前几天看到了网上的预告,就给手机设了个提醒,感兴趣的原因是预告片剪得不错,而且韩庚尝试这种角色也有些噱头,有些好奇能不能驾驭得了。
可当发现超前点映还得付钱时,我实在有些犹豫。因为国内有无数精彩的动作片,但真算起好的擂台片(此处指现代的拳击,综合格斗等),寥寥可数,也怕花钱伤了自己的眼睛。
但看了五分钟,《我不》就已经让我惊喜了,先说结论:值票钱,7.5分。
<前几天看到了网上的预告,就给手机设了个提醒,感兴趣的原因是预告片剪得不错,而且韩庚尝试这种角色也有些噱头,有些好奇能不能驾驭得了。
可当发现超前点映还得付钱时,我实在有些犹豫。因为国内有无数精彩的动作片,但真算起好的擂台片(此处指现代的拳击,综合格斗等),寥寥可数,也怕花钱伤了自己的眼睛。
但看了五分钟,《我不》就已经让我惊喜了,先说结论:值票钱,7.5分。
几大优点:
1. 动作设计。
有些评论说动作设计如何不合理,我觉得真要这样抠细节就没劲了,照这么抠起来,你怎么不说他运动前没热身,练完力量不拉伸呢?至少从我的角度来看,动作给这部片子加分不少。
好的擂台片必须得有代入感,这种代入感靠的是动作节奏真实,演员反应真实,以及营造的擂台环境真实。
在我眼里,这部片子虽然讲的只是拳击,远不如《激战》《勇士》甚至《阿虎》的动作设计丰富,但代入感以及真实感,远胜《激战》,跟《阿虎》平分秋色,略逊于《勇士》。
虽然偶尔还是看得到明显的套招(好几个摆拳是朝着天上去的),但这也不能苛求,毕竟人家是演员,不是真的玩命。
刚刚提到的几个真实里,重点说说擂台环境真实的重要。
现场看过拳赛或球赛的都知道,那种呼喊声震天动地的真实感,不是拉个百八十号群演,靠人数就能营造的。
营造真实擂台环境的手法很多,比如可以拉进观众席与擂台的距离,让观众把擂台围得水泄不通,让那种簇拥和热烈的感觉来使屏幕前的观众紧张。这一点上《阿虎》和《勇士》都做得很好。
也可以后期剪辑时用点心,重点捕捉面部反应真实,眼神投入的观众,比如参照《我是歌手》的影帝影后们。
拿《激战》举个例子。张家辉的演技没得说,他给贱辉这个角色赋予了缩肩点头的小动作,一秒就能把观众代入到拳手的角色中。
可我看《激战》时最跳戏的就是擂台环境,观众席离擂台十几米,像是在看赛马。而且群演的表情空洞敷衍,喊着差不多的口号,挥着差不多的手,在差不多的擂台距离,演着差不多的假(突然rap是怎么回事……)。
最可气的是有一个小白脸观众频繁出镜,抬着双手配合着拳台上的节奏,看起来分外投入,可一看就不是看拳赛的眼神,街机打局拳皇的反应都比他更真实(我就不配图了,感兴趣的可以去《激战》里找,相信我,你一定能找到他)。
所以演员再卖力,但现场观众的表演如果不能代入,那屏幕前的观众就会立刻跳戏。
说回《我不》,韩庚和导演在动作这一块真的用心了,尤其是韩庚,我着重看了拳台上他露脸时的镜头(只露背可以是替身)。
韩庚的闪躲,出拳,中拳时的本能反应,包括与对手之间连续的对轰,看得出是下了真功夫,紧张感不亚于一场真实的拳赛,再加上后期剪掉了拳台上一些必要的试探和搂搂抱抱之后,比真实拳赛更紧凑,光是这点,在这些年的擂台片里就很难得。
2. 小演员直接加星
这一点不方便多谈,谈多了容易剧透,反正我哭得像个三百斤的孩子。
只能说这个小姑娘的表演太自然,也太真实了,尤其是她哭出鼻涕后,随手扒拉几下的那些下意识小动作,值得好些演员学习。还有医院的穿刺戏,看的时候真的替她捏把汗,生怕她演完会不会留什么后遗症,弄得我都特别想问问导演,让人家入戏这么深,反应这么真实,真的好么?毕竟只是个孩子。
3. 剧情俗,但还好不那么俗
看到三分之一时,我以为《我不》会拍成《阿虎》,情节乍看确实有点像,以为最后的日本拳王会跟开头的那个呼应一下,来个诸如师兄弟的关系,幸好没有;
有钱丈母娘出现之前,我以为韩庚要去打黑拳或假拳来挣钱,再来几个鼻青脸肿倒地思念女儿的镜头,幸好也没有;
看预告,听说女神张钧甯要友情出演时,我以为会有一段跳tone的感情戏,幸好……感情戏不是我以为的那种(坚持不剧透)。
总之,整体剧情虽然还有太多可以提高的部分,也确实没太多惊喜,但万幸的是,没那么俗。
还有一些值得肯定的地方就不一一列举了,说说槽点。
1. 台词设计
我喜欢的好戏,必须得逻辑严密,顺理成章,哪怕你一秒一个反转,只要合理,就牛掰。比如剧情合理,不做作,不为了推动而推动。比如台词合理,符合人物关系和性格,不为了酷而酷,也不为了搞笑而搞笑。
《我不》的第一个巨大槽点在于峰哥接韩庚时,韩庚问自己老婆去向的那句台词:
“她要是跟人跑了我也理解”。
这台词一出,让我跳tone了好一会儿,不仅人物形象塌得稀碎,而且引起了前后人设的严重不一致。
之前导演设计的对白和镜头,树立的形象是一对恩爱有佳,相知相惜的夫妻。
可周始(韩庚角色名)说出这句话,说明这个人物一点也不了解自己的老婆,你可以说是因为他老婆好久没来看他,引起了他的患得患失,但戏里是他自己让老婆别来的。所以这句台词既多余,又严重引起人物形象的前后矛盾,绝对可以纳入失败台词的经典案例集。
尤其看到后面,知道了老婆为他的付出,与亲妈的矛盾等等,再回想这句台词,我就觉得丈母娘用花瓶砸他都算轻的。
2. 剧情设计实在弱了点
第二个槽点在于剧情设计。同样的题材,《铁拳男人》为什么更经典,因为编剧设计了一场罗素克劳借钱的戏。
如果说一个中年男人的崩溃是从借钱开始的,那么一个中年男人的彻底崩溃就是自己曾是冠军,现在要在曾经叱咤风云的club里,面对所有熟人乞讨。
看过《铁拳男人》的,对那段戏应该不会没有印象,罗素的表演经典。
再比如,把不合适的剧情安排到多余的角色上,剧情就会塌。健身房的减肥三人组,这三个角色完全没有存在的必要。
瘦子是为了作为咨询律师而提前铺垫,这个可以忍。那导演你解释解释,说自己戏好的那个胖子,以及练瑜伽的那个妹子,他们俩有啥存在意义?这就是典型为了推动剧情,为了营造气氛,而生拉硬拽地创造多余角色。
最后和峰哥一起混进医院接孩子的居然还是那胖子,我就不明白了,拳馆那么多精神小伙,峰哥为什么要跟一个不知道什么时候突然就熟起来的胖子去偷小孩,难道是因为胖子的戏好吗?
