我很少写影评,今天把影评给这个我看了两遍的网络电影。
这是一部小片,毫无疑问。演员只有三个人,如果你算上你那个戴墨镜的后来出场一下的,勉强有四个,那可能就是个临时拉来客串的。
演员的服装就那么几套,还有个替身,身材和女主不完全一样,可能也没有更合适的人了。它是个科幻片,但一点特技都没有
我很少写影评,今天把影评给这个我看了两遍的网络电影。
这是一部小片,毫无疑问。演员只有三个人,如果你算上你那个戴墨镜的后来出场一下的,勉强有四个,那可能就是个临时拉来客串的。
演员的服装就那么几套,还有个替身,身材和女主不完全一样,可能也没有更合适的人了。它是个科幻片,但一点特技都没有,总之这个电影就每个方面都很穷的感觉。
我第一遍看的时候觉得它是粗糙的,但是第二遍看的时候我收回了自己的想法,小成本,人少,没特技,但是它不粗糙。如果它是个欧洲电影,我可能给3.5星,或者4星,但因为它是国产、原创、科幻、烧脑,这样的小成本,我给5星。
我不是给鼓励分,我给的分是因为它不粗糙,我这一分给到它不粗糙的理由上——“细节”。
我已经很难想象,我居然可以在国产片里发现这么多细节,而我接下里也只是想谈谈这些细节。
1 心脏起搏器——片头一个画质很低的画面,讲述的是女主躺着,一个孩子在叫她,紧接着有医生用心脏起搏器抢救她。但真正细节的是,在弹幕的提示下,我发现,影片的最后,当女主按下起爆器时,刺耳的啸叫声居然转化为心脏起搏器归零的声音,这个小细节,让电影多出了无数可能。
2 博士——影片里有个博士老公,是女主的完美伴侣,甚至就是她以前丈夫的样子。这个博士老公好像一个美好的幻影,随着女主的梦境破碎,就消失了,但是梦醒了的女主,在问身边丈夫的学历时,对方居然回答“我是本科毕业,但我看起来像博士,对吧。”这句玩笑话,这的是前后呼应,瞬间让梦境和现实混淆了。
3 闪灵——女主一直在看闪灵,这是一部我看了好几次,但都看了一半的电影,但我觉得,这部电影的整体氛围和《闪灵》出奇的一致,一个大房子,三口人,一个看似精神错乱的惊悚故事。我觉得与其说这部电影像《彗星来的那一夜》和《恐怖游轮》,不如说它整体的风格更像《闪灵》。这可能也是女主在那个房间一直在看《闪灵》的原因。最后女主放开一切随便找了个空间进去,什么都不管里,可是电视里还在放《闪灵》,前后呼应,让人更分不清这个场景是现实还是梦。
4 我还有孩子——当燕子不顾一切的想要去杀了另一个空间的自己时,我一度怀疑她是否真的要堕落了,我怀疑导演要让这个片子变成烂俗的时空循环片了,甚至这时候我在想,到底一件什么事能叫醒她阻止她。很简单,因为另一个自己说出了一句“我还有孩子”,那一刻我作为一个观众很惊诧,真的,我明白,做为一个女人明白,可能对方还有孩子,是唯一能够阻止自己的了。她是个失去孩子的母亲,她怎么忍心再让一个母亲失去孩子。哪怕那个人是另一个空间的自己。最后她打晕了她(我确定她没有杀死她,因为她说,“我做不到”。)
5 603号房——博士老公和她对口号,一直在说“603号房”,7号床,然后解释是,在他那个空间抢救燕子时,燕子的房号。但是最后我们发现,原来博士老公印象这么深的原因是,燕子躺在那张床上昏迷好久,最后博士老公不得不签下了停止治疗的协议。那一刻,他们彼此认定,在无数空间中,对方才是最像自己伴侣的那个,但反而因为对彼此伤害过的记忆,他们无法待在同一个空间了。最后回到会所,电影《闪灵》里的台词,也在谈房间,所以我觉得,可能这个故事就是发生在603号房的。
6 森林——这部电影的景色真的美爆了。我看到片尾写着鸣谢,知道这个片子应该是在一个叫嘉荫的地方拍的,这个地方应该是大兴安岭。生长于南方的我,惊呼我们的国家还有森林这么高大和美丽的地方。影片叫《平行森林》,所以注定无法规避森林这个元素,如果随便找一片森林,一定会给电影大大减分,但是实景拍摄的大兴安岭,给这部影片加分了。我想到了那些动不动就用特技,但特技还很假的电影,可能这些人早就忘了真实景色的魅力了。
6 鳟鱼——这可能是我第一个注意到的,没别人注意到的事,影片的片尾是舒伯特的鳟鱼五重奏。我当年在学校时,还排练过这首曲子。鳟鱼五重奏讲的是一个孩童看着欢快的小鳟鱼被渔夫钓上来的心痛,高潮部分是渔夫把水搅浑,鳟鱼难辨方向,陷入了渔夫的陷阱。我觉得这里放这首曲子不是随意的,而是刻意的。导演可能是想说,燕子就像那条小鳟鱼,被一切弄晕了,然后观众们就站在岸边感慨,这条小鳟鱼,被渔夫无情的捉去了。如果这是有意为之,那我觉得这是所有细节里,最让我起鸡皮疙瘩的细节,因为它实在是太棒了。
总结。
一个影片的细节,只有用心才能做到,用钱是做不到的。我看到太多的电影,每分每秒都在烧钱,却没有细节,或者有细节的国产电影成了少数。
在《平行森林》里,这些细节不只有作用,而且极大的改变了整个电影的感觉,让观众陷入扑朔迷离的局面,这些小心思真正的起到了大作用。
我觉得这部电影的母子感情线比《彗星来的那一夜》的情侣线更深刻,更让人感同身受。它的家庭关系比《恐怖游轮》丰满的多,同时它又比《时空罪恶》和《黑暗面》善良的多。
我想《平行森林》的导演肯定也看过这些经典电影吧,我不知道他有没有想到自己拍的国产小成本科幻会被人以这些电影作为标准比较,对他来说应该是幸福的吧。
我觉得这个导演通过细节告诉了我们一件事,我穷,但是我不笨;我穷,但是我不懒;我穷,但是我不想拍烂俗的电影;我穷,但是我不怂。
我觉得最打动我的就是这个感受,我穷但是我不怂。
我刚到杭州的时候,和两个前公司的女孩合住,她们不喜欢我,所以把冰箱占满了,不给我留地方,那时候我就想,等有一天我有钱,我要买个大冰箱,而且我今天就算让吃的坏掉也绝不低三下气的让你们给我腾个地方。
我结婚的时候告诉我老公,我没别的要求,我要一个大冰箱,我后来告诉他是因为这个,所以他后来又给我买了个冰柜。(傻子)
当这个电影的片尾曲出来时,我发现是鳟鱼五重奏,我就产生了这种感觉,这个导演好像在告诉我,我将来总有一天要把这首曲子换成久石让的,换成汉斯季默的,但今天就算我没钱,我也不会随便选个烂俗的音乐,它必须是舒伯特的经典音乐,鳟鱼五重奏。
最后,我想说。吴天明导演为《百鸟朝凤》下跪,大家评价不一,但我想正是这个举动,让后来的《无名之辈》有了高票房。而今天我的五星好评,就是想说一件事,我希望有一天,我们可以硬气的说句,这部电影我给4星,我给3星,因为同类的题材,在中国太多了。
我怕我现在给的分少了,这样的电影以后在中国没人拍了。我害怕随意的打分之后,有一天,当我打开电视盒子,里面有的只有捉鬼捉妖修仙的电影了,那时候,我想我会很难过吧。
原谅我给了一部我内心觉得制作程度4分的电影5颗星,我认为,这是对国产小成本科幻,最大的祝福了。
端午假期,于杭州。
這幾年台灣電影常常有雷,連著幾次高雄電影節也看到不太喜歡的閉幕或開幕片。不小心略就過這部電影,還好現在線上影音上得快,剛看完也是林哲熹演的《海邊的卡夫卡》沒多久,就等到這部在院線偷偷略過的電影。
台灣的電影或電視,總是會在故事軸線埋一個非得要有的「意義」,常常為了那個「意義」把故事搞爛了。像這類的動作片,只要把故事舖排好,動作流暢度抓準,就算是一部只是打打殺殺的爽片也無妨。《狂徒
這幾年台灣電影常常有雷,連著幾次高雄電影節也看到不太喜歡的閉幕或開幕片。不小心略就過這部電影,還好現在線上影音上得快,剛看完也是林哲熹演的《海邊的卡夫卡》沒多久,就等到這部在院線偷偷略過的電影。
台灣的電影或電視,總是會在故事軸線埋一個非得要有的「意義」,常常為了那個「意義」把故事搞爛了。像這類的動作片,只要把故事舖排好,動作流暢度抓準,就算是一部只是打打殺殺的爽片也無妨。《狂徒》確實就是一部爽片,不用太花腦子,但是看得十分過癮。恰好前陣子看了《台灣啟示錄/雨衣大盜》這集,看著電影時連結起來便會想到真人真事的運鈔車搶案。
一個人到底有多倒楣?廖文睿先是職籃新秀打傷人賠錢,淪為偷車集團的小弟,還莫名其妙碰到雨衣大盜標哥的挾持,讓他頂替雨衣大盜這個罪名。若是要說「人只要留下污點就不會有人相信你是清白的」這件事是這個故事的主旨,還不如說人衰走到哪裡都會遇到鬼,才是這部電影的重點!
