注:本文原载于笔者新浪微博(同豆瓣ID),发布于2019年9月19日
几年难得一见的越战电影《最后一搏》的预告仍未释出,但距离该片正式上映(最早定档10月25日)只有一个月零几天的时间,这个反常现象引起了舆论的热议。
导演托德·罗宾森日前回应,该片实际上是一部独立性质的战争电影,商业宣发的
注:本文原载于笔者新浪微博(同豆瓣ID),发布于2019年9月19日
几年难得一见的越战电影《最后一搏》的预告仍未释出,但距离该片正式上映(最早定档10月25日)只有一个月零几天的时间,这个反常现象引起了舆论的热议。
导演托德·罗宾森日前回应,该片实际上是一部独立性质的战争电影,商业宣发的权力并不在他手中。目前该片的发行方是师门影业旗下的,专攻独立电影制作和发行的小型电影公司——路边风景(Roadside Attractions)电影公司。罗宾森表示,该片近期针对美军军人团体的点映获得了极佳的反馈,观众只需静心等待。
该片的商业宣发看似受阻,筹拍过程也是历经磨难。尽管获得了美国国防部、美国空军、美国陆军的大力支持,但实际上罗宾森和制片人西德尼·谢尔曼,将美国空军伞降救援部队威廉·H.皮森伯格中士的英勇事迹搬上大银幕足足花费了近20年的时间。
1999年,罗宾森在为另一部电影做开发研究时,拜访了美国空军伞降救援部队学校。在这期间,罗宾森得知了被作为学校精神的皮森伯格的故事。
1966年4月,越南西贡附近的Xa Cam My,美国陆军第1步兵师第16兵团第2营C连,被500名越共围困,伤亡惨重。隶属美国空军第38空中救援和回收中队第6分遣队的皮森伯格接令,搭乘HH-43F直升机前去执行医疗后送任务。
抵达战场后,皮森伯格奋不顾身地营救伤员。因夜幕降临,皮森伯格自愿选择不随机组返航,留下来看护暂时无法医疗后送的陆军伤员,与陆军并肩战斗,等待次日的营救,但在这期间不幸战死,年仅21岁。皮森伯格牺牲后,仅获得了空军十字勋章,而他的空军指挥官却获得了荣誉勋章。美军官方的一个说法是,因为当时没有足够的文件证明皮森伯格的英勇行为,无法为其追授荣誉勋章。
战后,在C连的官兵的帮助下,皮森伯格的父母向美国国会发起了重新审核皮森伯格事迹,以及为其颁发荣誉勋章的请求。直到皮森伯格牺牲34年后的2000年,美国政府才正式向其追授荣誉勋章和上士军衔。
罗宾森得知这个故事的同时,自己的儿子刚刚出生,他有了很强的同情心,觉得这个故事一定要讲出来。于是他带着谢尔曼向50多家电影公司推荐了这个电影创意,但均被回绝。罗宾森并未气馁,选择将这个项目继续推进下去。他开始动笔撰写剧本。
2007年前后,电影剧本被新线影业购得,但不久之后因新线被华纳兄弟收购,项目陷入停滞,罗宾森和谢尔曼再次失去了支持者。接下来的十年,两人努力筹措资金,希望按照独立电影的方式制作这部电影。2017年,电影正式开机,剧组还前往了哥斯达黎加和泰国取景。
罗宾森表示,《最后一搏》并非一部传统意义上的越战电影,它的叙事是从国防部的一名调查官员展开的(由塞巴斯蒂安·斯坦饰演),这个角色通过走访当年的老兵,串起了完整的战斗记录,最终为皮森伯格争取到了迟来的荣誉勋章。罗宾森认为,这是一个关于生存、荣誉、英雄主义、认可和战争创伤的故事。
罗宾森说美国陆军和空军全程支持着这部电影的发展,特别是空军伞降救援部队的官兵们,自己是在他们的坚定支持和陪伴下,走过了这20年。
虽然资金的筹措绝非易事,但被电影题材所吸引而来的一线演员的倾力加盟,令罗宾森倍感欣慰。塞缪尔·杰克逊、布莱德利·惠特福德、塞巴斯蒂安·斯坦、克里斯托弗·普卢默等重量级明星出演了本片。笔者认为,这些演员很可能以零片酬的形式出演。
电影制作步入正轨后,仍然遇到一系列的问题:如何协调演员档期;如何筹措更多资金;如何真实地还原人物和故事。
谢尔曼表示,还原真实的战斗场面是重中之重。罗宾森花了数千个小时走访当年参战的陆空军官兵和军事专家,特别是汇总皮森伯格的个人经历,以便于规划拍摄的内容。每个微小的细节和当时发生过的场景都被带进了故事板。
曾参加过越战的前空军搜救直升机飞行员SMSgt. John Pighini,和前海军陆战队军人Gunnery Sgt. Quay Terry是本片的军事顾问;常年活跃在好莱坞战争影视台前幕后的前海军陆战队军人代尔·戴负责主演的军事训练;前海军陆战队师属侦查营的James D. Dever,以执行军事顾问的身份,带着自己的1 Force军事顾问公司加盟本片;前海军陆战队军人Travis Aaron Wade以联合制片人和演员身份加盟本片。Pighini还跟随剧组前往了泰国取景,拍摄越战戏份,以便利用搜救单位的服役的经验,指导剧组精确还原空军搜救部队的细节。
罗宾森也指出,这部电影还是存在明显的不足,因为越战场景在泰国取景,预算有限,道具借调困难,HH-43F直升机并未出现在电影中,而是以UH-1直升机代替。目前泰国皇家空军博物馆有一架仅用于静态展示的HH-43,而更多的仍可飞行的HH-43在美国本土。
32岁的任嘉伦眼中有着鱼3岁的纯净相由心生。年纪越大越会被验证。眼神眼神,眼中藏着我们的心神。看《锦衣之下》时还算路人,就很惊诧28岁的任嘉伦能把陆八岁演绎的这么好,那是不同于陆阎王的狠厉冷冽,也不是陆大人的眼波流转,而是软糯想rua的小朋友的眼睛,真是要命的会演。到了长意,这条鱼眼神不是孩童式的可爱。可那种未经世故的懵懂和纯净,还有隐约的疑惑和孤傲,你全部都看得到感受得到。我始终觉得内心纯
32岁的任嘉伦眼中有着鱼3岁的纯净相由心生。年纪越大越会被验证。眼神眼神,眼中藏着我们的心神。看《锦衣之下》时还算路人,就很惊诧28岁的任嘉伦能把陆八岁演绎的这么好,那是不同于陆阎王的狠厉冷冽,也不是陆大人的眼波流转,而是软糯想rua的小朋友的眼睛,真是要命的会演。到了长意,这条鱼眼神不是孩童式的可爱。可那种未经世故的懵懂和纯净,还有隐约的疑惑和孤傲,你全部都看得到感受得到。我始终觉得内心纯粹的人,眼睛才会传神,观众才能信服,故事才能共情。已被长意拿捏的死死的。
拍得不错,喜欢时空穿越、青春校园、直男情节较重的同志们可以看看。时空穿越和超能力是影片的最大卖点,也是最大硬伤。跟以往时空穿越不同的是,这部剧里面的人们拥有很多穿越时空的能力。比如男主浅井惠,在时空穿越中始终保持记忆,女主春埼美空可以把时空倒回最多3天前,女二相麻堇能预测未来,男主基友智树可以超时空传递声音,还有那个哑巴男能锁定时空,左手右手一个慢动作,右手左手慢动作重播,没怎么搞明白,反正
