虽然槽点颇多，但仍不失轻松搞笑。30集之后明显有“为虐而虐”的意思，像是编剧为了使作品更深刻而开启虐心路线。确实悲剧更容易成为经典，但不好好按“轻喜剧”这个定位走，最后变得不伦不类，可惜了男女主角的美貌。后面的剧情也算是毁剧吧。（里面的黄明可是很可爱的呢，不过个人认为还是现代造型比较帅。）

比较庆幸的是，就目前看的9集而言，《杉杉来了》除了女主角的眉毛之外，其它槽点甚少。（噢…不是一大一小的牛肉面嘛，我怎么觉着是一样的。大公司的八卦女姑且算是偶像剧定位需要。）拍摄、制作、服装、演员都尚算令人满意，广告植入也比较自然。毕竟，rio看上去还是比999更符合偶像剧一点…“杉杉”这个角色很容易演成脑残小白女，难得赵姑娘演技自然，不做作。张翰在台词上略略把握得不好，演技历来一般，又显得过于年轻。但这一切都可以因为颜而忽略不计。没错，在这个看脸的世界，没有演技就得有脸。

再值得一提的是，封月虽然看上去比男主角年纪还要大，但是演员很棒，无论外形和声音都极具大家闺秀的气质。有点像江一燕。这部片子很多细节感觉很自然，不造作（比如封月与元丽抒在书店的对话，双宜与杉杉有些互动。）不知道大家有没有觉得元丽抒笑的时候有点奇怪（演技欠佳，但给人的感觉还是舒服的。虽然不知是否会黑化的炮灰女二）…没有看过原著，但觉得柳柳虚荣心太强，会黑化吗？

唯希望后半部分的剧情平稳发展，不要出现偏差。PS.插曲真棒。---------------------------------我是可爱的分割线君----------------------------都看完啦，补了书，感觉改编还可以，总体按原著的温情风格来。果然丰富了副线，丽抒这个角色显得颇丰富。柳柳最后的造型还不错。可惜结局有些潦草，没有把番外拍进去。但1000万的梗既没有超出杉杉性格之外，也弥合了与封腾的差距，改得不错。毕竟灰姑娘之所以能变成公主，除了有长相之外，还得有颗上进心哪～

在《行尸走肉》走向烂尾，《行尸之惧》未打开局面之际，amc还是不忍心放弃手中这块香饽饽，在今年又打造了《外面的世界》这个最新番外，按道理说这部剧只要延续行尸的世界观，讲述一个好故事是容易的，但是，编剧与我们想的不一样呀，他有自己的想法。故事放在灾变的十年后，姐妹俩生活在一个好像完全没有发生过任何危险的——大学校园里，没错，就像是一所学校，这里包含从幼儿园到大学的全部学校，这个社区处处充满着问题，从片中可以看到，主角及其同龄人是不用学习武器使用的，她们是完全的平民，包括第一集出现了老师教小孩上剑术课，没错，你没看错，在一个存在十年的社区里居然还有剑术课，每个小孩的年龄有不超过十岁的。说明这个社区还包括了一个至少有妇产科的医院，小孩的成长过程中如果有突发疾病或其他问题出现呢，你说社区是灾变三个月之后我还信，十年真就是笑话了。从片中不多的镜头可以看出社区的围墙并不高，甚至这么大的社区在围墙外毫无任何陷阱，武器，最最可笑的莫过于主角团要出去闯世界，从一道门里就出去了，就出去了？仿佛是周末一起从学校出发郊游般随意，主角团一共四人，两男两女，四个人除了一个男的外感觉都不太能打，他们也毫无经验，就这么单枪匹马闯行尸世界，也就只有悟空摩根，弩哥达里尔，卡妈，尼根，瑞克这几个顶级战斗力了，就这四个小年轻还比不上瑞克的小女儿朱迪斯。当然，让我们按编剧所想，这里的气候温和，不会像神之国那样出现线路老化，就算老化也有充足的配件，大家都干干净净的，看来也不缺热水，每家每户都有单独的屋，地方也不小，围墙看来挺长(怕不是离墨西哥比较近)，那警备力量真的够吗，越想越感觉这个社区的奇怪，当然，它不是还有联盟嘛，从直升机来看，这可能是政府的力量，那和救走瑞克的到底是不是一伙人呢，由此来看，这部剧伏笔不少，槽点过多，bug满篇，zz也挺正确，估计只有老行尸粉看了，我还会和大家一起吐槽的。