林哲熹過去的演出都不太能讓人留下記憶,在《海邊的卡夫卡》稍稍記住了一下,連著看《狂徒》絲毫不輸吳慷仁,但兩個角色在設定上都有點缺失。廖文睿太遲頓,一個職籃的「得分王」不應該太遲頓的,他可能會衝動的打人,但不會遲頓到一直掉到陷阱裡,角色設定的後段他實在太過像是個笨蛋了;標哥太油,但我不清楚究竟是吳慷仁把他演得太油了還是導演(劇本)的設定?吳慷仁演戲已經到了行雲流水的狀態,只要稍不拿捏就容易看起來太油。如果這些設定上可以再多點或少點,那整個故事就會更加精采。
動作的部分,有幾段還是過分炫技、冗長了點。後來真相大白,還是少了一些舖陳。這世界有非常多的事是「巧合」,但很多都是刻意精心安排的結果,既然劇情是刻意精心安排的,理當就該把精心安排的部分,再用更細緻的方式表現。
若說《狂徒》真的塞了什麼「意義」進去。大概就是「人只要留下污點就不會有人相信你是清白的」這件事吧!還好大概只出現了一兩次。不然肯定會讓人立刻按下暫停。(會說故事的人,就不會把重點「直接講出來」。)只是像這樣的故事裡,誰管你污不污點、清不清白呢?故事走到最後,能夠收尾就好了,那些待人處世的是非黑白就留給觀眾想就好囉!
《狂徒》真的稱得上是這幾年台灣動作片的好電影。(台灣有動作片嗎哈哈哈。《角頭2》的暴力美學是近年我覺得最好的一部。)就一個新導演來說,能把電影好好的講完、節奏掌握得當,已經非常難得!
它有韓國和香港動作片的影子,期待下一次洪子烜的作品。也期待林哲熹未來的演出,他值得更多不同的角色,以發揮他不同的表演(拜託不要再把角色寫得太傻了啊!得分王很聰明的!)而吳慷仁真的快要被定型,那表情、動作、說話的語調都固定在一個狀態裡,快要分不清楚他演出的角色到底哪個是哪個,但仍然期待他不同的演出。
不論你有沒有看過《狂徒》,不妨看一下《台灣啟示錄/雨衣大盜》這集,電影往往來自於真實的社會案件、真實的人生。
我认为这是一部很不错的电影,不是常规的那种恐怖片,而是恐怖中带点喜剧,喜剧中又穿插着恐怖,节奏也是一张一合的,不是全程紧凑,也不是全程放松,反而是恰到好处。殡仪这在中国人的眼中不是特别光鲜的工作,大多数人都会不自觉感到晦气,而剧中小波的舅舅,因为一时的愧疚,却花了一生来弥补,甚至都无暇顾及自己的个人情感生活,哪怕最后得了癌症,也一心为自己的唯一亲人将来的生活安排着。生命其实格外短暂,没有人会
我认为这是一部很不错的电影,不是常规的那种恐怖片,而是恐怖中带点喜剧,喜剧中又穿插着恐怖,节奏也是一张一合的,不是全程紧凑,也不是全程放松,反而是恰到好处。殡仪这在中国人的眼中不是特别光鲜的工作,大多数人都会不自觉感到晦气,而剧中小波的舅舅,因为一时的愧疚,却花了一生来弥补,甚至都无暇顾及自己的个人情感生活,哪怕最后得了癌症,也一心为自己的唯一亲人将来的生活安排着。生命其实格外短暂,没有人会一直在原地等你,想做什么就马上去做,别等到之后才追悔莫及。
蛮好看的好甜刷了挺喜欢的 哭戏的时候跟着哭 搞笑的时候跟着笑 虞书欣的演技还是不错的 之前看过她演的蔡敏敏 太可爱了 演得都很自然 希望第三季还是原班人马 演得真好 甜宠探案喜剧刷了挺喜欢的 哭戏的时候跟着哭 搞笑的时候跟着笑 虞书欣的演技还是不错的 之前看过她演的蔡敏敏 太可爱了 演得都很自然 希望第三季还是原班人马 期待~ 男一男二女二的颜值都好能打 两大cp都很甜 印象最深的是女
蛮好看的好甜刷了挺喜欢的 哭戏的时候跟着哭 搞笑的时候跟着笑 虞书欣的演技还是不错的 之前看过她演的蔡敏敏 太可爱了 演得都很自然 希望第三季还是原班人马 演得真好 甜宠探案喜剧刷了挺喜欢的 哭戏的时候跟着哭 搞笑的时候跟着笑 虞书欣的演技还是不错的 之前看过她演的蔡敏敏 太可爱了 演得都很自然 希望第三季还是原班人马 期待~ 男一男二女二的颜值都好能打 两大cp都很甜 印象最深的是女主离开南府赵错送别的那段 太好哭了 完全带入了 演得真好 甜宠探案喜剧没错了
加更很短写在前面
人看起来是我杀的,然后你猜怎么样?
人就是我李锐杀的!
惊不惊喜?意不意外?悬不悬疑?
而且承认了杀人,你就不怕某些部门直接撤掉专案组?
无语!
加更很短写在前面
人看起来是我杀的,然后你猜怎么样?
人就是我李锐杀的!
惊不惊喜?意不意外?悬不悬疑?
而且承认了杀人,你就不怕某些部门直接撤掉专案组?
无语!
要想人家一直查,李锐必须不被发现自己是模仿者吧?
(明天再看2集,不行就弃剧)
《非常目击》本来7月就要上线,但是临时取消。昨日才终于和大家见面,作为《隐秘的角落》之后第3部迷雾剧场的刑侦剧,可以说它和前作之间相差大概10个《十日游戏》的距离。
又重温了这部电影,依然感动地泪流满面。电影的故事很简单,一个年纪大了不能说话的外婆,一个暑假寄养在乡村外婆家的城市小男孩,各种温馨的,催泪的调皮捣蛋的场景,让我对这部电影印象很深。
又重温了这部电影,依然感动地泪流满面。电影的故事很简单,一个年纪大了不能说话的外婆,一个暑假寄养在乡村外婆家的城市小男孩,各种温馨的,催泪的调皮捣蛋的场景,让我对这部电影印象很深。
或许谁也没有想到,时隔两年,导演老算带着一部“桌面短剧”向观众走来了。2018年,他的网剧处女作《疯人院》于优酷上线,连播两季,反响不错。至今,还有人在他的微博下追问《疯人院3》的具体情况。谁料想,《疯人院3》没等来,却等来了《云端》。
11月2日,《云端》于优酷上线。虽然同为悬疑剧,它却与《疯人院》差异颇多。
或许谁也没有想到,时隔两年,导演老算带着一部“桌面短剧”向观众走来了。2018年,他的网剧处女作《疯人院》于优酷上线,连播两季,反响不错。至今,还有人在他的微博下追问《疯人院3》的具体情况。谁料想,《疯人院3》没等来,却等来了《云端》。
11月2日,《云端》于优酷上线。虽然同为悬疑剧,它却与《疯人院》差异颇多。
一来,这是一部桌面剧。所谓桌面剧,就是抛却传统的视听语言,将诸多剧情点以“电脑桌面”与“手机屏幕”的画面形式来展示的一种新玩法。就像老算在微博说的那样,“让视听语言的传统手段都回到教科书上躺好。”2018年上映的《网络谜踪》就是部桌面电影。
二来,这部剧时长更短、集数更少。《疯人院》两季24集,每集大概50分钟。《云端》两季则只有16集,每集15-20分钟。算下来,这个体量更像是一部加长版悬疑电影。
虽然以前看过国外这类型的作品,但笔者看片时还是被《云端》的独特魅力吸引了。
“国内首部桌面短剧”的旗帜没有被推倒,重形式而轻内容的担忧更不曾出现。更重要的是,这部剧的故事堪称电影级别。可以说,当初看《疯人院》的惊喜,又回来了。
提前看完前6集,影视独舌揣着颇多疑问对《云端》导演老算进行了一次专访。