拍得不错,喜欢时空穿越、青春校园、直男情节较重的同志们可以看看。时空穿越和超能力是影片的最大卖点,也是最大硬伤。跟以往时空穿越不同的是,这部剧里面的人们拥有很多穿越时空的能力。比如男主浅井惠,在时空穿越中始终保持记忆,女主春埼美空可以把时空倒回最多3天前,女二相麻堇能预测未来,男主基友智树可以超时空传递声音,还有那个哑巴男能锁定时空,左手右手一个慢动作,右手左手慢动作重播,没怎么搞明白,反正左右手可以锁定和开启时空,还有一个叫佐佐野的魔女男友老头,可以撕照片短时间进入照片时空,并同照片中的人物对话。魔女可以通过摸人脖子预测这个人的未来。还有一个凶女人可以使时空设定对她无效。这些设定新奇有趣,很有看头。电影前篇基本也还是可以自圆其说的。可是从前篇后半部分开始,情节就越来越混乱,对于超能力的设定在逻辑上的漏洞越来越多。第一,复制能力无限制,这存在巨大逻辑漏洞。复印机的存在,且无限制,就意味着全剧人物设定的唯一性被破坏了。大家完全可以相互复制技能,在极端情况下,不就所有人都有所有人的技能吗?大家闲着没事都重启一下,而且所有人都还有记忆,都预测未来,这世界早就乱套了。最应该被监禁的是这个拥有复制能力的眼镜男啊。这台复印机式的人物居然在管理局监控之外。这个人物技能设定太过荒谬,如同把复印机快递到武侠世界,大量复制武林秘籍,人手一部葵花宝典、九阴真经,这戏就没法演了。第二,照片时空穿越大众化。刚开始撕照片进入时空是佐佐野特有的能力,后面变成所有人都有了这个能力,浅井撕照片,魔女撕照片,管理局西装男撕照片,而且还批发,可以一群人共同穿越。撕照片莫名其妙成为公共技能。再到后面,男主和女主一起穿了一次照片就恢复记忆了,仿佛10分钟限制也没有了。而且按照盗梦空间的逻辑,如果带着照片穿越,进入照片之后,可以再撕照片,再穿越,那会不会更加复杂,让人难以自拔?第三,后篇有个混沌不清的古怪三人组。魔女,他老公,还有钢琴教师。能预测未来的魔女为了拯救他只剩1年生命的老公,要求钢琴教师创造全镇能力不消失的范围。结果是让自己老公跟钢琴教师在一起,生孩子,生了一个管理局的西装男。为了稳定世界,又把生了他的父母变成石头。要知道魔女在前篇里是有恋人的,就是那个撕照片的佐佐野。为什么到下半部为了救老公,创造了这个神奇小镇,进而让老公跟别人好,然后为了维护这个能力小镇的存在,老公和钢琴教师又都变成石头,自己被迫终身监禁。这中间的目标和达成目标的工具之间转换,到底是为了什么?救老公、促成姻缘、保护能力、消灭能力,追求爱情,这到底在干什么?第四,最后是楼顶辩论,更加让人糊涂,已经不知所云,一个认为要追求完美,要保留能力,同时让所有人都好。另一个说要追求尽善尽美不可能,必须牺牲一部分人。最后男主又自称,我是说给另一个人哑巴男说的。加上之前,超能力泛滥的车祸和火灾,对于超能力如何管理的课题,以及两个变成石头的西装男父母究竟如何结局,到影片最后都没有说明白,到底是怎么回事。第五,相马堇颇为神秘,自杀,然后又复活,她的行动是否在管理局和一代魔女监测之外?一会机器人,一会又是真人。而且相马堇似乎还自带男主的记忆功能,进入照片时,极为配合,仿佛完全洞悉一切。预测未来程序简化,魔女预测未来,需要摸人脖子,第二代魔女相麻堇似乎不用,更加无限。而且2年前死去的人,如何又复活在人群中,周围同学都无动于衷,这究竟是怎么回事?抑或当年葬礼那些情结也被自动过滤了?中间再加上智树传话,乱上加乱。剧本中的颠覆性设定太多,真不知如何自圆其说。第六,谁是第二位魔女?前篇魔女在给男主作最后嘱咐提到第二位魔女时出现了女一春埼的影像。女主和男主分别同魔女谈话,就不知道女主那段谈话有什么特殊含义。到了下篇,明确继任的魔女是相马,仿佛和女主没有关系了。另外,如前面复制能力的存在,只要直接复制不就行了,不存在找继承人的问题。这些问题细究起来,简直一团乱麻。这样列举下去太多了。前篇的铺陈吊足人的胃口,后篇的解谜却令人失望。留下太多的疑点,找不到解释,给人虎头蛇尾之感。电影还有极为浓厚的直男情节。清纯内敛女主春埼美空,怯生生地跟在男主身后,如同温顺的小绵羊,技能随便调用,身体估计也随时奉上,极大满足了男主以及屏幕外宅男们的占有欲和控制欲。女二也是当仁不让,直接冲入男主卧室大声喊借地方洗澡,性暗示异常强烈。两位美女都主动投怀送抱,而男主多数时间都是一副我要干革命、没空谈恋爱的吊样。总之,电影有不错的情节设计,也有靓丽的演员,只是剧情设计野心太大,导致实际逻辑走向完全失控走样,无法自圆其说。通俗点说,就是步子迈太大扯到了蛋。
从未在豆瓣写过任何评论,但是今天实在是忍不住了。不吐不快!
因为工作需求不慎点开了这部所谓的短剧,关键还是‘扶摇计划’。
一个软萌妹子,一个大个儿男神。史上最萌身高差!
相信不傻的人打眼看过去就知道女主是个女孩儿。然而所有演员都是傻子吗?
从未在豆瓣写过任何评论,但是今天实在是忍不住了。不吐不快!
因为工作需求不慎点开了这部所谓的短剧,关键还是‘扶摇计划’。
一个软萌妹子,一个大个儿男神。史上最萌身高差!
相信不傻的人打眼看过去就知道女主是个女孩儿。然而所有演员都是傻子吗?
所有人都推聋作哑,但在观众眼里简直尬到天际。(至少我这么觉得)
哪怕你有一个冠冕堂皇的逻辑解释也行啊?哪怕你一圈裹脚布裹一裹那突出的“胸肌”?
不,我就是要侮辱你们的智商,逻辑自洽!
强行尬撩、强行壁咚、强行抖梗。
看的我很痛苦,很尴尬。。打住吧
三角恋的好玩之处就在于,双鸟在手。所以你看,如果定好了和谁在一起,那就可以完结了。所以你看,一夫一妻制 竟然需要法律规定呢。所以你看,法律规定了,也不好使,出轨的也还是有的。那么,人本性是否就是如此呢。 希望人生少点套路,多点坦诚。可是观众就是喜欢套路呀。希望大家都有好结局,有时候贼羡慕2号的爱情,没有曲折弯弯,在感情上,猪脚根本没有光环。这个设定不知道是哪位神仙想出来的。
三角恋的好玩之处就在于,双鸟在手。所以你看,如果定好了和谁在一起,那就可以完结了。所以你看,一夫一妻制 竟然需要法律规定呢。所以你看,法律规定了,也不好使,出轨的也还是有的。那么,人本性是否就是如此呢。 希望人生少点套路,多点坦诚。可是观众就是喜欢套路呀。希望大家都有好结局,有时候贼羡慕2号的爱情,没有曲折弯弯,在感情上,猪脚根本没有光环。这个设定不知道是哪位神仙想出来的。
动画片。一个小时左右。但我觉得值得花几个小时谈论它。
废铁城里的垃圾山里,一个叫艾德的医生找到一少女机械残躯,艾德把她改造成正常人。某天,她邂逅了少年并萌生情愫。但是少年对爱情不屑一顾,而是对悬在头顶的城市沙雷姆耿耿于怀。
看到这里我冷笑一声,多少红颜为傻逼,多少傻逼不珍惜。
另外一条暗线是医生艾德的旧情人一心要回到沙雷姆,为此不惜出卖色相,被商人做成活体
动画片。一个小时左右。但我觉得值得花几个小时谈论它。
废铁城里的垃圾山里,一个叫艾德的医生找到一少女机械残躯,艾德把她改造成正常人。某天,她邂逅了少年并萌生情愫。但是少年对爱情不屑一顾,而是对悬在头顶的城市沙雷姆耿耿于怀。
看到这里我冷笑一声,多少红颜为傻逼,多少傻逼不珍惜。
另外一条暗线是医生艾德的旧情人一心要回到沙雷姆,为此不惜出卖色相,被商人做成活体标本。少年为去沙雷姆而割取别人脊柱并出卖,最后被赏金猎人所伤几乎丧命,医生为他换成机械躯体。
两个画面尤其印象深刻,一是少年问少女凯丽,你有梦想吗?
