体验了一把到电影院看鬼片的感觉,全程捂脸看、用帽子挡着看……我也不懂我这么怕看鬼怪片的人为啥还要来电影院看,大概是女主太漂亮了没有看过导演的前两部电影,所以不能对比,毕竟大陆是没有妖魔鬼怪的,想在大陆过审的鬼片也是真的真的不容易,一部没有鬼的鬼片,所以大家都懂这是一部让我全程捂眼看却木有引起心理不适的电影,并不是说不够惊悚,而是看完之后电影里的人就活生生的站到了我的面前,嗯,面馆老板也就是去
体验了一把到电影院看鬼片的感觉,全程捂脸看、用帽子挡着看……我也不懂我这么怕看鬼怪片的人为啥还要来电影院看,大概是女主太漂亮了没有看过导演的前两部电影,所以不能对比,毕竟大陆是没有妖魔鬼怪的,想在大陆过审的鬼片也是真的真的不容易,一部没有鬼的鬼片,所以大家都懂这是一部让我全程捂眼看却木有引起心理不适的电影,并不是说不够惊悚,而是看完之后电影里的人就活生生的站到了我的面前,嗯,面馆老板也就是去世的小孩的爹,在映后活动中是个逗比无疑了剧集里好像一直没交代男主的背景,比如父母亲朋啥的,而且大半夜十二点两个小孩子还可以离家出走……两个小朋友在那个年代能凑齐路费也是真不容易,你要知道我小时候想凑个路费能难成啥样……好吧,贫穷限制了我的想象力其实哪怕是个鬼怪片,只要把故事讲好能圆回来,就已经能达到要求了,不知道是不是因为被删了部分的原因,圆的不够妥当啊自然而然的感觉到害怕,而不是靠音乐就知道下一幕要出来不得了的恐怖情景呀#墨香铜臭#疯狂吐槽不散为《看不见的小孩》整的易拉宝,这么吓人的海报不忍直视,手机里都没敢存……我都怕总局的人看到给你现场撤了,或者你可以理解为,海报比电影还要恐怖,毕竟电影上映的内容有部分删减修改20190713观影于英皇中心2号杜比厅,声音大的能引起不适……嗯,只听音乐就能知道啥时候该捂眼,啥时候该用帽子挡着了……不知道算是我料事如神,还是音乐太直白
一到年底,条姐就忍不住亢奋!
因为,没有什么,比年终总结更让人高兴的了!
别误会……
年终终结这种东西,爽点当然不在于自己写,而是看别人写。
尤其是在 一到年底,条姐就忍不住亢奋! 因为,没有什么,比年终总结更让人高兴的了! 别误会…… 年终终结这种东西,爽点当然不在于自己写,而是看别人写。 尤其是在电影圈。 一到年底,几乎所有数得上名字的媒体和大佬,都会发布自己的「年度十佳」。 这意味着,就算你今年啥事没干,啥热点没追,啥新闻不看,只要这个月好好支棱起来,依然不会错过一年下来最牛的好片。 「年度十佳」,可不都是人人叫好的保守主旋律。 不管你的品味有多怪鸡,只要跟对了人,你都可以度过今年最幸福的一个月。 今天介绍的这部奇片,就是有着“垃圾教皇”、“恶心之王”、“恶趣味之父”之称的cult片大佬,约翰·沃特斯的「年度十佳」第一名。 在去年的戛纳电影节上,它获得导演双周单元艺术电影奖,一票难求。 《高潮》—— 导演编剧,加斯帕·诺。 披着魔法外衣的『魔幻之音』,其实是一部以大魔术师李乙为精神符号,引领男女主觉醒继之的成长寓言童话。 在所有成功的人生模式、甚至成功路径都被定义好的世俗化、程式化世界,也必须是大魔术师李乙一样的人,才能打破原有的边界,让我们看到不一样的可能。 但魔术本身还不足以支撑起改变世界的能力,所以 披着魔法外衣的『魔幻之音』,其实是一部以大魔术师李乙为精神符号,引领男女主觉醒继之的成长寓言童话。 在所有成功的人生模式、甚至成功路径都被定义好的世俗化、程式化世界,也必须是大魔术师李乙一样的人,才能打破原有的边界,让我们看到不一样的可能。 但魔术本身还不足以支撑起改变世界的能力,所以必须选择魔法、但又不能完全是魔法,是从魔术追求魔法到极致、用另一种方式改变世界的可能。 所以全剧用最大的善意,在弥合这真假之间的缝隙,在剧情设置和表现形式上也都刻意保留了非常浓重的浪漫色彩。只要你相信,这浪漫就仍然是一种可能,不需要恪守正剧的完美无缺的逻辑,这本身就是挑战。 剧里刻意弥合留白的地方太多,几乎每一处魔法(魔术)的显露,都预留了两种目光的解释,比如小卖部老板摔下悬崖,是作恶者的谎言还是大变活人解密后的简陋现实;比如梦幻般的摩天轮烟花,却又被摄像头捕捉,但谁又敢说不是真的有其他地方在放烟花呢。以及剧末男女主彼此发现彼此坚信时候的初雪,谁说不是魔法,谁又说不是自然的巧合呢。 当然最巧还是结尾女主的大变活人,让魔法师消失。你也不知道是女主学成的暗喻,还是导师的魔法师的妙笔,还是只是又一个魔术机关的生效。 但魔法师是去了某地么,还是真的消失在了世上。就像另一个影评说的那样,在现实的角度,消失可能才是唯一的选择,但不再出现,本身也是最完美的平衡。 这个主题实在是有太多本剧从现实角度无法挑战的权威,所以也只能是浪漫得如同寓言地展示。 但作为一个行将“35后该离职”的大人,或许生活有别的迂回的方式。