第二集更新，昨天半夜刚更新完就看了第二集，作死小队在这条不归路上愈行愈远，从他们的谈论中，我们可以知道他们只学过理论课，打僵尸的能力与正在追剧的我们是相同的，小胖妞空有一腔热血，虽然战斗能力并不突出，但志向远大，遇见困难喜欢迎难而上，前方有大量丧尸出没，不怕，冲，有这种精神是好的，但还是要结合一下下自身实力，毕竟你们还没有太多经验。

果不其然，作为一部政治相当正确的剧，所必备的所有人物身份基本都出来了（之后路上或许能遇见能遇见一个黑姐姐也说不定呢），漂亮小姐姐给gay哥哥留下来的标志居然是罐头盒子也是没想到，然后，就到了这集的大槽点，四人组在路上突遇丧尸，大胖胖拿起一罐喷漆妄图蒙蔽丧尸双眼，让他不再攻击自己，结果四个人居然跑了，多么好的训练机会呀，有一个都被蒙蔽双眼了，到了晚上，四个人很聪明的上了树屋，然后点火，多亮堂呀对不对，那只丧尸不依不饶地追了过来，“你涂了我的脸，我就是你的人了”，丧尸也是为了自己的“幸福”在树下嚎叫，四人组可能嫌安静，就任他这么叫，最后漂亮小姐姐也不赶紧结果了他，居然只是引走了，好像把野猫野狗赶走一般随意，真实心大呀，然后天一大早，就进入了丧尸群了，我的天，这么随意？爱了爱了，这就是新时代小年轻打怪小队吗，活到现在真的是给编剧面子。这时还起雾了，周围还是丧尸，第三集就是gay哥哥来救他们吧，毕竟这个水平的人物要活下来也真的难。

一个队伍没有一个强的就离谱。

看了开头，并不喜欢，因为主角黄政民长得和我最讨厌的歌手大张伟非常相似。

但是看到最后，很感动！南北韩的两个精英，为了祖国为了人民联手合作，满满的正能量！！

李明云一开始显得阴险狡诈，随着电影的推进，最后居然光茫盖过了男主。不知为什么，从他身上我好像看到了周总理为国为民鞠躬尽粹的身影。

在物欲横流的今天，能遇到一部宣扬舍小家保大家的正能量的电影不容易（当然我国很多这样的电影，但说教味太浓，看了非但不感动，反而想吐），虽然我自己做不到他们那样，但不影响我由衷的钦佩他们！！！

【详细】

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影片以找狗这件小事为切入点，最后落在东北的振兴与发展的社会问题上。总体来看，这是一部带有现实主义意味的黑色喜剧，他的幽默感来自于很多的反转式的转场、大量方言对白，形成了东北特有的风格；现实主义来自于即兴式的对白、摇晃逼真的手持拍摄、生活化的琐事描绘等，力图展现社会边缘等小人物对生活的抗争，具有一定的社会意义。

首先，开篇的长镜头设计牢牢吸引了观众的眼球，近距离的跟拍、群众围观、中年男女在公园的口角矛盾，制造了一个富有戏剧性的开头，牢牢抓住了人们的好奇心。

影片很多剧作上的细节设计的很好，比如“十万块”这个数额出现了很多次：买狗钱十万，找狗赏金十万，买个留校名额十万，买老爸的自由十万。对于有钱人来说不值一提，对于另一些人来说，确是一个望尘莫及的数额。带有一定的讽刺意味。再有，“顺其自然”出现了两次：丢狗的时候父亲说要顺其自然，最后教授东窗事发父亲也说是顺其自然，像这些社会边缘的小人物，在面对无能为力的事情时，只能依赖于“顺其自然”，寄希望于命运的眷顾。

选景也做了精心的设计。主人公家外面的街有两个大烟囱，是标志性的建筑物，一次是主人公晚上找狗，镜头最后停留在烟囱上，另一次是主人公坐出租车里离开这座城市，镜头再次停留在烟囱上。两个烟囱像是一个年长稳重的东北历史的见证者，坐落在那里安静的看着时代的更替与社会的兴衰。

最后，影片设计了一个见仁见智的结尾。如果张广胜厌倦体制内撕扯不断的裙带关系，那他大概率不会下车；可稳定的工作是他的追求，举报教授的目的就是为了得到这份工作。最后张广胜到底有没有下车，不同的想法会得到不同的结局。