从剧情设计上来讲,《我不》可以雕琢得更好,推动出更多高潮。
3. 韩庚演技进步明显,但还是弱了点
这一点也不细谈,容易剧透,总得来说我认为韩庚在《我不》的表演是值得观众们鼓掌的。
打戏前面已经谈过了,文戏方面进步空间还很大,虽然哭戏已经比《前任3》进步了不止一点,但一半功劳得归到小女孩身上,有了她那个好对手,韩庚才有了更好的发挥。
只是角色整体塑造方面,还是不够给力。类似的角色,刘德华在《阿虎》中的塑造,就得劲多了。
周始与阿虎之间的距离,隔着一双沧桑的眼睛,韩庚已经很努力地使自己沧桑了,但这不是单靠演技就能克服的问题,相信韩庚未来当爸爸后,会有更多的人生积淀,演技也能继续提高,祝福。
最后说句邬君梅演的丈母娘,这个角色演绎得稍微单薄了点。我始终觉得,最后那个镜头,丈母娘如果不是看着周始鼓掌,而是抬起头看看天,想着女儿,再微笑,可能会更好。毕竟,她微笑的不是因为周始,她和周始的结没那么容易解,周始只是让她突然能理解了自己女儿当初选择,她微笑是因为在内心已经与女儿和解了。
这是我看过的最烂的一部片子!强调!最烂!!!
可能是我脾气比较急,现在我就想打编剧和导演!!!
虽然已经过了一晚上!!还是想打!!!暴揍的那种!!!
为什么最低评分是一颗星?我连一颗星都不想给!!!
电影一开场!一顿争吵之后,大人物上来,声情并茂的在拍卖场讲,宝物对于我们来说是救人?
听完这句台词,我就知道,完了!
这是我看过的最烂的一部片子!强调!最烂!!!
可能是我脾气比较急,现在我就想打编剧和导演!!!
虽然已经过了一晚上!!还是想打!!!暴揍的那种!!!
为什么最低评分是一颗星?我连一颗星都不想给!!!
电影一开场!一顿争吵之后,大人物上来,声情并茂的在拍卖场讲,宝物对于我们来说是救人?
听完这句台词,我就知道,完了!
一群人带着希望去寻救命的宝物。
嗯。出发。
看风景。谈恋爱。看风景。谈恋爱。顺便得了一个救命装备。
哇。来一群怪物。嗯。特效还行。
打了一波boss之后。女二死了。
嗯???咋死了???
完了。又开始了。煽情。就问你们观众哭不哭???这么感动的剧情,你们哭不哭???
不管你们哭不哭,我还是要煽情!我有的个性!我就是要煽情!!!
女二死了,队友们意志消沉,突然恍然大悟。
正方代表教授发言:虽然我们的寿命所剩无几了,但是我们都是有父有母的,我们可以用我们所剩的时间好好享受人生!要么我们回去吧!
大家干了这碗鸡汤之后,嗯,有道理,好,那就回去吧!我同意!
只有胡八一不同意,那肯定了,胡八一可是主角,对,得特殊一点!
反方代表胡八一发言:兄弟们,一路走来辛苦了,谢谢你们支持我,但是我就是要让那个给我们下诅咒的人看看,我不服她安排,我要跟她刚到底。
吃瓜群众一听,嗯?这边说的有道理,差点就忘记了,我们的主题就是为兄弟而战啊!对。我们得继续上路!
嗯???这时候正方代表不同意了啊。我要回去,但是我要在路口等你们,给你们收尸。
说完就嘤嘤嘤的回去了。
鸡汤喝完了。接着打怪。
一波小怪打完了。来了个大boss。对视半天了。突然女主说,不能看大boss的眼睛。可能是因为怕爱上大boss。于是大家都害羞的低下头。
哎?不对啊,我低头镜头不就看不到我的脸了?于是大家又开始跟大boss对视,特写镜头一定要帅!突然男主想到,那谁谁谁说过跪者永生,于是,男主举起手里的刀直指boss喊到:巨不下跪!!!我们生二为人,一生只跪父母!!!意思差不多就是,我是主角,我要我的个性,所以我要刚啊!必须刚到底!!!
大boss可能被吓了一跳,说实话我也被这突然的硬气吓了一跳,并出了一身尴尬的鸡皮疙瘩!然后大boss恼羞成怒,揍你丫的!
本来我以为是在最后拿着前面拿到的救命武器来个胜利的时候。导演可能觉得对主题的表达还不够深刻。
于是,在快要团灭的千钧一发之际。当时受委屈嘤嘤嘤走了的教授回来了,含泪表示说,认识你们这群兄弟很幸运啊!然后打死了boss,领了盒饭。
小队痛失队友,伤心一秒,继续跑酷。
影片结尾,宝物发了光,然后男主大喊一声,兄弟们,我们明天出发。
这个意思大家都明白的。
还踏马居然敢有第二部??????还给我埋个伏笔????????
最后我要对我隔壁的大哥道个歉,最不起,最后没控制住情绪“艹”字说的太大声,吵着你睡觉了!
最后的最后。
希望导演行行好。别拍第二部,真的!太浪费资源了!
文青和小姐一样,已经变成侮辱性称谓了随便手捧一本书说句岁月静好就能被划入文青队伍,文青约等于矫情,但借此侮辱文青的人也没什么搞头,因为他们没见识,没见识过真正的文艺青年,更何况硬核的女文青?
初次见到玛丽科尔文的照片时以为是专业演员的电影剧照,独眼海盗造型,女魔头般强大的气场。你看还真有人活成了电影里的模样。
文青和小姐一样,已经变成侮辱性称谓了随便手捧一本书说句岁月静好就能被划入文青队伍,文青约等于矫情,但借此侮辱文青的人也没什么搞头,因为他们没见识,没见识过真正的文艺青年,更何况硬核的女文青?