少女害羞地用手绞着衣角。
少年为她描绘梦想——我想去沙雷姆,再不想在肮脏的废铁城生活,哥哥为了去沙雷姆制成飞行器被嫂子举报,最后死于赏金猎人之手。
少女为他的梦想打动,两人一起攒钱。
只有医生明白,沙雷姆根本无法从地面抵达。承诺可以去沙雷姆的人是骗子。
另一个印象深刻的画面是结尾,少年几乎快要瓦解,却还在沿着管道向上爬行——他到死也要去沙雷姆。
凯丽哭着说,你个白痴笨蛋,我们非要去沙雷姆吗?在废铁镇上我们也可以找到自己的生存之道。
话音刚落,少年已经被沙雷姆上滑下的钢环砸死。
这个一个关于梦想的梦魇。执著追求梦想的人都死得很惨。医生的旧情人身体被切割,内脏被泡在液体里。少年身体破碎,最后连机械身躯都七零八落。
废铁镇也是一个梦魇。到处都有窃取器官的人。多像现在生活的世界,有诸多残缺。但是沙雷姆,不过是一个幻象。它悬在你头顶,把垃圾倾倒下来,但是无法抵达。
不管是沙雷姆还是天空之城,完美并不存在。穷人总想变富,以为富人享福。岂不知富人有着自己的麻烦,比如担心被绑架担心被清算担心被抢劫。烦恼总会存在。
我承认自己从少年身上看到了自己,比如对梦想的偏执,不同之处在于,我不会不择手段。如果我认为是不可抵达之梦,我会放弃。
看完第一集打算继续往下看。
第一集大致介绍了中国植物资源以及分布的概况,认识了青藏高原的水母雪兔子—厚厚的苞片能够保护花器官,同时也为昆虫提供了栖息地,西双版纳的海芋—昆虫为了防御植物毒素在海芋上咬了一个又一个大洞,绞杀榕—一种寄生性植物,生长气生根,能从寄主植物上获得营养和水分,一旦根落到地上能够独立生长,一般只寄生在健康状况不太好的植物上,能够推动雨林的新陈代谢,望天树-雨林
看完第一集打算继续往下看。
第一集大致介绍了中国植物资源以及分布的概况,认识了青藏高原的水母雪兔子—厚厚的苞片能够保护花器官,同时也为昆虫提供了栖息地,西双版纳的海芋—昆虫为了防御植物毒素在海芋上咬了一个又一个大洞,绞杀榕—一种寄生性植物,生长气生根,能从寄主植物上获得营养和水分,一旦根落到地上能够独立生长,一般只寄生在健康状况不太好的植物上,能够推动雨林的新陈代谢,望天树-雨林中最高的树种,阳光的宠儿,沙漠中的梭梭树—从出生起就不长叶子,根系发达,看着一部分的时候真的为植物顽强的生命力所震撼,珙桐—第四季冰川的孑遗植物,由于长着白色的苞片,又被叫做鸽子树。纪录片中提到,世界上大部分地区的北纬30度是荒漠地区,在中国地区由于青藏高原的屏障作用,北纬30度是植物天堂。这集的最后讲到植物和人类的相互影响,人类驯化了植物,同时植物也在影响着人类的生活方式,由此引出第二集的内容。
第2集 水稻野生稻有长长的芒刺以及落粒的特征,人工驯化后的水稻不再具有这些特征,方便人工收获。人类对稗草的驱逐,导致稗草与水稻具有相似的外形,难以在苗期清除稗草。水稻自花授粉的性状不利于物种的多样化,雄性不育水稻的发现为杂交水稻的栽培提供了条件。目前,水稻田中出现杂草稻,对于水稻来说,这是拓展多样性的尝试,对于人类来说,这是一个难解的谜题。
第3集 水果这一集完全就是果树栽培学课程配套视频教材啊,很多内容老师讲过,之前全凭想象没见过画面,脑子里只有PPT,看了视频以后加深了印象,真的太美了。为啥就没有专门讲蔬菜的一集呢?这一集讲了柑橘类水果,猕猴桃,苹果和光核桃的故事。柑橘类水果起源于三大祖先:橘子、柚子和香橼,许多柑橘类水果是这三者相互杂交的后代,比如橘子和柚子杂交得到橙子,柚子和香橼杂交得到雷檬,橙子再和香橼杂交得到柠檬等等。从细胞融合实验也可以看出,不同种类的柑橘水果之间具有很高的亲和力。脐橙是一种没有种子的水果,依靠嫁接得到繁殖。猕猴桃起源于中国,100多年前引种到新西兰开始人工栽培,早起的猕猴桃比较软,海沃德猕猴桃硬度适宜,耐储存,得到广泛销售。我国目前广泛栽种的苹果是日本品种红富士,但品种的单一对物种是不利的,在我国新疆地区有大片的野苹果林,能够提供丰富的苹果种质资源。其中最大的苹果树被叫做“苹果王”。由于检疫措施不到位,野苹果林在与内地枝条的嫁接过程中感染了小吉丁虫,这是一种噬咬树心的害虫,为了保护苹果种质资源,苹果专家陈学森等人每年都会去新疆的野苹果林调研。现代桃起源于青藏高原地区的光核桃,这种桃的果核表面光滑,因此得名。我国有种质资源库保存专门植物资源,防止物种的损失。
第四集茶叶
首先介绍了茶树的起源与生物学特性,茶树起源于我国西南地区,野生茶树是高大的乔木,茶树根系繁茂,生长在斜坡上,完全花,异花授粉,果实需要一年半的时间才能成熟,因此出现花朵和果实同时在树上的现象。最著名的茶树昆虫是茶小绿叶蝉,体表呈现隐匿的绿色,体长3-5mm,茶树被茶小绿叶蝉侵害以后会在空中释放信息素,引诱天敌猎蛛捕食茶小绿叶蝉。此外,茶叶分泌茶氨酸、茶多酚和咖啡因等生物活性物质以抵御真菌和细菌的侵害。茶叶的全基因组已经被测定,在进化过程中发生过两次全基因组复制事件。然后介绍了茶叶驯化与制作。云南西双版纳的基诺族被称为吃茶的民族,沿袭着一种吃茶的习惯。云南凤庆县的香竹箐生长着一棵被称为锦绣茶祖的大茶树,是人为矮化茶树的代表。从热带到温带的传播过程中,茶树逐渐由乔木变为灌木,灌木型的茶树更适合人工栽培和采摘。茶叶的制作需要经过“杀青”这一步骤,杀青能够灭火茶叶中的酶,去除酶以后,茶叶中的生物活性物质得以保留,进一步减少茶叶中的水分能够延长茶叶的储藏期。 最后介绍了茶叶对世界的影响。茶叶初到英国是贵族阶层的宠儿,在工业革命以后,由于茶叶具有提神醒脑的作用,工人阶级开始增加对茶叶的需求。英国人罗伯特·福琼将中国的茶种引入到印度的大吉岭,该地区适合茶树的栽培,后来成为世界三大红茶产地之一。日本茶道是最高的待客之道,茶超越了饮品的概念,草庵,露地,一期一会,强调精神世界的追求。1753年被植物学家林奈命名为 Thea sinensis 意为中国茶树。
第五集 竹子竹林不是许多竹子构成的,是一棵竹子长成的。竹子不耐冻,只能分布在南方地区。竹子的维管束由内向外逐渐增加以加强抗风能力。大熊猫曾经是肉食动物,肠胃无法很好地吸收竹子中的营养物质,只能以量取胜,一天要吃相当于成年人20天的饭量。竹子制作成的乐器——尺八,唐代从我国传到日本。竹子滋养着人类文化的发展,可作为记载、许愿的载体等。竹子开花也就意味着死亡,竹林的死亡对周边生态系统的影响很大,但是竹子开花的规律还没有被人类发现,目前仍在研究。
第6集 桑树桑树具有高超的蛋白质合成能力,自然条件下的野桑树树形高大,寿命可达千年,人工驯化下的桑树逐渐矮化,便于栽培和采摘桑叶。野生蚕呈现暗褐色的外表,而家蚕外表纯白。意大利的美第奇家族经营纺织厂积攒财富。桑果雄花具有强大的弹射能力,可将花粉弹射到尽可能远的地方。