在艺术创作中,创新向来是一个高频词汇。影视行业也惯于将“创新”放到首位。当然,绝大多数的创新,是向前迈了一小步,真正能另辟蹊径的作品总是少数。去年,是互动剧的天下,《隐形守护者》算是其中翘楚。今年,《云端》或将引领桌面剧的潮流。
不过,潮流也不是那么好引领的。桌面剧这一形式,别说在国内新鲜,拎到全世界也都算前沿。往前捋一捋,大抵也只有《网络谜踪》《解除好友》两部电影算得上此中前辈。倒是今年隔离抗疫的客观情况,让有些表现当下居家生活现状的海外剧集如《舞台剧》《保持联系》采用了桌面剧的形式。
谈起对桌面剧的初概念,老算讲了个“远程装电脑系统”的故事:“有一次,我的电脑坏了,怎么也修不好,就上淘宝找了个维修服务。他远程操控着我的电脑,我就看得很入迷。一直盯着他的鼠标,揣测他下一步点哪里,做什么。我就在想,这其实也是一种形式。”
后来,《网络谜踪》上映了。在某种程度上,这填补了老算对“桌面电影”的认知。相比起传统的影视作品,这种打破常规的叙事模式,能提供一种很奇特的代入感,满足人的窥探欲。“我看《解除好友》的时候,就下意识地想去点他的音乐播放器,看他听什么歌。”
也正是基于对桌面电影的兴趣,当优酷和片方拿着创意来找他的时候,老算没多想就应了下来。用他的话来说,没想到国内网站能有如此前瞻性的想法。毕竟,从视听语言的创作方向来说,这是一次难度颇高的挑战。不过,两者之间也有分歧,老算的想法更激进。
“大家最初想采取实拍搭配桌面来拍摄 ,还是要保留些传统的视听语言。我说要做就做极致。运镜也好,特写也罢,能丢开的全部丢开。其实我们最初想的更绝,就结合剧情把现实时间和戏剧时间统一起来,做一个纯桌面,让物理世界和剧情世界完全贴合。”
然而,这个想法很快被自己否决了。流媒体时代,庞大的信息流翻涌滚动,观众的目光很难长时间留存在某块地方。基于此,倒不如反其道而行之。就像打开微博你总会看到热搜或广告,《云端》也将很多关键信息变成了滚动形式。毕竟,这届观众最善于“找彩蛋”。
“我读书的时候,看过一篇‘道格玛95’的报道。当时觉得很酷,后来入行才发现,所谓的‘回归影像本身’多少有点噱头意味。拿到这个项目的时候我就在想,这其实也暗含了很多‘道格玛95’的创作思路。没有任何的修饰,就让你回归到一种极致的真实。”
既然决定要往极致里做,旧有的美学体系就要被全部抛却。《云端》里,所谓的美感构图是没有的,取而代之的是粗糙的真实。电脑桌面也好,手机屏幕也罢,甚至连行车记录仪都那么真实。不同变换的载体,不仅不会让人目不暇接,反倒更容易以一种“伪纪录片”的形式将观众拉入其中。可以说,只要你适应了、陷进去了,就不会轻而易举地跳出来。
不拘泥于传统的“桌面”,也是《云端》最难得的地方。《网络谜踪》《解除好友》这些前辈,更多的还是在电脑屏幕上做手脚。但《云端》则将电脑桌面、手机屏幕、行车记录仪、酒店监控等媒介灵活搭配起来。这些搭配不是盲目炫技,而是完全为剧情服务的。
“我们拍摄的时候就注意到,不同软件或不同媒介搭载的影像品质不同。就像开篇的新闻发布会,我们就是按照真实的发布会来布局的。到了视频通话那一块,拍摄主体就变成手机了,这时候的画质一定有所缩减。但恰好是这种画质的损失——噪点也好,模糊也好,它实际上是更能把观众拉进去的,你会相信它是在那样的一个环境下去发生的。”老算道。
“弥撒斯神睁眼时,偷窃谷物者,施以利剑审判。”悬疑作者张言(孙睿 饰)空有一腔热情却得不到市场认可,穷困潦倒、前途未卜。最后,连女友茵夏(陈秋伶 饰)都离开了他。
阴差阳错间,张言得到了一个红色U盘,里面有一部尚未出版的小说手稿,详细描写了一场连环杀人游戏。张言“发表”了这部小说,他一夜成功,摇身变为文坛新星。
就在此时,一个蒙面人找上了张言。他说小说里的“幕后黑手”就是自己——哪有什么小说手稿,不过是自己的“真实记录”。于是,一场“猫捉老鼠”的游戏开始了……
这是《云端》的故事概念,也是这部剧最为抓人的地方。说到底,剧集是剧本的艺术,本子不好,形式再创新、导演再炫技也不能长期留存观众。这一点,老算一开始就清楚。所以纵然这部剧的形式如此另辟蹊径,他还是不想只做一部“搞花活”的影视剧。
“桌面剧6集是一个瓶颈。如果到这个时候你还只注重桌面切来切去,不给一些新鲜的刺激,观众的代入感就会消解。你无非就是看他怎么闯关,所以我们就赶紧跳脱出来。”
《云端》第一季的编剧是叶小白,第二季则由老算和他创作《疯人院》时的小伙伴共同操刀。在老算看来,悬疑剧的剧本悬疑感必须要足,能摆出来的冲突必须全摆出来。
“不管你是看本格也好,还是看写实派推理也好,悬疑剧创作者都得长期浸泡在悬疑推理中。你没有长期的累积,你做出来的东西就味道不正,就太想象了,这个东西落不住。”
不过,只有剧本还远远不够。《云端》的难点主要在制作上。虽然看起来很简单,不过是“电脑桌面”向“手机屏幕”的切换,但实操起来却没那么容易。影视作品是假定性艺术,它构建的是戏剧空间;而桌面剧则打破虚构,将“楚门世界”与现实世界接壤。
“桌面剧最难的就是图层设计,这可能更偏重于技术流。荧屏上不可能只显示一个页面,就像你平时用电脑时,可能一边开着视频一边敲word。所以就要把整个桌面做出来,算好窗口切换的时间,因为你没有任何剪辑点。而且演员还得去表演,处理起来就很麻烦。”
幸好,老算自己就开了家影视后期公司。自己动手,丰衣足食。想要什么样的效果,就自己来做。比如,剧中郑雄(江奇霖 饰)开的直播平台洋葱皮软件的页面就是老算自家的影视后期做的。
最不好处理的,是关山市的地图。这是一个“网络建城”的过程。所有的规划都是虚构的,衣食住行都得考虑清楚。“后面我们下班后,大家没事就分批回去编街道。这边弄家牛肉店,那边搞个服装城,然后在地图上编好名字。这实际上比你现实搭个景还要累。”
现实搭景,要找美术指导;网络建城,就得找程序员。这是一项浩大的代码工程,需要专业的技术工种来完成。但很多时候,“码农”似乎与影视行业有点不沾边。老算表示,“其实这就是习惯差异。他不理解你,你也不理解他。程序员的理解是做一个能使用的东西,但我们的重点是呈现一种有逻辑的视线牵引,有没有bug不重要。两者就得不断磨合。”
既然要在技术层面下功夫,那就把观众熟悉的地方推到顶点。比如声音的妙用。
常看恐怖片的读者知道,开不开声音是两种体验。倘若你关了声音再开上弹幕,那惊悚电影也就成了搞笑电影了。以伪纪录片形式来破题的桌面剧也是如此,虽然撇开了传统的视听语言手法,但老算创作时发现,虽然没有摄影机,没有推拉摇移跟,声音还是好用的。
“声音对渲染氛围、聚焦情境有很大的作用。所以拍摄中,我们不断地调整声音效果。键盘打字的声音,鼠标敲击的声音,甚至鼠标垫滑动的声音都是对现实世界的复原。”
顾了“大行”,也不能忘了“细谨”。《云端》里一些小细节也给人带来了颇多惊喜。
