很多人。第一次接触到元龙我相信很多都是第一季的动漫。然而最近发生了一件今所有老元龙观众非常气氛的事。
很多人。第一次接触到元龙我相信很多都是第一季的动漫。然而最近发生了一件今所有老元龙观众非常气氛的事。
终于全剧终了。以我个人的角度看,《暮白首》是部烂!剧!是的,烂剧。纵观全剧,先前狂吹的所谓“黑化”,不过就是总长度不超过十来分钟的几次美瞳演出吧。在编剧的安排下,该死不该死的基本也都死得差不多了,腾出地儿来好让男女主携手共创美好幸福新生活,怎一个
终于全剧终了。以我个人的角度看,《暮白首》是部烂!剧!是的,烂剧。纵观全剧,先前狂吹的所谓“黑化”,不过就是总长度不超过十来分钟的几次美瞳演出吧。在编剧的安排下,该死不该死的基本也都死得差不多了,腾出地儿来好让男女主携手共创美好幸福新生活,怎一个强行的Happy Ending 了得!编剧与导演成功将脑瘫的逻辑、稀烂的剧情、低劣的对白、一言难尽的服化、毫无美感的运镜坚持到最后,也算有始有终了。至于男女主的演技,也一以贯之的坚守在及格线下,就不多言了。全剧槽点多到已无从下嘴,期待嘉伦后面的几部新剧吧。
作为任嘉伦的粉丝,满怀期待等来了《暮白首》。结果哪怕隔着十八层滤镜都不得不承认,该剧的编剧、剪辑、造型以及男女主的演技,都充斥着BUG,目前看来很难达到《锦衣之下》的水准和热度了,真是令人遗憾!首先是剧情,第一集男女主就高密度发糖,但这糖发的实在有点尬,毫无征兆,为甜而甜,没有符合逻辑的情感变化,直接就跃进到几乎可以原地结婚的程度,太过突兀。 《锦衣之下》的剧情、道具、特效、取景等等都有硬伤,光是男二女二的注水就够够的,但大家之所以普遍比较喜爱,主要在于男女主的感情线铺成、展现得不错,那种最初的嫌弃、接触中慢慢的好奇、隐隐的心动、小心翼翼的试探、相互扶持共历生死后的一往情深,整个的情感演进从无到有、由浅至深,合乎逻辑、生动自然、令人感到真实可信,进而产生共鸣,并非为甜而甜,为宠而宠。《暮白首》中的情感演进用什么“倒叙”、“回忆”都无法为那样的尬甜开脱。其次,《暮白首》前面出现的大量人物,逻辑混乱,一片混沌,大量平铺直叙以及故意闪回的手法,令整个故事一开始就给人杂乱无章之感。想想看金庸、古龙的小说,那种环环相扣、悬念迭生、层层推进,是何等引人入胜,虽然不能拿金庸、古龙的小说来要求所有武侠剧本,但要想讲好一个故事,首先逻辑得过得去。不用拿“倒叙”、“插叙”说事,语文老师知道了得吐血。 甭管什么叙述方式,都是为增强剧情的生动性,避免叙述的平板和结构的单调,同时也能够给观众造成强烈的悬念,让故事更加惊心动魄、扣人心弦。至少该剧目前为止,我没看出有啥到位的倒叙、插叙,强行用这些来掩盖逻辑的混乱,那是掩耳盗铃! 这当中,剪辑难辞其咎,但根源仍在编剧上。编剧迫不及待的想展示的太多,结果适得其反,四个编剧整出来如此凌乱的剧本,看来“四个臭皮匠”也顶不了一个“诸葛亮”。再次证明,剧本才是一部剧的灵魂,好的剧本,就是能逻辑严谨、清晰流畅的讲好一个精彩的故事,剧本差了,再好的团队都救不了。
这里只略说一处不少粉丝盛赞,而在我看来是无法接受的逻辑大BUG。 好些粉丝盛赞林敬乐观豁达、心胸开阔、志向高远,所以能毫不CARE父辈恩怨,云淡风轻、放荡不羁做自己。还夸林敬的母亲教子有方,养出了乐天、向上、心无尘埃的阳光少侠。莎士比亚若泉下有知,应该为自己居然写出了《罗密欧与朱丽叶》而羞愧万分吧!该剧场景设定是在古代、江湖中。那一时期的特点就是讲究忠孝仁义,即使是一些经典的离经叛道者比如《射雕》中的黄药师、《神雕》中的杨过,不论其言行如何自由不羁,骨子里仍是重仁重义的。江湖儿女快意恩仇,仍然是不可能完全跳脱那个时代、那个讲究长幼有序、尊卑有别、父慈子孝、兄友弟恭的古代中国。男女主光速恋爱,尤其在古代的武侠世界,面对并无多少共同难忘经历以及深厚情感积淀的杀父仇人之女,几乎没有太多的内心痛苦纠结与艰难挣扎,就毅然为爱对抗从小相依为命的寡母,实在严重违背人之常情,也难以令见识短浅的我产生认同与共鸣。林敬的母亲虽看似无奈尊重了儿子的情感选择,但内心其实从未放弃过复仇,否则后面就没那么多事儿了。只是在家仇未解、情意难平的情况下,迎娶了女主不说,还画风突转,婆媳之间演起了宅斗剧,请恕我心胸狭隘、格局窄小,实在是理解不了这一系列的神操作。 要知道,放下仇恨是可以的,快意恩仇也并非有仇必报,很多经典武侠作品已经诠释得很全面透彻了,在此不多赘述。但放下仇恨,首先是要面对仇恨,这其中内心的苦痛挣扎、煎熬纠结才是人之常情吧,无论如何,毕竟是自己的亲爹,毕竟是含辛茹苦养育自己的寡母,怎么做到内心波澜不惊,你们恨你们的,我爱我的呢?林敬这位阳光少侠,果然不一般啊! 近些的,这几年台湾的几部大家公认的高分优质电视剧以及刚刚才结束的某国产9分剧已经展示了何为讲好一个精彩故事,何为精良制作。远一点的,两部真正全靠优质剧本与精湛演技支撑的经典武侠剧:83版《射雕英雄传》与古天乐版《神雕侠侣》,真正是穷破天的剧组,辣眼睛的服化道,毫无品质可言的布景,却是三十多年来大家公认的经典,无他,靠的就是优质的剧本与全员在线的演技。