初次见到玛丽科尔文的照片时以为是专业演员的电影剧照,独眼海盗造型,女魔头般强大的气场。你看还真有人活成了电影里的模样。
文=独居江南
本文首发于微信公众号:江南的故事酒馆
-01-
1995年5月8日下午,王菲在北京录音。
突然有消息传来,邓丽君在泰国去世。王菲闻言不能自已,只能暂停工作。
那天她录的歌是《但愿人长久》,那张专辑的名字叫《菲靡靡之音》,那是一张向偶像邓丽君致敬的专辑。
那个年代,邓丽君用她温软轻
文=独居江南
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-01-
1995年5月8日下午,王菲在北京录音。
突然有消息传来,邓丽君在泰国去世。王菲闻言不能自已,只能暂停工作。
那天她录的歌是《但愿人长久》,那张专辑的名字叫《菲靡靡之音》,那是一张向偶像邓丽君致敬的专辑。
那个年代,邓丽君用她温软轻甜的声音,唤醒了一代人对爱的渴望。模仿和翻唱邓丽君是内地女歌手的必经之路,贵为香港天后的王菲也不例外。
因为邓丽君的歌声,我们对台湾的向往,除了课本上的日月潭和阿里山,又多了几分甜美的想像。
在我们的憧憬中,台湾自由而浪漫。
太平洋的风徐徐吹,垦丁永远阳光明媚。阳明山的海芋纯得像徐若瑄的笑脸。隔着海峡,也能闻到蚵仔煎和花枝羹的香味。很想去忠孝东路走九遍,看看台湾女生是否像传说中那样娇美。
那时的台湾流行文化如同风暴,不断激荡着我们的心灵。
罗大佑的呐喊振聋发聩,李宗盛的音乐直击人心。三毛的流浪还在继续,琼瑶的爱情梦幻至极。齐秦是匹桀骜不驯的狼,陈淑桦在梦醒时分告诫女生,有些事情你现在不必问,有些人你永远不必等。
1987年春晚,费翔连唱两首,冬天里的一把火熊熊燃烧,红遍了整个内地。
那时的我们,不懂什么是爱情,但又那么渴望爱情。所以才会围着一台黑白电视机,被琼瑶剧迷得如痴如醉。
2000年9月8日,罗大佑第一次在内地开唱,地点选在了上海。北京的歌迷包了一架波音737,和八节火车车厢奔赴现场集体朝圣。
文艺圈的大腕也一呼百应,崔健、汪峰、那英、高晓松、许知远等人齐齐现身,只为一睹音乐教父的风采。
当晚罗大佑一出现,八万人的体育场彻底炸裂。压抑了多年的热情,终于尽情释放,那是一个时代的青春回响。
-02-
2000年的台湾乐坛,还发生了一件大事。
周杰伦横空出世,首张专辑一鸣惊人,仿佛在一夜之间,台湾人就都爱上了这位害羞的大男孩。
那时已经有了网络,所以对岸的我们,也几乎同步感受到了这场音乐的龙卷风。
那一年发行首张专辑的还有孙燕姿。蔡依林说,她第一次听《天黑黑》时,以为是仙子在唱歌。自此,她们和萧亚轩周蕙一起开启了乐坛四小天后的时代。
那一年爆红的歌还有梁静茹的《勇气》、五月天的《温柔》以及刘若英的《后来》。
台剧也很快迎来了分水岭。2001年4月21日,《流星花园》在华视首播,收视立即刷新了记录。
2002年,《流星花园》引进内地,但几集之后就被腰斩。禁播反而更加激发了观众的热情。该剧的DVD立即变成了抢手货。租不到碟的女生们,干脆去网吧通宵。在那个夜晚,她们完成了自己的爱情启蒙。
那段时间出去逛街,所有的音像店都是F4在唱:陪你去看流星雨,落在这地球上,让你的泪落在我肩膀……
二年后,妖女小S和书生蔡康永意外擦出火花。康熙一来,便百无禁忌。小S的手肆无忌惮地伸向男偶像的胸部,惹得女粉丝们集体尖叫。康永哥微微一笑时话锋一转,女明星的恋情立即被套出,然后吓得花容失色。
多少大牌在康熙展现了绝无仅有的第一次,多少明星真情流露忍不住落泪。多少综艺咖因此打开了在内地的知名度。
那时,康熙是我们下饭时的最佳佐料,我们天真地以为,这种陪伴会直到永远。
-03-
2016年1月14日,康熙的陪伴戞然而止。
节目结束的时候,摄影棚的灯依次熄灭,康和熙手牵手一起转身离开。后台的灯光把他们的背影拉得好长好长,一如电脑前我们依依不舍的目光。
其实,改变早就发生了。台湾综艺圈“三王一后”中的张菲早已隐退,张小燕现在也没有节目,只剩胡瓜和吴宗宪还奋战在第一线。
台湾乐坛自周杰伦之后,再也捧不出下一个巨星。而他的新歌,早已不再惊艳。现在听来听去,还是以前那些老歌。
台式偶像剧也魅力不再,《我可能不会爱你》是最后的经典。去年柴智屏重拍《流星花园》,干脆直接移师内地。就连小S和陶晶莹都变成了《甄嬛传》的粉丝。
2017年2月25日,罗大佑在小巨蛋开唱,但票却只卖出六成。面对稀稀拉拉的观众,一代音乐教父只能自嘲:你们来小巨蛋,从来没有那么宽敞舒服过吧!
同年的金马奖,影帝颁给了涂们,影后颁给了惠英红,但他们都不是台湾人。台式小清新和小确幸似乎不再打动人心。
2018年台湾的跨年演唱会星光暗淡,台北101的烟火绚烂无比,却阻挡不了台湾艺人涌来内地淘金的脚步。
小S和蔡康永在内地的新节目叫《真相吧!花花万物》。但播出后,吐槽无数。虽然他们再度合体,但康熙再也不会回来了!