哪怕不能成为魔法师,或许在尽力按世俗要求生活的同时,也应该像魔法师祝愿的那样,也给自己留一些余地给喜欢的事情。但当然,喜欢本身也是相对的、会因为本身的强弱和世俗规则而显露它的形态,因为喜欢本身也是追求意义的,区别只是意义是大众普世还是真的发乎自我本心,但自我本心的价值又何尝不是在被世间塑造。 努力寻找平衡和长短期幸福的真相吧! 第一次认识池昌旭,才知道是舞台剧出身。颜狗春天(虽然看得出年纪不轻)?好评给他刻意因魔法而闪亮浪漫的眼睛! 注:第一段“男女主”:男二、女主,人物设定并列,男主超然独立(虽然多了女主的成全),故称。 罪案黑警搞笑警匪动作片。黑白拍档再次出手,破获警局报废枪支失窃交易案,揪出了退出警察队伍的黑警。梅尔吉布森再次展示翻滚射击招牌动作,这次的女友终于活了下来,天煞孤星终于有了伴侣。该退休的黑人警察放不下警队生活,决定继续当警察下去。 一开始是两个人去出一个汽车炸弹,结果没有处理好,引发爆炸,大楼整体被炸毁。两个人被惩罚去当巡警。但是卷发警察并不甘于只当巡警,先是冲进拍摄现场,救出黑 罪案黑警搞笑警匪动作片。黑白拍档再次出手,破获警局报废枪支失窃交易案,揪出了退出警察队伍的黑警。梅尔吉布森再次展示翻滚射击招牌动作,这次的女友终于活了下来,天煞孤星终于有了伴侣。该退休的黑人警察放不下警队生活,决定继续当警察下去。 一开始是两个人去出一个汽车炸弹,结果没有处理好,引发爆炸,大楼整体被炸毁。两个人被惩罚去当巡警。但是卷发警察并不甘于只当巡警,先是冲进拍摄现场,救出黑人警探的女儿。然后又发现有人抢劫运钞车,卷发警探拚命追击,终于抢下了一辆运钞车,还抓住了一个抢运钞车的疑犯。但是疑犯却在警察局的审讯室里被枪杀。通过监控录像,发现原来是一个早已退出警队的警察干的。通过搞笑拍档提供的线索,他们在一个冰球场与这个曾经的警察狭路相逢,经过一番争斗,让曾经是警察的罪犯跑了。一天巡逻时他们看到有人做毒品买卖。黑人警探帮助他射击贩毒者,结果杀死了儿子的朋友,还被儿子朋友的父母记恨。他们追查枪支的下落,发现枪支来自于警方报废的枪支。经过顺藤摸瓜,他们找到了贩卖枪支的窝点,一个修车厂,并在那里和修车场的一伙人打了起来。这时曾是警察的罪犯胁迫了一个警察进入了枪支弹药库,拿出了很多枪支弹药,想通过地下铁运走。这时正巧被查缉枪支的拍档发觉,他们跑去,正巧与偷枪的罪犯狭路相逢,卷毛跳到了地铁前方,用地铁追罪犯,不过还是让罪犯逃脱了。最后他们还是通过搞笑拍档提供的线索找到一处窝点,与罪犯再次交火,女警被射中,卷发警探开车用油管将油散播木建房子,然后让黑人警探点燃,引爆装满枪支弹药的车辆,摧毁了犯罪团伙的窝点。曾是警察的罪犯开铲车要撞死卷发警探,黑人警探扔传甲弹手枪给卷发警探,卷发警探把曾是警察的罪犯射杀。将整个犯罪团伙团灭。女友也被直升飞机接走。黑人警探到了退休年龄,但是他不想退休,想继续工作。 梅尔吉布森与女主比身上伤疤的桥段很经典。梅尔吉布森的魅力不减,还有后鞭腿的动作很潇洒。女警的身手也很好。地铁追击那段蛮刺激的,梅尔吉布森是真玩命,两次从高处跌下,不知道有没有玩特技,真心很玩命。这次的穿甲弹也蛮有亮点的。还有梅尔吉布森和狗交好那一段也蛮搞笑的,真是一个很好的狗朋友。继续是双雄逗乐反击罪案的模式,加入了一个麻辣女警,还是很不错的,就是故事稍显弱了一些。 主旋律是影片必不可少的风骨,“玉麦精神”渗透在每一帧画面里。但颇为难得的是,《我的喜马拉雅》并没有呈现一套刻板、脸谱化的爱国程式,仁青、格桑、卓玛父女三人首先是鲜活的角色,是带有足够爱憎情仇的生命个体。妻子没能挺过重病,倒在了苍茫风雪之中。影片最大的戏剧冲突点就在那一刻埋下,一直在酝酿着爆发。在人烟罕至、环境艰苦、信息闭塞的高原上守边,无疑是种执拗到近乎疯狂的行为,片中的仁青也经历过动摇,尤 主旋律是影片必不可少的风骨,“玉麦精神”渗透在每一帧画面里。但颇为难得的是,《我的喜马拉雅》并没有呈现一套刻板、脸谱化的爱国程式,仁青、格桑、卓玛父女三人首先是鲜活的角色,是带有足够爱憎情仇的生命个体。妻子没能挺过重病,倒在了苍茫风雪之中。影片最大的戏剧冲突点就在那一刻埋下,一直在酝酿着爆发。在人烟罕至、环境艰苦、信息闭塞的高原上守边,无疑是种执拗到近乎疯狂的行为,片中的仁青也经历过动摇,尤其是当两个女儿逐渐长大,拥有了各自的独立想法,开始质疑“为什么要死守而非离开”的时候。 首先作为一部“谍战片”,前行者没有揪住观众的地方,谍战是把脑袋挂在腰上的任务,其中的算计、表演、谨慎和智慧通过演员演绎出来应该是扣人心弦的,常看柳云龙作品(比如《风筝》)或者其他优秀谍战片的观众应该能有共鸣。可是这部剧里完全没有那种感觉。 其次,演员方面。张鲁一看过他的新世界和秦始皇,说实话新世界里的角色还是 首先作为一部“谍战片”,前行者没有揪住观众的地方,谍战是把脑袋挂在腰上的任务,其中的算计、表演、谨慎和智慧通过演员演绎出来应该是扣人心弦的,常看柳云龙作品(比如《风筝》)或者其他优秀谍战片的观众应该能有共鸣。