比如,张言电脑屏幕上的那些资料。倘若观众观察细致,不仅能看到熟悉的东野圭吾,还能看到福柯的《疯癫与文明》。这同样出自于导演的最初设计,老算觉得,写悬疑小说,尤其是写这种反社会悬疑小说的作家,总是要看些关乎体制、关乎人性的书籍的。
“可能他看不明白福柯的书,但他一定会去试图理解。其实这也是一种丰满人设的手段,所有的细节都是为了让你相信这个人存在。就像传统影视剧,你在主人公家里摆上两个熊,观众就知道他很有童心。到了这个剧里,就变成了他的桌面上有什么。一个道理。”
剧本扎实了,制作专业了,细节谨慎了,《云端》的悬疑味就溢出来了。准备工作一完善,这场“猫鼠游戏”,只消露出只鳞片甲,也就可以不费周折地将观众拉入剧中了。
老算说,《云端》火不火他并不太关注。甚至创作之初,他就做好了冷门的准备。
首先,这部剧太“硬核”了,观众不一定能轻易接受。事实上,何止是观众有接受难度,连平台见到定稿剧本的时候,都有点难以理解。平常的剧本比较偏文学性,桌面剧的剧本更像是一个技术产品。“我们大量的描述都是这个窗口弹前面,那个窗口挡后面。因为我得告诉制作团队,目前的图层关系是怎样的。当时平台还问我们要不要调整剧本。”他笑道。
除了“不说人话”,这部剧还硬核在剧中时间上。去年优酷的《长安十二时辰》颇受好评,整部剧的故事都限制在一天之内。《云端》的时间则更加短暂,第一季只有几个小时。
“常规的影视剧能说三日后,但这部剧不成。你怎么表现三天后呢?总不能钟表转三圈。你要连续不断地去轰炸观众,让他看到时间在一点一点流失。我们在编创的时候就在想,每一个几分钟该如何调动观众的紧张感,但也不能时刻保持那种高冲突性,有时候是暗潮涌动的,有时候是铺垫暗度陈仓的,有时候是迸发出来的。不同的就像坐过山车一样。”
其次,整部作品的投资才1000万,在如今的影视行业中属于腰部作品,就算没多少流量也可以理解。“我并没有考虑太多,更多的是将这部剧视为拓宽视听语言手段的尝试。”
“其实一千万做两季我觉得是一个非常科学的配置。毕竟你得对资方负责,你死气白咧要下来几千万做一个小众的片子,那也没意思。小众作品更偏向于探索性,大众作品更注重娱乐和商业性。《云端》有点夹在中间的感觉,它可以为业内人士去试探一种新可能。”
作为一个热爱悬疑片的创作者,老算始终认为,悬疑剧应当是纯粹的。这也是他从两季《疯人院》的播出情况和观众反馈中得到的一些经验教训。“我总是觉得,这些百年以来划分而成的不同类型,是有道理的。它不是说我今天一拍脑门,这是悬疑要有一个类,然后科幻要有一个类,突发奇想拍出来的。实际上它是从观众的角度对市场有一个指引。”
好的作品不是复制出来的。现在行业内流行着一种因果倒置的概念,一部作品成功了,是因为它“撒糖”了,或者它“卖腐”了。只要你找准这几个点,就能复制出另一部成功之作。“我觉得这可能有点搞反了。任何类型的作品,想要成功,你必须足够真诚,把作品做到极致,而不是说,整个套子把什么都套进去。那会是一个很扭曲的东西。”
不过,做到极致并不意味着要做“空中楼阁”。
纵然悬疑剧的第一要义是要精彩要酣畅,但老算还是想通过《云端》阐明点现实意义。这部剧最早叫做《云端囚徒》,囚徒二字揭示着剧中情节,更旨在道出如今互联网上的暴戾现象——三人成虎、人肉搜索、饭圈侵袭等等。舆论翻涌,“审判者”亦是“囚徒”。
网络是便捷的,网络更是危险的。这是笔者看剧后的第一感受。抛开创新形式先不谈,单从内容层面来说,前几集故事就已使人毛骨悚然。虽说流媒体时代“信息泄露”早就成了一种常态,但当一环套一环的陷坑挖好的时候,想必没人能保持乐观。互联网没有秘密,这大抵就是老算想拍这部剧的核心目的:给习惯网络的现代人,增添些安全警示意识。
出于对悬疑领域的热爱,老算后续还想做一部比较纯粹的恐怖剧。当然,不是《疯人院》第三季。毕竟,《疯人院》只能算有一点恐怖元素,恐怖并非贯穿其中的主线。
“放眼整个亚洲,日本、韩国、印度、泰国,几乎都有自己的恐怖片,唯独咱们没有,是一件特别令人遗憾的事。你总得做一些自己特别喜欢、特别想做的事情。”他说。
小学时候看过这部电视,大学的时候突然想起来,又看了一遍书。这几天不知道为什么突然想起又找出来看了一遍。这部十多年的电视剧放到现在来看,竟然一点也不过时(额,我不是指服装)。
以前我很喜欢妹妹佳音,觉得她特别有意思,一口京片子,对人对事都满不在乎的样子,自由洒脱。现在重新看这部电视,却对姐姐佳期有了更深刻的理解。
她只不过是一个27岁的平凡普通的女人。容貌一般,才情一般
小学时候看过这部电视,大学的时候突然想起来,又看了一遍书。这几天不知道为什么突然想起又找出来看了一遍。这部十多年的电视剧放到现在来看,竟然一点也不过时(额,我不是指服装)。
以前我很喜欢妹妹佳音,觉得她特别有意思,一口京片子,对人对事都满不在乎的样子,自由洒脱。现在重新看这部电视,却对姐姐佳期有了更深刻的理解。
她只不过是一个27岁的平凡普通的女人。容貌一般,才情一般,身材一般,和这个世界上最普普通通的你和我一样。大部分普通的男女的恋情都或多或少地有“将就”这两个字在里面,因为我只能找你这样的,你也只能找得到我这样的,所以只能我们在一起。别人太好了,看不上我。
而就连这个普普通通的万征,37岁的高龄男人,一样看不上佳期。而佳期也陷入了这种不服感带来的“深爱”怪圈。你越不爱我,越看不上我,我就越爱你,越无法自拔。一副滚刀肉的架势,特经得起伤害。后来万征在前女友身上栽了个跟头,回头向佳期求婚的时候。佳期才恍然大悟,把自己一直卑微上赶着的感情给扭正回来了:原来只是征服欲作祟。当初那个不要脸不要自尊的自己是在干嘛呢?
廖宇又年轻又帅,他对佳期说:你这样的资质,平时基本很难得到我这样帅的人的追求吧?佳期当时嗤之以鼻,是因为他说的是事实。在她的生命里,男朋友对她爱理不理,唯一对她表示好感的还是一个油腻的有老婆的台湾老板。虽然她一样看不起这个油腻的台湾人,却不肯明确拒绝他,一半为了工作,一半为了自己。不管对方多么糟糕,被人喜欢的感觉总是开心的,可以在深夜寂寞的时候安慰自己不是一文不值的,也有属于自己的魅力,虽然并不太明显。
姥姥对佳期说:你都27了,如果你和廖宇在一起,他读完书出来,你都31了!我都不敢往下想。
姥爷说:佳期你得留一手,别动感情,非要动的话就动一点点,这样比较容易不受伤害。
佳期笑。对呀,她都27了。女人的黄金年龄就要过去了,按理就应该结婚生子,按部就班地好好生活。就算遇上真正的爱情又怎么样?就算动了感情又怎么样?难道你忘记了你已经27?
佳音说:我年轻我可以等。
佳期想了想说:我也可以等。
" 都是插曲.你跟他在一起那是,你们的插曲,我跟他在一起,那是我们的插曲,人呢,不到死那天,就不知道谁是自己的主旋律 。”
佳期都知道,虽然大家都告诉我们说动什么别动感情。
但是tmd管它呢!
27岁的女人又如何?难道我要等到60岁再去寻找我要的爱情?
