电通公司只出品了四部影片:《桃李劫》(1934,袁牧之编剧,应云卫导演)、《风云儿女》(1935,田汉原作,夏衍分场剧本,许幸之导演)、《自由神》(1935,夏衍编剧,司徒慧敏导演)和《都市风光》(1935,袁牧之编导)。左翼电影人的社会观念和电影意识在这些影片中得以集中体现。而与明星公司不同的是,电通公司是专为拍摄有声片而成立的,并将有声片的艺术提高到一个新的水平。其中发挥重要作用的是袁牧
电通公司只出品了四部影片:《桃李劫》(1934,袁牧之编剧,应云卫导演)、《风云儿女》(1935,田汉原作,夏衍分场剧本,许幸之导演)、《自由神》(1935,夏衍编剧,司徒慧敏导演)和《都市风光》(1935,袁牧之编导)。左翼电影人的社会观念和电影意识在这些影片中得以集中体现。而与明星公司不同的是,电通公司是专为拍摄有声片而成立的,并将有声片的艺术提高到一个新的水平。其中发挥重要作用的是袁牧之和司徒慧敏。
袁牧之在电通公司成立之初虽然还是个演员,但在有声片创作上,他发挥出了特殊的艺术才能。他编剧、主演了第一部真正意义上的有声片《桃李劫》。故事中,陶建平和黎丽琳从建筑学校毕业后就结了婚。社会的残酷扼杀了他们的最初理想。陶建平最后只得在一家船厂里作苦工。为了救妻子的命,陶建平偷拿了会计室的钱。可是当他请得医生赶回家时,妻子已经救不活了。他万分悲痛地把孩子送到育婴堂。这时警察已经在家里等着他,最后法庭以盗窃拒捕、枪杀公务人员判处他死刑。死前他向曾对他充满希望的老校长讲述了自己的遭遇。
影片用倒叙的手法讲述故事,结构严谨。而其深刻的社会意义在于揭露出罪恶的社会对青年人的戕害,人物的悲剧性被刻画得真实有力。袁牧之、陈波儿融入了内心体验的表演方法,将人物从充满理想和朝气到走向死亡的过程演绎得十分深入。
影片的最大成功是充分利用声音元素、拓展画面的空间,参与影片故事的叙事。如黎丽琳拖着病体提水上楼时,画外响起了工厂放工的汽笛声,表现了画面外另一个空间的活动,这促使她急着回家做饭,结果失足摔下楼来,受了重伤。
看了几集,演员演的真实,剧情也贴近生活,准备追下去。
虽然里面的人看起来一个个都是自私,算计,尖酸,刻薄,和那些一厢情愿、自我牺牲、毫不计较、一心想着他人的圣母人设标准差距太多,但是这些人才是生活中真正占大多数的人群。而圣母这样的人设,大概只存在于小说和想像中。
看的不多,没法评论太多,等看完了全剧再过来评
看了几集,演员演的真实,剧情也贴近生活,准备追下去。
虽然里面的人看起来一个个都是自私,算计,尖酸,刻薄,和那些一厢情愿、自我牺牲、毫不计较、一心想着他人的圣母人设标准差距太多,但是这些人才是生活中真正占大多数的人群。而圣母这样的人设,大概只存在于小说和想像中。
看的不多,没法评论太多,等看完了全剧再过来评
这部影片的基调是一个安静的小品文,节奏舒缓,情节简洁,单线索述事,让观众慢慢沉浸其中,然而讨论是一个宏大的主题:我们人类如何与不同的种族相处。导演郭立达就是一种“嫁接”形态,韩裔美国人拍出中国风韵元素,影片中的四口之家,白人,黑人,黄种人及克隆人之间的相爱融合,尤其是“克隆人”这种特殊形态的人类,与人类相处和谐,没有通常科幻片中出现的“赛博朋克”观念,人类和“克隆人”相克相