可是这部剧里完全没有那种感觉。 其次,演员方面。张鲁一看过他的新世界和秦始皇,说实话新世界里的角色还是表现得贴切,饰演秦始皇就有些单薄。这部剧中,他演得很卖力,也应该去揣摩了角色的特点,但是不知道是剧本的原因还是导演的问题,或是演员自身的欠缺,总感觉他把这个角色演成了憨豆。太多的幸运和巧合还有愚蠢的对手。另外江韵清的扮演者,不知为何会选这个演员,难道是想体现出一个学生从懵懂的爱国热情到成长为一名合格(或者)优秀地下党员的过程么,但是确实撑不起来。也可能是因为我祖母也是地下党,从小就听这些故事,更觉得这个演员离那个时代的那类人太远太远。 最后,也可能我想多了,没准导演就想出其不意换个口味呢。 还是典型洪尚秀,依然生活化,但更加随性。 洪尚秀电影的观感总是看似乏味又尴尬,不带有直观上的目的性。结尾也不常带有主观的升华, 好像是出门走进咖啡店里就能看见的场景 。 克莱尔说“拍下照片的一瞬间,你就不再是刚才的你了” 让我想起梁文道在《我执》里的一段描述:“这一刻的自己和上一刻的自己必然是不同的, 还是典型洪尚秀,依然生活化,但更加随性。 洪尚秀电影的观感总是看似乏味又尴尬,不带有直观上的目的性。结尾也不常带有主观的升华, 好像是出门走进咖啡店里就能看见的场景 。 克莱尔说“拍下照片的一瞬间,你就不再是刚才的你了” 让我想起梁文道在《我执》里的一段描述:“这一刻的自己和上一刻的自己必然是不同的,现在正在写字的自己要比前一分钟的自己多写了一个句子,所以这前后,有两个人的存在。为了让我们必须实现昨天的承诺,偿还过去负下的罪债,而不是以“当日的我和现在的我不是同一个人”来推搪回避。” 克莱尔这番哲学意味的话对万熙和导演都说了,是刻意还是巧合?她手中的相机亦或是观众的眼睛,捕捉到这个故事, 完整的呈出,等待着评判。动机、道德、底线,这些因素都来不及思考之时,最先浮现的还是人性,可她究竟是万熙还是金敏喜好像都变得不再重要,她就像水,透明纯真,实则却又虚无,只隐约存在于映射水波的光线中。 洪的电影记录着大多是发生中的,正被遗忘的,或想要掩盖的。大众道德里的批判性,讽刺的对话设计,推拉镜头中放大的真实性情,让人无法抽离自我。小餐馆的烧酒与寿司,海边的踱步,窗边吐出的烟圈。全都裹满情绪的外衣在言语中流淌。那落下的每一滴,都是孤独的宣泄,欲望的本性。某刻,你也许会真实的为过去感到羞耻,但那只是上一刻的你我,没有必要去掩盖的过去。 爱看洪尚秀的人,我想大概是生活中多愁善感,善于品尝人生细微滋味的人。电影里尴尬美学流露的温情,观看时甚至产生倦意,过后也许会淡忘,或是逐渐消失殆尽,但那一刻还是会泪流满面。 在电影中捡拾记忆碎片,在湖面下寻着目的。试图发现或选择坦诚这些奥秘,通过电影放出那些隐藏的自己,虚幻的自己,对立的自己。又或许可以去尝试游走在其中,享受着虚无,放弃故事性的辩证,抛弃对立面的存在,不要再寻找所谓的好和坏。面对湖泊时,享受着波光粼粼或是索性闭上双眼,仅仅靠声响去探寻丢入的石子,然后幻想着涟漪的模样。 生活化的洪尚秀电影 我想应该是梦境里出现的最接近生活的湖泊了。 刘亦菲总给我一种岁月静好 怡然自得的感觉,可以活得随心所欲 但又会恰到好处的关心别人,没错不是剧中人物是刘亦菲本人,虽然她多年没拍电视剧,但感觉她从生活中汲取了很多养分,她的年龄和阅历塑造她,也帮助她塑造了影视形象。 有时候觉得是刘本人给角色增添了很多色彩,怎么把人物养得顺畅舒服,她本人的性格肯定是有影响的。 刘亦菲总给我一种岁月静好 怡然自得的感觉,可以活得随心所欲 但又会恰到好处的关心别人,没错不是剧中人物是刘亦菲本人,虽然她多年没拍电视剧,但感觉她从生活中汲取了很多养分,她的年龄和阅历塑造她,也帮助她塑造了影视形象。 有时候觉得是刘本人给角色增添了很多色彩,怎么把人物养得顺畅舒服,她本人的性格肯定是有影响的。有时候能通过演员塑造的角色看出演员本人的性格,真真切切之处,非常深入人心。 很久没看到TVB的古装剧了,这部剧上线之前并没有看到任何宣传,大概是流水线剧集,人物都很脸谱化,作为轻喜下饭剧还是可以的,汤洛雯演技有待加强,但是在这部剧我觉得也没什么可以发挥的空间,之前TVB的抖音号上有发起一个演员眼技挑战接力,那个是真的强,一个眼神有着丰富的感情变化。反倒是萧正楠很适合这剧里的活泼角色,几个配角比如独孤茹(豆腐心刀子嘴),武雄(爱老婆,怕老婆),冷如松( 很久没看到TVB的古装剧了,这部剧上线之前并没有看到任何宣传,大概是流水线剧集,人物都很脸谱化,作为轻喜下饭剧还是可以的,汤洛雯演技有待加强,但是在这部剧我觉得也没什么可以发挥的空间,之前TVB的抖音号上有发起一个演员眼技挑战接力,那个是真的强,一个眼神有着丰富的感情变化。