也许世道真的变了,新北平溪的天灯飞得再高都无济于事。
其实两岸早已通航,但台湾却和我们渐行渐远。现在可以去台湾了,但却没有那么想去了。相隔的那条海峡没有变,但时代真的变了。
而我们,跟着张士豪和孟克柔穿过了蓝色大门后,就开始飞速长大,再也回不去那个无所事事的夏天。
浅草小子再一次体现出了喜剧的内核,这部电影是北野武对师傅传奇一生的致敬,更多的表达了在师傅身上的遗憾。
喜剧的本质
“不要被人笑,而是要逗人笑”这应该是深见最开始教给小武的,一名
浅草小子再一次体现出了喜剧的内核,这部电影是北野武对师傅传奇一生的致敬,更多的表达了在师傅身上的遗憾。
喜剧的本质
“不要被人笑,而是要逗人笑”这应该是深见最开始教给小武的,一名优秀的谐星,表演者,你一定要知道自己想要表达什么,不是为了迎合别人,在讨好的路上只会越走越偏,用悲伤荒诞的形式内容演绎出喜剧效果也是你想要做的,坚持自己的想要的。
师傅的坚持
时代在变化,单纯的舞台喜剧慢慢被像漫才这种形式替代,线下表演更多的转为线上电视,深见骨子里谐星的骄傲让他一直坚持着浅草剧场,同样也是作为师傅的温柔,希望小武能永远有个家。麻里晕倒在路边醒来后对深见说“你会东山再起吧,我最喜欢舞台上的你”。他跟小武一样都是属于舞台的。
师徒的际遇
小武是幸运的,在浅草预见了深见,深见也是幸运的,身边一直有麻里,还有时刻惦记他的徒弟们。北野武说每个人都是一个宇宙,宇宙是千变万化的,所以不可能有完全同样的人生轨迹,际遇很重要,选择也很重要。小武没有走出浅草会有现在日本人最信任的北野武?深见走出浅草会成为日本一代喜剧大师?我们都无从得知,因为人们对没有发生的事情只能用如果去一笔带过,如果再真实也就只是如果,我希望深见再那个夜晚不要抽那支烟,跟小武一起表演两个人设计好的节目,但这就是人生,遗憾常伴。如同宇宙中你永远不知道哪一颗行星会以什么样的方式陨落,你只需要默默注视就好。北野武在这部电影中表达了对深见的思念及内疚,他应该也是需要用这种形式去释然,与那时候离开深见,没照顾好深见的自己和解。
女鬼复生:嗔不得
(陈妙瑛、汤莹莹、张兆辉、秦煌)
陈妙瑛治疗朝廷命官的时候因去给孩子看病,大人头顶金针被郡主拔掉一命呜呼,导致被斩首,又因担心年迈父亲扮成人回去探望,最后身份被识破沉冤得雪,郡主出家法号嗔不得。男主与布袋和尚打赌成为新的布袋和尚,度化七个人再还
女鬼复生:嗔不得
(陈妙瑛、汤莹莹、张兆辉、秦煌)
陈妙瑛治疗朝廷命官的时候因去给孩子看病,大人头顶金针被郡主拔掉一命呜呼,导致被斩首,又因担心年迈父亲扮成人回去探望,最后身份被识破沉冤得雪,郡主出家法号嗔不得。男主与布袋和尚打赌成为新的布袋和尚,度化七个人再还俗。
高家诅咒:恨不得+贪不得
(刘玉翠、罗兰、冯晓文)
寒家接二连三发生诅咒杀人事件,原来是老爷死后大夫人了傻儿子只分到一块瘦田,想杀光妾室的子女也很儿子图谋家产。最后发现儿子真心爱好耕田,老爷用心良苦希望儿子脚踏实地,大夫人出家法号恨不得。刘玉翠戴着金木水火土五个小孩帮高家做法事,前世是一只叽喳鹊,因为贪图跟着尊者疏忽照料五只小雀而导致五只小雀死亡,为了救自己的相公,帮助布袋和尚普渡众生,出家法号贪不得。
罗汉流泪
(单立文、郭政鸿、苏玉华)
大唐的各个罗汉先后流下血泪,同时每一个罗汉流泪就有一个对应关系皇亲国戚离奇死亡,出现了一个割肉僧跟说不得一起寻找线索,矛头指向修葺罗汉的工匠老婆莲花,但她是为了救被怀疑的丈夫才被人利用,后来又一老妇出现,道出割肉僧的蛇蝎心肠,割肉僧想杀说不得灭口未遂,败露后进布袋被说不得和尚教育,放下屠刀。
孽龙产子:爱不得
(魏俊杰)
井中龙女与山精结合产下一子,泾河龙王一怒之下砍了女儿的头,从此井中会有婴儿的哭声和龙吟声。曾经在井边盖房子的一家人由和睦变成自相残杀,又有奉太后旨意来盖庙的鬼斧师徒六人,本来感情很好结果一夜之间杀了师傅投入井中,其他五个徒弟夜相继死去。贪不得在井中发现了送给丈夫的梳子下井后遇到了自己的相公,原来当年鬼釜发疯囚禁了徒弟建庙,井底的哭声是娃娃鱼。但是师徒六人现在二人生还却有五具尸体,师徒二人各执一词。最终真相大白,说不得的丈夫跟师兄们把师傅投入井中因为害怕大家服毒自尽,但是说不得的丈夫想回去见娘子便用师兄们的尸体拼出了第五具尸体。夫妻二人进布袋,说不得大师说他前世和来世都会因为贪不得而死,最后他出家法号爱不得。
布袋尼姑:悟不得+痴不得
(苏玉华……不知道是不是没更好的女演员了)
皇上的国舅利用死去的妃子用障眼法吓皇上,想残害魏征等忠臣。破解期间鬼妹子被布袋尼姑欺骗利用想害说不得,原来布袋尼姑因为家人饱受饥饿出家为僧,无果后学了邪术召来恶鬼,家人相继自杀。期间她去找布袋和尚求救,因和尚没有施法相救而怀恨在心,誓要报仇。渡化后布袋尼姑成为悟不得,而鬼妹子虚弱投胎轮回,成为小男孩,成为痴部得跟着说不得普渡天下众生。
是谁能让我这个从来不看主旋律作品的人点开了《县委大院》?
正午阳光是也!孔笙是也!胡歌是也!
这部剧作为主旋律电视剧,之前的雨点是真的大,大数据连我这样的二次元受众都抓住了,那宣
是谁能让我这个从来不看主旋律作品的人点开了《县委大院》?
正午阳光是也!孔笙是也!胡歌是也!
这部剧作为主旋律电视剧,之前的雨点是真的大,大数据连我这样的二次元受众都抓住了,那宣传布局可想而知。
现在看主旋律的剧和电影,对于我这样的受众来说,最大的乐趣就是看那一个又一个熟面孔轮番上阵了。
这部剧也是——
胡歌、李光洁、吴越、黄磊、尤勇……
这还不算,刚更新两集,还看到了万茜、张新成、好久不见的毛孩、新生代实力派王骁,两个会议坐角落里,到现在还一句台词没说的刘涛……
刚刚扒了下演员表,接下来还会有刘昊然、任重、孙淳、黄觉……
看个剧,看出了拆盲盒的体验,也是没谁了。估计常期追剧党们还能在剧里开出别的盲盒,收获别的惊喜。
连夜看完了两集,奔着胡歌去的,但还是被这群像戏给折服了。
其实在看剧前,还是会本能的觉得胡歌那么老帅,在这样的剧里会不会有些出入,但看了之后发现,是我多虑了。
胡歌饰演的梅长苏,啊不,梅晓歌,正准备去一个被称为“大坑”的光明县做县长。
在这两集的简单描绘里,这个县长的形象,可能还和大家故有认知有一些不同,梅晓歌一直坚持晨跑,妻子是一个援藏干部,在新川市做市长。
光保持晨跑这一点来说,其实算是给胡歌的形象做了一个缓冲。
在设定上已经做好了准备的前提下,胡歌还是表现的非常棒,从体态到面部表情,都非常到位,总之就是:不愧是我男神!