这部影片的基调是一个安静的小品文,节奏舒缓,情节简洁,单线索述事,让观众慢慢沉浸其中,然而讨论是一个宏大的主题:我们人类如何与不同的种族相处。导演郭立达就是一种“嫁接”形态,韩裔美国人拍出中国风韵元素,影片中的四口之家,白人,黑人,黄种人及克隆人之间的相爱融合,尤其是“克隆人”这种特殊形态的人类,与人类相处和谐,没有通常科幻片中出现的“赛博朋克”观念,人类和“克隆人”相克相杀,争取世界的控制权。世界上每一种物种、文化、社会形态的出现都有其“存在”的理由和价值,我们要做的就是和谐相处,融合发展。导演是一个中国文化的热爱者,影片中所涉及的服装,茶具和一些哲学思想,无不体现着中国传统文化的特色。
看过国内不少纪录片,很多导演为了让角色的表现更有冲击,故意让拍摄对象按剧本摆拍,虽说拍出来的东西不至于过分虚伪,但总让人感觉矫揉造作,让整个片子不断透露着半纪实半编撰、在镜头下摆拍的味道;在看这部片子之前,我不认为处处摆拍是纪录片应该大量采用的方式
直到
看过国内不少纪录片,很多导演为了让角色的表现更有冲击,故意让拍摄对象按剧本摆拍,虽说拍出来的东西不至于过分虚伪,但总让人感觉矫揉造作,让整个片子不断透露着半纪实半编撰、在镜头下摆拍的味道;在看这部片子之前,我不认为处处摆拍是纪录片应该大量采用的方式
直到在b站发现纪录片《惟有香如故》,我才知道,那是尬的问题,原来就算在纪录片里,镜头下演绎的故事也可以如此生动且真实合理
导演将观众带入了一个全新的第三视角,精心琢磨出来的人物表情、言语、内心os,宛如亲身体验般展现在观众面前,故事里没有主视角、也没有路人,看的时候就好像,每个人物和事件都是按照史料和逻辑语言自动生成的,可以任意切换镜头,没有刻意,没有生硬,同屏数人的角色脸上 细致入微的刻画让人叹为观止
或者说,导演只是用史料和人性编写了一套分析算法,用AI式的第三视角在旁观着人类的历史
(PS:这片子配套推广真是稀烂,宣传平台根本不懂内涵啊 比如浪淘沙那集刚上线的时候b站给的封面标题是个啥啊(恼
By 林婉瑜
世界的孩子
秋天的第一片落叶
是怎样抛弃了自己的生命去亲吻土地
湿气里的种子
By 林婉瑜
世界的孩子
秋天的第一片落叶
是怎样抛弃了自己的生命去亲吻土地
湿气里的种子
以为自己是在温暖泥土里而努力发芽
我也是被爱的
被整个世界所爱
被日光所爱
被层层袭来的海浪所爱
被柔软适合躺卧的草地所爱
被月光以白色羽绒的方式宠爱
被夏夜晚风这样吹袭
几乎要躺在风的背面一起旅行
虽然经常
孤独地哼歌给自己听
我是世界的孩子
有人喜爱的孩子
剧本结构其实挺精巧扎实的,前四个死去男孩提供的方法看似都失败了,挖地道、电缆拽防盗窗、密码锁的密码、挖开冷冻柜,但其实每一次失败都给最后的反杀提供了协助。
有人可能觉得前面校园日常是闲笔,有些多余,其实看到最后一分钟就知道并不是,这一部分是象征着男主角Finn的成长。因为有前面畏畏缩缩的铺垫,最后在死去朋友的
剧本结构其实挺精巧扎实的,前四个死去男孩提供的方法看似都失败了,挖地道、电缆拽防盗窗、密码锁的密码、挖开冷冻柜,但其实每一次失败都给最后的反杀提供了协助。
有人可能觉得前面校园日常是闲笔,有些多余,其实看到最后一分钟就知道并不是,这一部分是象征着男主角Finn的成长。因为有前面畏畏缩缩的铺垫,最后在死去朋友的鼓励为自己挥出那一拳才更有震撼力。
质疑通灵妹妹作用不大的,这部分确实稍微有一点,因为即使没有妹妹的通灵,Finn出逃后找到警察,警察也能查到反派名下两套房,如果细查也会查到五个孩子的尸体。但如果把妹妹的线跟Finn的线分开,妹妹其实是死亡五少年那一条线,包括通过妹妹的通灵,交代了死亡的几个少年生前的样子,这样看来这部分也是合理的,不然五少年就显得太工具了。
有觉得反派动机不足的,其实这个也有铺垫,Finn兄妹的父亲有酗酒家暴的毛病,并且是拿皮带打孩子,反派也是拿皮带跟孩子玩儿淘气小孩游戏,映射了反派的童年阴影,他为什么只绑架这个年纪的男孩,其实是在复制自己的童年。