第七集 大豆野生大豆匍匐生长,豆荚成熟时会爆裂以弹射种子,这些性状不适宜人工栽培,在人类的驯化下,大豆逐渐形成直立生长,豆荚不爆裂的特性。豆腐由鉴真和尚传到日本。美国的一个小镇每年有大豆节,美国的牲畜主要靠大豆喂养,美国机械化生产大豆。大豆的根瘤菌具有固氮的作用,能够起到肥田的作用,大豆与玉米轮作。大豆自花授粉不利于新品种的培育,人工异花授粉成功率很低,借助蜜蜂授粉,寻找大豆雄性不育的品种。
第八集 本草
介绍了银杏,塔黄,铁皮石斛和黄花蒿四种具有代表性的药用植物。银杏是世界上唯一具有扇形叶片的植物,雌雄异株的特点导致其授粉比较困难。塔黄是一种生长在青藏高原上的植物,与蕈蚊共生,厚厚的苞片为昆虫提供了栖息的场所,目前还无法人工栽培。铁皮石斛在中国古代被誉为仙草,生长丹霞地貌的峭壁上,它的根高度特化没有根毛,生长在地表的根能够吸收空气中的水分,根还与真菌共生,它的种子很小能够在高空飞散。在逆境下,石斛的茎上积累了多糖类物质,帮助它保持水分。黄花蒿是治疗疟疾的青蒿素的来源,马达加斯加的人民通过种植黄花蒿获得了高于水稻的经济收入。
第九集介绍了四种园林植物:荷花/兰花/梅花/菊花。荷花是世界上最早出现的开花植物之一,历史悠久。荷花有着特殊的生理构造,不容易沾染灰尘,因此被人们视作高洁的象征。荷花同时也是佛教的重要象征物,意味着洁净的世界。世界上兰花的品种很丰富,中国的兰花因其低调内敛,香味淡雅而独具特色,宋人将兰花引入室内,作为君子的象征。兰花根系发达,小小的花盆难以容纳,因此需要采用分株和去除枯根的方式扩大兰花根系的生长范围,使兰花能够在室内花盆中生长。梅子作为调味品,能够满足人类的温饱需求。梅花的普及与我国历史上的“靖康之变”有关,南宋文人借凌冬开放的梅花表达一种坚韧不屈的爱国情怀。另外,梅花坚强的生命力,使得“劈梅”这样一种独特的嫁接工艺成为可能。现代园林中,我们常常可以看到人工创造的“枯荣相对”的艺术之美,即衰老的枯桩上抽出茁壮的枝条,开出灿烂的花朵。世界上菊花的品种有2-3万种之多,菊花品种之巨得益于它易于杂交的性质,养菊人每年都能够根据自己的喜好,通过杂交的方法创造出新的品种。菊花从中国传入日本之后,成为日本园林艺术中一种重要的植物。原产于中国的许多植物都成了园林植物,进入世界各地的花园,因此中国也被称为“世界园林之母”。公园是对自然的模仿,是植物的第二故乡,也为人类提供了寻求美感和栖居自然的极佳处所。
第十集的主题是花卉:绿绒蒿/大树杜鹃/大花黄牡丹/月季/蜀葵。绿绒蒿是一种生长在青藏高原地区的草本植物,品种丰富,色彩绚烂,给无数的登山者带去了一次又一次的震撼,有科学家专门研究绿绒蒿的人工栽培方法,这一集的绿绒蒿是在太美以至于我迫不及待换了头像。杜鹃在我的认识中是一种矮小的灌木,没想到杜鹃也可以开放在高大的树上。蜀葵在中国各个地区有不同的称呼,在古代就由中国传播到欧洲,比月季等植物还早两三个世纪。片中模拟了蜜蜂视角下花朵的样子,核心部分的颜色比较深,用以吸引蜜蜂。人工栽培的花卉拥有更大的花冠,更丰富靓丽的色彩,人类帮助花卉免于自然界的生存压力,同时将花卉改造成符合人类审美的样貌。
看到推荐一口气把四集看完了,首先是被非常有想法的摄影吸引了,不论是阿宅们交谈的时候的用镜还是表现人物心理变化的大特写都非常棒。其次是编剧的用心。在其他日剧中对御宅族这种人群的天然偏见在这里被全部打倒,不限性别,不限年龄,不限职业,不同生活圈子的人聚在一起很认真地为自己喜欢的小偶像应援。没有贬低,没有嘲笑,编剧是以一种尊重的眼光来描述这件事情。(尤其是以女性角度来描述真是更有趣了)
看到推荐一口气把四集看完了,首先是被非常有想法的摄影吸引了,不论是阿宅们交谈的时候的用镜还是表现人物心理变化的大特写都非常棒。其次是编剧的用心。在其他日剧中对御宅族这种人群的天然偏见在这里被全部打倒,不限性别,不限年龄,不限职业,不同生活圈子的人聚在一起很认真地为自己喜欢的小偶像应援。没有贬低,没有嘲笑,编剧是以一种尊重的眼光来描述这件事情。(尤其是以女性角度来描述真是更有趣了)
女主是寻常的职场女性,相比白富美or白骨精们总是缺了点什么,就算同样进出各种高级餐厅也无法掩饰既不能在海岛度假也不能全球加班的失落。努力迎合,但终究是不一样的人。再平庸的人也有那一丝虚荣心,就算一个点赞一个留言也能多那么一点光彩。于是努力把和男朋友恩爱的一点一滴都展示在sns里面,我没有豪宅也没有海岛,但是我有恩爱的恋情。但一切终在被男朋友发现ins以后梦碎,他不喜欢把私生活炫耀出去,他觉得自己脑袋空空,他需要一个更加高雅的妻子。自己所有引以为豪的东西都被打碎,贬低的一文不值。(所以真的不要把自己的未来依附在任何人身上,什么都会变,身份,地位,金钱,爱情)
失落的她把愤怒投射于舞台上手足无措的一个小偶像。你和我一样,抱着不切实际的幻想,所以我失败了,凭什么你还在台上献丑。我们这样的人啊,就应该认命,承认自己的一文不值。然而小偶像远比她想象的坚强,再一次站在台上时,她剪短了刘海,决定直面所有的人。唱歌跳舞都可以练习,但这份勇敢是属于自身的力量。女主被小偶像打动,决心智支持她完成自己不能完成的梦想,在这个世界闪闪发光。一点点理解怎么应援,怎么打call,怎么帮助自己的小偶像。把她当做妹妹,当做女儿,当做自己的共生体,帮她解决毒瘤饭,介绍给其他人。同时小偶像也在努力,努力练习舞蹈,努力练习应对,努力直播。两个人互相应援,各自在工作上有了进步,让人有了谜之热血和感动。我们互为对方生命中的光,你照亮了我的梦想,我照亮了你的生活。
但是直到偶像大会这一段,我觉得女主已经越界了。对于偶像的喜欢,本质来说还是给自己带来快乐。以自己的心情愉快为先。当追星已经超越了本来的生活,甚至伤害自己的时候那就要喊停了。那时候饭已经成了各位粉丝经济,偶像商品运营商的牺牲品。你已经不是自己,只是运营的奴隶。
除此之外,我觉得编剧对偶像文化的理解真的很透彻。运营的黑心,无法改变的无奈,偶像大会背后的粉丝经济,基本原原本本的展开在眼前。明知道这是个坑,但是你还是得跳,因为一切都是为了小偶像呀。(对,秋元康就是你,万恶之源)
——————————五六集——————————
基本每集探讨一个偶像团发生的问题还挺有趣的。
第五集,人气的上升导致资源分配不均,人气差异的问题。兢兢业业的队长不一定比划水的队友更受欢迎,而有些人表面上在做偶像其实只是为了刷个好看的履历。每个人有不同背景,每个人怀着不同的目标走上偶像之路。有的人为了追星,有的人为了赚钱,有的人为了做主播,有的人为了做演员,当然也有真的愿意做偶像的人。
但是对这集不满意的一点是,不论是处理方式还是结局都太童话了。一个正在上升期的团发生矛盾,运营不出来调解,第一反应是解散,是在让人迷惑。最后靠着嘴炮劝回来了队友还不如变成队友主动脱团寻求梦想,剩下的人继续努力吧。
偶像本质也只是一种职业,以前不理解为什么会有人气还过得去的偶像团体解散或者团员退团。现在想着如果一个工作做了十几二十年,有钱有地位了,那谁不想提早退休。被迫无奈走上偶像之路的先不论,固然是喜欢这个工作的也有疲劳的一天。乘着还年轻,做想做的事情,过想过的生活,不好吗?