他穿着县长标配的黑色商务男装外套——我难得见过的几个乡里、县里和市里的领导真的都会穿这种款式的外套,莫名其妙的全国统一既视感;
在办公室坐着说话的时候双手会放在腹部,十指交错;
还有,胡歌在刚到任开会发表讲话的时候,他是念演讲稿的,演讲稿上的词胡歌要是背下来应该也不是难事,但是他是照着稿子念的,读稿的速度也是慢速的。
这就是我想象中的县长的就职演说啊,因为演讲稿一般都是秘书写的,县长不可能熟悉,慢速的读稿就很贴合现实。
这位刚刚上任的梅县长就这样开始了自己光明县县长之旅。
要是用网络小说的写法来说的话就是:“开局!全是烂摊子!”
先是前任留下的烂摊子,伪造奶牛事件;
还有拆迁工作,两户典型的钉子户,其中一户是对体制十分有经验的老邱;另一户是为了提高赔偿金,不仅加建,还伪造利润的小油坊。
除此之外,就是一开工不合格,不开工全村都没饭吃的烟厂。
第一集就把这些问题平面的展现了出来。
随之而出的就是一堆一堆的群像。
烟厂那条线的戏我特别喜欢,烟厂的背景应该还有很多戏,第一二集交代的不多。
吴越饰演的艾书记下来视察,在场听训的有鹿泉乡的党委书记李来有、鹿泉乡长岭村的村主任梁宏伟,也就是三宝。主题就是要封厂,就在这时有人来报告说有人上妨去了。大家都紧张起来,吴越直接安排人去截人,乡书记也急着和村主任一起去截人。
最终毛孩一群准备去上妨的人就在县委大院门口被截住了。村主任态度很差,对他们又拉又拽,还冷不丁的踹一脚,乡书记啥话没说,在一旁做着和事佬劝着:“行了行了,怎么还动手了呢?”
之前在车上的时候他可不是这个样子,一直都在责怪村主任,听说人到县委大院了,他一个急刹车+急转弯,回头还狠狠的瞪了村主任一眼呢。而在县委大院门口,这个书记的态度全程都很好,还让村主任带着他们去吃饭。
这个村主任就带着他们到了附近的羊汤馆吃饭。他一改之前对他们又骂又踹的样子,感觉很是亲切,结果明明主题是安慰的一顿饭,突然就变成了村主任的表彰会,因为这场上妨戏的总策划正是这个村主任,为的就是从他们旧相识梅县长的车边完美的路过。
这一条线后面肯定还有很长的后续,但这一段却相当的完整,起承转合拿捏的相当精准,演员也演的特别好,很有代入感。
村主任的饰演者任程伟演的特别出色,他在吴越面前直言提意、在乡书记边上谨小慎微还外加演技炸裂,最后在羊汤馆里和在座的就是乡里乡亲,就像是个村里的长辈。
这样一个角色太鲜活了,这就是我想象里的村主任——村里人选出来的,和村里人都熟悉的村主任,这种真实感让人很是感动。
真实感这个东西,在我们编剧和作者的眼中其实是有另外一种解释的。真实感不是现实,有些现实中发生的事情,你要真的敢往屏幕上搬,观众和读者就敢说你假,说你没接触过现实,因为有些现实发生的事,反而会比戏剧还要抓马。剧本和书里的真实感,是读者角度的真实感,是读者和观众感受到的真实感。
比如《县委大院》的观众,有几个是真正熟悉县里乡里领导的?有几个人真正现场的和政府部门的人开过会的?有几个真正看过拆迁现场的呢?或者看到过上访现场的呢?……
可能是有那么几个人,有过其中的几个经历,但大多数观众是没有见过的,所以要做到故事中的真实感,就要符合大多数观众对这些场景的想象.
主旋律剧之所以很多时候让观众——或者说是我这样的观众抗拒,就是因为真实感不足。
观众其实都明白你是想讲一个领导的故事,肯定是要讲辛苦,要讲他的能力、肯干等等,但往往一些剧会用力过猛。
比如县长晚上被电话叫起来赶到现场的戏,很多剧都会为了突出县长有多辛苦而让县长去亲力亲为。像这部剧里,那个钉子户油坊的一面墙塌了,砸到了人的剧情,有些剧说不定能夸张到,让县长去挖土救人。
但其实县长亲临的作用就是代表政府的重视,以免让事态激化,其实就起到定海神针的作用,他只需要在现场表达慰问,安抚群众就够了。
这场戏里就是这样,县长到场,只是慰问一下,再查看一下事故现场,了解整个事件和各中环节。整个过程很自然,一点也不刻意。
这样的主旋律就很容易让观众接受,因为恰到好处,所以显的真实。
这种真实感在这两集的内容里还有很多处的体现。
第一天来报道的张新成,走进办公室,所有的人都在忙碌,他局促的四处看,最终不知所措的被指点着坐下,很是不安的拿出笔记本的样子……
这不就是曾经初到新公司的我吗?
这样的细节在这两集里还有很多。
还有一段总是出现在短视频里的告诫片段:
“常务副县长不叫县长,叫常务;县委副书记兼着副县长的不叫县长,叫书记;县长助理不叫助理叫县长……都是副县长同时是常委的得叫常委……”
虽然不太懂,但我反正是已经被绕晕了,还莫名代入了张新成,觉得自己一定要记住,还不能记错。
……
这些细节的把控,其实相当不容易,尤其是这种剧里真实感,其实是最容易被破坏的。因为离大家的生活都太近了。
所以这部剧的细节把控并不比《琅琊榜》容易,但孔导把控的依然很好。
不愧是孔导。
这是一部典型的群像剧,有很多条线,主要就是记录这座县委大院以及和县委大院有关的人和事。
这两集的观感,相当不错,我一个胡歌粉丝也不由的竖起身为编剧的大拇指,这部剧没有辜负我们粉丝这么长时间的等待!