但是电影本身并没有着重聚焦于反派身上,不是事无巨细的讲明白,但电影主旨其实是明确的:原生家庭、暴力环境会带来的问题。
如此说来Finn本身生活在母亲去世、父亲酗酒暴力、校园暴力、好友解决问题的方法是以暴制暴,这样的环境中,其实也满未来堪忧……
至于为什么反派露出脸来就不行,这部分电影里的讲述确实有些模糊。
但总体而言,是一部无尿点、可看的电影,此外小男主长得很好看。
对于国产现代职场剧,几乎要用滥的评论就是“悬浮、不专业、不接地气、过于装逼、披皮谈恋爱”这类批评语。但是从前目前播出的来看,我认为安建导演的这一部相比《创业时代》是没有那么不切实际的,最起码公关案例方面都是真事改编,服化道也没有明显错误。
实际上,我认为不够接地气,不和现实中的职场工作状态一样是肯定的。戏剧嘛,又不是纪录片讲求绝对真实,它是要有矛盾冲突,也要有偶像成份的。有些设定
对于国产现代职场剧,几乎要用滥的评论就是“悬浮、不专业、不接地气、过于装逼、披皮谈恋爱”这类批评语。但是从前目前播出的来看,我认为安建导演的这一部相比《创业时代》是没有那么不切实际的,最起码公关案例方面都是真事改编,服化道也没有明显错误。
实际上,我认为不够接地气,不和现实中的职场工作状态一样是肯定的。戏剧嘛,又不是纪录片讲求绝对真实,它是要有矛盾冲突,也要有偶像成份的。有些设定不能深究,否则真没法看。比如,服装和道具置景过于高端:总是拉风的跑车,住别墅,一干职员无时无刻不穿高档西装,人人很精致,整天穿高跟鞋。男女主光环强大,不似寻常人的操作:富二代直接任总裁,男主能力强对客户(甲方)很嚣张等。
再对比古装剧,鲜少有人批“悬浮”,因为像国产古装偶像剧(区别于历史正剧),大部份从小说到剧本,都是虚构,所以拍时展现出来的东西力求虚构到符合观众想象和审美就可以,拍摄手法和演员演绎上也是端着,演员不怎么需要生活化,反而要不识人间烟火,形象气质要雅。大家都知道是假的,只要求赏心悦目,所以颜值是第一要义,怎么美就怎么来拍,男女主颜不过关,服化道不行,剧也多半“丑拒”火不了。
但现代剧不同,别管职场、生活还是爱情剧,太假太脱离现实还真不行,因为所有观众都有日常以及职场生活经历,会在看剧时不自觉作对比。一旦不够生活化,不现实,不那么专业,那么一定会产生尴尬和无语的感觉,分分钟就有人会发出“好假啊,好尴尬”的感叹。
进一步来说,如果做到完全真实可能就让观众没多少爽感,无法意淫;脱离日常实情,狗血偶像一些呢,剧情又必然会过于巧合和戏剧化,人物也会因有主角光环的则无所不能,坏人则低智和恶毒等显得过于扁平化,让人一看就知道太假了。加上国内创作及市场环境的原因,无法做到剧里不掺杂谈恋爱;单纯专业讲理性讲逻辑,观众也可能因搞不懂而弃剧。
如何不让恋爱线影响事业线,如何用简单平实的话消解专业知识的深奥、无趣,使之不拍成披皮恋爱剧。因此,编剧功力如何,就看她如何巧妙平衡这些矛盾点了。
同时美术置景时在“完全真实与过于高端精致”中也要把握好度,让环境适宜,确保观众不会出戏。
以总体情况来说,现代剧拍摄条件一般比古装好些,演员不用太受罪,少了繁杂的戏服、礼仪、吊威亚打戏、高端的古文台词等障碍。但是这并不意味着不怎么需要演技,通常,有些表演技巧带来的痕迹在现代剧中会比较突兀。因此,如何演得自然和日常,不尴尬、不过度表演、不像“演戏”也是挺难的。总之,国产现代剧,尤其还带职业的剧,其实还挺难拍的。
看过本剧宣传和一点拍摄记录片。感受到了这个剧主创的用心。最后,剧情一来就是劲爆的明星离婚公关,节奏也快,暂时还行吧,希望剧情后续给力,还挺想追下去的。