反倒是萧正楠很适合这剧里的活泼角色,几个配角比如独孤茹(豆腐心刀子嘴),武雄(爱老婆,怕老婆),冷如松(懒如虫但有正义感)塑造得也还行,不是走个过场!都有血有肉。然后是硬伤处,说是济公前传,其实讲到最后才出现济公,我觉得去掉这个设定更好,男一男二成佛成魔的动机一点都不合理,李修缘的师傅强行制造不公,冷落了一个努力的男二的心,让他成魔,看着恶心。男一也是逼迫成佛,获得力量的条件必须是舍弃小爱成就大爱?女一又是做错了什么要承受被夺去爱人,直接玄幻+古装探案不就好,加上济公的设定真是败笔。 全新人阵容,又甜又虐,“总有一个人的某段故事你会觉得似曾相识”。上述的几个元素,或许不足以形容2021年搜狐视频首部自制剧《我爱你》的“卖点”。 从1月14日云发布会上率先曝光的几个片段来看,该剧极具电影质感,在创作内容上又聚焦现实社会情感热点话题,相信播出后,在激发用户追剧热情的 全新人阵容,又甜又虐,“总有一个人的某段故事你会觉得似曾相识”。上述的几个元素,或许不足以形容2021年搜狐视频首部自制剧《我爱你》的“卖点”。 从1月14日云发布会上率先曝光的几个片段来看,该剧极具电影质感,在创作内容上又聚焦现实社会情感热点话题,相信播出后,在激发用户追剧热情的同时,或还将引发年轻群体对情感和自我成长的反思。 小时候看的,暑假看到电视上在播,就无聊到又看了一遍,果然时隔几年我的品味上升了…… 一.主角颜值低 Emmmm……我记得小时候我和我爸我妈一块看的时候,他们就吐槽主角颜值低,我当时还不觉得,为什么现在我感觉委屈了那几个还挺好看的女演员。(长得还比较帅的林白,钟义,城一就不配得到爱情吗?TAT,咳,开个玩笑) 二.编剧太傻(最大的缺点) 小时候看的,暑假看到电视上在播,就无聊到又看了一遍,果然时隔几年我的品味上升了…… 一.主角颜值低 Emmmm……我记得小时候我和我爸我妈一块看的时候,他们就吐槽主角颜值低,我当时还不觉得,为什么现在我感觉委屈了那几个还挺好看的女演员。(长得还比较帅的林白,钟义,城一就不配得到爱情吗?TAT,咳,开个玩笑) 二.编剧太傻(最大的缺点) 编剧太沙雕了,几十多个人扫射硬是打不中那五个人,把日本兵想的太弱了些吧,历史上的日本兵要都是这么弱,抗战还能打八年?再说这五个人在上海也都是有头有脸的人物了,那么多日本兵,愣是没有一个认出来。还有就是男主的人设我不太喜欢,不过这个也倒无所谓了,毕竟在沙雕的剧情之下这只算一个小问题。 (台词好多都有语病的啊) 三.说说优点吧 演技都还挺不错的(我比较喜欢演城一的那个)男主演技也还行,就是不太适合剧中设定的富家少爷,年轻英俊的形象,因为实在像四十多岁的中年大叔啊,当我看到他被两个女的喜欢的时候,我总有种忘年恋的感觉。 总之,两星给演技上面了。 为了泰泰看了全剧,唯一的哭点是泰泰和哥哥的感情。太后的演技让人咂舌,这是我第一次因为一个人的脸没有眼缘而差评,实在无法理解仅用一个瞪大眼睛恨不得吃人的表情说完所有对话的太后,而且演年轻时也不给太后加点儿化妆费,褶子都能夹死虫子了。关键是整个故事的架构就有问题啊,如果真是这样的国家那不灭亡等什么呢?整个价值导向都有问题。也亏了我那几个小时的付出。不知道导演和演员都被编剧下了什么迷魂药?看剧本的 为了泰泰看了全剧,唯一的哭点是泰泰和哥哥的感情。太后的演技让人咂舌,这是我第一次因为一个人的脸没有眼缘而差评,实在无法理解仅用一个瞪大眼睛恨不得吃人的表情说完所有对话的太后,而且演年轻时也不给太后加点儿化妆费,褶子都能夹死虫子了。关键是整个故事的架构就有问题啊,如果真是这样的国家那不灭亡等什么呢?整个价值导向都有问题。也亏了我那几个小时的付出。不知道导演和演员都被编剧下了什么迷魂药?看剧本的时候在睡觉么?脑子是个好东西,我看你们后面接的剧都挺好啊,怎么就在这个小阴沟里翻了船呢?真是奇怪,第一条负面评论为我辛苦看的几个小时可惜。同志们下次可长点儿心吧(无奈) 从哪里开始说起这部《桃花泣血记》呢? 写这篇影评的之前我在图书馆哭得惨兮兮的,想写的内容太多了,一点一点来说吧。 首先,整部影片是一个爱情悲剧,资料上说是1931年摄制,经芒果台翻新了字幕之后(虽然有的地方对不到一起),一些繁体字更容易明白了。 如果从我最真实最直观的角度来讲,影片从始至终给人一种压抑感,即使前一部分琳姑和金德恩是恩爱的,但他们的相爱在一开 从哪里开始说起这部《桃花泣血记》呢? 写这篇影评的之前我在图书馆哭得惨兮兮的,想写的内容太多了,一点一点来说吧。 首先,整部影片是一个爱情悲剧,资料上说是1931年摄制,经芒果台翻新了字幕之后(虽然有的地方对不到一起),一些繁体字更容易明白了。 如果从我最真实最直观的角度来讲,影片从始至终给人一种压抑感,即使前一部分琳姑和金德恩是恩爱的,但他们的相爱在一开始就让我觉得不会有很好的结果。