等更新,期待后续。
如题,看影评的时候发现很多人误解了以为侯爵投票通过的改革法案是给女性选举权,其实并不是,1884年的议会改革主要是实现了成年男子的普选权……
截止剧中时间(1884年),英国上共经历了三次议会改革,不断的扩大了选举权,分别在1832年、1867年和1884年。
如题,看影评的时候发现很多人误解了以为侯爵投票通过的改革法案是给女性选举权,其实并不是,1884年的议会改革主要是实现了成年男子的普选权……
截止剧中时间(1884年),英国上共经历了三次议会改革,不断的扩大了选举权,分别在1832年、1867年和1884年。
《1832年改革法案》(英文:Reform Act 1832)是英国在1832年通过的关于扩大下议院选民基础的法案。该议案改变了下议院由保守派独占的状态,加入了中产阶级的势力,是英国议会史的一次重大改革。
1867年的议会改革进一步降低选举资格,在城镇,选举权给予每一房主和租户,也给予支付租金每年不少于10镑和居住不少于一年的方可。在各郡,选票给予从私产或承担租金中每年所得不少于5镑的人,短期租户如有12镑收入也可以获得选举权。将选民总数从135万增加到225万,完成了工业资产阶级参加政权的斗争,贵族地主的势力进一步降低了,资产阶级在下议院的地位进一步得到加强。
但是,英国仍有一半的成年男子没有选举权,妇女依然没有选举权,工人中仍然只有高工资的熟练工人才有选举权。普选权仍远未实现。
1884年,自由党为了在农村争夺选票,缓和农村居民要求政治权利的斗争,进行了第三次国会选举改革,颁布了“人民代表法”,该法案规定再次扩大了公民权,把1867年曾授予自治市的公民权,扩大到郡的工人(房客及其家庭);重新规定选民的财产资格,无论是在郡和自治市,每年只要有10英镑价值的任何土地或住房的人,即有选举权;建立一种新的内部服务资格,主要是给在郡的工人(男),尤其是农业工人的选举权。
英国女性在此期间也在通过各种运动不停的争取选举权,但是一直等到一战结束,男性劳动力大量伤亡,她们才拿到了选举权。1918年,英国议会通过《全民代表法案》,规定年满三十岁的女性获得选举权。
电影里有一幕也是一个男人在发传单,口号是“给每个人选举权”而不是“给女性选举权”,包括老夫人和杀手说的那些话,一听就是保守派不愿意改革,土地贵族不愿意把席位和权力让给资产阶级和平民。
所以有些影评里所说的“靠救了侯爵,以戏剧化的方式获得了女性选举权”并不存在。
当时,催更的时候,我就说,如果豆瓣开了我一定贡献一个剧评,如今我来交上我的作业。
《念念无明》是我今年到目前为止,看过的我觉得小成本制作精良并且好看的网剧,没有之一。另外一部,我觉得好看的应该是快手出的《长公主在上》。
真的,被腾讯s?古偶深深伤害的我,又被《尚
当时,催更的时候,我就说,如果豆瓣开了我一定贡献一个剧评,如今我来交上我的作业。
《念念无明》是我今年到目前为止,看过的我觉得小成本制作精良并且好看的网剧,没有之一。另外一部,我觉得好看的应该是快手出的《长公主在上》。
真的,被腾讯s?古偶深深伤害的我,又被《尚食》狠狠的伤害了一波,终于在今年4月有了让我欲罢不能的古偶啊!
两个人双重身份极限拉扯,很多名场面虽然都能猜得到,但是演出来真的是太好看了。
服化道在线,一点不应付。女主那套女杀手的衣服,真的是飒爆了!我不太懂武侠,但是男女主对打那场戏太棒了有没有?场面氛围杀气四溢。然后,两个人量衣服相互怀疑哪里,我真的都要给编剧一个赞!
我没有什么人设啊,或者剧情合理性之类要挑的。这么快节奏的一个小短剧,我也不指望它别出心裁剧情跌宕起伏,人物人设多么的饱满!它只要像辣椒一样,直击味蕾让我欲罢不能就行!
总之,如果非要让我表达一下我多愿意为这部剧打call,那么就是我可以把芒果会员借你,按着你得头安利这部剧!
它是我的心头好啊!
三十二度七 电影通缉令 2017-05-19
估计在夜晚未入眠之前的脑内小剧场中,谁都设想过自己将有朝一日偶遇中学时代的旧情人的场景,或者是在同学聚会上相逢一笑泪光闪闪然后在乌七八黑的KTV里把小手儿一握,或者是在谈判桌上狭路相逢唇枪舌剑,然后在对方一句“少喝点咖啡,对身体不好”中发现,原来这么多年过去对方心中还是在乎自己。可是,给对方办离婚手续?喂,导演,剧本可没有这么写的。<
三十二度七 电影通缉令 2017-05-19
估计在夜晚未入眠之前的脑内小剧场中,谁都设想过自己将有朝一日偶遇中学时代的旧情人的场景,或者是在同学聚会上相逢一笑泪光闪闪然后在乌七八黑的KTV里把小手儿一握,或者是在谈判桌上狭路相逢唇枪舌剑,然后在对方一句“少喝点咖啡,对身体不好”中发现,原来这么多年过去对方心中还是在乎自己。可是,给对方办离婚手续?喂,导演,剧本可没有这么写的。
电影《小情书》偏偏就这样写了。
当然,既然男主和女主身在一个城市,男主作为一名光荣的民政局离婚登记员,这就是他做这个工作要承担的风险。
可能有人会说了,她来办离婚不就是说明男主现在有机会了?可一段失败的婚姻下来,恨意侵身,苍老上面,你既然曾经爱过她,怎么会舍得看见当年那个明媚的女孩儿现在过得如此不好?当年的我们是那么美。
那个时候我们十五六岁,那个时候我们带着一颗认真而懵懂的心,那个时候学习是我们的最高任务,可桌子上的卷子的增长速度怎么能比得过青春期荷尔蒙的增长速度?纸可不只能被用来印卷子,还能用来写情书。
就像每个班里的最后排都有三个男生——
一个憨厚胆小总是被耍,一个看起来学习就不好但是打篮球一定很棒,一个白白净净平凡无奇(看片小经验:这个人一般都是男主角),年级第一也一定要有一段隐秘而坚定的恋情。
在年级第一的男生和隔壁班的女生在老师的猛烈围攻下坚定地说出爱的宣言后,实验中学掀起了一场轰轰烈烈的“表白运动”。
白白净净平凡无奇的王凯(赵顺然饰)为了报复憨厚胆小的老乔(赵健雷)在课堂上向老师“告密”而使自己痛失科比的明星卡,伪装成一个暗恋老乔的女生,娇滴滴地给他写了一封含情脉脉的情书,把他耍了个够呛。
眼看老乔对这个“不存在的女人”愈陷愈深,王凯这边怕纸包不住火,连忙找来一看学习就不好但是打篮球很棒的辛勇(马祥睿饰)一起想了个馊主意:拜托一个女生,伪装成暗恋老乔的那个“她”!