佳期说:我并不需要向任何人道歉,我也不需要得到任何人的同意。
2013年7月13日写
一个半小时的电影,我已经花费了三分之一的时间,可即使已经看了半个小时,我依旧不知他们在演什么。怎么怎么的就这样了,怎么怎么的就那样了,最后问自己,到底发生了什么事情,这些人在干啥呀。电影一开始就采用了两个时代的跨越式拍摄,但是前后脱节,剧情两段式,感觉没有很好地衔接上,还以为在看两部电影。
可能也是对主角的不
2013年7月13日写
一个半小时的电影,我已经花费了三分之一的时间,可即使已经看了半个小时,我依旧不知他们在演什么。怎么怎么的就这样了,怎么怎么的就那样了,最后问自己,到底发生了什么事情,这些人在干啥呀。电影一开始就采用了两个时代的跨越式拍摄,但是前后脱节,剧情两段式,感觉没有很好地衔接上,还以为在看两部电影。
可能也是对主角的不认可,张默,张国立之子,打人事件、吸毒事件,让我对这个长得很颓的男人不抱好感,怎么老爸长得那么憨厚,他那一脸就没什么正气,所以不排除有角色排斥心理导致的没耐心。
《逃獄兄弟》是難得一見以逃獄為載體的窩心喜劇,它既保留傳統逃獄電影中機智的逃獄小智慧和詭計,描繪如八十年代港式監獄電影兩肋插刀的兄弟情,不同團體間的爾虞我詐、勾心鬥角,又有因誤判而鋃鐺入獄的主角不畏強權尋求公義,類似舊式港產片九十分鐘中塞滿琳瑯滿目的元素,保證故事的豐盈時刻抓緊觀眾眼球。電影以外來因素的即時性驅使兩位男主角必須短期內離開監獄,當中牽涉的兩段親情故
《逃獄兄弟》是難得一見以逃獄為載體的窩心喜劇,它既保留傳統逃獄電影中機智的逃獄小智慧和詭計,描繪如八十年代港式監獄電影兩肋插刀的兄弟情,不同團體間的爾虞我詐、勾心鬥角,又有因誤判而鋃鐺入獄的主角不畏強權尋求公義,類似舊式港產片九十分鐘中塞滿琳瑯滿目的元素,保證故事的豐盈時刻抓緊觀眾眼球。電影以外來因素的即時性驅使兩位男主角必須短期內離開監獄,當中牽涉的兩段親情故事不乏感動位,雖電影走馬看花地揉雜大量元素以致部分情節頭重尾輕,逃獄的方法甚至簡單明瞭,缺乏驚喜或任何精密的計劃,但這套低成本製作的電影明智地選擇以逃獄作為載體,擯棄更為吸引眼球的逃獄大計,回歸到塑造角色本身,把片中的兄弟情、親情淋漓盡致地共冶一爐,藉由監獄之旅反思人生與成長,以黑色幽默中揭示非親兄弟的忠肝義膽,流露舊式港產片的人情味。譚耀文飾演的滾筒多年前為保護女兒而出手攻擊黑幫,鋃鐺入獄多年誤以為女兒已逝世,得悉女兒尚在人間並即將舉辦婚禮,不假思索便決定逃獄赴會,縱然故事轉折略顯刻意未經仔細打磨,但勝在情感真摯起預期效果,譚耀文鮮活演繹夾雜於兩種身份衝突的矛盾與內心交戰,在嚴寒冬日流淌一絲暖意。電影保留傳統監獄電影獄友們先不和後團結抗衡體制的意圖,獄長機警地平衡兩派的威望與勢力,面對爭執時獄長建議獄友私鬥了事,保障監獄內的不和瀰漫,獄友們後來為自由、為家人鋌而走險選擇逃獄,以外來力量驅使兩派不期然地合作,情感轉折過於順理成章,而這個目標導向的「團體」缺乏情感支援下隨時頹垣敗瓦,保留獄友的對抗與打破體制被迫合作的矛盾。低成本的《逃獄兄弟》在短短九十分鐘內呈現逃獄、不由自主的身份矛盾、情感複雜的親情故事,以逃獄為主線展現角色的情感糾葛,從不和到合作的情感置換,是套及格的港式窩心喜劇。評分: 6/10
是从校服到婚纱的爱情,也是高中到大学及出社会的友情,有高中时期努力的过程,有大学时期误会与相爱的过程,剧情有笑点也有泪点,比如“你对春晖的爱能不能迟到一点”这句台词就很有趣哈哈哈,再比如在学校后山喊话父母的片段就很让人感动,今年我大三啦,也是熬过了高考的人,对于剧里的点点滴滴都感同身受。感谢导演、感谢编剧、感谢制片人、感谢每一位演员、感谢每一位工作人员,感谢你们的付出,让我遇到了这么心动的一
是从校服到婚纱的爱情,也是高中到大学及出社会的友情,有高中时期努力的过程,有大学时期误会与相爱的过程,剧情有笑点也有泪点,比如“你对春晖的爱能不能迟到一点”这句台词就很有趣哈哈哈,再比如在学校后山喊话父母的片段就很让人感动,今年我大三啦,也是熬过了高考的人,对于剧里的点点滴滴都感同身受。感谢导演、感谢编剧、感谢制片人、感谢每一位演员、感谢每一位工作人员,感谢你们的付出,让我遇到了这么心动的一部剧,现在剧已大结局,可我还没走出来~未完待续~期待再次相遇??
我开始写第一季剧评的时候刚看到第二季第四集,由于第一季的剧情实在爽的我欲罢不能,而第二季开头罚叔的暴力美学着实让人眼前一亮,所以我激动之下写下了上面那篇情感相当充沛的抒情式剧评,并打算边看边写,最后写成1、2季合集剧评。然而第二季随后的剧情展开和最终结局实在是差强人意,甚至于看完S2E13之后我都没反应过来这季已经放完了,为啥感觉开头挖的八百个坑至少有七百个没填,剩下的一百个还填的莫名其妙。
我开始写第一季剧评的时候刚看到第二季第四集,由于第一季的剧情实在爽的我欲罢不能,而第二季开头罚叔的暴力美学着实让人眼前一亮,所以我激动之下写下了上面那篇情感相当充沛的抒情式剧评,并打算边看边写,最后写成1、2季合集剧评。然而第二季随后的剧情展开和最终结局实在是差强人意,甚至于看完S2E13之后我都没反应过来这季已经放完了,为啥感觉开头挖的八百个坑至少有七百个没填,剩下的一百个还填的莫名其妙。这导致我内心里淤积了大量的吐槽完全没法以和前文统一格式的深情语调写完第二季的剧评,所以我删掉了标题上的第二季,好在下文用我常用的吐槽风格继续侃大山(不过在开始侃大山之前还是有一段比较正经的点评的,吧)。
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本季中马律师似乎陷入到了一个迷茫状态,一方面是作为一个白天黑夜双面身份的超级英雄,他在两个身份之间的平衡被明显打破,他开始过多的倾向于夜间的义警身份,而忽略了自己作为律师的日常工作。在面对决定整个事务所生死存亡的关键案件上,他又是开庭迟到又是缺乏准备,把所有的工作都丢给了Foggy,也难怪他的好基友被他气到友尽再见。而另一方面是由于喜欢杀人的前女友Elektra和更喜欢杀人的罚叔的出现,导致马律师一直以来坚持的不杀原则逐渐崩坏,虽然一直到本季结局马律师也确实没有真的下手杀死过任何人,但是不管是在船上他向罚叔表示“就这一次,我们用你的办法”,还是他越来越残暴的打架方式,都表现出他真的开始对自己的原则产生怀疑,开始无法压制自己内心的恶魔。
可以理解,毕竟对于身怀绝技的超级英雄来说,揍人绝对是比打官司要简单得多的方法,而人在发现简单的方法可以很有效之后就会厌烦于复杂的那些。我之所以觉得第二季的人物性格发展有些出乎我的意料是因为,在第一季的时候我一直很坚定的觉得马律师真的是一个小天使,他坚持不杀原则是因为他想要这么做,暴力不会让他感到快乐,法律才能让他安心。但是和前女友Elektra的回忆杀似乎打了我的脸,我有些惊讶的发现,Matt的内心里可能真的住了一只小恶魔,他的人格里至少有一部分是追求那种疯狂的无所顾忌的人生的。他之所以会爱上那个女孩理由非常简单,在绅士淑女的外皮之下,他们有一颗一样疯狂的心。
所以Karen和Elektra这两个同样引得他动心的女孩,其实也代表了他内在人格欲求的两个方向。他赞同秩序、理性、温和、克己,所以他以盲眼律师的身份和Karen一起去廉价的印度菜馆里约会,在暖黄色的路灯下散步谈天,但他同时又渴望侠义、暴力、激情和自我放纵,所以他以红衣恶魔的身份和Elektra一起大闹日本黑帮酒会,仿佛他们大学时盗窃豪车私闯民宅摔昂贵酒杯玩的模样。在第二季刚开始的时候,和Karen渐入佳境的Matt冷漠的拒绝了再次突然闯入他的生活中的Elektra,但是随着剧情的逐渐进展,他越来越对这个当年撩拨过他的心弦又迅速消失的女孩感到痴迷,就如他第一次时的痴迷一样。在最后的天台决战前,他甚至对Elektra说“我们可以逃离这里,改换身份,他们永远也找不到我们。我们可以去伦敦,去马德里、突尼斯,我们可以去很多很多地方……是,我是爱着纽约,我愿意为它献出生命,but there is one thing that makes me feel more alive, that is you” 这一刻他向内心里的欲望屈服了,疯狂的爱压过了对理性的追求,在白天与黑夜的身份撕扯里,他最终选择了做黑夜里恶魔。
可是有趣的是,故事至此并未结束,因为就在短短的十分钟之后,前女友就领了便当(并且在感人至深的女主角躺在男主角怀里发表领便当感言,简称遗言的时间里,反派们一直敬业的包围着他们看完了整场戏,等着接下来被怒气条爆表的男主按在地上摩擦,可以说是反派界的业界标杆了)。而在葬礼之后,整个第二季的故事告以段落的最后一个镜头里,马律师走进了已经关门的律师事务所,从手提袋里拿出了那只长者可爱小角角的头盔,对着正在打包行李的Karen当面出了柜,I’m the DareDevil.