另外,说到团队,该剧导演过去的成绩就不提了,作为核心看点的男主,在前十六集里的表演肉眼可见的用力过猛、做作油腻。不要用什么国超“本色出演”、“欢脱灵动”来开脱,真正自然到位的展现江湖小浪子痞帅欢脱的表演请参见梁朝伟的小鱼儿、古天乐的杨过、胡歌的李逍遥。客观来讲,至少在该剧中,嘉伦不适合那样过度运用面部表情和刻板的叉腰动作的方式来演绎林敬这个角色,看着他用力的耍宝抖机灵,真的令人很尬。同时,《暮白首》的造型师显然对“潇洒俊逸”存在重大误解,男主那二十年前古装剧中流行的两缕额头长发,实在让人难以容忍,恨不能一刀减掉。
不得不说,今天影视剧市场实在太缺好编剧了!无论国内国外,所有好剧,首先都胜在剧本精彩扎实!很多编剧要么侮辱观众智商,要么一味取悦迎合,以为凭借粉丝滤镜,就能蒙混过关,轻松收割韭菜。前面很多顶流的作品扑街已经说明越来越多的观众正逐渐理性,不是那么好糊弄的。
始终认为,喜欢一个艺人是一回事,客观理性的看待他的作品是另一回事。 靠八十层粉丝滤镜觉得只要是“自家”明星,说啥都对,演啥都好,打个不恰当的比方,就好像一味袒护孩子的熊家长一样,那其实不是爱,是害!越喜欢他,恰恰越应该理性看待其作品,客观分析,中肯建议,才可能帮助其不断提升与进步。靠不顾一切的彩虹屁、努力的控评把他一直捧着,真没什么意义和价值,毕竟大量没有粉丝滤镜的观众是为了看一部真正的好剧来的,至少目前为止,此剧真的难以让他们大量路转粉。 令嘉伦出圈的两部作品《大唐荣耀》与《锦衣之下》都在于有较好的剧本、他擅长演绎的角色类型以及能和他产生CP感的女主。尤其《锦衣之下》“景假情真”的爆红就充分体现了这一点。演员的确应当勇于跳出舒适区,挑战各种不同角色,不断突破自我,但建议一定要保持清醒自知,慎选剧本的同时,清楚自己能力的局限在哪儿,演员未必能胜任所有类型的角色,扬长避短,也未尝不是一种明智之选。
不可否认嘉伦的努力,但也必须承认,他能短时间内爆红并跻身顶流,主要靠的还是《锦衣之下》带来的热度。 很多时候,一个演员的成功更多有赖于角色,或者说讨喜的角色更多的成就了演员,换一个合适的演员来,也能红。而有的演员是能更多的成就角色,换任何人,这个角色不会那么出彩。比如张国荣之于程蝶衣、蒋雯丽之于豆子妈、陈道明之于陆焉识...... 嘉伦和陆绎算是互相成就,但不可否认,陆绎这个角色对他的成就更大一些,今时今日他在娱乐圈的待遇与资源,绝大多数都是在《锦衣之下》后得来的,后续若没有优质的作品,《锦衣之下》的红利真的也吃不了多久了。
作品是演员的立身之本,诚然,一部剧能否成为爆款,在乎天时、地利、人和,不能苛求演员的每部剧都能大爆,但还是希望能有一定品质,也别用刘德华、梁朝伟等天王巨星曾经也演过烂剧来做比,要知道时代不同了,今天相当多的粉丝是一部剧换一个老公,新鲜墙头越发层出不穷,要想站稳咖位,还得靠作品说话。而真正优秀的作品,是经得起时间与观众检验的。 整个娱乐圈就是竞争残酷、浮躁喧闹的名利场,要保持冷静、清醒确实不容易,但也只有专注于不断打磨、提升自己演技的演员,才能走得稳、走得长远,不一定能保持大红大紫,但定会是业界以及观众心中一致认可的品质保证、实力担当。
此文纯属个人观剧感受,我也尊重他人对该剧的判断与评价,但不接受任何强按头! 若认为该剧只能吹捧,不许批评的,请走好,不送。李文亮医生生前说过:健康的社会,不应该只允许一种声音。
Giant Little Ones我想说一下我关于这片的整个思想过程。起初,我认为这不过又是哪部乏善可陈的青春同性出柜喜剧。但接着随着Ballas的欺骗,我开始觉得这可能是什么类似地理俱乐部的那样反出柜与出柜的对比,事情开始变得有意思起来,不过仍然是老套路新演。直到Franky约Tash出去的那一刻,我突然意识到这可能不是一个弯男出柜记。Tash一句台词就把自己的故事说出来,在这一点我很欣赏
Giant Little Ones我想说一下我关于这片的整个思想过程。起初,我认为这不过又是哪部乏善可陈的青春同性出柜喜剧。但接着随着Ballas的欺骗,我开始觉得这可能是什么类似地理俱乐部的那样反出柜与出柜的对比,事情开始变得有意思起来,不过仍然是老套路新演。直到Franky约Tash出去的那一刻,我突然意识到这可能不是一个弯男出柜记。Tash一句台词就把自己的故事说出来,在这一点我很欣赏这部片,很多故事它是将观众视为同等地位并让其去思考的。我渐渐觉得他们两像是 去他妈的世界 里那两位的校园版,互相救赎这种词肯定用的不对,应是在相同处境下的某种互相吸引,那种经历似乎和全世界背离,但是又很认真地生活的感觉。就像Tash曾说的 I WAS different. I AM different.