运镜、画面相当出色,天空湛蓝,阳光清澈,碧波荡漾,安宁的海滨小屋,一系列场景画面完全可以拿去冒充文艺片。营造的氛围也很符合主题概念和基调,海滨平静如梦幻,但海底却是最不适宜生存的极端环境。生命从海洋中的微生物进化而来,又经历一场灭绝,以另一种形式回到海洋中去。
借由天体生物学专业的女主表达的对海洋环境和生命形式的想法确实有一
运镜、画面相当出色,天空湛蓝,阳光清澈,碧波荡漾,安宁的海滨小屋,一系列场景画面完全可以拿去冒充文艺片。营造的氛围也很符合主题概念和基调,海滨平静如梦幻,但海底却是最不适宜生存的极端环境。生命从海洋中的微生物进化而来,又经历一场灭绝,以另一种形式回到海洋中去。
借由天体生物学专业的女主表达的对海洋环境和生命形式的想法确实有一点克味儿。核心概念其实挺好,辐射热导致海底细菌被释放,使感染者被转变为非碳基生命体。但光靠一个概念实在撑不起剧本,典型地把女二男二角色彻底删除也对剧情没有任何影响。男女主的人物构造还算有趣,一个迷茫又玩世不恭,一个有点浪漫主义地追求专业研究,但以此形成的内在冲突却对剧情的发展没有太大意义。
前段时间的《海热症》的女主角色形象也是这种女性科研学者,不过这部《海滨别墅》从某些方面评价还是优于《海热症》。
和《楚门的世界》《超体》《黑客帝国》《逃离克隆岛》等电影类似,这又是一部建立在西方哲学重要根基之一“柏拉图的洞穴之寓(Plato's myth of cave)”的电影。柏拉图传达的最核心的理念是:什么是真正的现实(reality)?人们如何能觉醒并认知真正的现实?
但不同于上面提及的电影,Don't worry darling这部电影把目光聚焦在女性的觉醒和
和《楚门的世界》《超体》《黑客帝国》《逃离克隆岛》等电影类似,这又是一部建立在西方哲学重要根基之一“柏拉图的洞穴之寓(Plato's myth of cave)”的电影。柏拉图传达的最核心的理念是:什么是真正的现实(reality)?人们如何能觉醒并认知真正的现实?
但不同于上面提及的电影,Don't worry darling这部电影把目光聚焦在女性的觉醒和自由。
女主角和周围的邻居们一起生活在“安全、幸福、和谐”的社区里。丈夫们工作体面,早上西装革履地驾驶着五颜六色、价格不菲的汽车出去工作,妻子们则在家日复一日重复着泡咖啡、煎鸡蛋培根、烤牛排、擦玻璃和浴缸、听着电视里对于美好社区的夸赞的生活轨迹。邻居们常常开心聚会,社区领导者常常办个大party然后来一场振奋人心自吹自擂的即兴演讲。这里拥有着美好的一切。
然而邻居之一黑人妹子却打破了女主眼中完美无瑕的生活,她声称这里的生活是一场骗局,她说自己的儿子被他们夺走是她试图离开这里而遭受的惩罚,她想要向女主求助,别人却都认为她疯了。最终她当着女主的面一刀抹了自己的喉咙从房顶坠落,却被奇怪的红衣人收走尸体。期间女主也曾坐在巴士上看到坠落的飞机,为了去救人而来到山顶一处拥有很多镜面玻璃的奇怪建筑。但每当这些匪夷所思的事情发生,女主似乎要觉察到什么时,她就会昏迷,醒来时又是一片岁月静好。当她焦急向众人包括自己的丈夫诉说这些时,人们却都告诉她:停下吧不要再说了,你也该去看医生了。
正如柏拉图的故事里那样,当洞穴里第一个觉醒并离开洞穴探查到真实世界的人再度回到洞穴,试图告诉洞穴里的人真相时,洞穴内的人是不会相信的。不过这并不妨碍他带来的曙光让越来越多的人觉醒,女主显然就是觉醒者之一。