我之所以说这个故事进展很有趣是因为,这个行为本质上表达了一个意思,叫做我上上段的定论又被编剧打脸了,在律师与义警的身份里,他最终还是选择了前者。他向Karen展示自己义警的身份,意味着他终于决定让Karen认识和接纳全部的自己,让象征着秩序理性温和克己的白天,接纳和约束自己作为红色恶魔的那一面。
从马律师最后做出的选择来说,我是喜欢这个结局的。我不是很喜欢马律师的前女友Elektra,这倒并不是因为她本身有什么不好,她是个很有趣的女孩,尤其是战斗之后满身血污拉下红色面罩露出十六颗牙齿的咧嘴笑说走我们去吃饭的样子,真的很酷。与其说我不太喜欢她,不如说我只是觉得她和马律师实在不适合。Matt的内心里有可以被恶魔诱惑的一面,而她就是那只古灵精怪的疯狂小恶魔,有人说马律师只有和她在一起的时候才能感受到全然放松无所顾忌释放真我为所欲为的极致快乐,但这正是我想我说,不,他这样不快乐。
我在上一季的剧评中说,Matt之所以在可以当义警的情况下还要当个律师,而且非要给自己设置个什么不杀原则的限制的原因,并不是因为他抖M他就喜欢给自己找不痛快,而是,他本身内在里真正爱着的,还是理性温和克制的那个自己。比起夜魔侠,他更审美自己做个律师的样子。所以,规则的束缚带给他的不是痛苦,而是可以安心接受问心无愧的快乐。这样的快乐才是他想要的,和Elektra在一起最终能带给他的只有愧疚和自我厌恶。
但是从剧情的角度来说,我觉得这个结局编剧处理得不好。因为白天和黑夜的身份矛盾,是本剧中围绕着男主角马特·默多克最核心的价值辩论,而由于在Karen和Elektra之间的抉择是这个核心矛盾的外在反应之一,所以这个抉择理应是由男主角自己做出的。但是我们会看到在第二季里,明显是命运帮Matt做出了这个选择,这个故事看起来就好像其实男主角已经选择了Elektra,结果编剧一看,卧槽这可不行,你要是黑化和妹子私奔了故事不就写不下去了吗,那干脆把妹子搞死好了,然后由于第一志愿被删除所以马律师只能迫于编剧的淫威选择Karen。先前和G君聊天时我表示,好的故事是由人物关系推动的,而坏的故事,一般特别喜欢制造意外(想想韩剧三要素),杀死角色并不能体现出作者的决断力,只能向读者证明你真的编不下去了。
(其实从另一个角度来说也可以理解为,因为马律师真的就是没有这个自控力,所以必须要靠命运推他一把来督促他选择他真正想要的那个东西,从这个角度来理解的话剧本逻辑是圆环了。但是作为一部超级英雄剧,我会觉得这样塑造主角的内心是件很失败的事情,因为关于内心的抉择才是最能体现出人性闪光点的高光时刻,也是千百年来英雄故事长盛不衰的基本套路。说的简单易懂点,如果男主角的意志力和我差不多,那他的故事对我来说有啥吸引力orz)
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从主线的设置上来说,第二季主要是由惩罚者和手和会两条线构成。前半部分罚叔主线,后半部分手和会主线。双线并行且基本毫无关联,这种剧情结构带来的弊端就是整体的故事架构不如第一季那么紧凑流畅,而且由于罚叔那条线比手和会好看的不止一点两点,这导致我不断在常速和二倍速之间来回弹跳。
这一部里在第一季中貌似死亡的信满血复活,并且和马律师打了很多架,但是说实在的,从观赏效果上没有能和第一季里那一段相比的,要知道第一季里马律师被信打到半死时绝地反击的那段我可是倒回去看了三遍,简直爽的不行。结果这一季里,他俩的打戏是我唯一开了三倍速的剧情。
另外让我觉得很难受的就是马律师对他的小伙伴的态度。说真的,大哥你要是重伤晕过去了导致开庭迟到我也就原谅你了,陪前女友太开心导致睡过了头是什么鬼,而且罚叔也是你抓起来丢给警察的,发现地检想害死他之后主动接下这个烫手山芋案子的也是你,然后你全程掉线让小伙伴孤军奋战,完事儿你小伙伴对你发火你还一脸冷漠,我要是你小伙伴绝对揍你一顿(并打不过)。说真的,前女友的吸引力有这么大嘛,就算是你俩的夜间潜入任务关系到城市安全,你过两天去行不行,前女友说今晚你就今晚简直了(捂脸)。
虽然有剧评表示,这个剧情主要是为了让Foggy认识杰西卡琼斯,便于组建捍卫者联盟,所以必须要让Foggy换个工作,所以必须要拆事务所,所以必须要他俩闹翻,所以这个锅就只能马律师自己背着了。但是吧,如果让马律师背锅是编剧能编的出来的唯一理由,那我依然只想吐槽编剧水平。
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然后依然人物part。
罚叔绝对是本季亮点。在看剧之前我对惩罚者的印象仅限于漫画内战里顺手救了小虫并带其加入反注册派阵营,但是由于私刑杀害两个有前科的投靠者被队长暴打了一顿,噢,顺带一提,在被暴打的过程中他从头到尾没还手(616黑白通吃大佬队真是让人害怕,MCU小甜心你学着点orz)。虽然他只出场了短短的一小段,但足以让人对他的形象有了一个大体认知。反英雄角色,喜好杀戮,对反派很残忍,即使是想要洗心革面前来投诚的前坏蛋也不放过,但是是非观还是很正的,对不赞同他的方法的正派也足够尊重。
剧集里的罚叔基本符合我的初始印象。因为先前我已经知道罚叔会在第二季出场,所以第一集里当警察说杀死这些反派的只有一个人的时候,我立刻意识到,OK,就是他了。不过在看到医院那一段的时候我依然惊呆了,诶,大哥,虽说你只杀坏蛋不伤害好人,但是拿着AK冲进市综合医院里追杀坏蛋也太过分了吧,普通吃瓜群众会吓疯的好嘛。
然后毫不意外的在天台马律师跳出来阻止了他打爆某坏蛋的脑袋,然后毫不意外的罚叔给了他一枪,然后……好吧超英间的友谊都是这样的,不打不相识,而且打着玩玩那不算的,至少得打到半死才能算是初步建立革命友谊orz
然后不出意外的在之后的几集中他们依然在打,然后受伤昏迷的马律师就被罚叔捆到了天台上。然后,本剧集至此为止萌到我一脸鼻血得绰号出现了,罚叔二话没说,开口就管马律师叫——小红(Red)。
我的鼻血当场喷到了屏幕上。
随后罚叔用铁链把小红捆在柱子上自己在他面前单膝跪地的场景让我再喷了一次。(求婚吧老罚
至于之后的,老罚在小红手上捆一把手枪,然后当着他的面处决罪犯,让小红选择任凭罪犯被爆头或者抢在自己打死罪犯之前杀了自己,我的天这是什么我就知道你狠不下心杀我而我要极尽所能逼迫你打破原则的琼瑶剧剧情orz我的鼻血已经喷成趵突泉了XD
他俩让我爆笑的互动还包括小红去爱尔兰人的老窝里拯救作死的老罚(在被老罚打得半死之后,果然是小天使),老罚即使身负重伤依然要执着的砍死每一个反派,而小红一边暴打反派一边保护反派避免他们死于老罚的魔爪(想想看就好心累)。老罚本来趴在地上,看到视线范围内出现了一把斧头,立刻双眼发光抓过斧头非常兴奋的爬向一个倒在地上的反派,然后被小红无情的抽走斧头拖走了。
但是令我惊讶的是,在海港的船上,当发现金并即使在监狱中依然可以为所欲为的小红彻底崩溃,向老罚表示,这一次我和你一起,用你的办法解决问题的时候,刚刚还在埋怨小红多管闲事一边愤怒咆哮一边暴打小红的老罚很震惊的回答,不可以,你不可以迈过那条线,你一但迈过那条线就再也回不去了。
罚叔不再像第一次见面那样嘲讽小红的天真并试图让他成为另一个自己,相反,他尽可能的让那个人得以维护自己的底线。我经历过的事情让我再也回不到过去了,但你不必如此,保有你的良心吧,恶人有我一个就够了。(天啊除了这就是爱我还能说什么
另外罚叔监狱那场戏真的,帅呆我。当发现一切都是金并的阴谋,老罚被和十来个想砍死他的黑社会关在一起的时候,我的心里咯噔一下,虽然我知道他凉不了但是估计会重伤。然而,五分钟后……说真的,到底是谁给你们的勇气把老罚和十来个想干死他的黑社会关一起的,黑社会也是有人权的好吗?他们已经为自己犯下的罪行受到审判了,你不能因为他们之前是黑社会就惩罚他们被和老罚关一个笼子里!珍爱生命,远离老罚!