但是我又接着开始将目光转向Ballas。影片到这基本已经后半段了,从某种程度我似乎可以看见很多角色的一种转变亦或成长。不过Ballas从头至尾,似乎都在扮演一个逃避的施暴者角色。我开始觉得这部片怎么回事,我不是来看同志片的吗,怎么给咱同胞摸黑呢(玩笑话)。当Franky来到父亲家,穿着他送的西装,第一次问起关于“同性恋”的事情时,我突然觉得主视角是不是位同志其实没有那么重要。它想表述和传达的,其实都是一种在周遭大环境的逆境和背离中,个人的一种彷徨、无助、害怕与重新定义自我的过程。似乎当下,是否聚焦在“同性恋青年的出柜过程”已经不再具有典型意义了,它变成和所有平凡青少年议题中较为不平凡的那一个,归根结底都是自我认知的那一个。而且我很喜欢主视角的选择,他的人物设定和角色关系,便是绝佳的观察角度。尤其是儿子与自己同志父亲的一种对抗到尝试理解。但是有趣的是,我发现就在父子两对话的时候,F也没我想的那么铁直。他说发生那件事时,他们并未觉得奇怪,只是事后才开始逐渐发酵。所以其实是在吐槽男人都是欲望动物吗?事情到这似乎不单是GAY的事了,还牵扯进了B或者都可?关于这种我真不好评判。影片中父亲说你应该关注你现在所喜欢或所爱的是谁,而不是那些标签如何定义你。但有趣的是,很多事件中,纯GAY就纯,所以同妻就真的发生。在影片中父亲说仍然爱着母亲,只是不一样了,我不太清楚那会是怎样的一种情感,作为所谓的纯GAY来说。但我认同的是,感情不是什么被性别亦或外在定义的东西,只要它没有违背人性和基本伦理道德(然而这东西也会变,所以以那个社会背景为基调,可以吧),那便是感情。所以对于一时冲动,或是为了证明或试验某些不确定而做出决定导致对他人造成即时伤害的行为,我认为都是不可辩白和有错的。骗婚可耻,谢谢。最后,F剃了寸头,带着他的伤疤,心中充满力量似的,独自走在人来人往的校园走廊时,我觉得那一刻他并不是孤独的,相反,他是中心。而唯一让我感动落泪的片段,就是F一家在车库,妈妈随意的调侃二三句,爸爸转脸欲言又止却又带着某种释然与怀念的感觉看着她时,我觉得那一刻是无比温暖的。或许此刻不是在聚焦在那些曾经的分别和痛苦上,而是一种当下正好与接会儿也还不错的感觉。这部片是将每个角色的转变都表达到了的,无论令人欣慰亦或遗憾,每个角色都不再是功能化的扁平表达。我真的太喜欢这种载着青春,塞满音乐,在大路上驰骋的感觉了!——120219 观影笔记
等等,我又回头看了眼海报,我说呢我地理俱乐部怎么来的,封面Franky的眼神差点直接说我俩有故事了。
辛夷吾最虐心的一部小说,改得灵魂都没了,评论中一堆控评说好的,得,一定是都没看过原著。女主太阳光,原著中向远是有点深沉阴暗的,理解献礼剧的主旋律,但是别拿山月这个故事开刀啊,拿个原本就主旋律的剧本改编不可以吗。一个虐恋剧活生生要被改成大女主创业成长史,男主还不渣,要积极阳光正能量。原著的灵魂都没了。
辛夷吾最虐心的一部小说,改得灵魂都没了,评论中一堆控评说好的,得,一定是都没看过原著。女主太阳光,原著中向远是有点深沉阴暗的,理解献礼剧的主旋律,但是别拿山月这个故事开刀啊,拿个原本就主旋律的剧本改编不可以吗。一个虐恋剧活生生要被改成大女主创业成长史,男主还不渣,要积极阳光正能量。原著的灵魂都没了。
这是一部集合了众多明星脸的混合胶体果冻色,“素人”高颜值网大,体育竞技题材中为数不多的拍着玩的作品,将青春热血、竞技特效结合,可以说这是一部以桌球为题材主人公从菜鸟一路升级打怪的网大,简直就是低配的王者荣耀呀。影像风格来说,小清新+漫感的混合饮料,服化道都是某宝影楼居民屋的杂糅,毕竟今年经济下滑并不景气,手里拽着现金才是最高理财投资效益,虽然故事老掉牙,演员都不认识,剧组经费看起来捉襟见肘,
这是一部集合了众多明星脸的混合胶体果冻色,“素人”高颜值网大,体育竞技题材中为数不多的拍着玩的作品,将青春热血、竞技特效结合,可以说这是一部以桌球为题材主人公从菜鸟一路升级打怪的网大,简直就是低配的王者荣耀呀。影像风格来说,小清新+漫感的混合饮料,服化道都是某宝影楼居民屋的杂糅,毕竟今年经济下滑并不景气,手里拽着现金才是最高理财投资效益,虽然故事老掉牙,演员都不认识,剧组经费看起来捉襟见肘,《激斗之极乐球道》冲着片名也得看一看呀,这个社会不就是任我们撞得头破血流也绝不回头。
# 观影后深夜激情的胡言乱语 #
算起来已经很久没写影评了。理由自然是有很多,忙,忙着出门,忙着写小说,忙着进入一个崭新的领域。不过说到底,还有一个最真实的原因——能够触动我的片子越来越少了。
不知道是因为看了太多胃口变得更刁钻,还是自己也
# 观影后深夜激情的胡言乱语 #
算起来已经很久没写影评了。理由自然是有很多,忙,忙着出门,忙着写小说,忙着进入一个崭新的领域。不过说到底,还有一个最真实的原因——能够触动我的片子越来越少了。