她开始越来越多的做噩梦,噩梦里是汇聚成瞳孔形状的芭蕾舞者,舞者们就是自己社区里一起练芭蕾舞的邻居妻子们的脸。她努力想要说服丈夫一起离开,却被丈夫叫来的红衣人拖进手术室重新洗脑。原来深爱的丈夫才是主动帮她营造虚假生活的始作俑者,而她本来是一个事业繁忙的医生,拥有自己的事业和生活。而丈夫自己一事无成却不想失去她,所以隐瞒她让社区的人帮她清洗了记忆,一起进入虚拟社区过起了美好生活。
女主被再度洗脑后,生活又回到了之前按部就班的样子,但丈夫无意识哼的歌很快再度唤醒了她在现实世界中的记忆。这次,她选择一刀捅死丈夫,在邻居好友的帮助下,来了一场大逃亡。在社区领导人打电话催促手下把她抓回来时,社区领导人的妻子也云淡风轻地一刀捅死了丈夫。原来她也早就觉醒了。在影片最后,她终于回到了山顶上那面沟通虚假世界和真实世界的玻璃面前,旁白又一次映射了柏拉图洞穴之寓:once someone realizes the reality, then let them go (当有人意识到什么是现实时,就放他们离开给他们自由吧)。至此,全片结束。
电影中有几个片段非常耐人寻味。比如当女主觉察到美好社区是场骗局,邀请了社区领导人和邻居一起到她家聚会的时候,社区领导人说很期待她的反抗。但身为一个衣食住行全靠丈夫的全职太太,女主所能做到的最大程度的反抗也只是坐在桌前质问邻居们难道没有察觉到大家的经历为什么如此雷同?因为那些都是社区给他们灌输的虚假记忆!然而,社区领导人妻子几句反驳、领导人一句“走吧”,大家就纷纷离开。事后,她能做的也只是不停哀求丈夫带她离开。在社会资源和话语权完全依赖他人的状态下,她的所有反抗都如此苍白无力,掌握资源的人只需要轻飘飘一个电话、一个眼神就可以置她于死地。
另一个有意思的点是她想起原来的记忆时和丈夫发生争执,丈夫口口声声说这一切都是为了她好,都是因为觉得她之前的工作太辛苦了想让她开心,都是太爱她了,而现在他可以给她一切。而她愤怒地指着自己胸口说,不需要你来替我抉择,那是我自己的人生。当他质问丈夫邻居妻子们都是怎么来的时,丈夫说大部分是人口贩卖(traficking)得来的,讽刺度更是拉满。
此外,闺蜜邻居的反转也很有意思,她是知道一切却主动选择进入社区生活的人,因为在社区里她没有失去她的两个孩子。如同柏拉图的故事里一样,电影里也分三种人:操纵虚假世界的人,被困在虚假世界里不自知或试图觉醒的人,明知是虚假世界却依然选择欺骗自己留在这里的人。闺蜜显然就是最后一种,而我们日常生活里,恐怕也有大把的人是最后一种。
总之,这是一部我非常喜欢的电影,男帅女美,以哲学架构为依托,经典框架里却又用独特的女性视角映射了这个世界里男性对女性的绑架和利用。很多细节都非常有意思,导演很有诚意。值得女孩子们好好看看!
七月的夏天,有绚烂的阳光,也会有突如其来的落雨,而正值毕业季的年轻人们,在经历毕业狂欢与匆匆别离之后,也需要面对人生十字街头的困惑与抉择。七月恰逢毕业季,是选择追寻自己的梦想,还是妥协于现实走大人眼中“正确”的路?当两者产生冲突,既要化解家庭关系,又要想办法跟自己和解。当前路被浮云遮望眼的时候,不妨静下心来,问问自己最想要的究竟是什么。这个七月,就让《七月
七月的夏天,有绚烂的阳光,也会有突如其来的落雨,而正值毕业季的年轻人们,在经历毕业狂欢与匆匆别离之后,也需要面对人生十字街头的困惑与抉择。七月恰逢毕业季,是选择追寻自己的梦想,还是妥协于现实走大人眼中“正确”的路?当两者产生冲突,既要化解家庭关系,又要想办法跟自己和解。当前路被浮云遮望眼的时候,不妨静下心来,问问自己最想要的究竟是什么。这个七月,就让《七月的舞步》为你答毕业之疑,解未来之惑!