第六集,喜欢的小偶像有黑历史怎么办?有一天,发现心心念念的小偶像其实校园欺凌别人,之前遇到的变态粉丝也是她自己招惹上来的,那时候,该怎么办?
现在偶像业的发达体现了偶像的本质也是商品。他们的身材,他们的个性,他们的歌曲,都是包装的产物。就像一条流水线,只要公司有能力就能够源源不断的产出人气高涨的偶像团体。至于偶像们自己呢?他们只要足够听话,听从管理就可以了,不听话的都已经被筛选出来了。现实生活中,不断被爆出黑历史或者丑闻的偶像也不少,有就此销声匿迹的,也有继续活跃在舞台的,这些都靠公司的公关能力了。
但是对粉丝来说呢?有的人选择只看到现在的他,对过去完全不在意。也有女主这样瞬间转黑的,那是背叛的感觉吧。我以为我是你梦想路上的同志,其实在你眼里我只是提款机。就我个人来说,有喜欢的明星或者偶像也只想远远观望就好,太靠近了,但凡有一点和自己设想的不一样也会幻灭掉。毕竟小偶像们怎么会吃喝拉撒呢。
(女主没有去做风俗业真的太好了,原来只是女主播,应该不算r18那种吧)
之前有看过推荐但是当时以为是那种很俗套的穿越剧就没看,今天晚上一口气看完,看到最后差点给我自己哭走。
很多打低分的估计是看到第八集确定肯尼迪还活着就关了。有人说这是部伪科幻爱情剧,但是逻辑没有问题,世界线、时间线也很完整,前面就是讲普通人怎么一边适应穿越生活一边寻找杀手。前面节奏其实不算慢,主要是马仔弟弟太恋
之前有看过推荐但是当时以为是那种很俗套的穿越剧就没看,今天晚上一口气看完,看到最后差点给我自己哭走。
很多打低分的估计是看到第八集确定肯尼迪还活着就关了。有人说这是部伪科幻爱情剧,但是逻辑没有问题,世界线、时间线也很完整,前面就是讲普通人怎么一边适应穿越生活一边寻找杀手。前面节奏其实不算慢,主要是马仔弟弟太恋爱脑了看得人烦,男主大事没有掉链子。女主真的太美好了,天使姐姐!!!!而且这个剧里好多家暴蝻啊!!看得我拳头都硬了!男主反杀哈利爸和变态前夫都蛮爽的。
结尾好意外。第一次男主穿回去我以为他会为了拯救女主再来一次,结果发现世界线更糟糕后决定回来和女主双宿双飞却意识到他才是这个世界的bug居然真的忍痛走了。女主追出餐厅和他握手??结果男主那个反应后,女主还是说“我叫赛迪”。哇!!!!!!!妈耶!!要是换我,我八成就留在1960了。
再回到原始时间线后,朱迪镇的舞会老太太女主和男主跳舞是真的没憋住,太好哭了。“你这一生过得幸福吗?”我想知道即使没有我,你是否满意你的人生?
“我一定认识你。”
“我是你前世的爱人。”
OMG子,终于能够理解为什么前面七集都有在铺垫他们的感情了,就是为了最后这五分钟让观众哭!都给老子哭!!!!我是真的爱你,也是真的希望你幸福,只要你幸福,生命中有没有我都没关系了。
【本文首发于《虹膜》公众号】
作者:Masaki Mugikura
译者:覃天
校对:易二三
来源:Japanese Film Festival Plus 【本文首发于《虹膜》公众号】 作者:Masaki Mugikura 译者:覃天 校对:易二三 来源:Japanese Film Festival Plus(2021年8月31日) 是枝裕和如今已成为享誉国际的日本导演,他最著名的影片是2018年获得金棕榈奖的《小偷家族》。尹丹菲则是新生代韩国导演,她的长片首作《姐弟的夏夜》(2019)在鹿特丹国际电影节的「未来之光」奖,该片已在今年于日本上映。两位导演在Zoom上进行了一次对谈。为什么他们不约而同地在各自的作品中描绘了家庭?出生于1990年的尹丹菲曾表示她深受日本导演的影响,那么她从小津和是枝裕和的电影中又得到过哪些启示呢?两人在对谈中谈到了各自创作第二部电影时的困境,通过电影在世界范围内获得的认可以及当下电影业对年轻导演的支持。 「我想通过家庭来描绘对失去的恐惧。」 问:首先想问是枝裕和导演,您第一次看到尹丹菲的《姐弟的夏夜》时有什么感受? 是枝裕和:去年我认识的很多韩国电影人都和我说,最近最有趣的电影就是《姐弟的夏夜》和《米纳里》(2020)。当我看完《姐弟的夏夜》后,我被这部电影的完成度折服。很难相信这是一部导演的长片首作,我认为片中对人物的刻画非常棒。 片中的家庭成员因为年龄、性别、生活经历的不同,都有各自的想法。他们对发生的事的感受也有略微的不同,我觉得这一点很迷人,很像真实生活中的家庭。我想问尹导演,这部电影中有多少你自己的生活经历? 尹丹菲:谢谢您。实际上我在这部影片中并没有投射过多我自己的经历。当它在韩国上映时,我担心它会被当作自传式的电影,所以我尽可能地让自己不被人关注。 我想很多导演都会根据自己的家庭和熟悉的经历来拍摄自己的电影。然而,我想在这部影片中描绘的并不是我自己的家庭经历,而是想通过家庭来传达自己对失去的恐惧。我从小到大一直恐惧着失去这回事。我一直受这种情绪的影响,所以我想在自己的第一部作品里释放这种情感。 是枝裕和:我很惊讶,你在你的第一部电影里中花了这么多心思。但是,我认为这确实是正确的做法。这部电影真正的能量依靠的并不是自传故事或是真实经历,我想当观众看到它的时候也会明白这一点。 问:尹丹菲导演,你曾说你受小津和是枝裕和导演的影响很大,觉得他们「亦师亦友」。这种影响也体现在《姐弟的夏夜》中吗? 尹丹菲:是枝裕和导演的多部作品都曾在韩国的院线上映,我也看过导演的书。我觉得是枝裕和导演的作品和小津的作品有相似之处,我看完是枝裕和导演的作品后,慢慢地感受到电影中对家庭和爱的描绘。要想讲述失去,你首先得找到它的对立面,也就是爱。这是我从是枝裕和导演的作品中受益最大的一点。 另外,看小津的电影奇妙地唤醒了我儿时的记忆以及过去的生活经验,我希望《姐弟的夏夜》也能给观众带来相同的感受。 问:最近有很多关于家庭的电影,你们二位的影片以及刚刚是枝导演提到的《米纳里》,你们怎么看待电影中的家庭? 是枝裕和:我觉得世界各地都发生着剧烈的变化,矛盾和冲突层出不迭。在过去的几十年里,不同的家庭群体都在消退,日本社会也面临着这一问题。群体和公司的消退,也造成了家庭的变化和瓦解,它浓缩了社会的变化。我认为这就是越来越多的电影人将焦点对准家庭的原因。 尹丹菲: 我也觉得最近有很多关于家庭的电影,但似乎它们只是独立电影。特别是在韩国,我认为几乎没有以家庭为主题的商业电影。现在有一种趋势,就是年轻导演用新的方法来拍家庭,但我觉得《姐弟的夏夜》与这种趋势还是有所距离的。 是枝裕和: 我想也许尹导演并不真的想被认为是一个家庭片导演。我知道观众可能是这么看我的(笑)。我想知道为什么我们总是执迷于描述家庭。 我之所以在30多岁、40多岁和50多岁时会用不同的方式来讲述家庭故事,其中一个原因是,随着我个人生活经历的变化,我的视角也在变化,这很有趣。