《亲爱的小孩》塑造了很多“接地气”的人物形象,比如任素汐饰演的新手妈妈方一诺,她放大了很多焦虑,戳中了很多观众的心。可是她却不是剧里塑造得最成功的人。那个有很多缺点,但是在大事上不糊涂的高彩屏才是全剧里最成功的的角色。
《亲爱的小孩》塑造了很多“接地气”的人物形象,比如任素汐饰演的新手妈妈方一诺,她放大了很多焦虑,戳中了很多观众的心。可是她却不是剧里塑造得最成功的人。那个有很多缺点,但是在大事上不糊涂的高彩屏才是全剧里最成功的的角色。
国产烂片特征之一:片名是“XX之XX”的,基本属于烂片。还碰瓷人家“侣行”综艺。
这种《真爱至上》结构模式的爱情喜剧其实很考编剧能力,而人物的塑造比故事更重要,感情戏的真实动人最难。
鼓浪屿。想起了那天夏天。
又见董立范,近年上镜频率最高的内地女演员,没有之一。
“禽兽”、“禽兽不如”这样的梗真的烂透了。
赵英俊大概率是雪村和光头强
国产烂片特征之一:片名是“XX之XX”的,基本属于烂片。还碰瓷人家“侣行”综艺。
这种《真爱至上》结构模式的爱情喜剧其实很考编剧能力,而人物的塑造比故事更重要,感情戏的真实动人最难。
鼓浪屿。想起了那天夏天。
又见董立范,近年上镜频率最高的内地女演员,没有之一。
“禽兽”、“禽兽不如”这样的梗真的烂透了。
赵英俊大概率是雪村和光头强失散多年的弟弟。
洋妞会说中国话这个更,是从《泰囧》电梯“人妖”来的。当然这个桥段早就港产片用过。
各种段子充斥,都是别人用烂的。
像吃棒棒糖这种真是烂马路的设置。
这个破片儿又来黑编剧,不是本片编剧自黑,而是自己在YY,太不编剧当回事儿了。而这片子的编剧有五个。
片尾花絮的采访真人留言,是从《失恋33天》起的流毒,试图营造共鸣感,但电影本身矫情假意,采访最多人也是白搭。
香港导演李志毅导演的一部温馨而忧伤的文艺小品。
该片的故事、情感、氛围、手法都没有什么新鲜之处,但很有味道,有点像维姆·文德斯的电影。
该片的音乐甚佳,节奏和缓,曲调低沉,意蕴悠长。
这样的文艺小品在香港是不多见的,似乎是主流工业之外的“游戏”之作。这可能也是李志毅的“游戏”之作。当然,我说的“游戏”是一种心智与情感上的“游戏”,它使人疲惫的心灵离开喧哗与
香港导演李志毅导演的一部温馨而忧伤的文艺小品。
该片的故事、情感、氛围、手法都没有什么新鲜之处,但很有味道,有点像维姆·文德斯的电影。
该片的音乐甚佳,节奏和缓,曲调低沉,意蕴悠长。
这样的文艺小品在香港是不多见的,似乎是主流工业之外的“游戏”之作。这可能也是李志毅的“游戏”之作。当然,我说的“游戏”是一种心智与情感上的“游戏”,它使人疲惫的心灵离开喧哗与混乱,回到平静和舒展。李志毅导演的其他电影作品,我印象最为深刻的是《水浒传之英雄本色》,我念小学的时候就看过的。该片的恶搞有点类似于《大话西游》,堪称“大话水浒”。可能很多人看了该片和《天涯海角》之后,都很难相信它们出自于同一个导演之手。其实,这也没有什么奇怪的,很多导演都是两面手乃至多面手,一方面能够拍些卖市之作,另一方面也能够拍些心仪之作。拍了N多搞笑片的导演陈嘉上多次声称自己最喜欢的导演是小津安二郎,我对此毫不怀疑。我反而喜欢这种拿得起放得下的导演,他们真正有着“爱电影”——就像古希腊人“爱智慧”——的赤子之心,却又有着令人放心的个人平衡能力。
(勘误:《水浒传之英雄本色》的导演是陈会毅,我记错了。06.11.8订正。)
和很多类似的“游戏”之作一样,该片的“客串阵容”也是十分强大的,马伟豪、陈德森、阮世生等知名幕后人员都有请出场,令我惊喜不少。更令我意外的是,陈小春在里面演了一个十分痴情的“丈夫”,戏份也极少,算是高级客串吧。后来陈小春拍了一个“爱妻号”洗衣机的广告,不知道是否因为他在该片的“痴情”表现。