(不过想到漫画里奥斯本统治的黑暗复仇者时期,老罚还干出过单兵刺杀绿魔奥斯本差点成功,并且随后在超能力和隔壁超人差不多水平、斩杀纪录可以列一张A4纸清单的哨兵的追杀下逃出生天的骚操作,监狱这段大概确实也不算什么orz)
而且不得不说,由于第二季小红的不杀原则有时候真的看的有点憋屈,所以老罚的暴力美学成为了拯救无聊剧集的强力兴奋剂,每次他的战斗靴踩着BGM出场,就意味着接下来又是一场血液与脑浆齐飞,惨叫共哀嚎一色的视听享受。而且为了让观众可以理解他的想法,编剧基本上为每一个被他杀死的人创造了足够的罪恶背景,让观众觉得这些死在惩罚者枪口下的人都是罪有应得。(事实上意识到那个地检的女检察官不是他杀的时候我居然有点失望,我觉得她这种为政治前途无视平民生死还自以为正义的政客简直死有余辜比黑帮还可恶。如果说最开始在中央公园的行动指令还只是因为急功近利害死无辜平民,并不是有意为恶的话,那她之后试图害死老罚以绝后患和百般造假掩盖证据的行为显然已经迈过底线,她被窗外的机枪扫射的那一刻简直是是整个第二季里我最爽的几个时刻之一。不过因为当时房间里还有其他无辜者,所以我确实一开始就感觉这应该不是老罚干的,这不是他的风格。)
不过编剧确实也用一个细节向观众展示了罚叔这个以自己的善恶观选择杀戮对象的不合理性。在那个违禁品杂货铺买信号接通设备的时候,老板就因为多嘴了一句要不要未成年色情碟片,就被老罚送去见上帝了。虽说这老板确实不咋干净而且贩卖未成年色情碟片确实很恶心,但是仅因为这个原因而杀人可以很明显地反映出老罚的制裁原则也并非不偏不倚,有些不那么严重的罪行也会因为违背他个人的道德原则而成为被裁决的对象。
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金并虽然戏份不多,但是寥寥几次的出镜依然十分精彩。第一季结束的时候我就对金并的庞大犯罪帝国居然这么容易就被一个变节警察的证词扳倒感到不可思议,所以毫不意外的,我们看到即使呆在监狱里,金并和他的小伙伴们依然十分活跃而且手眼通天。在金并靠卖怂KO了监狱的前大佬之后(说真的,他卖怂的演技高超的我都快相信了),监狱里的狱警也多数被他买通,在第二季的后几集里,他那个坐在重兵把守的房间里悠闲煎蛋的样子,真让人不知道他究竟是在纽约州监狱里坐牢还是在夏威夷海滩度假。
然而,即使我对金大佬百足之虫死而不僵的旺盛生命力早有心理准备,金大佬做出了我意料之外的操作。他TM居然能把一个杀了三十多个人的重刑犯从监狱里放出去!虽说看到罚叔被放出去我很开心,但是就如老罚问他为什么不把自己放出去时金并的回应,“等我出去的时候不是为了掀起战争,是为了赢得战争”,这种人大概真的不是温和友好尊重人权的当代法律体制能够阻止的存在(捂脸)。还记得之前和一位朋友讨论内战的超级英雄注册法案的时候她表示,那个世界比起超英注册法案,大概更需要一个超级反派死刑法案,否则对于一再越狱搞事的反派极尽宽容,却要求超英们公布身份接受监管,我要是有超能力估计也会被气到去当反派的(你看老罚的个人刊就多干脆,反派都是一次性的orz)。
另外既然第二季里金并一直在监狱里积蓄能量,想必第三季他会爬出来玩个大的,To kill or not to kill,不知道马律师最终会如何选择。我个人推测大概率是马律师想到了一个其他的方法来抑制金并的东山再起,所以不必非要杀了他。
我个人对于不杀原则并没有什么执念,我感觉尽可能不杀,但必须杀人时可以没有心理负担是一个比较好的状态,而且这样的超英的存在并不对法律的公信力产生不良影响。不过看知乎上很多优秀的答案的解读,马律师的这个不杀原则其实对于他自己的意义比对于社会更大。这个原则是保证他作为一个天主教的律师在上帝的审判台前,能够自我辩解我和金并那样的人究竟有何不同的最后证言,他需要这个规则来让自己安心。所以在这部剧里这个原则很显然被塑造成主角内心里人性与恶魔的最终界限,如果马律师为对抗反派破了杀戒,那么就意味着他为一劳永逸的达成正义献祭了自己的灵魂,凝视深渊的人被深渊吞噬,屠龙的勇士终究不可避免的成为恶龙(心理意义上的,因为马律师就算真的杀了金并也不会变成新黑帮头子)。
虽然我个人其实相当爱好这个黑深残的结局,因为这样的结局其实才符合Matt在教堂忏悔时,镜头不断地用他和耶稣做对比的含义——他为这个城市最终献出了一切。为了能让所有人过的更安全,他宁愿自己独自一人坠入深渊。
简而言之这一季从剧情结构上我是略有失望的,但是考虑到一部剧要串联起接下来的捍卫者联盟和惩罚者,并且为这些剧集埋下伏笔,难免会有编剧挖的坑比中城圈大楼下面那个坑都大的感觉。不过据说下一季很精彩值得期待~
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另外对于Matt内心里的恶魔那部分,其实随着后续第三季的剧情进展我的看法已经有变化了,但是这确实是当时我看完第二季之后的感受,所以在剧评里原样表述,关于这个问题下一季的剧评应该会详细讲。
看了乌海的预告 我突然就想到了在眼前的他 偶尔露出嘴中的苦涩更甚黄轩在剧中的表演又觉得“其实很多人是不把家当后路的 我看到很多人站在路中间 就站在那里哭 身后没有灯 身前白雾茫茫 ”这段话像是他的真实写照 只是他的哭是无声的 沉默的的。我好像明白了为什么会重新爱上杜琪峰 爱上银河映像。当你不再把电影当作娱乐而是观察社会和你想了解的群体来看的时候 得到的是破碎是真相的残酷 再有美好的结局和一晃
看了乌海的预告 我突然就想到了在眼前的他 偶尔露出嘴中的苦涩更甚黄轩在剧中的表演又觉得“其实很多人是不把家当后路的 我看到很多人站在路中间 就站在那里哭 身后没有灯 身前白雾茫茫 ”这段话像是他的真实写照 只是他的哭是无声的 沉默的的。我好像明白了为什么会重新爱上杜琪峰 爱上银河映像。当你不再把电影当作娱乐而是观察社会和你想了解的群体来看的时候 得到的是破碎是真相的残酷 再有美好的结局和一晃而过的几年后 只会瞬间拉开你与大荧幕的距离抽身到现实。有段时间沉迷小众电影和各种类型的纪录片以及各种真实事件的翻拍收获颇丰但是渐渐地也把心灵打开了一个缺口。这个缺口是由现实世界来决定的 生活和身边的美好故事越多就能闭合的越快 反之亦然 很显然现实生活没有让这个缺口闭上 还让我除了尽力帮自己之外 还要将仅存不多的理性和克制分享给“我觉得我的生活很好的人”。直到看了野兽之瞳 看了游志达导演的两个只能活一个 重新看了一遍整个银河映像系列的电影还有充满青春味道的黑帮片 北野武的极恶非道3 大佬 我才明白 电影本身就是造梦的 愈讨厌愈无法接受 恰恰证明导演成功了 这个想法和恐惧 会在你心里根殖 直到有天你成长到你意识到想改变 那种恐惧和讨厌就会转换成你帮助你成长的力量。那些作品就在那里放着 你当然可以等 可是 时间等不了 故事里面的人等不了 。房思琪的初恋乐园作者说过:那只是一本小说你们都不敢去看 可这是我的人生 你们却劝我好好活着”。这段话在我看来像极了一杯冰美式。杜琪峰是浪漫的 北野武是浪漫的 不知名渴望改变世界的导演更是浪漫的。就是这些浪漫的人 才让平淡生活多了一丝波澜和英雄主义。
近年来,小成本网络影视作品频频传出佳作,总能够刷新观众对于网络影视作品以往的认知。腾讯视频上映的电影堪称小成本网络电影的典范,从第一帧画面开始到结束,真真配得起上乘之作的评价。
近年来,小成本网络影视作品频频传出佳作,总能够刷新观众对于网络影视作品以往的认知。腾讯视频上映的电影堪称小成本网络电影的典范,从第一帧画面开始到结束,真真配得起上乘之作的评价。
从来没看过这么老的电影,82年,香港电影的鼎盛时期。
故事不错,简单爽气。
主要人物有三个,许冠杰饰演的金刚,麦嘉饰演的光头神探和张艾嘉饰演的何东诗。
金刚帅气,身材好,头脑灵活,技艺高超,勇敢,单纯透彻,重情义。这样的人物不论是正派还是反派都会很受欢迎。前面几点显而易见,那就谈谈“单纯透彻”和“重情义”。
单纯透彻是他的恋爱。被叮当迷住像个小
从来没看过这么老的电影,82年,香港电影的鼎盛时期。
故事不错,简单爽气。
主要人物有三个,许冠杰饰演的金刚,麦嘉饰演的光头神探和张艾嘉饰演的何东诗。
金刚帅气,身材好,头脑灵活,技艺高超,勇敢,单纯透彻,重情义。这样的人物不论是正派还是反派都会很受欢迎。前面几点显而易见,那就谈谈“单纯透彻”和“重情义”。
单纯透彻是他的恋爱。被叮当迷住像个小男孩,不知东南西北。确定正式关系后,和叮当扮盲人过马路,溜旱冰。很孩子气的行为。过了马路被警察识破,溜着溜着摔倒了,可是就是这些才显得特别美好。才让我们觉得他像是生活中的人。
重情义,是他对兄弟。糊涂虫死和光头神探受伤的时候,他都很伤心。平时斗得不可开交,拌嘴吵架,可是遇到重要情况却相互迁就,相互支持理解信任。影片最后又将这一点体现的很明显。发现光头没有伤的严重的时候,金刚就揍他,下个场景却是背着他被恶犬追,真的很甜(啊喂!)