过去,我以儿子的视角拍电影,如今我已经到了父母的年纪......而且很快会变成老年人的视角。这和我总是以自己的视点出发拍片无关,而是因为能够从不同的角度关照家庭十分有趣。 尹丹菲:我了解了。在韩国,描写家庭和从孩子角度出发的电影还没有形成一种类型,它们还没有被定名。当然,有很多这样的独立电影,但这些电影通常被称为 「韩国的是枝裕和」。所以,您现在在韩国有很多「仿冒者」(笑)。 通过与外国导演的交流,感受到电影的丰富性 尹丹菲:这是一个难得的机会,我想问是枝裕和导演一个问题。我有一些拍独立电影的朋友,比如尹佳恩(《我们的世界》),金初熙(《灿实也多福》)以及金宝拉(《蜂鸟》)。包括我在内的每个导演都在努力筹备自己的第二部作品,可是...... 是枝裕和:第二部往往很难,对吗? 尹丹菲:我很羡慕您的一点是您能保持稳定、持续的输出。最重要的是,您没有将视野仅仅放在日本,您还拍过合拍片。您的动力是什么? 是枝裕和:也许是好奇心。我很容易感到无聊,所以总是想找一些新鲜的东西。 尹丹菲:毫不夸张地说,《姐弟的夏夜》取得的成功还没有让我真正沉淀下来。我从来没有想过我会在国际电影节上得奖。但是,在那之后,我得到了很多建议,比如我应该抓紧时间开始制作我的下一部电影,或者我应该对自己执导商业电影还是成为电影节的常客做出选择了......我在想我的方向是否正确。我有很多疑虑。 说到我的第二部电影,当我带着我的第一部电影《幻之光》(1995)去参加一个国际电影节时,有些观众的反馈让我感到意外。我认为我做得不好的部分实际上得到了赞扬。因此,在我的第二部电影《下一站,天国》(1998)中,我采用了与《幻之光》完全不同的拍摄方向。因此,对第一部电影的成功保持审慎而客观的态度是重要的。尹导演不用担心这个问题,你已经拍出了这样一部沉稳的电影,你的路会越走越宽。 尹丹菲:谢谢您。 是枝裕和:但是,能够通过电影进行这种联系,难道不是很美妙吗?我觉得电影有一种独特的丰富性,它有超过一个世纪的历史。拍电影可以让你去国际电影节,和不同文化背景的电影人谈论电影。我总是觉得这是一件美好的事。 问:由于疫情,尹丹菲导演没有办法去到更多的电影节现场。也许她的第二部长片会有机会和更多的观众见面。 是枝裕和:是的,我很开心在电影节上认识了贾樟柯和李沧东。我经常在各大电影节上遇到他们。和他们这样的导演见面、交谈对我来说是一种学习,而且我并不会羞于把我的作品给他们看。与其说是压力,不如说是愉快的交流。我相信尹导演在未来也会有很多类似的经历。 日韩对女性电影人的支持 问:最近,女性导演在韩国取得了显著的成功,包括尹导演之前提到的那些电影导演。这其中的原因或背景是什么? 尹丹菲:我已经被问过无数次这个问题,我也经常和其他导演谈论这个问题。我认为这是在一个完善的体系下发生的,比如韩国的电影学校和韩国电影委员会(KOFIC)的补贴。自然,在此之前并不是没有女导演,只是在传统的学徒制度下,她们没有得到很多机会。现在她们可以利用这些途径和补贴来制作电影。我相信,通过制度上的支持,女性导演有更多的机会来拍自己的作品。 《姐弟的夏夜》的营销费用也得益于韩国电影委员会的支持。在后期制作的过程中,我还得到了釜山国际电影节亚洲电影基金(AFC)的支持。 是枝裕和:日本有不少电影学院,但没有像韩国电影委员会那样稳固的支持体系。虽然有文化厅的补贴,但金额非常少,所以培养和支持人力资源是一个大问题。我想我也到岁数了,必须开始考虑我可以给年轻人什么机会。 现在,我正在努力创造条件,让20、30多岁的导演能够通过一个名为「Bun-Buku」的团体制作原创电影。然而,在日本,创作在影院上映的原创影片一直很困难。我们正在努力做一些事情,但我们真的需要加快步伐。我认为这是日本电影业的最大问题。 问:是枝裕和导演,您如何看待韩国年轻女导演不断得到资助的现象? 是枝裕和:我觉得这是一个好现象。现在的环境很难保证一个电影人能够一直拍摄自己的作品,但得到支持很可贵,所以我真的希望尹导演也能创作她的第二部、第三部电影。我很期待它们。 尹丹菲:谢谢您。我也会尽力拍好电影,希望有机会能和更多向您一样的外国导演交流学习。
2017.12.10
第二届澳门国际影展·美食特别展映——最后的食谱
2017.12.10
第二届澳门国际影展·美食特别展映——最后的食谱
加油吧威基基是我非常喜欢的一部喜剧,个人感觉2的水准并不比1低,只是大家期待值太高了打分才回落的。我认为这剧受欢迎的主要原因是大多数人都能从中找到感同身受的一幕:比如像李俊基在某领域苦苦打拼多年受不到贵人的青睐,反而被好运气的后辈抢走了原本属于自己的机会;像国奇峰一样早年顺遂却在中年后长期居于二线岗位,好不容易盼到了调岗的转机却又被身体原因拖了后腿;或者像车宇植一样多年暗恋女神,却等不来女神
加油吧威基基是我非常喜欢的一部喜剧,个人感觉2的水准并不比1低,只是大家期待值太高了打分才回落的。我认为这剧受欢迎的主要原因是大多数人都能从中找到感同身受的一幕:比如像李俊基在某领域苦苦打拼多年受不到贵人的青睐,反而被好运气的后辈抢走了原本属于自己的机会;像国奇峰一样早年顺遂却在中年后长期居于二线岗位,好不容易盼到了调岗的转机却又被身体原因拖了后腿;或者像车宇植一样多年暗恋女神,却等不来女神给自己回应等等等。
这个剧的搞笑内核就是大家总会碰到出其不意的倒霉事,源源不断的倒霉事。往往距离成功还差那么一秒时,倒霉女神又一次咧开嘴朝主角笑了,然后好事就分分钟黄了。作为观众的我在爆笑的同时内心是舒畅的:原来有人比我还倒霉啊,那看来我也不算太倒霉嘛。
可是仔细想一想,这剧的主角们在自己的领域几乎都是实力超群,个个都是只欠东风的角色啊。而我自己的“倒霉”,真的只是倒霉吗?其实很多时候,主要原因是专业素养够不上,情商不够高,不敢接受来真正市场的反馈,以及无法正视自己的态度。社交媒体貌似缩短了老百姓和大佬的距离,但是真正大佬的为人处事方法你永远无法通一两条微博揣测出来。功名之路,从来都不是一帆风顺的。
笑过解压之后,请继续努力吧,以此自勉。
一个“功成名就”的冒牌职业杀手,一个负债累累、准备自杀的小演员,当他们身份互换时,会碰撞出怎样的火花?
于是,刘德华(扮演杀手周全)只好在今年第二次失忆(在《拆弹专家2》中,他扮演了失忆者潘乘风),住进陈小萌(肖央饰)的、肮脏的小屋中,试图恢复“记忆”,而陈小萌则坦然躺在周全豪宅的浴缸里,感谢命运的惠顾。
一个“功成名就”的冒牌职业杀手,一个负债累累、准备自杀的小演员,当他们身份互换时,会碰撞出怎样的火花?