看到后半部分我甚至觉得金德恩就是早期渣男没错了,抱着对琳姑的心疼和对金德恩的鄙夷继续往下看,又觉得男主角总算回到了一个男人该有的样子。 先理一理人物关系吧。 影片中很重要很善良的琳姑的父亲陆起:一开始他就出现了,他的定位是金太太家的农场管理员,在他焦急地等待媳妇生孩子的时候,劫牛贼出现在农场中,得知自己有了女儿,还未见上一面就去赶贼人,以完胜告终,并告诫劫牛贼“有我陆起在,你们休想再动农场。”年轻时候的他英俊敏捷,身手矫健,与后期形象形成鲜明对比。 琳姑的母亲是一位善良勤劳的人,说实话她的出场惊艳了我,长相优雅,虽然在田地里干农活,但活生生一副出水芙蓉的样貌。陆起和她算是一双璧人了!后来母亲的结果是病逝,她躺在榻上奄奄一息的样子,全然失去了年轻时候的风华,对比鲜明,为整部影片蒙上了一层黑色的悲痛感。 接着出场的算是金太太了,一开始就铺垫说她是一个很爱儿子的人,但她并不知道如何是正确的爱,为后续的爱情悲剧奠定了相当坚实的基础。金太太与陆起家的关系是主仆关系,农场是金太太家的,陆起只是管理人,从第一次收租,小小的男主和女主见面开始,她就表现出对乡下人的看不起,这也是她不同意男主娶女主的最大的原因了。 男主金德恩,长大后的他英俊挺拔,眉中有神,的确像是一个富家大少爷该有的样子。 女主琳姑是影片中最悲剧的人物了,豆蔻年华的她单纯善良,眉清目秀,嘴角的梨涡更显温婉可人,德恩见到她之后的第一印象就是“城里人哪有如此清纯的女儿家”,她的一颦一笑都是如此天真烂漫,但由于她和少爷身份悬殊,导致金太太完全反对她们的婚事,金德恩将琳姑带到他秘密开辟的“家”,并对其许下承诺,琳姑未婚先孕,(就现在的角度来看,我暂时都无法接受,何况是在三四十年代。好在琳姑的父亲是一位很通情达理的人) 主要剧情:琳姑小时候看到桃花就不哭了,陆起和老婆在院里子栽了一棵桃树,琳姑小时候,妈妈告诉她:如果你以后做个好人,桃树就会长得很好,开枝散叶,枝繁茂盛,但如果你不学好,那就…… 琳姑和金德恩相爱,被带到城里,在花园搂抱时被其他女子看到,便告状到金太太那儿,金太太勒令让儿子把下贱之人送还乡下,就有了第二天德恩把琳姑带到他们的秘密庭院并住了下来,在此期间琳姑怀孕(这时她还不知道)。 母亲病重,让陆起去城里接回琳姑,于是琳姑和金德恩私自住在一起的事情败露,陆起欲向金太太讨回公道,结果并未得到想要的结果,而且也不再是农场管理员了,就在场面闹得不可开交之时,乡下有人来报信,母亲不行了,琳姑痛恨金德恩,连声叫喊“骗子,你这个骗子……” 金德恩被金太太阻拦,自此,两人很久很久没见面,至于是多久呢? 琳姑回到家中,一切都变了,父亲让她把院子里的桃树挖了。 又逢劫牛贼来农场,陆起去帮忙的时候告诉女儿:宁可人负我们,我们不要负人,这一去就致使陆起失明,(我本以为金太太会感念陆起的好,但影片中并没有提起),善良的人并没有得到好报,而是更加悲惨,使得影片悲剧气氛凝重,压得人喘不过气。 琳姑生了孩子,这时出场了一个人叫做刘欲泰,是一个老色徒,看上了琳姑,当时琳姑父亲和孩子病重,琳姑被媒婆说动去找老色徒借钱,路经桃花林想起了自己的爱情,以及母亲对自己说过的话,最终没有去借钱。影片到这里,画面一闪,变成了父亲病好了,琳姑躺在床上奄奄一息,孩子在旁边啼哭……此时——院子里的景色:昔日花红叶绿,今天枝折根枯。预示着琳姑将要离开人世。(此时我太难过了,无法用一个词去形容那种压迫感) 你问男主去哪里了?本以为他是个渣男,但他的枕头下压着琳姑的照片,每次想潜逃出去,都会被守在房间外的金太太拦下来,甚至以死相逼。(说实话我依旧觉得这里的时间处理的不好,因为琳姑生了孩子至少得一年的时间了,这一年他哪里都没去就待在房间,金太太也哪里都不去就守在门口,金德恩手里的箱子也没变,所以很假,但作为整体,我可以忽略这一点细节。) 听到琳姑将死的消息,这小子终于反抗了,扬言断绝母子关系,一路跑回乡下,中间还摔倒了两次,终于终于,在琳姑闭上眼睛的前两三秒见到了她,紧接着琳姑死了……(我非常不喜欢这种结尾,可是故事从一开始就预示着这样一种结果,所以我接受!) 最终结局是金德恩写了封信给他娘,说要抚养孩子,总之就是不回去了,他娘也终于答应了,一改往日的老顽固形象(但说实话她依旧是这场悲剧的主导者,作为一个活生生的读者,我讨厌她。) 影片结束。但我的想法还没结束。 旧社会对于门第和阶级观念的重视,残害了多少原本应该和和美美的爱情,虽然讲的是这两个人的爱情悲剧,但折射出整个社会处于一种病态的“为你好”当中,这不仅仅是一两个人悲剧,这是当时社会整体背景下的大悲剧。 同时,从金太太对儿子的畸形的爱,又可以引到当今社会,这种中国式家长爱子女的方式,一直到今天,我们随时都可以听到“我是为了你好”这样的话,这种现象值得深思,毕竟,爱没有错,但用爱去捆绑一个人,用爱去扼杀一个人的天性,就是过失了。 