抗战剧很多,可是佳作越来越少,最大的原因是缺少新意和特色,太多批量生产的套路,也太多轻而易举的胜利,而在这个波澜不惊的暑期,却突然冲出一部不能错过的抗战大剧,这就是吴樾导演并领衔主演,余心恬、谭凯、张岩、周帅、叶峰、任帅等实力演员联合主演,同时有刘佩琦、雷恪声、曾江、张晞临等诸多戏骨加萌的国产马上硬汉第一剧——《烈火战马
抗战剧很多,可是佳作越来越少,最大的原因是缺少新意和特色,太多批量生产的套路,也太多轻而易举的胜利,而在这个波澜不惊的暑期,却突然冲出一部不能错过的抗战大剧,这就是吴樾导演并领衔主演,余心恬、谭凯、张岩、周帅、叶峰、任帅等实力演员联合主演,同时有刘佩琦、雷恪声、曾江、张晞临等诸多戏骨加萌的国产马上硬汉第一剧——《烈火战马》。
刚开始在xhs上种草然后开始看的
言而总之,太一般了,第一集城隍爷娶亲这个设定还是很妙的,但是总体破案的过程没有一点惊喜可言,观众永远可以预测下一幕要发生的情节。而且破案的时候,感觉都跟开了外挂似的,哪怕证据没有指向某个人,男女主总会说“我总觉得xxx没那么简单” “我总觉得哪儿不太对” 之类之类的……再例如
刚开始在xhs上种草然后开始看的
言而总之,太一般了,第一集城隍爷娶亲这个设定还是很妙的,但是总体破案的过程没有一点惊喜可言,观众永远可以预测下一幕要发生的情节。而且破案的时候,感觉都跟开了外挂似的,哪怕证据没有指向某个人,男女主总会说“我总觉得xxx没那么简单” “我总觉得哪儿不太对” 之类之类的……再例如哑女袍哥会那集,在目击证人出现之前,死者是一个帮派老大,主角团不去怀疑仇杀、帮派谋杀,也只咬死一个哑女。
现在看到第十集了,目前最大的感受就是——四不像。说是民俗恐怖片,它一点也不恐怖,本人觉得全片最恐怖的只有片头曲的半张脸和眼睛??;说它是探案悬疑,它的推理过程难以出圈,甚至略微牵强……但是下饭还是可以的。
灵魂摆渡,又回来啦,这次作为番外篇的#灵魂摆渡黄泉篇#以赵吏为主线引出世上最后一任孟婆的凄美爱情故事。最让人惊喜的是发现剧中女主小孟婆三七,何花竟然是一位撩力值Max的小姐姐,“你若多来一时,我便多欢喜一时”硬是把主动“进攻”的小仙童撩的脸红心跳。作为移动的撩汉秘籍,何花饰演的三七身边可不止一位护花使者,就是这么一个可爱而不自知的姑娘,赵吏、王小鹿等人纷纷为她保驾护航。凄美的结局,另观众时而
灵魂摆渡,又回来啦,这次作为番外篇的#灵魂摆渡黄泉篇#以赵吏为主线引出世上最后一任孟婆的凄美爱情故事。最让人惊喜的是发现剧中女主小孟婆三七,何花竟然是一位撩力值Max的小姐姐,“你若多来一时,我便多欢喜一时”硬是把主动“进攻”的小仙童撩的脸红心跳。作为移动的撩汉秘籍,何花饰演的三七身边可不止一位护花使者,就是这么一个可爱而不自知的姑娘,赵吏、王小鹿等人纷纷为她保驾护航。凄美的结局,另观众时而欣慰时而心碎。为这位颜艺俱佳的小姐姐疯狂打长途电话。。。。。终有一日,你行过黄泉,得见八百里红花,株株情根深重——《灵魂摆渡黄泉》曾经试着种下曼珠沙华,奈何却终不似山间生长的好………
好嗨哟,感觉人生已经到达了高潮。
因为,我们的太空歌剧、太空版《权游》,当代最佳科幻剧、科幻神剧、超级硬核科幻剧,它回归啦。
粉丝们都跟过年了一样开心。