凭《无间道》晋身一流导演行列的麦兆辉是该片的第一副导演。香港的导演一般是从底层做起,慢慢爬到导演的宝座的。久经片场磨练的导演一般有较强操作能力和控制能力,拍戏轻车熟路,不大可能把戏拍砸的。也因为这个,在香港,未经片场磨练或电视台训练的年轻导演,很少有独立执导的机会的,除非先自己自资拍摄一些短片,使自己的导演能力得到认可——黄精甫、彭浩翔都是这样“发迹”的。在香港的电影体制当中,麦兆辉所走的路好像得到更为广泛的认同,而黄、彭二人所走的路是另类的了。麦兆辉这样的导演在镜头运用上一般较为稳重,而黄、彭这样的导演即喜欢“搞搞新意思”——这一点在他们的处女作上都体现得非常明显。香港电影需要麦兆辉这样的导演,同样需要黄、彭这样的“另类”。
虽然无数次觉得Tokyo,Rio,Denver很鲁莽冲动,甚至觉得教授本来不准备带Rio来抢劫真是个正确的决定,都是因为Tokyo的求情才让Rio参与实施。Tokyo是谁都控制不了的,她有强烈的自我思想,冲动,但是也勇敢,多少次都是她扛着枪冲在前面,私以为她拿着枪的样子真的很帅!还有Rio,其实他就是个孩子,在害怕的时候也会想临阵脱逃,笑起来很阳光,比起其他劫犯,他算是性格阳光的了,警方甚至
虽然无数次觉得Tokyo,Rio,Denver很鲁莽冲动,甚至觉得教授本来不准备带Rio来抢劫真是个正确的决定,都是因为Tokyo的求情才让Rio参与实施。Tokyo是谁都控制不了的,她有强烈的自我思想,冲动,但是也勇敢,多少次都是她扛着枪冲在前面,私以为她拿着枪的样子真的很帅!还有Rio,其实他就是个孩子,在害怕的时候也会想临阵脱逃,笑起来很阳光,比起其他劫犯,他算是性格阳光的了,警方甚至要他爸妈来劝他投降,可是他没有,虽然中途他有想过要背叛,也是因为Tokyo不在里面了,后来Tokyo被救出来又回来的时候,他又重燃斗志,还是因为爱呀,是因为他真的很爱Tokyo。而Denver,本来觉得他就是傻笑着的,比Rio成熟一点点,他爱上了人质,甚至一度怀疑自己是不是斯德哥尔摩,本来他爸爸不能接受,后来还是希望儿子能够幸福,这三个鲁莽的角色,我本来以为如果他们能安分一些,计划也许能够进行的更顺利,可是看完才发现,正是因为有了这样真实生动的形象,才是真实的人,不可能每个人都像Berlin一样冷静,是天生的犯罪狂,大家都是有血有肉的角色。
让两个最沉默寡言,最服从命令的人在还没有迎来胜利,还没有看到胜利曙光的时候,牺牲了。Oslo因为人质想要生存的本能牺牲,而他最好的伙伴给了他最好的结局,Moscow是我在这个剧比较喜欢的一个角色,他是最像父亲的,成熟冷静服从命令,所以不用担心他会背叛计划,更不可能毁了计划,当他死的时候,真的很难过,想要他和Denver一起活着出去拿着大把钱过上好日子,本以为他们会做出报复政府警察的事,对人质造成伤害或者在外界散播舆论,可是他们冷静了,只有他们抢劫成功才是给自己伙伴报了仇。Helsinki也是计划的忠实实行者和拥护者,他不能怀疑这个计划会失败,他必须相信教授,他们这个团队会产生分歧,我觉得有部分原因也是因为他们在出现意外的时候不能足够相信领导者教授,自己就会想办法抗争,打乱了原本的计划,比如Tokyo被Berlin送给了警察,比如Rio居然向人质说出他们的真实计划,Berlin更是不允许计划有一丝一毫的闪失,在他俩触及到底线的时候,给他们应有的惩罚,他只允许计划成功不许失败,最后也是因为他的牺牲,让整个计划完美了,也不能说完美,毕竟还是牺牲了三个伙伴,用他们的献血换来了胜利。