即便王凯和辛勇的恳求再情真真意切切,一般神经正常的女人也不会同意(当然如果老乔再帅点儿的话她们没准儿就答应了)。但当王凯找到那个前不久刚刚转学过来,和自己家住得很近的叶虹影(朱颜曼滋饰)时,她怎么就答应了呢?观众肯定在内心OS,她的神经看起来也挺正常的啊!那么她答应他的原因就只有……嗯,大家都心知肚明。
但是神经大条的高中男生是绝对不会发觉这其中的蹊跷的,他们只会觉得:“哎呀呀,世界上还是好人多啊!”拜托,世界上哪有那么多好人?人家姑娘人“好”,只不过是因为人家喜欢你罢了(男生们看到这里的时候都快想想,当初有哪个姑娘不管你的求助有多无理取闹人家都答应你了)。
老乔和叶虹影就这样“在一起了”,当然,只是学习伴侣而已。可是下了课要么在一起讨论题目要么一起在操场上散步,哪一个“神经正常”的高三老师会认为他们只是“普通同学”?
棒打鸳鸯向来是中年女老师的拿手好戏,一张冷酷无情的脸,手腕儿分寸得当,捏得你求生不得求死不能。于是王凯当初“不想伤害”老乔的一片好心,变成了同时伤害了老乔和叶虹影两个人的“险恶用心”。是的,高中校园里也总有一段男女关系,要闹得全校轰动,要以惨败收场。
在高中时代,学习和恋爱是尽人皆知的一对儿冤家。家长和老师要强行替孩子们转车道,但男生女生们却偏偏要撞上。一直以来家长和老师告诫我们的是,“恋爱耽误学习”,于是这就成了他们打起旗号鲜明反对“早恋”的法典第一条(也是唯一一条)。
作为一个中学时代被家长和老师联合绞杀的知名问题少女,笔者当然不这么认为,但是笔者却也认为中学时恋爱也不是什么好事情,原因就是十五六岁的男孩儿女孩儿空有一片真心和荷尔蒙,哪里懂得责任和包容为何物?
心里只有自己,结果就是一而再再而三地伤害对方,再转身去做祥林嫂,跟自己的闺蜜或者哥们儿抱怨:“他/她怎么可以那样对我?”
许多男生到了三十岁都不明白,为什么十几岁时自己喜欢也喜欢自己的那个女孩儿,最后会眼神冷冷的头也不回地离去?
她无辜,因为你她愿意和你一起上战场;
她柔弱,因为你她愿意自己冲到前线。
而你呢?
永远懦弱地站在后面,逃避着本应由你们共同承担的责任。
情与义,女生往往总是要比男生更加勇敢。(所以女孩子们,你们要是遇见了那个勇敢不逃避的男友,千万别放手!)
王凯以为自己当初找来叶虹影做老乔女友的“主意”聪明绝顶,但那不过是他逃避自己实质上对老乔的欺骗,以及不能够承担老乔得知真相后的后果;“学习伴侣”被歼灭后,为了能够安心一点儿,精神上饱受折磨的叶虹影想和王凯做同桌,但是身为罪魁祸首的王凯却要她自己去解决。喜欢你的心再火热呀,也凉了。
那么十年后的再重逢呢,把红章往她的绿本儿上那么一扣,“咚”的一声响是否还叩动懵懂不再却依旧认真的心。
不同于国内近年来“不疯狂,不青春”、光靠“高考”来调动观众热血的青春片(至于劈腿堕胎车祸系应该早就过时了),《小情书》动人就动人在影片在关于高中时代的生活细节上做得极为饱满真实,从把帽衫的帽子放在校服上衣领外面的穿法,再到打赌时的赌注是小浣熊干脆面,观众能够真真正正地感受到“这就是我们的高中时代”(连当爹妈的和当老师的都能从中感受到“这就是孩子在高中时代时的我们”)。
一向被称为蛇蝎心肠的笔者,在听到女老师在讲台上的那一句句“把卷子都拿出来,我们对一下选择题!”“我在上面讲,你在下面玩儿!”的时候肝儿也不禁一颤;在男主角查高考成绩的时候,看见那个蓝色和白色的查分页面,心也不由地紧张起来然后眼眶一湿。
少年游,教室里我们总是在这节课英语卷子的下面补着下节物理课要检查的卷子,总是一边瞄着台上的老师一边把头埋到桌子下面,飞快地咬一口刚小心翼翼地晃好调味包的小浣熊,总是在下课时面红耳赤地争论哪个球星最厉害;
走廊里我们总是能看见教导主任去抓谈恋爱的同学的焦急身影,总是脚步东走西晃眼光有意无意地东张西望,期待着能够与心里的那个人不期而遇;
卫生间里我们总是被人生中的第一口烟呛得直咳嗽,总是抑制不住内心和语气的兴奋分享着刚刚别人告诉你的“不要让别人知道”的八卦;
大厅里我们总是在起晚了的时候和抓迟到的老师斗智斗勇,总是在上课铃声响起前把手里的篮球最后往哥们儿的手里一扔;
老师的办公室里我们总是在帮老师整理考试卷子时偷看这一次考试的排名,总是一群人低着头站着一排,被逼问他和她的关系到底是怎么回事儿;
食堂里我们总是用眼睛来计算阿姨今天给自己打的饭到底够不够分量,总是在打赌或者在向军师讨教泡妞儿秘籍,代价是食堂里最好吃的那个鸡腿;
操场上我们总是在做课间操的时候才能光明正大地望着那个人的背影,总是在这节自习课不上了被奖励成一节体育课的时候玩儿得笑得最欢。
这些青春,我们统统都能在《小情书》里再经历一遍。
以及,为什么高考那两天的时候总是在下雨?
— END —
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说真的,抽到这个题目的时候是非常庆幸的,真的是个好片子,不仅不偏,而且拍得很好,真的,考试院爱了我,感谢??
相对于很多纪录片,这个片子不仅主题明确而且视听语言也很好写,是个非常好发挥的片子,很多的镜头都值得好好写,建议之后好好看看分析分析,拉拉片子。虽然40分钟对于考生来说会有点偏长,但是自我感觉还可以(因为非常好看),而且该片不是大讲空话,内容上的填充都很棒,从小人物
说真的,抽到这个题目的时候是非常庆幸的,真的是个好片子,不仅不偏,而且拍得很好,真的,考试院爱了我,感谢??
相对于很多纪录片,这个片子不仅主题明确而且视听语言也很好写,是个非常好发挥的片子,很多的镜头都值得好好写,建议之后好好看看分析分析,拉拉片子。虽然40分钟对于考生来说会有点偏长,但是自我感觉还可以(因为非常好看),而且该片不是大讲空话,内容上的填充都很棒,从小人物来看大深圳。
附几句里面的话吧,个人是爱了。
1.人们四处选择孤单,人们四处选择狂欢
2.深圳没有忘记“达则兼济天下”这句话
3.当城市陷入黑暗,这盏灯仍为你亮着
希望湖南考生都有个好成绩吧,面试也要加油呀!