于是,刘德华(扮演杀手周全)只好在今年第二次失忆(在《拆弹专家2》中,他扮演了失忆者潘乘风),住进陈小萌(肖央饰)的、肮脏的小屋中,试图恢复“记忆”,而陈小萌则坦然躺在周全豪宅的浴缸里,感谢命运的惠顾。
然而,上帝给所有好运,早已悄悄标上了价格。
失忆的周全四处跑龙套,他曾经成功的潜质让他再度看到成功的希望,甚至收获了来自李想(万茜饰)的爱情;总是失败的陈小萌硬着头皮接下新的杀人订单,却怎么也过不了被杀者程怡(曾九蓉饰)的美人关……
一番阴差阳错、笑料百出的折腾后,陈小萌意外发现,在颓废、窝囊、懒惰、说谎之外,他竟然还有一点小小的善良,甚至周全都想“收购”他的人设;而周全也发现,在上进、精明、多才多艺之外,自己竟然缺了一份真正的勇气。
于是,这个“身份互换梗”以双赢而告终,不论是周全,还是陈小萌,都是最后的赢家。毫无疑问,这是一种典型的中国式故事,体现出我们民族内心深处的某种期待,这种期待千载传承,至今不衰。
说句题外话,今年春节档的几部影片,相较于往年,质量有明显提升,往年能打到8分多的,今年打分明显偏低,其他平台上能打到8-9分的,在豆瓣平台上也会低一些。竞争激烈是好事,但也应看到,商业片自身的显著进步,包括《人潮汹涌》,今年有好几部贺岁片其实已超越了传统贺岁的层面,具有深读的可能。
“身份互换”本是一个传了几百年的老梗
“身份互换梗”历史悠久。
严格来说,《丑小鸭》就是某种身份转换——一直自认为丑陋的小鸭子自卑到尘埃中,只在内心深处保存着天鹅梦,当它历尽折磨,谦卑却让它看到,自己真的是天鹅。这是一个关于成长的隐喻:每次长大成人,都要经历从自卑到自立的折磨,没有人能拒绝伤痕累累,但丑小鸭终会成为天鹅。
把“身份互换梗”用得最好的,是美国作家马克·吐温,他的《王子与乞丐》《申请爵位的美国人》《亚瑟王朝廷上的美国人》等,都是标准的身份互换故事。
在《王子与乞丐》中,沦落为乞丐的王子爱德华饱受嘲讽、谩骂之后,终于意识到,剥离了身份,自己什么也不是,曾经的庄重、斯文只能让他更多受辱,他也学会说脏话、怒吼,乃至拳脚相向,而突然成了王子的贫儿汤姆在宫中,把漱口水当饮料、拿传国玉玺砸核桃,出尽洋相……
正如爱德华所说:“我们俩(指和乞丐汤姆)要是光着身子走出去,谁也分不清哪个是你,哪个是太子。”这与《人潮汹涌》中,周全、陈小萌在澡堂互换身份,颇有相似处。二人互换身份后,在不同生活场景中的不适感,用对比的镜头呈现出来,也似《王子与乞丐》的况味。
不同的是,在《王子与乞丐》中,互换身份的二人是清醒的,有主动入局的意味,而在《人潮汹涌》中,两位主角是被动入局(周全患上失忆症)。
西方文学为什么特别关注身份
这是因为,《王子与乞丐》和《人潮汹涌》的创作背景迥异。
西方社会步入近代化前,是标准的贵族社会,身份对个体有决定作用。相当时期,西方小说中的爱情是贵族特有的情感,平民最多只能被动接受。
罗切斯特(《简·爱》中男主角)、安吉尔·克莱尔(《德伯家的苔丝》中的男主角)、班纳特和达西(《傲慢与偏见》中的男女主角)、安娜(《安娜卡列宁娜》中的女主角)等皆如此,基本预设是:只有从小接受贵族教育,才能培育出高贵的情感。
到马克·吐温时代,情况发生了变化。美国是一个移民社会,拥有多种传统、多种历史讲述方式,爱尔兰人、意大利人、德国人、英国人、犹太人等移民彼此争夺解释权,其结果是,人们不得不在经济上达成共识:不论对哪个族群来说,一美元都是一美元,这是最简单、最直观的获取个人价值的方式。
曾经的多元变为一元,曾经的复杂变为简单……这使个体与背景之间剥离得如此滑稽:一个爱尔兰人为赚钱,可以声称自己的祖先是德国人,如果他手中的钱足够多,那么德国后裔也会集体同意,并其补上祖先曾在德国生活的履历。
这就是为什么,马克·吐温对“身份互换梗”特别敏感。在《王子与乞丐》中,衣服变得如此重要——穿上丝绸,乞丐变王子,侍从们坦然跪下,汤姆对此感到紧张时,侍从们反而觉得是跪的姿势还不够好;穿上乞丐服,王子即乞丐,来到皇宫前,卫兵们毫不客气将他轰走。
随着身份混淆,伴随身份而生的责任感也会崩溃:如果法官不认为自己是法官,教师不以“桃李满天下”为荣,工作只是挣饭吃的碗,大家都是商人,则“我”是谁?“我”该为什么而活?
中国古代作品为何很少用“身份互换梗”
然而,困扰着马克·吐温的这些问题,在中国文化语境中却不甚突出。
至迟在宋代,中国已基本完成了从“身份社会”到“平民社会”的转化。宋代以后,很少家族能三代任官,甚至“富不过三代”,当权力与财富无法世袭,则个体在身份上就具备了一定平等性——只要愿意,付出努力,他就可能成为他所希望成为的人。
在历史中,这被称为“唐宋革命”,即在唐宋期间,中国社会基本完成了“近世化”,个体拥有了身份权。比如可以自由买卖土地、可以拥有私人财产、有姓名权、可以祭祖和建家庙……
在学界,“唐宋革命”尚有一定争议,从当代眼光看,“近世化”在尊重个体权利方面,仍存很多暗面,但相比于同时期的欧洲,却犹如曙光。
法国启蒙主义大师伏尔泰在《风俗论》中,称中国文明是模范文明,晚年伏尔泰书房中高悬孔子像、朱熹像,每晨必敬拜。
伏尔泰的赞美中,自然有误会的成分,但整体而言,从宋代起,中国人便不再把爱情视为贵族特有的情感,以白娘子传说为例,法海本是除魔镇妖的男主,后来却被书写成食古不化、破坏他人感情的恶魔。
明代冯梦龙曾说:“借男女之真情,发名教之伪药。”在他笔下,爱情从来不是贵族老爷的特权,妓女、妖怪、狐仙等饱受歧视、侮辱,却都有爱情权。在《杜十娘怒沉百宝箱》中,妓女杜十娘的人性高度远胜“圣人门徒”李甲。
金风玉露一相逢,便胜却人间无数。
在这样的文化传统中,《王子与乞丐》式的故事未必成立。只是“五四”以降,在主动学习世界的过程中,误将不同传统下的创作视为“永恒”,以为一“批判”即严肃,不“批判”即通俗,即等而下之。
其实在美国,《王子与乞丐》属通俗小说,文学评论家布莱尔说:“这本书意在吸引儿童读者,因此它的风格和内容对美国的成年读者就不再具有吸引力。”
用世界的手法,讲好中国故事
随着全球化进程,创作也日趋全球化。在今天,“身份呼唤梗”在中国的小说、电影、电视中也经常出现,但成功之作却不多。相比之下,《人潮汹涌》堪称精品。深入观照,就会发现:虽然它改编自日本电影《盗钥匙的方法》,却是一个不折不扣的中国故事。
首先,剧中的女性是独立人格的现代女性。她们有自己的性格成长史,不论是反派晖姐(黄小蕾饰)还是主角李想,都有自己的偏执与性格,两位演员的表演也异常出彩。李想初期本是想找个出彩的故事,以挽救自己的职业生涯,却在周全的上进心、阳光感的触发下,爱被意外唤醒,从职业女性突然回归女性。成功只能让人赞叹,爱才会温暖心灵,这是大陆民族典型的心理特征——不愿被茫茫人海吞没,渴望拥抱自己。
在李想身上,聚焦着无数打工一族的梦想。他们既屈从于生活,又会在情感的召唤下义无反顾。