第二篇影评结束,形式凌乱,但该表达的都表达了,接下来我会通过当时的社会背景,再去了解这部影片,以做修改。 英雄本色是发哥电影生涯最知名的作品,可我最喜欢秋天的童话这部作品。 受过情伤的美丽的十三妹和混在底层的船头尺,看似不搭调的不同世界的两个人在生活的磨砾中慢慢靠近,两个人都在努力,心底有爱就好。 可能觉得两个人分开不再重逢才是爱情,缺憾是美的,最终在一起显得直白浅显。可是两个人势均力敌了可能爱情就走远了,不管贫穷富贵,无论年轻年长,开心就好。 英雄本色是发哥电影生涯最知名的作品,可我最喜欢秋天的童话这部作品。 受过情伤的美丽的十三妹和混在底层的船头尺,看似不搭调的不同世界的两个人在生活的磨砾中慢慢靠近,两个人都在努力,心底有爱就好。 可能觉得两个人分开不再重逢才是爱情,缺憾是美的,最终在一起显得直白浅显。可是两个人势均力敌了可能爱情就走远了,不管贫穷富贵,无论年轻年长,开心就好。 其实说实话,剧情剪辑很差,中间漏洞很多,特别是悬疑部分,浪漫嫌疑穿插着很尬……而且也太无脑了感觉两集能破的案子,而且后来配角的戏太多了,虽然很搞笑也很有意思,但是有点本末倒置了。而且浪漫桥段实在是有些很熟悉,比如两个人躺在沙发上对望,特别像秘密花园里面那段但是却没有秘密花园里来的有深度和意义,只是重复着我爱你。而且郑恩地唱的那首ost真的有点秘密花园的感觉??总是有点出戏,可能是导演想要搞浪 其实说实话,剧情剪辑很差,中间漏洞很多,特别是悬疑部分,浪漫嫌疑穿插着很尬……而且也太无脑了感觉两集能破的案子,而且后来配角的戏太多了,虽然很搞笑也很有意思,但是有点本末倒置了。而且浪漫桥段实在是有些很熟悉,比如两个人躺在沙发上对望,特别像秘密花园里面那段但是却没有秘密花园里来的有深度和意义,只是重复着我爱你。而且郑恩地唱的那首ost真的有点秘密花园的感觉??总是有点出戏,可能是导演想要搞浪漫却没有新意了吧。悬疑的配乐很赞,如果悬疑和浪漫能融合好就很棒了,现在就是杂糅在一起,但是为我朴炯植疯狂打call!贵公子演本部长就是有气质!就算无脑也少女心满满啊啊啊啊! the space between us, everything is so beautiful so real, I watched this while talking to u, you’re pretty much vulnerable, and I love u so much, I've never ever had a relati the space between us, everything is so beautiful so real, I watched this while talking to u, you’re pretty much vulnerable, and I love u so much, I've never ever had a relationship experience like this. Finally, the main character came back to Mars, and I gonna go to another country, we don’t know when we can meet each other, again, but we do know, love gonna exist forever.
在搞笑的背后,往往都能让我们省思一些事,从鲜明的主轴架构,一场手术道出:「做医生不是这么简单的」,配合导演超现实主义、血腥及医疗技术性的拍摄手法,让严肃的话题中带点诙谐,也让这部片描述的格外简单。
或许观看的人会觉得这部片有赶工、夸张且不自然的痕迹,但说到底的几位主演与配角的搭配,更凸显出绿叶不仅衬托出红花,更让绿叶更显翠绿、
在搞笑的背后,往往都能让我们省思一些事,从鲜明的主轴架构,一场手术道出:「做医生不是这么简单的」,配合导演超现实主义、血腥及医疗技术性的拍摄手法,让严肃的话题中带点诙谐,也让这部片描述的格外简单。
或许观看的人会觉得这部片有赶工、夸张且不自然的痕迹,但说到底的几位主演与配角的搭配,更凸显出绿叶不仅衬托出红花,更让绿叶更显翠绿、发亮。
不以正剧的角度对于这一部片所要讲述的主轴,更显得观众与当代人的反思,「不无痛呻吟」、「不老生常谈」,而是结合编剧与导演的风格,让观影者有自觉性的体悟,从现实社会中取材的故事,十分推荐关心医疗问题、社会问题的观影者去看。
一部电影,反映2000年当代香港人、甚至是大多社会中我们常见之人的通病,也许现在的人已经学会反思或者是包装,无论是何者,都真心希望透过这部片能做个警语。
也许胡闹式、搞笑式的故事已经不是目前当代的表达手法,无可厚非的是,这是香港电影一代经典之一,亦是体现现实社会风气中,值得推荐的电影之一。
这样的电影,你,看懂了吗?