这部动画片,剧情完全颠覆了原先的内容,违背了创作者的初衷,因此评价很差,不知道这种刻意诋毁超人形象的剧情的动机何在?哪有这样编剧的,完全是乱搞;让广大观众失望;看这部动画,觉得是在故意破坏超人的形象,故意篡改经典;评价很低;
这部动画片,剧情完全颠覆了原先的内容,违背了创作者的初衷,因此评价很差,不知道这种刻意诋毁超人形象的剧情的动机何在?哪有这样编剧的,完全是乱搞;让广大观众失
这部动画片,剧情完全颠覆了原先的内容,违背了创作者的初衷,因此评价很差,不知道这种刻意诋毁超人形象的剧情的动机何在?哪有这样编剧的,完全是乱搞;让广大观众失望;看这部动画,觉得是在故意破坏超人的形象,故意篡改经典;评价很低;
这部动画片,剧情完全颠覆了原先的内容,违背了创作者的初衷,因此评价很差,不知道这种刻意诋毁超人形象的剧情的动机何在?哪有这样编剧的,完全是乱搞;让广大观众失望;看这部动画,觉得是在故意破坏超人的形象,故意篡改经典;评价很低;
大概率未来十年姐弟恋偶像剧天花板。奥妙就在观众容易有代入感。比很多大制作却隐隐有着悬浮感的剧更容易打动人心。
女主长相“天涯中上水平”。相当于一般群众在美颜滤镜下的水平。这个是很方便观众代入的。就像现在大多数青春偶像剧都找长的普通带点可爱的的女演员,而不找长的真漂亮的一个道理。
男主也
大概率未来十年姐弟恋偶像剧天花板。奥妙就在观众容易有代入感。比很多大制作却隐隐有着悬浮感的剧更容易打动人心。
女主长相“天涯中上水平”。相当于一般群众在美颜滤镜下的水平。这个是很方便观众代入的。就像现在大多数青春偶像剧都找长的普通带点可爱的的女演员,而不找长的真漂亮的一个道理。
男主也故意往普通向造型化妆。(虽然我怀疑只是因为剧组穷,所以服化道比较差。233。)。但意外的效果比画成惊艳大帅哥要好。这样更生活化而不会有悬浮感。毕竟这是姐弟恋。观众都是有生活经验的女性,不是小女生只会做梦那种。其实本人是大帅哥。而且是有特色有辨识度的一类。可以说是奶狗界天花板。奶狗的优越性在于,既有男子气概的英俊让人感觉可靠,又带着萌和可爱,容易激发女性的母性关爱。规避了老演员那种有男子气却因为粗矿而不太讨好女观众的点,也没有现在很多韩式浓妆眼线女化的那类艺人不够man的缺点。
你看。。这样,观众是不是很容易就代入自己能和一个生活里没有太多娱乐圈艺人那种浓妆精致造型的大帅哥弟弟谈恋爱了呢?这剧男女主选择就已经成功了一半。而,比如,如果找金晨这种艳丽型真美女的。那观众代入感会差很多。
然后呢,有些剧情虽然看起来略有些过家家。比如回来签约一个野鸡小公司然后就突然爆火了。然后仍然窝在工作室打地铺,为了吸引女主。etc。但整体上反而是有现实生活真实感。这就已经吊打很多悬浮剧了。哪怕,讲道理,剧作本身只是小成本质量普通。观众很容易通过女主的长相,周围朋友的关系,和经历的苦恼,心情的变化而感同身受。女主和闺蜜的生活化对话,很有生活里真正的人经历的烦恼。而不是那些悬浮剧里飘在空气里的假人们操着高高在上的对话和行事逻辑。
但是呢,这剧仍然是偶像剧,所以不会像都市爱情剧,生活剧那样过于把生活的重担摊给观众看。观众仍然可以磕糖而满足。所以,总而言之,这是一个很不错的30岁都市女性的成年人童话剧。
很可能会是个长尾市场的长红款。尤其考虑到是现在中国的人口结构。只不过,这可能是女主演员的顶峰,但却是男主演员出道作的一个小小起点。
这分明是今年最有趣的华语电影之一,结果被大家诟病成这样,我实在不能理解。看懂这部电影必须使用一些心理分析的视角,最后你会发现这么几个事实:
1.片中的真实和梦是倒置的,童卉从小就患有心理疾病,她在结尾穿着病号服出现是唯一的真实场景,前面的都是她的想象。
2.童卉母亲在她幼年时自杀,从此童卉就患了病,姨妈是童卉想象出来的,代表着妈妈的另一面,在片中说姨妈是妈妈的闺蜜,又
这分明是今年最有趣的华语电影之一,结果被大家诟病成这样,我实在不能理解。看懂这部电影必须使用一些心理分析的视角,最后你会发现这么几个事实:
1.片中的真实和梦是倒置的,童卉从小就患有心理疾病,她在结尾穿着病号服出现是唯一的真实场景,前面的都是她的想象。
2.童卉母亲在她幼年时自杀,从此童卉就患了病,姨妈是童卉想象出来的,代表着妈妈的另一面,在片中说姨妈是妈妈的闺蜜,又说是没有血缘关系的姨妈,说明这个人根本不存在,是童卉心里另一个妈妈的假象,这个妈妈想要夺去童卉的身体,很可能是因为幼小的童卉害怕死去的妈妈会把自己一起带走,也可能是与年轻与衰老的主题有关,姨妈和妈妈是同一个人的证据,就是片中童卉偷看姨妈的房间,房间里挂着的睡衣和妈妈死前穿的是一模一样的。
3.姨妈和妈妈的对立是童卉心中的核心痛苦,童卉即害怕妈妈又希望妈妈是好的,童卉很可能是一直住在疯人院里,在她心中长期有两个妈妈的形象,一个她不愿意面对的,就投射成一个妈妈亲近的角色,另一个是披着死人外衣但心里却爱着她的好妈妈,最终好妈妈战胜了坏妈妈,童卉摸着胸前的照片看着窗外全剧终。
4.片中刻意没有解释母亲自杀的原因,就是因为以童卉一个病人的视角,永远不会知道妈妈为什么自杀,所以整部电影都是在描写童卉的感受,而不是客观事实,与我的推测相吻合。
所以这是一部讲述严重创伤的电影,所有意图都隐藏在表面的情节之下,片中处处是童卉压抑的符号,你必须找准看待它的方式,才能理解它的表达,这实际上是一部非常独特的女性电影。