Nairobi算是比较冷静的了,她相信教授,拥护教授和他的计划,绝不允许计划失败,对制造假币相当有研究,也是个孩子的妈妈,她把孩子当作她生命的光和希望。Berlin得了绝症,这次抢劫将是他在世上做的最后一次完美犯罪,可以称得上是艺术品,他对于那个女人质其实我并不是很能看清到底是真爱,还是不想自己在最后也独身一人,其实那个人质是恨他厌恶他的,但是他就要她一起死,最后她应该是没死的,但是也给她留下了一辈子的印象。最后说教授,他是真的聪明,一辈子都在研究这次抢劫计划,真的是可以说无懈可击,如果他没有爱上探员,可能计划会更顺利,也会少了很多意外,可是这些角色都是鲜活饱满的可爱的,他为了这个计划也做了很多牺牲,他要把控全局,外界出现的任何意外他都要第一时间去解决,印钞大楼里面的情况他也要时刻盯着,这次抢劫给他带来了的是父亲心愿的达成,让他成为了有钱人,找到了自己最爱的人,真的很棒!这个剧节奏把握的很好,看的很痛快了,以至于看到最后结局都哭了。
这次抢劫就是一群人做了一件艺术品,我在看的时候,真是很害怕任何一个人破坏了这个艺术品,本来觉得抢劫为啥要加这些愚蠢的爱情,要是计划被这愚蠢的爱情毁了就完了,结果每次都是有惊无险,最后还是被这些爱情感动到了。比心心?希望这样好看的剧能再多一些,以上是我的拙见。
。。。就没那么无语过 男主光头真的奥西咯????????????动漫女主声音还没欣欣好听 比欣欣嗲搞不懂那些说欣欣的来夸动漫无语死咯 男住拿捏不住我的心真的丑啊就没见过那么丑的靠 画风也是很无语 特效也没有电视剧的好看 一个动漫人物没有真人好看合理吗????动漫人物画出来的可以把优点全设计出来 变成这样子
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。。。就没那么无语过 男主光头真的奥西咯????????????动漫女主声音还没欣欣好听 比欣欣嗲搞不懂那些说欣欣的来夸动漫无语死咯 男住拿捏不住我的心真的丑啊就没见过那么丑的靠 画风也是很无语 特效也没有电视剧的好看 一个动漫人物没有真人好看合理吗????动漫人物画出来的可以把优点全设计出来 变成这样子
优点:拍片时男主演23岁,女主演22岁,都有表演经验且没演麻,都在尽力展现各自最真诚最美好的样子(表演还没有模式化,当然男女主演都是第一次见也可能是我没审美疲劳,其实我就想看看新面孔,流量艺人们不要霸屏了钱是挣不完的至于这么拼吗,放过观众吧)。脸目测都没太大改动表情都很自然(什么叫好看,正常耐看不叫好看,瘦到脱相整到变型才叫? 谁发明的恶趣味,为了这点恶趣味多少人
优点:拍片时男主演23岁,女主演22岁,都有表演经验且没演麻,都在尽力展现各自最真诚最美好的样子(表演还没有模式化,当然男女主演都是第一次见也可能是我没审美疲劳,其实我就想看看新面孔,流量艺人们不要霸屏了钱是挣不完的至于这么拼吗,放过观众吧)。脸目测都没太大改动表情都很自然(什么叫好看,正常耐看不叫好看,瘦到脱相整到变型才叫? 谁发明的恶趣味,为了这点恶趣味多少人吃不上口饱饭真是造孽。)CP感是个很悬的东西,男女主演有没有看对眼我不知道,但应该没有相互讨厌。我想说选角其实没毛病,演得也没毛病,他们这个年纪、状态演这类型网剧是合适的,不懂我说什么的可以瞅瞅“爱的二八定律”,“长歌行”,“我好喜欢你”之类的剧,体会一下什么叫惨不忍睹就知道我在说什么了 。插曲《剪窗》好听,边听这个边搬砖感觉都不费劲了,附链接:https://www.bilibili.com/video/BV15G411N7qU/
缺点:小制作成本有限,编剧功力不够剧情太散就像个亲亲抱抱举高高的背景墙看完一点印像没有(还有雌竞狗血真的很劝退,不合情理的虐也一样,难到现实还不够狗血不够虐,非得在快餐网剧里体验一把还编得这么假),其实小制作在剧本上多点投入是性价比最高的,看剧的都是冲故事去的,粉丝才冲人。 苍兰诀会火因为本子是改的九鹭非香的《魔尊》,魔改了一部份还保留了一部份(且很大原因同时期剧太烂,大家想看没得看)。
现在打开优酷完全没想看的,放假刷了几集《大明王朝1566》和《 樱桃小丸子 》,裤给个会员续冲的理由。
首先, 很棒的剧.