昨天用了整个下午的时间泡在电影院里。连着看《满城尽带黄金甲》和《伤城》。
周二的半价票。加上随票副赠的可乐
昨天用了整个下午的时间泡在电影院里。连着看《满城尽带黄金甲》和《伤城》。
周二的半价票。加上随票副赠的可乐。影院里上座率极高。
先看的是《满城尽带黄金甲》。就先说它吧。《伤城》明天再写。
先有《英雄》与《十面埋伏》。后有陈凯歌《无极》。冯小刚《夜宴》。
中国这三位最大牌的导演依次动用越来越高额的人力物力财力。为电影铺造了华丽的缎面和空洞的内容。
但说起张艺谋。我一直情有独钟。陈凯歌和冯小刚。绝对比不上他。
从《英雄》开始到《无极》。对于这几部的态度。我还是能做到客观和宽容的。
一直到《夜宴》。实在忍无可忍。
说实话。在走进影院之前。我对于《满》。做好了场面之辉煌和内容之无趣更上新台阶的思想准备。
然而。走出影院的时候。我承认。这片可谓是带来了惊喜的。
光是看电影的名字。便是一出斩钉截铁的造反。
待到秋来九月八。我花开后百花杀。
冲天香阵透长安。满城尽带黄金甲。
唐末。五代十国。历史上混乱的一个时期。
正因为它的混乱。所以容易带来联想。容易编成故事。
《夜宴》也把历史背景放在这一段。但是背景只不过成了背景。与情节毫无瓜葛。
而《满》却把这一段历史时期融合进了宫廷政乱。由宫闱内的混乱带动政局的混乱。配以唐末起义将领黄巢《菊花》一诗末句命名。可谓相得益彰。
有人用模仿《雷雨》来指责张艺谋。这虽算得上有理由。但也算不上有道理。
正因为依照雷雨的情节。因此没有胡编乱造的可笑场面。不至于漏洞百出。引发前几部大片放映后。全民怀疑编剧头脑与智商的情况。
相反。跌宕的情节很紧凑饱满。即使没有看过雷雨。也会觉得有故事性。
雷雨本就是描写大家族的表面风光与实质丑恶。而《满》将一个家族内的丑陋放进皇室内部。把家族的纷乱放到了政权的纷乱。
大环境反而让这个故事更有张力。更厚实。
相反看《夜宴》。一样是模仿《哈姆雷特》的剧情。却不伦不类。别扭生硬。
王是定规矩的人。
他说。天圆地方。便是规矩。有病吃药。也是规矩。
我给你的。你才能要。我不给。你不能抢。
一切看起来理所当然。但他定规矩的权力。也是抢来的。
即使菊花台方。用膳桌圆。即使满朝文武面前执王后手共题“忠义伦常”。
也因为一开始规矩来得就不规矩。所以到后来。所有人都没了规矩。
皇后与大王子乱伦。二王子率兵攻城。三王子杀大哥欲夺王位。
王是根源。王后是导火索。
历来乱世之中。总有一个推动着事情发展的女人。
她们太过寂寞。但是不甘心。苦苦挣扎。所以搅得惊天动地。
巩俐演得到位。
朝野上头戴凤冠时的贵气。忍耐时眼神的凌厉与表情的隐忍。面对王时脸上的敬与眼中的恨。将大王子与蒋婵捉奸时心中的怒与眼里的泪。看着二王子时的慈母之心。
不多一分。也不少一分。
就这一点。章子怡已是远远及不了的。
当她披散着头发。嘴角露一抹惨淡的笑。说。菊花都绣好了。总得开一回。
居于后宫。寂寞深重却不可言说。明知可能没有结果。但别无选择。眼里流露出绝望的一丝希望。这样的一个女人。就如此呈现在荧幕之上。
再到后来。二王子惨败。她站在菊花台下与他相望。
心疼。欣慰。辛酸。全部化成两行清泪。仿佛在说。菊花开过。再败。也是值得的了。
用入木三分。远不足以形容演技之炉火纯青。
周润发更是了得。
普通话是越发标准。字正腔圆。
缓慢而略微带着些许港腔的句子从他口中说出。掷地有声。非常有力。
他笑的时候。看起来就是笑。即使是假笑。也慈眉善目。
他怒的时候。威严凌厉。王者风范。举手投足都充满霸气。
对自己最疼爱的大儿子。即使他与自己妻子通奸。他看他的眼神依旧有怜爱。
对背叛了自己的王后。他面上相敬。眼中轻蔑。
对着前妻画像时面有愧色。但对本人毫不留情。赶尽杀绝。
当三王子杀了太子逼他让权的时候。他颤抖着喊。他是你的哥哥呀。那种带着不可置信。悲怆万分却又来不及愤怒的心情。淋漓尽致。
再看看葛优在《夜宴》中的王。实在不忍再评。
周杰伦是最大的惊喜。这是发自内心的赞许。
看过《头文字D》里面他最本色的演绎。再看《满》。实在让我不得不赞一声。
他把对父亲的敬。对母亲的爱。对叛乱起初的犹豫到后来的坚决。演得极好。
最出彩的绝对是最后一幕的长镜头。
他坐着。头发凌乱。面容上有残留的血迹。王叫他劝说王后服药。
王后已经意冷心灰。他看着自己的母亲。将内心隐藏得一丝不露。
他的表情。他的眼睛。在那漫长的镜头里面。看不出丝毫端倪。
我心里一直在想。他到底劝是不劝。我真的一点都猜不出来。
一个知道情节。知道应该念什么台词的人。在演的时候可以在特写镜头里做到如此。我实在很佩服。
在开口的那个瞬间。他的眼中突然有了坚决。是那种毅然决然的。义无反顾的坚决。
就在那个瞬间。我知道了结局。我又一次对周董感到佩服。
从毫无端倪到瞬间的决断。如此短的时间。如此迅速的转换。却又如此到位。
我只能说。张艺谋能挖掘出周杰伦演戏的潜力。当真厉害。
演前妻的陈瑾。是不得不提的。
戏份并不算多。但场场精彩。名气并不算大。但演技精湛。
背负着不堪回首的过往。脸上刻着永远不可磨灭的罪字。如同心底不曾减退的恨。
当她骑着马。目睹蒋太医以身挡箭惨死的时候。她是必须快马加鞭的。但夫君枉死。她在马背上频频回首。
那一声“亦儒”。叫得伤心断肠。有天人永隔的荒凉。
而在宫中蒋婵近乎疯癫地狂奔出去。被将士杀死后。她一路追。一路撕心裂肺地叫。
那一刻对亲生子女乱了伦常的无助。对丈夫与至亲女儿双亡的悲痛。都发挥到了极致。
演三王子的秦俊杰和演蒋婵的李曼分别只有十五岁和十七岁。
但前者将三王子在人前的天真纯然和背过身去脸上阴沉冷漠的表情拿捏得相当不错。
后者的戏份不多不少。演得无功无过。对一个十七岁的女孩子而言。已属不易。
反而倒是刘烨。这位影帝级的人物。令人感觉逊色不少。
无论是《拿什么拯救你。我的爱人》还是《蓝宇》。他都很适合那种压抑的角色。
当然。太子一角。也不是不适合的。
但始终觉得。全片他是在演。演得成分过了头。压抑也过了头。爆发也过了头。
而他的脸。感觉更适合现代戏。
场面和色彩。在张艺谋的电影里。实在是不能不说的。
黄金。琉璃。极尽奢华。
也只有在如此奢华到了极致的宫殿里。人性。权力。欲望才能纠缠到极致。
当然我承认。即使不用真金。不用真琉璃。也不是不能达到如此效果。
这些财力物力是浪费。中国老百姓并不是很富裕的。这是事实。
没有看电影之前。看到过无数拿片中女子的胸部作标题的所谓评论。
先不说这样的穿衣打扮模式是唐朝时期风俗。
而媒体宣传是干什么的。大家都明白。不抓人眼球的不会去写。
但无数人一窝蜂地拿胸部做文章。赶着潮流地拿胸部说事。美其名曰。批判。
难道全片一百多分钟就只看到里面女人的胸部?