不知道是因为看了太多胃口变得更刁钻,还是自己也开始写文后的某种麻木,亦或是疫情影响的片荒,总之,那种看完之后不吐不快的感觉似乎消失了。又不想为了写而强行写点什么出来,于是就这样荒着。
当然,还是有些不错的片子的,只是那种不错依旧停留在大片式的不错,或者技术层面的不错。那些都是很好的,可是对我来说,依然差了那么一点点。
而《无尽攀登》,大约就是那一点点。
如果单从片子的技术层面看,只能算是中规中矩。当然,有尼泊尔的异域风情,有珠峰的壮阔风景,有登山前的祈福大会,也有攀登过程中父子两条线的悬念。但是相对于国外(各种意义上)挑战极限的纪录片来说,多少还是有些底气不足的。
可是耐不住这个故事本身实在太动人。
夏伯渝,这个曾经只在圈内赫赫有名的登山者,2018年登上珠峰后曾一度刷爆了朋友圈。人们惊叹于一个依靠假肢的人也可以攀上最高峰,纷纷留下自己的敬佩(或者猜疑和嫉妒),然后便消散在日益喧嚣的社交网络里。
三年之后,大部分人都已经忘记了这个名字,而他的故事才终于变成了电影。
不过对于他来说,三年大概真的算不了什么。
1975年,26岁的夏伯渝被选拔进国家登山队攀登珠峰,因为遇见暴风雪,蹲守两天后下撤。同行的队友丢了睡袋,而他自以为抗冻,便毫不犹豫地把睡袋让了出去。这一让,便是下山后的冻伤截肢。
从此珠峰成了他一个矢志不渝的梦,一梦便是四十三年。
外人无从得知这四十三年对他来说是怎样的。电影中我们能看到的便是他从未间断的锻炼、得癌症、继续锻炼。
是的,他还得了癌症,因为运动量太大假肢摩擦肢体的伤口总是难以痊愈。
不过就算这样,想要爬一趟珠峰也不容易。直到2014年,他才有机会第二次踏上这座山。
从14年到16年,他连续爬了三年,珠峰也连续不给面子了三年。每一年都有意想不到的意外,每一年的攀登都无果而终。最后一次,他离山顶只有94米。
依稀记得那些年里,他就像是登山圈的一个梗,一个在遇到极端天气或环境时劝人下撤的梗。向导们会和怎么也舍不得下山的人说,你看人家老爷子,珠峰都登了三年没上去呢,你这算什么,想要命就赶紧下山,以后还有机会。
而被劝的人多半也就不会再说什么。
只是,当所有人都以为他就到此为止的时候,他居然又去了。这一次,和他僵持了一辈子的珠峰,终于没再为难他。
梦想成真。
山顶上他摘下面罩隔着对讲机和电话与家人说话,山下的大本营里后方队伍在敲盆打桶,而我在电影院哭得像个煞笔。
幸亏这个厅里除了我就一个人,在后面一排,什么都看不见。
于是从这一刻起,一直到最后他回答了那个所有登山者都会被追问的问题,我大约就一直保持着这个煞笔的状态。
我喜欢他的答案。
没有山在那里的深奥哲思,没有努力拔高的胸怀大义,只有那么简单又纯粹的几个字,“我喜欢登山”。
是啊,喜欢而已,有那么难理解吗?
当这份喜欢需要冒着失温、冻伤、滑坠、雪崩、暴风雪等等数不清的危险,需要卖掉房子才能付得起一年又一年不菲的登山费,似乎又太难理解了。
所以在我们的语境下,每个热爱登山的人永远都在被诘难。
在《奇记》作者湘君的访谈中,有一段夏伯渝给读者的赠言:“人的一生,一定要有个梦想。哪怕没有结果,你也不会后悔的。” 这是他在最终完成了梦想之后的肺腑之言。
我想,比起梦想这个词,我更愿意用执念。它比梦想更不讲道理,更顽固,却也更加有力。
难以想象,假如没有珠峰这个念想,他的一生会变成什么样。也许从26岁截肢那一年开始,便是一眼能望到头的荒芜。
没了高强度的训练,或许不会那么早患上癌症,但或许又会有别的什么。然后呢,生命的火焰逐渐枯萎熄灭,临到最后,或许会想起自己好像还有什么没完成。
幸亏他是他。而对于他来说,大概只会有一个选择。
喜欢这部片子当然也是有私心的。
在屏幕上见到久违的尼泊尔与雪山,瞬间就被拖回到那些年的记忆。冰爪、冰镐、路绳、上升器,包的厚实的羽绒服和连冻带晒之后开花的脸。
好像从未远去。
那时候身边人有几个都在心里暗暗惦记珠峰的名字,这么些年过去,有些梦想成真,有些却再难寻觅。
人总是这样,在某一个瞬间会觉得那些遥远的目标触手可及,而一转身后便是高不可攀。
记得那一年去尼泊尔,留下了从EBC到ABC的几条长线徒步,总想着很快便能再回去。可是一别十二年了,故地重游的日子却依然遥不可及。
世界以让人越来越看不懂的模样飞速向前,而变得更快的还是身处其中的我们。梦想换了再换,执念生生灭灭,转过身去,只能看见沿途留下的一片狼藉。
这时候才明白,能惦念一件事情四十三年,是件多么幸福的事情。
原来我们的人生如此之短,只够一个执念。
哈利贝瑞不愧是影后,演技一流,涕*泪横流而果敢坚毅,把普通居家女人为了儿子不顾一切、敢于对抗凶残的绑架者的母亲形象表达的淋漓尽致。别人评价不高,只能说他们忘记了这只是一个母亲救儿子的故事,情节有些平淡才更显真实,想看特工的,可以飘过了!我喜欢赞叹这位母亲,满五分可能有些过了,但还是五分!有人说哈利贝瑞过气了,是,岁数大了,身材不好了,脸上也起了皱纹,但看到她演戏那么到位,由衷的钦佩!