和这部剧类似的剧有<超感猎杀>, <守望尘世>, <触摸未来>... 类似的电影有<这个男人来自地球>, <K星异客>, 甚至<云图>, <超体>... 这些都有一个共同的特点, 就是看懂的人觉得超棒, 看不懂的人摸不到头脑, 不知道在说什么.
首先, 很棒的剧.
和这部剧类似的剧有<超感猎杀>, <守望尘世>, <触摸未来>... 类似的电影有<这个男人来自地球>, <K星异客>, 甚至<云图>, <超体>... 这些都有一个共同的特点, 就是看懂的人觉得超棒, 看不懂的人摸不到头脑, 不知道在说什么.
陪同事看的,演技不可,颜值不可(男),剧情不可,女主像个傻公主一样等待救援不可,通过一堆配角的降智操作显得男主很牛。反派男配太邪魅油腻,实在没眼看,引发生理不适。
不太喜欢无限流尤其是斗智型,剧情规则人为设计痕迹太重不自然,基本都很明显是专为主角设计的,啥都是主角刚好知道、刚好想到、刚刚好胜利,换一人差一秒都通关不了的感觉
陪同事看的,演技不可,颜值不可(男),剧情不可,女主像个傻公主一样等待救援不可,通过一堆配角的降智操作显得男主很牛。反派男配太邪魅油腻,实在没眼看,引发生理不适。
不太喜欢无限流尤其是斗智型,剧情规则人为设计痕迹太重不自然,基本都很明显是专为主角设计的,啥都是主角刚好知道、刚好想到、刚刚好胜利,换一人差一秒都通关不了的感觉,很莫名其妙。
服化道方面,老生常谈的通病了,假大空。服装设计不好看,角色的衣服全新,不是要你多旧,旧一点看着是自然舒服很多,但是历经波折还跟橱柜里假人模特穿的一样崭新大可不必。女性角色刻板印象严重,主要角色基本不是清纯女就是小作精,即使是野外露营型任务也几乎全穿着短裙。道具也都是刚拆封的感觉,有一场是复古风,除了配色没看出哪里复古,一点作旧都没有。
构图摄影就不多说了,国产剧嘛,能有啥要求,比手机好就算及格了。
但是比起大多数同行已经算稍微聪明有剧情一点,衬托之下给到三分。
第五季naomi的家庭线实在是太俗套了,反正主角不会死,那不管是naomi干掉她儿子,还是感化她儿子,还是关押她儿子,还是释放她儿子,也就那么回事好吗?没有意思,看烂了都。好好一个科幻剧,讲啥家庭伦理,我爱看这个我跑来看了球的科幻啊。俗气
第五季naomi的家庭线实在是太俗套了,反正主角不会死,那不管是naomi干掉她儿子,还是感化她儿子,还是关押她儿子,还是释放她儿子,也就那么
第五季naomi的家庭线实在是太俗套了,反正主角不会死,那不管是naomi干掉她儿子,还是感化她儿子,还是关押她儿子,还是释放她儿子,也就那么回事好吗?没有意思,看烂了都。好好一个科幻剧,讲啥家庭伦理,我爱看这个我跑来看了球的科幻啊。俗气
第五季naomi的家庭线实在是太俗套了,反正主角不会死,那不管是naomi干掉她儿子,还是感化她儿子,还是关押她儿子,还是释放她儿子,也就那么回事好吗?没有意思,看烂了都。好好一个科幻剧,讲啥家庭伦理,我爱看这个我跑来看了球的科幻啊。俗气