《苍穹浩瀚》 好嗨哟,感觉人生已经到达了高潮。 因为,我们的太空歌剧、太空版《权游》,当代最佳科幻剧、科幻神剧、超级硬核科幻剧,它回归啦。 粉丝们都跟过年了一样开心。 《苍穹浩瀚》 第五季 The Expanse 原标题《长大就是放弃星辰大海》。尼采的精神变形三阶段:骆驼,狮子,孩子。而中国人的精神变形一般都是:孩子,大人,老人。孩子尚未入世,充满渴望和各种向往;大人被迫入世,充满各种妥协;老人终于出世,躲进小楼成一统。 原标题《长大就是放弃星辰大海》。尼采的精神变形三阶段:骆驼,狮子,孩子。而中国人的精神变形一般都是:孩子,大人,老人。孩子尚未入世,充满渴望和各种向往;大人被迫入世,充满各种妥协;老人终于出世,躲进小楼成一统。 告别一部追了多年的剧,就像在“天下无不散的筵席”上告别众位老友。 告别一部追了多年的剧,就像在“天下无不散的筵席”上告别众位老友。 我这是看了一个半小时什么玩意?!集惊悚,动作,恐怖,言情,悬疑,家庭,纪录,摄影,家具装修,汽车广告于一体的超级弗兰肯斯坦!我能理解并支持女性导演希望提升女性银幕影响的初衷,但是不要强行拉低男主水平好吗?!男主牛逼到都把女主情况摸个门儿清,自己老婆出没出轨心里没点B数啊?!再说了,就算出轨了,这女主也是杀人犯吧?!杀个婊子就不用判刑了?!何况这个女人也TM的想杀了你啊?!一个大男人有空给女主 我这是看了一个半小时什么玩意?!集惊悚,动作,恐怖,言情,悬疑,家庭,纪录,摄影,家具装修,汽车广告于一体的超级弗兰肯斯坦!我能理解并支持女性导演希望提升女性银幕影响的初衷,但是不要强行拉低男主水平好吗?!男主牛逼到都把女主情况摸个门儿清,自己老婆出没出轨心里没点B数啊?!再说了,就算出轨了,这女主也是杀人犯吧?!杀个婊子就不用判刑了?!何况这个女人也TM的想杀了你啊?!一个大男人有空给女主做饭没空把计划搞得完善点,审讯全凭看DV(全场剧情推进担当——DV)?!大兄弟,长点心吧,你第一次让人家跑了就该结结实实给这个小姐姐绑到椅子上??不好意思,贡献了第一个差评(*`Ω′*)v 麻烦导演先把逻辑捋通顺了,再来拍悬疑片,纯靠感情推动剧情是不可能站住脚的。 全片悬念点开始于女主的身份,她是谁?她有没有杀人?为什么杀人?这些问题却莫名其妙的转而以男主的家庭关系作为最后的解答,用妻子出轨来作为女主行为的合理化动机和解释,显然没有说服力。前半部分刻意营造的氛围在几分钟内被这样一个并不高明的解答所破坏,满足不了观众的心理预期,失去了悬疑片的精髓和乐趣所在。 友情提示:剧中美食料很足,夜间观看能中毒;剧中遍地情侣狗,你若单身你快走。 友情提示:剧中美食料很足,夜间观看能中毒;剧中遍地情侣狗,你若单身你快走。 第一集的剧情实在是狗血,何依婷的演技很一般,但还是挺漂亮的;余德丞、罗天宇挺靓仔;胡鸿钧演技比何依婷好,就是长得很一般。太多新人了,还是老演员的演技自然。搞得我想去看原版。 好多次被剧情感动到,林颖彤跑去教堂那里真的是痛哭流涕。这部剧其实还可以,虽然剧情有点狗血老套,但是还是挺吸引人的,唯一败笔就是胡鸿钧,唉,真的是长得很一 第一集的剧情实在是狗血,何依婷的演技很一般,但还是挺漂亮的;余德丞、罗天宇挺靓仔;胡鸿钧演技比何依婷好,就是长得很一般。太多新人了,还是老演员的演技自然。搞得我想去看原版。 好多次被剧情感动到,林颖彤跑去教堂那里真的是痛哭流涕。这部剧其实还可以,虽然剧情有点狗血老套,但是还是挺吸引人的,唯一败笔就是胡鸿钧,唉,真的是长得很一般,而且在这个剧的造型还很邋遢,不知道妆造怎么想的。 米雪姨真是靓!这剧情真是赚足眼泪,哭死我了。无法接受美女和丑男在一起,而且和帅哥连个kiss都没有,遗憾。十月初五的月光说的原来是Q姨。 又是常见的TVB小人物真情套路家庭伦理剧,不过也把我看得哭得一抽一抽的。其实我也不知道他们的演技到底好不好,因为我都是二倍速看的,比起演技更喜欢看剧情。 其实看完还是很感人的,也挺好看的,真的觉得唯一败笔是胡鸿钧,我真的不懂这部剧的团队为什么想不开要找胡鸿钧来演这个角色。