哈利贝瑞不愧是影后,演技一流,涕*泪横流而果敢坚毅,把普通居家女人为了儿子不顾一切、敢于对抗凶残的绑架者的母亲形象表达的淋漓尽致。别人评价不高,只能说他们忘记了这只是一个母亲救儿子的故事,情节有些平淡才更显真实,想看特工的,可以飘过了!我喜欢赞叹这位母亲,满五分可能有些过了,但还是五分!有人说哈利贝瑞过气了,是,岁数大了,身材不好了,脸上也起了皱纹,但看到她演戏那么到位,由衷的钦佩!
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故事很紧凑,相比国内编剧和悬疑片,少有逻辑性和紧凑感,从头到尾,有过山车的爽脆感,一路发展有很多高光时刻,又有很多反转,如果喜欢《看不见的客人》,东野圭吾的那个嫌疑人x的献声这类型的片子,那看起来应该是很开心很过瘾的,总带着下一分钟会发生什么的疑问看下去,然后不知不觉到了精彩的结局。电影的海报没有电影本身精彩,而且悬疑片本身小众类型,大众的接受度远不及喜剧
故事很紧凑,相比国内编剧和悬疑片,少有逻辑性和紧凑感,从头到尾,有过山车的爽脆感,一路发展有很多高光时刻,又有很多反转,如果喜欢《看不见的客人》,东野圭吾的那个嫌疑人x的献声这类型的片子,那看起来应该是很开心很过瘾的,总带着下一分钟会发生什么的疑问看下去,然后不知不觉到了精彩的结局。电影的海报没有电影本身精彩,而且悬疑片本身小众类型,大众的接受度远不及喜剧片那样大范围,如果在国内院线上还是想去看一次。还蛮期待英语版本或者汉语版本。
这部影片有几个致命弱点1 叙事过长。作为献礼片明显想表达很多东西,但是它很明显表达的东西太过冗杂,没分清主次。人物对手戏矛盾不够突出,感觉不到剧情很大的颠荡起伏。要么重点抓住渡江战役,要不重点抓开国大典前的特务破坏,不要什么都想表达,什么都想带一遍嘛??没主次,没重点,怎么称得上是中宣部优秀影片呢?还请中宣部和广播电视总局在电影没上映之前,不要给它带上优秀影片的帽子呀。好不好看,观众自然能分
这部影片有几个致命弱点1 叙事过长。作为献礼片明显想表达很多东西,但是它很明显表达的东西太过冗杂,没分清主次。人物对手戏矛盾不够突出,感觉不到剧情很大的颠荡起伏。要么重点抓住渡江战役,要不重点抓开国大典前的特务破坏,不要什么都想表达,什么都想带一遍嘛??没主次,没重点,怎么称得上是中宣部优秀影片呢?还请中宣部和广播电视总局在电影没上映之前,不要给它带上优秀影片的帽子呀。好不好看,观众自然能分辨。加强宣传没错,但请用到正确、合适的途径。祖国很多地方需要正面宣传和引导,请当一个正确的公仆。2 编剧和导演没有很多的历史常识,根本没做多少功夫。真实的历史是:《共同纲领》是请来孙夫人之后,召开第一次政协以后才签署的。而不是剧中所谓开新政协之前,主席请播音员读了一遍就完事了,然后在新政协上也没强调国旗、国徽和国歌的重要性,完全忽略历史重点,存在严重误导观众的倾向。此处有史料和证据可查,尽情查找。3 很严重的剪辑问题,前后不搭。颖超同志在见孙夫人之后说:“我是来送两封信的。”但是,视频剪辑就播出了主席的信,未播出总理写的信。在这里,我就想问一句,你懂那两封信的重要性吗?没有毛周的信,孙夫人来不来还不一定的。北平可是她的伤心地:中山先生就是在那病逝的。你凭什么就不播出和主席同样重要的总理的信呢?一看编剧就没好好研究那两封信在庆龄先生心中的重要地位。孙夫人睿智、冷静、知性,考虑问题一定会三思而后行,这么可能一下子就到北平呢?4 台词根本没有1949年北平的感觉。没有一点北平官话的味道儿,台词根本没必要统一。因为当时北平城真实的情况,就是南腔北调的,普通话在北平真正推广起码在改开之后,新世纪之后才全部推开。怎么可能在建国前就以北平官腔,进行普通话播音呢?
5 关于蒋夫人警告蒋公的话,“我不管什么主义,什么政党,我不允许你伤害姐姐。否则我就一辈子不理你了。”我在看这部影片前,就看过不少美龄的自传和真实采访记录。按照我对蒋氏夫妇的了解和研究,我以为:凭借美龄的学识和政治倾向,她是绝对不会说出这样的话的。
理由如下:1美龄和蒋公是一条战线上的,美龄虽和庆龄不和。但她们之间一直是主义之争,针对谁是真正继承先总理遗愿的主义。她和蒋公都是坚定的右派三民主义和国民党强硬派,导演,你觉得她可能说出这样的话吗?