正如贾樟柯镜头下的山西大同,缅甸小城腊戌一直是赵德胤的拍摄对象。这部《冰毒》是“归乡三部曲”的压轴之作,在影像风格上延续了之前两部纪录/虚构混合的质感,依然坚持用独立制作的方式进行拍摄,却意外地融入不少主流叙事的手法,令影片在社会反思批判的层面外,更增添了不少观赏性。从这部作品开始,赵德胤有意识地将虚构情节熟练地融入到他所钟情的纪实素材之中,而不再像前两部作品那般生硬青涩的处理。最出色的一处
正如贾樟柯镜头下的山西大同,缅甸小城腊戌一直是赵德胤的拍摄对象。这部《冰毒》是“归乡三部曲”的压轴之作,在影像风格上延续了之前两部纪录/虚构混合的质感,依然坚持用独立制作的方式进行拍摄,却意外地融入不少主流叙事的手法,令影片在社会反思批判的层面外,更增添了不少观赏性。从这部作品开始,赵德胤有意识地将虚构情节熟练地融入到他所钟情的纪实素材之中,而不再像前两部作品那般生硬青涩的处理。最出色的一处是在车站广场高处用偷拍的方式,介绍女主角出场的这个段落,仿佛是意大利新现实主义的回光返照,女主角的装扮与动作像极了巩俐扮演的秋菊,丝毫看不出表演的痕迹。赵德胤初次将爱情线索作为影片叙事的重心,给予吴可熙大段完整的演绎,令吴可熙的演技得以真正展露在观众眼前,而不再隐匿在纪录片式的镜头调度里。在她扮演的这个角色身上延续着对缅甸底层人物困境的强烈暗示:小时候家里没钱被卖到异国他乡做新娘。这在导演前两部作品里都有提及,尤其是她这个角色就像是《穷人?榴莲?麻药?偷渡客》里被拐卖的小女孩。她和没有感情的老男人结婚生仔后,因为爷爷去世临时回到缅甸老家,回来后想方设法挣钱希望把小孩接过来而不再想回去四川,从侧面展示出对故乡深厚的眷恋感情。乡愁感在“安老衣”这个细节里充分展示,这种富有传统民族色彩的仪式往往带有神秘感,导演却将传统的仪式转化成人物情感的宣泄方式,例如男人们抽水烟的画面,以及影片结尾男主角毒瘾发作时烧地的场景。导演最为大胆之处在于直到最后半小时才引出核心的毒品话题,前面一个小时都是在描绘男女主角两条平行前进的命运线。两人本来没有任何交集,却因为毒品而走到一起。剧本透过这种方式揭示出,唯有毒品才能给予底层人民短暂且微弱的希望。影片前半段的纪实描绘有点比重过多,导致后面的虚构情节没能完全发挥出阐述主题的作用,男女主角的悲剧结局一早便有所预示,因此结尾的宰牛场景显得过于刻意。
一个外星人的“画皮”故事。披上了人皮的外星人,看所有人都像低等生物,却时不时被低等生物羞辱了智商。甚至孩子能看出他画皮下包裹的真实本质。
不管是杀了人,解剖了人,和人交谈,为人打架,外星人在一点一滴地融入地球。
最后的最后,他会不会放弃了灭亡人的计划,成为本剧的
一个外星人的“画皮”故事。披上了人皮的外星人,看所有人都像低等生物,却时不时被低等生物羞辱了智商。甚至孩子能看出他画皮下包裹的真实本质。
不管是杀了人,解剖了人,和人交谈,为人打架,外星人在一点一滴地融入地球。
最后的最后,他会不会放弃了灭亡人的计划,成为本剧的重要悬念。
但是大家都觉得不会被灭绝。蜥蜴的乐观精神。