更有人咋呼着骂着说这分明是一部色情片。敢情他没看过夜宴。
如果看完全片眼光只停留在这些层面。那么这只能说明。他们的眼光也就在这层面罢了。
当然我也承认。如果那些胸部只露三分之一。而不是露一半。我会觉得更有美感。
我同样承认。在片末重阳子时。烟花绽放的时候。从高空拍摄下去的宫殿和人潮。让我的确想到了零八奥运会开幕式。
但这一场的瑕疵。并不会影响我对张艺谋把握色彩与场面的肯定。
就是叛军惨败那一幕。遍地黄衫的士兵尸体。横倒在大片菊花之上。
血流成河。从高处俯瞰下去。如同满地被血浸染的金色菊花。残败了一地。
那种凄艳的美。浓烈到极致的视觉效果。是张艺谋最最最擅长。
谁的江山。马蹄声狂乱。
我一身的戎装。呼啸沧桑。
天微微亮。你轻声的叹。
一夜惆怅。如此委婉。
大片清水瞬间清洗了满地的血迹。大片盛放的菊花瞬间取代了残败一地的碎瓣。
子时钟声敲过。一切就如同新铺上的地毯一样。盖住了过去。
烟花盛放。景象繁华。人人表情平静。如同什么都没有发生。
这样的大场面大气势。冯小刚是驾驭不了的。
自从《英雄》开始。每一部国产大片上映。就引发一轮骂潮。
说实话。可悲得很。
人人都骂。越骂越显得自己有“水平”。不骂就显得自己没智商。
当然。有人会说。我掏钱看了。爱骂爱赞是我的事情。
但骂来骂去。重复的都是这几个骂点。随便往哪里一套。就成了一篇新批判。
却不见多少人骂外国片。外国烂片不是没有。只不过你骂了。也没多少人呼应。体现不出自己的“水平”。
贾樟柯的《三峡好人》是部好片子。但在它获金狮奖之前。多少人关心过呢?
愣是要拿纯文艺片去比商业片。没有太大意义。
就套一句看来的话。贾樟柯的文艺片是好。但票房超不过五千万也是事实。
当然。如果你习惯对每部国产大片从编剧演员导演到故事各骂一遍。请随意。
凭心而论。《满》这一片。是近年来国产大片中最好的一部。张艺谋也超越了《英雄》和《十面》的新高度。
即使它被定义为商业片。但在商业的背后。它依旧是有实质。有内容的。
可谓惊喜。这是我看完《满城尽带黄金甲》之后。最直接的第一反应。
客观来说,这版的鹿鼎记拍摄很是用心,布景华美,也算得上是大制作了。配角演员阵容也是颇为强大,比如钟汉良的康熙、胡可的苏荃、舒畅的建宁公主等都是可圈可点。特别要说的是何琢言的双儿,在我看来演的实在出色,把双儿的温柔可爱善解人呀都演出来了。不过她也就适合演双儿,后来在倚天里演的小昭也摆脱不了双儿的影子。而且才发现演郑克爽的居然是乔振宇,让乔振宇演这么一个懦弱无耻的小人也是委屈他了,不过好在后来在古剑奇谭演欧阳少恭让他完全找回了场子。当然也有很多不合适的配角,比如陈近南,看起来太过彪悍,完全没有书生的气概与总舵主的风度。这版在剧情的还原度方面也很好,连冰冻雅克萨都有,无奈的是被广电总局阉了几百刀,剧情剪辑显得混乱不堪,包括好多香艳场面也被剪了,着实是让人失望。
尽管有其他方面的种种优点,但是鹿鼎记这部小说韦小宝是极其重要的,是绝对的主导,所以鹿鼎记翻拍成不成功完全取决于韦小宝演的好不好。很遗憾,教主把韦小宝演砸了,这版的鹿鼎记也就算不上优秀,再加上广电总局的阉割,就显得更加的糟糕。而且这版鹿鼎记节奏也确实太过拖沓,看到后面我真是强打着精神各种走神才勉强看下去。
总之就是教主跟广电总局一起毁了这版鹿鼎记,大概在张纪中所有翻拍的作品中仅仅好于大烂片倚天屠龙记吧。。。。