2 除此之外,庆美一直保持非常紧密的姐妹之情,庆龄先生也一直珍视这样的亲情。美龄一定会救庆龄先生,但一定是以很高级、很隐晦的方式警告蒋公。而且说出的话一定会很有份量,用她雷厉风行的作风震慑蒋公。
2 蒋氏夫妇感情很好,尤其是美龄是民国受过高等教育的少数知性女性之一。凡是看过她的采访和出版的书籍都知道,一个民国具有超高水准的女政治家,几次登上过华纳《时代周刊》的20世纪女性,怎么可能说出如此儿话,岂不是笑掉大牙。如此献礼片,称得上是中宣部官宣的优秀影片,还能给国庆70周年献礼,我看非常的名不副实嘛??。
6 抓捕秦岚的两个特务智商不高。影片中秦岚很明显往左边一侧逃走了,此时双特务演员就离她最多40米远,她们就当没看见秦岚一样,跑上前看了看,镜头就切换了。很明显的,拍的前后不搭。
精彩之处:彩色版的开国大典影片集,前后看过三次了。这次看依旧比较喜欢。
《完美星球》的完美笔记1火山毁灭也是新生,灰烬也是养分小红鹳——谁将成为小罐茶父母可以飞行,孩子只能步行千军万马跋山涉水,像极了高考掉队的会被秃鹤吃掉吸血地雀——《寄生虫》动物版从帮橙嘴蓝脸鲣鸟吃寄生虫的医生变成了吸他们血为生的吸血鬼而土豪鲣鸟却不自知库页熊——抓鱼与摸鱼笨重的熊大熊二,只有轻巧聪明的才能抓到鱼但到了产卵期,连熊孩子都能轻而易举的摸鱼2太阳天边的核
《完美星球》的完美笔记1火山毁灭也是新生,灰烬也是养分小红鹳——谁将成为小罐茶父母可以飞行,孩子只能步行千军万马跋山涉水,像极了高考掉队的会被秃鹤吃掉吸血地雀——《寄生虫》动物版从帮橙嘴蓝脸鲣鸟吃寄生虫的医生变成了吸他们血为生的吸血鬼而土豪鲣鸟却不自知库页熊——抓鱼与摸鱼笨重的熊大熊二,只有轻巧聪明的才能抓到鱼但到了产卵期,连熊孩子都能轻而易举的摸鱼2太阳天边的核爆场,眼前的发电站北极狼——忧伤大约在冬季面对阵型得当的对手轻骑对重骑(麝牛)一点威胁没有而遇上人海战术对轻足(北极兔)也赚不到便宜北极狐——狡猾的另一面为了孩子,去抢别人家的孩子-鸟蛋那些争夺不到核心地段的雪雁孩子的未来就不保了撒哈拉银蚁——只争朝夕的蝼蚁争分夺秒的抢运食物就像抢救生命一样不是被烈日烤死就是饿死但这不就是生活的本质吗
3天气喜怒无常的天气,按时送达的降水火蚁——你是集体的一粒沙蚁群用身体搭成的救生筏也成了路上的活靶子集体的力量在智慧,更在牺牲大眼短头蛙——每个胖纸都有门绝活舌头不灵活 后腿不发达 脑子不好使这些死胖子凭什么活着他们能用皮肤吸收沙里的水分南红蜂虎(鸟)——贫民窟的困境上有虎视眈眈的海雕天敌,下有神出鬼没的鳄鱼恶霸,住在河边土墙上的豆腐渣窑洞里,随时面临家破人亡的塌方,还得不到一分钱拆迁费…
4洋流世界最大的物流系统、高速公路和车祸现场海鬣蜥与鸬鹚——邻居的迥异人生海鬣蜥可以潜水半小时却忍受不了冰冷海水鸬鹚可以在冷水一整天但每次闭气只能几分钟火焰乌贼——世上最快的爱情除了人类之外总算也有喜欢用口的动物还是这样最直接卫生又便捷连分娩也免了,即刻从口吐出…
布氏鲸——进化论在进化在同类和食物被人类捕杀殆尽前鲸鱼学会了用自己的渔网捕鱼那只像马桶一样立起来的大嘴是对地球之屎—人类的示威吗5人类你是光你是电你是唯一的神话曾经你还是动物的一份子如今你已经成为了火山,太阳,天气,和洋流…当你把动物当做人类的一份子才能拯救他们和你自己
开场的架势拉的足够大,妻子从卡车后面消失以后,感觉就要走上经典的烧脑悬疑+不断反转的悬疑惊悚的康庄大道,结果怎么说了,感觉就像你精挑细选占好了上佳的坑位扯足了免费的卫生纸裤子都褪到脚边了憋得脸红脖子粗,最后以一个蚊子哼哼般的蔫蔫的小屁画上了句号。。。
当妻子在卡车后消失的那一刹那,我发挥了人类经过几百万年进化到我这一代才凝聚
开场的架势拉的足够大,妻子从卡车后面消失以后,感觉就要走上经典的烧脑悬疑+不断反转的悬疑惊悚的康庄大道,结果怎么说了,感觉就像你精挑细选占好了上佳的坑位扯足了免费的卫生纸裤子都褪到脚边了憋得脸红脖子粗,最后以一个蚊子哼哼般的蔫蔫的小屁画上了句号。。。
当妻子在卡车后消失的那一刹那,我发挥了人类经过几百万年进化到我这一代才凝聚出的精华想象力脑补出了若干种可能性和剧情走向:
传统智商犯罪悬疑风格:妻子被人骗走绑架,其实背后都是老公一手策划。老公故意装作着急惊慌的样子,其实串通了同伙共同分赃之前为妻子投的巨额保险,同伙杀害妻子后,不满之前的分赃约定,然后以此要挟老公要更多的钱,老公一不做二不休把同伙也干掉,在警察那里造成为亡妻复仇的英雄形象,由此而骗过警察。