再来聊聊光头神探(感觉不少香港老电影翻译成国语版都喜欢讲山东话,可能比较搞笑吧)。跟金刚一样,时而厉害(影片开头抓三个抢银楼的劫匪),时而犯二(接住金刚给他用来威胁玫瑰的丝袜结果套在了头上)。印象比较深的是他跟何东诗的爱情故事(╯﹏╰)。明明本来一个很窝囊的人,后来在何东诗面前显得很MAN,很硬气。也是幼稚的一对,在公园里玩捉迷藏,再一起丢钥匙撞门(可能谈恋爱的人都幼稚,我这种没谈过恋爱的人不懂?_??)。
何东诗,名字就暴露了男人婆的特质。粗犷,暴躁,和娇滴滴的妹妹形成鲜明的对比。但是,其实男人婆的心里也藏着一个小公举,知道被“暗恋”会不好意思,会尝试着改变自己,会乖乖听自己男人的话(有一部分潜在的抖M特质)。
配角也都很出彩,白手套的手下,糊涂虫,徐克客串的剧院导演,几个镜头就给人留下深刻印象。
再来说说一些有趣的地方。
矛盾和反差。
矛盾推动故事的发展。比如,光头神探让男人婆抓白手套,男人婆却误抓了金刚,引出了之后的剧情;再比如,白手套要保护金刚,让手下扮作送鞋的人装了炸弹又拿走,还让手下取走前一个“修厕所的人”放的炸弹;好不容易找到了女主播让她拍了照,又被她的地头蛇哥哥折腾了一顿......
反差亦明显。
光头神探自信满满要跟金刚玩游戏,结果每次都输得体无完肤;金刚妥协跟何东师光头一起抓白手套后嚷着要走,见到何东诗妹妹后,一千个不好都成了好;本来仗着有何东诗千军万马支持的很牛的金刚在听说没有支援后,吓得抱头鼠窜.....
还有一些很无厘头的场景。
别人开一瓶香槟觉得自己中枪的糊涂虫;金刚要证明光头是糊涂虫的爸爸,扯下衣服,光头肚皮上刻着“我爱爸爸”;觉得电梯小原来是因为有工人在搬镜子......让人哑然失笑。
总之,这是一部不错的电影。清晰流畅,热烈明快。
如前面第一集播出时写的剧评所说,13年前在看完第一部,结尾处桑野和早坂走在去桑野家的桥上时,镜头拉远,并在桑野的餐桌上放了预示结成家庭的设计模型,心里就在想,多么希望编剧能考虑出续篇啊,因为很多日剧都有续篇或者SP。
一个莫须有的愿望,居然在9102年实现了。
心里和大多数此剧的剧迷一样,第二部必定无法超越第一部,并且认为,由于情怀,哪怕及格的水平就已经很知足了,于是
如前面第一集播出时写的剧评所说,13年前在看完第一部,结尾处桑野和早坂走在去桑野家的桥上时,镜头拉远,并在桑野的餐桌上放了预示结成家庭的设计模型,心里就在想,多么希望编剧能考虑出续篇啊,因为很多日剧都有续篇或者SP。
一个莫须有的愿望,居然在9102年实现了。
心里和大多数此剧的剧迷一样,第二部必定无法超越第一部,并且认为,由于情怀,哪怕及格的水平就已经很知足了,于是在10月8日迎来了首播,感谢人人影视的资源提供和字幕组的辛勤付出。
13年后的现在,各种科技产品横生和设备升级,使得此剧的画质达到了高清水准。
为了保留情怀,剧中很多元素的出现足以说明编排设定之用心,简单列举一下:
1. 片头曲沿用了续篇“还是”不能结婚的男人,日语即是增加了「まだ~」,原曲是小事乐团的「スイミ」,而现在是「まだ スイミ」,显得有趣,重新编了曲,演唱署名不是Every little thing,而是Every little thing的主场持田香织,依然在进入副歌前的间奏里放了狗狗的一瞬。嗯,还有那熟悉的口哨背景音乐,那还是我曾经的手机铃声。
2. 桑野的事务所和住所还是前篇的陈设,结构,让人感叹13年过去了,还是那些熟悉的场所,变化了的是桑野的电脑不再是Mac而变成了Dell,还有就是事务所里的新增的年轻面孔和财务管家。
3. 金田裕之人物没有出现,但时时出现在书名上,手机通讯录里,也就说明了这个人物没有被摒弃,以另一种方式唤醒观众的记忆,并借用药丸的博客来旁证桑野喜欢关注和自己兴趣爱好近似的单身人群。
4. 第一部里桑野身边有三个女性——三个女性的内心最后都被桑野所牵动,续篇里也保持了相同的阵容,最为人诟病的可能是邻居户波早纪,演技尴尬,显得尤为鸡肋,感觉是为了凑足三人阵容而特意强加的角色,是为一大败笔。
5. 狗狗——Ken酱,不得不说这是编剧的用心,原剧里给人留下深刻印象的Ken,在续篇里以一个新角色得到了延续,可说实话,原本在宠物店接连降价都无人问津,最后被邻居户波峰回路转地买回家,这个剧情设定太过简单粗暴,让人直呼无法接受,另外,这只狗狗让人感觉很柴,可爱程度距Ken酱甚远。
6. 如很多豆友所说,续篇里穿插了很多前作的梗,例如早坂医生还在中川医院,文字烧,便利店,翻阳台的说法……不胜枚举,看到剧中提到那些熟悉的梗时,不由偷偷一乐,那种与过去相呼应的感觉,剧迷们才懂。
续篇里还有一些中国元素的加入:HUAWEI P30和北京烤鸭,让人眼前一亮
最终回有点牵强,其实在此前,我认为桑野和咖啡店的有希江更有可能配对,因为有希江比较懂桑野,且性格温柔包容,与桑野的古怪性格刚好互补,可最后突然冒出的与吉山律师的情愫,像是没有算式而直接给了答案那般简单直接,让人倍感意外。
最后的开放式结局,与第一部再次呼应,俩人一起走在去看电影的路上,并将前面因看电影的解说问题而产生的矛盾一一化解,最后桑野的桌上摆着一大一小象征俩人相识相知的香蕉,全剧终。
剧情结束,谈谈自己的感受,作为情怀感爆棚的续篇,不如第一部来的有趣,自然,第一部的人物饱满,性格各异,在每条剧情线上都很自然,不突兀,不管是男几号还是女几号,都有自己的剧情走向,并都给出了良好的剧情交代。
第二部里桑野的性格变化,虽然一直古怪,毒舌,用渊博的知识去打击人,可背地里却做了不少善意之事,例如宽容了一直抹黑他的博客作者,为咖啡店的产权问题放弃了那一单设计,最后两集的离婚官司里的设计更改反转,要知道在第一部里他是一个不肯在设计上妥协的人,特别还是为有共鸣的独身人群设计,至于会不会由独身主义转变成已婚人士,谁知道呢?我反正不好看好,因为桑野和吉山的性格本就不能很好的相处。
虽然槽点也多,可作为续篇,我想已经很用心,很成功了,毕竟很多剧和电影,续篇往往都水的不行,恶评如潮,更何况此剧前篇距今都已经有13年之久。导演和编剧敢拍续篇,本身就是极大的挑战,也说明已经做了十足的准备,不会让观众太失望,豆瓣评分8.3,已经说明了一切。
很多人说喜欢夏川结衣,认为没有早坂医生的加入就不值得一看,但是个人认为,如果有早坂医生的话,这续篇就很难编下去,会趣味全无,编剧和导演的目的就在于,13年后物是人非(除了家人和徒弟),所有的一切都重新洗牌,但是基调不变,通过一些线索——像是金田的书和跑车玩具,和害怕在医院撞见前任而让人回味一下过去,但根本上还是以续篇的方式新建了一个剧情文件。
在第九集入院的桑野,害怕门突然被早坂打开然后挖苦自己,说实话,我当时也惊讶了一下,以为夏川真的会来客串,或者大胆设想一下最终回会有一个夏川入镜的彩蛋,可终归是没有,细想一下,可能是编导们认为如果让夏川入镜,剧情该如何编下去,抑或是夏川自己早已离开了演艺界,也罢,不完美也许就是最好的结局。
看第一部的时候,我还是学生,当时看完后特别中意桑野的生活, 独特的品味,令人艳羡的工作,财务自由,过着自己喜欢的生活方式,看碟,听音乐和逛便利店,高超的厨艺,简约不简单的公寓和布局独到的事务所……
13年后再看,已经成家有娃,不禁感叹时间的飞速流逝和带来的变化。剧终归是剧,给人带了娱乐和愉悦,但终究还是要回归现实,生活和工作上的不如意十有八九,可以看看桑野聊以慰藉,但不可忽视的是,桑野也是有很多烦恼和不如意,可他也是积极的对待生活,工作,即便不会与人很好相处,但还是不断尝试与人沟通,从而拥有较为丰盈的朋友圈。
看完剧之后,我们更要懂得生活,努力工作,善待自己和身边人,让我们“下一个50年也能过得没问题”。