其次,投向世俗生活的温情与悲悯。在《人潮汹涌》中,为黑社会递刀的美团小哥不忘叮嘱“给个五星好评”啊;饱受晖姐蔑视的马仔,竟主动把李想的孩子送回家;突然有了钱的李小萌,不仅还了欠前女友的钱,在听说她将结婚后,还给了她一大笔钱,回归原身份后,他感到后悔,又闯到婚礼现场,希望能收回一点,前女友也大方地给了他一个红包……这类梗,只有中国观众才能会心一笑。因为每个人都遭遇过类似的故事,或多或少做过类似的“傻事”,对于人性缺陷,我们常常不是战胜它,而是用包容,与之共存。
在《盗钥匙的方法》中,反复强调男主记日记,在日本,手账是生活必需品,在日本文化中,将清理内务、记日记视为美德,颇能引来观众的赞叹。而大陆民族性格更倾向于粗疏、豪爽、宽厚,在中国,记日记纯属个人习惯。在《人潮汹涌》中,也只将日记作为推进情节发展的一个梗,体现出创作者对中国故事的把握。
其三,大团圆式结尾。在相当时期,“大团圆”被视为很Low的创作手法,观众更渴望看到开放式结尾,保留“问题尚未解决,应继续思考”的意味,这种西方式表现手法固有高明处,但中国古代戏园中,舞台两边都会有这样一副对联:舞台小天地,天地大舞台。
中国古人不认为戏剧是现实的刻板仿写,它通过一套程式,提醒观众:人生与戏剧不同,不可戏精上身。世界与人生可以讲成故事,但故事之外,人生还有更广阔的侧面。这种提醒对于动辄入戏的现代人,显然有价值。《人潮汹涌》采取了大团圆式结尾,但并没降低故事的力度。
“讲好中国故事”是多层面的,不仅要有正剧,也要有喜剧;不仅要写英雄勇士,也要写小人物;不仅要有严肃的宏观巨制,也要有沁人心脾的小故事。从这个角度看,《人潮汹涌》虽然采取了娱乐故事的框架,但不论是细节把握,还是精神内核,与饶晓志导演此前参与执导或是制作的《无名之辈》《平原上的夏洛克》具有一致性——这是一个既让人笑声不断,又催人泪下的中国故事。
第二季一声枪响地结束了,又是一年的等待,eve中枪倒地之后,情节要怎么发展呢?真是令人浮想联翩。
等待新一季KE播出前,又把经典的第一季翻出来看了遍。姬动之余,决定来写一些自己对剧情的理解。
本篇影评里,关于eve和villanelle两位主角的人物情感,心理状态,我不再多做分析,因为
第二季一声枪响地结束了,又是一年的等待,eve中枪倒地之后,情节要怎么发展呢?真是令人浮想联翩。
等待新一季KE播出前,又把经典的第一季翻出来看了遍。姬动之余,决定来写一些自己对剧情的理解。
本篇影评里,关于eve和villanelle两位主角的人物情感,心理状态,我不再多做分析,因为已经被各路影评剖析得丝丝入扣了。倒是没看见有几篇讨论剧情的影评,着实有点失落。难道大家都被两位女主的姬情所吸引了,剧情什么的不重要?这明明是一部被打上“剧情”标签的剧集呀,更何况第一季的情节乍看有点乱,但实际上缜密而有趣,前后呼应,各种铺垫,剧本可以称得上精彩了。
虽然影评里好些人觉得剧情牵强,漏洞太多。兄弟,你是没看第二季,那才是真的槽多无口。
限于篇幅原因,在莫斯科发生的剧情解析放在了另外两篇:
去找这个片子,完全是中了衩姐的毒。在他的发图中又看到了《喜鹊谋杀案》、《名姝》的大女主。今年似乎是莱斯利·曼维尔的幸运年,新片不断。
去找这个片子,完全是中了衩姐的毒。在他的发图中又看到了《喜鹊谋杀案》、《名姝》的大女主。今年似乎是莱斯利·曼维尔的幸运年,新片不断。
就整个剧来说最多值得上三星,剧集一长很多缺点就不可避免。可我还是为了果然桃子给它加了一星甚至可以两星,还是值得现在很少动手的我给它写篇影评。看第一集完全是配合我看书时找东西看的坏习惯。而让我决心看下去的其实是黄海波高圆圆的默契。两人关系缓和的关键点是在果然听到桃子要强背后的辛苦和伤痛,这也是最先打动我的。果然思考时回忆时总会坐在家里鱼缸前,整个屋子只被鱼缸的灯光微微照亮,照着他深思的脸,每次
就整个剧来说最多值得上三星,剧集一长很多缺点就不可避免。可我还是为了果然桃子给它加了一星甚至可以两星,还是值得现在很少动手的我给它写篇影评。看第一集完全是配合我看书时找东西看的坏习惯。而让我决心看下去的其实是黄海波高圆圆的默契。两人关系缓和的关键点是在果然听到桃子要强背后的辛苦和伤痛,这也是最先打动我的。果然思考时回忆时总会坐在家里鱼缸前,整个屋子只被鱼缸的灯光微微照亮,照着他深思的脸,每次看到这总觉得黄海波的神情楞得深情。那天是他第一次认真地想着桃子,是第一次开始把他的真诚用在桃子身上。做得永远比说得多,真诚有责任心,还有高圆圆说的那种品质,这就是桃子要的。果然和桃子的感情触动人心得就在这朴实上。当我看到十三十四集果然桃子在ktv哭笑着相互掏心互相信任时,看到第二天两个人甜蜜得尴尬,看到桃子认真又谨慎地问出说过的那些话没忘吧,果然回说过的每一个字都记在心里,看到俩人的微笑同时绽开,我就在想编剧怎么能写出这样美好的桥段,这么温暖人心。后来两人被桃妈训,果然承诺一定会负责,虽然跟桃妈的负责概念不一,可他和桃子的心就这么定下来了。这样水到渠成,这样含蓄却真挚,最适合追寻安全感的桃子和给人安全感的果然,实在是喜欢这片段。后来的误会争吵,果然求婚,两人结婚,处处都是默契点,连后二十集的拖沓我都不在意了。高圆圆和黄海波相配得太让人惊喜。求婚是个大泪点,不过让我泪流满面的是最后俩人在相遇时的餐厅告诉对方为了家庭放弃梦想。他俩还没开始对话因为我猜到要说什么所以感情已经上来,对话开始,加上最后闪回相遇时的“果然是你,果然是我”,泪就哗哗地掉。我看剧最受不了结局面带幸福笑容回忆过去愉快或不愉快但充满缘分的相识相知。这个时候啊,才是我看这剧感受到的最幸福时刻。
我真的好喜欢花牌组,那时候丝丝路人缘不好,我一开始也有受影响,但是看了花牌系列之后,我就喜欢她了。花牌我是先看的真人版,所以在我心中千早就是丝丝,新就是macken,本颜狗自然是磕新千的??我真的好喜欢新千的相处方式,也喜欢那时候丝丝和macken的相处,走在路上散步也能偶遇,这种命运感hhh
我真的好喜欢花牌组,那时候丝丝路人缘不好,我一开始也有受影响,但是看了花牌系列之后,我就喜欢她了。花牌我是先看的真人版,所以在我心中千早就是丝丝,新就是macken,本颜狗自然是磕新千的??我真的好喜欢新千的相处方式,也喜欢那时候丝丝和macken的相处,走在路上散步也能偶遇,这种命运感hhh
这是发生在140年前美国镀金时代的故事,在美国东海岸的纽约县(现在的曼哈顿)所发生的关于新秀资本与上流传统对抗的故事,故事中主人公们所发生的事情聚焦于曼哈顿第五大道与东61街交叉口相对而望的两栋别墅中展开...
这是发生在140年前美国镀金时代的故事,在美国东海岸的纽约县(现在的曼哈顿)所发生的关于新秀资本与上流传统对抗的故事,故事中主人公们所发生的事情聚焦于曼哈顿第五大道与东61街交叉口相对而望的两栋别墅中展开...