反转惊悚恐怖风格剧情:妻子被老公同伙诱杀,将尸体装袋沉入湖中。老公同伙乐呵呵分钱以为可以过上新生活,结果没想到在恍惚间总能看到妻子的身影,连惊带吓随后被鬼影弄死。剧情最后揭晓,原来妻子要回娘家跟失散多年的双胞胎姐妹相认,没告诉老公是想给老公个惊喜,结果惊喜变成了惊吓,坏人恶有恶报。
狗血捉奸剧情:妻子在卡车后消失,老公到处寻找,结果惹怒毒贩和警察,经历了各种追杀,千辛万苦最后在某个黑白两道通吃黑道大哥的家中发现被绑架的妻子,于是带着妻子一路血拼杀出重围,就在最后即将给与绑架妻子的黑道大哥正义的一击时候,背后挨了妻子一枪。原来妻子和黑道大哥从小青梅竹马,结果因为家庭原因被迫嫁给男主,本想趁此机会与黑道大哥远走高飞,结果还被老公一通爆发差点棒打鸳鸯。老公最后倒在不可置信和悔恨无比的泪水中。
还有妻子有可能被装进卡车集装箱被谋机构拉去做生物实验,还有妻子有可能变成了僵尸正在某个地方蓄势待发,还有妻子有可能被外星人抓走。。。。。。
反正,总比被吃饱了撑的毒贩抓走锁在一个铁皮小屋啥也不干只里等待老公单枪匹马闯毒贩基地救援有意思,对吧
每个经历过八十年代的观众都不会忘记《乌龙山剿匪记》,放到现代看来短短的18集,却讲述了一个那么复杂多变的故事,创造出那么多丰富而有个性的人物,直到现在去回味,仍然难忘。申军谊在那部剧中创造出的多棱镜般变化的土匪,尽管是个纯粹的反面角色,却有着亦正亦邪的魅力,博得当年无数年轻女观众的倾心
每个经历过八十年代的观众都不会忘记《乌龙山剿匪记》,放到现代看来短短的18集,却讲述了一个那么复杂多变的故事,创造出那么多丰富而有个性的人物,直到现在去回味,仍然难忘。申军谊在那部剧中创造出的多棱镜般变化的土匪,尽管是个纯粹的反面角色,却有着亦正亦邪的魅力,博得当年无数年轻女观众的倾心
这应该是我人生中第一部一集不落看完的日剧。虽说大学里的二外是日语,但我好像未曾看过日语的电视剧,纪录片,或是综艺。倒是我爸,疫情期间一集连着一集地看日本综艺,也算是让我感受到了些许日语节目的氛围。这次也不知怎的,试看了第一集,竟然觉得日语和日本医疗社会这两点特别抓我眼球,也就咬咬牙充值了会员,大概在一个礼拜内追完了。
其实,
这应该是我人生中第一部一集不落看完的日剧。虽说大学里的二外是日语,但我好像未曾看过日语的电视剧,纪录片,或是综艺。倒是我爸,疫情期间一集连着一集地看日本综艺,也算是让我感受到了些许日语节目的氛围。这次也不知怎的,试看了第一集,竟然觉得日语和日本医疗社会这两点特别抓我眼球,也就咬咬牙充值了会员,大概在一个礼拜内追完了。
其实,明星也是个影响因子,看到推送说到女主颜值不高,被观众吐槽,但一路看下来我觉得颇为养眼,很自然。关键演技也着实可以,让我看到了内心对日本女生原有的设想(我是不是有点stereotype了?)。男主是我初中时为了能有一个喜欢的日本男星,特意从买的Easy杂志上精挑细选出的那个。这样说来,还有一种旧相识的味道在里头。如今,终于除了表面功夫外,看到他的作品了,也算是对一个人的进一步了解。不过说心里话,对于这样人设的一个角色,演技的话可能也不会泄露太多,当两个对立面被竖立起来,大概就是成功了。
这部剧还见证了我的一大步——开了弹幕追剧。这个标配一直被我排除在外,这一次是做了吃螃蟹的人,感受到了看剧时的共鸣,即使一人对着电脑,似乎也与千万条思维有所沟通。到了关键情节,齐刷刷地弹幕毫无疑问地取代了电视剧否发展的情节,不得不苦笑着关了几秒,再重新打开。
还是说回到前面提及的,最吸引我的两点。看了10集竟也召回了不少我学习日语时期的记忆,内心似乎还燃起了些许重新拾起的火苗。医疗社会也是一大吸睛点,套路虽说在国内常见,但能窥见其如何运作还是让人颇为新奇。当然,有些发展仍让人感觉啼笑皆非 ,这时候就是像有个网友弹幕里说的:这是看电视剧,想看医疗剧的出门去看纪录片。故事的本身,尽管这是一部偶像恋爱剧,但是我仍敬佩女主的勇气,被叫成勇者实在确切。特别是开头,能在命运的安排,也算是指示下,一下子找到人生前进的方向,真是让人感慨。剧中只稍许提及她为这个目标付出的努力,因为这显然不是重点,在只有10集的电视剧里也没有太多发挥的空间。但作为观众,我却对此念念不忘。漫漫人生路上发生的一件事,的确有概率改变整个未来的走向,但需要像小勇者一样,拥有毅力,努力和勇气。职业初期,她有些无脑,有些单纯,女二说的那句“你想要的是青睐,我想要的是经验”格外地响彻在我耳边。自取有用的,有趣的,抛去无语的,无意义的,就好。