演技虽然还行,我也不讨厌他,但是造型真的很像阿旺,看完我真的想去看原版张智霖洗洗眼,虽然我没看过原版。只能说他是一个非常不符+演技外貌造型都比不上原版的人,也不能怪他,但是要怪团队,乱选人。 去B站看了原版的一些片段,虽然当时张智霖很黑,但也比现在这版帅一百倍,马浚伟有高贵气质,也很白,罗天宇就比较质朴。但是感觉米雪比家燕姐更适合这个角色多一点。原来新版加了双胞胎姐妹的线,万朱莎华的戏份不错,演技也可以,好久没见她演戏了哦。 还有这不就是所有人都喜欢女主的玛丽苏剧情吗哈哈哈哈,我挺buy的。 中西方文化的差异,决定了各自对幽默的理解也是完全不同的。但是上世纪90年代,幽默大师罗温·艾金森先生表演的《憨豆先生》用搞笑精准的肢体语言让观众忍俊不禁,比起需要人文背景做支持的西方语言幽默,更能毫无阻碍的被中国观众所接受和喜爱。某些中国影视公司似乎没有考虑到这点,热钱和膨胀的思维以及自认为很有创意的生搬硬套,彻底地将“憨豆先生”拖进了这潭浑水。我想罗温·艾金森先生不了解他们的套路,也不了解 中西方文化的差异,决定了各自对幽默的理解也是完全不同的。但是上世纪90年代,幽默大师罗温·艾金森先生表演的《憨豆先生》用搞笑精准的肢体语言让观众忍俊不禁,比起需要人文背景做支持的西方语言幽默,更能毫无阻碍的被中国观众所接受和喜爱。某些中国影视公司似乎没有考虑到这点,热钱和膨胀的思维以及自认为很有创意的生搬硬套,彻底地将“憨豆先生”拖进了这潭浑水。我想罗温·艾金森先生不了解他们的套路,也不了解目前中国电影市场的背景。我不看好这部电影,毁了掉了幽默,毁了憨豆先生。
那阵子工作太忙,没空看书,于是以娱乐的目的先去下载了香港90年代的同名电影,主要是冲着主演梅艳芳而去。片头字幕一出来就欣喜不已,这里大牌云集,尔冬升、刘德华、谢贤、陈碧莲、吴启华……远远超过了我的期望值。最重要的是,编剧是最能写女人故事的李碧华,反正我也不准备把这部电影当纪录片看,能提供另一个角度看待这个历史人物就够了。
最喜欢这部影片开头部分的一个转场,川岛芳子在法庭上开始回忆小时候:被告席上,面临汉奸指控的川岛芳子理直气壮地说“我是日本人,不是中国人”;童年时光,身着和服的小川岛芳子含着泪诺诺“我是中国人,不是日本人。”虽然在历史上被铁板钉钉地冠上了汉奸、间谍的帽子,但从一个女人的角度来看,肃亲王善耆的这位十四格格金壁辉,一生的命运的确很凄惨。小时候,她的父亲就让她背负着“光复满洲国”的使命出国,给日本浪人川岛浪速当养女;刚刚进入恋爱期,她就被养父强奸,并因为“蒙汉独立”的痴人说梦嫁给了蒙古王子甘珠尔扎布;政治婚姻散架后,她又因为好强,因为对男人的不信任,因为那个遥不可及的光复满洲国的梦想,心甘情愿地成为了日本侵华的工具,先后在东北、上海、北京当起间谍、舞女、将军、情妇,并最终在日本战败后变成了“汉奸”。
对于“汉奸”这个专用名词,我一直没仔细想过,反正向来是历史说谁是汉奸就是汉奸了。不过站在川岛芳子的角度,她梦想的是重建清朝,接受的是日本教育,从头到尾都没站在“汉”的队伍中,似乎也不该用“汉奸”的名义来定罪。电影中的川岛芳子有一段话,大意是在满目疮痍的中国,只有日本占领的满洲国还富庶些,因为日本一直在向满洲国输出文明,如果中国一定要被哪个国家侵占,也只有被日本占领最好……
香港的电影就这点好,脱离掉主旋律的思维框架,你能看得到这个女人的悲哀和凄惨。梅艳芳是众多明星中女扮男装的典范,不过后来我从模糊的历史照片和资料片里看到,真实的川岛芳子似乎比梅艳芳更为美艳,再加上她后来做的N件“大事”——这真是个十足的奇女子。