最后,再用闺蜜说的那句话来总结一下我这次追剧的过程:很少看到你沉迷于什么。这一次,我内心知道,比起年少时的沉迷好了不少,但还是难逃或多或少被掌控的局面。大概能控制自己于沉迷之外也是一种人生境界,一种至高的,自律的境界。
中国留学生英勇协助破案文 | 王俊俊《恐袭波士顿》这部电影,是根据2013年震惊世界的波士顿马拉松爆炸案改编,曾执导《深海浩劫》的灾难片好手彼得·博格执导,详实的展现了爆炸案发生后FBI、警方、民间如何在第一时间将凶手缉拿归案。这部电影前几天,与DC的《正义联盟》同时上映,但是比《正义联盟》好看多了,平民英雄比超级英雄更动人,更真实。
中国留学生英勇协助破案文 | 王俊俊《恐袭波士顿》这部电影,是根据2013年震惊世界的波士顿马拉松爆炸案改编,曾执导《深海浩劫》的灾难片好手彼得·博格执导,详实的展现了爆炸案发生后FBI、警方、民间如何在第一时间将凶手缉拿归案。这部电影前几天,与DC的《正义联盟》同时上映,但是比《正义联盟》好看多了,平民英雄比超级英雄更动人,更真实。
那时的警匪片还是比较单纯的警匪片,导演没有刻意地往里面塞进其他博人眼球的东西。
那时的星星也还是单纯的小演员,不是喜剧之王,也不是至尊宝,眼神里是那么干净清澈。
像很多老式港片一样,坏人不会死得淋漓尽致,好人也没有得到什么褒奖,Finally,no real justice。非常现实,非常残酷。
欣慰的是,
小混混到底是给自己留了一手。
那时的警匪片还是比较单纯的警匪片,导演没有刻意地往里面塞进其他博人眼球的东西。
那时的星星也还是单纯的小演员,不是喜剧之王,也不是至尊宝,眼神里是那么干净清澈。
像很多老式港片一样,坏人不会死得淋漓尽致,好人也没有得到什么褒奖,Finally,no real justice。非常现实,非常残酷。
欣慰的是,
小混混到底是给自己留了一手。
在我看来,这不仅仅只是一部爱情喜剧,导演通过层层明显的暗喻展现传统与现代、家庭与个体间的冲突和困境,尝试给出一套港式解决方案,而这深刻的命题竟然能和轻松的爱情喜剧氛围达成统一,应该全赖一个“情”字。
一、传统与现代黄子华饰演的大哥与两个女子间的周旋,明显是对在传统和现代间摇摆的“我们”的同构:一个有着厚重而美好的历史、执着过去以至于有点神经质,可眼看着渐行渐远;一个理性、勇敢又自
在我看来,这不仅仅只是一部爱情喜剧,导演通过层层明显的暗喻展现传统与现代、家庭与个体间的冲突和困境,尝试给出一套港式解决方案,而这深刻的命题竟然能和轻松的爱情喜剧氛围达成统一,应该全赖一个“情”字。
一、传统与现代黄子华饰演的大哥与两个女子间的周旋,明显是对在传统和现代间摇摆的“我们”的同构:一个有着厚重而美好的历史、执着过去以至于有点神经质,可眼看着渐行渐远;一个理性、勇敢又自由,她遵循内心的呼唤追求自己所爱,关怀当下的每个个体。
二、娜拉的出走面对“现代”的感召,王菀之饰演的Josephine令我大受震撼,她在“现代”的鼓励下重新认识自我、实现自我意识的觉醒,一句“原来我可以没有你”如雷贯耳,庄严宣告了现代娜拉的出走——这可比玩偶之家要来得艰难,因为她挣脱的是一种“自由选择”的沉沦;不过与此同时,她又无法与更早拥抱“现代”的小男友(三弟)共悲欢,似乎暗喻现代社会中极致个体化下人与人的无法理解。
三、远行和家剧末,大哥给出了自己的答案,一方面他拥抱“现代”,决定走出去、走得更远;另一方面他决定与“传统”以一种“无法描述的新关系”进行和解,也就是放弃“家在,人在”、选择“人在,家在”。
两方面合二为一,也就是在解放人的主体性的同时坚守一个概念上的“家”。
——这不由得让我想起最近看到另一篇文章所提出作为现代主义危机的可能解的“主动走向集体的自由灵魂”,看来智者多半殊途同归。
给一星纯粹是为了陈柏霖,整个剧全是槽点,但是好在有好多甜甜的场景。
法语发音不准,好多剧情设计的很突兀(比如无所谓和祖玛在大街上突然就不走了,让帮忙戴耳环还好疼?),就最后吧,三个人打不过赵仲飞一个?还有高木摇摆不定大猪蹄子,祖玛摇摆不定大猪蹄子,好了,可算结局了,没磕够陈柏霖的颜。滚去准备delf考试了
给一星纯粹是为了陈柏霖,整个剧全是槽点,但是好在有好多甜甜的场景。
法语发音不准,好多剧情设计的很突兀(比如无所谓和祖玛在大街上突然就不走了,让帮忙戴耳环还好疼?),就最后吧,三个人打不过赵仲飞一个?还有高木摇摆不定大猪蹄子,祖玛摇摆不定大猪蹄子,好了,可算结局了,没磕够陈柏霖的颜。滚去准备delf考试了